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PS动画制作教程
动画初识（上）
动画形成原理是因为人眼有视觉暂留的特性，所谓视觉暂留就是在看到一个物体后，即时该物体快速消失，也还是会在眼中留下一定时间的持续影像，这在物体较为明亮的情况下尤为明显。最常见的就是夜晚拍照时使用闪光灯，虽然闪光灯早已熄灭，但被摄者眼中还是会留有光晕并维持一段时间。
对这个特点最早期的应用，我们上小学时也许就都做过了，就是在课本的页脚画上许多人物的动作，然后快速翻动就可以在眼中实现连续的影像，这就是动画。需要注意的是，这里的动画并不是指卡通动画片，虽然卡通动画的制作原理相同，但这里的动画是泛指所有的连续影像。
总结起来，所谓动画，就是用多幅静止画面连续播放，利用视觉暂留形成连续影像。比如传统的电影，就是用一长串连续记录着单幅画面的胶卷，按照一定的速度依次用灯光投影到屏幕上。这里就有一个速度的要求，试想一下如果我们缓慢地翻动课本，感受到的只会是多个静止画面而非连续影像。播放电影也是如此，如果速度太慢，观众看到的就等于是一幅幅轮换的幻灯片。为了让观众感受到连续影像，电影以每秒24张画面的速度播放，也就是一秒钟内在屏幕上连续投射出24张静止画面。有关动画播放速度的单位是fps，其中的f就是英文单词Frame(画面、帧)，p就是Per(每)，s就是Second(秒)。用中文表达就是多少帧每秒，或每秒多少帧。电影是24fps，通常简称为24帧。
现实生活中的其他能产生影像的设备也有帧速的概念，比如电视机的信号，中国与欧洲所使用的PAL制式为25帧，日本与美洲使用的NTSC制式为29.97帧。如果动画在电脑显示器上播放，则15帧就可以达到连续影像的效果。这样大家以后在制作视频的时候，要想好发布在何种设备上，以设定不同的帧速。
人眼的辨识精度其实远远高于以上几种帧速，因为人眼与大脑构成的视觉系统是非常发达的。只是依据环境不同而具备有不同的敏感程度，比如在黑暗环境中对较亮光源的视觉暂留时间较长，因此电影只需要24帧。顺便说句题外话，只有少数动物的眼睛能在某些方面超过人类，但都同时在其他方面存在严重缺陷。如“细节之王”鹰是色盲，而“夜视之王”猫头鹰的眼珠固定，要转动头部才能观察周围。
在我们前面所学的课程中，Photoshop只是被用来制作比如海报、印刷稿等静态图像的，我们提到过它具备动画制作的能力。现在我们就是要在Photoshop中去创建一个由多个帧组成的动画。把单一的画面扩展到多个画面。并在这多个画面中营造一种影像上的连续性，令动画成型。
现在很多使用Flash制作的动画都可以附带配音和交互性，从而令整个动画更加生动。而Photoshop所制作出来的动画只能称作简单动画，这主要是因为其只具备画面而不能加入声音，且观众只能以固定方式观看。但简单并不代表简陋，虽然前者提供了更多的制作和表现方法，但后者也仍然具备自己的独特优势，如图层样式动画就可以很容易地做出一些其它软件很难实现的精美动画细节。再者，正如同在纸上画画是一个很简单的行为，但不同的人画得好坏也不相同。因此优秀的动画并不一定就需要很复杂的技术，重要的是优秀的创意。
无论是哪一个软件，它们的制作原理都是相同的，正如同我们曾经刻苦学习的RGB色彩模式一样，到哪里都能应用上。所以我们现在的任务是利用已经学到的Photoshop基础知识，将它扩展到动画制作上，从中学习到制作动画的一般性技巧和方法。这些知识以后仍然可以应用于其它方面。并且我们也会介绍如何将Photoshop动画转为视频并为其加入声音。
除了制作上的不同以外，在用途上也有不同。动画经常被安放于网页中的某个区域用以强调某项内容，如广告动画。这种动画通常按照安放位置的不同而具备相应的固定尺寸，如468x60、140x60、90x180等。也可将动画应用于手机彩信(一种可发送图片、声音、视频的多媒体短信服务)。这些用途都有各自的特点，除了尺寸以外还有其它需要考虑的因素。如字节数的限制，帧停留时间等。我们会在教程中逐步予以讲解。
需要注意的是，在本教程开始之前，我们要求读者都已经学习过Photoshop的基础知识，理解并掌握如调整图层、图层样式等概念和操作，例如“怎样建立曲线调整层”之类的内容我们只作简要操作介绍，而不再详细解释其中原理。因此建议新加入的读者先行学习基础部分内容。
另外，Photoshop CS3 Extended(扩展)版本才具备动画制作功能，普通版本是不具备的。CS2版本有附带动作制作功能，操作也与CS3 Extended相似。而CS及更早版本则需要借助捆绑的ImageReady软件进行动画制作。建议大家使用与教程相同的CS3 Extended版本。
既然称为动画，那就是要令画面中的图像动起来，现在我们来实际动手画制作一个“简单且简陋”的动画吧
新建一个150×150的空白图像，新建一个图层并画上一个矩形，大致如下左图所示，图层调板如下右图。从中可以看出这是一个普通的点阵图层，大家在实际操作中应尽可能使用矢量图层，在后面的教程中我们也会注意这一点的。
通过【窗口_动画】开启动画调板，如下左图所示。而此时图层调板也多出了一些选项，如下右图红色箭头处。如果将动画调板关闭则恢复到原先。这里暂时不用去理会。另外动画
调板经常与测量记录调板组合在一起，后者与我们目前的内容并无关系，可将其关闭。
在开启了动画调板后，我们就可以开始制作动画了，在动画调板中点击红色箭头处的“复制所选帧”按钮，就会看到新增加了一个帧。如下图所示。按照我们以前的习惯，这个图标应该表示为新建，如新建图层等，在这里虽然字面上的解释是复制，但其实也是一种新建，只不过这新增加出来的帧其实和前一个帧是相同的内容。相应的，大家也应该能想得到按钮的作用就是删除帧。
确认动画调
板中目前选择的
是复制出来的第2
帧，然后使用移动工具将图层中的方块移动一定距离，大致如下左图所示。此时动画调板如下中图所示。可以看到虽然在第2帧中方块的位置发生了改变，但在原先第1帧中方块的位置依然未变。这是一个很重要的特性
Photoshop动画制作1：动画初识下
重复几次这种先复制帧再移动方块的操作，最终得到如下右图所示的样子(类似即可)。现在我们拥有了7个帧，且每个帧中方块的位置都不同。注意这句话“每个帧中方块的位置都不同”，再看看图层调板，很明显只有一个图层存在(背景层暂且不算)，这就引出一个特性：对一个图层来说，它的位置(或坐标)在不同帧中可以单独指定。按照这个特性，我们使用一个图层就可以做出物体移动的动画。
现在大家可以按下动画调板中的播放按钮，在图像窗口就可以看到方块移动的效果了，只是移动的速度很快。这是因为没有设置帧延迟时间。注意动画调板中每一帧的下方现在都有一个“ 0秒”，这就是帧延迟时间(或称停留时间)。帧延迟时间表示在动画过程中该帧显示的时长。比如某帧的延迟设为2秒，那么当播放到这个帧的时候会停留2秒钟后才继续播放下一帧。延迟默认为0秒，每个帧都可以独立设定延迟。
设定帧延迟的方法就是点击帧下方的时间处，在弹出的列表中选择相应的时间即可。如下左图所示，将第7帧设为0.5秒。列表中的“无延迟”就是0秒，如果没有想要设定的时间，
可以选择“其他”后自行输入数值(单位为秒)。也可以在选择多个帧后统一修改延迟，选择多个帧的方法和选择多个图层相同，先在动画调板中点击第1帧将其选择，然后按住SHIFT键点击第6帧，就选择了第1至第6帧。然后在其中任意一帧的时间区进行设定即可，如下右图所示，设为0.1秒。这是一个比较常用的延迟时间
再次播放动画，就会看到方块移动的速度有所减缓，并且在移动的最后会停留较长时间。很明显，这是由于它被设置了较长延迟的缘故。而这种较长的延迟实际上起到了一种突出的作用，在实际制作中就可以利用这个特点来突出某个主题。我们在后面的教程中也会找时间专门介绍一些表现手法。
除了延迟时间外，动画还有一个特点就是可以设定播放的循环次数。注意在动画调板第一帧的下方有一个“永远”，这就是循环次数。点击后可以选择“一次”或“永远”，或者自行设定循环的次数。之后再次播放动画即可看到循环次数设定的效果。
虽然在绝大多数情况下动画都是连续循环的(即永远)，但在某些地方也会用到单次或少数几次(2~3次)循环，主要出现在利用动画制作网页部件的时候。比如将一个栏目的名称从无到有用动画渐显出来，这样当名称完全显示出来后就应当固定，而不能再次消失然后再次渐显。这时就要使用“一次”的循环设定了。
按下〖CTRL+S〗【文件>存储】可以将动画设定保存起来，文件格式为psd。这种文件格式是Photoshop专有的，可以记录所有的相关信息，建议大家都将自己的作品保存为该格式，方便以后的修改。如果需要能用于网页的独立动画文件，则需要使用〖CTRL+ALT+SHIFT+S〗【文件>存储为Web和设备所用格式】，将出现一个如下左图所示的大窗口。这个大窗口有许多内容需要介绍。但现在大家只需要参照红色箭头区域中的设定即可。
同时窗口右下方绿色箭头区域会出现播放按钮和循环选项，在此更改循环次数会同时更改源文件中的设定。需要注意的是，如果在红色箭头区域内没有选择GIF，则播放按钮不可用。这是因为只有GIF格式才支持动画，如果强行保存为其他格式如JPG或PNG，则所生成的图像中只有第一帧的画面。
在存储过程中可能出现如下右图所示的警告信息，不必理会，确定即可。也可以让其不再显示。但大家要注意在给文件起名时要使用半角英文或数字，不要使用全角字符或中文。这是为了能更广泛地被各种语言的浏览器所兼容。
在这个章节中大家要掌握的是动画的两项属性，即帧延迟时间和循环次数。另外要掌握“复制帧、移动图层”这种的制作简单物体位移动画的方法。并使用该方法制作出同时有两个物体位移的动画。效果类似下图所示。
hotoshop动画基础之设定帧过渡
在开始之前讲解一下上节课的思考题，问题的关键就是很难保证前后帧的轨迹统一，其实我们换一个角度想，就会觉得问题变简单了。总共不是有6个帧吗？我们就先将除了第一帧以外其余5帧中的方块移动到相同的位置，然后再将除了前两帧以外的其余4帧移动到下一个位置，以此类推。落实到操作上，其实就是先选择帧2到帧6，移动到相应位置，然后按住CTRL减去选择帧2，将帧3到帧6移动到下一位置，再减去选择帧3……如此类推直到完成帧6的位置指定。这是一个操作中很实用的技巧。具体的操作我们就不再叙述了，有问题的话可以参看本课的视频教程。
目前我们制作动画的方法还属于全手动类型的，就是逐帧进行制作。比如一个物体的移动，我们是从头到尾参与了每一帧的设定。这种方式能够带来最大的可干预性，但同时也使得制作变得非常繁琐，尤其是帧数多的时候。今天我们要学习的就是利用帧过渡来制作动画，它的基本原理是，设定好某段运动的起始帧和结束帧，然后在这两帧种产生平均的过渡。如果是物体的移动，则就是先设定好移动起点帧和终点帧。
新建一个图像，大约150×150，新建图层并画上方块，将其移动到左上角。接着复制1帧，在新帧中将方块移动到右下角，并将图层部透明度设为10%，大致如下左图所示。然后按下红色箭头处的按钮，将出现如下中图所示的对话框，红色箭头处的过渡方式是指过渡相对哪一帧，由于之前我们选择的是第2帧，并且总共也只有2帧，所以既可以选择默认的“上一帧”，也可以选择“第一帧”。要添加的帧数就是指过渡过程所将占用的帧数，这里设为3，那么加上原来2帧，这个动画总共就是5帧。
由于只有一个图层(背景层未有变化)在参与动画，所以现在图层选项中任何一个都是可
以的。但不选择背景层的话会形成成透明背景，有关动画背景透明的问题我们会在以后学习到。注意绿色箭头处的参数，其中有“位置”和“不透明度”这两项。所谓参数就是指进行动画过渡的图层属性，我们之前说过图层的位置和不透明度的变化可以做成动画，在这里就反映出来了
确定后将会在动画调板中看到的效果大致如下右图所示，可以很清楚地看到方块的位置和不透明度都发生了均匀的过渡。如果之前在过渡设定中关闭了“位置”或“不透明度”参数，显然就没有现在的效果了。
这种利用过渡方式制作动画的方法较为简便，我们只需要考虑某段动画的开始和结束的样子就可以了，中间的过程会自动完成。在这种情况下，开始和结束的那两帧被称之为关键帧(KeyFrame)，因为它们决定了过渡的形态。以后我们也会接触到有多个关键帧的动画。
当今许多动画片的制作也采用这种方式，虽然动画片的画面复杂的多，但基本的原理是相同的。不过由于过渡均匀的特点，有时也会使得画面不够生动，缺乏表现力。这是Photoshop 功能上的局限
现在我们面临一个新课题，那就是如何让动画可以完美地循环播放，也就是从A到B再回到A，这样才能形成完整循环，称为往复式动画。就我们目前的这个动画来说，可以通过复制并移动帧来完成“回去”的过程。首先复制帧4，复制后帧4帧5都是相同的内容，而原先的帧5则变为了帧6。然后手动将帧5移动到帧6后方，这样就交换了两者的前后顺序。过程如下图所示。从这个操作可以看出，复制出来的帧并非都出现在最后，而是出现在原有帧的后面，这个特点要注意。
按照这个方法将帧3复制为帧7，帧2复制为帧8。复制帧1为帧9是没有必要的，因
为帧9播放后又会是帧1，而两者的内容相同。实际上相当于同一个帧播放了两倍的时间。
撤销操作到原先只有5帧的时候，现在介绍另外一个简单的方法，那就是选择帧5后再次执行帧过渡，将过渡方式设为“第一帧”，表示是从现在的帧(第5帧) 过渡到第1帧去，添加帧数保持为3即可，也可以设定更大的数值。确定后就能得到一个往复式动画了。下图所示是设定了添加7帧的效果。
在播放这个往复式动画的时候，会发现一个问题，那就是方块“回场”的时间比较长。这当然是因为同样的距离我们用了更多的帧数，如果将帧6到帧12的延迟设为0.05，就与原先差不多了。
可能大家会有一个疑问，那就是既然总体时间都差不多，那有什么必要设定7帧的过渡呢，像原先那样3帧不就够了吗？这就要涉及到一个动画精细度的问题了。作为一个表现运动的动画来说，帧数越多它所能表现的瞬间也就越多，帧与帧之间的差异就越微小，过渡的整体效果就越平滑。当然同时也会带来制作和存储上的一些不便。所以一般来说不宜设定较多的帧数，只需要满足观看需要就可以了。
在视频制作中也存在这个问题，其原理相同。我们说过电影每秒帧数是24，那么如果使用高速摄影机以48FPS拍摄一段电影，再以通常的24FPS播放，我们看到的就是比正常运动速度慢了一倍的画面。动作影片中的慢镜头就是这样制作出来的。
而如果用普通摄影机拍摄的影片要实现慢动作，就需要延长每帧的停留时间，要达到慢一倍的效果，每帧的延迟就要从1/24调整为1/12，这样实际上每秒钟只播出了12帧，画面会有较为明显的跳动感。所以真正的慢镜头并不是“正常排，慢慢放”，而是“快快拍，正常放”。
同理，低速摄影就是以很低的帧率拍摄，然后正常播放，形成快进的效果。常用来拍摄需要长时间等待的场景然后快速地呈现给观众，如花开、日落等。
本节课需要掌握的就是使用帧过渡制作动画的方法和关键帧的概念，在使用中主要注意
过渡方式的选项，要弄清楚是“前一帧”还是“第一帧”，一般说来后者场用来制作“回场”以形成往复式动画。以后大家制作的动画都要优先采取往复式以形成较完美的循环效果
本文作者:
PS动画基础之淡入和淡出的设定技巧
先说一下上节课的作业，我们让大家制作的三个动画都是带有淡入淡出效果的，但仔细观察就会发现其中有不同之处。
第一个动画是随着文字移动而逐渐显现，移动到一半时文字最明显，然后又随着移动逐渐消隐。使用帧过渡来制作的话，就需要先确定好3个关键帧，第1帧文字应该在最右端，不透明度为0%(或隐藏图层)；第2帧文字在中央位置，透明度为100%；第3帧文字在最左端，不透明度回到0%(或隐藏图层)。大致如下图所示。
然后分别在帧12，以及帧23之间进行过渡，各增加5帧左右即可。帧延迟时间可自行设定。在这个动画中，文字的淡入淡出是随着移动同时进行的。在整个移动过程中透明度始终在变化。
第二个动画中，文字在最右端淡入的时候是静止的，完全显现后才开始移动。移动到最左端后又在静止状态下淡出。那么它的关键帧应该为4帧，大致如下图所示。分别在这4帧之间设定过渡即可。
虽然具体的过渡帧数可随意设定，但从设计方面考虑的话，帧12和帧34的过渡应该少一些，大约3至4帧即可。而帧23之间的过渡应相对多一些，大约6至7帧左右。这是因为在同样的距离上移动时，帧数越少每帧移动的越快，帧数越多则移动得越慢。如下图所示就是3帧、4帧、7帧的每帧移动距离。从理论上来说，帧数越多则动画细节越丰富，也越细腻。
我们这个动画主要是展示文字内容，要让观看者看得清楚。如果把淡入淡出的帧数设定得很多，而移动的帧数很少的话，就会形成一种局面，那就是文字非常细腻地淡入，然后飞快移动，接着又非常细腻地淡出。或许观看者仍然可以明白文字的内容，但这样的表现手法是不恰当的。虽然某些时候这也可以成为一种非常规的表现手法
现在我们已经就同一个主题制作出两个动画，都带有淡入淡出和移动效果，但它们在表达上都有缺点。第一个动画的缺点在于不透明度的过渡太长，整个动画过程中文字只在其中1帧时是完全显现的。而之前之后都处于半透明状态。这不利于强调文字的重要性，并且可能令观看者阅读困难。
大家也许会觉得并不存在这个问题，因为第一个动画中的文字看上去很清晰。但我们是以100%的不透明度为最终显现状态的。这样按照5帧过渡来说，每一帧都有20% 的递增，也就是第1帧虽为0%，但第2帧就达到了20%，因此阅读基本没什么问题。如果换一种情况，最终显现的不透明度并非100%，而是只有30%或更低时，每一帧中的不透明度递增也就变得很微小，这样尽管30%的最终不透明度足够满足阅读需要，但其淡入过程就会难以看清从而影响阅读。大家可以将最终不透明度设为30%、10%之类的再做做看
相比之下，第二个动画就避免了这个缺点，它将淡入和淡出单独制作，在淡入完成(文字达到最终显现状态)后才开始移动，这就确保了文字在移动过程中始终保持其最终显现状态，无论是100%还是30%或其他。不过它同时存在另外一个缺点，那就是文字在起点和终点是静止的，这样破坏了移动的连贯性。现在我们要将两者结合在一起，制作一个既有淡入淡出效果，也能较好展示文字的动画。思路是保留第一个动画中的文字全程移动，但将淡入和淡出压缩在头尾少数几帧内完成，从而保证文字在大部分移动过程中保持最终显现状态。如下图，双向箭头表示淡入和淡出过程，上半部所示是第一个动画，可以看出淡入和淡出相加等于动画全程。下部所示是我们现在的构想，淡入加上淡出只占用全程的一半或更少。这样就能让文字以最终显现状态完成大部分的移动。
关键帧设定如下图所示，分别在相邻的两帧时间设定过渡即可。帧1虽然看不见文字，但可以知道它正位于画面最右端，帧2中文字已经全部显现，位置也稍向左移动。这样帧12的过渡就完成了不透明度的全部变化，同时完成一小部分的移动。之后文字移动一段距离(帧23过渡)后，在接近左端处开始一边移动一边淡出(帧34过渡)，与淡入相反。
不知大家是否想到了这个动画在制作中会遇到的另外一个问题，那就是如何保证帧12的移动距离与帧23的距离对应。这里的对应不是说相等，而是指每帧移动的距离相同，假设帧12的过渡为3帧(ABC)，帧23的过渡为6帧(DEFGHI)，也就是1ABC2DEFGHI3共12帧。那么文字在这12帧中每帧的移动距离应当相等，才能形成较好的移动效果。但大家往往会做出前快后慢，或前慢后快的效果，就是因为对移动距离判断不足。这个问题很难解决，除非动用标尺精确计算距离，不然就只能多试验几次找出最合适的过渡帧数。
本课中要掌握的是淡入淡出在与移动相结合时的处理手法。最好的方式就在持续移动的情况下，用较短的帧数完成淡入淡出，同时应保持每帧移动距离相近。这样操作是有些繁琐，不过不用担心，很快就有办法解决的。
制作第三个动画的源文件（点击下载），我们在这里提供给大家并不是认为大家做不出来，而是为了保证教学上的统一，我们需要用这个动画继续学习。大家也可以使用自己的作品。本课没有作业，但有一道思考题，就是如何在保持anisample01.psd原有20帧设定不变的情况下，制作出如下图所示的动画
Photoshop动画基础之初识时间轴
通过前面的课程，我们已经学会了利用关键帧过渡，以及利用独立图层这两种制作动画的方式。它们可以用来制作一些简单的单物体动画，在很长一段时间内也是Photoshop 唯一的动画制作方式。今天我们要学习一种新的利用时间轴制作动画的方式。
时间轴方式广泛运用在许多影视制作软件中，如Premiere、AfterEffects等，包括Flash也是采用这种方式。
关键帧过渡动画中还有许多操作我们没有提及，这是由于它们与时间轴方式并无关系，而时间轴将是我们今后制作动画的主要方式，因此予以略过。
为统一素材，点击此处下载anisample02.rar文件并解压出PSD文件，在Photoshop中开启，这是一个没有帧设定的文件(大家也可以利用自己制作的代替)。如下图所示。由于使用了文字图层，可能在开启后会由于字体缺失而出现替换选项，选择用默认字体替换即可，默认字体虽然不够漂亮，但教学性是一样的
PSD文件中包含3个图层(背景层不算)，其中两个是文字层，一个是矢量形状层。如果不知矢量形状图层为何物，说明基础部分没有掌握好。
点击动画调板右下角的按钮，即可切换到时间轴方式，如下图所示。细心的读者会注意到调板的名称变为了“动画(时间轴)”，而之前的是“动画(帧)”。右下角的按钮变为了，点击将会切换到原先的帧方式。
需要注意的是，这两种方式是互不兼容的，因此不要在制作过程中进行切换。如果误切换了，可以使用撤销命令〖CTRL+ALT+Z〗挽回。
在时间轴中我们看到了类似图层调板中的图层名字，其高低位置也与图层调板相同。点击图层左方的箭头标志就会展开该图层所有的动画项目，也就是能制作为动画的要素。在不同性质的图层中，其动画项目也不相同。所谓不同性质就是指如普通图层、带蒙版的普通图层、文字图层、调整图层等，这些都属于不同性质的图层。如下左图所示分别是“去留无意”文字层与“形状1”矢量形状层展开后的动画项目。其共有的是位置、不透明度、样式。不同的是文字层多了一个“文字变形”项目，而矢量形状层多了两个与蒙版有关的项目
动画的制作不能超出图层自身的动画项目，比如不能对形状层进行“文字变形”。但有些动画项目可以后期再添加，如对文字层添加蒙版后，就令其具备了蒙版的动画项目。
在调板左上方有一组数字0:00:00:00，这是当前的时间码，从右端起分别是毫秒、秒、分钟、小时。一般也就用到秒这级。时间码后面还有一个30.00fps，这个就是帧速率，表示每秒多少帧。一般取值为整数，在影视编辑方面才会用到小数帧率
点击动画调板右上角的按钮后选择“文档设定”，就会出现如下右图所示的时间轴设定。在其中可以指定动画总时长和帧速率。按照默认的设置，是总长10秒，每秒30帧，这样总帧数就是300帧，对于网页动画来说这是一个相当大的数值了，制作出来会占用很大的字节数，不利于网络的传输。现在我们将持续时间改为5秒，帧速率改为5fps。确认后就会在动画调板中看到新的帧速率指示。
如下图所示，将动画调板横向拉大一些，就会看到01:00、02:00这样的时间标志，单
位为秒。时间轴的最右端正是刚才所设定的5秒总时长。将红色箭头所指出的滑杆向右方拖动，就能放大时间轴的细节，红框区域内就是放大后的时间轴。可以看到在秒之间有了01f、02f这样的标志，这就是帧。我们刚才的设定是5fps，所以每两秒之间都有5个帧。虽然我们只看到最大04f，但要知道05f其实就是和01:00重合在一起的。因此被表达为01:00f，意思就是该处既是第一秒，也是一个帧。
注意在两个橙色箭头之间有一条不太显眼的细线，这是渲染缓冲指示，其他影视编辑软件也都有这个指示，不过在Photoshop中它的作用并不是很重要，在后面的课程中会提到
PS动画基础教程之用时间轴制作动画
现在我们正是开始利用时间轴来制作动画，这与我们之前的帧式动画有很大不同，但相比之下时间轴方式来的更直观和简便，也是我们以后最主要的制作方式。
接着上一课的内容，开始设定“悄然来去”的动画。在时间轴调板中展开这个文字层的动画项目，如下图所示。确保当前时间为0:00:00:00，同时注意红色箭头处的时间标杆应位于最左端，这就表示是处在起始时刻。
接着用移动工具将“悄然来去”移动到画面的右端。然后在点击橙色箭头处的秒表按钮，这表示启动了“位置”这一动画项目，并且将目前该文字层的位置(画面最右端)记录在起始时刻。时间轴区域中出现的黄色菱形就是该处包含记录的标志，这也称为关键帧，是时间轴的关键帧，与我们以前学习的过渡帧动画不同。
将时间标杆拉到最右边，使用移动工具将文字移动到画面最左端，这时会看到时间轴上的标杆处自动产生了一个关键帧。如下图所示，并且注意在红色箭头处有一个菱形的“删除/添加”按钮，此时如果按下该按钮，将会删除时间标杆处已建立的关键帧。如果标杆处没有关键帧，点击则可建立一个新帧。
需要注意的是，在这里我们的时间标杆往右最多只能拉动到04:04时刻处，而不是05:00。这是因为05:00是动画最终结束的时刻，是“最后一帧结束时”的时刻，但我们现在需要设定的是“最后一帧开始时”的状态，而最后一帧本身将停留一段时间。所以标杆并不会位于05:00时刻。要记住帧是最小的单位。
通过以上的设定我们完成了“悄然来去”文字的位置移动设定。接着来设定其透明度变化。我们先弄个简单的，就是从开始时淡入，进行到一半时完全显现，然后淡出直到结束。这样就需要3个关键帧进行设定，在开始时刻设定为0%，一半时设定为100%，结束时再设为0%即可完成。
大致如下图所示。注意在时间轴方式下不能通过隐藏图层实现透明度变化。
当我们在第一步中将关键帧1设为0%后，如果向后拉动时间标杆，会发现在所有时间内透明度都是0%。在第二步中设定关键帧2后，会发现12之间已有过渡效果，但关键帧2之后直到结束时，文字都始终显示。这就带出时间轴一个很重要的性质：某个时刻的关键帧设定会影响该时刻之后的所有时间
因此关键帧1的设定导致了之后所有时间内(12之间、23之间)文字图层全程都是0%。而当关键帧2设定后，既在12之间形成了过渡，也导致了23之间变为了全程100%。直到关键帧3设定完成，23之间形成过渡。
在设定的顺序上，并不需要完全遵从上述的顺序。“悄然来去”本来就是100%的状态，这样我们可以先在一半时刻建立关键帧，而并不需要设定不透明度，因为此时就应该设为100%。然后再在开始和结束时刻建立关键帧并调整为0%。
撤销之前的设定，按照新顺序来进行，也就是从1、2、3的顺序改为2、1、3。由于开始和结束时刻(1与2)的不透明度是相同的，因此我们可以通过拷贝粘贴关键帧的方法来完成。首先建立这两个关键帧，设定好开始时刻后，在时间轴中该关键帧的标志上点击右键，选择“拷贝关键帧”，然后在结束时刻的标志上点击右键选择“粘贴关键帧”，这样就将前者的设定复制到了后者之中。顺序也可以相反。这种方法可以在所有已存在的关键帧之间进行操作。
回忆早先在学习过渡帧式动画制作时所说的淡入和淡出，就会知道现在这个3帧设定的
效果并不是最理想的，应当将淡入和淡出的过程缩短，以便让文字在移动过程中大部分时候保持完全的显现。现在我们就在之前的3帧基础上修改。
大家可能会想在原有的帧2前后再新增两个帧，如下图上方所示。其实只需按照下方所示移动原帧2，然后新增一个帧即可。其设定可由原帧2拷贝而来。这样我们就完成了淡入淡出的修改。
从以上操作我们可以总结出时间轴式动画的一个基本特性，那就是将各个动画项目独立出来，对其中一个项目的修改并不会影响其他项目。比如我们在修改“透明度”的时候就不需要去考虑早先设定好的“位置”。另外就是各项目的关键帧设定允许不相同，不必为了统一关键帧数量再花费心思
关于新增关键帧有一个需要注意的问题，那就是自动添加和手动添加的区别。当点击某个项目的秒表按钮后，该项目就会在时间标杆处建立一个关键帧，并自动跟踪该项目在其他时间范围中的变化。
这就意味着如果将时间标杆移动到一个新位置，并对图层的该项目上做出了更改后，将会自动在当时标杆处建立一个新帧。如果未做任何更改又想建立关键帧，就需要手动点击秒表按钮左边的按钮(注意在已有帧处点击将删除该帧)。点击前一帧和后一帧按钮则可在各关键帧之间跳转。也可以直接在关键帧上点击右键选择删除该帧。
一般来说，我们都是在动画起始时刻点击秒表按钮建立第一个关键帧，然后将标杆移动到适当的时刻，对图层做出相应改变，获得新的自动关键帧。周而复始完成整个设定过程。相对而言，手动建立帧的机会并不多，因为都是为了设定，效果与自动增加的帧区别不大。后面的课程中讲解制作加速和减速效果时会用到手动新增帧。
除了单个项目以外，也可以同时设定多个动画项目，它们都会被自动跟踪。现在我们将时间标杆移动到起始时刻，如下图所示，启动“去留无意”和“形状1”相应的动画项目，然后拉动时间标杆到不同时刻，相应改变位置和不透明度等。有改变的地方就会留下帧标志
需要注意的是，由于“形状1”是矢量蒙版图层，因此要记录其位置移动必须使用“矢量蒙版位置”项目，而不是“位置”。
另外要提到的就是在上节课中所讲到的渲染缓冲指示，大家可能已经发现了，在播放以及拉动时间标杆时，相应区域的渲染缓冲指示就会被填满，这表示Photoshop已经将动画的具体内容存储到系统缓存中，可提高再次播放时的速度。但如果对动画作出了修改，则渲染缓冲将被清空。我们现在所制作的动画都比较简单，所以缓冲与否都一个样，但如果以后大家制作一些较为复杂的动画，尤其是动画中有多个图像互相混合时，缓冲的区别才会体现出来。
这节课中我们学习了时间轴方式制作动画的主要方式，与早先所学的帧过渡方式相比，时间轴方式不仅制作速度快，且修改极为便利。从今以后我们将以此方式制作绝大多数的动画作品。到这里我们已经讲解完了动画制作的基础知识，接下去的课程将讲解一些更高级的技巧，以及如何制作适用于网页、手机等不同媒体的动画
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PS动画基础之使用图层样式制作动画
在学习了如何使用时间轴方式制作动画之后，我们就完成了动画制作的基础部分。在这里要再次强调，注意不要随意在时间轴方式下切换到帧方式，因为这会导致时间轴定义的失效。若是误操作，可使用撤销命令挽回。
在前面的课程中，在使用帧过渡的时候，有3个参数(蒙版情况下有5个)，分别是位置、不透明度、样式。我们已经知道位置就是图层的坐标，比如一个文字的移动，就是改变文字图层的位置。不透明度则可实现图层半透明变化。而所谓的样式就是指图层样式。在Photoshop基础知识中我们已经学习过如何为图层定义样式，在定义样式中有许多的参数都直接影响最终的效果。如阴影的高度、角度等。这些参数中的绝大多数，都可以作为动画的变量来使用。可以做出效果非常好的动画。
在制作静态的作品时，图层样式中使用频率最高的就是投影，那我们就先从投影开始，将其做成动画来看看效果
做动画前先要构思好怎么做，这个构思可称为剧本，这次的剧本设定，是让一个圆形浮起。而要在一个平面上表现物体浮起，就需要借助投影来引导视觉。新建一个100×100的空白图
像，在文档设置(点击动画调板右上角的按钮)中将动画持续时间改为1秒，帧率改为15。如下图所示。这样动画总共就是15帧。需要注意的是：由于帧数是从1开始，而时刻是从0开始，因此开始时刻即00:00就是第1帧，那么第15帧应位于00:14时刻，而非00:15。这个问题以前已经提到过，这里重复一下。
新建图层，接着使用椭圆工具的填充像素方式(非矢量)画出一个圆，颜色自定，然后对其设定投影样式。分别如下各图所示。
以上的设定都是默认在00:00时刻的，现在按下时间轴中“样式”左方的秒表按钮，开启该项动画设定。将时间标杆移动到00:14时刻(也就是最后1帧)，再次开启样式设定框，更改投影参数中的“距离”为20像素，效果如下图所示。
看起来似乎不太对劲，这是因为虽然影子移动了，但物体没有移动，所以并不能表达出浮动的效果。因此大家以后在制作此类动画时候要注意，物体和阴影要同时反向移动。
现在回到开始时刻，开启时间轴中的“位置”项目。然后在00:14时刻(可点击样式项目的按钮找到该时刻)将圆形往左上方移动些许(可用键盘的方向键)，我们的投影是75度，所以要注意往上移动多些距离，往左移动少些，大约2:1这样。移动的距离并不一定也要20像素，大约15像素左右就可以满足效果了。修改后的效果如下。
这个剧本大体上就算完成了，我们可以再把细节做的好一些。修改最后一帧的投影设定，分别将投影的“不透明度”改为45%，“大小”改为15像素。这样令影子变得模糊和淡化。更符合实际情况。
【关键字】情况、方法、文件、认识、透明、建立、发现、位置、关键、需要、速度、调整首先让大家认识下图标 第一个是大家经常用到的，打开PS的图标。而第二个就是做动态图片需要的图标。 当然你也可以在已经打开PS的情况下按键盘上的SHIFT+CTRL+M这个快捷键来进行PS和IR（就是PS自带的那个可以做图的软件，我们通常教它IR）之间的转换。如图： 首先打开我刚才告诉你的IR软件，不会打开IR的可以1楼的帖子。打开后先不要着急，选择“窗口”－－之后看看里面有个“动画”看看这个有没有被勾选上，一般第一次打开都不会被勾选。如果没有勾的话将其勾选上，具体如图：
这时你可以看见在屏幕的左下角出现了如下图所出现的东西，这是我们在制作动画时所需要的。如图： 现在我们可以正式开始制作了。 首先新建，如果不会就按键盘上的CTRL+N。 图片的大小自己选择。 我建的是250×150的一个透明的文件
首先你脑子里要清楚你需要做的图片有级帧，也就是说需要有几个动作。比如我现在做的这个需要依次显示4个字，那么就是4个动作，相应的也就是4张图片。 首先看下图，先点击红色方框内的“创建新图层”按钮，需要几张图片自己就点几下。我需要4张，我就点3下（因为已经有了一张）。 之后点击下图中红色方框内的“复制当前帧”，在动画栏里的帧数等于你
自己刚才建立图片的张数。 也就是说有几张图片就需要有几帧，如图： 下图中红色方框代表你当前选中（编辑）的图层，所以这个图层在这里的背景是蓝色的，而绿色方框内的“眼睛”表示当前你所能看到的图层，当然你也可以全部选择，这样你就能将这个图片上的所有图层全部看到。（如果想要看到哪个层，就点击下想要看到的那个层前面“眼睛”的位置）如下图： 最关键的一步：当然也要选择好“动画栏”里的那个帧（被选中的那一帧会有个蓝色的方框，如下图），就是说你需要这张图片显示在哪一帧帧，就选中哪一帧，这时要注意的就是不能将上图中的“眼睛”全部点开（也就是说只能有一张或几张图的你能看见，其他的是看不见的），也就是
1.4课堂练习——制作动感插画 【练习知识要点】使用钢笔工具、画笔工具绘制装饰线条。使用自定形状工具绘制螺旋线条。使用画笔工具绘制白色圆点图形。使用描边命令添加描边效果，如图1-1所示。 【效果所在位置】光盘/Ch01/效果/制作动感插画.psd。 图1-1 1.4.1 绘制装饰线条 （1）按Ctrl＋N键，新建一个文件：宽度为10厘米，高度为15厘米，分辨率为150像素/英寸，颜色模式为RGB，背景内容为白色，单击“确定”按钮。将前景色设为绿色（其R、G、B的值分别为1、163、62），按Alt+Delete键，用前景色填充“背景”图层，效果如图1-2所示。 （2）单击“图层”控制面板下方的“创建新组”按钮，生成新的图层组并将其命名为“线 花”，如图1-3所示。 图1-2 图1-3 （3）新建图层并将其命名为“线条1”。将前景色设为嫩绿色（其R、G、B的值分别为189、
255、0）。选择“画笔”工具，在属性栏中单击“画笔”选项右侧的按钮，弹出的画笔选择 面板，选择需要的画笔形状，其他选项的设置如图1-4所示。选择“钢笔”工具，在图像窗 口中绘制路径，如图1-5所示。 图1-4 图1-5 （4）选择“路径选择”工具，选取路径，并单击鼠标右键，在弹出的菜单中选择“描边 路径”命令，弹出对话框，进行设置，如图1-6所示，单击“确定”按钮。按Enter键将路径隐藏，效果如图1-1所示。选择“移动”工具，将线条水平向右拖曳到适当的位置，效果如 图1-8所示。 图1-6 图1-1 图1-8 （5）选择“钢笔”工具，在图像窗口中绘制路径，如图1-9所示。在路径上单击鼠标右 键，在弹出的菜单中选择“描边路径”命令，弹出对话框，单击“确定”按钮。按Enter键将路径隐藏，效果如图1-10所示。
如何使用PHOTOSHOP制作gif动画 步骤 photoshop是图像处理软件，不是动画专业制作工具，但其提供的动画组件用来制作GIF这类片断动画还是非常简单快速的。这里做一例子说明吧。 工具/原料 ?photoshop ?图片 方法/步骤 1.打开photoshop后，将需要成为动画的部分分图层制作出来。如图中所示，图层2 是绿色小汽车，也是我们要制作成动画的唯一一个活动的组件，所以我们根据需要直接复制多个该图层： 2.然后，再根据动画场景需要将各个动画组件放置在相应位置，并根据需要适当修改。 如图中头尾的小汽车相应的剪切过，中间转变处小汽车也有适当旋转：
3.好了，我们再单击“窗口”菜单，选择“动画”命令： 4.可以看到窗口底部打开了“动画”面板：
5.动画是以帧为单位来显示的，可能通俗理解为一个帧也就是PS的一个图层。所以每 个帧只需要显示相应的图层上的图片即可。这里是先制作第一帧，只要动画最开头的只显示半辆汽车的图层，其它所有图层都隐藏掉。注意不会变的底层（图层1）在所有的帧上都不要隐藏掉： 6.第一帧制作完毕后，单击“动画”面板下面工具栏上的“复制所选帧”按钮新建帧 （也就是动画片断）：
7.和第一帧一样，在新建的帧上仅保留需要的显示的图层及不变的底层即可： 8.重复前一步操作，分别新建多个帧，并分别设置要显示和隐藏的图层即可：
9.帧制作完成后，我们再对各帧设置合适的播放时间： 10.制作完成后，单击“文件”菜单，选择“存储为Web和设备所用的格式”命令：
11.在弹出的“存储为Web和设备所用的格式”窗口中选择格式为“Gif”： 12.最后再单击“存储”按钮保存动画：
图片1的制作步骤: （1）打开Ps软件，【文件】【打开】导入素材1（背景）、素材2 素材1 素材2 （2）用【图像】【调整】【色相/饱和度】命令，对背景颜色稍作调整。（3）在素材2中，用【魔棒】工具选取蓝天，再用【选择】【反选】命令，选取雄鹰。 （4）用【工具栏】【移动工具】将所选雄鹰拖入背景图中，拖入两次，即两只鹰，分别作为图层1和图层2 （5）用【编辑】【自由变换】命令，对两只鹰做适当调整，用【移动工具】将一只鹰放在天空，另一只放在水中 （6）对水中雄鹰进行【滤镜】【模糊】【进一步模糊】处理，使其成为水中倒影 （7）【工具栏】【竖排文字工具】插入文字，调整文字的大小、样式、颜色和位置 （8）保存图片
图片2的制作步骤: （1）打开Ps软件，【文件】【打开】导入素材1（背景）、素材2素材3 素材1 素材2 素材3 （2）对素材1进行【滤镜】【扭曲】【挤压】处理 （3）在素材2中，用【工具栏】【Shift+魔棒】选取图片背景，然后【选择】【反选】选取车 （4）用【工具栏】【移动工具】将所选小轿车拖入背景图中，作为图层1
（5）选图层1，【编辑】【自由变换】，调整好大小，用【移动工具】调整好位置 （6）对图层1进行【图层】【添加图层样式】【外发光】处理 （7）在素材3中，用【工具栏】【椭圆选框工具+Shift】选取图中球形部分 （8）用【工具栏】【移动工具】将所选图片拖入背景图中，作为图层２ （9）选图层２，【编辑】【自由变换】，调整好大小，用【移动工具】将其放在车的正前方 （10）调整图层２的不透明度，对图层１进行图层】【添加图层样式】【投影】处理，适当调整背景颜色，使其成如图效果（11）保存图片
PS经典教程 1、教你打造偏色艺术色调教程 2、 ·教你打造偏色艺术色调教程 3、 Photoshop┾製造制造另类婚纱照片 4、⒈款粉帥氣de游戲做圖 5、 PS(IR)可爱的棒棒糖 6、 ps打造唯美色调 7、 PS打造超炫人物效果 8、一款比较自然的眨眼教程 9、 Photoshop最简易的磨皮法 10、Photoshop] 制作下雨的效果 11、小菱形背景和圆点背景的做法 12、[Photoshop] PS打造淡彩风格的幻眼效果 13、Photoshop] 用Photoshop滤镜打造梦幻艺术效果 14、Photoshop] 巧用PS打造镶满诱人钻石的文字 15、Photoshop] PS制作幽冥火焰 16、Photoshop] 简单的叠影制作方法 17、Photoshop] 制作冬季恋歌浪漫雪景效果 18、Photoshop] 用Photoshop设计另类树皮人体 19、Photoshop] 教你设计绚丽光芒效果 20、Photoshop] 教你设计胶片风情电影海报 21、Photoshop] 教你设计神秘炫光黑洞效果 22、Photoshop] PS特效字：闪亮钻石效果 23、[Photoshop] 巧绘晶莹剔透的水晶樱桃 24、Fireworks] QQ空间初级玩家必学的11条技巧 25、Flash] 给FLASH初学者的10点制作经验 26、Flash] Flash全屏效果全攻略 27、Photoshop] 利用PS图层样式绘制彩色玻璃立体文字 28、Photoshop] Photoshop制作逼真的洁白羽毛
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2016-6月-缪一清-图像合成技法练习 Step1 复制背景得到背景副本，选择背景副本，使用椭圆选择工具，制作选取，执行滤镜-扭曲-水波，参数如下。 Step2 保持选区激活状态，按ctrl+shift+I 反选，按del删除选区内图像。 Step3 选择背景副本，选择编辑-变换-透视。调整图像，如图
Step4 打开素材2，选择移动工具，将贝壳移动至制作文件中，得到图层1，按ctrl+t 自由变换对贝壳进行缩放，得到如图效果。 Step5 对图层1执行添加图层蒙版，选择画笔工具，前景色选择深灰色，在蒙版上涂抹 贝壳下方位置，制作贝壳浸入水中的效果。 Step6 复制图层1得到图层1副本，对图层1副本执行垂直翻转，不透明度为20，混合模式为线性加深，移动位置至图层1贝壳位置下方作为倒影。新建图层2，前景色设置为R43 G69 B76，选择画笔工具，绘制贝壳投影效果。不透明度为40，混合模式为线性加深。
Step7 点击创建图层色相/饱和度，得到图层色相/饱和度1，按ctrl+alt+g创建剪贴蒙版 Step8 点击创建曲线，得到曲线1，按ctrl+alt+g创建剪贴蒙版
Step9 点击曲线1的图层蒙版，选择画笔工具，前景色为深灰色，在蒙版上贝壳顶部位置涂抹，制作贝壳高光效果。 Step10 点击创建色相/饱和度图层，得到图层色相/饱和度2 Step11 点击创建曲线，得到图层曲线2 Step12 设置前景色为R69 G104 B100，选择椭圆形状工具，选择添加到形状区域，选择矩
形形状工具，绘制矩形形状，得到形状 1，载入样式，选择样式 1， Step13 打开素材4，将图像移动到制作文件，得到图层 3，按ctrl+t 执行自由变化，对图像进行缩放，将图像移动至门的形状位置，按CTRL+ALT+G 创建剪贴门板，如上右图。 Step14 使用钢笔工具，绘制路径，切换至 路径 调板，双击工作路径，存储路径，确定。切换至图层调板，在图层最上方创建新图层，得到图层 4，设置前景色为G255 G228 B0， 设置画笔调板，切换至路径 调板，选择路径 1，按ALT 单击 ，勾选 模拟压力，单击图层样式 2，得到 效果。 Step15 选择钢笔工具，绘制4条路径，切换至路径 调板，双击工作路径，存储路径，得到路径 2
PS动画制作实例： 听音乐的女孩 效果图片需要动的部分有音符、光碟、人物的手。这些都是同步的。制作动画之前需要把这这些动画场景设置出来，然后再同步设置动画。 1、打开图片，制作所需要的素材。 2、手部素材： 1)ps里打开，用“套索工具”和“仿制图章”等工具，去掉原图中的音符。然后，打开动 画面板(时间轴)，单击箭头所指小三角>文档设置>设定时间及帧数。这里设为2秒， 每秒25帧。 2)用“快速选择工具”选中人物手部。ctrl+J，得到图层2。用“矩形选框工具”在图中选 一个合适对象用作覆盖与原图对应的区域。如图1所示： 图1 3)ctrl+J，得到图层3；“移动工具”下，将图层3置于原图手部位置，调整至合适，然 后参考图示，移动参考点至红色箭头所指处，逆时针旋转9度左右，使手看起来有 种抬起的感觉。如图2所示：
图2 4)接下来给图层2添加蒙版，设前景色为黑色，用“画笔工具”涂去手部多余部分。完 成后，合并图层2和3，并命名为“变换的左手”。如图3所示 图3 3、唱片素材制作 1）再次用“快速选择工具”，选择唱片，注意唱机的针头——属性模式为“添加到选区”，全部选中对象后，按住ALT键选择针头，可减去针头选区。如图4所示。ctrl+J，得到复制对象图层后，将它命名为“唱片”。
图4 2）然后单击红框处，添加图层样式>渐变叠加——打开“渐变拾色器”，渐变效果和混合模式参考图示，其它默认。如图5所示 图5 4、音符素材制作 1）新建图层，选择“自定义工具”，参考图6中红框所示，依次绘制出各种音符。绘制时，距离可拉大，可边绘制边改变方向，使其看起来大小和方向呈不规则状。
如何学习制作图片：应用技巧全攻略（整理版） 技巧 工具面板技巧 . 快速打开文件 双击的背景空白处(默认为灰色显示区域)即可打开选择文件的浏览窗口。 . 随意更换画布颜色 选择油漆桶工具并按住点击画布边缘，即可设置画布底色为当前选择的前景色。如果要还原到默认的颜色，设置前景色为 灰度(，，)再次按住点击画布边缘。 . 选择工具的快捷键 可以通过按快捷键来快速选择工具箱中的某一工具，各个工具的字母快捷键如下： 选框移动套索魔棒 喷枪画笔铅笔橡皮图章 历史记录画笔橡皮擦模糊减淡 钢笔文字度量渐变 油漆桶吸管抓手缩放 默认前景和背景色切换前景和背景色 编辑模式切换显示模式切换 另外，如果我们按住键后再单击显示的工具图标，或者按住键并重复按字母快捷键则可以循环选择隐藏的工具。 . 获得精确光标 按键可以使画笔和磁性工具的光标显示为精确十字线，再按一次可恢复原状。 . 显示隐藏控制板 按键可切换显示或隐藏所有的控制板(包括工具箱)，如果按则工具箱不受影响，只显示或隐藏其他的控制。 . 快速恢复默认值 有些不擅长的朋友为了调整出满意的效果真是几经周折，结果发现还是原来的默认效果最
好，这下傻了眼，后悔不该当初呀！怎么恢复到默认值呀？试着轻轻点按选项栏上的工具图标，然后从上下文菜单中选取“复位工具”或者“复位所有工具”。 . 自由控制大小 缩放工具的快捷键为“”，此外“＋空格键”为放大工具，“＋空格键”为缩小工具，但是要配合鼠标点击才可以缩放；相同按“”键以及“－”键分别也可为放大和缩小图像；“”和“－” 可以自动调整窗口以满屏缩放显示，使用此工具你就可以无论图片以多少百份比来显示的情况下都能全屏浏览！如果想要在使用缩放工具时按图片的大小自动调整窗口，可以在缩放工具的属性条中点击“满画布显示”选项。 . 使用非(手形工具)时，按住空格键后可转换成手形工具，即可移动视窗内图像的可见范围。在手形工具上双击鼠标可以使图像以最适合的窗口大小显示，在缩放工具上双击鼠标可使图像以的比例显示。 . 在使用(橡皮擦工具)时，按住键即可将橡皮擦功能切换成恢复到指定的步骤记录状态。. 使用(指尖工具)时，按住键可由纯粹涂抹变成用前景色涂抹。 . 要移动使用(文字蒙版工具)打出的字形选取范围时，可先切换成快速蒙版模式（用快捷键切换），然后再进行移动，完成后只要再切换回标准模式即可。 . 按住键后，使用(橡皮图章工具)在任意打开的图像视窗内单击鼠标，即可在该视窗内设定取样位置，但不会改变作用视窗。 . 在使用(移动工具)时，可按键盘上的方向键直接以的距离移动图层上的图像，如果先按住键后再按方向键则以每次的距离移动图像。而按键拖动选区将会移动选区的拷贝。” 键可以实时增加或减少采样宽度(选项调板中)。 . 度量工具在测量距离上十分便利(特别是在斜线上)，你同样可以用它来量角度(就像一只量角器)。在信息面板可视的前提下，选择度量工具点击并拖出一条直线，按住键从第一条线的节点上再拖出第二条直线，这样两条线间的夹角和线的长度都显示在信息面板上。用测量工具拖动可以移动测量线(也可以只单独移动测量线的一个节点)，把测量线拖到画布以外就可以把它删除。 . 使用绘画工具如(如画笔，向笔等)，按住键单击鼠标，可将两次单击点以直线连接。 . 按住键用吸管工具选取颜色即可定义当前背景色。通过结合颜色取样器工具()和信息面板监视当前图片的颜色变化。变化前后的颜色值显示在信息面板上其取样点编号的旁边。通过信息面板上的弹出菜单可以定义取样点的色彩模式。要增加新取样点只需在画布上用颜
总平面图是投标中的第一张表现图，作用与性质不用说了吧，应该认真点画。 一. 在ps中打开文件！ 从cad中导入的是位图文件，但是一般情况下这只是一幅彩色稿。 无论是bmp还是tif文件，我一般习惯用转换格式的方式改变为黑白格式，这样转换可以保持精度，其他的转换方式多多少少都会有点损失。：） 1.先转换为gray模式。 2.在gray模式中调整对比度，调到最大。 3.再转换回RGB模式。 好了，一幅黑白稿出现了！ 二. 分离图线。有些人可能喜欢不分。我习惯分离图线层，因为这样好处有如下： 1.所有的物体可以在图线下面来做，一些没有必要做的物体可以少做或不做。节省了很多时间。 2.物体之间的互相遮档可以产生一些独特的效果！ 3.图线可以遮挡一些物体因选取不准而产生的错位和模糊，使边缘看起来很整齐，使图看起来很美。 具体步骤是以colour range 选取方式选中白色，删除。现在图线是单独的一层了。把这层命名为图线层。
三. 分离成功。为了观察方便可以在图线后增加一层填充为白色，当然也可直接填充绿色变草地层，白色的好处是画超级大平面图的时候会比较容易了解自己的进度 从现在开始，我每个新增加的图层都会命名。原因： 1.个人习惯。 2. 可以有效防止产生大量无用的废层和无物体层（即空层）。 3. 方便别人，将来别人修改你的图能够很轻松地找到每个物体。
四. 种树。现在开始栽树。 需要说明的是，通常我都习惯最后种树，因为树木通常是位图导入，大量的复制会占用机器的内存。这幅图例外，先种树，是因为这张图既要表现建筑又要表现绿化和景观。先种树可以定下整个图的整体颜色倾向，基调。 先种树，大小植物，再调他们的色彩倾向，你认为应该调什么色调完全凭个人的感觉啦。 这张图定的基调是偏黄绿色调的暖灰。
首先让大家认识下图标 第一个是大家经常用到的，打开PS的图标。而第二个就是做动态图片需要的图标。 当然你也可以在已经打开PS的情况下按键盘上的SHIFT+CTRL+M这个快捷键来进行PS和IR（就是PS自带的那个可以做图的软件，我们通常教它IR）之间的转换。如图： 首先打开我刚才告诉你的IR软件，不会打开IR的可以1楼的帖子。打开后先不要着急，选择“窗口”－－之后看看里面有个“动画”看看这个有没有被勾选上，一般第一次打开都不会被勾选。如果没有勾的话将其勾选上，具体如图：
这时你可以看见在屏幕的左下角出现了如下图所出现的东西，这是我们在制作动画时所需要的。如图： 现在我们可以正式开始制作了。 首先新建，如果不会就按键盘上的CTRL+N。 图片的大小自己选择。 我建的是250×150的一个透明的文件
首先你脑子里要清楚你需要做的图片有级帧，也就是说需要有几个动作。比如我现在做的这个需要依次显示4个字，那么就是4个动作，相应的也就是4张图片。 首先看下图，先点击红色方框内的“创建新图层”按钮，需要几张图片自己就点几下。我需要4张，我就点3下（因为已经有了一张）。
之后点击下图中红色方框内的“复制当前帧”，在动画栏里的帧数等于你自己刚才建立图片的张数。 也就是说有几张图片就需要有几帧，如图： 下图中红色方框代表你当前选中（编辑）的图层，所以这个图层在这里的背景是蓝色的，而绿色方框内的“眼睛”表示当前你所能看到的图层，当然你也可以全部选择，这样你就能将这个图片上的所有图层全部看到。（如果想要看到哪个层，就点击下想要看到的那个层前面“眼睛”的位置）如下图： 最关键的一步：当然也要选择好“动画栏”里的那个帧（被选中的那一帧会有个蓝色的方框，如下图），就是说你需要这张图片显示在哪一帧帧，
Ps在规划总平图（建筑总平图）、透视图中的运用 在电脑制作的建筑以及规划表现效果图的后期，ps在图片的合成和局部的处理上是个必不可少的工具。学习前大家要先找本基本ps的书籍，熟悉各个键的使用方法，再进行如下学习。 1.首先讲解的是规划总平图（建筑总平图）的ps制作技法： 1.如图1所示，该小区的总平图在cad中完成了后就应该导入ps进行上色方面 的处理了。要说明的是，在cad中导出exp格式文件是比较好在ps进行上色的。图1 2.种树。现在开始栽树。需要说明的是，通常最后种树比较好，因为树木通常 是位图导入，大量的复制会占用机器的存。这幅图例外，先种树，是因为这图既要表现建筑又要表现绿化和景观。先种树可以定下整个图的整体颜色倾
向，基调。先种树，大小植物，再调他们的色彩倾向，你认为应该调什么色调完全凭个人的感觉。这图定的基调是偏黄绿色调的暖灰。 3.接着做道路和铺装。 选取区域（蚂蚁线）的时候可以用各种选择工具（魔法棒、钢笔、滤镜），不要拘泥于一种工具。填色后调颜色，要和树木色彩协调。注意道路的颜色一定不要用纯灰色的，尽量做成冷灰或暖灰，这里做成偏黄绿色色调。
4接着做基础设施和地面小装饰，如停车场，沟，支架，彩色钢板等，然后调色，和整体色彩要协调。
5.接着做主体建筑和山包。主体建筑的色彩一很重要，调的时候一定要谨慎，不要和主体色彩有强烈的对比。通常小的地形起伏叫山包，大的地形起伏叫地形.目前无论是建筑设计与规划还是景观规划都似乎注重地形的表现，它已经越来越引人重视了。而在渲染表现公司，更习惯称它为山包。
6．将绿地植物等用模糊（加深）工具进行一下明暗的处理。大功告成！这样基本上就算成功了。大家可以再根据自己的喜好进行细节的调整，小区规划的总平图就这样完成了。建筑总平图的做法类似。 2.接着讲解的是效果图后期如何运用ps进行处理：（以本人小区入口处透视为 列子介绍） 1.首先是在stechup建好要表达的部分的模型，选好人视点角度后将模型在文 件/导出中导成3ds格式文件，一边之后在3d max中贴材质、布光以及渲染的使用。(偷懒小技巧：模型中我制作了一栋建筑，最后可以利用ps的crtl t 技术进行透视上的复制变换以节约画图时间)（如下图所示）
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PS动画制作教程 动画初识（上） 动画形成原理是因为人眼有视觉暂留的特性，所谓视觉暂留就是在看到一个物体后，即时该物体快速消失，也还是会在眼中留下一定时间的持续影像，这在物体较为明亮的情况下尤为明显。最常见的就是夜晚拍照时使用闪光灯，虽然闪光灯早已熄灭，但被摄者眼中还是会留有光晕并维持一段时间。 对这个特点最早期的应用，我们上小学时也许就都做过了，就是在课本的页脚画上许多人物的动作，然后快速翻动就可以在眼中实现连续的影像，这就是动画。需要注意的是，这里的动画并不是指卡通动画片，虽然卡通动画的制作原理相同，但这里的动画是泛指所有的连续影像。 总结起来，所谓动画，就是用多幅静止画面连续播放，利用视觉暂留形成连续影像。比如传统的电影，就是用一长串连续记录着单幅画面的胶卷，按照一定的速度依次用灯光投影到屏幕上。这里就有一个速度的要求，试想一下如果我们缓慢地翻动课本，感受到的只会是多个静止画面而非连续影像。播放电影也是如此，如果速度太慢，观众看到的就等于是一幅幅轮换的幻灯片。为了让观众感受到连续影像，电影以每秒24张画面的速度播放，也就是一秒钟内在屏幕上连续投射出24张静止画面。有关动画播放速度的单位是fps，其中的f就是英文单词Frame(画面、帧)，p就是Per(每)，s就是Second(秒)。用中文表达就是多少帧每秒，或每秒多少帧。电影是24fps，通常简称为24帧。 现实生活中的其他能产生影像的设备也有帧速的概念，比如电视机的信号，中国与欧洲所使用的PAL制式为25帧，日本与美洲使用的NTSC制式为29.97帧。如果动画在电脑显示器上播放，则15帧就可以达到连续影像的效果。这样大家以后在制作视频的时候，要想好发布在何种设备上，以设定不同的帧速。 人眼的辨识精度其实远远高于以上几种帧速，因为人眼与大脑构成的视觉系统是非常发达的。只是依据环境不同而具备有不同的敏感程度，比如在黑暗环境中对较亮光源的视觉暂留时间较长，因此电影只需要24帧。顺便说句题外话，只有少数动物的眼睛能在某些方面超过人类，但都同时在其他方面存在严重缺陷。如“细节之王”鹰是色盲，而“夜视之王”猫头鹰的眼珠固定，要转动头部才能观察周围。 在我们前面所学的课程中，Photoshop只是被用来制作比如海报、印刷稿等静态图像的，我们提到过它具备动画制作的能力。现在我们就是要在Photoshop中去创建一个由多个帧组成的动画。把单一的画面扩展到多个画面。并在这多个画面中营造一种影像上的连续性，令动画成型。
个人主页制作 (一)制作背景 1.新建文档,,25厘米*22厘米,RGB模式: ,: 2.选择渐变工具,颜色属性依次为#70606,#090567,#A00AAE,设置如下: 3,然后从上到下拉出线性渐变,效果如下:
3.新建一个图层,命名为背景光1,,填充50% #BIB2B2,执行滤镜---渲染----光照效果,设置属 性如下: 4.复制背景光图层1,自动生成图层1副本,,分别设置两个图层透明度和叠加方式如下: 5新建一个图层,命名为斜线光,填充黑色,执行滤镜>渲染>云彩,确定后再执行滤镜>模糊>动感模糊,参数设置如下:
6.新建一图层,命名为背景光点,选择画笔工具笔刷为170,调处画笔属性面板,设置形状动态和散步,属性如下: 7.在画布上随意画,设置不同的透明度.效果如下: 8.新建一个图层命名泡泡，用椭圆工具画一个圆,填充白色,为圆圈添加图层样式，设置投影和内发光，参数设置如下图:
9.把泡泡图层填充为0,得到效果如下: 10.选择移动工具,按ALT键点击泡泡图像连续拖动两次,复制泡泡图像.得到泡泡副本1,2,调整大小,得到完整背景如下:
(二).制作电影胶片效果 (1)定义画笔 1.新建一个文档.在新文档里用矩形选框工具画一个矩形选框,填充黑色,执行选 择>修改>平滑,半径为5,执行选择>反选>DELETE,效果如图: 2.选择编辑>画笔预设.名字自定义,确定,如图: 4.用同样的方法定义画笔2. (2)绘制底片 1.回到第一张画板,新建图层命名为“胶片”选择矩形选框工具,绘制矩形选框并 填充黑色,如图:
2.选择画笔工具,找到自定义的画笔按F5,调整间距，属性如下， 3.再次选择子定义画笔2，属性设置如下：
如何用Photoshop制作动画图片 只要是photoshop6.0以上的就自带ImageReady 应该很多朋友还没有运用到这个，今天介绍的就是2个结合一起用的 也许这样的图片很多软件都可以，但是下了PS当然就要多用拉 先找到你要做的原图 第一步： 启动photoshop，并打开需要的两幅图！ 第二步： 点击图象大小 会弹出修改框，修改宽度和高度的像素。注意下面红线里的约束比例！要改成非比例的大小就把勾点去！然后将两副图片的大小调一致！ 第三步 很多JPG格式的图在photoshop8.0里锁定的，所以双击图层里的背景项，会弹出一个选项框，选择好~将背景变为图层！（同理，另一幅图片也这么做。但注意在photoshop里通过点击图片来改变当前编辑的图片，所以改另一副图先点击一下） 第四步 选择左边工具条上面左边的工具！ 然后点住一幅图片将它拖至另一副图片里！ 这时在图层里应该是有两个图层！ 将两个图片根据画面的大小对对好~按保存！ 第五步： 这时启动ImageReady，打开你刚保存的图片，这时应该显示两个图层！ 第六步： 在动画工具条里点击“复制当前帧”。复制后，在动画里会显示有两个帧！ 第七步： 点击动画工具里的“过度...”按扭！ 点击后会出现过度对话框！在“要添加的帧数”里选择你希望的帧数，默认是5，这里我们选择4，然后点击“好” 这时下面动画栏里会显示有6个帧！ 第八步 这时看看图层里的当前图层是否为上面的图，不是的话点击来改变当前图层！（注意有兰色条显示的就是当前图层！） 选择好当前图层后，点击动画栏里第二个帧！ 点中后第二帧应该是兰色的！ 然后在图层栏那边改透明度！将其从100%改为80% 第九步 接着选择第三个帧 将其不透明值改为60% 第十步： 同样的方法点击第4帧！将其不透明值改成40%。
PS抠图方法 一、魔术棒法——最直观的方法 适用范围：图像和背景色色差明显，背景色单一，图像边界清晰。 方法意图：通过删除背景色来获取图像。 方法缺陷：对散乱的毛发没有用。 使用方法：1、点击“魔术棒”工具； 2、在“魔术棒”工具条中，在“连续”项前打勾； 3、“容差”值填入“20”。（值可以看之后的效果好坏进行调节）； 4、用魔术棒点背景色，会出现虚框围住背景色； 5、如果对虚框的范围不满意，可以先按CTRL+D取消虚框，再对上一步的“容差”值进行调节； 6、如果对虚框范围满意，按键盘上的DELE键，删除背景色，就得到了单一的图像。 二、色彩范围法——快速 适用范围：图像和背景色色差明显，背景色单一，图像中无背景色。 方法意图：通过背景色来抠图。 方法缺陷：对图像中带有背景色的不适用。 使用方法：1、颜色吸管拾取背景色； 2、点击菜单中“选择”功能里的“色彩范围”功能； 3、在“反相”项前打勾，确定后就选中图像了。 三、磁性索套法——方便、精确、快速和我常用的方法 适用范围：图像边界清晰。 方法意图：磁性索套会自动识别图像边界，并自动黏附在图像边界上。
方法缺陷：边界模糊处需仔细放置边界点。 使用方法：1、右击“索套”工具，选中“磁性索套”工具； 2、用“磁性索套”工具，沿着图像边界放置边界点，两点之间会自动产生一条线，并黏附在图像边界上。 3、边界模糊处需仔细放置边界点。 4、索套闭合后，抠图就完成了。 四、（索套）羽化法——粗加工 适用范围：粗略的抠图。 方法意图：粗略抠图，不求精确。 方法缺陷：图像边界不精确。 使用方法：1、点击“索套”工具； 2、用索套粗略地围住图像，边框各处要与图像边界有差不多的距离；这点能保证之后羽化范围的一致性，提高抠图的精确性； 3、右击鼠标，选择“羽化”功能； 4、调节羽化值，一般填入“20”，确定后就粗略选中图像了。羽化值的大小，要根据前一步边框与图像的间距大小调节。 五、（索套）钢笔工具法——最精确最花工夫的方法 适用范围：图像边界复杂，不连续，加工精度度高。 方法意图：完全*手工逐一放置边界点来抠图。 方法缺陷：慢。抠一个图连手脚指都抠的话，要15分钟左右。 使用方法： 钢笔工具法步骤如下： 1、索套建立粗略路径 （1）用“索套”工具粗略圈出图形的外框；
Photoshop照片脸部移植合成教程 在photoshop中，照片合成是一种比较常见的方法，通常用于相片合成、照片处理等，但真正要做到毫无痕迹并不容易，要做到肉眼看不出来要下一定的功夫，本实例通过照片合成-脸部移植来具体讲解一下一般的操作过程。 效果图及原图 1、在photoshop cs3中打开两张原图。 2、本实例目的是要把原图二的脸移植到原图一身上，所以先用套索工具选中原图二的脸的大部分区域，大概就好，后期再修饰。 3、双击原图二的背景图层将其解锁： 4、单击图层下方的“添加图层蒙版”按钮，如下图所示：
5、用移动工具将原图二的脸移动到原图一，如下图所示： 6、这时可以关闭或缩小原图二，接下来对原图一进行操作，如下图，选择菜单“编辑->自由变换”： 7、将从原图二中得到的脸部进行大小调整，大体上调到与原图一中的脸型差不多大小为宜，如下图：
8、选择画笔工具，并将画笔的硬度设为0，大小适当即可： 9、单击图层1中的图层蒙版，这一步非常重要，如果没有选中，后期操作会破坏原图。 10、将前景色设为黑色，用画笔在脸部的周连轻轻的单击一圈，让其产生过渡效果，与原图一中的脸进行完全的溶合，这一步一定要细心，好坏直接影响到最终效果，如下图所示： 11、单击脸部的图层1，因为接下来要对脸部区域进行颜色调整，所以必需要选中图层部分，如下图所示：
12、选择菜单“图像->调整->匹配颜色”，这部的操作非常重要，因为两张原图的颜色并不一样，要想让其完全溶合，必需将其颜色进行中和，这样才能让肉眼看不出来。 13、在弹出的“匹配颜色”对话框中，大致进行如下调整，不同的图像可能参数不一样，重点以肉眼识别为准，让两张脸的颜色完全相似即可，要注意以下几点：目标图像必需为source01.jpg，也即原图一，源是source01.jpg，图层为背景，具体如下图： 14、最终调整完之后效果图如下，基本上用肉眼是不容易分辨出痕迹，但如果用专业软件分析还是可以分辨出来。
A . C trl+N Ctr ∣÷ S Bridge B 浏览⑹”. A?+Ctrl+O 打幵为??? AIUShift+CtrkO 打开沟智肓勢象，” ??mτ文件E ? 共享珈卿■“ Device Cenltral Ctrll+W 关 Alt÷CtrtτW 黄PS 并转到Bridge... Shift+Ctri*W MS ⑸ CtrkS CU^l i-‰-l ? t PS CS4制作动态图片 注意：因上传文档不能是?mht 格式，所以在Word 中看不到效果图的动态效果，请下载后自 行另存为“单个网页”后用浏览器打开就可以看到效果图了。 e Fr F 效果图 制作步骤: 1、打开你想要用来制作动态效果的图片 ■ I 文件｛F) I 裝辑旧 图像⑴ 图层(LJ 选挥⑸ 辭 E 分忻阿 3D(C PS CS4制作幼态囹片用比 τ, Wofd 97-2003 Dotument Γ,doc) T Word DOCUment (?docx) Wafd MaErD^EnabIfrd DXJCU ment (*udocm) WOTd 97-2003 DOCIJment (*.doc} WOrd TernPIate UdertX) Word MaCro-Enabled TEfTlPiatE [*,dotrπ) WOfd 97-2003 TelnPIate [B .dotj PDF (*pdθ XP l ζ Dftg b ∣ i me: /P*: Iors >: Single FiIe Web Page(B r nnht A -mhtml) ?tfe□ Kage V -∏ photoshop包围曝光照片合成教程 HDR摄影，已经成为严重过饱和，拥有大量光晕，仿佛卡通片般的效果的代名词。本文将向你解释HDR真正的优势，以及如何能制作出更加真实的HDR照片，而且不需要使用Photomatix软件。 这里要展示的方法适用于大部分照片。这种方法与一般的HDR照片制作方法很类似，但有2点不同。模板式的HDR照片制作方法使用一种叫做“绘制影调”（tonemapping）的方法，会产生出令人生厌的光晕，而且往往会出现过饱和。本文要介绍的方法使用高动态范围原理来处理，而且可以进行完全的手动控制。 首先，你需要拍摄一些照片。选一个合适的地点，我选择了当地的海滩。和普通的HDR一样，你需要进行包围曝光，即以不同曝光值拍摄一组相同内容的照片。这一步是为了保证场景中的每一处元素都在至少一张照片中达到正确的曝光。在本文的示例中，我拍摄了4张照片。如果现场环境更加复杂（高光、阴影等），你就需要更多的照片。理论上，一般2张照片就够用，一张对前景曝光，一张对背景。强烈建议使用RAW格式拍摄。 将照片导入电脑中之后，首先在Adobe Camera Raw中进行初步编辑。第一步处理是对所有照片进行角度校正或剪裁。接着，评估每张照片可以用在哪里。比如，这里的第1张照片适合用来做前景。在处理这张照片的时候，就只关注前景的效果： 第2张照片中主要用海面部分： 第3张照片只关注天空的上半部分： 最后一张照片取其靠近海平面的天空下半部分： 完成初步编辑后，在Photoshop中打开所有照片，并将它们全部复制到一个文件中： 接下来，“擦去”每张照片不需要的部分，这样就可以把所有照片合并成一张具有高动态范围的照片。对照片1使用图层蒙版，用黑色软笔刷涂抹除了前景之外的地方。然后对每张照片重复这一步骤。 ps动画教程实例 ps动画教程实例 PS教程 ps动画教程实例ps动画教程实例(2008-09-02 19:38:00) 标签：杂谈 原图和制作后的效果：一、制作方法，首先打开PS新建一张与原图一样大小的黑色画布来。使用椭圆选框工具制作出下图所示的同心圆环效果，画好后把圆环的几个图层合并，拖到素材图片里面，中心位置跟素材图片中心一致： 二、选择同心圆背景按Ctrl键，同心圆环图层调出图层选区，然后选择----羽化（数值为6），然后回到背景图层按Ctrl + J复制一层（图层2），如图下图：三、按 Shift + Ctrl + X 进入液化面版，选择膨胀工具，然后在圆环上涂抹，这样涂抹的部分就会膨胀，涂的时候要顺着圆圈涂，用力要均匀。大的圆环需要大一点的笔画，涂好后按确定： 四、回到圆环图层那层，按Ctrl + T，然后在上面的属性栏把宽和高等比例放大20%，然后确定，再按Ctrl点图层调出图层选区，然后选择----羽化（数值为6），回到背景图层按Ctrl + J再复制图层（图层3）： 五、把图层3，同样。按照上面的方法液化处理，然后把圆环再放大20%，这样重复4次，不过放大的时候如果最里面的圆环太大，需要适当补充一个小圆环，下图为制作好的所有图层： 六、点工具栏最下面的按钮进入IR面版。动画栏新建5个桢，时间设置为0.2秒。设置与动画相应的桢： 七、设置好后，按下播放按钮播放预览，然后选择菜单：文件--- 储存优化结果，保存为GIF格式就OK 了！ ==================== 一、PS制作，用PS制作动态的水波倒影需要下载滤镜插件，点击即可进入下载此滤镜的插件，下载解压后，把此插件放入到:\Photoshop.CS2.chs\Plug-Ins\滤镜文件夹中。下面说一下制作方法：（1）、在IR中打开图片，在公共菜单栏点击图像---画布大小，加长一下图片下方的画布： （2）、在透明处填充白色： （3）、填充后，在动画栏复制4帧： （4）、复制后点动画栏右上方的小三角---将帧拼合到图层，这样每个帧都有对应的图层： （5）、下面我们首先编辑第一帧（第一图层），点击滤镜----Flaming pear----Flood 104，进入水波滤镜菜单栏。这里是我设的数值，其实数值可以自定，可以调节出很多种动态的水波效果。设置好数值后点击确定---OK第一帧做出来 了：（6）、下面再点击第二帧（第二图层），同样也是点击滤镜----Flaming pear----Flood 104，进入水波滤镜 文章由情难枕精心整理，希望对大家的学习和工作带来帮助整理人：情难枕 整理时间：2011-4-10 PS经典教程 1、教你打造偏色艺术色调教程 2、·教你打造偏色艺术色调教程 3、Photoshop┾製造制造另类婚纱照片 4、⒈款粉帥氣de游戲做圖 5、PS(IR)可爱的棒棒糖 6、ps打造唯美色调 7、PS打造超炫人物效果 8、一款比较自然的眨眼教程 9、Photoshop最简易的磨皮法 10、Photoshop] 制作下雨的效果 11、小菱形背景和圆点背景的做法 12、[Photoshop] PS打造淡彩风格的幻眼效果 13、Photoshop] 用Photoshop滤镜打造梦幻艺术效果 14、Photoshop] 巧用PS打造镶满诱人钻石的文字 15、Photoshop] PS制作幽冥火焰 16、Photoshop] 简单的叠影制作方法 17、Photoshop] 制作冬季恋歌浪漫雪景效果 18、Photoshop] 用Photoshop设计另类树皮人体 19、Photoshop] 教你设计绚丽光芒效果 20、Photoshop] 教你设计胶片风情电影海报 21、Photoshop] 教你设计神秘炫光黑洞效果 22、Photoshop] PS特效字：闪亮钻石效果 23、[Photoshop] 巧绘晶莹剔透的水晶樱桃 24、Fireworks] QQ空间初级玩家必学的11条技巧 25、Flash] 给FLASH初学者的10点制作经验 26、Flash] Flash全屏效果全攻略 27、Photoshop] 利用PS图层样式绘制彩色玻璃立体文字 28、Photoshop] Photoshop制作逼真的洁白羽毛 29、Photoshop] 用PS把秋景照片变为冬景效果 30、[Photoshop] Photoshop教你给MM的衣服换个颜色 31、Photoshop] 用PS制作周迅的怀旧效果图 32、Photoshop] 转用PS轻松给MM衣服添加图案 33、Photoshop] 用PS的动态画笔制作鞭炮 34、Photoshop] 教你做天使翅膀的卡通效果 35、Photoshop] 制作融化的冰淇淋 36、Photoshop] 打造宇宙场景爆炸星球特效 37、Photoshop] 教你设计恐怖电影海报 Photoshop] 制作奔驰中的汽车 [Photoshop] 蝴蝶结边框photoshop包围曝光照片合成教程
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