李煜词全集
李煜，五代十国时南唐国君，961年～975年在位，字重光，初名从嘉，号钟隐、莲峰居士。汉族，彭城（今江苏徐州）人。南
唐元宗李璟第六子，于宋建隆二年(961年)继位，史称李后主。开
宝八年，宋军破南唐都城，李煜降宋，被俘至汴京，封为右千牛卫
上将军、违命侯。后因作感怀故国的名词《虞美人》而被宋太宗毒死。李煜虽不通政治，但其艺术才华却非凡。精书法，善绘画，通
音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。千古杰作《虞美人》、《浪淘沙》、《乌夜啼》等词。在政治上失败的李煜，却在
词坛上留下了不朽的篇章，被称为“千古词帝”。
李煜词全集目录
浣溪沙
玉楼春
菩萨蛮
菩萨蛮
菩萨蛮
喜迁莺
长相思
一斛珠
子夜歌
后庭花破子渔父
渔父
蝶恋花
更漏子
柳枝
清平乐
阮郎归
采桑子
捣练子令捣练子令三台令
采桑子
长相思
谢新恩
谢新恩
谢新恩
谢新恩
临江仙
破阵子
虞美人
虞美人
望江南
望江南
望江南
望江南
乌夜啼
乌夜啼
相见欢
子夜歌
浪淘沙
浣溪纱
浪淘沙
附：李璟词二首
浣溪沙
红日已高三丈透，金炉次第添香兽，红锦地衣随步皱。
佳人舞点金钗溜，酒恶时拈花蕊嗅，别殿遥闻箫鼓奏。
玉楼春
晚妆初了明肌雪，春殿嫔娥鱼贯列。凤箫吹断水云闲，重按霓裳歌遍彻。
临风谁更飘香屑，醉拍阑干情味切。归时休放烛花红，待踏马蹄清夜月。
更漏子
金雀钗，红粉面，花里暂时相见。知我意，感君怜，此情须问天。
香作穗，蜡成泪，还似两人心意。珊枕腻，锦衾寒，觉来更漏残。
（一题温庭筠作）
菩萨蛮
花明月黯笼轻雾，今霄好向郎边去！衩袜步香阶，手提金缕鞋。
画堂南畔见，一向偎人颤。
奴为出来难，教君恣意怜。
又
蓬莱院闭天台女，画堂昼寝人无语。抛枕翠云光，绣衣闻异香。
潜来珠锁动，惊觉银屏梦。
脸慢笑盈盈，相看无限情。
又
铜簧韵脆锵寒竹，新声慢奏移纤玉。眼色暗相钩，秋波横欲流。
雨云深绣户，来便谐衷素。
宴罢又成空，魂迷春梦中。
喜迁莺
晓月坠，宿云微，
无语枕边倚。
梦回芳草思依依，
天远雁声稀。
啼莺散，余花乱，
寂寞画堂深院。
片红休扫尽从伊，
留待舞人归。
长相思
云一〔纟呙〕，玉一梭，澹澹衫儿薄薄罗，
轻颦双黛螺。
秋风多，雨相和，
帘外芭蕉三两窠，
夜长人奈何！
一斛珠
晚妆初过，沉檀轻注些儿个。
向人微露丁香颗，
一曲清歌，暂引樱桃破。
罗袖□（“衷”中换邑）残殷色可，杯深旋被香醪〔氵宛〕。
绣床斜凭娇无那，
烂嚼红茸，笑向檀郎唾。
子夜歌
寻春须是先春早，看花莫待花枝老。缥色玉柔擎，醅浮盏面清。
何妨频笑粲，禁苑春归晚。
同醉与闲平，诗随羯鼓成。
后庭花破子
玉树后庭前，瑶草妆镜前。
去年花不老，今年月又圆。
莫教偏，
和月和花，天教长少年。
（或为冯延巳作）
渔父
浪花有意千重雪，桃李无言一队春。一壶酒，一竿纶，世上如侬有几人？
又
一棹春风一叶舟，一纶茧缕一轻钩。花满渚，酒满瓯，万顷波中得自由。
蝶恋花
遥夜亭皋闲信步，
乍过清明，早觉伤春暮。
数点雨声风约住，
朦胧澹月云来去。
桃李依依春黯度，
谁在秋千笑里低低语？
一片芳心千万绪，
人闲没个安排处。
（一题李冠作）
更漏子
柳丝长，春雨细，花外漏声迢递。惊塞雁，起城乌，画屏金鹧鸪。
香雾薄，透重幕，惆怅谢家池阁。红烛背，绣帏垂，梦长君不知。
（一题温庭筠作）
柳枝
风情渐老见春羞，
到处芳魂感旧游；多谢长条似相识，强垂烟穗拂人头。
清平乐
别来春半，
触目柔肠断。
砌下落梅如雪乱，拂了一身还满。
雁来音信无凭，路遥归梦难成。离恨恰如春草，更行更远还生。
阮郎归
呈郑王十二弟
东风吹水日衔山，春来长是闲。落花狼籍酒阑珊，笙歌醉梦间。
佩声悄，晚妆残，凭谁整翠鬟？留连光景惜朱颜，黄昏独倚阑。
采桑子
亭前春逐红英尽，舞态徘徊。细雨霏微，不放双眉时暂开。
绿窗冷静芳音断，香印成灰。可奈情怀，欲睡朦胧入梦来。
捣练子令
深院静，小庭空，断续寒砧断续风。无奈夜长人不寐，数声和月到帘栊。
捣练子
云鬓乱，晚妆残，带恨眉儿远岫攒。斜托香腮春笋嫩，为谁和泪倚阑干？
三台令
不寐倦长更，披衣出户行。月寒秋竹冷，风切夜窗声。
采桑子
辘轳金井梧桐晚，
几树惊秋。昼雨新愁。
百尺虾须在玉钩。
琼窗春断双蛾皴，
回首边头，欲寄鳞游，
九曲寒波不溯流。
长相思
一重山，两重山，
山远天高烟水寒，
相思枫叶丹。
鞠花开，鞠花残，
塞雁高飞人未还，
一帘风月闲。
（一题邓肃作）
谢新恩
秦楼不见吹箫女，空余上苑风光。
粉英金蕊自低昂。
东风恼我，才发一襟香。
琼窗□（原缺）梦留残日，当年得恨何长！碧阑干外映垂杨。
暂时相见，如梦懒思量。
又
樱花落尽阶前月，象床愁倚薰笼。远似去年今日，恨还同。
双鬟不整云憔悴，泪沾红抹胸。何处相思苦？纱窗醉梦中。
又
庭空客散人归后，画堂半掩珠帘。林风淅淅夜厌厌。
小楼新月，回首自纤纤。
春光镇在人空老，新愁往恨何穷？金窗力困起还慵。
一声羌笛，惊起醉怡容。
又
樱桃落尽春将困，秋千架下归时。漏暗斜月迟迟，在花枝。
彻晓纱窗下，待来君不知。
（以下缺十二字）
又
冉冉秋光留不住，满阶红叶暮。
又是过重阳，台榭登临处，茱萸香坠。
紫鞠气，飘庭户，晚烟笼细雨。
雍雍新雁咽寒声，愁恨年年长相似。
临江仙
樱桃落尽春归去，蝶翻轻粉双飞。
子规啼月小楼西，
玉钩罗幕，惆怅暮烟垂。
别巷寂寥人散后，望残烟草低迷。
炉香闲袅凤凰儿。
空持罗带，回首恨依依。
破阵子
学习中心编号：174 学习中心名称：西南大学网络与继续教育学院 毕业论文 论文题目： 《论李煜词》 学生姓名潘愈丹 学号1521740353006 类型网络教育 专业汉语言文学教育 层次专升本 指导教师 日期2017年4月23日
目录 摘要 (3) 一、李煜词创作的背景 (4) （一）李煜简介 (4) （二）李煜生活经历 (5) 二、李煜词的思想内容及艺术特色 (6) （一）李煜词前期的思想内容及艺术特色 (6) （二）李煜词后期的思想内容及艺术特色 (7) 三、李煜词在文学史上的地位 (8) 参考文献： (9)
论李煜词 摘要 李煜生在在动荡的年代，唐诗已经走完了灿烂光辉的历程，晚唐的最后一抹晚霞也消失了它的光辉。五代词人的星辉日渐闪亮。其中最为耀眼的便是南唐后主李煜。李煜的词，就数量上来说，可信为他本人所作的，不过三十余首，比起温、韦及冯延巳来，可说较少。但他的词，却能以己少许，胜人多许。人们对于李煜词的艺术成就，往往给予较高的评价，如清谭献在《复堂词话》中所说：“后主之词，足当太白诗篇，高奇无匹。”李煜作为一个荒淫无能的亡国之君，他的词却能为人们长期传诵，引起许多人的强烈共鸣，这不能不引起我们的思索。本文拟从李煜词创作的历史背景入手对其思想内容及艺术成就等方面作一个较为全面的论述。 关键词：李煜，诗歌，艺术特色
一．李煜词的创作背景 （一）李煜简介 评论文学作品必须“知人论世”，因为文学作品是作者的生活经历、思想情趣以及他所处的时代气息的反映。尤其是诗词。因此，要正确评价李煜词的思想内容，就必须与他的人生遭遇结合起来。 李煜，（937—978），初名从嘉，字重光，号钟隐，又号莲峰居士。南唐中主李璟第六子。文献太子卒，他以尚书令知政事，居东宫。元宗十九年，立为太子。元宗南巡，太子留金陵监国，九六一年继位，时年二十五岁。在位十五年。九七五年，宋将曹彬攻破金陵，李煜出降，第二年到汴京，封违命侯，后改封陇西郡公。太平兴国三年七月七夕被宋太宗用牵机药毒死，终年四十二岁。李煜是个多愁善感的天才词人。他自小便生活在一个艺术气氛浓厚的环境之中。父亲李璟，“多才艺，好读书，善骑射，”他的书法学羊欣，善八分书。“时时作为歌诗，皆出入风骚。”两个弟弟（韩王从善与吉王从谦）富于文艺修养。两位夫人（大小周后）精于音律歌舞。大周后“通书史，善歌舞，尤工琵琶。”曾补全霓裳羽衣残谱。 在这样的艺术氛围里，李煜更是博通众艺，造诣甚高。工书：有《书述》一篇，自谓得卫夫人及钟王镫法，有聚针钉、金错刀、撮襟诸体。黄庭坚《跋李后主书》谓其“笔意深婉”，《宣和画谱》说他的金错刀书“虽若甚瘦，而风神有余。”善画：《梦溪补笔谈》卷二：“后主善画，尤工翎毛。”（“墨竹清爽不凡。”（都穆《寓意篇·题后主墨竹》）“所画林木飞鸟，远过常流，高出意外。”（郭若虚《图画见闻志》）知音律：徐铉为李煜作墓志铭，说他洞晓音律，精别雅郑，“曾为文论乐，以续《乐论》”（徐铉《骑省集》）宋邵思《雁门野说》：“南唐后主精于音律，凡度曲莫非奇绝。开宝中，国将除，自撰《念家山》一曲，既而广为《念家山破》，其谶可知也。宫中民间日夜奏之，未及两月，传满江南。”精鉴赏：雅尚图书，藏书十万余卷。“多校雠精审，编秩完具，与渚国本不类。”（马令《南唐书·朱弼传》）内府书画至多，“诸书画中时有李后主题跋。”（《梦溪补笔谈》卷二）李煜“为文有汉魏风”，著雅颂文赋凡三十卷，又著《杂说》百篇，“时人以为可继《典论》。”（马令《南唐书·后主传》）李煜的艺术才华与他
千古词帝李后主 “我思昧昧最神伤，予季归来更断肠。作个才人真绝代，可怜薄命作君王。”这是清代词人郭麐写的一首感慨李煜身世的诗《南唐杂咏》。就算作今天讲解的开篇词吧。 大家好，谢谢大家给我这个机会，让我讲述我喜欢的历史人物。我今天要讲的题目是千古词帝李后主。我先简单介绍下李煜，让大家有个了解。 李煜，五代十国时期南唐国君，在位十五年，史称李后主，字重光，号钟隐、莲峰居士，原名李从嘉。李煜是一个典型的文人皇帝，他不通政治，艺术才能却十分非凡。精书法，善绘画，通音律，诗与文都有一定的造诣，尤以词的成就最高。 我的讲解分为四个部分：身登大宝、大小周后、后主之殇、词开万代。 【身登大宝】 李煜是南唐第二个皇帝元宗，也就是大家所熟知的李璟的第六子。按照古代宗法制，是由嫡长子继承皇位，而李煜是元宗的第六子，继承皇位再怎么排也轮不到李煜。然而事无定法，很多事都有机缘巧合。李璟在即位之初就在先皇灵柩之前立下誓言，表示兄终弟及，并在保大五年立其弟齐王李景遂为皇太弟，将政务交予李景遂全权处理，而李璟长子李弘冀当时只被封做燕王。于是李弘冀与其叔父李景遂之间爆发皇储之争。后来由于朝廷大臣萧俨、孙晟等人坚持立李弘冀为太子，李弘冀得以在交泰元年入主东宫，但却并没有得到父亲的欢心。李弘冀此人“为人猜忌严刻”，怕父亲重新让叔父取代他的储君之位，就于同年八月在水中下毒害死了自己的叔父李景遂。李璟以其残害亲叔叔而废除其太子之位，他也在次年九月暴病而卒。而李璟的次子到第五子均早死，这样皇位继承权自然就落到了李煜的头上。早在李弘冀做太子的时候，身为安定郡王的李煜惧怕李弘冀猜忌，不敢参与政事，李煜的号就是在这期间取的，表明自己的志趣在于秀丽的山水之间，同时也表明自己无意与兄长争位。个人认为这不是以进为退，而是明哲保身，本身李煜就无意于皇位。人有的时候确实身不由己，本不该做皇帝的李煜却当上了皇帝，这或许就是一出注定的悲剧吧。但是我们转过头来再看，假如李煜没有当皇帝，他能写出那些凄凉悲壮的词吗?没有那些非凡的人生经历，他或许就是像陈后主那样只会写几首艳情诗的普通皇帝罢了。这应该就是杜甫诗中所写的“文章憎命达”吧。 北宋建隆二年，李璟由以前的金陵（南京）迁都南昌，立李煜为太子监国，留守金陵。同年六月李璟逝世，25岁的李煜在金陵登基，并改原名李从嘉为李煜，从此登上历史舞台。 【大小周后】 讲这节之前，相信很多女生都想知道下李煜到底长什么样子，所以先谈下李煜的相貌问题，南宋陆游所著《南唐书》中说：从嘉广颡丰颊骈齿，一目重瞳子。（从嘉就是李煜的原名，颡的意思是额头，颊就是面颊，骈齿就是牙齿重叠，其实就是一种比较整齐的龅牙，骈齿在古代被认为是圣人之像，三皇五帝中帝喾、周武王、孔子都有骈齿，这几位都是圣人，李煜也可称做词中之圣人了。重瞳子就是眼睛瞳仁里有两个瞳孔，这在古代也被认为是帝王的象征，诸如舜帝、晋文公姬重耳、西楚霸王项羽。）总的来说李煜相貌奇伟，有帝王仪表。他哥哥猜忌他想必也是这个原因。 保大十二年，时年18岁的安定郡王李煜与南唐司徒即宰相周宗之女，19岁的周娥皇结为连理。周娥皇就是大周后，这位大周后可谓才貌双全，史书上这样写道：“通书史，善歌舞，尤工琵琶。至于采戏弈棋，靡不妙绝。”也就是通晓经史，又擅长跳舞唱歌演戏下棋，而且技术不差，可以说是样样精通。史书上关于大周后相貌如何并没有详细描述，不过我们倒是可以从李煜自己为大周后写的词中看出，大周后的相貌也必定不输于四大美人中的任何
李煜《虞美人》赏析 【古诗今译】 一年一度的春花秋月什么时候才能了结，往事又知道有多少！小楼上昨天夜里又刮来了春风，在这皓月当空的夜晚，怎承受得了回忆故国的伤痛。 精雕细刻的栏杆、玉石砌成的台阶应该还在，只是朱红的颜色已经改变。若要问我心中有多少哀愁，就像这不尽的滔滔春水滚滚东流。 【赏析一】 此词大约作于李煜归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。 全词以问起，以答结;由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。 诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处： “春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却;小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。 结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。 可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。 【赏析二】
简论李煜词的内容和艺术特点 [摘要]李煜是我国词中帝子，亦是南唐亡国之君。因其个人经历的特殊性，造就了李煜词内容的丰富性和艺术特点的高度性。本文从作品中所呈现的思想内容、李煜对艺术技巧的创新和作品对个人情感的深刻反映三个方面对李煜词的内容和艺术特点进行探讨和研究。 关键词：李煜词内容艺术特点 一、前言 李煜即南唐后主，字重光，洞晓音律，工书善画，诗词歌赋无所不能，尤以词见长。李煜在治理国家上无疑是失败的，他的享乐、懦弱、优柔寡断和信佛佞佛最终使他成为亡国之君。可谓是：“做个词人真绝代，可怜薄命做君王”。也许正是因为这样苦痛的遭遇，才成就了李煜词更高的艺术魅力。 李煜存词三十余首，由于经历由帝王降为囚徒的巨大变化，他的词明显表现出前后两个时期的不同风貌。前期的词主要是宫廷生活和男女爱情的反映，其间也有一些离情别绪的抒写；后期的词主要是表现亡国之痛、故国之思以及今昔对比的凄凉与哀痛。李煜词在两个时期的作品中所表现的内容和艺术特点都达到了很高的高度，具有很强的艺术感染力。 二、纷繁复杂的情感内容 李煜生于帝王之家，从小在文化环境中长大，得到艺术氛围的熏陶。父亲李璟在词作上的成就对李煜以后的词有着重要的影响。而李煜自身的佛教素养对其思想的影响甚远。宫廷中的文化氛围也是李煜之后能够成为一代词的大家的重要因素。因此，帝王身份带给李煜丰富的文化素养，对于李煜的文学创作有着不可忽视的作用。 王国维在《人间词话》中说过：“生于深宫之中，长于妇人之手”，李煜在这个时期过的是极尽奢华的享乐生活，如《浣溪沙》：“红日已高三丈透,金炉次第添香兽，红锦地衣随步皱。佳人舞点金钗溜，酒恶时拈花蕊嗅，别殿遥闻箫鼓奏。”这首词没有太大的思想内涵，而是真实地反映了自己奢侈的生活状态，其
李煜专题阅读 引言 李煜是公认的五代词人的颠峰，他与北宋词人柳永苏轼，南宋词人李清照辛弃疾，形成了词的历史上的三座高峰。细数我国历代君主，能文者众，但诗词作品能流传后代的则寥寥无几。清乾隆皇帝，一生写诗共达43392首，一人可敌全唐诗48900首，以诗的数量来说堪称举世“诗帝”，然而时至今天，竟无一首传世。而一千年前在位仅15载的南唐后主李煜，一生只写了三十五首阕词，却能流传千古，这不是异数，而的确都是至情至性之作，动人心弦，流芳百世。“春花秋月何时了，往事知多少”，几乎人人都能传诵，“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，几乎个个皆知。 人物简介 李煜（937－978），初名从嘉，字重光，号钟隐，南唐中主第六子。徐州人。宋建隆二年（961年）在金陵即位，在位十五年，世称李后主。他嗣位的时候，南唐已奉宋正朔，苟安于江南一隅。宋开宝七年（974年），宋太祖屡次遣人诏其北上，均辞不去。同年十月，宋兵南下攻金陵。明年十一月城破，后主肉袒出降，被俘到汴京，封违命侯。太宗即位，进封陇西郡公。太平兴国三年（978）七夕是他四十二岁生日，宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之词，命人在宴会上下牵机药将他毒死。追封吴王，葬洛阳邙山。 一、李煜——悲剧皇帝 李煜(937－978)，初名从嘉，字重光，号钟隐，南唐中主李璟第六子，史称李后主。李煜出生在了一个帝王之家，工书善画，能诗擅词，又精通音乐，还会点武艺。李煜不适合做皇帝，正如宋朝的徽宗。他也无意于皇位，但命运却偏偏钟情于他，虽然他有六个哥哥，但他们不是夭折，就是病死。就这样，不想作皇帝的李煜，在没有任何思想准备的情况下，在没有接受任何政治培训的条件下，登上了大位。此时的南唐岌岌可危，这“危”在他父亲李璟在位时就已出现。他继位时宋已代周，南唐对宋称臣，颓势已就，无法挽回。而李璟也不是一个有为的皇帝，也是一个多愁善感的种，喜欢摆弄文字，从他现存的四首词中，可以看出危机已很严重，故字里行间除了“愁”，便是“恨”。 然而，有着一副纤弱柔肠，习惯吟风弄月的李煜，如何能整军治国？他想复兴国家，只可惜能力不济，于是整日与莺歌燕舞，琴棋书画为伴，在对宋的委曲求全中度过了十五年的帝王生活。宋灭南唐后，被封为违命侯。“此时朝夕只以泪洗面”，过着囚徒般的生活。作为悲剧人物的李煜，在经历了极盛之荣与绝悲之辱之后，失去了生活的自由，生命遭压抑、围困，毁灭的痛苦时时吞噬他的生命，他的灵魂倍受煎熬，他在绝望中苦苦地挣扎。那国破家亡的深悲巨痛，抚今思昔的无穷悔恨，身陷囹圄的忧惧，遭受玩弄的屈辱，忍辱负重的凄凉，以及在痛苦绝望中对人生的思索、对生命的思考、对前途的迷茫，使得他在词中频频回望故土，环思宇内，力图找到一份人生的答案。“四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝。几曾识干戈！一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离歌，垂泪对宫娥。”是何等的悲惨！“无言独上西楼，月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。”又是何等的凄凉……两年的囚徒生活，李煜是在泪雨与愁雾中度过，到了他的《虞美人》一下子将家“愁”国“恨”推到了顶点：“……问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。”宋太宗不愿意了，于是在他四十二岁生日的时候，命其大儿子楚王元佐送去放有“牵机药”的寿酒，把他送上不归路。我们可以想见李煜颤微微的举起酒杯时那写在脸上的无奈的表情，他是不是有些后悔，他一定还有好多的话要说，还有好多的情要诉，可……他于是猛然举起了酒杯，在极度痛苦中，结束了他的“愁”，他的“恨”。短短的两载时光，李煜的文学天才得到了最彻底的释放，为此他付出了生命的代价。可以说李后主是老天开的一个玩笑,如果他只是一个普通人,也许真能成为一代词宗,可老天偏
《谈李煜词的艺术美》论文(人教版高二 必修一) 摘要:李煜是我国词坛上一颗璀璨的星辰，他的词在题 材与意境上突破了晚唐五代词以写艳情为主的窠臼，以宣泄 的方式、白描的手法、朴素自然的语言，至情至深地抒发自 己的深哀与巨痛，使词作超出了个人的悲苦与离愁，含蕴了 人生的感伤与悲悒，具有了广泛永恒动人心弦的艺术魅力， 产生了极高的审美价值。 关键词：宣泄白描朴素自然深哀与巨痛 感伤与悲悒广泛永恒 在浩瀚的词海中，李煜的词称得上灿若星辰的文化奇珍；在光耀千古的词家中，李煜算得起是卓然独立的一个。 南唐后主李煜不是一个杰出的政治家，却是一个杰出的 词人。杜鹃啼血，含悲饮恨而歌，三十几首词便成了他人生 的绝唱，历经千年风霜，传诵至今。探究李词历久不衰独具 魅力的原因，也是众多学者的研究课题。笔者认为，李煜词 之所以能遗世独立具有穿透历史时空的价值，是因为他的独 特人生经历，是因为他将人生悲剧的命运和艺术家的美学追 求完美地融汇在一起，使词作具有了扣人心弦广泛而永恒的 力量，产生了巨大的审美价值，成为有词以来的第一座高峰。 李煜词的审美价值首先体现在带有鲜明浓重感伤悲悒的 思想内涵上。
李煜的身世特点，决定了他词作的思想内涵。李煜流传 下来的词作不是很多，但大部分是令人称道的杰作，这些作 品真实地反映出李后主一生的生活和情感经历。尤其是他晚 期抒写故国之思、亡国之恨的作品，历历悲欢，字字血泪， 无怪乎王国维在《人间词话》中说：“后主之词，真所谓以 血书者也。”他的词为人们营造了一个极为浓厚的悲剧氛围，同时也为自己编造了一个苦苦寻求灵魂的精神世界。李煜真 诚地面对自己的灵魂，执着于探索生命的自由与永恒，表达 对人生、对世界的终极关切，使词作形成独特的审美价值。 一、对自己灵魂的忏悔 李后主用他的词，向世人展示了他那深层的苦难，然而 在这深层的苦难之中，饱含了一种极为浓厚的悲剧氛围和忏 悔意识。他用自己的血泪之作，对自己的灵魂进行了深深的 忏悔，使词的思想内涵具有了浓郁的感伤和悲悒。 四十年来家国，三千里地山河。凤阁龙楼连宵汉，玉树 琼枝作烟萝。几曾识干戈! 一旦归为臣虏，沈腰潘鬓消磨。最是仓皇辞庙日，教坊 犹奏别离歌。垂泪对宫娥。 这首《破阵子》，不仅展示了后主亡国之时的悲苦情怀，而且追悔了自己当年的安逸生活，饱含着一种沉痛的悔恨之情。词的开头便追述了南唐先王所创下的宏伟基业，“四十年”、“家国”、“三千里”、“山河”、“凤阁龙楼”、
论李煜词作的本色与真情性 作者：王丹丹 指导教师：刘畅 摘要：李煜前期词绮丽柔美、优雅浪漫；后期词如歌如泣、缠绵伤感。但两个时期作者都从生活实感出发，抒写普遍的人生体验。综观李煜一生词作，皆真情流露，纯任性灵，直言坦率地表达内心的真实感受。其词形象真切，情感真挚，语言真率，意境真纯，引起人们情感上强烈的共鸣。 关键词： 李煜；至情；至性；真挚 谈词，不能不说到南唐后主李煜。晚唐五代，词日趋成熟。花间派词人居主导地位。他们“镂玉雕琼”、“裁花剪叶”（引自五代词人欧阳烱之词，其词见于《花间集》），内容狭窄，语言华靡。原先民间词那种清新纯朴的泥土气息丧失。李后主的出现，既承袭了花间词风，又一扫花间积习，以求清新疏淡、情深雅韵的独特风格。在词坛上独树一帜，首成一家，为宋词的发展开辟了一条道路。应该说，李煜并不具备作为一代君王所应有的果敢、坚忍、英明、果断等气质。历史与命运的阴差阳错，将这位“生于深宫之中，长于妇人之手”的悲情之人置于皇冠宝座之上。由于不谙国事、刚愎自用、疏于治理，终始无限江山在其手中葬送。由帝王加才子式的奢华浪漫生活沦为国破家亡后的“日夕只以泪洗面”（《乐府纪闻》）的臣虏生活。词人惨淡的际遇牵动着他每一根敏感的神经，使他望月兴叹，感怀身世，无限悲愁由极盛至极衰，由繁华至荒芜。一代国学大师王国维先生对李煜词是极为赞赏的。他在《人间词话》中写道：“予于词，五代喜李后主、冯中正，而不喜《花间》。”本文主要从王国维的评论切入，通过李煜词作所流露的情感及其性情来探求李煜词作的本色。 一、李煜词作的本色表现
南朝刘勰《文心雕龙·体性》认为：“气以实志，志以定言，吐纳英华，莫非情性”，“各师成心，其异如面”。也就是说，精神气质和思想感情决定语言的格调，文章的风采才华都是作家性情的表现。 李煜词作语言的格调透着真率自然，显示着纯任性灵的“真”的艺术。语言的真，即自然。李煜的词表现出一种朴素、醇厚、自然的美，随手拈来，脱口而出。他的词一如他的为人，敢说敢做，率直纯真，胸无城府，不知机变。他惯于用赋体，以直抒胸臆的方式表达自己的情感。正如清人周济在《介存斋论词杂著》曾说：“李后主词，如生马驹，粗服乱头，王嫱、西施，天下美妇也。严妆佳，淡妆亦佳，粗服乱头，不掩国色。飞卿严妆也，端已淡妆也，后主粗服乱头矣。”【1】粗服乱头而不能掩国色，这才更能显示出绝代佳人的天然丽质，全无人工涂抹装饰痕迹。周济的比喻极为恰当，表现出后主语言的真率自然。 李煜词作中多用口语、白描。语言不加雕琢，少修饰词藻。李煜善于运用白描手法。他没有雕琢之言，但笔致极深，创造出那些人人懂得的通俗语言而同时又是千锤百炼的艺术语言，真实而又深刻地表现那种最有抽象性的情感，把这些难以琢磨的东西，写得具体，形象，富于个性和概括力。如《菩萨蛮》： 花明月黯笼轻雾，今霄好向郎边去。刬袜步香阶，手提金缕鞋。 画堂南畔见，一向偎人颤。奴为出来难，教郎恣意怜。 这是一首描写男女幽会的小词。后世的许多评论家都认为是后主和小周后情事的纪实。上片写她的行动：手提金缕鞋，刬袜潜来，可见女子的谨慎心细，生怕被别人发现。下片写她的情态语言：“偎人颤”，传神地写出她与情郎见面时既紧张又惊喜的神态。“恣意怜”，毫无忌讳地吐露爱情，大胆真率。清代许昂霄《词综偶平》评为：“情
李煜词的艺术成就 李煜，公元937年生，978年被赐毒酒死。他初名从嘉，字重光，号钟隐，又称蓬峰居士，徐州人，是五代南唐最后一个国君，世称“李后主”。他整个青年时代是在他长兄文献太子的迫害下度过的，25岁继位后，史书记载他“专以爱民为急，蠲赋息役，以裕民力；尊重中原，不惮卑屈，境内赖以少安者十有五年”。周后死后，李后主立小周后为继室。他沉湎于丝竹歌舞，很少关心日蹙的国势，南唐小国被灭是不可免的。李后主也曾挣扎过，但国家迅速灭亡，他是负有责任的，战败被囚后他后悔不听潘佑、李平的忠谏一事也可为佐证。李煜虽不属昏庸无能的君主，但朝政上是无可称道的。他在文艺方面却可谓名副其实的才子。他：“精究六经，旁综百氏。常以为周孔之道，不可暂离。经国化民，发号施令，造次于是，始终不渝。酷好文辞，多所述作。一游一豫，必以颂室；载笑载言，不忘经义。”他工书善画，洞晓音律，诗文均通，尤精于词，达到炉火纯青的境界。着作有文集30卷，杂说百篇，然大多佚失，他和其父南唐中主李璟合着有《南唐二主词》。 李煜的词，基本上属婉约派，但又不尽然。他的生活境遇、精神状况与文学素养诸因素熔炼出其词遗世独立的艺术风格。 亡国前，他的词主要是描写酒酣歌舞、靡丽奢侈的宫廷生活。除有的写别离怀抱和其他伤感情调的具有真实爱情因素的作品外，整个风格柔靡绮丽，是梁陈宫体和花间词风的继续。亡国后，他的词“深哀浅貌，短语长情”，大多是“以血书”的。或叹怨孤寂之苦，或惆怅梦幻之景，或抒写对人生厌倦之情，字里行间渗透了他失去政权后，“日夕以眼泪洗面”的深哀与巨痛，流露出对豪华景象的眷恋和对冷酷现实无可奈何的情绪。风格也与前不同，摒绝了浓厚的脂粉气，显得哀怨凄恻。虽说格调未免过于低沉悲凉，但词的思想内容要比前期的深刻得多，艺术也更臻成熟。亡国后为宋所俘，他在生活与创作上都有了一个大的转折点。 李煜的词具有精湛的艺术性，它情酽如醇，词语凝练，真实自然。小词不小，语浅意深。词人娴熟于经济的白描手法，勾勒色彩鲜明、真实生动的形象，善用新颖贴切的比兴，“或喻于声，或方于貌，或拟于心，或譬于事，赋抽象之物以具体可感，使无生命之物变得有生命，恰到好处地表现不同的人物相异的心理状态，或描绘同一人物在不同环境的不同情感。 一、通俗自然、精确优美的语言 如：《乌夜啼》：林花谢了春红。太匆匆。 上阕从惜花写起，"桃花"句纯任写实，"谢了"二字，语似平淡，实显沉痛，盖事实既成，无可挽回也。"太匆匆"溢出深深惋惜之意。惋惜什么呢桃花岁月人生美好而不可长存的一切"无奈"句既续足惋惜之意，又交待桃花凋谢的原因：这朝来寒雨晚来风的摧残，
李煜诗词赏析 虞美人·李煜 春花秋月何时了，往事知多少。小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。雕阑玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰是一江春水向东流。 【赏析一】此词大约作于李煜归宋后的第三年。词中流露了不加掩饰的故国之思，据说是促使宋太宗下令毒死李煜的原因之一。那么，它等于是李煜的绝命词了。全词以问起，以答结；由问天、问人而到自问，通过凄楚中不无激越的音调和曲折回旋、流走自如的艺术结构，使作者沛然莫御的愁思贯穿始终，形成沁人心脾的美感效应。诚然，李煜的故国之思也许并不值得同情，他所眷念的往事离不开“雕栏玉砌”的帝王生活和朝暮私情的宫闱秘事。但这首脍炙人口的名作，在艺术上确有独到之处：“春花秋月”人多以美好，作者却殷切企盼它早日“了”却；小楼“东风”带来春天的信息，却反而引起作者“不堪回首”的嗟叹，因为它们都勾发了作者物是人非的枨触，跌衬出他的囚居异邦之愁，用以描写由珠围翠绕，烹金馔玉的江南国主一变而为长歌当哭的阶下囚的作者的心境，是真切而又深刻的。结句“一江春水向东流”，是以水喻愁的名句，含蓄地显示出愁思的长流不断，无穷无尽。同它相比，刘禹锡的《竹枝调》“水流无限似侬愁”，稍嫌直率，而秦观《江城子》“便作春江都是泪，流不尽，许多愁”，则又说得过尽，反而削弱了感人的力量。可以说，李煜此词所以能引起广泛的共鸣，在很大程度上，正有赖于结句以富有感染力和向征性的比喻，将愁思写得既形象化，又抽象化：作者并没有明确写出其愁思的真实内涵——怀念昔日纸醉金迷的享乐生活，而仅仅展示了它的外部形态——“恰似一江春水向东流。这样人们就很容易从中取得某种心灵上的呼应，并借用它来抒发自已类似的情感。因为人们的愁思虽然内涵各异，却都可以具有“恰似一江春水向东流”那样的外部形态。由于“形象往往大于思想”，李煜此词便能在广泛的范围内产生共鸣而得以千古传诵了。> 无言独上西楼,月如钩.寂寞梧桐深院锁清秋. 剪不断,理还乱,是离愁.别是一般滋味在心头. >是李煜自述囚居生活,抒写亡国离愁的佳作.词的上阕,写深秋月夜,词人独处的情景,"无言独上"点明了词人沦为阶下囚,受人监视的孤苦处境,交代了登楼所见之景.一钩新月,几株梧桐.凄冷的气氛中显示了孤独者的形象. 望江南李煜 多少恨，昨夜梦魂中。还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。 这是一首忆旧词。原作有两首，内容相近，这里选第一首。这首记梦小词，是李煜亡国入宋被囚居汴京时的作品。抒写了梦中重温旧时游娱生活的欢乐和梦醒之后的悲恨。以梦中的乐景抒写现实生活中的哀情。“多少恨，昨夜梦魂中。”句意是:一切的悲愤,都来自昨夜梦中之事。这句话总领全词,点明主旨。所恨的当然不是“昨夜梦魂中”事，而是昨夜这场梦的本身。梦中的事固然是他时时眷恋的，但梦醒后所面对的残酷现实却使他倍感难堪，所以反而怨恨起昨夜的梦了。廖廖八字将日夜思念、悲愤交加、郁愁难解的心情概括地描述出来。有荡气回肠之至。“还似旧时游上苑，车如流水马如龙，花月正春风。”这三句均写梦境。在梦境中又重现了昔日南唐春季去游上苑时的欢乐情景。“车如流水马如龙”这句话出自《后汉书·马皇后纪》本该为：“车如流水，马如游龙。”在唐诗中也有成句：“车如流水马如龙，仙史高台十二重。”尽管前人一再说过，
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篇十：李煜词的特点和艺术成就 1、朴素坦率的神秀之色，带来词作艺术的革新 王国维认为：“温飞卿之词，句秀也；韦端己之词，骨秀也；李重光之词，神秀也”。我以为, “神秀”的正是洗却铅华、纯用白描手法表达人物内在神情的工力和自然而又生动的刻画人物、环境及内心感情的艺术特色。而周济“粗服乱头不改国色”所说的正是李煜放荡不羁，不加修饰的直白与坦率的艺术技巧与贯穿全篇的凝练的词魂。 李煜词语言自然、精炼而又富有表现力。他的词不镂金错彩，而文采动人；不隐约其词，却又情味隽永；形成既清新流丽又婉曲深致的艺术特色。李煜在语言运用方面的成就我们可分两个方面来看: 先看白描手法的运用。白描原是来自民歌而在我国古典诗歌中广泛运用的一种艺术技法, 其特点在于不假雕饰, 以精炼的文笔对事物进行勾画, 其特色表现为“清水出芙蓉, 天然去雕饰”。不论是前期的词还是后期的词，这种表现手法都贯穿李煜一生。李煜在语言运用上的另一个特点, 是语言鲜明、形象、生动。这主要是通过多种方式,在对人物个性特征和客观环境等进行刻画与描绘当中表现出来的。一是，他以直抒胸臆的方式, 用形象的比喻来刻画自己的思想意念。如《虞美人》结尾: 问君能有几多愁, 恰似一江春水向东流。把悲愁形象地比喻为一江浩荡无尽的春水, 其奔放倾泻之势卓然可见。《清平乐》结句: “离恨恰如春草, 更行更远还生。”写寸寸芳草之远接天涯, 以喻愁情没完没了, 既形象生动又显出缠绵宛转之意。二是，他的词突出意象的特点, 强调人物的活动如: 心向人微露丁香颗”、“烂嚼红茸, 笑向檀郎唾”、“划袜步香
论李煜与纳兰性德词风之异同 重庆师范大学文学与新闻学院03汉教一班张画 摘要：李煜与纳兰性德，中国历史上两位才华绝代的才子。一位是偏安一隅的没落国君，一位是身居华林的贵胄子弟.不同的生活经历与相似的精神气质，铸就了两人词作中的异与同.李煜词多富贵气，多愧疚绝望之感;纳兰词多闲适之意，有雄浑壮阔之势。然而两人却又有一个最大的共同点，他们的词作大多清新俊秀,哀感顽艳。 关键词：李煜，纳兰性德，异同 Abstract :Li Y u and Na lan xing de, two talents certainly generation of talented person in Chinese history. The declining monarch which is rules in one corner of the kingdom, is the body occupies Hualin the noble descent juniors . The different life experience and the similar mental makings, cast on two person of words have made different and with similarities. Li Y u’s word is rich in noble gas, feels ashamed despairs; Na lan’s word is comfortable meaning, has the vigorous grand potential . However ,two people actually also have a biggest common ground, their word does mostly pretty fresh, and sadness. Key words: Liyu, Na lan xing de,,similarities and differences 王国维在《人间词话》中云:“温飞卿之词，句秀也；韦端己之词，骨秀也；李重光之词，神秀也。”可见，王国维对李煜的词作赞誉极高，认为后主词传神，句句皆用心谱成，情真意切。同时，在《人间词话》里，王国维对纳兰性德的评价也是极高，称他为“北宋以来，一人而已”李后主与纳兰性德是中国词坛上颇有影响力的两位大家。认为他们相似的精神气质，致使后人常常将两位相比较。更有说纳兰词“哀感顽艳，得南唐二主之遗。”对此，本文拟以他俩的词为观照对象，探求两人词风的异与同。 一后主词多富贵气，纳兰词多闲适之意。 人总是生活在一定的环境中，他所处的社会地位、生活遭遇、家庭状况在某种程度上决定了他的“气派”、“风度”、从而规定并影响了他的词风。作为南唐后主，这一地位就决定了李煜的作品必定会烙上“皇家贵气”“富贵荣华”的印痕。李煜，五代十国时期南唐的最后一代国君。他是李璟的第六子。据有关资料记载：他生有奇表，天资聪颖，颇具才华。然而，因为他生就一副阔额、丰颊、骈齿、重瞳的非凡相貌，便被心胸狭隘，阴险毒辣的长兄弘冀视为项羽再世，看作是未来争夺皇位的劲敌，从而使他遭到无端的冷漠和猜忌(1)。为了免遭弘冀的杀身之祸，李煜从少年时代起，就自甘寂寞，将功名利禄视若浮云，对于国家大事，他尤其退避三舍。可见宫廷斗争及嫉贤妒能在李煜的思想上留下了阴影。此时的李煜只一心向佛，自诩钟隐、钟山隐士、钟峰隐居、钟峰白莲居士、莲峰居士等号。憧憬隐遁钟山，摆脱人世一切烦恼的世外生活。从个性心理的特征看，李煜的性格总体上是和善、内向、懦弱的。然而偏偏造物弄人，这位最无心于功名，也最不适合当皇帝的人最终却坐上了皇帝的宝座。李煜即位时，已是强敌压境，朝不保夕，然而他始终没有皇帝的豪气和统一天下的决心，终日沉迷于诵佛，书画，作文，享乐等极富情趣之事，他过着今朝有酒今朝醉的糜烂生活。即使有大臣提出与他共商国事，也被他一一抑制。富贵荣华，奢侈浪漫，风花雪月的宫廷生活给李煜带来了无限的乐趣。所以在李煜前期的作品题材较窄，主要反映宫廷生活的豪华，富贵，温暖，欢乐和风花雪月，儿女情长的爱情。如《玉楼春》： 晓妆初了肌肤雪，春殿嫔娥鱼贯列。风萧声断水云闲，冲按霓裳歌遍彻。临风谁更飘香屑？醉拍栏杆情末切。归时休放烛花红，待踏马蹄清月夜。 此词写出了宫廷出游宴乐及归来时的过程。“晓妆初了肌肤雪，春殿嫔娥鱼贯列。风萧声断水云闲，冲按霓裳歌遍彻。”二句从歌女的妆容，数列写出了出游宴乐队伍的气势极其浩大、隆重，让人立马可以清晰地想到此时场面是何等富贵与荣华。然而结尾“归时休放烛花红，待踏马蹄清月夜。”一句又显得清雅淡丽。再如《菩萨蛮》： 花明月暗笼轻雾，今宵好向郎边去。衩袜步香阶，手提金缕鞋。画堂南畔见，一向偎人颤。奴为出来难，教君恣意怜。 这首词将宫廷男女夜晚幽会时的那种欢喜，期盼却又小心翼翼的情态，描写得淋漓尽致。此外，在南
南唐后主李煜与荒淫逸乐的“花间派” 中国古代性文化考究之第五章封建社会“性宽松”的性文化 第七节唐代“诗词歌赋”中的性爱吟唱二、五代十国时红楼月夜的“花间派” 唐朝灭亡以后，进入了五代。五代是一个军阀混战的时代，60多年间多次改朝换代，政治局势非常混乱，中原一带的广大人民经常处在黑暗动荡的生活里。但是，在这个苦难的时代里，西蜀和南唐都是较少受到战争的破坏、因而社会比较安定、经济比较繁荣的富饶地区，而这两处小王朝的皇帝和大臣们又都怀着苟安的心理，寄情声色，过着奢靡腐化的生活，成为沉溺于红楼月夜的荒淫逸乐之徒。纸醉金迷的生活使这个时期以性爱为主体的文学又有了一些发展。 这个时期，适应着歌台舞榭的需要，那些剪翠裁红、专以描写女人为能事的词就大量地应运而生。后蜀赵承祚把这些词编成一集，共收作者18人，词500首，名曰《花间集》，这
就是"花间派"得名的由来。这个词派的主要成员有韦庄、薛昭蕴、牛峤、毛文锡、牛希济、欧阳炯、鹿虔扆、阎选、尹鹗，李珣、和凝、孙光宪等。 《花间集》序文（欧阳炯作）中说： “杨柳”、“大堤”之句，乐府相传。“芙蓉”、“曲诸”之篇，豪家自制。莫不争高门下，三千玳瑁之簪。竞富樽前，数十珊瑚之树。则有绮筵公子，绣幌佳人，递叶叶之花笺，文抽丽锦；举纤纤之玉指，拍按香檀。不无清绝之辞，用助娇娆之态。自南朝之宫体，扇北里之倡风。何止言之不文，所谓秀而不实。 这篇序文，可算是把“花间派”的宗旨、渊源道尽无遗。《花间集》里的作品也确实是如此，绝大部分都是沿袭温庭筠香软词风的后尘，而内容却更加颓靡，风格也尤见苒弱。例如欧阳炯的《浣溪沙》：“凤屏鸳枕宿金铺”，“兰麝细香闻喘息”又如孙光宪的《菩萨蛮》：“薄寒笼醉态，依旧铅华在。握手送人归，半拖金缕衣”，这样一类的淫巧侈丽之词是很多的。其它像牛峤的《菩萨蛮》、张泌的《浣溪沙》等，更是露骨地去描写追逐女人或幽会调情时的声态，词的格调愈见卑下。《花间集》中比较能够脱去浓腻的脂粉气息，具有较为开阔
李煜诗词赏析5篇 李煜在中国词史上占有重要的地位，被称为“千古词帝”，对后世影响甚大。他继承了晚唐以来花间派词人的传统，但又通过具体可感的个性形象，反映现实生活中具有一般意义的某种意境，将词的创作向前推进了一大步，扩大了词的表现领域。李煜文、词、书、画创作均丰。其词主要收集在《南唐二主词》中。下面就是小编给大家带来的李煜诗词赏析，希望能帮助到大家! 秋莺 朝代：五代|作者：李煜 残莺何事不知秋，横过幽林尚独游。 老舌百般倾耳听，深黄一点入烟流。 栖迟背世同悲鲁，浏亮如笙碎在缑。 莫更留连好归去，露华凄冷蓼花愁。 《秋莺》是五代十国时南唐国君李煜的代表作之一。此诗纯用“赋体”，不事雕琢，以简驭繁，以明白晓畅的诗句表现了囚徒生活的苦楚，让人产生无限的同情悲悯，教人神思黯然。因之，本诗是咏物诗中的佳作无疑了。 病起题山舍壁 朝代：五代|作者：李煜 山舍初成病乍轻，杖藜巾褐称闲情。
炉开小火深回暖，沟引新流几曲声。 暂约彭涓安朽质，终期宗远问无生。 谁能役役尘中累，贪合鱼龙构强名。 这首《病起题山舍壁》诗与两首《渔父》词就主题而言，应该是一致的。即示人回避宫廷斗争的刻意韬晦之作。两首《渔父》词，是题在《供奉卫贤春江钓叟图》上的，而这首七律诗，却是题在山舍墙壁上的。李煜的意图很明白，就是想让人人看到这些诗作，更想让人知道他不关心朝政，或者确切地说这是专给那些猜忌他的人看的。不然，为何总要题在显眼处呢?这正好说明一个问题，就是“此地无银三百两”，他刻意写这些诗词，实际是不打自招，弄巧成拙地暴露了他的问鼎意图，依长兄太子弘冀机警沉诈之质，肯定是会看穿他的内心的。所幸弘冀于显德六年(公元959年)九月病死。弘冀之死，其因不明，亦是迷案，谁又知非他人先下手为强呢?李煜的五位兄长皆死的不甚合理。但李璟元宗死后，李煜这条“鲤鱼”自然而然地就化成了“龙”了。其实李煜当初并不叫李煜。字重光，初名从嘉。在元宗李璟晏驾后，嗣位于金陵时“更今名。”嗣位后改名李煜，其实质意义，又就是“鲤鱼化龙。”这里无意研讨弘冀太子的死因，但李煜的嗣位是大有文章的。他既无意“有意千重雪”，又无心“宗远问无生”，他的“垂纶”和“杖藜”只是他实施他“鲤鱼化龙”计划的一个步骤而已。窃以为数兄死因不明，必与李煜
李煜词的特色 李煜（937-978），初名从嘉，字重光。号钟隐，南唐中主第六子。徐州（今江苏徐州）人。他工书、善画、洞晓音律，诗词文赋无所不能，词的成就最为突出，大约有30多首词流传到今天。宋建隆二年（961年）在金陵即位，他是南唐最后一个皇帝，世称李后主。他嗣位的时候，南唐已经奉宋正朔，苟安于江南一隅。宋开宝七年（674年），宋太祖屡次谴人诏其北上，均辞不去。同年十月，宋兵南下攻金陵。明年十一月城破，后主肉袒出降，被俘到汴京，封违命侯。太宗即位，进封陇西郡公。太平兴国三年（978年）七夕是他的四十二岁生日，宋太宗恨他有“故国不堪回首月明中”之词，命在人宴会上下牵机药将他毒死。追封吴王，葬洛阳邙山。在他短促的一生中，既有身为国主、享尽荣华富贵的经历，又有沦为亡国之君、做阶下囚的悲惨遭遇。这种前后荣与辱、乐与悲的强烈反差，极大地改变了李煜的性情与气质，也对他的创作产生了深刻的影响，使他前后期的词呈现出不同的风貌。 李煜前期的作品是指李煜在南唐亡国以前的作品。这一时期，他的词主要是对帝王宫廷生活的反映，主要描写宫廷豪华生活，宫中宴饮、美女佳人、缠绵情爱、浪漫倜傥，这些词大多刻画非常精细，很富有形象性，有很高的艺术价值。如专咏美人口的《一槲珠》，写他对后宫豪华生活迷恋的《浣溪沙》，也有写离情别绪的《清平乐》……总之，由于李后主生活圈子窄小，囿于王宫御苑，接触的人物又局限于嫔妃宫娥，歌伎舞女，加之受传统文人词特别是晚唐五代以来花间词派的影响。因此，他前期的词尚未跳出花间词派的藩篱，绝大部分都是艳情词，表现的主要是男女相思、宫怨闺情、离情别绪和宫中的享乐生活。李煜作这类艳情词，陈廷焯说：确是风流秀曼，失人君之度的。前人也以风流才子，误做人主来概括李煜的这类词。作为南唐皇帝的李煜，在宋军的强大进攻面前，一筹莫展。由于他生性懦弱，优柔寡断。因此，为了求得精神上的安慰和解脱，李煜在偷安中又追求声色，企图以此来麻醉自己的思想，忘却现实生活中的种种烦恼，他沉迷后宫声色，也许不单纯是为了寻求刺激，而是在国势日衰、家难日近，自己又无力回天，救国无术的情况下，而产生的一种无可奈何的失落感，促使他忘掉眼前的困境，企望在迷朦的花前月下、在钗裙乐曲中，舒展自己抑郁的心情，获得心理上暂时的平衡，用后宫的那种浮华艳情来消释政治上的失落感。所以，这个时期他更是以多作艳情词来打发时光，排遣矛盾复杂的心情。李后主这些艳情词写得生动逼真，取得了很高的艺术成就。这些词对我们了解南唐的宫廷生活及宫中妇女的心态，也是有一定认识价值的。 后期的词是指李煜被幽禁汴京期间所创作的词。在汴京幽禁期间，作为囚徒的李煜，一方面是由于宋太祖兄弟的凌辱所造成的精神上的刻骨铭心的痛苦，另一方面是物质上的贫苦，罗衾不耐五更寒.李煜在汴京期间忍辱负重，遭遇是很悲惨的。然而，国家不幸诗家幸，话到沧桑句便工。南唐之亡，对于帝王的李煜来说是不幸的，但是对于词人的李煜来说是幸运的。这一时期的词，达到了李煜创作的最高成就，无论从词的思想内容来说，还是从词的艺术性而言，抑或是从作品数量之多，题材的开拓而言，都是前期所不及的．李后主在我国词史上的地位，主要是由这一时期词的成就所奠定的。如后期代表作《虞美人》写出了亡国的深悲剧痛。他后期的词，抒写的是一个亡国之君的故国之思，表现了一个囚徒的悲苦之情，充满了感伤的情绪。但是，他阔大了词的意境，提高了词的思想境界。如《相见欢》（林花谢了春红），《望江南》（多少恨），《乌夜啼》（无言独上
论李煜词论文 Company number：【0089WT-8898YT-W8CCB-BUUT-202108】
学习中心编号：174 学习中心名称：西南大学网络与继续教育学院 毕业论文 论文题目： 《论李煜词》 学生姓名潘愈丹 学号 类型网络教育 专业汉语言文学教育 层次专升本 指导教师 日期 2017年4月23日 目录 摘要 (3) 一、李煜词创作的背景 (4) （一）李煜简介 (4) （二）李煜生活经历 (5) 二、李煜词的思想内容及艺术特色 (6) （一）李煜词前期的思想内容及艺术特色 (6) （二）李煜词后期的思想内容及艺术特色 (7) 三、李煜词在文学史上的地位 (8)
参考文献： (9) 论李煜词 摘要 李煜生在在动荡的年代，唐诗已经走完了灿烂光辉的历程，晚唐的最后一抹晚霞也消失了它的光辉。五代词人的星辉日渐闪亮。其中最为耀眼的便是南唐后主李煜。李煜的词，就数量上来说，可信为他本人所作的，不过三十余首，比起温、韦及冯延巳来，可说较少。但他的词，却能以己少许，胜人多许。人们对于李煜词的艺术成就，往往给予较高的评价，如清谭献在《复堂词话》中所说：“后主之词，足当太白诗篇，高奇无匹。”李煜作为一个荒淫无能的亡国之君，他的词却能为人们长期传诵，引起许多人的强烈共鸣，这不能不引起我们的思索。本文拟从李煜词创作的历史背景入手对其思想内容及艺术成就等方面作一个较为全面的论述。 关键词：李煜，诗歌，艺术特色 一．李煜词的创作背景 （一）李煜简介 评论文学作品必须“知人论世”，因为文学作品是作者的生活经历、思想情趣以及他所处的时代气息的反映。尤其是诗词。因此，要正确评价李煜词的思想内容，就必须与他的人生遭遇结合起来。 李煜，（937—978），初名从嘉，字重光，号钟隐，又号莲峰居士。南唐中主李璟第六子。文献太子卒，他以尚书令知政事，居东宫。元宗十九年，立为太子。元宗南巡，太子留金陵监国，九六一年继位，时年二十五岁。在位十五年。九七五年，宋将曹彬攻破金陵，李煜出降，第二年到汴京，封违命侯，后改封陇西郡公。太平兴国三年七月七夕被宋太宗用牵机药毒死，终年四十二岁。李煜是个多愁善感的天才词人。他自小
浅谈李煜词的艺术特色 李煜是中国文学史上杰出的作家之一，他“雅善属文，工书画，知音律”，是一位全面发展的文学艺术家。他著有文集30卷，杂说百篇，遗诗18首，词30余首，对后世影响最大的是他的词. 李煜的词同他的人生道路、政治命运一样，明显地分为前后两期。前期是以王子和国主的身份、地位进行创作的时期。他前期词的创作，内容题材上也主要是描写和表现他在宫中的富贵享乐，宫廷爱情生活。如《玉楼春》“晚妆处了明肌雪”，《菩萨蛮》“花明月暗笼轻雾”等，是他前期词的代表作。后期则是李煜在国破家亡之后由座上皇沦为阶下囚的创作时期。这个时期尽管只有短暂的两三年时间，然而李煜却经历了巨大的生活变难，饱尝了丧家丧国，被俘囚的奇耻大辱和深切悲痛，对社会、人生和情感的体验和认识也得到了巨大扩展和丰富。因此李煜这个时期词的创作在内容题材上便相应地发生了变化，即由前期的表现宫廷享乐生活转向抒写王国的哀思惨痛。如《破阵子》“四十年来家国”，《乌夜啼》“无颜独上西楼”，《望江南》“多少泪”，《虞美人》“春花秋月何时了”，《浪淘沙》“帘外雨潺潺”等，都是他后期用血泪凝成的佳作绝唱。更难能可贵的是，李煜在后期词的创作中，还能在咀嚼和书写个人不幸痛苦的基础上升华到对宇宙人生的哲理体悟。王国维《人间词话》中说“词至李后主而眼界始大，感慨至深，遂变伶公之词为七大夫之词”，“后主之词，正所谓以血书者也”。当然，这里的感慨至深，“血书”是指李煜词的思想内容而言的。但是，大凡杰出的艺术作品，其内容和形式是统一的，特别是象诗词这样的文学体裁。如果没有一定的艺术形式，单就思想内容而言是不会产生如此巨大而久远的影响和魅力的。可以这样说，李煜在我国词史上的成就，更多地决定于他的艺术成就，所以，我们有必要对李煜词的艺术成就及特色进行探讨。大致来说，李煜的词有以下几个特色：一、感情真挚，直抒胸臆李煜词的突出特点是情真，其词都是由自己亲身感受出发，大胆抒写，无拘无束。作为一国之君，对与小周及宫女之间的情爱艳事，骄奢淫的宫廷生活，并不在乎皇帝的尊严，而是照实写出。作为阶下之囚，决不考虑君主的猜忌，而是直抒亡国之恨，故国之思。这无不显示其真诚直率的个性和丰富细腻的内心情感，不虚伪，不做作，悲喜皆出天性。在写情爱、淫侈方面，就拿《菩萨蛮》中写他与小周幽会来说吧，在“花明月黯”、“薄雾轻笼的深夜，一个女子提袜鞋，偷偷地去与情郎幽会，那“一向偎人颤”，“教郎恣意怜”的大胆抒写，其感情是真挚的、炽热的。同一词调的“蓬莱院闭天台女”，“铜簧韵脆锵寒竹”，虽手法稍异，但前首的“脸慢笑盈盈，相看无限情”与后首的“眼色暗相钩，秋波横欲流”，写出的都是一片挚情。又如《浣溪沙》“红日已高三丈透”中对舞厅的豪华布置，通宵达旦在狂欢，宫女醉后的娇态，都毫无掩饰，并不给腐朽淫靡的帝王生活戴上种种堂皇的面具。至于写亡国之痛，故国之思，囚虏之苦，人生之恨，则更是直抒胸臆，是从肺腑流出，是灵性纯真的表现。以《破阵子》为例：“四十年来家国，三千里地山河；凤阙龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝。几曾识于戈？一旦归为臣虏，沈腰潘鬓销磨。最是仓皇辞庙日，教坊犹奏别离垂泪对宫娥”。开头两句，概况南唐历史和疆域，咏叹故国山河壮美，三、四句是作者对往昔帝王生活的回想追忆，包含着对旧宫的留恋和眷恋，更与现实处境构成强烈比照，意在透露今日处境多么悲惨。“几曾识干戈？”是痛定思痛的自责。下片则是国破家亡，沦为臣虏的实景预测，身体消瘦，鬓发斑白，而城破国亡被迫离开祖宗创业之地、祭祀之地时，最令人悲伤的，并不是悲壮的政治、军事事件，而是教育坊的乐工演奏着别离歌，无限悔恨也不能向人表白，只能对宫娥垂泪作别！这是多么真实、坦率、具体、明朗的自白！再如《虞美人》：“春花秋月何时了，往事知多少？小楼昨夜又东风，故国不堪回首明月中。雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”。上篇作者劈头怨问苍天：春花秋月，年年花开，岁岁月圆，要到什么时候才能完了呢？转而向人发号“往事知多少？”回想昔日江南故国的豪侈生活，都消逝了，化为虚幻了。三、四句则完全是以失国之君的口吻，直抒亡国之恨，表现出后主任情放纵、无所顾忌的个性和他纯真而深挚的感情。下篇遥望南国，“雕栏玉砌”也许还在，只是曾在栏边砌下流连