引言
服装是人类生活最基本的需求之一，它在整个社会精神生活与物质生活中占有重要的地位，狭义地讲，服装是表现人的仪态外观的主体，显示人的修养、审美、素质和品位的层次；广义地讲，服装是一个国家的重要象征这一，体现其文化、艺术、经济和科学技术的发展水平。服装属于大众文化，从人们对服装的选择及着装效果中体现了自身的文化素质和修养。
在现代文明条件下的服装设计应立足在大设计的视角看待服装设计。现代服装设计已经不仅仅是对服装本身的设计，而是用一种放射性思维，多学科交叉学习，凭借开阔的视野和敏锐的眼光，把握服装设计活动的全过程。
中国服装产业正在与世界服装产业接轨，中国服装教育也必须与国际服装教育接轨，在21世纪快节奏，高品质生活方式的影响下，服装整体着装状态的设计越来越受到消费者的青睐，服装单品即使其品质再高，由于服饰搭配不当，也难以体现它的应有品味。如果说第一次设计是指服装的单件产品或单一着装要素的设计：即从自然科学的角度把服装当作物来研究的设计，那么服装产品的第二次设计则是指整体服饰形象着装状态的设计。是一个的形象设计，是某个人或某系列服装组合搭配的全过程。
1服装二次设计的概念和目的
1.1服装二次设计的概念
服装二次设计是以服装一次设计为基础和背景提出的，随着消费市场的需求和审美的提高，人们越来越注重自身的个性需求，以前单纯的依靠设计师提出的一次设计已经远远不能满足消费者的需求。这就要求企业和设计师越来越注重服装系列的开发，随着服装系列的重度开发，就出现了服装二次设计的概念。服装产品的第二次设计则是指整体服饰形象着装状态的设计：即服装、人体与服饰品的组合创意设计，是将已经完成的单一服装品种在适当的服饰品的烘托下，完成某个人或某一系列服装组合搭配的过程，从而达到人与服装完美结合的效果，给观者以视觉的震撼和心灵的撞击，这是在服装产品的第一次设计的基础上所进行的新创意，是从人文科学的角度把服装人作为人类文化的一个组成部分来研究的课题。
服装的二次设计是利用原有的服装单品进行穿着方式的改变。是对一组整体服饰形象的设计，服装产品的二次设计在现代生活里越来越被企业和广大消费者重视。
1.2服装二次设计的目的
服装产品的二次设计是以人的因素为主要方面，注重人自身的生活方式、需求和个性审美要求，其目的在于通过衣服本身整体风格的传达与服饰内涵的传递或服饰形象的建立来满足人们精神需要。
1.3服装二次设计的实质
服装二次设计的实质是寻求此服装与彼服装搭配的可能性和合理性，单品服装设计时应考虑留有与其它服装搭配所需要的足够空间，不仅在款式风格上可以合理搭配还要注意色彩、面料等因素的可搭配性。服装二次设计的具体搭配包括服装系列内的搭配、多系列的搭配、本品牌与其它品牌的搭配以及服装与穿着者的配合等内容。服装搭配还必须符合穿着者的个性、气质、综合体现穿着者的着装品味，大多数服装都是为消费者而设计的，通过二次设计使服装能够最大限度的赋予消费者多种不同而又美好的新形
象，这是服装二次设计的最本质内容，也是服装二次设计的最终目的。
2服装二次设计的内容
2.1服装二次设计的内容
服装产品的二次设计的内容包含两部分：一是单一产品的设计；二是是服饰整体着装状态的设计，前者通常由设计师完成，后者通常由消费者或设计师完成。
2.1.1单一产品的设计
单一产品的设计就是我们所讲的通常概念中的设计，也就是服装产品的造型设计，是单品，单件套的设计。但在消费市场上，这种设计能满足一般的消费者的需求;但随着人们生活水平和审美情趣的提高，人们开始崇尚完美的衣着形象，这种单一产品的设计已经逐渐适应不了社会发展和大众的需求。
2.1.2 着装状态的设计
服饰整体着装状态的设计主要考虑到服装与服饰之间纵向系列化关系，服装与人之间的最佳搭配的组合设计，这是一个人的社会层次与着装品位的外化。它是祈求一种主观意识的创意，这对设计师的综合素质将提出更高的要求。
二次设计过程也正是反映时尚与流行装扮的设计活动过程，在西方发达国家，服装产品的二次设计更是司空见惯。
2.2综合美
整体与个体的关系
综合即把各个要素组织联结为完整的统一体。服装的完全美，是由内在美与外在美两方面构成的，个性美是由个性与共认美共同构成的。
服装的综合美
服装的综合美
流行内在美+外在美个性美
表2-1
2.3服装二次设计的造型美
虽然服装设计是不断变化的，但这些变化并不是无方针、不受限制的，其最终仍然要求所设计的服装是美的。造型美的原则有很多。经过不断的探索、研究、整理，我们把“统一（unity）”和“协调（harmony）”作为造型的主体原则。
作为造型美的原则，统一、协调、平衡、旋律这四个原则是缺一不可的。
表2-2
2.4 服装二次设计中的服饰美
爱美之心，人皆有之。人们不断追求着装的最佳状态和完美形象，那么怎样才能达到这种着装的最佳搭配呢？即怎样才是服装的完美二次设计呢？而服饰美就是构成完美二次设计的基础。以下几点就是构成完美二次设计的因素：
2.4.1色彩的时新美（The hour of the color is new beautiful）
服装二次设计的美是综合的美，是综合了形，色，质这三方面的美而产生的，然而最先映入眼帘的是色彩，不同的服装，不同的对象，不同的场合，不同的季节都应配合不同的流行色调，以给人全新的美感、
2.4.2造型的线条美（The lines of the shape is beautiful）
造型线条是服装艺术的基本特征和主要造型手段，美丽动人的服装就是线条美的集中表现。在服装二次设计中，无论是几种或多种服装单品的搭配，造型的线条美是很重要的基础。
2.4.3材料的质地美（The quality of the material is beautiful）
材料的质地美是服装原料的质地，色彩，图案，视觉和触感与服装结构及人的肤色，周围环境相协调而产生的美感。在服装二次设计中无论是几种材料的搭配，都必须注重统一（Unify）和协调（Moderate）。
2.4.4服饰的韵律美（The metre of the dress is beautiful）
它是由服装造型轮廓上线条、打褶、镶边、缉线等的重复排列而形成的各种有组织、有节奏的和谐构成而形成的韵律美。在服装二次设计中，服饰造型中的打褶、镶边等往往成为服饰搭配的重点（Point）和亮点（A little bit bright）。
2.4.5附件的装饰美（The adornment of the enclosure is beautiful）
服装的附加装饰品如：花边、胸花、帽子、鞋子、提包、手帕、围巾等，构成相互协调的装饰美。在服装二次设计中附件装饰品与主体服装相协调统一或色彩呼应或线条
相配，有主有次，从而形成完美的着装状态，有时更能成为整个服装二次设计中的点睛
之笔。
2.4.6配套的和谐美（The diapason of the kit is beautiful）
即服装及其饰物的配套美，在服装二次设计中上下服装、内外服装的和谐配套面构成配套美感。
2.4.7仪容的化妆美（The disguise of the appearance is beautiful）
得当的化妆体现着人与服饰的协调，会给整体效果增色添辉，故而在服装二次设计中美容化妆是构成服饰美的一个不可忽视的部分。
2.4.8自身的人体美（The beauty of human figure of the oneself）
人体美是指人的体形健美，在服装二次设计中好的服饰搭配就是突出着装者的天生丽质，并把人体不理想的部分加以美化，扬长避短，以弥补外形的欠缺。
2.5服饰美的原理
服饰搭配讲求协调，协调才能达成美感，所以服装二次设计要依据设计因素，尊重穿着者的个性，按照设计规律，结合潮流才能达到服饰的美。
2.5.1 服装二次设计中服饰的美化要素
2.5.1.1秩序感（The order feels）秩序感即构成服饰的各项要素、各就各位、不零乱、具有规则感、良好的秩序感往往会使人感到赏心悦目。
2.5.1.2统一与变化（Unify with change）即材料因素相互之间以何种关系而形成秩序感。
1、各种因素以其相同或类似性质组合
这色彩上同色系的互相搭配也易构成同质感，选材上的一致尽管色彩有异，但也易构成同质感。
服饰的整体美分类
表2-3
2、不同质的因素的协调配合构成变化
变化就是起伏或是对比，变化会给服饰打扮增添色彩，但必须有统一的因素协调才行，否则会造成零乱，陷入糟糕的境地。
在服装二次设计中美的要求是在统一中有变化，或在变化中有统一，或以统一为主，或以变化为主，二者相互配合，缺一不可，才能完成完美的二次设计过程。
2.5.2调和及配合
调和的目的就是合理地组织统一变化，达到最佳着装状态，调和大体分为统一调和及对比调和。
2.5.2.1统一调和
统一调和又称同类与类似的调和。
图1-1是统一调和的范例，正统的西装套裙，使用相同的条纹面料，中等长度的上衣与中等长度的筒裙配合，正统的鞋与服装搭配，标志的发型及耳环与整体构成秩序感。
2.5.2.2对照调和
协调配合中，某些因素的性质是相异互相互对立而显现出了强烈的美感，这样构成的调和称为对照调和。
色彩上的补色、颜色的深浅、衣料的薄厚、光泽与粗糙、重与轻、款式上的宽松与细窄、短与长等都是构成对照调和的因素。
图1-2上装采取夸张的肩部及宽而短的造型，略带花纹的中等厚度面料，富有量感。紧裹腰身挽脚口的细长型长裤，采用略有光泽与粗细相间的条纹针织面料。从款型的对照：宽松与收紧、长与短、暗与亮的对比而形成对照调和。
2.5.2.3平衡配合
服装的调和实质上也是考虑搭配的因素，保持各方面的质的平衡，用在服装上的平衡常分为上下平衡、左右平衡。而平衡的真正意义在于把不对称的东西稳定下来，这就是调和的基本要求。
图1-3、图1-4是具有现代便装夹克优美感的配合，二者的外套造型基本相同，但从色彩上一暗一明，而这二套服装的下装与上装的配色等基本相似，二者都为左右对称平衡。
2.5.2.4节奏感与强调性
造成服装节奏感的因素很多，如前面所述的调和、平衡问题都存在着节奏的元素，无论是面料质感的配合，不是色彩的搭配，以及款式的排列组合，附属饰物的点缀等都包含着节奏感这信意义。服装美的造型，优良的设计，协调的搭配，却可以说是节奏感的充分体现，节奏感可由单一因素或多种因素重复出现而产生，且这种出现具有秩序并给人造成强烈愉悦的视觉刺激。节奏感也可以理解为一种相互间的对比，或者是强调。如宽松与紧身的对比，明与暗的对比，重与轻的对比，艳与灰的对比，长与短的对比，利用装饰物的强调等，节奏与强调所产生的效果是很重要的，是构成服饰和谐完美搭配的关键，其原理应用得当会使整体增色不少。
图1-5所示的套装，依靠圆摆的弧线与裙子门襟的弧线相互呼应而构成整套服装的节律感。
图1-6是较合身的上装与中等长度的窄裙配合，低胸的V字领，强调臀部的左右层褶，展现女性优美线条，这其中层褶应用为该套服装注入了节奏的活力，前襟的一排钮扣又起着强调的作用。
图3-5 图3-6
3 服装二次设计的方式
3.1 展示服装的二次设计
展示服装是指用来进行发布或展览以展示企业形象或设计风格的服装，展示服装都要经过精心搭配，是各种方面的完整组合，是完整的二次设计理念演绎。都是经过精心的二次设计在观众面前的。
服装二次设计动态展示具有非常直观的效果，通过模特在T形台上的表演，其审美性和实用性以及可搭配性一目了然，世界大师和大牌公司的发布会都经过了严谨的二次设计创意策划，通过二次设计的完整体现了品牌的整体服饰形象，格调鲜明，情调浓重。如:CD品牌服装展示，通过模特富有生气的表演，其形象、风格非常鲜明，抽象画色彩的组合具有现代意义，把CD服装提高至艺术的境界，是艺术与格调的统一调和。
我们到大商场、购物中心的许多柜台经常看到商家为了促销产品而制作的图片资料，图片上的产品都是经过精挑细选和仔细搭配的，许多厂家都把这样的服装二次设计图片称为“catalogue”。
3.2 消费者的二次设计
单纯从服装与人的关系角度讲，最为普遍，最能说明服装二次设计意义的就是消费者的二次设计，每个消费者都有这样的体会，在购买服装时，都会意识或都无意识地在心里对服装进行一下二次设计，看到一件喜欢的服装，在试穿过程中就开始想我把它买下来与什么样的上衣或下装搭配呢？配什么样的鞋子比较好呢？或者再配上一个什么样的包呢？甚至会在心里把自己衣柜里所有的服装与配饰迅速搜索一遍，看是否会有合适的搭配。有时“好不好与别的服装搭配”也是左右消费者是否最终购买的决定性因素。现实生活中，无意识的穿着或者是毫无品味的有意识，往往会存在搭配不协调，风格不统一的情况，于是很难传达服装本身的文化内涵和穿衣人的综合品味。怎样能为自己搭配出好出好的穿着和气质呢？
表3-1
3.2.1个性
现代服装的发展已进入到多元化、个性化阶段。而消费者也要有自己的个性，个性可以顺其自然地发展，必要时注意有意识的培养，但是不能盲目地模仿自己认为理想的个性类型。因为，冰冻三尺非一日之寒，个性的形成不是一朝一夕之功，它也有一定的自我发展的轨迹。
3.2.2感觉敏锐
消费者需要对服装本身色、形、质的组合变化以及与服装有关的事物是有一定的洞察力和敏锐感觉。学会从纷繁复杂的社会现象及千姿百态的服装形态中适时敏锐地提取影响服装变化的因素，学会分析不同服装各自的特色，理解其独到之处。
3.2.3流行资讯
流行资讯的来源渠道多种多样，当前世界上最有影响的流行资讯主要是设计师时装发布会，流行情报杂志，服装展览会等。消费者也可以看一些流行的时装杂志，可以为大家提供一些宝贵的意见。
4服装二次设计的发展前景
4.1 服装系列化也是服装二次设计的一个表现
服装系列化产生，利于扩大产生规模，利用企业在竞争中发挥潜能，一旦服装系列化设计产销对路，创造名优产品树立品牌形象，便开拓了更大的市场。
服装系列化是服装商品与消费者达到成交的最佳方案，消费者可以通过服装系列化着装，省去自己搭配的麻烦，更是一个很好的依据，使服装市场真正起到将服装设计生产和消费需求之间的纽带作用。
4.2 形象设计师也是服装二次设计的一个表现
现在形象设计师越来越得到消费者的喜爱，这一行业的飞速发展证明了服装二次设
计的重要性。服装犹如一面镜子,照出了我们自身的时尚风貌,它将我们身上的美丽和光彩进行着如实的反馈。如何将镜中的自己变得更加美丽,这就需要形象设计师的帮助。形象设计师将时尚的内涵和外延在个人身上渗透组合,与个人的个性、喜好、韵味有机结合,打造出与众不同的独特魅力。
结论
在你的衣橱里是否存在让你不知如何是好的衣物? 你是否也在为该不该拥有遮阳帽或及膝直筒裙而犹豫不觉? 那么你所面对的就是服装搭配的问题, 解决了服装的二次设计,一切问题也就迎刃而解。
在成熟的市场经济环境下,消费者是商业竞争的“判官”。能否满足消费者的需求,在一定意义上决定了商家能否生存发展。所以这就要求商家在推出服装单品的同时,更注重于服装系列化即服装二次设计的开发。随着经济水平的提高和审美的要求,人们在衣着方面的投资也逐渐增加。在多样化的时尚潮流中,流行早已不是单线进行,要想玩出风格,不但需要品味,更需要精准的搭配技巧。这就是服装二次设计提出的背景和目的。
参考文献
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[5]Pita Perna编著.流行预测.中国纺织出版社，2000年出版
[6]单大为主编.服装设计.山东美术出版社，1999年出版
致谢
在论文的编写过程中，得到了王羿老师和王群山老师的多方帮助和大力指导，在此向所有帮助、支持和关心我的老师表示衷心的感谢。
由于我的水平有限，资料查找等各方面的限制，错漏之处在所难免，请老师多提宝贵意见，我将虚心接受并及时加以修改。
服装设计毕业设计开题报告范文 服装设计是一种实用性和艺术性相结合的艺术形式。怎样看待服装艺术、领略并感受服装本身的语言，成为今天网络时代“注意力”经济中的“眼球之战”。下面让我们通过以下范文来学习一下服装设计毕业论文开题报告的写作方法。 一、课题研究背景 在现在这个拿着手机扫描二维码就能轻松付款的时代，已然离不开网络。我们的生活方式因为互联网发生了巨大的改变。人们可以足不出户获得信息、购买物品。网购服装成为了人们购买服装的新选择。 由于人口基数大，国民收入提高，网络销售服装的体量和增长速度都非常耀眼。数据显示，xx年第1季度，中国零售网络销售服装交易规模达1867.7亿元人民币，同比增长54.9%. 而冬季是人们购买服装的旺季，皮草服装成为人们青睐购买的对象，销售发展十分迅速。可以看到：着名网络销售皮草女装品牌憨厚皇后仅为双十一就准备了6000万的备货。 线上与实体店销售的结合是未来的发展趋势。许多实体皮草企业也开始“触网”.中辉旗下着名皮草品牌伊奴珈早在xx年已经在天猫开设了网络销售店，希望在这场网络盛宴中占得一席之地。诺之皮草也开设了网店，却因为各种原因，销售并不乐观。
可见并不是所有企业“触网”都一帆风顺，如何设计好适合网络销售皮草服装，使之受到网民欢迎，对于已经“触网”的皮草企业以及打算“触网”的企业，都非常重要。 二、研究意义及目的 目前网络销售皮草服装的设计在摸索中不断前进，已经形成了自己独特的用料特点、风格、视觉特征、审美受众等等。设计上与实体店销售具有一定差异。 网络销售皮草服饰的用料更具有创新性、多样化、个性化的特征；风格表达偏向明媚、张扬、醒目；视觉上呈现直接、明显、简洁、突出、图案多样的特征。 这些差异线上客户的自然选择，商家不断总结，反映在推出的新款式中。 这样的差异会随着设计发展逐渐深化。 从审美的角度来看，网络销售皮草服装的设计直接反应我国网络销售消费者的审美偏好，它所呈现出来的设计面貌是亲民意志的集中体现。如果能对网络销售皮草服装的设计特点加以总结，对网络销售皮草服装的设计方法进行提炼，结合设计师自身的原创能力，就更能创作出符合网络销售消费者审美的设计，吸引到更多的消费者。 因此，研究我国网络销售皮草服装的设计特点和设计方法，这对皮草设计师有一定参考价值，对我国有意向“触网”的皮草品牌有一定的参考意义，对网络销售皮草服装设计研究的发展有所帮助。 三、研究现状
仅供参考服装毕业设计总结范文 日期：__________________ 姓名：__________________ 单位：__________________ 第1 页共12 页
服装毕业设计总结范文 服装毕业设计总结范文（一） 服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。设计（Design）意指计划、构思、设立方案，也含有意象、作图、造型之意，而服装设计的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的计划及创作行为。它是一门涉及领域极广的边缘学科，和文学、艺术、历史、哲学、宗教、美学、心理学、生理学以及人体工学等社会科学和自然科学密切相关。作为一门综合性的艺术，服装设计具有一般实用艺术的共性，但在内容与形式以及表达手段上又具有自身的特性。 一、服装设计的特性 （一）服装设计与人体的关系 服装是以人体为基础进行造形的，通常被人们称为是＂人的第二层皮肤＂。服装设计要依赖人体穿着和展示才能得到完成，同时设计还要受到人体结构的限制，因此服装设计的起点应该是人，终点仍然是人，人是服装设计紧紧围绕的核心。 服装设计在满足实用功能的基础上应密切结合人体的型态特征，利用外型设计和内在结构的设计强调人体优美造型，扬长避短，充分体现人体美，展示服装与人体完美结合的整体魅力。 纵然服装款式千变万化，然而最终还要受到人体的局限。不同地区、不同年龄、不同性别人的体态骨骼不尽相同，服装在人体运动状态和静止状态中的形态也有所区别，因此只有深切地观察、分析、了解人体的结构以及人体在运动中的特征，才能利用各种艺术和技术手段使服装艺 第 2 页共 12 页
术得到充分的发挥。 （二）服装设计与政治经济的关系 社会政治的变化与社会经济的发展程度直接影响到这个时期内人 们的着装心理与方式，往往能够形成一个时代的着装特征。发达的经济和开放的政治使人们着意于服饰的精美华丽与多样化的风格。在我国古代漫漫的历史长河中，唐朝曾在政治与经济上一度达到鼎盛状态，那一时期女性的服饰材质考究，装饰繁多，造型开放，体现出雍容华贵的着装风格。 一方面经济的发展刺激了人们的消费欲望和购买能力，使服装的需求市场日益扩大，从而促使了服装设计推陈出新，新鲜的设计层出不穷。另一方面服装市场的需求也促进了生产水平与科技水平的发展，工业利用艺术创造的成果成为传播文化的渠道，新型服装材料的开发以及制作工艺的发展，大大增强了服装设计的表现活力。 （三）服装设计与文化及艺术的关系 在不同的文化背景下人们形成了各自独特的社会心态，这种心态对于服装的影响是巨大而无所不在的。我们可以简单地比较一下东西方民族的着装风格，看得出在不同的历史文化和生活习俗的影响下，在着装方面形成了鲜明的差异。总体来说东方的服装较为保守、含蓄、严谨、雅致，而西方的服装则较追求创新、奔放、大胆、随意。服装设计应该是有针对性的设计，根据人们不同的文化背景在服装造型、色彩等选择上采取相应的变化。同时随着各国各地区的文化交流日益增加，服装设计中也应吸取它国它民族的精华，形成自身独特的服饰风格。 此外各类艺术思潮也会对服装产生巨大的影响。例如20世纪初以来，抽象派的构成主义，90年代前卫派的立方主义，或是回归自然、复 第 3 页共 12 页
服装设计毕业论文范例 导语：服装，指的是衣服鞋包玩具饰品等的总称，多指衣服。服装在人类社会发展的早期就已出现，古代人把身边能找到的各种材料做成粗陋的“衣服”用以护身。以下是小编为你带来的服装设计毕业论文范例，希望对你有帮助。 摘要：服装设计作为一种行为，由服装构思来完成，服装设计的特点是综合性强而且涉及面广，它是服装整体的策划过程。本文主要介绍了服装设计的概念，我国服装设计行业的现状及发展趋势，我国服装设计行业存在的主要的几个问题，以及针对我国服装设计行业存在的这几个问题提出的相应的有效地措施，还介绍了服装设计的设计技巧，强调了情感，创新和服装结构的重要性，体现了服装设计是一门综合的艺术，只有不管是在大到造型还是小到材料都全方面的考虑，合理搭配，融入创新，符合社会发展的潮流，才能设计出真正的，创新的，独特的服装设计作品。 关键字：服装设计；概念；发展趋势；存在的问题；相应的对策；设计技巧 设计的含义是确立特定的目标，在达到目标的过程中解决遇到的问题，得出解决问题的对策，最终完成任务。设计涉及产品设计，社会规划，工程组织方案的制定和理论模型等范围。服装设计这个行业主要是设计服装的款式。思维类型在设计不同类型的服装中是不一样的，比如：理性分析的
思维在工程设计中得到体现，整体的过程的思维在工业设计以及产品造型设计中体现。在满足个人需求的同时兼顾经济，情感，社会和技术审美的需要是设计的任务。文化创造以及物质生产的首要环节就是设计，设计往往以一定的文化形态为中介，比如：在进行建筑工程的设计时使用几乎一样的建制材料，不一样的建筑形式在不一样的社会文化下是不一样的，服装设计构思差不多，设计风格在不一样的社会规范下也是不一样的。 服装设计作为一种行为，由服装构思来完成，服装设计的特点是综合性强而且涉及面广，它是服装整体的策划过程。服装设计一般会涉及到材料学，美学，市场学，文化学，工程学，色彩学和心理学等方面，它是艺术与科学技术相互配合的亮点所在。统一，加重，平衡，比例和韵律是服装设计的五项基本原则。 我国服装设计行业的现状是产业转型加剧，作为传统产业的服装行业，淘汰率在最近几年上升很明显。服装市场升级对产品供给数量的要求减少了很多，导致很多企业一改以前的产品营销，变成了商品营销，还有少数的企业转向了文化营销，对附加值，产品的形象和品牌口碑更加重视和强化。企业发展的重点转变为国内市场，竞争越来越激烈。市场细分与品牌的时代来到，随着市场创新的冲击，市场细分与品牌主要表现在消费群体与产品风格的深度细分，而不再局限
三篇服装设计毕业论文 摘要 文件排版存档编号：[UYTR-OUPT28-KBNTL98-UYNN208]
精选服装设计毕业论文摘要模板服装设计师直接设计的是产品，间接设计的是人品和社会。随着科学与文明的进步，人类的艺术设计手段也在不断发展。摘要是写作论文必不可少的一部分，希望以下服装设计毕业论文摘要模板对你有所帮助。 服装设计毕业论文摘要模板一： 进入21世纪，伴随着社会经济的持续发展，尤其是在现代科技迅猛发展和信息化社会到来的大背景下，人们在物质生活水平不断提高的同时，对精神文明的需求也在相应增加。在服装设计的供需层次，这主要表现在：一方面，消费者对服装穿着有了更高的需求，不仅对服装消费需求功能要求更高，而且对服装更新换代的速度要求更快；另一方面，对服装设计师而言，面对随之而来的个性化服装消费需求，他们需要根据不同的口味来设计服装。表现在时尚潮流的服装不仅仅具有新颖个性的样式，而且对服装材料的应用提出了更高的要求，以满足服装时尚潮流、凸显个性和品位以及舒适健康的要求。目前，服装设计的款式与造型元素基本定型，服装设计师更多的是根据新型服装材料的特性，来进行款式的设计与色彩的选配。服装材料作为设计的基础和首要位置，影响着设计师的创新能力和其它设计要素。因此要想达到多元化的服装设计要求就需要创新服装材料，同时还必须掌握现代服装设计理念与加工服装材料的方法，进一步恰当改变服装材料及进行材料的再造，从而获得完美的设计，所以重视服装材料的创新是引领服装时尚潮流的关键。本课题力图综合多学科的知识和设计师本人的实践经验，对服装材料创新应用的意义和价值进行研究和探索。本文在文献调研综述的
服饰设计专业毕业论文提纲 摘要：在商业价值和大众文化潮流的双重动力的驱动下，涂鸦艺术在当代服饰设计领域可谓独领风骚。涂鸦艺术作为一种街头文化，影响了当代服饰设计的潮流文化，并启迪着当代服饰设计的灵感。本论题首先从涂鸦艺术的起源与发展入手，对涂鸦艺术进行历史的客观的评述，来寻求其艺术性与服装实用性结合的理论基础和文化心理需求。其次研究最为一种文化的涂鸦艺术对于服装行业所产生的影响，再次结合大量图片从涂鸦与服饰色彩、服饰材料、服装款式的搭配等方面说明了涂鸦艺术在当代服饰设计中的应用，证实了两者结合后所产生的时尚性，能够对于流行更新，时尚变换起到推波助澜的作用。第四通过知名的涂鸦品牌服装的案例分析凸显涂鸦艺术进入当代服饰设计领域后所产生的巨大魅力和商业价值。另外，这篇论文，对于服饰设计的创新有一定的启示作用，能够启发设计师去寻找古老的艺术与现代艺术设计新的结合点，发现更多新的“古为今用”的艺术形式。 关键词：涂鸦艺术服饰设计应用品牌 1.绪论 1.1前言 1.2涂鸦艺术在国外的发展 1.3 涂鸦艺术在国内的发展 2........ 2.1 涂鸦艺术对服饰设计的影响 2.2 涂鸦艺术对服饰商业的影响 3. ........................ 3.1 涂鸦与服饰色彩的搭配 3.2 涂鸦与服饰材料的搭配 3.2.1 .................. 3.2.2 涂鸦在服装面料拼贴手法上的运用 3.2.3 涂鸦与装饰金属辅料的搭配 3.3 涂鸦与服装款式的搭配
3.3.1 服饰设计中的涂鸦图案分析 3.3.2 ................. 3.3.3 涂鸦与服装系列的搭配 4. 涂鸦艺术与现代服饰设计结合 4.1 涂鸦艺术在服饰设计大师作品中的运用 4.2....................... 5. 结论 参考文献 致谢
设计师要求 职位描述： 1、了解市场流行趋势，了解公司品牌风格、定位及消费者需要 2、与版师沟通设计意图，控制样衣版型式样的进度 3、负责提出设计产品的概念、款式、色彩的总体思路和方向； 4、熟知服装专业各项工艺知识及操作流程，精通面、辅料知识及商品的组合，具备很强的产品规划组合能力； 5、对时尚有高敏感度，能准确把握流行趋势；有活跃的设计思维和创新意识； 6、较强的主观能动性，态度积极，适合压力下工作。 7、有团队合作精神、执行力强、善沟通 职位描述： 职位描述: 岗位职责： 1、根据商品企划确定的每季货品产品架构与设计方向，参与企划案制作，并进行产品的主力设计，提高产品的市场竞争力； 2、根据品牌每季节产品的企划案及时间进度表，主力进行产品设计，确保所设计款式符合品牌风格，满足市场需求； 3、根据商品企划确定的每季货品产品架构与设计方向，参与企划案制作，并提供意见和建议，确保所提供建议的有效性与合理性； 4、根据设计部各季节工作进度表，合理分配本组工作，疏通流程，确保本组工作保质按时完成。 任职资格： 1、服装设计专业大专及以上学历，3年以上品牌女装主力设计师工作经验； 2、通晓服装设计开发全过程，能独立完成系列产品的设计开发； 3、熟悉面料性能，生产技术和工艺流程。 4、熟悉国内外知名品牌风格与趋势，把握服装色彩、面料等流行趋势； 5、领悟及沟通能力强，积极主动思想活跃；
6、工作有条理，责任心强、良好的团队协作精神； 7、熟练运用服装设计专业软件。 职位描述：薪资范围： 20000-24999/月 1、服装设计专业大专以上学历，具有五年以上工作经验，其中，三年以上女装时尚品牌服装公司主设计师或设计师工作经历； 2、思维敏捷，有独创性，对流行趋势和时尚元素有很强的感悟力和敏锐度，市场意识和现代意识强，熟悉服装工艺流程，对市场色彩潮流有很强的把握能力，对产品设计、流行趋势与市场的有机结合有独到见解； 3、能很好地把握女装市场的发展动态和女性的穿着习惯，对色彩敏感，设计时尚、创意新颖； 4、具有较强的独立设计能力，具备时尚品牌产品开发理念； 5、能够独立完成系列主题设计; 6、综合能力强（包括款式设计、结构及工艺的熟练掌握）; 7、对图案、印花、洗水等工艺精通; 8、具有极强的敬业精神和责任心，优秀的职业素质，忠于品牌和公司，维护公司利益； 9、能有效地和团队沟通和合作。 10、年龄在28岁以上者优先。 11、提供具有竞争力的待遇。 岗位职责： 1、年龄30岁以内，服装设计专科毕业或以上，具备三年以上女装设计工作经验； 2、熟悉服装面料特性、工艺和版型，熟悉钉珠绣花工艺等等； 3、了解深圳南洋批发的风格，擅长欧日韩女装设计风格，消费对象25-35岁； 4、擅长手绘并能熟练操作设计软件； 5、熟悉女装服装市场，具备敏锐的国际潮流触觉和开发搭配能力； 6、表达能力强，热爱团队、具备较强的责任心； 岗位职责： 1、服装设计师工作，包括搜集流行资讯、结合市场开发款式及系列产品等。
引言（黑体小三） 都说女装看款式，以款式取胜，各个企业产品也千姿百态，但如今男装企业更是打破了沉寂已久的以西服为主，特别是深色系一统江山的局面。在CHIC展会上从各个男装企业的展区推出的休闲新概念，有力地证明了这一点，男装在变。（出自中国男装探索）（所有正文宋体、小四号字、段落设置：两端对齐、正文文本、首行缩进、2字符、行距固定值、21磅） 之所以职业休闲系列的服装容易拷贝，是因为其变化不大，所以很多企业纷纷效仿，而‘JACK&JOHNS’就很少有企业仿效，因为这个牌子的男装每一季都有新变化，且周期短，变化之中的款式使很多企业难以捉摸，吃透。”石战兵说“以后男装款式流行周期将越来越短，在保证品质的基础上，如果用运作女装那样快节奏，多变化的方式运行男装将带来巨大收益。（出自中华纺织网） 现如今，世界著名的休闲男装品牌有Jack& Jones、G-STAR、Levis、MARK FAIRWHALE（马克·华菲）、Diesel、ENERGIE等。而在香港本土，也有许多的男式休闲装品牌。它们各具特色，然而都显示出勃勃的生机，以及不甘人后的气势。TOUGH Jeansmith、KOYO JEANS、Texwood、IZZUE等香港品牌也在男式休闲装领域中占得了很重要的位置。 而我这次要模仿的品牌TOUGH Jeansmith是众多牛仔品牌中十分出色的一个。它是香港本土品牌的一个傲人代表，1994年创立于香港的TOUGH Jeansmith，一直以来所坚持精神就是要带给消费者简单又独特的生活品味。就算是每件单品，总是会找出设计师的各种心思。TOUGH 的设计团队，一向坚持创新多变及全方位的完整设计概念，从服装带给人们的基本舒适功能、布料的选择、刷色到剪裁等等各种细节都不放过，企图打造出低调却又创意十足的百变风貌。 1．灵感来源（黑体小三） 通过对TOUGH品牌宗旨的透彻研究，以及对它的设计手法和设计元素的理解，以人文革命作为设计的主导理念，坚持原创与多元化相结合，整体设计表现的较为粗犷和叛逆，根据品牌一直以来执着的对于东方元素的偏爱，在慎重的筛选整理之后，理出自己要寻找的方向。 色彩灵感来源（黑体四号）
服装设计毕业论文题目 自古以来衣物着装就是不停的转变，从一开始的全身赤裸到兽皮遮身，从焖厚长袍变成短袖T 恤，春夏秋冬四季不停的变换着，下面是121个学术堂小编收集的服装设计毕业论文题目，希望能帮到需要用到的朋友。 服装设计毕业论文题目一： 1、形似与形上--中国民族风格服装设计分析 2、在传统和现代之间--论当代中国服装设计 3、论文化消费观念对服装设计的影响 4、基于评价主体视角的服装设计评价过程 5、基于三维动画软件的服装设计分析与研究 6、心电监测技术在监测与健康护理服装设计中的应用 7、现代服装设计中盘花工艺的有效运用研究 8、“雕塑感”思维于皮革服装设计中的应用研究 9、对流传热原理在服装设计中的应用分析 10、茶文化元素在服装设计中的体现 11、探讨民族服装元素在影视服装设计中的应用 12、电子商务视角下的皮草服装设计研究 13、优化服装设计计算机实验的实践与探索 14、现代印染艺术在针织服装设计中的应用 15、服装设计作品的着作权司法保护探析 16、服装设计专业的现代学徒制建设 17、服装设计元素论研究 18、论服装设计形式美创造的基本原理与法则 1
19、高职院校服装设计专业课程优化策略探索 20、丹东婴幼儿服装适用性调查分析与服装设计 21、网络时代服装设计理念探析 22、现代茶服装设计与茶文化探究 23、基于“艺术染整”理论研究我国服装设计的差别化 24、数码印花纺织面料在服装设计中的应用研究 25、浅谈“线”在服装设计中的运用与表现 26、立体造型在服装设计中的创新性应用 27、刺绣工艺在中外服装设计中的运用 28、服装设计中的灵感发散性研究 29、基于草木染的品牌服装设计研究 30、库存纱线在针织服装设计中的创新应用 服装设计毕业论文题目二： 31、条纹装饰与视错在服装设计中的应用研究 32、四合如意云肩研究及在服装设计中的应用 33、扎染褶皱结构在服装设计中的创新性应用 34、南通蓝印花布的艺术特征及其在服装设计中的创新应用 35、清末民初女子坎肩在服装设计中的创新应用 36、略论服装设计中的浪漫主义风格 37、少数民族服饰元素在数字化服装设计中的运用 38、中国年画服装设计现状研究 39、毛纺面料特性对服装设计的影响 40、史延芹影视人物服装设计（造型）中的东方美学 41、褶皱与定位印花的结合在套系服装设计中的应用 2
主题方向——光影 灵感来源：夕阳 设计说明： 夕阳西下的景色就如同穿过那层层叠叠 的山峦，层层的树影斜落在缓缓的溪流，映射 出春日的景色。 本系列设计构思来源于春夏季里 层叠的光影穿梭于平阔的大地，将万物 映射的变幻多姿。在服装中将挺括的面料与 薄柔的面料相结合，加入蓬松的毛绒重塑棉质时尚的新主义。 夕阳自然的解释是接近黄昏时的太阳,晴天时通常为橙红色。 活跃了一天的太阳，依旧像一个快乐的孩童。它歪着红扑扑的脸蛋，毫无倦态，潇潇洒洒地从身上抖落下赤朱丹彤，在水面上溅出无数夺目的亮点。于是，天和水都被它的笑颜感染了，金红一色，热烈一片。 在款式设计中，均采用有领设计，简单而随意，不繁琐，增加了服装地休闲性。通过对流行趋势的了解，在休闲服装中例如休闲西服、休闲马甲，下身分别是裙子、短裤、长裤。在袖型的设计中，袖子的造型均使用合体设计，在此基础上适当的增加额外地装饰因素，比如系带塑造褶皱效果等由于面料采用具有弹性，因此服装的袖子更加的合体贴身而且舒适。在廓型设计中，主要以修身的设计为主，采用省来塑型，下身的裙子一切以自然悬垂为主，整体给人一种随意舒适地感觉。
主题方向二：简 灵感来源：简约主义 简约主义源于20世纪初期的西方现代主 义。欧洲现代主义建筑大师Mies Vander Rohe 的名言“Less is more”被认为是代表着简约主义 的核心思想。简约主义风格的特色是将设计的 元素、色彩、照明、原材料简化到最少的程度， 但对色彩、材料的质感要求很高。因此，简约 的空间元素通常非常含蓄，往往能达到以少胜 多、以 简胜繁 的效果. 以简洁 的表现 形式来 满足人 们对空 间环境 那种感 性的、本能的和理性的需求，这是当今国际社会流 行的设计风格——简洁明快的简约主义。而现代人 快节奏、高频率、满负荷，已让人到了无可复加的 接受地步。人们在这日趋繁忙的生活中，渴望得到一种能彻底放松、以简洁和纯净来调节转换精神的空间，这是人们在互补意识支配下，所产生的亟欲摆脱繁琐、复杂、追求简单和自然的心理。 简约主义是由上个世纪80年代中期对复古风潮的叛逆和极简美学的基础上发展起来的，90年代初期，开始融入室内设计领域。同时，服饰界也出现了简约主义风格：衣服造型被简化，转而重视剪裁的功夫及布料的质感。 极简主义在当时主要表现的方式设计的极度简单，不论是线条还是色彩，一切都做到
浙江纺织服装职业学院毕业设计作品 （09届） 题目蓝 系院服装学院 专业服装设计 班级09服3班 姓名林哲宇 指导教师高飞寅 2012年3月27日
浙江纺织服装职业学院 毕业设计任务书 专业班级服装3班学生姓名林哲宇 题目蓝 选题依据： 系列作品“蓝” 从大自然中汲取设计灵感，结合多种审美意向的高度敏感性，力求表现一种原始的、不加任何虚饰的、纯朴自然的美，运用服饰语言来创造出自然随意、休闲舒适的作品。一切都是有关休闲又有不失时尚的表现方式，生活将变得简单，心境重归纯净…… 要求（技术要求）： 1、毕业设计作品根据2012’S国际流行趋势，融入自己的想法，符合主题风格,成衣类别不限，季节不限，面料不限。要求确定想要表达的主题，风格线明确，构思完整，系列感统一；具有可穿性，符合产品的特点，具有商业价值；版型正确，工艺完整，细致，具有品质感；融入自己的创意，设计体现创新，将成衣与艺术结合的相得益彰，显现艺术性。 2、3套服装的设计与制作，用CAD软件制作1：5结构设计图，编写工艺单。 3、完成设计说明和顶岗实习总结报告。 任务书发给日期：2011年9 月5日 毕业设计工作时间：2011 年9 月 5 日至2012年4月21日
作品灵感源主题
设计说明蓝设计说明书 服装是一个社会政治、经济、科技、文化等的综合体，体现着人的价值观、伦理观、审美观、民族风貌和时代精神，浓缩着人类发展史和文明史，是社会的一面镜子。服装作为人类最基本的必需品，面对社会的进步，这面镜子清晰地印证了无时无刻的变化，现代的生活节奏让人们紧张繁忙，社会的激烈竞争让现实更加残酷，生活环境的恶化让人们难以喘息，繁华嘈杂的都市遗忘了大自然最原始的轻松与惬意，面对满地的塑料、泡沫满天的灰尘、杂物……这一切带给了人们种种精神压力，因而平静单纯的生存空间、悠闲清新的大自然都成为了人们心中的追求与向往，心情由此获得了舒展和释放。 系列作品“蓝”从大自然中汲取设计灵感，结合多种审美意向的高度敏感性，力求表现一种原始的、不加任何虚饰的、纯朴自然的美，运用服饰语言来创造出自然随意、休闲舒适的作品。一切都是有关休闲又有不失时尚的表现方式，生活将变得简单，心境重归纯净…… 此系列作品设计定位为休闲风特点，以明快清新具有休闲风味为主要特征。在情趣上不是表现强光重彩的华美，而是追求纯净自然的朴素，以自然随意的款式，质朴的色彩表现一种轻松恬淡的，超凡脱俗的情趣。从大自然中汲取设计灵感，取材于花朵、蓝天以及大海，把触角时而放在大漠荒岳，时而放到乡村田园，虽不一定要染满自然的色彩，却要褪尽都市的痕迹，远离谋生之累，进入清净之境，表现自然的魅力。在整体造型上采用随意简洁的造型，以顺其自然为基本追求，强调的不是装饰，而是自由；崇尚清淡，甚至平淡的格调，而不是追求繁杂与夸张。裁剪手法采用立体裁剪与平面裁剪相结合，在局部造型上以普罗旺斯最为得天独厚的薰衣草为灵感，，使整套服装显得清新自然。在当今繁华嘈杂的都市里，简洁、大方、舒适的款式和天然的材质，将为人们带来一股的休闲之风。
重庆市渝北职业教育中心 备课教案 专业：服装设计与工艺 班级：2013级（秋）服装 学科：服装设计基础 周课时： 2课时 教师：何晓梅 2013年至2014年第一学期教学内容：开学第一课 教学目的： 1.了解服装专业课程设置安排 2.激发学生的学习兴趣 教学重点：课程安排、成果展示 教学难点：无 教学方法：讲授、案例分析 教学准备：PPT 课型：理论教学时间：1课时（第1课时）教学过程： 一、导入 提问：请问同学们，为什么要选择服装专业呢？
二、新课 （一）课程与时间安排 时间：2年在校1年在企业时间 课程：设计制图工艺立裁实训 1.设计：设计基础（色彩、款式图、图案、毕业） 素描（基础） 2.结构：女装为主（裙子、裤子、衬衣、西装、外套） 3.立体裁剪：（基础、礼服、毕业设计） 4.实训：电脑（CAD、款式图设计） 专业实训（流水线做衣服） （二）历年学生作品欣赏 （三）课堂小结 本节课我们对本专业的大概情况作了一个了解，希望同学们通过这堂课能给自己高中三年做一个规划，希望你们能长江前浪推后浪，学有所获，学有所成。 三、作业安排 无 四、教学后记 学生的积极性很高，上课认真听讲，积极主动回答问题，很活跃。 教学内容：服装设计入门 教学目的： 1.了解课程性质、目的和要求
2.了解课程内容和结构 3.掌握服装的概念及功能 4.了解服装品牌 教学重点：课程内容和结构 教学难点：无 教学方法：讲授、案例分析 教学准备：PPT 课型：理论教学时间：3+1课时（第2—5课时） 教学过程： 一、导入 提问：请问同学们，知道什么是服装设计吗？想成为一名服装设计师吗？ 相信自己能成为一名服装设计师吗？ 二、新课 （一）课程性质、目的和要求 性质：《服装设计基础》是服装设计与工艺专业学生必修课程，主要 包括服装设计入门、服装款式图设计、服装色彩和服饰图案和系列 服装设计五部分构成。 目的：培养学生掌握服装设计的基本方法和流程，提高学生的审美能力。 要求：学生勤动脑、勤动手。 （二）课程内容和结构 《服装设计基础》课程包含两个个主要部分
服装设计毕业论文题目参考 自古以来衣物着装就是不停的转变，从一开始的全身赤裸到兽皮遮身，从焖厚长袍变成短袖T恤，春夏秋冬四季不停的变换着，下面是121个xx小编收集的服装设计毕业论文题目，希望能帮到需要用到的朋友。 服装设计毕业论文题目一： 1、形似与形上--中国民族风格服装设计分析 2、在传统和现代之间--论当代中国服装设计 3、论文化消费观念对服装设计的影响 4、基于评价主体视角的服装设计评价过程 5、基于三维动画软件的服装设计分析与研究 6、心电监测技术在监测与健康护理服装设计中的应用 7、现代服装设计中盘花工艺的有效运用研究 8、“雕塑感”思维于皮革服装设计中的应用研究 9、对流传热原理在服装设计中的应用分析 10、茶文化元素在服装设计中的体现 11、探讨民族服装元素在影视服装设计中的应用 12、电子商务视角下的皮草服装设计研究 13、优化服装设计计算机实验的实践与探索 14、现代印染艺术在针织服装设计中的应用
15、服装设计作品的着作权司法保护探析 16、服装设计专业的现代学徒制建设 17、服装设计元素论研究 18、论服装设计形式美创造的基本原理与法则 19、高职院校服装设计专业课程优化策略探索 20、丹东婴幼儿服装适用性调查分析与服装设计 21、网络时代服装设计理念探析 22、现代茶服装设计与茶文化探究 23、基于“艺术染整”理论研究我国服装设计的差别化 24、数码印花纺织面料在服装设计中的应用研究 25、浅谈“线”在服装设计中的运用与表现 26、立体造型在服装设计中的创新性应用 27、刺绣工艺在中外服装设计中的运用 28、服装设计中的灵感发散性研究 29、基于草木染的品牌服装设计研究 30、库存纱线在针织服装设计中的创新应用 服装设计毕业论文题目二： 31、条纹装饰与视错在服装设计中的应用研究 32、四合如意云肩研究及在服装设计中的应用 33、扎染褶皱结构在服装设计中的创新性应用
北京服装学院本科毕业设计（论文）规范要求 毕业设计（论文）是本科教学过程中一个非常重要的环节，是培养学生综合运用所学知识和技能，分析解决实际问题的能力和科研能力的重要实践环节。学生毕业设计（论文）的规范化，对于培养学生严谨的科学态度、认真的工作作风大有好处，为加强毕业环节的管理工作，特通知如下： （一）要求毕业论文全部用计算机打印，论文用纸一律为A4。页边距采用：上（2.54Cm）, 下(2.54Cm), 左(2.6Cm), 右(2.4Cm)。封面、封底用纸、毕业设计（论文）任务书表由学校统一印制发放。 （二）学位论文格式规范：学位论文一般分为以下几部分： 1.题目：论文题目应能概括整篇论文最重要的内容，简明，恰当，一般不超过25个字。 2.目录：各科类的论文目录起始为1，以下依次为1.1、1.1.1、……；目录中应有页码，页码从正文第一页开始编起，直至全文结束；页码在页面底端居中；目录页码另编。详见范例。 3.中英文摘要：中英文内容摘要应说明本论文的目的、研究方法、成果和结论。论文摘要应尽量深入浅出、通俗易懂，语言力求精练、准确，字数在300—500字左右。 4.关键词：3—7个。 5.前言（引言或序言）：内容主要为本研究领域的国内外现状，本论文所要解决的问题，该研究工作在经济建设、科技进步和社会发展等方面的实用价值与理论意义。使用楷体小四号字。 6.正文规范：论文应包括研究工作的意义、原理、实验内容及过程、结果等部分。正文各部分要比例适当、重点突出、条理分明。在设计（论文）中要体现自己所作工作及所得结论。对所做结论，要求论点明确、论据充分、数据可靠、图表清晰，做到以理服人。引用前人的观点、文献时要注明出处，应杜绝抄袭他人的资料、数据作为自己论文的内容。论文字数要求： ①工科类论文文字总数应达到15000字；经管类专业为8000—10000字，参考文献应在8种以上。 ②工业设计、服装设计与工程、艺术设计专业的毕业论文文字应在4000字以上，参考文献应在5种以上。毕业设计作品应附有设计作品说明书，其内容应包括该作品的选题的依据、背景、创作构思及过程、作
服装毕业设计总结范文 服装毕业设计总结范文（一） 服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。设计（Design）意指计划、构思、设立方案，也含有意象、作图、造型之意，而服装设计的定义就是解决人们穿着生活体系中诸问题的富有创造性的计划及创作行为。它是一门涉及领域极广的边缘学科，和文学、艺术、历史、哲学、宗教、美学、心理学、生理学以及人体工学等社会科学和自然科学密切相关。作为一门综合性的艺术，服装设计具有一般实用艺术的共性，但在内容与形式以及表达手段上又具有自身的特性。 一、服装设计的特性 （一）服装设计与人体的关系 服装是以人体为基础进行造形的，通常被人们称为是＂人的第二层皮肤＂。服装设计要依赖人体穿着和展示才能得到完成，同时设计还要受到人体结构的限制，因此服装设计的起点应该是人，终点仍然是人，人是服装设计紧紧围绕的核心。 服装设计在满足实用功能的基础上应密切结合人体的型态特征，利用外型设计和内在结构的设计强调人体优美造型，扬长避短，充分体现人体美，展示服装与人体完美结合的整体魅力。 纵然服装款式千变万化，然而最终还要受到人体的局限。不同地区、不同年龄、不同性别人的体态骨骼不尽相同，服装在人体运动状态和静止状态中的形态也有所区别，因此只有深切地观察、分析、了
解人体的结构以及人体在运动中的特征，才能利用各种艺术和技术手段使服装艺术得到充分的发挥。 （二）服装设计与政治经济的关系 社会政治的变化与社会经济的发展程度直接影响到这个时期内人们的着装心理与方式，往往能够形成一个时代的着装特征。发达的经济和开放的政治使人们着意于服饰的精美华丽与多样化的风格。在我国古代漫漫的历史长河中，唐朝曾在政治与经济上一度达到鼎盛状态，那一时期女性的服饰材质考究，装饰繁多，造型开放，体现出雍容华贵的着装风格。 一方面经济的发展刺激了人们的消费欲望和购买能力，使服装的需求市场日益扩大，从而促使了服装设计推陈出新，新鲜的设计层出不穷。另一方面服装市场的需求也促进了生产水平与科技水平的发展，工业利用艺术创造的成果成为传播文化的渠道，新型服装材料的开发以及制作工艺的发展，大大增强了服装设计的表现活力。 （三）服装设计与文化及艺术的关系 在不同的文化背景下人们形成了各自独特的社会心态，这种心态对于服装的影响是巨大而无所不在的。我们可以简单地比较一下东西方民族的着装风格，看得出在不同的历史文化和生活习俗的影响下，在着装方面形成了鲜明的差异。总体来说东方的服装较为保守、含蓄、严谨、雅致，而西方的服装则较追求创新、奔放、大胆、随意。服装设计应该是有针对性的设计，根据人们不同的文化背景在服装造型、色彩等选择上采取相应的变化。同时随着各国各地区的文化交流日益增加，服装设计中也应吸取它国它民族的精华，形成自身独特的服饰风格。
邢台职业技术学院 毕业论文 题目：浅谈女装款式与色彩 专业：服装设计与加工 班级：服装工程097 姓名：王利华 学号： 0 指导教师：周璐 白树敏 王振贵 日期： 2012年6月6日 摘要
随着服装行业的发展，服装款式和色彩也在发生着重大的变化，其中女装尤为突出。女装的款式和色彩在各类服装中变化最明显，女装不再是保守的款式也不再是灰暗的。改革开放，给了女装一个突飞猛进的发展锲机，它开始向着自由、个性、奔放发展，不再局限于衣服本身的用途，服装的款式不仅仅是为了外观的美好，而更加的注重于它所展示的自我和唯一。 女装的款式的不同代表了着装人不同的需求和性格喜好，不同的色彩可以表现出不同的性格倾向。女装的款式和色彩的多样化，展现出的是各类女性的不同生活和性格。 论文综合了我国从古至今女装的款式和色彩的变化，分析了我国至今女装款式与色彩的关系和发展，并且预测了女装款式与色彩相结合的变化趋势和市场需求 关键词：女装款式与色彩，发展，预测，市场需求
Abstract With the development of the apparel industry. Clothing styles and colors are also significant change happened Which dress particularly. Women of color and style in various types of clothing changes most apparent. Women are no longer conserved style is no longer dark. Reform and opening up, gave women a make a spurt of progress in the development of carve machine It began to be free, unrestrained, personality development, is no longer confined to dress itself uses. Style is not just to look good, and more attention to it and only show self Women's styles of representing the dressed different needs and personalities, different colors can exhibit different disposition. Women of color and style diversification, show is all kinds of women of different life and character The integrated our country from ancient times women's style and color changes, analysed our country to date women's styles and color relations and development. The dress and a prediction of the combined with the color
( 实习报告) 单位：____________________ 姓名：____________________ 日期：____________________ 编号：YB-BH-022225 服装设计毕业实习报告范文Model of graduation practice report of fashion design
服装设计毕业实习报告范文 实习，顾名思义，在实习中学习。在经过一段时间的学习之后，或者说当学习告一段落的时候，我们需要了解自己的所学需要或应当如何应用在实习中。因为任何知识源于实习，归于实习。所以要付诸实习来检验所学。现在即将面临毕业，实习对我们越发重要起来。刚结束的这段实习时间可以说是我大学四年来最辛苦也是最充实的一段时间。辛苦是因为刚踏上工作岗位，有很多方面不能很快适应;而充实则是在这段时间里，在校园无法学到的知识和技能，更提高了自己各方面的素质。同时实习也给了我一定的工作经验。为将来谋求一份好职业打下了基础。现将这些日子在工作中取得的成绩和不足做个小结。一来总结一下经验，二来也对自己的工作情况有个系统的认识。 (一)概述: 1、实习时间：2011年3月1日-2012年2月10日 2、实习地点：山东省淄博市 3、实习单位：淄博格伊佳服饰有限公司 (二)实习目的: 为了使自己的基础更牢固，技术更全面，知识面更广,实习的内容是学习服装的整个流程，因为考虑到以后毕业必定要走上工作的岗位，因此我非常珍惜这
次实习的机会，在有限的时间里加深对各种工作程序的了解，找出自身的不足。这次实习的收获对我来说有不少，我自己感觉在知识、技能、与人沟通和交流等方面都有了不少的收获。总体来说这次是对我的综合素质的培养，锻炼和提高。 (三)实习内容: 山东淄博格伊佳服饰有限公司是集服装设计、生产、销售为一体的现化化服饰公司。公司具有先进的智能化服装生产设备，一流的专业设计队伍，一流的生产流水线和现代化的生产车间。格伊佳公司的经营理念是：开拓、进取、共谋发展、共创辉煌。 工厂主要是按订单的须求生产的，服装样式由专业的设计师设计，服装涉及多方面的。工厂主要由当地人和民工组成。工厂总工人数大约二百人。从事服装生产的大约占总数的一半，剩余人分别从事：采购、设计、检查、仓库、销售、会计等多个部门。工厂着重于下一季度的服装生产。主要在内地市场销售，有时会涉及外国的订单。 实习主要内容：尝试做衣的整个过程，以及调查各大原料厂的相关背景，供应物料的质量和价格状况。进行对比，选择合理的原料供应商。熟悉不同原料的差易，学会判断和检测物料的质量。处理好各方面的人际关系，因未来发展铺路。合理选择原料的供应商，订立合同关系，学习相关的合同法律知识。有时会涉及到仓库管理的相关方面，认识到怎样合理地进行采购。目地是为了学习和恐固我在学校里学来地制图和打板知识,同时更希望以后能够从事制图和打板地工作,希望能从制图和打板中来读懂“服装”这一部长卷,这便是我现在地目标和渴望. 首先我在制板企划部学到地是绘制原型样板需要地基本知识,本来原型是用于描述基本地上身衣片、裙片和袖片结构地最流行地术语,所有地设计可以通过
服装毕业设计开题报告模板 服装设计属于工艺美术范畴，是实用性和艺术性相结合的一种艺术形式。那么，服装毕业设计开题报告怎样写？下面为大家分享了服装毕业设计开题报告，一起来看看吧！ 随着社会竞争的越演越烈，很多人明显感觉到生活压力的所在，他们被一种毫无快乐和成就感的生活所主宰，这就使得哥特这种消沉的感觉成为了他们选择的一种生活方式。他们认为：痛苦就是我生活的选择。所有与社会格格不入的人都会在哥特族中找到自己的位置并获得新生。哥特主义中的时尚全是黑色的，态度全是阴暗的，风景全是模糊的，而这种风格变成了一种时尚，一种人生态度。哥特风格的服饰极端且偏激。典型的哥特打扮，复杂纹路的银饰，黑眼圈和悲伤麻木的表情，这对于很多颓废的年轻人来说，意味着一种反抗的精神。你可以试着“哥特”起来，用一种世界上最唯美、最自我的文化装扮自己成为了当今年轻人的流行话语。 传统的哥特式服装几乎全以黑色为主，强调的是衣服的层层叠叠，复杂与繁琐。给人以冷酷，沉闷的感觉。哥特时装经历了中世纪、维多利亚、朋克摇滚的洗礼，在依旧保持其受哥特式建筑风格影响之外，在整体造型上却发生了质的变化。优雅、完美、精致成为了哥特潮流的关键词。在上世纪八十年代人造皮革、塑胶这些大行其道的面料逐步退出舞台，取而代之的是轻盈的雪纺、柔软的锦缎和奢华的皮草。
如今的哥特式服装依旧保持着哥特的冷静和理智。随着哥特文化的不断发展，一些浓郁华贵的色调，如暗红，深棕，宝蓝也开始露面。哥特的黑色系被点亮。哥特服装强调的是设计感，从不对称的裁剪，维多利亚式的层层褶皱，披披搭搭的布条，突出的是一种沉闷的气氛。哥特厚重的皮革与轻盈的纱面料的对比，使整个服装格外有平衡感，从宽松款式向紧身款式转变，给人以奢华精致的感觉。 1、此次以“哥特魅影”为设计主题，主要是想反映一种激进、散发、野蛮的反抗情绪。现实生活中很多人被一种毫无快乐和成就感的生活所主宰，他们想要突破这种压抑、沉闷的生活方式，选择了走哥特主义路线，并为之疯狂，哥特的冷酷、沉闷能使他们获得新生并发展个性。对他们来说，这意味着一种反抗的精神，强调的是一种时尚，一种人生态度和一种社会风景。 2、⑴服装款式：对于哥特式服装而言，强调的是不对称的裁剪，以及印花图案的运用，倡导服装款式的奢华精致。 ⑵服装材料：哥特式服装所采用的面料主要为棉和缎类，少量的丝绒和蕾丝，以及适当的经过特殊处理的皮质和大量的纯黑色皮革。 ⑶服装色彩：主要以黑色为主，红色为辅。 ⑷服装工艺：大部分采用立体裁剪对服装进行制作，强调的是服装的夸张、不对称、奇特、轻盈、复杂和多装饰性，