艺术概论教学大纲
【说明】
《艺术概论》是研究艺术及艺术活动的基本性质和基本规律的一门科学。它是高等院校素质教育重点课程之一，更是影视文学系必修专业课程之一。本课程对于培养影视文学系学生具有全面的艺术常识，较深厚的艺术理论，较高的艺术修养以及增强人文素质等方面，尤其具有良好的作用。
本课程选用北京广播学院出版社李胜利编著的《艺术概论》。该教材以深入浅出为其目的，通过浅显语言阐述理论，并在教材中增加个案分析，为学生提供了多方视点和良好的学习平台。
在教学过程中单纯的教师讲授会使这门功课显得理论深奥、枯燥、欠生动。结合影视文学专业的特点，多媒体教学手段的使用应会使这门课程能够克服以上缺点，也易于学生对理论的深入理解。
【本文】
第一章艺术的本质
教学目的：理解艺术的认识本质、社会本质和审美本质；认识马克思“艺术生产”
理论是解决艺术本质问题的科学理论基础；理解艺术的真实与生活的真
实，人性与阶级性的关系。
内容要点：理解艺术的认识本质：艺术是一种实践—精神的文化形态；理解艺术的社会本质：艺术是一种远离经济基础的意识形态；理解艺术的审美本质：
艺术是一种集中的审美形态。
教学方法：讲授法
教学手段：录像课件
授课时数：4课时
作业与思考：
1.简述艺术的本质。
2.结合影片《第四十一个》谈谈你如何理解艺术作品中的人性与阶级性
的关系。
第二章艺术的起源
教学目的：了解艺术起源的三种主要研究途径；理解艺术起源与人类实践活动的密切关系，以及关于艺术起源问题的多元决定论。
内容要点：正确的研究途径是取得科学成果的基本保证。历史上探索艺术起源问题的途径很多，但十九世纪以后主要通过考古学、文化社会学、儿童心理
学等途径进行研究；关于艺术起源有许多种说法，其中影响较大的主要
是“模仿说”、“游戏说”、“表现说”、“巫术说”、“劳动说”等五种，每
种说法都有一定道理，但又都不够全面，应主张艺术起源多因论。
教学方法：讲授法讨论法
教学手段：课件
授课时数：4课时
作业与思考：
1.简述艺术起源的几种主要学说。
2.谈谈你对艺术起源持何种观点。
第三章艺术的发展
教学目的：了解艺术发生的历史过程；理解艺术发展的规律：外在原因和自身规律。内容要点：艺术发生的历史过程：以实用目的为主的工具的出现到“准艺术”的发
生、繁荣、衰落，再到艺术的发生、发展；艺术作为社会意识形态之一，
它的发展受外部诸因素的制约和推动，如经济、政治、哲学、宗教、法
律、道德等，但艺术又有其自身独立性，它的发展还遵循自身的规律；
艺术只有在继承本民族艺术遗产和借鉴其他民族艺术的基础上才能创
新前进。
教学方法：讲授法
教学手段：课件
授课时数：4课时
作业与思考：
1.为什么说物质生产对艺术的发展起着决定的作用？
2.你如何理解“越是民族的，就越是世界的”？
第四章艺术的门类
教学目的：掌握艺术分类的最基本的三种方法；了解艺术的主要门类；理解各门类的主要审美特征并认识各门艺术之间的联系。
内容要点：艺术的门类自始就不是单一的，且在发展过程中更是日益呈现出多样化的趋势，由于看问题的角度不同、依据的标准不同，分类的标准也多种
多样，这里介绍常用的三种；艺术的门类主要介绍美术、音乐、舞蹈、
戏剧、摄影、电影与电视、文学、建筑与园林和其他等九大艺术门类及
各门类主要审美特征；各门类之间的关系是相互区别和相互独立的，同
时也是相互联系和相互融通的。
教学方法：讲授法
教学手段：课件
授课时数：6课时
作业与思考：
1.联系实例，说明电影与电视剧时空转换的自由性是怎样体现的？
2.联系实例，解释不同艺术门类之间相互吸取、配合和结合的现象。
第五章艺术作品
教学目的：理解艺术作品是一个完整的有机体，但在分析时又可把它分为三个层次进行研究；从中外优秀艺术作品的赏析来了解典型和意境；了解中国传
统艺术精神。
内容要点：如果对艺术作品进行分析，我们会发现文字、声音、线条、色彩、画面等构成了艺术语言的层次；艺术形象的层次则可区分为视觉形象、听觉
形象、综合形象与文学形象等；优秀的艺术作品应当具有第三个层次，
即艺术意蕴，它是作品具有不朽艺术魅力的根本原因。典型和意境；中
国传统精神十分丰富，可大致将其概括为：道、气、心、舞、悟、和等
六个方面。
教学方法：讲授法
教学手段：课件
授课时数：6课时
作业与思考：
1.结合具体艺术作品来分析典型和意境，并将二者加以比较。
2.通过对唐代三位著名诗人的比较，谈谈儒家美学、道家美学、禅家
美学对中国传统文学艺术的影响。
第六章艺术创作
教学目的：了解艺术创作的主体是艺术家，而艺术家具有许多自己的特点；掌握艺术创作的过程，了解艺术创作的几个阶段；了解艺术创作心理和创作方
法；理解艺术风格、艺术流派和艺术思潮。
内容要点：艺术家是艺术生产的创造者，艺术家至少具有五方面的特点；作为艺术创作的主体，艺术家与社会生活有着十分密切的关系；艺术创作大致可
分为艺术体验、艺术构思、艺术传达三个阶段；艺术创作心理；现实主
义和浪漫主义创作方法及其特征；艺术的风格和艺术的流派；几个或多
个艺术流派则形成艺术思潮。
教学方法：讲授法
教学手段：课件
授课时数：6课时
作业与思考：
1.艺术家应该具有什么样的基本素质？
2.文品和人品是否相统一？
3.创作方法主要分为哪几类？基本特征是什么？
第七章艺术鉴赏
教学目的：了解艺术鉴赏的意义与作用，以及接受美学的基本知识；了解如何培养与提高艺术鉴赏力；了解艺术鉴赏的审美心理与审美过程；理解艺术批
评的作用和特征。
内容要点：艺术鉴赏及艺术鉴赏的培养与提高；艺术鉴赏的审美心理中包含着注意、感知、联想、想象、情感、理解等基本要素，形成了动态的审美心理结
构；艺术鉴赏是一个完整的、动态的审美过程，但它在一定程度上可以
区分为审美直觉、审美体验和审美升华三个阶段；艺术批评具有十分重
要的意义和作用，且具有科学性和艺术性相同意的二重性特点。
教学方法：讲授法
教学手段：课件
授课时数：6课时
作业与思考：
1.结合艺术作品的具体鉴赏活动，谈谈你对艺术鉴赏审美心理基本要素
的分析和理解。
2.结合自己的艺术欣赏实践，谈谈你对艺术鉴赏审美过程的理解和认识。
3.什么是艺术批评的作用和特征？并尝试对具体的文艺作品进行艺术批
评。
【参考书目】
1.梁玖.艺术概论.西南师范大学出版社.1995年版
2.蒋勋.艺术概论.生活·读书·新知.2000年版
3.欧阳中石.艺术概论.中华旅游出版社.97年版
艺术概论试题总汇 名词解释 什么是艺术作品：就是艺术存在的具体方式，它是艺术家的最终劳动产 品，更是社会公众接触艺术的最主要途径. 现实生活经过艺术家的反 映，加工，创作等环节生产出来的作品，这才为满足社会的审美需要提 供了实在的具体的欣赏对象。 灵感：是指在创作活动中人的大脑皮质高度兴奋时的一种特殊心理状态和思维 形式，它是一种抽象思维的基础上突如其来产生新概念或新意像的顿似 的思维方式。 意象：是有“意”的的形象和有“象”的意念的统一，意指的是艺术家的思想 感情和创作意图，“象’是具体生活中可以传达意的物象，意象并不是 意与象的简单结合，而是二者经过艺术家的精神加工之后的产物。 艺术意蕴：指在艺术作品呈现的客观存在于有限中体现出来的一种无限，常 常只是意会，不可言传，只可接近不能穷尽的一种感受，未来得到艺术 作品的意蕴，欣赏者必须更全面，更深入地领悟作品的意味，就是所说 的妙悟 艺术家;是指具有艺术才能，掌握相应技术技能，专门从事艺术创作，通过自己的创造来来满足人们的精神需要的劳动者总称。 艺术语言：就是用以塑造艺术形象，传达审美，情感和体验时运用的独特表 现方式和手段，艺术家运用独特的材料和工具来进行艺术创作，从而使 得这这门艺术具有独特的美学特征， 多选题 艺术形态划分 1)语言艺术造型艺术实用艺术表情艺术综合艺术 音乐起源说简述之 劳动起源说语言信仰说巫术起源说 艺术的社会功能 审美功能认识功能社会组织功能以美育代替宗教的观点 艺术语言功能 塑造艺术形象，传达作品内容，具有独特的审美功能 艺术欣赏的心理过程
审美感觉审美理知审美形象审美共鸣 中国艺术的精神 天人统一观心物统一观神形统一观文质统一观 简答题 各门各类艺术语言的特征及作用 特点;1美术艺术语言特点2建筑艺术语言特点 3音乐艺术语言特点 4舞蹈 艺术语言特点 5戏剧，戏曲艺术语言特点 6电影电视艺术语言特点 7文学艺术语言特点 艺术家的主体性 艺术家是艺术创作的主宰1艺术家是艺术创作的主宰表现艺术家首先是 个思想者 2艺术家是艺术创作的主宰，表现艺术家必须是具有独立人格的人 3艺术家是艺术创作的主宰，还表现艺术家是一个殉道者，具有献身精神艺术家的创造性 卓越的艺术素质 2审美感受能力和想象力 3观察能力和记忆能力 3丰富的知识修养 4高超的艺术技能 单选作家及作品 顾恺之（洛神赋图）塞上（苹果与橘子）被称现代艺术之父凡高（星月夜）高更(我们从哪里来，我们是谁，我们到哪里去) 达芬奇（蒙娜丽莎）德拉克（引导着人民前进） 蒙德里安（百老汇爵士乐）乔尔乔内（暴风雨）卡拉瓦乔（水果篮）莫奈。印象日出 论述题 艺术与哲学 哲学是关系世界观的学问，是关于自然社会人类的一些根本性的思考，不只是哲学家才思考的问题，艺术家也不例外，哲学能帮助他们更深刻地去观察和宇宙人生之谜，艺术家的哲学观不能不通过其作品流露出来，使某些艺术作品具有深刻的哲理性。 哲学对艺术的影响渗透，不仅体现在个别艺术家和个别艺术作品之中，更表现为每种艺术思潮，每种美学原则，每种创作方法都与一定的哲学观点相联系。 当然，也并非每个艺术家都会在作品中直白表露哲学观点，并非任何艺术
《艺术概论》教学大纲 学时数：34学时 学分数：2学分 开课学期：第一学年的第一学期 第一部分大纲说明 一、课程性质与教学目的 1、课程性质：《艺术概论》是艺术美术教育专业开设的一门专业必修课。 2、教学目的： 1)建立对马克思主义关于艺术基本原理的认识。 2)激发对艺术学习的历史责任感。 3)培养对艺术理论的认知与思考力，为专业学习奠定必要的理论基础。 二、相关课程： 该课程涉及到《大学语文》、《中外美术简史》、《设计史》等相关课程。 三、教学基本要求 1、坚持理论与艺术实践相结合，做到深入浅出，通俗易懂，生动活泼。 2、把握时代脉搏，坚持发展的眼光，力除教学中的僵化思想。 四、课程的教学媒体构成与主要内容： 1、文字教材:《艺术概论》文化艺术出版社高等艺术院校《艺术概论》编著组
2、录像片:与本课程相关的VCD和经典艺术作品 五、教学重点与难点及教学法建议 1、教学重点、难点： 艺术反映社会生活的特殊性 艺术作品的内容与形式 艺术的创作过程与创作方法 艺术的风格与流派 艺术欣赏与艺术批评 2、教学法建议 本课程的教学采用课堂面授与配合多种媒体进行的艺术作品赏析。 六、教学中要注意的问题： 在讲授艺术理论的同时加入必要的艺术实践内容。 七、学时数：34课时 学分：2学分 教材：《艺术概论》孙美兰主编 参考书：《美术概论》王洪建 《美的历程》李泽厚 《艺术与视知觉》鲁道夫。阿恩海姆 教学总课时学分及考核方式： 美术教育专业一年级第一学期开设。期末采用闭卷形式考核。 第二部分大纲正文 教学内容及主要章节安排：
艺术是社会生活的反映(3课时) 一切艺术都是社会生活的反映 社会生活是艺术的唯一源泉 艺术是社会生活在艺术家头脑中反映的产物 第二章艺术反映社会生活的特殊性(5课时) 艺术的形象特征 艺术的审美特征和情感特征 艺术形象的典型性 第三章艺术在社会生活中的地位和作用(2课时) 1、艺术在社会生活中的地位 2、艺术的社会作用 第四章艺术作品的内容与形式(5课时) 艺术作品的内容 艺术作品的形式 艺术作品内容与形式的关系 第五章艺术的种类(3课时) 艺术的分类 几种主要艺术门类 各种艺术的联系 第六章艺术的创作过程(3课时) 创作过程的实质 创作过程的基本环节
《艺术概论》课程复习参考资料 1.人类思维着的头脑用艺术的、宗教的、实践精神的和理论的四种方式。 2.为什么说艺术是意识形态，也是生产形态？ a.艺术形态要求强烈的主体性 b.艺术形态是对象化的存在 c.艺术形态是美的形式构成 3.我国大型声乐套曲《黄河大合唱》光未然词，冼星海曲 4.战国时期就有《高山流水》的琴曲故事流行，琴谱流行于明朝。 5.高尔基曾说：“我所理解的‘美’是各种材料—也是声调、色彩和语言—的一种结合体，它赋予艺术家的创作—制造品—以一种能影响情感和理智的形式”。 6.卢卡契更加集中地强调：艺术创造、艺术作为精神产品本身，是实现美感的唯一合适形式。 7.昆腔是一种集南北曲之大成的戏曲声腔。 8.希腊神话传说奥林匹斯山九位女神是宙斯王和记忆女神的女儿。 9.我们根据物化结构的不同，把艺术形态划分为时间艺术、空间艺术、时空艺术。 10.艺术形态的划分有哪些？ a.物化结构与艺术形态 b.符号体系与艺术形态 11.印象派画家莫奈的《卢昂大教堂》,凡·高《播种》 12.巡回画派画家列维坦是19世纪末俄国最为出色的风景画家。他说：“绘画应该朴实和忠于自然”。又说“不仅需要眼看，而且要用内心去感觉自然，聆听自然的音乐，体验自然的幽静”。《寂静的农舍》、《荒径》、《荒地》、《弗拉基米尔路》是其代表作。 13.列宾的代表作是《伏尔加河纤夫》 14.美国当代“乡土写实主义”画家安德鲁·怀斯的代表作《克里斯蒂娜的世界》 15.意大利文艺复兴三杰是达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔。《晨》《暮》《昼》《夜》是米开朗基罗的代表作。 16.舞蹈的三个要素是：姿势，结构，动作。 17.舞蹈艺术的基本要素之一，“动作”本身由三种元素构成，就是空间、时间、力度三元素。 18.著名作曲家柴可夫斯基的舞剧有《天鹅湖》《睡美人》《胡桃夹子》 19.戏剧最基本的情感符号是动作。 20.戏剧表演艺术可分为三大体系：1）俄国斯坦尼斯拉夫斯基表演体系；2）德国布莱希特独创“史诗剧”理论和“间离效果”说；3）中国梅兰芳的表演体系 21.舞台幻觉的产生，和布洛的“心里距离说”有关。 22.“形式服从功能”是由美国建筑学家路易斯·沙利文提出的。 23.实用、坚固、令人愉快既美观，是最佳建筑的三要素。 24.当代富有世界影响力的华人建筑大师贝聿铭提出“分析性设计手法” 25.古希腊的三种柱式：a.多利斯柱式b.爱奥尼亚柱式c.科林斯柱式 26.艺术形态深层的主观因素组成的方式，以艺术家自我主体性为出发点，获得不同的实现，大体有三种方式： 第一种方式：直接面向外在世界——通过外在世界展示内在世界 第二种方式：直接面向内在世界——通过内在世界折射外在世界 第三种方式：内在世界和外在世界的综合性显现。 27.18世纪德国哲学家谢林曾说“建筑是凝固的音乐”；德国音乐家霍普德曼又说“音乐是流
1．艺术的本质 第一种，“客观精神说”。第二种，“主观精神说”。第三种，“模仿说”或“再现说”。 2．"艺术生产"理论给艺术学研究提供了哪些启示? 第一，艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点。首先，从艺术的起源来看，艺术生产本身是经历了一个漫长的历史过程才从物质生产中分化出来的。艺术的起源可能有多种多样的原因，但归根结底，以劳动为前提，以巫术为中介，艺术的起源离不开人类的社会实践活动。其次，从艺术的性质和特点来看，艺术生产理论告诉我们，艺术作为审美主客体关系的最高形式，艺术美包含着两个方面的内容，一方面艺术是对客观社会生活的反映，另一方面艺术又凝聚着作家艺术家主观的审美理想和情感愿望。也就是说，艺术美既有客观的因素，又有主观的因素，这两方面通过作家艺术家的创作活动互相渗透、彼此融合，并通过物态化形成具有艺术形象的艺术作品。第二，艺术生产理论阐明了两种生产的"不平衡关系"。第三，艺术生产理论揭示了艺术系统的奥秘。 3.艺术的特征:1形象性①艺术形象是客观与主观的统一②艺术形象是内容与形式的统一③艺 术形象是个性与共性的统一2主体性①艺术创作具有主体性的特点②艺术作品具有主体性的特点③艺术欣赏具有主体性的特点3、审美性①艺术的审美性是人类审美意识的集中体现②艺术的审美性是真、善、美的结晶③艺术的审美性是内容美和形式美的统一。 4.艺术起源的五种学说 （１）艺术起源于“模仿”。主要代表人是两千多年前古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德。（２）艺术起源于“游戏”。代表人是18 世纪德国哲学家席勒和19 世纪英国哲学家斯宾塞，称为"席勒--斯宾塞理论"。（３）艺术起源于“表现”。系统地以理论方式提出这种说法的应当首推意大利美学家克罗齐。（４）艺术起源于“巫术”。代表人物是英国著名人类学家爱德华?泰勒。（５）艺术起源于“劳动”。俄国普列汉诺夫在《没有地位的信》中，通过对原始音乐、原始歌舞、原始绘画的分析，以大量人种学、民族学、人类学和民俗学的文献证明，系统地论述了艺术的起源及其发展问题，并且得出了艺术发生于劳动的观点。恩格斯指出，“首先是劳动，然后是语言和劳动一起，成为两个最主要的推动力，在它们的影响下，动物的脑髓就逐渐地变成了人的脑髓”。（６）人类实践与艺术起源的多元决定论。法国结构主义学者阿尔都塞认为，社会发展不是一元决定的，而是多元决定的，并进而提出了多元决定的辩证法，或者说是结构的辩证法。 5.艺术的社会功能1审美认知作用2审美教育作用。特点①以情感人②潜移默化③寓教于乐 3．审美娱乐作用力。 6.艺术教育的任务和目标：培养全面发展的人才。1普及艺术的基本知识，提高人的艺术修 养。2健全审美心理结构，充分发挥人的想象力和创造3陶冶人的情感，培养完美的人格。 7.“实用艺术”是指实用与审美相结合的表现性空间艺术，主要包括建筑艺术、园林艺术、 工艺美术与现代设计等。特征：实用原则与美观原则相结合，既有实用价值，又有审美价值。 8.建筑艺术是指按照美的规律，运用建筑艺术独特的艺术语言，使建筑形象具有文化价值和审 美价值，具有象征性和形式美，体现出民族性和时代感。古罗马建筑师维特鲁威提出了建筑三原则，“实用、坚固、美观”,建筑的艺术语言和表现手段包括空间、形体、比例、均衡、节奏、色彩、装饰等许多因素。9.世界三大园林体系，包括东方园林(以中国园林为代表)、欧洲园林（以法国园林为代表），以及阿拉伯式园林，都具有极高的艺术性和观赏性。中国园林又可分为北方大型皇家园林与江南小型私家园林两大体系。 10.工艺美术又可称为实用工艺，一般是指在造型和外观上具有审美价值，与人类的生活用品 或生活环境相关的一类工艺美术品的总称。
《艺术理论》试题 A卷评分标准 一、解词:( 每题5分, 共50分) 1、什么是艺术流派? 艺术流派是指思想倾向、审美观念、艺术趣味、创作风格相近或相似的一些艺术家所组成的艺术派别。她们既要有明确的艺术主张, 还要有具体的创作实践、艺术成果和成就显著的代表人物。 2、什么是艺术作品的内容? 艺术作品的内容, 指的是经过艺术家选择、提炼、加工和改造过的人类生活的外部客观世界和内部主观世界。其构成因素包括题材、主题、人物、情感、环境等诸因素, 其中最为主要的构成因素是题材和主题。 3、什么是艺术批评? 艺术批评是艺术活动的重要组成部分, 是对艺术作品及一切艺术活动、艺术现象予以理性分析、评价和判断的科学活动。 4、艺术传播的主要方式有哪些? 艺术传播的主要方式有三种, 即现场传播方式、展览性传播方式和大众传播方式。 5、什么是美育? 美育即审美教育, 是指运用审美的方式实施教育, 旨在提高
人们的审美感受能力、审美创造力及审美情趣, 以促进其人格的完善以及全民族整体素质的提升。艺术教育是美育的核心, 也是实施美育的主要途径。 6、什么是艺术中的幽默? 幽默是喜剧性的一种独特形态, 它把内容和形式中美和丑的复杂因素交合为一种直率而风趣的形式外化出来。幽默所引发的笑, 常常带有轻微的讽刺意味。 7、书法的涵义及其艺术特征是什么? 书法是以线组合文字的艺术形式, 它主要经过用笔用墨、结构章法、线条组合等方式进行造型和表现主体的审美情操。书法艺术的基本特征是: ( 1) 线条与组合; ( 2 ) 具象与抽象; ( 3 ) 情感与象征。 8、什么是艺术欣赏的审美效应? 审美效应是艺术欣赏活动具体运作的结果, 也是艺术欣赏的作用和目的。艺术欣赏活动最为显著的审美效应, 是能够产生共鸣; 其二是能够陶冶欣赏者的情绪, 净化她们的灵魂; 其三是能够深化人们的哲思, 提高其精神境界。 9、什么是艺术创作的物化与表现? 即艺术家将自己在艺术构思中已经基本形成的艺术意象转化为艺术符号, 并以物态化的形式得以显现, 使之成为具体的、稳定的、可感的艺术形象、艺术情态或形象体系的过程。
中国舞蹈史教学大纲 中国舞蹈史（一） 中国古代舞蹈史部分 前言 舞蹈，是一个民族精神的象征，通过舞蹈，我们可以窥见民族的历史与文化。舞蹈既是艺术之母，又是人类文化的启蒙者。原始人类从本能的情绪情感的发泄到生存欲望的表达、实现，都是依靠动作来完成的。动作浓缩了原始人的思想情感、情绪和激情，孕育了原始文化。 中华民族有着灿烂悠久的舞蹈文明史，它是中国文化极其传统的重要组成部分。学习并掌握中国舞蹈文化发展的历史，是舞蹈表演、创作和研究人员的必修之课。 一、课程的目的与要求 通过中国舞蹈史的讲授，让学生了解我国灿烂修久的舞蹈历史和文化，增强民族自豪感，培养其爱国主义思想，宏扬中华民族的舞蹈文化，帮助他们树立起为祖国舞蹈事业献身的信念。同时，通过本课程的学习，要求学生掌握中国舞蹈发生、发展的状况及其各阶段的审美特征、艺术风范，以便能从历史和文化的角度去认识舞蹈、感受舞蹈、传播舞蹈，促使他们在一个高层次上进行舞蹈的学习、表演、欣赏、评论以及创作、教学与研究。 二、课程内容的安排 第一章原始舞蹈 本章要点： 本章主要从能上能上几个方面来把握原如舞蹈与原如生活的密切联系，认为原始舞蹈在原始社会并非是一种审美活动，而是原始人类一种生活形态和生活方式，是原始人生活的必然内容之一。因为它不仅是原始人宣泄情绪情感、表达愿望的有效手段，同时更是其生存的重要方式。正如闻一多总结原始舞蹈的性质时所言：“以综合性的形态动员生命；以律动性物本质表现生命；以实用性的意义强调生命；以社会性的功能保障生命。” 一、原始人与舞蹈 1、不以审美为目的的活动 2、画中的舞蹈形象 二、原始舞蹈的种类 1、图腾祭祀 2、劳动生产 3、战争生活 三、原始舞蹈的性质 1、强烈的功利目的 2、高度的生命情调
上编艺术总论 广义而言，艺术包括作为语言艺术的文学。 狭义的艺术专指文学以外的其他艺术门类。 艺术学作为一门正式学科出现是19世纪末。德国的康拉德·费德勒（1841-1895）主将美学与艺术学区分开来，标志着艺术学作为一独立学科的正式形成。费德勒被称为“艺术学之父”。 格罗塞（1862-1927）的《艺术的起源》是艺术社会学的重要著作之一。 艺术学的容包括：艺术理论、艺术批评和艺术史。 艺术：泛指各种技术技能 艺术是一种特殊的意识形态，艺术与其他各种社会意识形态都是经济基础的反映并都最终反作用于经济基础，而且他们之间也都相互作用、相互影响。这是它们的共性。 《辞海》的定义：人类以情感和想像为特性的把握世界的一种特殊方式。 第一节艺术的本质 一、关于艺术本质的几种主要观点 1、客观精神说认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。 代表人物：柏拉图、黑格尔 2、主观精神说认为艺术是“自我意识的表现”，是“生命本体的冲动” 代表人物：康德、尼采 3、模仿说或再现说认为艺术是对现实和自然的模仿，是社会生活的再现。 代表人物：德谟克利特亚里士多德、车尔尼雪夫斯基：艺术是对生活的再现。 二、艺术本质问题的科学理论基础 艺术生产理论给艺术学研究提供了哪些启示？ 第一，艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点。 第二，艺术生产理论阐明了两种生产的不平衡关系。 第三，艺术生产理论揭示了艺术系统的奥秘 所以艺术生产必须适应欣赏者的消费需要；同时艺术欣赏反过来成为刺激艺术生产的动力，推动艺术生产的发展。 第二节艺术的特征：一、形象性二、主体性三、审美性 一、形象性 形象性指的是艺术以具体生动的形象来显现创作主体的审美意识并反映社会生活的属性。 艺术形象的特点 第一，艺术形象是客观与主观的统一 任何艺术作品的形象都是具体的、感性的，也都体现着一定的思想感情，都是客观因素与主观因素的有机统一。 第二，艺术形象是容与形式的统一。 任何艺术形象都离不开容，也离不开形式，必然是二者的有机统一 第三，艺术形象是个性与共性的统一。 成功的艺术形象都具有鲜明独特的个性，同时又具有丰富而广泛的社会概括性。 艺术典型 艺术典型：就是作家、艺术家运用典型化的方法，创造出来的具有栩栩如生的鲜明个性并体现出普遍意义的典型形象。 二、主体性艺术要用形象来反映社会生活，但这种反映绝不是单纯的“模仿”或“再现”，而是融入
上编艺术概论 1．广义上的艺术：实用艺术，造型艺术，表情艺术，综合艺术，语言艺术，民族民间艺术。 2．艺术学作为一门正式学科出现，是19世纪末才逐渐形成的。 3．19世纪末，德国的康拉德.费德勒的极力主张将美学与艺术学区分开来，认为它们应该是两们相互交叉而又各自独立的学科，这标志着艺术学作为一门独立学科的正式形成。费德勒也因此被称为“艺术学之父”。 第一章艺术的本质与特征 1．关于艺术的本质的集中看法： 客观精神说：认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。柏拉图较早探讨。 主观精神说：认为艺术是“自我意识的表现”，是“生命本体的冲动”。德国古典美学的开山鼻祖康德较早探讨。 模仿说或再现说：认为艺术是对现实的“模仿”，发展到后来，更认为艺术是“社会生活的再现”。古希腊的亚里士多德较早探讨。 2．艺术的特征：艺术的本质与艺术的特征二者密不可分。本质是特征的内在规律，特征是本质的外在表现。艺术做为一种特殊的社会意识形态，艺术生产作为一种特殊的精神生产，决定了艺术必然具有形象性，主体性，审美性等基本特征。 形象性：艺术形象是艺术反映生活的特殊形式。 关于艺术形象：艺术形象是客观与主观的统一（任何艺术作品的形象都是具体的、感性的，也都体现着一定的思想感情，都是客观因素与主观因素的有机统一），艺术形象是内容与形式的统一（优秀的艺术作品，必然具有深刻的思想内涵和完美的艺术形式，二者有机统一，才使其具有令人惊叹的感人魅力），艺术形象是个性与共性的统一（一切事物都是在带有偶然性的个别现象中，体现出带有必然性的共同本质和规律来。）。 关于艺术典型：艺术形象的这种个性与共性的统一，最集中地体现为艺术典型。艺术典型：就是艺术家运用典型化的方法，创造出来的具有栩栩如生的鲜明个性并体现出普遍意义的典型形象（艺术典型比起艺术形象来，又具有更强烈的个性与更广泛的共性。艺术典型更加独特，也更加普遍，它是艺术形象的凝练和升华。这些典型必定具有个性鲜明的艺术独创性，而且又能非常深刻地揭示出社会生活的本质和意义）。 主体性：艺术创作具有主体性的特点，艺术作品具有主体性的特点，艺术欣赏具有主体性的特点。 审美性：艺术的审美性是人类审美意识的集中体现，艺术的审美性是真、善、美的结晶（艺术美之所以高与显示美，是由于通过艺术家的创造性劳动，把现实生活中的真、善、美凝聚到艺术作品中），艺术的审美性是内容美和形式美的统一。 第二章艺术的起源 1．关于艺术起源的几种观点：（我觉得“游戏说”最为重要） 艺术“模仿说”：早在两千多年前，古希腊哲学家德谟克里特就认为艺术是对自然的“模仿”，其后亚里士多德也进行了探讨。这种说法也肯定了艺术来源一客观的自然界和社会现实，其中包含着朴素唯物注意的观点，具有进步的和合理的内容。但是，这种说法只是触及了事物的表面，而没有揭示事物的本质，另外这种说法还把“模仿”归结与人的本性，没有找到“模仿”背后的创作意图，因此，未能说明艺术的根本原因。 “游戏说”：主要由18世纪的国哲学家席勒和19世纪英国哲学家斯宾塞提出的。这种说法认为，艺术活动或审美活动起源于人类所具有的游戏本能，它表现在两个方面，一方面
2009年1月自考艺术概论试题 课程代码：00504 一、单项选择题（本大题共15小题，每小题2分，共30分） 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括 号内。错选、多选或未选均无分。 1. 下列不属于雕塑特点的是（） A. 空间性 B.实体性 C.表达形式最自由 D.单纯性 2. 对于灵感，下列哪种说法是错的？（） A. 具有偶然性 B.有条件的 C?具有抒情性D.属于无意识 3?“写山则情满于山，画水则意溢于水”指的是绘画中的（） A. 品位 B.风格 C.格调 D.意境 4. 风格一词源于希腊文，它的原来的含义是（） A. 柱子B?学校 C.美学 D.系列 5. 现实中，人与具体社会关系的美称为（） A. 艺术美 B.现实美 C.社会美 D.自然美 6. 完形与弥散属于艺术接受过程的_______ 阶段。（） A. 初级 B.想象 C.高级 D.完成 7. 孔子在闻《韶》乐后，“三月不知肉味”，感叹“不图为乐之至于斯也！”在艺术的接受论中指的是（） A.偏见 B.还原 C.体会 D.理解 8. 以“美育代宗教”是_____ 提出的。（）
A.蔡元培 B.毛泽东 C.马克思 D.周恩来 9. 巴尔扎克的小说、托尔斯泰的小说和罗贯中的《三国演义》、曹雪芹的《红楼梦》都属于具有 ______ 创作方法的文学作品。（） A.现实主义 B.古典主义 C.表现主义 D.浪漫主义 10. 按照艺术形态的创造方式为标准，艺术可以分为造型艺术和（） A.表演艺术 B.空间艺术 C.听觉艺术 D.视觉艺术 11. 美术具有许多特性，在许多特性中起主导作用的是它的造型性和（） A.静止性 B.视觉性 C.空间性 D.永固性 12. 园林与_____ 的关系最为密切。（） A.书法 B.雕塑 C.建筑 D.绘画 13. 把“艺术”看作一种生产方式或生产形态，________ 是的独特发现和一贯见解。（） A.唯心主义 B.旧唯物主义 C.马克思主义 D.毛泽东思想 14. 下列不属于舞蹈按美学特征来划分的是（） A.民间舞蹈 B.现代舞 C.独舞 D.芭蕾舞 15. 下列不属于形象思维逻辑的是（） A.基形意象 B.完形意象 C.易形意象 D.纯粹意象 二、判断题（本大题共10小题，每小题1分，共10分） 判断下列各题，正确的在题后括号内打“V”，错的打“ X”。 1. 审美教育在社会主义精神文明建设中占有重要地位。（） 2. 生产劳动实践推动着审美意识的产生和发展，为艺术的发生创造了条件。（）
《数字媒体艺术概论》教学大纲c 《数字媒体艺术概论》教学大纲 课程名称:数字媒体艺术概论 面向对象:数字媒体艺术专业 学分:2 课程性质:专业必修课程 一、课程的性质、地位、作用及与其他课程的联系 本课程是数字媒体艺术的专业必修课程～是一门理论课程。这是一门理论与实践结合紧密的课程。本课程开设在第2学期～每周2学时,共34学时～2学分。 通过本课程的学习～让学生从科学和艺术发展的角度～对数字媒体艺术的发展历史和现状～数字媒体艺术和创意产业～数字媒体艺术的来龙去脉和发展规律～数字媒体艺术与其他相关领域的联系和区别～让学生掌握对数字艺术、数字媒体和信息设计本质知识。 二、教学目标与要求 1.总体目标:通过学习《数字媒体艺术概论》课程～学生能够系统的了解数字媒体艺术的基本理论知识～掌握数字媒体艺术的学科知识体系、数字媒体艺术的来龙去脉和发展规律～数字媒体艺术与其他相关领域的联系和区别。最终达到对数字媒体艺术的总体把握和整体鉴赏能力。 2.知识目标:让学生从科学和艺术发展的角度～对数字媒体艺术的发展历史和现状～数字媒体艺术和创意产业～数字媒体艺术的学科知识体系、学科范畴、学科的方法论、学科的核心课程体系等进行掌握～以及数字媒体艺术与其他相关领域的联系和区别～让学生加深对数字艺术、数字媒体和信息设计本质的了解。 三、教学方法
本课程坚持以学生为中心的教学理念教学方法～以课堂教学为主～理论讲授、课堂讨论与课题实践相结合～并使用多媒体辅助教学。要求学生通过自己的审美进行收集作品并且进行课堂阐述。四、测试与评估 序号项目分值评分标准 迟到一次扣0.5分;缺勤一次扣1分;课堂纪律不佳每次扣1分,1 出勤和课堂表现 10分扣完为止 作业,2次, 10分学生自己收集作品图片并进行作品分析,以课堂演讲的形式进 2 大作业,1次, 20分行考核,根据收集作品的质量以及阐述作品分析情况给予0-5 分,共进行3次 3 期末考查 60分按期末考试评分标准进行,折算成分值 总分 100 五、教学安排(每周2课时) 1 周教学重点与难教学目的和要求教学内容课外思考题或作业次点 简要讲述数字媒体艺术的娱乐重点是数字媒绪论数字媒体艺术理论进行数字媒概述性、大众性媒体性和科技性。数体艺术的表现体艺术调研。 1-数字媒体艺术的起字媒体艺术设计的分类,数字媒特征作业:市场调查报告 2 源与发展体艺术和设计的广义分类,艺术难点是媒体性要求:了解数字媒体艺术的相关理和设计的双重属性。和科技性论。 1.数字媒体艺术设 计的分类重点是数字媒1.先锋艺术有何特点, 学习先锋艺术与服务的双重性～2.数字媒体艺术和体艺术作品 3 2.先锋艺术有哪几种类型, 数字媒体艺术优秀
●艺术观念：艺术观念是人们对艺术的基本问题的思考的统称，主要回答艺术是什么？来 自何处？以及为什么人等问题，构成关于艺术的性质、属性或特征的基本看法系统。艺术观念问题历来是艺术理论的核心内容。其中何为艺术是一个核心问题，艺术观念不是恒定不变的，不同历史时期，民族国家或文化传统中的人们提出了各自不同的艺术观念，艺术观念是随着时代条件和文化思想的发展而发展变化的。 ●中国艺术观念的演变，一、儒家礼乐合一的艺术观念， …… ●西方艺术观念的演变 …… ●马克思提出掌握世界的四种方式 第一种是理论的方式，这种方式以抽象思维和逻辑思维为方法，对感性世界进行概念化，从具体上升为抽象，提炼出各种科学、哲学等理论范畴和体系，以此在认识上来掌握世界， 第二种是宗教的方式，这种方式以超越的彼岸世界为对象，采用幻想的方式，将世界把握为各种宗教形象、教义和故事 第三种是实践精神的方式，这种方式以现实物质世界为对象，通过种种实践活动改造客观世界，并使主体的精神和存在也得到改造， 第四种就是艺术的方式，不同于其他三种方式，艺术通过人的审美能力与对象世界直接沟通，而获得一种对世界的整体与细节、内容与形式、表象与本质、个性与共性的相统一的把握。艺术可以为人们提供认识和把握世界的途径，是一种高级的智性活动，而非单纯娱乐。艺术的掌握，是凭借情感形象、形式和直观，而非依靠概念和逻辑。艺术作为一种掌握世界的独特方式，这一个论断是马克思对艺术特性和价值的准确概括，马克思将艺术看作掌握世界的一种方式，这一论断再次强调了艺术和世界的关系，所谓的掌握世界，也不仅仅是认识世界，而是人与对象世界之间更全面的关系。人们可以通过艺术来认识世界，体验世界和改造世界，同时实现对人的本性的真正占有。艺术掌握世界的方式的特殊性，在于它的想象性，典型性和形式性。 ●艺术的主要功能 1审美认识功能指的是人们通过艺术活动可以独特而又影响至深地认识人、社会、自然与历史等。北宋张择端的清明上河图则生动地展现了12世纪中国都市生活的风貌。通过美术，我们可以回溯广泛的文化和历史，这就是强调的艺术的认知意义。 2审美教育功能主要是指接受者通过艺术作品的欣赏，领略其中展示的真善美，从而潜移默化的接近、认同，甚至激赏这种真善美所汇成的价值与力量，进而得到人生观，世界观和人文精神的提升和跃迁。哈姆雷特莎士比亚的戏剧，会令人回肠荡气，久久不能忘怀。 3审美娱乐功能，艺术与娱乐的联系是非常重要的联系，艺术可以给予人们娱乐感和幸福感。4审美体验功能，艺术接受者可以进入艺术家的语言的形式状态中，仿佛自己也经历了艺术家体会的从不确定，压抑到充分表达后的轻松自如的解救状态。无论是创作或者是欣赏，都是与情维系在一起的，在艺术欣赏中的情感过程，就是一种体验。 任何的艺术作品都离不开审美价值，艺术的主要功能需要用审美这一核心将所有的功能整体的联系起来，这样才能更好的欣赏艺术。 ●艺术构思 指艺术家在创作动因的驱使下，依据自我秉承的创作观念，运用不同艺术类别各自拥有的创作方法、技法，营造审美意象，酝酿、谋划新作品的思维过程。 ●艺术媒介 是指在艺术活动的总体过程中，艺术家将内在艺术构思外化为艺术作品并对其进行展示、传
艺术概论 本试卷共页，满分100分；考试时间150分钟。 一、单项选择题（本大题共20小题，每小题1分，共20分） 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求 的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未 选均无分。 1. 人类思维着的头脑用四种方式掌握世界，即艺术的、宗教的、实践精神的和____b______。 A. 哲学的 B. 理论的 C. 冥想的 D. 观照的 2. 把音乐看作是唯一直接表现纯洁真情艺术的人是_____C_____。 A. 贝多芬 B. 肖邦 C. 叔本华 D. 尼采 3. 《西斯廷圣母》的作者是____D______。 A. 米勒 B. 罗丹 C. 柯罗 D. 拉斐尔 4. 提出“舞蹈是身体动作表现得最丰富、最纯粹、最富变化的艺术“的人是_____D_____。 A. 康德 B. 黑格尔 C. 叔本华 D. T.M.格林 5. 《情感与形式》的作者是____C______。 A. 佛洛依德 B. 荣格 C. 苏珊·朗格 D. 瓦萨利 6. _____A_____，是戏剧动作的一部分，是人类生活高度凝练化、特殊化了的戏剧性情感符号。 A. 道白 B. 道具 C. 布景 D. 灯光 7. “形式服从功能”这一至今有效的建筑美学法则的提倡者是美国建筑学家_____C_____。 A. 莱特 B. 肯扬 C. 路易斯·沙利文 D. 费希特 8. 《费加罗的婚礼》的作者是_____A_____。 A. 莫扎特 B. 比才 C. 柴科夫斯基 D. 肖斯塔科维奇 9. 奥地利威林多夫的女裸石雕像大约产生于_____B_____。 A. 十万年以前 B. 三万年以前 C. 五万年以前 D. 八万年以前 10. 德国著名艺术史家格罗塞写作了《____C______》。 A. 谈艺录 B. 野性思维 C. 艺术的起源 D. 什么是艺术 11. 德国学者谷鲁斯认为无论人和动物的游戏活动都不是无目的的嬉戏，他不能同意的观点是”_____D_____”。 A. 巫术说 B. 自然主义 C. 符号论 D. 过剩精力 12. 欧里庇德斯的代表作是《_____C_____》。 A. 俄狄普斯王 B. 普罗米修斯
《电影艺术概论》教学大纲 一、学分和学时 ２学分。４０学时（学期课）。 二、二、授课对象 汉语言文学专业大学本科一年级。 三、三、教学目的 汉语言文学专业大学本科生专业基础课，必修课。教学目的主要如下： （１）（１）通过本课程的教学，使学生较系统地掌握电影艺术的基本理论和基本知识，了解电影１０６年在世界和中国的发展轨迹，提高电影文化水平， 能在中学胜任电影鉴赏类课教学，并能指导中学生开展影评活动。 （２）（２）引导学生认真学习马克思主义文艺理论和党的电影方针、政策，继承发扬传统文化之精髓，认真鉴别西方电影理论、思潮，取其精华，弃其 糟粕。 四、四、教学环节及学时安排 １、１、课堂教学：３２学时 ２、２、课堂讨论：１次（２学时） ３、３、课外作业：2次 ４、４、课后看片：不少于10部 ５、５、课后辅导：每2周一次 ６、６、复习测试：6学时 五、五、教学手段及教法建议 1、课堂教学要精讲多问，运用启发式，废止注入式，教学相长。 2、课外看经典影片、争议影片时，教师要随堂指导；看前有提示；看中有评点。 3、坚持质疑、答疑，每学期至少质疑每个学生一次；要求并检查学生写的看片笔记。 4、尽量运用多媒体等现代化教学手段，提高教学质量。尽快做出全课程的课件。 5、鼓励学生写小品、演小品、拍小品，鼓励每个班成立影评小组，多给报刊投稿。 六、六、考核方式 ７、７、考核：平时成绩占总成绩30——40%。具体有课堂提问，作业，质疑，检查看片笔记，能在报刊发影评文章的，加分。具体形式由任课教师安排，每个学生应 有3次以上平时成绩。 2、期末测试：成绩占总成绩70——60%，考卷应由教研室统一命题，从题库中调一部 分，任课教师现出一部分。测试形式：闭卷、开卷均可。 七、七、教学内容 第一章绪论（1学时） [教学要求]使学生了解本课程设置目的，教学内容和方法，了解电影艺术理论在艺术理论中的地位，和文学理论的关系。 一、一、电影是一种重要的艺术。 二、二、电影理论应当进入高等师范大学课堂 三、三、学习《电影艺术概论》的目的 了解电影诞生及发展的历史 掌握电影基本原理和基本知识 提高鉴赏、评论、创作电影作品的能力 培养电影教育、创作及理论人才 四、四、怎样学好《电影艺术概论》课 （１）了解电影是大众传播艺术，是舶来艺术 （２）要认真学习邓小平文化理论、江泽民“三个代表”思想、党的电影方针和政策。
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第一章艺术的形态 第一节艺术是意识形态，也是生产形态 艺术的定义？（需记忆的标识）★★★★ 艺术是人借助一定的物质材料和工具，借助一定的审美能力和技巧，在精神与物质材料、心灵与审美对象相互作用、相互结合的情况下，充满激情与活力的创造性劳动。艺术既是意识形态，也是精神生产形态。艺术具有的形象性、情感性、审美性、创造性等基本特征。 什么是艺术？ 答：何为艺术？国内外从古到今都有许多不同的看法与理论，如亚里士多德的模仿论，席勒的游戏论等，本教材认为，艺术的本质特性是审美的、创造性的意思形态，也是审美的、创造性的生产形态。 艺术是人类借助一定的物质材料与工具，借助一定的审美能力与技巧，在精神与物质材料、心灵与审美对象相互作用、相互结合的情况下，充满激情与活力的创造性劳动。 为什么艺术是意识形态也是生产形态？★ 人类用艺术的、宗教的、实践精神的和理论的（科学的）四种方式掌握世界。所谓的掌握世界就是认识世界的方法手段与途径或反映人类认识生活的方式。艺术也是掌握世界的一种方式，是对世界的一种认识。所以艺术是意识形态。 另外，艺术也是一种特殊的精神生产。马克思提出精神生产，强调艺术的精神在生产形态方面存在巨大的实践性威力。1、艺术是社会审美观念、社会意识和社会文化心理的产物，具有精神生产的特征，2、艺术创造也在改变和构建着自然界的物质存在，具有物质生产的某些特征。 精神生产与物质生产有什么不同呢？（只需了解的标识） 精神生产：满足人类的精神需求。具有审美价值 物质生产：满足人类的物质需求。具有使用价值 艺术创造的目的，主要是实现它的审美价值，它要满足的是人们心灵的渴求和精神上的需要，它要唤醒的是人们超越美学贫困的自创力。（需记忆的标识） 艺术形态的特点有哪些？★★ （一）艺术形态要求强烈的主体性 艺术作为意识形态和生产形态的特点之一，是它要求生产主体把强烈的主体意识、强烈的主观因素——思想、情感、意向、心境、愿望等——渗透到生产过程里，物化到产品对象中去。在艺术创作中情感意向始终是一个不可缺少的最活跃的元素。
00504《艺术概论》名词解释 1、客观精神说艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。主要代表人物是古希腊哲学家柏拉图、德国古典美学集大成者黑格尔；柏拉图认为，理性世界是第一性的，感性世界是第二性的，而艺术世界仅仅是第三性的。 2、主观精神说是艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，艺术是“自 我意识的表现”，“生命本体的冲动”。代表人物有德国古典美学的开山祖康德、尼采。康德认为，艺术纯粹是作家艺术家们的天才创造物，这种“自由的艺术” 丝毫不夹杂任何利害关系，不涉及任何目的。 3、模仿说或再现说艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，认为艺术是对现实的“模仿”，到后来，更认为艺术是“社会生活的再现”。古希腊亚里士多德认为艺术是对现实的“模仿”。他首先肯定了现实世界的真实性，从而也就肯定了“模仿”现实的艺术真实性。 俄国19 世纪革命民主主义者车尔尼雪夫斯基从他关于“美是生活”的论断出发，认为艺术是对生活的“再现”. 4、模仿说起源于“模仿”。这是最古老的一种说法。主要代表人是两千多年前古希腊哲学家德谟克利特和亚里士多德，他们认为模仿是人的本能，所有的文艺都是“模仿”，不管是何种样式和种类的艺术。 5、游戏说起源于“游戏”。这种学说的代表人是18 世纪德国哲学家席勒和 19 世纪英国哲学家斯宾塞，称为“席勒一斯宾塞理论”。这种说法认为，艺术活动或审美活动起源于人类所具有的游戏本能. 6、表现说起源于“表现”认为表现情感的艺术是所谓“真正的艺术”，艺术是艺术家的主观想象和情感的表现。代表人物意大利美学家克罗齐。 7、巫术说此种学说的代表人物是英国著名人类学家爱德华泰勒。他在《原始文化》一书中，最早提出艺术起源于“巫术”的理论主张。 8、生产劳动说在我国文艺理论界占据主导地位的理论，是认为艺术起源于生产劳动。代表人物俄国普列汉诺夫和恩格斯.
广东省高等教育自学考试 艺术概论课程(课程代号:00504 授课教材:孙美兰主编, 《艺术概论》 (第二版 ,高等教育出版社, 2008年 1月第2版。 广东省高等教育自学考试 艺术概论课程(课程代号:00504复习题纲章节分布:教材的第一、三、五、六章是考核重点,但每章都会有考题出现。 第一章艺术的形态 第一章内容要求学生理解艺术形态的种类、特点、构成关系及艺术形态与主体世界的关系,掌握艺术的本质及规律性特征。 使学生把握艺术形态是什么,理解艺术形态的种类、特点、构成关系及艺术形态与主体世界的关系, 在此基础上掌握艺术的本质及规律性特征。 本章重点: 艺术是意识形态,也是生产形态;艺术形态的特点;时空艺术; 造型与造型综合艺术; 内在世界与外在世界的整体性显现; 艺术形态与主体世界的关系。 本章难点: 时间艺术;空间艺术;造型艺术;非造型艺术;直接面向外在世界——通过外在世界展示内在世界; 直接面向内在世界——通过内在世界折射外在世界。 考核知识点及要求: 选择题、填空题、判断改错题: 1. 艺术是意识形态,也是生产形态。
2. 在贝多芬的九部交响曲中, 《第五交响曲》被定名为《命运 交响曲》 ;中国文字的发展成熟分三期,纯图画期、图画佐文字期、纯文字期。 3. 裴多菲诗句“生命诚可贵,爱情价更高,若为自由故,两者皆可抛” ;柴科夫斯基芭蕾舞曲《天鹅湖》 ;施特劳斯的圆舞曲《维也纳森林故事》 ;贝多芬乐曲《献给遥远的爱人》 ;肖斯塔科维奇《第七交响曲》 ;莫扎特歌剧《费加罗的婚礼》 ;比才歌剧《卡门》。 4. 艺术形态构成的三种方式。 5. 直接面向外在世界——通过外在世界展示内在世界;直接面向内在世界——通过内在世界折射外在世界。 6. 造型艺术、非造型艺术、造型与造型综合艺术各自所包含的内容及符号体系特征。 (注:必考 A. 二、符号体系与艺术形态(书上 P18 -26页 B. 艺术形态的划分和比较示意图表(书上 P43 -44页名词解释题: 1. 时间艺术 2. 空间艺术 3. 时空艺术 4. 造型艺术 5. 非造型艺术 6. 第四堵墙 简答题:
《数字媒体艺术概论》课程教学大纲 （课程编码： 000000000） 一、课程的性质与任务 《数字媒体艺术概论》是数字媒体艺术专业的必修课程之一，数字媒体艺术理论知识在数字媒体艺术各领域以及制作数字艺术作品的各环节中均是不可或缺的 知识基础，所以本课程是使学生了解并掌握数字媒体艺术相关的理论知识。 通过本课程的学习，向学生介绍数字媒体艺术的发展历史、现状和趋势，由此熟悉数字媒体艺术的发展历程，理解变化的动因，分析未来发展趋势；数字媒体艺术概念界定、 数字媒体艺术的分类、数字媒体艺术与新媒体艺术及数字媒体艺术与传统影视艺术的关联， 理解数字媒体艺术基本概念和分类，明确其与相关艺术领域的关系；数字视频技术、信息技术、数字图像技术等，了解促使数字媒体艺术学科形成的技术基础，把握技术应用平台的基 本框架；数字媒体艺术作品、数字媒体艺术交流活动，熟悉数字媒体艺术的主题和客体，了 解艺术构思、创作和发表、展示、交流的整体过程；研究和分析数字媒体艺术创作的特点、 时间和空间特性、交互性、自由、开放等特性。 二、课程学时、学分 课程总学时： 32 课程总学分： 2 序号课程内容三、课时分配学时分配 总学时理论学时实践学时 1 一、数字媒体艺术理论 6 6 0 2 二、数字时代的电影艺术8 8 0 3 三、走向数字艺术的动画艺术8 8 0 4 四、媒体包装中的数字化变革 4 4 0 5 五、新媒体时代的到来 6 6 0 合计32320
四、适用专业及年级 本课程适用于数字媒体专业大学三年级 五、课程教学目的和要求 课程教学目的：本课程意使学生了解并掌握数字媒体艺术相关的理论知识。 掌握数字媒体艺术概念的界定，以及数字媒体艺术在电影、动画、媒体包装等领域中的应用和发展变化。知晓新媒体的相关理论知识。 课程教学要求：熟悉数字媒体艺术的发展历程，理解变化的动因，分析未来发展趋势。了解数字媒体艺术概念界定、数字媒体艺术的分类、数字媒体艺术与新媒体艺术及数字媒体艺术与传统影视艺术的关联，理解数字媒体艺术基本概念和分类，明确其与相关艺术领域的关系；数字视频技术、信息技术、数字图像技术等，了解促使数字媒体艺术学科形成的技术基础，把握技术应用平台的基本框架；数字媒体艺术作品、数字媒体艺术交流活动，熟悉数字媒体艺术的主题和客体，了解艺术构思、创作和发表、展示、交流的整体过程。 （一）知识目标 熟悉数字媒体艺术的发展历程和发展趋势。了解数字媒体艺术概念界定、数字媒体艺术的分类、数字媒体艺术与新媒体艺术及数字媒体艺术与传统影视艺术的 关联；了解促使数字媒体艺术学科形成的技术基础，把握技术应用平台的基本框架；数字媒体艺术作品、数字媒体艺术交流活动，熟悉数字媒体艺术的主题和客体，了解艺术构思、创作和发表、展示、交流的整体过程。 （二）能力目标 在制作各类数字媒体艺术作品之时（例如二、三维动画、网络游戏、虚拟现 实作品等），掌握作品在制作过程中的相关理论知识，以理论知识指导实践创作，为创作出优秀的数字媒体艺术作品提供必要的理论基础。 （三）德育目标 培养学生养成善于观察生活、从生活中积累素材、勤于了解所学专业发展的最新动态的好习惯，从而培养学生热爱生活的良好情操。 六、课程内容及教学要求 理论部分