音乐
第一讲听赏训练
内容构成：怎么听，听什么，有怎么样的联想？
听音乐的基本方法：
步骤1：
构建心境，排除杂念
步骤2：
静心的聆听，抓住要素
欣赏：《命运》,《二泉映月》并说出乐曲中的感情色彩
音乐联想与表达
步骤1：
描摹性联想与表达
步骤2：
情节性联想与表达
请欣赏：《百鸟朝凤》，《梁祝》了解歌曲的创作背景，以及歌曲内容表达的感情色彩，以更好的掌握歌曲情感的变化
自主训练与学习检测
自主听赏自己喜欢的乐曲，并说出所听音乐所表达的情感。
第二讲声乐任务
内容构成：音色听赏--语言听赏--润腔听赏
请看图：并结合平时的积累，分辨出美声唱法，民族唱法，通俗唱法。
训练过程
项目（一）：音色听赏
欣赏美声唱法，民族唱法，通俗唱法，并分辨其音色。
项目（二）：歌词听赏
步骤1：歌词的“凝练美”
步骤2：歌词的“生动美”
步骤3：歌词的“真情美”
项目（三）：润腔听赏
步骤1：喜乐型润腔
步骤2：哀伤型润腔
步骤3：愤怒型润腔
步骤4：诙谐型润腔
步骤5：宣叙型润腔
自主训练与学习检测
自主欣赏不同唱法的歌曲，并能准确分辨其唱法形式与特点。
第二讲器乐听赏
内容构成：器乐音色听赏，器乐描摹听赏，器乐抒情听赏，器乐配合听赏。
中国基本乐器的音色比较：
欣赏笛子乐曲《姑苏行》，唢呐乐曲《百鸟朝凤》，二胡乐曲《二泉映月》，琵琶乐曲《十面
埋伏》，古筝乐曲《高山流水》。
比较与分辨各种不同乐器的音色特点。
外国基本乐器的音色比较：
欣赏萨克斯乐曲《回家》，吉他乐曲《爱的罗曼斯》，单簧管乐曲《白骆驼》等。
比较与分辨各种不同乐器的音色特点。
由教师随机放器乐乐曲音乐，让学生分辨是哪种乐器？并找出其音色特点。
在课下时，让学生听一曲交响乐和民乐合奏，并能分辨各种乐器。
第三讲曲艺与戏曲听赏
·曲艺—中华民族各种”说唱艺术”的统称,它是由民间口头文学和歌唱艺术经过长期演变形成的一种独特的艺术形式.
·戏曲—指的是中国传统的戏剧.戏曲的内涵包括,唱,念,做,打.综合了对白,音乐,歌唱,舞蹈,武术和杂技等多种表演方式.
·曲艺和戏曲最能体现民族神韵的艺术表现方式:语言,唱腔,表演.
二训练过程
·项目(一):京韵大鼓
·京韵大鼓用北京话演唱,使其具有浓厚的京腔京韵.表演者在表演当中会随着故事情节发展表演身份随机应变.大多数时候是表演者本人,以第三人称的口吻在讲述故事,但有时为了更加直观形象表现故事内容,表演者须以第一人称的口吻模仿剧中的某个人或事物.
·欣赏:骆玉笙<<重整河山待后生>>
·项目(二):苏州弹词
·苏州弹词发源于江苏苏州,盛行于江,浙,沪长江三角洲一带,是一种散韵文体结合,以叙事为主,代言为辅的苏州方言说唱艺术.其表演形式为自弹自唱.
·欣赏:苏州弹词<<黛玉焚稿>>
·项目(三):昆曲
·昆曲分南昆和北昆,以南昆为主.南昆以苏州白话为主,北昆以中州韵白和京白为主.
·昆曲的语言风格:柔媚婉转,细腻流畅.
·昆曲以第一人称的代言体方式进行表演,最大的特点是歌唱与舞蹈结合巧妙和谐.以曲笛,三弦,鼓,拍板以主要伴奏乐器.
·欣赏:昆曲<<牡丹亭.游园>>
·项目(四):京剧
·京剧的形成是多种地方戏曲的融合.由徽剧,汉剧合流而成.语言受湖广音和中州(河南)音影响甚重.
·京剧用程式化的歌舞来塑造人物,反映生活.所谓的程式,就是相对固定的,规范化的组织形式和表演方式.
·京剧程式的功能和审美可概括为四化:简约化,虚拟化,技艺化,泛美化.
·伴奏乐队分文场和武场.文场以丝竹乐器为主,如京胡,三弦等.表现抒情场面.武场以打击乐器为主.如板,鼓等,表现武打场面.
·欣赏:红灯记选段<<都有一颗红亮的心>>
·自主训练
·学习检测
第四讲拓展训练
·重点:旋律鉴赏.调式.调性鉴赏.和声鉴赏.曲式鉴赏.
项目(一):旋律鉴赏
·旋律特征:旋律也称曲调,是一连串的乐音有组织的进行.旋律和日常语言关系十分密切,最早的音乐旋律的曲折变化,是依附于语言本身的.如中国人的吟诗,西方古老的圣咏.
·欣赏:柴可夫斯基<<第六交响曲>>
项目(二):调式,调性鉴赏
·调式调性特征:调式主要包括大调和小调,调性主要是调式的高度.大调比较明亮,小调较为暗淡;调性高的张力强,调性低的张力弱.作曲家常用大调来写宏伟明朗的音乐,用小调来写悲壮,忧郁的音乐.
·欣赏:舒伯特<<菩提树>>
项目(三):和声鉴赏
·和声特征:和声是几个音同时发响构成的.和声研究的对象是纵向结合.一条没有和声的旋律,就像一副只用铅笔勾勒出轮廓的画一样,而和声就是着色,它为线条增添了色彩,光影和立体感.
·欣赏:瓦格纳<<朝圣者的合唱>>
项目(四):曲式鉴赏
·曲式特征:曲式即音乐的结构形式,是乐曲的结构形式或者写作的格式.形成曲式的原则就是音乐的结构原则.其中最重要的原则是变化和统一.变化和统一是乐段构成的重要原则.三部性原则ABA是乐段发展的主要模式.
·欣赏:威尔第<<饮酒歌>>
三:自主训练
四:学习检测
单元2 识谱
·任务一声音的高低长短
内容构成:乐音有高低(音高),长短(音值),强弱(音强)和音色四种基本属性.音乐的表现就是以这四种基本属性改变进行的.音的高低组合形成旋律,改变音的长短组合形成节奏.
二.训练过程
项目(一):唱名辨认—唱名法分首调唱名法和固定唱名法.首调唱名法,例如1=C,1=F.等等.
唱名感知:不同的唱名所代表不同的音高感觉.(钢琴示范音阶.)
唱名训练:慢速—渐快—快速.认读简谱音符唱名.
参考教材p56页
项目(二):音高辨别
·音高的辩识与感知:在简谱中,用7个阿拉伯数字表示音高,数字越大,音越高;数字越小,音越低.
·为拓展音域,简谱用在音符上方加点表示更高的音.某音符上方加一个小圆点表示比该音符高八度,加两点表示高两个八度;用在音符下方加点表示更低的音,在某音符下方加一个小圆点表示比该音符低八度,加两点表示低两个八度.
·举例示范:参考教材:p57页
·音高感知:半音,全音,八度的感知3-4叫做半音,是常见乐谱中,音与音最小的距离.1-2,4-5.5-6.6-7叫做全音,全音的距离为两个半音.
·音高训练:钢琴示范.八度训练,半音训练,全音训练,并练习模唱,构唱.
项目(三):音长辨别
·步骤1:音长的辨识与感知
·音长短的辨识:一个单纯的阿拉伯数字表示一个四分音符的长度.在数字右边的线叫”增时线”,一条表示该音延长一个四分音符的长度,两条表示该音延长两个四分音符的长度,以此类
推.在数字下面加的线叫做”减时线”,一条减时线则将该音的时值缩短一半,再加一条则在原基础下再缩短一半.
·参考教材:p58页
音长短的感知
·长度是指时间的长短,而音符所表现的并不是真正的准确时间长短,而是一个相对概念.但一旦确定了每一拍的长度后,其它音符的时间长短也就确定了.
·训练:使用钢琴训练学生击拍视唱
项目(四):简谱视唱
·简谱视唱要素:音准,节奏.
·一般方法:教师教唱,学生跟琴模唱,学生离琴视唱.
·简谱视唱训练:参考教材:p60.p61,p62.
自主训练
·击拍训练(四二拍)视唱训练.并掌握半音,全音,八度的概念.
·音阶,大音阶的有琴训练
学习检测
·简单的简谱视唱.
·掌握乐音高低,长短的概念与感知.
第五讲节奏与节拍
内容构成:节奏—节拍—挥拍—简谱视唱
二训练过程
·项目(一):节奏体验
·节奏辨识与感知
·(1)节奏:相同和不同音值的音符与休止符按一定的规律组合起来叫节奏.
·(2)节奏型分为常规节奏,附点节奏,切分节奏,三连音节奏.
·节拍体验.需要注意的是,不能离开音乐的音响来单纯,枯燥的理解.强调对音乐节奏的整体感知.视觉上要注意对谱例的整体观察与视唱.
项目(二):节拍体验
·节拍辨识与感知
·节拍:音乐中,相同时值的强弱拍有规律的循环交替叫节拍.最常见的单位拍的时值标为四分音符.八分音符.节拍的循环以小节为单位进行.单竖线叫小节线,一细一粗的双纵线为终止线. 每小节第一拍为强拍.
·乐曲(或乐曲中的某一部分)从弱拍或强拍弱位开始.称不完全小节,它和乐曲或乐曲某一部分最后一小节合成完全小节.
节拍感知与训练
·四二拍,是以四分音符为一拍,每小节两拍.循环规律为:强,弱.
·四三拍,是以四分音符为一拍,每小节三拍.循环规律为:强,弱弱.
·四四拍,是以四分音符为一拍,每小节四拍.循环规律为:强,弱,次强,弱.
项目(三):挥拍视唱
·挥拍动作
·挥拍要领:前后两个半拍时间分配均匀,拍点正确,动作干净,手势清楚.
·挥拍动作图示(参考教材72页)
·跟琴训练
自主训练
·掌握二拍子,三拍子,四拍子的挥拍要领
·音阶模唱.
学习检测
·区分基本节拍的强弱规律
·掌握附点节奏,切分节奏的特点
简谱歌曲视唱
内容构成:音乐符号—音乐术语—简谱歌曲视唱
项目(一):符号辨识
·反复记号：音乐中经常会遇到相同的音乐旋律反复使用的情况，它们一般用反复记号来简洁的表现。表示该符号内的音符要反复一次演唱。如歌曲是从头反复可省略，仅用后面即可。有时也可用“DC”表示从头反复。
·连音记号：连接相邻两个相同音高音符的弧线，叫同音“连接线”，演唱（奏）时将连线内各音的时值相加，唱（奏）为一个音。将不同音高的音用弧线连接起来，表示弧线内的音要圆滑、连贯地进行。在歌曲中，标记有连音线的音唱一个字，叫圆滑线。
·跳音记号：短跳音,长跳音.
·延长记号：半圆形的弧线中加上一个小圆点成为延长记号，该记号记在音符或休止符的上方，表示该音符或休止符的时值应按需要适当延长。
·倚音：出现在主要音的前面或后面的小音符。唱时要短而轻，一带而过。
·波音：从主要音开始，向上方或下方二度迅速波动一至二次演唱。
·颤音：从主要音开始，与上方二度音快速交替演唱。用tr表示。
·变音记号：一个八度有十二个半音，而简谱只有1234567i共八个音，每个音只表示一种音的高度，故人们在音符、音名上加上记号来将该音降低或升高，这种记号就叫变音记号。临时变音记号只对本小节内、变音记号之后、相同音高的音起作用，对其它的音无效。·变音记号分为
·升记号# 表示将该音升高半音
·降记号b 表示将该音降低半音
·还原记号表示将已升高或降低的音还原。
符号感知
·跟琴构唱
·分辨波音.颤音.倚音的区别
项目(二):术语辨别
·速度术语:速度术语：音乐是时间的艺术，更是倾向于情感表达的艺术。音乐的情感表达在很大程度上与音乐进行的速度相关。一般说来“快乐”、“高兴”的情感表达常常采用快速的音乐来表现，相反“悲伤”、“愁苦”的情感表达经常出现在慢速的音乐作品之中。可见速度对音乐作品内容的表现有重大的意义，因此音乐作品都有速度的标记，要求演唱或演奏者按要求进行表演。
力度术语
·力度术语:音乐中的速度术语主要在宏观的层面对音乐的情感表达起到情感范畴的作用，它决定音乐作品的情感基础是“欢乐”的还是“悲伤”的。
·常见术语表(参考教材82页).
简谱歌曲视唱
·简谱歌曲视唱要素:
·第一步明确歌曲高低;
·第二步明确歌曲长短;
·第三步明确歌曲节奏;
·第四步明确歌曲节拍;
·第五步明确歌曲记号;
·第六步明确歌曲速度;
·第七步明确歌曲力度
·自主训练挥拍视唱教材谱例
·学习检测掌握常见的术语符号
第六讲第三单元歌唱
任务一歌唱的基本能力
·内容构成:呼吸---发声—共鸣---咬字吐字
·训练过程
·项目(一):歌唱呼吸
·步骤1:吸气的基本状态—闻花,其目的是让歌唱的气息深而持久.呼气的基本状态—吹灰,其目的是让歌唱的气息均匀而有控制.
步骤2:练习方式
·第一步缓吸缓呼—”数数”呼吸练习
·第二步缓吸急呼---”叹气”呼吸练习
·第三步急吸急呼---”喘气”呼吸练习
·第四步急吸缓呼---”惊吓式”呼吸练习
项目(二):歌唱发声
·步骤1:打开喉咙
·第一步“微笑”打开喉咙
·第二步“打哈欠”打开喉咙
·第三步“惊吓式”打开喉咙
·步骤2:声带发声训练
·第一步大笑激起声
·第二步向远处呼喊软起声
·第三步近处大声朗诵舒起声
项目(三):歌唱共鸣
·步骤1:口咽腔共鸣
·方法:发声时口腔自然上下张开,咽喉充分打开,笑肌微提,下颚自然放下稍后拉,上颚有上提的感觉.
·步骤2:头腔共鸣
·方法:头腔共鸣称为头声.把口腔适当放大,下颚放下,软颚和小舌头尽量上提,使口,鼻,咽腔之间的通道和空间更宽些,声音沿着上腭
·步骤3:胸腔共鸣
·重点:振胸练习,把手放在胸部能体会明显的振动感并且发声结束时能回到气泡音状态.
项目(四):咬字吐字
·步骤1:咬字吐字要素
·第一步咬字吐字的位置主要表现在”一点”上.就是”贴着咽壁吸着唱,同时守着喉底胸
口加以换字.
·第二步咬字吐字路线主要表现在”一线”上.
·第三步咬字吐字的要素联结主要可用”上挂下落”四个字上.
·步骤2:辅音训练要领---发音时”短,轻.准”.
·训练方法:
·步骤3:元音训练方法
自主训练
·歌唱前的呼吸训练
·以简单歌曲训练歌唱的四种状态(呼吸,发声.共鸣,语言).
学习检测
·检测歌唱呼吸,发声,咬字吐字的基本状态.
任务二业余合唱队
·内容构成:队员选择—声音训练—指挥训练
·训练过程
·项目(一):组织
·步骤1:声部与编制
·步骤2:队员选择重点测试歌唱基本素质:从音高听辨,音高构唱,音高模唱测试是否具有音高感;从节奏听辩,节奏记忆,节奏模仿测试是否具有节奏感.
项目(二):声音
·步骤1:无声练习:基本姿势站姿,坐姿.呼吸.
·步骤2:发声训练:硬起声训练,软起声训练.
项目(三):指挥
·步骤1:曲目选择
·步骤2:指挥技法
自主训练
·列出指挥合唱前的准备流程
·基本拍子指挥技法,如二拍子,三拍子,四拍子
学习检测
·教师任意选一首合唱,测验学生对指挥流程的理解
第七讲如何组织业余合唱队
组织业余合唱队面临的现状
·社会需求现状:
·非音乐专业的学生在毕业后,大部分会被接收到中小学工作.而在中小学,丰富多彩的文艺活动必不可少(特别是从事班主任工作).合唱常常被列为开场或压轴的重头戏.同时也是获得班集体凝聚力的有效手段。如果没有基本的具有专业特色的合唱队组建知识,通常会出现焦躁,紧张,茫然无措的表现.因此,培养组建业余合唱队的基本能力是必要的.
·工作现状:
·非音乐专业的学生毕业后在工作中组织业余合唱队,常常出现队员各声部音色不统一,服装与音乐不匹配,队员演唱技巧不统一,指挥对音乐情感把握不准确,动作僵硬,呆板等现象.
组织业余合唱队的基本方法：
·一对合唱艺术的基本认识
·二科学组织业余合唱队的方法:
·队员编制与选择队员的方法
·各个声部的声音调整与训练
·队型与歌曲的关系
·指挥对歌曲情绪的认知与把握
·演出前的准备工作
对合唱艺术的基本认识：
·合唱艺术的基本要素:作品,人数,声部,指挥.
·四因素齐全方能指挥一场成功精彩的合唱.反之,对于选择队员,声部音色及声部之间的和谐,指挥对于歌曲情感的深入把握没有做详细的说明与指导,则会出现如下弊端:
·(1) 人数多少没有科学的安排会导致大型曲目突出不了宏伟的气势,小型曲目没有突出细腻委婉的情感,更加突出不了原曲作者真实意图.
·(2)声部音色之间的不科学导致声部音色不和谐,展现出的效果则是杂乱无章,音色灰暗. ·(3)指挥手势的不明确,导致队员的节奏不稳定,对音乐情感感知不一致.
队员的编制与选择：
合唱队员编制：
·(1)合唱分为同声合唱和混声合唱.根据人数的多少,分为小型合唱(16-26人左右),中型合唱(28-38人左右)和大型合唱(40-80人左右).每一个合唱团应由团长,指挥,声乐指导和伴奏四种基本人员构成.通常需要突出气势磅礴的合唱曲目,人数需大型合唱的编制,并且为混声合唱.合唱曲目需要突出细腻委婉的情感多选择小型合唱人数编制,多突出女声声部或女生同声合唱.
·(2)队员选择
方法:有琴(音阶模唱,音准);无琴(有节奏敲击桌面,请队员模仿节奏并说明).
声部之间音色的认识与训练：
·混声合唱通常分为四个声部:女高音声部,女低音,男高音声部,男低音声部.
·女高音音色:饱满,明亮.
·女低音音色:抒情,深沉.
·男高音音色:高亢,明亮.
·男低音音色:坚定,低沉.厚重.
·训练方法:呼吸控制,软起声,硬起声.
指挥对合唱曲目情感的认知和把握：
·指挥的准备工作:
·第一步,通看曲目,标出音乐术语和符号.
·第二步,查阅合唱曲目的音乐背景,了解曲目的时代并构思与之相吻和的队员服装与指挥基本动作.
·第三步,朗诵曲目,并标出关键段落, 关键词,目的通过关键词,突出段落之间的对比,协调. ·第四步,依据曲目需要,正确合理的分布各个声部之间在曲目中的音量比重.第五步,构思整个曲目的指挥动作.
·曲目<<春雨沙沙>> <<青春舞曲>>作品分析
<<春雨沙沙>>
·音乐背景<<春雨沙沙>>为作曲家戴于吾所作<<素描三首>>中的第一首.整首作品在模拟春雨落地时的沙沙声的背景上展现主题,通过动机的发展,对比和此呼彼应的复调手法，显得朝气蓬勃，生机盎然，表现了人们因春天的到来而发自内心的喜悦。
·结构A—B---A’
·作品处理引子（1-17小节）：分为两句。每句开始两个高声部在音程上形成同度，二度，三度，四度逐步扩展，极为生动的描绘出春雨的沙沙声，并引出主题。指挥动作轻柔，带动队员呼吸，由气吐声，体现恬静。
·A段（17-33小节）：这个生机盎然的主题来自广东民歌《落水天》，排练时，要突出担任主旋律的第二声部。为了使线条连贯，可以每4小节换一次气，在每句的长音上做些力度的变化。
·B段（34-48小节）：旋律性格流动舒缓，明显使用了湖南民歌特有的音调。指挥动作上要突出“动感”。
·A’段（53-74小节）：作曲者在音乐的处理上运用了将第一主题动机向上四度移位，在下属调上出现，使音乐性格更加明朗，歌词只有“春雨沙沙”四个字。指挥处理要强调歌词中的字头要咬得紧。
·此曲既像是人们对春雨带来的大好春光发出的欢呼声，又好象描绘了雨后的彩虹。
<<青春舞曲>>
·音乐性格《青春舞曲》是维吾尔族民歌。充满朝气的，活泼的。节奏欢快，动感。速度符号上有所体现，原速--突慢—渐快—回原速，活泼又不失诙谐。
·全曲只有两句歌词，但每句歌词在每个段落中，无论旋律色彩，无论节奏都做了巧妙的变化。
·处理全曲做了两次转调。目的就是突出作品的舞蹈性。主要手法，复调。目的前后呼应，好似一男一女呼应舞蹈。指挥（6-13小节），着重强调呼应句。（14—37小节），进入舞蹈场景，好象表现一群快乐的年轻人充满青春朝气的舞蹈。指挥这时应与队员互动，和队员一同在美妙的旋律中起舞。（38—57小节）与第一段呼应，节奏平和舒缓。好似表现一群快乐的青春少年在舞蹈过后恋恋不舍，依依惜别的样子。指挥要在这段稍稍控制情绪，在末尾句，根据音乐符号提示，从渐慢到fff(很强）,音量也要随之放大。表现人们对青春岁月的留恋。
演出前的准备工作：
·舞台与环境的熟悉
·演出队员心理调整
·指挥心态调整
一.音符 1.定义：表示音的高低长短的符号 2.记谱方法 【1】简谱：用阿拉伯数学表示音符的记谱方法。【2】五线谱：五条平行线上记录音符的方法。 【3】工尺谱：汉字记谱方法。 3.常见音符： 【1】全音符例如：5 - - - 【2】二分音符例如：5 - 【3】四分音符例如：5 【4】八分音符例如：【5】十六分音符（×）（范围
二.拍号拍号： 2236 像例如4 2 45为拍号读法：四二拍、二二拍、四三拍、五六拍表示的意思【以四分音符为一拍，每小节有两拍】 632 4为二拍子 4为三拍子 5 三为混合拍子 .强弱规律●○：强弱 ●○○：强弱弱●○○：强弱次强弱 四.作家美称及作品 【1】聂耳——革命音乐开路先锋《义勇军进行曲》 【2】冼星海——人民音乐家《黄河大合唱》
【3】巴赫[德]——欧洲近现代音乐之父（巴洛克乐派）《G弦上的咏叹调》 【4】莫扎特[奥]——音乐神童（古典乐派）《G大调弦夜小夜曲》 《渴望春天》 【5】贝多芬[德]——乐圣（古典乐派）《第五命运交响曲》《第六田园交响曲》之（欢乐的农民集会） 《第九合唱交响曲》《致爱丽丝》《春天奏鸣曲》 【6】海顿[奥]——交响乐之父（古典乐派）《告别交响曲》《第九十四惊愕交响曲》 【7】德彪西[法]——印象派音乐大师 {意象集} 《透过林间树叶的钟声》《牧神午后》 【8】（小）约翰·施特劳斯 [奥]——圆舞曲之王《蓝色多瑙河》（被誉为“奥地利第二国歌”） 【9】柴可夫斯基[俄]——旋律之王（民族乐派浪漫乐派）舞剧《天
鹅湖》《胡桃夹子》《睡美人》 歌剧《黑桃皇后》《奥涅金》 《降b小调第一钢琴协奏曲》 【10】肖邦[波兰]——钢琴诗人被誉为“藏在花丛中的大炮”《C 小调革命练习曲》《那不勒斯舞曲》《玛祖卡》 【10】舒伯特[奥]——艺术歌曲之王（浪漫乐派）《军队进行曲》 【11】门德尔松[德]——浪漫乐派《乘着歌声的翅膀》 【12】鲍罗丁[俄]——《在中亚细亚草原上》 【13】斯特拉文斯基[俄]——《俄罗斯舞曲》 【14】舒曼[德]——《梦幻曲》《大提琴曲》 【15】威尔第[意]——革命音乐大师《夏日泛舟海上》 【16】威廉·退尔[意]——《罗西尼》
七年级音乐下册 1、莫扎特 奥地利 作曲家 维也纳古典乐派代表人物之一，有“音乐神童”之称 代表作歌剧《费加罗的婚礼》《魔笛》 协奏曲《A 大调第十一号钢琴奏鸣曲》 交响乐《降B 大调第二十七号钢琴协奏曲》《g 小调第四十交响曲》。 2、86 拍以8分音符为一拍，每小节有6拍, 八分之六拍强弱规律是强、弱、弱,次强、弱、弱。 3、《春节序曲》李焕之 管弦乐曲 代表作《社会主义好》管弦乐《春节组曲》、筝协奏曲《汨罗江幻想曲》。 4、李叔同“学堂乐歌”最为杰出的作者 音乐、美术教育家早期话剧活动家。法号弘一 代表作《送别》《祖国歌》《春游》等。《春游》被入选“二十世纪华人音乐经典”。 5、约翰·施特劳斯 奥地利著名的作曲家、指挥家、小提琴家、钢琴家。被人们称为“圆舞曲之王” 《蓝色多瑙河》《维也纳森林叙曲》《春之声》。 6、前奏 又称引子，是音乐主题显示前出现的乐句或乐段，具有提示音乐速度、情绪、意境并营造气氛的作用。 7、《百鸟朝凤》唢呐独奏 山东民乐 唢呐 民族吹管乐器，在中国流传很广。唢呐由哨、芯子、气盘、杆、铜碗等部分组成，音色高亢明亮。根据它改编的同名钢琴曲被入选“二十世纪华人音乐经典”。 8、圣-桑是一位属于浪漫时期的法国钢琴及管风琴演奏家，作曲家，管弦乐组曲《动物狂欢节》、交响诗《骷髅之舞》 、 《第一大提琴协奏曲》、《b 小调第三小提琴协奏曲》和小提琴与乐队的《引子与回旋随想曲》等。 9、朱践耳 作曲家 管弦乐《节日序曲》、民乐合奏曲《翻身的日子》、歌曲《打得好》、《唱支山歌给党听》、《接过雷锋的枪》 10、格里格 挪威作曲家，民族乐派代表人物之一，代表作《培尔·金特》，《培尔·金特》是易卜生创作戏剧作品之一，也是格里格应邀为易卜生的诗剧 《培尔·金特》 所写的配乐的名字。 11、八音 中国传统器乐吹打乐的一种。原为中国历史上最早的乐器科学分类法，西周时已将当时的乐器按制作材料，分为金（钟、镈、铙）、石（磬）、丝（琴、瑟）、竹（箫、箎）、匏（笙、竽）、土（埙、缶）、革（鼗、雷鼓）、木（柷、敔）八类 12、《春江花月夜》原为中国传统琵琶曲，曲名《夕阳箫鼓》（又名《夕阳箫歌》改编为民族管弦乐曲 彭修文 13、民族管弦乐队由吹、拉、弹、打一般分为1.拉弦乐器组：高胡 二胡 中胡 革胡 倍革胡2.弹拨乐器组：柳琴 扬琴 琵琶 中阮 大阮 三弦 筝3.吹管乐器组：曲笛 梆笛 新笛 唢呐（高音、中音、低音） 笙（高音、中音、低音）4.打击乐器组：堂鼓 排鼓 碰铃 锣 云锣 吊镲 军鼓 木鱼 14、华彦钧 阿炳现留存有二胡曲《二泉映月》、《听松》、《寒春风曲》和琵琶曲《大浪淘沙》、《龙船》、《昭君出塞》六首 二胡 弓弦乐器 由琴筒、琴皮、琴杆、琴轴、琴弦、琴弓、千斤、弦马、琴弓构成。具有很
九年级音乐知识点 LEKIBM standardization office【IBM5AB- LEKIBMK08- LEKIBM2C】
九年级下册音乐知识点 第一单元《泥土的歌（四）》 第二单元《七彩管弦（六）》 1、 2、圆舞曲：又称为华尔兹，三拍子，曲调流畅，音乐轻快活泼，18世纪后流行于欧洲。圆舞曲既是伴舞用的乐曲，也是一种独立的音乐体裁，常在音乐会上演奏。 3、狂想曲：通常指具有英雄史诗般的气概和鲜明民族特色的器乐狂想曲。 4、管弦乐队 1、
2、骆玉笙：京韵大鼓表演艺术家，代表作品：电视剧主题曲《重整山河待后生》等。 3、曲艺音乐：又叫说唱音乐，是以说（说白）、唱（唱腔）、表（表演动作）三位一体的民间艺术形式。包括唱腔和器乐伴奏两个部分。按艺术风格大致分为评话、鼓曲、快板、相声四大类。 4、中国民族乐器的分类：（吹拉弹打） 5、八音：民族乐器以制作的材料为依据，分为八种类别：金、石、土、革、丝、木、匏、竹。 第四单元《世界民族之声（三）》
第五单元《合唱的魅力》 1、合唱：指集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，常有指挥，可有伴奏或无伴奏。歌唱者分为两组以上，分别演唱不同的声部。 2、合唱的形式分类。依据人声的分类，合唱的形式有： （1）同声合唱：男声合唱、女声合唱、童声合唱。 （2）混声合唱：常分为四个声部，有男高音、男低音、女高音、女低音。（3）无伴奏合唱：无乐器伴奏，纯人声演唱的合唱。 3、 4、和声、卡农织体：和声是纵向结构音响，卡农是声部互相追逐的音响。 第六单元《黄河的故事》 1、《黄河大合唱》词：光未然。曲：冼星海。作于1939年3月，这是一部史诗性大型声乐套曲，共八个乐章。 2、代表乐章故事情节
1．按照一定的高低、长短、和强弱关系而组成的音的线条称为（旋律）。 2．《毕业歌》是影片《桃李劫》的主题歌，该片描写的是“九一八”事变后，中国青年学生坎坷的生活道路。此歌曲的词曲作者分别是（田汉）和（聂耳）。 3．交响诗又称“音诗”，是一种单乐章管弦乐曲，属标题音乐范畴。由作曲家（李斯特）首创这一体裁。 4．贝多芬的三大奏鸣曲分别是（《月光》）、（《悲怆》）、（《热情》）。 5．《白衣飘飘的年代》是（高晓松）为纪念已故著名诗人顾城而作的一首校园民谣。 6．音乐材料排列的样式即音乐的结构布局称为（曲式）。 7．节奏是各音在进行时的（长短）关系和（强弱）关系。 8．两个以上的音按一定规律同时结合，称为（和声）。 9．电子音乐兴起于二十世纪五十年代，它最初由（德国）进行电子音乐试验。 10．《梁山伯与祝英台》在体裁上属于（小提琴协奏曲）。 1、《国歌》的曲作者是（聂耳），《国歌》又名（义勇军进行曲）。 2、《黄河大合唱》的词作者是（光未然）曲作者是（冼星海）。 3、24拍子的意思是说以（四分音符）为一拍，每小节有（二拍）。 4、《欢乐颂》的曲作者是（德国）作曲家（贝多芬）。 5、声乐中分为哪几种演唱方法（民族唱法、通俗唱法、美声唱法）。 6、你知道哪几种节拍（四一拍、四二拍、四三拍、四四拍、八三拍、八六拍、二二拍……）。 7、你说知道的民族乐器有（二胡、竹笛、扬琴、琵琶）。 8、《二泉映月》的曲作者是（华彦鈞）。 9、被誉为中国的《罗密欧与朱丽叶》的音乐悲剧作品的是（《梁祝》）。 10、被称为中国“国粹”的是（京剧）。 11、许多人演唱同一旋律的声乐演唱形式的是（齐唱）。 12、《游击队歌》的作者是（贺绿汀）。 13、《赛马》是由（二胡）演奏的独奏曲。 14、京剧有（生旦净丑）四大行当。京剧四大名旦（梅兰芳、荀慧生、尚小云、程砚秋）。 15、维也纳古典乐派的代表人物是（海顿、莫扎特、贝多芬）。 16、《蓝色多瑙河》圆舞曲的曲作者是（约翰〃施特劳斯）。 17、《中国人民解放军进行曲》的曲作者是（郑律成）。 18、《月光曲》的曲作者是（贝多芬）。 19、圆舞曲又称（华尔兹）起源于（奥地利）是民间的一种（三拍子）舞蹈。 20、古琴原称（瑶琴）有（7）根弦。故又称（七）弦琴。 21、《马赛曲》是（法国）国歌。 22、钢琴诗人是波兰人（肖邦）。 23、长笛和单簧管属于（木管）乐器组。小提琴和低音提琴属于（弦）乐器组。 24、歌曲之王是（舒伯特）。他的作品（鳟鱼）是钢琴五重奏。 25、中国民歌的主要形式有（劳动号子、山歌、小调）。 26、在歌剧中，清唱剧等开场前演奏的管弦乐曲叫（序曲）。 27、一种独奏乐器和乐队协同演奏的大型乐曲叫（协奏曲）。 28、一种用步伐节奏写成的声乐曲或器乐曲，常用在队列行进中叫（进行曲）。 29、京剧主要伴奏乐器的三大件是（京胡、京二胡、月琴）。 30、梅兰芳是著名京剧表演艺术家，他创造了独特风格的（梅派）艺术。 31、刘天华是我国优秀的民族演奏家，代表作有（《光明行》、《良宵》、《月夜》）等二胡独奏.曲.。
音乐概念. 定义. 1、什么是音乐？这是一个见仁见智的问题，说法很多。笔者认为音乐是一种声音艺术而非视觉或其它什么感觉的艺术。把乐音（有时也适当使用噪音）按一定的规律组织起来，使人听之产生美感，这种艺术就叫音乐。 2、什么叫噪音？什么叫乐音？声带、琴弦、木头板、马达等物体振动时会发出声波，声波通过空气传播进入我们的耳朵，就使我们听到了声音。声音有噪音和乐音之分：振动无规律的声音，如木头板声、马达声等，叫噪音；振动有规律，如人声带发出的歌声，由琴弦发出的琴音等，叫乐音。音乐中所用的音主要是乐音。 3、什么叫音高？乐音听起来有的高，有的低，这就叫音高。音高是由发音物体振动频率的高低决定的，频率高声音就高，频率低声音就低。比如女人唱歌时声带振动频率高，男人唱歌时声带振动频率低，所以男声比女声低。 4、音乐中所用的乐音范围有多大？音乐中所用乐音的范围从每秒种振动16次的最低音到每秒钟振动4186次的最高音，大约97个。现代最大的钢琴可以奏出其中的88个音，是乐音范围最大的乐器。人唱歌时因受生理限制，所能唱出的乐音仅是乐音范围中的一小部份。 5、什么叫音名？什么叫唱名？不同音高的乐音，是用C D E F G A G 来表示的，这七个拉丁字母就是乐音的音名，它们一般依
次唱成DO RE MI FA SOL LA SI，即唱成简谱的1 2 3 4 5 6 7 ，相当于汉字“多来米发梭拉西”的读音。DO、RE、MI .......是唱曲时乐音的发音，所以叫唱名。 6、什么叫音列？音列是如何分组的？把上面所说的90几个高低不同的乐音按顺序排列起来，构成一个序列，这个序列就叫音列。音名只有七个，而音列中的音却大大超过这个数量，如何把音名相同而音高不同的音区别开来呢？方法就是分组。人们把音列中的音划分成几个组。把音列中处在中央位置的一组（即钢琴、电子琴等键盘乐器中由中央C开始，向上的七个音）叫小字一组，把比小字一组高一倍、高两倍、高三倍的音分别叫小字二组、小字三组、小字四组。乐音中当然有比小字一组低的音，它们的分组是：比小字一组低一倍的叫小字组，低两倍的叫大字组，低三倍的叫大字一组，低四倍的叫大字二组。这样一来，音列中的分组由低到高的顺序是： 大字二组大字一组大字组小字组小字一组小字二组小字三组小字四组 乐音的范围音乐术语叫做音域。人声的音域大约是：女声由小字组的f到小字二组的a，男声由大字组的F到小组一组的a。那么，你的音域有多宽呢？有机会时无妨在钢琴上试一试。从你能唱出来的最低的那个音起，到最高的那个音止，这个范围就是你的音域。 7、哪一个音是标准音？国际上规定小字一组的a音每秒振动
第一章音乐的概念－基本乐理 教授：孙荣绮 中国音乐家协会会员、国家二级演奏员 课前寄语 在中国有一个美丽的远古传说：“开天辟地之后，神女－女娲看见人们日出而作，日落而息，生活得很苦、很累。于是她采天籁之音（大自然的音响），使人们愉悦，快乐。从此华夏大地有了音乐”。 美好和谐的音乐会陶冶人的情操，净化人的灵魂。而情性强，激奋奔放的音乐又会给人以启迪，鼓舞人们不断进取，向上┅┅随着社会的发展和物质文明越来越丰富，精神文明也越来越受到人们的重视。音乐已开始走进千家万户。学习音乐成了热门。在学习音乐的人群中有青年学生，有在职干部，甚至连鹤发童颜的老人也饶有兴致的拿起了乐器。最令人感动的还是那些“望子成龙，望女成凤”的年轻的爸爸妈妈们，自己节衣缩食，为了给自己的宝贝作智力投资倾其多年的积蓄购买昂贵的乐器，汗流夹背的往来奔波，随其左右，寻师求学，真可谓是“可怜天下父母心”，随着时间的推移，这支队伍还在不断的扩大着┅┅但是现在社会上的普及音乐教育相当繁杂，鱼龙混珠。有些人自已还没拉几天琴，看到这是个赚钱的大好时机，竟也拉起大旗，挂上名家招牌，开起大课来。使得有人学了几年还不得要领，我也曾接过这样一个学生，学琴有四年了，竟然连谱也不识，颇感奇怪，问其如何拉琴？原来只靠老师画的指法，1指、2指、3指、4指，居然也算学了四年琴，甚感震惊和愤怒，四年啊！可爱又可怜的孩子，真是误人子弟！还有一些人总算是找到了正规的老师。可是进了老师的家门才发现众多的家长们带着自己的孩子都在等候。好不容易轮到自己了，珍惜这宝贵的每一分，每一秒，学生专心致致，家长更是抖擞精神，不敢错过老师的任何一句话，因为他们还要肩负着回家后陪孩子练琴的使命。却不曾想仅过了廿几分钟，老师就吩咐回去练吧。一节课就这样草草的结束了。是啊，外面还有一大堆人在候着呢。有的家长感叹的说：“简直跟上医院看病差不多。”可是就是这样，也还是有更多的人连这种门坎也找不到，学门深似海，投师无门，只有望琴兴叹了┅┅
七年级上册知识点 1、D.C为意大利文Da Capo的缩写，意为从头起，反复到Fine处结束。 2、养成良好的歌唱习惯：无论是站着，还是坐着唱，都要保持自然放松的状态。头部正直，眼睛向前平视，双手垂于体侧，小腹收缩，全身要有一种积极运动的感觉，切忌大声喊唱。 3、人声分类：人的音色可分为童声、女声、男声3类。 童声的音色与女高音相似，但带有单纯、亮脆、稚嫩的特点。 按照音区的高低和音色的差异，女声还可以分为女高音、女中音、女低音；男声还可以分为男高音、男中音、男低音。 4、音名即代表不同音高的7个基本乐音的名称。唱名是为了便于发音的区别音级，用7个拉丁文音节代称。在首调唱名法中，唱名的音高随定调的不同而移动。 5、音符 6、板眼：在我国传统音乐中，于强拍处击板称“板”，于弱拍或次强拍处以鼓签击板鼓称“眼”。 西皮：京剧唱腔。活泼明快、刚劲有力，常为“眼起板落”，京胡定弦为6--3 二黄：京剧唱腔。稳重、深沉、抒情，常为“板起板落”，京胡定弦为5--2
8、附点音符：加在单纯右边的小圆点叫附点，表示延长原音符时值的一半。加附点的音符称附点音符。 9、变奏：为音乐展开手法之一，即将音乐主题进行变化的重复或展开。在音乐作品的结构形式中，有变奏曲式，其为A A1 A2 A3 、、、、 10、变声期的嗓音保健：变声是身体发育过程中的一种生理现象。变声期出现的声音沙哑、低沉、高音唱不上去等现象都是正常的。变声期间应注意嗓子的保健：唱歌时音量不宜过大，时间不宜过长，音域不宜过宽，用气不宜过猛，以免嗓子过度疲劳而影响发声器官的正常发育。 11、民歌：是人民反映生活、表达情感的产物。它由群众集体创作而成，并在口头传唱中不断得到加工。民歌的音乐语言简练，音乐形象鲜明生动，表现手法丰富多样。 我国各民族各地区民歌绚丽多彩。主要体裁有劳动号子、山歌、小调等。民间歌舞、曲艺、戏曲和民族器乐曲都和民歌有密切关系。 12、《茉莉花》：是中国人民和全世界人民共同的文化财富。从北京庄严的人民大会堂到维也纳金色大厅，中国民歌《茉莉花》已成为中国人民和平友好的象征。 13、小调：汉族民歌中的小调多产生于日常生活和风俗性活动中，又称小曲、俗曲。其曲调曲折婉转，结构规整匀称。 14、《图兰朵》与《茉莉花》：意大利歌剧作曲家普契尼，在《中国游记》中看到“在一中形似吉他的乐器伴奏下唱着中国最流行的赞美茉莉花的歌”并附有曲谱。他顿生灵感，便移花接木，把《茉莉花》融进了《图兰朵》中。也是中西文化交流的一段佳话。 15、丝竹：民间器乐形式，流行于全国各地。以笛、笙、二胡、琵琶、扬琴等为主要乐器，辅以板鼓而不用锣鼓。 16、五声音阶：我国的很多民歌中出现d r m s l 5个音，即宫商角徵羽。 17、力度：音乐进行时的强弱程度，是塑造音乐形象、营造气氛、表达思想感情的又一重要手段。常用的力度记号如下：很强ff 强f 中强mf 中弱mp 弱p 很弱pp 18、常见的演唱形式：独唱，一个人演唱。对唱，两个或两组人对答式的演唱。重唱，两个或两个以上的声部同时演唱不同的曲调，且每个声部只有一个人担任演唱的形式。
九年级下册 音乐知识点 第二单元《七彩管弦（六）》 1、 2、圆舞曲：又称为华尔兹，三拍子，曲调流畅，音乐轻快活泼，18世纪后流行于欧洲。圆 舞曲既是伴舞用的乐曲，也是一种独立的音乐体裁，常在音乐会上演奏。 3、狂想曲：通常指具有英雄史诗般的气概和鲜明民族特色的器乐狂想曲。 4、管弦乐队 第三单元《曲苑奇葩》 1、 2、骆玉笙：京韵大鼓表演艺术家，代表作品：电视剧主题曲《重整山河待后生》等。 3、曲艺音乐：又叫说唱音乐，是以说（说白）、唱（唱腔）、表（表演动作）三位一体的民间艺术形式。包括唱腔和器乐伴奏两个部分。按艺术风格大致分为评话、鼓曲、快板、相声四大类。
5、八音：民族乐器以制作的材料为依据，分为八种类别：金、石、土、革、丝、木、匏、竹。 第五单元《合唱的魅力》 1、合唱：指集体演唱多声部声乐作品的艺术门类，常有指挥，可有伴奏或无伴奏。歌唱者分为两组以上，分别演唱不同的声部。 2、合唱的形式分类。依据人声的分类，合唱的形式有： （1）同声合唱：男声合唱、女声合唱、童声合唱。 （2）混声合唱：常分为四个声部，有男高音、男低音、女高音、女低音。 （3）无伴奏合唱：无乐器伴奏，纯人声演唱的合唱。 3、 第六单元《黄河的故事》 1、《黄河大合唱》词：光未然。曲：冼星海。作于1939年3月，这是一部史诗性大型声乐套曲，共八个乐章。
3、冼星海：人民音乐家，广东番禹人，我国20世纪音乐的杰出代表。代表作品有《黄河大合唱》《游击队歌》《在太行山上》等。 第七单元《难忘今宵》 九年级上册音乐知识点 第二单元《华夏乐章（三）》 1、协奏曲：指一件或多件独奏乐器与管弦乐队互相竞奏，并显示其个性及技巧的一种大型器乐套曲。传统的协奏曲通常由三个乐章组成。进入20世纪后，协奏曲的表现形式有许多新的发展和变化。
《音乐基础理论》课程标准 （一）课程性质与任务 音乐基础理论课程系统讲授有关音乐理论和实践的最基本的知识，使学生获得学习、掌握和理解音乐及其表现方法所必需的最基本的知识和技能，以及从事音乐工作所必需的概念和理论，为进一步学习声乐、钢琴及其他音乐课程和发展音乐技能奠定基础。 （二）课程教学目标 1、知识目标：熟练掌握五线谱，音高，音值、节奏，音程、和弦、调式等基础理论知识，正确规范的完成本课程所规定的理论、书写，键盘方面的作业，明确基本乐理的学科体系及其各基本范畴，以及各个范畴之间的联系，形成继续教育和终身学习在基本乐理方面所要求的自学意识、自学习惯和自学能力。 2、能力目标：培养学生掌握从事一般音乐活动和音乐教育工作必须具备的基本乐理的基本知识与能力，在基本乐理各环节知识的学习过程中，形成在内部思维和外部交流中的相关音乐基本概念的能力，并通过广泛地分析实例作品，加强对乐理知识的感性认识，以积累音乐经验，开拓艺术视野。 3、素质目标： 培养学生学习音乐的兴趣和热爱音乐的感情。培养学生对音乐相 关学科的好奇心和求知欲，加强学生中国传统音乐和国外音乐的理解，使其具有爱国的民族精神和文化交流的合作精神，激发学生对学
前教育事业的热爱，具有爱岗敬业和服务社会的精神。（三）参考学时： 120—140 学时 （四）课程学分： 16课时计为一分 （五）课程内容和要求：
(六)教学建议 1、教学方法： 音乐是听觉的艺术，听觉体验是学习音乐的基础，发展学生的音乐听觉应贯穿于音乐教学的全过程，因此，在音乐基础教学过程中，应多开展视唱练耳、音乐鉴赏等课程。 教学方法灵活变通，可根据大纲制定的内容与进度进行，也可根据本学科体系提纲挈领地制定面授计划和讲授。 重点学习各种基本乐理的一般性概念和原则，及在典型情况下的实际操作和运用。 通过实例分析，加深巩固所学知识。 课堂练习与课后作业相结合。 2、评价方法: (1)、形成性评价与终结性评价相结合
音乐基础知识入门 音乐基础知识入门 第一章音及音高 音是由于物体的振动而产生的 音有高低、强弱、长短、音色等四种性质。 音的高低是由于物体在一定时间内的振动次数(频率)而决定的。振动次数多，音则高;振动次数少，音则低。 音的长短是由于音的延续时间的不同而决定的。音的延续时间长，音则长;音的延续时间短，音则短。 音的强弱是由于振幅(音的振动范围的幅度)的大小而决定的。振幅大，音则强;振幅小，音则弱。 音色则由于发音体的性质、形状及其泛音的多少等而不同。 由于音的振动状态的规则与不规则，音被分为乐音与噪音两类。音乐中所使用的主要是乐音，但噪音也是音乐表现中不可缺少的组 成部分。 第二节乐音体系音列音级 在音乐中使用的、有固定音高的音的总和，叫做乐音体系。 乐音体系中的音，按照上行或下行次序排列起来，叫做音列。 乐音体系中的各音叫做音级。音级有基本音级和变化音级。 乐音体系中，七个具有独立名称的音级叫做基本音级。 基本音级的名称是用字母和唱名两种方式来标记的。 字母体系：CDEFGAB
唱名体系：1234567 钢琴上白键所发出的音是与基本音级相符合的。钢琴上五十二个白键循环重复地使用七个基本音级名称。 两个相邻的具有同样名称的音叫做八度。 升高或降低基本音级而得来的音，叫做变化音级。将基本音级升高半音用“升”或“#”来标明。降低半音用“降”或“b”来标明。升高全音用“重升”或“×”来标明。降低全音用“重降”或“bb”来标明。 如：升C或#C降C或bC 第三节音的分组 为了区分音名相同而音高不同的各音，我们将音列分成许多个“组”。 在音列中央的一组叫做小字一组。它的音级标记用小写字母并在右上方加数字1来表示。 比小字一组高的组顺次定名为：小字二组、小字三组、小字四组、小字五组。 小字二组的标记用小写字母并在右上方加数字2来表示。 比小字一组低的组，依次定名为小字组、大字组、大字一组及大字二组。 小字组各音的标记用不带数字的小写字母来表示。 大字组用不带数字的大写字母来标记。 大字一组用大写字母并在右下方加数字1来标明。 大字二组用大写字母并在右下方加数字2来标明。 第四节音域及音区
八年级上册音乐知识点乐理知识点： 2、拍号是用分数的形式来标画的，分母表示拍子的时值也就是说用几分音符来当一拍，分子表示每一小节里有几拍，前面说过了2/4拍就是以四分音符为一拍，一小节有2拍，3/4以四分音符为一拍，每小节有三拍读法是先读分母，再读分子，比如2/4叫四二拍，3/4叫四三拍，6/8叫八六拍。 4、音乐的基本要素有（旋律、节奏、节拍、速度、力度、音色、调式、和声等） 5、力度：音乐表现中的强弱程度。力度标记： P弱PP很弱mp中弱f强ff很强 mf中强sf突强 6、常见的演唱形式：独唱，齐唱，轮唱，合唱，领唱。 7、三连音：将基本音符分成均等的三部分，用来代替基本划分的两部分。 8、大小调音阶与中国五声调式音阶自然大调（以1为主音） 自然小调（以6为主音） 中国五声调式宫商角徵羽 10、西洋管弦乐乐队的乐器分组：木管乐器组：短笛、长笛、双簧管铜管乐器组：圆号、小号、长号、低音号打击乐器组：定音鼓、大军鼓 弦乐器组：第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴 11、中国民族管弦乐队：吹管乐器组：笛子、管子、唢呐弹拨乐器组：柳琴、琵琶打击乐器组：云罗、大锣拉弦乐器组：板胡、高胡 12、欧洲主要音乐流派：古典主义音乐流派，代表人物海顿、莫扎特和贝多
芬。 13、大海啊故乡是F大调，3/44/4交换拍子。中速，情绪：深情的。齐唱，王立平词曲。选自影片《大海的呼唤》。 16、表情术语：用文字形式提示音乐作品演奏、演唱的表情要求。如：活波的 18、雪绒花选自音乐剧《音乐之声》选取。二声部合唱音乐剧—一种歌唱、舞蹈、戏剧并重的现代舞台综合艺术形式。 19、回忆选自音乐剧猫选取。安德鲁。劳埃德。韦伯总有一天选自音乐剧金沙选取关山作词三宝作曲 八年级音乐知识点 一、简谱：1 2 3 4 5 6 7 音名：C D E F G A B 唱名：do re mi fa sou la si 半音和全音：在键盘上，任何相邻的两个键（包括白键和黑键）的音高关系为“半音”；两个“半音”为一个“全音”。 变音记号 升记号# 升高半音 降记号 b 降低半音 还原记号将升高或降低的音还原 二、音符：表示音的高低、长短的符号。 音符上方加小圆点表示高八度；
音乐知识总结 一、34首考试曲目，每首歌曲的旋律及相关知识都要清楚并熟悉。 （一）5首戏曲音乐 京剧北京《海岛冰轮初转腾》选自传统京剧《贵妃醉酒》 黄梅戏安徽《夫妻双双把家还》选自《天仙配》 豫剧（河南梆子）河南《谁说女子不如男》选自《花木兰》 越剧浙江《天上掉下个林妹妹》选自《红楼梦》 评剧冀东一带《巧儿我自幼儿许配赵家》选自《刘巧儿》 （二）14首中国歌曲 1、八首中国歌曲及作曲家（五首合唱歌曲） 《歌唱祖国》王莘合唱歌曲四二拍子（强弱）进行曲风格壮大行进《踏雪寻梅》黄自合唱歌曲四二拍子（强弱）欢快 《游击队歌》贺绿汀合唱歌曲四四拍子（强弱次强弱）进行曲风格曲调轻快《让世界充满爱》郭峰合唱歌曲四四拍子（强弱次强弱） 《小鸟，小鸟》合唱歌曲八六拍子（强弱弱次强弱弱) 欢快活泼 《青春舞曲》王洛宾新疆维吾尔族民歌欢乐活泼 《在那遥远的地方》王洛宾改编青海民歌男声独唱抒情 《青藏高原》张千一藏族民歌女声独唱山歌风格明朗高亢 选自电视连续剧《天路》主题歌四四拍子 2、五首中国不同地方歌曲 《在那遥远的地方》青海民歌王洛宾（西部歌王）改编男声独唱抒情 《黄河船夫曲》陕西民歌旋律音调上运用重复手法男声独唱 《凤阳花鼓》安徽民歌四四拍子 《茉莉花》江苏民歌婉转流畅抒情优美四二拍子 《斑鸠调》江西赣南民歌民间小调轻快活泼 3、三首少数民族歌曲 《青藏高原》藏族民歌张千一词曲女声独唱山歌风格四四拍子 明朗高亢选自电视连续剧《天路》主题歌 《青春舞曲》新疆维吾尔族民歌王洛宾词曲欢乐活泼 《牧歌》蒙古族民歌长调女声独唱歌曲 4、一首通俗歌曲 《弯弯的月亮》男声独唱四四拍子优美抒情选自电视艺术片《大地情语》插曲 （三）五首外国歌曲及作曲家 《红河谷》加拿大民歌四四拍子 《乘着歌声的翅膀》德国门德尔松作曲独唱或合唱八六拍子幽静地 《今夜无人入睡》意大利普契尼作曲选自歌剧《图兰朵》男高音独唱 《回忆》深情地英国韦伯作曲选自音乐剧《猫》女独 《绿袖子》英国民歌四三拍子（强弱弱）优美、伤感 （四）拍子及强弱关系 2/4(强弱) 《歌唱祖国》《踏雪寻梅》 3/4(强弱弱) 《绿袖子》
音乐基础理论教程(简洁实用） 音乐理论基础教程(,) 您好朋友，欢迎您的到来。这里是我为大家提供的简单音乐理论。采用的是李重光的<音乐理论基础教程>本书是为中等音乐学校编写的“基本乐理”试用教材。书中重点介绍了五线谱的乐理知识。全书共分十五章，包括间律、记谱法、调节器式、音程、和弦、节奏、节拍、音乐的速度与力度、转调、移调、装饰音和旋律的知识。内容丰富，简明。适合广大专业工作者和业余音乐爱好者学习，参考。所以还请您常来看看哦(相信对您一定有所帮助( 第一章音及音高 第一节音 ,、音:音是由于物体的震动而产生的(在自然界中能为我们人的听觉所感受到的音是非常多的，但不是所有的音都可以作为音乐的材料，在音乐当中所使用的音是人们在长期的生产和生活中为了表现自己的生活和思想感情而特意挑选出来的。 ,、音的体系:音乐中的音被组成一个固定的体系用来表现音乐思想和塑造音乐形象。 ,、音的性质:音有高低强弱长短音色等四个性质。 音的高低是由于物体在一定的时间内震动的次数(频率)而决定的。震动次数高音则高，震动次数少则音低。 音的长短是由于音的延续时间的不同而决定的。音的延续时间长则音长，音的延续时间短则音短。 音的强弱是由于音的振幅(音的震动范围的幅度)的大小而决定的。振幅大，音则强，振幅小，音则弱。 音色则是由于发音体的性质、形状及其泛音的多少等而不同。
音的以上四种性质，在音乐表现中是非常重要的，但音的高低和长短则具有更为重大的意义的。 4 、乐音与噪音:由于音的震动状态的规则与不规则，音被分为乐音与噪音两类。音乐中所使用的主要是乐音，但噪音也是音乐表现中不可缺少的组成部分。 5 、复合音:许多音的结合叫复合音。 第二节乐音体系音列音级 乐音体系: 在音乐中使用的有固定音高的音的总和( 音列: 乐音体系中的音(按照上行或下行的次序排列起来( 音级; 乐音体系中的各音叫音级(分为基本音级和变化音级( 基本音级:指乐音体系中七个具有独立名称的音级(它的名称用字母和唱名两种方法来表示( 变化音级:指把基本音级升高或者降低而来的音( 升记号, 降记号 b 还原记号 第三节音组 在键盘上(钢琴),,个键组成重复循环的七个基本音级名称，因 此在音列中就产生了许多同名的音，为了区分音名相同而音高不同的各音，我们将音列分成许多个组:
中考音乐知识归纳 学校： 班级： 姓名： 一.音符
1.定义：表示音的高低长短的符号 2.记谱方法 【1】简谱：用阿拉伯数学表示音符的记谱方法。 【2】五线谱：五条平行线上记录音符的方法。 【3】工尺谱：汉字记谱方法。 3.常见音符： 【1】全音符例如：5 - - - 【2】二分音符例如：5 - 【3】四分音符例如：5 【4】八分音符例如：5 【5】十六分音符例如：5 判断：全音符是拍数为二分音符的两倍（×）（范围 在同一首乐曲中） 二.拍号
拍号 ： 像例如42 22 4356 为拍号 读法： 四二拍、二二拍、四三拍、五六拍 表示的意思【以四分音符为一拍，每小节有两拍】 42为二拍子 4 3为三拍子 56为混合拍子 三.强弱规律 ●○ ：强 弱 ●○○：强 弱 弱 ●○○：强 弱 次强 弱 四.作家美称及作品 【1】聂耳——革命音乐开路先锋 《义勇军进行曲》 【2】冼星海——人民音乐家 《黄河大合唱》 【3】巴赫[德]——欧洲近现代音乐之父（巴洛克乐派）《G 弦上的咏叹调》 【4】莫扎特[奥]——音乐神童（古典乐派）《G 大调弦夜小夜曲》《渴望春天》
【5】贝多芬[德]——乐圣（古典乐派）《第五命运交响曲》《第六田园交响曲》之（欢乐的农民集会） 《第九合唱交响曲》《致爱丽丝》《春天奏鸣曲》 【6】海顿[奥]——交响乐之父（古典乐派）《告别交响曲》《第九十四惊愕交响曲》 【7】德彪西[法]——印象派音乐大师 {意象集} 《透过林间树叶的钟声》《牧神午后》 【8】（小）约翰·施特劳斯 [奥]——圆舞曲之王《蓝色多瑙河》（被誉为“奥地利第二国歌”） 【9】柴可夫斯基[俄]——旋律之王（民族乐派浪漫乐派）舞剧《天鹅湖》《胡桃夹子》《睡美人》 歌剧《黑桃皇后》《奥涅金》 《降b小调第一钢琴协奏曲》 【10】肖邦[波兰]——钢琴诗人被誉为“藏在花丛中的大炮”《C小调革命练习曲》《那不勒斯舞曲》《玛祖卡》 【10】舒伯特[奥]——艺术歌曲之王（浪漫乐派）《军队进行曲》【11】门德尔松[德]——浪漫乐派《乘着歌声的翅膀》 【12】鲍罗丁[俄]——《在中亚细亚草原上》 【13】斯特拉文斯基[俄]——《俄罗斯舞曲》 【14】舒曼[德]——《梦幻曲》《大提琴曲》 【15】威尔第[意]——革命音乐大师《夏日泛舟海上》 【16】威廉·退尔[意]——《罗西尼》
七年级音乐理论知识点 一、填空 1 10、童声的特点: 清脆、明亮 女高音的特点: 柔美、抒情 男女中音的特点: 深沉、浑厚 11、歌曲的演唱形式一般有（独唱）、（齐唱）、（合唱）、（领唱）（对唱）、（轮唱）（小组唱）、（表演唱）（大联唱）等。 12、声乐主要有三种唱法即（美声唱法）、（民族唱法）、（通俗唱法）。 值的一半。 线条。 28、男女童声的特点：明亮、清脆、甜美。
29、五线谱是以不同音符的形状来表示音的长短。 一处记谱形式。 32、《洗衣歌》表现了人民解放军和藏族人民之间的鱼水深情。 33、民族管弦乐队由吹管乐器、弹拨乐器、拉弦乐器、打击乐器组成。 34、西洋管弦乐器一般分为木管乐器、铜管乐器、弓弦乐器、打击乐器组成。 35、我们欣赏过的管弦乐曲《蓝花花》是根据民歌《蓝花花》改编而成的。 36、大调式简称大调，是由do re mi fa so1 la si do 组成的一种调式，其中do为音阶的主音。 37、小调式简称小调，是由la si do re mi fa sol la 组成的一种调式，其中la为音阶的主音。 38、大调的色彩比较明亮，小调的色彩比较柔和。 39、小调是民歌的一种体裁，是流行于城镇、里巷的民间歌曲。 、京剧是我国流行最广，影响最大的戏曲剧种，被称为国粹。它在继承宋、元、明戏曲传统的基础上，完善了行当和表演形式，声腔主要由西皮、二黄两大系统组成。 京剧的四大名旦：梅兰芳、尚小云、荀慧生、程砚秋 京剧的四大行当:生、旦、净、丑 京剧的四大功夫（表演形式）：唱、念、做、打 二、选择题 1、2/4这个拍号的准确读法是：（ B ） A、二四拍 B、四二拍 C、四分之二拍 2、、下面表示中强的是（ C ）。 A、mp B、f C、mf D、pp 3、《关荣少年》是（ C）调。 A、C调 B、D调 C、F调 D、G调 4、《年少的味道》是（ C ）拍。 A、2/4 B、3/4 C、4/4 D、3/8 5、用来记录音乐停顿的符号叫（ B ）。 A、降号 B、休止符 C、升号 D、节奏 6、人们在田野田间劳动时即兴所唱的歌曲是（ A ）。 A、山歌 B、民歌 C、信天游 D、号子 7、中华人民共和国国歌曲作者是（ C ）。 A、阿炳 B、罗大佑 C、聂耳 D、田汉 8、音乐符号“#”的名称是（ D ）。 A、降记号 B、弱 C、强 D、升记号 9、歌曲《我们是春天》是（ B ）拍。
音乐基础理论》课程标准 （一）课程性质与任务 音乐基础理论课程系统讲授有关音乐理论和实践的最基本的知识，使学生获得学习、掌握和理解音乐及其表现方法所必需的最基本的知识和技能，以及从事音乐工作所必需的概念和理论，为进一步学习声乐、钢琴及其他音乐课程和发展音乐技能奠定基础。 （二）课程教学目标 1、知识目标：熟练掌握五线谱，音高，音值、节奏，音程、和弦、调式等基础理论知识，正确规范的完成本课程所规定的理论、书写，键盘方面的作业，明确基本乐理的学科体系及其各基本范畴，以及各个范畴之间的联系，形成继续教育和终身学习在基本乐理方面所要求的自学意识、自学习惯和自学能力。 2、能力目标：培养学生掌握从事一般音乐活动和音乐教育工作必须具备的基本乐理的基本知识与能力，在基本乐理各环节知识的学习过程中，形成在内部思维和外部交流中的相关音乐基本概念的能力，并通过广泛地分析实例作品，加强对乐理知识的感性认识，以积累音乐经验，开拓艺术视野。 3、素质目标： 培养学生学习音乐的兴趣和热爱音乐的感情。培养学生对音乐相 关学科的好奇心和求知欲，加强学生中国传统音乐和国外音乐的理 解，使其具有爱国的民族精神和文化交流的合作精神，激发学生对学 前教育事业的热爱，具有爱岗敬业和服务社会的精神。
（三）参考学时：120—140 学时 （四）课程学分： 16课时计为一分（五）课程内容和要求：
（六）教学建议 1、教学方法： 音乐是听觉的艺术，听觉体验是学习音乐的基础，发展学生的音乐听觉应贯穿于音乐教学的全过程，因此，在音乐基础教学过程中，应多开展视唱练耳、音乐鉴赏等课程。 教学方法灵活变通，可根据大纲制定的内容与进度进行，也可根据本学科体系提纲挈领地制定面授计划和讲授。 重点学习各种基本乐理的一般性概念和原则，及在典型情况下的实际操作和运用。 通过实例分析，加深巩固所学知识。 课堂练习与课后作业相结合。 2、评价方法： （1）、形成性评价与终结性评价相结合 教学评价以学生考试成绩为主，成绩为百分制；适当综合学生的平时成绩（包括考勤、听课、作业）将平时考核与期末考核有机结合，综合
2016年初中音乐水平考试知识点 1节奏、节拍的基本概念 【节奏】 节奏分为广义和狭义两种，广义的节奏可以理解为音乐中所有的布局、段落、快慢、长短等各方面的因素，人们甚至是经常将“节奏”一词用于生活之中，如：生活的节奏、说话的节奏、运动的节奏等。这种情况就是将节奏的概念扩展，使它的外延扩大，这就包括有时间方面、空间方面、社会方面的因素，是将节奏这一概念借用到音乐以外的其它领域。 狭义的节奏则是在乐理中所常用到的基本概念。它是特指音与音之间的长短关系，即：用强弱组织起来的音的长短关系。这就说明节奏不但有长短关系、而且是有一定的强弱关系，但在节奏的概念中以长短关系为主，尽管强弱关系也是不可或缺的关键因素（因为根据定义可知，没有强弱就无法组织起音的长短），正是有了强弱才能表现出节奏的律动。 单纯的节奏是不考虑音高因素的。 【节拍】 在音乐中，有强有弱的相同的时间片段，按照一定顺序循环重复，就形成了节拍。 通过定义我们可以知道，在节拍中，强弱的关系也是不可缺少的因素，但它与节奏不同的是，节拍偏重的是时间片段、而且是相同的、并且要循环重复。如一强一弱的循环重复（两拍子）、一强两弱的循环重复（三拍子）等，可见在这种循环重复中起主要作用的是强弱关系的顺序。 在节拍中，这种相同的时间片段就叫做“单位拍”，也就是我们平时所说的“一拍”。处于强关系的单位拍就是强拍、处于弱关系的单位拍就是弱拍。 节奏与节拍永远是同时存在的，是不可分割的有机组成部分。节奏存在于某种节拍之中，而节拍中也必然含有一定的节奏。 节奏型是指在音乐中具有典型意义的节奏。也就是说，并不是任何的节奏都可以叫做节奏型，只有那些能够表达一定音乐意义的节奏组合，才叫节奏型。不同的节奏型有不同的音乐含义，对于表达音乐的内涵有着十分重要的意义。
七年级上册音乐知识点 乐理知识点： 1、调号是指为建立新的宫系统而需用的变音记号，按照一定的次序和位置记在谱号后面。比如1=C，C大调。 2、拍号是用分数的形式来标画的，分母表示拍子的时值也就是说用几分音符来当一拍，分子表示每一小节里有几拍，前面说过了2/4拍就是以四分音符为一拍，一小节有2拍，3/4以四分音符为一拍，每小节有三拍……读法是先读分母，再读分子，比如2/4叫四二拍，3/4叫四三拍，6/8叫八六拍。 3、 4、音乐的基本要素有（旋律、节奏、节拍、速度、力度、音色、调式、和声等） 5、力度：音乐表现中的强弱程度。 力度标记：P弱PP 很弱mp中弱 f 强ff 很强mf中强sf突强 6、常见的演唱形式：独唱，齐唱，轮唱，合唱，领唱。 7、《彩色的中国》 G大调3/4拍中速情绪：亲切的演唱形式：齐唱、合唱。
音符：用以记录不同长短音的进行的符号。 休止符：用于音乐的乐谱上，标记音乐暂时停顿或静止和停顿时间长短的记号。0 作曲者：冯奇作词者：朱胜民 8、《中华人民共和国国歌》原名《义勇军进行曲》，原为电影《风云儿女》的插曲，田汉作词，聂耳作曲。 G大调 2/4拍进行曲速度演唱形式：齐唱。 三连音：将基本音符分成均等的三部分，用来代替基本划分的两部分。 9、《爱我中华》降B大调，4/4拍，中速稍快，情绪：自豪地。由乔羽作词，徐沛东作曲。 爱我中华简谱唱谱 10、圆舞曲：一种3拍子的舞曲，旋律优美流畅，节奏型为： 3/4 X X X ︱X X X ︱ 11、《青春友谊圆舞曲》这首歌的主题集中表现了我国人民——尤其是（青年人热爱和平、珍惜友谊），并为增进团结、发展友谊、争取世界和平贡献力量的崇高精神。歌曲为C大调，3/4拍，小快板，一段体。 音阶：按照特定规律，将音高顺次排列的一组音列。 12、溜冰圆舞曲 管弦乐：系指除协奏曲、交响乐之外的由管弦乐队演奏的其他类型的作品。管弦乐队通常由弦乐、木管、铜管、打击乐等不同乐器组合而成。
六年级音乐下册一二单元知识梳理 1、《关山月》这首乐曲主要用的是哪个乐器？（古琴） 2、古琴又称（七弦琴） 3、请默写歌曲《游子吟》的前四句歌词?这首歌曲表达了 怎样的情感？（对母爱的感激与歌颂） 4、唐朝诗人白居易的《花非花》是一首（感伤诗），也是 一首（朦胧诗）！ 5、歌曲《转圆圈》是一首（彝族）民歌，歌曲主要由（do mi sol)三个音组成！ 6、乐曲《火把节》选自（云南音诗）第四乐章，是（彝族） 的重要节日。 7、请写出三种拉弦乐器（高胡，二胡，中胡，板胡） 8、请写出三种弹拨乐器（柳琴，琵琶，三弦，古筝，扬琴， 阮） 六年级音乐下册三四单元知识梳理 9、歌曲《滑雪歌》选自动画片（雪孩子）。 10、歌曲《DO RE MI》是一首经典的（英文）歌曲，选自 美国影片（音乐之声）。 11、歌曲《两颗小星星》选自德国影片（英俊少年）
12、在发声练习时，( 重音)要唱的（饱满），( 跳音)要唱 的（灵巧） 13、《龙腾虎跃》是一首（民族管弦乐），乐曲主要由（唢 呐，鼓，镲，二胡等）乐器合奏，至少写出两种！14、请你为《明天会更好》这首歌曲设计两种演唱形式(男 女生分组唱，领唱加齐唱，合唱加轮唱，二声部演唱） 15、请写出三种吹管乐器（笛子，唢呐，箫，管子，笙） 16、请写出你知道的三种民族打击乐器（木鱼，梆子，板鼓， 大鼓，排鼓，小锣，云锣） 六年级音乐下册五六单元知识梳理 17、变声期如何保护嗓子（1，不要大声喊叫平时多喝水，2、 要充分的睡眠与休息）。 18、歌曲,《榕树爷爷》中多次出现“啦”、“呣”等衬词， 你认为怎样唱才能表达歌曲的感情？（唱“啦”时应用 活泼跳跃的声音来演唱，唱“呣”时应用连贯圆润的声 音来演唱) 19、歌曲《光辉的太阳》是一首（埃及）民歌，具有鲜明的 （非洲）韵味。 20、歌曲《榕树爷爷》是一首（二声部）合唱歌曲。