一、填空
1、七言圣手——王昌龄
2、五言长城——刘长卿，世称“刘随州”。唐代诗人，字文房，他的山水写景诗风格清淡，与王维、孟浩然颇为接近。
3、杜甫诗风格——“沉郁”“顿挫”
杜诗表现出前所未有的对人民百姓的关注和同情；反映了诗人对国家命运的担忧；对百姓的同情和对国家命运的关注反映了社会的动荡不安，人与的颠涕流离，作者的诗情寄托其中，郁结深度而寄寓深广。
4、韩孟诗风格特点对江西诗派影响很大的唐诗人是——韩愈
5、大圣词人影响最大的是——周邦彦
6、唐文学以安史之乱为分期，安指安禄山（也指安庆绪），史指史思明（也指史朝义）
7、白居易一生以被贬江州司马为界，可分为前后两期。
白居易有“诗魔”和“诗王”之称，是新乐府运动的倡导者，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作。”与元稹合称“元白”。
8、五代词创作——西蜀和南唐；三位词人——温庭筠、韦庄、李煜
9、苏梅——苏舜钦和梅尧臣
10、花间派的鼻祖——温庭筠
花间词派是五代西蜀的一个流派。尊唐末词人，温庭筠为鼻祖。主要成员有韦庄、毛文锡、牛希济、欧阳炯、顾琼、鹿虔扆、阎选、尹鹗、和凝、孙光宪、等人。以上诸人词作，由后蜀赵承祚编篡成集，名“花间集”。并因此出名。
11、李白诗语言风格——清水出芙蓉，天然去雕饰
12、苏轼评王维的诗——味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。
13、春江花月夜写景诗句——春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明。江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。抒情：白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？
14、王维《山居秋暝》——空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。
15、陆游《诉衷情》——当年万里觅封候，匹马戍梁州。关河梦断何处，尘暗旧貂裘。胡未灭，鬓先秋，泪空流。此生谁料，心在天山，身老沧洲。
16、范仲淹《岳阳楼记》写景句子——衔远山，吞长江，浩浩汤汤，横无际涯。
若夫霪雨霏霏，连月不开，阴风怒号，浊浪排空；日星隐耀，山岳潜形；商旅不行，樯倾楫摧；薄暮冥冥，虎啸猿啼。登斯楼也，则有去国怀乡，忧谗畏讥，满目萧然，感极而悲者矣。
至若春和景明，波澜不惊，上下天光，一碧万顷；沙鸥翔集，锦鳞游泳；岸芷汀兰，郁郁青青。而或长烟一空，皓月千里，浮光跃金，静影沉璧，渔歌互答，此乐何极！登斯楼也，则有心旷神怡，宠辱偕忘，把酒临风，其喜洋洋者矣。
二单选：
1、杨万里号诚斋，故称为诚斋体。
2、李清照——“易安体”。
三、名词解释：
1上官体：《旧唐书》本传说：上官仪“工五言，好以绮错婉媚为本，仪既贵显，故当时颇有学其体者，时人谓之上官体。”它是唐代诗歌史上第一个以个人命名的诗歌风格称号。作品内容多是奉和、应制方面的。风格上绮错婉媚、笔法精细，重视诗的形式技巧、追求诗的声辞之美。
2花间派：中国晚唐五代词派。五代后蜀赵崇祚将晚唐五代词人温庭筠、韦庄等十八家词编为《花间集》，这是我国最早的一部文人词总集，花间词派因此得名。其创作内容不脱离冶游宴乐、男女私情。风格绮艳婉丽，对宋词产生了直接而深远的影响。
3三十六体：唐代李商隐、温庭筠、段成式皆排行第十六而诗文则以俪偶相夸，世称“三十六体”。他们三人大力提倡以四字，六字相间为句的四六文，重辞藻，典故，声韵，偶对，向唯美主义方向发展。并将骈文广泛应用到书信，公文，表奏等各种文体中，不少作品无异于游戏文字。在创造技巧和文风上，他们的骈文则有了一些新的变化，大都雕镂精工，用典深僻，词采繁缛，偶对切当，风格更为华丽浓艳，就中以李商隐的骈文最具代表性。
4大历十才子:据姚合《极玄集》载：十才子为李端、卢纶、吉中孚、韩翃、钱起、司空曙、苗发、崔峒、耿湋、夏侯审。其中以钱起、卢纶、戴叔伦成就最高。他们多寄情山水，寄心绪于万物，除了应酬唱和之作外，他们的诗多写日常生活细事、自然风光和羁旅情思。抒发寂寞清冷的孤独之情，表现超然世外的隐逸。
5西昆体：是宋初诗坛上声势最盛的一个诗歌流派，它是以《西昆酬唱集》而得名的，其诗人中成就较高的有杨亿、刘筠、钱惟演。它是晚唐五代诗风的沿续，大多师法李商隐诗的雕润密丽、音调铿锵，呈现出整饰、典丽的艺术特征。从总体上看，西昆体诗的思想内容是比较贫乏的，它们与时代、社会没有密切的关系，也很少抒写诗人的真情实感，缺乏生活气息。
6易安体：李清照是宋词婉约派大家。她的词于苏豪、柳俗、周律之外别树一帜，婉约而不流于柔靡，清秀而具逸思，富有真情实感，语言清新自然，流转如珠，音调优美，故名噪一时，号为“易安体”。特定的历史条件促成了“易安体”神“愁”形“瘦”而以清新奇隽出之的艺术特征。“易安体”既保持了南唐以来抒情词的传统词风，又创造了以时代悲剧为背景的、表现作者个人的深沉感受和巨大不幸的艺术风格。
7云谣集杂曲子：唐代敦煌曲子词集。《云谣集杂曲子》所收大多都是无名氏的作品，多为当时流行于三陇一带的民间曲子词。其曲子词风格拙朴可喜，被称为“倚声之椎论大辂”。作品内容包括闺怨、相思、征戍、征夫厌战、纨绔追欢、贵妃入道等题材，多与盛唐诗歌相合，主要是写相思离别，也有少数是歌颂太平、宣扬封建道德的。作品语言质朴，感情真摰，形象生动，宛转而富于女性情调。
8骚雅词派：这里所说的“骚雅”，是指许多宋词作家的文学主张和创作实践，皆以典雅工丽为基木的艺术特色，并且他们都把诗人的笔法融入词中。这种诗人的笔法，从根本上来说，以偏重于抒发自我感情为主要特点，其艺术渊源乃从《楚辞》中的《离骚》开始，也正因此，人们称它为“骚雅词派”。“骚雅词派”又称雅正词派、格律词派、风雅词派、古典词派等，其名称虽然不一，但实质完全相同。“骚雅词派”的词人大多精通音乐，认为词应有“中正平和”的音律和“典雅纯正”的语辞，这样才能不失“雅正之声”。从总体上看，“骚雅词派”的词人都具有音韵精密、格调雅洁和笔力清健密丽的风格，他们的创作在题材内容上虽然仍以传统的情爱涉艳等为主，但却主张“屏去浮艳，乐而不淫”，脱去胭脂红粉，重视道德规范;在艺术表现上则普遍追求字炼句琢和用典、用事等，以达到自然、工整的艺术境界。
四、简答题：
1韩孟诗派与元白诗派比较：
同：都是出现在盛唐，都是在前人基础上有所创新。
异：1内容上;元白诗派重视写实，写法通俗；韩孟诗派多抒发自我情感
2形式上：元白诗派通俗易懂；韩孟诗派追求奇特
3创作态度上：元白诗派以美刺于世为目的；韩孟诗派以炫才苦吟为目的
4效果上：元白诗派重社会接受、社会传播；韩孟诗派重相互欣赏，不重社会吸收，追求审美奇崛
2、南唐词与西蜀词比较：
（1）、南唐词人文化修养高于西蜀词人：南唐创作群体多为帝王将相，在学术和艺术上都有广泛的涉及，造就很高。西蜀词人多为宫廷豪门清客，文化修养较差，多写物质生活。
（2）、艺术来源不同：南唐词抒情七绝而来，格调清高，将其列入歌咏人生的途径，写了士大夫的生活，超过了花间词的艳科绮语，成为士大夫词的先驱。西蜀词人多从民间而来，但很少继承清新朴素的优点，
却发展了其不健康因素，范围仅限于风月，脂粉。作品只限于饮宴助兴，其词不脱伶工之词的身份，所用之情多为妓情。
3、宋诗的流变：
（1）沿袭期：（960—1030）
特点：沿袭唐诗主流派：宋初三体即白体、晚唐体、西昆体
（2）复古期：（1030-1072)
特点：欧阳修领导诗坛，弃西昆体，开创新风，也称“欧阳修时期”
代表诗人：苏舜钦、梅尧臣、欧阳修
（3）创新期：（1072—1102）
特点：宋诗成熟时期；
代表作家：王安石（创王荆工体）苏轼（创苏轼，东坡体）黄庭坚（创山谷体）
（4）凝定期：（1102—1161）
特点：江西诗风稳定了诗坛
（5）中兴期：（1162—1200）
代表诗人：中兴四大诗人（陆游、杨万里、范成大、尤袤）
（6）飘零期（1201——13世纪末期）
代表诗人;三大流派（永嘉四灵、江湖诗人、遗民诗人）
4柳永词艺术贡献：、1、扩大了词的题材范围第一，在描写男欢女爱的传统题材时，柳词从达官显宦的峻台重阁转向了平民百姓的市井青楼，具有浓厚的市民气息。第二，工于羁旅行役，他把这些本来多入于诗的言志抒情内容一并移入词中，用来描写江湖流落的索寞，抒发别离相思的况味，此类作品达到了比较完美的艺术境界。第三，展现了北宋承平之世繁华富庶的都市生活与多彩多姿的市井风情，这在柳永之前的词作中是不曾见过的。2、大量创作慢词，或把小令扩展为慢词，或旧曲新翻，或自创新调，使其取得了与小令并峙的地位，从而增强了词体容量，提高了词的艺术表现力。《浪淘沙》3、丰富了词的表现手法柳永把六朝小赋的作法移植于词。采用小赋的铺叙和白描手法，把叙事、写景、抒情、议论熔为一炉，层次分明。《雨霖铃》。4、语言上：他贡献最大的是使用极其生动、浅近的语言写出的俚词。摆脱了花间词浓艳之风，大量采用口语、俚语，通俗流畅，富有音乐性。如《定风波》“自春来”。5、开拓了词的意境。直接以男性口吻，融入自我，抒写离情别绪和对风尘女子不幸生活的同情。6、创作了大量的词调，改变了词原有的体制。从音乐体制上改变了词的声腔体制。
5、李白诗歌艺术个性：1、强烈的主观色彩，处处以自我为中心：主要抒写豪迈气概和激昂情怀2直率迸进的抒情方式：洒脱不羁的气质、傲世独立的人格、易于触动而又暴发强烈的感情，通过奇特的想象，贴切的比喻和大胆的夸张，形成了李白诗抒情方式的鲜明特点。它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出《蜀道难》、《梦游天母吟留别》。3在色彩上使用白色或明丽的色彩字眼：如清溪、明月、白鹭、竹色、白露等明净景物构成的清丽意象，极大地丰富了李白诗歌的艺术蕴含。4形式自由奔放：形式自由，句式参差错落不齐，不在意押韵，散文化倾向明显。5想象奇特：李白诗歌的想象变幻莫测，、奇特的想象，常有异乎寻常的衔接，一个想象与紧接着的另一个想象之间，跳跃极大，意象的衔接组合也是大跨度的，离奇惝恍，纵横变幻，极尽才思敏捷之所能。6语言明朗自然：（清水出芙蓉，天然去雕饰）那些脱口而出、不加雕饰的诗，常呈现出透明纯净而又绚丽夺目的光彩，反映出其不肯苟同于世俗的高洁人格。
6、白居易的诗歌主张：
（1）诗歌是表达情志的语言艺术工具。
（1）诗歌是为现实服务的，是反映现实的。
（2）重视诗歌的政教功能，主张恢复采诗制度。
（3）以风雅比兴作为衡量诗歌的根本标准，批评齐梁的“嘲风月，弄花草”
（4）正确阐述内容与形式的关系，注重内容实在，反对过于注重形式和谣辞丽藻的形式主义。
7、遗民诗人：
宋祥兴二年,陆秀夫负宋幼帝赵昺蹈海而亡,赵宋320年的皇脉断绝,同时也揭开了大批宋文人遗民生涯的序幕.身为遗民,"立功"一途受阻,他们更自觉地担当起"立德"、"立言"之任,在文字著述中寄寓他们的亡国哀痛和存续传统的苦心.而"诗词末技,存江山以不朽",于是宋元之际乱离易代的环境,既磨砺了一代封建士人的节操,又成就了一期遗民文学.宋遗民词即以其深刻的悲剧意蕴和文化内涵成为词在宋代发展的一个光耀而悲壮的终结.在宋末元初的遗民词坛,江西遗民词人虽没有如江西诗派成员一样的自觉的流派认同意识及共同尊奉的创作宗旨和词坛盟主,但他们因地缘关系、政治倾向、创作风格等方面的相近或相同,彼此间不仅有着密切的社会交往,同时也有着频繁的诗、词、文的酬赠活动,构成了一个以文天祥为轴心的相对独立的地城词人群体.
五、分析题：
1、苏轼的创作特色（结合作品）：
以诗为词：
（1）创作形式，打破旧有格局，冲破音律束缚（3分）
（2）内容上，士大夫化（6分）
1观察细致，表现入微：善于在平淡中见真趣、见风骨、见理致2诗笔爽利开阔，无论描写风光、物态和人情都情态逼真、明白流畅。3想像丰富、奇趣横生，比喻新颖贴切。4把以文为诗推向极致，不管是论画、议政还是写怀，都富于气势，散文化、议论化极为突出。5题材广泛，个体兼备：有反映现实生活的如《吴中田妇叹》；哲理诗《题西林壁》；写景诗想象丰富，比喻新颖，生动形象。
苏轼《念奴娇?赤壁怀古》艺术特色：1雄丽悲壮，大起大落，横绝今古。既认知人生如梦，又极写人生之辉煌，使人难辨其究竟消极还是积极，人生功业虽辉煌而终归于梦，但纵使如梦毕竟曾经辉煌，也许如梦的辉煌人生更值得珍惜，更惹人向往。2大气磅礴中蕴含婉转幽微的情思。在雄长豪宕、壮丽恢弘之中，包含绵绵不绝的情思意味。3章法结构上，大起大落，顿挫有力。上阙高起然后低徊，平稳过渡后激昂慷慨至极，雄风浩荡；下阙抖笔荡开，长音袅袅，渐紧渐烈，沉郁过后，复归于沉静。4音韵节奏上，入声韵短促有力，句式突破常规、变化灵活。总体看来，这首词写得雄浑豪放，大开大阖，气象恢弘，堪称历代咏史怀古诗词之绝唱，亦开后世豪放一派之先河。
2、词史概括：
唐词：
1句式长短不齐，但篇有定句，句有定字，字有定声。
2词常常分片（片有称阙），除小令外，多分为上下片。
3每首词有固定的名称，称为词牌。
4有特定的押韵和平仄规定。
5倚声填词，即按该词的词乐的要求填词。
这一时期的代表作家是温庭筠。他富有才华，精于音乐，政治上不得志，生活上趋于放荡，经常出入酒楼妓馆，接受民间新曲的影响，大力从事词的创作。他的词大都写歌妓的生活与感情，色彩浓艳，情思婉约，表现出与诗歌不同的艺术特色，又为五代西蜀花间词派所推崇，因而被称为”花间鼻祖”。他奠定了词在韵文史上的独立地位，开启了五代词的道路。但他的侧艳词风，也影响词的发展境界比较狭隘。此外，晚唐词的作者，还有杜牧、段成式、张希复、郑符、皇甫松、司空图、韩□、李晔等。
韦庄是与温庭筠并称的花间派词人代表。他从中原避乱江南，入蜀后曾为前蜀宰相。他的词内容与温词相仿佛,着重写艳情离愁,但语言较为清丽，多用白描手法。其余花间词人，大都蹈袭温、韦余风，以华丽词采写男女情爱和游冶生活，格调更趋卑下，但多流于轻薄。但其中也有能别开生面者，如欧阳炯和孙光宪的一些词，描写南国自然风光，间或涉及民情风俗，语言也较朴素。又如孙光宪的〔定西番〕、〔酒泉子〕“空碛无边”，反映边塞生活，笔力雄放，可谓上承唐代边塞诗与民间边塞词的传统，下开宋范仲淹以至辛弃疾词风之先河。
南唐词的成就也比花间派更高。其代表作者有冯延巳、南唐后主李煜。其词大都写闲情离思、伤春悲秋，但意境深远广阔，语言清新婉约，形象优美迷离，可以引起丰富的联想，对宋代晏殊、欧阳修等人有很大的影响。李煜初期的词，多写宫廷享乐生活，与花间诸作差别不大，但在艺术上已显示出清新的特色。国破被俘以后，他以词抒写家国身世之恨，感慨遥深，语言朴素自然又精炼优美,善于捕捉鲜明生动的形象,抒写沉痛真切的感情，开拓了抒情歌词前所未有的艺术境界。西蜀、南唐的割据政权，虽然先后为宋王朝所统一，但两地特别是南唐的词风，却深深影响北宋词坛，在词的发展史上，具有重要的地位。
宋词以描写艳情为主。宋词是中国文学发展史上第一个抒写艳思恋情的专门文体，“诗言志词言情”、“词为艳科”都是宋词这种创作主流倾向的归纳。宋词的题材集中在伤春悲秋、离愁别绪、风花雪月、男欢女爱等方面，与“艳情”有着直接或间接的关系。按创作风格分，大致可以分为婉约派和豪放派。
婉约派的特点，主要是内容侧重儿女风情。结构深细缜密，重视音律谐婉，语言圆润，清新绮丽，具有一种柔婉之美。内容比较窄狭。由于长期以来词多趋于宛转柔美，人们便形成了以婉约为正宗的观念。就以李后主、柳永、周邦彦等词家为“词之正宗”，正代表了这种看法。婉约词风长期支配词坛，直到南宋姜夔、吴文英、张炎等大批词家，无不从不同的方面承受其影响。
豪放派的特点，大体是创作视野较为广阔，气象恢弘雄放，喜用诗文的手法、句法和字法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律，北宋黄庭坚、晁补之、贺铸等人都有这类风格的作品。南渡以后，由于时代巨变，悲壮慷慨的高亢之调，应运发展，蔚然成风，辛弃疾更成为创作豪放词的一代巨擘和领袖。豪放词派不但屹然别立一宗，震烁宋代词坛，而且广泛地沾溉词林后学，从宋、金直到清代，历来都有标举豪放旗帜，大力学习苏、辛的词人。
苏轼是文人抒情词传统的最终奠定者。首先，苏轼词扩大了词境。“会挽雕弓如满月，西北望，射天狼。”（《江城子》）其次，苏轼词提高了词品。“以诗入词”，把词家的“缘情”与诗人的“言志”很好结合起来，文章道德与儿女私情并见乎词。再次，苏轼改造了词风。出现在苏轼词中的往往是清奇阔大的景色，词人的旷达胸襟也徐徐展露在其中。
2、苏轼诗的艺术特色：1善于在平淡中见真趣、见风骨、见理致2诗笔爽利开阔，无论描写风光、物态和人情都情态逼真、明白流畅。3想像丰富、奇趣横生，比喻新颖贴切。4把以文为诗推向极致，不管是论画、议政还是写怀，都富于气势，散文化、议论化极为突出。5有些应酬唱和、次韵和韵之作近于文字游戏，矜才炫学、用典过多，有粗率冗长之弊。
苏轼《念奴娇?赤壁怀古》艺术特色：1雄丽悲壮，大起大落，横绝今古。既认知人生如梦，又极写人生之辉煌，使人难辨其究竟消极还是积极，人生功业虽辉煌而终归于梦，但纵使如梦毕竟曾经辉煌，也许如梦的辉煌人生更值得珍惜，更惹人向往。2大气磅礴中蕴含婉转幽微的情思。在雄长豪宕、壮丽恢弘之中，包含绵绵不绝的情思意味。3章法结构上，大起大落，顿挫有力。上阙高起然后低徊，平稳过渡后激昂慷慨至极，雄风浩荡；下阙抖笔荡开，长音袅袅，渐紧渐烈，沉郁过后，复归于沉静。4音韵节奏上，入声韵短促有力，句式突破常规、变化灵活。总体看来，这首词写得雄浑豪放，大开大阖，气象恢弘，堪称历代咏史怀古诗词之绝唱，亦开后世豪放一派之先河。
苏词“以诗为词”的表现：提高词品、扩大词境、改变词凤、推进词律
简述北宋词的发展变化
（1）晏殊欧阳修囿于传统词学观作艳词，但同时将词导向雅化（1分）
（2）范仲淹词带进了边塞内容、张先率先用词序、将日常生活引进词晏几道专攻恋情词（0.5分）（3）柳永大力创调并大量创作俗词（1分）
（4）苏轼以诗为词打破了词为艳科、诗庄词媚的藩篱（1分）
（5）黄庭坚词抒情日趋自我化，并作了不少艳词俗词，而晁补之则涉及隐逸主题，秦观词专主情致（0.5分）
（6）周邦彦词日趋精美、音律更见讲究，成为婉约之集大成者（1分）
3、王维以清新淡远，自然脱俗的风格，创造出一种“诗中有画，画中有诗”“诗中有禅”的意境，在诗坛树起了一面不倒的旗帜。
(一)"诗中有画"——诗画美：王维以诗人兼画家的眼光来观察客观世界,凭着自己长期隐居于山水林壑之间对自然的独特敏感与对画理的娴熟运用,他别巨匠心地剪取自然界中那些最有特征的水色山光写入诗中,凭借诗情绘画,使山水诗与山水画互为渗透,融而为一.他的山水诗不仅体现出画诗的构图,色彩和造型之美,还能充分表现山光水色在时空瞬变中的神采.给自然景色注入了人的气质,人的性格,人的精神,从而使他的诗,形神俱佳,气韵生动.
这是六朝以来山水诗创作的一大发展,它融入了画师的匠心,捕捉自然山水之美的精髓,以求神似,克服了受繁杂表象的束缚,刻画过于琐细的毛病.王维突破了山水诗人实录描摹的手法,以画法入诗,使山水诗具有浓郁传神的诗画美.
(二)"形神兼似"的——空灵美
王维山水诗,既继承了二谢(谢灵运,谢朓)的工笔精细,注重形象实感的优点,又能以禅入诗,使山水诗从直感,直叙跃进到妙想入神的境界.即从"形似"跨进到"形神兼似"的新阶段.所以他的山水诗空灵冲淡,幽雅悠远,意蕴无穷,具有永恒的魅力.
(三)和谐统一的——音乐美
王维凭着对音乐的特殊修养,在创作山水诗时,能够比别人更敏锐地感受并精确地把握山水自然的天籁.通过精炼而富于诗意的语言,作有声有色的表达.诗人不仅融音乐技巧入诗,写出山水中律动的自然天籁,也通过某种音响的特点传达诗人的情志,透露人同自然相契的虚静与灵动.
苏轼称赞他“诗中有画”。这主要表现在以下几方面：
（一）形象鲜明
王维善于在纷繁的自然界里，选择最具有特征和最富于表现力的事物。
（二）绘声绘色，动静相生
王维善于捕捉大自然中的异常色彩与音响，组成优美的意境。
（三）情景交融，诗画相通
王维的诗不是单为描写山水田园而写的，而是在自然景物的描写中渗透了自己的主观情感，并且处处表现自己高雅、静寂的志趣。
（四）语言凝炼明快，音韵和谐
像“秋天万里净，日暮澄江空”、“白水明田外，碧峰出山后”、“白云回望合，青霭入看无”这类诗句，语言非常凝炼、清新、自然，无不具有和谐之美。
山水诗在王维手中发展到新的高峰，他既继承了陶渊明的浑融完整，又吸取谢灵运的细致刻划，并兼有谢脁的秀丽清新，达到了“诗中有画”的高度艺术境界。
注释：1、王维的创作特色：“诗中有画”（1）经营结构之美（5分）（2）线条的运用（5分）（3）光
色映衬之美（5分）
4、理解王国维《人间词话》中“美成深远之致不及欧秦。唯言情体物，穷极工巧，故不失为第一流之作者。但恨创调之才多，创意之才少耳。”
行者说：这两则词话是对周邦彦词的评价。由于对周邦彦的词接触不多，读这两则词话总有一种融江看景的感觉，江对面的景色虽然令人向往，也可观之一二，但终不能深入其中，感受陶醉。这些词话是意思解释起来很明白，但要真的理解，化成自己的内心的同感却很难。（其实后面几则中关于对词人作品的评价都有这种感觉，所以总是很难写出自己的笔记）好在《唐宋词十七讲》中介绍了其代表作《兰陵王》，叶嘉莹说认为周邦彦是用安排来写词的，而不是用直接的感发来写的。正是由于这个特点，叶嘉莹认为王国维对周邦彦词的评价是不得法的，对周邦彦有贬低。理解了周邦彦的这一特点，再读《兰陵王》，发现这的确是一篇不错的词，就以这首词来说，周邦彦的词是绝不能以“倡伎”来比拟的，也是不缺乏“创意之才”。
名词解释 伤痕文学 在七八十年代，“文革”是中国人无法回避的事件，也是作家思考表达的焦点。由此产生了伤痕文学，无情地揭露了文革造成的社会问题，极力伸张人道精神，努力恢复人在文学创作中的主体地位。伤痕文学是新时期最先出现的文学创作潮流。 反思文学 反思文学是略晚于伤痕文学出现的一种文学思潮。它是伤痕文学在社会内容上的扩展和深化。它把个人命运与社会历史道路的曲折过程联系起来，深刻揭示建国以后社会发展的经验和教训。 改革文学 改革文学是以社会政治经济的改革为题材的作品。因为长期存在的弊端和不能忍受的落后状况，使人们在反思的同时迫切要求实行改革。所以改革文学是新时期改革开放的必然产物，是与“伤痕文学”和“反思文学”相继出现的文学现象。 元小说“元小说”就是有意暴露叙事行为或者虚构性的小说。由于马原的小说 而引起注意。 全景式报告文学是在中长篇报告文学或系列报告文学的基础上发展而成的。 犹如某一专题的小型百科全书，以其视野开阔、信息量大、现象剖析渗透等特点引起读者重视。以钱刚、李延国的作品为代表 文化散文源于贾平凹在1992年首次提出的大散文。这类散文多以对历史文化 的反思和对人类生命意义的求索为主要内容。以文化氛围的宏大和思想意蕴的恣肆为特征。呈现出深邃、阳刚、博大、沉雄的气概。以余秋雨、马丽华为代表。 新写实小说新写实小说产生于20世纪80年代中期，产生与作者作家自发的写 作，明确提出来自1989年《钟山》杂志的卷首语。其创作特点是：特别注重现实生活原生形态的还原，真诚直面现实、直面人生。代表作家有方方、池莉、苏童、刘恒等。 新历史小说最早可追溯到80年代中后期，以新历史主义为其主要历史观的 文学形式。是先锋小说或新写实小说中诸多现代主义或后现代主义观念在关于历史的文学叙述中的投射。代表作家苏童、刘震云、叶兆言 朦胧诗派又称“新诗潮”诗歌。因其在艺术形式上采用总体象征的手法，具有 不透明性和多义性。以舒婷、北岛、顾城、梁小斌、杨炼、江河、食指、芒克、多多等为代表。朦胧诗孕育于文革中的地下文学，1980年前后，朦胧诗迅速成为一股诗歌潮流，产生巨大影响 新潮小说又称先锋小说，出现于80年代前期。其创作的核心观念是表现自我，
第一章语文课程与教学的发展沿革 一、古代语文教育教学的内容 原始社会没有严格意义的课程，但语文教育教学的内容已经存在。 奴隶社会有专门的学校和课程：六艺 封建社会以儒家经典为主，基本特点是：先教蒙学读物，集中识字；再学“五经”“四书”，传道明理； 以文选为补充读物和写作范本。 蒙学教材： 1、综合类：《史籀篇》、《仓颉篇》、《急就篇》、《三字经》、《百家姓》、《千字文》等 2、伦理类： 程端蒙的《性理字训》“天理流行，赋予万物，是之为命。人所禀受，莫非至善，是之谓性。” 清代李毓秀《弟子规》“弟子入则孝，出则弟，谨而信，泛爱信，而亲仁。行有余力，则以学文。” 文学教材： 《昭明文选》，宋代谢仿得《文章规范》，清代吴楚材、吴调侯《古文观止》，孙洙《唐诗三百首》等。 3、历史类： 宋代王令《十七史蒙求》；胡寅《续千字文》；朱熹《小学》 4、诗歌类：《千家诗》 5、名物常识类：《幼学琼林》，《龙文鞭影》 6、工具类：《字学举隅》，《文字蒙求》 二、古代语文教育的主要经验 （一）识字教学（二）阅读教学（三）写作教学 1、集中识字，为读写打基础1、熟读、精思、博览1、注重基本功的培养 2、韵文化，便于朗读和记诵2、注重方法习惯的培养：评点法、出入法2、多读、多写、多改 3、注重思想伦理道德的教育3、从模仿入手 4、联系日常生活4、先放后收 5、激发儿童的兴趣 科举制度： 起于隋朝的人才选拔和官吏任用制度。 唐朝科举分两类： 常科：秀才、明经、进士、明书、明法、明算。每年定期举行。 制科：皇帝主持，根据需要临时下令举行。 唐朝进士极盛时每年不超过50人，平常10到20人。进士及第还要经过吏部考试才能授官。 宋代极盛时每年有四五百人，平时也有上百人，进士及第就可授官。 考试内容和方式： 唐朝到宋朝初年：口试、贴经、墨义、策问、诗赋。宋以后主要考经义。 经义：以五经中的文句为题，作文阐明义理。到了元代，则从四书中出题，答案需从朱熹的《四书章句集注》，不得任意发挥。明代中期以后要求文章必须采用八股文的形式。字数和格式有严格的规定。分为“破题、承题、起讲、入手、起股、中股、后股、束股”550字、650字后改为700字。 第二节近现代语文教育 一、中国现代语文教育的兴起时期——语文单独设科（1901——1910） 1904年癸卯学制，标志语文学科的诞生。标志着中国的语文教育由传统向现代的演进，也标志着现代语文教学的兴起。 二、中国现代语文教育体系的形成时期——国语、国文课程标准纲要的制定（1911——1926） 辛亥革命后，中华民国临时政府颁布《普通教育暂行课程标准》，废止小学读经科，将各类学校的“中国文字”、“中国文学”课程更名为“国文”。并且明确了国文课的教学目标：“国文的要旨在于通解普通的语言文字，能自由发表思想；并使略解高深文字，涵养文学之兴趣，兼以启发德志。”为促进了语文教育的发展奠定了基础。三、1920年，北洋政府教育部通令全国，将小学、初中的“国文”改为“国语”，废止旧的国文教科书，采用语体文教科书，自此，文言文一统天下的局面被打破，现代白话文取得了合法的地位，开始占领语文教科书的阵地。第三节当代语文教育 一、语文学科名称的确立 1949年叶圣陶主持华北人民政府教科书编审工作，将新中国实施听说读写教育的学科正式定名为“语文”。这不
建筑名词解释,(虽然都学过,但是实际用的时候都忘了,留着以后用的着) 1、什么是相对标高？答：地面到假定水准面的铅垂距离. 什么是绝对标高? 答:地面点到大地水准面的铅垂距离. 2、什么是定位轴线？答：定位轴线是用来确定建筑物主要结构或构件的位 置及其标志尺寸的线。 3、什么是横向、纵向？什么是横向轴线、纵向轴线？答：（1）、横向， 指建筑物的宽度方向。（2）、纵向，指建筑物的长度方向。 4、什么是框架结构？答：框架结构指由柱子、纵向梁、横向梁、楼板等构 成的骨架作为承重结构，墙体是围护结构。 5、什么是建筑密度？答：建筑密度是项目总占地基地面积与总用地面积的 比值。一般用百分数表示。 6、什么是过梁？其作用是什么？答：过梁是门窗洞口上方的横梁，其作用 是承受门窗洞口上部的荷载，并把它传到门窗两侧的墙上，以免门窗框被压坏或变形。过梁的长度一般为门窗洞口的跨度加500mm。 7、什么是绿地率（绿化率）？答：绿地率是项目绿地总面积与总用地面积 的比值。一般用百分数表示。 8、什么是日照间距？答：日照间距，就是前后两栋建筑之间，根据日照 时间要求所确定的距离。日照间距的计算，一般以冬至这一天正午正南方向房屋底层窗台以上墙面，能被太阳照到的高度为依据。 9、建筑物与构筑物有何区别？答：凡供人们在其中生产、生活或其他活动 的房屋或场所都叫做建筑物，如公寓、厂房、学校等；而人们不在其中生产或生活的建筑，则叫做构筑物，如烟囱、水塔、桥梁等。 10、什么是建筑“三大材”？答：建筑“三大材”指的是钢材、水泥、木材。 11、建筑安装工程费由哪三部分组成？答：建筑安装工程费由人工费、材 料费、机械费三部分组成。 12、什么是标志尺寸、构造尺寸、实际尺寸？答：（1）、标志尺寸是用 以标注建筑物定位轴线之间（开间、进深）的距离大小，以及建筑制品、建筑构配件、有关设备位置的界限之间的尺寸。标志尺寸应符合模数制的规定。（2）、构造尺寸是建筑制品、建筑构配件的设计尺寸。构造尺寸小于或大于标志尺寸。一般情况下，构造尺寸加上预留的缝隙尺寸或减去必要的
中国现当代文学三十年名词解释精华 《新青年》:中国现代文学史、文化思想上最重要的刊物。1915年创刊于上海，原名《青年杂志》，陈独秀主编。"五四"前后以《新青年》为主要阵地，同时进行了新文化运动和文学改革运动。创刊号发表的《敬告青年》提出了民主、科学的反封建思想的革命主张，1917年初发表了胡适的《文学改良刍议》、陈独秀的《文学革命论》，正式掀起文学革命。1918年5月，现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》发表于其上。该刊还广泛译介外国文学。1920年9月，它成为上海共产主义小组机关刊物，1926年终刊。 文学改良刍议:1917年发表于《新青年》，是倡导文学革命的第一篇理论文章，对文学革命在理论上作出了重要贡献。提出文学改良应从"八事"入手:须言之有物、不摹仿古人、须讲求文法、不作无病呻吟、务去滥调套语、不用典、不讲对仗、不避俗字俗语。文章宣扬的是一种反拟古主义的现实主义文学思想，从不同角度针贬了旧文坛的复古主义和形式主义流弊，粗浅的触及了文学内容与形式的关系、文学的时代性与社会性以及语言变革等问题，初步阐明了新文学的要求和推行白话文的立场。 文学革命论:1917年2月发表于《新青年》，表明了更坚定的文学革命的立场，明确提出"三大主义"作为新文学的征战目标。推倒雕琢的、阿谀的贵族文学，建设平易的、抒情的平民文学；推倒陈腐的、铺张的古典文学，建设新鲜的、立诚的写实文学；推倒迂晦的、艰涩的山林文学，建设明了的、通俗的社会文学。从内容到形式对封建旧文学持批判否定态度，主张以革新文学作为革新政治、改造社会之途。 "人的文学":1918年12月，《新青年》刊登了周作人的《人的文学》，对当时的文学革命影响很大。周作人从个性解放的要求出发，充分肯定人道主义，强调一种"利己而利他，利他即是利己"的"理想生活"，提出以"人道主义为本，对于人生诸问题，加以记录研究的文字，便谓之人的文学"，认为新文学即人的文学，应充分表现"灵肉一致"的人性。这深深影响了五四时期表现个性解放主题的创作，"人的文学"成为五四时期文学的一个中心概念。在《平民文学》中，周作人进一步阐述"人的文学"的主张，强调文学须应用于人生上，提出"普遍"与"真挚"的原则，并申明"以真为主，以美即在其中"的文学观念，这对五四时期尤其是为人生派的创作影响很大。
一、名词解释 1.第一次文代会：1949年7月2日，在北京召开了第一次中华全国文学艺术工作者代表大会，来自解放区和国统区的文学艺术工作者出席会议。开幕式上，毛泽东、周恩来、朱德等先后讲话。最后，大会通过了《中华全国文学艺术界联合会章程》，确定了文艺为人民服务并首先是为工农兵服务的总方向，成立了中华全国文艺学术界的联合会，选举郭沫若为主席，茅盾、周扬为副主席，会后又成立了全国文联下属的各个协会，完成了文艺工作者、作家的组织化。这个大会揭开了中国文学艺术发展史新的一页，是中国当代文学历史的伟大开端。 2.1958年“两结合”创作方法：1958年3月，毛泽东提出“两结合”（革命现实主义与革命浪漫主义相结合）的创作方法，“内容应是现实主义和浪漫主义的对立统一”；第三次文代会认为“两结合”的创作方法应是我国社会主义文学“最好的创作方法”，“不只适用于文艺创作，也适用于文艺批评。” 3.社会主义现实主义：社会主义现实主义是文学创作的方法之一，作为苏联文学与苏联文学批评的基本方法，要求艺术家从现实的革命发展中真实地、历史地和具体地去描写现实。同时，艺术描写的真实性和历史具体性必须与用社会主义精神从思想上改造和教育劳动人民的任务结合起来。社会主义现实主义保证艺术创作有特殊的可能性去发挥创造的主动性，去选择各式各样的形式、风格和体裁。 4.第二次文代会：1953年9月23日至10月6日，中国文学艺术工作者第二次代表大会召开，将中华全国文学艺术界联合会更名为中国文学艺术界联合会，主席郭沫若。会议期间，毛泽东、刘少奇、周恩来、朱德、陈云等党和国家领导人接见会议代表。第二次文代会对建国四年来的文艺工作做出了总结；确立社会主义现实主义为未来中国文艺创作和文艺批评的最高准则。 5.百花文学：1956年和1957年上半年，文学思想和创作出现了一些重要的变革。这在当时的"社会主义阵营"中，是带有普遍性的现象。在中国，毛泽东在1956年5月提出的"百花齐放、百家争鸣"的口号，给潜在于各个领域的强大的变革要求以推动和支持。文学界遂出现了突破僵化教条的、类似于当时苏联文学的那种"解冻"，在1956年和1957年上半年，各地文学刊物纷纷发表在思想、艺术上得探索性作品，它们或者在题材、主题上有新意，或者提供了新的观点和表达方式。文学界将这些文学作品称之为“百花文学”。王蒙《组织部新来的青年人》、宗璞《红豆》、郭小川《一个和八个》、《在桥梁工地上》等 6.《红豆》：《红豆》通过写1949年某教会大学的大学生江玫与齐虹由于生活态度和政治立场的分歧而导致的爱情悲剧。讲述了一个在时代巨变面前的知识分子选择自己的人生道路的故事，表现了知识分子在人生十字路口进行选择的艰难和选择成功的欢乐。思想和艺术贡献：知识分子的主题；人物塑造没有观念化的痕迹；诗意化的意境和散文化的笔法；倒叙的手法。 7.历史剧：以历史人物或事件为题材的戏剧。不论何种戏剧形式或剧种，都可以运用历史人物和事件来展示情节，创作故事。在历史剧的创作中，有两种不同的倾向：一种强调历史的真实性，要求言必有据，事皆可证，这样就容易妨碍作者的创造性，戏剧效果不强；一种是只取一点历史因由，随意创造，这样又缺乏历史真实感。五六十年代历史剧的创作，涉及话剧、京剧、昆曲等多种戏剧样式。以话剧而言，数量约在20部之间。它们的作者主要是老一代的剧作家，如郭沫若、田汉、曹禺等。这些作家在处理他们所不熟悉的现实生活题材时，往往生硬而捉襟见肘；比较而言，“历史”使他们获得更多的想象空间。
语文中的名词解释:什么是实词和虚词 一、实词 实词是有实在意义的词，可以独立充当句子成分，一般可以单独回答问题。每一个实词都可以详细解说其词义。现代汉语实词一般名词、动词、形容词、数词、量词、代词六类。也有人认为代词属于虚词，但多数学者认可代词为实词，因为代词虽然很难解释独立语义，但毕竟其指代内容是明确的。无论在现代汉语中还是在文言文中，实词都占有绝对多的数量，因为语言的基本作用是表意，离开有实际意义的实词，这一作用将很难达到。 （一）名词：是表示人、事物或抽象概念名称的词。如：书本、桌子、儿童、雷锋、思维、政治等。 （二）动词：是表示人或事物的动作、存现及发展趋势的词。如：走、跑、思考、学习、有、存在、能、可以等。 （三）形容词：表示人或事物的性质、状态的词，汉语中的形容词可以修饰名词，也可以修饰动词，与英语不同。如：老、好、漂亮、干净、纯洁、飞快。 （四）数词：表示数目的词。如：一、十、第八、每等。 （五）量词：表示人或事物及动作的计量单位的词。量词一般与数词连用构成数量短语。如：个、件、幢、下、次、趟等。 （六）代词：用来指代人、事物、状态、过程的词。如：你、他们、这、彼等。 二、虚词
虚词是没有实在意义的词，一般不能单独充当句子成分（副词例外），不能单独回答问题（少数副词除外）。其存在的价值在于帮助构成句子的语法结构，表示某种语法关系。汉语的虚词主要有六种：副词、助词、连词、介词、叹词、拟声词。无论在现代汉语中，还是在文言文中，虚词的数量都相对较少，但作用却很大。 （一）副词：在句中表示动作、行为、性质、状态的程度、范围、时间、趋向等的词。如：很、非常、一律、也、将来等。在虚词中，副词是唯一能独立作句子成分的词，并且有少数副词（比如“不、没有、也许、大概”等）也可以单独回答问题，具有一定的实词特点。（注：汉语的副词与英语不同，在英语中，修饰动词或形容词的词都是副词，但在汉语中副词可以修饰动词和形容词，形容词同样也可以修饰动词和形容词。） （二）助词：在句中起辅助作用的词。现代汉语中的助词主要有：“的”、“地”、“得”、“着”、“了”、“过”。文言文中助词比较复杂，常见的有“之”、“者”等。 （三）连词：在句中起连接作用的词，连词往往标示词、短语、句子、句群、语段之间的逻辑关系。如：虽然、但是、因此、无论等。连词常常成对搭配使用或与副词搭配使用，如：“因为……所以……”、“即使……也……”、“只有……才……”等。 （四）介词：表示动作对象、时间等的引介关系的词。介词在汉语中比较复杂。如：在、从、对于、关于等。 （五）叹词：表示感叹或惊奇、惊喜、疑虑等语气的词。如：啊、唉、
『台基』建筑名词解释 台基 就是建筑物的底座。四面以砖石砌成，内多填土，地 面铺以砖石。 须弥座xūmízu?原为佛象底座。由印度传入中国後，被用作尊贵建筑的底座。它的组成为圭角、下枋、下枭、束腰、上枭、上枋等。 如故宫三大殿的台基就是简约式的须弥座。 踏跺 tàdu? 就是用来登上台基的阶级。 龙尾道 在坡道较长的情况下，会用平、坡相间形式建造的阶 榜。 慢道较为平缓的阶梯或斜道。 礓碴 jiāngchá是将砖石打侧，以其梭角所砌成的斜道，给人和马车登上台基。形状就像洗衣板。 辇道 niǎndào 有斜度的路，方便马车通行。於唐宋时期，设置於踏跺之间。後来，辇道被加上水、云、龙等雕刻，渐渐演变成今天的「御路」。 陛石bìshí用作铺设御路的石块。 如故宫保和殿北面御路的大石雕。 角石 用于宋式台基的角位，常雕刻有龙、凤、狮子等装饰。 清代台基是不用角石设计。 螭首螭是传说中有角的龙。突出的螭首雕刻设置在台基外
chīshǒu部。除美观外，它用作为排走雨水的出水口。 如天坛祈年殿的龙、凤、云三种形式的螭首。『柱』建筑名词解释 柱zhù就是建筑物的底座。四面以砖石砌成，内多填土，地面则铺以砖石。 柱础是垫著木柱的石墩。 鼓镜是指柱础凸出于地面的部份。 覆盆唐宋时期，常用的鼓镜设计，像倒转的碗。 鼓蹬 因南方天气潮湿，所以柱础都设计成较高身的鼓状石 墩，称之为鼓蹬。 檐柱yánzhù建筑物最外的一列柱子，用来支撑屋檐的重量。通常建筑物有前後两列檐柱。 中柱 位处建筑物中轴线上的柱子，用作支撑屋脊的。但中 柱不包括在山墙之内的柱子。 山柱设在山墙内，顶著屋脊的柱子。 角柱位处山墙两端，建筑物转角的柱子。 金柱除檐柱、中柱、山柱外，其他柱子都称作金柱。 外金柱距离檐柱较近的柱子为外金柱。 里金柱 「里」和「外」是相对的，距离檐柱较远的柱子便称 作里金柱。
1当代文学：指1949年新中国成立以来至今尚在延续的半个多世纪的文学，属于我国的断代文学史之一。中国当代文学既是中国古代文学和现代文学的发展延续，同时，它又是一个只有起点而没有终点的开放性的体系，是一个在新的时代条件下不断变革发展的全新的文学历程。 2十七年的文学：（1949-1966）实用主义和狂热政治激情的结合，英雄主义情绪高度发扬，二元对立的思维模式的普遍存在，以及民族主义热情占支配的情绪。 3文革“十年”文学：（1966-1976）：万马齐喑，百花凋零。沦为政治斗争工具的主流文学；传递弥足珍贵文学声音的非主流文学（地下文学）。 4新时期文学：（1976- ） 1976年10月粉碎四人帮。1977年8月十一大宣布“文革”以粉碎四人帮结束，并把文革之后的中国社会主义革命和建设成为“新时期”。文学界虽将文革之后的文学成为“新时期文学”。事实上，直到1978年5月1日《实践是检验真理的唯一标准》发表，才是新时期的真正到来。当代文学中最富有探索性的阶段。“五四”文学精神回归。文学充满了生机勃勃的创新精神，但文学的浮躁也不可忽视。 5复调：巴赫金在分析陀思妥耶夫斯基的小说时，提出“复调小说”的理论。他认为，陀氏创作的是一种“多声部性”的小说，是“有着众多的各自独立而不融合的声音和意识，由具有充分价值的不同声音组成的真正的复调”。“恰恰是在不同声音、不同意识相互交往的联接点上，思想才得以产生并开始生活”，所以“思想就其本质上来讲是对话的”。 6显性文学：即公开发表，进入了“印刷传媒”，处在流通地位，可以“正当”地、“合法”地拥有读者的作品。 7潜在写作：潜在写作：指17年和文革期间，许多被剥夺了正常写作权利的作家们的创作，包括他们当时不能发表的作品和本无发表预期的日记、书信等。如丰子恺的《缘缘堂续笔》，食指的诗，沈从文的家书等。“潜在写作”的相对概念是公开发表的文学作品，两者一起构成了时代文学的整体。 8反讽：是个中外现代小说中常见的—种叙述方式和美学效果。反讽简单讲就是说反话或反语，目的是造成幽默、讽刺或嘲弄效果。 9元小说：小说家在小说中提示和交代他是怎样在叙事、怎样在虚构，这被称为叙事的自我指涉，有自指性。在此，作者强制将读者带离想象，强制读者意识到叙事的虚构性和想像性。许多现代小说中都有这种叙事的自我指涉，或者也被称为元叙述，如博尔赫斯、卡尔维诺等人的小说。大量存在这种自我指涉的小说，理论家们就称它为元小说，或超小说、自反式小说等等 五六十年代 1第一次文代会： 1949年7月2日至19日，在北京召开了中华全国文学艺术第一次代表大会，出席代表824人，开幕式上，毛泽东、周恩来、朱德等先后讲话；最后，大会通过了《宣言》，确定了文艺为人民服务并首先是为工农兵服务的总方向，成立了中华全国文学艺术界联合会，选举郭沫若为主席，茅盾、周扬为副主席，会后又成立了全国文联下属的各个协会；这个大会揭开了中国文学艺术发展史新的一页，是中国当代文学的伟大开端。 2、百花文学： 1956年和1957年上半年，文学思想和创作出现了一些重要的变革。这在当时的“社会主义阵营”中，是带有普遍性的现象。在中国，毛泽东在1956年5月提出的“百花齐放，百家争鸣”的口号，给潜在于各个领域的强大的变革要求以推动和支持。 3、纪要：1966年2月，江青得到林彪的支持，并以林彪的名义在上海召开了“部队文艺工作座谈会”。会后形成了由江青、张春桥、陈伯达定稿，并由毛泽东审阅修改的《林彪同志委托江青同志召开的部队文艺工作座谈会纪要》。《纪要》共分十条内容，包括文艺黑线专政论、破除对中外古典文学的迷信、文艺上反对外国修正主义并点名批判了一批文艺作品。纪要以中央文件的形式下发全党，给以后的文艺界造成极大的祸害。1979年5月，中共中央批转中国人民解放军总政治部《关于建议撤销1966年2月部队文艺工作
名解 1，朦胧诗 朦胧诗是一个独特的诗学概念，它指的是以舒婷，顾城，江河，杨朔，芒克，食指，多多，梁小斌等为代表的一批“文革”中成长的青年诗人具有探索性的新诗潮。它孕育于“文革”时期的“地下文学”，当时食指，芒克，多多等在“文革”中就已经开始新的探索，他们的诗以手抄形式流传。朦胧诗的思想核心是对人的自我价值的确认，对人道主义和人性复归的呼唤，对人的心灵奥秘的探险。朦胧诗的审美艺术特征是：①打破现实主义审美模式，由写实转向写意，由具体转向抽象，由物象转向意象，由明晰转向模糊，不再侧重一个场景，一个过程的具体描摹和对一种政治情绪的表现或“升华”，而是重于表现多变，曲折和复杂的主体世界②主体的多义性和情感的多向性代替了过去的平面的状态，在结构上实现了真正的“自由”，即外在的形式完全决定于内在情绪的节奏，特征与状态③采用近似于早期象征主义的艺术手法，运用象征，通感，抽象词与具象词的巧妙搭配和超现实想象等多种艺术手法，使意象叠合，寓于暗示性。北岛《回答》，《宣告》，《迷途》《一切》，舒婷《致橡树》《双栀船》《会唱歌的鸢尾花》，顾城《一代人》《远和近》《我是个任性的孩子》，江河《纪念碑》，梁小斌《中国，我的钥匙丢了》，杨朔《大雁塔》 2，政治抒情诗（特点，局限性，作家，代表作） 特点：①“诗人”会以“阶级”的代言者的身份出现，来表达对当代重要政治事件，社会思潮的评说和情感反应，这种评述和反应一般说来不可能出现多种视角和声音，因为其精神上的“资深”，来自当时对现实历史所作的统一叙述②在诗体形态上，表现为强烈的情感宣泄和政论式的观念叙说的结合，即“实际上是抽象的思想，抽象的概念，但用了形象化的语言来表达”③政治抒情诗一般都是长诗，通常采用大量的排比句式是所要表现的观念和情绪进行渲染，铺陈，讲求节奏鲜明，声韵铿锵。 郭小川《望星空》，诗集《投入火热的斗争》，叙事诗集《将军三部曲》，《致大海》《白雪的赞歌》《深深地山谷》，贺敬之《东风万里》《十年颂歌》，诗集《放歌集》 局限性： 3.第一次文代会（时间，地点，意义，内容） 1949，4,2在北平，由郭沫若提议召开， 意义：①第一次文代会实现了党对文学的全面领导，确立了新生政权与文学艺术家之间领导和被领导的关系②确立了以毛泽东“讲话”为新中国文艺的总方针③确立了今后文学的总方向，为工农兵服务④成立了一个组织：文联（中华全国文学艺术联合会），会后成立下属协会（作家协会，戏剧家协会） 内容：周扬总结解放区文艺运动，作题为《新的人民的文艺》的报告，矛盾总结国统区文艺运动，作题为《在反动派压迫下斗争和发展的革命文艺》的报告。会议成立了以郭沫若为主席，矛盾，周扬为副主席的全国文艺界组织——中华全国文学艺术界联合会（文联）。 4.新写实小说的特点 原生态：注重现实生活原生形态的还原 ●理性批判精神的缺席：表现现实生活的荒诞、丑恶、灰暗或无奈，创作主体往往对现实 采取一种无奈的认同态度，缺少强烈的理性批判精神。 ●“零度”叙述：大多采用客观化的叙述态度，是一种缺乏价值判断的冷漠叙述。
四始六义：《诗经》有四始，关于此“四始”各家说法不一：一、一般指“风”﹑“小雅”﹑“大雅”﹑“颂”的首篇。《史记．孔子世家》：“《关雎》之乱以为…风?始，《鹿鸣》为…小雅?始，《文王》为…大雅?始，《清庙》为…颂?始。”二、指“风”﹑“小雅”﹑“大雅”﹑“颂”。《<诗>大序》：“一国之事系一人之本谓之…风?；言天下之事，形四方之风谓之…雅?；雅者正也言王政之所由废兴也政有大小故有…小雅?焉，有…大雅?焉；…颂?者美盛德之形容以其成功告于神明者也。是谓四始，《诗》之至也。”孔颖达疏引郑玄《答张逸》云：“四始…风?也，…小雅?也，…大雅?也，…颂?也。此四者人君行之则为兴，废之则为衰。”三、指“大雅”的《大明》，“小雅”的《四牡》﹑《南有嘉鱼》﹑《鸿雁》。《<诗>大序》：“是谓四始。”孔颖达疏：“《诗纬泛历枢》云：…《大明》在亥水始也；《四牡》在寅木始也；《嘉鱼》在巳火始也；《鸿雁》在申金始也。?……《纬》文因金﹑木﹑水﹑火﹑有四始之义以《诗》文托之。” 《诗经》的“六义”。最早记载于《周礼·春官》，汉代《毛诗序》中明确提出：“故诗有六义焉：一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。”对于“六义”的解释，有着一个历史发展过程。唐代孔颖达提出了“三体”“三法”的说法，也就是将“六义”分为两组，“风”“雅”“颂”这三者是指体裁，“赋”“比”“兴”这三者是作法。 歌行体：“歌行”是我国古代诗歌的一种体裁，是初唐时期在汉魏六朝乐府诗的基础上建立起来的。刘希夷的《代悲白头吟》与张若虚的《春江花月夜》的出现，可说是这种体裁正式形成的标志。 明代文学家徐师曾在《诗体明辨》中对“歌”、“行”及“歌行”作了如下解释：“放情长言，杂而无方者曰歌；步骤驰骋，疏而不滞者曰行；兼之者曰歌行。” 《辞海》注曰：“行”是乐曲的意思；“歌”与“行”名称虽不同，但并无严格的区别，后来就有“歌行”一体。 风骚：1．指《诗经》和《离骚》。风指《诗经》中的《国风》，骚指《楚辞》中屈原的《离骚》，后来泛指广义文化；在文坛居于领袖地位或在某方面领先叫独领风骚。永明体：永明是南朝齐武帝的年号，“永明体”亦称“新体诗”，这种诗体要求严格四声八病之说，强调声韵格律。这种诗体的出现，对于纠正晋宋以来文人诗的语言过于艰涩的弊病，使创作转向清新通畅起了一定的作用。对“近体诗”的形成产生了重大影响。建安风骨：建安风骨是以曹氏父子为中心形成的文人集团所表现出的共同的文学倾向,他们高扬政治理想,展示强烈个性,具有浓郁的悲剧色彩,展现了东汉末年动荡的时代,形成了慷慨激昂、刚健有力的诗歌风格，所以被称为“建安风骨”，代表人物主要有“三曹”、“七子”和蔡琰等。
建设工程名词解释 饶志辉 1 结构转换层：建筑物某层的上部与下部因平面使用功能不同，该楼层上部与下部采用不同结构类型，并通过该楼层进行结构转换，则该楼层称为结构转换层。 2 冷剂压套筒接头： 3 沥青橡胶应力吸收薄膜： 4 冷桥现象：房屋外墙转角、内外墙交角、楼屋面与外墙搭接角的区域范围，在室内温度高于室外温度时候，产生水雾吸附于墙面的现象称为"冷桥"现象，大多出现在冬季。 5 银粉、金粉：含金属涂料的油漆。 6 （越岭线）垭口：山口。 7 路灯、草坪灯、庭园灯、地灯：路灯：装在道路上照明用的灯。草坪灯：草坪灯的设计主要以外型和柔和的灯光为城市绿地景观增添安全与美丽，并且普遍具有安装方便、装饰性强等特点，可用于公园、花园别墅、广场绿化、等场所的绿化带的装饰性照明。地灯：安装在地面上或接近地面位置上的灯。 8 两带：灞河滨水生活蓝带和浐河城市生态绿带。 9 绿肺：比喻能吸收二氧化碳并释放出氧气的绿地、森林等。 10 电气元器件气候防护：潮湿、盐雾、霉菌以及气压、污染气体对电子设备影响很大，其中潮湿的影响是最主要的。通常采用浸渍、灌封、密封等措施。
11 牛腿、肩梁： 12 声发射定位信号： 13 错层结构：是指在建筑中同层楼板不在同一高度，并且高差大于梁高（或大于500毫米）的结构类型。 14 红外轴温探测系统： 15 虚拟仓库：如果建筑材料市场离得不远的话，可通过信息系统对部分材料建立一个虚拟仓库，从而实现零库存。 16 高压射流技术、真空泵技术、以及射流泵的出现、液压技术的进步、超声波检测技术： 17 WSS无收缩深孔注浆技术： 18 三轴搅拌桩：是长螺旋桩机的一种，同时有三个螺旋钻孔，施工时三条螺旋钻孔同时向下施工，是软基处理的一种有效形式，利用搅拌桩机将水泥喷入土体并充分搅拌，使水泥与土发生一系列物理化学反应，使软土硬结而提高地基强度。 19 工程地质与基坑开挖深度及地连墙墙趾关系图： 20 透水砖：也叫渗水砖、荷兰砖。 21 水幕降尘器：是一种比较传统且常用的降尘方法。 22 水泡泥技术：一种隧道爆破时降低粉尘的技术。水泡泥就是用装水的塑料袋填于炮眼内来代替一部分泡泥，装完药后将其填于炮眼内，尽量不要搞破，然后用黄泥封堵。实践表明，此法降尘效率非常高。 23 单向阀：单向阀是流体只能沿进水口流动，出水口介质却无法回流，俗称单向阀。单向阀又称止回阀或逆止阀。用于液压系统中防止
中国现当代文学名词解释 现代文学 新青年: 中国现代文学史、文化思想上最重要的刊物。1915年创刊于上海，原名《青年杂志》，陈独秀主编。"五四"前后以《新青年》为主要阵地，同时进行了新文化运动和文学改革运动。创刊号发表的《敬告青年》提出了民主、科学的反封建思想的革命主张，1917年初发表了胡适的《文学改良刍议》、陈独秀的《文学革命论》，正式掀起文学革命。1918年5月，现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》发表于其上。该刊还广泛译介外国文学。1920年9月，它成为上海共产主义小组机关刊物，1926年终刊。 文学改良刍议: 1917年发表于《新青年》，是倡导文学革命的第一篇理论文章，对文学革命在理论上作出了重要贡献。提出文学改良应从"八事"入手:须言之有物、不摹仿古人、须讲求文法、不作无病呻吟、务去滥调套语、不用典、不讲对仗、不避俗字俗语。文章宣扬的是一种反拟古主义的现实主义文学思想，从不同角度针贬了旧文坛的复古主义和形式主义流弊，粗浅的触及了文学内容与形式的关系、文学的时代性与社会性以及语言变革等问题，初步阐明了新文学的要求和推行白话文的立场。 "人的文学": 1918年12月，《新青年》刊登了周作人的《人的文学》，对当时的文学革命影响很大。周作人从个性解放的要求出发，充分肯定人道主义，强调一种"利己而利他，利他即是利己"的"理想生活"，提出以"人道主义为本，对于人生诸问题，加以记录研究的文字，便谓之人的文学"，认为新文学即人的文学，应充分表现"灵肉一致"的人性。这深深影响了五四时期表现个性解放主题的创作，"人的文学"成为五四时期文学的一个中心概念。在《平民文学》中，周作人进一步阐述"人的文学"的主张，强调文学须应用于人生上，提出"普遍"与"真挚"的原则，并申明"以真为主，以美即在其中"的文学观念，这对五四时期尤其是为人生派的创作影响很大。 双簧信:
1、六义说：源自《毛诗序》，六义说实本于《周礼》，六义为风、雅、颂、赋、比、兴。风即《国风》，主要是各地方民歌；雅包括《大雅》、《小雅》，主要是周王朝京畿地区的歌曲；颂包括《鲁颂》、《商颂》、《周颂》，主要是宗庙祭祀的舞曲。 2、赋比兴：赋、比、兴都是《诗经》常用的艺术表现手法。赋者，直言之也，也就是直接敷陈。比者，以此物比彼物也，也就是比拟。兴者，先言他物以引起所咏之物也，也就是兴发。 3、《楚辞》：战国中晚期产生于南方长江流域楚地的一种新型诗体，以屈原、宋玉等为代表作家，代表作品包括屈原《离骚》、《九歌》、《九章》等，因西汉刘向编辑《楚辞》而得名。 4、初唐四杰：指初唐王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王四位诗人，他们的创作活动都基本集中在高宗和武后时期，以出众的文才盛名当时。他们的诗歌都充满进取精神，有慷慨悲凉的感人力量，他们的创作给初唐诗坛吹进清新的空气，为变革齐梁以来的绮靡文风、开创唐诗的新局面有大功。 5、山水田园诗派：山水田园诗派是指以山水或田园为歌咏对象的诗歌流派，为山水诗歌奠定基础的南朝诗人谢灵运，为田园诗开创新局面的是东晋大诗人陶渊明，盛唐山水田园诗的代表主要是王维、孟浩然等。 6、边塞诗派：盛唐时重要诗歌流派，其代表诗人为高适、岑参等人，他们的诗歌多以边塞奇丽风光为描绘对象，也反映了戍边将士的建功立业、思念故土等思想情感，多有慷慨悲凉的情调。 7、韩孟诗派：韩孟诗派是指中唐以韩愈、孟郊为代表的诗歌流派，他们的诗歌进一步发展了杜诗奇崛的一面，力求瑰奇怪谲。他们除追求诗歌的雄奇怪异之美外，还大胆创新，或以散文章法结构诗篇，或在诗中大量使用散文句法，他们的“以文为诗”对宋诗有很大影响。 8、元白诗派：元白诗派是指中唐以元稹、白居易为代表的诗歌流派，他们重写实、尚通俗。他们发起新乐府运动，强调诗歌的惩恶扬善、补察时政的功能，语言方面则力求通俗易解。 9、花间词：花间词是指晚唐后蜀以温庭筠、韦庄为代表的词派，他们的词多以男欢女爱、相思离别为主要内容，其风格是香艳浓丽、婉约缠绵，他们的词大多被收入赵崇祚编辑的词集《花间集》中，故称。 10、豪放词：豪放词是指以苏轼和辛弃疾等爱国词人为代表的词派，他们的词摆脱了词为“艳科”的格局，在词的表现内容、境界方面均有所提高。视野广阔，气象恢宏，语言宏博，不拘音律。 11、婉约词：婉约词是指自花间词以下、以温庭筠、柳永、周邦彦等词人为代表的词派，他们的词表情达意一般崇尚含蓄婉转，充分发挥了词“专主情致”的特点。重儿女情长，委婉含蓄，结构深细缜密，音律婉转和谐，语言圆润清丽。 12、公安派：明代万历年间，以袁宗道、袁宏道、袁中道三兄弟为代表的一个文学流派。
解构主义，巴洛克建筑，拓扑学，波普艺术，逻各斯……】建筑师应该了解的名词，你知道多少？2011年05月31 日13:30:51 （图片如果看不到就右键在新标签页中打开，疏忽了抱歉 现代主义建筑：现代主义建筑是指二十世纪中叶，在西方建筑界居主导地位的一种建筑思想。这种建筑的代表人物主张：建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适应于工业化社会的条件、要求的崭新建筑。因此具有鲜明的理性主义和激进主义的色彩，又称为现代派建筑。 巴洛克建筑：巴洛克建筑是17～18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。其特点是外形自由，追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间。巴洛克（baroque)此字源于西班牙语及葡萄牙语的“变形的珍珠”(—barroco)。作为形容词，此字有“俗丽凌乱”之意。欧洲人最初用这个词指“缺乏古典主义均衡特性的作品”，它原是18世纪崇尚古典艺术的人们，对17世纪不同于文艺复兴风格的一个带贬抑的称呼，现今这个词已失去了原有的贬抑，仅指17世纪风行于欧洲的一种艺术风格。 解构主义：解构主义60年代缘起于法国，雅克·德里达——解构主义领袖——不满于西方几千年来贯穿至今的哲学思想，对那种传统的不容置疑的哲学信念发起挑战，对自柏拉图以来的西方形而上学传统大加责难。 解构主义建筑：解构主义建筑是在80年代晚期开始的后现代建筑的发展。它的特别之处为破碎的想法，非线性设计的过程, 有兴趣在结构的表面或和明显非欧几里得几何上花点功夫,形成在建筑学设计原则的变形与移位,譬如一些结构与大厦封套.大厦的完成视觉外观利用不可预料和受控纷乱描绘的刺激出现了无数的解构主义的"样式"。一些解构主义的建筑师受到法国哲学家德里达(Jacques Derrida)的文字和他解构的想法的影响。虽然这个影响的程度仍然对受到怀疑; 而其他人则被重申的俄国人构成主义运动中的几何学不平衡想法所影响。在解构主义,也有对其它二十世纪运动作另外的参考: 现代主义/后现代主义互相作用，表现主义, 立体派, 简约主义及当代艺术。解构主义的全面尝试，就是让建筑学远离那些实习者所看见的现代主义的束紧规范，譬如“形式跟随功能”,“形式的纯度”,“材料的真我”和“结构的表达”。在解构主义运动的历史上的重要事件包括了1982年拉维列特公园(Parc de la Villette) 的建筑设计竞争(特别德里达和彼得·艾森曼的作品并且柏纳德·楚米的得奖作品), 1988年现代艺术博物馆在纽约的解构主义建筑展览, 由菲利普·约翰逊和马克·威格利组织, 还有1989年初位于俄亥俄州哥伦布市由彼得·艾森曼设计的卫克斯那艺术中心(Wexner Center for the Arts)。 拓扑学 拓扑学，是近代发展起来的一个研究连续性现象的数学分支。中文名称起源于希腊语Τοπολογ的音译。Topology原意为地貌，于19世纪中期由科学家引入，当时主要研究的是出于数学分析的需要而产生的一些几何问题。发展至今，主要研究拓扑空间在拓扑变换下的不变性质和不变量。拓扑学是数学中一个重要的、基础的分支。起初它是几何学的一
中国现当代文学名词解释 有考南师大文学院的请联系qq:309875834 (现代部分) 1917年1月，胡适发表《文学改良刍议》，并提出“八事主张”：“一曰，须言之有物；二曰，不摹仿古人；三曰，须讲求文法；四曰，不作无病之呻吟；五曰，务去滥调套话；六曰，不用典；七曰，不讲对仗；八曰，不避俗字俗语。以进化论的眼光断定白话文为中国文化之正宗，并旗帜鲜明的反对拟古主义和摹仿主义。 1917年2月，陈独秀发表文章《文学革命论》，明确提出“三大主义”：“曰推到雕琢的阿谀的贵族文学，建设平易的抒情的国民文学；曰推到陈腐的铺张的古典文学，建设新鲜的立诚的写实文学；曰推到愚昧的艰涩的山林文学，建设明了通俗的社会文学。”这从内容和形式两个方面提出文学改革的主张，态度比胡适更为坚决。 1918年周作人发表《人的文学》一文，提出新文学应是“人的文学”，反对封建的“非人的文学”。他所谓的“人的文学”，是以合乎人性的人的灵肉一致的生活为文学。周作人的“人的文学”的主张，对新文学第一个十年的理论建设和文学创作产生了重大影响，成为这一时期文学创作的重要特色。 指的是清末民初专写才子佳人题材的文学派别。又名礼拜六派(因鸳鸯蝴蝶派刊物中以《礼拜六》影响最大而得名)，始于20世纪初，1912—1917年为其繁盛期，直至1949年才基本消失。主要作家有包天笑、徐枕亚、周瘦鹃、李涵秋、李定夷等。主要刊物有《礼拜六》、《小说时报》、《小说新报》、《小说大观》等。文学主张是把小说作为“游戏”和“消遣”的工具。这一类文学以言情小说为骨干，总体特征是情调和风格偏于世俗、媚俗。代表作品有：徐枕亚《玉梨魂》、李涵秋《广陵潮》、包天笑《上海春秋》等。 其主流为言情小说，有坏的支流如黑幕小说等。鸳鸯蝴蝶派小说内容多为才子佳人恋爱婚姻，接触到婚姻制度不合理，但又常囿于礼教。其中好的有一定社会、艺术价值，但也有许多作品以营利为目的而粗制滥造。这一流派在小说形式、技巧方面有承前启后作用。文学研究会对其游戏、消遣的文学观进行过批判。 1921年1月,于北京成立。代表人物：周作人、郑振铎、茅盾（沈雁冰）、王统照、许地山、叶绍钧(叶圣陶)、朱自清、冰心、庐隐、俞平伯、老舍、丰子恺等。《小说月报》为代用会刊，还编印了《文学旬刊》及《诗》、《戏剧》月刊等刊物。 宗旨是：“研究介绍世界文学，整理中国旧文学，创造新文学”。 信仰：“相信文学是一种工作，而且又是于人生很切要的一种工作。”注重文学的社会功利性。以倡导“为人生”的现实主义文学为其主要倾向；文学研究会倡导和创作的反映各种社会问题的“问题小说”、“问题剧”和反映现实人生的“乡土文学”盛极一时；文学研究会注重翻译，以俄、法及北欧的现实主义名著居多。
1.《诗经》 《诗经》是中国古代诗歌的开端，也是最早的一部诗歌总集。反映了西周初期到春秋中叶约五百年间的社会面貌。《诗经》最初只称为“诗”或“诗三百”，到西汉时，被尊为儒家经典，才称为《诗经》。全篇按《风》、《雅》、《颂》三类编辑。内容丰富，反映了劳动与爱情、战争与徭役、压迫与反抗、风俗与婚姻、祭祖与宴会，甚至天象、地貌、动物、植物等方方面面，是周代社会生活的一面镜子。对后世影响深远。 2.《楚辞》 楚辞是屈原创作的一种新诗体，也是中国文学史上第一部浪漫主义诗歌总集。“楚辞”的名称，西汉初期已有之，至刘向乃编辑成集。原收战国楚人屈原、宋玉等人辞赋共十六篇。后增入《九思》，成十七篇。全书以屈原作品为主，其余各篇也是承袭屈赋的形式。以其运用楚地的文学样式、方言声韵和风土物产等，具有浓厚的地方色彩，故名《楚辞》，对后世诗歌产生深远影响。 3.古文运动 古文运动是指唐代中期以及宋朝提倡古文、反对骈文为特点的文体改革运动。因涉及文学的思想内容，所以兼有思想运动和社会运动的性质。“古文”这一概念由韩愈最先提出。他把六朝以来讲求声律及辞藻、排偶的骈文视为俗下文字，认为自己的散文继承了两汉文章的传统，所以称“古文”。韩愈提倡古文，目的在于恢复古代的儒学道统，将改革文风与复兴儒学变为相辅相成的运动。在提倡古文时，进一步强调要以文明道。除唐代的韩愈、柳宗元外，宋代的欧阳修、王安石、曾巩、苏洵、苏轼、苏辙等人也是其中的代表。 4.《红楼梦》 中国古典四大名著之首，清代作家曹雪芹创作的章回体长篇小说，共一百二十回，是一部具有世界影响力的人情小说作品，举世公认的中国古典小说巅峰之作，中国封建社会的百科全书，传统文化的集大成者。小说以贾、史、王、薛四大家族的兴衰为背景，贾宝玉、林黛玉、薛宝钗的爱情婚姻故事为主线，通过家族悲剧、女儿悲剧及主人公的人生悲剧，揭示出封建末世的危机。《红楼梦》对宫廷官场的黑暗、封建贵族的腐朽等社会现实及道德观念都进行了深刻的批判，具有极其深远的影响。 5.《呐喊》 鲁迅的第一部小说集，1923年8月首次出版。收1918年4月至1922年10月期间的作品共14篇。包括《狂人日记》、《孔乙己》、《故乡》、《阿Q正传》等著名作品。《呐喊》显示了鲁迅对传统文学和外来文艺的有机结合，成功地塑造了一系列典型形象，具有独特的民族风格和民族特色，代表了鲁迅文学创作的最高成就。它的出版，改变了文学革命初期仅有理论建树而创作不丰的局面，
1.国内生产总值：一国在一年内所生产的物品和劳务的市场价值的总和。 2.总需求：是指在其他条件的不变的情况下，在某一给定的价格水平上人们所愿意购买的产出总量。67789787678908907798907877897889078907890；】【】】 3.总供给：在其他条件不变的情况下，所有企业愿意提供的产出总量与整体价格水平的关系。 4.实际GDP：按固定价格或不变价格统计的GDP。 5.名义GDP：用实际市场价格统计的GDP。 6.潜在GDP：指一国经济所能持续地生产的最大的产出水平。 7.边际消费倾向：当可支配收入每增加1美元，人们所增加的消费量。 8.边际储蓄倾向：指每增加的1美元可支配收入种被用来增加储蓄的部分。 9.乘数效应：是指外生指出变化1美元对总产出的影响。 10.投资乘数：指投资增加1美元会使产出以若干倍增加。 11.商业周期：是国民总产出、总收入、总就业量的波动，持续时间通常为2—10年，它以大多数经济部门的扩张或收缩为标志。 12.狭义货币供给量（M1）：指在银行体系以外流动的硬币和纸币之和，再加上支票帐户存款。 13.广义货币供给量（M2）：即M1加上储蓄存款、小额定期
存款和货币市场共同基金等准货币。 14.货币的交易需求：为购买商品和劳务需要进行支付的货币量。 15.货币的资产需求：在资产增值和保持流动性之间选择而持有的货币量。 16.投资的风险：意味着投资收益的可变性。 17.名义利率：衡量的是每投资1美元所获得的货币收获。 18.实际利率：衡量的是今天我们所放弃的物品在明天能为我们带来的物品的数量。 19.通货膨胀：意味着总体价格水平的上升。 20.通货紧缩：意味着总体价格水平的下降。 21.成本推进型通货膨胀：在失业率高且资源利用不足时，由成本上升所造成的通货膨胀。 22.需求拉动型通货膨胀：总需求的增长速度超过经济潜在的生产能力，使物价上升以平衡总供给与总需求的通货膨胀。 23.中央银行的贴现率：商业银行向十二个地区性联邦储备银行借款时的利息率。 24.法定准备金率：指银行必须持有一个比例的支票存款作为准备金，这个比例被称为法定准备金率。 25.非加速通货膨胀失业率（自然失业率）：是指与稳定的通货膨胀率相一致的失业率。 26.奥肯法则：相对与潜在GDP，GDP每下降2个百分点，