集团公司坚持将现代科技与古老的传统工艺相结合，系统研制开发了五粮春、五粮神、五粮醇、长三角、两湖春、现代人、金六福、浏阳河、老作坊、京酒等几十种不同档次、不同口味，满足不同区域、不同文化背景、不同层次消费者需求的系列产品。特别是一帆风顺五粮液、五粮液巴拿马纪念酒、五粮液年份酒等精品、珍品系列五粮液的面世，其在神、形、韵、味各方面精巧极致的融合，成为了追求卓越的典范。
黄佑成
如果从足球行业的角度看白酒，五粮液公司多少就有点像足球俱乐部中明星追逐的——皇马俱乐部。旗下的诸多品牌（产品）曾是这个行业内的中流砥柱，他们曾经组成了一个很有战斗力有梦幻色彩的组合。不管“白酒大王”这个符号一开始是自封的还是旁观者说，五粮液公司看上去的确很喜欢这个“大”字，像我们接下要侧重提起的产品阵容就是那样的“大”，而伴随着产品阵容大放大收的变化，在围绕产品的销售体系、政策上五粮液公司的变化也可谓是“大”。
五粮液主品牌在产品开发上可分三阶段
在这个阵容里，超级前锋就是52度五粮液。作为公司赢利的主导产品，52度五粮液的市场境遇在很大程度上影响到公司的全面决策，包括产品、政策等层面。从鼓形瓶到水晶瓶，52度五粮液经历了太多的变化。从销量快速增长到逐步放缓，基本上都是围绕价格这个命题来不断变化的。关于52度五粮液的内容，我们曾经有过很多报道，在此不再重复，本文希望对五粮液品牌延伸出来的产品多一些笔墨。
前些年，在五粮液这个主品牌上，五粮液公司还先后开发了一系列产品，大致分为四大类：珍藏品；精品五粮液，如生肖酒等；豪华五粮液，如一帆风顺等；以及包括52度五粮液等在内的饮用型五粮液酒。到了2005年7月，五粮液年份酒开始上市。在茅台年份酒供不应求的形势下，五粮液年份酒的销售形势也不错（据称，2007年销量应该有8个亿）。特别是华致酒行的推广开拓，对五粮液年份酒有相当的促进作用。年份酒被市场接受后，五粮液品牌的产品格局也开始从四大类变成了五大类。
不过，五粮液的产品体系还是处在不断调整之中。2006年和2007年，是五粮液重新梳理产品，并开始大张旗鼓推广新产品的两个重要年份。2006年，在五粮液重视终端呼声很高的时候，推出了225×2ml的餐饮专供酒。紧接着还推出了系列小包装，有意识地侧重于商超和终端的需求。事实上，五粮液早就有50ml等一些小包装的产品，只不过主要用来做一些团购，没有向市场广泛推出。2006今年8月份，五粮液将50ml的五粮液进行了更换包装，分别推出了39度、52度两大系列小包装产品，以500ml的统一包装形象进一步拓宽了小容量产品线。像52度系列小容量分别为l00 ml、250ml，推出伊始的超市价格分别是138元、238元，当时以这样的价格算起来，消费者买小包装，五粮液更划算，同样
是500ml酒的话，小包装的价格比500ml装五粮液的价格要高得多。回过头来看，如果五粮液在小包装上有一些广告宣传投入，那小包装五粮液现在可能会更好。
在2006年，五粮液还推出了45度五粮液、豪华五粮液。紧接着在2006
年的五粮液经销商大会上，推出了60度金奖五粮液等5个新产品。至此，60度五粮液，与38度、45度、52度、68度五粮液共同组成了多种度数组合的五粮液。一个品牌在度数高低上如此做细分，行业内恐怕也只有五粮液了。
到了2007年，五粮液公司在年底控制普通五粮液销量，开始主推五粮液1618
和五粮液老酒两款战略单品，短期内五粮液1618销售还实现了300吨左右。关于1618，本刊上期文章《2008“新”产品图谱》中已有大量述说，在此不再多提了。结合五粮液目前的产品结构调整力度，可以看出，未来五粮液公司应该将继续加大五粮液1618和五粮液老酒在总销量中的比重，因为此举大的方面不仅可以增加企业利润，还可以对带动52度五粮液销售价格的提高有所裨益，恐怕这也正是五粮液公司所考虑的。而2008年五粮液在这两个战略性产品上的力度，使人对五粮液的未来有了更多想象。
从五粮液对主品牌不断开发产品的过程来看，我们分析认为，大致可分成三个阶段：第一个阶段是上文提到的逐步形成五大类产品的阶段。这个阶段，五粮液开发的产品基本上都是在52度五粮液基础上向上延伸，提高档次的。这不应该只看成是一种巧合，而是说明当时五粮液公司对高端、更高端市场的有所洞察，并表现出了一种霸占欲望。当然了，这当中五粮液年份酒的开发，更多的可能是受到了茅台年份酒的刺激。不管怎么讲，这个时候的五粮液在高端市场上是优势明显的，所以对更高端产品的开发也更有信心。
第二个阶段是以开发餐饮渠道产品、小包装系列产品以及度数多元化为标志的，这是一个五粮液正视市场竞争形势，开始重视终端营销，适应度数多元化市场趋势，进一步产品细分的阶段。第三个阶段的情形又有些不一样了，大的背景是五粮液在连续提价后市场地位受到了挑战，这个时候开发的产品既有战略意图又有战术意图。1618、老酒以及2008年新推出的1995专卖店特供酒，都有着对提价后的52度五粮液进行侧翼保护，或者说继续拉升52度价格的意图，同时还可以尽可能扩大销售额，确保每年销售任务的完成和提升。另一个层面，就是尽可能地针对其他不断涨价的竞争对手推出相应的战术干扰性的产品。综合这三个阶段看，也许可以有这样一种看法，即前一阶段五粮液产品的开发，属于主动开发，而后两个阶段在市场环境变化的情况下多了一些被动开发的意味。
五粮春和五粮醇的变革式推进
不管怎么变化，五粮液公司在另外两个产品体系上也是有所坚持的，即五粮春、五粮醇。除了金六福、浏阳河之外，这两个品牌是五粮液公司在中价位市场上寄予厚望的，从业绩上看，也算是五粮液公司诸多品牌中不负重望的，预计2008年合计能创造接近20个亿的销售额。
五粮春在五粮液系列酒品牌群体中位居第二，特殊的地位奠定了五粮春的市场基石。曾经有调查显示，五粮春全国的重点市场大致分为四大片，华东、西北、华北、西南，其中以华东和西北更突出，像在江苏南京就多年十分红火。在研究五粮春的时候，将南京和它联系起来还真有话可说，因为这是一个对五粮春的生存与变革有着十分重要影响的市场，特别是洋河蓝色经典、今世缘系列酒的强势崛起，使五粮液首先面临着价格定位的挑战。不能说五粮春此后发生的涨价就是因为受到南京市场的刺激，毕竟五粮液整个大盘中的产品都在涨价，但它从70多元经过几次涨价之后“跳高”到了115元，再到后来在130～170元区间逐步升级，多少都与江苏畅销白酒品牌的价格定位有些相仿，或者说可能就是以它们为参照的。如今人们关注它，还在于价格上和市场影响上，五粮春是否会走另一个“春”——剑南春的路子。
这两年，五粮春的变化最重要的是体现在价格上，而它在销售层面的变化与五粮液基本上是一致的，比如说，五粮液开始强调终端运作的时候，五粮春开始有意识地实施对酒店渠道的操作。不过，作为名酒产品，五粮春对终端的运作显然不可能达到地方品牌那种程度，而对经销商的费用支持自然很难出现买店费这样的项目。不妨看一下湖南怀化经销商在2007年给出一项二批政策：首次拿货100件，128元/瓶，配给13%的市场费用；二次拿货不低于50件，享受5000元的市场费用。据了解，这个市场费用基本上分为三大块：一是门头，二是业务员工资，三是促销品。而经销商在完成150件货后，根据其经营情况，在当地以路牌或横幅的形式投放广告。这样看，五粮春的操作相对于五粮液要灵活得多，毕竟是一个中价位的产品吧。
与五粮春堪称“并蒂莲”的五粮醇，是五粮液股份公司三大重点品牌之一，2007年的销售额应该在7个亿以上。出道自1995年的五粮醇，在2005年五粮液自销品牌部改革时期，逐渐体现出更多变革的迹象。一是从产品层面看，五粮醇一二个单品发展成为一个系列，像第三代的3D系列，典藏五粮醇系还有经销商开发的珍品五粮醇等。二是从市场操作层面看，作为重点自销品牌的五粮醇，在以下四个方面形成了市场拉力：央视广告宣传，喜庆用酒的推广；市场管控得好，价格维护得好；经销商的积极性比以前高。在很多地方，五粮醇打的是婚宴牌，比如说有“喜庆时刻”这样的广告语，对销售拉动很大。从五粮醇运作来看，商超、大流通、团购成为主要构架。三是省级或大区平台商模式。五粮醇在全国有一些大的总代理商，有的能做三四个省的市场，其他也多是省级总代理。一般品牌讲的都是代理区域划分越来越小，为什么五粮醇形成了这样的大代理格局？当然这是由历史原因决定的。据说，五粮醇曾经也把代理权放在了县级市场上，但价格不好控制，后来又调整成大代理商，利用一级代理商不乱价来调控市场整体价格。后来情况又将有所不同了，五粮醇想把代理渠道扁平到县市层面，一些大代理商的代理区域缩减，以使代理商投入更多的精力在县级市场精耕细作。
在2007年底，就有消息说，中价位酒是2008年五粮液公司重点打造的对象。其目标是200～300元的市场空间。从五粮春、五粮醇的状来看，目标还不能有足够的底气去冲击这个市场空间。因而，有说法是五粮液公司计划近几年推出不带五粮液标识的200-300 元产品，并在后续几年持续加大投入，弥补在中价位领域的不足。
五粮液公司产品开发与更迭的整体趋势
2002年以前，五粮液集团和股份公司旗下的子品牌（包括买断品牌）多达100多个。这样的规模在行业恐怕几乎无法超越。现在已经无法统计列举这些产品到底是哪些了，但这一时期形成的产品阵容，为五粮液公司的大幅增长贡献了销售额。像金六福、浏阳河这样的白酒新贵也是在这一时期开始发力，成为五粮液产品乃至行业内的出类拔萃，影响过很多经销商的经销生涯。
如果仍按阶段论来分析五粮液公司在这一时期的产品组合，可以看成这是它在“滚雪球”的一个阶段。五粮液旗下产品的全面撒网，OEM买断经营的广聚财源，“白猫”与“黑猫”一齐打天下。但过度繁殖的子品牌，特别是买断品牌，逐步显现了竞争内耗的大不利，同时也造成五粮液在中高端消费者中的品牌定位变得模糊，从而降低主品牌的内涵价值。于是，2003年底“五粮液服务公司”（系五粮液集团全资子公司）停止各买断品牌的经营和开发，这些品牌主要是情酒、岁岁乐等38个区域性白酒品牌。在股份公司层面上，五粮液公司同样收缩品牌线，着重发展“1+9+8”品牌：即1个世界性品牌——五粮液；9个全国性名牌——五粮春、五粮醇、金六福、浏阳河、尖庄等；8个区域性名牌——包括8大片区品牌，如华南、华北地区的现代人、江浙沪地区长三角、湖南湖北地区两湖春等等。当然了，尽管在收缩，但五粮液公司的产品阵容依然也很庞大。
从放到缩，五粮液对产品阵容的“瘦身”调整，有行业的因素，有管理的因素，也有品牌的因素，但在调整伊始，更多地是把它归结到品牌经营这一个点上来的。像2004年年底，五粮液公司意识到品牌价值的重要性，开始细分自己辖下的诸多品牌。这种细分首先体现在销售体系和队伍的细分上，比如“五粮液”作为集团的核心高端品牌，被额外提了出来，并要组建专门的队伍去推广，五粮液品牌事务部由此诞生，并在2005年年初正式投入运作。同一时期还出现了自销品牌事务部，经销商品牌事务部。到这个时期，五粮液公司的主要品牌格局大致是：除了高端的五粮液系列外，中端的有五粮春、五粮醇，还有金六福、浏阳河；低端的有尖庄、火爆等，低价位的酒越来越少。但这时候五粮液公司的销售压力主要在中低端，不过低端酒的生产越来越少。另外，自销品牌中的五湖液、两湖春、干一杯、三杯爽等也逐渐调整策略，开始被重视，扩大了市场面。
伴随五粮液开始的所谓“瘦身”的大变革，有相当一部分产品的生存受到了冲击。比如说长期以“拖带酒”角色存在的尖庄、火爆等产品的命运就从此剧烈地变化。五粮液公司“拖带酒”的销售策略几经变化：最初的“拖带”销售政策门槛较低，销售额满100万元的经销商可以获得1吨低价“五粮液”酒的配额，但却在流通环节对五粮液的价格却产生一定的负面影响，尤其是2003年底提价后，部分地区出现出厂价和销售价倒挂的现象。2004年底五粮液公司一度取消对低价位酒配销“五粮液”酒的政策，2005年重新恢复“拖带”销售，规定经销商的销售额需要满400万元才可以获得1吨“五粮液”酒的配额。拖带政策反复，再加上提价，使得尖庄这类三五元的产品在经营上陷入了困局，甚至在后来还出现了停产，而火爆酒更是被砍掉。随着“瘦身运动”的到来，尖庄的老消费
者发现，市场上塑料瓶包装的尖庄已买不到了。这是五粮液旗下低价位第一品牌，自诞生以来发生的最大一次变革。
应该说，在五粮液公司开始有意识对产品阵容进行大规模调整的过程中，其实它的焦点问题还是2003底开始的大幅提升。包括尖庄这类“拖带酒”的命运转折，其实都是与五粮液提升有着莫大的联系。而提价后的风雨历程，应该是让五粮液公司认识到很多以前不曾深入考虑的问题，比如说上面提到的涉及到全公司产品的品牌经营问题，而不再仅仅局限在“五粮液”这个单一品牌上。如果继续以阶段性的观察角度来看五粮液公司的产品开发走势，那么下一阶段会是什么特征呢，现在还没有人能给出答案。现在五粮液公司的主要命题还是提价命题，走出了这个阶段，才有可能在产品开发上出现新的思路。
据统计，至2003年,五粮液麾下的子品牌达100多个，各种不同规格的新产品达300多种，价格区间也从数元至数百元不等，良莠不齐，千差万别。不仅有“五粮春”、“金六福”、“浏阳河”、“京酒”等全国家喻户晓的名牌，也有大量充斥市场、低水平运作的地方牌子，如“尖庄”、“火爆”、“干一杯”等低端白酒。然而为争夺非常有限白酒这杯“羹”，这些五粮液旗下的各个子品牌纷纷进行杀价促销，纷争不断，导致各品牌经销商苦不堪言，而五粮液在世人心目中的高档形象也渐渐模糊起来。
作为白酒翘楚,五粮液的本意可能是共享“品牌资源”，而且这一实践也得到了营销学理论的支持,市场细分后的多品牌策略切实可行，在推出子品牌之前利用母品牌的市场影响力进行销售促进也是上上之策。但五粮液以海纳百川之势，在高、中、低端市场齐头并进,其品牌运作也就陷入了怪圈：除主导品牌“五粮液”是高档白酒的代名词,少数品牌(如“金六福”、“浏阳河”)在全国知名外，其余数十个品牌宛
如一盘散沙，并无一个较系统的定位，品牌被各个切割，各行其是各自为政，表面人丁兴旺，一种无形长期的损耗却逐年漫延。
公司系统研制开发了五粮春、五粮神、五粮醇、长三角、两湖春、现代人、金六福、浏阳河、老作坊、京酒等几十种不同档次、不同口味，满足不同区域、不同文化背景、不同层次消费者需求的系列产品。特别是十二生肖五粮液、一帆风顺五粮液等精品、珍品系列五粮液的面世，其在神、形、韵、味各方面精巧极至的融合，成为了追求卓越的典范。五粮液人通过以质量、规模、效益为工作重心实施了成功的阶段性战略突破和高速发展，使五粮液股份有限公司已经具备了年酿造五粮液及其系列酒40多万吨的生产能力，以及年包装各类成品酒40多万吨的配套生产能力。同时，集团公司还以其开发的“仙林青梅果酒”和“亚洲干红”等优质产品来开拓国内外果酒市场。
为了给广大消费者提供更多更好的优质产品，为了更好地满足社会各阶层的不同需求，为了将我们历史文化中的瑰宝发扬光大，公司不断地将现代科技与古老的传统工艺相结合，不断地在提高产品质量的同时扩大企业的生产能力，以“五粮液”在2007年品牌价值突破了400亿元，销售收入高达250多亿元，旗下地保健酒公司是五粮液为了适应市场对酒类消费多元化地需求于2001年成立，专业从事系列保健酒地开发和营销，目前已具备GMP保健酒生产线，拥有领先行业地萃取保健因子技术、发酵酿造技术，在行业中确定了技术领先地位。适应国内外市场发展的需求。
浅谈武侠小说与中国文化 武侠小说是中国的国粹，它立足于中国传统的侠义精神和中华武功，它最能体现博大精深的中国文化。武侠小说以其通俗的语言，精彩的格斗场面，深刻的哲理性，受到了社会各阶层的欢迎，更主要的是，它与中国文化有着—脉相承的关系。能从各方面解读武侠小说，能会对中国传统文化有进一步的了解。 提起武侠小说，人们大多认为那只不过是一些虚构的故事罢了，娱乐尚可，没有什么深层的意义。但人们也不会否认，一些经典之作不但故事情节引人入胜，而且将主人公的人生轨迹与基本真实的历史大背景融合，通过描写主人公的成长经历，宣扬正义与光明。在让人读完之后，不禁畅想：历史中是否真的会有这类人呢？小说的作者以高超的艺术手法构建了一个看似极为真实的虚幻世界。通过对大量武侠著作的阅读，我想谈一下小说中反映的中国传统文化与古人的思维方式。 说武侠，当然不能不说其中的武功。所有的武侠著作中，都有一个共同点：掌门人的功夫总高于手下所有徒弟，而且以被徒弟超越为耻。当然，这一点对小说主人公往往不成立。古代的老师总认为被学生超越是一种耻辱，在教授武功时，都下意识地留了一手。其实从武侠上看来，那些最神奇的武功的精髓往往并不是表面的一招一式，而是对武学的理解。师父在教徒弟武功时，往往有意识地保留了自己通过江湖经验得来的这些精髓，而只传授招式。这样就造成只有那些天
生的武学奇才才能达到很高的高度，以常人的智力与悟性，这一生恐怕都难窥武学之奥妙。虽然大家都深知这一点，但从来没有人著书立说，讲出习武者应当具备的思维方式。这其实和中国古代逻辑学的缺失是相同的。人们总是依靠非凡的天赋才能达到很高的高度，而这武学上的进步速度，似乎就是人类最高智力进化的速度。几乎所有人都墨守成规，遵照师父的教导，苦练招式。人们的教育成了复制前人的行动。这样就导致人类对那些精髓的理解长时间地停留在一个层次。推到高处，这或许就是国人在科技或者思想方面进步缓慢的缘由。 读过武侠的人几乎都有这样一个感觉，小说中很少有提及普通百姓。我们并不是在讨论小说用多大的篇幅来描述百姓，而是说在这些书中反映出的百姓的地位。封建社会是一个极不平等的社会，百姓几乎成了被鱼肉的对象。武侠之中，某些江湖豪客往往在酒家客栈里大打出手，使得房屋家具等被严重毁坏，但小说描述的重点总是集中于这大打出手的江湖客身上。我想，这一次争斗对店家人生的影响应该远远超过那江湖人士吧。但是小说不会理会这些，因为百姓只是道具，酒家客栈也只是提供一个打架的场所而已。记得读过蒲松龄写的《促织》，一家人只因向皇帝进贡了一直强壮的促织，便从此良田百亩，牛羊成群了。这其实同武侠一样，都反映了当时社会的极度不平等，人权的严重缺失。但是，更为惊人的是，几千年中，几乎没有人为此而奋起抗争。儒家思想中提倡的中庸、遵古训真是起了“不可估量”的作用。这也就难怪在中国封建制度能够维持两千多年了。 武侠著作里宣扬惩恶扬善、光明磊落和诚实守信。很多著作中的
传统工艺与现代工艺的衔接与对比 ---------机自0906 孟庆颖 40962019 传统工艺是指世代相传，具有百年以上历史以及完整工艺流程，采用天然材料制作，具有鲜明民族风格和地方特色的工艺品种和技艺。机械的传统工艺包括热加工和冷加工两种,主要热加工有铸造,锻打,焊接,热处理等,冷加工一般是指车,钳,铣,刨,磨等。传统工艺可以说是长期以来广大劳动人民智慧与汗水的结晶，而现代工艺是传统工艺与现代科学技术的结合，是对传统工艺的继承与改进。传统工艺为现代工艺的发展和产生提供了经验和技术基础，现代工艺在技术和效率上远远领先于传统工艺，但在某些方面现代工艺是无法取代传统工艺。 从衔接方面讲，现代工艺一般是在传统工艺的基础上增大了机械化和自动化程度，比如数控机床。数控机床是采用计算机对机械加工过程中各种控制信息进行数字化运算、处理，并通过工性能的驱动单元对机械执行机构进行自动化的机床。其实就是在传统机床的基础上加入了数控技术，实现了高程度的自动化。现代工艺也是传统工艺的集中化高效化，如加工中心。加工中心是由机械设备与数控系统组成的使用于加工复杂形状工件的高效率自动化机床。加工中心又叫电脑锣。加工中心备有刀库，具有自动换刀功能，是对工件一次装夹后进行多工序加工的数控机床。加工中心是高度机电一体化的产品，工件装夹后，数控系统能控制机床按不同工序自动选择、更换刀具、自动对刀、自动改变主轴转速、进给量等，可连续完成钻、镗、铣、铰、攻丝等多种工序，因而大大减少了工件装夹时间、测量和机床调整等辅助工序时间，对加工形状比较复杂，精度要求较高，品种更换频繁的零件具有良好的经济效果。现代工艺是传统工艺高科技化和创新的产品，如特种加工中的电火花切割，超声波加工等。电火花线切割机属电加工范畴，利用电火花的瞬时高温可以使局部的金属熔化、氧化而被腐蚀掉，从而开创和发明了电火花加工方法。我国是第一个将该技术用于用于工业生产的国家。 从对比角度讲，现代工艺较传统工更为高效，环保，制造出的产品精度更高。首先来说加工中心，工件在加工中心上经一次装夹后，数字控制系统能控制机床按不同工序，自动选择和更换刀具，自动改变机床主轴转速、进给量和刀具相对工件的运动轨迹及其他辅助机能，依次完成工件几个面上多工序的加工。并且有多种换刀或选刀功能，从而使生产效率大大提高。加工中心由于工序的集中和自
现代科技与传统文化交融作文 烽火连三月，家书抵万金，一场围绕家书兴替的讨论就此展开。学生甲认为家书这种交流方式是不可替代的，学生乙认为信息技术这么发达，打电话，发短信，写邮件更便捷，当然不用写信……说到底，这是一场有关科技与传统争论的问题。 其实，现代科技与传统文化是可以完美融合的。 日本的京都就是一个极好的证明。京都已有1200多年的历史，它最初的设计是模仿中国隋唐的长安和洛阳而建的。其中，洛中最显京都街道棋盘式的布局，这里是传统与现代的交织，既有千年古刹，也有西式建筑。城中心大多店面和住宅，仍是低矮的两层楼木层，充满古香古色的古都风味。在京都市区，6公尺以上的建筑甚至都被为破坏景观，极易引起市民反对，所以没有高层建筑，也没有高架桥。走在京都的街道，你还会真正领略到“吃在大阪，穿在京都”的古训。你会看到很多的手工纺织的展示，正宗的日本茶道表演等充满传统味道表演。 同样，你也能在这里领略到现代气息。京都最新的车站，你能感受到21世纪的“高速”，它结合了五大特点：交通，停车场，文化，饭店，百货公司等全球数一数二的各类设施，尤其是车站内高11层的手扶梯，可直通百货公司商场及科技游乐中心，更有空中走廊和咖啡座，是一座多元化的建筑。站在这个多元化车站的顶楼眺望，看到高台寺周边的庭院，低矮的两层楼木屋，
你才会真正惊诧于京都的魅力，绝不是精彩绝伦的现代建筑，更多的是千年传统与现代科技的融合。 上海世博会的成功举办又是另外一个很好的例子。比如，中国馆内用高科技投影技术制作的《清明河上图》;上海馆中由声光电影演绎的多媒体影片《永远的新天地》;日本馆内会用小提琴拉《茉莉花》的智能机器人，等等，都是传统文化与现代高科技完美结合的展点。 京都的灿烂和世博的成功证明：传统文化与现代科技并不矛盾，我们既不能以传统文化消亡的代价来推进现代科技的发展，也不能无视现代科技的发展来保护传统文化。我们唯有坚持现代科技与传统文化两翼齐飞，整个人类的发展才能有更加灿烂的未来。 但是今天，它却遭受着一种严峻的挑战。 在二十一世纪信息高度发达的时代，联系方式也日趋多样化。手机聊天，电子邮件，漂流瓶……可以说是五花八门，无论那个阶层的人，都在频繁地使用。当然这种方式是好的，给我们的学习和生活带来了极大的便利，我们对其是抱着一种认可的态度。而且，每天都在大量地使用，这已经融入了我们的日常生活，成为我们生活的必需品。 如果让我选择，我无法说出那一种方式更好，因为它们都曾给我们的生活带来了巨大的改变。也许，你认为，邮件省钱，效率高;写信贵，速度慢。但是，面对着整齐划一的电脑打印的文
《精美绝伦的传统工艺》教案 教学目标： 知识目标：了解陶瓷器青铜器的发展脉络，认识它们各自的特色并分析其代表作品，并对漆器和民间工艺美术加深认识。 能力目标：提高学生的美术鉴赏能力。 情感目标：通过欣赏，增加民族自豪感。 教学重难点： 掌握陶瓷器、青铜器、漆器和民间工艺美术各自的艺术特色，并能体会代表作品的内涵。 课前准备： 课件，多媒体等。 教学过程： 一、导入新课： 1、谈话导入。 根据学生交流情况，提出问题：谁知道美术包括哪些门类？ （生答）我们中国是一个艺术遗产非常丰富的国家，在绘画、雕塑、工艺、建筑四大门类方面都有着悠久的历史和辉煌的成就，在世界艺术史上占有相当重要的地位。应该说，作为一个中国人，我们都应该感到骄傲和自豪。我们也应该去认识它，了解它。那么这节课我们就共同来学习《杰出的艺术智慧》。 2、出示课题。（课件展示课题） 二、新授： 工艺美术作为美术的四大门类之一，可以说是形式多样类型丰富，包括陶器、瓷器、青铜器、印染、织绣、家具、玉石雕刻、玻璃器、竹木牙角器等等。我们这节课主要学习其中的陶器、瓷器和青铜器（出示幻灯片），欣赏陶瓷器作品。 陶瓷器是陶器和瓷器的合称，在我们的日常口头语中，经常使用“陶瓷”这一名称。 陶器产生于新石器时代，它是人类的一项伟大创作，它是人类最早创造的生活用具，它既满足了人们的生活需要，又反映了他们的精神生活。 师生随笔 新石器时代的陶器在美术史中，介绍较多的主要是大汶口文化、仰韶文化、马家窑文化、
龙山文化，特别是后两者。 现在，请同学们一起来看看这两件代表作品：《斜方格纹彩陶罐》、《黑陶蛋壳杯》（出示幻灯片） 提问： ①你知道这两件艺术品是什么时期的吗？ ②说出作品上描绘了些什么装饰图案？ ③通过欣赏作品，结合当时的时代背景，说说表现这些图案想要表达什么思想？ 请同学们思考2分钟回答（给学生适当的提示，启发他们积极的回答，说出自己的看法）最后总结陶器的艺术特色。 三、展示点拨，拓展提升 利用多媒体让同学们欣赏部分课外的作品。 半坡类型纹样主要有宽带、三角、斜线、波折和相当发达的动物图案；马家窑类型纹样以旋涡纹、波浪纹、弧边三角纹居多。 四、盘点收获 班内汇报本课所学重点。 陶瓷器、青铜器的艺术特色。
传统手工艺与现代设计的差异 传统手工艺和现代设计的差异，从表面上看就能看出他们在生产方法，做工上等等方面有着很大的区别。 设计可以包扩工艺，有的设计必须有美术基楚，作某项工作或产品，规化等而预先制定方案，图表等，以现代技术方法，思维理念，有系统的工作过程，称现代设计。讲的是过程。工艺美术是一种造型艺术，如生活实用品，供欣赏的陈列品。讲的是结果。传统手工艺也是设计，它与工业设计最大的区别在于工业设计的对象是非手工的机器制造 的大批量生产的工业产品，而传统手工艺是人们手工制作的小批量的器物。两者都是设计，在工业革命以前，是不存在工业设计的，可以说工业设计是对传统手工艺的改革和发展。传统手工艺用手制造，造价高，为贵族服务；现代艺术设计能够批量生产，造价低廉，为大众服务。由此可以看出，传统手工艺是手工生产，生产率不高，不能够大量的生产去很快的满足所有的需求者。而现代设计的产品，可以利用大机器进行批量的生产，来满足广大需求者的要求。所以，人们往往会觉得手工艺产品的价格会比相同产品的现代设计产品的价 格要高出很多。例如，去一些旅游地点游玩时，会在那里花很多钱去买一些当地的传统手工艺商品，而与这些商品功能相同的现代设计产品在城市里却卖得很便宜，原因就在于它们的生产过程，所话说得好，物以稀为贵，传统手工艺产品之所以价格会高，就是因为它不能够大
批量的生产，而且手工做出一个产品往往会比用大机器做的产品所用的时间会多出很多。 我认为，有的传统手工艺产品有着现代设计产品所不及的一些特点，例如实用，等等。但是有一些手工艺产品就是纯属观看的，只是一种饰品，几乎没有什么实际的功能，所以二者各有所长吧。总结一下传统手工艺与现代设计的差异：1、生产方式的不同。2、生产率的不同。3、造价的不同。4、服务对象的不同。5、功能实用性的不同。以上这些就是我认为的传统手工艺与现代设计的差异。
现代设计方法与传统设计方法区别 （1）直觉设计阶段古代的设计是一种直觉设计。当时人们或是从自然现象中直接得到启示，或是全凭人的直观感觉来设计制作工具。设计方案存在于手工艺人头脑之中，无法记录表达，产品也是比较简单的。直觉设计阶段在人类历史中经历了一个很长的时期，17世纪以前基本都属于这一阶段。 （2）经验设计阶段随着生产的发展，单个手工艺人的经验或其头脑中的构思已很难满足这些要求。于是，手工艺人联合起来，互相协作。一部分经验丰富的手工艺人将自己的经验或构思用图纸表达出来，然后根据图纸组织生产。图纸的出现，即可使具有丰富经验的手工艺人通过图纸将其经验或构思记录下来，传与他人，便于用图纸对产品进行分析、改进和提高，推动设计工作向前发展；还可满足更多的人同时参加同一产品的生产活动，满足社会对产品的需求及提高生产率的要求。因此，利用图纸进行设计，使人类设计活动由直觉设计阶段进入到经验设计阶段。 （3）半理论半经验设计阶段 20世纪以来，由于科学和技术的发展与进步，设计的基础理论研究和实验研究得到加强，随着理论研究的深入、实验数据及设计经验的积累，已形成了一套半经验半理论的设计方法。这种方法以理论计算和长期设计实践而形成的经验、公式、图表、设计手册等作为设计的依据，通过经验公式、近似系数或类比等方法进行设计。依据这套方法进行机电产品设计，称为传统设计。所谓“传统”是指这套设计方法已延用了很长时间，直到现在仍被广泛地采用着。传统设计又称常规设计。 （3）现代设计阶段近30年来，由于科学和技术迅速发展，对客观世界的认识不断深入，设计工作所需的理论基础和手段有了很大进步，特别是电子计算机技术的发展及应用，对设计工作产生了革命性的突变，为设计工作提供了实现设计自动或和精密计算的条件。例如CAD技术能得出所需要的设计计算结果资料、生产图纸和数字化模型，一体化的CAD/CAM 技术更可直接输出加工零件的数控代码程序，直接加工出所需要的零件，从而使人类设计工作步入现代设计阶段。此外，步入现代设计阶段的另一个特点就是，对产品的设计已不是仅考虑产品本身，并且还要考虑对系统和环境的影响；不仅要考虑技术领域，还要考虑经济、社会效益；不仅考虑当前，还需考虑长远发展。例如，汽车设计，不仅要考虑汽车本身的有关技术问题，还需考虑使用者的安全、舒适、操作方便等。此外，还需考虑汽车的燃料供应和污染、车辆存放、道路发展等问题。 传统设计是以经验总结为基础，运用长期设计实践和理论计算而形成的经验、公式、图表、设计手册等作为设计的依据，通过经验公式、近似系数或类比等方法进行设计。传
现代科技与传统文化 英国学者泰勒认为，文化具有非强制性的影响力，包括知识、信仰、艺术、道德、风俗，以及人类在社会中所获得的一切能力与习惯。文化是民族的血脉，人民的精神家园，承载着引导社会进步与提升文明程度的重要功能。 科学技术是人类关于自然、社会、思维的知识体系及其实践。科学技术为人类创造了巨大的物质财富和精神财富，极大地推动了人类进步。 文化与科技作为人化自然取得的最具影响和成效的成果，人类文明的共有结晶，二者相伴始终，贯穿于人类社会发展的各个阶段、领域，成为影响社会发展演变重要而关键的力量。文化与科技在不同的历史阶段包含着不同的内容，经历了同生共长、互相影响、休戚与共的漫长发展演变过程。（1）在古代，科技与文化具有初级人类文明的共同特点，还保留着朴素、直观、简单等特性，自身发展还不完善，还没有具体的分化与显著的界限。文字的发明与广泛使用，是古代科技对于文化发展最具有直接意义和最具决定性的明证。（2）在近代，科技的发展得益于思想的解放、文化的繁荣。文艺复兴作为人类进入近代社会的标志，不仅代表着古典文化的复兴，也意味着近代科技的兴起。自18 世纪以来，科技成为影响文化的重要因素，一系列的近代产业革命风暴不断在政治、经济、文化、军事等领域产生着重要影响，彰显了科技在近代社会进程中的主导地位。（3）在现代，科技迅速超越文化成为社会的主导力量
。从最初马克思论证的“生产力中也包括科学”，到邓小平指出的“科学技术是第一生产力”，最后成为江泽民强调的“现代社会进步的决定性力量”，充分说明科技已经成为现代社会中最具影响力和支配力的根本力量。 科技与文化作为推动人类社会进步的伟大力量，二者不仅紧密联系、相互依存，而且还彼此交融、相需互动。（1）科技成为推动现代文化建设发展的第一动力。科技作为人类认识世界、改造世界的成果与工具，不仅为现代文化建设提供重要的思维模式与技术手段，而且还充实了现代文化的内涵，不断创造着新的文化形式，奠定了坚实的物质基础，推动着文化产业的发展与进步，成为推动现代文化建设发展的第一动力。（2）文化使科技更具人性。文化是科技进步的引导因素，为科技发展提供精神动力和智力支持。文化的发展为科技发展提供了良好的环境与氛围，是科技进步创新的思想基础，成为主导科学家的价值取向、激发他们创新力、提高他们思维水平的关键力量。尽管任何一项科技在其开发过程本身只是一个科技问题，但在其开发的背景、目的和过程背后，又是与“文化”密不可分的。实际上，“高技术”更需要靠“高文化”来支撑。“高技术”人才必须通过“高文化”凝聚起来才能发挥出更大的作用。 科技与文化是相互联系与辩证统一的，不仅要正确认识和处理科学技术与文化的关系，而且要驾驭它们实现结合并在结合中发挥各自积极作用。文化与科技融合不断创造出新的文化传播载体，增强文化的现代传播力与表现力。文化与科技融合的程度，体现着一个国家的
中国传统文化武术的作文 3 篇 中华武术是中华民族宝贵的文化遗产。 以下是小编整理分享的中国传统文化 武术作文 ，欢迎阅读! 中国传统文化武术作文篇一 我们中华民族有着悠久的历史，有着许许多多的传统文化，其中，武术是我 最感兴趣的传统文化。 我国的传统文化源远流长、 博大精深。 而中国武术又是中国传统文化核心的 核心，几千年来代代相传，也是中国最引以为自豪的文化瑰宝之一。 我从小就开始练武术，虽然学武术很苦很累，但我一直在坚持，并且乐在其 中。寒冷的冬天也要早早起来，我却在练功房里练得满头大汗，夏天就更不用说 了。但在武术的学习过程中，我不仅锻炼了身体，还养成了勇于拼搏、不怕吃苦 的武德精神。 记得有一次，我食物过敏扁桃体肿大，还发了烧，妈妈在头天晚上问我，第 二天去不去练武术，我毫不犹豫地说要去。那天在课上我仍然练得很认真，喊得 很起劲，徐老师说我很棒，我真高兴! 还有一次，我早上起来，看到外面雨下得很大，风也很大，我怕路上时间长 迟到了，着急地叫妈妈快走快走。我们一到外面风夹着雨扑面而来，我两只手紧 紧地握着伞， 可还是被吹得东倒西歪， 等我到教室时全身又冷又湿， 都打哆嗦了。 可我换好练功服后， 很快就练得满头大汗， 一点也不觉得冷了， 你说神奇不神奇? 不过， 练武术可不是用来打架的哦!你看!这个“武”字就是结合了“止”与 “戈”的会意字，它的意思是以止戈为目的，才是真正的武。 以后，我不光要自己好好练武术，强身健体，还要将中国的武术发扬光大， 让它走向世界，让世界知道中国很强大! 中国传统文化武术作文篇二 中华武术是属于中国的传统文化之一，它可以强身健体，锻炼意志、培养品 德，提高人们的整体素质。 最先接触武术是在 20XX 年漯河电视台会展中心举办春节联欢会上，一群少 林寺的僧人表演的节目。只见他们有的前空翻，有的后空翻，有的舞枪，有的耍 剑……最引人注目的是四个僧手持长矛， 把一个高僧挑起来， 然后高僧腾空而起， 用脚一踢，把四根长矛踢成八段，真是武艺超群! 从此我就喜欢上了武术，暑假里，我报了一个武术班，教练教我们练武术，
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传统设计与现代设计的结合 ---------- 通过斯堪的纳维亚国家的设计论述传统设计与现代设计结合 刘敏 摘要：在现代化的时代虽然有各种思潮的冲击，但传统设计与现代设计的结合仍是值得我们关注的问题。然而把传统设计与现代设计结合最好的当属斯堪的纳维亚国家，他们的设计是把艺术感和实用性结合起来看待，既注重功能主义又强调图案装饰性和传统与自然形态的重要性，是简约而非凡，功能至上，人性化的设计。所以把传统设计中的精华部分与现代设计的东西结合创造出新的设计风格正是时代发展的必然要求。也使艺术家和设计师，产生各式各样的遐想，并让人领悟到一个正在崛起的民族的浩然正气，也体味设计思想的种种内涵。 关键词：传统设计、现代设计、斯堪的纳维亚国家、民族性、功能主义、自然、人情化、借鉴、结合。 我们所处的是一个高度现代化、信息化的时代，新材料、新技术的不断涌现使我们目不暇接，随之而来的新思想、新观念、以及各种艺术思潮对设计带来了前所未有的冲击，在这种局面下，我们面对着一个如何认识传统设计与现代设计的关系的问题。 有些人看待传统时，很大一部分都会形容其是老观念、老封建、老思想。这样使得我们研究传统设计时只停留在一些表象的东西，例如把传统设计只规定为是与传统手工艺息息相关是有一定局限性的，我认为这种思想是非常片面的。著名民艺家张授一先生解释传统时认为“‘传’即传布和流传，‘统’即一脉相承的系统。总的说是指一个国家或民族由历史沿传来的思想、道德、人伦、风格、艺术、制度等，概括起来主要是表现在文化方面。”[1]所以传统设计不只与传统手工艺相关还与国家或民族由历史沿传来的思想、道德、人伦、风格、艺术、制度等相关。而现代设计是20世纪期间发展起来的设计活动其根本的区别在于现代设计是与工业化大生产和现代文明的密切联系与现代社会生活的密切联系是为现代人现代经济现代市场和现代社会提供服务的一种积极活动。[2]其内涵是工业化大批量生产的技术条件下的必然产物，同时又是设计界改变以往专为权贵服务的设计方向转而提出要为民众服务的口号下的产物是设计民主化的进程，并探索出“功能第一，形式第二”的理性设计原则和抽象的表达形式，具有典型和鲜明的革命性、民主性、个人性、主观性、形式主义性。用文化连续性观点辩证地了解传统与现代，寻找传统文化在现代性进程中的活力点，而不是简单地在批判或继承之间做出取舍。对于东西方文化问题所蕴涵的根本问题，即本土文化价值与现代化之间的紧张关系，使我们不得不思考，保存本土的生活方式与创造现代生活方式的现代化进程，二者能够共存吗？所以如何更能体现设计时代性的同时又不失文化的地域性、民族性就自然而然成为设计师比较关心的问题，也就是把传统设计与现代设计结合创造出新的设计风格。 把传统设计与现代设计结合最好的当属斯堪的纳维亚国家，其设计思想也是最值得我们借鉴和学习的。斯堪的纳维亚国家是指地处欧洲北部的五个国家，即丹麦、瑞典、芬兰、挪威和冰岛。这几个国家由于地理位置的原因，与外界相对隔绝，而且没有受到工业革命的强烈冲击，工业化进程十分缓慢，在这样的背景下，手工艺传统非常盛行。所以这个地区的设计家们比较着重传统风格，到了二十世纪初期，现代产业终于在北欧确立，欧洲大陆的现代主义设计运动影响北欧的设计哲学。于是，一种将本土的手工艺传统与现代功能主义设计思潮相结合的设计风格发展起来，这就是斯堪的纳维亚国家的北欧风格。北欧是一个均富的社会，北欧孩子从小就被教育不要以自己的财富和社会地位来炫耀，而以财富和社会地位来衡量人只是陈旧的贵族社会、封建社会、早期资本主义社会中的陋习。北欧的设计是邀请人们参与，突出包容性、公众性、参与性，英语中所谓的“inclusiveness”，而不是贵族性的排斥性、独占性(英语中称为“exclusiveness”)。他们在公众性的前提下，再突出设计师的个性，使成为人人能够拥有的设计，这种对设计的平和心，真是伟大。他们生活在一个典雅的、自然的、美好的设计国度中，所以在北欧，好像很难看到平庸的东西，你会发现所有的人对设计的基本认识水平都要比世界任何一个地方高，北欧人把艺术感和实用性结合起来看待，也就是形式、功能、材料、色彩、肌理、耐用性能、造价水平这几个内容是和谐的、平衡的。他们认为德国、荷兰、俄国和美国发展起来的那种现代主义设计，其实缺乏人性感，因此自己探索出一套自己的现代主义设计语汇来，通过自然材料、人性化的色彩、丰富的材料肌理、良好的功能结合，同时也兼顾了工业化大批量生产的手段，自成一体。民主化设计的本质，使人们对设计本身的美的
现代科学技术与人类文明之间的关系 爱因斯坦曾说过：“科学的目的一方面是尽可能完备的理解全部感觉的经验之间的关系；另一方面，通过最小个数的原始概念和原始关系的使用来达到目的”。由此可以看出，自然科学在推进人类文明方面所具有的重要作用。 科技是第一生产力，科技的进步标志着生产力的进步，生产力的改变标志着社会的进步，所以科技能推动社会进步，从而改变人类的物质生活，当人类的物质生活达到一定得水平，人们才能考虑精神文化生活，进而去改变我们的精神生活，那么科学技术又是如何去改变人类精神生活的呢 一.科学技术推动着人类认识能力的提高 马克思指出：“自然科学是一切知识的基础”。人们为满足生活和生产的需要，在认识自然与改造自然的长期实践中创造和积累起来的科学技术知识，是整个人类知识体系中最为重要的一个组成部分。人类在发展科学技术的同时，也开发锻炼了自己的认识能力，提高了自己的智力水平。这既包括对自然界的认识也包括对整个世界的认识，又提供了新的起点和新的手段。自然科学的进步不仅意味着人类对自然界认识的起步，而且也为社会科学对社会的认识，思维科学对思维的认识提供了知识的基础和科学的方法。现代自然科学的知识和方法，正在越来越广泛地渗透到自然科学以外的各门科学中，并在这些科学领域获得了日益重要和卓有成效的应用。技术的进步不仅为人类认识和改造自然提供了更加有力的工具，而且也为一切科学认识的发展提供了越来越强大的研究手段。正是这些技术手段以其日益增强的信息获取，传递和处理功能，在越来越大的程度上使人类的感官和大脑得以延长，使人类的认识能力终于突破自身生理条件的局限得以不断提高和扩大，从而推进了整个人类认识的发展。 二.科学技术推动着哲学观念的变革和思维方式的进步 哲学作为时代精神的精华必然把当代的自然科学成就荟萃于其中，每个时代的哲学观念在很大程度上是有那个时代的自然科学发展水平所决定的。恩格斯说过：“随着自然科学领域中每一个划时代的发现，唯物主义必然要改变自己的形式。”历史上唯物主义哲学的三种发展形态，即古代朴素唯物主义、17到18世纪形而上学的唯物主义以及19世纪中叶诞生的辩证唯物主义，都与当时自然科学的发展水平有着极为密切的联系。现代自然科学的一系列新发现和新突破，一方面更加深刻地揭示出自然界的物质本性和辩证性质，为辩证唯物主义确证提供了一系列新的哲学问题和新的科学材料，为辩证唯物主义的丰富和发展提供了更加广阔的前景和更加牢固的科学基石。宗教迷信和唯心主义哲学也与自然科学的发展水平有关，它们是人们对自然界认识不足的一种反面表现，是基于这种认识不足而发生的惶恐和迷
一、课题《精美绝伦的传统工艺——中国古代工艺美术欣赏》 二、教学目标： 知识目标：让学生们了解中国古代工艺品一些分类 能力目标：让学生们能够正确的区分哪些工艺品是实用类、哪些工艺品为装饰类 情感目标：让学生们对伟大祖国文化产生浓厚的兴趣 三、课型：新授课 四、课时：2课时 五、教学重点： 1、教学重点：让学生们能够正确的区分哪些工艺品是实 用类、哪些工艺品为装饰类。 2、教学难点：由于学生对古代工艺品了解甚少，所以必 须向学生们阐明各种古代工艺品的作用。 六、教学方法：讲授法提问法示范法 七、教学过程： 1、导入新课：同学们下午好，我姓石是你们的新的美术 老师，今天我将为同学们介绍下我国中国古代工艺品， 请同学们翻开第1课(精美绝伦的传统工艺——中国古 代工艺美术欣赏写标题) 2、讲授新课 ①陶瓷器区别和鉴赏（举例说明） ②青铜器（强调一下青铜器的用处） ③清代龙袍（提问：龙袍是中国古代传统工艺,那么我们黔
东南的服饰也是传统工艺品么？） ④中国古代漆器（从用途上来说） ⑤剪纸 ⑥年画 ⑦皮影 ⑧竹编 ⑨布老虎 3、教师示范 （第二节课前提醒同学们带纸和剪刀进行⑤剪纸老师 进行示范） 4、课题练习 （剪纸练习，老师下台辅导） 5、点评 第一节课请同学起来回答：在刚刚这节课里大家都知 道了中国古代传统工艺有哪些，那么你最喜欢哪一种， 为什么？ 第二节课把学生们具有代表性的剪纸拿上讲台，提问：你为什么要这样剪，能告诉我你是怎么剪的么，好的谢谢。 6、总结 第一节课在这节课里我们鉴赏了中国古代工艺品，学 会了如何分辨它们的类型，也就是它们是干嘛的、有 什么用的。希望这对同学们今后的生活与学习中有所 帮助。
浅谈中国传统文化对现代科技创新影响 科技创新是基于创新主体的文化与价值取向而进行的一项合逻辑与合价值的实践活动。一方面，文化对科技创新的影响可以是积极的、促进性的，亦可能是消极的、阻碍性的。另一方面，脱离实际的文化背景进行科技创新，或对科技创新进行理解与评价，既是不可能亦是毫无意义的。 一、中国传统文化对科技创新的积极影响 中国传统文化对科技创新的积极作用都是都是基于“重人伦”这一核心展开的。即“重人伦”这一思想经过几千年的历史积淀，已经成为国人生活的基本准则，进而影响到科技创新活动。 第一，中国传统文化所具有的强大凝聚力有益于科技创新活动。创新主体的向心力和凝聚力使得创新主体有着共同的目标、道德规范和行为准则。 第二，中国传统文化倡导自强不息，永攀高峰的精神。科技创新活动总是充满着困难与曲折，对于科技创新主体而言，百折不挠、永不放弃、积极发挥主观能动性的精神就尤为重要了。 第三，教育功能是作为文化的科技创新的基本功能之一。科技创新的教育功能不仅仅在于它提供的科学知识或强大的工具，还在于科学方法与科学精神。 二、中国传统文化对科技创新的消极影响 中国传统文化作为一个复杂的体系，其中亦包含这阻碍科技创新的因素。中国传统文化对于科技创新的消极因素主要表现在以下三个方面，通过分析我们将看到这些因素与“政治本位”思想的内在联系。 第一，中国传统文化的重官轻民和重文轻技的思想。传统文化中重官轻民的思想深入人心，根深蒂固。人们普遍认为“万般皆下品惟有读书高”、“学而优则仕”。 第二，中国传统文化推崇“中庸之道”。但是科技创新总是一种对原有传统的反思、批判的行为。传统文化中的“中庸之道”的思想是与科技创新的精神相背离的。 第三，中国传统文化存在着森严的等级制度。科技创新主体日益滋生崇拜权威的思想，导致创新主体个人个性和创造性的泯灭，不利于科技创新人才的公平竞争与进取。 三、构建有利于我国科技创新的文化环境 首先，要对中国传统文化进行“扬弃”。科技创新本身的历史性是由于文化的历史性所决定的。锁业科学认识与科技创新的复杂性与曲折性总是与文化紧密相关的。 其次，要构建合理的与文化相适应的科技创新机制。科学技术之所以成为一种社会的构建性力量是它形成了一个严密的体系——科技本身的系统化样式和相应的科技创新机制。 科技创新机制包含两个基本维度，即组织和制度。教学与科研相结合的新型大学的出现、科学学会的建立以及实验室制度的建立是科技创新体制化的基本表现。 科技创新机制的制度维度指的是相应的科技政策与法规。各国通过科技政策与法规实现着对科技创新活动的宏观管理，引导，激励着本国的科技创新。 再次，改革应试教育，倡导创新思维，提供有利于现代科技创新的良好教育基础。教育是科技创新的基础与前提。 对应试教育的改革，首先在于改变教育观念，即从“应试教育”转向“素质教育”。在西方高等教育中，教师不再以“教授者”的身份高高自上，而倾向于与学生进行平等的讨论。 科技技术史的发展也表明许多科技创新就来自于学生的“异见”，无论这些“异见”在最初提出之时有多么幼稚或离经叛道。由此可见，倡导应试教育向素质教育的转向实质上是倡导创新思维，倡导创新思维是改革应试教育的应有之义。
中国功夫与中国传统文化 ――再论中国功夫的理论 中国传统文化综述 我国传统文化的主流是发端于战国的儒、道两大传统。中国功夫的理论也离不开于此。 儒家学说主张“济世”，倡刚健有为，以实现和谐、有序的政治理想。在维持现有秩序上，重德治与教化。到汉朝时尊儒，而成为中国传统文化的正统。铸造了中国的伦理类型文化，对于社会主义的道德建设不无现实意义。 道家主张追求与“道”的冥合，介乎“出世”与“入世”之间，强调无为而无不为”。并注重人与天道自然的和谐。其“天人合一” 的整体观，对于今天的生态、人口问题，不无启发意义。并形成了中国人的注重内心的体悟的思维模式，讲求智圆行方。 儒家虽为正统，但并不排斥道家，仍注意与道家相融合，在儒家, 创始人孔子就曾问礼于道家创始人老子，老子以“唇齿为喻”，说明以柔胜刚的道理。唇舌虽然不如牙齿坚硬，但唇舌要比牙齿持久。中国功夫以此演化拳术，虽不能胜人，但却可自保。刚则缺乏变化，反易被人所乘。显然道家要比儒家高一筹。用于其它方面也是如此。 到汉唐时，佛教传入我国。佛教主张“出世”否定现实，后逐步与儒、道相融合，被我国人民所接受，开始了佛教的中国化。也讲尊师重道，倡导大乘佛教。并以渡己渡众生为己任，注重清净寂定的“禅” 的心境的修炼。 宋朝时，理学家完成了儒、释、道的合流工作。建立了以儒为首，兼及
佛、道三位一体的中国传统文化结构。其实中国文化的根底仍在道家。 中国的人生哲学非常发达。 可总括为：“以出世的精神去做入世的事情”。既有苏子“唯江上清风，水中明月，耳得之而为声，目遇之成色”。“山高月小，水落石出”;陈抟的“于羲皇心地上驰骋，而不于周孔脚迹下盘桓。”的佛家的达观、超然。以离世的心境俯视人寰。又有范仲淹“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。”的“以天下为己任”。“敢为天下先”的儒家的积极入世。 即道家的“庖丁解牛”，居于世，事虽杂而不累其心的高深修养。 修身上要求：“不为浮誉所惑，则养其力者厚；不为流俗相竟，则所以制其气者重。”的厚德载物，是要君子宽厚的品德修养可以承载天地万物。有“将军额头跑开马，宰相肚里能撑船。”之谓，“天为盖，地为床，千年古树为衣架，万里长江当澡盆。”的胸襟与气度的修养。 重操守、气节，坚持自己的志向“不以物喜，不以己悲”，即不因外物的好坏和自己的得失而或喜或悲。做到“贫，气不改，达，志不改”。于是有周敦颐的《爱莲说》：“于独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖。中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。”陶渊明的“不为五斗米折腰”而《隐居》，“采菊东篱下，悠然见南山”，“羁鸟恋旧林，池鱼思故渊。”而种豆南山。有“山不厌高，水不厌深。”的《陋室铭》。即使是“盗，亦有道。”有“君子爱财，取之有道。” 并能自觉肩负起社会的历史的责任与使命，而不废世。有顾炎武的“天下兴亡，匹夫有责。”陆游的“死去原知万事空，但悲不见九州同。”杜甫的“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。”
中国工艺美术史 班级：100771 姓名：杨文平 学号：10077118 指导教师：张新沂
论传统工艺美术与现代设计的关系内容摘要：中国是个地大物博的国家，它的魅力与宏伟在今天我们依稀可见，虽然残留下来的文物不多，但我们仍然可见过去中国是何等的强大。到了博物馆我才知道中国过去的工艺美术是这么技艺精湛，接下来我们一起来慢慢了解中国工艺美术史。悠久的工艺美术蕴育了中国的现代艺术设计，中国传统工艺美术就是在不同的历史条件下，采取各种物质材料和工艺技术所创造出来的物品，它是中华民族造型艺术的重要组成部分，在内涵和形式上保持着实用性与审美性的统一，显示了中华民族文化自身所具有的鲜明个性。中国传统工艺美术以其悠久的历史、别具一格的风范、高超精湛的技艺和丰富多样的形态，为整个人类谱写了充满智慧和灵性的光辉一页。而现代设计指的是工业革命之后，为功能性与审美性为目的的一切设计活动。设计的终极目的永远是功能性性与审美性。在今天中国传统工艺美术在现代艺术设计领域扮演着越来越重要的角色，在当今现代艺术设计发展的同时，更不能忽视对传统工艺美术的继承和保护。 关键词：中国传统工艺美术、现代设计、区别、共性
正文：中国传统工艺美术与现代设计既有区别又有联系。中国传统工艺美术代表着中国5000年传统美术文化，而现代设计也离不开文化的熏陶，我们可以从不同风格的艺术设计中辨出民族传统文化的痕迹。 当然，传统工艺美术和现代设计各有不可忽视的分量，但是它们的区别和联系还是很明显的。接下来就来看看它们的区别。传统工艺美术是一个以手工技术为主要特征的门类，建立在农耕基础之上，带有明显的农业时代特征，是一些能工巧匠在师傅的经验与技术的传授下，做出的一些手工艺品，传达了传统的道器思想，又可称为实用工艺，一般是指在造型和外观上具有审美价值，与人类的生活用品或生活环境相关的一类工艺美术品的名称。它具有鲜明的时代风格和民族特色。主要包括三大类：一类是日常生活实用品，如漂亮的绣花枕套、精致的被面床单、美观的玻璃器皿等，这些用品多是以实用为主，装饰为辅，或者说，它们是在实用的基础上兼有观赏的功能。另一类是民间工艺美术品，如竹编器件、草编器件、蜡染织物、泥塑、木雕、剪纸等，它们采用的原材料一般比较低廉，工艺比较简单，价格也比较便宜，既可供实用，又可供观赏。再一类是特种工艺美术品，如景泰蓝器皿、象牙雕刻、瓷器玉雕等，它们采用的原材料比较珍贵，工艺非常精细，价格也比较昂贵，主要供
中国功夫与中国传统文化 －－再论中国功夫的理论 中国传统文化综述 我国传统文化的主流是发端于战国的儒、道两大传统。中国功夫的理论也离不开于此。 儒家学说主张“济世”，倡刚健有为，以实现和谐、有序的政治理想。在维持现有秩序上，重德治与教化。到汉朝时尊儒，而成为中国传统文化的正统。铸造了中国的伦理类型文化，对于社会主义的道德建设不无现实意义。 道家主张追求与“道”的冥合，介乎“出世”与“入世”之间，强调“无为而无不为”。并注重人与天道自然的和谐。其“天人合一”的整体观，对于今天的生态、人口问题，不无启发意义。并形成了中国人的注重内心的体悟的思维模式，讲求智圆行方。 儒家虽为正统，但并不排斥道家，仍注意与道家相融合，在儒家，创始人孔子就曾问礼于道家创始人老子，老子以“唇齿为喻”，说明以柔胜刚的道理。唇舌虽然不如牙齿坚硬，但唇舌要比牙齿持久。中国功夫以此演化拳术，虽不能胜人，但却可自保。刚则缺乏变化，反易被人所乘。显然道家要比儒家高一筹。用于其它方面也是如此。 到汉唐时，佛教传入我国。佛教主张“出世”否定现实，后逐步与儒、道相融合，被我国人民所接受，开始了佛教的中国化。也讲尊师重道，倡导大乘佛教。并以渡己渡众生为己任，注重清净寂定的“禅”
的心境的修炼。 宋朝时，理学家完成了儒、释、道的合流工作。建立了以儒为首，兼及佛、道三位一体的中国传统文化结构。其实中国文化的根底仍在道家。 中国的人生哲学非常发达。 可总括为：“以出世的精神去做入世的事情”。既有苏子“唯江上清风，水中明月，耳得之而为声，目遇之成色”。“山高月小，水落石出”;陈抟的“于羲皇心地上驰骋，而不于周孔脚迹下盘桓。”的佛家的达观、超然。以离世的心境俯视人寰。又有范仲淹“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐。”的“以天下为己任”。“敢为天下先”的儒家的积极入世。 即道家的“庖丁解牛”，居于世，事虽杂而不累其心的高深修养。 修身上要求：“不为浮誉所惑，则养其力者厚；不为流俗相竟，则所以制其气者重。”的厚德载物，是要君子宽厚的品德修养可以承载天地万物。有“将军额头跑开马，宰相肚里能撑船。”之谓，“天为盖，地为床，千年古树为衣架，万里长江当澡盆。”的胸襟与气度的修养。 重操守、气节，坚持自己的志向“不以物喜，不以己悲”，即不因外物的好坏和自己的得失而或喜或悲。做到“贫，气不改，达，志不改”。于是有周敦颐的《爱莲说》：“于独爱莲之出淤泥而不染，濯清涟而不妖。中通外直，不蔓不枝，香远益清，亭亭净植，可远观而不可亵玩焉。”陶渊明的“不为五斗米折腰”而《隐居》，“采菊东篱
王佳琦，金英福* （延边大学美术学院产品设计系，吉林延吉133002） 摘要：中国首饰设计具有悠久的历史文化，从古至今首饰艺术都是技术与艺术相结合，传统的首饰工艺大多是一种物质文化的体现，现代首 饰设计主要价值体现在塑造艺术美感和提升人审美气质方面。在首饰设计过程中，将传统元素、现代生活以及以现实为基础的想象创造等作为设计内容。不忘初心，将源远流长的中国传统文化为现代首饰设计提供了创作素材和设计灵感，进一步推动首饰设计的发展与进步。关键词：传统首饰工艺；现代首饰；设计对比研究中图分类号：TS934文献标识码：A 文章编号：1671-1602（2019）09-0038-01基金项目：延边大学2018年大学生创新训练项目成果，项目编号ydcxcy2018068作者简介：王佳琦（1996-），女，吉林德惠人，延边大学美术学院产品设计学生。 *通信作者：金英福（1963-），女，吉林敦化人，延边大学美术学院产品设计教授，硕士生导师，从事首饰设计与制作工艺研究。 中国首饰拥有传统的首饰工艺及文化，其设计手段和制作工艺的历史悠久。传统首饰工艺被称为是东方文化的宝贵财富，因形式多样、题材广泛、内容丰富、渊源流传，它富有着其他艺术形式无法企及的文化内涵，将独特的东方魅力在首饰中表现的淋漓尽致。 随着现代化进程加速发展，中国现代首饰设计同样与时代接轨，对其的研究越来越成为文化和设计界关注的焦点，设计师将现代时尚流行元素、消费理念、社会文化等元素相结合，在现代时尚设计理念的影响下，运用艺术创意理念，结合现代人的美学，设计出具有现代形象的新型首饰。 1传统首饰工艺的发展特点 首饰是中国传统装饰纹样的具体表现形式之一，传统首饰是人的生理功能为依据，具有权利象征、装饰及审美心理的需求。它折射出一个时代精神和文化底蕴。在中国封建社会的服饰体系中，象征符号是第一个，其次是装饰的功能。 中国传统的首饰制造工艺历史悠久。最早的首饰是新石器时期那串距今一万八千年前“山顶洞人”的石珠项链。由猎物、采集物等组合的项链，具有人类早期首饰的特征。后来出现的大量运用纹饰，其中包括饕餮纹、云纹、泉纹、夔龙纹、鸟纹、兽面纹、波带纹、重环纹等，这奠定了中国传统首饰的基础。新石器时代是中国传统珠宝的诞生，形成了以图腾为特征的首饰作品。随之迎来了我国传统首 饰发展的又一次转折—— —南北朝时期，这一时期的首饰工艺标志着金银首饰成为主流，它的基本类型和造型特征一直保持到清朝。在明清之前，这些首饰主要由王室和达官富贾所佩戴。黄金作为材料，工艺也使用掐丝、花丝、累丝、点翠和镶嵌珠宝工艺。 2现代首饰设计的特点 随着精神需求的不断提升、社会经济的不断发展，人们对首饰开始附加了美学价值、情感价值、个性化价值等高质量的要求，消费者还需要通过首饰获得心灵的慰藉或通过首饰传达文化精神。 中国现代首饰设计理念中包含对人性化的追求。当代社会进入了自媒体时代，人们对艺术的追求不仅局限于艺术来源于生活，更加追求心灵上的抚慰，展现更多美好象征。现代首饰设计用简单的方法，美观的方式传达丰富内涵信息，是消费者花费少量的时间及精力就能使用精美的现代首饰，正是现代首饰设计中人性化的体现。 现代首饰设计具有多元文化理念和可持续发展理念。现代首饰设计的灵感来源于现代艺术和社会文化的影响，同时，首饰设计体现着现代文化生活的各个方面。现代社会对首饰设计根据消费者的需求制定独一无二的符合其审美、具有创意与文化品位等多层深度的首饰。这就要求设计师要将消费者的需要放在首要位置，通过现代技法将现代视觉审美与现代意识完美结合，给人以别出心裁的审美视觉冲击。在现代首饰设计和制造过程中，需要考虑绿色设计理念和绿色消费理念，遵循了可持续发展理念，设计师要做到资源与能源的有效利用原则、安全环保原则、最佳综合效益原则。将污染、制作成本尽可能的降到最低，将绿色环保作为时尚口号，将环保理念与时尚风潮相结合，更好的利用资源，展现朴素的美。 3传统首饰文化在现代首饰 设计中的继承与发展 传统首饰工艺在现代首饰设计中逐渐 被现代设备及工艺所替代，但对于传统艺 术历史及文化内涵，是现代新技术下无法被替代的。传统首饰题材广泛、内容丰富、形式多样，打造现代首饰时应取其精华，去其糟粕，通过对从古至今的首饰资料的筛选及对中国传统首饰工艺的研究，在对首饰市场现状进行分析比对后，筛选出可使用的设计元素。设计师需要转化观念，从技术、外形、意境三个方面展开对传统首饰工艺的再创造。“古为今用”是现代首饰设计值得思考的课题。传统首饰承载着数千年的中国文化装饰。 4结语 从原始社会到现代社会，随着社会的进 步、经济和文化的发展，人们对美的追求从来没有懈怠过，与时俱进的装饰打扮自己，因此，首饰设计的发展也不断的变化不断的演绎继承着。各个时期的首饰设计风格不同，我们不能断隔传统艺术与现代审美，无论是传统和现代，首饰艺术都存在着相通中有不同，在不同中又存在着相似的关系，这种关系为首饰设计提供了无穷无尽的审美资源。设计者要在多元文化理念、可持续发展理念、人性化理念的现代首饰设计上，结合传统观念，我们设计反映传统文化内涵并具有强烈视觉效果的首饰作品，打造更完美无瑕的首饰设计市场。参考文献： [1]璟王.中国现代首饰设计理念与方法[J].美术教育研究.2017（11）. [2]郭涛.传统首饰工艺的传承与当代再设计[J].美术教育研究2016（01）. [3]郑静.中国传统首饰的逻辑发展及其关键转折[J].艺术与设计（理论）.2012（12）. [4]王展.崔衡.马云.中国传统首饰文化的继承与发展研究[J].陕西科技大学学报（自然科学版）.2009（08）. [5]吴茜.传统元素在现代首饰设计中的运用[J].美术教育研究.2017（12）. [6]朱华.刘莹.现代首饰超前性设计的研究[J].服饰导刊.2016（06）. PROCESS AND TECHNOLOGY -38-