●19世纪现实主义文学的思想特征
1.把文学作为分析与研究社会的手段，为人们提供了特定时代丰富多彩的社会历史画面，
具有很高的认识价值。
2.以人道主义为创作的思想基础，深刻地揭露批判现实的罪恶，同情下层人民的苦难，
提倡社会改良
3.普遍关心社会文明发展进程中人的生存处境问题，表现出作家们对人的命运与前途的
深切关怀。
●19世纪现实主义文学的艺术特征
1.强调客观、真实地反映生活。
2.塑造典型环境中的典型性格。
3.具有内倾性和外倾性两种倾向。
4.以叙事文学为主，小说创作特别是长篇小说走向了成熟与繁荣。
《唐璜》拜伦
●说明“拜伦式英雄”及其在作品中的表现。
拜伦在诗歌中塑造了“拜伦式英雄”的形象，其主人公多是高傲倔强，忧郁孤独、神秘痛苦，与社会格格不入而又进行彻底反抗的叛逆英雄性格，有拜伦个性气质的深刻烙印。
1.《恰尔德·哈罗尔德游记》中孤独、忧郁、叛逆的哈罗尔德形象，是“拜伦式英雄”的雏
形。
2.“东方叙事诗”里有进一步的发展，多是异教徒、海盗、叛逆者等社会边缘人物，他们往
往在各种极端的事件中采取行动，与命运或恶势力抗衡。他们有激昂的热情，坚定的意志力，无限的精力，英勇无畏。虽然行动最后遭到失败，然而他们都能骄傲地忍受可怕的命运，毫不妥协。主人公身边总有一位美丽女子，向他献上火热爱情，且忠贞不渝。
3.剧诗《曼弗雷德》等作品中“拜伦式英雄”发展到顶峰，曼弗雷德是一个超人的形象。
●《唐璜》的想内容
1.讽刺“各国社会的可笑方面”
2.充满对正义事物的爱，对失去自由的人的同情和对被压迫者的战斗号召。
3.对生与死等诸多问题的哲理性思考。
●《唐璜》的术成就
1.辛辣的讽刺。
2.传奇性。（离奇的故事，如人吃人的悲剧，土耳其宫闱内的风波得等。
3.抒情性。
4.插话。
5．和风格的无穷变换，以悲壮、诙谐、揶揄、热情等各异的风格杂糅并置。
6．是明白而晓畅的，以口语体取得最高成就。(八行诗体)。
●分析作品中唐璜这一人物形象及其作用。
1.唐璜性格具有蓝本唐璜的登徒子色彩，即所描写的唐璜众多的情爱经历。
2.但是唐璜并不纯粹是浪荡子，他还是一个心地善良的热血青年，满怀热情，见义勇为，
坚守人性底线。
3.通过唐璜这一形象的塑造，作者深刻地讽刺和批判了欧洲社会的许多方面：暴君的专制、
后宫的淫荡、战争的残酷、社会的虚伪、道德的沦丧等。
《叶甫盖尼·奥涅金》普希金
?术语：小人物
“小人物”是19世纪俄国现实主义文学作品中所塑造的一批生活在社会底层的被剥削、被欺凌者的典型形象。他们官阶卑微，地位低下，生活困苦，但又逆来顺受，安分守己，性格懦弱，胆小怕事，因此成为“大人物”统治下被侮辱、被损害的牺牲者。《驿站长》开了俄国文学中描写“小人物”形象的先河。
?术语：多余人
俄国封建农奴制社会中贵族青年的一种典型。他们受过西欧资产阶级思想的启蒙，不满于贵族上流社会的庸碌，但他们也受到贵族生活方式和旧观念的束缚，行动上软弱无力，毫不作为；既不站在政府方面，也不站在人民方面，只能做社会的“多余人”。从普希金开始，俄国作家多次描绘了这类形象。
●简述普希金在俄国文学史上的地位。
普希金是俄国浪漫主义文学的主要代表和现实主义文学的奠基人。高尔基赞誉他是“俄国文学之始祖”，“伟大的俄国人民诗人”，一语中的。
1.为俄国的诗歌语言做出规范化努力，将俄罗斯民间口语锤炼成诗歌语言，真正实现了语
言的民族化。
2.展现了真正的俄罗斯的民族生活。
3.奠定了俄罗斯文学基于宗教精神的人道主义创作基调。
●普希金诗歌艺术特点：
①真诚。
②自然、朴素而优雅。
③语言，简洁和独特的音乐美。
④情调和风格上表现出来的，是一种社会性的忧郁。
●奥涅金的形象
他是俄国贵族革命时期开始觉醒又找不到出路的贵族知识分子的典型形象。是俄国文学史上第一个“多余人”形象。
②涅金是俄国封建农奴制社会贵族青年的典型。
②奥涅金是真正属于时代的、民族的成功艺术形象。
●如何理解《叶甫盖尼·奥涅金》这部“诗体长篇小说”的对话形式？
诗体长篇小说《叶甫盖尼·奥涅金》在长诗体裁的基础上，采用了小说的杂语对话风格，即作者、抒情主人公、叙事主人公的声音并陈，构成了类似复调式的杂语形态，而且他们的立
场并不大一致，在彼此的对话与争辩中使交谈渗透到内部，构成对话，巴赫金称之为“他者风格”。
作者同叙事主人公奥涅金的评价并不完全一致，甚至作者本人同抒情主人公的立场也未必一致，这些不同的话语声音在作品构成对话与争辩，彼此询问、倾听、嘲笑、夸张地模仿，从而使交谈渗透到语言形象的内部，构成对话。
《红与黑》司汤达
●分析于连形象
1.他是个性格复杂的人物，他经历了反抗——妥协——反抗这样的变化。
2 .其性格是矛盾的。他是一个自尊、自爱、勇敢、真诚而又自卑、怯懦、虚伪的矛盾统一体，他既充满激情而又冷静，既要确立自主，又时时表现出屈从和依附。
●在命运悲剧，性格悲剧和社会悲剧三者间，你认为于连这一人物的悲剧更多地属于哪
一类？
1.首先不可不忽视的是其中的社会原因。于连的悲剧是生不逢时的悲剧，是时代错位造成
的必然结果。
2.但是于连的悲剧更多是性格悲剧。于连在奋斗过程中显示的性格分裂，自尊、勇敢、真
诚而又自卑、怯懦、虚伪，导致他在个人奋斗的路途上进退维谷，犹豫不定，既有反抗的一面，又有妥协的一面。复辟时期，一个有进取心的平民知识青年，试图通过自己正当的个人奋斗出人头地，却又不愿厚颜无耻地讨好权贵，不愿出卖自己的灵魂，最终只能成为上流社会的“局外人”。
3.此外，于连身上挥之不去的浪漫激情，将个人价值绝对化，过于依靠才智的力量，遇事
容易冲动，也是造成悲剧的重要原因。
●《红与黑》的思想内容和艺术特征
?第一个层面此小说表现为爱情小说。其从批判封建婚姻制度的角度描写了于连的两次爱
情。
?艺术特征：
第一，小说塑造了众多性格鲜明的人物。
第二，杰出的心理描写。特别善于把握和分析人物心理。心理描写开创了现实主义内倾性的方向。(于连握雷纳尔夫人的手、于连占有的狂欢、于连自尊的满足、于连负赴约的内心独白)
第三，叙述结构从传统封闭式向现代开放式过度。
《高老头》巴尔扎克
?名词术语：人物再现法
人物再现法是巴尔扎克的一大创造，也是他的人物塑造的一大特色。就是同一人物在不同的作品中反复出现，每部作品只反映人物性格发展的某个阶段，多部作品才构成这一人物的全貌。据统计，《人间喜剧》中再现过的人物有四百多人，使人物再现的作品有七十几部。人物再现从情节和人物两个方面加强了《人间喜剧》的内在联系。
●分析葛朗台的形象
1.工于心计，白手起家
2.精明强干，善于理财
3.吝啬，了无情趣
●《高老头》的思想内容
第一，揭露了金钱的罪恶。
第二，写出了野心家的成长过程，揭示了人欲横流的社会现实。
第三，显示了贵族衰败的历史过程。
●《高老头》的艺术特色
1 结构精致，情节富有戏剧性。
2 典型环境的描写。
3运用了对比的原则。
4语言多姿多彩、比喻深刻。
●简析高老头这一艺术形象。
首先，高老头是一位资产阶级暴发户的形象，是一位依靠个人奋斗、时代机遇积累巨大财富的普通人。
其次，他是一位拥有巨大财富却未能赢得相应的尊重和社会地位的不幸的人。
他是一位慈祥的父亲，也是无私忘我的父亲，同时也是一位只能表达父爱，却不能施加有效影响的父亲。
●简析拉斯蒂尼这一艺术形象
（1）拉斯蒂尼是一个力图有所作为、不甘寂寞平庸的追求者、奋斗者形象。
（2）他是一个被腐蚀了灵魂的人。
（3）其表象背后依然存在不可忽略的美好品德。
《双城记》狄更斯
●分析《双城记》中狄更斯对革命的态度。
1.小说描绘了革命爆发的原因，肯定了大革命的正义性。
2.作者反对革命暴力和大规模的群众运动。
3.小说表现了他人道主义的思想
●狄更斯写作《双城记》的目的？艺术特点？
?《双城记》中双城，指法兰西帝国首都巴黎与不列颠帝国首都伦敦。其写作目在于，想
借法国大革命的历史经验向英国统治者敲起警钟，具有明显的借古喻今的现实意义。
?艺术特色
1.真实性强。
2.具有浪漫色彩。《双城记》又采取了浪漫主义讲述故事的方式，在神秘性和戏剧性方面
下足了功夫。同时，作者在叙述时对描写对象或褒或贬，或憎或爱，或夸张讽刺，毫不掩饰，这使得《双城记》成为一部激情洋溢的作品。
●从《双城记》中人物形象看狄更斯的人道主义思想。
1.马奈特医生——人道主义的典型。1正直高尚，凭良心过活；2为爱，为别人的幸福而
活；3仁爱与宽恕的化身
2.代尔那——贵族自新的榜样。出生名门贵族，却背叛自己的阶级。在作者笔下，他不仅
外貌英俊，而且心地善良，见义勇为。
3.卡尔登——利他主义的典型。作者用他的自我牺牲的“博爱”和革命的“恐怖”相对照，
进一步宣扬了利他的人道主义精神。
《包法利夫人》福楼拜
?名词术语：包法利主义
人，不切实际、想入非非的品性被称为“包法利主义”，它与《包法利夫人》中的爱玛这个形象结成一体，成为文学上的一个专有名词。“包法利主义”是平庸卑污的现实和渴望理想爱情、超越实际可能的幻想相冲突的产物。作为一种精神现象，它是法国七月王朝和第二帝国时期享乐生活盛行的恶浊风气孕育而成的。
●如何看待爱玛的爱情悲剧？
爱玛的爱情悲剧是梦想与现实矛盾的产物，既是环境造成的，同时个人性格也是悲剧产生的原因。爱玛的悲剧是平庸污浊的社会现实和渴望理想爱情、超越实际可能的幻想相冲突的产物，作为一种精神现象，是七月王朝和第二帝国时期享乐生活盛行的恶浊风气孕育而成。爱玛，爱幻想的女主人公
●艺术特点：
1.注重精神气质的描绘。
2.词语精美。
3.追求客观效果，也就是“非个人化”的叙事策略。
《恶之花》波德莱尔
?名词术语：象征主义
它是19 世纪70 年代在法国出现的、后流行欧美的一种现代主义文学流派。它定名于法国诗人莫雷亚斯1886 年发表的《象征主义宣言》，先驱是波德莱尔，主要成就是诗歌（《恶之花》）。它喜欢用具体的形象表现抽象的观念，用物质的可感性表现隐蔽的内心世界，着眼点不是描写客观的真实，而是追求主观的幻觉；喜欢用象征、联想、暗示、烘托等手法来表现内在的“最高真实”，重视雕塑美、音乐美和朦胧美，追求扑朔迷离的神秘境界。
●如何理解《恶之花》中的“恶”？
1.“恶之花”法文原意是“病态的花”，“恶”在法文中有多重含义，如疾病、邪恶、痛苦、
堕落、死亡等，弥漫着魔鬼的气息。而“花”指神奇美好的东西，诗集从恶中发掘美，警醒世人。
2.《恶之花》不仅广泛而深刻地描写了资本主义大城市的丑恶现象和人的精神状态，而且
独具慧眼，以丑为美，化丑为美，为现代主义文学确立了重要的和基本的思想原则。
《悲惨世界》雨果
●分析《巴黎圣母院》的浪漫主义特色？
1．离奇的情节。
2．非凡的人物。爱斯梅哈尔达：她是作者理想中“美”的化身。以德报怨，仁爱和美的典型。加西莫多：他是卑贱者的代表，外表丑陋，心灵伟大。
3．强烈的对比。(说明《巴黎圣母院》怎样实践了浪漫主义的对照原则)
①小说充分实践了雨果倡导的浪漫主义的对照原则。小说中，场面、情节、人物都处在对照之中。特别是人物与他人、人物与自我的对照，两个国王、两个法庭、两个绞架的对照，爱憎鲜明，主观色彩强烈。
②人物的对照。艾斯梅拉达善良美丽，是外表美和内心美的完美结合。敲钟人伽西莫多外表丑怪，却内心善良，有崇高的道德。
小说采用的是基于圆心结构而全面对比的手法。这些有联系的人物都是用对照手法写的。在对待女主人公的态度上，同样是爱，但表现不一：
不同的爱的方式，表现出达官贵人和劳动人民的不同心灵世界和道德境界。
正面主人公的对照(外形上，奇丑无比的伽西莫多与绝美的爱斯梅拉达)，反面主人公之间的对比(虚伪的克洛德与无耻的法比)，主人公本身的对照(伽西莫多的外表与内心)、
主题与场景的对照：一边是慈悲为怀的圣母院，一边是绞死无辜的绞刑架。
③雨果看来，文艺应该理所当然的捕捉各种因素的对照，“丑就在美的身边，畸形靠近优
美，丑怪藏在崇高的背后，美与恶并存，光明与黑暗相共”，而“文艺的真实产生于崇高优美和滑稽丑恶的非常自然的结合。”
●论述《悲惨世界》的思想意义。
1.小说中记录了法国大变革时期波澜壮阔的历史，堪称史诗性作品。
2.小说反映了广泛的法国现实社会生活。序言中“贫穷使男子潦倒，饥饿使妇女堕落，黑
暗使儿童羸弱”，是理解小说主题的钥匙。
●分析冉阿让形象
小说成功塑造了冉阿让这个人物形象，表达了作者的人道主义理想。
1.主教的仁慈博爱，让冉阿让从一个愤世嫉俗的人变成仁爱之人，他不仅抚养和自己毫无
关系的孤女珂赛特，在做市长期间也做了许多大快民心的好事，更加难得的是他对仇人的“爱”，警察沙威对他不断迫害，但他最终却释放了沙威，这使得冉阿让形象更加完美。
2.同时，他是具有自我惩罚精神的人性升华者，结尾为珂赛特的幸福而渐渐疏远她，孤独
度日。再者，他超人的体魄和传奇般的命运经历、以及对财富的毫不吝惜，也给这个形象增添了无穷的魅力。
●为什么说《悲惨世界》是一部现实主义和浪漫主义相结合的作品？
1.就现实主义特性而言，它具有反映现实的真实性、广阔性和对现实的批判性。小说题材
重大，画面广泛，描写了一系列重大历史事件。
2.小说还具有强烈的浪漫主义特性。首先，人物关系和情节充满奇遇和巧合。其次，表现
人物奇迹般的行为，如冉阿让一次次凭着自己超人的体魄和勇气救人。然后，者喜欢展示人物之间强烈的善恶对比关系，最后，对于所爱的人物，作者不惜使用充满热情和富于抒情性的语言来热情讴歌。
《佰草集》惠特曼
●惠特曼为什么将他的诗集命名为《草叶集》？
1.生命力的象征。草叶乃最普通之物，它有着顽强的生命力，同时，草的叶子各自成形，
各以其位置，组成一个和谐的整体。
2.自我的象征，诗人把草叶看成自我的形象。
3.上升时期美国的象征，也体现了他关于民主和自由的理想。
●基本主题：自我创造民主
●《草叶集》的艺术特点有哪些？
第一，开辟了自由体诗的新天地。第二，他创造性地从意大利歌剧，莎士比亚戏剧，圣经朗诵以及古希腊罗马演说词的辞藻、形象、句型和声调中吸取灵感，使这种依靠内在逻辑的新节奏和韵律，产生极强乐感，雄辩色彩和磅礴的气势。第三，极大地扩展了诗歌的表现范围。第四，诗中大量采用日常用语。第五，从整体风格来看，《草叶集》狂热、雄健、崇高，也不乏粗野和傲慢，充分体现了自由与创造的精神，体现了真正的美国风格。
《罪与罚》陀思妥耶夫斯基
●拉斯柯尔尼科夫“罪”在何处？
1小说集中描写了拉斯柯尔尼科夫的“罪”，并从多方面探讨了这种罪的根源。
2陀思妥耶夫斯基对拉斯柯尔尼科夫这一形象的描写，目的在于展示世界上的恶是如何产生的，真正的“罪”并非法律意义上的犯罪，而是指精神意义上的犯罪，即对上帝的背弃与僭越。
●分析拉斯柯尔尼科夫的形象
一方面，善良、富于同情心；另一方面，信奉超人理论，是杀人者，犯了首恶。
●小说中的“复调”是如何表现的？
1巴赫金从他的对话哲学观念出发，提出小说的本质就是对史诗传统的独白话语加以消解，容许具有不同价值立场的声音进行平等对话。他借助于“复调”这一音乐术语来说明这种诗学表现。
2从复调理论来看《罪与罚》，拉斯柯尔尼科夫的思想并不是作者本人的思想，但却将其作为一种重要的对话内容置于文本之中。作者尊重并关注它，借此展现出由这种思想所揭示的社会及人类自身的问题。
因此，一方面，作者在小说中对背弃上帝的“犯罪有理”论给予强烈关注，另一方面，他又通过复调的艺术形式表达了他的平等对话的哲学理念。在这一理念下，作者本人的思想在小说中成为某个主人公的思想，从而成为大型对话中的平等参与者。作家本人的思想是要让拉斯柯尔尼科夫走出“人神”逻辑而皈依上帝，但他却不能把这种意识以强大的独白声音置于作品之中，不能破坏整体的对话形态，他必须保持每一种声音的平等性，因此，只能采取“假定性”方式表明人对上帝的皈依。
《安娜·卡列尼娜》列夫·托尔斯泰
●名词术语：托尔斯泰主义
我们通常把托尔斯泰的思想概括为“托尔斯泰主义”，其基本内容是“勿以暴力抗恶”、“道德自我完善”和“博爱”，核心是“勿以暴力抗恶”。这种思想包含着极为明确的自我道德完善的内容。而消除暴力的根本前提是托尔斯泰主义中最为核心的命题——爱。在托尔斯泰心目中，真正的爱并非怜悯、施舍，而是指每个人都过灵魂的生活，而非肉体的生活。“托尔斯泰主义”是作家精神探索的结果，有其合理的部分。但是，其基本面是空想的，与时代脱节的，它是俄国宗法制农民政治上不成熟的表现。
●名词术语：心灵辩证法
“心灵辨证法”是托尔斯泰对现实主义文学的重大贡献。托尔斯泰从来不是静止地去描写人物的心理，而是始终细致地描写心理在外界影响下的嬗变过程。他特别注意描写人物各种复杂情感的交织和更替，思想情绪的瞬息变化，通过人物复杂的矛盾的心理全过程来反映人的变化和社会的冲突。这一手法特别适用于塑造精神探索性的人物形象。在心理描绘中，托尔斯泰还创造了与作品艺术构思相应的丰富多样的形式。
●理解安娜悲剧的实质
1.安娜的悲剧就是人与人无法在灵魂中建立沟通的悲剧。
2.安娜与卡列宁的结合本身是一个悲剧，安娜情感丰富，追求精神世界，但卡列宁却
是一个被国家机器高度同化的人物，他们之间的生活不存在精神上交流的可能性。
3.安娜所处的贵族社会，其特定的规则乃是虚伪的体面。
●结合作品，为安娜·卡列尼娜的悲剧寻找可以站得住脚的理由
安娜悲剧外因：
1.上流社会的迫害是根本原因：卡列宁为代表的政府官僚集团；莉季亚为代表的集团；培脱西为代表的集团等。
2.把个人幸福完全维系在渥伦斯基的身上，也是悲剧产生的一个重要原因。
安娜悲剧的根源：她的悲剧是她独特的个性与社会环境发生冲突的必然结果。
1.封建的包办婚姻；
2.上流社会的迫害；
3.新旧思想在安娜头脑中的交战；
4.渥伦斯基对安娜的冷淡。
5.最根本的是专制、冷酷的社会对她的迫害。
●其艺术特色
1.出色的心理描写
注重于描述人物心理运动、变化的过程，体现出“心灵辩证法”的主要特点。
善于通过描写人物的外部特征来揭示其内心世界。
通过内心话语的描写直接展示人物的内心世界。
2.结构完整，拱形衔接天衣无缝两条线索互相呼应，具有深刻的内在联系。
《玩偶之家》易卜生
?名词术语：“社会问题剧”
19 世纪60-90 年代，易卜生针对挪威社会存在的道德、法律、婚姻、教育、妇女解放和民主政治等问题，写出了十多部剧本。这些剧本真实地描写了资产阶级虚伪的道德、冷酷无情的法律、以男权为中心的家庭婚姻关系，揭露了资产阶级的庸俗和自由主义政客的丑恶。这些剧本被称为“社会问题剧”。
●《玩偶之家》的思想内涵
第一，它尖锐地提出了现代家庭中的妇女平权问题。
第二，作者通过主人公的切身体验，指出：浪漫主义的爱情观念已经死亡。
第三，作品还揭示了性疾病对现代社会的侵扰问题。
●分析娜拉形象
一开始，她不通世故，天真浪漫，活在个人狭小的幸福生活中，充满不切实际的幻想。这时的娜拉仍然心满意足地扮演着“玩偶”的角色。但从娜拉身上我们也不难发现许多优秀的品质：她善良，富有同情心；她对丈夫的感情诚挚而无私。她身上更包含着坚毅的品质，即便面对柯洛克斯泰的威胁，也宁死不屈。而这种坚毅的品质，是娜拉与玩偶之家彻底决裂的性格基础。娜拉的醒悟乃至毅然出走，最主要的原因，是她在活生生的事实面前受到了教育。
娜拉这一形象的塑造，包括她的无权地位、最后的觉醒，以及最后那场与海尔茂的辩论，都体现了剧作者对当时社会的深刻反思和批判。
●《玩偶之家》艺术特点？
1.社会问题剧表现了易卜生对戏剧艺术的革新精神，深化了戏剧的现实主义精神。
2.“讨论”是《玩偶之家》重要的戏剧成分。
3.剧情简明，冲突集中，结构紧凑。
4.
《德伯家的苔丝》哈代
●名词术语：威塞克斯小说
哈代最重要的长篇小说都属于“人物和环境小说”。这类都以他的故乡多塞特郡为背景。其故乡多塞特郡及其地区古代称为威塞克斯，人们把哈代以故乡为背景反映农村生活的小说称为威塞克斯小说。
●分析苔丝的形象及其悲剧根源。
第一，其悲剧主要是由于农村在资本主义冲击下逐渐解体，个体农民走向破产和贫困造成的。第二，新兴资产阶级分子亚雷和克莱在肉体上的侵占，精神上的伤害也是悲剧原因。
第三，现代资产阶级道德观对苔丝的命运亦造成影响，突出表现为她的罪感。
《德伯家的苔丝》的主要思想内容？
1.作品对资本主义生产关系侵入农村所产生的灾难性后果，提出了严正的抗议。
2.新的生产关系带来了古老价值观念、道德规范的崩溃，而所谓的价值观念依然是男女不
平等状态。
天津广播电视大学13秋学前教育专科课程作业 幼儿文学作品赏析 学校：津南分校 姓名： 学号：131200145 任课：吴学清
幼儿文学作品赏析 长期以来，我国儿童文学创作大多以知识性、教育性为主，忽视了儿童的纯真天性。这既和我们长期形成的教育体制有关，也暴露了我们的作者常常以成人的视角来观察儿童的内心世界，致使优秀的儿童文学作品缺失。一部优秀的儿童文学作品应该以儿童本位思想作为创作宗旨，题材应具有多元化和多元故事结构，而且应勾勒符合儿童价值取向的典型人物和群体肖像。下面选取一些具有代表性的儿童文学作品，以了解我国儿童文学的发展状况。 1.儿歌《小小的船》 我国著名的教育家叶圣陶(1894～1968)，原名叶绍钧，江苏苏州人，著名作家、教育家，其所著儿歌《小小的船》：“弯弯的月儿小小的船，小小的船儿两头尖，我在小小的船里坐，只看见闪闪的星星蓝蓝的天。”这是一首非常优美的儿歌，儿歌的语言清新优美，其意境也很美，它为我们描绘了一个神话般的仙境，在这个仙境里有“弯弯的月儿”，有“闪闪的星星”，有“蓝蓝的天”，这些事物组成了一幅优美的图画，让人陶醉其间。 2.童话《大林与小林》 《大林与小林》是中国著名的现代小说家和作家、儿童文学家张天翼所著。是20世纪中国最优秀的民族童话精品，奇特的构思，夸张的手法，大胆的想象，曲折的情节，让人爱不释手，很容易被它深深
吸引。 大林和小林是一对双胞胎。大林好吃懒做，变成了一个寄生虫，最后饿死在金子堆里。小林勇敢正直，成长为一个有出息的好孩子。这个故事揭露了旧社会统治阶级的昏庸无耻和他们对劳动人民的残酷压迫;同时写了劳动人民为了追求光明而顽强不屈的斗争。虽然这是一个写在新中国成立前的童话，但是现在的孩子读来，却一点都不感到有距离，书中的各种人物，大林、小林、鳄鱼小姐、狐狸平平、绅士狗皮皮、蔷薇公主、四四格等形象呼之欲出，是一本值得每个孩子放进书架的书。这部童话主要说明两点，即知足者常乐和金钱不是万能的思想。 3.严文井的《严文井童话》 创作了《南南和胡子伯伯》《唐小西在“下次开船港”》《小溪流的歌》等著名童话的严文井，与陈伯吹并称为我国两大儿童文学界泰斗级人物，他第一次写童话是1938年到达延安两年后，觉得“我们现在的斗争和工作正是为着未来的孩子们”，便用童话记下了自己“朦胧而幼稚的幻想和爱憎”，一口气写成9篇，后集成《南南和胡子伯伯》一书。他在延安时期还写了《大雁和鸭子》《皇帝说的话》《希望和奴隶们》等童话。1949年创作的《丁丁的一次奇怪的旅行》以及1950年出版的《蚯蚓和蜜蜂的故事》，向孩子们讲述劳动在生命形成和进化中的重要作用，获得全国少年儿童文艺创作奖。1957年出版的中篇童话《唐小西在“下次开船港”》影响广泛，译本曾在英、苏、朝鲜等国出版，并被拍摄成电影。这一时期，严文井还陆续发表
《小老鼠无字书》 图画书画面的衔接大都靠主人公的动态来表现，如莫妮克·弗利克斯的《小老鼠无字书》先画了一个小老鼠趴在书的一角，眨着蓝蓝的眼睛，托腮凝想；接着，它开始咬纸；翻过一页，小老鼠从咬破的纸窟窿里探出头来，看到打开的本子放在书桌上，旁边还有水彩盒和水彩笔；再下一页，小老鼠翻开了颜料盒；它抱着红色的颜料管使劲地挤，吃惊地看到挤出了红颜料；它拿笔蘸了红色在白纸上画着；它又抱着蓝颜料挤着；下一页就跳跃到它已经画了一道蓝色，正拿着笔画着黄色呢；它又把黄和红一起挤在调色板上；下一页就跳跃到它画好了绿色和橙色，正搅拌着红和黄色；它有点儿累了，用尾巴搅着红和蓝色；他蹲到了涮笔缸里，洗个澡，白纸上是它画好的黄、红、蓝、绿、橙、紫；下一页是小老鼠从它咬的洞中向书桌上调皮地张望，它弄翻了涮笔缸，一溜小脚印留在白纸上；最后，是它尾巴上沾着五彩的颜色，得意地笑着走着。故事在描绘小老鼠的淘气和好奇冒险中，只是在书桌上笔和颜料盒与白色的本子这几个有限的物体间展开，读者聚精会神地跟着小老鼠的动作，被稳定地连续地引导着理解了故事。 正如心理学家陈鹏分析的那样，读这样的故事，不仅可以享受有趣的故事、美丽的图画，还可以学会知识、方法、窍门，进而培养生活情趣和想象力。这只伶俐聪明又淘气的小老鼠，带给幼儿的分明是一个童年的快乐情景。 《放电影》分析 这是个很有趣的小故事，创意来源于非常生活化的手影游戏，但想像力非常别致，相当夸张，出人意料，但又相当合理。大人从头看到尾，可以莞尔一笑，小孩子可以翻了又看，自己据图讲出故事来。虽然画面不算是特别细腻诱人，看得出来画者在基本的勾线之后大量运用了电脑技术来完成，但画面并不呆板，反而很有活力，甚至可以说很有灵气，让人忍不住看了又想再看。 这个图画故事的节奏感也很好。第1幅到第4幅可以算是一个开端，比较舒缓，可以算是“起”吧；到了第5幅、第6幅，给人一个惊喜，我怎么也想不出大象加蝴蝶能变成那样好玩的水管！然后第7幅、第8幅接着给我们两个示意，这四幅算是“承”吧；到了第9幅，与第5幅正好相反，先出现了“答案”，一个大
2017古代文学作品鉴赏 2017古代文学作品鉴赏 2)《史记》中的人物能写得如此成功，一是注意刻画细节，极力描摩人物的神情口吻。 例如《项羽本纪》在介绍项羽有家世之后，只写了项羽少时学剑和观秦始皇出游两个细节，这位豪放不羁、才力过人，胸怀大志的贵族后裔的形象就已经清晰地展现在了读者眼前了。二是善于通过矛盾冲突集中、尖锐的场面来表现人物。 如《项羽本纪》中最精妙的场面描写是鸿门宴。 三是善于通过渲染气氛来烘托人物，增强故事的感染力。 如《项羽本纪》写到项羽被韩信打败，被困于垓下时是四面楚歌，一个叱咤风云的英雄人物竟落到这步田地，这已经够使读者为之感慨嘘唏了。 在这样的气氛中，项羽再慷慨悲歌，“美人和之”，“左右皆泣”这就更加构成了一种无限悲凉的气氛，寄寓了作者对历史人物的惋惜之情。 此外，《史记》特别注意人物形象的统一性，为了既不伤害这种统一性，又能忠于史实，常常把一些不宜在本传写的材料安排到别的篇章中，这就是通常所说的“互见法”，这就使《史记》中人物形象的个性特征更加鲜明了。 ②强烈的抒情色彩。 司马迁写的虽然是历史人物，但溶入了他深挚的爱憎感情的。 他的文章从始至终都带有一种强烈的主观色彩，这是《史记》文章充满激情的最重要的原因。 1)《史记》中有的作品通篇像一首抒情诗，如《伯夷列传》《屈原贾生列传》。 《史记》中的有些篇章作者还特意引入一些歌谣谚语，让作品人物‘自己’的即景作歌，突出地增强了文章的抒情性。 2)《史记》的文章常常夹叙夹议，这些议论往往带有强烈的抒情色彩。 《廉颇蔺相如列传》。 ③《史记》语言的总体风格是朴拙、浑厚、气势沉雄，使语言与其所表达的内容达到高度的统一和谐。 这种特点在那些记述悲剧英雄人物的篇章中表现得尤为突出。 11、论述汉乐府民歌的艺术成就： a.生动的故事性，注意情节场面的描写。 b.鲜明的人物形象，为了刻画人物，乐府中使用的手法有些是具有开创性的。 c.语言个性化的程度很高，句式自由，变化多样，各种杂言的形式。 汉代乐府开创并完成了五言体诗歌的形式，推动了文人五言诗的发展，为建安时期五言诗歌的繁荣奠定了基础。 d.语言朴实凝练，有民歌的特点，善于叙事言情。 对整个后世诗歌影响极其巨大，开创了现实主义传统，这种传统一直被后代许多杰出的作家们所继承。 他的形式与风格，具体表现方式深刻地影响着后世。 直接影响着后代文人的五言诗创作。 12、文人五言诗《古诗十九首》： 《古诗十九首》最早见于《昭明文选》，内容大至可分为四类：①游子思乡，思妇的痛苦; ②男女想恋之情;③表现文人士大夫的孤芳自赏，怀才不遇;④反映了一种颓废心理和一种及
浅析中国古代文学作品中"亭"意象 摘要：在中国古代文学作品中总要借助大量意象的组合来描绘一定的环境，渲染一定的气氛，进而表达、抒发某种情感，在这些含量丰富的意象之中，亭意象是意象群落中审美意蕴较为丰富的一种。而亭意象的审美意蕴主要通过外观造型、色彩调配和意境等方面表现出来。通过对古代文学作品中亭意象审美意蕴的研究，可以从中体验中国传统审美文化的特征和精髓。 关键词：亭；亭意象；亭意境 亭子作为一种意象，在中国古代文学作品频繁出现，尤其是魏晋南北朝之后，亭子大肆修建，文人墨客多在有亭子之处或宴会、游玩，或观景格物，或送别亲友，总之，亭子在古代文学作品中具有其独特的魅力与气质。亭意象是众多意象中的一个，深刻地挖掘其意义，有利于我们加深对古代文学作品的理解，感受国学的魅力。要比较全面的了解亭子这一意象，需从造型、色彩、景观和意境来解析。 一、造型之美 亭是无墙、无门、无窗但有顶且顶的样式十分丰富的一种建筑物，它具有空间开敞、内外通透、灵巧别致、形象鲜明、飘逸洒脱，居高傲视等特征。亭的外观美被文人们充分地发掘了出来，常被比喻为君子傲视独立的形象，代表一种开放的姿态和广阔的空间与宽阔的胸怀，其意象也因造型上的特征而具有卓尔不群、飘逸灵动的美，生发出通透、轻灵、飘逸、超拔等审美蕴涵。 1. 空灵览翠———通透之美 亭无墙、无门、更无窗，四面通透，既能八面迎风，又可远望群山、近观池鱼，坐、站之间，即可深察万物、悟天地宇宙之理。不像宫室馆阁将人几乎封闭与其中，让人无法将视野引向宇宙自然，引向天地万物，使人在获得了安憩的同时，可以观照外部宏大宽广的世界。 由于亭具有无墙、无门、无窗的特性，游客在亭中观景，视线不会受到遮蔽，视野就显得特别开阔，又因为亭多建在高处，立于其中，远景近景皆在眼底，所以通透的亭成为了观赏远山近水的绝佳平台，古人也将其把亭赏景的功能发挥到极致，亭在诗文中也因此具有了高敞、空灵、通透的意象特征。充分体现这些特征的诗歌有很多，如陆游在其作品《巴东令廨白云亭》中说：“常倚曲栏贪看水，不安四壁怕遮山。”[1](P52)韩愈《诸亭》云：“莫教安四壁，面之看芙蓉。”[2](P850)此二者都说其虚设四壁，可以远观的功能。宋朝杨万里在其诗歌《晚登净远亭》中说道：“簿书才了晚衙催，且上高亭眼暂开。野鸭成群忽惊起，定知城背有船来。”[3](卷七十二)言公务冗繁无趣，登高亭开倦眼，；唐鲍君徽《东亭茶宴》：“闲朝向晓出帘栊，茗宴东亭四望通。远眺城池山色里，俯聆弦管水声中。”言因亭通透而可以极目四望，远眺四周的城池山色而不被障目。唐刘禹锡《洗心亭记》：“余始以是亭环视无不适，始适乎目而方寸为清，故名洗心。”[4](P84)亭因适乎目而适于心，目无阻拦而心中豁然清爽，亭的空灵能让人的心洗尽覆在其上的杂尘，这就不仅仅停留在观赏的层面上了，而是由目转心，亭的通透之美感染了诗人，使壅塞的内心变得透亮。又如明李东阳《南山草亭记》载：“邑人陈君德修居东北隅，尝诛茅构亭适际山半以周览宇宙，流观江湖，凭 几据榻，则目迴颈，间有舟车杖履旬日之所不能至，盖兹山之尤胜者也。”[5](卷三十一)在亭中而可“周览宇宙”，放目四顾，可以看到“舟车杖履旬日之所不能至”的风景，也是因亭的通透之故。文人喜欢在亭中观览，源自于内心对自由的渴望和去蔽的追求。 2.有亭翼然———飘逸之美 名列“唐宋八大家”的欧阳修在其作品《醉翁亭记》中曾这样描写亭的外观：“峰回路转，有亭翼然临于泉上者，醉翁亭也。”[6](P357)“翼然”，这就是亭的外部特征给欧阳修
The Disillusion of American Dream in Death of a Salesman 英语112 冯文娟 11425203 Franklin showed the people by aphorism and even his experiences,the myth that as long as you hard work,it is possible to achieve the American dream of fame and fortune. And his 13 virtues,which brought him great success,has made many ambitious young men regard it as the motto, they are doing Cinderella-like dream, a dream to one day become a prince. Later,American Dream becomes one of the most important themes in American literature,it convinces people that if they work hard, everyone can get rich.However, the harsh reality broke many people's American Dream into pieces, resulting in a series of tragedy.Many writers in American literature attempt to reveal the illusion of American Dream through their works, to explore the conflict between the reality and the American Dream.Among them, Arthur Miller's play Death of a Salesman reveals the illusory American dream by analyzing the reasons of the character,Willy Loman’s death.It has exposed some of the ills of American society, crushing the myth that "everyone can be successful." When I read the brief introduction of this book,there is a question constantly around me.Why Willy chose to commit suicide finally?But when I finished this book,I find the answer.Perhaps because of the sever reality,Perhaps when hopes dashed , Willy’s heart can no longer afford.Willy Loman is the play's tragic figure. His tragedy is to own his wrong values tightly, and can not face the reality. His whole lifetime is spent in the whole dream , as well died resulting from the wrong dream . As far as I am concerned,Willy represents his class, so he's tragedy is also the unfortune of a group of people who are holding the successful dream.As his name, Lowman ,implies that he belongs to the low-rise character of society.He has nothing.As a salesman,he has no pay, only led commission.He just sells other people's stuff and he convinces that as long as likable, charming,the door of the world is open to him. His life is built on such dreams.He admires David Sigelman very much because David sells products successfully and he does not have to leave the hotel, only a phone call can bring him a successful deal.When he died at the 84-year-old age, there are so many consumers and companions take part in his funeral procession.So Willy always lives in a world of his own imagination,considering the fantasy as the reality,and often boasts. As he said “I’m the New England man.I’m vital in New England.”Regardless of the fact that his products are unwelcomed,he boasts how important he is in New England and how high his sales volume is.Consequently,he falls into his own lie and can never escape. What’s more,to his son,Biff Loman,he also tries his best to instill the thinking:As
《阁楼上的熊皮外套》 外面下着雨，屋子里很暖和。 壁炉里的柴火在欢快地唱着歌，架子上煮着蓝莓酱，在柴火的歌声中“咕嘟咕嘟”欢快地打滚。我懒懒地把身子窝在沙发里，不停地打着哈欠，眼皮很沉。 这时候，一只猫闯进了屋子，他很不客气地一屁股坐了下来，把湿漉漉的脚伸到壁炉旁。对于猫的无礼，我有点生气，但是就像天上的流星，这生气一会就不知钻进了哪个角落。 “擦一擦吧。”我递给猫一条毛巾，毛巾很宽大，足以把猫的整个身子包裹在里面。 猫很利索地把全身都擦了一遍，把毛巾递给我，然后很安静地坐在火炉边。 我知道，这是一只很不寻常的猫，他一定有很多故事。 “喝一口吧，暖暖身子，还可以预防感冒！”我舀了一碗热气腾腾的蓝莓酱给猫，猫也不客气，接过来大口大口地喝了下去。我听到他全身每个关节都在“咕嘟咕嘟”冒着泡泡，今天猫一定是不会感冒的了。 “你一定对我很奇怪吧，好吧，给你讲讲我的故事吧。”大概是喝了一大碗蓝莓酱的缘故，猫恢复了精神，开始给我讲述他的故事。 “也许我天生注定就是一只不安分的猫，从出生的那一刻，就开始在寻找。”猫眯缝着眼睛开始讲述，蓝莓酱在他头顶上空冒着一缕一缕的热气，好像那些故事是从火炉里面生发出来的。 “我一直在寻找我的母亲，我想问一问她：为什么要把我抛弃？”猫低了一下头，停了一小会，“我刚出生，我的母亲就把我遗弃了，是一头熊收养了我。熊每天带我去爬山、捕鱼，还教会了我爬树。冬天，熊在树洞里冬眠，我趴在树顶上守候着他。” “这样的生活一直持续到我的母亲出现在我面前，那时候她已经是一只很年老的猫了，她的身上斑斑驳驳，毛发稀疏。我很不喜欢我的母亲，不是因为她又老又脏，而是这么些年我已经习惯了和熊生活。但是，我的母亲要求我回到她身边，和她一起度过她最后的日子，我的母亲说她剩下的时间不多了。” “虽然我一直想问问母亲为什么抛弃我，但是当我的母亲真正出现在我面前，眼泪旺旺地哀求我回到她身边时，我有点动容，整日盘旋在脑海里的问题也像一根骨头一样梗在喉咙口。”猫扭了扭身子，换了个姿势，“可是，我很舍不得熊，熊的年纪也大了，而且他也习惯了我在冬天守候着他的梦。熊告诉我，有了我的守候，每个冬天他的梦都很温暖。我别过了脸，假装没看见母亲眼里的泪光。” “熊从我眼角的泪光中看到了我的为难，他坚定地拉起了我的手，把它放到我的母亲手里。就这样，我告别了熊，开始和我的母亲生活，陪伴她度过人生中最后一些时光。”
一、荷马史诗《伊里亚特》 (公元前九世纪行吟诗人,成文于-6世纪,记载-12世纪的事,-3世纪定稿 1、史诗分为《伊里亚特》《奥德塞》两部分 2、两个主要英雄人物:阿基琉斯(英俊骁勇,感情强烈、但过于自尊,盛怒之下不免残忍赫克托尔(遇事冷静,比较内向,性格稳重,有人情味 3、人神双线推进,多用善用比喻 二、索福克勒斯《俄狄浦斯王》 (公元前 5世纪 1、俄狄蒲斯形象分析:正直、诚实,为了躲避杀父娶母的厄运而四走奔走,力图自己掌握自己的命运,说明其有独立意志和坚强毅力,遵循高尚的道德准则,敢于反抗神喻 2、作者的命运观:肯定独立意志和高尚品质,但命运使一个优秀人物成为罪人,命运的正义性和合理性就值得怀疑。但作者没有否定命运, 主人公也未能逃出命运的劫数, 存在历史局限性。 3、结构和艺术手法:歌队的穿插;临近高潮落笔的“回顾式”结构;不断“发现” “突变”推动剧情。 4、 130个剧本, 7个流传至今。 三、但丁《神曲? 地狱篇》 (13-14世纪 1、恩格斯对但丁的评价:中世纪的最后一位诗人,同时也是新时代的最初一位诗人 2、神曲的三部分篇名:《地狱篇》《炼狱篇》《天堂篇》。拦路的三头野兽:豹、狮、虎。 3、两个形象:维吉尔――理性的指引,经过各种苦难的考验,涤除各种罪恶,在道德上得到净化;贝雅特里奇――信仰的引导,走出迷惘,到达理想的境界。
4、神曲的两重性:虚构的情节与场景源自中世纪宗教思想。运用宗教文学中常用梦幻故事的写法,以前隐喻、象征等手法,具有一部宗教文学作品的特征;素材取自现实生活, 从现实出发评价人物、表示态度,富有现实感,使虚幻的的地狱具有可感性。塑造出有立体感的人物, 主观抒情色彩强烈。用意大利文写成; 兼有中世纪文学的一般特征,也表现出新文学的特征。 5、象征意像: 黑暗的森林 ---意大利现实 三头猛兽 ---阻碍人类达到光明世界的邪恶力量 但丁在森林中迷路 ---人类的迷惘 但丁游历 ---追随理性与信仰 6、第五歌、第十九歌的内容: 第五歌:地狱第二圈。凡生前淫荡的亡魂之所在。弗兰采斯加与保禄的故事。 第十九歌:第八圈第三层。惩罚神职人员。教皇尼古拉三世,菩尼腓斯八世。 7、神曲表现手法: A 、既有中世纪文学的一般特征,又具有新文学特征。 (梦幻故事,但取材于现实,从现实出发来评价人物 B 、善于运用丰富的想象和大量取自现实的比喻。 C 、注意用人物自己的语言来叙述人物特定的处境和特定的心情。 D 、不是纯客观描写,爱憎分明、感情充沛、直抒胸臆,有鲜明的抒情性。 四、薄伽丘《十日谈》 (14世纪
古代文学作品赏析 文学体裁是指文学作品的具体样式，它是文学形式的因素之一，简称"文体"。常 见的有诗歌、小说、散文、戏剧、小说剧、寓言等。下面是学习啦的小编为你们整理 的文章，希望你们能够喜欢 古代文学作品 赋是我国古代的一种文体，它讲求文采、韵律，兼具诗歌和散文的性质。其特点 是“铺采文，体物写志”，侧重于写景，借景抒情。最早出现于诸子散文中，叫“短赋”; 以屈原为代表的“骚体”是诗向赋的过渡，叫“骚赋”;汉代正式确立了赋的体例，称为“辞赋”;魏晋以后，日益向骈文方向发展，叫做“骈赋”;唐代又由骈体转入律体叫“律赋”;宋代以散文形式写赋，称为“文赋”。著名的赋有：杜牧的《阿房宫赋》、欧阳修的《秋声赋》、苏轼的《前赤壁赋》等。 骈文起源于汉魏，形成于南北朝，盛行于隋唐。其以四字六字相间定句，世称“四 六文”。骈文由于迁就句式，堆砌词藻，往往影响内容表达，韩、柳提倡古文运动之后，骈文渐衰。著名的有南朝梁吴均写的《与朱元思书》。 原是推究本源的意思，是古代的一种议论文体。这种文体是对某种理论、主张、 政治制度或社会习俗，从根本上考察、探讨，理论性较强。如韩愈的《原毁》、黄宗 羲的《原君》。 “辩”即辩是非，别真伪，这种文体的特点是批驳一个错误论点，或辨析某些事实。如韩愈的《讳辩》、柳宗元的《桐叶封弟辩》。 说是古代议论说明一类文章的总称。它与“论”无大异，所以后来统称说理辨析之 文为论说文。《文章辨体序说》：“说者，释也，解释义理而以己意述之也。”我们学 过的这种体裁的文章有《师说》、《马说》、《少年中国说》、《捕蛇者说》、《黄 生借书说》。 论是一种论文文体，按《韵术》：“论者，议也”。《昭明文选》所载：“论有两体，一曰史论，乃忠臣于传末作议论，以断其人之善恶。如《史记》后的太史公曰……。 二政论，则学士大夫议论古今时世人物或评经史之言，正其谬误”。如《六国论》、 《过秦论》等。
外国文学名著赏析 ——对《哈姆雷特》与《堂吉诃德》人物形象及其现实意义的 分析 班级：学号：姓名： 摘要：《哈姆雷特》和《堂吉诃德》是文艺复兴时期涌现出来的一批比较先进的文学作品，通过对两部文学作品的阅读，我们不难发现两部作品所展现出来的人物形象都反映出了当时不同的社会现实，而且两部文学作品都表现出了浓厚的人文主义色彩，并且在当时也带来了不同的社会作用。堂吉诃德是塞万提斯塑造的一个为了打击骑士文学的文学形象，作者通过对堂吉诃德的描写，生动的说明了骑士文学给世人带来的负面影响，从而给骑士文学以致命的打击。莎士比亚笔下的哈姆雷特则是一个孤独的人文主义者，他以失败告终，哈姆雷特的失败向人们揭示了人文主义时代的悲剧。 Abstract: Hamlet a nd Don Quixote were the advanced literary in the Renaissance Period .After read the two novels, it is not difficult to find that different characters in these novels reflected different social problems. And they all expressed the ideas of humanism. These two images also brought different social functions at that time .Don Quixote is one of which Cervantes’s molds in order to attack the knight literature .According to the description of Don Quixote, vivid explain ed that knight literature brought a serious of bad influence to the human beings, thus gives the knight literature by the fatal attack. Hamlet is a lonely humanism, he is end in failure .His failure has indicated the tragedy which in the Humanism Era. 关键词：人文主义、哈姆雷特、人物形象、艺术特色、堂吉诃德、现实意义、悲剧 Key words:humanism; Hamlet; characters; art features; Don Quixote; realistic significance; tragedy 前言： 莎士比亚和塞万提斯都是文艺复兴时期伟大的戏剧家，作为戏剧艺术的大师，他们的作品都达到了世界文学的巅峰。《哈姆雷特》是莎士比亚最著名的悲剧之一，代表了莎士比亚的艺术成就，剧中莎士比亚塑造的著名人物哈姆雷特也被列入了世界文学的艺术画廊。塞万提斯是文艺复兴时期西班牙伟大的作家，在他创作的作品中，以《堂吉诃德》最为著名，影响也最大，是文艺
古代文学作品鉴赏 送杜少府之任蜀川王勃 城阙辅三秦，风烟望五津。与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。 [创作背景]这是王勃供职长安时写的一首著名的送别诗。因送别对象赴蜀地做官，诗中表现出的气象与一般送别诗不同。 [鉴赏步骤] 首联点明送别之处和友人即将宦游之地，背景苍茫，气势雄伟，渲染出送别的气氛，为下文抒情作铺垫。 颔联写对友人的安慰，动之以情，说你我同是宦游之人，离别在所难免。 颈联写对友人的鼓励，喻之以理。其妙处：既申述了作者对离别的看法，又揭示了人生的道理，情理兼融，富有概括性；一扫一般离别诗中的悲凄情调，表现了诗人旷达的情怀；化用曹植诗句，但较之更精炼更含蓄。 尾联写对友人的劝勉，劝他不要在分手的岔路口，象小儿女一样流泪沾巾。 [写作特色] 全诗以"离别意"为诗眼，分别抒写了送别时对友人的安慰、鼓励、劝勉等不同的感情层次，境界开阔，情调高朗，表现出奋发向上的时代精神。 从章法来看，首联扣住题意，颔联加以承接，颈联转出新意，尾联就题结束，完全符合律诗起、承、转、合的结构规则。从韵律来看，全诗押平声韵，首句入韵，平仄安排也基本符合律诗要求。可见这是一首比较成熟的五言律诗。 从军行杨炯 烽火照西京，心中自不平。牙璋辞凤阙，铁骑绕龙城。雪暗凋旗画，风多杂鼓声。宁为百夫长，胜作一书生。 [思想内容]《从军行》是乐府《相和歌辞·平调曲》旧题，多写征战军旅之事。此诗抒写报国立功的慷慨之气。 [鉴赏步骤] 首联交代从军的原因。战争由敌人入侵引起，而且烽火已传到京城，说明军情紧急；作为一个热血青年，心情自然不能平静，产生从军报国的念头。这为全诗定下豪迈雄放的基调。颔联写出师场面的威武。"牙璋"、"铁骑"连同上下文中的"烽火"、"军旗"、"战鼓"，是古代战争题材不可或缺的意象；"凤阙"、"龙城"象征敌我双方，空间跨度大；"辞"、"绕"表明用兵神速。 [鉴赏步骤] 颈联写战斗场面的激烈。分别从视觉和听觉两方面来表现：大雪纷飞，军旗上的彩画为之暗淡；北风怒吼，夹杂着进军的战鼓声。这一联写战斗激烈，不从正面着笔，而是通过意象来暗示。 尾联以书生投笔从戎作结，进一步表现了报国立功的思想情怀。 从军行 [写作特色] 这首边塞诗没有正面描写环境的艰苦和战斗的激烈，而是集中歌咏青年书生投笔从戎、报效祖国的尚武精神和壮烈情怀。 对仗工整，节奏鲜明，语调刚健，笔势飞动，充分表现了强烈的书生意气和饱满的爱国热情。
古代文学作品论文 中国古代文学包含了多个方面的人文精神，主要以诗歌、散文、戏曲、小说等形式流传，生动地再现了传统文化和精神世界，赋予了当代人文素质教育重要的内涵。下面小编为大家带来古代文学作品论文的内容，希望大家喜欢。 论古代文学及当代人文素质教育的联系 摘要：文学创作是人类实践活动的重要组成部分。中国历史悠久，古代文学更是如一颗璀璨的明珠，无论经历多少朝代都依然会对当代人产生重要影响。本文主要从古代文学蕴含的人文精神入手，简要研究其与人文素质教育的联系，以及如何实现古代文学与当代人文素质教育的紧密联系。 关键词：古代文学；人文素质；当代教育 在当代人文素质教育中，古代文学教学担负着重要责任，其不仅可使学生了解古代文化、政治、经济等多个方面的内容，拓宽知识面，更能以博大精深的文化内涵唤醒国人对中华民族由内而外的自豪感，坚守理想信念，完善人格。中国古代文学是传承历史、文化精神的重要载体，也是长期以来进行人文素质教育的主要形式，其本质是一种精神的传承。受中国传统教育模式的影响，古代文学教育成为培养当代人文素质教育的核心渠道之一，成为中国传统文化资源联系现代教学理念的纽带。 一、古代文学所蕴含的人文精神
如果说技术科学、社会科学、哲学是以理论、概念、范畴体系来理解和形容这个世界，客观地解释和看待事物的发展秩序，那么文学则是以情感的方式，用人类的主观情绪观察到的形象去表达、描述世界的客观发展规律。“科学技术是社会发展的生产力”，一本科学著作可帮助人们了解和认识世界的各项事物，以及人类活动规律，而文学著作则能牵动人们内心的情感，从理性及感性的角度帮助其全面地认知世界。中国古代文学包含了多个方面的人文精神，主要以诗歌、散文、戏曲、小说等形式流传，生动地再现了传统文化和精神世界，赋予了当代人文素质教育重要的内涵。 （一）关注现实世界的理性精神 “文章合为时而著，诗歌合为事而作。”西方古代文学多用虔诚、崇拜的心态表达对天堂、神明的向往和敬意，但中国古代文学更多地将目光放在人间而非天堂。虽然佛教、道教在中国历史发展中对人们的精神世界产生了重要影响，但综合而言，其对文学表达方式上的影响是有限的。古代士大夫们将目光聚焦在现世，而不是地狱、天上等虚幻的事物，因为“修身齐家治国平天下”是他们高度统一的入世思想。中国古代，不同朝代具有不同精神的代表人物，以唐诗而言，诗仙李白、诗圣杜甫和诗佛王维就分别代表了三种不同的人文价值观念，李白以“天生我才必有用，千金散尽还复来”“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人”等诗句表现了其洒脱自信甚至是自负的张扬个性，也表达了怀才不遇、极度渴望实现自我价值的本质情感，充分反映了理想与现实的强烈冲突；杜甫则以“安得广厦千万间，大庇天下寒士
小哈里顿是希刺克利夫的化身，小凯蒂则传承了她母亲凯瑟琳的灵魂，而上一代人的爱，在他们身上又得到延续；希刺克利夫看到凯蒂和哈里顿眼睛里有凯瑟琳的影子，他的人性复苏了，他的生命也走到尽头，死前他在凯瑟琳生前住过的小房里，呼唤着凯瑟琳在原野上“孤单的飘荡了二十多年的魂魄”，带着笑离开了人世，到另一个世界与凯瑟琳携手而游，他们的爱以另一种方式延续，永不消亡；希刺克利夫的墓与凯瑟琳的紧紧挨在一起，“这坟墓下的人，有怎样不平静的睡眠呢”，千言万语一句话，此情绵绵无绝期。一场惊天动地，生生死死，明争暗斗，剩下宁静的旷野，柔风在草间飘动，死去的人，活着的人，情在绵亘，情无绝期。 《呼啸山庄》通过一个爱情悲剧，向人们展示了一幅畸形社会的生活画面，勾勒了被这个畸形社会扭曲了的人性及其造成的种种可怖的事件。整个故事的情节实际上是通过四个阶段逐步铺开的： 第一阶段叙述了希斯克利夫与凯瑟琳朝夕相处的童年生活；一个弃儿和一个小姐在这种特殊环境中所形成的特殊感情，以及他们对辛德雷专横暴虐的反抗。 第二阶段着重描写凯瑟琳因为虚荣、无知和愚昧，背弃了希斯克利夫，成了画眉田庄的女主人。 第三阶段以大量笔墨描绘希斯克利夫如何在绝望中把满腔仇恨化为报仇雪耻的计谋和行动。 最后阶段尽管只交代了希斯克利夫的死亡，却突出地揭示了当他了解哈里顿和凯蒂相爱后，思想上经历的一种崭新的变化——人性的复苏，从而使这出具有恐怖色彩的爱情悲剧透露出一束令人快慰的希望之光。 因此，希斯克利夫的爱一恨一复仇一人性的复苏，既是小说的精髓，又是贯穿始终的一条红线。作者依此脉络，谋篇布局，把场景安排得变幻莫测，有时在阴云密布、鬼哭狼嚎的旷野，有时又是风狂雨骤、阴森惨暗的庭院，故事始终笼罩在一种神秘和恐怖的气氛之中。 《呼啸山庄》的故事是以希斯克利夫达到复仇目的而自杀告终的。他的死是一种殉情，表达了他对凯瑟琳生死不渝的爱，一种生不能同衾、死也求同穴的爱的追求。而他临死前放弃了在下一代身上报复的念头，表明他的天性本来是善良的，只是由于残酷的现实扭曲了他的天性，迫使他变得暴虐无情。这种人性的复苏是一种精神上的升华，闪耀着作者人道主义的理想。 《呼啸山庄》出版后一直被人认为是英国文学史上一部“最奇特的小说”，是一部“奥秘莫测”的“怪书”。原因在于它一反同时代作品普遍存在的伤感主义情调，而以强烈的爱、狂暴的恨及由之而起的无情的报复，取代了低沉的伤感和忧郁。它宛如一首奇特的抒情诗，字里行间充满着丰富的想象和狂飙般猛烈的情感，具有震撼人心的艺术力量。 不知道作者为何用这个名字作为此书的题目，我的理解是“呼啸”在书中是指那山庄之外的狂风暴雨与那漫天大雪来得那么肆意与猖狂，是人们不能预料与阻止的，而山庄里发生的事情也正如那外面的天气一样，是没有人能够预料与阻止的，所有的事情都发生的那么顺其自然，让人们感觉到他们的故事是那么的平常却又那么的可怜与可悲让人对他们
文学作品鉴赏阅读 一、阅读下面文章，回答文后问题 野菊花 野菊花！漫山遍野的野菊花！ 花朵不过一分镍币大小，密密匝匝，重重叠叠，织造出淮河堤畔、大别山麓梦幻般神奇的织 锦。分明是太阳和月亮的灼目滚烫的合金，让造物主随意倾倒泼洒在这里，叫人心灵久久震颤。 几番秋雨秋风秋霜。山野早已敛去了辽阔的绿色，只把灰脊露在人间；紫燕和鸿雁的呼唤， 杳然寂灭在江南的路上，留下了牛儿和羊儿的哞咩，在枯草败叶间低回……纵然是松柏，也已减色，纵然是檀竹也已落魄，惟独野菊花，却以她野性的勇敢与进取，举起了开放的拓展的金旗， “欲与西风战一场，遍身穿就黄金甲”。 她不禁锢自己，有花就尽情地开，有香就尽情地放。这一朵迟迟不肯谢去，那一朵挣出半个 脸儿来就开了。从茎顶，从胁下，一下子冒出那么多花骨朵，仿佛一夜之间被风唤醒，一齐把眼 睛睁开，睁得又圆又亮，再也不想闭去。她把金子般的本色毫不掩饰地宣泄成河成瀑，又把琥珀 般的药香毫无保留地聚散如云如雾。这时，假若你静下心来，你会从袅袅升腾的忽聚忽散的浓香里谛听到广乐音乐《金蛇狂舞》的活泼，琵琶古曲《十面埋伏》的壮烈…… 她不固守现成，匍匐的枝条看似柔弱，却从不攀援依附。这枝被折去，更多的芽箭立却射出，迅速占领周围的地面，把墨玉般羽状分裂的叶片扩张开来，铺展如苍鹰的翼翮，拥护着黄花，风 来想凌空而去，云过含不尽向往，活脱脱是一幅潘天寿饱和金石的《鹰瞵图》，从大别山巅挂到淮水河沿。当霜雪卷藏这幅宏篇巨构时，她的宿根却在这片沉重而冷静的土地下酝酿谋划，将屈原“上下而求索”的浩歌凝结在心，待时以串发。今年崖头岭上的几株，明年一定要发展成簇； 今年篱前坎下的几丛，明年一定要繁衍成龙。星散的，要汇聚；成块的，要连片。然后，在荒滩 坡，在贫瘠却是自由的土地上，左冲右突，向四面八方扩张、挺进，步步为营，为营步步。不知 是山野滋育了她的野性，还是她的野性诱发了山野的野味野情。 这是一种怎样的野性的美啊！而这野性美的烛照天地的光芒，投射在她开放的态势和拓展的 行动中，于生命的运动里发现自我，表现自我，实现自我，教人体味出一种人生境界。故有久久 的震颤回荡在心…… 1．在第四段，作者说：“你会从袅袅升腾的忽聚忽散的浓香里谛听到广东音乐《金蛇狂舞》 的活泼，琵琶古典《十面埋伏》的壮烈”，请分析作者这样说的原因。 答： 2．联系全文看，作者从哪几个方面写了野菊花的野性？ 答： 3．请分别说明以下两句话在文中的意思。 （1）分明是太阳和月亮的灼目滚烫的合金，让造物主随意倾倒泼洒在这里，叫人心灵久久 震颤。 （2）而这野性美的烛照天地的光芒，投射在她的开放的态势和拓展的行动中，于生命的运 动里发现自我，表现自我，实现自我，教人体味出一种人生境界，故有久久的震颤回荡在心。 答：（1）
外国文学名著赏析 古代欧洲文学. 一、希腊神话和史诗 （一）希腊神话的特点 1、希腊神话中的诸神都住在希腊最高的俄林波斯山上，他们组成了一个高度组织化、纪律化的社会。 2、他们同人一样有爱、有恨、好嫉妒、爱虚荣，有时还来到人间同美貌的男女谈情说爱。 3、他们同凡人唯一不同的地方就是长生不死，比人的力量大。 （二）荷马史诗 包括《伊利亚特》和《奥德赛》两部分 1、史诗形成过程：公元前十二世纪末，希腊人和特洛亚 人发生了一场为时十年的战争。最后，希腊人毁灭了特洛亚城。这是一次部落之间的战争，战争结束后，在小亚细亚一代便流传着许多歌颂这次战争的部落首领的短歌，在传诵的过程中，英雄传说又同神话故事交织在一起，由民间歌人口头传授，代代相传。约公元前八九世纪，盲诗人荷马以短歌为基础，予以加工整理，最后形成了具有完整情节和统一风格的两部史诗，至于用文字记载下来约在公元前六世纪。 2、史诗情节梗概（略）
3、《伊利亚特》是一部描写战争的英雄史诗。史诗着重 歌颂了氏族领袖的英雄品质。 4、《奥德赛》描写特洛亚战争后，俄狄修斯返乡途中十 年漂泊的经历和他家中纠纷的事。 5、艺术特色 a)结构巧妙，完整。 b)善于塑造人物。 c)语言质朴、自然，语调庄重昂扬。 （三）《伊索寓言》 相传为公元前六世纪一个名叫伊索的奴隶所作。但今天流传的《伊索寓言》确是后人收集改写，其中掺杂了一些后代其他民族的故事。 《伊索寓言》共收集了三四百个小故事，主要反映的是受欺凌的下层平民和奴隶的斗争经验和生活教训的总结。寓言通过描写动物之间的关系来表现当时的社会关系，主要是压迫者和被压迫者之间的不平等关系。寓言作者谴责社会上人压迫人的现象，号召受欺负的人团结起来对恶人进行斗争。二、古希腊戏剧 三大悲剧家： 1、埃斯库罗斯（公元前约525——456），被称为“悲剧之父”，代表作《被缚的普罗米修斯》 2、索福克勒斯（公元前约496——406），代表作《俄狄浦斯
浅谈中国古代文学作品中的情景关系 浅谈中国古代文学作品中的情景关系 浅谈中国古代文学作品中的情景关系 内容摘要：文学作品是叙述生活的艺术，是人生哲理的艺术反映，一般在浓郁的感情中有理想信仰、人世经验、社会风云、生活智慧的闪光。作品的情感、脉络，作为作品的内在结构线索潜藏在作品之中，像一块磁石，吸引着原本散漫零乱的意象，把它们联结，聚合成和谐的整体，而此时的景往往就是情的载体或标志。“景无情不发，情无景不生”，寄托情感于景物之中，融合景物渗入于情感之里。但情感没有固定不变的位置，而是因感触景物而生情寄兴。因而情和景之间就有着密切的联系，即“情随景变，景随情生”。古代文人写文章来表达他的思想情感。为了达到这个目的，他们需要写景——自然界的或周围的景，来引起情，把情感传达给读者。情与景的处理很重要，如果处理得恰当，他就会激起读者的感情，使读者与他发生共鸣，这样的文章就写得好。 关键词：情感景物变化交融情随景变景随情生 中国古代文学作品形式多样，内容繁多。其体裁大略分为诗、词、曲、赋、游记、散文等。古人在描写人、事、物、景时，都注入了他的喜怒哀乐的情感，注入了他的思想主张。同时，文学作品还是叙述生活的艺术，是人生哲理的艺术反映，一般在浓郁的感情中有理想信仰、人世经验、社会风云、生活智慧的闪光。但倘就作品的内容中情景的融合体现而言，那么在各类作品中，作品的情感、脉络，都会作为作品的内在结构线索潜藏在作品之中，像一块磁石，吸引着原本散漫零乱的意象，把它们联结，聚合成和谐的整体，而此时的景往往就是情的载体或标志。自古至今，文人骚客在舞文弄墨之时，大多借景抒情，托物言志，但其方式有两类，一类为“快乐抒情”，通俗一点就是当作者心情好时，在欣赏美景之余，能够产生精神性的愉悦，给人们以快感。另一类是“发愤抒情”。由于作者在现实生活中，理想受挫或倍受坎坷，而郁积一腔忧愤。然而现实的限制，又使其无计排遣，而依就诗文，借托景物以释放。所以，文人墨客们在写景之余很注重情感的融入，让作品达到情景交融境界。但情景交融，也非融而无法汇而无度，造成文章思想、内容的乱杂。比较此类作品，可用一句话来概括情景的关系——情随景变，景随情生。 情随景变简言之是指作者的情感以景物为中心线索，产生变化，不同之景产生不同之情，甚至同一景的不同特点、不同角度也能让人的情感发生变化，譬如：柳宗元的《永州八记》中的《至小丘西小石潭记》一篇。作者在不见其形，先闻其声的情况下，偶然发现