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三年级美术上册《有趣的图形》教学反思

三年级美术上册《有趣的图形》教学反思
三年级美术上册《有趣的图形》教学反思

三年级美术上册《有趣的图形》教学反思

三年级美术上册第七课《有趣的图形》教学反思《有趣的图形》一课将古老的中国汉字—象形文字收录入美术课堂,象形文字它用最简单的线条描摹客观事物的形状,使人一看就能把字形和具体事物联系起来,知道它代表什么东西使学生在感受象形文字的变化之美,体会中国文字的博大精深,增强民族自豪感,也使学生在欣赏汉字的造型美之余能够有更多机会了解我国古代汉字的造字规律,激发起探究古汉字的形、意两者关系的兴趣。本课属于“造型表现”的学习领域,重点在于对线条勾画事物后的概括简化和对形象对象特征的把握上,所以我以这两点为中心,对我的课进行了设计。在一次次的反思,一次次的改进。我也不断反思中进步着,我对美术课程学习的理解也在不断深入着。上本堂课之前没有进行过试讲,简单的道具也是在匆忙中完成的,课堂的设计也是完全由我一个人完成,所以课堂效果存在很多不足。认真回顾一下,我认为有以下几点值得反思:反思一:怎样将“有趣”贯穿整个课堂?本堂课的课题为“有趣的图形”,“有趣”自然是本次主题活动的灵魂,“体会汉字文化的丰富有趣,体会学习过程的有趣”应是本节课的立脚点。在课堂设计中应该处处以学生为主,以至学生在本课的教学难点学习中也是感到的是乐趣,最后的练习避免学生不知如何动手。要让学生感到进行活动就像是在进行游戏,使学生乐于参与、乐于活动。反思二:活动环节的设计的目的性是什么,是否很好的达成了目标?这一节课的重点和难点都在于运用线条描绘事物的外形,并不断的概括和简化,我用分析牛和羊的外形特点及古人如何概括简化为指导的重点,用生活中太阳概括来引出学生对月的概括,再引出兔引发一系列联想,增加难度,教师演示、欣赏图片解决。不足处应该在教学活动的设计时要从学生的角度去看问题,要体谅学生是否能真正理解和掌握学习重点难点。在选择描绘对象时把难度降低,选择形象特征比较明显的。反思三:时间把握是否得当?在本次教学活动出现了后紧现象,这只能体现教师在预见课堂把握课堂的能力上还要加强。反思这种现象的原因之一是在学生回答问题的时候总想让学生多说多表现并没有有针对性的寻找答案,这样在无形中拖延了课堂时间,二是教师在小示范的时候时间花的过长,示范的时候应该重点十分突出,让学生能最直接最简单最快速的接受到教学重点信息。总之,这次的教研活动让我受益匪浅,不仅看到了学习到了其他优秀老师的风采和优点,也对自己的教学课堂组织教学设计都有了全新的认识和提高。

文库幼儿园大班美术教案及教学反思我的老师

xx大班美术教案及教学反思我的老师活动设计背景 我们班的庄老师昨天穿了件新衣服,换了个新的发型,小朋友们都说庄老师变幽美了。由此我设计本次绘画课。 活动目标 1、学习画人物的画法; 2、培养幼儿纤细的观察能力,进一步抓住人物的典型特征,大胆表现; 3、培养幼儿对各种颜料的认知; 4、激发幼儿心爱教师,愿意和教师做好朋友的情感。 教学重点、难点 由于孩子年龄小,加上思维能力不强,因此学画人物有很大的难度;同时由于幼儿天性开朗、爱动,因此让幼儿静下心来画画也有一定的难度。 活动准备 轻音乐,教师的范例画(先画一张教师的画像)一张,绘画工具(油画棒、画纸)。 活动过程 开始环节 通过提示小朋友老师的衣着和发型,来引导小朋友产生画画的兴趣。 师:小朋友,今天陈老师和平常有什么不一样呢? 幼:老师的头发扎起来了; 老师今天的衣服很幽美。 讨论老师那里幽美,高诉幼儿一个人的幽美不光在外表。

师:那你们喜欢xx吗? 幼:喜欢! 师:那么怎样才能把老师幽美的样子记录下来呢? 幼:画下来;用彩笔把老师画下来;用照相机照下来…… 师:那好,我们今天就来画老师,大家说好不好? 幼:好… 基本环节 幼儿产生绘画的兴趣后,教师就开始准备让小朋友进行绘画,首先要引导幼儿绘画都需要什么?以提问的形式引出绘画的工具和原料:油画棒、画纸,在教授绘画过程中,教师首先应当在黑板上贴上一张事先准备好的范例,然后先提示人物应该首先画什么,其次再画什么,还是以提问的方式,来引导幼儿以先画头,在画身体。画头的时候要注意五官(头—眼—鼻—嘴—耳)的顺序,要一样一样的引导幼儿进行绘画,同时注意引导幼儿抓住人物的特征,提高幼儿的观察能力和注意力。特别要注意的是在指导幼儿进行绘画的时候,要让幼儿认清各个部位的颜色,及需要的油画棒,正确地引导幼儿对颜色的认知。之后要播放一些轻缓的音乐,在音乐中让幼儿自己进行绘画,同时教师在一旁指导。 结束环节 当所有的人都结束画画以后,教师要组织大家对作品进行欣赏,让所有的幼儿都有上台展示自己作品的时候。展示之后要以贴红五星的形式进行评比,每个小朋友都要贴,画的好的要多加一个,这样可以减少幼儿的心理差距,同时也减少幼儿的排异情绪。 引申环节 通过对绘画作品的评比,让幼儿对绘画基础有一定的了解,同时增加幼儿同教师的互动性,增强幼儿与教师之间的亲和力,提高教师的教育质量。

中学美术教学反思

担任美术教学工作已经有几年的时间了,经常有不同学科的教师羡慕地跟我说:“你们的美术课最好上啦,学生上课积极性很高,上课轻松,课堂活跃,想怎么上就怎么上”。“哎!”我想想,如果真如他们所说的那样就好了。 上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一直在思考,如何来调动他们的积极性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感例。如在上第六课《和平鸽》一课的时候,我让学生找跟和平、和平鸽相关的资料,收集一些具有代表性的招贴画如:《和平之人》、《不这是胜利》等,让他们做课堂的主人,展开教学。这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。 初中美术课重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创造好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神和实践能力。教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的学习,对多年的美术教学进行反思,我发现自己有以下优缺点。 1、美术学习要从单纯的技能,技巧学习层面提高到美术文化学习的层面,美术教学要创造一定的文化情境,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。在上第四课《梅竹精神》一课时候我没有单

单教他们国画的画法,而是讲有关国画的基础知识、名家名作以及他们的历史背景。学生像听故事一样,慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化,了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够,美术作品,艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁。 2、做为教师的我,没能很好地将美术与其他学科联系起来,培养他们的综合思维能力,知识延展的还不够,只是在自己的美术领域里传输知识,所以以后我要增加自己的各方面知识的学习,让美术课成为他们学习知识的又一阵地。 3、我在上课的时候,比较重视教学手段,如电影、录像、范画、故事,游戏和音乐等方式引导学生,增强他们对形象的感受,对美术的浓厚兴趣。 4、在课堂上我注重角色互换,拉近师生距离,不要让学生产生上美术课是一种负担,欣赏理解作品是一项任务,这样的错觉。让他们感受到,上美术是一种享受,自己才是这节课的主角,让他们在这里充分发挥自己的才能。并让他们把所学知识和实际生活联系起来,使他们在接受知识的同时,受到美的熏陶,身心得到健康成长。 5、做合理的评价,获得学生的信赖。学生总是希望得到肯定,作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏,并对每位学生做出合理的评价,让他们感受到在美术课上的平等和每个人的价值。 最后作为一名美术教师,我要更努力的做好以上几点。为我成为一名出色的教师打好基础!新课改倡导的美术教学,即要重视对学生艺术

2020秋浙美版美术三上第6课夸张的脸word教案

夸张的脸 一、教学目标 1.学习抓住人物头像特征,进行夸张表现的手法;并尝试泥塑,进行头像立体造型。 2.观察感受人物五官、表情特征,探索用泥塑造型语言,譬张、大胆、有趣味地表现人物头像,提高对人物特征的观察及立体造型表现力。 3.体验泥塑夸张表现人物头像造型的乐趣,培养对泥塑人物的审美情趣。 重点、难点。 重点:用泥塑的形式表现夸张的人脸。 难点:抓住人物形、情特征进行夸张的泥塑立体造型表现。 二、教材分析 1.教材编写思路。 文学家高尔基指出:“夸张是创作的基本原则。”通过这种手法能更鲜明地强调或揭示事物时实质,加强作品的艺术效果。夸张是一般中求新奇变化,是突出特性最好的手法,通过把对象的特点和个性中美的方面进行夸大,鲜明地强调或揭示对象的实质,造成一种新奇变幻的情趣。按其表现的特征,夸张可以分为形态夸张和神情夸张两种类型,通过夸张手法的运用,为艺术美注入了浓郁的感情色彩。夸张玉碍表现手法。夸张的过程同时也是变形的过程,它们处在同一时空的变化过程之中。是根据画家的主观心理需要,将自然形态中的物象进行有意识的重新整合,'使其符合画家的心理与视觉需要的艺术。一般来说,i 夸张是从凸现客观物象的某种外部特征去表现和揭示客观物象的;变形强调的是如何改变客观吻掾的面貌,有意识地改变自然形态中客观物象的形态和结构,

其目的都是为了增加作品的表现力。人物以极度夸张和变形的手法来表现,可使他们的特征更突出,使人物特征鲜明、突出、动人、有趣。一幅成功地把人物最有特点的地方夸张表现出来的作品,会给观者留下强烈的印象。 课本上的雕塑造型,都利用夸张的造型手法,产生强烈的艺术特征,都有漫塑的特点。雕塑的分类有多种,按照材质分,'可分为泥塑、木雕、石雕、铜雕等;按照作品题材内容的性质和用途来划分,可分为纪念性雕塑、装饰性雕塑和漫塑等等。其中漫塑结合了漫画和雕塑两种艺术表现手法。漫塑的历史非常久远,人类最原始的岩洞雕刻都在某种程度上做了漫画形式的变形,漫塑在汉代的民间大事涌现,最典型的击鼓说唱俑,跷足击鼓,笑容可掬,形态生动传神,’令人过目不忘。漫塑艺术是以物质实体创造出的诙谐幽默的形体,借以反映当下生活状态、时代精神,它以漫传神,以神定形,以神取胜,神形合一,.表达创作主体的审美感受和审美理想。人们常常称漫塑为发笑的艺术,因此风趣性、幽默性是其最强烈的审美特征。现代社会人们生活节奏紧张,懂人与人之间的感情交流越来越少,漫塑艺术的这一独特审美特性正贿畺合用来缓解人们日益激烈竞争所带来的紧张精神负荷。它通赴风趣幽默的外型给忙忙碌碌的现代社会注入一份轻松幽默的精神享受,很多人称它屦让人发笑的艺术,这正是漫塑艺术的精髓所在: 《夸张的脸》是一次漫塑的体验。漫塑艺术题材广泛,艺术家往往根据观伞比较感兴趣的人物进行艺术创作。』可寸以是喜爱的名人或以自己为原形,把人的独特气质和外型特点拿捏准确并给予类似于漫画的夸张,神情驾驭于人物本身之上,给人一种似而非,非而是的独特享受,这种游走于艺术世界和现实世界之间的幸福感觉让人在艺术的过渡中迷醉。课本让学生尝试创作《夸张的脸》,也

初中美术教学反思5篇

初中美术教学反思 担任美术教学工作已经有几年的时间了,经常有不同学科的教师羡慕地跟我说:“你们的美术课最好上啦,学生上课积极性很高,上课轻松,课堂活跃,想怎么上就怎么上”。“哎!”我想想,如果真如他们所说的那样就好了。 上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一直在思考,如何来调动他们的积极性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感例。如在上第六课《和平鸽》一课的时候,我让学生找跟和平、和平鸽相关的资料,收集一些具有代表性的招贴画如:《和平之人》、《不这是胜利》等,并结合2015年世界各国运动员参加中国奥运会,让他们做课堂的主人,展开教学。这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。 初中美术课重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创造好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神和实践能力。教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的学习,对多年的美术教学进行反思,我发现自己有以下优缺点。 1、美术学习要从单纯的技能,技巧学习层面提高到美术文化学习的层面,美术教学要创造一定的文化情境,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。在上第四课《梅竹精神》一课时候我没有单单教他们国画的画法,而是讲有关国画的基础知识、名家名作以及他们的历史背景。学生像听故事一样,慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化,了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够,美术作品,艺术家和学生间存在距离教师要在学

小学美术教学反思

小学美术教学反思 反思之一: 在听课学习中我看到:新课程的实施使教师的教学观念进一步得到转变。同时,观念的转变还带动了教学方式和学习方式的转变。以往“师问生答”的单一、被动的学习方式正在蜕变,已逐步建立和形成旨在充分调动、发挥学生主体性的多样化的学习方式,学生在教师指导下主动而富有个性的学习已成为课堂教学改革的努力方向。我还看到,不管采取什么样的教学组织形式,教师总能走下讲台,走向学生、贴近学生,参与到学生的学习活动中,使自己的“教”真正为学生的“学”服务,使教学向着师生“互动交流,共同发展”靠拢。不少教师的课,“民主性”逐步取代了“权威性”,教学氛围更加愉悦、和谐了,师生关系更加融洽、民主了。教师注意了让学生经历知识的形成过程,学生在教师指导下,可以用自己喜欢的方式方法自主学习了。同时,教学形式更加开放了。但是,我也看到,在实施新课程的过程中真正落实“有效教学、主动参与”,还存在一些问题需要我们反思。 1、要真正体现新的教育理念,教师须要做到三要 一要关注学生的需求,以此成为推进教学进程的依据。所有的预设都是为了不曾预约的精彩。由原来固定单一线路变为现在的多元设计。二、要减少对学生的控制、放开对学生的制约,我们会发现孩子其实非常聪明,他们有自己独特的思考,有更丰富的答案。作为教师我们要做的是更多的了解学生,给他们活动的机会、思考的空间。三、要学会真正有效地评价学生。在课堂上,教师都知道即时评价,但到底什么样的评价才是真正能促进学生发展的评价呢?为了鼓励而鼓励,为了评定而评定,将最终失去的学生对评价的可信度。要以富有启迪作用和富有情感的语言来打动学生的心灵,使评价确实评而有价。 2、改变传统的教研形式和内容 在与教师互相交流的过程中,我们发现教师对新课程理念都有一定程度的认识,但是在教学行为上却又无法充分体现出来。最关键的原因是理论与实践的脱节。所以必须要改变传统的教研形式,变单纯的理论学习为“解决问题”的教研形式。没有问题就没有研究,不针对问题的研究是没有实效的教研活动,因此提高问题的针对性是教研由形式走向实效的前提。进行科学的课堂观察,以“案例”为载体,找出问题的症结,表达活动实施中的困惑与成功、活动中的疑难问题及解决问题的策略和方法,借此来引发更多的教师相互学习、分享经验、反思、探讨与教育实践有关的问题,提升教师将新理念融于教学行为的能力和教育教学的实践智慧。 3、提升教师反思的内涵 没有反思的经验是狭隘的经验,至多只能是肤浅的认识。教师成长的公式:成长=经验+反思。通过与教师的互动交流,我们看到教师都能清醒地反思自己的教学行为,但是反思缺乏深度。要提高教师的反思能力,可以从三方面进行,第一,正面反思,即寻找具科学性又具艺术性的教学行为,通过反思将其提升到理性高度,充分展示它的闪光点,可以思考:成功的教学行为是在什么样的情境下发生的?背后支撑它的教学理念是什么?提供的教学策略是什么?成功行为给我的启示是什么?第二,负面反思,即反思自己教学行为的不足或缺失,并把它提升到理性高度作归因分析。可以这样思考:教学中遇到了什么问题?这个问题的外部环境和内在原因是什么?如果再教一次,我如何解决这类问题?这个问 题给我的启示是什么?第三,对比反思,根据前后两次教学效果的不同,抓住教学前后理念和教学行为的变化进行对比反思,可从中受到很多启示。教师通过不同方面的反思,加深对问题的认识和思考能力,加快自己专业化成长的步伐。 反思之一:学生合作、探究、交流的时间和要在一节课有限的时间里完成学习任务之间的矛盾如何解决?一节课只有40分钟,在新课程理念下,学生完成学习任务,是需要不断合作、探究、交流的,而这个过程往往是一个循序渐进,由浅入深的过程,这个时间如何调控和把握?在观摩课上,高手老师们似乎完全没有这个难题,但对我们这些平民老师来说,确是一个难题。我想,这就要求我们引导者应该懂得调控艺术,做到收放自如,开阖有度,在能够引发学生思维处一定要放,让学生充分合作、探究、交流,尽情地享受驰骋思维的乐趣;但当学生的已完成了这个思维过程后,就要及时收,像上面的讨论,当学生的描述处于不断重复时,就要及时进行下一个环节,用新的信息再次激发学生新的思维。这样开阖有度,才能既完成了一节课的学习任务,又注重了学生合作、探究、交流的体验过程。

关于高中美术教学反思

关于高中美术教学反思 每个班的学生绘画水平参差不齐,优秀的可以作为较差的老师。年级差别产生的差距 也很大,如年岁、个性等方面都要因其特点加以控制、掌握,去耐心引导、调动其潜意识 及思维的积极性,努力使横向、纵向所造成的差距缩短,提高每个学生对美术课的兴趣。 高中美术教学以欣赏为主线,注重学生的个性发展和全面发展。它的这一特点决定了 艺术课堂教学说采用的方法有别于其他学科。高中的学生已经形成较独立的个性,有自己 的主张,而艺术课也不是高考项目,学生对艺术课的学习态度大部分取决于教师。“亲其师,信其道”所以作为教师,上课要先抓住学生的心,学生接受我了,自然也就接受了我 的课。 在接下来的教学中,我会再接再厉,确立以人为本的教学理念,以激发和维持学生的 兴趣为主,提高学生的审美能力为核心,让学生在快乐中学习“美术”,让学生因为有 “美术”而快乐。 2做为教师的我,没有能加强美术与其他学科的联系,培养他们的综合思维能力,知 识没能做太多的延展,只是在自己的美术领域里传输知识,所以以后我要增加自己的各方 面知识, 课堂教学中,学生的参与十分重要。教师要特别注意引导学生积极主动参与教学过程,勇于提出问题,掌握分析问题和解决问题的方法,注重自主,探究,合作式学习,让他们 在学习中学会主动发展,同时还要让学生认识到不论是绘画还是工艺,不论是具体还是抽 象都是美术家精心的构思并结合自己的思想感情和审美感受,按照自己和时代审美理想创 造出来的;同时,美术家创作一件美术作品除了通过完美的外在形式提示某一特定的主题 之外,往往还有更深层的内涵和更隐敝的意蕴是一种文化精神层面要求和体现美术作品的 最高价值所在,也是时代、社会、民族精神的写照。如:青铜器和秦俑所体现中华民族精神;古希腊艺术所体现崇高理想与科学的精神;文艺复兴时期艺术品中的人文主义理想;中 国山水画中的意境和神宗意识等,使学生对作品产生深刻理解,达到审美情感的升华。 语文是语言。因此,除了课堂效果之外,还需要让学生多读,多讲,多练。为此,在 早读时,我坚持下班了解早读情况,发现问题及时纠正。课后发现学生作业问题也及时解决,及时讲清楚,让学生即时消化。另外,对部分不自觉的同学还采取强硬背诵等方式, 提高他们的能力。 艺术课是最让人心动的一门学科,它让学生在接受艺术熏陶的同时也轻松地接收一些 本学科外的知识。可是艺术课尤其是美术,单一的欣赏内容,过分的知识化、理性化,学 生的热情不会坚持很久,部分学生或者浮躁,或者我行我素。于是,一堂艺术课就成了尴 尬的自习课或休闲课。在提倡素质教育的今天,那单一的,枯燥的美术教学已远远不能适 应当前的学生。作为美术教师我们应根据学生的年龄、心理特点,根据学生自己的需要来

2020秋浙美版美术一年级上册全册教案

《走进新天地》 设计者:许雯洁【学情分析】 1.文本:本课是一堂小学新生开始美术学科学习的始业教育课。目的在于引导学生对小学阶段的美术学习内容有一个整体的了解和印象,对相关美术工具有一个初步的认识和尝试,让学生对美术产生浓厚的兴趣,为学习美术打下良好的基础。 本课有两页版面。第一页展示了水墨画、水粉画、线描画、油画棒画等绘画形式的美术作品及相应的工具材料;介绍了彩色水笔、油画帮的一些基本用法,并启发引导学生进行大胆进行大胆尝试,玩出新花样。第二页展示了儿童纸工和陶艺等美术作品,让学生通过看看、说说,欣赏儿童作品的美丽创意,感受作品的有趣好玩;同时‘通过活动图片进行课后拓展,让学生知道更多的美术活动形式,如写生、参观画展等,感受美术课内容的丰富多彩。 2.学生: 学习目标: 1.让学生初步了解小学阶段美术学科学习的内容,认识相关的工具材料。 2.通过看看、说说、画画、玩玩的形式,培养学生对儿童美术作品欣赏和学习使用各种相关美术工具材料的能力,大胆尝试油画棒、彩色水笔的几种基本用法。 3.培养学生对美术学科的兴趣,对美术作品的审美评价的情趣,养成爱护和正确使用美术工具材料的习惯,为学习美术打下良好的基础。 教学重点: 让学生了解美术课的学习内容和工具材料,培养学习美术的兴趣。 教学难点: 培养学生养成评价作品的习惯及正确使用美术工具材料的习惯。 课时安排:1课时 课前准备:(学生)美术课本、画纸、水彩笔、油画棒等美术工具。 (教师)课件、一只装有各种美术工具的“百宝箱”。 过程预设: 一、情境导入 1.借助动画人物“喜羊羊”,激发学生学习兴趣。(课件示) 2.创设参观美术馆情境,导入新课,揭示课题。 二、欣赏体验 课件示:“喜羊羊”带领小朋友参观美术馆三个展厅:绘画厅、制作厅、体验厅。1.绘画厅,展示绘画作品及相关工具。 (1)交流讨论:小朋友,你知道哪些绘画种类?它们都用什么工具来画画?

初中美术教学反思十篇

初中美术教学反思初中美术教学反思精选(一): 初中美术课重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践潜力,教师要用心为学生创设好的学习环境,透过多种 形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。反思自己多年来的美术教学,感觉到自己在反思总结几方面:1.加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,提倡师生间的情感交流和平等关系。 2.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综 合思维和综合探究的潜力。 3.教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学 习与合作交流。 4.教师应以各种生动搞笑的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等 方式引导学生增强对形象的感受潜力与想像潜力,激发学生学习美术的兴趣。 5.丰富多彩的教学和多种辅助媒体要吸引学生的兴趣就要注重教学形式的趣味性,教师应用各种生动搞笑的教学技 术和辅助手段。在导入新课时采用小游戏、小故事、谜语、音乐,这些学生感兴趣的方式能够很快抓住学生的眼球。在讲授美术知识时能够利用电影、电视、录像、范画等方式增强对象的感受潜力与想象潜力,激发学生学习美术的兴趣。 例如:有条件的地区还能够利用互联网进行美术教学,鼓励学生以此方式进行美术欣赏,获取美术知识等,引导学生利用计算机来设计制作生动的美术作品。6.在美术教学中要让学生创造美,而美也能够为生活增添情趣。我们务必把课堂教学和实际紧密联系,参与文化的创造和传承,丰富美术课教学资料,使学生能顺利地把学和用联系起来。教师在课前布置作业时,让学生透过网络、书本等多种渠道了解与所学课程相关的资料信息,让学生们在课上交流,了解中国悠久的传统文化。在此基础上,学生大胆想象,激发学生的创作热情,创作出生动且极富情趣而又个性鲜明的形象。今后,我会继续营造民主、简单、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践潜力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!我会继续营造民主、简单、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实践潜力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬!会继续营造民主、简单、合谐的美术课堂氛围,运用开放的学习观念、学习方法和学习评价,努力为学生创设主动发展的天地。愿我们的学生在开放的美术课堂中体验美术活动的乐趣、发展美术的实 践潜力,在美术的海洋中发展自我、个性飞扬! 初中美术教学反思精选(二): 担任美术教学工作已经有几年的时间了,经常有不同学科的教师羡慕地跟我说:“你们的美术课最好上啦,学生上课用心性很高,上课简单,课堂活跃,想怎样上就怎样上”。“哎!”我想想,如果真如他们所说的那样就好了。 上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一向在思考,如何来调动他们的用心性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,持续课堂资料的新鲜感例。如在上第六课《和平鸽》一课的时候,我让学生找跟和平、和平鸽相关的资料,收集一些具有代表性的招贴画如:《和平之人》、《不这是胜利》等,并结合2008年世界各国运动员参加中国奥运会,让他们做课堂的主人,展开教学。这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。

小学美术《我设计的一本书》教学反思

小学美术《我设计的一本书》教学反思 经过认真备课,我于本学期执教了《我设计的一本书》这节课。美术组的全体老师都参加了本次听课。课后我认真聆听了组内各位老师针对我授课的恳切点评,老师们的建议使我受益匪浅。现将我此次上课后的反思总结如下: 本节课的重点定位在单纯的封面设计上,那如何把设计封面必须掌握的知识、要点,以更好的、新颖的方式呈现给学生,我在试教中做了尝试,最后确立了让学生自己发现、总结、再拓展的路子。比如,在给学生介绍完一个完整的封面设计是由封面、封底、书脊构成以后,就把书发给学生,让他们在真实的书中去发现、寻找:封面设计的构成要素。因为根据学生以往的经验,都是重点看书名,就迫不及待的读内容去了,他们往往只关心故事的过程、书的内容,没有人留意作者、出版社等其它要素和这些要素的关系。事实证明,这个让学生直观的看书、感受书的方法是不错的,学生作业时能主动的思考这些要素,自己编写出版社的名字、自豪的写上作者的名字,突出了《我设计的一本书》“我”的主动性。 再者,我的另一个想法是不单单让学生会设计书的封面就达到目的,想通过本课的学习让学生对书有一个新的认识。当学生再次欣赏自己的书时,再到书店选购书的时候,会不只留意书名、内容自己是否喜欢,还会从美术的角度、用设计的眼光去对书做一个新的审视,

从而引发学生对封面设计的关注,培养他们的设计意识,使学生感受到:设计存在于任何一样物体。 一、授课亮点: 1、此次上课,我提前两周便开始搜集资料认真备课,在此过程中,我推翻了前次的备课流程,最终将教学环节确定为:组织课堂--直接导入—研究讨论封面设计要素---教师示范---欣赏优秀封面设计 作品—确定设计理念---布置作业(出示作业要求)---学生作业(老师巡回辅导)--作品展示---课后拓展10个环节,由于备课充足,在授课过程中我思路清晰。 2、在课前我提前让学生预习了本课,并要求学生根据自己的实际情况准备学习工具,包括:素描纸(色卡纸)、剪刀、胶水、水彩笔等。学生在做的过程中工具充足,得以顺利进行作业设计。 3、设计环节中,直接导入这个环节开门见山省去很多累赘,得到了付艳老师的肯定。 4、在学生作业过程中我巡回辅导,并就学生出现的共性问题和个性问题分情况对全体学生进行强调,效果明显。 二、存在问题: 1、对学生的学习目标要求不够明确,想向学生展示的知识太多,由于心情迫切,目标不太明确,造成学生的掌握和学习目的性不强。

最新浙美版新三年级上册美术教案

最新浙美版新三年级上册美术教案 教学目标: 1. 初步了解飞船等有关航天知识, 学习飞船纸模型的基本造型方法. 2. 通过尝试制作火箭或飞船, 进一步提高利用身边的废旧物来美化生活的实践能力. 3. 通过学习活动初步感受祖国先进的寒天技术, 知道现代科技的价值.同时在学习活动中获得喜悦和欢乐, 养成认真细致地制作习惯. 教学重点:有创意地利用身边的物品制作飞行器. 教学难点:如何巧妙地利用自己身边的废物进行加工来表现飞船或火箭. 课前准备: (学生):剪刀、胶水、可乐瓶、纸筒、卡纸等. (教师):多媒体课件、火箭模型若干件. 教学过程: 1. 揭示课题后引导学生谈谈关于宇宙、太空和火箭等,初步了解航天知识和我国的相关研究成果. 2. 引导学生在欣赏中观察、讨论、分析飞行器的造型特点和创意点. 3. 引导学生观察、分析火箭的形状特点, 启发学生学习将平面的纸材制作成立体的火箭. 4. 引导学生分析讨论自己身边废弃物的形状和材质,互相启发可以制作飞行器的构思, 进一步拓宽创作表现思路. 提出作业要求:小组合作完成一件飞行器的创作. 5. 学生在进行小组合作时, 教师巡视并进行针对性的个别化辅导. 6. 引导学生展示完成的作业, 互相观看并进行评价. 7. 教师小结本课的学习并提出拓展要求:鼓励学生课后继续关注太空新的发现、探究新的飞行器制作方法等. 2. 汉字的创意与设计教学目标: 1. 初步了解汉字创意设计的特点, 学习汉字创意设计的方法. 2. 能从汉字的义、形和结构特征出发, 对汉字的笔画和结构做合理的联想和变形, 创作出富有创意的美术字. 3. 培养形象思维能力和创新能力. 充分体会创意美术字与自己的学习、生活息息相关, 懂得学以致用. 教学重点:学习汉字创意与设计的基本知识和方法. 教学难点:字体设计的创意. 第一课时课前准备: (学生):彩色水笔、油画棒、纸张. (教师):课件、相关美术工具. 教学过程: 1. 感知汉字起源的文化. (1)了解在没有文字之前, 古人的记事方式是结绳记事. (2)欣赏西安“半坡遗址”出土的彩陶碎片上的“刻划符号” , 了解最古老的汉字形式. (3)以“车”字为例, 了解汉字的演变. 2. 了解创意美术字的作用. (1)欣赏“车”字的创意美术字, 思考:人们为什么要对汉字进行创意与设计?总结创意美术字的作用. (2)欣赏标志、书籍封面、店面招牌等设计中的创意美术字, 并说说在生活中还有哪些地方运用了创意美术字. (3)欣赏创意美术字, 说一说这些字的“创意”在哪里. 3. 探究创意美术字的设计方法. (1)欣赏“点、照、蝶、火”等字的创意与设计, 小组讨论这些用了哪些不同的设计方法.

2021新版初中美术教学反思

2021新版初中美术教学反思 The work summary can correctly understand the advantages and disadvantages of the past work; it can clarify the direction and improve the work efficiency. ( 工作总结) 部门:_______________________ 姓名:_______________________ 日期:_______________________ 本文档文字可以自由修改

2021新版初中美术教学反思 初中美术教学反思精选(一): 初中美术课重视的是激发学生的创新精神和培养学生的实践潜力,教师要用心为学生创设好的学习环境,透过多种形式的活动,引导学生在美术创作活动中,创造性地运用美术语言;教师应鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。反思自己多年来的美术教学,感觉到自己在反思总结几方面:1.加强教学中师生的双边关系,既重视教师的教,也重视学生的学。要确立学生的主体地位,提倡师生间的情感交流和平等关系。 2.教师应鼓励学生进行综合性与探究性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的潜力。

3.教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。 4.教师应以各种生动搞笑的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游,甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受潜力与想像潜力,激发学生学习美术的兴趣。 5.丰富多彩的教学和多种辅助媒体要吸引学生的兴趣就要注重教学形式的趣味性,教师应用各种生动搞笑的教学技术和辅助手段。在导入新课时采用小游戏、小故事、谜语、音乐,这些学生感兴趣的方式能够很快抓住学生的眼球。在讲授美术知识时能够利用电影、电视、录像、范画等方式增强对象的感受潜力与想象潜力,激发学生学习美术的兴趣。例如:有条件的地区还能够利用互联网进行美术教学,鼓励学生以此方式进行美术欣赏,获取美术知识等,引导学生利用计算机来设计制作生动的美术作品。 6.在美术教学中要让学生创造美,而美也能够为生活增添情

小学美术教学反思20篇

小学美术教学反思20篇 小学美术教学反思20篇 小学美术教学反思(一): 小学生学美术,很多人认为只要学会画几个人,画几只动物,涂涂颜色就行了,其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累,就会以致于一见上美术课就头痛,甚至在美术课无聊地打发着时间,美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后,我千方百计地让学生既能学习美术基础知识,又能激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作本事,下头就谈谈我的一些体会。 一、造就生动活泼的课堂学习气氛。 小学美术教科书上,每一课都仅有几张插图,其他的资料就比较少,所以我们上一堂课就需要很多的准备。在备课中,我力争以充实的资料来吸引学生,经过听听、说说、玩玩来培养学生的兴趣。 比如,六年级“纸工饰物”这一课中,我结合此刻的天气情景,说说青蛙是因为冬天到了,它要去冬眠,所以分外的着急,它要到小石洞去冬眠了。学生制做好了以后,我让学生思考小青蛙能否站立呢,请他们发挥想像力。问他们如何做到这一点?他们争先恐后地发言,并且将好几种方案都列了出来,然后我再让他们将自我认为最好的方案制作出来。

小青蛙做好后,我们又能够做其他要冬眠的动物了。这些作业,所花的时间不多,但都是跟现实有关的事物,在学习的同时也帮他们解开了心中的迷雾,所以学生很感兴趣,较好地完成了教学任务。最终,我叫他们都带领动物去冬眠,童趣一点的语言原先以为六年级学生难以理解,但我的顾虑却是剩余的了,一堂课,既简便欢乐又严谨地完成了。 二、增加练习的趣味性。 六年级的美术课有一部分是关于“戏曲人物”方面的训练,我们南方的孩子,普遍对京剧感到陌生、遥远。在进行授课时,学生会对京剧人物的“老生”、“花旦”、“小生”等等主角觉得陌生而枯燥。 我给他们讲了杨门穆桂英这位女将的故事,及时放了一段穆桂英挂帅的京剧影片给他们看,并把讲台变成舞台,学生们争先恐后地模仿着京剧英雄人物的动作,一个个表演得十分认真,进取性高涨。我当场示范了一幅“武生”的戏曲人物图,故意弄得比较幼稚,让他们也勇敢地进入了创造领域,到达了较为梦想的教学效果。 这样的课安排得当容易激起学生的学习热情,也使他们开阔了视野,激发起学生学习美术的兴趣,从而促进了小学美术的教学效果,提高了他们自觉的艺术创造力。

2016浙美版三年级上册美术试卷及答案

姓名:学号:成绩: 一、填空。(48分) 1、宇航员杨利伟于2003 年10 月15 日驾我国自行设计的“神舟五号”宇宙飞船升入太空,成功地完成了我国第一次载人宇宙航行。 2、“神舟七号”飞船于2008 年9 月25 日发射升空,成功实施了宇航员的空间出舱活动。“神州九号”也于2012年6月16日成功发射。并与“天宫一号”对接。 3、汉字的创意与设计可以用笔画变化、图形取代、字意联想等方法进行创意与设计。 4、常言说“一叶知秋”,人们通过自然界树木花草的形、色变化也能了解季节的变化。 5、刊头设计要围绕版面主题,做到图文并茂、简洁明了。 6、纸拎袋的设计要充分考虑用途与美观。 7、造型时,可采用各种手段进行表现,必要时可以先画构想草图。抓住表情与姿态来表现出造型的神采。 8、三间色:橙、绿、紫。三原色:红、黄、蓝。 9、创作诗意画时,可以从:主体事物、环境、色彩几个特点考虑。 10、齐白石,号白石山翁,湖南湘潭人,在诗、书、画、印等方面都取得了突出的成就。 11、拼贴画是用随意剪或撕的方式创作的形象更有趣,也可以直接剪出或撕出心中的形象。 12、中国彩陶体现了实用和美观的结合。

明亮绚丽,对比强烈,后者简洁明快,色调统一。 14、秦始皇兵马俑位于陕西省临潼县,被誉为“世界第八大奇迹” 二、连线。(12分)将下列作品与作者连起来。 春江水暖齐白石 月落乌啼霜满天潘天寿 映日红花别样红吴冠中 清白家风图安徒生 欢舞徐英槐 山水贺天健 三、我是小画家(40分) 学了9课《四季歌》,请你以“铅笔”为主要作图工具,创作一幅季节画。

姓名:学号:成绩: 一、填空。(48分) 1、宇航员杨利伟于年月日驾我国自行设计的“神舟五号”宇宙飞船升入太空,成功地完成了我国第一次载人宇宙航行。 2、“神舟七号”飞船于年月日发射升空,成功实施了宇航员的空间出舱活动。“”也于2012年6月16日成功发射。并与“”对接。 3、汉字的创意与设计可以用、、等方法进行创意与设计。 4、常言说“一叶知秋”,人们通过自然界树木花草的、变化也能了解季节的变化。 5、刊头设计要围绕,做到、。 6、纸拎袋的设计要充分考虑与。 7、造型时,可采用各种手段进行,必要时可以先画。抓住与来表现出造型的神采。 8、三间色:、、。三原色:、、。 9、创作诗意画时,可以从:、、几个特点考虑。 10、齐白石,号,人,在、、、印等方面都取得了突出的成就。 11、拼贴画是用随意或的方式创作的形象更有趣,也可以直接或心中的形象。 12、中国彩陶体现了和的结合。

美术教学反思100篇

美术教学反思 我一直在思考:什么样的教学才是真正适合学生发展的呢?什么 样的美术课称得上好?怎样上好美术课呢?在思考的同时,我一次次试图在实践的检验中寻找答案。艺术教育有不同于科学教育与思想教育的特殊作用,艺术教育是实施素质教育的重要途径,它的这一特点决定了艺术课堂教学所采用的方法要有别于其他学科。艺术更为讲究的是情感的投入与心灵的交流,否则如无根之木,无源之水。但情感 教育是一种春风化雨,润物细无声的教育,那又如何才能在潜移默化中让学生接受到这种情感教育呢? 学校安排我担任一、四、六年级的美术课教学。然而,又正逢一年级是新教材,我如觅知音,便倾注了较多的精力,各种各样的教学思路也充分地得到实践。经过前一段时间的实战实施,我大致地整理了以下几点: 一、富有趣味和情趣,充满美感体验的学习活动是培养兴趣的关键。每个人都会对其感兴趣的事物给予优先关注和积极探索,并表现出心驰神往的状态。研究表明,如果一个人对某项工作有兴趣,就有 可能发挥他全部才能的80%-90%,并长时间保持高效率而不感到疲劳。相反,只能发挥出20%-30%,也容易精力疲劳。兴趣还可以开发智力,是成才的起点。后来,我尝试把课本以外的内容渗透到 教材中。借鉴课标的理念,我几乎把大部分的教材题目改成学生所感兴趣又容易理解的主题,让他们进行自由大胆地创作。有时还甚至先

创作再引题,也就是说根据学生的作品自由取名。这样的方式普遍受到各班学生的欢迎,效果也不错,也可让学生从中树立自信,发展个性! 二、关注时间、地域以及个性差异。由于班级不同,学生性格各异,同样的教学手段所显现出来的效果也是大不相同的。这时,在课 堂纪律的组织还有提问方式等方面应该因人而异,防止一样画葫芦! 否则,学生鲜明的个性又会被再一次地抹平,乃至同化。注重培养每 个学生的发散思维和丰富的想像 力。 三、赏识教育:哲学家詹姆士精辟地指出:“人类本质中最殷切的要求是渴望被肯定。实践使我懂得,教师一句激励的话语,一个赞 美的眼神,一个鼓励的手势……往往能给我们带来意想不到的收获。教师对学生小小的成功,点滴的优点给予赞美,可以强化其获得成功的情绪体验,满足其成就感,进而激发学习动力,培养自信心,促进 良好心理品质的形成和发展,有助于建立和谐的师生关系,营造一个奋发向上的班集体氛围。我在孩子作业本的背面都会写几句激励性的评语,比如:“你真棒!”“进步了!”“小画家”等。学生画的更认真了,还会经常和别人比“谁的星星多”。教师的赞美越多,学 生就越显得活泼可爱,学习的劲头就越足。教师的赞美就像是一种无形的催化剂,能增强学生的自尊、自信、自强,更是实现以人为本的

美术教学反思

篇一 经常有不同学科的教师羡慕地跟我说,你们的美术课最好上啦,学生上课积极性很高,上课轻松。哎!我想想,如果真如他们所说的那样就好了。那真可以说明这位美术教师的教学能力很强。上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一直在思考,如何来调动他们的积极性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感例如我在上《校园的春天》一课的时候,我让学生找有关标志设计的资料,让他们做课堂的主人,并结合2008年中国奥运会,展开学生们的兴趣被大大激发。课改后,初中美术课更重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创造好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神在新课改下教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的,我总结了自己在上课时的一些优缺点。1美术学习要从单纯的技能,技巧学习层面提高到美术文化学习的层面,美术教学要创造一定的文化情境,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。在上《画飞鸟》一课时候我没有单单教他们国画的画法,而是讲有关国画的知识基名家名作以及他们的历史背景,学生像听故事一样,慢慢吸收我说讲的故事。让他们了解文化了解国粹是我这一课的主要目的。所以光有好的课堂环境还不够,美术作品,艺术家和学生间存在距离教师要在学生和艺术作品之间架起桥梁2做为教师的我,没有能加强美术与其他学科的联系,培养他们的综合思维能力,知识没能做太多的延展,只是在自己的美术领域里传输知识,所以以后我要增加自己的各方面知识,3我在上课的时候比较重视教学手段,如电影,录像范画,甚至故事,游戏或音乐等方式引导学生增强对形象的感受。4在课堂上我注重角色互换,拉近师生距离,不要让学生产生上美术课是一种负担,欣赏理解作品是一项任务,这样的错觉。5做合理的评价,获得学生的信赖。学生总是希望得到肯定作为教师首先要对学生积极参与的态度表示赞赏并做出合理的评价。最后作为一名美术教师,以上都是我要努力去做。为我成为一名出色的教师打基础!新课改倡导的美术教学,即要重视学生对艺术的感受,表现和创造力培养还要注重美术更多地与文化历史,相联系,创造有利于学生自主学习的教学组织形式,让学生在自主学习的教学组织形式,让学生在宽松的氛围中感受美,我在教学中努力用新的理念来组织教学,受到较好的效果. 篇二担任美术教学工作已经有几年的时间了,经常有不同学科的教师羡慕地跟我说:你们的美术课最好上啦,学生上课积极性很高,上课轻松,课堂活跃,想怎么上就怎么上。哎!我想想,如果真如他们所说的那样就好了。上好美术课,是每个美术教师的追求,也是每个学生的期望。我一直在思考,如何来调动他们的积极性,让课堂既活泼又生动呢?在思考的同时,我在一次次实践的检验中寻找答案。一节课要充分利用好,又要学生兴趣能提高,就须让精彩纷呈的艺术有机的与课堂教学互相利用,使各类艺术互相渗化,保持课堂内容的新鲜感例。如在上第六课《和平鸽》一课的时候,我让学生找跟和平、和平鸽相关的资料,收集一些具有代表性的招贴画如:《和平之人》、《不这是胜利》等,并结合2008年世界各国运动员参加中国奥运会,让他们做课堂的主人,展开教学。这样一来大大激发了学生们的学习的兴趣。初中美术课重视的是激发学生的创造精神和培养学生的实践能力,教师要积极为学生创造好的学习环境,增加文化内涵,传统美术教学只重视专业知识与技能的传授,脱离学生日常生活,这种学习观念不仅很难培养学生的创造精神和实践能力。教师应鼓励学生在欣赏活动中开展探究性的学习,对多年的美术教学进行反思,我发现自己有以下优缺点。1、美术学习要从单纯的技能,技巧学习层面提高到美术文化学习的层面,美术教学要创造一定的文化情境,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识。在上第四

我的美术教学反思

我的美术教学反思 一年级的小学生刚刚进入学校,对周围一切事物都感到特别的新奇,美术课也给他们带来了新的发现,原来只是在纸上随意的涂牙,可到了学校,经过学习发现画笔可以画出很多漂亮的事物来,学生也就特别的喜欢上美术课了。作为老师就要通过长久而不间断的鼓励、诱导,才有可能使学生产生对美术学习的浓厚兴趣,并能长久的保持下去。 一是创设愉悦的学习氛围,让学生感受到美术学习的乐趣。在日常的课堂教学中,我选择了一些适合学生学习的,同时也是学生们感兴趣的教学内容。把进度调慢,让学生有足够的时间来掌握这些他们喜欢的东西。比如,在上绘画课时,我不是给学生一个题目,规定他们去画什么,而是给学生提一个要求,允许他们大胆的去画、去表现自己的创作思路。并且在每次上课时,对一些容易出现问题的学生进行纠正、鼓励;而对一些画得好的学生则进行表扬,把好的作品贴在黑板上让大家欣赏点评,同时也可以培养学生的鉴赏能力。 二是培养学生的想象力,丰富的想象力对学生创作美术作品是必不可少的。当学生产生了丰富的想象力后画面就会充满了浪漫的色彩。例如当教师提出画一幅幻想画时,有的同学就会想到遨游太空画面。低年级饿孩子们他们经历的事情少,对世界的许多认识不得不靠想象来填补空白,在电视事业发达的今天,屏幕上各种形象更可以开阔他们的眼界。 三是激发学生对美术学习的兴趣。兴趣是学生学习美术的动力之一。教师要充分发挥美术教学的特有魅力,利用现代的多媒体教学手段激发学生对美术的兴趣。教学时,还要根据学生的年龄阶段、教材的内容以及教学的环境等因素进行协调统一,激发学生的兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。 播种希望,收获快乐,只有让学生在自己高高兴兴地参与实践中,才能使得他们的思维高度集中,创新的火花迸发,从而在不知不觉中把课堂知识掌握了。希望在今后的教学工作中收获更多。

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