古典诗歌意象组合的“陌生化”效果
摘要：规范，约定俗成，是语言一大特征，诗歌的语言亦然。诗歌的语言是文学语言，而且是高度凝练的语言，文学语言与科学语言，日常生活用语相比较，难能可贵之处就在于它的新奇。但是，自然、生活中的物象，与人密切相关，发生紧密的情感关系的物象毕竟是有限的，能被选来作为诗歌意象的物象就更加有限。新意象的创造远难与意象的传承。所以，诗歌的陌生化效果常常来源于意象的组合。不同的意象组合方式往往会产生不同效果，新奇独特的意象组合，更会产生陌生化的效果。
关键词：古典诗歌意象
一、单一的意象只能调动一种感官感受，通过意象的组合，才能让人感受到多感官的，立体的世界
“鸡声茅店月，人迹板桥霜”，看起来都是俗常物象的组合，但是它有声有色，调动了
人的听觉、视觉和触觉。而且意象之间有着既对立又统一的因素。鸡声与草屋，本为居家之物，给人以俗常温馨之感，可是这些却又在羁旅之途，温馨之中有清冷，故此感又与人迹之稀疏，霜之秋凉相谐，意象之间具有跳跃性，留白给人以广阔的想象空间，而人之经验有同有异。让人如临其境却又与自己“亲自”“早行”相疏离，既勾起人的共通感，又产生
了一种陌生化的效果。李白的“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川”，杜甫的“风急天高猿
啸哀，渚清沙白鸟飞回”皆属此类。
二、视角的切换，产生陌生化的效果
《天净沙·秋思》之视角，看似第一人称，眼前意象亦为读者眼前之意象。可是读者
眼前的画面是相互转换的。“枯藤老树昏鸦”给人以一片萧条之景，而作者却不按常理，次
句“小桥流水人家”，给读者以一种闲适温馨之感，而“古道西风瘦马”又转以萧瑟苍凉，反
差之后深化“悲伤”。末句，替换“枯藤老树昏鸦”之悲凉，残阳如血，秋之萧瑟与思之凄苦
相映相融，视角又聚焦于断肠的天涯游子，作者与读者视角在眼前之画面转换之后重合，而“断肠人”成为“特写之焦点”，似之前所有意象皆化为同一景，同一情，如此情境混溶，
这些情感体验，皆出于诗歌之意境，即使读者亲临马致远所处之境亦难以体会得如此形神丰富，内蕴深厚。固有“陌生化”的效果。
李商隐的《夜雨寄北》，前两句让我们以第一视角，看到了一个秋雨之夜，凄苦思乡的主人公，接着，作者通过联想，让我们一起穿越时空，看到主人公和妻子共剪烛花的幸福场景，夜雨之日倚窗叙话，虚实对照，寒暖相对，时空视角的转换自然，内容与形式融合无间。如此情境，非俗常的游子思乡之诗歌所能创设，虚实意象组合，使得视角新奇独特，产生了陌生化的效果。
杜甫的《月夜》，首句就以想象的手法，以夜月和闺中之妻的意象相组合，从妻子的视角，去看夜月，遥寄相思。颔联以想象中的儿女的视角观其妻，不解其思亲之情。颈联又以作者自己的视角，关心妻子不胜清寒，充满悲伤的情绪;尾联寄托希望，以将来相聚共同望月，反衬今日相思之苦。虚实意象的组合，巧妙而灵活的视角转换，让人体会到情感之丰富，构思之新奇，让人耳目一新。
三、意象组合，使得内容与形式违反常情、常理、常事，艺术上超越常境
古诗十九首中的《涉江采芙蓉》，对莲花意象的选择，本就不同于传统意义的“君子之花”的出淤泥而不染的内涵，而是寓于相思之情，芙蓉乃“夫容”。而且，传统的，莲花盛开的季节，采莲是江南女子的盛事，采莲场面都是热闹而欢快的。“若耶溪旁采莲女，笑隔荷花共人语”，“耶溪采莲女，见客棹歌回。笑入荷花去，佯羞不出来”。莲花的意象通常都是与“塘”、“溪”等意象相组合，而此诗中，莲花、芳草，却与江、泽这些非“闺阁”之物进行组合，非常情，亦不合常理。探究其因，涉江越泽，方能远离喧嚣，掇取空谷幽兰，独自忧伤，独享思念，与采莲的热闹场景隔空相对，其情真切，其意绵长。再者，望故乡者，或翘首企盼，或载欣载奔，而此诗中，所思之人还顾望乡，非俗常之情境。思亲情切，却又因何而远离故乡，与相爱之人不得不背道而驰，其中苦楚，引人深味。同时，“长路漫浩浩”更非俗常之语，路漫漫，已言路之遥远，加以浩浩，独特新奇，引人深思。涉江之人，眼前江水浩浩，遥思爱人，相聚渺茫，千山万水，烟波浩渺，虚实相应，亦真亦幻，其意境之深远蕴藉，不可尽言。
《湘夫人》之中，“鸟何萃兮苹中，罾何为兮木上? ”。鸟与水草，渔网与大树，皆为不关联之物，却奇特地组合在一起，乾坤倒转，天地倒悬，非常之景以抒非常之情，久待不来，心之迫切，昭然可见。
四、意象组合增加了感知的难度和时间，产生了陌生化的效果
诗人有意不按常规的意象组合方式，或倒装，或将生活中本来联系在一起的意象，有意进行措置，让读者重新去组合，或者通过想象补充出必要意象，从而产生新奇独特的艺术效果，读者在动用自己生活经验和语言能力的时候，产生了审美愉悦。
杜甫《秋兴八首》的第八首里，有“香稻啄余鹦鹉粒，碧梧栖老凤凰枝”，乍一看来，实难理解。重新组合，应为“鹦鹉啄食过的香稻粒”，“凤凰栖息过的梧桐枝”，通过知人论世，知道作者怀念长安风物，于回忆之景，皆有美好之情。为了强调稻之香，想象它被美好之物―鹦鹉啄食过，梧桐之碧枝，必曾有凤凰栖息。读者欲读懂诗歌，必将意象进行新的组合，并通过知人论世和想象才能理解作者的情感和旨趣，倍感新奇。
新奇的意象组合，可以调动读者多种感官体验，从结构、视角，内容和形式等多方面产生陌生化的效果，让诗歌成为有意味的语言艺术，让读者获得更多的情感体验和趣味，与作者达到共鸣。
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[1] 维·什克洛夫斯基.散文理论[M].百花洲文艺出版社，2010.
诗歌意象集锦 （一）自然万物 1．山川风物类。 “青山意象”：①“青山”在古典诗歌中具有深隐旷达、雄浑沉稳、亘古不改的特色，因而备受文人喜欢：它是诗人们借以栖息身心的家园。如“青山一道同云雨，明月何曾是两乡”（王昌龄《送柴侍御》）②“青山”是故乡的象征，故乡山脉轮廓是游子心中最清晰的印痕。如“不对芳春酒，还望青山郭”（谢朓《游东田》）③“青山”是历史与永恒的象征。如“英雄一去豪华尽，惟有青山似洛中”（许浑《金陵怀古》）。 “月”意象：①对月思亲思乡，引发离愁别绪。如王建《十五夜望寄杜郎中》：“今夜月明人尽望，不知秋思落谁家。” ②望月思故国，表现亡国之痛。如“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”（李煜《虞美人》）③抒发盛衰无常，物事人非的感慨。如“淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”；④花好月圆，团圆喜庆。如“海上升明月，天涯共此时。”（唐人张九龄《望月怀远》） “冰雪”、“冰心”意象：比喻心志忠贞、品格高尚、心性高洁。如“应念岭海经年，孤光自照，肝肺皆冰雪。”（张孝祥《洞庭青草》） “水”意象：①绵绵愁思，离愁别恨。如秦观《踏莎行》：“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。” ②时光流逝。如“滚滚长江东逝水”等。 “关山”意象：①关塞山河。如高适《塞上吹笛》：“借问梅花何处落，风吹一夜满关山。”②历史存在。如“关山度若飞”“秦时明月汉时关”。 “清风明月白云”意象：①望云思友，见月怀人。如杜甫《恨别》：“思家步月清宵立，忆弟看云白日眠。”②随遇而安、自由自在、归隐山林。如“黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。”（崔灏《黄鹤楼》）③沉醉田园，恬淡洒脱。如“明月清风惊鹊”等。 “斜阳云烟清霜”意象：①沉郁思古幽情。如“朱雀桥边野草花, 乌衣巷口夕阳斜”；②惆怅凄苦悲凉情绪。如“暮霭沉沉楚天阔”。 2．天地草木类。 “草木”意象：①以草木繁盛反衬荒凉，抒发盛衰兴亡的感慨。如“阶前碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。”（杜甫《蜀相》）②乐景写哀。如“劳歌一曲解行舟，红叶青山水急流。” “芳草”意象：离恨愁情。如李煜《清平乐》：“离恨恰如春草，更行更远还生，”用远接天涯、绵绵不尽，无处不生的春草，比喻离别愁绪。 “芭蕉”意象：代指离情别绪。如李清照：“窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭，叶叶心心舒卷有舍情。” “梧桐”意象：凄苦悲凉悱恻。如白居易《长恨歌》：“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时。” “梅花”意象：①高洁人格的象征。如张泽民：“一白雪相似，独清春不知”。②孤芳自赏、孤高自许。如陆游“寂寞开无主”，“零落成泥碾作尘，只有香如故”：都是用冰清玉洁的梅花凸显不同流俗的品质。 “菊花”意象：品格坚强，气质清高、志向高洁。如元稹《菊花》：“秋丛绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”表达了诗人对菊花般高洁品格的激赏与追求。 “松柏”意象：孤直坚强。刘禹锡：“后来富贵已凋落，岁寒松柏犹依然。”李山浦：“孤标百尺雪中现，长啸一声风里闻。”另外如桃花象征美人，牡丹寄寓富贵，杨花则有飘零之意。“莲”意象：“莲”与“怜”音同，古诗常用“莲”表达爱情。如南朝乐府《西洲曲》：“采莲南塘秋，莲花过人头；低头弄莲子，莲子青如水”，表达了一个女子对所爱男子的深长思念和爱情的纯洁。 3．虫鱼鸟兽类
中国古代诗歌中常见意象 一、地点类 南浦，在中国古代诗歌中，南浦是水边的送别之所。古来水边送别并非只在南浦，但长期的文化浸染，南浦已成为水边送别之地的一个专名了。 长亭，长亭是陆上送别之所。 西楼，“西楼”也是送别之所。 二、植物类 芳草，在中国古典诗歌里喻离恨。 芭蕉，常常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。 梧桐，在中国古典诗歌中，和芭蕉差不多，也表示一种凄苦之音。 梅花“以花贵，自战国始”，到梁、陈时期，出现了大量的咏梅诗。这时期的梅花诗，大多是对花本身的描写或用于赠别，尚无明显的象征寄托。到了唐宋，梅花已成为一种高洁人格的象征。 松柏，常用松柏象征孤直耐寒的品格。 菊花象征高洁的品质，桃花象征美人，牡丹寄寓富贵，杨花、芦花有飘零之意，“丁香结”常用来写心中愁结，而莲有“出污泥而不染”的特征等。 .黍离，常用“黍离”表示对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情。 桑榆，“桑榆”指日落时余光所照之处，后比喻垂老之年。” 杨柳，杨柳依依，离情与杨柳相关合，柔弱的杨柳摇摆不定的形体，最能传递亲友离别时依依难舍之情，“柳”这一意象，受到民族文化与民族心理的规定与制约，成了历史文化的积淀。以折柳表惜别。“柳”，“留”谐音，折柳有相留之意。如“今宵酒醒何处，杨柳岸，晓风残月”。 草木，以草木繁盛反衬荒凉，抒发盛衰兴亡的感慨。 菊花，、以菊花喻坚贞高洁的品质。 莲，借莲喻不同流合污的节操。 红豆，以红豆表男女爱情。 黄叶：凋零、成熟、美人迟暮、新陈代谢 竹：气节、积极向上
绿叶：生命力、希望、活力 花开：希望、青春、人生的灿烂 花落：凋零、失意、人生事业的挫折、惜春、对美好事物的留恋追怀 杨花：流散（漂泊）菊：隐逸、高洁、脱俗 兰：高洁梅：傲雪、坚强、不屈不挠、逆境 牡丹：富贵、美好 草：生命力强、生生不息、希望、荒凉、偏僻、离恨、身份地位的卑微 浮萍：漂泊不定 三、动物类 杜鹃，又名子规、杜宇等。中国古代有“望帝啼鹃”的神话传说。望帝是传说中周朝末年蜀地的君主，名叫杜宇。后来禅位退隐，不幸国亡身死，死后魂化为鸟，暮春啼苦，至于口中流血，其声哀怨凄悲，动人肺腑，名为杜鹃。杜鹃在中国古典诗词中常与悲苦联系在一起。 乌鸦，按照迷信的说法，是一种不祥的鸟，它经常出没在坟头等荒凉之处。在中国古典诗词中，常与衰败荒凉的事物联系在一起。也喻指小人、俗客庸夫 蟋蟀，作为吟咏的对象，最早见于《诗经·豳风·七月》：“七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀入我床下。”描写蟋蟀的活动规律十分细致。那时古人已觉得蟋蟀的鸣声同织机的声音相仿，时令又届深秋，因而就跟促人纺织、准备冬衣以至怀念征人等联系起来。蟋蟀被直接唤为“促织”，在古诗十九首中就出现过：“明月皎皎光，促织鸣东壁。”姜夔《齐天乐》：“哀音似诉，正思妇无眠，起寻机杼。曲曲屏山，夜凉独自甚情绪。”写出了一位缅怀远人的女性闻蟋蟀后的惆怅。“蛩”古书上也指蟋蟀。 蝉，以蝉喻品行高洁。 猿，以猿啼表悲哀、忧伤的感情。 大雁，在古代诗歌中是传书的信使。以鸿雁表游子思乡怀亲之情和羁旅伤感。 青鸟，传书的信使。 鹧鸪，鹧鸪的鸣叫声似“行不得也哥哥（不如归去）”，后来多用衬托处境的艰难或心情的惆怅。也表达思乡之情。 鸿鹄：理想、追求 鱼：自由、惬意 鹰：刚劲、自由、人生的搏击、事业的成功
浅谈中国古典诗歌中的月光意象 中国古典诗歌中月亮意象丰富而深邃。“深林人不知，明月来相照”中有“诗中有画，画中有诗”之美；“举杯邀明月，对影成三人”中有清新飘逸之美；“星垂平野阔，月涌大江流”中有沉郁顿挫之美；“沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”中有情致缠绵之美。 天涯同一月，笔下万千情。因此，作为象征，月亮有时就反映着古代墨客骚人各种各样的感情。陶渊明的《归园田居》中“晨兴理荒秽，带月荷锄归”，表明了作者躬耕田园怡然自得之乐；张九龄的《望月怀远》之中“海上生明月，天涯共此时”寄托相思的情怀；王维的《山居秋暝》中借“明月松间照，清泉石上流”抒发了忘情山水之情；还有借月反映孤独与寂寞的心态，反映了失意者寻求慰藉与解脱的心理。比如，李商隐《无题》诗中有“晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒”的诗句并不是月光有冷暖之分，而是用月光反映孤独与失意者的凄苦心象。因为月宫里还保存着女性遭到驱逐的凄凉忧伤的回忆，因此，失意者站在月光下总是把月写成寒月、孤月、冷月。李白有诗云：“白兔捣药秋复春，嫦娥孤栖与谁邻。”置身于月光下，遥想广寒宫中失意的嫦娥，自然与诗人宦海沉浮、仕途坎坷、人生失意的感慨相契合。《古诗十九首》有：“明月何皎皎，照我床罗帷。忧愁不能寐，揽衣起徘徊。”正是因为月亮反映的孤独失意的意象，才牵系着诗人蹉时伤悲的情怀。 同样，在中国古典诗歌中月亮是借以表现中国古典哲学“天人合一”思想的典型意象。历代诗人喜欢选择月亮这个意象来融寄感情。 王维《竹里馆》中把明月当成知音。“深林人不知，明月来相照”。诗人独坐在幽深的竹林里弹琴长啸，没有人知道他的存在，只有明月为伴，沉浸在清幽澄静的快乐中。《鸟鸣涧》以月出惊山鸟衬托静态，仍然是一片空寂。春夜的山涧里，人闲、夜静、山静，只有开败的桂花悄悄落下，是那么的静、幽、淡、雅，散发出一种清气，似乎诗人的灵魂已离开了肉体，离开了尘世，与静谧的自然融为一体，升上了浩渺的天空，又好像自然摄取了诗人心灵的澹泊之气，变得那么和谐、宁静，叫人分不清哪是物，哪是人，哪是自然，哪是诗人。在王维清幽绝俗的月光世界里，仿佛时空界限已经泯灭，与自然完全融为一体。 李白有不少诗作把月亮当作最亲密的朋友，陪他饮酒，陪他跳舞，陪他探讨问题，读之令人倍感亲切。“酒入豪肠，七分酿成了月光，剩下的三分啸成了剑气，绣口一吐就半个盛唐。”①《月下独酌》、《把酒问月》即是这样的名篇。“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。”、“青天有月来几时，我今停杯一问之。”诗人面对明月，问的问题是人类共同的苦恼：造化的永恒与人生的短暂。这共同的矛盾和苦恼也就使世世代代的人彼此相通，产生某种感情上的共鸣；沟通的媒介便是大家都能见到并会由他引起遐想的明月。“今人不见古时月，今月曾经照古人。古人今人若流水，共看明月应如此。”我们读这首诗时，会想起李白，正如李白写诗时想起在他之前的古人一样，会产生一种莫名其妙的感伤，同时也能得到难以言喻的慰藉。“李白笔下的月光世界，是一个远离尘嚣
古诗词常用意象集锦意象是鉴赏诗歌的最基本而又最重要的审美元素。抓住了意象也就把握了诗歌的意境、风格及作者蕴涵其中的思想感情。所以了解意象的特殊寓意，是读懂作品的关键。下面这些意象就常含有不同的寓意。 1、望月思亲——引发离愁别绪，思乡之愁。“举头望明月，低头思故乡。”（李白《静夜思》）—望月思乡异常感 伤。“小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。”（李煜《虞美人》）—望月思故国，表现了亡国之君特有的伤痛。 2、黄昏、夕照（斜阳、夕阳、落日）——多传达凄凉失落、苍茫沉郁之情。感伤的心情意绪、人生迟暮的生命悲叹、 伤古吊昔的悲凉意蕴。唐代李商隐《乐游原》：“夕阳无限好，只是近黄昏。”王维《使至塞上》：“大漠孤烟直， 长河落日圆。”宋代王安石《桂枝香·金陵怀古》：“征帆去棹残阳里，背西风、酒旗斜矗。” 3、流水、落花——古人云：“落花有意，流水无情”把水与时间的流失结合起来，由花落而感叹人生的无常，这是中 国古代诗歌的一个典型主题。“流水落花春去也，天上人间。”（李煜《浪淘沙》）“无可奈何花落去，似曾相识 燕归来”（晏殊《浣溪沙》）“落花流水”的意象，往往代表生命的短暂，惜春、伤时的惆怅和对死亡的焦虑忧伤。此 外，唐代李白《宣州谢朓楼饯别校书叔云》：“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁。人生在世不称意，明朝散发弄 扁舟。”李煜《虞美人》：“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。”则用流水这一意象来比喻愁怨的浓厚和不绝。4、长亭——陆上送别之所。李白《菩萨蛮》：“何处是归程？长亭更短亭。”柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚。” 李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天。”很显然，在中国古典诗歌里长亭已成为陆上的送别之所。 5、羌笛----象征凄切悲凉之意境。羌笛是出自古代西部的一种乐器，它所发出的是一种凄切之音。唐代边塞诗中经
古代诗歌鉴赏复习资料一 古典诗歌中常见意象的象征意义 （1）寄予自己浓浓的乡愁。 如：韦应物《闻雁》“故园渺何处？归思方悠哉。淮南秋夜雨，高斋闻雁来。” 赵嘏《寒塘》“晓发梳临水，寒塘坐见秋。乡心正无限，一雁过南楼。” （2）代指书信 如：杜甫《天末怀李白》“鸿雁几时到,江湖秋水多。” 李清照《一剪梅》“云中谁寄锦书来？雁字回时，月满西楼。 ” （1）象征爱情 如：晏几《临江仙》“花落人独立，微雨燕双飞” （2）成为表现时事变迁，人事代谢的寄托。 如：刘禹锡《乌衣巷》 “旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家 （1）极容易勾起旅途艰险的联想和满腔的离愁别绪 如：李群玉《九子坡闻鹧鸪》“落照苍茫秋草明,鹧鸪啼处远人行” 辛弃疾《菩萨蛮》“江晚正愁余,山深闻鹧鸪” （2）表达思念之情 如：郑谷《席上贻歌者》“座中亦有江南客，莫向春风唱鹧鸪。 ” 秋后的蝉是活不了多久的，一番秋雨之后，蝉儿便剩下几声若断若续的哀鸣了，命折旦夕。因此，寒蝉就成为悲凉的同义词。 如：骆宾王《咏蝉》“西陆蝉声唱，南冠客思深。”，以寒蝉高唱，渲染自己在狱中深深怀想家园之情。 柳永《雨霖铃》“寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。”还未直接描写别离，“凄凄惨惨戚戚”之感已充塞读者心中，酿造了一种足以触动离愁别绪的气氛。 （1）古代神话中，蜀王杜宇（即望帝）因被迫让位给他的臣子，自己隐居山林，死后灵魂化为杜鹃。于是古诗中的杜鹃也就成为凄凉、哀伤的象征了，诗人常用来表达思亲之情，归家之念。 如：李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”子规鸟即杜鹃鸟。起句写即目之景，在萧瑟悲凉的自然景物中寄寓离别感伤之情。三、四句以寄情明月的丰富想象，表达对友人的无限怀念与深切同情。 贺铸《忆秦娥》：“三更月，中庭恰照梨花雪；梨花雪，不胜凄断，杜鹃啼血。”三更月光照在庭院里雪白的梨花上，杜鹃鸟在凄厉地鸣叫着，使人禁不住倍加思念亲人，伤心欲绝。词人通过描写凄清的景物，寄托了幽深的乡思。 秦观《踏莎行》“可堪孤馆闭春寒，杜鹃声里斜阳暮”、王令《送春》“子规夜半犹啼血，不信东风唤不回”，都以杜鹃鸟的哀鸣，来表达哀怨、凄凉或思归的情思。 （2）也有用来表忠贞的。 如：文天祥《金陵驿》“从今别却江南路，化作啼鹃带血归。”，表达对南宋王朝的赤胆忠心和宁死不屈的民族气节。 哀伤凄厉 理想追求 惬意 刚劲自由人生的搏击 事业的成功 生活气息田园生活 追求漂泊 哀伤 飘零 伤感 杜甫《旅夜抒怀》：细草微风岸，危樯独夜舟。星垂平野阔，月涌大江流。 名岂文章著，官因老病休。飘飘何所似，天地一沙鸥！ 代指书信。 汉乐府《饮马长城窟行》诗云：“客从远方来，遗我双鲤鱼。呼儿烹鲤鱼，中有尺素书。”后来即以双鲤借代远方来信。
古典诗歌中常见意象积累 草木类 【1】梅花——最先开放，傲霜斗雪——敢为人先，不畏权贵——君子 梅花冲寒斗雪，玉骨冰肌，孤高自赏，在严寒中最先开放，然后引出烂漫百花散出的芳香，因此梅花受到了诗人的敬仰与赞颂。 宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。 王安石《梅花》：“遥知不是雪，为有暗香来。”诗句既写出了梅花的因风布远，又含蓄地表现了梅花的纯净洁白，收到了香色俱佳的艺术效果。 陆游的著名词作《咏梅》：“零落成泥碾作尘，只有香如故。”借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。 元人王冕《墨梅》：“不要人夸颜色好，只留清气满乾坤。”也是以冰清玉洁的梅花反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。 【2】兰——清雅幽香，姿态优美——追求淡泊——君子隐士 兰，古代通指香草，包括许多花与叶皆有香味的植物，如泽兰、藿香等，是用来作为熏蒸、沐浴、辟邪之用，而不是观赏。大约到唐代后期，人们发现生于山野溪谷之间，悬崖峭壁之上，有香味的另一类兰草，其花优美，才开始栽种开发。兰花其值得观赏的一面，越来越受到人们的喜爱。“兰”、“兰草”、“兰蕙”这些称谓，才逐渐用来专指我们今天所说的“兰”，也就是国兰。兰花是中国的传统花卉，有着很深的文化内涵和外在的审美特征。 兰花，清馨不浊，香气纯正，花姿优美，体态匀称，时型矫健，交错变化，韵味飘逸。因古典诗歌中常写其清雅幽香，芳草自怜，因为兰花的幽香和姿态优美，故兰常用来比喻美好的东西。如兰交——喻志同道合之人，兰途——美好的前途，兰质——如兰一般的品质。兰花诗如： 唐代李白：“孤兰生幽园，众草共芜没。虽照阳春晖，复悲高秋月。飞霜早淅沥，绿艳恐休歇。若无清风吹，香气为谁发。” 明代徐渭的《兰》：“莫讶春光不属侬，一香已足压千红。总令摘向韩娘袖，不作人间脑麝风。”这首诗写出了春兰的美，兰以幽香取胜，比春光中的“千红”不知要高出多少倍。 【3】竹——本固性直、心空节贞、绿竹葱茏——正直谦虚，坚贞高洁——隐士君子竹子受中国古代文人骚客喜欢并进入古典文学，在我国传统诗画艺术中得到厚爱不是偶然的，因为它具有“宁折不弯”的豪气和“中通外直”的度量，成为中华民族品格的一种象征，跟隐逸文化大有关系。 1．古人把竹子的自然形状跟人的道德追求联系起来。 白居易的《养竹记》就将竹子“本固”、“性直”、“心空”、“节贞”等特点，比拟君子的品德修养。王丹桂的《秦楼月·咏竹》将这种比德关系很形象地描绘出来：“性贞洁，柔枝嫩叶堪图写。堪图写，四时常伴，草堂风月。孤高劲节天然别，虚心永永无凋谢。无凋谢，绿阴摇曳，瑞音清绝。” ①张九龄的咏竹诗《和黄门卢侍御咏竹》：“高节人相重，虚心世所知。”赞美竹的气节与虚心。 ②苏轼的诗《於潜僧绿筠轩》：“可使食无肉，不可使居无竹。无肉令人瘦，无竹令人俗。人瘦尚可肥，士俗不可医。”说得满通俗但也更入木三分，这可是将竹视为名士风度的最
浅析古典诗歌中的“梧桐”意象 摘要：意象是中国古代文学作品中不可或缺的范畴,它在古典诗词中的灵活运用，不仅使古典诗词具有情感性，还让古典诗词具有了承载文化底蕴的生命力。若诗人词人想要更好的抒发自己的情感，那么意象就是必不可少的载体。“梧桐”作为一种常见的植物，是诗人词人们所喜欢引用的一种意象，其意象所表达寄托的意蕴多种多样。它是古代文人内心情感的话语形式，是诗人词人情感抒发的一种实物载体，它能表达作者在特定环境下的思想感情。它所被寄予的情感也是多种多样的，并不只是象征着那单调的愁苦。 关键词：古典诗词意象梧桐 意象就是古典诗词中熔铸了作者主观感情的客观物象，是作者内在的思想情感与外在的客观物象的统一。也就是“借景抒情”中的“景”或“托物言志”中的“物”。诗人对意象的选取与描绘，正是作者主观情感的流露。意象往往蕴含着丰富的意旨，寄托着复杂的情感，暗示着深刻的哲理，承载着诗人强烈的主观色彩，其客观之“象”与主观之“意”共同构成了富于美感的形象。意象相对于中国古典诗词来说，是其艺术的灵魂。梧桐，作为一种普通的树种，由于它自身具有一些特别的品质，而且这些品质能寄托和表达诗人的主观情思、审美理想，所以梧桐就自然而然的成为了古典诗词的一个传统意象。梧桐”这个意象意象在经过历代文人反复使用后，它所蕴含的情感意义也变得很丰富，很有意味的而“梧桐”这一常见意象，在大多数时候给我们的感觉都是悲凉愁苦。但是，在古典诗词中，它所象征的并不仅仅只是这些。它还象征着爱情、象征着人的高洁的品性，在思乡怀远时，梧桐被当做故乡的象征，在怀友送别时，梧桐还被当做友情的象征，梧桐有时还被寄寓成一种美好的生活愿望等等。那么，下面我们来逐一的分析，它所被寄予的情感吧。 一．象征悲凉的孤独与愁苦 风吹叶落，雨打梧桐，在凄清的景象中，梧桐成为了文人笔下孤独与忧愁的意象，李煜在《相见欢》中“无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。词人把客观景象“梧桐”与主观的孤独忧愁结合得天衣无缝，，深深的表现出了词人内心的那份愁苦与凄凉。如白居易的《空闺怨》中：“寒月沉沉洞房静，真珠帘外梧桐影。秋霜欲下手先知，灯底裁缝剪刀冷”；徐再思的《水仙子·夜雨》中“一声梧叶一声秋，一点芭蕉一点愁”；李白《赠别舍人弟台卿之江南》：“去国行客远，还山秋梦长。梧桐落进井，一叶飞银河”；李清照《声声慢》：“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴”等等。这些句子都是通过“梧桐”这一传统意象来传达悲苦凄恻的离愁别绪的。 二．象征着爱情 爱情是亘古不变的永恒话题，不管是在什么时候，都有抒发爱情的文学作品，而古典诗歌中的爱情，往往都是抽象式的抒发，在众多象征爱情的意象中，梧桐凭借着它的根深蒂固，树干挺拔，枝繁叶茂，在诗人的笔下，它被赋予了忠贞爱情的意义。比如《孔雀东南飞》中写道“两家求合葬，合葬华山傍，东西植松柏，左右种梧桐，枝枝相覆盖，叶叶相交通。”诗中用梧桐的“枝枝相覆盖，叶叶相交通”象征了焦仲卿与刘兰芝对爱情的忠贞不渝，即使生不能在一起，死也要在一起的永恒爱情诺言。又如孟郊的《琴曲歌辞·烈女操》里的“梧桐相待老，鸳鸯会双死。贞妇贵徇夫，舍生亦如此。波澜誓不起，妾心井中水。”白居易《长恨歌》“春风桃李花开日，秋雨梧桐叶落时”等诗词句都是把“梧桐”这一意象象征着忠贞不渝的爱情。 三．象征着高尚的节操与品性 古典诗歌中常用许多具有高洁品性的物象来象征人的品性与节操的高尚，梧桐就是其中常用的意象之一。诗人词人往往赋予了梧桐高洁、孤直、虚心等等高尚品格与君子风度。唐人李伯鱼《桐竹赠张燕公》：“凤栖桐不愧，凤食竹何惭。”就以梧桐修竹喻人，称赞张燕公的贤明的高尚的品性。又如王安石《孤桐》：“凌霄不屈己，得地本虚心。岁老根弥坚，阳骄叶更阴。”诗人以孤桐衬托了作者年老志未衰，时刻为君民解忧的高洁品质。无论是诗人以梧桐来称赞别人，还是以梧桐自况，都说明了梧桐这一高尚的品格所带有的价值。 （ 四．象征着友情 梧桐，是文人心目中高贵品质的代表，所以，在往来酬唱时，诗人们都把梧桐当作良朋知己，也用它来来比喻自己与友人的深厚友谊。如白居易《商山路驿桐树，昔与微之前后题名处》中说到“与君前后多迁谪，五度经过此路隅。笑问中庭老桐树，这回归去免宋无” ，白居易与元稹二人仕途坎坷，
古代诗歌意象大全 在中国古代诗歌中，诗人常用一些特定的事物（象）来表达主题思想及感情（意）。在漫长的文学发展过程中，许多事物被诗人赋予了某种特定的内涵。这些在诗歌中被诗人赋予了某种特定内涵的事物，就是意象。对于今天的中国古典诗歌爱好者来说，从意象入手来阅读和分析古代诗歌，不失为一条捷径。笔者搜集了一些中国古典诗歌中常见的意象，稍加整理说明，希望对大家阅读和分析中国古典诗歌有所帮助。 1.飞鸟：自由的灵魂 诗人们常以鸟的自由飞翔比喻人生理想的实现。汉末《古诗十九首》“不惜歌者苦，但伤知音稀。愿为双鸿鹄，奋翅起高飞”（《西北有高楼》），以双飞的鸿鹄，比喻觅得知音的愿望；无名氏的古诗“我欲渡河水，河水深无梁。愿为双黄鹄，高飞还故乡”（《步出城东门》），诗人希望化身黄鹄，展翅飞越无法渡过的河水，飞回日夜思念的故乡。 崇尚道家思想、追求精神自由的诗人向往隐迹江湖的生活，愿与悠闲自在的鸥鸟为友，忘却世间的争斗。陶渊明做官时甚至“望云惭高鸟，临水愧游鱼”（《始作镇军参军经曲阿诗》），辞官回乡后，则以“众鸟欣有托，吾亦爱吾庐”（《读山海经》）等诗句表现自己的耕读之乐。众鸟安居巢中，诗人爱其庐宇，人鸟之间有种幻化为一的感觉。 然而，并不是所有的的飞鸟的诗人看来都是快乐自由的。天遥地阔中一只飞鸟，在诗人看来，可能是孤凄无伴、漂泊无依的，而这种孤独漂泊的感情，无疑正是诗人内心情绪的反应： 孤鸿号外野，翔鸟鸣北林。徘徊将何见，忧思独伤心。（阮籍《咏怀》）
名岂文章著，官应老病休。飘飘何所处，天地一沙鸥。（杜甫《旅夜书怀》）谁见幽人独往来？缥缈孤鸿影。（苏轼《卜算子》） 苏轼以飞鸿踏雪、一去无踪，暗示人生偶然无定的感慨，形象优美生动，哲理高妙玄远，让人发悟，也使人惆怅。 2.青山：身与心的家园 古人说：智者乐水，仁者乐山。山的静穆，山的宏远，对中国人有着永远的吸引力。“青山一道同云雨，明月何曾是两乡”（王昌龄《送柴侍御》）。“青山”意象在诗歌中频繁出现，它是诗人们借以栖息身心的家园。 从人与青山的自然关系来看，山脉通常是人类居住环境中最恒定、最醒目的存在之一，故乡山脉的轮廊是游子心中最清晰的印痕。“不对芳春酒，还望青山郭”（谢朓《游东田》）；“无穷芳草色，何处故山青”（齐已《送休师归长沙宁觐》），“青山”在诗歌中常带有故乡居所的象征意义。 3.离愁与乡愁：寒衣处处催刀尺 ——中国古曲诗歌中的“捣衣”和“砧声”意象 玉露凋伤枫树林，巫山巫峡气萧森。江间波浪兼天涌，塞上风云接地阴。丛菊两开他日泪，孤舟一系故园心。寒衣处处催刀尺，白帝城高急暮砧。 这是杜甫晚年出川、滞留巫峡时所作组诗《秋兴八首》之一，表达了诗人于霜红枫叶、丛菊盛开的秋天忧心国事、思念故园的心情。此诗结尾，诗人将浓郁乡情化为古典诗歌中极为常见的一组意象：寒衣刀尺，高城暮色，以及穿透暮色、逾越城垣的急促的砧声。 寒衣、刀尺和砧声，反映了自给自足的小农经济社会中人们以家庭为生产
论中国古典诗歌的意象经营 意象是中国古代文艺美学和诗歌美学的重要概念，它和意境是同一范畴，是中国古代文艺理论的固有元素。英美意象派诗人善于运用意象手法来创造诗歌、表达思想，其实都是借鉴中国古典诗歌的创作方法。中国作为诗歌意象理论的发源地，长期运用意象艺术创造诗歌，创造艺术意境。诗歌理论家长期致力于诗歌意象的探索，在对意象的内涵、特征的把握及在意象构建、组合等方面，积累了丰富经验，取得了丰硕成果。笔者根据自己的创作研究实际，就上述问题，不揣浅陋，谈几点看法。 一意象的内涵要素 中国古典诗歌的意象构建是诗歌艺术创作的重要方法，也是诗歌意境创造中不可缺少的重要因素，其内涵是十分复杂而丰富的、其特征也是异常独特而鲜明的。意象的内涵和实质不同时代、不同层次的诗人和诗评家有不同理解和认识，在创作实践中营造和组合意象的方式，也没有统一的标准和固定的模式，完全是靠自己的理解和认识去把握和运用。认识的不同，运用的差别又可看出诗艺之高下，诗境之优劣，诗人之个性。虽然意象没有固定的模式和一致的用法，但是从前人的研究论述和创作实践中，我们还是可寻绎出一些共性和规律性的东西。 意象是诗人的主观情志和客观景物交融互渗的产物，是诗人传达情感、表现思想、升华意识的基本方式。它包括主观的情、思、意、志，即审美课题两方面因素。一个完整、和谐而优美的意象，是意和象这两个要素通过语言的媒介而进行感应、交融、契合的结果。在同一个诗歌意象中这两个要素是水乳交融、密不可分的。意象区别于物象，在于它是经过作者情感过滤，打上作者主观感情烙印的景象；物象是自然景物，是客观存在，是一向赖以存在的前提。一个意象仅包涵一个有思想感情的物象，一个物象可以构成几个意趣不同的意象。 “意”与“象”的问题，早在《易经·系辞上》中就提出：“子曰：圣人立象以尽意，设象以尽情伪”。这里的“象”指卦象，泛指一切可见的迹象和征兆。“意”指卦象和事物所包含的意义。但这不是文学理论和诗歌创作中的“意”与“象”。最早标举“意象”这一美学概念并把它引进文艺理论的是南朝的刘勰和同时期的钟嵘。唐代王昌龄在《诗格》中从诗学角度，对意象之说作了进一步阐述；司空图在《二十四诗品》中第一次明确提出“意象论”；宋以后的文艺理论家对诗歌的意象有专门的论述。从前人的创作和研究的实践来看，意象的内涵大致有以下几个方面： （一）意象是意中之象。既是人心营造之象，也就是说人通过思维想象而形成的种种表象。刘勰在《文心雕龙·神思》中说：“使玄解之宰，寻声律而定墨；独照之匠，窥意象而运斤”。刘勰所说的意象是意念中的形象，并认为形成意象是驭文、谋篇的关键轮扁斫、与可画竹，是头脑中先有车轮的具体形状，现有成竹在胸，然后依据这意中之象、胸中成竹来运斤行笔，创作出美好的器皿和美好的画面。 （二）意象相当于意境。是指意与像的融洽而产生的一种境界，它与意境是孪生姊妹。《唐音葵鉴》中引用王昌龄的话说：“一曰生思，久用精思，未契意象，力疲智竭，放安神思，心偶照镜，率然而生”。这里的意象是指主观的意和客观的象的契合过程，是故符合意境构造特征的，其内涵和意义相当于意境。 （三）意象指艺术形象。是审美意象的客观化、对象化的物化形态。明清的文艺批评中被广泛用来评论诗歌、书法和绘画创作。沈德潜在《说诗睟语》中说：“孟冬野诗亦从风骚中出，特意象孤峻，元气不无所削耳”。刘熙,《艺概·书概》：“画之意象变化不可胜穷。约之，不出神、能、逸、妙四品而已”。这两处的意象都指艺术形象。此外，意象有时指人物的风神态度和自然景物的形象等。如：《汉皋诗话》：“即入，见茅屋数间，二道人在焉，
高考语文-古典诗词常见意象分类汇编 在高考中，有一些意象是反复出现的。笔者在此用一首小诗把高考中经常出现的意象进行总结，以助考生记忆，从而更好地解答诗词鉴赏题。 一 植物类 植物类：以植物的某些特征比喻或象征，形成意象相对固定的内涵。 如：芳草、芭蕉、梧桐、松柏、竹子、梅花、兰花、菊花、牡丹、桃花、扬花芳草 1.以远接天涯、绵绵不尽、无处不生的春草，来比喻离别的愁绪。 2.表现生生不息和希望。例诗：白居易：离离原上草，一岁一枯荣。 芭蕉：常与孤独忧愁凄凉特别是离情别绪相联系。 李清照：窗前谁种芭蕉树，阴满中庭。阴满中庭，叶叶心心舒卷有舍情。 梧桐：表示凄苦、寂寞、惆怅 温庭筠《更漏子》：梧桐树，三更雨，不道离情更苦，一叶叶，一声声，空阶滴到明。 李清照《声声慢》：梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。这次第,怎一个愁字了得。
可见秋雨打梧桐，别有一分愁滋味。 梅花：象征高洁、不屈不挠的品格。 宋人陈亮《梅花》：“一朵忽先变，百花皆后香。”诗人抓住梅花最先开放的特点，写出了不怕打击挫折、敢为天下先的品质，既是咏梅，也是咏自己。 陆游《卜算子》：零落成泥碾作尘，只有香如故。借梅花来比喻自己备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。 松柏：象征孤直、顽强 刘禹锡：后来富贵已凋落，岁寒松柏犹依然 李白《赠书侍御黄裳》：“愿君学长松，慎勿作桃李。”韦黄裳一向谄媚权贵，李白写诗规劝他，希望他做一个正直的人 柳： 1.常暗喻离别。 2.“柳”多种于檐前屋后，常作故乡的象征。 许浑《咸阳城东楼》“一上高楼万里愁，蒹葭杨柳似汀洲。”抒发了许浑对故乡的无限牵挂。 黍离：
《诗经?黍离》有“彼黍离离”的句子，是说东周大夫过西周故都，看到故都长满黍，由此悲叹宫室宗庙的毁坏。后来常用“黍离”表示对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情。例诗：许浑《登洛阳古城》：“禾黍离离半野蒿，昔人城此岂知劳？水声东去市朝变，山势北来宫殿高。 桑榆：指日落时余光所照之处，后比喻垂老之年。 例诗：王勃《滕王阁序》：“东隅已逝，桑榆非晚。” 菊花象征高洁、隐逸、脱俗； 桃花象征美女的容颜； 牡丹象征高贵、富贵； 杨花象征飘零、离散。 柳絮、杨花——飘忽不定——离愁别绪——游子思妇，好友相别； 杨花，暮春时节，漫天飞舞，飘飘洒洒，给人一种飘忽不定、漂泊不归的感觉，最易引起离别者的愁绪。如：李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》：“杨花落尽子规啼，问道龙标过五溪，我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。”选“杨花”“子规”点明时令，其飘零之感、流离之恨，跃然纸上。苏轼《水龙吟》：“细看来不是杨花，点点离人泪。” 堤柳堆烟：能触发往事如烟，常被用来抒发兴亡之感。 二
古典诗歌中常见形象的归纳 一、自然形象与客观物象的象征意义归纳。 一）、植物类： 1、梅花—— 象征高洁、不屈不挠的品格。 例如：疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏。（林逋《山园小梅》） 零落成泥碾作尘，只有香如故。（陆游《卜算子·咏梅》） 2、芳草:比喻离别的愁绪或表现生生不息、希望。 3、芭蕉:常与孤独、忧愁、凄凉（特别是离情别绪）相联系。 4、梧桐:表示凄苦、寂寞、惆怅。7、松柏:象征孤直、顽强。 5、菊花:象征高洁、隐逸、脱俗。8、桃花:象征美女的容颜。 6、牡丹:象征高贵、富贵。9、杨花:象征飘零、离散。 二）、动物类： 1、杜鹃—— 表哀怨、凄恻、思归或冤魂悲鸣。 例：又闻子规啼夜月，愁空山。（李白《蜀道难》） 其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣。（白居易《琵琶行》） 庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。（李商隐《锦瑟》） 2、杜鹃啼叫声像是“不如归去，不如归去”，它的啼叫容易引起人们的“乡愁乡思”。 3、乌鸦：在古诗词中常与衰败、荒凉的事物联系在一起，有时比喻小人或凡夫俗客。 4、鸿雁、青鸟：在古代诗歌中是传书的信使。 5、孤雁（孤鸿）：表达漂泊流离、孤凄忧虑的羁旅之情。或孤傲、孤高和受尽迫害等情感。 6、蟋蟀（促织）：表示惆怅。 7、猿啼：表现凄厉、哀伤。 8、蝉：餐风露宿，不食人间烟火，比喻高洁的人品。 9、燕子：春天的象征，表示喜庆。 三）、乐器乐曲类： 1、羌笛、胡笳——古代西部的一种乐器，它所发出的是凄切之音，唐代边塞诗中经常提到，往往表示戍边思归。 例：羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。 谁家玉笛暗飞声，散入东风满洛城。 葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。 2、阳关——古地名，指代离别送行的歌。 例：唱彻《阳关》泪未干，功名馀事且加餐 四、送别场所： 1、南浦：水边送别的场所。古人水边送别并非只在南浦，但由于长期的民族文化浸染，南浦已成为水边送别之地的代名词。 2、长亭：陆上的送别场所。 3、西楼：或指代闺房，或指代曾经聚会之所，或指代孤独寂寞的居所，或指代登高望月怀远的地点。在诗词中，西楼多属泛指，常指伤心地，是排遣忧伤或遥望故国、爱人、友人的处所。 凭栏：或者表示怀远，或者表示凭吊，或者表示抑郁愁苦，或者表示慷慨激昂。
xx诗歌中常见形象的归纳 一、自然形象与客观物象的象征意义归纳。 一）、植物类： 1、xx—— 象征高洁、不屈不挠的品格。 例如： 疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏。（林逋《山园小梅》）零落成泥碾作尘，只有香如故。（陆游《卜算子·咏梅》）2、芳草: 比喻离别的愁绪或表现生生不息、希望。 3、芭蕉: 常与孤独、忧愁、凄凉（特别是离情别绪）相联系。 4、梧桐: 表示凄苦、寂寞、惆怅。 7、xx: 象征孤直、顽强。 5、菊花: 象征高洁、隐逸、脱俗。 8、桃花: 象征美女的xx。 6、xx:
象征高贵、富贵。 9、xx: 象征飘零、离散。 二）、动物类： 1、xx—— 表哀怨、凄恻、思归或冤魂悲鸣。 例： 又闻子规啼夜月，愁空山。（李白《蜀道难》） 其间旦暮闻何物，杜鹃啼血猿哀鸣。（白居易《琵琶行》） 庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。（李商隐《锦瑟》） 2、杜鹃啼叫声像是“不如归去，不如归去”，它的啼叫容易引起人们的“乡愁乡思”。 3、乌鸦： 在古诗词中常与衰败、荒凉的事物联系在一起，有时比喻小人或凡夫俗客。 4、xx、青鸟： 在古代诗歌中是传书的信使。 5、xx（xx）： 表达漂泊流离、孤凄忧虑的羁旅之情。或孤傲、孤高和受尽迫害等情感。 6、蟋蟀（促织）： 表示惆怅。
7、猿啼： 表现凄厉、哀伤。 8、蝉： 餐风露宿，不食人间烟火，比喻高洁的人品。 9、xx： 春天的象征，表示xx。 三）、乐器乐曲类： 1、羌笛、胡笳——古代西部的一种乐器，它所发出的是凄切之音，唐代边塞诗中经常提到，往往表示戍边思归。 例： 羌笛何须怨xx，春风不度xx。 谁家xx暗飞声，散入东风满xx。 葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。 2、xx——古地名，指代离别送行的歌。 例： 唱彻《xx》泪未干，功名馀事且加餐 四、送别场所： 1、xx： 水边送别的场所。古人水边送别并非只在南浦，但由于长期的民族文化浸染，南浦已成为水边送别之地的代名词。 2、xx：
谈古典诗歌的意象组合 “意象”是我国古典美学中的一个重要概念。它是主观情意与客观物象在创作过程中相互融合的有机统一体，是“物我相融”而创造出来的可感可触的具象。一首诗从字面上看，那是词语的连缀；但从艺术构思的角度看，则是意象的组合。 古典诗歌讲求言简意繁，辞约义丰，诗句中成分的省略、句子的紧缩、句与句之间的跳跃与空白，都是相当普遍地存在着的。意象的物质外壳是语言。在诗歌创作中，诗人将其脑海里孕育的意象借助词语固定下来，而读者在欣赏诗歌时则需运用艺术想象，把这些词语还原为一个个生动的意象，并进而把握全诗的意境。如王维《使至塞上》的名句： 大漠孤烟直，长河落日圆。 两句诗由四个意象构成：广袤无垠的大漠、冉冉上升的孤烟、横亘的长河和西沉的落日。这四个意象构成一幅雄浑寥廓的立体画面，大漠与长河纵横交叉，孤烟与落日在形状和方向上形成对照，而这平面与立面的立体构图又与落日余晖的点染相映成画，显示出大自然的伟力。意象之间似乎松弛的不确定的关系，却给读者留下了驰骋想象的充分余地。 在意象组合诗句中最有代表性的是缺乏动词谓语，只由若干个名词连缀而成的诗句。如元人马致远的《天净沙·秋思》： 枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。这三句由九个名词组成，一句一景，似不相涉，诗句之间有很强的跳跃感。但对其几个意象的组合细加寻绎，会发现其中贯穿着一条无形的意脉，使各句的内在情感似断实连，貌离神合。这三句妙在以景物去点染情思，意象的组合形成流动的画面，画面的迭现组成一幅立体的深秋晚景图。萧瑟凄冷的画面渗透着抒情主人公鲜明的感情，表达出天涯游子浓烈的羁旅愁思。 诗人常用对偶的方式把时间相异、空间相迥的意象巧妙地拼加组合，启发读者去寻思体味。如： 渭北春天树，江东日暮云。(杜甫《春日忆李白》) 思妇楼头月，征人马上霜。(章美中《初秋感怀》) “渭北”、“江东”相距甚远，“思妇”、“征人”远隔天涯，两种意象是靠对偶连接起来的。再如黄庭坚《寄黄几复》： 桃李春风一杯酒，江湖夜雨十年灯。 上句回忆少年时与黄几复游宴之乐，下句摹写阔别后思念之深，时间跨度很
古代诗歌中常见的意象 1、植物的象征意义 柳：送别留恋伤感春天的美好 杨柳：离情别恨或柔情.以折柳表惜别。“柳”、“留”谐音，古人在送别之时，往往折柳相送，以表达依依惜别的深情。汉代有《折杨柳》的曲子，以吹奏的形式表达惜别之情。唐代西安的灞陵桥，是当时人们到全国各地去离别长安的必经之地，而灞陵桥两边又是杨柳掩映，这儿就成了古人折柳送别的著名的地方，后世就把“灞桥折柳”作为送别和送别之所。杨花：离散 梧桐：寂寞，惆怅，凄苦，悲伤 木叶：惆怅落寞的心境 梅花：高洁，不屈不挠，傲雪坚强 兰花：高洁，高雅，美好 菊花：隐逸，高洁，脱俗 竹：正直向上，有气节，虚心 竹林：闲趣，隐逸 牡丹：富贵，美好 丁香：愁思或爱恋情结 枯藤：萧瑟，荒凉 梅子：成熟，少女怀春 花落：表现失意、惜春之情，感伤凋零人生、事业的挫折，对美好事物的留恋、追怀。 花开：象征希望，人生的美好青春人生的灿烂 桑梓：家乡，表现怀乡之情 草：表现生生不息和希望，表现荒凉、偏僻，象征地位、身份的卑微，生命力强，离恨 松柏：高洁，坚贞，富有生命力,象征孤直耐寒的品格。 红叶：代称传情之物，借指以诗传情 禾黍：黍离之悲，对昔盛今衰的感叹 黄粱：表现虚幻的事或欲望的破灭 桃花：象征美人 红豆：即相思豆，借指男女爱情的信物，比喻男女爱情或朋友情谊 莲：高洁，出淤泥而不染；由于"莲"与"怜"音同，所以不少写莲的诗句，借以表达爱情。 草木：以草木繁盛反衬荒凉，以抒发盛衰兴亡的感慨。 芭蕉：常常与孤独忧愁特别是离情别绪相联系。南方有丝竹乐《雨打芭蕉》，表凄凉之音。。桃花：象征美人。 杨花：有飘零之意。 树的曲直：事业、人生的坎坷、顺利 黄叶：凋零成熟美人迟暮新陈代谢 绿叶：生命力希望活力 折柳：是汉代惜别的风俗。后寓有惜别怀远之意。 堤柳堆烟：能触发往事如烟，常被用来抒发兴亡之感。 禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰） 梅花：不怕打击挫折、敢为天下先的品质，纯净洁白，备受摧残的不幸遭遇和不愿同流合污的高尚情操。反映自己不愿同流合污的品质，言浅而意深。 2、动物的象征意义
古典诗歌常见意象60例 花草类 菊：隐逸、高洁、脱俗 梅：傲雪、坚强、不屈不挠、逆境 兰：高洁 牡丹：富贵、美好 禾黍：黍离之悲（国家的今盛昔衰） 花开：希望、青春、人生的灿烂 花落：凋零、失意、人生、事业的挫折、惜春、对美好事物的留恋、追怀草：生命力强、生生不息、希望、荒凉、偏僻、离恨、身份地位的卑微 树木类 树的曲直：事业、人生的坎坷、顺利 黄叶：凋零、美人迟暮、新陈代谢 绿叶：生命力、希望、活力 松柏：坚挺、傲岸、坚强、生命力 竹：气节、积极向上 梧桐：凄苦 柳：送别、留恋、伤感、春天的美好 风霜雨雪云类 海浪：人生的起伏 东风：春天、美好 春风：旷达、欢愉、希望 露：人生的短促、生命的易逝 天阴：压抑、愁苦、寂寞 海浪的汹涌：人生凶险、江湖诡谲 狂风：作乱、摧毁旧世界的力量 西风：落寞惆怅、衰败、游子思归 雪：纯洁、美好、环境的恶劣、恶势力的猖狂 小雨：春景、希望、生机、活力、潜移默化式的教化 烟雾：情感的朦胧、惨淡、前途的迷惘、渺茫、理想的落空、幻灭 暴雨：残酷、热情、政治斗争、扫荡恶势力的力量、荡涤污秽的力量 霜：人生易老、社会环境的恶劣、恶势力的猖狂、人生途路的坎坷、挫折江水：时光的流逝、岁月的短暂、绵长的愁苦、历史的发展趋势 动物类： 子规：悲惨、凄惨 鱼：自由、惬意 鸿鹄：理想、追求 猿猴：哀伤、凄厉 乌鸦：小人、俗客庸夫 沙鸥：飘零、伤感 狗、鸡：生活气息、田园生活 ( 瘦）马：奔腾、追求、漂泊 （孤）雁：孤独、思乡、思亲、音信、消息 鹰：刚劲、自由、人生的搏击、事业的成功
器物类： 玉：高洁、脱俗 簪缨（冠）：官位、名望 颜色类： 白：纯洁、无暇、丧事 红：热情奔放、青春、喜事 绿：希望、活力、和平 蓝：高雅、忧郁 黄：温暖、平和 紫：高贵、利国利民 黑：黑暗、绝望、庄重、神秘、对死者的怀念、命途的多舛 其它类： 英雄：追慕、自愧自叹 小人：鄙夷、明志、自省、鞭挞 古迹：怀旧明志、昔盛今衰（国家）、衰败、萧条（古迹一般和古人密切相联） 草原：辽阔、人生境界、人的胸襟 仙境：飘逸、美妙洁净、忘尘厌俗 天地：人类的渺小、人生的短暂、心胸的广阔、情感的孤独 乡村：思归、厌俗、田园风光、生活气息、纯朴美好、安逸宁静 城市（市井）：繁荣热闹、富贵奢华 破晓：初现希望 朝阳：希望、朝气、活力 夕阳：失落、消沉、珍惜美好而短暂的人生 深夜：愁思怀旧 投笔：弃文从武 鸡黍：专指招待客人的饭菜 长城：守边的将士 红豆：象征爱情或相思 楼兰：边境之敌 瑟瑟：原为绿色宝石的名称,后来借指绿色 折腰：屈身事人 杜康：酒 化碧：刚直忠正的人为正义事业而蒙冤受屈 黍离：对国家昔盛今衰的痛惜伤感之情 鸿雁,雁书,雁足,鱼雁：书信,音讯 桑榆：指日落时余光所照之处,后指垂老之年 尺素：书信 商女：即歌女,后以此为不顾国家存亡而醉生梦死的典故 青鸾,青鸟：传递书信的人 鹧鸪：衬托处境的艰难或心情的惆怅 双鲤,鲤鱼,鲤素：书信 杜鹃：渲染哀怨悲凄的气氛或思归的心情 五柳：隐者 鸿鹄：人有远大志向 东篱,采菊：辞官归隐后的田园生活或闲雅的情致 雕虫：微不足道的技能,多指文字技巧
古典诗歌意象组合的“陌生化”效果 摘要：规范，约定俗成，是语言一大特征，诗歌的语言亦然。诗歌的语言是文学语言，而且是高度凝练的语言，文学语言与科学语言，日常生活用语相比较，难能可贵之处就在于它的新奇。但是，自然、生活中的物象，与人密切相关，发生紧密的情感关系的物象毕竟是有限的，能被选来作为诗歌意象的物象就更加有限。新意象的创造远难与意象的传承。所以，诗歌的陌生化效果常常来源于意象的组合。不同的意象组合方式往往会产生不同效果，新奇独特的意象组合，更会产生陌生化的效果。 关键词：古典诗歌意象 一、单一的意象只能调动一种感官感受，通过意象的组合，才能让人感受到多感官的，立体的世界 “鸡声茅店月，人迹板桥霜”，看起来都是俗常物象的组合，但是它有声有色，调动了 人的听觉、视觉和触觉。而且意象之间有着既对立又统一的因素。鸡声与草屋，本为居家之物，给人以俗常温馨之感，可是这些却又在羁旅之途，温馨之中有清冷，故此感又与人迹之稀疏，霜之秋凉相谐，意象之间具有跳跃性，留白给人以广阔的想象空间，而人之经验有同有异。让人如临其境却又与自己“亲自”“早行”相疏离，既勾起人的共通感，又产生 了一种陌生化的效果。李白的“日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川”，杜甫的“风急天高猿 啸哀，渚清沙白鸟飞回”皆属此类。 二、视角的切换，产生陌生化的效果 《天净沙·秋思》之视角，看似第一人称，眼前意象亦为读者眼前之意象。可是读者 眼前的画面是相互转换的。“枯藤老树昏鸦”给人以一片萧条之景，而作者却不按常理，次 句“小桥流水人家”，给读者以一种闲适温馨之感，而“古道西风瘦马”又转以萧瑟苍凉，反 差之后深化“悲伤”。末句，替换“枯藤老树昏鸦”之悲凉，残阳如血，秋之萧瑟与思之凄苦 相映相融，视角又聚焦于断肠的天涯游子，作者与读者视角在眼前之画面转换之后重合，而“断肠人”成为“特写之焦点”，似之前所有意象皆化为同一景，同一情，如此情境混溶， 这些情感体验，皆出于诗歌之意境，即使读者亲临马致远所处之境亦难以体会得如此形神丰富，内蕴深厚。固有“陌生化”的效果。 李商隐的《夜雨寄北》，前两句让我们以第一视角，看到了一个秋雨之夜，凄苦思乡的主人公，接着，作者通过联想，让我们一起穿越时空，看到主人公和妻子共剪烛花的幸福场景，夜雨之日倚窗叙话，虚实对照，寒暖相对，时空视角的转换自然，内容与形式融合无间。如此情境，非俗常的游子思乡之诗歌所能创设，虚实意象组合，使得视角新奇独特，产生了陌生化的效果。