艺术概论知识点总结
第一章艺术的本质与特征
1第一节艺术的本质
一.关于艺术本质的几种主要看法
1.客观精神说：这种观点认为艺术是理念或客观宇宙精神的体现。柏拉图认为，理式
世界是第一性，感性世界是第二性，艺术世界仅仅是第三性，而现实世界是理式世界的摹本，艺术是摹本中的摹本，影子中的影子。当然，柏拉图的这些观点是基于他客观唯心主义的看法，与柏拉图相反的是，德国古典美学的集大成者黑格尔他认为：美就是理念的感性显现。
2.主观精神说：这种观点认为艺术是自我意识的表现，是生命本体的冲动，德国古典
美学的开山鼻祖康德，把他的美学体系建立在主观唯心主义基础之上，他认为这种自由的艺术是一种不掺杂任何利害关系，不涉及任何目的的，尼采也有第一部悲剧的诞生。
3.模仿说和再现说：这种观点认为艺术是对现实的模仿，发展到后来，他们认为艺术
是对社会生活的再现。古希腊亚里士多德等模仿说对艺术实践产生了极大的影响，而俄国19世纪民主主义者车尔尼雪夫斯基从美是生活的论断，得出艺术是对生活的再现，对客观现实的再现
二.艺术本质问题的科学理论基础
1.人类社会生活从总体上可以划分为物质生活和精神生活。
2.马克思明确的提出了“艺术生产”的概念。
■艺术生产理论揭示了艺术的起源，特点和性质。从艺术的起源上来看，艺术生产也是经历漫长过程，才从物质生产中分离出来；从艺术的特点和性质上来看，艺术作为审美主客体关系的最高形式，艺术美包含着两方面的内容：一方面是对客观社会生活的反应，另一方面又是艺术家对艺术的审美理想和情感愿望。
■艺术生产理论阐述了两种生产不平衡的关系。就拿19世纪的俄国来说，俄国当时的经济比西欧资本主义国家比较落后，社会中甚至还残余农奴制，但是它的文学却呈现出空前繁荣的状态。果戈里，契珂夫，柴可夫斯基，列夫托尔斯泰，列宾《伏尔加河上的纤夫》，《天鹅湖》，《睡美人》。
■艺术生产理论揭示了艺术系统的奥秘。艺术创作—艺术作品—艺术鉴赏
第二节艺术的特征
1.形象性
■艺术形象主观与客观的统一。《蒙娜丽莎》，《韩熙载夜宴图》
■艺术形象内容与形式的统一。《巴尔扎克像》
■艺术形象共性与个性的统一。《阿q正传》
2.主体性
■艺术创作具有主体性的特点。韩幹《照夜白图》，赵孟頫《秋郊饮马图》
■艺术作品具有主体性的特点。朱自清《桨声灯里的秦淮河》具有清新委婉，朴实淳厚的特点，俞平伯《桨声灯里的秦淮河》细腻感人，情景交融。
■艺术欣赏具有主体性的特点。一千个人中就有一千个哈姆雷特。
3.审美性
■艺术的审美性是审美意识的集中体现。
■艺术的审美意识是真善美的结晶
■艺术的审美意识是内容美和形式美的统一
■
第二章艺术的起源
第一节中外艺术史上关于艺术起源的五种观点
一.艺术起源于“模仿”说
■古希腊哲学家德谟克利特认为艺术是对自然的模仿。
■亚里士多德指出：“所有的文艺都是模仿”。悲剧总是在模仿被我们今天的人好的人。亚里士多德强调：所有的艺术都是起源于对自然界和社会现实的模仿。
二.艺术起源于“游戏说”
这种说法认为，艺术活动或审美活动
三.艺术起源于“巫术说”
四.艺术起源于“劳动说”
五.艺术起源于“表现说”
第二节艺术起源的第六种看法：多元决定论
综上所述，我们认为，多元决定论就是正确的决定。艺术的产生经历了由实用到审美，以巫术为中介，以劳动为前提的漫长历史发展过程，其中也渗透着人类模仿的需要，表现的冲动和游戏的本能。从根本上来讲，艺术的起源最应该归结于人类的实践活动。事实上，巫术在原始社会中同样是人类的一种实践活动。正是在这种原始文化的土壤上，艺术才得以产生和发展起来。
第三章艺术的功能和艺术教育
第一节艺术的社会功能
艺术的社会功能有很多，但主要是审美认知作用，审美教育作用，审美娱乐作用。
一.审美认知作用
■审美的认知作用，主要是人们通过艺术鉴赏活动，一方面认识自然，另一方面，认识社会，认识历史，认识人生。
■艺术对于人生，社会，历史具有审美认识的功能。恩格斯评价巴尔扎克的《人间喜剧》为“百科全书”，列宁把列夫托尔斯泰称为“俄国的一面镜子”。
■对于大到天体，小到细胞的自然现象，都具有审美认知功能。科教频道。
二，审美教育作用
■审美的教育作用，是指欣赏艺术活动中，受到了真善美的熏陶和感染，思想上受到了启迪，实践上树立了榜样，认识上得到了提高。并在潜移默化中，使思想，情感，理想和追求上得到了深刻的变化，从而正确的理解和认识生活，树立正确的人生观和世界观。
■代表人物：孔子的“六乐”柏拉图强调“理性”的艺术。
■审美教育作用的特点：“以情感人”，“潜移默化”，“寓教于乐”。
三.审美娱乐作用
■审美的娱乐作用，是指欣赏艺术活动中，审美的需要得到了满足，获得了精神享受和审美愉悦，愉心悦目，通过阅读书籍和观看演出，是自己的身心得到了愉悦和休息。
第二节艺术教育
艺术教育是美育的核心，他的根本目标是培养全面发展的人。同时它也承担着开启感知力，理解力，想象力，创造力，使人的内心情感和谐发展的重任。
第一节美育与艺术教育
■孔子在先秦时期
■18世纪的德国美学家席勒《美育书简》
■古典美学家康德
■提倡把智育，德育和美育相结合的清末学者王国维
■北京大学校长蔡元培
第二节艺术教育在当代社会中的重要意义
■提高艺术修养和艺术鉴赏力，培养健全人的审美心理结构。艺术教育是美育的核心，它将对人们道德的完善和智力的开发也产生着重要的影响。在丰富人的想象力，加深人的理解力，发展人的感知力，增强人的创造力，培养全面发展的人。
第三节艺术教育的任务和目标
■普及基本的艺术知识，提高艺术修养
■健全审美心理结构，充分发挥人的想象力和创造力
■陶冶人的情感，培养全面发展的人。文化系统中的艺术
第一节作为文化现象的艺术
一.文化与艺术
1.文化作为一个大系统，包含了诸多的子系统。总体来讲，文化这个大系统主要包含物质文化，精神文化，制度文化这三个大子系统，但他们同时也包含了更多低层次的子系统。例如，精神文化中包含了哲学，科学，道德，宗教等许多子系统。他们都处于文化这个大系统中，一方面，他们受到文化大系统的影响和制约，另一方面，他们又影响和反作用于文化大系统。
二.艺术在人类文化中的地位
1.艺术作为文化的独特组成部分，就始终推动和参与着人类文化的发展进程，体现和反映出了文化各个阶段的发展
2.艺术作为文化的独特组成部分，从一方面讲，受到了文化大系统的制约和影响。
代表：屈原，李白，杜甫，王实莆，罗贯中，曹雪芹等等
第四章文化系统中的艺术
第一节作为文化现象的艺术
一.文化与艺术
1.文化作为一个大系统，包含了诸多的子系统。总体来讲，文化这个大系统主要包含物质文化，精神文化，制度文化这三个大子系统，但他们同时也包含了更多低层次的子系统。例如，精神文化中包含了哲学，科学，道德，宗教等许多子系统。他们都处于文化这个大系统中，一方面，他们受到文化大系统的影响和制约，另一方面，他们又影响和反作用于文化大系统。
二.艺术在人类文化中的地位
1.艺术作为文化的独特组成部分，就始终推动和参与着人类文化的发展进程，体现和反映出了文化各个阶段的发展
2.艺术作为文化的独特组成部分，从一方面讲，受到了文化大系统的制约和影响。
代表：屈原，李白，杜甫，王实莆，罗贯中，曹雪芹等等
第三章实用艺术
实用艺术是审美和实用相结合的表现性空间艺术。
建筑艺术：是建筑物和构筑物的统称。是用一定的物质材料修建或构筑的居住场所。建筑的三条基本原则：坚固实用美观
建筑的要素：空间（基本要素），比例，形态，色彩，装饰，节奏等
园林艺术：是指在一定的范围内运用工程技术或艺术手段，通过改造地形，种植花草，营造建筑，布置园路等创作途径而形成的美的自然环境和游憩境域。
工艺美术和现代设计：在外观和造型上具有审美价值，与人类日常生活相关的一类美术品的总称。
实用艺术的审美特征
●实用性和审美性
●表现性和形式美
●民族性和时代性
第四章造型艺术
造型艺术是指运用一定的物质材料，塑造静态的视觉形象来反映社会现实和表达艺术家的思想情感。它是一种再现性的空间艺术，也是一种静态的视觉艺术。
造型艺术的审美特征
（书法艺术，绘画艺术，摄影艺术，雕塑艺术）
●造型性与直观性
●瞬间性与永固性
●表现性与再现性
第五章表情艺术
情艺术是通过一定的物质媒介（音响，人体）等直接的表达出作者的思想情感，反映社会现实生活。
舞蹈艺术：是经过提炼加工的人体动作为主要表现手段，通过舞蹈的语言，节奏和表情等多中基本要素，塑造出具有直观性和动态性的舞蹈形象，来表达作者的思想情感。
音乐艺术：音乐是有组织的乐音通过时间的流动而创作的艺术形象，传达思想情感，表达生活的感受一门表现性时间艺术。
表情艺术的审美特征
●抒情性与表现性
●表演性与形象性
●节奏性与韵律美
第八章综合艺术
综合艺术是戏曲，戏剧，电视，电影等一类艺术的总称。综合艺术吸取了文学，绘画，音乐，舞蹈等各类艺术的长处，获得了多种的手段和形式，从而形成了自己的审美特征。同时，综合艺术将时间艺术和空间艺术，听觉艺术和视觉艺术，表现艺术和再现艺术，表演艺术和造型艺术等融合在一起，更具有艺术感染力。
综合艺术的审美特征
（戏曲艺术：在舞台上演员运用对话和动作为主要表现手段，为观众当场表演。
，戏剧艺术，电影艺术，电视艺术）
●综合性与独特性
●表演性与文学性
●主人公与情节性
第九章语言艺术
所谓的语言艺术，就是人们常说的文学，包括诗歌，小说，散文，剧本等各种文学体裁。由于文学总是以语言为艺术手段去塑造艺术形象，反映社会现实生活和表达作者的思想情感。语言作为艺术媒介和基本取材始终发挥着重要的作用。因此文学被称之为语言艺术。
语言艺术的审美特征
（小说艺术，散文艺术，诗歌艺术）
■间接性与广阔性
■语言美与形式性
■思想性与情感性
第六章综合艺术
综合艺术是戏曲，戏剧，电视，电影等一类艺术的综合。综合艺术吸取了文学，绘画，音乐，舞蹈等各类艺术的长处，获得了多种手段和方法的艺术表现力，从而形成自己独特的审美特征。同时，综合艺术还将时间艺术和空间艺术，听觉艺术和视觉艺术，表现艺术和再现艺术，表演艺术和造型艺术融合在一起，更具艺术感染力。
一.戏剧（从狭义来说，话剧）
●戏剧是在舞台上演员通过对话和动作为主要表现手段，为观众当场表演的艺术。
●西方的戏剧可有四种类型：
●“命运悲剧”索福克勒斯《俄狄浦斯王》
●“性格悲剧”莎士比亚《哈姆雷特》
●“社会悲剧”易卜生《玩偶之家》
●“悲喜剧”迪伦马特《老妇还乡》
●戏剧的特点：
●戏剧性（中心环节是戏剧动作和冲突）
●剧场性（中心环节是演员的艺术表演）
●现场反馈（演员和观众的直接交流）
●斯坦尼斯拉夫斯基体系
●体验派我就是演员贯串行为
●布莱希特体系
●表现派我就是表演间离效果
二.戏曲
■戏曲是中国传统形式戏剧的总和。
■三种古老的戏曲艺术：古希腊戏曲，印度梵剧，中国戏曲。
■为了达到善有善报，恶有恶报的艺术效果，中国通常采取以下四种方法：
■寄希望于清官。《秦香莲》
■寄希望于老天。《窦娥冤》
■寄希望于想象。《梁山伯与祝英台》
■寄希望于神话。《牡丹亭》
■中国戏曲具有自身的审美特征，尤其是综合性，程式化，虚拟性这三个方面。
■中国戏曲具有高度的综合性，程式化和虚拟性，鲜明的艺术特色和浓郁的民族特色在世界戏剧的舞台上独树一帜，散发出独特的艺术魅力。
三.电影
■电影是现代科学技术与艺术相结合的产物。
■电影艺术是通过画面，声音和蒙太奇等电影语言，在银屏上创造出感性直观的形象，再现和表现生活的一门艺术。
■电影艺术是一门综合艺术，他的综合性主要体现在：
■各类艺术的综合
■科学和艺术的综合
■在美学层次上的综合
四.电视艺术
■电视是现代科学技术高度发展的产物。
■电视艺术的功能：新闻信息功能，文艺娱乐功能，社教功能和服务功能。
■电视艺术的特征：
■电视的技术性形成了这门艺术的特性
■电视的参与性形成了这门艺术的独特的观赏特点
■电视的传播迅速性形成了这门艺术的生活性的特点。
五.综合艺术的审美特征：
■综合性与独特性
■情节性与主人公
■表演性与文学性
...
第八章综合艺术
综合艺术是戏曲，戏剧，电视，电影等一类艺术的综合。综合艺术吸取了文学，绘画，音乐，舞蹈等各类艺术的长处，获得了多种手段和方法的艺术表现力，从而形成自己独特的审美特征。同时，综合艺术还将时间艺术和空间艺术，听觉艺术和视觉艺术，表现艺术和再现艺术，表演艺术和造型艺术融合在一起，更具艺术感染力。
一.戏剧（从狭义来说，话剧）
●戏剧是在舞台上演员通过对话和动作为主要表现手段，为观众当场表演的艺术。
●西方的戏剧可有四种类型：
●“命运悲剧”索福克勒斯《俄狄浦斯王》
●“性格悲剧”莎士比亚《哈姆雷特》
●“社会悲剧”易卜生《玩偶之家》
●“悲喜剧”迪伦马特《老妇还乡》
●戏剧的特点：
●戏剧性（中心环节是戏剧动作和冲突）
●剧场性（中心环节是演员的艺术表演）
●现场反馈（演员和观众的直接交流）
●斯坦尼斯拉夫斯基体系
●体验派我就是演员贯串行为
●布莱希特体系
●表现派我就是表演间离效果
二.戏曲
■戏曲是中国传统形式戏剧的总和。
■三种古老的戏曲艺术：古希腊戏曲，印度梵剧，中国戏曲。
■为了达到善有善报，恶有恶报的艺术效果，中国通常采取以下四种方法：
■寄希望于清官。《秦香莲》
■寄希望于老天。《窦娥冤》
■寄希望于想象。《梁山伯与祝英台》
■寄希望于神话。《牡丹亭》
■中国戏曲具有自身的审美特征，尤其是综合性，程式化，虚拟性这三个方面。
■中国戏曲具有高度的综合性，程式化和虚拟性，鲜明的艺术特色和浓郁的民族特色在世界戏剧的舞台上独树一帜，散发出独特的艺术魅力。
三.电影
■电影是现代科学技术与艺术相结合的产物。
■电影艺术是通过画面，声音和蒙太奇等电影语言，在银屏上创造出感性直观的形象，再现和表现生活的一门艺术。
■电影艺术是一门综合艺术，他的综合性主要体现在：
■各类艺术的综合
■科学和艺术的综合
■在美学层次上的综合
四.电视艺术
■电视是现代科学技术高度发展的产物。
■电视艺术的功能：新闻信息功能，文艺娱乐功能，社教功能和服务功能。
■电视艺术的特征：
■电视的技术性形成了这门艺术的特性
■电视的参与性形成了这门艺术的独特的观赏特点
■电视的传播迅速性形成了这门艺术的生活性的特点。
五.综合艺术的审美特征：
■综合性与独特性
■情节性与主人公
■表演性与文学性
...
第七章语言艺术
第一节语言艺术的主要体裁
所谓的语言艺术，就是人们常说的文学，包括诗歌，小说，散文，剧本等各种文学体裁。由于文学总是以语言为艺术手段去塑造艺术形象，反映社会生活，表达作者思想情感。语言作为艺术媒介和基本取材始终发挥着重要的作用，因此，人们将文学称之为语言艺术。
一.诗歌
1.诗歌文学基本题材之一，如其他文学体裁一样，也是用语言去塑造形象，来反映社会生活和表达作者思想情感的艺术。
2.诗歌在文学发展史上最早出现在艺术时期，诗歌，音乐，舞蹈，三者融为一体，只是在后来发展过程中，诗歌才逐渐成为一种独立的艺术形式。
3.最早一部诗歌总集诗经
4.我国文学史上第一位杰出的诗人，屈原开创了我国第一部抒情长诗离骚，开创了我国浪漫主义诗歌的先河。西方古希腊公元前八世纪的荷马史诗即伊利亚特奥德赛，对后来诗歌也产生了很大的影响。
5.文学作为历史最久，流传最广泛的文学体裁。可以分为叙事诗，抒情诗，自由诗与格律诗。
■抒情诗：主要通过直接到抒发作者思想情感，袒露自己的内心世界，来间接地反映社会生活。并不追求对人物的刻画和和情节的描写。注重个人情思的抒发，即使出现一种生活现象和自然景观的描写，是诗人通过托物言志或借景抒情来表达自己感受与情绪，如唐代张继的枫桥夜泊。
■叙事诗：主要是通过描写故事或塑造人物间接的反映诗人对社会生活的认识，评价，理想及愿望，如北朝民歌，木兰诗
■格律诗：又称旧诗，是按照一定的字句格式和音韵规律写出的诗歌作品，如中国古典诗歌上的五绝，七绝，五律，七律。欧洲古典诗歌的十四行诗
■自由诗：又称为新诗，只求节奏和谐，押韵合辙的诗歌创作。在句式，字数，行数上没有严格固定的限制与要求。
19世纪美国诗人惠特曼是自由诗的创始者，代表作草叶集。
五四时期，中国的自由使人郭沫若，胡适，刘半农。
6.诗歌的总体特征：通过诗人强烈的情感和丰富的想象，集中而概括的反映了客观现实生活
7.郭沫若五四时期创作的抒情长诗凤凰涅磐
二.散文
1.散文也是基本文学体裁之一，散文的含义和范围，随着文学的演变而发展，在不同的各个历史阶段，也有不同的含义和内容，在我国古代散文是指的是一种与韵文和拼文相对立的文学体裁，包括经史传等各种散体文章
2.拿上来讲，主要是指的与小说，诗歌，剧本等相并列的文学体裁。散文是一种自由灵活，不受拘束的文学样式，它能够迅速的反应作者的生活感受，以及真实反映社会生活
3.可以分为抒情散文，议论散文，叙事散文
●抒情散文：在叙事写人时表现作者的主观感受和情绪，通过托物言志和借景抒情来抒发作者微妙复杂的独特情感，将作者的思想感情融入到动人的生活画面中去。如冰心的往事和朱自清的荷塘月色。
●叙事散文：包括报告文学，传记，游记，速写，特写等，如唐代柳宗元的小石潭记将潭水，游鱼，岩石，树木等逼真的再现出来，仿佛读者身临其境，同时忧郁情于景，含蓄地表达了自己被贬谪之后的寂寞失意之情
●议论散文：又称杂文，将政论性和文学性完美的结合在一起，运用形象生动的语言，以及比喻反语等手法。乃至以用幽默和讽刺为锐利武器进行精辟深刻地说理和不趣横生的议论成为一种相对独立的文学样式。议论散文就是具有以理服人的理论说服力和以情感人的艺术感染力。
4.散文的特征：
●自由灵活。表现为体裁的广泛性，手法的多样性和风格的多样化，从选从散文的题材方面来看，完全不受时间和空间的限制，上至天文，下至地理古代历史，当今社会都可以作为题材。
●形散而神不散。在散文的结构上来看，是比较散的，但是优秀的散文都是形散而神不散具有深刻的意蕴和凝练的主题，如朱自清的背影。
三.小说
1.小说是一种也就是叙述故事，塑造人物形象为主的文学体裁，它的特点是在生活素材的基础上，用虚构的方式去再现生活。
2.小说三要素：人物，情节，环境
3.从题材上可以分为神话小说，历史小说，传奇小说，志怪小说，武侠小说，社会小说，战争小说，爱情小说，惊险小说，以及科幻小说
4.艺术结构和表现形式上可以分为话本小说，章回小说，日记体小说，书信体小说，新体小说以及现代派小说
5.从容量大小中可以分为长篇小说，中篇小说，短篇小说
6.长篇小说：容量大，篇幅长
7.短篇小说容量小，人物少，情节环境相对集中
8.人物是小说基本构成要素之一。通过多个侧面和手法来塑造人物。细腻深刻的心理描绘，是小说独具的艺术特色，也是其它一种种类难以企及的境界，如红楼梦，三国演义，红与黑9.情节是小说的基本构成要素之一，不同的体裁和文学作品中情节的地位和作用也是不一样的，叙事诗虽也有情节，但更注重抒情，在小说中的情节是要求曲折生动真实感人，含蓄深沉
10.环境是小说基本构成要素之一，环境一般，指的是作品人物活动与其中的自然环境与社会环境，与如英国长篇小说的简爱
11.小说中的环境和背景虽有密切的联系，但也有一定的区别。小说中的环境是指在一定背景下，具体的社会环境和自然环境，小说中的背景是指在具体环境下所产生的特定的时代
和历史条件。
第二节语言艺术的审美特征
一.间接性和广阔性
■文学运用语言来塑造艺术形象，传达审美情感，读者必须通过想象才能够感到艺术形象，这就是文学形象的间接性
■文学形象的间接性也是区别于其他艺术种类的重要特征之一
■文学形象虽然不能够通过读者的感官器官去直接感受，但是可以通过语言的中介，激发读者的想象，也可以达到如闻其声，如见其人，生如临其境的审美效果栩栩如生活灵活现地展现在读者的心灵中，水浒传塑造了108位英雄形象
■文学天地的广阔性，同样也来自于语言的特性，语言有着最大的自由和极大的容量，可以全方位多角度的向我们展示广阔而复杂的社会生活
■文学的广阔性更表现在它不仅能够描绘外部世界，而且能够深入到人的内心世界，为我们直接揭示各种人物复杂丰富的精神世界。
二.情感性与思想性
●任何文学作品都包含着作者的主观情感
●此外，虽然各门艺术都要表现人的情感，但相比之下，语言艺术比其他艺术来更能够表现人的丰富复杂细腻的情感，在这方面，文学由于采用语言作为媒介，在表现人物的内心情感世界上就得天独厚的优势
●语言艺术的思想性在深度和广度上也远远的超过了其他的艺术形式，虽然所有文学作品总会有不同程度上表现作家，艺术家的审美意识和对生活的认识，从而就一定的社会思想，但在各类艺术中，还是语言艺术的形象最富有深刻的思想性
●显然文学作品中的思想性和情感性，三者融为一体，相互融会成为一切文学作品中不可缺少的要素
三.结构性和语言美
●文学一预言为媒介和手段，从而使文学具有与其他艺术之林独树一帜，同时，文学的语言，因为具有准确性，鲜明性，生动性行，相信的特点本身也具有审美的价值
●从某种意义上来讲，这种语言甚至构成了文学的特性
所以综上所述，语言艺术的审美特征有间接性，广阔性，思想性，情感性，语言美，结构性第九章语言艺术
第一节语言艺术的主要体裁
所谓的语言艺术，就是人们常说的文学，包括诗歌，小说，散文，剧本等各种文学体裁。由于文学总是以语言为艺术手段去塑造艺术形象，反映社会生活，表达作者思想情感。语言作为艺术媒介和基本取材始终发挥着重要的作用，因此，人们将文学称之为语言艺术。
一.诗歌
1.诗歌文学基本题材之一，如其他文学体裁一样，也是用语言去塑造形象，来反映社会生活和表达作者思想情感的艺术。
2.诗歌在文学发展史上最早出现在艺术时期，诗歌，音乐，舞蹈，三者融为一体，只是在后来发展过程中，诗歌才逐渐成为一种独立的艺术形式。
3.最早一部诗歌总集诗经
4.我国文学史上第一位杰出的诗人，屈原开创了我国第一部抒情长诗离骚，开创了我国浪漫主义诗歌的先河。西方古希腊公元前八世纪的荷马史诗即伊利亚特奥德赛，对后来诗歌也产生了很大的影响。
5.文学作为历史最久，流传最广泛的文学体裁。可以分为叙事诗，抒情诗，自由诗与格律诗。
■抒情诗：主要通过直接到抒发作者思想情感，袒露自己的内心世界，来间接地反映社会生活。并不追求对人物的刻画和和情节的描写。注重个人情思的抒发，即使出现一种生活现象和自然景观的描写，是诗人通过托物言志或借景抒情来表达自己感受与情绪，如唐代张继的枫桥夜泊。
■叙事诗：主要是通过描写故事或塑造人物间接的反映诗人对社会生活的认识，评价，理想及愿望，如北朝民歌，木兰诗
■格律诗：又称旧诗，是按照一定的字句格式和音韵规律写出的诗歌作品，如中国古典诗歌上的五绝，七绝，五律，七律。欧洲古典诗歌的十四行诗
■自由诗：又称为新诗，只求节奏和谐，押韵合辙的诗歌创作。在句式，字数，行数上没有严格固定的限制与要求。
19世纪美国诗人惠特曼是自由诗的创始者，代表作草叶集。
五四时期，中国的自由使人郭沫若，胡适，刘半农。
6.诗歌的总体特征：通过诗人强烈的情感和丰富的想象，集中而概括的反映了客观现实生活
7.郭沫若五四时期创作的抒情长诗凤凰涅磐
二.散文
1.散文也是基本文学体裁之一，散文的含义和范围，随着文学的演变而发展，在不同的各个历史阶段，也有不同的含义和内容，在我国古代散文是指的是一种与韵文和拼文相对立的文学体裁，包括经史传等各种散体文章
2.拿上来讲，主要是指的与小说，诗歌，剧本等相并列的文学体裁。散文是一种自由灵活，不受拘束的文学样式，它能够迅速的反应作者的生活感受，以及真实反映社会生活
3.可以分为抒情散文，议论散文，叙事散文
●抒情散文：在叙事写人时表现作者的主观感受和情绪，通过托物言志和借景抒情来抒发作者微妙复杂的独特情感，将作者的思想感情融入到动人的生活画面中去。如冰心的往事和朱自清的荷塘月色。
●叙事散文：包括报告文学，传记，游记，速写，特写等，如唐代柳宗元的小石潭记将潭水，游鱼，岩石，树木等逼真的再现出来，仿佛读者身临其境，同时忧郁情于景，含蓄地表达了自己被贬谪之后的寂寞失意之情
●议论散文：又称杂文，将政论性和文学性完美的结合在一起，运用形象生动的语言，以及比喻反语等手法。乃至以用幽默和讽刺为锐利武器进行精辟深刻地说理和不趣横生的议论成为一种相对独立的文学样式。议论散文就是具有以理服人的理论说服力和以情感人的艺术感染力。
4.散文的特征：
●自由灵活。表现为体裁的广泛性，手法的多样性和风格的多样化，从选从散文的题材方面来看，完全不受时间和空间的限制。上至天文，下至地理古代历史，当今社会都可以作为题材。
●形散而神不散。在散文的结构上来看，是比较散的，但是优秀的散文都是形散而神不散具有深刻的意蕴和凝练的主题，如朱自清的背影。
三.小说
1.小说是一种也就是叙述故事，塑造人物形象为主的文学体裁，它的特点是在生活素材的基础上，用虚构的方式去再现生活。
2.小说三要素：人物，情节，环境
3.从题材上可以分为神话小说，历史小说，传奇小说，志怪小说，武侠小说，社会小说，战争小说，爱情小说，惊险小说，以及科幻小说
4.艺术结构和表现形式上可以分为话本小说，章回小说，日记体小说，书信体小说，新体
小说以及现代派小说
5.从容量大小中可以分为长篇小说，中篇小说，短篇小说
6.长篇小说：容量大，篇幅长
7.短篇小说容量小，人物少，情节环境相对集中
8.人物是小说基本构成要素之一。通过多个侧面和手法来塑造人物。细腻深刻的心理描绘，是小说独具的艺术特色，也是其它一种种类难以企及的境界，如红楼梦，三国演义，红与黑9.情节是小说的基本构成要素之一，不同的体裁和文学作品中情节的地位和作用也是不一样的，叙事诗虽也有情节，但更注重抒情，在小说中的情节是要求曲折生动真实感人，含蓄深沉
10.环境是小说基本构成要素之一，环境一般，指的是作品人物活动与其中的自然环境与社会环境，与如英国长篇小说的简爱
11.小说中的环境和背景虽有密切的联系，但也有一定的区别。小说中的环境是指在一定背景下，具体的社会环境和自然环境，小说中的背景是指在具体环境下所产生的特定的时代和历史条件。
第二节语言艺术的审美特征
一.间接性和广阔性
■文学运用语言来塑造艺术形象，传达审美情感，读者必须通过想象才能够感到艺术形象，这就是文学形象的间接性
■文学形象的间接性也是区别于其他艺术种类的重要特征之一
■文学形象虽然不能够通过读者的感官器官去直接感受，但是可以通过语言的中介，激发读者的想象，也可以达到如闻其声，如见其人，生如临其境的审美效果栩栩如生活灵活现地展现在读者的心灵中，水浒传塑造了108位英雄形象
■文学天地的广阔性，同样也来自于语言的特性，语言有着最大的自由和极大的容量，可以全方位多角度的向我们展示广阔而复杂的社会生活
■文学的广阔性更表现在它不仅能够描绘外部世界，而且能够深入到人的内心世界，为我们直接揭示各种人物复杂丰富的精神世界。
二.情感性与思想性
●任何文学作品都包含着作者的主观情感
●此外，虽然各门艺术都要表现人的情感，但相比之下，语言艺术比其他艺术来更能够表现人的丰富复杂细腻的情感，在这方面，文学由于采用语言作为媒介，在表现人物的内心情感世界上就得天独厚的优势
●语言艺术的思想性在深度和广度上也远远的超过了其他的艺术形式，虽然所有文学作品总会有不同程度上表现作家，艺术家的审美意识和对生活的认识，从而就一定的社会思想，但在各类艺术中，还是语言艺术的形象最富有深刻的思想性
●显然文学作品中的思想性和情感性，三者融为一体，相互融会成为一切文学作品中不可缺少的要素
三.结构性和语言美
●文学一预言为媒介和手段，从而使文学具有与其他艺术之林独树一帜，同时，文学的语言，因为具有准确性，鲜明性，生动性行，相信的特点本身也具有审美的价值
●从某种意义上来讲，这种语言甚至构成了文学的特性
所以综上所述，语言艺术的审美特征有间接性，广阔性，思想性，情感性，语言美，结构性上至天文，下至地理古代历史，当今社会都可以作为题材。
●形散而神不散。在散文的结构上来看，是比较散的，但是优秀的散文都是形散而神不散具有深刻的意蕴和凝练的主题，如朱自清的背影。
三.小说
1.小说是一种也就是叙述故事，塑造人物形象为主的文学体裁，它的特点是在生活素材的基础上，用虚构的方式去再现生活。
2.小说三要素：人物，情节，环境
3.从题材上可以分为神话小说，历史小说，传奇小说，志怪小说，武侠小说，社会小说，战争小说，爱情小说，惊险小说，以及科幻小说
4.艺术结构和表现形式上可以分为话本小说，章回小说，日记体小说，书信体小说，新体小说以及现代派小说
5.从容量大小中可以分为长篇小说，中篇小说，短篇小说
6.长篇小说：容量大，篇幅长
7.短篇小说容量小，人物少，情节环境相对集中
8.人物是小说基本构成要素之一。通过多个侧面和手法来塑造人物。细腻深刻的心理描绘，是小说独具的艺术特色，也是其它一种种类难以企及的境界，如红楼梦，三国演义，红与黑9.情节是小说的基本构成要素之一，不同的体裁和文学作品中情节的地位和作用也是不一样的，叙事诗虽也有情节，但更注重抒情，在小说中的情节是要求曲折生动真实感人，含蓄深沉
10.环境是小说基本构成要素之一，环境一般，指的是作品人物活动与其中的自然环境与社会环境，与如英国长篇小说的简爱
11.小说中的环境和背景虽有密切的联系，但也有一定的区别。小说中的环境是指在一定背景下，具体的社会环境和自然环境，小说中的背景是指在具体环境下所产生的特定的时代和历史条件。
第二节语言艺术的审美特征
一.间接性和广阔性
■文学运用语言来塑造艺术形象，传达审美情感，读者必须通过想象才能够感到艺术形象，这就是文学形象的间接性
■文学形象的间接性也是区别于其他艺术种类的重要特征之一
■文学形象虽然不能够通过读者的感官器官去直接感受，但是可以通过语言的中介，激发读者的想象，也可以达到如闻其声，如见其人，生如临其境的审美效果栩栩如生活灵活现地展现在读者的心灵中，水浒传塑造了108位英雄形象
■文学天地的广阔性，同样也来自于语言的特性，语言有着最大的自由和极大的容量，可以全方位多角度的向我们展示广阔而复杂的社会生活
■文学的广阔性更表现在它不仅能够描绘外部世界，而且能够深入到人的内心世界，为我们直接揭示各种人物复杂丰富的精神世界。
二.情感性与思想性
●任何文学作品都包含着作者的主观情感
●此外，虽然各门艺术都要表现人的情感，但相比之下，语言艺术比其他艺术来更能够表现人的丰富复杂细腻的情感，在这方面，文学由于采用语言作为媒介，在表现人物的内心情感世界上就得天独厚的优势
●语言艺术的思想性在深度和广度上也远远的超过了其他的艺术形式，虽然所有文学作品总会有不同程度上表现作家，艺术家的审美意识和对生活的认识，从而就一定的社会思想，但在各类艺术中，还是语言艺术的形象最富有深刻的思想性
●显然文学作品中的思想性和情感性，三者融为一体，相互融会成为一切文学作品中不可缺少的要素
三.结构性和语言美
●文学一预言为媒介和手段，从而使文学具有与其他艺术之林独树一帜，同时，文学的语言，因为具有准确性，鲜明性，生动性行，相信的特点本身也具有审美的价值
●从某种意义上来讲，这种语言甚至构成了文学的特性
所以综上所述，语言艺术的审美特征有间接性，广阔性，思想性，情感性，语言美，结构性附加：中外艺术精品赏析
一.《韩熙载夜宴图》
《韩熙载夜宴图》是五代南唐画家顾闳中的作品。仅存的《韩熙载夜宴图》也足以奠基顾闳中在中国绘画中的地位。
这幅长卷有“听乐”，“赏舞”，“休息”，“演奏”，“散宴”共五个部分，也就是这个长卷的全部过程。尤为奇妙的是，采用画面屏风，床榻作为隔间，它们既是画中的物件，同时也起到了隔离的作用，这也是画家的妙笔。
《韩熙载夜宴图》最为深刻最精彩的地方是在夜宴的全部过程中，韩熙载自始至终闷闷不乐，郁郁寡欢的状态，尽管夜宴很排场，气氛很热烈，韩熙载在夜宴的过程中也出现了五次，但这五次中都是压抑和沉思，因为韩熙载利用纵情声色的行为来掩饰自己其躲避政治危机的目的，他应该是非常的压抑，这对于韩熙载人物形象的刻画，正是作家顾闳中的传神之比力，韩熙载夜宴图具有极高的艺术价值，而且历代被视为珍品，而且它的遭遇也具有传奇色彩。
二.《清明上河图》
清明上河图是中国北宋风俗画，为北宋末年画家张择端的作品，该作品是中国绘画史上最著名的社会风俗画杰作，它描绘的是清明时节，北宋京城汴梁及汴河两岸的繁华景象和自然风光。
全图分为三个段落，首段表现的是汴京郊野的春光，中段展现的是水路交通的集合点—繁忙的汴河码头，后段则描绘的是市区街道市井行人摩肩接踵的热闹场景，清明上河图具有极高的艺术价值，作品采用长卷的形式，运用了中国画特有的散点透视技法。
北宋画家张择端的清明上河图，同样是一幅堪称国宝级的传世名作，也是一幅著名的风俗画，长卷可分为三段，第一段为“城郊景色”会了汴梁汴京郊区农村景色，第二段是汴河虹桥，是全画的中心展现了汴河两岸繁荣的场景，第三段是市区街道描绘汴梁城内市区的繁华气象，清明上河图犹如宋代社会一部形象化的百科全书，展现了北宋汴梁城内各个阶层人物的生活状态和社会的风貌，为各个领域提供了详细的研究资料，使它不但具有审美价值和艺术价值，同时还具有一定的史料价值和文献价值。
清明上河图被历代鉴赏家称为“中华第一神品”。
三.《最后的晚餐》
最后的晚餐是意大利文艺复兴时期，作者为达芬奇，后代的学者称它是文艺复兴时期最完美的代表
在数量如此众多的同类题材中，达芬奇的最后的晚餐，之所以脱颖而出，绝不是偶然，她和达芬奇独特的艺术构思，深厚的艺术功力以及精湛的艺术创作，分不开，以下3点来说明：从结构上看，这幅画的结构与众不同，他不是让耶稣和十二个门徒围坐在一起，而是让他们都坐在一排，全部面向观众，尤其是达芬奇，别具匠心的将耶稣放在长排的中央，并将他的门徒三人一组分成左右对称的四个小组。
从人物上来看，达芬奇此画也是抓住了一个瞬间这也就是我们说的在到达顶点的那一刻。从空间上看，这幅壁画成功的透视是人们最为称道之处，他的立体透视法，使得这幅壁画给人的感觉就像置身于一个房间，似乎耶稣和他的门徒正坐在这个房间里用餐，尤其是窗外的风景，更增添了此画的纵深感，在二维平面的壁画上展现了三维的立体空间。
四.《蒙娜丽莎》
蒙娜丽莎，意大利文艺复兴时期著名画家达芬奇的肖像画杰作。
画家为了艺术上的追求，从生理学和解剖学的角度，深刻分析了女主人公的面部结构研究色阶的明暗变化，探索脸部肌肉微笑的状态，以及少妇细嫩皮肤的质感突出，显示了蒙娜丽莎的青春活力与深情温柔。
实际上，达芬奇的蒙娜丽莎之所以如此迷人，是因为它最完美的表达了文艺复兴时期人文主义的理想，经历了中世纪长期的宗教束缚和封建制号，在人性遭到长期压抑之后，赞十分向往真实活生生的人物形象，蒙娜丽莎正是最完美的表达了这种人性美的理想。
卢浮宫三宝为蒙娜丽莎，维纳斯像和萨莫德克拉的胜利女神
五.《日出印象》
初印象是法国印象派著名的绘画作品，该作品突出表现了她追求最真实的光效和色彩，恰如其分的表达了自然界微妙的变化的艺术风格，生日出印象的影响，许多艺术家开始注重追求瞬间的印象表现，打破了写生和创作的界限。
主张画家到大自然中去到阳光下去观察对象，去捕捉光线和色彩的瞬息变化。
日出印象中莫奈描绘法国港口，日出的景色，他在画中反古典主义画派的传统方法，不去逼真的在线港口，而是在日光雾气水色之中来描绘一幅梦幻般的奇妙图画，在浓雾和晨曦中港湾的色彩瞬息万变，海面上微波荡漾，倒映在水中晃荡一轮，红日正冲破黎明前的浓雾，冉冉升起表现了画家对日出前转瞬即逝，海港景色的鲜明印象。
六.《巴尔扎克像》
巴尔扎克像是法国著名雕塑家罗丹的作品，在这个作品中把扎克身披睡衣，仿佛正忙于夜间写作，他的两眼炯炯有神，闪着智慧的光芒。
西方雕塑艺术史上先后有四个辉煌时期及古希腊罗马时期，意大利文艺复兴时期，19世纪法国雕塑时期，以20世纪西方雕塑多元化时期。那么，19世纪法国雕塑则是以现代主义大师罗丹和浪漫主义代表人物吕德等人的作品为标志。
在这个作品中，把扎克的全身包括他的双手都被一件宽大的睡袍包裹起来，一切细枝末节都被置身于长袍之中，这样就突出了巴尔扎克硕大的头颅是观众的注意力，既然而然的集中到头部，尤其是巴尔扎克那双炯炯有神的眼睛和蓬松浓密的头发，充分的体现出了巴尔扎克愤世嫉俗的性格，这件雕塑作品不重形似，而重神似。真正的传达出巴扎克这位大文豪鲜明的个性形象和独特感人的精神魅力。
七.《二次大战时的丘吉尔》
二次大战时的丘吉尔，又名愤怒的丘吉尔，加拿大摄影师尤瑟夫卡锡最著名的摄影作品照片上的丘吉尔一反惯例，嘴上没有叼着著名的雪茄，脸上充满了愤怒啊，胃炎的表情，左手叉腰，右手握杖访佛，马上一跃而求，其实丘吉尔的眼睛闪现出愤怒的火花，犹如一头即将翘起来，把敌人撕碎的雄狮
三阳艺术迅速发展起来，达盖尔也被人们公认为摄影自负概括起来讲肖像摄影的最高艺术境界就是传神，也就是以形传神气韵生动
这幅照片中，丘吉尔双目圆瞪两眼，愤怒地看着镜头，成功的表现出丘吉尔的个性特征，整幅画面以浓重的黑色为基调，在庄严的氛围中烘托出人物的形象
八.《兰亭集序》
东晋著名书法家王羲之的兰亭集序亦称兰亭序，兰亭集序，这是中国文学史上的名篇，更是书法艺术中的杰作，素有天下第一行书的盛誉。对后世书坛影响甚大。
加拿大著名摄影家卡西被人们称为摄影大师中的大师，那么，兰亭集序则被人们称为书法艺术精品中的精品
王羲之的兰亭集序真的可以说是采天地之灵气，集人间之精华，若断还连如写反殖是他的两个特点，若断还连是指书法作品的总体布局错落有致，疏密相宜，在连段的处理上，很有特
色，整幅作品都呈现出了断续之美，因而在章法上具有生动活泼的气韵
如血反殖狮子兰亭集序中的每个字的大小叶正均有变化，其中不少自君以测试取胜，常常左d右高，貌似倾斜单独看一个字，似乎难以接受，然而，放在整幅作品中，却恰到好处呼应，对比变化无穷，充分的体现出了杭州起伏多变，节奏性强，鼓励金箭的气势和特色，当然，兰亭集序的成功之处，观念在于人格的疯语与书法的锋驭
中外艺术精品赏析
一.《韩熙载夜宴图》
《韩熙载夜宴图》是五代南唐画家顾闳中的作品。仅存的《韩熙载夜宴图》也足以奠基顾闳中在中国绘画中的地位。
这幅长卷有“听乐”，“赏舞”，“休息”，“演奏”，“散宴”共五个部分，也就是这个长卷的全部过程。尤为奇妙的是，采用画面屏风，床榻作为隔间，它们既是画中的物件，同时也起到了隔离的作用，这也是画家的妙笔。
《韩熙载夜宴图》最为深刻最精彩的地方是在夜宴的全部过程中，韩熙载自始至终闷闷不乐，郁郁寡欢的状态，尽管夜宴很排场，气氛很热烈，韩熙载在夜宴的过程中也出现了五次，但这五次中都是压抑和沉思，因为韩熙载利用纵情声色的行为来掩饰自己其躲避政治危机的目的，他应该是非常的压抑，这对于韩熙载人物形象的刻画，正是作家顾闳中的传神之比力，韩熙载夜宴图具有极高的艺术价值，而且历代被视为珍品，而且它的遭遇也具有传奇色彩。
二.《清明上河图》
清明上河图是中国北宋风俗画，为北宋末年画家张择端的作品，该作品是中国绘画史上最著名的社会风俗画杰作，它描绘的是清明时节，北宋京城汴梁及汴河两岸的繁华景象和自然风光。
全图分为三个段落，首段表现的是汴京郊野的春光，中段展现的是水路交通的集合点—繁忙的汴河码头，后段则描绘的是市区街道市井行人摩肩接踵的热闹场景，清明上河图具有极高的艺术价值，作品采用长卷的形式，运用了中国画特有的散点透视技法。
北宋画家张择端的清明上河图，同样是一幅堪称国宝级的传世名作，也是一幅著名的风俗画，长卷可分为三段，第一段为“城郊景色”会了汴梁汴京郊区农村景色，第二段是汴河虹桥，是全画的中心展现了汴河两岸繁荣的场景，第三段是市区街道描绘汴梁城内市区的繁华气象，清明上河图犹如宋代社会一部形象化的百科全书，展现了北宋汴梁城内各个阶层人物的生活状态和社会的风貌，为各个领域提供了详细的研究资料，使它不但具有审美价值和艺术价值，同时还具有一定的史料价值和文献价值。
清明上河图被历代鉴赏家称为“中华第一神品”。
三.《最后的晚餐》
最后的晚餐是意大利文艺复兴时期，作者为达芬奇，后代的学者称它是文艺复兴时期最完美的代表
在数量如此众多的同类题材中，达芬奇的最后的晚餐，之所以脱颖而出，绝不是偶然，她和达芬奇独特的艺术构思，深厚的艺术功力以及精湛的艺术创作，分不开，以下3点来说明：从结构上看，这幅画的结构与众不同，他不是让耶稣和十二个门徒围坐在一起，而是让他们都坐在一排，全部面向观众，尤其是达芬奇，别具匠心的将耶稣放在长排的中央，并将他的门徒三人一组分成左右对称的四个小组。
从人物上来看，达芬奇此画也是抓住了一个瞬间这也就是我们说的在到达顶点的那一刻。从空间上看，这幅壁画成功的透视是人们最为称道之处，他的立体透视法，使得这幅壁画给人的感觉就像置身于一个房间，似乎耶稣和他的门徒正坐在这个房间里用餐，尤其是窗外的风景，更增添了此画的纵深感，在二维平面的壁画上展现了三维的立体空间。
四.《蒙娜丽莎》
蒙娜丽莎，意大利文艺复兴时期著名画家达芬奇的肖像画杰作。
画家为了艺术上的追求，从生理学和解剖学的角度，深刻分析了女主人公的面部结构研究色阶的明暗变化，探索脸部肌肉微笑的状态，以及少妇细嫩皮肤的质感突出，显示了蒙娜丽莎的青春活力与深情温柔。
实际上，达芬奇的蒙娜丽莎之所以如此迷人，是因为它最完美的表达了文艺复兴时期人文主义的理想，经历了中世纪长期的宗教束缚和封建制号，在人性遭到长期压抑之后，赞十分向往真实活生生的人物形象，蒙娜丽莎正是最完美的表达了这种人性美的理想。
卢浮宫三宝为蒙娜丽莎，维纳斯像和萨莫德克拉的胜利女神
五.《日出印象》
初印象是法国印象派著名的绘画作品，该作品突出表现了她追求最真实的光效和色彩，恰如其分的表达了自然界微妙的变化的艺术风格，生日出印象的影响，许多艺术家开始注重追求瞬间的印象表现，打破了写生和创作的界限。
主张画家到大自然中去到阳光下去观察对象，去捕捉光线和色彩的瞬息变化。
日出印象中莫奈描绘法国港口，日出的景色，他在画中反古典主义画派的传统方法，不去逼真的在线港口，而是在日光雾气水色之中来描绘一幅梦幻般的奇妙图画，在浓雾和晨曦中港湾的色彩瞬息万变，海面上微波荡漾，倒映在水中晃荡一轮，红日正冲破黎明前的浓雾，冉冉升起表现了画家对日出前转瞬即逝，海港景色的鲜明印象。
六.《巴尔扎克像》
巴尔扎克像是法国著名雕塑家罗丹的作品，在这个作品中把扎克身披睡衣，仿佛正忙于夜间写作，他的两眼炯炯有神，闪着智慧的光芒。
西方雕塑艺术史上先后有四个辉煌时期及古希腊罗马时期，意大利文艺复兴时期，19世纪法国雕塑时期，以20世纪西方雕塑多元化时期。那么，19世纪法国雕塑则是以现代主义大师罗丹和浪漫主义代表人物吕德等人的作品为标志。
在这个作品中，把扎克的全身包括他的双手都被一件宽大的睡袍包裹起来，一切细枝末节都被置身于长袍之中，这样就突出了巴尔扎克硕大的头颅是观众的注意力，既然而然的集中到头部，尤其是巴尔扎克那双炯炯有神的眼睛和蓬松浓密的头发，充分的体现出了巴尔扎克愤世嫉俗的性格，这件雕塑作品不重形似，而重神似。真正的传达出巴扎克这位大文豪鲜明的个性形象和独特感人的精神魅力。
七.《二次大战时的丘吉尔》
二次大战时的丘吉尔，又名愤怒的丘吉尔，加拿大摄影师尤瑟夫卡锡最著名的摄影作品照片上的丘吉尔一反惯例，嘴上没有叼着著名的雪茄，脸上充满了愤怒啊，胃炎的表情，左手叉腰，右手握杖访佛，马上一跃而求，其实丘吉尔的眼睛闪现出愤怒的火花，犹如一头即将翘起来，把敌人撕碎的雄狮
三阳艺术迅速发展起来，达盖尔也被人们公认为摄影自负概括起来讲肖像摄影的最高艺术境界就是传神，也就是以形传神气韵生动
这幅照片中，丘吉尔双目圆瞪两眼，愤怒地看着镜头，成功的表现出丘吉尔的个性特征，整幅画面以浓重的黑色为基调，在庄严的氛围中烘托出人物的形象
八.《兰亭集序》
东晋著名书法家王羲之的兰亭集序亦称兰亭序，兰亭集序，这是中国文学史上的名篇，更是书法艺术中的杰作，素有天下第一行书的盛誉。对后世书坛影响甚大。
加拿大著名摄影家卡西被人们称为摄影大师中的大师，那么，兰亭集序则被人们称为书法艺术精品中的精品
王羲之的兰亭集序真的可以说是采天地之灵气，集人间之精华，若断还连如写反殖是他的两
个特点，若断还连是指书法作品的总体布局错落有致，疏密相宜，在连段的处理上，很有特色，整幅作品都呈现出了断续之美，因而在章法上具有生动活泼的气韵
如血反殖狮子兰亭集序中的每个字的大小叶正均有变化，其中不少自君以测试取胜，常常左d右高，貌似倾斜单独看一个字，似乎难以接受，然而，放在整幅作品中，却恰到好处呼应，对比变化无穷，充分的体现出了杭州起伏多变，节奏性强，鼓励金箭的气势和特色，当然，兰亭集序的成功之处，观念在于人格的疯语与书法的锋驭许多艺术家开始注重追求瞬间的印象表现，打破了写生和创作的界限。
主张画家到大自然中去到阳光下去观察对象，去捕捉光线和色彩的瞬息变化。
日出印象中莫奈描绘法国港口，日出的景色，他在画中反古典主义画派的传统方法，不去逼真的在线港口，而是在日光雾气水色之中来描绘一幅梦幻般的奇妙图画，在浓雾和晨曦中港湾的色彩瞬息万变，海面上微波荡漾，倒映在水中晃荡一轮，红日正冲破黎明前的浓雾，冉冉升起表现了画家对日出前转瞬即逝，海港景色的鲜明印象。
六.《巴尔扎克像》
巴尔扎克像是法国著名雕塑家罗丹的作品，在这个作品中把扎克身披睡衣，仿佛正忙于夜间写作，他的两眼炯炯有神，闪着智慧的光芒。
西方雕塑艺术史上先后有四个辉煌时期及古希腊罗马时期，意大利文艺复兴时期，19世纪法国雕塑时期，以20世纪西方雕塑多元化时期。那么，19世纪法国雕塑则是以现代主义大师罗丹和浪漫主义代表人物吕德等人的作品为标志。
在这个作品中，把扎克的全身包括他的双手都被一件宽大的睡袍包裹起来，一切细枝末节都被置身于长袍之中，这样就突出了巴尔扎克硕大的头颅是观众的注意力，既然而然的集中到头部，尤其是巴尔扎克那双炯炯有神的眼睛和蓬松浓密的头发，充分的体现出了巴尔扎克愤世嫉俗的性格，这件雕塑作品不重形似，而重神似。真正的传达出巴扎克这位大文豪鲜明的个性形象和独特感人的精神魅力。
七.《二次大战时的丘吉尔》
二次大战时的丘吉尔，又名愤怒的丘吉尔，加拿大摄影师尤瑟夫卡锡最著名的摄影作品照片上的丘吉尔一反惯例，嘴上没有叼着著名的雪茄，脸上充满了愤怒啊，胃炎的表情，左手叉腰，右手握杖访佛，马上一跃而求，其实丘吉尔的眼睛闪现出愤怒的火花，犹如一头即将翘起来，把敌人撕碎的雄狮
三阳艺术迅速发展起来，达盖尔也被人们公认为摄影自负概括起来讲肖像摄影的最高艺术境界就是传神，也就是以形传神气韵生动
这幅照片中，丘吉尔双目圆瞪两眼，愤怒地看着镜头，成功的表现出丘吉尔的个性特征，整幅画面以浓重的黑色为基调，在庄严的氛围中烘托出人物的形象
八.《兰亭集序》
东晋著名书法家王羲之的兰亭集序亦称兰亭序，兰亭集序，这是中国文学史上的名篇，更是书法艺术中的杰作，素有天下第一行书的盛誉。对后世书坛影响甚大。
加拿大著名摄影家卡西被人们称为摄影大师中的大师，那么，兰亭集序则被人们称为书法艺术精品中的精品
王羲之的兰亭集序真的可以说是采天地之灵气，集人间之精华，若断还连如写反殖是他的两个特点，若断还连是指书法作品的总体布局错落有致，疏密相宜，在连段的处理上，很有特色，整幅作品都呈现出了断续之美，因而在章法上具有生动活泼的气韵
如血反殖狮子兰亭集序中的每个字的大小叶正均有变化，其中不少自君以测试取胜，常常左d右高，貌似倾斜单独看一个字，似乎难以接受，然而，放在整幅作品中，却恰到好处呼应，对比变化无穷，充分的体现出了杭州起伏多变，节奏性强，鼓励金箭的气势和特色，当然，兰亭集序的成功之处，观念在于人格的疯语与书法的锋驭。
《影视艺术概论》课程总结 课程名称：《影视艺术概论》 任课教师：崔皓越 学时：54学时 考核方式：考试 学期：2013——2014年第一学期 班级：12级广播电视编导方向1班、2班 《影视艺术概论》是高等院校影视学课程，内容涵盖影视艺术理论知识、影视艺术类型阐析、影视艺术发展史、影视艺术鉴赏与批评四个方面。教材在总体把握影视基本特性、传媒特性和发展趋势等的基础上，从理论人手，进入影视的具体形态，最后到影视的鉴赏、批评的实践层面，使学生在掌握影视艺术基本原理，了解和掌握影视创作方法的基础上，增强影视审美能力和批评能力，具有较强的指导性和操作性。教材还增设了电视电影和数字电影、电影科技等内容。 《影视艺术概论》课程简要地介绍了中外影视艺术发展的历程，较为详尽地论述了影视艺术的一般理论知识和创作过程，同时也较为系统地阐述了影视欣赏和评论的基本知识。有人说，在20世纪一个人如果不懂摄影机，那就等于不识字，可算是文盲。在人类已经进入21世纪的今天，影视艺术更已经成为人类社会生活中一种极为重要的传播媒介，同时也成为一种文化形式。影视艺术越来越受到人们的重视。掌握必要的影视理论知识是提高欣赏与评论影视作品能力的不可缺少的前提之一。 在影视理论教学过程中总结经验，结合当前行业形势，因此其中不乏自己对某
些理论问题的思考和见解，同时也注意吸收了一些国内外新的研究成果。20世纪下叶，我国对全民实行文化教育、素质教育的要求已由呼声转为具体的实施阶段，提高全民族的文化素质已经成为知识界和社会有识之士的共识。民族文化素质的高低是衡量一个国家强弱的重要标志，要想实现四个现代化，必须提高整个民族的文化素质。因而，社会上许多学历不高的人员急需通过多种渠道，以提高自己的学历层次，增强自己的理论修养和实际的应用能力，尤其是覆盖面较广的文化系统和教育系统。为此，广播电视编导专业特意开设本课程，在学生实践应用时，学以致用，进一步提高教学质量。 有人说，在20世纪一个人如果不懂摄影机，那就等于不识字，可算是文盲。在人类已经进入21世纪的今天，影视艺术更已经成为人类社会生活中一种极为重要的传播媒介，同时也成为一种文化形式。影视艺术越来越受到人们的重视。掌握必要的影视理论知识是提高欣赏与评论影视作品能力的不可缺少的前提之一。 本书简要地介绍了中外影视艺术发展的历程，较为详尽地论述了影视艺术的一般理论知识和创作过程，同时也较为系统地阐述了影视欣赏和评论的基本知识。 笔者从事高校影视理论教学有年，因此其中不乏自己对某些理论问题的思考和见解，同时也注意吸收了一些国内外新的研究成果。
艺术概论复习资料 第一章艺术的本质与特征 一、常识 1.19世纪末，德国的康拉德·费德勒主张将美学与艺术学区分开来，认为这应该是两门独立的学科，费德勒因此被称为“艺术学之父”。 2.艺术的特征主要有三个：形象性、主体性、审美性 3.法国雕塑家罗丹：“没有一件艺术作品，单靠线条或色调的匀称，仅仅为了视觉满足的作品，能够打动人的。”这句话是要说明优秀的艺术作品，必然是深刻的思想内涵和完美的艺术形式的统一。 4.“一千个读者就有一千个哈姆雷特”这句话说明审美欣赏的主体差异性。 二、概念 1.客观精神说：艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。主要代表人物是古希腊哲学家柏拉图，德国古典美学黑格尔。该学说认为理念、道等是超然于物我之外的，但无法解释理念、道从何而来，因此客观精神说无法科学揭示艺术的本质。 2.主观精神说：是艺术史上关于艺术本质问题的一种主观看法，主张艺术是“自我意识的表现”，“生命本体的冲动”。代表人物有德国康德，尼采。主观精神说切断了与外界的联系，夸大了艺术家的主体性，无法全面解释艺术的本质。 3.模仿说或再现说：艺术史上关于艺术本质问题的一种主要看法，认为艺术是对现实的“模仿”。到后来，更认为艺术是“社会生活的再现”。代表人物是古希腊亚里士多德、俄国19世纪革命民主主义者车尔尼雪夫斯基。该学说认为艺术只是生活的代替品，艺术自身没有内在的价值，没有自己的规律，是机械唯物主义的偏见。 4.艺术生产论：马克思主义认为，艺术也是一种社会生产。艺术是在人类的社会生活中，是为了满足人们的审美需要而进行的一种特殊的精神生产。这个学说把艺术系统纳入整个人类社会生活中来解释，为艺术本质问题的探讨提供了科学理论基础。 5.艺术真实：是指通过艺术家的提炼和加工，以假定性的艺术情境表现高度抽象了的生活真实，使生活真实升华为艺术真实。艺术真实是一种特殊的审美化的真实，是一切艺术生产的共同规律。 三、思考 1.艺术生产理论给艺术学研究提供了哪些启示? 答题思路：艺术生产论是马克思主义提出的，这一理论认为艺术是在人类的社会生活中，是为了满足人们的审美需要而进行的一种特殊的精神生产。这个学说把艺术系统纳入整个人类社会生活中来解释，为艺术本质问题的探讨提供了科学理论基础。 第一，艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点。首先，艺术生产经历了一个漫长的历史过程才从物质生产中分化出来，艺术的起源可能有多种多样的原因，但归根结底，艺术的起源离不开人类的社会实践活动。其次，从艺术的性质和特点来看，一方面艺术是对客观社会生活的反映，另一方面艺术又凝聚着作家艺术家主观的审美理想和情感愿望。也就是说，艺术美既有客观的因素，又有主观的因素，这两方面通过作家艺术家的创作活动互相渗透、彼此融合，并通过物态化形成具有艺术形象的艺术作品。 第二，艺术生产理论把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个相互联系的环节，作为一个完整的系统来研究，揭示了艺术系统的奥秘。 第三，艺术生产理论阐明了两种生产的“不平衡关系”。艺术生产与物质生产大致上是平衡发展的。但由于艺术生产是一种特殊的精神生产，它的发展有自己特殊的规律，所以艺术生产与物质生产之间存在不平衡关系。比如古希腊时期、莎士比亚时代的艺术,至今“仍然能够给我们以艺术享受,而且就某些方面说还是一种规范和高不可及的范本”，然而,到了物质生产发达的资本主义时期却没有出现同类作品的繁盛。 2. 简单说明生活丑与艺术美的关系 答题思路：丑作为审美活动的负价值，同人的本质力量所追求的目标——美背道而驰。但是生活
研途宝考研https://www.doczj.com/doc/7d6533744.html,/zykzl?fromcode=9820 北大广播电视编导考研心得体会 很荣幸能够在这里分享我的心得，曾经也看了很多关于考研的经验贴，里面很多想法都让我受益匪浅，如今我也为准备考研的同学们们尽些绵薄之力，以下，为研途宝小编精心整理的心得体会，希望能对各位小伙伴们有些许帮助。 说说备考过程之前 1、研友。同学们应该庆幸能在考研期间认识许许多多的朋友并且和你一起坚持下来，有每天活力充沛的，有永远在学习做榜样的，有拖着你去小超市买零食的，有深夜督促早睡打卡的等等。考研对各位小伙伴来说就像两人三足马拉松，每个研友都会在你快跑不动的时候自知或不自知地拉你一把，最后跌跌撞撞到了终点。 2、饮食。很多小伙伴考研的时候就是每天坐在自习室，除了去食堂吃饭基本不出门，不运动的结果就是胖，希望大家都能够饮食规律，把自身的身体素质提高起来。一个学医的小伙伴跟我分享了一条玄学饮食规律：背书的时候多吃肉，记得住；做题的时候只吃素，对得多。大家可以尝试一下，很玄学。 3、认识。大家要清楚考研的三部分成绩难度是英语>专业>政治，所以在规划上应当把英语放在最早准备。如果说考点像一条条鱼，那考研英语像一条河，你需要覆盖鱼群最密集的河段；政治像一个池塘，够努力总能把鱼都打完；专业课像一片海，你守在鱼群以往出没的地点，祈祷今年它们如期而至。 5、推荐。一些考研时候用的APP分享给大家，做树状思维导图可以用“XMIND Cloud”，时间管理可以用“Forest”种树和“At”给我倒计时，学术论文可以在“全球学术快报”下载，微博知乎抖音豆瓣淘宝B站UC全都别留。 一、英语 整个英语学习过程中，最重要的也最累的就是背单词。推荐大家用红宝书，到考前大概背个十遍。前期7-9月开始背单词，什么都不认识，大家可以用用看七次记忆法。坚持到中期10-11月，基础打好了，一天五单元，十天过一轮，为的是快速重复记忆。12月已经很少有时间给英语了，睡前用扇贝刷250个单词，只求眼熟。 打好单词基础之后，开始接触阅读真题。每一篇阅读原题都是宝库，陌生单词、
绪论1956年《报刊的四种理论》（施拉姆等著）把世界不同历史时期的新闻体制及其相对应的新闻思想，归结为：集权主义理论、自由主义理论、社会责任理论、苏联共产主义理论 马克思主义新闻观是马克思主义政党在革命、建设、改革时期指导新闻实践的过程中形成和发展起来的新闻思想。 中国特色社会主义新闻理论，包括邓小平理论、“三个代表”、科学发展观等中的新闻思想，是对马克思主义新闻观的坚持与发展。 运用新闻理论，观察新闻报道、新闻改革、业界动态、媒体转型…… 例如：分析新闻报道（单篇报道、系列报道、同题报道等），分析媒体事件（限娱令等）…… 第一章新闻本源 第一节新闻的起源：人类的信息需求 第二节新闻的本源：事实 新闻事实——经过选择的事实 如何选择事实？21 第三节新闻的定义 务实派定义： 1.“狗咬人不是新闻，人咬狗才是新闻” 2.“新闻”建立在三个“W”基础上，即“Women(女人)”、“Wampum(金钱)”、“Wrongdoing(坏事)” 3.“凡是让女人喊一声‘啊呀，我的天哪’的东西，就是新闻。” “最坏的消息就是最好的消息”。——这是大众化报纸（便士报）兴起时期，一些资产阶级报人根据他们的经验对新闻所作的解释。 务实派新闻定义的特点：注重新闻内容的新奇、异常、变态、刺激、色情。
务实派的定义具体形象，但比较随意，不科学 理论派定义 1.强调事实 范长江：“广大群众欲知、应知而未知的重要事实”。 2.强调活动（结果） 陆定一：新闻是新近发生的事实的报道。 3.强调手段——手段说的是新闻的功能而不是新闻本身。 甘惜分:新闻是报道或评论最新的事实以影响舆论的特殊手段。新闻是手段，即意味着新闻媒体是工具.（1980） 4.强调信息 如：新闻是经报道的新近事实的信息。新闻是新近事实变动的信息。新闻的本质是信息。 “新闻是公开传播的新近事实的信息。”——这个定义包含了新闻“真实、新鲜、公开”的特征。 信息源于事实，又不是事实本身，事实本身无法传布，只有变成信息才能传布。 新闻的定义 请比较几则新闻定义，谈谈你对它们的看法。 （目前古今中外关于新闻的定义很多，可以首先对定义的整体情况有个基本了解，然后选择有代表性的定义，进行详尽的分析，包括定义的渊源、辨析、对实践的作用等。） 除了陆定一的新闻定义，中外关于新闻的定义有很多，如“事实说”、“报说”、“功能说”、“信息说”、等。首先，它们都肯定了事实的重要性；其次，它们都强调新闻要新，事实要近，陈年旧事不能成为新闻。这些定义是人们对新闻长期进行研究取得的成果，有助于拓宽人们的研究视野，深化对新闻的认识。 西方国家还有一些形形色色的新闻“定义”，如“性质说”与“兴趣说”，们片面强调事实的个别特征，迎合受众的某种需求，诱导人们把注意力放在金钱、色情、暴力、怪异、刺激等消极现象上，其荒谬性和危害性是显而易见的。 第四节新闻的基本特征 新闻的五要素（5W） 何时、何地、何人、何事、何因
精心整理 艺术概论复习总结 一、选择题：本大题共14个小题，每小题2分，共28分。在每小题给出的四个选项中，只有一项是符合题目要求的，把所选项前的字母填在题后的括号内。 1.《洛神赋图》相传为东晋大画家C 的作品。 《洛神赋图》作者顾恺之，该作为其观三国曹魏时建安七子之一、曹操第三子曹植所写《洛神赋》这篇著名文学作品后有感而画的。传说曹植少时曾与上蔡（今河南汝阳）县令甄逸之女相恋，后甄逸之女被嫁给其兄 A.王羲之 B.钟繇 C.顾恺之 D.张芝 2. A. 3.曲:[1] A. 4. A. 5. A. 6. A. 7.1980 A. 8. B.赵丹 C.秦怡 D.李默然 9.《草叶集》是美国作家B.惠特曼的作品。 惠特曼(WaltWhitman1819-1892)《草叶集》(LeavesofGrass)6.哈里叶...2009-5-7美国著名作家,代表作有《丧钟为谁而鸣》《老人与海 A.海明威 B.惠特曼 C.梁启超 D.德莱塞 10.梁启超在文学上积极鼓吹"小说界革命"。 首先,梁启超强调了小说对于社会改革和社会进步的积极作用,将其地位提高到经史、...“小说界革命”观点外,沿着“小说为文学之最上乘”的思路,鼓吹“新小说”,强.别士、楚卿、松岑、陶佑曾等人纷纷发表文章,他们除了赞同梁启超的“小说界革命”观点外,沿着“小说为文学之最上乘”的思路,鼓吹“新小说”,强调小说改造社会功用.
A.蔡元培 B.胡适 C.梁启超 D.黄遵宪 11."吴带当风"是指“画圣”之称的吴道子的绘画风格。 吴带当风”是指有“画圣”之称的吴道子的绘画风格他以独创的佛教美术样式“吴家样”盛名传世,至今让“天衣飞扬、满壁风动” 吴道子(约686一?)中国唐代画家。画史尊称吴生。又名道玄。阳翟(今河南禹州)人。约生于垂拱二年(686)，卒于上元元年(760)前后。少孤贫，初为民间画工，年轻时即有画名。曾任克州瑕丘(今山东滋阳)县尉，不久即辞职。后流落洛阳，从事壁画创作。开元年间以善画被召入宫廷，历任供奉、内教博士、宁王友。曾随张旭、贺知章学习书法，通过观赏公孙大娘舞剑，体会用笔之道。擅佛道、神鬼、人物、山水、鸟兽、草木、楼阁等，尤精于佛道、人物，长于壁画创作，据载他曾于长安、洛阳两地寺观中绘制壁画多达300余堵，奇踪怪状，无有雷同，其中尤以。 A.吴道子 B.曹不兴 C.苏轼 D.吴镇 12. 李贺 鬼”, 、《金补充： A. 13." A. 14. 比较研究《秃头歌女》与《等待戈多》内容摘要:荒诞派戏剧并不是没有主题,它的主题就是荒诞。本文对“反主题”的荒诞派戏剧的代表作《秃头歌女》与《等待戈多. A.古典主义 B.浪漫主义 C.批判现实主义 D.荒诞派 二、填空题：本大题共9个小题，22个空，每空1分，共22分。把答案填在题中横线上。 15.艺术传播四要素是艺术信息、即传播环境、传播主体、传播信息、和。和传播媒介进行分析考量。 从传播学角度出发,对影响民俗艺术传播的四个要素,即传播环境、传播主体、传播信息和传播媒介进行分析考量,将有助于进一步推进民俗艺术的有效传播和传承发展。 16.根据审美需要，建筑可以分为建筑、艺术、建筑艺术等。 围绕建筑、艺术和建筑艺术三者的本质和内在关系，对建筑艺术鉴赏原理进行了分析研究，选题具有较为重要的理论意义和学术价值。《建筑审美学：建筑艺术鉴赏原理之研究》以经典美学为基础，运用当代心理学和哲学方面的成果，论证了建筑艺术的本质精神和构成关系，系统阐述了建筑艺术
上编艺术总论 广义而言，艺术包括作为语言艺术的文学。 狭义的艺术专指文学以外的其他艺术门类。 艺术学作为一门正式学科出现是19世纪末。德国的康拉德·费德勒（1841-1895）主将美学与艺术学区分开来，标志着艺术学作为一独立学科的正式形成。费德勒被称为“艺术学之父”。 格罗塞（1862-1927）的《艺术的起源》是艺术社会学的重要著作之一。 艺术学的容包括：艺术理论、艺术批评和艺术史。 艺术：泛指各种技术技能 艺术是一种特殊的意识形态，艺术与其他各种社会意识形态都是经济基础的反映并都最终反作用于经济基础，而且他们之间也都相互作用、相互影响。这是它们的共性。 《辞海》的定义：人类以情感和想像为特性的把握世界的一种特殊方式。 第一节艺术的本质 一、关于艺术本质的几种主要观点 1、客观精神说认为艺术是“理念”或者客观“宇宙精神”的体现。 代表人物：柏拉图、黑格尔 2、主观精神说认为艺术是“自我意识的表现”，是“生命本体的冲动” 代表人物：康德、尼采 3、模仿说或再现说认为艺术是对现实和自然的模仿，是社会生活的再现。 代表人物：德谟克利特亚里士多德、车尔尼雪夫斯基：艺术是对生活的再现。 二、艺术本质问题的科学理论基础 艺术生产理论给艺术学研究提供了哪些启示？ 第一，艺术生产理论揭示了艺术的起源、性质和特点。 第二，艺术生产理论阐明了两种生产的不平衡关系。 第三，艺术生产理论揭示了艺术系统的奥秘 所以艺术生产必须适应欣赏者的消费需要；同时艺术欣赏反过来成为刺激艺术生产的动力，推动艺术生产的发展。 第二节艺术的特征：一、形象性二、主体性三、审美性 一、形象性 形象性指的是艺术以具体生动的形象来显现创作主体的审美意识并反映社会生活的属性。 艺术形象的特点 第一，艺术形象是客观与主观的统一 任何艺术作品的形象都是具体的、感性的，也都体现着一定的思想感情，都是客观因素与主观因素的有机统一。 第二，艺术形象是容与形式的统一。 任何艺术形象都离不开容，也离不开形式，必然是二者的有机统一 第三，艺术形象是个性与共性的统一。 成功的艺术形象都具有鲜明独特的个性，同时又具有丰富而广泛的社会概括性。 艺术典型 艺术典型：就是作家、艺术家运用典型化的方法，创造出来的具有栩栩如生的鲜明个性并体现出普遍意义的典型形象。 二、主体性艺术要用形象来反映社会生活，但这种反映绝不是单纯的“模仿”或“再现”，而是融入
上海大学艺术学理论考研经验总结|考研心得分享 因为高考的失误，我的本科就读于省内的一所普通大学。大学前三年我从没想过要去考研，大学期间班里的同学都喊我学霸，因为我是个有点要强的女生，每个学期都给自己制定了学习目标，比如大一时考过四级，大二时考过会计证，大三时考过六级，大四时准备好保研考试等等，因为大学和初高中不一样了，再也没有老师和家长的督促了，但是如果你好好利用珍贵的大学四年时间，不管是组织学生会活动还是坚持在图书馆看书，都将会受益终生的！ 大三的下半学期，我们学院组织了去广州、深圳、珠海、香港等地采风调研，当时被外面的大学的学术氛围和环境深深吸引了，才发现差距之大，所以毅然决定放弃保研资格，开始追寻自己的上海大学考研之路！（刚开始放弃保研时受到了家人的反对，老师同学也无法理解，说一个女孩子这么累干嘛？如果没考上保研也放弃了功亏一篑怎么办？但是我觉得追求梦想，不论从什么时候开始，重要的是开始之后就不要停止。人生有很多事，明知道失败的风险很大，有一万个理由放弃，但还是决定孤注一掷，奋力一搏！） 首选，我和大家说一下我的考研复习日程安排和复习经验叭~ 对于艺术生来说，最头痛的应该就是考研英语了吧，很多人觉得自己四六级没过，英语基础差，担心过不了线。其实大家不用害怕英语，我有个同学高考时英语只考了三十几分，考研英语34过线，他考了47分！后来因为总分没过线，和读研无缘了，但是他笑着和我说，他觉得自己成功了，他打败了英语这个大老怪了！而且考研的这一年是他大学四年最有意义最充实的一年，他不后悔！所以16年考研的孩子们，要相信自己是个潜力股！考研英语只是个纸老虎！ ★考研英语的学习，首先就是单词了，因为我个人不太喜欢背单词书，当时买了绿宝书红宝书，都背了一点就没坚持了。我是直接看了新东方朱伟的《恋恋有词》的视频，然后把PDF文本打印下来背单词，他的单词教程是把考研核心词整理归类，用风趣幽默的方式让我们将单词与文段语境相结合，加深印象理解性的去记忆。阅读理解我看的是范猛和朱伟、何凯文的视频觉得还不错。因为我当时复习的时间比较晚，所以在看了视频后，开始着手背真题，虽然是个笨笨的方法，但我觉得是提高英语最快，效果最显著的方式了，适合英语基础较差的孩子们，因为这样既加深记忆了单词，又分析了句子结构，还为翻译和写作打下了基础。（记住考研英语每年的单词重复率都很大，多是考察熟词僻意，大家注意平时的积累） 接下来是最重要的阅读理解了，大家可以从4-10月，坚持每天下午精读一篇真题里的阅读理解，保持每周做5-7篇的阅读理解。反复的做，至少6到7遍，留最近三年的真题不要写，留到最后进行模拟。第一遍时自己先花20分钟左右写一篇（最好用铅笔写，易于擦去，因为真题要反复练习，也可以买专门的笔记本记录），第二遍查出陌生单词，再写一遍。然后再对照答案，去分析错误原因，这里推荐张剑的黄皮书系列，里面的答案比较详细，根据题目类型进行归类方便大家去总结规律。在对答案时，可以进行通篇的一句一句翻译，学会分解长难句。然后第二天早上，把前一天做的阅读理解拿出来熟读，记忆单词，句子段落尽可能的背诵。争取真题里没有一个单词不认识~ 在10月到12月时，可以开始写完形填空和新题型了，并且整理出属于自己的大小作文模板，同学们可以把重点花在阅读理解，作文，翻译上，这三大块得分高，过线就基本没问题了，新题型一般比较简单。我当时的完形填空基本没有练习过，听了一个老师的方法，让我们把近十年的完形真题答案全部整理起来，分析出了一些看到必选的答案，考试
新闻学概论考点整理 The Standardization Office was revised on the afternoon of December 13, 2020
新闻学概论期末考点 1、P3 2003年全国抗击SARS的斗争中，关于“非典”的病原和病源的报道，给予中国媒体极深的经验教训。 2、P5 媒体审判，即以媒体的判断代替法院的审判。 3、P6 报刊拥有对政府的监督权，美国第三任总统托马斯杰弗逊把新闻自由的实践看作是探索美国民主政治体制如何运行的伟大尝试。 4、P6 “意见自由市场”的理论最早是从英国的约翰弥尔顿的《论出版自由》引出来的。 5、P23 新闻活动的渠道：亲身传播、大众传播、群体传播 6、P24 大众传播特点：一个媒介面向全社会传播信息，没有明确的传播对象，是一种无定向传播。 7、P26 新闻基本特点：真实、新鲜（案例整理） 8、P36 变动产生新闻：美国总统尼克松的“水门事件”典型案例 9、P37 新闻五要素：谁、时间、地点、原因、事情
10、P41 新闻与读者关系分类：硬新闻、软新闻。硬新闻：关系到国计民生以及人们切身利益的新闻。软新闻：富有人情味、纯知识、纯趣味的新闻。 11、P44 信息分类：广义信息、一般信息、狭义信息。广义信息：所有对象在相互联系作用过程中呈现出来的各自的属性。一般信息：与人类的认识过程和传播活动相关的知识积累。狭义信息：能够消除受信者随机不确定性的东西。 12、P45 信息特点：共享性（使用不灭性）、扩缩性、组合性、信息运用的多角度性、相对性 13、P53 “魔弹论”就是居高临下的命令，宣传对象只是俯首帖耳的听众。 14、P55 舆论的特点：公开性、公共性、急迫性、广泛性、评价性 15、P57 舆论定义：是公众针对特定公共事务的一致意见（态度），其目的就是要使公共事务最大限度地符合公众共同的意志和要求
一、名词解释（12分） 1．艺术创作：是艺术的“生产阶段”，它是创作主体（作家、艺 术家）对创作客体( 社会生活) 能动反映的过程 2．艺术作品：是艺术生产的“产品”。 3．艺术鉴赏：是艺术的“消费阶段”，它是欣赏主体（读者、观众、 听众）和欣赏客体（艺术品）之间相互作用并得到艺术享受的过程。 4．艺术风格：是指艺术家在创作总体上表现出来的独特的创作个性 与鲜明的艺术特色。1. 艺术语言:指的是它在艺术作品中起到类似 语言的表情达意的作用。事实上艺术语言就是艺术作品的物质表现手 段，是作品的外部形式。每个种类的艺术都有自己独特的语言。如绘 画语言包括线条、色彩、构图等；音乐语言包括旋律、和声、节奏等； 电影语言包括画面、声音、蒙太奇等。 1. 艺术语言:指的是它在艺术作品中起到类似语言的表情达意的作用。事实上艺术语言就是艺术作品的物质表现手段，是作品的外部形式。每个种类的艺术都有自己独特的语言。如绘画语言包括线条、色彩、构图等；音乐语言包括旋律、和声、节奏等；电影语言包括画面、声音、蒙太奇等。 2. 艺术直觉：就是在一定的艺术心理定势的不知不觉的导向和作用下，对客观事物感知后，不经过复杂的智力思考的逻辑过程而直接、迅捷的认识和把握事物的思维活动。 3. 现代主义创作方法：是指艺术家按照生活的本来面貌，通过艺术形象的典型化，真实的再现生活的一种创作方法。它的基本特征是：艺术描绘的客观性、艺术形象的典型性、思
想倾向和情感的隐蔽性。 4. 艺术风格：简单地说，风格就是艺术作品的因于内而符于外的风貌，是艺术作品在整体上呈现出的具有代表性的面貌。艺术家独特的创作个性，离不开艺术家独特的人生道路、生活环境，阅历修养，审美需求和艺术追求。 5.艺术意境：是艺术作品整体所呈现给欣赏者的景真、情深、意切的出神入化的艺术境界，是内容与形式完美统一的有机整体中偏重于内容方面所表现出来的艺术效果。 6.艺术流派：是指在一定的历史阶段内，由一些思想倾向、艺术主X、创作方法、艺术风格等方面相近或相似的艺术家，自觉或不自觉的形成的艺术家群体。艺术流派是多种多样的。它是艺术不断发展、多样化与繁荣的表现。 1、艺术意象：是艺术家在艺术构思的过程中,将主体的审美情感,审美认识与把握到的客观物象相融合,并以一定的艺术表现手段和规律作为媒介,所形成的存在于观念中的艺术形象。 2、基形意象：是客观具体事物最基础的局部形态在人脑中经过想象加工形成的局部意象。 3、艺术风格：体现艺术家成熟而稳定的艺术特征的代表性面貌。 4、艺术直觉：是在一定的艺术心理定势的导向和作用下，对客观事物感知后，不经过复杂的智力思考的逻辑过程，直接迅捷地认识和把握事物的思维活动。 5、艺术心理定势：是指艺术工作者在掌握了一定的文化科学基础知识、艺术基础理论与艺术创作的基本技能的基础上，在长期进行艺术修养的过程中逐渐形成的稳定而又习惯成自然的艺术心理态势。 6、艺术思维:艺术思维就是主要利用形象思维来完成艺术构思和艺术意象并最终物化为艺术形象（作品）的思维活动。
名词解释 1.艺术：从广义上讲，艺术包括作为语言艺术的文学，实用艺术，造型艺术，表情艺术，综合、艺术，语言艺术，以及杂技、曲艺、木偶、皮影等历史悠久的民族民间艺术；从狭义上讲，艺术则专指文学以外的其他艺术门类，将文学和艺术并列起来，合称文艺。 2.书法艺术：书法艺术是中华民族特有的一种传统艺术形式，它主要通过汉字的用笔用墨、点画结构、行次章法等造型美，来表达人的气质、品格、和情操，从而达到美学的境界。 3.表情艺术：所谓表情艺术，是指通过一定的物质媒介（音响、人体）来直接表现人的情感，间接反映社会生活的这一类艺术的总称，它主要是指音乐、舞蹈这两门表现性和表演性艺术。 4.语言艺术：所谓语言艺术，就是指人们常说的文学，包括诗歌、散文、小说、剧本等各种体裁。由于文学总是以语言为手段来塑造艺术形象，反映社会生活，表达作者的思想情感，语言作为艺术媒介和基本材料始终发挥着重要作用，因此，人们一般将文学称之为语言艺术。 5.综合艺术：综合艺术是戏剧、戏曲、电影、电视等一类艺术的总称。综合艺术吸取了文学、绘画、音乐、舞蹈等各门艺术的长处，获得了多种手段和方式的艺术表现力，从而形成了自己独特的审美特征。它将时间艺术与空间艺术、视觉艺术与听觉艺术、再现艺术与表现艺术、造型艺术与表演艺术的特点融汇到一起，具有更加强烈的艺术感染力。 6.包豪斯学派：包豪斯是1919年德国创办的一所建筑及产品设计学校，其创始人就是著名建筑学家格罗彼乌斯。以其为代表的“包豪斯学派”，主张把建筑、美术、工艺等按照现代美学原则结合起来，主张现代建筑艺术理论。 7.戏剧性：所谓戏剧性，就是戏剧艺术通过演员扮演的角色之间的冲突来展开剧情、刻画人物，借以吸引观众，实现其艺术效果和审美作用的特征。 8.斯坦尼斯拉夫斯基体系：由前苏联戏剧作家斯坦尼斯拉夫斯基创立的戏剧表演体系，他强调演员应当在剧本的规定情境中设身处地的体验角色生活、情感和思想，并且在演出时再体现于表演之中。该体系主张“我就是角色”，并且根据戏剧情境来做出一连串的行动，称之为“贯穿行为”。 9.布莱希特体系：德国戏剧家布莱希特倡导一种“间离效果”的表演方式，废除传统的“三一律”框框，主张场景变换的自由化，在表演艺术上主张演员与角色在情感上保持距离，始终清醒的意识到“我是在演戏”，用理性效果代替感情效果，主张演员始终要用理智来控制自己的表演，始终清醒的认识到自己是在演戏，以便让观众冷静的去分析和判断。
李良荣《新闻学概论》重点名词解释 1、大众传播媒介（大众传媒）：新闻事业的发展是人类文明的一个标志。像报纸、广播电视在新闻学上统称新闻事业，在传播学上总称大众传播媒介（大众传媒）。 2、新闻本源：先有事实后有新闻，事实是第一性的，新闻是第二性的。 3、信息：（一般）指与人的认识过程和传播活动相关的知识积累。只强调对象与人的作用与联系。 （广义）指所有对象在相互联系过程中呈现出的各自的属性。具有和物质、能量等量齐观的地位。 （狭义）是指能够消除受信者随机不确定性的东西，即排除其他可能性，只采取其中一个的可能性。（在新闻学里主要指狭义这一定义）4、宣传：是运用各种有意义的符号传播一定的观念，以影响人们的思想，引导人们的行动的一种社会行为。它的基本职能是传播一种观念（理论、方针、政策、伦理道德、立场态度）。 5、舆论：是在特定的时间和空间里，公众对于特定的社会公共事物公开发表基本一致的意见或态度。 6、新闻体制——是新闻事业的所有制性质、决策机构的构成、新闻事业的结构和社会对新闻事业的制约机制等。新闻体制集中表现为媒体的所有制问题。 7、新闻媒介的共性——新闻媒介是工具，是真实地（与文学比较）、及时地（与电影、戏剧、小说、诗歌比较）反映世界新近变动（与历
史比较）的大众（与书信、情报等比较）传播工具，属于上层建筑。 8、新闻媒介的个性——是指媒体在内容选择、编排方式、行文风格上的与众不同。 如，NBC以硬新闻见长，ABC以国际新闻见长，CBS以选举报道见长；《北京晚报》具有京派文化典雅、庄重、厚实的风格，《新民晚报》具有海派文化实用、精致、活泼的风格，《羊城晚报》体现了岭南文化的开拓创新。 9、新闻事业的阶级性——是在反映客观世界过程中所表现出来的立场、思想、观点。它们客观上有利于某个阶级的利益。 10、新闻真实性——指的是在新闻报道中的每一个具体事实必须合乎客观实际。即新闻的五要素能够经的起调查核对。
第一章：艺术的本质与特征 第一节艺术的本质 一、关于艺术本质的几种主要看法 1.艺术本质几种主要看法 答：（1）第一种，“客观精神说”。如：古希腊哲学家柏拉图:“理性世界是第一性，感性世界是第二性，艺术世界仅是第三性。”德国古典美学集大成者黑格尔：“美就是理念的感性显现。”中国古代“文以载道说”：宋代理学家朱熹：“文”是载“道”的简单工具，即“犹车之载物”。“道”不仅是文艺本质， “文”是作为“道”工具而已。 （2）第二种，“主观精神说”。如:德国古典美学开山祖康德:“自由的艺术”. （3）第三种，“模仿说” 或“再现说”。如:古希腊的亚里士多德,认为艺术是对现实的“模仿”。俄国19世纪车尔尼雪夫斯基“美是生活”论断。 （4）第四，还有“形象说”、“情感说”、“表现说”、“形式说”等。 二、艺术本质问题的科学理论基础 马克思:“艺术生产”的概念，将“艺术”与“生产”联系起来考虑，从生产实践活动出发来考察艺术问题，把艺术看作是一种特殊精神生产. 2.“艺术生产”理论给艺术学研究提供了哪些启示呢? 答：第一，揭示了艺术的起源、性质和特点。首先，起源，经历漫长历史过程其次，性质和特点，艺术美包含着两个方面，一方面是对客观社会生活反映，另 一方面艺术又凝聚着艺术家主观审美和情感。总之,艺术必然是心与物、主观与 客观，再现与表现的结合。 第二，阐明两种生产的“不平衡关系”。19 列宾,苏里科夫,列维坦等”巡回展览画派” 第三，揭示了艺术系统奥秘。艺术生产理论把艺术创作--艺术作品--艺术鉴 赏这三个相互联系的环节，艺术创作是“生产阶段”，艺术作品是“产品”。艺 术鉴赏是“消费阶段”. 过去美学理论,侧重某一环节,不把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这三个 相互联系整体.如:19世纪实证批评家:圣佩韦等,重视对作家研究,侧重艺术创 作.20世纪新批评派,结构主义等,重视对作品研究.侧重艺术作品.20世纪60年 代末德国诞生接受美学,重视对欣赏者研究,侧重读者,听众,观众 总之,“艺术生产”理论告诉我们,应把艺术创作--艺术作品--艺术鉴赏这 三个相互联系的环节进行综合研究. 第二节艺术特征 3．艺术特征论述： 答：“艺术的特征”：形象性、主体性、审美性等基本特征。 （1）形象性。 特点:第一，客观与主观统一。如：达芬奇<<蒙娜丽莎>>；五代南唐画家顾 闳中<<韩熙载夜宴图>>； 第二，内容与形式的统一。如：法国19世纪画家米勒代表作《拾穗者》，
新闻学概论总结 《新闻学概论》课程是新闻传播专业的专业基础课程。《新闻学概论》以人类社会客观存在的新闻现象作为自己的研究对象，探索新闻事业的产生、发展的特殊规律和新闻工作的基本要求，集理论性与应用性为一体的学科。 设置本课程的目的是：使学习者在全面了解新闻事业历史、现状与发展趋势的基础上，系统掌握新闻学中的基本概念和知识，掌握新闻工作的理论、方法、技能，为今后的新闻理论研究和从事新闻业务工作奠定基础。 学习本课程的要求是：学习者应明确学习和研究新闻理论的意义，掌握学习和研究的科学方法。坚持用马克思主义理论指导和规范新闻学的学习和研究，同时又要联系中国新闻工作的实际，总结经验，不断丰富和发展新闻学理论。 明确新闻学的研究对象，理解新闻事业、新闻理论的产生与发展过程，掌握新闻理论的研究意义和方法。 新闻学的研究对象：人类社会的新闻现象。 新闻学有广、狭两义，广义的新闻学包括：新闻理论、新闻史、新闻实务（采、写、编、评、摄、经营管理），狭义的新闻学就是新闻理论。 新闻学研究的内容：人类社会新闻传播的特点、样式、规律、功能、目的等等。重点是现代新闻业和社会的关系，具体说，新闻业在社会结构中的位置及其与社会的互动。 《新闻学概论》中的新闻学，主要是在狭义上使用。 一、中国新闻教育对新闻学发展的贡献： 1、1918年10月14日，北京大学新闻学研究会的成立可以视为中国正式新闻教育的开端。 2、我国大学设立新闻系始于1920年，上海圣约翰大学在普通文科内创办报学系，由上海英文《密勒氏评论报》主笔柏德逊（Don Patterson）主持系务，并发行英文《约大周刊》。 3、我们认为，新闻学要想发展到“学术性专业的层次”，这种研究视域和理论建构是不可缺少的。如果说政治、经济、文化视域对新闻学研究来说还具有一定的外在性，那么专业视域则是新闻学研究的内在视域。它以新闻和新闻传播为自己的特定研究对象，通过研究新闻和新闻传播自身的逻辑和质的规定性来思考各种实践层面的问题。从这个意义上说，我们也可以把专业视域称之为“本质视域”。 二、学习新闻学的意义和方法： 意义：1、指导新闻工作者自觉从事创造性的工作。 2、指导我们正确对待新出现的各种新闻现象。 3、指导我国新闻改革的顺利进行。
一，艺术鉴赏：（1）是以作品为对象，以观众为主体，的欣赏活动。 （2）是接受者在自身审美经验的基础上对作品{价值，属性}的主动了解，吸 纳接受和扬弃。 （3）是一种积极能动的再创造活动。 艺术鉴赏的过程：（1）审美期待：接受者个人已经形成了一个审美结构，在欣赏作品之前或欣赏过程中，具有对审美的需求和追求。希望在鉴赏过程中视野得到满 足。包括对艺术作品{类型或形式，意象或形象，呈现的深层意蕴和境界} 所引发的期待。 （2）鉴赏流程：①直觉{对审美对象不假思索就能把握与领悟}与感知{对审美对象形式特点的了解同时，也关注于审美对象的意义}，完成对艺术 作品的直观感受。②体验{自身进入“艺术作品”，进行审美体验，对作品中 的情感交流与融合}与想象{由审美联想与审美想象展开，洞察深层意蕴，达 到审美愉悦。}③理解{对作品形象，情境，形式，语言和作品价值的审美认 知}与创造{对审美认知的补充，完善与变异，达到再创造} （3）审美效应：共鸣{对作品中的感情所打动，产生了心灵上的感应，出现了相似的感受}，净化{对作品的鉴赏中，感情得到陶冶，精神得到调节， 人格得到提升}和领悟{由鉴赏过程中，引发对世界，人生，精神，更高层次 的理解} 艺术鉴赏的目标：接受者再创造的完成。 二，艺术批评：对一切艺术活动，现象进行理性分析，评价，判断的艺术活动。 艺术批评的功能{选/判}：（1）对作品的分析和理解，评其价值。 （2）将批评信息给创造者，产生创造影响。 （3）对创造者的鉴赏活动给予指导。 （4）协调艺术与其他领域的关系，促进社会文化的发展 三，艺术语言：是塑造形象，传达审美感情，独特的表现方式和手段，具有自己的美学特征艺术语言的功能：一是塑造艺术形象，传达作品内容。二是艺术语言有独立的审美功能艺术语言的基本特征：间接性，广阔性，情感性 四，艺术活动的构成：（1）客体世界，艺术活动要表达的客体世界，是艺术创作的主要对象（2）艺术创作{运用独特的艺术语言和材料，从事审美意象的人创造性活动}与制作{以物质性制作为主，具有相对独立性} {3}艺术作品，创作和制作的成果，是审美意识物态化的表现形式 {4}艺术传播{将艺术信息传递给接受者的过程}与艺术接受{对艺术作品积极能动的消费，鉴赏和批评活动} 五，艺术发生的几种学说：（选/判）（1）模仿说：古希腊的德谟克利特，亚里士多德 （2）游戏说：一方面由于人类过剩的精力，没有功利性的活动，德国的席勒，谷鲁斯，英国的斯宾塞 （3）表现说：起源于人类情感表现和交流，意大利的美学家克罗齐，英国的史学家科林伍德，美国学者苏珊.朗格 （4）巫术说：英国爱德华.泰勒，詹姆斯.弗雷泽 （5）劳动说：俄国普列汉诺夫 艺术的产生发展是人类社会实践活动的必然产物，经济的发展与艺术的发展不一定同步 六，艺术是一种审美的意识形态：艺术作为一种精神产物，具有一般的意识形态特征，又具有自身的特殊性质，与政治，科学有着密切联系。
1.模仿说：即认为艺术是对自然（或现实）的模仿再现。 人物：亚里士多德（肯定艺术模仿现实世界的真实性，强调艺术比现实世界更为真实）达·芬奇（艺术家的心灵应像一面镜子那样去反映和摄取自然）别林斯基和车尔尼雪夫斯基（艺术是现实的复制或“社会生活的再现”）缺点：强调了艺术的客观性和现实基础，但忽略了艺术创造主体的能动作用。 2.理念说：在现实世界之外，存在着某种支配一切的精 神实体，艺术归根结蒂是用感性形象来显示那种“绝对精神”人物：柏拉图（认为存在三种不同层次的世界：永恒不变的“理式”世界，模仿“理式”而生成的现实世界和模仿现实世界产生的艺术世界，只有“理式”是最高的真实）黑格尔（美和艺术在本质上都是“理念的感性显示”）缺点：它的哲学基础属于客观唯心主义，将精神与现实的关系颠倒了。 3.表现说：认为艺术是艺术家的主观情感、心灵活动和 本能欲望的表现。人物：列夫·托尔斯泰（情感体验移交说）克罗齐（艺术及直觉）弗洛伊德（潜意识’表现说）缺点：是否人的任何情感以任何方式来表达、发泄，都可以称为艺术呢？情感是人的心灵自生的，还是人与现实相互作用的结果呢？给人们留下了深深的疑问。 4.4.形式说：认为艺术的价值仅仅在于艺术作品的形式 构成、艺术语言和物质媒介，而同现实的内容无关。 人物：克莱夫·贝尔（艺术是“有意味的形式”）罗杰·弗莱缺点：它将艺术的纯粹性和艺术形式的相对独立性无限夸大，以致认为艺术的全部价值或终极目的仅仅在与物质材料的纯形式的美，同人的社会生活内容毫无关系，从而使艺术丧失了思想内涵并远离社会人生。（1.2.3。4艺术的本质） 4审美功用：首先是指艺术及其具体作品，能促进艺术审美主体在审美活动中获得丰富的美感享受与满足的功效。其次，艺术的审美功用表现在：艺术欣赏有助于欣赏者和创作者高尚人格的塑造。 5·认识功能：指艺术活动过程及其作品能促进艺术家在艺术创造和欣赏者在艺术欣赏过程中，获得对客观世界深入了解和把握的功效。即人们可以通过艺术这个具有较强直观生动性的审美中介，感知、反应和把握人类自身、人类社会以及自然世界的本质与规律。 6教育功用主要指审美主体通过对艺术的审美活动，获得某种有益的教育和启迪，从而使思想境界得到某种程度的升华。 7·娱乐功用：值艺术及其作品能给予审美主体身心愉悦与休闲的功效 8组织功用：指某些艺术作品能让欣赏者从中获得观念与情感上的认同，从而走到一起为某种共同的目标而奋斗。优秀的艺术作品一旦对审美主体发生了积极的作用就会及其审美主体的共鸣——思想感情的沟通、群体价值目标的认同，这就是团结、引导鉴赏者行动的组织功用。 4·艺术形象自身的特点：A艺术形象是具体可感而富有个性的（任何艺术形象都必定是以视觉形态、听觉形态或通过想象唤起感官印象的语言描述形态呈现于欣赏者面前，并且，这种感性形态总是极富特色的）B艺术形象是高度浓缩而富有概括性的（艺术以形象来表现艺术家在现实生活中所产生的真实情感，不管其采用具象再现还是非具象表现的方式来传达内在的审美信息，他所创造的艺术形象都不仅应当是具体可感的，而且必须是高度浓缩的，以达到具体可感性与高度概括性的统一）C艺术形象是饱含感情而具有精神感染力的（艺术作品中的形象是艺术家为了将自己内在的情感幻想传达给别人而创造的，它必须饱含感情，从而给人以精神感染力）。 5·艺术的情感性特征：A艺术的情感是对新的自由境界的向往之情。（不管艺术家采用何种方式来寄托他的审美感情，总是体现着对新的自由境界的向往）B艺术中的情感必须真诚（艺术活动是人类不断发展着的天性的真实表露。艺术作品要成功打动人心，收到感染人的艺术效果，艺术家表达的情感要十分真诚）C艺术中情感的表现全赖形象的创造（艺术中情感表现，决不能像人们在日常生活中那样，把内在的情绪直接发泄即可。它必须依赖于创造能激发人去进行审美感悟的艺术形象，才能达到目的）6·艺术材料：包括：艺术中选用的天然物质材料（如石·土·木等）、加工制造的物质材料（如铜铁金银等），用于艺术的符号（如文字、音符等）和线、形、色等可是材料，空气振动所产生的声波（能被人接受的部分）、人声，动物发出的声音等可听材料。历史上，人类对天然物质材料进行各种加工·处理，形成了丰富多样、异彩纷呈的艺术材料，它们成为艺术创造的重要基础。在此基础上，形成了风格各异、品种繁多的各类艺术作品。 7·艺术与宗教的关系：A宗教与艺术有着十分悠久而丰富的联系B宗教信仰艺术是人类艺术的重要组成部分C 艺术与宗教之间相互影响，主要是通过相互利用来实现的D艺术影响宗教，由于宗教作为人类重要的文化现象，在人类生活中占有一定的位置，故宗教是艺术表现的一个重要内容E总之，艺术与宗教在长期的发展过程中是相互影响，相互利用的。但是，宗教对艺术的利用是长期的，也是必然的。在宗教活动中，要完全排除艺术的成分几乎是不可能的。但艺术可以脱离宗教而存在，而在艺术的题材中，宗教也只是其中一种而已.。 8·艺术的心理功用：A·是指艺术及其作品具有协调、净化审美主体心理的功能。 B·音乐·美术等艺术作品之所以具有治疗人类疾病的功能，首先是由于艺术能激起人们丰富的想象力，而想象力又能影响人的交感神经系统、内分泌系统和免疫系统。当人们欣赏绘画、音乐、文学等艺术作品时，丰富而活跃的想象力就能使欣赏者的紧张情绪得以放松，郁结的烦闷得以宣泄，积压的苦痛得以减轻。 C·艺术创作的“气韵生动”法则，促进了艺术对人类心理的积极性协调效用的产生。（中国南齐的谢赫在其《古画品录》中首先提出了“气韵生动”的概念。其基本内涵