2014级数字媒体艺术专业
人才培养方案
二级学院：艺术设计学院专业代码：130508
授予学位：艺术学学士学位学制：四年
制定（修订）人才培养方案的总体要求：坚持应用型大学定位，遵照“控课时，调结构，增实践，强能力”的基本原则，认真做好“加法”（即增加实践教学比例）、“减法”（即适度减少理论课时比例）和“乘法”（即强化特色专业建设、模块课程优化和教学方法改革，强化项目教学、案列教学以及虚拟技术教学的综合效应）。
一、培养目标
培养具有良好的思想道德素质、身体心理素质、科学文化素质和专业创新素质，具有创新意识、掌握熟练的信息传达设计以及相关专业知识和技能、专业适应性强的、复合型、应用技术型人才。使学生能够较好的掌握计算机技术与艺术的基本理论，熟悉图形处理的基本方法，熟练掌握各种数字媒体制作软件，具有较好的美术素养，能应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑以及虚拟现实等领域的应用。毕业生可在各级电视台、影视动画、传媒广告、网络多媒体、网络游戏、电信移动、房地产和工业产品行业、个体广告、动画制作、装潢设计和摄影摄像服务业等行业从事相关工作。
二、培养要求
了解专业相关的法律法规，具有较为系统的数字媒体专业理论和专业知识。培养具有良好的科学素养与艺术设计修养，既懂技术又懂艺术，能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计与创作，学生应在设计创新、语言、文字表达能力、社会交流沟通能力等方面得到全面锻炼。毕业生应具备以下三个方面的能力：
(一) 素质要求
1.具有良好的政治素质、思想素质、道德品质，以及法制意识、诚信意识、团体合作意识。
2.在文化素质上具有较好的中国传统文化素养、文化艺术修养，并具有现代意识、
人际交往意识、身心健康。
（二）知识要求
1.具有较熟练的数字媒体专业基础知识、基本理论和基本技能，了解本专业学科的新成就、新发展，获得数字媒体艺术的初步训练。
2.具有一定的设计鉴赏能力和创作能力，懂得数字媒体艺术学科的一般规律，能胜任相关单位的设计工作和研究等。
（三）能力要求
1.数字媒体艺术专业的学生要具备一定的语言表达能力，热爱数字媒体艺术事业，具备基本数字媒体艺术专业基本知识应用能力、处理信息能力，设计组织管理能力，并具有较强的数字媒体艺术设计能力。
2.具有数字媒体艺术学科的基本理论、基本知识，有较高的美学修养。
3.掌握数字媒体艺术学科的基本技能和学术研究、创新方法。
4.掌握和运用数字新媒体设计技术，能综合运用所学技能与知识解决实际问题。
5.掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有初步的科学研究和实际工作能力。
三、学制与学分
学制：全日制四年本科
最低学分：188(包含第二课堂实践教学10学分)
四、毕业及学位授予要求
（一）毕业要求
毕业生德、智、体合格，修满本专业培养方案规定的最低毕业总学分，完成毕业论文、专业实习等重要实践教学环节，准予毕业，颁发毕业证书。
（二）授予学位要求
具备毕业资格的本科毕业生，并符合《中华人民共和国学位条例暂行实施办法》和《山西工商学院学士学位授予工作暂行办法》，授予艺术学学士学位。
五、主干学科及核心课程
（一）主干学科
计算机学、传播学、数字媒体艺术学、多媒体技术学。
（二）核心课程
计算机技术基础、通信技术基础、计算机网络、数字图像处理、网页设计、数字交互设计、动画原理与网络游戏设计、视频特技与非线性编辑、虚拟现实、数字媒体艺术概论、设计美学等。
六、主要实践性教学环节
（一）主要实践性教学环节
1.专业课程课内实践占30%。以项目教学的方式使理论教学和实践教学相结合，通过课程项目设计完善理论教学实践环节。突出产教融合、校企合作的教学模式。
2.课外实践。通过外出写生完善基础教学写生环节理论与实践的结合。
3.毕业实践（设计）。通过外出专业考查、顶岗实习、毕业设计三种方式使学生开阔眼界，了解学科前沿知识，综合完善学生理论与实践的有机结合。
（二）主要专业实验
针对专业课程进行相关的实验与实践教学、突出实践型教学方式，作业练习、课题研讨、作品设计、项目策划等实验。
七、附表：
1. 数字媒体艺术专业教学计划表
2. 主要实践性教学环节安排表
3. 课程教学学时、学分分配比例表
4. 专业第二课堂实践教学学分认定简表
5. 专业培养方案总体安排及教学周数分配表
附加要求：
一、专业学习指南和专业资格证书
（一）专业学习指南
1. 课程学习指南
运用项目教学法进行项目教学，强调课程方式的改革，将真实项目引入课堂，通过针对性相应职业岗位的工作任务，以“小组织”的模式，强调师生的一种交互式、互动性教学。
2. 学习方法指南
（1）调动学生的学习积极性，用真实目标增强学生的学习动力。利用优秀毕业生的成功经历调动学生的学习热情，利用项目方案设计被客户采纳激发学生的学习兴趣。
（2）小组制进行辅导教学，强化学生主动参与课题的能力。以小组为单位考核任务的完成情况，采取分组完成实训项目的形式，锻炼学生的团队协作能力。
3. 实践教学学习指南
（1）通过案例教学法达到启迪思维的作用。课内实践教学主要通过案例剖析借鉴成功经验，开拓学生的视野和设计意识、理念，启迪学生的设计思维，进行多媒体图文并茂，形象生动的实践活动。
（2）以实训、顶岗实习法达到对接职业岗位的目的。学生通过相关企业进行实践或顶岗实习，真实的职业环境磨合课程学习和职业岗位实际环境的差异，使学生为毕业就具有职业工作经验和实际创作能力，拥有自信心和成就感，达到对接职业岗位的目的。
（二）专业资格证书
网页制作（FLASH平台）职业资格证书、计算机绘图员职业资格证书、Flash动画师、三维动画设计师、动画绘制师、插画设计师、美术设计师等。
二、专业经典参考书目
1.《数字化生存》尼葛洛庞帝,海南出版社
2.《数字影视剪辑艺术与实践》李停战,中国广播电视出版社
3.《电影的元素》 (美)波布克,中国电影出版社
4.《重构美学：数字媒体艺术本性》贾秀清,中国广播电视出版社
5.《第二媒介时代》波斯特,南京大学出版社
6.《数字艺术论》廖祥忠,中国广播电视出版社
7.《重构美学：数字媒体艺术美学本性》贾秀清,中国广播电视出版社
8.《数字影视剪辑艺术与实践》李停战、周炜,中国广播电视社出版社
9.《第二媒介时代》 (美)马克.波斯特,南京大学出版社
10.《新媒体技术：文化和商业前景》 (美)帕夫利克,清华大学出版社
11.《抽象与移情》沃林格尔着王才勇译，辽宁人民出版社
12.《艺术与错觉》贡布里希，杨思梁、范景中译，天津人民美术出版社
13.《秩序感》贡布里希，范景中译，湖南科学技术出版社
14.《电影的元素》，[美]李·R·波布克，中国电影出版社
15.《二十世纪视觉传达设计史》(美)梅格斯，湖北美术出版社
16.《技术的艺术》 (美)道格拉斯，北京广播学院出版社
17.《传播学概论》 (美)施拉姆，新华出版社
18.《解读电影》，[美]布鲁斯·F·卡温，广西师范大学出版社
19.《外国电影理论文选》，杨远婴编，文化艺术出版社
20.《西方现代艺术史》，H·H·阿纳森，邹德侬等译，天津人民美术出版社
21.《走向后现代艺术》，佛克马、伯斯顿编，北京大学出版社
22.《新中国电影史》，尹鸿等，湖南美术出版社
23.《当代电影分析》，[法]雅克·奥蒙、米歇尔·马利，江苏教育出版社
24.《世界电影史》，[法]乔治·萨杜尔，中国电影出版社
25.《世界是平的》 (美)托马斯?弗里德曼,湖南科学技术出版社
26.《现代艺术观念》，斯坦戈斯编，侯翰如译，四川美术出版社
27.《电影作为艺术》，[德]鲁道夫·爱因汉姆，中国电影出版社
28.《电影的本性，物质现实的还原》，[德]齐格弗雷德·克拉考尔，江苏教育出版社
29.《电影的观念》，[美]斯坦利·梭罗门，中国电影出版社
一、什么是数字媒体艺术？ 数字媒体艺术是一门以技术为主、艺术为辅，技术与艺术相结合的新兴学科，旨在培养兼具技术和艺术的新型复合型艺术设计和制作人才。这是传统教育人才培养的空白，又是新兴产业市场崛起的急需。我国已经将发展数字媒体产业列入“十五”期间国家推进高新技术产业化的重点领域。 二、数字媒体艺术的主要就业岗位： 影视剪辑师、三维建模师、平面设计师、UI界面设计师等三、数字媒体艺术专业的就业前景： 1、影视制作行业：朝阳产业“回炉”首选，影视后期人才被用人单位疯抢 随着高校毕业生就业形势日趋严峻，引发媒体和整个社会的高度关注，据数据显示，其“影视动画”、“游戏美术”等专业的就业率超过93%，目前很多美术和IT 专业的大学生选择通过职业培训进入到数字创意这个新兴的行业，甚至一些职场人士，也选择了通过“回炉”实现转行，这个究竟是为什么呢? 现在影视后期制作行业人才缺口达到20万左右，这其中当属特效剪辑师、栏目包装师、动漫复合人才、微电影制作最为缺乏。同时在
影视行业薪资其实普遍比传统行业高很多，据权威调查报告，影视行业收入7000以上的人员达到30%，比起其他行业高许多，而大部分影视公司福利体系完善、奖励手段多样化更是新引人，可见影视后期行业可谓是香饽饽的行业。 2、高端影视后期人才难觅 特效剪辑师月薪5000元起，栏目包装师月薪6000元起，影视能力强者月薪可达万元……”在招聘会现场，这样的高薪聘才广告随处可见。虽然应聘者很多，但真正符合要求的人却少之又少。“企业渴望人才，但原创能力与动手能力很强的专业人员实在难觅。”招聘会上，众多影视企业发出了如此感慨。 四、数字媒体艺术学什么？ 主要课程有：美术鉴赏、构成设计、矢量图设计、图形图像设计、网站前端开发、3DSMAX动画制作、摄影摄像技术、影视编辑处理Premiere、影视特效处理After Effects、插图绘制、平面媒体综合设计、三维动画设计综合实战、影视动画设计综合实战、UI设计综合实战等。 五、数字媒体艺术教学方法
艺术设计专业人才培养方案 2017
前言 一、专业简介 艺术设计专业于2004年开始招生，多年来，本专业不断致力于人才培养模式的改革和学生实践能力的培养，在教学改革、教材建设、课程体系改革、师资建设等方面，均取得斐然成绩。造就了一支师德高尚、业务精湛、专兼结合的“双师”结构教学团队，为高素质技术技能型人才培养提供有力保障。 二、方案编制依据文件 1.《教育部关于全面提高高等职业教育教学质量的若干意见》（教高〔2006〕16号） 2.《教育部关于推进中等和高等职业教育协调发展的指导意见》（教职成〔2011〕 9号） 3.《教育部关于推进高等职业教育改革创新引领职业教育科学发展的若干意见》（教职成〔2011〕12号） 4.《教育部关于积极推进高等职业教育考试招生制度改革的指导意见》（教学〔2013〕3号） 5.《关于加快建设适应经济社会发展的现代职业教育体系的意见》（XXX〔2012〕49号） 6.《XXX省人民政府办公厅关于贯彻落实XXX〔2012〕49号文件推进现代职业教育 体系建设的实施意见》（鲁政办字〔2013〕126号） 7.《XXX职业学院关于制订2016级人才培养方案的原则意见》 8.《艺术设计专业人才需求调研报告》 三、方案编制的思路及要求 1.树立以人为本、加强素质教育、创新教育和个性化教育的高职教育新观念，在 基础和专业的关系上注重培养学生有扎实宽广的基础；在基础知识和技能的关系上注重学生专业技能的培养；在当前和未来的关系上注重学生未来具有自学、探索、创新和创业后劲提升能力的培养。 2.在对艺术设计行业进行广泛社会调研的基础上，提升和确定该专业人才培养规格，完善形成新的人才培养模式，突出设计特色。
数字媒体技术应用专业建设方案 新增专业： 根据国家对中职学校培养实用性人才的要求以及我校办学的整体思路和特色目标，结合东莞就业市场和同类学校专业设置情况，本着人无我有，人有我优的基本思路，我校力争把数字媒体技术应用专业建设成为一个在广东省有一定影响力并具有鲜明特色的专业。现拟订了以下数字媒体技术应用专业特色建设的方案： 一、专业建设市场化 市场调查与分析 1 、数字媒体技术是计算机技术的重要组成部分。珠三角地区基础雄厚，制造业比重大，改造、革新的任务非常繁重，在调整经济结构以及向知识型经济转轨的过程中，需要大量的计算机专业人才。IT 产业在国内的迅速发展，给地区的经济带来了可观的经济效益，而其发展离不开计算机技术。东莞的松山湖高科技园区已经成为计算机技术发展基地，汇集了全国多家高科技公司，这些公司的发展速度非常快，他们的发展离不开计算机人才。 2 、广东省 21 世纪将发展四大产业，计算机信息产业是其中一大产业，并且在“十五”期间，中职与高校要培养15 万名软件开发人才。广东省已把信息产业作为支柱产业，
而东莞市作为广东省信息产业发展的龙头，也是广东地区对外发展的窗口，因此，开设数字多媒体专业将有着良好的发展前景和比较长期稳定的社会需求。 我校对多个企事业单位当前对数字多媒体技术应用人才的需求情况进行了调查，结果表明，在目前的数字媒体技术专业里面，市场需求较大的领域有以下几个方面：艺术设计：国内广告业、影视业蒸蒸日上，广告公司、影视公司林林总总，大大小小的装潢公司星罗棋布，它们的发展离不开数字媒体专业人才，如产品设计、效果图、二维、三维广告、视频广告、海报、宣传单、各种素材处理等等，人才的需求量是很大的。 CAI 开发：数字化、信息化给教育带来的不仅仅是教育手段的更新，还将对教育观念、教育内容、教育方法、教育理念、教育过程等产生重大影响。以多媒体技术为核心的教学课件的大量涌现，为我们的现代化教育提供了无限广阔的天地，因此，未来几年内，社会将需要大量的 CAI 开发人才。 应用软件：国家机关、企事业、教育部门、学校等单位的办公正向自动化、多媒体化快速迈进，利用 OA 系统办公在越来越多的单位成为现实。需要大量的具有操作多媒体计算机能力的应用型人才，进行多媒体管理信息系统应用和二次开发。
数字媒体艺术专业职业规划书范文 一、前言 二、自我认知 职业能力： 职业价值观： 我最看重的是能力，一个人的能力可以说决定这他在工作中的地位。影视艺术技术是一种创造性的的活动，它需要我们平时的不断 积累、分析和理解再创造;制图，则是我们的表现手段，而这些正是 我们能力的一种表现，当然其他的像团队合作、协调也是比较重要的。 综合评价： 自身优点： (三)生活方面：喜欢帮助他人，待人热情，性格上静若处子，动如脱兔，心思细腻，生活比较随性，习惯单纯，对待事情较为执着，偶尔会有情绪低落，但很快会变得心境明朗。 自身缺点： 有时候比较健忘，脾气有时急躁，偶尔极端，过于追求完美而缺乏自信，较为自卑，敏感脆弱，容易情绪化，有时候略显懦弱，做 事容易受到外界因素的干扰，偶尔说话太直，易得罪人。 数字媒体艺术： 综合以上分析和总结，对自己又有了更新的认识。做事比较认真，具有很强的责任心，有一定的组织能力和领导力，能吃苦，完美主 义者，但有很多时候又因为过于追求完美而给自己和他人都带来一 定的干扰;凡事比较细心，观察能力、动手能力和自学能力强，但是
还是缺乏相当程度的耐心，情绪控制力欠佳;虽然涉猎广泛，但不够深入和精炼。在性格方面，呈现内向和外向双重性格，喜欢广交朋友，和熟悉的人能够很好的交往，待人热情，乐观活泼，情绪化严重，过于计较一些琐事，缺乏一定的交际能力。 二、职业分析 家庭环境分析 家里的经济状况属于中等，从小的生活也没有太多的担忧，与别人不同一点，我是和我们家一起成长的，从什么都没有，到什么都不缺。家庭对我个人的职业并无多大影响。与我最大的影就是父母的经历父母从十几岁就开始了四处打工，各种各样的工作都一一做了遍，经历和所悟的东西都有了自己的认识。 学校环境分析 北京联合大学广告学院的数字媒体艺术专业具有多年传统，数字媒体艺术又是现在社会还未认可的专业 社会环境分析就业形势 数字媒体艺术职业环境分析 三、职业目标 大三的实习期，希望我能在大二的实习里收获到不少经验，大三的实习期会让工作走上正轨。 职业发展路径 影视后期制作是一个后期处理的工作我会渐渐的熟悉节目流程与需求，走向编导的一个位置。 具体路径 员工——初级小员工——中级员工——高级编导 四、计划实施 短期计划(本科生或研究生阶段)
《数字媒体艺术设计》专业人才培养方 案
信息工程系 数 字 媒 体 艺 术 设 计 专业人才培养方案
目录 一、培养目标 (1) 二、招生对象与学制 (1) 三、人才培养规格要求和知识、能力、素质结构 (1) 四、课程设置 (3) 五、成绩考核 (11) 六、毕业方式 (12) 七、说明 (12) 八、多媒体设计专业课程设置与学时分配表（见附表1、2、3）13 1、数字媒体艺术设计专业课程设置与学时分配表 (14) 2、数字媒体艺术设计专业集中实践教学环节安排表 (15) 3、数字媒体艺术设计专业教学学时与教学环节时间分配表. 15
《数字媒体艺术设计》专业教学计划 一、培养目标 本专业主要学习美术基本知识、构成艺术、摄影、摄像技能以及影视后期制作相关的知识和理论，接受影视编辑、影视特技效果制作、片头设计制作等实践训练，培养掌握影视后期制作的知识技能、具备影视后期创作能力的，从事影视编辑、影视合成等岗位的高素质技能型专门人才。 二、招生对象与学制 １．招生对象：高中毕业生、同等学历毕业生 ２．学制：全日制三年 三、人才培养规格要求和知识、能力、素质结构 1．学生毕业可适应的工作范围 数字媒体艺术设计专业毕业生主要到各影视广告公司、婚庆公司、活动策划公司、电视台以及多媒体制作公司等部门，从事于摄影/像、影视合成、影视广告等工作，主要职业岗位有： （1）影视公司的特效以及音效合成的编辑。 （2）婚庆公司里的婚礼现场拍摄与记录光盘的制作。 （3）报社中的信息图片拍摄。 （4）广告公司的广告片制作工作或摄影师、摄像师。 （5）建筑、装饰公司中的后期宣传广告的设计与制作。 （6）电视台中的片头设计或影音剪辑与特效编辑。
数字媒体应用技术专业建设调研报告 一、前言 （一）调研背景分析 1、内涵式发展成高职教育发展的主流共识 近十多年来，高职教育得到了飞速发展，从高等教育新兵迅速占据半壁江山。 在数量高速发展的同时，教育主管部门亦发文强调要适当控制招生规模，切实把工作重点放在提高教学质量上，特别是从2011年开始，随着国家教育综合改革战略的推进，教育部关于职业教育发布了一系列的文件《教育部关于推进高等职业教育改革创新引领职业教育科学发展的若干意见》、《教育部等部门关于进一步加强高校实践育人工作的若干意见》、《关于“十二五”加强中等职业学校教师队伍建设的意见》、《关于进一步完善职业教育教师培养培训制度的意见》等文件。 面对着如此形式，高职教育迅速进入发展新阶段，走内涵式发展道路成为管理层和院校的主流共识。 2、适龄教育人口下降，使得未来的招生竞争压力更大 根据中华人民共和国国家统计局2011年4月28日发布的第六次全国人口普查主要数据公报[1]（第1号）显示：“”。可以预料到，随着人口下降，未来的高职招生竞争将更加激烈。 3、产业结构升级对高职毕业生要求更高 随着产业结构的优化和升级，高新技术产业群对员工的知识、能力要求更高，为培养满足产业需求的人才，高职院校必须及时调整人才培养模式，教学内容和课程体系，开发具有高等职业教育特色的反映新知识，新技术，新工艺和新方法的课程和教材，不断适应经济发展和技术进步。 4、追求卓越，为高等教育走出一条新路 部分普通本科院校由于封闭办学，培养的毕业生不能满足社会需求，其就业问题已经
成为较为严重的社会问题。 而高职教育开展“就业导向，能力为先”的人才培养模式改革，可以为高等教育发展探索出一条新路。 （二）调研目的意义 计算机多媒体专业调研的主要目的是： 调查计算机多媒体专业所对应产业的发展趋势、人才结构与需求状况 高职领域兄弟院校本专业的教学现状 了解中高职衔接的生源状况，对比高职不同生源情况及要求 了解现行中高职人才培养定位及教学中存在问题 开展专业调研，有利于相处以“宽基础、活模块”理念，以项目课程开发模式为手段，努力构建以职业生涯为目标、以就业为导向、职业能力为基础、工作结构为框架、工作任务为主线，模块化课程为主体的计算机多媒体专业（两年制）的课程体系。 具体来说，专业调研有利于1、改革创新课程体系、教学内容和教学方法，加强与行业企业与中职学校的合作，使工学结合的人才培养模式更显突出，与中职相关专业课程设置的联系更加紧密，专业特色更加鲜明；2、以数字媒体应用专业（两年制）为支撑，带动我系计算机专业群建设，推动我系专业改革与发展、专业标准化建设取得新进展；3、培养在本专业领域有较深造诣的专业带头人和骨干教师，吸纳中职相关专业优秀教师和企业能工巧匠进入教学队伍，建成数量适宜、素质优良、结构优化、专兼结合、教科研水平突出、充满生机与活力的专业教学团队。 二、调研基本情况 （一）调研组织方法 1、调研内容
【最新整理，下载后即可编辑】 第一章概述 第一节数字媒体艺术设计概念 一．媒体的概念 1.媒体有两者之间的含义，被传播学借用来表示信息传播的一切中介。 2.媒体有三种型态：实体物质形态、物质能量和波动形态、符号形态。 二.数字媒体的概念 数字媒体与新媒体 1.概念：数字媒体是一个以数字技术为中心的媒体概念，而新媒体十一时间来先后对比的媒体概念。 数字媒体与多媒体 1.多媒体是指将相关文字、图像、声音、视频、动画等多种感觉媒体综合集成在一起，进行加工、传播、表现、储存的信息载体。 2.能够将多种媒体进行综合集成、加工、储存、表现的技术称为多媒体技术 三.媒体的类型 1.对传统媒体改造形成的数字媒体 （1）数字广播 数字广播采用数字技术对声音进行加工、传输，具有高保真、远距离的优势，其声音质量可以比AM、FM广播提高数百倍，达到CD的质量 （2）数字电视与电影 数字电视因数字信号的高可靠性和抗干扰能力，能够达到高清晰度的电视画面，并可实现互动功能。 数字电视经历了局部数字化和全系统数字化阶段。 （3）数字出版物 传统出版物以纸为承载媒介，而数字化出版物以数字媒介为载体。 2.数字娱乐媒体 数字游戏有三种类型：一是以网络为载体的网络游戏、二是计算机游游戏（单机游戏）、三是游戏机游戏
四.数字媒体艺术设计 1.数字媒体艺术设计的主要领域有基于网络的网页设计、网络广告设计、网络动画设计、网络视频设计、网络游戏设计；基于软件的界面设计、交互设计；基于传播媒体的电视频道包装设计、多媒体出版物设计等。 第三节数字媒体艺术设计的特征 一、丰富的作品形式 图形作品、动画作品、视频作品、网络作品、互动装置作品二、作品的不确定性 数字媒体艺术设计作品的不确定性主要表现在两个方面： 一是作品主要通过计算机来呈现，计算机的处理能力、显示设备的大小、显示质量的优劣各不相同，同一个作品在不同计算机上呈现出来的结果存在差异， 二是交互和互动作品沉陷的内容和结果具有不确定性。 第二章数字媒体艺术设计的类型 第一节数字图形与图像 一、图形与图像的概念 1.图形 图形主要指描绘物体的轮廓，形状或外部界限。 矢量图形单元包括封闭的轮廓线和内部填充两个基本要素， 轮廓线有线型、粗细、颜色之分； 内部填充也有单色、渐变色、图案等选择，各图形单元可以独立进行移动、放缩、旋转等编辑。 2.图像 概念上，图像指描绘人或物的形象，要求在形状和色彩上有更加真实的描绘。 在数字媒体设计中，图像指通过计算机绘制或者数字摄影得到的形象，适合于描绘形状复杂，色彩丰富的对象。 图像的基本单位是像素，图像又称为点阵图或位图，每个像素都可以有不同的颜色，可以进行非常精细的修改和编辑，方便对
数字媒体艺术专业教学培养方案 一、专业特色 数字媒体艺术专业是在原有广告学专业近10年的办学基础上，结合设计学（视觉传达设计方向）与信息学科的相关专业课程发展起来的，是信息学科和媒体学科向文化艺术领域拓展的新方向，是一个以数字技术实现艺术创作、技术与艺术相结合的新专业，旨在培养具有“艺术创新、技术能力、科学精神、人文素养”的综合应用型现代媒体艺术设计人才，而这正是传统教育人才培养的空白，又是新兴文化创意、数字内容产业崛起的急需。 专业办学特色主要有三个：一、依托艺术设计与传媒学院设计学（产品设计、视觉传达设计、环境设计）与广告学的专业基础，打造以数字媒体与品牌策划、数字影像及应用两大研究方向，“工作室教学”为专业特色。二、艺工结合、文理兼备，探索一条学科交叉、融合发展的新途径。既充分发挥华东理工大学在工学领域的独特优势，同时结合综合性大学在人文学科的底蕴，依托艺术设计与传媒学院的艺术与传媒学科特长，逐步与相关学科结成联盟办学新模式，在科学可视化方向率先形成具有良性循环机制的、国内领先的现代教育模式。三是强调产、学、研相结合，教学主动对接与服务产业发展，学生进入三年级专业学习阶段，将为其配备“校企双导师”。 二、培养目标 本专业培养掌握信息与通信领域的基础理论与方法，具备数字媒体设计、制作、传输与处理的专业知识和技能，有较高的艺术人文修养，能综合运用所学知识与技能分析和解决实际问题，具有社会责任感和国际交流能力，能够在影视内容、广告传媒、动漫游戏以及虚拟现实等数字传播媒体相关领域从事策划、创作、设计、传播、运营或管理等工作的创新复合型专业人才。 三、毕业要求 毕业生应获得以下几方面的知识和能力： 1.专业知识：掌握相关计算机专业方向领域内的基本理论、基本知识，具备摄影、摄像相关 专业方向领域内的知识和基本操作能力，重点理解影视、网络媒体相关的艺术、技术背景 知识。 2.理论素养：掌握数字媒体专业的基本理论、核心知识，以及在影视特效、网络视频制作、 网络交互设计相关领域展开创作、制作及技术应用所需的相关知识。 3.行业理解：了解相关数字媒体艺术专业方向领域内的前景、需求和发展动态，熟悉数字媒 体艺术专业方向领域内的相关方针、政策和法规。
数字媒体艺术设计专业毕业设计任务书 一、综述 数字媒体艺术设计专业毕业设计包括三个大的部分： ①毕业论文（打印稿，并装订成册）及英文翻译（正式文本2本：导师1本，档案1本，）； ②作品（电子文档，并发布成互动多媒体光盘） ③作品展示版面（80×120cm KT板装裱喷绘效果版面） 其设计方向分为以下几类： 1.短片类（①动画作品；②录影作品；③视频广告作品） 2.互动媒体类（①多媒体作品；②互动游戏作品；③虚拟/仿真作品） 3.静帧产品类（①视觉传达作品；②图形界面作品） 二、毕业设计内容说明 (一)毕业论文要求 毕业论文包括以下内容： 1)封面 2)扉页 3)毕业论文任务书 4)论文摘要，中文（400-800字） 5)论文摘要，英文 6)目录 7)图目录 8)表目录 9)正文 10)参考文献（≥20篇，必须有一篇以 上外文参考资料） 11)附录 12)毕业设计翻译 其中正文部分必须包括以下几个部分： 第一章绪论 第一节. 研究目的及方法 第二节. 论文内容介绍 第二章设计背景及必要性分析 第一节. 设计背景分析 第二节. 必要性分析 第三章作品方案设计过程 第一节. 设计概念阐述 第二节. 设计过程阐述 第四章作品制作过程 第一节. 制作过程阐述 第二节. 产品测试（互动媒体类必须 有此节内容） 第五章结论 论文格式及打印要求：详见《毕业设计.论文样本》翻译格式及打印要求：详见《毕业设计.翻译样本》 (二)作品要求 无论哪一类，所有作品都必须制作成互动多媒体光盘。光盘内容包括三大部分： ①最终作品展示 ②创作及制作过程展示 ③论文 (三)最终作品展示内容 1.动画 1)故事梗概 2)角色设定（所有正式出场角色的彩 色静帧效果图）≥1页 3)场景设定（所有场景的彩色静帧效 果图）≥3页 4)道具设定（所有重要道具的彩色静 帧效果图）≥1页 5)动画（视频文件）播放2.录影 1)内容概述 2)短片（视频文件）播放 3.视频广告 1)广告目的简述
数字传媒艺术专业调研报告 一、更名前的游戏设计与制作专业现状 动画学院游戏设计与制作专业(670138) 成立于2011年，目前招生两届，共有在校生34名，其中，2011级在校生13人，2012级在校生21人，连续两年一直未能完成招生计划。 但从国内外相关产业发展，游戏产业作为目前先锋行业之一被业界广泛关注，该行业发展需要大批从业人员，我院在创办该专业时，扩充了相关设备，引进了相关行业教师，从师资、设备方面做了大量投入。为使相关师资设备得到有效利用，促进该专业健康发展，我们对该专业招生现状做了调研分析。找出制约专业发展的主要因素: 1.专业名称问题:学生家长对于游戏行业不了解，不认可，甚至抵触，不接受子女在大学期间学习游戏行业内容，社会认可度低。 2.专业就业面窄:从专业名称看，学生认为该专业培养内容相对单一，就业面较窄，存在毕业就业障碍。 3.专业性较强:学生认为该专业性较强，对于美术与计算机要求高，导致基础较弱或没有美术基础的学生不敢报考该专业，产生抵触情绪。 鉴于上述原因，我们拟将现在的游戏设计与制作专业(670138)更名为数字传媒艺术专业(670318)。 二、数字传媒艺术专业的优势 优势一:专业新，就业面广 数字传媒艺术专业是一个宽口径的以技术为主，艺术为辅，技术与艺术相结合的新专业。 该专业旨在培养具有良好的科学素养以及美术修养、既懂技术又懂艺术、能利用计算机新的媒体设计工具进行艺术作品的设计和创作的复合型应用设计人才。它
充分体现了社会分工的细化、融合和时代的进步与发展。该专业毕业生能较好地掌握计算机科学与技术的基本理论、知识和技能，熟悉图形图像处理的基本算法，熟练掌握各种数字媒体制作软件，具有较好的美术素养和扎实的编程能力，能应用新的数字媒体创作工具从事平面设计、网络媒体制作、游戏、动画制作、数码视频编辑以及动画、游戏、虚拟现实等领域的应用研发。 优势二:专业名称规范、社会认可度高 数字传媒艺术是一个新兴的产业，调研表明，学生家长、老师以及社会各界对该专业有较高的认可度;同时一些用人单位鉴于该专业应用领域广泛，对毕业生认可度较高。 优势三:学院师资设备完善、基础较好 该专业与原先的游戏设计与制作专业有较强的关联度，原专业的教学内容是数字传媒艺术专业的专业基础内容。目前，学院师资设备完全能够满足数字媒体艺术专业的需要。 三、国内数字传媒艺术产业发展现状 在中国，数字媒体艺术尚处于起步阶段。例如目前中国网络游戏80,是韩国产品，影视制作及动画基本上被美国、日本垄断，我国数字媒体艺术与美、日、韩等发达国家还存在相当大的差距。然而中国悠久而深厚的文化艺术底蕴、快速成长的软硬件产业，为提升数字媒体艺术产业化水平提供了良好的基础和条件。近年来，我国将数字媒体艺术产业作为新型产业给予高度关注和大力扶持。国务院出台的《文化产业振兴规划》将动漫产业列入国家重点发展的文化产业门类之一，为数字媒体艺术的发展提供了很好的机遇。中国社科院最新发布的动漫产业蓝皮书——《中国动漫产业发展报告(2011)》显示:“十一五”时期是我国数字媒体艺术发展的重要时期，我国的数字媒体艺术已实现了跨越式发展，成为新的经济增长点;漫画、影视动画、新媒体动漫、动漫舞台剧、动漫衍生品蓬勃发展，数量大幅增长，
艺术设计专业人才培养方案一、专业名称及代码 艺术设计专业，专业代码：650101 二、入学要求 高中阶段教育毕业生或具有同等学力者。 三、修业年限 实行弹性修业年限，学制三年（最长6年） 四、职业面向与职业岗位分析 1.职业面向 表1-职业面向一览表 2.职业岗位分析 表2-职业岗位分析表 五、培养目标与培养规格 （一）培养目标
本专业培养思想政治坚定、德技并修、全面发展，以服务广东省特别是珠三角经济社会发展为宗旨，面向家具、家电、箱包、首饰、广告、包装、电商等企业，培养德智体美全面发展，具有良好综合素质，掌握产品造型的基本理论、方法和技术，具有产品设计创新能力的设计师，以及能够从事广告、包装、网页设计的高端技能型创新创业设计人才。 （二）培养规格 1.素质。 （1)具有正确的世界观、人生观、价值观。坚决拥护中国共产党领导，树立中国特色社会主义共同理想，践行社会主义核心价值观，具有深厚的爱国情感、国家认同感、中华民族自豪感；崇尚宪法、遵守法律、遵规守纪；具有社会责任感和参与意识。 具有良好的职业道德和职业素养。崇德向善、诚实守信、爱岗敬业，具有精益求精的工匠精神；尊重劳动、热爱劳动，具有较强的实践能力；具有质量意识、绿色环保意识、安全意识、信息素养、创新精神；具有较强的集体意识和团队合作精神，能够进行有效的人际沟通和协作，与社会、自然和谐共处；具有职业生涯规划意识。 （2）职业素质：具有一定的创新意思和创业精神以及较高的产品设计提案的水平。具有良好的身心素质和人文素养,具有健康的体魄和心理、健全的人格，能够掌握基本运动知识和一两项运动技能；具有感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，具有一定的审美和人文素养，能够形成一两项艺术特长或爱好；掌握一定的学习方法，具有良好的生活习惯、行为习惯和自我管理能力。 2.知识。 （1）了解产品设计、产品模型制作的基础理论及职业技能相适应的专业技术知识。 （2）了解产品设计基础要素，掌握产品创新、开发和设计表达等技能。 （3）掌握产品材料性能、结构及加工方法。 （4）掌握产品结构及工程原理和人机工程等。 （5）掌握广告设计、包装设计、网页设计理论和技能。 （6）了解本专业的国内外最新发展动态。 3.能力。 （1）具有创新意思及创业精神的产品设计人才。 （2）具有较强的产品手绘草图、手绘效果图能力。 （3）具有使用电脑辅助设计的能力。
信息工程系 数 字 媒 体 艺 术 设 计 专业人才培养方案
目录 一、培养目标 (1) 二、招生对象与学制 (1) 三、人才培养规格要求和知识、能力、素质结构 (1) 四、课程设置 (3) 五、成绩考核 (11) 六、毕业方式 (12) 七、说明 (12) 八、多媒体设计专业课程设置与学时分配表（见附表1、2、3）13 1、数字媒体艺术设计专业课程设置与学时分配表 (14) 2、数字媒体艺术设计专业集中实践教学环节安排表 (15) 3、数字媒体艺术设计专业教学学时与教学环节时间分配表.. 15
《数字媒体艺术设计》专业教学计划 一、培养目标 本专业主要学习美术基本知识、构成艺术、摄影、摄像技能以及影视后期制作相关的知识和理论，接受影视编辑、影视特技效果制作、片头设计制作等实践训练，培养掌握影视后期制作的知识技能、具备影视后期创作能力的，从事影视编辑、影视合成等岗位的高素质技能型专门人才。 二、招生对象与学制 １．招生对象：高中毕业生、同等学历毕业生 ２．学制：全日制三年 三、人才培养规格要求和知识、能力、素质结构 1．学生毕业可适应的工作范围 数字媒体艺术设计专业毕业生主要到各影视广告公司、婚庆公司、活动策划公司、电视台以及多媒体制作公司等部门，从事于摄影/像、影视合成、影视广告等工作，主要职业岗位有： （1）影视公司的特效以及音效合成的编辑。 （2）婚庆公司里的婚礼现场拍摄与记录光盘的制作。 （3）报社中的信息图片拍摄。 （4）广告公司的广告片制作工作或摄影师、摄像师。 （5）建筑、装饰公司中的后期宣传广告的设计与制作。 （6）电视台中的片头设计或影音剪辑与特效编辑。 1
数字媒体应用技术专业课程建设规划 （2016-2019） 课程是实现人才培养目标的基本要素，课程教学是学校教学活动的基础，课程建设是学校教学基本建设的重要内容，是专业建设和学科建设的基础和关键。为了进一步加强课程教学管理，深化课程教学改革，提高课程教学质量，主动适应经济建设和社会发展对人才培养的新要求和产业结构调整对职业岗位能力的实际需要，我们将通过课程建设全面提高教育教学的质量，并围绕课程建设制定相应的配套计划，完善具体实施的措施和步骤，力争通过几年的努力，使数字媒体应用技术专业教学质量上一个新台阶。 一、指导思想 坚持科学发展观，以职业岗位为课程目标，以职业标准为课程内容，以职业能力为课程核心，以最新技术为课程视野，以教学模块为课程结构，以双师素质教师为课程主导，以规范化课程建设为基础，以精品课程建设为先导，坚持职业教育为地方经济和社会发展服务的原则，立足武汉，面向省内外，推动教学观念转变，深化课程内容、教学方法和手段改革，提高我院教学质量和人才培养水平。 二、基本原则 1.坚持以社会人才需求为导向，以培养具有快速适应能力和较强发展潜力的高素质技能型人才为目的，不断优化人才培养方案，努力为经济社会发展服务。 2、坚持以能力为核心，以职业岗位和职业能力培养为目的，不断完善、优化课程内容和课程结构，坚持“教学做合一，课岗证融通”的原则，深化教学方法和手段的改革，全面提升人才培养质量。 3、坚持稳定性和创新性相结合，加强新设课程的建设和管理。在专家指导、充分调研、科学论证、岗位验证的基础上，积极慎重调整课程体系，增强课程的核心能力。 4、坚持“重点建设，以点带面”的原则，通过精品课程建设，带动其它课程的建设。 5、坚持资源共享的原则，减少课程的重复建设。 三、建设目标 不断提高教师队伍整体素质，跟踪新技术前沿，改革教学内容，加强教材建设和教学资料建设，加强网上资源建设和教学手段改革，不断拓宽研究领域，进一步改善教学条件，提
数字媒体艺术专业方向解析 数字媒体艺术是美学艺术与新时代信息化科技手段相结合的产物，以数字化媒体方式呈现出来的艺术形式。一种则是将传统形式的艺术作品以数字化的手法或工具表现出来，使传统艺术在新的信息时代融合,是一种创作流程的再造。另一种是运用计算机技术及软件、硬件设备和信息科技进行艺术设计创作，以表现新时代信息数字化价值观的艺术形式。 数字媒体艺术的作品主要表现为基于数字信息平台创作、基于数字信息平台传播的艺术作品。这种类型的数字媒体艺术，其产生与传播都将依赖于数字信息技术的支持，创作者在数字媒体艺术平台上完成整个创作过程，并利用一定的媒介传播扩散。 一、数字媒体艺术的特征 数字技术的运用是对本性开放、自由的追求，数字技术并非是因为技术的自然发展而水到渠成的结果，它是人们为了一个共同的目标——自由交流、全方位沟通而作出的选择。 二、数字艺术的基本特征 多元化、虚拟性、交互性。 数字艺术的创作和展现均是创作者和欣赏者之间互动交流的过程，在数字艺术形态下，艺术作品欣赏者可以毫无顾虑的参与到艺术的创作修改中，欣赏活动成了名副其实的“二度创作”。 三、数字艺术工具的特征 计算机多媒体处理设备，海量存储系统等。数字艺术创作平台的智能属性对艺术创作过程和模式都有影响。它改变了创作者与工具之间的关系，它们不仅仅是创作的工具，同时他们还可以与创作者之间进行沟通合作。利用工具进行模拟场景的实现，给计算机参与艺术创作带来了更广阔的空间。 四、数字技术传播媒介的特征 独立数字存储媒介能够充分利用数字化信息的高效、高质的存储特性，能够以无损质量永久保存各类多媒体信息，便携性。 五、数字媒体时代艺术的特点
P9的表格 阿凡达：采用了三项突破技术、虚拟摄像技术，表情抓取和联合数字立体摄影机P26 数字媒体艺术本身即带有“技术的艺术”的烙印和“后现代”与“大众化”的双重特征，是时尚文化的具体实现者。P37 交互作品根据互动方式一般可以分为桌面式和现场式两种表现方式P38 媒体又被称为媒介，指的是具备承载信息传递功能的物质或实体，譬如语言、符号、声音、图像等。媒体一般都是指承载信息的综合性物质或实体，是集文字、图形、静像、动像、声音、语言等多种形态媒介的综合体。P78 数字媒体艺术属于广义的媒体艺术的一个分支。是视觉艺术、设计学、计算机图形图像学和媒体技术相互交叉的学科，这是它的本质和内涵。作为交叉学科，数字媒体艺术=传播+科技+艺术。数字媒体艺术是数字科技、视觉艺术、媒体文化三者的结合。数字媒体艺术设计的重点是艺术设计和计算机科学与技术的交叉P78 数字媒体艺术有着“金字塔结构”，其中四个侧面分别代表艺术设计、数字技术、社会服务和媒体传播。四个侧面相互依托，相互渗透，并形成金字塔的整体构架，也由此形象的体现了数字媒体艺术所具有的“综合性”、“实践性”的特点P78 数字媒体艺术的多样性： 1.时空反转：数字媒体艺术借助图层、蒙板、通道和三维造型手段，
可以产生类似荷兰版画大师埃舍尔的时空幻觉艺术，或是达利的多重合理空间组合的不合理性 2.意识与潜意识：源于对超现实主义的理解，数字媒体艺术不但重 视人类意识的思考，更注重潜意识的范畴，是一种超理性、超意识的艺术 3.拼贴重组：源于对达达主义的继承和扬弃。数字媒体艺术家通过 拼贴组合不同质感或不同类型的物体与一个作品上，并采用非理性拼贴与矛盾并置的结构原则，这些往往可以产生出乎意料的震撼效果 4.制造矛盾与荒诞：数字媒体艺术家通过利用物体的比例、质感产 生矛盾感，强调宏观与微观，产生视觉上的奇特感官 5.幻觉与真实：视觉上产生真实的物体造型，而实际却只是科技产 生的幻觉影像，观者在真假、虚实之间游走 6.抽象的意像：将有机或无机物的形体结构重新组合成另一形态， 形成了另一种超现实的抽象意境 7.影像解析和表现：艺术家可以通过计算机产生修拉的点彩画类似 的视错觉效果图像P104 1925年爱森斯坦导演的《战舰波将金号》是电影史上划时代的巨献，最能表现爱森斯坦的蒙太奇精义，其中，“敖得萨阶梯”被认为是蒙太奇运用的经典范例;爱森斯坦是蒙太奇理论大师，1922年，他在《左翼艺术战线》杂志上发表了《杂耍蒙太奇》，这是第一篇关于蒙太奇
2020数字媒体艺术专业大学排名 数字媒体艺术专业介绍 数字媒体艺术是一门普通高等学校本科专业，属于设计类专业，基本修业年限为四年，授予艺术学学士学位；2012年9月，教育部将新的数字媒体艺术专业取代旧的数字媒体艺术和数字游戏设计两个专业。 数字媒体艺术专业主要研究利用信息技术手段进行艺术处理和创作的方法和技巧。通过理论学习、专业技能培训等途径，学生可以掌握数字媒体软件的使用技术，具备一定的使用数字技术手段对各种类型的作品进行艺术加工的能力。 课程体系 总体框架 设计学类专业课程体系主要由通识教育、基础教育和专业教育三类课程组成。 通识教育课程为公共基础课程，主要包含思想政治理论、相关的人文社会科学类、理工类以及艺术、体育、科技、外语和计算机知识等课程。 基础教育课程为各设计类专业通用的公共专业基础课程，主要由基础理论教学和基础实践教学两部分课程构成，课程内容主要包括中外设计史、设计概论、设计方法及创新理论等知识体系。 专业教育课程为专业知识传授及能力训练课程，由专业必修课程和专业选修课程组成，内容包括各专业领域的课堂授课、社会实践、岗位实训和职业实习（包括面向生产与市场的应用实践性课程以及社会活动）等。 专业选修课程由反映视觉传达设计专业类学科前沿、学术特色以及具有应用价值的知识单元构成。 理论课程 理论教学课程 除教育部规定的公共基础理论课程外，应开设体现专业教育要求的理论课程。 通识类课程
通识类课程主要包含相关的人文社会科学类、理工类、艺术、体育、外语、计算机应用教育等课程，旨在提高学生的人文意识、公民意识、责任意识、科学意识和艺术品位。 基础类课程 基础类课程由公共基础课程与专业基础课程两部分组成。 1、公共基础课程主要指的是马克思主义基本原理概论、毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、安国近现代史纲要、思想道德修养与法律基础、形势与政策、大学外语、计算机基础与应用、大学体育等。 2、专业基础课程教育是学生进入专业学习的基本能力教育，主要包括各设计类专业通用的专业基础知识课程、基本理论课程与基本技能课程；内容主要包括中外设计史（含专业设计史、地域设计史等）、设计概论、设计方法、造型基础、设计表现、设计技术（含计算机辅助设计）、设计思维、创新理论等。 专业类课程 专业类课程主要指反映学科前沿和学校特色、深化专业知识的课程，是设计类各专业设置的核心课程。 实践教学 设计学类专业开展的实践教学类型包括专业类实验（工作室、实验室）课程、专业类社会实践、专业类实训、专业类实习以及毕业设计（创作）与毕业论文（设计报告）等内容。 1、专业类实验（工作室、实验室）课程 工作室专业类课程采取基本理论教学与研究性教学相结合的方式，强调学生的主动参与和全程参与；以案例教学法为主轴，组织具有案例教学特征的单元内容展开专业技能训练；实验室专业类课程则根据专业领域特征相关前沿技术、创新项目展开实验性教学与研究。 2、专业类社会实践 社会实践教学内容包含美术馆、博物馆考察，设计市场及企业机构的参观见习，城乡社会调查，以及专业教学课程中的乡村写生、基层采风等。 3、专业类实训
永年县职业技术教育中心 国家示范校项目建设材料 《数字媒体》教学大纲 （计算机应用专业） 一级项目J1人才培养模式与课程体系改革 二级项目J1、2 课程体系建设及教学模式改革三级项目 日期2014年5月18日
一、课程的性质和目的 数字媒体是一个典型的交叉学科，包含领域非常广，涉及到计算机软硬件与应用、编码学与数值处理方法、电子通信与传播技术、数字媒体内容制作与管理、数字媒体的版权、数字媒体艺术等领域。本课程从数字媒体与数字媒体技术的基本概念、原理出发，重点介绍数字媒体技术的理论基础和实际操作内容，包括数字媒体硬件技术、文本处理技术、图形图像编辑与处理、数字音频与视频处理、计算机动画、Internet技术、计算机游戏，并对数字媒体产业进行了介绍。通过本课程的学习，让学生能够深入理解数字媒体技术基础，掌握数字媒体信息的基本处理方法,了解数字媒体技术的前 沿方向，为开展更深入的科学研究打下扎实基础。 二、课程教学内容及各章节学时分配 第一章、绪论 了解：什么是媒体、媒体的分类、数字信息分类、什么是多媒体、什么是数字化多媒体、信息技术发展阶段、数字媒体产业 理解：数字媒体的优点、数字媒体产业链 掌握：什么是数字媒体 第一节什么是数字媒体 知识点：媒体、多媒体、数字化多媒体的概念、媒体和数字信息的分类、数字媒体的优点 第二节数字信息技术的应用
知识点：信息技术发展的阶段、数字信息技术包含的内容第三节数字媒体产业链 知识点：产业链的概念、数字媒体产业及产业链 第二章、数字媒体处理系统 了解：数字媒体处理软件系统运行框架、各种媒体处理软硬件、数字媒体表示与处理（数字文本、数字图像、数字音频视频）、数字媒体存储、数字媒体传输、数字媒体输出、数字媒体管理 理解：数字媒体表示与处理：计算机图形 掌握：数字媒体处理系统构成 第一节数字媒体处理系统构成 知识点：数字媒体处理软件系统运行框架、文本处理软件、图形处理软件、音频视频处理软件、多媒体集成软件、数字媒体处理系统硬件 第二节数字媒体处理系统关键环节 知识点：数字媒体表示与处理（数字文本、数字图像、数字音频、数字视频、计算机图形）、数字媒体存储、数字媒体传输、数字媒体输出、数字媒体管理 第三章、数字媒体硬件技术 了解：数字化技术和流媒体的概念、存储介质的种类、存储原理、大众传播模式、数字媒体传播的特点、网络协议、流媒体系统构成、流媒体的应用、数字媒体输出技术 理解：数字音频视频数字化技术、数据压缩技术
数字媒体艺术专业（戏剧影视美术设计专业） 数字媒体艺术专业(戏剧影视美术设计专业)介绍： 近几年国内的影视文艺发展很迅速，优秀的影视作品层出不穷，同时过去一度失宠的话剧、戏剧等艺术形式也重新受到大众的重视。这些表演和影视作品都离不开好的灯光设计和舞台设计，这为该专业的学生提供了广阔的就业前景。戏剧影视美术设计主要到剧院团、电影厂、电视台、电视剧制作中心从事美术设计的工作。 培养目标： 本专业旨在培养既具备现代视觉艺术设计观念和理论基础，又掌握最新的影像媒体技术表现手段，能在多个领域从事视听艺术设计与创作的，适应信息时代需求的高素质、跨领域、复合型视觉艺术人才。 本专业设有电视美术、人物造型设计两个方向，学生在第三学期根据个人专长和学习情况分方向培养。 电视美术方向立足于现代电视传播对视觉设计的需要，培养具有创造性思维和现代动态设计观念，能够熟练运用绘画、摄影、装置、计算机虚拟及数字影像技术等各种造型介质和表现手段，从事电视演播室场景、电视频道包装、电视广告等领域设计与创作的专门人才。 学科门类：
艺术类专业名称：戏剧影视美术设计业务培养目标：本专业培养具有一定的马克思主义基本理论素养，并具备戏剧、戏曲、影视和其他舞台演出的美术设计(含灯光设计、服装与化妆设计、布景绘制)等方面的能力，能在剧院、电影厂、电视台、电视剧制作中心从事美术设计的高级专门人才。 培养要求：本专业学生主要学习戏剧、戏曲、影视美术设计、戏剧史、电影史、舞台美术史、中外美术史等方面的基础理论和基本知识，受到绘画、美术设计的基本训练，掌握场景设计、服装道具设计、化妆造型设计等方面的基本能力。 毕业生应获得以下几方面的知识和能力： 掌握戏剧、影视及舞台美学科的基础理论、基本知识; 掌握理解剧本的分析方法; 具有戏剧、戏曲、电影、电视美术设计的初步能力; 了解党和国家的新闻、艺术方针、政策和法规; 了解舞台及影视美术设计的发展动态; 掌握文献检索、资料查询的基本方法，具有-定的理论研究和实践创作能力。 主干学科：艺术学、新闻学。
第一章概述 第一节数字媒体艺术设计概念 一．媒体的概念 1.媒体有两者之间的含义，被传播学借用来表示信息传播的一切中介。 2.媒体有三种型态：实体物质形态、物质能量和波动形态、符号形态。 二.数字媒体的概念 数字媒体与新媒体 1.概念：数字媒体是一个以数字技术为中心的媒体概念，而新媒体十一时间来先后对比的媒体概念。 数字媒体与多媒体 1.多媒体是指将相关文字、图像、声音、视频、动画等多种感觉媒体综合集成在一起，进行加工、传播、表现、储存的信息载体。 2.能够将多种媒体进行综合集成、加工、储存、表现的技术称为多媒体技术 三.媒体的类型 1.对传统媒体改造形成的数字媒体 （1）数字广播 数字广播采用数字技术对声音进行加工、传输，具有高保真、远距离的优势，其声音质量可以比AM、FM广播提高数百倍，达到CD的质量 （2）数字电视与电影 数字电视因数字信号的高可靠性和抗干扰能力，能够达到高清晰度的电视画面，并可实现互动功能。 数字电视经历了局部数字化和全系统数字化阶段。 （3）数字出版物 传统出版物以纸为承载媒介，而数字化出版物以数字媒介为载体。 2.数字娱乐媒体 数字游戏有三种类型：一是以网络为载体的网络游戏、二是计算机游游戏（单机游戏）、三是游戏机游戏 四.数字媒体艺术设计 1.数字媒体艺术设计的主要领域有基于网络的网页设计、网络广告设计、网络动画设计、网络视频设计、网络游戏设计；基于软件的界面设计、交互设计；基于传播媒体的电视频道包装设计、多媒体出版物设计等。 第三节数字媒体艺术设计的特征 一、丰富的作品形式 图形作品、动画作品、视频作品、网络作品、互动装置作品 二、作品的不确定性 数字媒体艺术设计作品的不确定性主要表现在两个方面： 一是作品主要通过计算机来呈现，计算机的处理能力、显示设备的大小、显示质量的优劣各不相同，同一个作品在不同计算机上呈现出来的结果存在差异， 二是交互和互动作品沉陷的内容和结果具有不确定性。