专业学位
研究方向：01——13方向
15紫砂造型艺术
考试科目：611艺术基础 911专业理论
611《艺术基础》考试大纲
1.参看《艺术硕士（MFA）专业学位研究生入学资格全国联考考试大纲及指南》中央音乐学院出版社
2.《艺术学基础知识》王次炤主编，中央音乐学院出版社
911美术类《专业理论》考试大纲（全日制专业学位）
全日制专业学位美术类考生的《专业理论》包含美术概论、中国美术史、外国美术史三部分内容。一、考试目的
全面考察考生对美术理论、美术史的基本概念、基础知识的系统掌握程度，以及对理论原理、美术史问题（风格、特点、影响）的理解和分析运用能力。
二、考试基本要求
1. 准确把握美术理论、美术史的基本概念及其内涵。
2. 基本掌握美术理论的基本原理及主干问题，基本掌握美术史的基本线索及重要问题。
3. 熟练运用美术理论、美术史知识分析论证相关问题。
三、考试内容
《美术概论》部分
第一章本质论
（一）历史上关于美术的各种解释
·摹仿说·表现说·理念说·情感说
·无意识说·“有意味的形式”说·情感符号说
（二）美术的社会本质
·美术是一种特殊的社会意识形态
·美术与政治、道德的关系
·美术与社会生活的关系
（三）美术的认识本质
·美术以特有的方式“掌握”世界
·美术反映世界的真实性
·再现·表现·艺术典型
（四）美术的审美本质
·艺术美·现实美·形式美·审美关系
·艺术美与现实美的关系
·美术是美术家审美观念的表现形态
（五）美术的历史本质
·美术与时代精神
第二章创作论
（一）创作主体——美术家
·美术的本质·创作个性
·美术家在创作中的地位和作用
·美术家的艺术天赋和专业技能
（二）创作活动
·美术创作·创作方法·表现技巧·形象思维·美术创作中构思活动的三个环节
·形象思维是美术创作活动的唯一思维方式
·美术史上较有影响的创作方法
（三）创作成果——美术作品
·题材·素材·主题·意境·风格·美术作品的内容、形式及其作用
·美术作品的形式美及其体现
·美术作品内容与形式的关系
第三章接受论
（一）美术接受的性质与特征
·美术接受
·美术接受是一个无限的创造过程
（二）美术接受的社会环境与环节
·美术批评·美术传播
（三）美术的审美教育
·美术的社会功能
·美术的社会功能之间的关系
第四章发生论
·游戏说·巫术说·劳动说
第五章发展论
（一）美术发展的客观规律
·美术发展的社会制约性（他律性）
·美术发展的自律性
·美术的民族性与世界性
（二）中国美术的形态流变
·形与神·雅与俗·意与境·笔与墨（三）西方美术形态流变
·再现与表现·具象与抽象·理性与非理性第六章门类论
·美术的基本特征
·绘画·绘画的美学特征
·书法·篆刻·书法艺术的本质
·雕塑·雕塑艺术的审美特征
《中国美术史》部分
第一章原始社会美术
（一）概念与定义
·美术·美术史·工艺美术·仰韶文化·河姆渡文化·原始陶器·彩陶·黑陶·蛋壳陶·岩画·玉器（二）简答、论述、分析知识点
·陶器的器表和器形装饰
·原始绘画的主要成就
·原始雕塑的主要成就
·工艺装饰品出现的意义及主要成就
·原始美术的整体发展状态及特点
第二章先秦美术
（一）概念与定义
·青铜器·拟形铜器·青铜纹样·兽面纹·帛画·漆器·甲骨文·金文·石鼓文
（二）简答、论述、分析知识点
·青铜器的艺术成就
·原始青瓷与陶器的区别
·战国帛画的代表及其基本形态
·战国简书帛书的书法特色
·玉器在先秦社会的作用和意义
第三章秦汉美术
（一）概念与定义
·画像石·画像砖·陶俑·马踏匈奴·墓室壁画·隶书·《张迁碑》
（二）简答、论述、分析知识点
·秦始皇兵马俑的主题思想和艺术风格
·汉霍去病墓石雕的艺术特色
·汉代的随葬俑及其造型特点
·汉代画像石的存在形态、题材内容、艺术特色
·汉代书法的艺术成就
第四章魏晋南北朝美术
（一）概念与定义
·六朝三杰·《女史箴图》·曹衣出水·顾恺之·陆探微
·张僧繇·钟繇·二王·六法
（二）简答、论述、分析知识点
·谢赫《古画品录》的主要理论观点
·顾恺之的传世画作及其绘画思想
·麦积山石窟北朝造像的艺术特征
·龙门石窟北朝造像的艺术特征
·魏晋南北朝时期山水画发展的基本状况
第五章隋唐美术
（一）概念与定义
·《游春图》·《步辇图》·《簪花仕女图》·《五牛图》
·展子虔·吴道子·阎立本·张萱·张旭·颜真卿
·柳公权·昭陵六骏·青绿山水·唐三彩
（二）简答、论述、分析知识点
·唐代山水画的发展状况
·吴道子的绘画成就及其对绘画技法的变革
·与魏晋南北朝相比，唐代敦煌莫高窟艺术有哪些发展变化
·龙门石窟隋唐造像有哪些新面貌
·唐代的社会文化背景及其美术发展总体特色
第六章五代两宋美术
（一）概念与定义
·顾闳中·荆关董巨·李成·范宽·郭熙·李公麟·梁楷·张择端·苏轼·黄庭坚·米芾
·《韩熙载夜宴图》·《潇湘图》·《早春图》·《清明上河图》·徐黄异体·米点山水·减笔人物·三远
（二）简答、论述、分析知识点
·荆浩、关同、董源、巨然山水画的风格特点及其艺术成就
·李成、范宽山水画的风格特点及其艺术成就
·黄筌、徐熙花鸟画风格的异同及对后世花鸟画发展的意义
·两宋文人士大夫画家的影响及其艺术主张
·五代、北宋至南宋山水画艺术风格的发展和演变
·李公麟的绘画艺术成就及其在宋代绘画发展中的历史地位
第七章辽、金、西夏、元美术
（一）概念与定义
·赵孟頫·钱选·元四家·黄公望·吴镇·倪瓒·王蒙·《鹊华秋色图》·《富春山居图》·《渔庄秋霁图》·永乐宫壁画·浅绛山水·文人画
（二）简答、论述、分析知识点
·赵孟頫的艺术思想、艺术成就及影响
·赵孟頫对元四家的影响
·元代的主要水墨花鸟画及其艺术成就
·元四家的艺术成就及对明清艺术的影响
·倪瓒绘画的个性特点及其对后代文人画的影响
第八章明代美术
（一）概念与定义
·吴门四家·青藤白阳·波臣派·戴进·边文进·沈周·文徵明·唐寅·仇英·陈淳·徐渭·陈洪绶
·董其昌·景泰蓝·斗彩
（二）简答、论述、分析知识点
·吴门画派的艺术特点及其成就
·陈洪绶的艺术特点及其影响
·徐渭花鸟画的艺术特点和艺术贡献
·董其昌的书画实践和理论对明以后中国画发展的正负面影响·文人画的发展历程
第九章清代美术
（一）概念与定义
·四王·四僧·清六家·扬州八怪·金陵八家·郎世宁
·石涛·八大山人·王时敏·王翚·金农·郑板桥（二）简答、论述、分析知识点
·清代主要绘画流派及其代表人物
·恽寿平花鸟画的艺术特点
·清初“四王”绘画的得失
·清初“四僧”的艺术成就
·扬州画派主要成员及其艺术特点
·我国山水画的发展历程
·我国人物画的发展历程
第十章近现代美术
（一）概念与定义
·岭南画派·海上画派·木版年画·决澜社·高剑父·高奇峰·陈树人·吴昌硕·任伯年·林风眠·徐悲鸿·刘海粟·黄宾虹·傅抱石
（二）简答、论述、分析知识点
·岭南画派对文人画的继承和发展
·海派画家对文人画的继承和发展
·吴昌硕的艺术成就与代表作品
·林风眠的艺术成就与代表作品
·徐悲鸿的艺术成就与代表作品
《外国美术史》部分
第一章世界史前美术
（一）欧洲史前美术
·母神雕像·拉斯科洞窟壁画·阿尔塔米拉洞窟壁画（二）非洲史前美术
·撒哈拉岩画·诺克雕塑·萨奥雕塑·非洲传统木雕的风格特征
（三）亚洲史前美术
·耶利哥遗址·印度河文明
（四）美洲史前美术
·奥尔梅克美术·查文美术
第二章古代东方美术
（一）古代埃及美术
·吉萨金字塔群·正面律
·埃及雕塑的基本法则（程式）
·埃及浮雕和壁画的基本法则（程式）
（二）古代西亚美术
·萨尔贡铜像·“拉玛苏”神兽
·亚述宫殿墙面浮雕的主要特点和成就
（三）古代波斯美术
·波斯波利斯王宫建筑群
·波斯帝国宫殿墙面浮雕的主要特点和成就
（四）古代印第安美术
·特奥蒂华坎美术·太阳金字塔
·阿兹特克美术的主要特点和成就
·玛雅美术的主要特点和成就
·印加美术的主要特点和成就
第三章古代希腊罗马美术
（一）爱琴美术
·爱琴美术·狮子门浮雕
（二）古希腊美术
·希腊瓶画·掷铁饼者·菲底亚斯·米洛斯的阿弗洛狄特·拉奥孔群像
·希腊瓶画的三种风格
·古希腊人体雕塑的表现特点
（三）古罗马美术
·庞贝壁画·纪功柱
·庞贝壁画的四种风格和艺术价值
·古罗马肖像雕刻的特点
第四章世界宗教美术
（一）欧洲基督教美术
·镶嵌画·彩色玻璃窗画
·拜占庭美术的艺术特点和成就
·罗马式美术的艺术特点和成就
·哥特式美术的艺术特点和成就
（二）南亚和东南亚佛教美术
·桑奇大塔·犍陀罗雕刻·阿旃陀石窟（三）南亚和东南亚印度教美术
·埃罗拉石窟·婆罗浮屠·吴哥寺（四）阿拉伯世界的伊斯兰美术
·泰姬·玛哈尔陵·波斯细密画
第五章欧洲文艺复兴美术
（一）意大利文艺复兴美术
·佛罗伦萨画派·威尼斯画派
·乔托艺术创作的主要成就和意义
·波提切利的代表性作品及其艺术特点
·提香的艺术成就和特点
·意大利文艺复兴“三杰”的主要艺术特点与美术影响
（二）北欧的文艺复兴美术
·扬·凡·埃克·丢勒
·老勃鲁盖尔的艺术特点
·德国文艺复兴美术的主要成就
（三）西南欧的文艺复兴美术
·枫丹白露画派
·文艺复兴美术对西方近代美术的开创作用
第六章欧洲十七、十八世纪美术
（一）巴洛克美术
·巴洛克艺术·贝尼尼
·巴洛克艺术的主要特点和代表性艺术家的成就·鲁本斯的艺术特点及其影响
（二）卡拉瓦乔主义美术
·卡拉瓦乔主义·委拉斯贵支
·卡拉瓦乔主义的艺术主张及其影响
（三）古典主义美术
·古典主义·普桑
·意大利学院派艺术的主张和影响
·法国古典主义美术主要代表画家及其成就（四）罗可可美术
·罗可可艺术
·罗可可艺术的主要特点和代表画家的成就（五）市民美术
·荷兰画派·伦勃朗·荷加斯·荷兰画派的特点和主要成就
·启蒙主义思想在美术上的表现
第七章欧美十九世纪美术
（一）新古典主义美术
·新古典主义美术·达维特（大卫）·法国的新古典主义美术的特点
（二）浪漫主义美术
·德拉克洛瓦·《马赛曲》浮雕
·浪漫主义美术的艺术主张及其艺术影响
（三）各国风景画艺术
·巴比松画派·柯罗·列维坦·巴比松画派的艺术主张和贡献
·19世纪英国风景画的艺术贡献
（四）现实主义美术
·《拾穗者》·库尔贝·罗丹
·巡回展览画派·列宾·苏里柯夫·现实主义美术的主要特点和艺术成就
·巡回展览画派的艺术主张、成就和影响
（五）印象和后印象主义美术
·印象主义美术的艺术特点和主要成就
·新印象主义美术的艺术特点和代表人物的成就
·后印象主义美术的艺术主张和代表人物的成就
（六）象征主义和世纪末艺术
·象征主义美术·“新艺术”运动
·象征主义美术的艺术追求和主要成就
·欧洲“新艺术运动”的艺术主张和主要成就
第八章欧美二十世纪美术
（一）现代主义美术
·巴黎画派·风格派
·20世纪西方现代主义美术的共性特点
·野兽主义美术的一般特点和代表人物
·立体主义美术的艺术主张、特点和艺术史贡献
·表现主义美术的主要社团、特点和艺术成就
·未来主义的艺术主张和代表人物
·达达主义艺术主张和特点
·超现实主义的艺术主张、艺术特点和主要成就
·抽象主义美术的艺术主张、流派和代表人物的成就（二）后现代主义美术
·行动绘画·欧普艺术（光效应艺术）·西方后现代主义美术一般特征
·抽象表现主义艺术的主要流派及其特点
·波普艺术的艺术主张、特点和影响
·照相写实主义的艺术观和艺术成就
（三）20世纪写实主义美术
·柯勒惠支·怀斯
·巴尔蒂斯·弗洛伊德
·20世纪西方写实主义美术的主要特点和成就
第一章 一、戏剧;指以语言、动作，舞蹈，音乐，木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。 二、舞蹈;舞蹈是八大艺术之一，是于三度空间中以身体为语言作“心智交流”现象之人体的运动表达艺术，一般有音乐伴奏，以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式。 1、艺术，是人们借助一定的物质材料和工具，借助一定的审美能力和技巧，充满激情与活力的创造性活动。 2、印象派画家莫奈的《卢昂大教堂》非常注重色调表情。 2、艺术创造的目的，是实现它的审美价值。 3、在自由体白话诗的浪潮中，李叔同写了一首优美感人的新诗《送别》。5、凡高的《播种》赋予色彩以生命的情调，是画家主体精神的灌注压倒物质实体的代表作品。6、米开朗基罗为他的雕塑作品夜写下了这样的诗句：“睡眠是甜蜜的，成为顽石更幸福，只要世上还有罪恶存在，不见不闻，无知无觉于我是最大的快乐。”7、舞蹈演员创造的舞蹈形象，是由姿势、结构、动作三个要素组成的。8、19世纪末到20世纪初俄罗斯绘画继古希腊美术和意大利文艺复兴美术两大高峰之后呈现为世界美术史上又一座辉煌的现实主义高峰； 三、列宾；学生时代就开始《伏尔加河纤夫》的创作。 四、写实主义；所谓写实主义当然不仅仅是表现手法问题实际上同时存在着这种或那种不同思想倾向不同艺术主张的写实主义； 五、安德鲁·怀斯；是美国当代乡土写实主义画家作品《克利斯蒂娜的世界》； 六、艺术具有阶级性是因为阶级社会的存在。 七、决定艺术存在的根本因素是社会意识。 八、艺术美感中最显著的特征是形象。 九、提出“气韵生动”这一绘画技法的是顾恺之。 十、戏剧最基本的情感符号是动作。 一、文艺复兴三杰之一米开朗琪罗的雕刻作品以超凡的人体美传达一种永恒性主题。他为《夜》写下这样的诗句“睡眠是甜蜜的成为顽石更幸福只要世上还有罪恶和耻辱存在不见不闻无知无觉于我是最大的欢乐” 二、美第奇庙的四个坐像《夜；暮；昼；晨》； 三、舞蹈三要素；姿势、结构、动作； 四、T.M.格林曾指出过;舞蹈是肢体动作表现得最丰富最纯粹最富有变化的艺术; 7、西班牙阿尔塔米拉洞穴的野牛画距今已有两万年; 8、传说偷记天地的音乐并带回人间的是夏禹的儿子启。 9、最早提出“游戏说”的哲学家是康德; 10、系统地以理论方式提出艺术起源于“表现”理论的是克罗齐; 11、音乐是时间艺术；时间艺术首推音乐；时间艺术的物化结构形式主要是在一定的时间过程中延续地展开；乐曲在一定的时间过程中去召唤欣赏者的审美体验；音乐的艺术内涵情感情绪的表达都是在一个特定的时间序列里动态性地实现； 音乐的起源说；有劳动起源说；语言抑扬说；巫术起源说； 2、绘画是空间艺术；空间艺术首推绘画；空间艺术的物化结构形式主要是在一定的空间并列式地展开绘画一般占有二维平面化空间；绘画的艺术内涵情感情绪的表达都是在一个特定空间静态性地实现的；由于这种物化结构的特性使绘画艺术和空间结缘才能显示它们的艺术生命力和魅力绘画给人一个正面观的空间性幻觉； 3、绘画史的发展证实运用色彩传达审美经验大体有三种方式；纹章学的方式；色调表情的构成；纯粹的色彩构成； 4、为什么说艺术是意识形态，也是生产形态?艺术是意识形态，也是生产形态。任何艺术，它的本质特征是审美的、创造性的意识形态；也是审美的、创造性的生产形态。艺术，是人借助一定的物质材料和工具，借助一定的审美能力和技巧，在精神与物质材料、心灵与审美对象相互作用，相互结合的情况下，充满激情与活力的创造性劳动。艺术，是人类按照美的规律创造世界，同时也按照美的规律创造自身的实践活动。艺术，又是人类能动的、创造性的实践力生产出来的精神产品。艺术创造的目的，主要是实现它的审美价值，它要满足的是人们心灵的渴求和精神上的需要，它要唤醒的是人们超越美学贫困的自创力 第二章艺术的发生、发展和功用 1、巫术说；巫术说并不是认为艺术起源于巫术，而是认为巫术意义的生产过程对文学创作有着某种启发意义。代表人物：爱德华泰勒、雷纳克、萨罗蒙赖纳许、吉德逊。 5、表现说；认为艺术起源于己于人情感表现和交流的需要。代表人物：雪莱、列夫托尔斯泰、维隆、乔治科林伍德、苏珊朗格。 6、游戏说；游戏说是关于艺术（或者说文明）起源的重要学说之一。代表人物康德、席勒、谷鲁斯。最早从理论上系统阐述游戏说的是德国哲学家康德，他认为艺术是”自由的游戏”，其本质特征就是无目的合目的性或自由的合目的性。游戏发生说的贡献在于突出了艺术的无功利性，
1.画家及代表作 徐悲鸿江苏《老妇》、《抚猫人像》、《持棍老人》、《自画像》《愚公移山》《八骏图》《奔马图》，《普吕动》、《初伦杰作》《奚我后》、《田横五百士》、《九方皋》、《会师东京》《晨曲》 张大千四川《四屏大荷花》、《八屏西园雅集》《庐山图》 王献之（东晋）书法家 顾恺之（晋）《洛神赋图》使用的线条属于高古游丝描，画祖，提出“以形写神” 谢赫（南朝）《画品》 顾闳中（五代）《韩熙载夜宴图》 黄筌（五代）《写生珍禽图》 荆浩（五代）《匡庐图》 关仝（五代）《关山行旅图》 展子虔（隋）<<游春图>> 周昉（唐）《簪花仕女图》《挥扇仕女图》 张萱（唐）《捣练图》《虢国夫人游春图》 吴道子（唐）《送子天王图卷》《曲阳北岳庙的鬼伯》 张彦远（唐）《历代名画记》 阎立本（唐）<<步辇图>>， 巨然（南唐）《万壑松枫图》 王希孟（北宋）《千里江山图》 张择瑞（宋）《清明上河图》 夏珪（宋）《观瀑图》范宽（宋）《溪山行旅图》 郭熙（宋）《早春图》 李公麟（北宋）<<五马图>>， 赵佶（宋徽宗）<<芙蓉锦鸡图>> 马远（宋）《雪图》王冕（元）《墨梅图》黄公望（元）《富春山居图》 王绎（元）肖像画家，《写像秘诀》 赵孟頫（元）《秋效饮马图》《谢幼舆丘壑图》钱选（元）《浮玉山居图》 倪瓒（元）《六君子图》 陈洪绶（明）《屈子行吟图》（版画） 徐渭（明）《墨葡萄图》 齐白石《蛙声十里出山泉》《却叫蜂蝶为花忙》 罗中立《父亲》 罗工柳《地道战》 张乐平《三毛流浪记》 毕加索西《拿烟斗的男孩》《人生》《斯坦因画像》《亚威农少女》《格尔尼卡》《梦》达芬奇意《最后的晚餐》《岩间圣母》《蒙娜丽莎》《圣母子与圣安娜》 米开朗基罗意《酒神巴库斯》《哀悼基督》《大卫》《垂死的奴隶》《摩西》《末日审判》 伦勃朗（荷）《夜巡》 拉斐尔（意）《西斯廷圣母》《座椅中的圣母》
中央美术学院考研资料分享 ２５.浅谈吴道子的艺术成就，何为‘吴带当风’？ 吴道子，又名道玄，在人物造型上‘米粉厚薄’，皆见骨高下而起隐’‘旁见周视，盖四面可以意会如塑’（《广川画跋》，在笔法上创造了一种波折起伏、错落有致的‘莼菜条’式的描法，加强了物象的份量感和立体感，所画人物、衣袖、飘带具有迎风起舞的动势，故有‘吴带当风’之称，他的画以线条为立体，略加渲染来协助线条和色彩相互映衬，形成了崭新的民族化的宗教画，以致整个人物画，他的画风对以后的宗教人物画有重大影响。 ２６．张萱和周昉在仕女人物画的内容和形式方面有何异同，各自代表作？ 张萱所绘的妇女形象丰颊、硕体、服饰艳丽，是盛唐后仕女风俗画的典型风格《號国夫人游春图》《武后行从图》《捣练图》 周昉初效张萱，后则小异，其作品体现了中晚唐时期大官僚贵族的审美情趣，共有‘衣纹劲简，色彩柔丽‘以丰厚为体’的特点，他笔下的妇女形象由欢愉转向她们在封建束缚下精神上的苦闷和空虚。《簪花仕女图》《纨扇仕女图》《听琴图》等。 ２７．展子虔《游春图》有何艺术特色？ 展子虔，唐画之祖，《游春图》是其留存下来的唯一作品，描写风光明媚、春色宜人的郊原，画面有‘远近山川、咫尺千里’之感，其特点是：山的描绘用单线勾勒，填以青绿山脚用泥金，金碧富丽；近处的树勾出树干，作上叉如鹿角的树枝，松身不画鳞，直接以赭石填染，松枝不画细针，只用石绿沉点，人物用笔点成后，加重色于上勾线分出衣折，全画面树木排列尚少穿插变化，表现了山水画从南北朝到唐代的过渡情况。 ２８．李思训父子在山水画方面有何贡献？ 李思训继承并发扬了展子虔的画法，用笔工致严整，得色浓烈、沉稳，画面格局宏伟、堂皇、华丽，装饰性很强，确立了山水画‘青绿金碧’一派的风格风貌，被后人推为‘北宗’或青山绿水画派之祖。（代表作《江帆楼阁图》） 李昭道的画‘变父之势，妙又过之’，并首创海景山水，其作品《明皇幸蜀图》是一幅以山水景物为主的历史故事画。 ２９．略谈王维山水画的艺术特色
第一章 3原始美术 1．中国新石器时代最具代表性的是仰韶文化彩陶 2．仰韶文化是距今7000年至5000年之间黄河中上游地区文化遗存的总称。发现于河南渑池仰韶村而得名。影响较大的是半坡、庙底沟和马家窑类型彩陶。 3．浙江余杭良渚玉器制作精良 主要器种玉琮便是与与原始巫术和神袛有关的礼器。 玉琮：外方内圆，中有柱形孔，器身有神人兽面纹图案。 4． 半坡彩陶中的人面鱼纹盆 第二章 先秦美术 1. 青铜是铜与锡或铅的合金。 2. 礼器是宗庙的祭器，也在当时贵族社会婚丧宴客等重要场合使用。它是统治者名分的标志，代表着社会地位的合法性。青铜礼器是“国家重器”。 3. 河南偃师县二里头夏文化：二里头铜爵 4. 1974年在郑州杜岭发现一铜器窖藏 兽面乳钉纹青铜方鼎——建国以来发现的最大青铜器 兽面纹 饕餮纹 5. 司母戊方鼎 迄今发现的最大青铜器 6. 春秋时期 出现清新流畅纤巧华丽的新风格。 代表作：河南郑新 立鹤方壶 7. 战国青铜器代表中国青铜艺术的第二个高峰。 以制造精致灵巧的日用品为主。 描绘人物活动，现实生活场景，日渐世俗化。 8. 三星堆人像：四川广汉三星堆中的一批商代商代晚期大型青铜人像。 最重要的是高达262cm 三星堆青铜立人像。举起的双手被奇怪的夸大了许多倍。 9. 浮雕类青铜动物雕刻的代表作是湖南宁乡出图的商代四羊方尊。 10. 中国目前已知最早的布上绘画作品，出土于长沙战国楚国的帛画： 《御龙人物图》 《龙凤人物图》。 第三章 秦汉美术 1. 秦汉时期雕刻艺术最发达，是我国雕塑发展的第一个高峰期。 2. 秦俑在艺术上以写实为特色，造型严禁，形象特征鲜明，规模大。 3. 说唱俑是西汉后至东汉陶俑的主要类型。 鹳鱼石斧图
艺术概论复习提纲 画家卡拉瓦乔，其代表作有《圣母升天1.古罗马拱顶建筑的杰出代表是万神庙。 2.希腊神庙建筑的三大基本柱式是多立克和爱奥尼亚式和科林斯式 3.《掷铁饼》的作者是希腊雕刻家米隆。 4.凯旋门是古罗马的重要建筑，用来纪念战役的胜利。 5.巴黎圣母院是著名的哥特式建筑之一。 6.拜占庭式教堂的典型代表是圣菲索亚教堂。 7.古罗马时期的绘画主要包括镶嵌画和壁画。 8.哥特式教堂的突出标志是玻璃窗画 9.古罗马拱顶建筑的杰出代表是万神庙。 10.世界三大宗教美术指的是基督教美术、佛教美术和伊斯兰美术。 11.文艺复兴法国巴黎圣洁者喷泉浮雕《仙女》是古戎创作的。 12.文艺复兴佛罗伦萨画派的第一位大师是乔托，最后一位大师是波提切利。 13.文艺复兴时期的意大利美术最早表现希腊神话题材的画家是波提切利，其代表作品 有《维那斯的诞生》和《春》。 14.文艺复兴佛罗伦萨画派的创始人是乔托，其代表作有壁画《哀悼基督》等。 15.继承和发展了乔托的艺术传统的是意大利画家马萨乔。 16.意大利早期文艺复兴佛罗伦萨三位大师分别为建筑师布鲁内莱斯基、雕塑家多纳太罗， 和画家马萨乔。 17.意大利文艺复兴三杰指的是达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。 18.达·芬奇的重要绘画作品是《最后的晚餐》和《蒙娜丽莎》。 19.米开朗基罗在罗马的西斯廷教堂，创作了巨幅天顶画《创世纪》和祭坛画《最后 的审判》。 20.文艺复兴时期的意大利美术在技法上的两大成就是透视学和解剖学。 21.文艺复兴时期威尼斯画派最著名的两位画家是乔尔乔内和提香。 22.德国文艺复兴时期最杰出的两位画家是丢勒和霍尔拜因。 23.欧洲油画技术的革新者是尼德兰（国）的凡·艾克。 24.西班牙十七世纪画家委拉斯贵支的肖像画基本上可分为三类，一类是宫廷肖像，一类 是亲友肖像，一类是下层人民肖像。 25.欧洲第一个喜欢画农民生活的画家是尼德兰（国）的勃鲁盖尔。 26.欧洲“巴洛克”艺术在雕刻方面的代表是意大利的贝尼尼，在绘画方面的代表是佛兰德斯的鲁本 斯。 27.荷兰17世纪杰出的肖像画、风俗画画家有哈尔斯，伦勃朗，维米尔，其代表作分别为《吉 卜赛女郎》、《夜巡》、《倒牛奶的女仆》。 28.被认为是推开17世纪现实主义艺术大门的人是意大利》。 29.法国画家籍里柯创作的《梅杜萨之筏》被视为浪漫主义的伟大誓言，而德拉克洛瓦创作 的《自由领导人民》，则是这位画家的想象力达到顶峰的作品。 30.法国新古典主义画家大卫的作品《马拉之死》，表达作者对遇刺战友的崇敬。 31.被称为浪漫主义狮子的德拉克洛瓦，其发出的第一声怒吼是他的作品《但丁之舟》， 而他在一八二四年创作的油画作品《西阿岛的屠杀》则标志着浪漫主义盛期的到来。 32.法国写实主义绘画的旗手是库尔贝，其代表作品有《画室》、《奥尔南的葬礼》等。 33.法国画家米勒以其质朴平凡的笔调深刻地表现了田间劳动者的生活面貌，最有代表性的 有《播种者》、《拾穗者》和《晚钟》等。
作品分析 中国 1.赏析董源的《潇湘图》 《潇湘图》是五代画家董源的代表作，以横幅形式描绘江南山丘、沙岸、江河纵横的秀美景色，表现了南方的山势平缓、烟雨朦胧、淡然天成的艺术境界。山头丛林杂树以水墨点染，平沙坡岸间以披麻皴擦描绘而成，开卷处有两位宫装女子并立，滩头列有五人击鼓奏乐，江面舟中有朱衣贵族端坐，后段近岸处有人拉网捕鱼，山水皆以花青运墨点染，平淡幽深，生动地表现出江南气候湿润，烟雨迷蒙的特色。人物以细笔重彩描绘，神采历历俱足，是董源的传世名作。 2.赏析八大山人的《孔雀牡丹图》 《孔雀牡丹图》画了两只空气立于头重脚轻的卵石顶端。作者于图中画形貌丑陋、白眼向天的孔雀，尾拖翎毛三支，站于不稳的石土之上，以此来表现自己孤傲不群、愤世嫉俗的性格，从而创造了一种前所未有的花鸟造型。八大山人的花鸟画往往从立意、构图和题诗方面表达作者对国破家亡的悲愤凄凉的心境。同时宣泄着他对现实的强烈不满。在该幅作品中八大山人借用两只丑陋的孔雀、题诗及其独具风格的落款，通过诗画结合，嘲笑了哪些唯命是从的奴才，具有辛辣的讽刺意味。 3.赏析《霍去病墓石雕》 霍去病是西汉汉武帝时的名将，因有战功，封为骠骑大将军，死后陪葬武帝茂陵旁，有大型石雕散置墓旁，以作纪念。《霍去病墓石雕》多是根据原石自然形态、运用圆雕、浮雕、线刻等手法雕刻而成。浑厚深沉，粗放豪迈，简称传神。代表作品有“马踏匈奴”“伏虎”“跃马”等。石雕散置于封土之上，远望如山石，近看神态十足，是中国现存最早、保存最完整的一批石雕艺术精品。 4.赏析帛画《人物龙凤图》 这是1949年在湖南陈家大山楚墓中发现的我国现存最早的绘画作品之一。此画表现楚国贵族妇女祈祷飞腾的龙凤引导她的灵魂登天升仙的场景。此画主要采用墨线勾描的表现手法，线条运转有节奏韵律感，用色单纯。黑白块的对比，点、线、面的结合，使形象有一定的重量感。此画以墨线勾画，可以认为战国时期已经形成了中国线描人物的传统风格并达到了较高水平。 5.赏析赵佶的《芙蓉锦鸡图》 全图设色艳丽，绘芙蓉及菊花，芙蓉指头微微下垂，枝上立一五彩锦鸡，扭首顾望花丛上的双蝶，比较生动地描写了锦鸡的动态。这种表现形式在宋代花鸟画中很流行。五彩锦鸡、芙蓉、蝴蝶虽均为华丽的题材，但此构图不同于一般装饰，而充满了活趣。加以双勾笔力挺拔，色调秀雅，线条工细沉着；渲染填色薄艳娇嫩，细致入微，实达到了工笔画中难以企及的形神兼备、富有逸韵的境界。
中外美术史常识试题2 中国部分 一、填空 (1)长沙楚墓中出土过两幅战国帛画，一幅是《人物龙风帛》。另一幅是___。 (2)南朝画家、理论家谢赫在《画品》中提出的“六法”是:_ _；骨法用笔；应物象形；随类赋彩；经营位置；传移模写。 (3)“吴带当风”、“曹衣出水”样式的创造者分别是__和_。 (4)唐代画家张萱的代表作品是捣练图,《挥扇仕女图》的作者是。 (5)五代花鸟画家黄筌和徐熙分别创造了不同的绘画风格，人称“黄家富贵，___。” (6)“元四家”是指:黄公望、吴镇、__和王蒙。 (7)清初画坛上四位著名的和尚画家，人称“四僧”他们是:八大、__髡残、弘仁。 (8)明清时期，全面形成了三个最大的年画中心，它们是:天津的__；苏州的桃花坞和山东涨县的杨家埠。 二、选择 1、“人面鱼纹彩陶盆”属于我国新石器时代的: a 龙山文化 b 仰韶文化 c 马家窑文化 d 红山文化 2、霍去病墓石雕时代是a 战国b 秦c 西汉d 东汉 3、北朝的著名画家有: a 杨子华b 张僧繇c 曹仲达d 陆探微 4、龙门北魏时期的代表洞窟有: a 宾阳洞 b 古阳洞 c 莲花洞 d 石窟寺洞 5、隋唐时期的水墨山水画家有: a 李思训金碧山水 b 李昭道青绿山水 c 展子虔设色山水 d 王维 6、《韩熙载夜宴图》的作者顾闳中为: a 南唐画家 b 西蜀画家 c 北宋画家 d 唐代画家 7、保存有大量元代壁画的永乐宫现位于山西的: a 太原 b 芮城 c 稷山 d 永济 8 明代后期花鸟画的代表人物有: a 陈洪绶 b 崔子忠 c 陈淳 d 徐渭 9 属于“海派”的画家有: a 任伯军 b 赵之谦 c 虚谷 d 吴昌硕 10提出“以美育代宗教说”口号的是: a 鲁迅 b 陈独秀 c 胡适 d 蔡元培 三、解释 1?《步辇图》 2“吴门四家” 中国部分 一、填空 (1)长沙楚墓中出土过两幅战国帛画，一幅是《人物龙风帛》。另一幅是___。 (2)南朝画家、理论家谢赫在《画品》中提出的“六法”是:_ _；骨法用笔；应物象形；随类赋彩；经营位置；传移模写。 (3)“吴带当风”、“曹衣出水”样式的创造者分别是__和_。 (4)唐代画家张萱的代表作品是捣练图,《挥扇仕女图》的作者是。
（0442）《中外美术史》复习思考题 一填空题（每空1分） 1距今( )左右，称为新石器时期。 2距今( )前，称为旧石器时期。 3良渚文化中心，指的是太湖流域至杭州湾一带，距今有( )的历史。 4仰韶文化又称（），广泛分布于山东以外的华北黄河中游的（）一带，北至（）、河套地区，西抵（）地区。在（）持续的时间最久。 5商代中后期到西周前期，也是( )发展里程中的第一个高峰时期。 6商代铜器造型系列中，最重要的是( ). 7徐悲鸿代表作品有中国画《奔马》《逆风》（）、（）、（）等，以及油画《田横五百士》、（）等一系列优秀作品。 8清初画坛“四王”指王时敏、王鉴和（）、（）。 9 “四僧”指（）、（）和髡残、石涛。 10号称“世界第八大奇迹”代雕塑群指（）。 11（）早期作品的典范之作是巨型雕像是《大卫》。 12卢浮宫的镇馆“三宝”指（）、《米罗岛的维纳斯》和（）。 13希腊化时期罗得岛的雕塑家（）和他的儿子波利多罗斯、阿塔诺多罗斯完成的著名雕塑叫《拉奥孔》。 14（）圣母画像中的极品名叫《椅中圣母》。 二、名词解释（每个5分） 1、吴门四家： 2、院体： 3、波臣派： 4、上海画派： 5、清初六家： 6、南北宗说： 7飒露紫： 8拜占庭艺术： 三、简答题（每题10分） 1请简述近现代书家的主要代表人物。 2请简述谢赫的《画品》的主要内容。 3请简述朱景玄《唐朝名画录》内容。 4请简述张彦远的《历代名画记》的主要内容。 5请简述任伯年在近代花鸟画史上的贡献。 6请简述清初画坛主要名家的活动。 四、分析题（15分） 1请谈谈你了解的中国石窟寺院艺术的功能和分布区域。 2 请谈谈你所了解的徐悲鸿的生平和艺术成就。 3请对隋唐人物、山水、花鸟画的发展和成就进行阐述。 （0442）《中外美术史》复习思考题答案
汉代的雕塑相当丰富，以霍去病墓前的人物、动物立体石雕为杰出代表。 作者以其浪漫主义的手法，把被打败的匈奴处理为仰卧在马腹之下。反映了当时战争 的情景。这样突出了匈奴的强悍，却愈发衬托出霍去病六次大败匈奴的丰功伟绩，就此 歌颂其风姿。加至匈奴人填补了马腹处的空白，让整个石雕完整饱满而庄重、生动，画 面概括却栩栩如生。 汉代各类艺术中，论内容丰富，数量又多，并具有时代意义的是画像砖石。 长沙马王堆汉墓内棺棺盖上的旌幡帛画，描绘的是天上、人间、地下的景象，其主要思 想是引魂升天。 分三段描绘了天上、人间、地下的景象。上段描绘日月龙及人面蛇身的始祖 神，象征天上 境界，中端描绘墓主人的出行宴席等人间生活，下端描绘神怪 龙蛇等 阴间生物，其主题思想是引魂升天，两幅帛画，在艺术处理手法上具 有鲜明的特色，构图上一条穿壁的蛟龙贯穿整幅画面 ?? 秦代雕塑以秦始皇出土的兵马俑为代表。 顾恺之是南北朝时期最重要的画家之一，其代表作是《女史箴图》和《洛神赋图》 彩陶艺术是中国史前艺术最灿烂的代表。 张得其肉、陆得其骨、顾得其神。陆探微的画作被形容为“秀骨清像” ，笔迹“劲利， 如锥刀焉”，似有很锐利的转折，曾因连绵不断而被称为一笔画。 夏商周三代最主要的艺术品类是青铜器。 魏晋南北朝时期，文学理论的探讨迅速发展。谢赫的《古画品录》成为我国绘画史上第 一部绘画理论著作。 我国现存洞窟笔画最多的是敦煌莫高窟。 “画圣”——唐代吴道子。 唐家著名画家阎立本的代表作是《步辇图》 、《历代帝王像》 、《萧翼赚兰亭图》等。其画 面的表现是带有特征性的细节以表现人物的将神状态， 保持了南北朝绘画风格的诺干残 念。 唐代张萱、周昉擅长画仕女图。张萱的代表作是《虢国夫人夜游图》 、《捣练图》 ；周昉 的代表作《挥扇仕女图》 、《跳亲啜茗图》 。 顾闳中的《韩熙载夜宴图》是五代人物画中最杰出的作品之一。全画分五段：韩熙载与 宾客们听琵 琶演奏、观舞，韩熙载亲自击鼓、韩熙载洗手休息、聆听众伎吹奏、众宾客 与诸伎调笑情景。每段以屏风巧妙隔开，前后相连有各自独立，使全画组织连贯流畅。 南宋画家马远善于在章法上大胆取舍剪裁，他的作品《寒江独钓图》是构图技巧最成熟 的范例。 元代画家中，被誉为元四家的是赵孟頫（倪瓒） 、吴镇、黄公望、王蒙四人。 宋元工艺美术中最有成就的是陶瓷工艺。在众多的名窑中定窑以烧制白瓷为主；汝窑以 2. 3. 4. 5. 6. 7. 8. 9. 10. 11. 12. 13. 14. 15. 16. 17. 1.
外国美术史之文艺复兴时期美术 摘要：文艺复兴美术作为西方近代美术的源头，它的基本风格和表现技法构成了西方近代美术的主要传统，影响极其深远。在造型艺术方面，它以写实传真为首务，开创了基于科学理论和实际考察的表现技法，如人体解剖和透视法则等，从而使它得以达到古典艺术之后一个新的高峰，在风格和技法上它和东方艺术以及一切近代之前的艺术有本质区别。在建筑艺术方面，它以恢复古典建筑传统为首任，同时着重探讨建筑美感的理性法则，从而奠定了西方近代建筑延续数百年的典范形制。在社会身份和专业教育方面，文艺复兴的艺术家也经历了从中世纪转向近代的演变。 关键词：文艺复兴，达芬奇，意大利 欧洲文艺复兴时期，是世界历史中的一个重要阶段。在这一个时期，欧洲发生了一场以意大利为发源地和中心的文艺复兴运动。由意大利开始，以后席卷全欧洲的文艺复兴运动，是一场伟大的思想解放运动。它标志着欧洲近代历史文化发展的第一阶段。 文艺复兴虽以学习古典为特点，却绝非单纯的复古，实质上是通过学习古典的途径创造新文化。希腊、罗马的古典艺术由于中世纪的长期破坏，已经相当残缺，虽极力恢复，所得仍属有限。然而文艺复兴时代的人们学习古典,并不是简单仿效,而是取其精神。古典艺术的具体形式固然予人以启发，但更重要的是从中领悟到现实主义的方法和古典社会的民主思想。中世纪被教会控制的美术基本上是非现实主义的，宗教神学笼罩一切；反封建的文艺复兴新美术主要以贯彻现实主义和体现反对宗教禁欲主义的人文主义思想为宗旨，而古典美术也正是在这两方面成了新美术的良师益友。因此，文艺复兴美术之学习古典不同于其他时代的复古、仿古倾向；也不同于中世纪美术中偶尔可见的习用古典形式的个别现象。与此相关的是，从具有现实主义这个本质特征看，某些西欧的早期文艺复兴美术（如尼德兰美术），虽然学习古典这方面尚无多大发展，却同样应被认为是新美术的一个杰出代表。文艺复兴美术的现实主义方法和人文主义思想，在创作实践上是密切结合的。人文主义强调人性崇高与身心的全面完美，重视世俗的现实生活反对神学权威和封建特权。新美术创作的真实完美的人物形象和生动丰富的现实情景，就最能体现这种思想，产生最为广泛和强烈的反应。加以在当时具体
中外美术史考研核心考点笔记及试题 “中外美术史226;考研核心考点笔记”及试题 中外美术史试题一、填空（每空1 分，共15 分） 1．以运用磨制石器和发明_陶器_________为主要标志的新石器时代，是古代社会经济文化发展的新起点。 2.中国的青铜器发端于__黄河_________流域。 3．秦汉时期的美术，从历史纪年来划分，应始于公元前221 年，止于公元_____366_____年。 4．我国最早的寺院，是东汉时期建于洛阳的_白马寺___________。 5．敦煌莫高窟开凿于前秦建元二年，即公元___________年。 6．古代最早享有盛誉的画家是三国时东吴的_顾闳中_________。 7．魏晋时期的“书圣”王羲之，其最具代表的作品当数作于永和九年的__兰亭集序_________ 8．唐代宗教美术的一个显著变化，便是其现实性因素的增多，这种倾向也被称为___________化。 9．唐太宗李世民在世时营造的____昭_______陵，开创了“因山为陵”的先例。10．《韩熙载夜宴图》的作者是南唐画家_____阎立本______ 11．宋代风俗画家中以善画婴戏而著称的是_______苏汉臣____，其传世作品有《秋庭戏婴》12. 等。宋代山水画家__王希孟_________所绘《千里江山图》堪称青绿山水之典范。元， 13．代学米氏云山而自成一家的少数民族画家___________。 14．南宋缂丝名家有定州沈子蕃、松江___________等。 15．清初，江西画家___罗牧________开创了江西派。 二、单项选择题（在每小题的四个备选答案中，选出一个正确的答案，并将其序号填在题于后的括号内，每小题1 分，共10 分） 1．人物画“墨骨”画法，由（）所创。 A．宋代李公麟B．明代李公麟C．宋代曾鲸D．明代曾鲸 2．元代永乐宫的壁画，其规模宏伟壮丽为世所罕见。永乐宫地处我国（）。 A．山东省B．山西省C．河北省D．河南省 3．我国近代最早建立图画手工科的是（）。 A．两江师范学堂B．中西美术学校C．上海图画美术院D．中华美术学校 4．明代刺绣艺术成就最高的当数（）。 A．苏绣B．湘绣C．顾绣D．蜀绣 5．五台山佛光寺正殿，是（）重要的建筑实物。 A．汉代B．北魏C．唐代D．宋代 6．莫高窟至今尚存（）洞窟。 A．292 个B．392 个C．492 个D．592 个 7．唐代以画马而著名的画家有（）。 A．阎立本B．尉迟乙僧C．韩滉D．韩干 8．从绘画题材来看，《清明上河图》应属于（）。 A．风俗画B．历史故事画C．山水画D．人物画
《中外美术史》 教学大纲 课程代码：编写日期：2011年9月 一、开设系（部） 信息技术系 二、教学对象 艺术设计学专业学生 三、教学目的 本课程是艺术设计专业基础课程。中外美术史作为美术学学科体系的基本建构及课程设置之一，是美术类专业学生必修课，是基础中的基础。通过对中外美术史的学习，研究不同民族、不同国家各时段具有代表性的艺术风格与艺术流派、艺术家及典型艺术作品，历史地辩证地把握美术史的发展脉络及趋向，并通过艺术发展史深层理解思想、文化、哲学、宗教、经济等整个人类发展史，在整整合史料基础上，生成高尚的审美理想，构建审美文化，提升人文素质，并将其物化于美术作品之中。 四、教学要求 中外美术史教学由于史料丰富而易流于具体琐碎史实，对课程深度挖掘不够。我们应注意在教学中既深钻精研细节，又要统整知识框架，使教学内容与教学模式、方法与学生认识知水平与心理能力及特点相适应，创造性地增减实施教学，把知识性、趣味性有地结合起来，在潜移默化中掌握知识，获得技能，接受审美术教育。教学方法方面，多采用现代媒体与技术等直观教学方式、方法，把语言信息渠道和视觉、听觉信息渠道有机结合起来，以达美术史教学最优化的目的。 五、教学课时及其分配： 总学时：32学时 六、考核： 考核形式——期末考试； 试卷结构——试题分为四大类型：填空、名词解释、简答、论述； 分值分配：平时（30%）+期末（70%）=总评成绩（100%）；
题量——90分钟 七、教材： 《中外美术简史》李龙生主编，安徽美术出版社，2010.7 八、主要参考书目： 1、《中国画学全史》郑午昌著上海：上海古籍出版社2001年9月第一版第一次印刷 2、《中外美术史简明教程》，王洪义著，哈尔滨工业大学出版社 3、李砚祖，《工艺美术概论》，吉林美术出版社，1991年 4、王受之，《世界工业设计史略》，上海人民美术出版社，1987年 5、《中国绘画美学史》陈传席著北京：人民美术出版社2000年8月第一版第一次印刷 6、朱淳泽，《世界工艺史》，浙江美术学院出版社 九、讲授提纲
萨尔瓦多·达利 ——二十世纪最伟大的超现实主义画家在所有著名画家之中，达利无疑是最奇葩的一位。“我同疯子的唯一区别，在于我不是疯子”，“每天早晨醒来，我都在体验一次极度的快乐，那就是成为达利的快乐……”。不用看达利高高翘向天穹的胡子，不用观赏他充满奇思怪想的作品，单是这些不同凡响的妙语，就足使你想象得出他是个什么样的人。 “除了毕加索，萨尔瓦多·达利也许是最为知名的二十世纪画家。”这是道恩·艾兹在他所著的《达利》一书中的开场白。确实，在超现实主义画派中，达利比其他画家更加声名显赫，或者可以说“臭名昭著”——这不仅仅因为他的那些想象力丰富得令人震惊的画面，更因为他那古怪得让人侧目的形象和行为。我们不能不承认他是个天才，无论从艺术的角度还是从自我宣传的角度。他一本正经地宣称自己和疯子的区别在于他不发疯。他精心侍弄他的小胡子，使之成为其身体上的一道独特风景线。他在画布上“做梦”，表现性、战争、死亡等非理性主题。他撰写《萨尔瓦多·达利的秘密生活》、装腔作势地进行各种活动……总之，这个西班牙人的言行举止连同他的艺术，已共同构成了超现实主义的特别景观弗洛依德曾借着心理分析去观察达利的那双眼睛，他说，“这双西班牙人的眼睛既真诚又狂热”。他是一位具有卓越天才和想象力的画家。在把梦境的主观世界变成客观而令人激动的形象方面，他对超现实主义、对二十世纪的艺术做出了严肃认真的贡献。达利的一生充满了传奇色彩。除了他的绘画，他的文章、他的囗才、他的动作、他的相貌、他的胡须和他的宣传才能。他用所有这一切，在各种各样的语言中造就了超现实主义这一个专有名词，去表示一种无理性的、色情的、疯狂的而且是时髦的艺术。达利的生活本身就是一个十足的超现实主义者，以至其它的超现实主义者对他的笃诚和绘画成就，抱有强烈的怀疑态度。主要的证据也许就是他那些绘画，没有人能够否认得了他那无尽的才能、想象能力或者他所显示的强烈信心。 达利天赋异禀，七岁就作出了一幅谁也理解不了的画。在高中时就离经叛道，与学院派格格不入，两次被学校开除大学时则更是狂妄到声称老师已经教不了他了，更是嚣张的说老师没资格评价他的画。但是，直到20世纪20年代末期，才由两件事情促使其画风日臻成熟。一是他发现了弗洛伊德的关于性爱对于潜意识意象的重要著作；二是他结交了一群才华横溢的巴黎超现实主义者，这群艺术家和作家努力证明人的潜意识是超乎理性之上的“更为重大的现实”。 为从潜意识心灵中产生意象，达利开始用一种自称为“偏执狂临界状态”的方法，在自己的身上诱发幻觉境界。达利发现这一方法后，画风异常迅速成熟，1929～1937年间所作的画使他成为世界最著名的超现实主义艺术家。在他所描绘的梦境中，以一种稀奇古怪、不合情理的方式，将普通物像并列、扭曲或者变形。为了获得自相矛盾的视觉形象，他通常都十分细致，精确地用十分斜视的手法描绘这些创造的形象，也许正式这种一丝不苟的现实主义笔法，正式这些清晰存在却非真实的形象才是如此令人不安的原因。 最初接触达利是在高中的时候，印象最深的便是他的胡子。美术老师先是给我们展示了一幅达利恶搞《蒙娜丽莎》的一幅画作。在这幅画中，达利把蒙娜丽莎的脸改成了自己的，尤其是那独特的两撇胡子最是引人注目，这立马就引起了
1、画家及代表作 徐悲鸿江苏《老妇》、《抚猫人像》、《持棍老人》、《自画像》《愚公移山》《八骏图》《奔马图》,《普吕动》、《初伦杰作》《奚我后》、《田横五百士》、《九方皋》、《会师东京》《晨曲》 张大千四川《四屏大荷花》、《八屏西园雅集》《庐山图》 王献之(东晋)书法家 顾恺之(晋)《洛神赋图》使用的线条属于高古游丝描,画祖,提出“以形写神” 谢赫(南朝)《画品》 顾闳中(五代)《韩熙载夜宴图》 黄筌(五代)《写生珍禽图》 荆浩(五代)《匡庐图》 关仝(五代)《关山行旅图》 展子虔(隋)<<游春图>> 周昉(唐)《簪花仕女图》《挥扇仕女图》 张萱(唐)《捣练图》《虢国夫人游春图》 吴道子(唐)《送子天王图卷》《曲阳北岳庙的鬼伯》 张彦远(唐)《历代名画记》阎立本(唐)<<步辇图>>, 巨然(南唐)《万壑松枫图》 王希孟(北宋)《千里江山图》 张择瑞(宋)《清明上河图》 夏珪(宋)《观瀑图》 范宽(宋)《溪山行旅图》 郭熙(宋) 《早春图》 李公麟(北宋)<<五马图>>, 赵佶(宋徽宗)<<芙蓉锦鸡图>> 马远(宋)《雪图》王冕(元)《墨梅图》 黄公望(元)《富春山居图》 王绎(元)肖像画家,《写像秘诀》 赵孟頫(元)《秋效饮马图》《谢幼舆丘壑图》钱选(元)《浮玉山居图》 倪瓒(元)《六君子图》 陈洪绶(明)《屈子行吟图》(版画) 徐渭(明)《墨葡萄图》 齐白石《蛙声十里出山泉》《却叫蜂蝶为花忙》 罗中立《父亲》 罗工柳《地道战》 张乐平《三毛流浪记》
毕加索西《拿烟斗的男孩》《人生》《斯坦因画像》《亚威农少女》《格尔尼卡》《梦》达芬奇意《最后的晚餐》《岩间圣母》《蒙娜丽莎》《圣母子与圣安娜》 米开朗基罗意《酒神巴库斯》《哀悼基督》《大卫》《垂死的奴隶》《摩西》《末日审判》 伦勃朗 (荷)《夜巡》 拉斐尔(意)《西斯廷圣母》《座椅中的圣母》罗丹(法)《思想者》属于《地狱之门》/《加莱义民》 米勒(法)《拾穗》《喂食》 凡高(荷)《向日葵》《星夜》《有乌鸦的麦田》莫奈(法)《日出印象》 马蒂斯(法)《红色的与谐》蒙克(挪)《呐喊》 委拉斯凯兹(西)《纺织女工》 列宾(俄)《查波罗什人复信土尔其苏丹》 苏里科夫《近卫军临行前的早晨》《女贵族莫罗佐娃》《缅希科夫在贝留佐夫村》(历史画三部曲) 德拉克洛瓦(法)《自由领导人民》 柯罗(法)《梦特芳丹的回忆》 蒙德里安(荷)《百老汇的爵士音乐》 西方现代抽象主义达利(西)《内战的预感》超现实主义 齐白石(1864-1957),原名纯之,号白石,别号寄萍老人。 吴昌硕从制印开始,又学习书法词章,最后取得绘画成就 莫奈(1840-1926)就是法国印象画派的创始人之一。出生于巴黎,她父亲在哈佛尔开杂货店,莫奈的童年便在哈佛尔度过,大自然陶冶了她自由自在的性格,那时她常在练习本封面上画装饰取乐,不知不觉从玩乐中积累了许多绘画技巧,十五岁时便以一个漫画家闻名于家乡。 《格尔尼卡》,1937年4月26日,西班牙小镇格尔尼卡突然遭到德军空袭,共有1654人死于这次轰炸,全世界为之震惊。身在法国的毕加索听到这个消息,立即创作了大型油画《格尔尼卡》,以表达自己对法西斯暴行的控诉。
艺术概论复习资料 艺术学院2008级油画班
选择填空部分 第一章艺术本质论 1、社会性是艺术的首要本质和第一层面的本质。 2、首先，作为社会意识形态的艺术，同其他形式的社会意识形态一样，是建立在一定的社会经济基础之上的上层建筑，它的发生和发展，归根到底是为经济基础所决定的。这种决定作用，表现在艺术的发生和发展上，是经济基础最终决定了各个历史阶段的艺术的主要内容和形态。 3、在各种不同形式的意识形态中，有些是“更高的”“悬浮于空中的”、“更远离物质经济基础的”特殊的意识形态，包括宗教、哲学，也应包括艺术和文学等等；而另一些意识形态则属于前一类意识形态与经济基础之间的“中间环节”，即那些能直接反映经济基础并和基础关系非常密切或比较密切的意识形态，主要是政治法律以及道德。这样，艺术在社会中所处的位置就得到了进一步的确定。 4、艺术是社会生活的反映，是对现实世界的一种认识，所依据的就是唯物主义的反映论。 5、马克思提出了四种“掌握世界”的方式，即：“理论”的（哲学的、科学的）方式、“艺术的”方式、“宗教的”方式和“实践——精神的“方式。 6、形象性是艺术的基本特征。一切文学艺术都具有一定的形象性，可以说，形象性是文学艺术区别于其他社会意识形态的基本特征。 7、艺术形象有三大特性：具体性、概括性、感染性。
8、艺术的一般审美特征。审美，是一切艺术门类如文学、美术、音乐、舞蹈、喜剧、摄影、电影等区别于其他一切事务如政治、法律、道德、哲学、宗教等的共同性格。艺术的主要审美特征有：实践性与主体性、合目的性与合规律性、形象性、形式美与形式感、创造性、情感性。 第二章艺术门类论 1、原始状态的艺术只有两种类型：造型艺术和歌舞艺术。这样的艺术创造活动始于旧石器时代晚期。 2、原始歌舞是舞蹈、音乐和文学“三位一体”的。 3、艺术门类的划分（需了解）课本P112. 4、美术的主要特征 美术是造型艺术种最重要的部分，在感知方式上是属于视觉的，在存在方式上要占有一定的空间，因此具有造型性、视觉性和空间性。同时，它所创造的艺术形象又是静态的，只能表现出事务的一个瞬间状态，而且形象一经完成就固定不变，因此又具有静止性、瞬间性和永固性。这六个特点中，其主导作用的是造型性和静止性。 造型是美术的基本手段，也是最主要的特征。 5、雕塑在表现形式上由于实际深度的不同，分为圆雕和浮雕两种类型。 6、工艺美术融实用性和观赏性于一体，具有物质和精神的双重属性。一般的说，实用性是其主要方面，美化是在实用的基础上进行的。实用与美观相统一，是工艺美术追求的一般标准。
福建师范大学申请成人高等教育学士学位考试 美术学专业 《美术鉴赏与批评》课程考试大纲 考试形式：开卷考试时间：120分钟 一、课程性质、教学目标 《中外美术鉴赏》是高师美术本科生必修课，它是提高学生美术理论水平和审美能力的重要手段，对促进学生全面发展有着重要作用。 本课程的任务是让学生掌握中外国美术包括绘画、雕塑、工艺美术、建筑等艺术的发生、发展的过程及其规律。重点掌握美术作品的分析方法，提高鉴赏能力。 教学内容与考试要求 1、中外美术史基础知识和主要概念 2、中外美术史主要发展线索 3、美术鉴赏的基础与方法 4、中外美术家及其作品分析（考试重点） 考核要求 1、对基本知识点应该熟练掌握。 2、要具备自己的理解，能面对作品说出自己的感受。 二、参考教材（考生自备） 1.《中国美术史及作品鉴赏》、高等教育出版社1997年7月第一版 2.《外国美术史及作品鉴赏》，高等教育出版社1997年7月第一版 三、课程纲要 中国美术鉴赏 （一）、原始美术： 1、原始玉文化(了解) 2、内蒙古翁特牛旗玉龙(识记) 3、仰韶文化(了解) 4、《人面鱼纹彩陶》(识记) 5、马家窑文化（了解）
6、《舞蹈纹彩盆》（识记） 7、黑陶（了解） 8、原始岩画（了解） （二）、夏商周美术 1、司母戊大方鼎（识记） 2、青铜器形制与纹饰的演变（了解） 3、莲鹤方壶（识记） 4、鹿角立鹤（识记） 5、《人物驭龙图》（识记） 6、《人物龙凤图》（识记） 7、漆画《车马人物出行图》（识记） （三）、秦汉美术 1、湖南长沙马王堆一号墓出土的西汉帛画（识记） 2、画像石、画像砖（应用） 3、《荆轲刺秦王》（识记） 4、《弋射收获》（识记） 5、霍去病墓前石雕（应用） 6、《马踏匈奴》（识记） 7、秦兵马俑（应用） 8、《说唱俑》（识记） 9、《马踏飞燕》（识记） 10、长信宫灯（识记） （四）、魏晋南北朝美术 1、早期佛教艺术的兴起（了解） 2、《鹿王本生图》（识记） 3、中国古代三大佛教石窟（了解） 4、云冈石窟第20窟大佛（识记） 5、《洛神赋图卷》顾恺之（应用） 6、张僧繇（了解） 7、谢赫（了解） 8、王羲之（了解） 9、宗柄、王微（了解）
1、人物龙风帛》、人物御龙帛画2气韵生动；骨法笔；应物象形；随类赋彩；经营位置；传移模写。3吴道子、曹不兴4虢国夫人游春图》、唐寅5黄筌徐熙黄家富贵。 徐家野逸6黄公望、吴镇、倪瓒和王蒙7 八大、石涛、髡残、弘仁8 天津西青区的杨柳青镇苏州的桃花坞山东涨县的杨家埠 选择题 1—5 bcc b d 6—10a 南唐画家b 芮城d 徐渭d 蔡元培 外国美术史 1胡夫古埃及第四王朝 2 荷马时期、古风时期、古典时期、希腊化时期 3罗马式哥特式4达芬奇，拉裴尔，米开朗基罗 4 《纺织女》（委拉斯凯兹）（戈雅）1808年5月3日夜枪杀起义者5 欧仁·德拉克洛瓦希阿岛的屠杀 简答 1 a.彩陶人面鱼纹盆b.鹳鱼石斧图彩陶缸 2 a.玉璧b.玉琮3按功用分为三类：日用器、乐器和兵器 4 a.帛画人物御龙图（湖南长沙）b.龙凤仕女图（湖南长沙） 5 出土地：长沙马王堆轪侯利仓妻子幕 内容及主题：画面分为上、中、下三层，描绘天庭、人世和冥界 在天庭中，神话世界的色彩最浓。日月之神是生命的象征，辅陈的鲜艳明亮。冥界 中的巨人擎举起大地，使墓主人得以在人世享受富贵荣华，那正是画工所要表现的重点。 6 隶书隶书 7 a.敦煌莫高窟（甘肃敦煌市河西走廊最西端） b.云岗石窟（山西大同市西郊武周山北崖）c.龙门石窟（河南洛阳） 8 《马踏匈奴》《伏虎》《跃马》9 古书品录气运，骨法，应物，随类，经营，传移 10 迁想妙得，以形写神铁线描一笔画11步辇图送子天王图捣练图 洛神赋兰亭牧马图簪花仕女图游春图《明皇幸蜀图《袁安卧春图》《江泛楼阁图》女史箴图12 陆探微、张僧繇曹仲达、杨子华 13北朝：曹衣出水——曹仲达 南朝：张家样——张僧繇 唐代：吴带当风——吴道子 周家样——周昉 张家样——张萱 1 -5CBDDB 6-10BCDAB 11_15 CD ACE BD ABCD ABCD 16—20BCDE AD BCDE ABDE ABD 21—25 干栏式春秋商朝画像砖对太阳的崇拜26—30 曹不兴崔白马一角夏圭“夏半边”桃花坞冬至祭天31—35对错错对对36—40错错错错对 6页、 填空：1、山西应县木塔2、达芬奇 3、锡、铅4、法国雕塑家奥古斯迪·罗丹创作于1880－1900年 5、《富春山居图》 6 、席里柯(1791—1824)是19世纪初法国浪漫主义画派的先驱7 、文征明8 、乔恩·伍重9、五代顾
解析《蒙娜丽莎的微笑》身份之谜 任何人想知道艺术可以多么逼真地模仿自然，从这幅头像上就可以很清楚地了解到这一点。因为在这上面用绘画中所有的精妙描绘出了全部微小的细节，你看那眼中的光芒和湿润的光彩，你只有在生活中才能见到；在它们周围那些玫瑰色和珍珠色的线条，没有最精确的手法是无法表现的。他画出的眉毛好像真的从皮肤中长出来，越靠近则越见稀疏，它们根据皮肤上的毛孔而弯曲，没人能作得更自然了。玫瑰色和温柔的鼻子中带着漂亮的鼻毛，似乎和真的一样。 尽管这样，他的评价肯定是基于其他人的观点，或者是一些次要艺术家的临摹。 由于将此画的定购者与富有的托斯坎商人佛朗西斯科·德尔·乔康达联系在一起的惟一来源是瓦萨利，很多历史学家怀疑此说的真实性。安诺尼莫·加地亚诺猜想列奥那多为德尔·乔康达完成的是另一幅肖像，所以有些史学家认为瓦萨利将两幅画搞混了。 最先提到《蒙娜丽莎》的是安东尼奥·德·贝提斯(Antomiode Beatis)，他于1517年做为惟一造访列奥那多在克洛的最后居所的客人，留给我们他在此居住的记录。他写到在列奥那多的画室中他所见到的这幅画，并将其描写为是一位佛罗伦萨夫人的肖像，但他没有提到她是谁，而且似乎他也没有进一步向列奥那多追问。 所以《蒙娜丽莎》中的女人到底是谁呢？关于在这幅不寻常的画中这位坐在黑暗中，并且在几乎是毫不相干的背景前沉思的女人的身份，不光是艺术史家、还包括文物学家、研究人员、作家、甚至是阴谋理论家在内的无数人各自提出了几十种可能性。但是它的神秘创作和蒙娜丽莎本身的微笑一样仍是无处寻求答案。 如果我们相信瓦萨利，那么这位妇女就是佛朗西斯科·德尔·乔康达的第三个妻子，名叫丽莎·第·格拉尔第尼(LisadiGherardini)，她当时应是25岁左右。另外，她可能还是列奥那多的一个最狂热的拥护者和崇拜者、洛伦佐·德·美迪奇的儿子基优里亚诺(Giuliano)所欣赏的人，列奥那多可能在开始作画时认识了他。 一位伊斯齐亚(Ischian)诗人恩尼亚·伊尔皮诺(EneaIrpino)在一首诗里提出了另一种理论，他提到了列奥那多创作的一幅伟大作品，而他自己的赞助人佛郎卡维拉公爵夫人康斯坦查·德·阿瓦洛斯(DuchessofFrancavillaCostanzad'A Valos)则是其中的模特。但这个故事也值得怀疑，因为她在那时已经是45岁左右了。可以设想列奥那多会被劝说为这位开始变老的贵妇创作一幅奉承她的肖像，但是我们知道他抵制任何形式的强迫，而此时正是他最不易屈服的时候。 还有一种理论认为(虽然得不到支持它的证据)，(蒙娜丽莎》中的妇女事实上正是伊萨贝拉·德·埃斯特，而列奥那多最终在她的坚持下同意为她作画了。但同样的问题是，她那时应该比画上的人物老得多，虽然从我们所知她的性格来看，这种矛盾很容易被解决，即使这可能不会被列奥那多所接受。 其他的观点就纯粹是猜测了。列奥那多是否想通过《蒙娜丽莎》来表现“完美的女人”，一个想像中的理想化人物？这种推理使得弗洛伊德和其他人设想列奥那多创作的是他母亲卡特琳娜身后的肖像，或者是在他潜意识中的母亲的形象。有趣的是，马尔奎·德·萨特(MarquisdeSade)将《蒙娜丽莎》描写成“最本质的女性”，也在暗示画中是一个想像或幻想中的人物。 还有一种更大胆的解释，它试图强调《蒙娜丽莎》中的面孔与列奥那多在那个时候所画的自画像中的面貌的相似。这就导致了一种奇异的设想：列奥那多和画中的人物实际上是同一个人。 将《蒙娜丽莎》看作是自画像的解释很有诱惑力：列奥那多对后代的人们开了一个形象化的玩笑。他一直热心于谜语和一些实用的笑话，并喜欢无害的骗术，他还热衷于神秘和难题。