我最喜爱的设计师
卡尔·拉格菲尔德是举世公认最具领导潮流能力的设计师之一，他具有源源不断的新创意，每一季都推出精彩绝伦的新作。你永远无法猜到卡尔·拉格菲尔德下季将推出什么风格，因此你也无法用任何一种风格将卡尔·拉格菲尔德作以概括。拉格菲尔德曾被认为“有着钢铁般的意志，又有着丝绒般的技巧”，一方面他声誉日隆，一方面又深居简出。他醉心于时装、装潢、哲学等各个领域。或许正是这种看似矛盾的个性组合，才使他在时装上做到许多精彩的尝试。他在与诸多名牌合作时取得的经验使Karl Largerfeld品牌有一条明确的思路：把握高级女装的成衣化倾向，把成衣的便适与高级女装的绚丽优雅统一为一体。
大概是5年前，有人在报纸上称赞卡尔·拉格菲尔德是多么低调。他藏在香奈儿的黑白茶花后面，面目模糊，不会像凯文·克莱恩或者拉尔夫·劳伦那样在品牌广告中亲自上阵，也没有跟唐娜凯伦·范思哲似的整天出入脱口秀节目，他甚至没有创立以自己名字命名的品牌，在那时，这已经是个时髦。可几年后，他一个人把所有事儿都干了。2002年，花13个月减掉40公斤的拉格菲尔德和他的医生合写了减肥秘籍《3D》，意为Designer，Doctor 和Diet，列了一大堆不切实际的健康食谱，更像是为形象转变做铺垫，书卖掉至少20万册，他进入了大众视野。同一年他为香奈儿增设了新的系列“人造卫星”，获得巨大的商业成功，同时兼任摄影师，为这一系列拍摄了产品目录，并开始为时尚杂志拍大片（他甚至在柏林举行了摄影展）。他还在巴黎开了家叫7L的书店，出版的书籍从音乐到神话无所不包，捎带售卖他所喜爱的作家的书，比如E B 怀特，有的书很有理想主义色彩：一本《访谈》杂志10年内的诗精选，重43公斤，放置在拉格菲尔德亲自设计的木质小推车上。他还出了唱片，名为“我最喜欢的歌”。更多的通俗名声来自影视作品，他出现在至少20部电视短片中，今年拍起了电影。《绝密拉格菲尔德》是个记录片，主要演员是设计师本人，尼可·基得曼和摩纳哥王妃卡洛琳，今年2月份就完工了，在柏林电影节上转了一圈，终于在10月10号准备公映。 1983年接手香奈儿时，可可·香奈儿已经去世12年，公司业绩下滑严重，品牌有点像个捎带手生产衣服的香水公司（当时最畅销的是NO 5香水）。香奈儿的标志套装——窄肩方格上衣，匹配的及膝裙——被称为“省级政治妇女的装束”。
没有人想碰这个烫手山芋，在时尚界看来，香奈儿已经死了。拉格菲尔德把成衣的流行元素放进了设计高级定制中，几年前高级定制还是弄潮的行当，现在时尚从街上来。他嘲讽了香奈儿的套装，放松了腰线，裙子被剪成迷你样式，有时搭配夹有棉絮的跑鞋，或者热裤，还把从饶舌歌手身上摘下的铁链披挂上身。当超大号的双C出现在香奈儿的设计中，这个品牌也恢复了超大号的名声，中产阶级的霉臭一扫而光。阴柔、易碎、诗意是拉格菲尔德为香奈儿奠定的基调，他还为芬迪炮制了一系列具有锋利感的成衣，但一放到自己名字命名的品牌时，就全不是那么回事了。2005年，他把“卡尔·拉格菲尔德”这个名号卖给了Tommy Hilfiger，换回了2900万美元（经过几次转手，卡尔·拉格菲尔德的使用权归廉价、大型零售商沃尔玛所有），开始推出自有品牌。但到底设计出什么统统语焉不详，“卡尔·拉格菲尔德”这个品牌更像是个设计师自我形象塑造的经纪公司，推出的最成功的产品就是拉格菲尔德本人。
他的秘密还剩下什么？也许是年龄。他自称出生于1938年，但去年有一英国时尚作家爱莉希娅·得雷克写了本书《美丽的秋天》披露，拉格菲尔德出生于1933年，他谎报了5岁。书还讲述了1970年代设计师和伊夫·圣洛朗的争斗，坊间总认为他们自青年时代起就是好友，但得雷克经过考证认为他们早就反目成仇。2002年伊夫·圣洛朗退休前夕，拉格菲尔德的门客就到处散播，这位纵横巴黎50年的老设计师已经变成了普鲁斯特，羸弱、神经质，被艺术拖累，而拉格菲尔德毫无衰退迹象，甚至有个算命的还说：他越老就越成功。更多的秘密还是由拉格菲尔德自己披露。他有个完美主义母亲，42岁生下他，一点也不显老，当他开始抽烟时，母亲斥责说：“你的手指头非常难看，抽烟会强化这一点。”他从此再也不碰香烟。他这辈子只爱过一个人，巴黎贵族雅克·巴谢尔，他们从没生活过在一起，恋爱是柏拉图式的，1989年雅克因为爱滋病去世，他就再也没爱过别人。他有点信息强迫症，读大量杂志，买所有能买到的报纸（往往堆在一边，来不及看），有100多台iPod。他工作时也不避讳记者，于是全世界都可以领略位于巴黎Rue Cambon的香奈儿总部时常上演的一幕：拉格菲尔德带着22个助理浩浩荡荡来到顶楼的工作室，有几个穿白T恤牛仔裤的模特等在那里，他看着瘦成一根棍的娃娃脸模特，对助理说：“她至少还有两公斤需要减。”模特们一件件试穿刚设计出的成衣，每一身都引来助理陶醉的惊呼：“太棒了！”“哦！拉格！”他耸耸
肩接受了这些赞美，自己却不满意，迅速在面前衬垫上的一张纸上修改勾画。他嘲笑那些笨拙的同行，总是直接拿布在模特身上围来围去，他更青睐于艺术家的方式，画在纸上，很少碰布料。改成后又是一阵惊呼，他迅速将指揉成一团，扔进了旁边一个垃圾筒。“我会扔掉所有东西，不留档案，不留草图，不留照片，不留衣服，什么都不留，我通过忘记来创造。这里最值钱的是垃圾筒。”
拉格菲尔德迅速完成自我塑造的这几年，时尚界也出现了更多明星设计师。GUCCI有汤姆·福得，迪奥有约翰·加里亚诺，LV有马克·雅格布斯，一旦当上了大牌的设计师，不把自己打扮成明星都不好意思出来混。擅长自我表现，深谙获取公共知名度的艺术，是拉格菲尔德们的诀窍。今年3月，《纽约客》刊登了1万多字的拉格菲尔德“人物侧写”，在详尽的叙述中，我突然发现了拉格菲尔德真正的“绝密”。他的减肥秘籍列举了一堆健康要决：多喝水，多吃胡萝卜，保证每天睡7个小时。但在接受采访中，拉格菲尔德从没用餐，而是喝掉了像黑芝麻糊一样形迹可疑的液体，随后又举行了盛大的迎接摩纳哥王妃卡洛琳的晚宴，从夜里8点半开始，持续到凌晨4点，拉格菲尔德毫无睡意，充沛的精力也许才是他那“时装恺撒大帝”形象背后最大的秘密。直到最坚强的夜行动物也支撑不住踉跄着回房间，拉格菲尔德还一直手举相机尾随其后，拍摄下这欢宴的最后一刻。
世界十大最著名建筑师的生平及作品介绍一：创新建筑师代表： Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预
料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。
设计师面试自我介绍范文 平面设计师面试自我介绍 大家下午好!很荣幸能在这里面试，让我有向各位考官学习与交流的机会，现将自己的情况简要介绍一下：(这句话其实是可有可无的，不过一般在群面的时候还是很有必要用到的) 我叫，来自于xxxx(有必要用几个词修饰下自己的家乡)。性格比较温和、谦虚、认真细致、踏实、吃苦耐劳、有较强的责任心和社会适应能力(这里可以用一些修饰性的词语对自己的性格做一个简单的介绍，当然是好的方面啦)。即将毕业于xxxxx 学院，作为一名电子商务专业的大学生，我更喜欢平面设计方面的内容，在大学三年的学习生活中，我对平面这一领域的相关知识有了一定的掌握，同时具有实际的操作能力与技术(这里就是为了体现自己的专业技能以及期望的职业发展方向了)。 为了使在校所学的知识更好地应用到实际生活中，去到xxx培训中心，通过三个月的实践训练，全面系统地学习了平面方面的专业知识与技能，能够应用平面设计的相关软件(Photoshop图像处理软件、Illustrator与CoreIdRAW矢量绘图软件、InDesigin与Pagemaker排版软件)做基本的图像处理、海报、企业宣传册等，能够将所学知识真正应用到实际生活中。(主要交代你之前的实习经验以及技能运用方面的状况，最好用一些具体的数据来表达) 在投身于社会之际， 为了找到符合自己专业和兴趣的工作,更好地适应社会,我希望自己能够做到一种被别人需要的一种状态，至于做什么，就是在实践中，不断的学习、不断的锻炼。因此，我希望加入贵单位，如果能够成为公司的一份子，我相信我一定在自己的岗位上尽职尽责、踏踏实实地贡献之集的一份力量，与公司共同促进、发展。(如果能直接说出你将来的发展方向，以及你的职业规划，3-5年的规划等，这样会切实的多，也会让面试官觉得你是一个脚踏实地的人) “世界之大，人才济济”。我承认自己还不是最优秀的人才，但是我希望之集是此岗位最合适的人选，希望有幸能够被贵公司领导予以特别考虑。今后我在好的方
全球著名十大建筑设计师及作品介绍一：创新建筑师代表： Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，
他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。
设计师自我介绍范文 最全设计师的自我介绍面试(一) 范文一 大家下午好!很荣幸能在这里面试，让我有向各位考官学习与交流的机会，现将自己的情况简要介绍一下：(这句话其实是可有可无的，不过一般在群面的时候还是很有必要用到的) 我叫，来自于xxxx(有必要用几个词修饰下自己的家乡)。性格比较温和、谦虚、认真细致、踏实、吃苦耐劳、有较强的责任心和社会适应能力(这里可以用一些修饰性的词语对自己的性格做一个简单的介绍，当然是好的方面啦)。即将毕业于xxxxx学院，作为一名电子商务专业的大学生，我更喜欢平面设计方面的内容，在大学三年的学习生活中，我对平面这一领域的相关知识有了一定的掌握，同时具有实际的操作能力与技术(这里就是为了体现自己的专业技能以及期望的职业发展方向了)。 为了使在校所学的知识更好地应用到实际生活中，去到xxx培训中心，通过三个月的实践训练，全面系统地学习了平面方面的专业知识与技能，能够应用平面设计的相关软件(Photoshop图像处理软件、Illustrator与CoreIdRAW矢量绘图软件InDesigin与Pagemaker排版软件)做基本的图像处理、海报、企业宣传册等，能够将所学知识真正应用到实
际生活中最全设计师的自我介绍面试最全设计师的自我介绍面试。(主要交代你之前的实习经验以及技能运用方面的状况，最好用一些具体的数据来表达)在投身于社会之际，为了找到符合自己专业和兴趣的工作,更好地适应社会,我希望自己能够做到一种被别人需要的一种状态，至于做什么，就是在实践中，不断的学习、不断的锻炼。因此，我希望加入贵单位，如果能够成为公司的一份子，我相信我一定在自己的岗位上尽职尽责、踏踏实实地贡献之集的一份力量，与公司共同促进、发展最全设计师的自我介绍面试文章最全设计师的自我介绍面试出 (如果能直接说出你将来的发展方向，以及你的职业规划，35年的规划等，这样会切实的多，也会让面试官觉得你是一个脚踏实地的人) 世界之大，人才济济。我承认自己还不是最优秀的人才，但是我希望之集是此岗位最合适的人选，希望有幸能够被贵公司领导予以特别考虑。今后我在好的方面再接再厉，不足之处有所改善。我的介绍到此结束最全设计师的自我介绍面试自我介绍。谢谢!(同样，这段文字也是可有可无的，不过结尾一定要说谢谢来结束自我介绍，不然面试官会不解你接下来是否还有没说完的内容)。 范文二 三年在老师的指导下，塑造了一个健康且充满自信的我，自信来自实力，同时也要认识到，社会是在不断变化发展的，
我的理想设计师作文范文八篇 每个人心目中都有一份理想，不管这份理想能否实现，都是我们心目中的一个梦，我一定会为我的设计师之梦而奋斗的。下面是我收集整理的我的理想设计师作文，希望对你有所帮助！ 篇一：我的理想服装设计师 一个人不能没有理想。理想是石头，敲出星星点点的火苗；理想是火苗，点燃起要熄灭的路灯；理想是路灯，照亮回家的路；理想是路，引你走向成功的彼岸。 我的理想是当一名服装设计师。我想用我的双手、独具匠心的设计去感染别人，感受到我的想法。 我从小喜欢画画，但大人们却让我学习英语、习作。我从来都没有放弃我对理想的追求。看着电视中一次次的服装秀，我便想：要是他们穿的都是我设计的衣服就好了。我相信有朝一日，我能像所有的设计是一样，站在衣服四周，为设计而生活，为想法而生活。 为了培养我自己的颜色搭配能力与思维创新能力，为以后成为服装设计师而努力。我除了要多画画，多涂颜色外还要锻炼自己的思维能力与想象能力。多看看电视上的服装秀，写下自己的心得。随时随地带一本小本子，只要有了灵感，便立即画下来，说不定有衣服作品，便成为了我的佳作。此外，我还可以多看看身边的同学的衣服，看看什么样的人，穿什么样的衣服，护腕以后给他看，看看他有没有什么更好的意见或建议。 有一次，我为在服装店工作的阿婆设计衣服：下身为豹纹打底裤，上身为银色紧身羽绒服。我很开心，边拿去给阿婆看。阿婆接过去看了看，便对我说：“吴双，我比较适合宽松的衣服，而你设计的衣服很紧身，假若我真的穿上会很不舒服的。而且豹纹与银色搭配并不是特别好看，视觉上太亮眼。”我沮丧的拿回了小本子，又到房中去修改。我思考了半天，便把银色羽绒服换成了黑色羽绒服。我在刺挠给阿婆看，阿婆这次变没有再说什么，只是点了点头。我在这次的过程中知道了设计也如文章一样，是需要修改的。 俗话说：“人无志而不立。“一个人若没有远大的理想，是不可能有什么
ui设计师自我介绍范本 【导语】毕业生在面试求职过程中如何让你的自我介绍一鸣惊人？以下是整理的ui设计师自我介绍范本，仅供参考！ 篇一 作为一名环境艺术室内设计专业的**届毕业生，我热爱环境艺术室内设计专业并为其投入了巨大的热情和精力。在几年的学习生活中，系统学习了cad、3d、photo、coerldraw、效果图后期处理、手绘、家装流程等专业知识，通过实习积累了转丰富的工作经验。 大学期间，本人始终积极向上、奋发进取，在各方面都取得长足的发展，全面提高了自己的综合素质。曾担任过校学生会宣传部长、班级班长职务。在工作上我能做到勤勤恳恳，认真负责，精心组织，力求做到。多次被评为“校级优秀学生干部”、“校级优秀团干”，学习成绩优秀，并被评为校级优秀毕业生。 一系列的组织工作让我积累了宝贵的社会工作经验，使我学会了思考，学会了做人，学会了如何与人共事，锻炼了组织能力和沟通、协调能力，培养了吃苦耐劳、乐于奉献、关心集体、务实求进的思想。沉甸甸的过去，正是为了单位未来的发展而蕴积。我的将来，正准备为贵公司辉煌的将来
而贡献、拼搏! 篇二 我毕业以广告艺术设计专业，很荣幸有机会向您呈上这份求职信。为了找到一份更好的工作，更好的发挥自己的才能，实现自己的人生价值，谨向各位领导作自我介绍。 我一直为热爱的工作投入了巨大的热情和精力，工作几年中，不断的对广告基础知识、设计、创意、制作等多方面力求更新。在工作中不断的学习与培养，我对这一领域的相关知识有一定的理解和掌握：会应用Office、WPS等办公软件，参加新东方设计师精英培养工程电脑设计培训，熟练操作：Photoshop、CorelDRAW、Illustrator、Pagemaker平面设计软件(并有成功的平面设计作品)。 随着社会的不断发展，只具有专业知识是满足不了时代的需要。故我在业余时间自学了许多相关的知识，不但充实了自己，也培养了自己多方面的技能。在努力做好本质工作的同时，还不断提高综合素质。 我清楚的知道：“千里之行，始于足下”，在激烈的人才市场上，我一切得从零开始，虚心学习，开拓进取，使自己早日成为一个优秀的人才。若能成为贵公司的一员，我不会辜负您今天的选择。 篇三 我是**，我毕业于广东省广州大学艺术设计学院。主修
世界设计师介绍 1 贝伦斯（Peter Behrens, 1868-1940） 贝伦斯是德国现代建筑和工业设计的先驱。1886-1891年贝伦斯在汉堡工艺美术学校接受艺术教育,后改行学习建筑。1893年起成为慕尼黑分离派成员，1900年加入由艺术家、建筑师、设计师组成的"七人团"，开始建筑设计活动，1907年成为德意志制造联盟的推进者与领袖人物，同年受聘担任德国通用电器公司AEG的艺术顾问，开始其作为工业设计师的职业生涯。 1909年，贝伦斯设计了德国通用电气公司AEG的透平机制造车间与机械车间，在建筑形式上摒弃了传统的附加装饰，造型简洁，壮观悦目，被称为第一座真正的现代建筑。 除了建筑设计之外，贝伦斯还为AEG做了许多产品设计，如电水壶、电钟、电风扇等。这些设计没有一点伪装和牵强，使机器在家居环境中亦能以自我的语言来表达。贝伦斯在AEG 这个实行集中管理的大公司中发挥了巨大作用，他全面负责公司的建筑设计、视觉传达设计以及产品设计，使这家庞杂的大公司树立起一个统一完整的鲜明形象，开创了现代公司识别计划的先河。AEG的标识经他数易其稿，一直沿用至今，成为欧洲最著名的标志之一。 贝伦斯还是一位杰出的设计教育家，他的学生包括格罗披乌斯,米斯和柯布西埃,他们后来都成为20世纪最伟大的现代建筑师和设计师。 2格罗披乌斯（Walter Gropius, 1883-1969） 格罗披乌斯出生于柏林的一个建筑师家庭，青年时代曾在柏林和慕尼黑学习建筑。1907年起在贝伦斯的事务所工作，1910年与迈耶合伙在柏林开设建筑事务所，并于次年合作设计了采用大片玻璃幕墙和转角窗的法古斯工厂。 1919年，格罗披乌斯在德国魏玛创建了建国立建筑学校，简称"包豪斯"，其目的是培养新型设计人才。学校重视基础训练，逐渐形成以平面构成、立体构成和色彩构成为特色的基础课程。学校主张艺术与技术的统一；动手能力与理论素养并重；强调设计的目的是人而不是产品；提倡在掌握手工艺的同时，了解现代工业的特点并遵循自然与客观的法则来进行设计。1925年，由于受到反动政府的迫害，包豪斯迁往德骚,格罗披乌斯提拔了一些优秀的教员，完善了教学计划和设施，并设计了新的包豪斯校舍。 1928年，格罗披乌斯迫于各种压力，辞去包豪斯校长职务。1937年，格罗披乌斯到美国哈佛大学任建筑系主任，并创立了协和设计事务所。 格罗披乌斯是二十世纪最重要的设计师，设计理论家和设计教育的奠基人，他对二十世纪现代设计的影响是难以估计的。 3米斯（Ludwig Mies van der Rohe, 1886-1969） 米斯生于德国的一个普通石匠家庭。1907年，他与格罗披乌斯一同在贝伦斯的事务所工作，受到贝伦斯的很大影响。1928年，他提出了 "少即是多"的名言，提倡纯净、简洁的建筑表现。1929年，米斯设计了巴塞罗那国际博览会的德国馆，其空畅的内部空间，优雅而单纯的现代家具，使他成为当时世界上最受注目的现代设计家。 1930年米斯担任包豪斯第三任校长，努力把学校改造为一个单纯的设计教育中心。他认为只有建筑设计能够使设计教育得到健康的发展，因而这种以建筑为核心来凝聚其他专业的做法一直贯穿于米斯的任期中。但之后政治气氛日益恶化，1933年纳粹政府上台，其文化部发出的第一号命令就是关闭包豪斯，至此结束了其14年的办学历程。 1938年，米斯移居美国，任伊利诺理工学院建筑系教授。他通过自己一生的实践，奠定了明确的现代主义建筑风格，并影响了好几代的现代建筑师和设计师，很少有人对现代建筑的影响能够有他那么大。美国作家汤姆.沃尔夫曾在他的著作《从包豪斯到现在》中提到，米
设计师简历自我介绍 设计师除了专业知识和技能外，要不断提升审美能力，要具备博识的知识和阅历，才可能创造出感动人的空间。下面橙子为大家搜集整理了设计师简历自我介绍，希望对大家有所帮助。 设计师简历自我介绍1各位教师： 早上好！非常荣幸能参加这次面试，我是xxx，应聘的职位是xxx，希望通过这次面试能向各位教师学到东西。 我来自美丽的海滨城市，今年xxx岁，是大学专业本科的应届毕业生。闽南的山水哺育我长大，我的血液里流淌着闽南人特有活泼开朗的性格和爱拼才会赢的打拼精神。带着这种精神，在校期间我刻苦学习，不负众望分别获得xx—xx年度二等奖学金，xx—x年度三等奖学金，用实际努力报答父母和师长的养育之恩。 除学习之外，我还积极参加各种社会实践活动。我曾担任班级的宣传委员，组织几次班级和学院的公益活动：如青年志愿者助残活动，向孤儿院儿童献爱心活动等。组织这些活动以及和活动中和成员的相处让我学到很多东西，对培养自己的能力和人际关系的处理有很大的好处，为我更快的走向社会提供良好的平台。 此外，计算机和篮球是我业余的爱好，我计算机过国家2级，除熟悉日常电脑操作和维护外，还自学网站设计等，并自己设计个人主页。我是班级的篮球队主力，我觉的篮球不仅可以强身健体还可以培1 / 5
养一个人的团队精神。 回忆自己大学四年的工作学习生活，感触很深，但觉的收获还是颇丰的。掌握专业知识，培养自己各方面的能力，这些对今后的工作都将产生重要的帮助。除此之外，也应该看到我的一些缺点，如有时候做事情比较急于求成，在工作中实际经验不足等等。但“金无足赤，人无完人”每个人都不可避免的存在他的缺点，有缺点其实不可怕，关键的是如何对待自己的缺点，只有正视它的存在 设计师简历自我介绍2通过三年的大学专业理论学习，使我具备扎实的专业基础知识。 在大学期间，我始终以提高本身的综合素质为目的，以个人的全面开展为奋斗方向，树立正确的人生观、价值观和世界观。为适应社会开展的需求，我认真学习专业知识，发挥自己的特长；发掘本身的潜力，结合暑期社会实践，从而提高自己的学习能力和分析处理问习题能力。 学而知不足是我学习、工作的动力，除必修课外，还自学Ｏffice、Ｆlash、ＦrontＰage 2000、Ｐhotoshop、Ｄreamweaver Ｍx等软件。学习之余，我坚持参加各种体育活动与社交活动。在思想行为方面，我作风优良、待人诚恳，能较好处理人际关际，处事冷静稳健，能合理地统筹安排生活中的事务。 我希望能找一个展现出自己实力的舞台。我自信能凭自己的能力和学识在毕业以后的工作和生活中克制各种困难，不断实现自我的人2 / 5
如何区分欧洲建筑风格 1）哥特式建筑风格。 盛行于众世纪1050-1550，以宗教建筑为多，最主要的特点是高耸的尖塔，超人的尺度和繁缛的装饰，形成统一向上的旋律。亚眠主教堂、科隆主教堂、巴黎圣母院等是其典型代表。 （2）巴洛克建筑风格。 1600-1760，他是几乎最为讲究华丽、装饰的一种建筑风格，即使过于繁琐也要刻意追求。 （3）洛可可建筑风格。耶苏会教堂 1750-1790，主要起源于法国，代表了巴洛克风格的最后阶段，主要特点是大量运用半抽象题材的装饰。这种风格的代表作是巴黎苏俾士府邸公主沙龙和凡尔赛宫的王后居室。 （4）拜占庭式建筑风格。 兴盛时期（4-6世纪），主要是按古罗马城的样子来建设君士坦丁堡。在6世纪出现了规模宏大的以一个穹隆为中心圣索菲亚大教堂。 中期：（7-12世纪），由于外敌相继入侵，国土缩小，建筑减少，规模也大不如前。其特点是占地少而向高发展，中央大穹隆没有了，改为几个小穹隆群，并着重于装饰，如威尼斯的圣马可教堂。 后期：（13-15世纪），十字军的数次东征使拜年占庭帝国大受损失。这时建筑既不多，也没有什么新创造，后来在土耳其入主后大多破损无存。 （5）罗曼建筑风格 是10～12世纪，欧洲基督教流行地区的一种建筑风格。罗曼建筑原意为罗马建筑风格的建筑，又译作罗马风建筑、罗马式建筑、似罗马建筑等。罗曼建筑风格多见于修道院和教堂。罗曼建筑的著名实例有：意大利比萨主教堂建筑群、德国沃尔姆斯主教堂等。 （6）法国古典主义建筑 继意大利文艺复兴之后，法国的古典主义建筑成了欧洲建筑发展的主流。古典主义建筑是法国绝对君权时期的宫廷建筑潮流。丢勒里宫、鲁佛尔宫等。 （7）折衷主义建筑风格 折衷主义建筑是十九世纪上半叶至二十世纪初，在欧美一些国家流行的一种建筑风格。折衷主义建筑师任意模仿历史上各种建筑风格，或自由组合各种建筑形式，他们不讲求固定的法式，只讲求比例均衡，注重纯形式美。折衷主义建筑的代表作有：巴黎歌剧院，罗马的伊曼纽尔二世纪念建筑，巴黎的圣心教堂。 （8）浪漫主义建筑风格 浪漫主义建筑是18世纪下半叶到19世纪下半叶，欧美一些国家在文学艺术中的浪漫主义思潮影响下流行的一种建筑风格。浪漫主义在艺术上强调个性，提倡自然主义，主张用中世纪的艺术风格与学院派的古典主义艺术相抗衡。这种思潮在建筑上表现为追求超尘脱俗的趣味和异国情调。最著名的建筑作品是英国议会大厦、伦敦的圣吉尔斯教堂和曼彻斯特市政厅。
我喜欢的平面设计师感言
外国现代设计史结课论文 论文题目就我喜欢的平面设计师感言 姓名王森 学号 2009107020911 班级 0909 指导老师龙舟君 专业平面设计专业 院校湖北师范美术学院
a barrier, so stylist must pay attention to personal to fix for the literati, often say: "first to repair the form, the product." after practice Professional moral balance ability to ability coordination 目录 摘要 (2) 三位设计师及作品介绍 (3) 三位设计师的风格特点 (3)
我认为作为平面设计师的感想 (4) 结束语 (5) 参考文献 (5) 正文 我最喜欢的设计师是冈特兰堡，冈特·兰堡称为欧洲最有创造力的“视觉诗人”，是因为他的作品总是通过寻常的形象表达深刻的含义，通过隐喻的物体联想到实际事物。如果说兰堡的某些简洁明了的黑白招贴是体现了“诗”的以简代繁，那么他的其他作品还含有很多中国人对“诗”的理解。 土豆系列作品中，兰堡将色彩的对比和空间的叠加相结合，呈现出诗一般的层次感和韵律感；"光明书"的设计中，将画面式样在一维和三维中转换，类似诗歌中的平仄跳转；元素的密集中，不同的密集带来不同的视觉享受，一如诗歌般的紧凑与跌宕不平，平面的张力得到膨胀。如此这般，兰堡将画面当作诗歌般处理，充分体现了诗歌的自由与韵律。笔者认为，
在视觉上的自由化和韵律化，正是他作为"视觉诗人"派杰出代表的显著的特点。他以其丰富的阅历和隐喻的诗意，以最简洁的视觉形象表达最深刻的内涵，不断更新着人们的视觉环境，不断地塑造自己不同的设计风格。 兰堡始终坚持用视觉形象语言说话，一切装饰性元素都让位于视觉功能。在形式手法上，兰堡总是尝试新的方法来改善单纯的平面效果。无论是空间的创造、式样的转换，还是用密集凸显具有倾向性的张力，兰堡追求的是平面视觉效果上的突破和创作上的个人化、自由化。冈特·兰堡的每一幅作品带给我们的不仅仅是视觉上的震撼，更多的是心灵上的颤动。他运用他理性的思维，艺术的表达，新颖的创意拓宽了我们的艺术视野，其诗人的情怀为我们重新构造了艺术的境界，他的视觉创造给视觉形象世界带来了新的力量和生机。 佐藤晃一的设计作品有着明显的民族风格。他不但继承了日本文化中肃静、悠远、清雅、柔和的民族风格，还将这种风格更近一步地推向完美和充实，提炼了日本文化中最精要的精神内涵。民族的才是世界的，佐藤晃一的设计作品以民族风格为中心，得到了国际设计界的认同，使他多次受到美国各大学邀请，举办日本文化和设计讲演。同时获得了包括布尔诺图形设计奖、华沙招贴海报奖、捷克海报设计奖、莫斯科招贴设计奖等众多的大奖。 70年代的日本，工业化高速发展，使得大批的、各具特性的新素材诞生，素材的特性对艺术造型来说在任何时候都具有意义，素材的特征又使得相应的技术和技巧得以产生。印刷技术从活版开始转向胶版，使微妙色阶调的渐变表现成为可能，佐藤晃一的成名作《新音乐媒体》即产生于此时。在色彩、形体与光三者的关系中寻求平衡，既不完全归入西方古典的光线照射法，也不归入东方传统的几乎抛尽光源，只求色彩与体积的表现法，而是把装饰色彩、变形形体和折中了古典派和印象派的光表现在色渐变手法中融为一体。 在色彩、形体与光三者的关系中寻求平衡，既不完全归入西方古典的光线照射法，也不归入东方传统的几乎抛尽光源， 只求色彩与体积的表现法，而是把装饰色彩、变形形体和折中了古典派与印象派的光表现在色渐变手法中融为一体。在色渐变的隐隐约约依然清晰肯定的形体、弱化了的明暗和相对强化了的色彩，构成了佐藤晃一作品的基本特征，三者融而合一，自然和谐，开出了一块融合东西方的新天地。 威廉·荷加斯在《美的分析》中说过：最好的色彩美有赖于多样性的、正确而且巧妙的统一。佐藤晃一作品的色彩可以说大都具有这一品质，造成分离感和张力，具有戏剧性。未来派画家曾在有名的《未来派宣言》中，特别提出过补色主义的口号。佐藤晃一用补色对比，却往往又不用它作基调或主调，而且作为和声种的一组高音，作为大统调中的一个局部统调出现，因此，他总是把补色对比和灰调统一起来，形成色渐变，造成既有冲
设计师自我介绍4篇 跟大家一起说说网页设计师面试的自我介绍。 基本上会考虑这么几方面1网页设计1根据网站整体设计要求与目标受众定位，负责创意、设计网站的整体形象系统，规划网站整体的框架设计，包括结构布局、色彩基调及标识等总体设计；2管理、完善网站的表现形式，确保准确把握网站的整体风格及良好的视觉效果；2网页制作1根据创意设计方案，完成网页、线上产品的网页制作任务；2设计、制作各级页面包括动态页面、静态平面网页；3设计、制作页面中的标语、动画、界面图片、广告、按钮等页面图形元素；4与程序员合作共同完成网站建设，配合实现网站的代码和代码功能，编写部分脚本语言，参与文档撰写；5确保设计效果图转化为网页表现形式；3更新维护1根据网站更新安排，负责公司网站内容的日常更新与维护；2积极与各部门沟通，充实网站内容，确保网页内容更新的及时性；4协助支持1根据其他部门的要求，协助进行公司日常宣传策划中相关平面设计的创作；2完成上级指派的其他任务。 当然，这几点也可以当做一个模板，根据自身情况进行调整。 每次面试都会安排上级操作，毕竟网页设计是集思维和技术于一体的。 室内设计师面试自我介绍范文设计师自我介绍2|返回目录面试自我介绍范文，室内设计师面试自我介绍三年在老师的指导下,塑造了一个健康且充满自信的我,自信来自实力,同时也要认识到，社会是在不断变化发展的，对人才的要求也越来越高，但自身还有很多的缺点和不足，要适应社会的发展，得不断提高思想认识，完善自己，改正缺点。 学习中我认真努力，各门基础课程和专业课程均取得了较好成绩，在我努力下掌握了扎实的专业知识，并有意识的通过各种实践活动提高自己的动手能力，为今后工作奠定了良好的基础。 我注重培养自己多方面的能力，尤其在装潢广告设计专业，熟练的掌握了平面广告设计、设计、标志设计、包装设计、书记装帧设计、展示设计等。 能熟练运用、、办公软件,、及等应用软件并且能完成整套设计，获得中华人民共和国颁发商业美工中级证和60中级证。 我具有较强的组织能力和社交能力，能很好地独立开展工作，并与其他人协
全球着名十大建筑设计师及作品介绍 一：创新建筑师代表：?SantiagoCalatrava(卡拉特拉瓦) ?SantiagoCalatrava是世界上最着名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。SantiagoCalatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年
由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。 作品－巴伦西亚科学城 里斯本车站 密尔沃基美术馆 雅典奥运会主场馆 二“非人类的建筑语言”:开创神话园林与宇宙观念建筑的鬼才戴帆 作前卫的艺术家和建筑设计师，戴帆（DAIFAN）以突如其来巨变般全新图景的建筑设计冲击着当代社会的定性观念和价值，其作品内容思想繁复,精确的表现、精心设计的逻辑结构、丰富的创造力及想像力将空间和感觉在建筑语法、建筑形式的各种可能性上作了多样化的呈现，。 戴帆的建筑设计倾向于冒险性，他所追求是一切多元的创造力与解放，以及与对此力量的无限肯定性。这种时间、空间的跳跃颠覆了主流建筑。他的设计和艺术从来不是被标准的知识形式把握的东西，它在概念和表现上的高度实验性和颠覆性造成观众读解的吃力。而是抓住概念的创造性在思想的制高点上飞掠、穿行，看到全新的图景，朝着不断前进的曲线飞向未来，未来是力量实践的场域。 戴帆的“宇宙宣言”（UniverseManifesto）首先作为一种复杂的谜一样的建筑设计与理论、一种能量巨大的建筑语言非常震撼，这种震撼既是建筑语言上的，也是观念方面的。就观念而言，戴帆重新更新了人类的建筑思想以及建筑与人、与世界、与社会、与政治的关系,他的“宇宙宣言”动摇了既定的有关建筑的成见，或者说，他从另外的不同于所有的人角度，
设计师自我介绍范文 ?应能力(这里可以用一些修饰性的词语对自己的性格做一个简单的介绍，当然是好的方面啦)。即将毕业于xxxxx学院，作为一名电子商务专业的大学生，我更喜欢平面设计方面的内容，在大学三年的学习生活中，我对平面这一领域的相关知识有了一定的掌握，同时具有实际的操作能力与技术(这里就是为了体现自己的专业技能以及期望的职业发展方向了)。 为了使在校所学的知识更好地应用到实际生活中，去到xxx培训中心，通过三个月的实践训练，全面系统地学习了平面方面的专业知识与技能，能够应用平面设计的相关软件(Photoshop图像处理软件、Illustrator与CoreIdRAW矢量绘图软件InDesigin与Pagemaker排版软件)做基本的图像处理、海报、企业宣传册等，能够将所学知识真正应用到实际生活中最全设计师的自我介绍面试最全设计师的自我介绍面试。(主要交代你之前的实习经验以及技能运用方面的状况，最好用一些具体的数据来表达)在投身于社会之际， 为了找到符合自己专业和兴趣的工作,更好地适应社会,我希望自己能够做到一种被别人需要的一种状态，至于做什么，就是在实践中，不断的学习、不断的锻炼。因此，我希望加入贵单位，如果能够成为公司的一份子，我相信我一定在自己的岗位上尽职尽责、踏踏实实地贡献之集的一份力量，与公司共同促进、发展最全设计师的自我
介绍面试文章最全设计师的自我介绍面试出 (如果能直接说出你将来的发展方向，以及你的职业规划，3-5年的规划等，这样会切实的多，也会让面试官觉得你是一个脚踏实地的人) 世界之大，人才济济。我承认自己还不是最优秀的人才，但是我希望之集是此岗位最合适的人选，希望有幸能够被贵公司领导予以特别考虑。今后我在好的方面再接再厉，不足之处有所改善。我的介绍到此结束最全设计师的自我介绍面试自我介绍。谢谢!(同样，这段文字也是可有可无的，不过结尾一定要说谢谢来结束自我介绍，不然面试官会不解你接下来是否还有没说完的内容)。 范文二 三年在老师的指导下，塑造了一个健康且充满自信的我，自信来自实力，同时也要认识到，社会是在不断变化发展的，对人才的要求也越来越高，但自身还有很多的缺点和不足，要适应社会的发展，得不断提高思想认识，完善自己，改正缺点。 学习中我认真努力，各门基础课程和专业课程均取得了较好成绩，在我努力下掌握了扎实的专业知识，并有意识的通过各种实践活动提高自己的动手能力，为今后工作奠定了良好的基础。我注重培养自己多方面的能力，尤其在装潢广告设计专业，熟练的掌握了平面广告设计、VI设计、标志设计、包装设计、书记装帧设计、展示设计等。能熟练运用Word、Excel、Powerpoint办公软件，Freehand、CorelDRAW 及Photoshop等应用软件并且能完成整套VI设计，获得中华人民共和国颁发商业美工中级证和Photoshop6最全设计师的自我介绍面试
世界十大著名服装设计师 华伦天奴() 华伦天奴用自己的名字来命名他的品牌，他的名字已成为意大利式优雅的同义词。 华伦天奴早在上高中时，就已表现出一种超前的艺术气质。17岁时便去了巴黎，就读于巴黎服装工会学校（），一所法国传统高级服装定制学校。之后在ès与共事中磨练了自己的鉴赏力和与生俱来的才华, 华伦天奴-克莱门特-卢多维科-加拉瓦尼，1959年初涉时装界，是少数几位闻名世界的意大利设计师之一。巴黎的同行把他看作旗鼓相当的对手。杰基-肯尼迪和船王奥纳西斯都向他定制服装，更促成了他的功成名就。 华伦天奴的成衣并不追求戏剧效果和轰动效应，二十要使缝制的衣服穿的出去，在技术上完美无缺，特别是要突出女士的个性，让他们感到自己漂亮，有魅力。 华伦天奴的艺术风格犹如高级鸡尾酒会，轻快迷人，又有些大胆，使人兴味盎然。
伊夫-圣洛朗（） 伊夫-圣洛朗1936年生于阿尔及利亚，父母是法国人。1955年他的设计草图被介绍给，于是被聘为迪奥的助手。1957年迪奥去世，年仅21岁的伊夫-圣洛朗成为了这家全球最有声望的时装公司的首席设计师。 但是好景不长，由于迪奥的老顾客们认为伊夫-圣洛朗过于激进，1960年，他被炒了鱿鱼。他应征服役，又因精神崩溃而退役。但在好友的强大财力支持下，1962年，他有了自己的时装公司。 50年来，大部分经典时装，都是由伊夫-圣洛朗开的先声。1966年，他将"中性化"概念引入时装界；首创衬衫式夹克；双排钮扣厚呢上装；1968年，大胆启用不戴胸罩的模特展示薄透时装；70年代开创嬉皮服装潮流…… 他开创的时装潮流，几乎被世界上每位成功设计师追随，他无愧于"懂得如何在变革和延续性之间寻求完美平衡的天才"。
平面设计师自我介绍 面试官，你们好，我叫，是***大学平面设计专业的学生，我热爱我的专业，因为学设计可以绘画出自己.让人感觉到你的快乐。 四年里，我参与了一定的社会实践活动，还多次参加了多次设计大赛，很好的锻炼自己，包括专业知识、心理素质，使自己更加理性成熟。参与使我充实、快乐，使我成长。此外，我热爱文学，能够把丰富的文学知识运用到学习与创作中。 在校学习期间，我热爱社会主义，拥护中国共产党和他的领导。自觉遵守国家的法律和学校的纪律。积极参加各种校内党校活动，向党组织靠拢，并取得了党校结业证书。在学校里，我积极参加从班到系、学校的各种集体活动，并为集体出谋献策。时刻关心同学，与大家关系融洽。 作为班干部，我努力为同学服务，积极协助老师的工作，开展各种形式的活动，协调同学与集体的关系，使我们班成为一个充满生气、有活力的班集体。 在学习方面。本人以专业为主体，其他科目知识为辅。大学四年认真学习各科专业课程，已基本掌握专业知识以及与专业相关的知识体系。期间一些公司委托我设计的海报和名片得到了采纳。另外，我非常注重英语能力的培养，每天早上坚持起来晨读，注重英语口语能力的培养。大学期间顺利通过英语四六级考试。社会实践方面。通过参加寒暑假社会实践工作，我懂得了劳动的艰辛，懂得了做任何事都需要认真、耐心和良好的职业道德素质，让我更珍惜所有劳动成果，更合理使用父母的血汗钱。在其中我更是学到了一些为人处世的方法，懂得人与人之间的沟通。 虽说现在我的社会经验和工作经验不足，但我觉得时间和用心可以弥补一切，在今后的日子里，我将努力锻炼坚强的意志品质，以适应社会发展需求，增强适应各种工作的能力，拓宽专业知识面，努力掌握专业知识和技能，将理论与实践相结合，全心全意投入到未来的工作、事业中。谢谢！ 首页12尾页
世界知名十大产品设计大师引领2019全球设计潮流 2007年，随着世界各地家居展览如火如荼地举行，一位位设计大师你方唱罢，我登场。一批批佳作，风格扃异、外形怪异冲击着我们的视觉，影响着我们的生活。变幻莫测的设计界，长久以来唯有“达尔文主义”才是唯一的生存法则。无论是已被顶礼膜拜的一代大师，还是崭露锋芒的设计新锐都形成了一套自我设计的杀手锏。无论是趋势所致还是颠覆创新，他们的名字，他们的作品都以超越一切的理由被点击、被评论,最后定格在公元2007年Target杂志12月号“2007影响全球家具设计界10大设计师” 。 戴帆（DAI FAN） 入选理由：生活如同艺术一样具有谜语的特征，生活在产生一些东西的同时也在掩盖它，介入生活之内理解生活，生活的神秘消失了，但是从生活中走出来，这种谜语特征就像幽灵一样会出现。 真正的设计不是看着像“设计”，而更多的是代表“设计”的精神。 戴帆的每个家具的概念、设计方式、造型、材质以及所延伸和扩展的范围都是不同的，涉及到过去祖先的灵魂的影子，涉及精确的科学考订，涉及神秘的宗教绘画，涉及权力的策略，涉及巫术的祭奠，涉及普通物质的想象，涉及极细小的文物碎片，涉及亢奋的危险的言语，涉及性的越界，涉及野蛮的武力??重新曾现或者用新的方式呈现那许多先前被挡住的画面或形态或行为，被掩盖的景象，借由家具来召唤一种异质的生活状态的显现。所有这些“生活图书馆现象”，为了引起一种体验，使人接触到“不可思议事物的力量”，这些类似档案文件成分复杂的家具媒介，我们的眼中出现了一种航船，透过这艘船所装载的家具以及它所折射的空间，为生活的真实提供一次自由自在的航行，以传播”“人皮之下”的实质。
18位全球著名家居、家具设计师 设计师Achille Castiglioni 设计师阿基利卡斯蒂利奥尼生于米兰，卒于米兰，是传奇的义大利建筑师暨工业设计师。在他长达五十七年的设计生涯中，创造了风格独具，意味深长，具有高度创意的产品，种类繁多诸如家具，灯饰，展览布置等，都曾留下卡斯蒂格尼涉猎的足迹，卡斯蒂廖尼在当代设计扮演了举足轻重的角色。阿基利卡斯蒂廖尼的作品以许多不同的材质，不同的技术完成，并具有传统性或具实验性价值的外型，带给世人深远的启发和影响。
设计师Adrien Gardère 法国设计师Adrien Gardère 2000 年开始创立自己的事业，他创作的内容主要包括：家具设计、舞台设计与室内建筑。Adrien Gardère 的事业版图扩及米兰、伦敦、巴黎、开罗…… 等世界主要都市，甚至远赴印度及印尼。从米兰、伦敦、开罗到印度都有他的足迹。Adrien Gardère 创造了一个知识与行动之间的对话，为传统与现代找到了全新的演绎方式。其设计的作品兼顾了传统实用性以及当代趣味感，在尝试摆脱典型设计旧有框架的同时，也不忘加入产品该具备的舒适度及其特有的生活风格。
设计师Alberto Meda 1945 生于义大利米兰，Alberto Meda 在许多方面都是一个特例，他并不是念建筑或设计，而是机械工程师。他的机械背景和实验精神，让他从零件的选择开始，到每个部分的调整度，都经过精细计算与设计。 Alberto Meda 擅长制作实用且具创意的产品，认为必须“以解决生活细节问题为其设计核心”。1973 年于著名义大利家具品牌Kartell，担任内部产品研发之技术主管，并负责内部塑胶材质研究中心，于1979年成为自由设计师，与极多不同产业合作，如Alfa Romeo Auto, Alias, Alessi, DANESE，作品在家具与灯具设计领域占有一席重要之地，有些还成为MOMA 的永久收藏。
我喜欢的设计师——郭培我喜欢的设计师是郭培，她现在是玫瑰坊服装公司董事长兼首席设计师。她曾经被评为：“中国十佳设计师”“中国服装设计师协会－理事”“中国服装设计师协会艺术家委员会－委员”。 她是我国第一代服装设计师，也是中国最早的高级定制服装设计师。她曾为很多出席重要的场合的人士制作礼服，春节晚会90%以上的服装来自她的工作坊。连续三界荣获“国际服装服饰博览会”服装金奖，1995年荣获首届“中国十佳设计师”提名，并被日本《朝日新闻》评为“中国五佳设计师”之一。郭培的作品在澳大利亚博物馆展出并被收藏。1998年4月与百福来时装公司合作参加国际服装服饰博览会，获最佳设计、最佳工艺等五项金奖一项银奖。其作品被收入《中国21世纪著名设计师》一书，成为当今中国服装界的代表人物。此外，她历经十年创办的玫瑰坊服装公司也开创了中国高级定制时装的先河。中国高级定制时装的先河。 自称是完美主义者的郭培做了20年的设计师，设计风格早已自然而然形成，她不会刻意去追求另类，而是很成熟地固定下自己的风格。她的设计风格比较女性化，很细腻，追求工艺的完美。
她是中国第一批科班出身的服装设计师之一。四年的专业学习之后，她选择了天马服装服饰有限公司，成为旗下首席设计师。其公司产品的90％以上均由郭培设计，市场销售总额上亿元，天马品牌因此成为中国十大品牌之一。这期间，她所设计的时装连续三界荣获"国际服装服饰博览会"服装金奖；九五年荣获首届"中国十佳设计师"提名；并被日本《朝日新闻》评为"中国五佳设计师"之一。 九六年，同样作为首席设计师，她加入了米兰诺时装有限公司。仅一年时间，就为米兰诺时装公司创下了3900多万元销售额的记录，“米兰诺”品牌也被市场普遍认可。多年的市场经验加上不断地刻苦努力，知识积累，九六年郭培首次成功举办了个人时装发布会"走进一九九七"，广泛获得好评。同年被上海时装节邀请参加“国际学术研讨会”，发表论文，并在上海纺织大学举办了个人发布会。 之后，澳大利亚著名记录片女导演萨丽?英格顿筹拍一部中国时装业现状及发展的记录片，名为“毛氏中山装”，选择郭培作为中国年轻设计师的代表，以其工作生活为主要内容进行拍摄。拍竣后，此片在澳大利亚、法国、英国、美国、日本、比利时、瑞士等诸多国家放映，获得巨大成功。海外许多媒体刊载此项新闻，可以说这次拍摄为国外时装界了解中国架起了桥梁。同年，郭培的作品在澳大利亚博物馆展出并被收藏。 九六年十月英国《ELLE》杂志介绍了郭培的作品。此后郭培即荣登中国十佳设计师之榜。同年郭培开始创建自己的公司-北京玫瑰坊时装有限公司。身为总经理兼总设计师的郭培于公司创建之初应邀参加了97上海国际服装文化“经典联想”著名时装设计师汇展，97宁波“名师、名品、名模”时装节。均获得好评，98年4月与百福来时装公司合作参加国际服装服饰博览会，获最佳设计、最佳工艺等五项金奖一项银奖。 法国《ELLE》、美国《MarieClaire》、《世界时装之苑》、《风采》、《瑞丽》、《中国服装》等著名时尚刊物均刊登过郭培女士的专访及作品集萃，国内外多家电视台、电台、报刊等新闻媒体如“香港凤凰卫视中文台”、“亚洲电视”、“中央电视台”、“北京电视台”、“北京有线电视台”、“广东卫视”、“中国国际广播电台”、《人民日报》、《北京青年报》、《中国服装报》、《服装时报》等也多次对其进行宣传报道。澳大利亚著名导演以郭培为中国年轻设计师的代表，拍摄了一部长达40分钟的记录片《毛式中山装》，此片在澳、美、英、日、比、瑞等诸多国家放映，获得巨大成功。郭培的作品被澳大利亚动力博物馆展出并收藏，成为现今中国时装文化的代表。 2006年中国国际时装周期间，郭培女士举办了玫瑰坊?郭蓓2007高级时装发布。2007年，郭培在07－08中国国际时装周再度上演“童梦奇缘”高级时装发布会。