朗读的技巧：
1、停顿，掌握气的运用。
要使朗读获得生动感人的效果，就必须掌握一定的朗读技巧：
1、停顿合理。停顿是语调的组织要素，在朗读中有调节气息，显示句意，突出
重点的作用。朗读时在什么地方停顿，应停顿多长。
（1）标点符号停顿。标点符号是书面语言的停顿符号，也是朗读作品时语言停顿的重要依据。标点符号的停顿规律一般是：句号、问号、感叹号、省略号停顿略长于分号、破折号、连接号；分号、破折号、连接号的停顿时间又长于逗号、冒号；逗号、号的停顿的时间要比一般的句号时间长些。
（2）语法停顿。语法停顿是句子中间的自然停顿。它往往是为了强调、突出句子中主语、谓语、宾语、定语、状语或补语而做的短暂停顿。学习语法有助于我们在朗读中正确地停顿断句，不读破句，正确地表达作品的思想内容。
（3）感情停顿。感情停顿不受书面标点和句子语法关系的制约，完全是根据感情或心理的需要而作的停顿处理，它受感情支配，根据感情的需要决定停与不停。
它的特点是声断而情不断，也就是声断情连。
2、抑扬顿挫。在朗读中语调高低升降的变化，区分轻声（~ ~）和重音（。。），
表示出不同的语气，不同的感情态度。
语调中有高低、升降、轻重、曲直的变化。有的学生一遇到感情比较强烈的句子，就认为该读重音，重音就是读得大声、快而激昂，其实这是不一定的，有时重音轻读，表达的效果更强烈。重音的处理既要注重声音形式，又要注重内心体验；既要注重表层的技巧，又要注重语言环境中的内蕴。要懂得陈述、祈使、感叹、疑问等句式朗读时所表达的各种语气和感情。
3、快慢适宜，分出音步（/ /）。朗读时，音节相连有长有短，有快有慢，长短快
慢的反复交替，形成了一种自然节奏。一般来说，紧张、兴奋、愤怒、争辩、急剧变化的场面，读得稍快；庄重、悲痛、平静的场面，读得稍慢。掌握快慢变化，要根据文章体裁，思想情节，人物形象而确定。
4、词语的连贯性。朗读时应该一个词语一个词语或一个短语一个短语地读，读
出节奏感。当碰到“着、了、过、在、的”等字时，一定要读得轻快，定不能读成重音或拖长单调。
但需要强调的是技巧不是万能，关键在于认真、用心，养成良好的读书习惯。
气息的运用
播音中强调以情运气，气随情动。就是说对于作品的思想内容理解认识准确了，还要使思想感情随之运动起来，只有真正的动起来了，才可能气随情动，才能动得自如。播音中如果总是用冷眼旁观的态度对待稿件，无动于衷，即使嗓音条件再好，呼吸再通场，基本功再扎实，播出来的东西，也是平平淡淡，毫无味道。所以，调动思想感情的运动至关重要，只有思想感情动起来了，有了强烈的播讲愿望，呼吸才能自如地变化，语言也会富有色彩。
播音员在播送具体稿件的时候，要能轻松自如的表达长短、繁简不同的句型和深度不同的稿件，为此，必须学会多种不同的呼吸方法。在话筒前比较常见和多用的呼吸方法有如下几种：
偷气，当句子较长，意思不能中断，不允许中间停顿换气时就得偷气。偷气吸得少，动作要快而且小，不能让听众感觉出来，即快而不露换气。一般在一个句子完了之后，可以换口气给自己一个喘气的机会，也给听众一个喘息和思考的时间。一般来说换气比偷气时间稍长。
补气，句子比较长，中间有逗号等标点，或感情要转入高潮，为了表达更激昂的感情，积蓄力量，中间要补气。这个动作和时间比换气要快、要短，比偷气又慢些、长些。
大吸气，一般用于感情比较激昂或气势比较大的一句话的开头。用大吸气来表达这种激昂的情感，大吸气有点像“闻”或深呼吸时的感觉，倒吸气，一般要作为一种表达的技巧使用的，以口吸气，并且要发出吸气的声音，多用于表达惊讶、恐怖、悲伤等感情。
提气，不要把气调到上胸部，而是下面要用丹田拉住，上面又好像已把气从丹田提起来，或提出来似的。这时的气息控制力比较强，一般播比较振奋的好消息，比较兴奋的内容时，常用提气的方法，但是切忌一激动气就浮上来或吊到嗓子眼上去的毛病，一定要用丹田拉住。
挺气，一般用于抒情的、亲切的内容，气好像被托着一样，比较轻，比较柔和。
沉气，小腹放松，气下沉，出来的声音比较深沉、饱满，多用于表达内在、深沉、凝重的感情和内容。
憋气，话说了半截又咽住，这时气息憋住而不能松懈，一般多用于感情更强烈的爆发之前，或为引起听众对下面的话注意的地方，还有就是给人以悬念的地方。
长呼气，一般多用于感慨、感叹、叹息时，边说边往外大呼气，一口气伴随语言同时一呼儿尽，话说完了，气也呼尽了。
顿气，感情非常激动，或哭或笑，或喜或悲而形成的一种气抖声颤的效果。
呼吸的方式是多种多样，但宗旨是为了适应表达稿件思想感情的需要，在话筒前实际的语言再创作中的呼吸方法，往往不是单一的，而是相互渗透、综合运用的。
一般来讲，新闻、评论等信息性、事实性较强的节目，由于内容比较平和，气息也比较平稳，只要加强语言的逻辑性，从语法关系上找出换气的位置及时补气就可以了。情感比较昂扬或激愤的诗歌、散文、通信等，气息控制要强，两肋要扩展开，小腹控制住，增加气息的压力和声带的张力，这样发出的声音才能结实饱满、明朗有力。像内容比较轻松、愉快、娱乐性较强的文艺节目，如音乐、戏剧、电影剪辑等，气息就要托着点或提着点用，使声音和气息都比较柔和轻巧。
2、找准情感词，融入感情。
一、注重范读，以情激情。
教师的情感如春风化雨，每时每刻都潜移默化地滋润着每个学生的心田，感染着每个学生，引导着学生积极的行为。在教学过程中，教师的范读是最为直接和亲切的，是火种、是催化剂。它能让学生透过教师的朗读深入地理解课文内容，体悟课文所表达的情感并产生共鸣。教师的范读最容易感染学生，也最容易引发学生的朗读激情。因此，教师要借助美的声音、美的表情、美的动作吸引学生的注意力，把对课文丰富的情感体验传递给学生，鼓舞学生的情绪，激起学生的内心体验，使学生进入课文描述的情感境界，获得准确、鲜明的感知。
二、创设情境，引情入境。
教学中，教师如果能用生动形象的语言创设一种情感的意境，营造一种朗读的情感氛围，就会使学生在不知不觉中走进课文的情感世界中，与作者的情感产生共鸣。这样，学生自然能在读文中表达出真情实感。
三、形式多样，培养兴趣。
兴趣是最好的老师。学生只有对朗读充满兴趣，才会乐于去读。而且，儿童的心理特点决定着他们对朗读的兴趣缺乏持久性和稳定性。在教学中，教师应变换朗读的训练方式，激发学生的朗读兴趣。如：通过个别学生朗读，让朗读水平高的同学尽情地施展他们的才华，让朗读水平低的同学及时得到老师、同学的指点、帮助；通过分角色朗读，提高学生朗读热情，在朗读中体验人物丰富的心理活动；通过配乐朗读，用音乐渲染一种朗读的情境，感染学生，使学生保持浓厚的朗读兴趣，产生心旷神怡的感觉。使他们在优美的音乐中尽情地朗读，走进课文描写的情境，体会课文所表达的情感；等等。这些丰富多彩的朗读方式，有效地调动了学生的朗读积极性，使学生轻松愉快地走进课文的情感世界。
四、理解品味，读中悟情。
自己通过探索研究得来的知识能在头脑中留下深刻的印象。在教学中，要引导学生在读中感悟，在读中想象，在读中理解品味课文内容。学生对课文内容理解了，才会真情流露，有感情地朗读课文。同样的一篇课文，有的人读得声情并茂，有的人读得干涩无味，原因关键在于他们对课文理解的程度不一样。在教学中，教师要引导学生在理解的基础上进行有感情地朗读。
五、赏读、美读，升华情感。
有感情地朗读课文，就是要求学生深入体会课文的情感，并能创造性地再现课文的情感。赏读、美读课文是创造性地再现课文情感的有效方法之一。对一些优美的句、段，要让学生反复赏读、美读，在读中感受课文的情感。还可以通过自读自画、表演朗读等形式来加深学生的内心体验，升华学生对课文情感的感悟。
毕业论文（设计） 题目：浅谈呼吸在歌唱中的意义和作用 学号： 姓名：彭显坤 教学院： 专业班级： 指导教师： 完成时间：年月日 毕节学院教务处制
目录 摘要 .................................................................................................................................... I 1 前言 (1) 2 歌唱的呼吸器官及呼吸方法 (1) 3 歌唱中气息的运用 (2) A,歌唱的吸气 (2) B歌唱的呼气 (2) C歌唱的换气, (3) 4 歌唱气息的训练 (3) A 快吸慢呼 (3) B 慢吸慢呼 (3) C 慢吸快呼 (4) D 快吸快呼 (4) 5 歌唱呼吸中的气息支点 (4) A 气息支点的感觉 (4) B 歌唱气息的练习 (5) 6 结论 (5) 鸣谢 (7) 参考文献 (8) 附录 (9)
摘要 声乐前辈们都说：“气息是歌唱发声的动力”。正确的呼吸能使歌唱者获得良好的气息支持，从而更好地去表现歌曲的内容，抒发自己对歌曲的情感。正确的呼吸方法是声乐学习的基础，气息支点的掌握也至关重要。声乐界有“谁懂得呼吸，谁就懂得歌唱”，说明了呼吸在歌唱中的重要性。文章从歌唱呼吸的原理、歌唱呼吸的类型、歌唱呼吸的运用、科学呼吸方法的训练等方面进行论述。 关键词：呼吸器官；呼吸方法；呼吸支点；换气；训练
浅谈呼吸在歌唱中的意义和作用 1.前言 歌唱呼吸是一门广泛而深奥的学问。在意大利美声学派中就有着这样的说法：“呼吸是歌唱的基础和动力，谁懂得呼吸谁就懂得歌唱。”而在我国古代的声乐理论里也有说到“善歌者必先调其气”和“气动则声发”等类似的说法。今天，我们强调呼吸是发声的源泉，是歌唱的动力，是歌唱的生命。不仅是对呼吸重要性的深刻认识，而且更加突出了呼吸在歌唱中的重要作用。正确的发声，良好的共鸣乃至对歌曲思想感情的表达都与呼吸密切相关。因此，在歌唱时只有掌握最自然、最深长、最正确的呼吸，才能具有丰富表现力的歌唱物质动力，才能更为自如地进入歌唱艺术创造的境界，达到精神和身体的和谐，声音形象和角色形象的统一。 2.歌唱的呼吸器官及呼吸方法 在斯塔林的《人类生理学》中，是这样描述呼吸的：“由于胸或胸腔有节奏地交替扩大或缩小的容积而使空气不断更新。胸的每次扩大而膨胀，使空气（气息）通过气管或风管被吸入肺里，这就是吸气。胸放松时，它收缩而容积缩小，从而把肺中的空气逐出或排出，这就是呼气。”同样，呼吸在歌唱中也是一个平常的不能再平常地动作，但歌唱中的呼吸与生活中的呼吸不同，对于歌唱有着十分重要的作用。歌唱作为一种艺术实践活动，其呼吸运动比生活中的呼吸运动要复杂得多。“呼吸”是呼气和吸气的总称。“吸气”是由于横膈膜的下降，肋肌、腹肌及腰围四周的扩张，使胸腔扩大，将气吸入肺及肺叶底部；“呼气”是由于收缩腹肌肋肌促使横膈膜上升，吸入的空气受到压迫后，由肺部、气管，通过口、鼻排出。呼吸器官主要包括胸腔中的胸廓，肺脏，膈肌（横膈膜），气管、支气管等。从而使胸腔在呼气肌肉群，吸气肌肉群及膈肌的通力合作中产生缩小与扩大胸腔的呼吸运动。
目录 第一章朗诵的基本知识 一、读音要准确 (1) 二、语音变化的规律 (4) 三、各类装饰音的处理 (7) 第二章停顿 一、停顿的种类 (10) 二、停顿的处理 (11) 第三章重音 一、重音的种类 (12) 二、重音的处理 (13) 第四章语气 一、语气的色彩 (14) 二、语调 (14) 第五章节奏 一、根据内容确定朗诵速度 (16) 二、根据情感色彩确定朗诵速度 (16) 第六章不同体裁作品的朗诵 一、说明文朗诵要领 (18) 二、记叙文朗诵要领 (19) 三、议论文朗诵要领 (20) 四、寓言、童话、故事朗诵要领 (22) 五、诗歌朗诵要领 (24) 六、散文朗诵要领 (27)
第一章朗诵的基本知识 一、朗诵的基本要求——读音要准确。 （一）含义：读音要准确，包含两个意思。一是要用以北京语音为标准音的普通话读；二是要把握每个字的正确读音，防止读错。 （二）语音训练： 1、平舌音与翘舌音(z、c、s与zh、ch、sh)的分辨 三头——山头综和——中和冲刺——充斥 自立——智力栽花——摘花私人——诗人 散光——闪光俗语——熟语死命——使命 姿势——知识暂时——战时增收——征收 桑叶——商业食宿——实数推辞——推迟 平翘舌音辨正： z一zh自治尊重增长作主杂志再植资助 自重罪状宗旨遵照坐镇作战总之 zh一z制造转载追踪振作正宗准则种子 知足职责沼泽种族装载正在主宰 c—ch蚕虫操场财产擦车促成采茶残喘 草创磁场仓储辞呈操持错处彩绸 ch--c炒菜冲刺尺寸陈词差错纯粹初次 船舱场次春蚕除草揣测陈醋储藏 s--sh松树宿舍算术损失三山似是丧失 2、鼻音与边音(n与l)的分辨 普通话中的n和l是对立的音位，分得很清楚，但是在很多方言区中n和l 是不分的，对于那些n、l不分的方言区来说，学习起来比较困难一点，首先要读准n和l，然后要知道哪些字的声母是n，哪些字的声母是l，这需要有个记忆过程。 （1）n、l发音练习： n发音时，舌尖抵住上齿龈，软腭下降，打开鼻腔通路，气流振动声带，从鼻腔通过。如：“能耐”、“泥泞”的声母。 l发音时，舌尖抵住上齿龈，软腭上升，堵塞鼻腔通路，气流振动声带，从舌头两边通过。如“玲珑”、“嘹亮”的声母。
朗读技巧与训练 第一部分朗读概说 朗读的定义：朗读是把书面文字（视觉）转变为有声语言（听觉）的再创造活动。 念（照本宣科、见字出音）—读（表情达意、言志传神）—诵（脱稿成诵、夸张表演） 朗读与朗诵 选材种类不同。朗读的选材十分广泛，诗歌、散文、议论文、说明文等各种文章都可以读；朗诵在选材上只限于文学作品，而只有辞美、意美、脍炙人口的文学精品，才适合朗诵。 应用范围不同。朗读是一种教学宣传形式，主要用于课堂学习和电台、电视台播音；朗诵是一种独特的艺术性较强的语言口头表述活动，是对文学艺术的延伸，多在舞台、在文娱活动中使用。 现形式不同。朗读的口语形式平实、自然，可以依照作品边看边读，目的在于准确表达原作的思想内容，感情真实，但不能有夸张、表演的痕迹，声音只求神似，而不能采用角色化地语言。一句话，“读而不板，说而不演”。朗诵的口语形式生动优美，一般是脱稿成诵，目的在于通过艺术表演，使听众受到细想感情熏陶，获得语言美的享受。朗诵要求语音动听悦耳，表情动作具有强烈的艺术表现力和感染力，感情充沛而夸张。为增强表演效果，朗诵往往还需要化妆、配乐，使用舞台灯光、背景等手段。 朗读的要求 普通话测试对朗读的要求：在测查应试人普通话声母、韵母、声调读音标准程度的同时，重点测查连读音变、停连、语调及流畅程度。错、漏、增读一个音节扣0.1分，声母、韵母系统性语音缺陷扣0.5-1分；语调偏误扣0.5-2分；停连不当扣0.5-2分；不流畅（含回读）扣0.5-2分。 朗读的教学要求：语音规范（吐字归音、口齿清晰），语气自然（以气带声、声情合一），语言流畅（技巧得当、自然和谐。做到“七不”，即不读错字、不添字、不丢字、不颠倒、不重复、不中断、不拖腔），语义明晰（理解准确、表达生动），态势得体（上下交流、真情互动）。
朗读技巧及训练第一章朗读的基本知识 一、朗读的基本要求 二、语音变化的处理 第二章停顿 一、停顿的种类 二、停顿的处理 第三章重音 一、重音的种类 二、重音的处理 第四章语气 一、语气的色彩 二、语调 第五章节奏 一、根据内容确定朗读速度 二、根据情感色彩确定朗读速度 第六章不同体裁作品的朗读 一、说明文朗读要领 二、记叙文朗读要领 三、寓言、童话、故事朗读要领 四、诗歌朗读要领
第一章朗读的基本知识 一、朗读的基本要求 1．读音要准确。 2．吐字要清晰。一要注意吐字的要求；二要加强练习。 3．朗读前的准备工作。一要理解内容；二能看到形象；三需体会感情。 二、语音变化处理 （一）轻声的处理方法 作品中句子里的语气助词读轻声，它们一般居于句尾，仅标示句子语气，不表征句子意义，只是一种辅助作用；另外句子中的结构助词、时态助词，方位助词均读轻声，它们也不是词的主要成份，仅对词义起辅助说明作用。 [例一]懒狮子抬起头来，慢吞吞地说：“我才不去吃那苦头呢！”（《两只小狮子》）另外，朗读时句子中单音节重叠动词、有关称呼的重叠名词以及双音节单纯词的第二个音节也念轻声。 [例一]明明轻轻地走过去，扒开草一看，好大的一只蛐蛐。（《明明上学》） 朗读中，还会遇到个别相邻音节全是上声，如果照其声调原原本本朗读的话，就会既拗口又使人听起来不顺耳，为此，需要变调。 [例一]鼓舞、敏感、尽管 [例二]突然，四面八方响起了枪声。（《王小二》） 朗读中，“一”、“不”也需做变调处理。 [例一]油亮脖子金黄脚，要比漂亮我第一。……老马说：“因为他们懂得，美不美不光在外表，还要看能不能帮助人们做事。”（《美丽的公鸡》） [例二]一只乌鸦口渴了，……乌鸦看见有一个瓶子。（《乌鸦喝水》） （二）各类装饰音的处理 朗读中，为了强化文章的思想情感，还需配有一定的色彩语音，即装饰音。它包括拖音、颤音、
歌唱中的呼吸方法和气息运用 内容摘要： 本文对学习中常用的呼吸方法进行了总结和说明，并结合自身的实践过程介绍了歌唱中的呼吸方法的重要性以及气息的正确运用。 关键字： 呼吸生理发声训练气息运用 Content abstract: This article to studied the commonly used breath method to carry on the summary and showing, and unified own practice process to introduce sings breath method importance as well as breath correct utilization which hit. Key words: Breath physiology sound production training breath utilization 歌唱的动力来源就是呼吸，好的气息运用可以使声带物理特性得到比较好的发挥，从而演唱出好听而完整的歌曲。 呼吸的生理及其在歌唱中的重要性 大家都学过物理，都知道声音产生的物理原因是外界因素冲击物体，物体产生振动从而产生长短不同的声波，声波引起周围物体振动从而产生声音，人体的喉头、声带等器官是起发声作用的主要器官。声带在接受气息冲击振动之后发出喉原音，其质量直接影响人声的音
色及其音响效果，这个声音经胸腔、口腔、鼻腔、头腔的腔体震荡后，也会被放大，这就是共鸣。但声音的大小起主导作用的还是气息。 从古至今，在歌唱艺术中都十分强调呼吸的重要性，它在歌唱中起到的重要性是有其科学道理的。我国民族声乐及戏曲传统中有“唱一辈子戏，练一辈子气”的说法；隋朝段安节《乐府杂录》中曾经记载：“善歌者，必先调其气。”意思是但凡善于唱歌的人，必定会运用好的方法调节气息，支持其唱歌发音。宋朝张炎<<词源>>中说：“忙中取气急不乱，停声待拍慢不断！好处大取气流连，则少入气转换。”古代声乐理论中还记载：“气动则声发”及“气者，音之师也”等。西洋歌唱法理论中也论述“歌唱的艺术，就是呼吸的艺术”“谁懂得了呼吸，谁就懂得了歌唱”。 呼吸的方法 所有学过声乐的人都知道，我们学习声乐使用的呼吸方法是很多专家所总结并普遍采用的、合乎生理机制规律的呼吸方法。由于歌唱的呼吸需要隐藏在身体内部的横膈膜来运动，它的运动状态很难用语言或文字来描述，因此我在最初学习声乐时，仅靠抽象的文字描述来模仿歌唱时的呼吸状态。经常是没有任何准备地张开嘴吸一大口气，感觉气息全憋在胸口沉不下去，胸、肩、脖子都处于高度紧张状态。 在声乐专业课上老师首先纠正了我站立的姿势，歌唱是为了使声音通畅，呼吸均匀，身体有支点，保持良好的歌唱姿势是一个不容忽视的问题。只有在良好的站立姿势基础上，身体各部位舒展放松，将气息缓缓吸入肺的底部，两肋扩张给肺部提供足够的空间，才能迫使
—朗诵具有魅力的基本技巧林松梅 把我在学习诗歌朗诵方面的收获、感悟与快乐、向大家汇报、与诗友分享。 朗诵是声音的艺术，是通过我们优美的声音，把作品的情感和意境表现出来、传达给观众。所以，朗诵的魅力，首先取决于声音的魅力。取决于每一个字的发音；取决于每一句话的句调、语速；取决于各种技巧在整篇朗诵中的运用。分四个大方面来与大家交流。 一、发好每一个字的音是朗诵具有魅力的前提条件 1，气出丹田，声音气魄。 气是声之源，声基于气，行家说：“气足声则亮、气充则声远、气满则声厚重”。我们常常羡慕别人的声音亮、浑厚。为什么？就是底气足。 怎样才能有底气？就是在吐字之前，要做好充分地准备——储存气息。把嘴闭紧，用鼻子深深地吸一口气，将气吸到胸腔，然后再将气压入腹腔，把气运到双肋下腰部，把气储存在丹田附近，待朗诵时再吐出来。这样在吐字时，就有一种像火山要爆发的气势，一股强有力的气流冲破你的双唇，喷薄而出。发出的音有气魄，如：中华人民共和国。白日依山尽。声音不是软绵绵、轻飘飘地无精打采的吐出去，而是有力量、有精神头。特别是第一个字，需要有力度、而我们又憋足了气，就必然有力度，这样
就会把听众吸引住，让他想要往下听，而且有一种不想听都不行的架势。为你的朗诵开一个好头。 那么怎样储备这些底气？在日常生活中，我们已经在运用。当我们面对一朵芳香四溢的鲜花时，会情不自禁地用鼻子深深地吸一口气，使花香沁入肺腑，然后很陶醉地说：“啊，香、真香”。这时你自己也会感觉到，说出的话与平常不一样，有一种诗人的味道。这就是因为我们在说话前深深地吸了一口气，在往外吐气时就有不同的效果。这就是有名的“闻花香“吸气方法。但这种“闻花香”的方法，只是把气吸到肺腔，没有把它保存起来，而且在朗诵过程中，也不能总做这样的大呼吸，这就需要技巧：把气吸到肺腔，然后把吸进来的气息压入腹腔，在腹腔储存，待朗诵过程中，慢慢运用。这一切都在暗里操作，这样的运气方式，称“偷气”。我们经常用“闻花香”的方法练习吸气、储气，吐气，久而久之，就自然的会掌握一些运气的要领。这是说气息，那么发出的音有何特点？ 2，音在高位，声美动听 声音有三种：白声、美声、躁声。白声就是我们平常讲话的声音，是先天的。美声是经过包装、训练的声音。朗诵、主持、歌唱家的声音都是经过训练、包装的，是一种悦耳的声音，称美声。这种声音我们在日常生活中也常运用。如对面山上有一个人，你要喊他，有两种喊法：（示范一用白声）声音是从嗓子眼附近发出，声音低位、压抑、很累，甚至声嘶力竭的感觉。
朗诵声音训练和技巧有哪些 朗诵训练与提高的过程，是一个循序渐进的过程，应当由易到难，由浅入深，万万不可急于求成。忽视基本功的训练，幻想一步到位，是办不到的。应先从分项训练开始，即从语音、语调、语气、等项训练做起，一项一项地练，才能有所作为。下面为你整理朗诵声音训练和技巧，希望能帮到你。 朗诵声音训练和技巧 普通话是科学语言体系，它严谨、丰富、优美、悦耳、又很强的节奏感与自然和谐的音韵美。 普通话的标准包含语音、语汇、语法三大方面。成人学习普通话则应一般把重点放在语音上，即在掌握北京音的练习上。 发音训练 人类发音，没有单独的发音器官，是使用呼吸器官、消化器官来做发音器官的。发音器包括呼吸器官、喉头和声带、口腔和鼻腔三个部分。其中，除了声带外，其他所有的发音器官都是“兼职”。说话时，横在呼出气流通道上的两条声带，迅速地一开一闭，把稳定的气流切成一串串的喷流，进而转换成听得见的峰音，随着舌、唇、腭等器官的运动，不断改变声道的声学性质，将峰音变成能区别的语音，通过胸腔、喉腔、咽腔、鼻腔、口腔组成的共鸣器放大而发出声音。这就是发音的全过程。从这个过程中可以看出，发音效果如何，与呼
吸、声带、共鸣器等有着直接的关系。为此，在发音训练中，着重要进行下列训练。 音量训练。 音量是指声音的强弱、大小。它主要决定于气息和共鸣器。不少人在朗诵中把握不好自己的音量，或大或小，前者对身体消耗太大，又不利于恰当的表情大义，后者或造成听众听不清，甚至听不见的现象。因此，音量的把握也需要必要的训练。在训练的过程中要注意几点： 1，不论在何种场合，音量都要适中，不可太大或太小。 2，要根据听众的多少和场所的空间大小来确定自己的音量，要使在场的所有听众都能毫不费力的听清你的朗诵。 3，要根据朗诵的氛围和内容来确定音量的大小。比如：朗诵纪念性，追悼性的内容，音量不宜太大，朗诵祝贺，声讨，动员性内容，音量可以大一些。 4，根据朗诵内容的长短来确定音量的大小。朗诵内容较短。一般来说，音量可以稍大，如果内容较长，一般来说，音量可以稍小音质，又叫音色，是由于波形和范音的不同造成的声音的属性。它主要决定与共鸣器，是声带音通过共鸣启发声音变和变调的产物。当人的某个或某些发音器官有缺陷或发生病变，音质就会发生变化，声音会变得不中听。还有，尽管没有发音器官方面的问题，由于发音时存在这样那样的毛病，也会影响音质。比如，鼻音过重，翘舌音使用不当，呼吸音和杂音等，就会使声音黯然失色。
朗读的基本技巧与标记 语文学习 1123 2137 ：： 朗读的基本技巧与标记 一、停顿 朗读时，有些句子较短，按书面标点停顿就可以。有些句子较长，结构也较复杂，句中虽没有标点符号，但为了表达清楚意思，中途也可以作些短暂的停顿。但如果停顿不当就会破坏句子的结构，这就叫读破句。朗读测试中忌读破句，应试者要格外注意。正确的停顿有以下几种类型： 1．标点符号停顿。标点符号是书面语言的停顿符号，也是朗读作品时语言停顿的重要依据。标点符号的停顿规律一般是：句号、问号、感叹号、省略号停顿略长于分号、破折号、连接号；分号、破折号、连接号的停顿时间又长于逗号、冒号；逗号、冒号的停顿时间又长于顿号、间隔号。另外，在作品上的段落之间，停顿的时间要比一般的句号时间长些。以上停顿，也不是绝对的。有时为表达感情的需要，在没有标点的地方也可以停顿，在有标点的地方也可以不停顿。 2．语法停顿。语法停顿是句子中间的自然停顿。它往往是为了强调、突出句子中主语、谓语、宾语、定语、状语或补语而做的短暂停顿。学习语法有助于我们在朗读中正确地停顿断句，不读破
句，正确地表达作品的思想内容。 3．感情停顿。感情停顿不受书面标点和句子语法关系的制约，完全是根据感情或心理的需要而作的停顿处理，它受感情支配，根据感情的需要决定停与不停。它的特点是声断而情不断，也就是声断情连。 二、重音 重音是指那些在表情达意上起重要作用的字、词或短语在朗读时要加以强调的技巧。重音是通过声音的强调来突出意义的，能给色彩鲜明、形象生动的词增加分量。重音有以下几种情况： 1．语法重音。语法重音是按语言习惯自然重读的音节。这些重读的音节大都是按照平时的语言规律确定的。一般说，语法重音不带特别强调的色彩。 2．强调重音。强调重音不受语法制约，它是根据语句所要表达的重点决定的，它受应试者的意愿制约，在句子中的位置上不固定的。强调重音的作用在于揭示语言的内在涵意。由于表达目的不同，强调重音就会落在不同的词语上，所揭示的涵意也就不相同，表达的效果也不一样。 3．感情重音。感情重音可以使朗读的作品色彩丰富，充满生气，有较强的感染力。感情重音大部分出现在表现内心节奏强烈，情绪激动的情况。 三、语速 应试者在朗读时，适当掌握朗读的快慢，可以造成作品的情绪和气氛，增强语言的表达效果。朗读的速度决定于作品的内容和体裁，其中内容是主要的。 1．根据内容掌握语速。朗读时的语速须与作品的情境相适应，根据作品的思想内容、故事情节、人物个性、环境背景、感情语气、语言特色来处理。当然，语速的快慢在一篇作品中并不是一成不变的，它要根据具体的内容有所变化。 2．根据体裁掌握语速。国家《普通话水平测试大纲》在选编朗读测试材料时，为了保证作品难易程度和评分标准的一致性，所选的50篇作品，几乎都是记叙文。记叙文有记事、记言。一般说，记事要读得快些，记言要读得慢些。 四、语调
声乐学习入门须知 一气沉 若想使高音唱得轻松而又明亮干净，气息支持当然是基础，关键是气息的位置，音越高，气息位置越低，以在腰部四周为最佳．很多人在唱高音的时候总有一个通病，气息浮至胸腔，所以气紧，不自觉的伸下巴，所以气不畅顺，唱罢喉咙不可避免的发炎．所以气沉，收下巴是唱高音的基本要求．而音质好坏则取决于自身的生理条件，对音乐的领悟以及正确方法的使用． 二舌平 口腔是气息流出人体的最后一个关卡，若舌卷或缩，自然会堵住气息的通道，不仅高音上不去，而且气息和舌的对抗会使你感到越唱越累．舌平以舌尖轻抵下牙齿为最佳．如果已经养成了这个坏习惯（当初这就是我最大的毛病），介绍一种方法，在练声的时候含上一颗糖，舌自然不敢卷或动弹，而且能成一种比较自然的状态，一但习惯之后，不再用糖的帮助的时候，你会明显觉得收放自如．不过这个过程很苦，要坚持． 三腰部力量 学过声乐的人都知道，正确的歌唱方法并不是用嘴歌唱，而是气息，所谓气息，说得通俗点，就是腰部力量．有的人本身生理条件很好，高音亮而饱满，但很多人都有这样一个问题，为什么唱高音时总会觉得音站不稳，摇摇摆摆，老是不听指挥．就像一个物体能够稳当的摆放在一个地方，必然是因为它有一个支点．而我们的腰部力量就是歌唱的支点．当一个人打呵欠的时候，就是拥有歌唱最佳状态的时候，不仅喉咙完全放开，腰部也有一股力量在腰四周游走，有兴趣者可以多多体会．当然坚持练习仰卧起坐更是一个直接锻炼腰部力量的方法． 四共鸣 一次好的发声不仅需要口腔的本音，更需要颅腔和胸腔的共鸣．泛音产生于颅腔，使音色饱满，胸腔的共鸣则使音色浑厚．高音用得较多的是颅腔的共鸣，中低音则需要很好的胸腔共鸣．一般人都觉得唱歌最难的就是高音，其实不然．“你能够低到多少，你就能高到多少”，就像拉弹弓，你能够往后拉多少，你就有多少可以爆发的高音力量．当这三个腔体都能互相配合的时候，那就真是如鱼得水，天籁之声． 五情 也许有人会觉得奇怪，发音技巧中怎么会有情？对所有作品的演绎如果没有自己的理解和感情的投入，纵使有再高的技巧也是枉然．因为，歌唱，本来就发源于人对自身情感的表达和释放．从现在的国际歌坛可以看出，最出名的不是音色最好，技巧最高的，而是能够用情用心歌唱的歌手．当然，这也是我们演唱中的致命弱点．一个人如果没有情，怎么能够演绎出作品的真谛．要想唱好，首先得热爱歌唱． 歌唱中气息状态，呼吸问题 唱歌的朋友都曾有过这样的体会：歌唱中经常感到气短、气不够用，越唱越憋，很吃力。这与不会运用气息和保持气息有关，虽然吸气吸的很深，但一唱起歌来，气息很快就浮上来了，或者是很快跑光了。那么，吸气动作完成后，应该如何保持和运用吸入的气息呢？（1）歌唱中要保持吸气状态吸完气后，有一个瞬间的停顿，这是吸气后、用气前一个自然的短暂停顿，这个停顿造成了吸气和用气二股力量的对抗，用气时要尽量利用这种对抗力。它不仅可以保持气息的深度，还能使歌唱时气息均匀、流畅、持久。仔细体会一下，这种对抗实际上是一种吸气的保持状态。用吸气状态演唱，只是一种感觉，其实谁也不能在唱的过程中还能吸进气来，但是就用这个感觉便可以达到保持气息的目的。这种状态能保证声音位
浅谈音乐教学中歌唱气息的重要性 内容摘要：气息是歌唱的动力。正确的呼吸能使歌者获得良好的气息支持，从而更好地去表现歌曲的内容。正确的呼吸方法是声乐学习的基础，气息支点的掌握也至关重要。声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”，说明了呼吸在歌唱中的重要性。本研究从歌唱呼吸的原理、歌唱呼吸的类型、歌唱呼吸的运用、科学呼吸方法的训练等方面进行论述。 关键词：呼吸器官；呼吸方法；呼吸支点；训练 一、前言 歌唱呼吸是一门广泛而深奥的学问。在意大利美声学派中就有着这样的说法：“呼吸是歌唱的基础和动力，谁懂得呼吸谁就懂得唱歌。”而在我国古代的声乐理论里也有说到“善歌者必先调其气”和“气动则声发”。今天，我们强调呼吸是发声的源泉，是歌唱的动力，是歌唱的生命。不仅是对呼吸重要性的深刻认识，而且更加突出了呼吸在歌唱中的重要作用。正确的发声，良好的共鸣乃至对歌曲思想感情的表达都与呼吸密切相关。因此，在歌唱时只有掌握最自然、最深长、最正确的呼吸，才能具有丰富表现力的歌唱物质动力，才能更为自如地进入歌唱艺术创造的境界，达到精神和身体的和谐，声音形象和角色形象的统一。
二、歌唱的呼吸器官及呼吸方法 在斯塔林的《人类生理学》中，是这样描述呼吸的：“由于胸或胸腔有节奏地交替扩大或缩小的容积而使空气不断更新。胸的每次扩大而膨胀，使空气（气息）通过气管或风管被吸入肺里，这就是吸气。胸放松时，它收缩而容积缩小，从而把肺中的空气逐出或排出，这就是呼气。”同样，呼吸在歌唱中也是一个平常的不能再平常地动作，但歌唱中的呼吸与生活中的呼吸不同，对于歌唱有着十分重要的作用。歌唱作为一种艺术实践活动，其呼吸运动比生活中的呼吸运动要复杂得多。“呼吸”是呼气和吸气的总称。“吸气”是由于横膈膜的下降，肋肌、腹肌的扩张，使胸腔扩大，将气吸入肺部；“呼气”是由于收缩腹肌肋肌促使横膈膜上升，吸入的空气受到压迫后，由肺部、气管，通过口、鼻排出。呼吸器官主要包括气管、肺、胸腔、横膈膜、腹肌等。 歌唱呼吸分三大类型： 第一，胸式呼吸：这是一种主要依靠胸腔控制气息的呼吸方法。 第二，腹式呼吸：这种呼吸法主要靠下降横膈膜，用腹部肌肉控制气息，唱歌时胸部不抬起，只用凸肚子或者瘪肚子的方式 呼吸，或者呼气时小腹不但不收缩，还向外凸出。 第三，胸腹式呼吸：这是目前声乐界大多数人认为最可取的歌唱呼吸方法。它是一种运用胸腔、横膈膜和腹部肌肉共同控制气息的呼
朗读的基本技巧与标记 一、停顿 朗读时，有些句子较短，按书面标点停顿就可以。有些句子较长，结构也较复杂，句中虽没有标点符号，但为了表达清楚意思，中途也可以作些短暂的停顿。但如果停顿不当就会破坏句子的结构，这就叫读破句。朗读测试中忌读破句，应试者要格外注意。正确的停顿有以下几种类型： 1．标点符号停顿。标点符号是书面语言的停顿符号，也是朗读作品时语言停顿的重要依据。标点符号的停顿规律一般是：句号、问号、感叹号、省略号停顿略长于分号、破折号、连接号；分号、破折号、连接号的停顿时间又长于逗号、冒号；逗号、冒号的停顿时间又长于顿号、间隔号。另外，在作品上的段落之间，停顿的时间要比一般的句号时间长些。以上停顿，也不是绝对的。有时为表达感情的需要，在没有标点的地方也可以停顿，在有标点的地方也可以不停顿。 2．语法停顿。语法停顿是句子中间的自然停顿。它往往是为了强调、突出句子中主语、谓语、宾语、定语、状语或补语而做的短暂停顿。学习语法有助于我们在朗读中正确地停顿断句，不读破句，正确地表达作品的思想内容。 3．感情停顿。感情停顿不受书面标点和句子语法关系的制约，完全是根据感情或心理的需要而作的停顿处理，它受感情支配，根据感情的需要决定停与不停。它的特点是声断而情不断，也就是声断情连。 二、重音 重音是指那些在表情达意上起重要作用的字、词或短语在朗读时要加以强调的技巧。重音是通过声音的强调来突出意义的，能给色彩鲜明、形象生动的词增加分量。重音有以下几种情况： 1．语法重音。语法重音是按语言习惯自然重读的音节。这些重读的音节大
都是按照平时的语言规律确定的。一般说，语法重音不带特别强调的色彩。
朗读中的关于停连的基本技巧 这类停顿可以依据标点来处理，有时也可以突破标点的限制。(见停顿与标点符号的关系)。 文章的层次可以借助于朗读者的停顿得到显示。 段落>层次>句子 一般说来，文章中的节(段)这样的大层次比较容易划分，而一节(或一段)文字，甚至一句话中，也往往有有更小更细的层次，划分这些层次并用朗读中的停顿表现出来，就不是一件容易的事。如： 头上扎着白头绳，/乌裙，蓝夹袄，月白背心，//年纪大约二十六七，//脸色青黄，但两颊却还是红的。 (鲁迅《祝福》) 文章中的呼应关系在朗读时主要通过停顿来体现的。全篇整体性的呼应较易把握，而文章中的局部的呼应关系，往往由于朗读者的忽略而造成呼应中断，或呼应模糊，因此影响了语意的表达。如： 1.在建设工作中，犯一些错误，有一些缺点，是难免的。问题在/于对待缺点错误的态度。(吴晗《论谦虚》) 2.这小燕子，便是我们故乡的那/一对，两对么?(郑振铎《海燕》) (练习) ①看着/莽莽苍苍，一片锦绣，“河水萦带，群山纠纷“的/大地 ②总之，我们要拿来。我们要/或使用，或存放，或毁灭。 ①然而，首先要这人沉着，勇猛，有辨别，不自私。
②葡萄成熟的季节，一大串一大串挂在绿叶底下，有红的、白的、紫的、青的、暗红的、淡绿的，五光十色，美丽极了。 为了突出句中某词语些重要，引起听众的注意，加深听众的印象，可以在这些词语的前面或后面稍加停顿，这便是强调性的停顿。如：惨象，已使我目不忍视了;流言，尤使我耳不忍闻。我还有什么话可 说呢?我懂得衰亡民族之所以默无声息的缘由了。沉默呵，沉默呵! 不在沉默中/爆发，就在沉默中/灭亡。(鲁迅《记念刘和珍君》) 朗读最后一句时，如果在“爆发”和“灭亡”的前面作一停顿，就可以使听众充分感受到这里发出了“不爆发即灭亡”的呼告及对 读者投入斗争的召唤。 再如：有的人活着/他已经死了;/有的人死了/他还活着。 练习： 我与父亲不相见已二年余了，我最不能忘记的是他的/背影。(朱自清《背影》) 朗读中，停顿还有一种区别意义的作用。 特别是书面语中的某些歧义短语和句子，可以用朗读的停顿来揭示其不同的语法结构，从而表达不同的意义。如 1.A、改正/错误的意见(动宾短语)B、改正错误的/意见(偏正短语) 2.A、通知到了(补充短语)B、通知/到了(主谓短语) 3.A、我不相信他是坏人(他不是坏人)B、我不相信/他是坏人(他是坏人) 4.亲爱的爸爸妈妈欢迎您!亲爱的爸爸妈妈欢迎您! 5.我看到儿子/提着爸爸从北京买来的礼物，高高兴兴地走进屋来。 6.魂灵的有无，我不知道;然而在现世，则无聊生者/不生，即使厌见者/不见，为人为已，也还都不错。(鲁迅《祝福》)
浅谈歌唱中气息的重要性 1.前言 歌唱呼吸是一门广泛而深奥的学问。在意大利美声学派中就有着这样的说法：“呼吸是歌唱的基础和动力，谁懂得呼吸谁就懂得唱歌。”而在我国古代的声乐理论里也有说到“善歌者必先调其气”和“气动则声发”。今天，我们强调呼吸是发声的源泉，是歌唱的动力，是歌唱的生命。不仅是对呼吸重要性的深刻认识，而且更加突出了呼吸在歌唱中的重要作用。正确的发声，良好的共鸣乃至对歌曲思想感情的表达都与呼吸密切相关。因此，在歌唱时只有掌握最自然、最深长、最正确的呼吸，才能具有丰富表现力的歌唱物质动力，才能更为自如地进入歌唱艺术创造的境界，达到精神和身体的和谐，声音形象和角色形象的统一。 2.歌唱的呼吸器官及呼吸方法 在斯塔林的《人类生理学》中，是这样描述呼吸的：“由于胸或胸腔有节奏地交替扩大或缩小的容积而使空气不断更新。胸的每次扩大而膨胀，使空气（气息）通过气管或风管被吸入肺里，这就是吸气。胸放松时，它收缩而容积缩小，从而把肺中的空气逐出或排出，这就是呼气。”同样，呼吸在歌唱中也是一个平常的不能再平常地动作，但歌唱中的呼吸与生活中的呼吸不同，对于歌唱有着十分重要的作用。歌唱作为一种艺术实践活动，其呼吸运动比生活中的呼吸运动要复杂得多。“呼吸”是呼气和吸气的总称。“吸气”是由于横膈膜的下降，肋肌、腹肌的扩张，使胸腔扩大，将气吸入肺部；“呼气”是由于收缩腹肌肋肌促使横膈膜上升，吸入的空气受到压迫后，由肺部、气管，通过口、鼻排出。呼吸器官主要包括气管、肺、胸腔、横膈膜、腹肌等。 呼吸可大致分为三大类：第一种是人在安静时的呼吸，如坐着看书写字或休息睡眠时都处于静的状态。通常这个状态的呼吸所需要的气流量都不是很多。第二种是劳动时的呼吸，这时需要的气流量较大。以上这两种呼吸都属于是自然呼吸，是非意识的动作。但有一种呼吸是伴随着发声的，也就是歌唱的呼吸。它与说话时的呼吸截然不同，是在自然呼吸的基础上，需要有意识的强力呼吸。歌唱呼吸又分三大类型： 第一，胸式呼吸：这是一种主要依靠胸腔控制气息的呼吸方法。 第二，腹式呼吸：这种呼吸法主要靠下降横膈膜，用腹部肌肉控制气息，唱歌时胸部不抬起，只用凸肚子或者瘪肚子的方式呼吸，或者呼气时小
各类朗读方法_朗诵的技巧 各类朗读方法_朗诵的技巧 朗诵技巧：朗，即声音的清晰。响亮；诵，即背诵。朗诵，就是用清晰、响亮的声音，结合各种语言手段来完善地表达作品思想感情的一种语言艺术。诗朗诵_散文朗诵技巧 朗诵，指清清楚楚的高声诵读。就是把文字作品转化为有声语言的创作活动。朗，即声音的清晰、响亮；诵，即背诵。朗诵，就是用清晰、响亮的声音，结合各种语言手段来完善地表达作品思想感情的一种语言艺术。朗诵是口语交际的一种重要形式...... 阅读更多 关于诗歌朗诵的知识与技巧 朗诵知识小技巧 十二种朗诵技巧 朗诵技巧训练分享 有效实用的朗诵技巧分享 实用的朗诵技巧 关于朗诵节奏的技巧 关于朗诵的实用技巧 关于诗歌朗诵的知识与技巧 ... 朗诵知识小技巧 ... 十二种朗诵技巧
... 朗诵技巧训练分享 ... 有效实用的朗诵技巧分享 ... 实用的朗诵技巧 ... 关于朗诵节奏的技巧 ... 关于朗诵的实用技巧 ... 朗诵艺术技巧11点 ... 朗诵的基本技巧 ... 朗诵中的一般语言技巧 ... 12条实用的朗诵技巧 ... 平翘舌音及绕口令训练 广播电视的播音员、节目主持人的普通话语音对全社会来讲,具有重要的示范作用、向导作用、规范作用、传播作用和审
美作用.因此,作为播音员、节目主持人具备清晰的口齿是非常重要的和必要的. 播音主持发声练习：平翘舌音及绕口令 ... 普通话发声技巧 ... 朗诵的技巧 喜欢朗诵的你要如何才能把朗诵朗比较的生动，比较能够能够吸引别人?这是很多人想要知道的，下面就来具体了解下朗诵的技巧，给你的孩子也看看。如何朗诵的比较生动? 1、语调语调是用来表达句意和感情的抑扬顿挫的调子，由声音 ... 朗诵演讲的实用技巧 ... 朗诵语言技巧 ... 小学生朗读技巧介绍 朗诵训练与提高的过程，是一个循序渐进的过程，应当由易到难，由浅入深，万万不可急于求成。忽视基本功的训练，幻想一步到位，是办不到的。应先从分项训练开始，即从语音、语调、语气、等项训练做起，一项一项地练，才能有所作 ... 朗诵技巧 朗诵是学习语文的重要方式，朗诵不仅可以增强对作品的感受力、理解力、欣赏力，而且可以激活思维，引起联想，培养语感，陶冶情感。下面是整理的朗诵技巧。朗诵的基本要求是：
朗读的基本技巧 （一）停顿 朗读时，有些句子较短，按书面标点停顿就可以。有些句子较长，结构也较复杂，句中虽没有标点符号，但为了表达清楚意思，中途也可以作些短暂的停顿。但如果停顿不当就会破坏句子的结构，这就叫读破句。朗读测试中忌读破句，应试者要格外注意。正确的停顿有以下几种类型： 1 ．标点符号停顿。标点符号是书面语言的停顿符号，也是朗读作品时语言停顿的重要依据。标点符号的停顿规律一般是：句号、问号、感叹号、省略号停顿略长于分号、破折号、连接号；分号、破折号、连接号的停顿时间又长于逗号、冒号；逗号、冒号的停顿时间又长于顿号、间隔号。另外，在作品上的段落之间，停顿的时间要比一般的句号时间长些。以上停顿，也不是绝对的。有时为表达感情的需要，在没有标点的地方也可以停顿，在有标点的地方也可以不停顿。 2 ．语法停顿。语法停顿是句子中间的自然停顿。它往往是为了强调、突出句子中主语、谓语、宾语、定语、状语或补语而做的短暂停顿。学习语法有助于我们在朗读中正确地停顿断句，不读破句，正确地表达作品的思想内容。 3 ．感情停顿。感情停顿不受书面标点和句子语法关系的制约，完全是根据感情或心理的需要而作的停顿处理，它受感情支配，根据感情的需要决定停与不停。它的特点是声断而情不断，也就是声断情连。 （二）重音 重音是指那些在表情达意上起重要作用的字、词或短语在朗读时要加以强调的技巧。重音是通过声音的强调来突出意义的，能给色彩鲜明、形象生动的词增加分量。重音有以下几种情况： 1 ．语法重音。语法重音是按语言习惯自然重读的音节。这些重读的音节大都是按照平时的语言规律确定的。一般说，语法重音不带特别强调的色彩。 2 ．强调重音。强调重音不受语法制约，它是根据语句所要表达的重点决定的，它受应试者的意愿制约，在句子中的位置上不固定的。强调重音的作用在于揭示语言的内在涵意。由于表达目的不同，强调重音就会落在不同的词语上，所揭示的涵意也就不相同，表达的效果也不一样。 3 ．感情重音。感情重音可以使朗读的作品色彩丰富，充满生气，有较强的感染力。感情重音大部分出现在表现内心节奏强烈，情绪激动的情况。 （三）语速
朗诵技巧朗读基本技巧与朗读教学 让我们继续深入学习朗读教学，下面请阅读小语名师蔡生老师的朗读技巧指导。蔡生，哈尔滨市新阳路小学语文中学高级教师，黑龙江省教育学会语文教学研究会理事，道里区名师工作室授牌教师，哈尔滨市新阳路小学校语文研究会会长。曾荣获黑龙江省优秀教师、哈尔滨市功勋教师。小学语文名师一、朗读的气息1.朗读的气、声、字训练呼吸姿态要求气要吸到底不可提胸与耸肩注意三个支撑点前 胸脖梗儿和腰眼腹肌收缩是关键说话底气在丹田2.朗读的发声方法：喉部放松、打牙关、提颧肌、挺软腭3.朗读的吐字吐字原理话说喉腭舌齿唇相互配合发语音吐字讲究辙与韵声母韵母来相拼字头字 腹到字尾字的动程必须准气息调整要适当朗诵乐感声音纯二、朗读基本技巧所谓朗读的技巧，正是指朗读者为了准确地理解和传达作品的思想内容和感情而对有声语言所进行的设计和处理，是一种具有创造性的语言活动。这些设计和处理是从作品内容出发的，技巧运用要经过两个阶段：其一：学习阶段——“刻意雕琢”阶段；其二：熟练阶段——“回归自然”。不经过“刻意雕琢”，就不能“回归自然”，因为不敢雕琢，就永远不会雕琢，不学习技巧，就永远不能掌握技巧，也只好停留在自然状态中长期“自然”下去。 下面从重音、停连、语速、语调、语气、节奏等方面讲一讲朗读的基本技巧。1.重音——朗读中画龙点睛的一笔如何表达重音呢？在确定了重音后，我们就要运用恰当的声音把重音表达出来。提到重音的表达，人们往往理解为加重读。其实，这是不够准确的。如果各种
重音都用使劲念、大声读的方法加以突出，不但不能突出重音，也显得单调。下面，介绍几种常用的重音表达方法：（1）加强音量就是把确定为重音的音节读得重一些、强一些，而把非重音音节读得轻一些、弱一些。读重音，唇舌要用力；读非重音，唇舌可以稍松弛。这样可以在强弱的对比中突出重音。(2)增加音高就是把确定为重音的音节的读音提高一些，而把非重读音节的读音降低一些。具体来说，在读重读音节时，发音部位推前，声带拉紧；非重读音节，发音部位靠后，声带稍松。通过声音的高低对比突出重音。例如：(3)增加音长(4)重音轻读(5)语法重音一般短语的谓语重动宾结构的宾语重定 语状语和补语重疑问和指示代词重列举的并列词语重比喻句中的喻 体重轻声音节的头音重人名地名的尾音重(6)逻辑重音朗读重音可以任意转移但一定要符合语言逻辑绝对不能前言不搭后语必须前后呼 应才有道理语法重音服从逻辑重音是因为语言环境有差异逻辑重音 要标上着重号以便于正确地体现语意2.停连——朗读中的标点符号这里的“停”，指的是停顿；“连”，指的是连接。 这里我们先谈谈句中的停连。一般来说，句子越长、内容越丰富，停顿就越多；相反，句子越短、内容越浅显，停顿就越少。感情深沉凝重时，停顿多；感情欢快急切时，停顿少。(1)一句话、一段话、一篇作品朗读结束了，应该怎样处理停顿？急收、缓收、强收、弱收(2）在处理停连时要注意以下两点：a.在没有标点符号或语法上本不应停顿的地方安排停顿、甚至延长停顿的时间。b.在有标点符号应该停顿的地方，缩短停顿时间，甚至紧连。例如：（3）标点停顿
浅谈歌唱中气息的运用 作者：肖小元 来源：《新一代·上半月》2010年第08期 摘要:良好的气息运用对歌唱至关重要,歌唱时音乐要求我们要有高音、低音、长音、短音、强音、弱音,由弱渐强或由强渐弱,要表现这些音乐就需要我们的呼吸机体作出不同的控制。本文从歌唱呼吸类别,分析歌唱气息的技术原理。 关键词:气息;歌唱;呼吸类别 中图分类号:G640文献标识码:A文章编号:1003-2851(2010)08-0091-01 声乐乃“人声的语言音乐”;这个简单的定义指出了人声是歌唱之第一要素。人一出生就会发声,这是人体结构所为:人的呼吸机体产生的带有一定气压的气流通过声门时振动声带而产生基音,基音又经喉腔、咽腔、口腔、鼻腔各部位时得以共鸣而放大。这就是人声简单的发声原理。而科学的有效率的有音乐的发声则称之为声乐。人声的最初原动力就是人的呼吸,如同生命需要载体。呼吸也就是歌唱的载体,如果没有呼吸也就没有声音,没有声音也就无法谈歌唱!如果说歌唱如同建造高楼大厦,那么,气息就是它的基础。笔者在这里主要谈谈歌唱气息的技术原理,以求教于各位同行同仁。 一、呼吸的类别 人的呼吸分为三种:第一种是身心安静或入睡时的呼吸;第二种是劳动或者紧张兴奋时的呼吸;第三种是高声疾呼或者歌唱时的呼吸。身心安静的呼吸所需空气不多,只作膈膜的缓慢收缩。而劳动或者紧张兴奋时则不单是膈膜的收缩运动,还需要胸腹的呼吸机体来动作以便呼吸更多的空气。平静呼吸是一种无意识的呼吸运动,劳动或紧张兴奋时则是一种有意识的被动呼吸,而歌唱的呼吸是完全不同于这两种呼吸的机体运动。 二、断音的呼吸 歌唱时的呼气随不同的乐段而时刻变化,而全面性的呼气方法,大都是应用于长音,特别是唱较高音的长音。歌唱中长音比较多,而高音非常重要,往往高音是整个音乐的高潮。故全面的呼气方法可称为歌唱气息的主要方法。而歌唱中有许多地方需要用断音(staccato)的唱法,唱断音的呼气情形与长音完全相悖。它既要短促、有力,且富于强烈的冲击气势。倘使用长音的方法唱断音,则在呼吸时需要不断的束喉头以挡住气流,或是将呼气肌群做全面的迅速收缩方合乎断音的要求。束喉头的方法上文已述其害,万不可取。而将呼气肌群一齐收缩,则很难做到流利且声音一致,这样的演唱令人感觉声势不够强、不够分明,尤其是特短的断音更是如此。唱断音的最准确的方法是暂时使胸部的肌肉站住,保持对抗的平衡,单独运用上腹的肌肉与横隔膜对抗,作一松一紧的运动。唱完断音,再使腹肌停止跳动,恢复胸部肌群原来的动作,以便唱长音。
朗读基本技巧与朗读教学 一、朗读的气息 1.朗读的气、声、字训练 呼吸姿态 要求气要吸到底不可提胸与耸肩 注意三个支撑点前胸脖梗儿和腰眼 腹肌收缩是关键说话底气在丹田 2.朗读的发声 方法：喉部放松、打牙关、提颧肌、挺软腭 3.朗读的吐字 吐字原理 话说喉腭舌齿唇相互配合发语音 吐字讲究辙与韵声母韵母来相拼 字头字腹到字尾字的动程必须准 气息调整要适当朗诵乐感声音纯 二、朗读基本技巧 所谓朗读的技巧，正是指朗读者为了准确地理解和传达作品的思想内容和感情而对有声语言所进行的设计和处理，是一种具有创造性的语言活动。这些设计和处理是从作品内容出发的，技巧运用要经过两个阶段： 其一：学习阶段——“刻意雕琢”阶段； 其二：熟练阶段——“回归自然”。 不经过“刻意雕琢”，就不能“回归自然”，因为不敢雕琢，
就永远不会雕琢，不学习技巧，就永远不能掌握技巧，也只好停留在自然状态中长期“自然”下去。 下面从重音、停连、语速、语调、语气、节奏等方面讲一讲朗读的基本技巧。 1.重音——朗读中画龙点睛的一笔 如何表达重音呢在确定了重音后，我们就要运用恰当的声音把重音表达出来。提到重音的表达，人们往往理解为加重读。其实，这是不够准确的。如果各种重音都用使劲念、大声读的方法加以突出，不但不能突出重音，也显得单调。下面，介绍几种常用的重音表达方法： （1）加强音量 就是把确定为重音的音节读得重一些、强一些，而把非重音音节读得轻一些、弱一些。读重音，唇舌要用力；读非重音，唇舌可以稍松弛。这样可以在强弱的对比中突出重音。 (2)增加音高 就是把确定为重音的音节的读音提高一些，而把非重读音节的读音降低一些。具体来说，在读重读音节时，发音部位推前，声带拉紧；非重读音节，发音部位靠后，声带稍松。通过声音的高低对比突出重音。例如： (3)增加音长 (4)重音轻读 (5)语法重音 一般短语的谓语重动宾结构的宾语重