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环境艺术设计与地域文化

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环境艺术设计与地域文化

环境艺术设计与地域文化

环境艺术设计与地域文化

一、地域文化对环境艺术设计的制约

地域文化是综合性的地理概念,是人类在改造自然界过程中

形成的具有鲜明地理特征的物质和精神财富的总和。地域文化是一个动态的、不断变化的人与自然界互动而产生的各种要素的有机组合。地域文化是伴随人类劳动的进步和生产力的提高而丰富发展的人工环境的表现形式,是人类改造自然界的象征。地域文化通常有其鲜明的文化标志,最常见的也就是建筑或典籍。诸如汉文化的代表性教建筑万里长城和西方文化的代表性建筑巴黎凯旋门都具备了鲜明的地域性,鉴赏者无论从哪一个角度对其进行赏析,都可以发现其明确的分属于东方和西方两种文化形式。地域文化包含了该地区鲜明的民族特征,它常常贯穿到社会生活的各个层面,对环境艺术设计来说,其制约作用也是非常明显的。在这里我们可以从环境艺术设计的

主客体两个方面来进行简单的阐述:

(一)环境艺术设计的主体是设计者

环境艺术的主体是有着不同文化背景的设计者,设计者本身就来自不同的地域,就有着各自不同的知识背景,受着不同文化环境的熏陶。来自不同地域的设计者在面对同一环境时,就会表现出截然不同的审美思路。当某处的环境设计需要执行固定的方案时,就会产生一定的矛盾,甚至很长时间内不能形成统一的思路,导致设计延迟甚至中断。设计者的思路决定者设计思路和大众的审美实践,这也就是为什么很多地方的特色建筑都是由本地的设计师进行全程设计的原因之一。

(二)主客体的相互作用更加凸显了地域文化的制约作用

环境艺术设计本身就是人类对环境的一种升级改造,是人类发挥创造力讲思维能力作用于环境的结果。环境艺术设计中主客体是以相辅相成的形式而存在的,其相互作用由内而外的不断进行着。

最终一个环境设计作品的诞生,就是主客体相互作用的结果。我们一定要明确的是,这种相互作最为凸显的是就是地域文化的制约作用。从我们最直观的城市建筑风格来出发,如果将西方的哥特式

环境艺术设计受地域文化的影响探析建筑风格移植到中国南方水乡地区,那就会出现种种的格格不入。如果一个西方设计者来到中国,他首先能找到的只是地理条件的异同,对老百姓最普通的审美则是陌生的,而当他的一个奇思妙想经过成百上千次的推敲并最终定格在地面上时,那么这个建筑一定是杂糅而不是纯粹的。

二、地域文化对环境艺术设计的促进作用

谈到地域文化对环境艺术设计的促进作用就一定要明确地域文化的解构与重组,以及地域文化与环境艺术设计的合目的性。

(一)地域文化的解构与重组

文化是一个内涵十分庞杂的概念,因此不能从单一的角度对其进行解读。要真正了解一个区域的文化,就首先不能将其孤立起来,一定要对其进行内部和外部的有机解读,也就是我们通常理解的解构。解构的目的,就是为了更好的发掘文化的起源、发生和发展中的偶然和必然联系,从而找到其共性和个性,其根本目的是建立某一区域的文化同其他区域的文化的普遍联系。因此,对文化的解构是一切文化创造和文化成果诞生的前提和基础。

(二)地域文化与环境艺术设计的合目的性

无论何种环境艺术设计,都要达到人们改造自然界的某种目的,即为人类的生存、发展创造更为优越的条件或先进的生活方式,这种条件通常包括物质和精神两个方面且密不可分。从这个意义上来讲,环境艺术设计是一种手段和工具。这种手段和工具的身份会使得环境艺术设计没有想象中那样挥洒自如,不能完全从审美的角度出发,又不能完全意义上地讲求实用。这种为达到某种目的而进行的艺术活动必然会出现一些不容易调和的矛盾。比如,各个地域间的文化传统和历史进程都有很大的区别,在此处可以用天马行空的想象进行设计和创造,在另一处可能角度和视角以及思维

方式就会完全改变。地域文化和环境艺术设计因合目的性而存在,本身就是一个矛盾的过程。地域文化和环境艺术设计就是在矛盾中不断交织,通过不断的作用与反作用,实现了不同文化与思想的融合。环境艺术设计的创意往往来自不同观念的激烈碰撞,尤其是在后现代的环境设计理

念中,更加强调"不均衡性";。所谓的"不均衡";,可以认为是不同地域文化在一个设计

产物上的某种整合。在这种理念下,不排斥设计者的思路,而是在自然规律的基础上对这些奇思妙想进行了对

接,从而使得设计的实际形态有了惊艳的效果。例如波兰的斜屋和荷兰鹿特丹的立方地住宅都是这种"不均衡";的代表作。除"不均衡性";可以创造出惊艳的建筑和艺术作品以外,地域文化同样具有很强的包容性和强大的融合力。我国为2008年奥运会建设的国家体育场"鸟巢";,就是这种融合力的鲜明体现。"鸟巢";的文化基调十分明确,凸现了华夏文明的原始特性,即母性的.孕育、图腾崇拜和华夏文明自古至今的强大的包容性。总之,地域文化对环境艺术设计有着直接而深远的影响,因此我们要辩证的看待地域文化对环境艺术的制约及促进作用,从而使得地域文化和环境艺术设计和谐共存,相得益彰。

文化对艺术设计的渗透是影响其形式表现的重要因素,就环境艺术设计而言,文化对其也同样具有一定的制约与影响。文化是有地域性的,不同的地域环境因其文化内涵的不同,所体现出的人文环境特征也有所不同。地域文化的基础是在特定的历史条件下,各个民族、地区在相对封闭的状态下,发展起来的具有独特特征的`文化。不同的民族因习俗和地域的不同又伴生了不同的民族文化从而也形成了不一样的环境风格特征。因此地域文化在环境中的物化结果,最终形成一个地区文化个性的外在表现——即人文环境体貌的差异。文化是具有不同层次的综合体,按照传统对文化的提法,文化包括物质与精神两个层面,要了解地域文化对环境艺术的影响,也应从文化的这两个层次入手来进行探究。

浅谈中国现环境艺术设计中传统文化的重要性及应用思考

大 众 文 艺 大50 现手法所带来的,其视觉质感问题也受到其表现的观念手法的左右。印刷与材质问题都可以结合到视觉表现手法中来,从而很好地为平面设计的形式感的创作服务。这些都是很好形成平面视觉质感问题的关键,也是其视觉质感这一概念呈现的前因。 四、视觉质感概念观点总结 视觉质感这一概念的提出是基于对视觉表现手法的探索研究及对当今平面设计的表现效果的归纳论述。在平面设计发展与方式方法不同趋向的今天,视觉质感这一崭新概念势必会受到设计观念手法创新的左右,有什么样的表现方式很大程度上决定了其 作品的视觉质感的风格。视觉质感的传递也是随着作品的表现手法方式的不同感性地传递给读者,所以我们在研究视觉质感这一概念性问题的同时更多的是对于其成因即平面视觉设计的方式方法的研究。同时我们也要不断地探索与试验设计方式手段的新领域,不断革新与突破原有的设计方式及思考方法,使得平面设计的视觉质感成为引导平面设计方式方法多元化发展的概念。作者简介: 张正甜,淮阴师范学院美术学院教师,平面设计师。 摘要:文化传统,是历史的投影和积淀,是支持一个民族心理活动的潜流。本文从分析中国传统文化得精髓所在,传统文化在环境艺术设计实施现状中的地位,阐述中国传统文化要素在现代环境艺术设计中起的作用。 关键词:吉传统文化;环境艺术设计 一、中国传统文化的精髓所在 中华五千多年的中国历史,积淀了大量的丰富的文化,它是一个中华民族的象征和灵魂。如四大文明,儒家、道家、法家、墨家等。它们都代表着不同时期、不同阶层和地域的人类的劳动成果。“天圆地方,天人合一”是中国传统文化在环境艺术设计方面的精髓所在。天圆地方是认识事物的方式,看待事物的依据,天人合一是坚定的信念、方向和一切行为的准则。在思想上,“天人合一”是中国哲学的基本观点,同时也是中国传统环境艺术的基本理念。它提倡的是“改造自然”向“回归自然”转变。在此基础上,环境艺术从观念上、手法上、材料上运用人与自然的和谐结合创造丰富多彩的艺术样式。 二、传统文化思想带给现代环境艺术设计的启示 环境艺术设计的目的旨在提供生存场所的合理创意和环境的适性整合,创造出一个即合乎自然发展规律,又合乎人文历史发展规律的,具有较高品质的生存空间。中国传统的在环境艺术设计中的运用,能满足人们渴望在环境空间中加强人与人之间的情感交流,消除人与科技之间的情感对立,找回人与人、人与自然的情感寄托。近代人类对自然充满激情和干劲;现代人类对自然极尽疯狂;中国传统文化却会让人类重新恢复理智,融入、回归自然。所以现代环境艺术设计,和中国的传统文化理念相结合,能调理出根治地球资源环境危机的妙药良方。 三、中国环境艺术设计的现状 (1)西方理念框架下进行设计。现代中国认为传统的风水学是迷信的,予以否定,导致中国在此领域理论呈现空白状态,使得西方现代设计理念的引入成为必然。但在比较中西文化和哲学后,不难发现西方的传统艺术观、社会关中充斥着大量人类实践与自然对抗的理念,实为背弃大自然的概念。此概念指引下的营建环境得同时也割裂了人与自然的和谐关系。就如很多各有特色的古城镇、文化遗迹,在历史的风吹雨打中逐渐褪色,丧失了原有的特点,而且逐渐被无情之手把它们从我们的记忆中抹去。传统文化没有引起足够的重视,从而导致对城市人文环境的破坏。北京市为平安大道而拆除了规划范围内所有清末的四合院,长春的老街道已经不见了往日的踪影,杭州西湖湖畔再也找不到半个世纪之前的面貌。(2)传统文化设计思维遭到现代设计得摒弃。从20世纪80年代环境艺术的概念引入,到现在的整个中国轰轰烈烈的大规模城市建设,以及大量的农村居民迁入城市的城市化发展,为环境艺术在我国的发展提供了极好的机遇。然而,各种由过快发展所带来的影响、破坏,甚至灾难又使我们的环境艺术设计面临严峻的考验。 四、现代环境设计怎样结合传统文化 当今的中国由于改革开放的深入,已成为世界上最宏大的建设工地,这对我国的环境艺术设计工作者而言,无疑是千载难逢的机遇。当前中国设计的首要问题是如何根据中国地域的文化历史脉络创造符合时代精神风貌的现代作品。我们的设计师要从国情出发,立足传统面向未来,在继承传统的基础上创新,让时代感与传统文化意识相结合,探索具有中国特色的创作道路。这是历史赋予中国环境艺术设计师时代重任。只有如此,才能使中国的环境艺术设计才能走向新时代,走向世界。传统文化与现环境艺术设计的结合可以从以下两个方面入手:(1)对传统文化进行发扬和转化 把中国传统文化中优秀得思想结合现今形势进行转化。就如“天圆地方,天人合一”的思想。经过衔接现代设计思维让现代人接受,产生共鸣。能使人们在忙碌的生活中,追求高效、简洁、快速生活节奏生存方式的同时,也追溯记忆,回归久违的自然,完成一种感觉上的精神释放与安逸。就如北京香山饭店:香山饭店融入了中国传统文化中古典园林特色的现代建筑。香山饭店结合地形采用在水平方向延伸的、院落式的建筑,将体积约15万立方米的庞然大物切成许多小块,以达到“不与香山争高低”的目的,饭店只用了白、灰、黄褐三种颜色,室内室外都和谐高雅。因为重复运用了正方形和圆形两种图形,建筑产生了韵律。贝聿铭老把这些司空见惯的中国园林中的传统元素作为建筑语汇,寥寥数笔将北京香山饭店勾勒在蓝天红叶之间。(2) 立足传统,推陈出新,设计应具有强烈时代感在当今社会条件下,创新的前提应当是:我们设计的东西,首先是现代的,同时是中国的,如果是在某一个地区,还应体现那里的地区特点,这才是扎根于时代和充满乡土气息的有血有肉的好作品。苏州博物馆,运用现代设计手法,传统元素,恰如其分地与这块土地有机地融合一起,既反映时代特征,又有强烈的地域感。 结语 我们面对着一个如何认识捋顺传统文化与现代设计的关系的问题,也是我们在现代环境艺术设计中,传统文化的地位与价值问题。完全背离传统明显是不可取的,对传统继承是必要的,也是必然的。继承中国的传统环境艺术优秀观念,必须分析内在的文化底蕴。特别是在经济一体化的今天,关注人与自然协调统一的中国传统环境艺术在环境遭到严重破坏的今天有重大的意义。它能使中华民族的精髓在当今仍散发灿烂的光芒。 参考文献: [1]《环境设计史纲》重庆大学出版社.吴家骅著.2002年6月第一版.[2]《中国当代室内设计地域文化特征》.郑曙暘.[3]《乡土生态建筑与室内设计的生态解析》.周浩明.[4]《风水典故考略》.史箴. [5]《中国风水格局的构成,生态环境与景观》.尚廓. [6]《景观建筑学、生态建筑学与风水理论辨析》戚珩.丹宇.[7]《生态与风水环境意向:生态居住方案介绍》糜丹宇.白智平. 浅谈中国现环境艺术设计中 传统文化的重要性及应用思考 覃方亮 (四川美术学院 重庆 400000) 理论研究?设计

环境艺术设计与地域文化的关系

环境艺术设计受地域文化的影响探析 一、地域文化对环境艺术设计的制约 地域文化是综合性的地理概念,是人类在改造自然界过程中 形成的具有鲜明地理特征的物质和精神财富的总和。地域文化是一个动态的、不断变化的人与自然界互动而产生的各种要素的有机组合。地域文化是伴随人类劳动的进步和生产力的提高而丰富发展的人工环境的表现形式,是人类改造自然界的象征。地域文化通常有其鲜明的文化标志,最常见的也就是建筑或典籍。诸如汉文化的代表性教建筑万里长城和西方文化的代表性建筑巴黎凯旋门都具备了鲜明的地域性,鉴赏者无论从哪一个角度对其进行赏析,都可以发现其明确的分属于东方和西方两种文化形式。地域文化包含了该地区鲜明的民族特征,它常常贯穿到社会生活的各个层面,对环境艺术设计来说,其制约作用也是非常明显的。在这里我们可以从环境艺术设计的 主客体两个方面来进行简单的阐述: (一)环境艺术设计的主体是设计者 环境艺术的主体是有着不同文化背景的设计者,设计者本身就来自不同的地域,就有着各自不同的知识背景,受着不同文化环境的熏陶。来自不同地域的设计者在面对同一环境时,就会表现出截然不同的审美思路。当某处的环境设计需要执行固定的方案时,就会产生一定的矛盾,甚至很长时间内不能形成统一的思路,导致设计延迟甚至中断。设计者的思路决定者设计思路和大众的审美实践,这也就是为什么很多地方的特色建筑都是由本地的设计师进行全程设计的原因之一。 (二)主客体的相互作用更加凸显了地域文化的制约作用 环境艺术设计本身就是人类对环境的一种升级改造,是人类发挥创造力讲思维能力作用于环境的结果。环境艺术设计中主客体是以相辅相成的形式而存在的,其相互作用由内而外的不断进行着。 最终一个环境设计作品的诞生,就是主客体相互作用的结果。我们一定要明确的是,这种相互作最为凸显的是就是地域文化的制约作用。从我们最直观的城市建筑风格来出发,如果将西方的哥特式环境艺术设计受地域文化的影响探析建筑风格移植到中国南方水乡地区,那就会出现种种的格格不入。如果一个西方设计者来到中国,他首先能找到的只是地理条件的异同,对老百姓最普通的审美则是陌生的,而当他的一个奇思妙想经过成百上千次的推敲并最终定格在地面上时,那么这个建筑一定是杂糅而不是纯粹的。 二、地域文化对环境艺术设计的促进作用 谈到地域文化对环境艺术设计的促进作用就一定要明确地域文化的解构与重组,以及地域文化与环境艺术设计的合目的性。

环境艺术设计专业调研报告

江西现代职业学院设计分院2015年环境艺术设计专业调研报告 一、前言 1、调研目的 随着生活水平的提高,人们对美感的追求也越来越强烈。环境艺术设计专业作为创造美感的一门学科,也越来越受到学子的青睐。环境艺术设计作为同城市规划设计、建筑设计一起构成国家建设设计人才格局的三个组成部分之一越来越受到重视,社会对环境艺术设计人才的需求逐年加大,这一专业设计人才的培养,成为许多高校办学的热点。 环境艺术设计行业状况环境艺术设计的就业面很广,原因在于我国快速发展的经济,市政建设项目和房地产项目如雨后春笋,无论是室内设计还是景观设计均需要大量的环境艺术设计人才,环境艺术的专业涵盖从过去的室内设计发展到今天室外设计、广场设计、园林设计、街道设计、景观设计、城市道路桥梁设计等全方位、多范围的设计领域。现代人们生活水平和公共场所消费档次的提高,设计也由过去偏重于硬件设施环境的设计转变为今天重视人的生理、行为、心理环境创造等更广泛和更深意义的理解,除了美观外还要有艺术性、欣赏性、创造联想性等,是近年来的一个新兴的行业。本专业就业市场一直很广阔,只要涉及到环境艺术类都可胜任,如建筑装饰设计,室内外效果图设计,园林景观设计,环境工程改造等而且待遇非常高。 环境艺术设计专业人才需求环境艺术设计,自改革开放以来,经历了飞跃发展过程。特别是室内设计和景观设计的社会需求度逐年提升,由此带来专业设计人才缺口突现,社会需求量每年突破近百万,原有的中国八大美院所培养的环境艺术设计人才已无法适应设计市场的需求,学校开设这门专业是通过市场验证过的,因环境艺术类涉及的行业成本高,所以员工待遇也相当高,行业前景可观。环境艺术设计人才的就业区域分布在人才的就业公司,岗位,区域分布上主要就业单位可以是,设计院、建筑公司、园林公司、装饰公司等,岗位一般刚进去是从设计员做起,两年后可胜任高级设计师职位,甚至以后有可能胜任公司领导级从事工程综合管理或自己开公司创业,区域大致分布在江苏,浙江,上海及各省市只要在发展中的城市都会有该专业的发展空间。 近年来,我院环境艺术设计专业学生受到了相关就业单位的热烈欢迎, 20013届、2014届毕业生就业率达到96%和97%以上。就业总体趋势看,自主创业、在大企业企划部门及设计部门工作人数比例在增加。根据学校有关部门的调查,环境艺术设计专业学生毕业的去向广阔,包括:自主创业,开办公司、设计事务所。这部分就业人数比例在逐年上升,这的目标和发展趋势是一致的。而且要培养创业型人才”“不但培养就业型人才,与高等教育. 从中国的就业形式看,这种就业趋势是非常值得欣慰的。从这些就业信息来看,环境艺术设计人员缺口仍然很大,这也是我院环境艺术设计技术设计专业持续蓬勃发展的原因所在。 环境艺术设计专业人才就业前景非常广阔,这也是我们建设本学科专业的动力和支持,为使我院这个专业教学更符合专业市场对人才的素质要求,教学更贴近市场需求,特成立室环境艺术设计专业调查小组,此次调查的对象是校企合作单位、同类院校环境艺术设计专业、行内专家及毕业生,通过问卷调查、访谈等方式了

艺术与经济的关系.

艺术与经济的关系 【摘要】经济影响艺术,这是不辩的事实。经济的迅猛变革推动了艺术的快速发展,经济对艺术的制约作用进一步强化,艺术与经济的交融渗透进一步深入,艺术经济的影响和作用进一步增强,有力地促进了国家文化教育实力和综合国力的提升。正确把握艺术与经济的辩证关系,对于全面贯彻科学发展观具有十分积极的意义。 【关键词】艺术与经济文学艺术文学艺术的演进 照以往惯用的理论和习惯的看法,最易于人类的经济活动与艺术活动截然分离。因为艺术活动是以满足人类的审美需要为目的的;而经济活动则将满足人类的实用需要为出发点。就是说,艺术所从事的是满足于人类精神需要的“精神生产”;而经济活动则是为满足于人类物质需要进行的“物质生产”活动。不少现行的教科书就是借马克思主义的“生产实践”理论做出了看似明了的上述划分。 的确马克思主义理论从来都十分鲜明地指出;由生产力和生产关系构成的“经济基础”决定了包括人类诸意识形态在内的“上层建筑”,尽管我们也知道上层建筑对经济基础具有反作用,但何者为第一性、占主导地位仍勿庸置疑。也因此,艺术,作为人类一种特殊的意识形态,虽有其显著的特殊性,却归根结底离不开经济基础的决定和制约。 以下我们将对艺术与经济的关系运用思维的方式进行试解。 艺术是属于上层建筑,艺术发展的根本原因也在于经济基础与上层建筑的矛盾中。经济基础是指与生产力的一定发展阶段相适应的占统治地位的生产关系的总和,上层建筑则是建立在一定经济基础之上的社会的政治、法律、宗教、艺术、哲学等观点,即思想或意识形态上层建筑,以及与这些观点相应的政治、法律等制度和设施的复杂系统,即政治上层建筑。毫无疑问,艺术属于意识形态上层建筑。 在经济基础与上层建筑的矛盾中,经济基础决定着上层建筑,因此,社会精神现象好政治现象及其发展的根本原因和动力是社会的经济发展。不言而喻,艺术发展的根本原因和动力也是社会经济发展。文学艺术是意识形态上层建筑的组成部分,按照历史唯物主义关于经济基础决定上层建筑的基本原理,它归根到底是由一定的社会经济基础决定和制约的。经济基础对文学艺术的决定和制约作用,主要表现在以下两个方面: 其一,经济基础决定和制约着文学艺术的内容。文学艺术作品所揭示的各种社会关系,表达的各种观点、倾向、思想情感、审美趣味,再现的社会生活的

环境艺术设计介绍

【关于环境艺术】 环境艺术(Environment ART)有着宽广的内涵,除了包括为美化环境而设计的“艺术品”外,还应包括“偶发艺术(Happening ART)”、“地景艺术(Land ART)”以及建筑界所称的“景观艺术(Landscape)”等。也就是说人们所耳闻目睹的一切事物都是环境构成的要素。如:自然界的山、水、草、木,人工创造的建筑、市政设施、招贴广告,甚至人们自身的日常行为,如服饰、购物、休闲、运动等都是环境中的景致。 “环境艺术”是一个大的范畴,综合性很强,是指环境艺术工程的空间规划,艺术构想方案的综合计划,其中包括了环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、材料与色彩计划、采光与布光计划、使用功能与审美功能的计划等[2]其表现手法也是多种多样的。著名的环境艺术理论家多伯(Richard P?Dober)解释道:环境设计“作为一种艺术,它比建筑更巨大,比规划更广泛,比工程更富有感情。这是一种爱管闲事的艺术,无所不包的艺术,早已被传统所瞩目的艺术,环境艺术的实践与影响环境的能力,赋予环境视觉上秩序的能力,以及提高、装饰人存在领域的能力是紧密地联系在一起的”。 环境艺术设计作为一门新兴的学科,是二战后在欧美逐渐受到重视的,它是二十世纪工业与商品经济高度发展中,科学、经济和艺术结合的产物。它一步到位地把实用功能和审美功能作为有机的整体统一起来。 [编辑本段] 【环境艺术的理解】 设计师们认为艺术设计是艺术和技术完美结合的创造性活动。正因为这一特性,使设计师在长期的设计工作中,培养了对技术发展前沿的关注,以及对探索和创造的兴趣。无论是建筑设计师、工程师、雕塑家、画家、音乐家、灯光师、园艺家、工艺匠师等,都可把环境艺术视为己任,并且基于各自的专长,从不同角度理解“环境艺术”,共识之处包括以下几个方面: [编辑本段] 大自然是天然环境 大自然是天然环境,即第一环境;城乡建筑及其建筑的室内空间是人造环境,即第二环境;园林、农场、水库之类是利用自然,略施人工的第三环境。一般意义上的环境艺术是指人造环境。 [编辑本段]

地域文化对城市的影响

(一)地域文化是城市生活的灵魂和核心,是城市赖以生存的基础。地域文化对城市的影响非常广泛,包括城市建筑、交通工具、道路及饮食、服饰、居民心理、习俗等方面,但最能体现地域文化特征的还是城市中的建筑。 (二)城市建筑所体现的地域文化特征:地域文化对城市的建筑布局、建筑结构、建筑风格等方面都有影响。建筑空间布局是指一定地域范围内若干个建筑在空间上的分布;建筑结构是指一个建筑内部空间的组合关系;而建筑风格则是指建筑的整体外在表现。 1、从建筑布局看城市地域文化差异: (1)美国城市中心→围绕摩天大楼布局,外围建筑高度逐渐下降,立体化发展,是现代城市布局。这是因为美国城市发展历史短,缺少体现历史文化底蕴的传统建筑,所体现出来的只能是代表近代工业文明的高楼大厦,同时也反映了美国崇尚个人奋斗、个人成功的居民心理。(2)欧洲城市中心→围绕教堂、市政厅、城市广场布局,中心与四周建筑物高度差别小,高层建筑一般在城市外围,体现了历史文化和现代文化的融合。如巴黎以凯旋门为中心向外发散,反映了西方城市发展一般都是以教堂或广场为中心逐步发展而成的历史文化背景。 (3)中国城市中心→围绕衙门、中轴线四方布局:如故宫,反映了我们国家很早就将“天圆地方”的文化理念融入在城市建设布局上。 2、从建筑结构看城市地域文化差异: (1)中国地域文化的内向性、封闭性使我国民居有围墙,园林讲究含蓄。如东方园林讲究园林构景的层次,追求的是“以有限空间,造无限风景”,并通过回廊、门洞以隔景、障景等艺术手法创设“山穷水尽疑无路,柳暗花明又一村”的意境。这充分体现了我们东方文化的深厚底蕴。在园林道路设计上讲究“避直求曲”,这反映了东方文化的“内敛”和表达方式上的“含蓄”。正如说“郑和下西洋”,中国人称之为“交流”,而外国人则认为是“探险”。 (2)西方文化外向、开放,民居往往没有围墙,园林注重整齐划一、均衡对称。园林“道路”设计直率、明朗、和盘托出。反映了西方文化性格上的“外向”和表达方式上的“直白”。 3、从建筑风格看城市地域文化差异: (1)中国式宫殿建筑的红墙、黄瓦、斗拱、仙人走兽、飞檐、亭、台、楼、阁等,注重“神似”,反映了东方建筑艺术充满了想象力,也体现了东方文化中“以意传情”,对美的一种更高境界的理解。西方式宫殿建筑的喷泉、雕塑、修剪整齐的园林绿地,重视尺寸比例,务求逼真,注重“形似”,反映了西方文化务实的一面。东方古典建筑突出皇权的重要地位,西方的教堂表现宗教的崇高和庄重。 (2)中国民居讲究院落(如“四合院”)的一统和大家团圆;西方的花园洋房、绿篱、草地讲究户外休闲。伊斯兰国家的宗教建筑也别具一格。 4、从城市建筑变化还可以看出地域文化的变化:如银川西夏历史建筑先有中式风格,因为银川西夏历史时期正值唐宋中原文化的鼎盛时期,受中原外来文化的影响,建筑风格多表现为中式风格。后来受宗教传播的影响,又有伊斯兰风格,如“清真寺”,城市建筑布局也多围绕寺庙发展。现代银川又出现了许多高楼大厦,城市布局沿主要铁路、国道和城市交通干道布局,这反映了内陆城市发展与陆路交通的密切联系,说明了现代文明的影响。

设计与文化的关系

设计与文化的关系 摘要:设计文化是站在技术层面并结合市场需求、项目定位而由设计公司设计的一种符号、元素,它带有设计公司或设计师的某种特质,包括他们自己对这个行业的经验积累、不同的文化理解、设计背景、设计理念等等,有较强的主管倾向性。这种主管的设计文化又恰好是社区文化形成的基础之一。设计文化又分为很多种,例如:设计中的视觉文化、设计中的传统文化、设计中的现代设计文化、设计中的生活文化、设计中的工业文化、设计中的平面文化、设计中的室内文化、设计中的建筑文化等等。总之设计是一个很广义的概念,设计也是随着历史的发展以及文化的发展而逐渐的形成的一种概念。艺术与文化的发展是统一的,艺术是文化的重要内涵与组成部分,而文化是艺术的渊源与内容。现代通过文化来批评艺术和通过艺术来批评文化成为艺术与文化共同发展的重要表现形式。然而以往的艺术哲学与文化哲学往往是单独成书,让人难以看出艺术与文化的关系,本书将二者集中起来,有助于读者从整体上认识艺术与文化的共同联系与发展。 关键词:艺术设计中国传统文化在室内设计中的运用 一:艺术设计 艺术设计的过程需要重新组合客体,甚至有可能从各个方面借助组合的客体……设计似乎是 通过文化来借用的,也就是通过文化加工的形式来借取. 二: 文化是不同时期不同地点人类思想的产物,是精神文明的体现。现代室内空间里各种造型、装饰、陈设等无一不表现着人们对美好生活的追求和愿望。这些不同风格的现代室内设计以科学技术为依托、以文化艺术为内涵,它的发展往往反映了一个民族的文化精神。时代的展有其基本的脉络,需要设计注入新的灵魂与血液。因此,很有必要将传统与现代美学及设计理念融入到设计中。中国传统文化在室内设计中的运用体现 在以下几个方面: 1.从思维方面借鉴 中国传统文化中整体的、辩证的、因果循环的思维方式,强调事物各方面辩证统一和相互间的联系,其思维过程重综合、重归纳。反映在自然观上,强调“天人合一”“浑然天成”“物不分”和“因势就成”。其思想发轫于先秦的道家、儒家以及禅宗理念,是原始质朴的混沌思维方法论的基本核心。中国特有的思维方式,为现代科学技术解开某些知识密码提供了科学辩证的有力思想武器。现代科学的三大发现——量子力学、相对论和混沌论中所包含的概念和思维方法,与中国民族文化中所蕴含的注重整体、和谐、相对、转化的传统思想方式相当吻合。对中国传统文化中的艺术创作影响最大的因素之一是意象思维。中国的意象思维着重从特殊、具体的直观领域中去把握真理,是一种创造性的思维,它显示出了活泼不滞、长于悟性的特点。思维方式转化到设计上,往往促成创意的产生,它是人所共知的潜意识中存在的思想意念。一个好的思维意念的生成,能够超越任何阻碍人类之间相互交流的因素,达到更高层次的彼此交流。我们的设计师在进行设计时,能够把作品的创作思维糅合到中华民族传统的自然观、哲学、思维方式中,往往会有意想不到的效果产生。 2.运用传统符号作为装饰元素 中华民族文化艺术在经过漫长的历史凝练后,逐步形成各具典型文化内涵的图形和纹饰。他们包括人物、植物、动物、图腾、几何符号等形式在内的图像,以及一些流传广泛的典故、成语、传说中的人物、景物,一些约定俗成的事物及组合。这些传统符号既有具有传统象征内涵和比喻意义的图案和纹样,也有古代传统图腾纹饰,以及传统宗教纹饰符号。这些文化符号在经历了岁月的洗练后都渗透出浓厚的历史凝重感,拥有强大的生命力,因为其文化符号是形式与内涵的完美结合。我们应该用今天的设计语言诠释与重现这种完美。在当代,这些符号仍有着积极的实用意义,直接运用这些传统符号作为装饰元素,是营造传统的文化室内环境的有效手法。一般的运用手法有:第一,

论地域文化在环境艺术设计中的应用

论地域文化在环境艺术设计中的应用 发表时间:2019-01-11T15:19:45.503Z 来源:《新材料·新装饰》2018年7月上作者:张一凡[导读] 随着人们对于传统文化重视程度越来越高,在现代环境艺术设计中,运用地域文化进行设计,能够增强整个环境艺术设计的视觉效果,并且能够提高环境艺术设计的个性化特征。(辽东学院艺术与设计学院辽宁丹东 118003)摘要:随着人们对于传统文化重视程度越来越高,在现代环境艺术设计中,运用地域文化进行设计,能够增强整个环境艺术设计的视觉效 果,并且能够提高环境艺术设计的个性化特征。本文对环境艺术设计的地域文化的内涵进行了全面分析。关键词:地域文化;环境艺术;设计应用;发展前景 一、地域文化与环境艺术设计 所谓的地域文化,就是在一定的时间与空间环境下,通过长期不断演变而来的特定的人文社会背景关系。地域文化能够在一定时间内保持相对的稳定,并且与其他文化具有明显的差异。地域文化包括传统风俗、地理特点和人文风情等,也包括思想文化、艺术风格等,所以地域文化具有综合性的特征,能够全面地对人们的思想行为产生影响。要针对环境艺术与地域文化进行传承设计,必须要深入分析地域文化的具体内涵,并且要把特定的地域文化环境和环境设计紧密地联系起来。 环境艺术设计主要的功能就是美化社会环境。在环境艺术设计的过程中,能够根据设计师自身的设计理念和审美来针对社会环境进行改造,并且形成具有整体的环境系统,既能够针对自然环境进行改造,又能够针对社会文化环境进行改造,从而保证社会环境具有统一的特点。环境艺术设计能够结合多种学科知识,为人们创造更加赏心悦目的生活环境。在现代环境艺术设计过程中为了追求特色,必须要与地域文化进行联系,不断将环境艺术设计与地域文化环境进行结合,能够保证环境艺术设计更加的全面、更加的协调,进一步促进艺术与科学的有机统一。 二、地域文化在环境艺术设计中的应用 1.色彩的运用 色彩是环境艺术设计的重点,通过科学合理的进行色彩搭配,既能够增强整个环境艺术设计的格调,提升环境艺术设计的品位,而且还可以更好地平衡光线效果,避免强烈的自然光对人眼的刺激。在环境艺术设计的过程中,首先要考虑业主的兴趣爱好,让业主积极地参与到色彩设计之中,能够增强环境艺术设计的个性化特征,提高环境艺术设计的品位。也可以避免因为设计者与业主之间不同的文化差异而造成设计方案不统一的问题,从而增强环境艺术设计的设计水准。地域色彩能够有效地针对室内材质进行装饰,也能够体现出建筑的魅力。在色彩搭配时,必须要充分展现色彩的功能,同时还应该考虑到现代室内空间设计的色彩搭配,避免出现颜色过于混乱的问题。通过建筑色彩的所指,能够更好的融合当地的自然地理和历史人文因素,形成鲜明的文化特征。 2.在空间上的运用 在室内空间上的应用,首先要针对空间进行二次分割,针对不同的空间功能进行模拟分析来展现出地域的文化特征。由于我国的建筑体系和结构非常复杂,所以可运用的元素也非常多,在针对空间运用的过程中,必要的情况下可以采用借用或者重构的方法,可以将梁柱构件以及门楼的形状进行重新设计。在室内设计中恰当地运用地域文化,不仅能够突显出一定的地域特征,而且还能够针对空间进行有效划分,使得室内空间的功能性和地域性融为一体。 3.材质的运用 现在很多的建筑项目以钢筋混凝土为主,尽管充满了现代化的气息,但是却失去了区域特色。不同的建筑材质能够表现出不同地域性的古建筑文明发展的变迁。建筑材料可以取之于自然,最终也能够回归于自然,实现了生态循环,也不会对自然资源造成破坏。这样因地制宜、因地选材的设计,能够将建筑与当地的自然环境紧密地融合,避免对自然环境的过度开采,从而实现人与自然的和谐发展,更好地保护人们生活的环境。在现代钢筋混凝土林立的社会中,通过维持人与自然和谐发展的区域,能够让人们回归自然,逃离城市的压抑。 三、地域文化与环境艺术之间的关系 随着越来越多的设计师开始从地域文化中获得灵感,很多人都开始接受,这种方式逐渐成为一种潮流。在运用地域文化的过程中,还会存在很多方面的不足而使得环境艺术设计呈现出不伦不类的效果,所以必须要明确地域文化的应用原则。首先,必须要明确环境艺术设计的功能,其次要掌握其特点,最后将两者之间的共性进行紧密的联结,实现地域文化与现代环境艺术设计的完美融合。 地域文化与环境艺术之间的关系是相辅相成、相互促进的。地域文化能够针对环境艺术设计进行解构,从而明确文化知识、精神诉求等不同的艺术设计方案。而通过地域文化的整合,能够保证整个环境艺术设计方案与地域设计相符,进一步促进环境艺术设计的水平不断提升。在当今社会环境艺术设计的过程中,不仅要针对自然环境进行美化,更加需要对自然环境和社会环境进行完美整合,从而达到人文社会与自然环境同步发展的效果。通过对于地域文化的深入研究,能够进一步在自然环境艺术设计的过程中,增添许多民俗风情和人文景观,从而加强社会环境和人文社会之间的紧密关系。 结束语:地域文化与环境艺术设计在一定程度上推动了室内外设计的发展,使人们能够追求到更舒适、更真切的生活环境。使人们能在城市中感受到亲切的自然风情,能够增强古代建筑与现代建筑的融合,为现代环境艺术设计开拓全新的亮点。参考文献: [1]周斌.地域文化在环境艺术设计中的传承探究[J].建材与装饰,2018(22):108. [2]张茜.浅谈地域文化在环境艺术设计中的传承与创新[J].农家参谋,2017(24):319. [3]桑瑞芹.地域文化在环境艺术设计中的传承与创新[J].艺术科技,2017(11):311. 个人简介:张一凡,男,籍贯:辽宁省丹东市,学历:本科,就读于辽东学院艺术与设计学院环境设计专业学号:0414160616,研究方向:环境设计。

设计方法学在环境艺术设计中的应用

设计方法学在环境艺术设计中的应用 发表时间:2019-07-09T13:36:13.163Z 来源:《建筑学研究前沿》2019年6期作者:傅毅刘晋威 [导读] 设计方法学是一门研究其设计及其规律、设计的程序及设计中的思维和工作方法的一门综合性的学科。 沈阳建筑大学辽宁沈阳 110000 摘要:设计方法学是一门研究其设计及其规律、设计的程序及设计中的思维和工作方法的一门综合性的学科。设计方法学是以系统的观点分析和设计的战略进程和设计方法、手段的战术问题,同时这门学科也与设计有着紧密的联系,与我们环境艺术设计有着千丝万缕的关系,环境艺术设计是指对于建筑的室内外的环境空间的设计,通过艺术设计的方式进行综合设计的一门实用艺术。环境艺术设计所涉及的学科非常广泛,包括建筑学、城市规划学、人类工程学、环境心理学、设计美学、社会学、文学、史学、考古学、宗教学、环境生态学、环境行为学等学科,而近年来设计方法学在环境艺术设计中的应用也愈发增多,环境艺术设计也要讲究设计方法学,通过对比验证,更多的创造性的对设计提出方案和构思思考,了解设计过程,了解熟悉与设计相关的条件和限制等,使设计结果更加完美。 关键词:设计方法学;环境艺术设计;关系;方法 一、环境艺术设计与设计方法学 1.1 环境艺术设计的认识 环境艺术设计是一个新兴的设计综合学科,它所关注的是人类生活的设备和空间的环境的艺术设计学科。20世纪80年代前这一学科称为室内艺术设计,主要是指建筑物的内外部布置和装修,以塑造一个好看的居住、生活的空间为目的,随着科学技术的发展,它的概念,已经不能太适应发展的实际需求,因为设计的相应的领域已不再局限于室内或者室外的空间,而是扩大到室外空间的整体设计、大型的单元环境设计、一个地区或城市环境的整体设计等多方面内容。 环境艺术设计通过运用自然光、人工照明、家具、饰物的摆放、造型等设计语言,进行一定的组织空间、围合的手段、对空间界面(室内外墙立面、地面、门窗、棚顶)进行艺术处理(色彩、形态和质地等),使建筑物的室内外空间环境呈现出特定的氛围和一定的风格,或者植物花卉、水、小品、雕塑等配置,来满足人们的使用功能及视觉审美上的需要。 环境艺术设计作为现代艺术的学科中的一员,其建筑作为整个空间环境的主体,是环境艺术的载体,环境艺术设计的发展离不开建筑的主体空间,其艺术设计的风格形成和变化,同建筑学的关系是密不可分的,环境艺术是人为创造的,是人类生活艺术化的生存环境空间。 1.2 设计方法学的认识 设计方法学这门学科是一个非常广泛的范围,在设计的各行各业我们都需要一定的设计方法,环艺设计只是其中的一个方向。广义的讲,设计就是创造新的事物;而具体的讲,设计师是在从事着创造性的劳动,只是各个行业会有不同的创造方法和形式。艺术是客观的物象在人主观的意识中的形式再现,而设计则是在客观环境与技术条件的限制下的物化,同时物质化了的产品本身也推动着人类社会意识形态与生活方式的改变。所以在对主观意识下的客观物象进行艺术创造的时候不能规避产品的定义,设计方法学则是实现这个目标所制定的总的计划的方法,而产品是满足人们功能需求与生活方式的东西,由于艺术设计所涉及的多工艺、多学科技术的特征,都需要相应的设计方法和设计流程来解决,那么设计方法就是这些领域的理论化指导思想。 二、设计方法学和环境艺术设计的关系 设计方法学与环境艺术设计的关系正如哲学与具体科学的关系一样,前者进一步的发展则推动了后者的发展,而后者以观念和方法论影响前者,它们在相互促进中而共同发展,一荣俱荣,一损俱损。设计方法学在环境艺术设计中的具体的体现主要是系统的主导的思维方法的问题,因为设计的结果是直接受设计过程的主导,而设计过程又受着设计思维的限制,目前在环境艺术设计已经成为了一门科学的背景之下,我们不能总习惯于靠着经验设计这一手工艺时代的观念来进行设计,而更多需要的是理论上的支持,靠设计方法学来指导环境艺术设计;而且思维方法不只有指导设计实践的作用,而是要对各种设计消息、各类数据、各种计划方式进行全局的设计分析和方法的考虑。从简单的设计,到复杂的景观规划设计,它们需要的设计方法是一致的。 三、设计方法学在环境艺术设计的体现 3.1 设计方法学的思潮 随着世界的发展,当今社会逐渐步入了信息时代,人类的想法和对环境艺术设计的设计方法,正在发生很大的变化,随着科学与文化的进步,作为一门新兴学科的“设计方法学”的研究,同样也跟随着这一思潮,国内和国外的各种新想法都在不断地涌现开来,它们对于设计方法学的不断完善和发展,也具有决定性的作用,而成为设计领域理论研究的核心问题。同时,艺术设计实践也跟随着设计方法学的发展,在设计步骤以及更多的设计的方面也相应地发生了变化,除了借鉴科学技术和环境艺术设计更新进步所带来的设计方式的更换之外,更加表达的是设计方法学中的更新换代,也对我们有着重大意义。 3.2 多样化设计 环境艺术设计也是同样需要讲究设计方法的,现如今世界经济与文化等各方面的飞速发展,使世界的发展面貌愈发趋于一致,但时至今日,从室内设计到室外设计、以及建筑设计或者景观规划设计,每个设计都差不多,一栋住宅楼的设计风格,装修风格都几乎一样,好像都出自于同一位设计师之手,这种现象是十分悲催的,人们虽然提高了生活的质量,却又感到抛弃了传统、抛弃了过去。同样地,艺术设计也是这样,如果设计师忽视本民族文化和地域文化,而只关注其中某一种文化在设计中的表达和运用是不可能做出完整的或是经典恒久的设计的,只有多样化的文化和谐共存,互相取长补短,共同进步,才是设计生存的发展之道。因此,环境艺术设计的风格多样化的趋势就是:既关注物质,也关注精神、既讲究现代,又讲究传统,这样的结果有发展的必然性和积极性,从而更好的运用设计方法学在环境艺术设计中的应用及表达。 3.3 人性化设计 人性化设计,主要旨在设计中体现对设计接受者的关怀,把设计使用者放在首位,关注设计使用者的心理和生理上的需求。强调的

地域文化与建筑设计的发展关系

地域文化与建筑设计的发展关系 吴宇亭 摘要:地域文化是在不断的发展和进步的,不是固定不动的,而建筑设计现在越来越商业化、工业化,缺少了自我的个性,建筑设计与地域文化的结合越来越少。 关键词:地域性、文化、建筑设计 Abstract:The local culture is in constant development and progress,not stationary, but now more and more commercial building design,industrialization,lack of self-personality,architectural design combined with fewer and fewer local culture. Keywords:regional,cultural,architectural design 引言: 当今的建筑设计越来越趋向于机械化,同一个建筑你感受不到任何的特色,总会觉的建筑都是一样的,哪个城市都可以看到类似的建筑。建筑越来越失去了它本来的特色,越来越不能够表现当地建筑的文化,以及人们的生活状态,失去了他固有的文化形态。 一、.地域性文化的回归 1、文化与建筑 文化,广义上指人类社会历史实践中所创造的物质财富和精神财富的总和。文化发展具有历史的连续性,社会物质生产发展的历史连续性则是文化发展的历史连续性的基础(引自辞海)。 建筑的本身就是当地的人们根据本地的自然环境,以及经济技术条件所创建的,来满足人们的生活要求。由于这些条件都是因时、因地而异的,所以一个建筑理应既能反映它所建造的时代特征,包括经济、技术以及人们的思想状态,又能反映它所处的地域特征。各种优秀建筑的产生都离不开当地的人文状态以及社会风气。一件传世的建筑作品,往往会成为一个民族、一个地区的精神和文化的象征,成为一个城市永久的标志性。 勒.柯布西耶曾指出,建筑应成为时代的镜子。建筑反映了国家和地区文化的水平,是时代历史的纪录。一部建筑史本来就是地域文化发展的总和。建筑作为一种文化类型,看有明显的时代和地域特征。从设计进程的最早阶段开始,建筑

环境艺术设计专业介绍及前景分析

环境艺术设计专业介绍及前景分析

环境艺术设计专业介绍及前景分析 湖南长沙新华电脑学院王道专业,环境艺术设计师专业 “环境艺术”是指环境艺术工程的空间规划,艺术构想方案的综合计划,包括环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、使用功能与审美功能的计划等。环境艺术,是一个新兴的、边缘的、综合艺术系统工程,是一个跨学科的综合性专业,涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知识、园林艺术、人体工程学、设计流派、材料学、心理学等多个领域,无论在专业理论的广度,还是在专业技能的多样化上,都具有一定的代表性。 名的环境艺术理论家多伯解释道:“环境设计作为一种艺术,它比建筑更巨大,比规划更广泛,比工程更富有情感。这是一种爱管闲事的艺术,无所不包的艺术,早以被传统所瞩目的艺术”。随着现代化建设和城市化的快速发展,环境艺术设计日益引起各界的关注和重视,市场对环境艺术设计师的需求旺盛并显示出高度的生命力。 高等教育大众化,市场化的发展为艺术设计教育的发展带来了新机遇和挑战。从生源情况看,近年来报考环境艺术设计专业的考生一直是报考人数远远多于录取人数,就业方面,继续办好环境艺术设计专业是大势所趋,是社会发展的必然。 环境艺术设计专业培养掌握家居装饰的设计方法,具有施工图及效果图的制作能力,掌握综合预算和谈单的技能和技巧,培养面向设计、施工、管理、服务等环境艺术设计领域的专业技能人才。未来10年内,市场对环境艺术设计师的需求每年仍将以20%的比例增长。 环境艺术专业具有以下几个特点。

面向当今社会,培养适应社会发展需要的人才是专业建设的首要目标和前提,是专业得以发展的动力。把握社会需求状况,一方面要进行需求调查,另一方面还要进行需求预测,这样才会有的放矢,依社会发展制定相应的人才培养计划,为培养适合社会需求的人才做好前期准备。 提升环境品质的需求已是当代社会,更是未来社会追求的目标。目前,我国环境艺术方面建设的层面主要是在室内设计和装饰、装修等内容上,环境艺术教育也侧重于此。但随着时代发展,环境艺术设计的内容将大大扩展,涉及的范围也将更加广阔,展望未来,培养新时代需要的设计人才是环境艺术设计教育的目标。 系统性 环境艺术设计是一项极其综合的系统性行为,包含着与之相关的若干子系统。它集功能、艺术与技术于一体,涉及艺术和科学两大领域的许多学科内容,具有多学科交叉、渗透、融合的特点。系统性特点和要求,要有与之相适应的教育内容体系。如何能培养出知识面宽,综合素质强,具有整体思维能力的环境艺术设计人才,是制定专业建设计划思考的重点。 特色性 这里所谈及的“特色”是指办学特色。就环境艺术设计专业建设而言,不同性质、基础的学校都有各自发展方向和目标。建筑类院校发展这一专业具有更广阔的可能性和前途。从行业发展和管理的角度看,环境艺术是建筑系统中的一部分。从建筑学科群的角度,环境艺术设计被包含在这个大家庭之中,所以在建筑院校中发展环境艺术设计专业得天独厚。鉴于以上特点并结合其它专业特点,建设以建筑学为依托,侧重于建筑内环境设计、建筑外环境设计、公共艺术设计研究和教学的环境艺术设计专业,构成湖南长沙新华电学校开办环境艺术设计专业的独特办学特色。 创造性 创造是设计的灵魂。环境艺术设计是创造对人的生活环境进行规划和提出方案的思考。设计教育中不能只满足于设计方法和技艺的传授,在艺术和设计之中,创造是它的主要特征,也是生命活力之所在。在课程建设和教学上,要充分强调创造性的特点,树立以培养学生创造性的思维方法、解放学生的创造力为主线的设计教育思想。

艺术与文化的关系

艺术与文化的关系 这个题目,我想用自己的语言来描述,或许很片面,或许很幼稚。但是我的的确确在用心看待它。 很小的时候居住在博物馆旁边,后来举家搬入京剧团的宿舍里面。一直以为自己离艺术很近、很近。尤其是作为从会拿笔开始就在纸上涂鸦的自己,不管画得怎样,觉得那就是艺术,或者说是艺术的一部分,自己好像时时刻刻都和艺术相随相伴。甚至还经常傻乎乎地找馆里的爷爷“指点”。再大一点,学了跳舞。再大一点,渐渐熟练遣词造句,也迷上了中国最优美的艺术之一——文字。 但是,现在却有了这样的感觉:艺术就像一直沿墙而上的爬山虎,把破壁残垣装点做一种风景。而我一直都是放学时背着书包的孩子,匆匆忙忙回家完成一篇与“爬山虎”有关的作文,却根本都没有把目光多留一束在我路过的那个墙上——那上面的爬山虎正在静悄悄地行走,一直未有停歇。 如果说爬山虎是“艺术”,那面墙就是“文化”。 在不同造型,不同材质的墙上的爬山虎是会给人带来不同感觉的。不知道这样的比方是否贴切:八十年代的旧阳台下的爬山虎,带有温馨的感觉,让人联想到落日余晖和风琴余韵。中世纪的哥特式建筑如果披上爬山虎,就像被世人遗忘的国王,骨灰早已不知所踪,灵魂却依旧披着已经落了灰尘的红袍,遥望天空同样孤独的月亮。水泥钢筋的教学楼若是披上了爬山虎,随风张合的绿色手掌就像他们生命体的一部分,一呼一吸,都无比新鲜,清新得如同晨雾中的暖阳。

反之没有“艺术”,那些“文化”注定的宿命,不是永远的的忽略,就是永远的遗忘。 所以,文化是背景,是载体。艺术是画笔,是表现形式。 原谅我打了如此多生涩的比喻,单单为了描叙这一主题。实际上,这是远远不够的。 举例说明。在经过中世纪缓慢,典雅的贵族艺术之后,文艺复兴爆发了。那种不是节制的,仿佛要整个世界一起复苏的艺术,光彩熠熠。所谓的人文主义强烈地感受着时代精神,这是为何他们将介于古代与文艺复兴时期之间的几百年称为“中世纪”的缘故,在文艺复兴时期,各个领域都有无可比拟的进展。艺术与文化相辅相成,并驾齐驱。比如那个时期的人认为重建罗马是他们文化的重任,而最主要的一项重任就是在圣彼得的坟墓上建一座圣彼得大教堂。这座教堂号称世界第一,极尽富丽堂皇之能事。长达120年的重建,先后由意大利最优秀的建筑师主持设计施工,布拉曼特来了,米开朗琪罗来了,德拉·波尔塔来了,卡洛·马泰尔也来了。1626年11月18日正式宣告落成,一脸肃穆的教皇乌尔班八世主持落成典礼。圣彼得堡这曾作为罗马史墓碑而存在的巨大建筑,最后竟然重新屹立,成了文艺复兴的里程碑。 “仓廪足而知礼节”因为富足的文化载体,文艺复兴时期人们大胆又自信地挥洒艺术。他们尽情享受生活,不再认为人活着只是为了死后做准备,对物质世界的看法也因此有了改观。在一些时候,精神层面的进步比任何领域都重要。在人们眼中,大自然有了正面的意义。

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