1 建筑艺术的美
课件，电子笔
1、通过欣赏、比较，初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格，认识到不同
地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。
2、能够搜集、整理与本课相关的资料，在学习中加以运用。能够初步分析建筑的造型、材
料以及其中蕴涵的文化精神。学习用文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。
（一）导入。德国诗人歌德把建筑比喻为“凝固的音乐”，建筑就像是音乐一样有节奏、有旋律、有美感。现在我们一起来欣赏几座著名的建筑
（二）欣赏北京故宫建筑
1、整体感受故宫
首先让我们走进世界上现存规模最大、最完整的古代木结构建筑群——故宫。
2、具体了解故宫内在文化。
（1）太和殿屋檐上的仙人走兽：
（课件，特写仙人走兽）有谁认识他们吗？选择？（教师对陌生的名字适当做解释）。
仙人走兽放在屋檐上有什么用意吗？
（2）云龙大石雕：
（课件，云龙大石雕）顺着云龙大石雕往上走，你感觉？
（3）故宫的门：
门，发现什么吗？（有门钉，铺首）有几个门钉？数字9的内涵？门钉作用？
（三）中外建筑对比
1、故宫乾清宫内景与凡尔赛宫殿内景对比
2、中国古代建筑故宫与外国古代建筑印度的泰姬陵、德国的科隆大教堂作对比
（四）分组欣赏现代建筑
1、现代建筑欣赏：那么现代的建筑又有着怎样的建筑之美需要我们去发现呢？他们最吸引
你的地方是什么？让我们一起来看一组现代建筑的图片。
2、现代建筑与古代建筑比较
他们和古代的建筑相比，最大的变化是什么？（古代建筑造型厚重、庄严，形式较为统一，多以土、石、木材为原料。现代建筑造型风格迥异、夸张、讲求个性化，也多以金属、玻璃、钢筋混凝土等现代化建筑材料为原料。）
（五）学生实践
课前同学们收集了一些中外的著名建筑，我想现在的你看到手中的建筑应该对它有更新的感受了，我们在纸上写一写，把你对建筑美的感受写下来。谁愿意把自己手中那充满魅力的建筑介绍给大家？
2 二三图形的魔术组合
课件、勾线笔、画纸
1、知识目标：通过学习了解画家如何利用物象进行魔术组合，感悟利用改变常规的思维方
式进行创作所产生的艺术效果。
2、技能目标：学习夏加尔的表现方法，将生活中看似没有关系的物象组合在一起，变成一
幅奇妙的作品
3、情感目标：通过学习活动，培养学生对美术学习的兴趣以及创新意识。
一、导入1、如果让你以村庄为主题变现一张画面，你会画些什么？怎样构图呢？
2、出示：《我和我的村庄》（油画）夏加尔（俄国）你们看，画中表现了什么内容？有
什么特点？给你带来什感受呢？你能总结它的表现方法吗？
3、同学们，你有没有想过，把生活中看似没有关系的物象组合在一起，也能变成一幅奇妙
的作品呢！
揭题：图形的魔术组合（板书）
二\新授
1、出示图形
2、小组合作讨论：这些图形进行组合排列可以组成哪些新的图案？
3、总结图形的组合方法
根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形，变成一幅幅神奇的图画。他们能够成功的一个重要因素，就是改变思维方式，来了个“脑筋急转弯”。
4、学生作品欣赏
布置讨论题：书上的这些作业是怎样进行魔术组合的？你认为哪些地方组合得巧妙？
你还想怎样组合？
三、创作实践：
a) 任选一组课本提供的图形组成新的形象或自己创作一组图形进行创作。主题不限，
看谁画的形象最有创造性！
b) 根据需要重复图形、放大图形、缩小图形、重组图形。
教师：说一说，你将用哪一组图形来表现什么？
四、作品展览和评述
五、课后拓展
展示几种利用废弃物组合的新形象，引导学生回家大胆尝试。
3 二三添画人像
课件、人像图片、美术工具
1、了解人物头像的基本结构和特征。
2、学习认为头像的画法，运用发散思维添画人像。
3、训练学生的发散思维，激发学生的想象力。
教学重点：欣赏和了解人物头像的表现方法，学习利用头像的一半创造性的添画另一半。
教学难点：发散和想象，运用不同方法进行表现。
1、启发谈话引入新课：
大家在一年级时就从《画自己》开始学习了一系列的人像画的方法，对人像早就不再陌生，（师出示一组人物头像），同学们你们来欣赏一下，说说这些人像作品各有什么特色（绘画风格、人物特点）？出示课题：添画人像
2、新授。（出示课本中提供的素描、油画、版画、中国画等大师作品。）
1、简单归纳脸型、五官的的基本特点。
2、欣赏作品中不同年龄和性别的人物特点
3、简析作品的绘画特色及风格：
a素描注重光影和体积感的表达；
b立体派油画注重形块的空间表达，简化人物的细节；
c版画突出线条的装饰美感；
d中国画强调笔墨的韵味、民族的特色。
4、添画指导我们一起来看这几幅作品，你认为哪几张画的比较好？为什么？
这些作品可以怎样添画它的另一半呢？
学生预设答：可以用圆珠笔勾线，画线描；可以用彩色水笔添画，用夸张的色彩来表现；
?可以用油画棒添画，用色彩明度对比的方法来表现另一半；可以用颜料来添画，模仿印象画派的风格。
3、学生练习，师巡回指导
（1）作业要求：根据不同人物头像的基本特征，有创造性地画出人像的另一半。
（2）教师巡视，对需要帮助的学生提供帮助。
对发现的普遍问题，如构图大小、用墨浓淡、表情呆板等，给予及时点拨、启发，帮助学生解决。
4、讲评作业
（1）学生自评
（2）我们来看年轻大师们的作品，对照第一次的作品，你是否对自己的作品满意呢？并说说这些作品还有哪些不恰当、不足的地方？
1、添画特色
2、线条
3、形体特征
4、五官特征
5、布局
（3）修改调整
4.5 二三线描中的黑白对比
课件，电子笔
1、通过学习了解线描画中的黑白对比知识，感悟黑白对比的美感。
2、能以线为主画一幅具有黑白对比效果的作品。
3、通过学习活动，培养学生热爱民间传统文化的情感及对美术学习。
教学重点：线描画中的黑白对比知识及造型手法。教学难点：掌握线条的粗细疏密排列，点线面合理安排。
一、范画导入，揭示课题
1、你们看，今天的绘画有什么特点呢？
2、你能总结它的表现风格吗？
3、揭题：线描画
1、《鸭子》、《鱼》欣赏，你能感受线条的魅力吗？这些线条分别是怎么表现鸭子
和鱼的纹样的呢？
2、线条的种类：点（大点、小点）；线条（点的延长）；面（点的聚集和线条的
增粗）……板书：多样
3、感受作品中线条所产生的对比效果（1）《门神》《印第安人》对比，你发现有什么不同？板书：线条粗细疏密（2）《门神》《牛仔裤》对比，你能发现同样是线描作品，他们又有什么最明显的不同呢？（黑白色块）（3）想一想，这些黑白作品在画面中有什么作用呢？板书：黑白对比
4、欣赏感悟
引导学生分析书本学生作品：哪幅画对你的启发最大呢？能不能谈谈你的感受呢？（可以和色彩画相比较）小组讨论相互的感受，分析其线的组织和黑白灰关系。
5、小结：我们手中的画笔就像乐器，那黑白的色块、疏疏密密的线、错落有致的点，犹如跳动的音符演绎出优美的旋律。刚才我们所看到了线描作品，都是以生动丰富线条表现出变幻多姿的视觉世界。
三、学生实践
1、如此魅力的表现手法，你也先过来尝试一下吗，那你想画什么呢？
2、生活中的小物件，动物、植物、花卉、照片、风景、人物都是你绘画的主题
呢！
3 练习用线描述物体，力求表现物体的质感，讲究线的疏密粗细、黑白对比。
4、作画步骤：（1）构思（2）起稿（3）线描（4）调整
学生练习，教师辅导
四、课堂小结，布置下节课学习任务．
6 一二四画一幅色彩和谐的画
课件、彩色笔、画纸
1、知识目标:认识邻近色,学习运用邻近色表现画面内容的基本方法;
2、能力目标:学会使用邻近色来画一幅画;
3、情感目标:感受不同邻近色的美感,激发学生运用邻近色表现生活的情趣。
教学重点:学习邻近色的知识,掌握运用邻近色表现画面的方法,感受邻近色的色彩美;
教学难点:运用邻近色的表现方法;
一、导入
1、欣赏自然界的风景图片,重点感受其中的色彩。(背景音乐)
2、学生找出每幅图片中呈现出的两种主要色彩。
二、认识邻近色
1、出示色相环和学生从景色图片中找出的六对色彩。
2、学生对照色相环观察六对色彩,交流自己的发现。
3、总结:在色相环上相邻的颜色我们把他们称为邻近色。
4、学生对照色相环找邻近色。
5、教师示范涂色(在纸片上),同时阐述象不同的黄与不同的绿为一组邻近色。
6、学生涂色游戏:用邻近色把手中的纸片涂上颜色,(一组邻近色涂一个纸片)比比谁涂的又多又快。(2分钟的音乐时间)
7、展示代表性学生作业。
三、邻近色的表现画面的方法
1、学生感受并交流邻近色搭配在一起带来的美感?(板书:和谐)
2、引导学生感受临近色调的绘画作品。
3、引导学生感悟以下两个问题:
四、邻近色的感受与运用
1、屏幕呈现和画家作品相对应的四组邻近色。
2、学生感受并交流这四组邻近色的带给我们的不同美感。
3、小组讨论并交流:除了画家所表现的这些内容外,你还能想到用这些不同的邻近色表现什么？
五、学生创作(背景音乐)
六、作品展示与评价
1、以班级画廊的形式张贴作品。
2、学生到画廊前观赏作品。
3、说说自己喜欢的作品及理由。
7.8 一二四亲亲密密一家子
课件、勾线笔、画纸
能通过仔细的观察回忆，用油画棒创作表现一家子亲亲密密的生活场景，激发学生的爱心，培养丰富的情感世界。
重点：运用油画棒的形式，表现一家子亲亲密密的场景。
难点：具体情节的表现。
1、复习：欣赏上节课作品,回顾知识点---满、大、艳。
2、亲情回忆。(课件展示)
（1）.引导学生回忆生活中动人的场景：我们的家也许是一个小家庭，但每个家庭都洋溢着浓浓的亲情。(出示课题)
（2）.扩展动物的亲情。
3、欣赏范画。
他们在做什么？
你从哪里感受到他们的亲密？
(通过欣赏分析使学生感受到，人物间的距离，他们的表情，动作等在画面中的作用。)
4、分析探究。
引导学生欣赏课本及自带照片谈感受,分析画面；
你准备画幅一家人怎样的亲密场景?（组织学生尝试）
5、创造实践。
提出作业要求：回忆家庭中动人的时刻，用油画棒表现一家子亲亲密密的情景(可参考自带照片,注意画面的满.大.艳)。
6、展示评价及延伸。
9 一二四箱板上的新发现
课件、勾线笔、画纸
1、知识目标：学习利用瓦楞纸进行有趣味的艺术创作。
2、能力目标：利用瓦楞纸镂空雕刻、拼贴绘画、印刷等技法进行艺术创作，培养学生的动手能力，想象力和创作能力。
3、情感目标：激发学生在美术创作上敢于大胆创新实践的精神以及做事细致认真的态度。教学重点：利用瓦楞纸的特点，掌握瓦楞纸上镂空雕刻的技法和用多层瓦楞纸与彩色卡纸拼贴等方法。
教学难点：层次感和画面整体效果的把握。
一、谈话导入：
今天我们来认识一个新朋友——纸箱板。出示瓦楞纸箱
师：这个箱子有什么用呢？今天老师要告诉大家，就是这个普普通通的纸箱板能制作出特殊效果的艺术作品。
板书课题：箱板上的新发现
二、分析思考
教师：你在哪里见过瓦楞纸？瓦楞纸和其他的纸张相比有什么独特之处？
小组探究：撕一撕
引导学生探究了解：相板上的瓦楞纸不止一层，两边还夹有光滑的牛皮纸，可以撕出不同的层次；纸箱的厚薄不同，里面的瓦楞纸也不同；箱板纸层之间黏结的牢固度不同，撕出来的效果也不同。
小组讨论：用纸箱板创作时我们应发挥它哪些特点？避免哪些不足？
设计意图：艺术需要创新，不仅是题材上的创新，方式方法、材料也需要不断创新。此环节着重培养学生自主探究能力。
三、艺术实践：接力游戏
学生以组为单位，每组一块箱板，全班合作完成一幅大型作品：
1、几个学生分别在纸箱上撕出或刻出自己喜欢的形象与肌理。
2、撕到一定程度，刷上水粉颜色，挑选合理的角度在大纸上印刷。
3、继续撕刻，改变底版，再在大纸上印刷。
4、调整构图，直至全班完成一副满意的作品。
设计意图：在实践中感受创作的乐趣，在变化中调整思路，激发活跃思维，促进创作，培养团结合作精神。
四、教师辅导，给予合理建议。
五、作品交流与评价。
10 一二四镜头里的花
课件、图片实例、数码相机、像素高的手机
1.了解家乡的代表性花卉，名字和寓意。初步了解摄影的入门知识。
2.能够运用所学知识拍下构图均衡、角度优美的花卉。
3.增进同学间的友谊，互相合作；培养热爱家乡、保护家乡生态的意识。
教学重点：初步了解相机的构造及功能，学习拍摄的技巧。
教学难点：拍摄一组姿态优美、构图均衡的花卉作品。
导入：将书中和自己的作品在大屏上展示，激发学生热情。
师：今天，老师想请同学们看一组图片（展示花卉图片，学生谈感受）
二、新授
1、认识家乡的花卉，了解相关知识。
2、那这些精美的图片是怎么拍的呢？
展示教材左下的两幅图片，看看这两幅画有什么不同？（学生回答）
3、教师小结：第一幅主次混乱，取景没有重点。第二幅构图均衡，抛弃不必要的细节，可以突出你要拍摄的重点景物。
4、讲解景深的作用：突出主题，弱化背景。
景深法则：当被摄物体比较深的时候，应该对
焦点选择在景深的前1/3处，因为这样，对焦点后的景深是之前的2倍。各种光圈和焦段组合都可以使用这个法则。记住，光圈越小，焦距越短，距离被摄物体越远，景深就越大。曝光规律：一、按照主体的亮度曝光，背景亮，突出主体；二、按照背景的亮度曝光，背景暗，突出主体。
三、艺术实践运用所学到的知识取景，拍摄一组有艺术韵味的花卉作品，教师巡视指导。
四、展示评价（有条件的可以把照片冲洗出来，举办一次摄影展）
把学生拍摄的照片输出到展屏上，共同欣赏。提出建议或意见，师生交流讨论。
五、情感态度价值观升华，今天我们用手中的相机记录下了花卉美好的时刻，这美是属于全人类的共同财产，所以我们要珍惜她们，保护好我们现有的资源。课外同学们还可以拍摄一些破坏自然平衡的现象，我们举办一次环保摄影展。
11 一二四神州风采
课件、勾线笔、画纸
1．知道中华民族有着许多宝贵的世界自然文化遗产和独特的民俗文化。
2．能与同伴相互交流具有中国特色的名胜、故迹、物产以及艺术和民俗等。
3．对祖国壮丽的河山与悠久灿烂的文化感到自豪，关心祖国的发展。
教学重点：知道中华民族有着许多宝贵的世界自然文化遗产和独特的民俗文化。进行爱国主义教育。让学生对祖国壮丽的河山与悠久灿烂的文化感到自豪，关心祖国的发展。
教学难点：选择最喜欢的一处文化遗产或自然遗产用绘画的方法表现一幅画
一、了解世界文化与自然遗产遗产的含义
1、文化遗产是历史和艺术价值都非常出色的建筑遗址以及雕塑、绘画等遗产。
2、自然遗产是自然景观和陆地及海洋的生物和植物，或者是包括地貌等在内的森林和山峰等的遗产。
3、复合遗产是具有文化遗产和自然遗产两方面条件的遗产。
二、引出课题
师：我们的祖国地大物博，历史悠久，独具中国特色的事物还有很多很多，说也说不完。一看到一说到这些，都能让人想到中国。此时此刻，你的心里有什么感受呢？
三、了解中国特色的文化遗产和民俗艺术。
1、采用中国地图、画和语言相结合的方式，引入课本中心内容：通过欣赏来了解祖国的锦绣山川——万里长城、布达拉宫、敦煌莫高窟、颐和园等，并且体会不同地方的风土人情所形成的不同的风格。
2、展示长城等有建筑图片。它们是我们祖先创造的奇迹。
3、小组交流讨论。师：除了这些，我们还有许多独具中国特色的文化遗产、民俗艺术、秀丽的河山以及雄伟的建筑，人们一看到它们，就想到中国。让我们小组讨论一下，比比谁知道的多。（出示）（小组交流）
4．汇报交流。（指名答）
5．归纳总结。师：你们说得都很好，老师也上网找了一些图片，你们看，这是我们祖国宝贵的文化遗产，有兵马俑（出示图片），它是秦始皇的陵墓，在西安。你们看这是青铜器，它是我国古代器皿（出示图片）。还有我国的艺术国粹－京剧（出示图片）。我国的艺术瑰宝－书法（出示图片）。
四、了解中国特色的自然遗产来看看祖国秀丽的河山：书本提供图片及事先准备长江、黄河、珠穆朗玛峰、我国最大的贵州黄果树瀑布等图片。（略）
五、激发感情，祝福祖国
（1）我们的祖国取得过许多辉煌的成就，你们知道有哪些吗？（小组交流）
（2）作为神州大地上的一分子，你想从哪里去表现祖国的神圣和美丽呢？
六、学生作业七、作品展评
12.13 一二四保护我们的精神家园
课件、勾线笔、画纸
1、学习理解闽南民居的红砖文化的基本知识。
2、传统民居传承之重要性。
3、通过对作品的观赏、评述，使学生在感知、领会、感悟作品的过程中，锻炼细致比较、敏锐观察、分析的能力。
4、培养探究性学习和小组合作学习的方法，培养对知识的运用和拓展能力。
5、唤起学生对闽南文化的热爱，丰富学生的情感世界。
一、走进我们身边的美术遗存—闽南民居
课前准备：学生可通过书籍、网络进行资料的收集，可根据不同地区的特点，利用身边的一些遗迹作教学考察内容。如闽南古民居。
二、欣赏分析，发现规律
(1)导入本课
通过在课前的考察与搜集资料，大家收集了很多与本课知识相关的信息资料并考察了身边的美术遗存，在预习的过程中大家思考了很多问题，今天我们就利用这节课共同来谈一谈对美术遗存的理解和认识。教师放映图片资料，在浏览的过程中给学生一个较概括直观的认识。
(2)学生展示并讨论（展示内容各地可根据本地的特点有选择地安排）
教师安排学生分别展示自己的考察内容，在这一过程中对学生展示的内容有针对性地进行总结并组织全体进行讨论，带动全班学生的参与，共同学习思考。
四、学生根据自己的学习情况提出具体的疑难问题。
五、小结：这一节课我们通过欣赏学习，了解了闽南民居征性来表达个人的情感。生活因为有了色彩，所以才显得更精彩。愿同学们的生活多姿多彩。
六、课后拓展
综合探索
课后拓展：我们身边还有那些美术遗存？
14.15 一二四家乡的小吃
课件、勾线笔、画纸
1、了解本地区的饮食文化，如家乡小吃的历史、特色和制作方法尝试着采用多种表现方法和工具来制作一份家乡的小吃，并能通过各种形式对家乡的小吃进行宣传，抒发自己热爱家乡的情怀。
2、通过生动有趣的教学活动，使学生了解有关本地区的饮食文化、历史和习俗，培养学生注意观察生活，激发学生热爱家乡的情感，提高学生的审美情趣。
教学重点：通过了解本地区的饮食文化，如家乡小吃的历史、特色和制作方法尝试着采用多种表现方法和工具来制作一份家乡的小吃，并能通过各种形式对家乡的小吃进行宣传，抒发自己热爱家乡的情怀。
教学难点：小食品的制作工艺，制作时各种材料的选择和设计。
一、引入新课
1、同学们将自己带来的家乡小吃发给本组的同学，大家一起品尝。
2、提出问题：说一说这种食品味道怎样？介绍这种食品的名称及产地。
3、小结：我们反这具有地方特色的小食品称为家乡的小吃。（出示课题）
二、授新课：
1、提出问题：每组介绍一至两种地方特色小食品。
2、分别从食品的名称、历史、制作工艺、味道特色等方面进行介绍。
3、你们组怎样利用现有的材料制作一份家乡的小吃。
4、书上的学生作品在制作方面对你有哪些启示？
5、提出问题：这些特产为家乡的经济发展起了很大的促进作用。你们组准备采用什么形式对自己制作的小食品进行介绍和推广。
老师展示。
为北京特色早点——烧饼、油条设计一个商标或广告，边做边说明一些简单的常识
作业要求：以组为单位，分工要明确。
可采用多种表现形式。
5、组织交流。引导学生展示交流。评选出最佳搜集奖、最佳制作奖、最佳创意奖、最佳广告人、最佳广告语等大奖，并鼓励学生大胆创新。
16.17 一二四家乡的艺术
课件、勾线笔、画纸
1、让学生了解家乡艺术了解民间艺术的独特魅力。
2、学习民间艺术表现手法。
3、培养学生热爱祖国传统文化的情操。
教学重点：依照家乡的乡土艺术制作一件作品，制作材料有困难可用绘画完成。
教学难点：依照家乡的乡土艺术制作一件作品，制作材料有困难可用绘画完成。
1、导入：出示泥人作品，激发学生学习兴趣。
2、授课：邀请对泥人发展比较了解的老人讲解泥人的源起传说与记载
传说大阿福又叫“沙孩儿”，对于大阿福姓沙，有人将之理解为，沙即沙门，“沙孩儿”实则佛门里的沙弥僧，大阿福也就是惠山寺里的小和尚。而传统大阿福早期的制作工艺，就是用“单片印模”来刻制泥胚，而这种造像方法，直接采自唐朝传入我国的小型佛像制作工艺－－“善业泥”。由此可见大阿福的起源与佛教有关，早期的大阿福可能就是用作供奉的。在乔锦洪写的《早期惠山粗货泥人》一文中也称：“据老艺人讲，最初的泥人是专为寺庙制作的小佛像，用于回赠前来进香的施主，所以早期泥人造型大多面目端庄、盘膝而坐，带有佛塑中‘结跏趺式’的痕迹。”
3、欣赏制作泥人的录象
清晰的了解制作过程，进一步对泥人艺术的感知。对装饰花纹、装饰色彩、装饰手法有更多的感受。
4、欣赏各地民间艺术作品
民居木雕（清）浙江凤翔的马陕西
陈家祠砖雕（清）广东泥咕咕河南
面花山西剪纸陕西
刺绣贵州
六、学生作业
可以动手试试做做，也可画一画。
七、展示评价
18 一二四家乡的老房子
课件、勾线笔、画纸
教学目的：
1、知识目标：引导学生用自己喜欢的方式了解家乡民居、建筑的一些特点与变化。
2、能力目标：培养初步的探究能力，探究建筑与人们生活的关系与影响。
3、情感、态度、价值观：感受建筑艺术的精美和家乡劳动人民的智慧。
教学重点：通过欣赏不同地域、不同民族多种风格的老房子，感悟不同历史背景下房子的建筑形式，从而感受到老房子的文化内涵。
教学难点：了解不同种类房屋表现形式的特点及历史背景。
教学过程：
（一）了解家乡房子的特点和变化
1、展示作品，了解家乡房子的特点
课前大家都观察了自己住的房子，并把它的样子画了下来。现在，我们一起来欣赏一下：（1）谁愿意介绍一下自己的作品？
（2）在绘画、欣赏和评时的观察中，你觉得我们住的房子有什么特点？
小结：我们住的房子大多是楼房；也有的是平房，或者说砖瓦房，红红的瓦，白白的墙，这一切构成了家乡一道独特的风景。此外，在我们的周围还有许多老房子，让我们去看一看。
2、通过比较，感知家乡房子的变化
（1）（出示制作的“老房子”课件）想一想：我们家乡有没有这样的老房子？你喜欢这样的老房子吗？它哪些地方给你留下了深刻的印象？
（2）同桌交流（可以结合课下搜集的照片或图片交流）；
①你在哪里见过这样的老房子？②给你印象最深的是什么？说说你当时的感受。
（3）全班交流。
总结：同学们，我们生长在美丽的闽南，让我们一起来画我们家乡的老房子——红砖瓦房。
A、讲解线条画（1）勾画外轮廓形及比例。（2）从主要部分入手。（3）线条明确，有密变化。（4）明暗对比强烈。
B、讲解色彩描绘的方法。（1）在初步概括的线条画基础上作色，线条不要有明暗变化，只要线条明确。（2）线条、色彩画分两种清淡，稍有色差及鲜灰变化。（3）以色块为主的，线条只要框出结构即可，色块鲜明，对比强烈。
D、学生作业，教师辅导。
1、学习用线条描绘老房子的特征。（1）遵循原则：整体——局部——整体（2）讨论用线的方法：是自然曲线好，还是笔直的好？
2、色彩描绘方法。
（1）线条结合法。（2）色块表现法。
3、小组讨论总结线、色描绘方法，并想一想自己适合用哪一种方法，为什么？
E、交流，好的作品上台交流。
备课本人美版五年级下册美术 全册教案 班级______ 教师______ 日期______
1、人民的艺术家——齐白石 教学目标： 1、知识与技能：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等。 2、过程与方法：能运用艺术语言（如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等）描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。 3、情感态度价值观：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响；明白要认真观察生活，才能感受到美；激发学生对民族艺术的热爱之情。 教学重点：齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。 教学难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。教学突破：通过丰富的图例欣赏和分析来突破重、难点。 教学准备：课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。教学设计： 一、组织教学： 检查工具的摆放情况。 二、引导欣赏： 1、小故事——从木匠到人民艺术家。 2、《群虾》（课件出示）〈对比真的河虾与对虾〉 齐白石在案头摆了一只大海碗，养了几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。所以他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。3、齐白石笔下的花鸟鱼虫。 一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。 在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。 欣赏几幅齐白石的代表作品：（教师引导分析） 中国画：《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》 篆刻：鲁班门下 书法：发扬民族文化 4、齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈；阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。篆刻布局奇特有力。 三、作业设计： 对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。 四、板书设计： 五、教学反思：
课题一：船（第1课时） 一、教学目标： （一）技能：了解船的基本常识及用途，运用基本型组合的方法，以绘画、制作形式大胆表现想象中的船。 （二）能力目标：能观察出船的用途和特征，能用形状组合的方法进行表现，大胆表现出来。 （三）情意目标：通过学习活动，使学生感受到创作、想象的乐趣，感悟科技发展与艺术相结合的完美。 二、教学重点： 运用形状组合的方法，大胆表现想象中的船。 三、教学难点： 结合生活中的船及其用途，大胆进行想象并表现新颖而美观的船。 四、教学方法： 讲授法、示范法、评价教学。 五、教学准备： 绘画工具、彩纸、胶水等。 六、教学过程： （一）引入新课： 师：画出一片大海，在大海上画一个问号“？”你知道他要靠什么交通工具才能往国外运输物品吗？ 生：考虑回答“船”
引出课题并板书 师：古时候有一位航海家叫郑和，今天我就带小朋友穿越时空隧道去看看郑和是怎么探险的。 （二）了解功能掌握特征： 师：介绍认识帆船、客船让学生说一说知道那些船？ 生：回答 师：出示图片让小朋友欣赏汽艇、军舰、游轮、货轮等各种各样的船。 观看书中图片帮助郑和选一艘适合寻宝的船，说一说为什么？（小帆船船身小不能长时间在海上漂流、探险，客船体积大、人多，危险性大不利于探险，军舰是国家的象征，所以只能选择古帆船符合年代的要求。）小结各种船不同的用途。 （三）感知结构拼摆形状： 师：摆一摆板画梯形、倒梯形、半圆形等形状让小朋友挑选，哪个形状适合做船身。 生：选择图形 师：为什么选梯形做底？ 生：回答船底小一点上面大一点。 师：你想用图形拼摆不同的船吗？ 生：想 （四）艺术实践体验感受： 师：采用多样的方式作业，创作各种船，可以用形状拼贴组合，
有特点的人脸 教学目标： 1、知识目标：通过观察，研究人类面部肌肉和五官的变化而产生的各种特征。 2、能力目标：尝试运用各种工具、材料、方法进行创作，利用欣赏艺术大师们的各类作品，感受对人类各种面部表情进行艺术创作的快乐。 3、情感目标：通过讨论、交流，相互启发，用语言或文字描述自己对作品的感受和理解，提高审美情趣。 教学重点： 通过观察欣赏各种脸部的的特征，观察、研究、交流，讨论了解人类脸部肌肉和五官的变化和各种表情之间的描绘。 教学难点：突出人物的五官和表情特点。 设计意图：学生都比较喜欢中国画。我认为在教学中不应该单调的为教技法而教技法，更不能按成人画法，依葫芦画瓢。传统不应是一种“模式”，而是一种精神，一种能量。我在本课教学设计上努力体现“以人为本”的教学理念，注重学生的人本、自由、多元和个性，突破传统美术教学以示范、临摹为主的方式，全方位地解放学生，授之以渔，在课堂上引导学生自由思考、自由交流、自由想象、自由创造，学生心灵自由、思维自主、行为自决，具有了充分的自主权，学得主动、愉快、有创造。 教学准备： 镜子，运用各种工具材料及不同的绘画方法创作的绘画作品，各种有特点脸的照片。学生准备中国画的绘画工具等。 教学过程： 一、组织教学，稳定学生情绪 二、导入新课，揭示课题 出示镜子，请一学生上讲台，看看镜子里有什么？每个人的脸一样吗？ 揭示课题： 板书：有特点的人脸 三、欣赏感悟： 师生共同欣赏艺术大师和一些学生创作的与人类脸部有关的绘画作品，如：《齐白石像》《阿Q像》等，分析其作品的艺术风格和特点，体会其中最富有艺术感染力的表现形式。了解水墨画的表现方法，学习用笔用墨的方法。 二、学习人物五官的基本知识 每张面孔都有自己的特点，或丰满，或清瘦，或慈祥，或甜美，或严历……有特点的人脸，常给我们留下难忘的印象。只有认真观察了，我们才能表现好人脸的特征。 小组研究： 1．课本中人物的脸分别属于什么基本形？ 2．他们的五官都有哪些特点？ 3．请你用一个词形容他们的表情，如果你来画你应该怎么表现？ 小组研究后全班讨论。 设计意图：通过观察欣赏各种脸部的的特征，观察、研究、交流，讨论了解人类脸部肌肉和五官的变化和表情的特点。 三、水墨人物的画法和步骤 1．用中锋蘸淡墨勾出人物轮廓和五官 2．用侧锋重墨画出人物的头发 1
人美版第9册美术教案 教学指导思想 国家新的美术课程标准追求的理念是： 1、使学生初步形成基本的美术素养； 2、激发学生学习美术的兴趣； 3、在广泛的人文情境中认识美术； 4、培养创新精神和解决问题的能力； 5、为促进学生的发展而进行评价。 一、关注教法学法变革 →导入环节的设计； →入口要浅，深入浅出； →教学环节的前后呼应； 以“问题链”串联课堂教学；→ →陶情、审美、思辨的过程。 二、促进学习的成功 →引导学生兴趣与心理需求处于最佳状态； 多种形式的教学内容的组织；→ →引导学生发现知识的个人意义； →激发学生自由参与、探索创新； →激发学生更高的自我期待。 三、体现教材特点 1、贴近儿童生活 ?内容选择以日常生活为题材，通过喜闻乐见的事物，力图贴近儿童生活，调动他们的生活经验，加强艺术与生活的联系，调动感受，激发学生学习兴趣。 2、发掘人文底蕴 ?美术作为人文的核心学科之一，凝聚着浓郁的人文精神，本册美术教材在兼顾美术技能技巧的学习和训练的同时，选择不同国家、不同时期的作品，力图全方位向学生进行人文素质的教育。 3、强调设计意识 ?新的美术教材注意培养学生设计意识与创新思维，本册美术教材中呈现的内容力图引导学生关注身边的设计艺术，多角度引导学生进行设计训练。 4、优化双基知识 ?本册教材通过不同作业形式、不同学习方式，引导学生对美术的基础知识与基本技能有基本的了解，体验艺术学习的方式方法。 四、关注知识的系统性 ?如果把教材中每一课内容当作一颗晶莹的珠子，那么纵贯教材的知识体系就像一串串璀璨
的珠链。在教学中，既要关注每学期的横向内容，又要注意纵向知识体系的把握。 例：基础知识系列、设计应用系列、陶艺系列、版画系列等。 五、学习过程的引导性 ?活动性：体现课程改革特点，激发兴趣； ?选择性：关注不同性质学生，给学生较大选择余地。 ?创造性：艺术贵在创造，本册教材通过多种角度，培养学生发散思维，引导学生进行创造性表现。 小学美术第九册教材知识点 一、难忘的事 教学目的：通过欣赏唐代卢舍那佛，使学生了解我国古代雕刻艺术有着悠久的历史、风格独具、自成体系。古代雕刻艺术是我们祖先的伟大创造，在学习知识，感受立体形象美的同时，使学生增强民族自豪感。 教学重点：欣赏唐代卢舍那佛的立体造型，了解我国唐代雕刻的艺术风格。 教学难点：使学生感受到我国雕刻艺术的雄浑之美，增强民族感。 二．比例中的美感 教学目的：1、通过本课的学习，使学生感受比例的形式美感。 2、了解、认识比例美感的规律。 3、提高学生的审美能力。 教学重点：了解形成比例美感的规律。运用欣赏资料，分析比较解决。 教学难点：画或剪陶瓶器皿造型的比例变化。运用观察、分析、示范解决。 三、立方体和长方体的透视现象 教学目的：1、学习运用立方体、长方体的透视知识，画两种形体的透视变化。 2、提高学生的立体造型能力。 教学重点：学习立方体、长方体的透视知识。通过实物演示及示范图解决。 教学难点：平行透视和成角透视的规律及表现方法。采用分析照片和示范围解决。 四．圆柱体的透视现象 教学目的：1、通过本课的学习，使学生感受圆柱体的真实美感。 2、学习圆柱体的透视知识，了解圆柱体的透视现象，并运用于绘画实践。 3、提高学生的立体表现能力。 教学重点：学习圆柱体的透视知识，采用观察实物、欣赏图片、作品并示范解决。 教学难点：运用圆柱体透视知识，表现透视现象。（采用范画并示范进行解决） 五．物体的结构 教学目的：1、通过本课的学习，使学生感受事物的整体结构美感。 2、学习分析物象形体结构的方法，并用于绘画之中。
建筑艺术的美 教材分析： 《建筑艺术的美》是义务教育课程标准实验教科书（人美版）六年级上册中的第一课，属于“欣赏·评述”学习领域。建筑，是与孩子们距离最近的艺术，然而正是每天生活在其中，他们对建筑缺少了惊异和震撼，建筑的审美功能几乎被使用功能所淹没。这一课是要通过课堂教学活动，拓宽孩子对建筑的认识内涵，让建筑在他们心中活起来，流动起来，感受建筑的内部空间，观看建筑美的造型，聆听建筑的节奏和旋律，呼吸建筑蕴涵的文化气息，启发孩子们用心灵触摸建筑，把他们领入到一片艺术的新天地中。 教学目标： 1、知识目标：通过欣赏、比较，初步了解中国宫殿建筑与西方宫殿建筑、教堂建筑的不同风格，认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。 2、技能目标：能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。 3、情感目标：培养学生对建筑的兴趣，引起他们对建筑与人的关系的思考。培养学生对祖国传统文化的热爱之情。 教学重点：认识古代建筑的一些建筑特点及现代建筑与古代建筑相比较有什么变化。 教学难点：了解不同建筑的艺术特点 教学准备：教学课件，收集易于为学生接受的各类建筑的图片、幻灯片或音像资料。 教学过程： 一．课前交流，揭示课题： 1、例举中国与世界有名的建筑； 2、赞美建筑的经典之言。 二、了解中外不同地域文化特点对建筑布局与风格的影响： 课件出示故宫（布局图）与凡尔赛宫（户外布局图） 问：从这两座宫殿建筑布局上所体现的不同美学思想？ 故宫：对称式；儒家的“中正”、“中和”之美。（宫府体现儒家的思想意识，追求对称、整齐与秩序。出于尊崇，中国常将地位最高的建筑放在正中，其它建筑环绕在两侧。因此，中国传统建筑中大多有清楚的南北中轴线、整齐的东西对称，形成了"中正"之美。这种美学观含有浓厚的道德价值判断因素。例如，故宫里的地名，通常有"仁"、"和"、"中"、"安"等字，如天安门、太和殿等，这些字代表着中国儒家思想的理念。） 凡尔赛宫：图案式；巴洛克与罗可可建筑风格。（受西方哲学家黑格尔思想影响：大自然是有缺陷的，非经人工改造而达不到完美的境地。所以凡尔赛宫建筑，外形自由、追求动态，常用穿插的曲面和椭圆形空间的巴洛克风格；内部装饰细腻柔媚，喜欢用弧线与S线，象牙
人美版小学美术四年级下册教案全册
四年级下册美术教学计划及分析 一、班级及学生情况分析： 四年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。 二、教学目的 1、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。 2、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。 3、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。 三、教材分析： 1、教学重点：引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。 2、教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。 四、人教研专题： 小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。 五、教学措施： 1、认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的的教学计划。 2、好课前的各项准备活动。
3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。 1、植物写生 课时：2课时 课型：绘画 一、教学目标： 1.知识：通过植物线描写生，练习写生的技法。要求学生仔细观察、分析植物的形象特征，用线描的形式把自己的感受表现出来。 2.能力：培养学生的观察、分析、造型能力。 3.情感：激发学生热爱大自然、热爱生活的情感。 二、内容分析 1．重点：正确的观察方法和直接以线作画的能力。 2．难点：植物的结构与特征。 三、教学方法：讲解 四、教学手段：演示、讲解 五：板书设计 1、植物写生
五年级上册任课：
第1课肖像艺术 教学目标： 要求学生在了解人物动态变化的基础上，进行人物动态速写练习，以培养学生的整体观念及形象的概括能力。 教学重点：了解人物动态变化的特征及动态线的确定。 教学难点：使学生在画人物动态时，如何掌握动态的特征及其速写方法。 教学课时：2课时 教学准备：人物动态速写印刷品，范画，动态速写过程图等。 教学过程： 一、组织教学。 检查学生的常规。 二、讲授新课。 1、出示教师的动态速写范画让学生观看，接着向学生讲解速写的涵义。 速写是有记录生活，为创作准备素材之用，也是绘画的一个门类，这要求以迅速、概括的方法描绘对象，通常是用简洁的线条来记录各种形象和动态的。 2、根据教材分析，讲述人物动态的运动规律和动态速写的基本方法。 人的动态千变万化，这些变化都是由头、躯干和四肢的屈伸及摆而形成的，如颈、腰、肩、肘、膝等主要关节，每个关节的转动屈伸均有一定限度和范围，在活动中人体的重心经常移动，身体的不平衡与平衡相互交替，这就形成各种有节奏的优美的动作。 速写就是要用较短的时间把人物的动态特征准确的描绘下来。 3、挂出教师预先绘制的动作速写过程图，并用粉笔在黑板上作示范，使学生明确速写过程（从动态线开始，然后再画其他，从整体到局部）。在示范时，注意向学生讲解人体的各部分的基本比例运动规律和袋子体重心。指导学生阅读课文，理解人体比例及速写步骤。 三、学生速写。 (要求学生一开始就要把注意力放在观察掌握人物动作的大势早，经过分析找出动作的重心、支撑点和动作特征的动态线，然后在画面定位，用简括的线条轻轻勾出，不要把注意力放在细节上。) 教师巡回辅导。学生分组互画，每组选一个同学为模特儿，供同学写生。速写时间为20分钟。 四、讲评： 抓住动态的表现作重点讲评。
六年级上册美术教案 杜正坤 沂南县蒲汪镇圣母联小
人美版第11册美术教案 德育纲要要求 为提高整个中华民族的思想道德素质，培养学生初步具有爱国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义的思想感情和良好品德；遵守社会公德的意识和文明行为习惯；良好的意志品格和活泼开朗的性格；自己管理自己、帮助别人、为集体服务和辨别是非的能力，为使他们成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民，打下初步的思想品德基础。 美术教学要充分发挥艺术教育的力量，陶冶学生的情操，培养活泼开朗的性格和爱美情趣。 课程目标 一、总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，表达自己的感情和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 二、阶段目标（第三学段） 造型?表现λ 运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和感情。 设计?应用λ 运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。 欣赏?评述λ 欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论扽方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。综合?探索λ 结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划、制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。
人美版小学美术第二册教案 全册教材分析 教材分析： 教材包括十九个课题。教学安排考虑幼小衔接的内容，同时，紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。 教材突出艺术学习的价值；隐含学科知识技能，在低年级学段更注重感性的积累和体验；以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重艺术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘单元主题的人文精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择人文主题，并注意单元主题的延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。 教学重点、重点： 在教学中要关注学生的主体性和参与性，重视适合小学生的心理和认识发展规律，激发少年儿童的活泼、朝气和对艺术的向往与憧憬。 不盲目的把艺术学科简单的叠加，而是强调学科之间的连接与互渗。 教学目标： 知识和能力： 通过观赏和各类美术作品的形与色，能用简单的话语大胆的表达自己的感受；启发学生感受并表现生活中的美好事物，从中体验生活的乐趣；帮助学生认识和使用常用色和点、线、面；了解基本美术语言的表达方式和方法；培养学生表达自己感受或意愿的能力，发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。 过程与方法： 引导学生以个人或集体合作的方式参与欣赏、绘画、绘画创作等各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程；以各种丰富多彩的活动方式丰富学生的视觉、触觉和审美经验；在美术活动过程中强调趣味性的美术学习，教学内容和活动方式要充分考虑开放性、立体性，培养学生的创新精神与实践能力，形成基本的美术素养。 情感态度价值观： 在美术活动的过程中，通过参与美术实践活动获得身心愉悦和持久兴趣；体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；能够表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习的过程中激发创造精神，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 全册教学进度 周次 第一周欣赏《冬日戏婴图》 第二周《画自己》《长呀长》 第三周《太阳》《漂亮的瓶子》 第四周《洗澡》《船》 第五周《手形的联想》《狮子大王》 第六周《可爱的动物》《介绍我喜欢的玩具》 第七周《春天的色彩》《用春天的色彩装扮自己》 第八周《我们身边的线条》《下雨了》 第九周《童话城堡》《钓鱼》
人美版美术教案五年级下册教案 全册教材分析 （一）主要内容及教材重点、难点。 教材分析： 教材包括十九个课题。教学安排考虑幼小衔接的内容，同时，紧密结合小学生的生活实际和兴趣与需要。教材突出美术学习的价值；隐含学科知识技能，在高年级学段开始注重感性的积累和体验；以充分调动学生的学习兴趣为出发点，注重美术能力发展和审美情趣的培养过程。在课程设计中充分挖掘美术精神内涵，从和小学生密切相关的生活中选择美术主题，并注意美术主题的延伸与拓展。教材内容突出趣味性、游戏性、注重过程与参与。 教学重、难点： 重点： 1、培养学生科学的观察方法和艺术概括力，分析色彩的对比，能写生简单的生活物体透视现象。 2、继续传授中国画笔墨技能，学生进行彩墨画练习；欣赏中国现代中国画大师作品，培养民族自豪感。 3、学习浅显的手工技法。 难点： 1、培养学生抽象思维和实物中提炼几何体的能力。 2、提高学生彩墨画的技法与概括能力，能够独立的完成自己所要想要画的内容。 3、在手工中培养学生的耐心、细致能力。 （二）教学目标：从知识和能力、过程与方法、情感态度价值观三个维度谈。 知识和能力： 1. 培养学生的观察能力和用线精细地进行表现的能力。 2. 学习色彩的对比关系，感受对比的形式美感。 3. 学习美术中的比例知识,培养学生的创造精神。 4. 了解台历和挂历设计的基本方法。 过程与方法： 1.欣赏各种绘画工具画出的美术作品，感受它们的不同。 2.根据生活中常见物品的形状特征进行设计，通过联想、想象，利用多种方法制作成新奇有趣的作品。 3.通过查资料，知道山水、花鸟画的由来，并了解国画的起源、演变过程，感受水墨特有的美。 4.通过利用废旧物品设计制作，培养学生因形造型的能力和对性状的构思、加工能力，训练他们使用剪子的技巧。 5. 通过思考、比较、想象与讨论，学生感知绘画与拼贴的不同效果，了解拼贴画的艺术形式美，用拼贴添画的方法表现画面。 情感态度价值观： 1.通过学习活动，激发学生对水墨画的热爱，能从平凡的事物中发现美、创造美。提高学生对祖国文化的学习兴趣。 2.体现人文精神，将课程的学习过程转变成为学生人情感悟的基点，并在学习中得到升华。 三、提高课堂教学效率，贯彻新课程理念的具体措施 合作的学习方式：分小组（或者自由结合成小组）进行讨论和研究。例如：通过查资料，
【人美版】小学四年级美术上册教案 第1课四季的色彩 (一)教学内容与目标： l显性内容与目标 应知：通过欣赏、分析艺术作品，能够认识到不同季节的色彩变化，及不同色彩给人带来的不同感受。 应会：认识该课中介绍的四位画家，在教师的指导下，对其作品进行初步分析，并写出短文，以表达对画而的认识与感受。 2、隐性内容与目标 (1)通过本课欣赏，认识多种艺术表现形式，了解东西方不同的文化。 (2)感受大自然的魅力，培养学生观察大自然、热爱大自然的能力和情感。 (二)教学重点与难点： 重点：认识四季的色彩，能正确表达自己对艺术作品的感受。 难点：用写短文的方法，表达个人对艺术作品的感受。 课前准备 l、教师设计《四季的色彩》课件，音像结合，图文并茂。 2、学生搜集在不同季节拍摄的照片或相关资料，并和家人聊一聊对不同季节的感受。教学过程： 导入 1请看，我给大家带来了什么?(课件出示四季图片) 2问题： (I)你看到了什么? (2)听到了什么? (3)又想到了什么?(请学生回答) 3自学：打开书第2页选择你最喜欢的季节，试着用“这是季，是的季节。”来形容它。 4全班交流：你对最喜欢的季节有哪些美好的记忆或感受？ 5出示课题：四季的色彩 新授 I、欣赏。 (I)出示教材中的四幅画。 (2)问题：说说四幅作品有什么相同之处与不同之处? 2．分组活动。 (1)要求：选择你最喜欢的一幅画，由组长带领分组欣赏。 (2)学生根据要求．在问题的引导下展开小组合作学习．教师指导。 反馈 l反馈。(以小组形式)
(1)《早春之路》(日本画)东山魁夷(日本) ①画面体现了什么绘画风格? (写实性、装饰性) ②画家主要运用了哪些色彩表现春天？ ③写一篇短文来表达你从这幅作品中看到了什么?又感受到什么?(请参考书上第2页对这幅图的提示。) ④你还想了解什么？ (2)《夏》列维坦(俄国) ①画家运用了怎样的笔触来表现画面?(细碎、完整) 小知识：笔触是画家在再现或表现自然和生活时运用的各种笔痕。 ②画面主要使用了哪些颜色? ④用短文表达欣赏这幅作品之后的所见、所闻、所感。(请参考书上第2页对这幅图的提示。) (3)《金秋》(中国画)林风眠 ①画面用色有什么特点?(淡雅、浓重) ②树林在阳光照耀下呈现什么色彩’ ③给你带来哪些秋天的感受？试用短文表达。(请参考书上第2页对这幅图的提示。) (4)《冬猎》(油画)勃鲁盖尔(尼德兰) ①你从画面中看到了什么?(风景、人物、动物、植物)说一说。 ②观察作品的色彩，你有哪些体会？ ③你能感受到哪些冬天特有的美丽?用一篇短文表达出来。(请参考书上第3页对这幅图的提示。) 拓展 教师总结：虽然冬季将一切事物归于沉寂，但是却预示着春天的来l晦。四季的色彩是丰富的，有无限象征意义，四季的更替又是一种自然现象，它们之间是互相孕育、不断积累、循环往复的。 问：通过这节课的学习大家有什么收获? 希望同学们学会运用艺术的服光和美术的语言来观察、表达艺术作品和大自然带给我们的感受。 教学反思
色彩的调和 （人美版第11册第7课） 教材分析： 本课属于“造型·表现”领域。通过本课教学使学生了解色彩的调和现象，学习利用调和色表现物象的基本方法，感受调和色带给人的美感。色彩调和通常是指色彩的量比关系和秩序关系应该符合视觉审美心理要求，在保证色彩变化丰富的同时，也应注重色彩关系的协调统一。学习本课就是让学生能够了解在视觉上，既不过分刺激，又不过分暧昧的配色就是调和的基本道理。通过体验色彩调和的美感，学习利用调和色表现物象。 教学内容与目标： 认知：了解什么是色彩调和以及色彩调和带 给人的美感，知道色彩调和的表现方 法和特点。 能力：尝试体验运用色彩调和的基本方法完 成一幅作品。 情意：通过欣赏作品，感受色彩调和的美感了解色彩调和在生活中的应用。 教学重点与难点： 重点：了解什么是色彩调和，感受和体验色彩调和带给人的美感，尝试运用调和色完成一幅作品。 难点：掌握简单的调和方法，使画面色彩调和。 学习材料： 教师：优秀作业、教学课件、色卡、水粉用具。 学生：水粉用具。 学情分析： 本学年的学生，具有一定的判断能和识别能力。教师需要为学生多设计相应的问题，激发学生爱思考，爱探索的精神！不要一味的引导，要有具体的方案和方法！
教学过程： 一、组织教学 师生相互问好。 二、启发谈话引入新课 我们生活在充满色彩的世界里，自然界中的色彩和美术作品中的色彩，人不同的美感。 出示课题------色彩的调和 三、新授 1.色卡颜色分类。 出示色卡，组织学生分类。 请你把色卡按一定规律排列和分类。 2.教师展示。 演示：按调和色、对比色的规律排列。 分析：请你观察老师排列的方法，说一说有什么规律。 3.分析色彩调和的方法。 比较几幅不同的色彩作品，引导学生观察色彩调和在美术作品中的应用，分析色调与作品内容的关系。 4.根据作品分析进一步讲解什么是色彩调和。 什么是色彩调和？ 色彩调和通常是指色彩的量比关系和秩序关系应该符合视觉审美的心理要求。在保证色彩变化丰富的同时，也应该注重色彩关系的协调统一。 调和具有在视觉上既不过分刺激，又不过分暧昧的基本特点。 5.组织学生看书： 分析体会画家作品中的色彩调和。 分析学生作品是怎样使用色彩调和的方法。 6.教师演示。 教师出示几张小范画，引导学生对比范画分析色彩调和的方法，并演示调和方法。 加入同一种色使画面色彩形成一个基本色调。
第1 课追寻文明的足迹 教学目标： 通过书中图片的欣赏，让学生了解历史遗留给我们的文化遗认知目标：通过书中图片的欣赏，欣赏产，感受另一种凄惨的美，古风古韵的美。感受另一种凄惨的美，古风古韵的美。 教学重点：通过资料的收集了解文化遗产 教学难点：培养学生保护文化遗产的意识教学过程: 教学过程: 一、导入新课 地球上有许多优秀的文化遗产，这是前人留给全人类的财富，今天，地球上有许多优秀的文化遗产，这是前人留给全人类的财富，今天，就让我们走近它们，了解它们，感受历史带给我们的震撼。我们走近它们，了解它们，感受历史带给我们的震撼。板书课题：追寻文明的足迹 二、新课教授 教师播放课件《古代文明异国风光》教师播放课件《古代文明异国风光》 1、请同学们说一说，你对刚才电脑播放的哪些图片有的了解，学生根据自请同学们说一说，你对刚才电脑播放的哪些图片有的了解，自己在课前收集的资料点击电脑上的图片为同学们做解释。己在课前收集的资料点击电脑上的图片为同学们做解释。 2、你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看！你还收集到了哪些图片资料展示给大家看一看！ 3、除了课件中提到的历史文化遗产，你还知道哪些？ 4、我们今天看到的是存在于现实的，那么还有很多已遗失的古迹，它已我们今天看到的是存在于现实的，那么还有很多已经遗失的古迹，成为了一个迹， 5、为了保护历史留给我们的遗产，我们应该为它做些什么呢？如果你以一为了保护历史留给我们的遗产，我们应该为它做些什么呢？个旅游者的身份到此贵地，你会如何做才能保护这些文化遗产呢？个旅游者的身份到此贵地，你会如何做才能保护这些文化遗产呢？ 三、课外拓展 其实我们就近来看，在我们中国就有很多的文明古迹，九寨沟，故宫，其实我们就近来看，在我们中国就有很多的文明古迹，九寨沟，故宫，苏杭二州，还有很多很多，我们要更好的保护它们，让他们继续存留下去。 第2 课探访自然的奇观 教学目标： 通过图片、文字、影像等方式来了解外国的一些宝贵的自然认知目标：通过图片、文字、遗产。遗产。 教学重点：了解外国的一些自然奇观的特点。教学重点：了解外国的一些自然奇观的特点。教学难点：感受自然奇观的美丽，能从审美角度去评价自然遗产。 教学准备：教师：课件、图片、资料。学生：搜集世界自然遗产的图片、资料，画笔，大白纸。 教学过程： 一、导入新课：1、教师：在我们生活的地球上，有很多神奇的自然景观以它们多姿多彩的教师：在我们生活的地球上，风貌装点着我们的世界。它们是大自然馈赠给人类的宝贵遗产，下面，风貌装点着我们的世界。它们是大自然馈赠给人类的宝贵遗产，下面，我们来一起领略世界上最为奇特的自然奇观。 二、新课教授： 一、媒体出示世界十大奇观照片及资料让学生欣赏。媒体出示世界十大奇观照片及资料让学生欣赏。
人美版小学五年级下册美术教案 教学计划 一、教材分析 （一）教学重点 1．学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识，体验色彩的表现力并能有目的地加以运用。2．能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物， 表达自己的情感用各种瓶子及其它塑造材料大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。（二）教学难点 1．利用多种媒体，如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。 2．欣赏情节性比较强的中外作品，认识该美术作品的艺术特点。 3．用水粉、水彩颜料表现周围的事物，表达自己的兴趣与愿望。 4．运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理，通过植物籽粒纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。 5．能运用紫沙泥等材料进行立体造型并用水粉颜料加工、装饰。 二、教学任务、目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程。学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言和表达方式和方法。表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格 三、教学资源的开发 1、充分利用教材资源 教材中设计了许多的插图形象、直观切合教材内容，能很好地帮助学生理解课文内容在教学中应当充分利用好
2、合理利用网络资源 教学中围绕教学内容合理地设计安排指导学生在网络上查找资料帮助学生理解课文丰富知识拓展视野。 3、积极调动社会资源 提示指导学生进行社会调查，有助于对知识的理解加强与家长的联系，在家长的指导和帮助下提高预习能力巩固知识。 四、提高教学质量的具体措施 1．应将学习内容与生活经验紧密联系起来强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用使学生在实际生活中领悟美术的独特价值 2．多种形式组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性人类社会的丰富性 并在一种广泛的文化情境中认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献。同时培养学生对祖国优秀文化的热爱，对世界多元文化教育的宽容和尊重。 3．采用多种办法使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展最大限度地开发学生的创造潜能并重视实践能力的培养使学生具有将创新意识转化为具体成果的能力通过综合学习和探究学习引导学生在具体情境中探究与发现找到不同知识之间的关联培养学生的创新意识与解决问题的能力 4 教师的评价要体现多维性和多级性适应不同个性和能力的学生的美术学习状况
【完整打印版】人美小学四年级上册美术教案(本文档为word 格式。下载后您可以进行编辑和修改！) 四年级第一册美术教案第一课色彩 第一课教学内容:色彩变化教学目标: 通过对艺术作品的欣赏和分析，可以体会到不同季节的色彩变化以及不同色彩给人们带来的不同感受应该是: 了解本课介绍的四位画家，在老师的指导下，对他们的作品进行初步分析，并写短文来表达他们对绘画的理解和感受。 教学重点和难点:理解四季的色彩，正确表达对艺术作品的感受教学过程:1。简介: 1。请看，我给你带了什么？(课件展示四季图片) 2。问题:(1)你看到了什么？(2)你听到了什么？(3)你觉得怎么样？(请学生回答) 3。自学: 打开书的第二页，选择你最喜欢的季节。试着用“这是季节，这是季节。”来“描述一下 4。班级交流:你对自己最喜欢的季节有什么美好的回忆或感受？ (1) 展示课本中的四幅图片(2)问题:这四部作品 1 有什么异同？ 2。分组活动:(1)要求:选择你最喜欢的画，让组长带领小组欣赏。 (2) 学生根据要求。在问题的指导下开展小组合作学习。教师指导 3.总结:
通过这一课你学到了什么知识？ 二班 教学内容:四季色彩教学目标: 1）通过这节课来欣赏、理解各种艺术形式，了解东西方的不同文化 2）感受自然的魅力，培养学生观察和热爱自然的能力和情感。教学重点和难点:用写短文的方法表达自己对艺术作品的感受教学过程:1。简介: 回忆上一课的知识介绍。2.新课: 欣赏课本中的四幅画: 1，早春之路（日本画）东开山（日本） ①这幅画反映了什么样的绘画风格？（写实，装饰）②画家主要用什么颜色来表现春天？ 2 ③写一篇短文来表达你从这部作品中看到的东西。你有什么感觉？（请参考参考书的第2 页了解关于这张图片的提示）④你还想知道什么？2，“夏天”列维坦（俄罗斯） （1）画家用什么笔画来表达这幅画？（细而全）一点知识:笔画是画家用来再现或表达自然和生活的各种标记。 ②图片中主要使用哪些颜色？ ③用一小段话表达你欣赏这部作品后的所见所闻和感受。（请参考参考书的第2 页，了解关于这张图片的提示。））3。《秋瑾》（中国画）林风眠 （1）中使用的色彩有什么特点？（淡雅而浓密）②阳光下的森林呈现出什么颜色'
最新2018年人美版 （人民美术出版社） 小学美术 六年级上册 教学计划及教学设计 （完整版）
人民美术出版社（人美版）小学美术 六年级上册教学计划 一、学情分析 六年级的学生经过了五年的美术学习，他们对美术了解的也相对较多，大多已经积累了比较丰富的知识和经验，其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点，了解更多的美术知识，尝试使用不同的工具，运用不同的表现方式，体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透，加强学生对知识的综合运用能力，感受美术所带来的乐趣。 二、教材简析 该教材贴近学生的心理，符合学生的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为19课。每一课都侧重于“造型?表现”“设计?应用”“欣赏?评述”“综合?探索”四个学习领域中的一个方面，同时也有不少系列的课，教学内容前后联系比较紧密，非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习，这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习，增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。 三、教学目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法，了解书作品的特征，了解美术表现的多样性，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 “造型?表现”：在教学中，让学生运用形、色与肌理等美术语言，选择合适自己的各种工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术创作能力，传递自己的思想和情感。 “设计?应用”：运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，
人美版小学美术第六册教案 武功县南仁 1、我们的社区 教学目标： 1、观察了解自己社区的人物活动和景色，并以绘画的形式来表现社区新貌。 2、培养学生细致的观察力及美术表现能力。 3、通过学习，使学生深刻地感受到社会巨大的变化，培养学生热爱生活、热爱家乡的思想感情。 教学重难点： 重点：了解社区的人物活动和景色，并画下来。 难点：能从独特的角度表现社区美好的生活景象。 教学准备： 彩色笔 教学过程： 一、导入。 1、师语：同学们，随着发展，现在，人们的生活条件与生活环境是越来越好了。今天，我们就来画一画我们的社区。 （板书课题） 2、什么叫社区？ （自己居住的小区一带；农村叫村庄）、 3、谁来想大家介绍一下自己生活的村庄或小区有些什么？是怎样的？ 4、师小结：看来，同学们对自己生活的社区都非常关心，了解得可真多！ 二、新授。 1、那么，通过课前的了解，你觉得自己社区最美的景色是什么？把你所了解到的讲给同桌听一听。 （同桌交流，指名描述） 师：真羡慕你们的社区！ 2、在这么美的社区里，人们的生活怎么样呢？有些什么有益的活动呢？ （学生描述） 3、师：社区里的人们真是生活的有滋有味啊！我们来看看一些小朋友是怎样来夸自己的社区的？ 4、欣赏（书上的学生作品）。
（1）社区全貌（线描）：表现了社区的繁华与热闹。 （2）海岛（色彩）：表现了社区的宁静与朴素。 （3）健身、下棋（线描）：表现了社区健康、活力的生活。 通过欣赏，使学生明确表现的形式（线描与色彩）以及从哪个角度去反映社区，表现社区的哪些方面（环境与生活）。 三、学生作业。 1、想一想，你准备夸一夸社区的哪方面？你想用什么绘画形式来表现？ 2、学生作业，教师巡视辅导。 四、作业展评，课堂总结。 课后反思: 2、恐龙世界 教学目标： 1、了解恐龙消失的原因，增加对恐龙的认识。 2、以学生兴趣为导向，初步学习如何捏制各类造型。 3、通过故事形式，引起学生想进一步了解的恐龙的学习欲望。
教材分析 本册教科书是新编课程，充分体现了国家基础教育课程改革的基本精神，立足于面向学生，促进学生创新精神和实践能力的培养，强化学生的学习兴趣。 本册教科书，以各种丰富多彩的活动方式设计教学内容，贴近学生的生活经验和感兴趣的事物，有利于学生的个性张扬，以激发学习兴趣为前提，循序渐进地传授基础知识和基本技能。五年级课程，专业知识较强，以绘画、观察、比例色彩为主线，由浅入深的学习造型知识，提高学生的审美能力；教材中涉及的知识非常广泛有儿童画、写生、纸偶、水墨画及色彩知识，内容新形式广，贴近学生的学校生活和社区生活，富有情趣和启发性。 1、从整体结构上看，注重知识的延续性。 本册教材的各课内容彼此没有非常紧密的联系，和以往一样采用并列式散点式而非单元式，因此，教师在安排教学时，课序可以根据季节、学校及学生的实际情况做一定的调整。同时本册教材进一步延续整套教材的知识体系，如：线条系列的《画人像》；色彩系列的《色彩的色相》，《色彩的明度》；泥塑系列的《杯子的设计》；版画系列的漏印版画《唱起来跳起来》。欣赏系列的《肖像艺术》、《飞天》，教师在教学中应注意新旧知识的衔接。 2、从学习领域上看，强调综合性。 全册共有19课，其中造型?表现和设计?应用占有较大比重，欣赏?评述有专题欣赏，但大多随堂教学相对比较薄弱，“综合?探索”领域有两课，但其他课中也渗透了综合，如：《美术中的比例知识》中剪贴画相结合，体现了学科内的综合。再如：美术中的比例知识》是美术与数学的结合，在教学中不讲比例的定义，讲与美术学科相关的知识，体现了跨学科的总和。 3、从主题选择上看，突出多元化与趣味性。“美术与自我”主题，为0课，“美术与社会”主题有5课占总数29.4% ,“美术与自然”主题有2课占总数的11.8%，“纯学科表现”主题有5课《肖像艺术》、《画人像》、《绘画中的透视现象》、《美术中的比例知识》、《色彩的色相》，《色彩的明度》，体占总数的29.4%，在其他主题方面（包括生活用品、机械等）共有6课，占总数的35.3%。从以上数据可以看出本册教科书淡化了“美术与自我”主题, 而“纯学科表现”主题比前几册有了强化, 体现了知识的基础性。同时注重传承民族传统文化，编排了《飞天》、《有趣的汉字》、《偶戏》；内页大开本介绍了《帕
精品基础教育教学资料，请参考使用，祝你取得好成绩！ 一张奇特的脸 教学目标： 1.感受各民族脸部造型艺术的魅力及特征。 2.采用揉、捏、粘、压等技法进行简单的泥塑，创作一张奇特的脸，提高非写实性造型能力，培养感知力、想象力、创造力。 3.培养学生耐心细致、持之以恒的学习态度以及热爱传统文化的情感，提高审美情趣。 教学重难点： 重点：学习用泥塑的方法表现一张造型奇特、富有创意的脸。 难点：五官的造型与装饰。 教学准备： 1.古埃及面具、京剧脸谱等图片资料； 2.泥、羽毛、弹珠、瓶盖等小物品或各种废旧材料。 教学过程： 一、欣赏导入 1.教师出示古埃及面具、京剧脸谱、贵州面具等图象，看看跟我们普通的脸有什么不一样？请同学们看了以后，用一个词语来形容这些艺术品。 2.揭示课题：今天这一节课，我们就一起来学习做一张奇特的脸。 二、组织学生讨论 1.为什么这些脸看上去比较奇特？（分析这些艺术品用了哪些艺术手法） 五官：夸张变形 色彩：对比强烈 2.让学生说说在哪里还见过类似的艺术化的脸，和同学们交流交流。 3.现在让我们来看看一些小朋友做的脸有多奇特！出示学生作品，看看他们是从哪些方面来表现奇特的？ （1）脸的形状 师：这些脸的形状都各不相同，同学们观察一下，它们接近什么形状？ 梯形长方形圆形椭圆扇形 （2）脸的装饰 设计时，要先想好脸的外形，可以是三角形、圆形，也可以是长方形，面具上的五官、花纹越奇怪越有趣。脸上除了涂上鲜艳的颜色，还可以用羽毛、树叶、骨头、绳子、刀剑来进行装饰，这样的脸就变得更奇特了。 三、学生创作 1.师：看了这些小朋友做的脸，你们是不是也很想玩一玩啦？好！现在请同学们想一想，你准备设计一张怎样奇特的脸。和你的小组伙伴说说自己的想法。（生讨论交流） 2.学生创作，教师巡视辅导。 四、作业展评 1.学生作品展示，请设计者介绍设计意图、制作经验，请其余同学发表对作品的看法或修改建议。 2.教师对同学们的制作过程给予评价，对作品提出思考性建议并鼓励学生利用课余时间继续研究、完善。