剧本创作必备基础
剧本写作基础：剧本的格式首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。
先来看看剧本写作常犯的错误：
1：把剧本写成了小说刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。
2：不必要的摄象机标注如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。
这是具体的写作格式：
场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左场景中出现的音效要黑体标出第一次出现的人物名要黑体居中人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行标明摄象机的关系标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右如有特效运用，也要用黑体标出二剧本写作入门这是我在大学修读剧本写作课程时所得到的体会。记得当年导师和我们说：「要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律！」今天，身为其中的一员，有幸和大家分享一下我所懂得的剧本理论知识，如有错漏，还望大家多多包容。
简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。
在下面的文字，本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素详加论述，并会举出实例加以说明。
< 第一节>
剧本基本理论：态度、主题<<态度(Attitude)>>
写故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。举一个简单的例子，同样是写一个青楼女子的故事，如果作者是以一个淫秽、色情的态度去写，故事自然集中于男女之间欢爱的部份。相反，如果作者是以一个同情、尊重的态度去写，故事便会集中于描写青楼女子被迫卖身，身不由己的可怜、无奈……<<主题(Theme)>>
在下笔写故事之前，你必须要问自己：你要讲一个怎样的故事？是朋友之间的友情(如电影午夜牛郎—midnight cow boy)，男女之间的爱情(铁达尼号—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反击战)，还是一个控诉战争的故事(杀戮战场—platon)等。这就是主题。
主题必须十分明确、贯彻、毫不怀疑。你不能写一套战争片段，一时就怀疑战争，一时就歌颂战争。主题有如一支指南针，它会引导你创作故事，和贯穿故事中的枝节。而最重要的是它能避免你在写作中偏离主道。试举一例，清朝皇帝雍正在野史是一个杀弟、杀父夺位，强奸弟弟妻子的禽兽。但在雍正皇朝(早期亚视播出的电视剧)作者笔下的雍正，却是一个好皇帝。因为作者的主题是要写一个好皇帝，所以在故事中只会见到雍正彻夜不眠批奏章、视察农民、减税、推行德政等场面，并没有杀弟、杀父等场面。
所以，一套成功的剧本是要让观众看完后，清楚明白作者想表达的思想和主题。
< 第二节>
创造角色冲突(create character conflict)角色冲突是吸引观众的不二法门。这包括故事角色和角色之间的冲突，角色和他自身价值观的冲突等。
<<方法一：Potogonist Vs Antogonist>>
故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，这就是Potogonist /Antogonist例如电影怒火风暴(Falling Down)故事中，主角刚刚经历完痛苦的劳狱生涯，当他出狱时，他一心想见回自己的妻子，重过正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。但他的妻子逃避他，不认他，而四周的人也因他的犯罪纪录而歧视他(Antogonist，阻止他达到目的的力量)。
<<方法二：不能分解的关系(unbreakable bonding)>>
当角色和角色之间存在冲突，而且有一个不能分开的结把他们拉在一起，好戏便来了。举一个简单的例子，男主角的妻子是个三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母亲则是个守礼节的传统妇女。因为环境的因素，主角和他的妻子必须搬进家里和妈妈一起住。试想两个完全冲突的人：媳妇和奶奶被一个unbreakable bond 拉在一起时，会是怎样。
< 第三节>
创造表面张力(create dramatic tension)<<方法一：让你的观众知道一些事而故事中的角色是不知道的>>
例如故事中的主角闯进了敌人的基地，有支枪在黑暗处伸出来瞄准着他(观众知道但主角不知道)，敌人就快要开枪了，观众也为主角担心。
<<方法二：让你的观众感到故事中的角色是走在一条错误的路上>>
主角的母亲病了，他全身家只有一百元，于是他便去睹场碰碰运气。很好运地，主角不停地赢钱，已有几千元，有足够的医药费了。但他竟然贪胜不知输，继续赌下去，结果输了一局又一局(观众已知他已走在一条错误的路上)。最后连手上的一百元也输了，竟然还去问大耳窿借钱(他用错误的方法企图达到目的)。
<<方法三：时间限制(deadline)>>
故事中某些事件若存着时间的限制，或计时炸弹，能够给观众一股紧张的情绪，并且这股紧张情绪能维持一段长时间。
还有十二个小时，陨石便会撞击地球，地球上超过一半的生物会死亡。(电影--陨石撞地球)这辆巴士必须维持在时速一百二十公理，否则车上的炸弹便会爆炸。(电影--生死时速)<<方法四：转折点(Turning Point)>>
使用转折点能制造意外的效果，引起观众的预期心理，加强情节张力，从而持续观众对故事的兴趣。转折点最常出现于故事的前段和后段。剧本前段的转折点一般用于开启故事和陈列出主角即将面临的各项选择。至于后段的转折点则指向主角解决危机，收拢故事。
例如著名电影「生于七月四日」(Born on the fourth of July)，主角在故事开始面临第一个转折点：是否要参加越战。主角最后选择参战，走上战场。但好景不常，在战争中主角被打破了双脚，要终生坐轮椅。原本爱国主战的他经历了多件事件后，改变了他的想法。导致故事结局出现了很出人意表的转折点，他由主战派变成反战派，从而带出反战的主题。
< 第四节>
其它技巧<< 伏笔(Planting)>>
相信有作文的人都会知道什么叫做伏笔吧！埋下伏线可以吸引观众追看剧情。例如在电影心计中，主角汤美一早便表露了他有模仿人签名和行为的能力(伏线)，到故事发展到他杀了有钱人迪奇后，观众凭借伏线已经估到主角会假冒迪奇。
<< 关键匙(Payoff)>>
所谓Payoff，就是最能象征整个故事的对象。例如在电影”Apartment”中，那条门匙就是Payoff。又如著名电影「舒特拉的名单」中，那张犹太人的名单也是Payoff。
<<蒙太奇(montage)>>
有两个画面，梅花间竹地播出，这就是蒙太奇。例如在电影教父中，画面一边播出教会里正在举行的神圣仪式，如神父替孩子洗礼，向天主祈祷等。但另一边画面却转接地播出教会中邪恶的一面，例如教会中的领袖为求夺权，去反对他的人的住所，不停地大开杀戒。
蒙太奇亦可以指一些不同而没有关系的画面,当他们剪接在一起的时候,会产生另一种意义,简单来说,如第一画面中有一只手正在投球,而另一画面是另外一只手接到一个球,然而球不见得是同一个,但当两个画面前在一起的时候,就是一个人把球投给另外一个人,注意/若中间再加入另外的画面,这意思就完全不一样了!! (注：这一段蒙太奇的文字解释由网友「贝戈」提供)< 第五节>
剧本三大忌<<写剧本变写小说>>
剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够实时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的描述。这些在剧本里是不应有的。举一个简单的例子，在小说里有这样的句子：
「今天会考放榜，同学们都很紧张地等待结果，小明别过父母后，便去学校领取成绩通知书。老师派发成绩单，小明心里想：如果这次不合格就不好了。
他十分担心，害怕考试失败后不知如何面对家人……』试想，如果将上面的句子写在剧本里，你叫演员看了怎样用动作去表达。
如果要用剧本去表达同样的意思，就只有写成如下：
「在课室里面，学生都坐在座位上，脸上带着紧张的表情，看着站在外面的老师。老师手上拿着一叠成绩通知书，她看了看面头的一张，叫道：「陈大雄！」大雄立刻走出去领取成绩单。小明在课室的一角，两只手不停地搓来搓去。他看出课室外面，画面渐渐返回当日早上时的情景。小明的父母一早就坐在大厅上，小明穿好校服，准备出门，看了看父亲，又看了看母亲，见到他们严肃的脸孔，不知该说些什么。小明的父亲说：「会合格吗？」小明说：「会……会的。」「陈小明！」老师宏亮的声音把小明从回忆中带回现实。老师手上拿着小明的成绩单看着他，小明呆了一会，才快步走出去领取……』<<用说话去交待剧情>>
剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲?力就越大。
举一个简单的例子，比如你写一个人打电话，你最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。如果剧情需要，可让他站起来，或拿着电话走几步，尽量避免画面的呆板和单调。
<<故事太多枝节>>
很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。
其实，写剧本有一句格言：「Simple is the best! 」愈简单的故事就愈好。大家想想你们所看过的好电影中，它们的剧情是不是都很简单。例如电影铁达尼号(Titanic)只是讲一艘大船下沉，而下沉当中男女主角产生了爱情。其它电影也一样，简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲。
但是，简单永远是最困难的：「Simple is difficult。」
2014 让我们谈谈梦想 故事梗概： 男主角A是一个名符其实的屌丝（身材肥胖，行为邋遢，穿着幼稚），有一天他邂逅一个发话剧社传单的女生，对女生一见钟情，然后填了一份话剧社的报名表，之后几天他整天满脑子都是这个女生，不知怎么走到图书馆，随手翻了几页书。一天他接到电话要他去演话剧，在话剧表演中他反串白雪公主在女生面前出丑，这件事触动了他，决心改变自己，在身边损友的鼓励下，终于勇敢地迈出了一步步，他在奋斗的过程中不断成长（重点篇幅），塑造身材，努力学习，做各种使自己变得更美好的事，最后在海边沙滩上向女生表白。 这个时候电话铃又响了，让他去演话剧（镜头切换：男主角回到了之前的屌丝模样），他恍然大悟，微微一笑走向了去演话剧的路上。最后镜头定格在他在图书馆随手翻看的那一页书中写着：预见未来的方法（可以改的稍微高大上一点，四字成语什么的） 全剧主题：当前众多大学生普遍处于迷茫的状态，本电影借一个少年的梦呼吁大家只有下定决心，不断努力才能有所改变。很多时候我们想去做什么，却一直没有决心，一直拖延，没有付出行动，仅仅是想想而已，通过这样一个梦，我们意识到只有下定决心付出努力才能有所回报。梦想一刻都不容等待。 第一场 地点：宿舍 人物：秀贤，各损友
镜头跟拍穿着凉拖的脚，走在过道 （此时插入旁白“我叫秀贤，最近大家都在叫我都教授，”） 镜头继续（不露脸）拍他拧开水龙头，水在流，刷牙洗脸等动作 旁白“其实，我是一个彻头彻尾的屌丝宅男”最后突然给脸大特写（一副没睡醒的样子） 旁白“我的生活充满了各种…….”被各种声音打断 “叫兽，你快听听我新作的曲目”“叫兽，你怎么没去参加班级活动”“叫兽快把我的毛巾拿过来，运动完热死了”“叫兽，你的学分绩又掉了”“叫兽……” 在各种声音中，叫兽做捂耳状 最后叫兽背着书包逃离宿舍 宿舍门一关，门上出现“2014，让我们谈谈梦想”电影名字 第二场地点：二食桥头人物：男主角女主角 秀贤独自一人一路颓废来到二食桥头，他低头走着，忽然一个发话剧社传单的女生把传单递到男主面前。（先不给女主镜头） 女主（微笑的看着男主）：同学，请问你对参加我们话剧社有兴趣吗？（给女主特写） 男主（抬头看了一眼女主，看的呆了，忘记答话） 女主（一脸疑惑，拿手在男主面前晃了晃）：同学？同学？你怎么了？男主（忽然回过神来）：恩？你说什么？
《影视剧本策划与创作》理论作业写出外国知名影视编剧及其代表作？不少于十个，女性不少于2个（一定要标记出来） 1.《哈利·波特》之母——乔安妮·凯瑟林·罗琳，她的《哈利·波特》系 列目前已被译成60多种文字，在200多个国家和地区累计销售达3亿多册。 不但创造了出版史上的神话，更打通电影、电视版权的授权开发，个人资产高达10多亿美元，成为大不列颠最富有的女人之一。其在《哈利·波特7》推出后，一天收入就折合人民币约1.85亿元。这个价值榜国内的作家或编剧可能一辈子也赶不上。 2.斯坦·李，《X-men》、《蜘蛛侠》、《神奇四超人》、《绿巨人》等漫画及影视作 品，成功奠定了他在美国漫画界无人不知的元老级地位。斯坦·李已成为美国文化重要的一部分，并为神奇漫画公司带来了无限商机，公司作品里90%以上的知名角色都是他创造的。他的漫画已在全球75个以上的国家，以25种不同语言出版发行了20亿册以上。可说是一个人的版权作品盘活一个产业的典范。 3.亚伯拉罕-波兰斯基 波兰斯基1910年12月5日生于纽约，有俄罗斯和犹太人血统，1945年开始电影生涯，编剧的第一部作品是玛琳-黛德丽主演的《朱颜坠影》（G oldenEarrings）。1947年，由他执笔的描写拳击手生活的影片《灵与肉》（BodyandSoul）获奥斯卡最佳编剧提名，1948年他自编自导的黑帮片《邪恶的力量》（ForceofEvil）因风格过于黑暗而卖座不佳，不过此片后来被影评人和历史学家奉为经典。50年代初，因拒绝与极端组织HUAC为伍，波兰斯基被列入好莱坞黑名单，自此为各大电影公司弃用（这段经历也让他与导演艾利亚-卡赞结怨）。在遭封杀的日子里，他与电影的惟一一次碰撞是1959年以匿名身份参与执笔的《永不言败》（OddsAgainstTomorrow）。直到1968年，波兰斯基才获准重返影坛，但只拍了《麦迪根》和《告诉他们威利在这儿》（罗伯特-雷德福主演）等少数几部影片。晚年的他致力于电影教学工作，去世前在南加州大学教授电影编剧课程。
最新整理微电影剧本范文 微电影剧本怎么写,微电影是现在非常受到年轻人喜爱的一种传播媒介，很多年轻人都喜欢在网上看微电影，一部好的微电影就要有一部好的剧本，以下是网带来微电影剧本怎么写，全文如下：微电影剧本怎么写 1、不妨多看看网络上别人的作品。 很多微电影之所以会被转发、流传，一定有它的理由，有些是情感很动人，有些讲了人性，有些传达了一种美好。《田埂上的梦》、《让我留下》、《老男孩》都很棒，可以看看人家是怎么讲故事的。 2、有悬念会很吸引人。 上次麦家也提到一个作品《调音师》，它就很有悬念。有一个调音师，很多人愿意找他去调音，因为是盲人，人们在他面前可以无所顾忌，甚至半裸着跳舞。但其实，他是假装盲人。有一天，在一个客户家里，他目睹了一桩凶杀案。再举一个例子，比如说，一个女孩要把自己卖出去，块，为了给爷爷治病，她找到了一个拐卖人口的。那个拐卖人口的出了钱，却没带走她。他想帮她——这个钱是干净的......你看，这就有悬念，有曲折了。 3、用影像来表现情节。 电视剧的对白非常多，但微电影的对白就不好太多，更多要用影像来表现。比如你要表现一个80后的城市白领压力很大，渴望释放，那就让他爬上一辆运车的火车。他穿的白衬衣与黑色的煤车相映成趣，火车驶过油菜花地、水沟、村庄，穿过隧道，他在车顶上欢呼、尖叫。这就很有表现力。
4、把水烧到100度。 很多人会把一个故事讲完整，能把水烧到80度，但总是到不了100度。这很可能只是差了最后十秒钟的镜头。在《田埂上的梦》这个作品里，一个爱跳舞的乡下男孩，别人嘲笑他、打他，说了一句“你还是去种田吧”。如果没有这场戏，那就只是一个平淡的故事了，作品的力量就会削弱很多。 最后，我们看一篇小小说，也许对写作这个微电影的剧本会有启发。 寻猫启事 海飞 那时候风正扬起我和强巴纷乱的头发。我、强巴、玲子无所事事地出没在xxx的一些角落。玲子说，有一只猫，黑色的，走丢了，爪子是白的。如果能给丢了猫的老太太送回去，给赏金一万。玲子是看了豆腐巷巷口墙上的一则寻猫启事。 我们真的开始在xxx温软的春风中寻找黑猫。我们走遍了xxx的弄堂和小巷，始终没有发现传说中的黑猫。有一天我说，老太太老眼昏花的，给她送一只随便的黑猫不就行了。于是我们从吴山花鸟市场买来了一只黑猫，把四个爪子给染白了。我们给它取名叫：随便。 我们把随便送到了老太太那儿。老太太坐在轮椅上，眯缝的眼睛慢慢睁开，她笑了。她给了我们一万块钱的支票。我们突然发现，老太太很有钱，她家里的陈设都很高档，她有着一间大大的房子。我们和老太太聊天，老太太天花乱坠地说自己以前是大家闺秀。 因为突如其来的一笔横财，我们要去喝酒泡吧，玲子要去买新上
创业 他自恋。 （钱鹏照片字幕） 他是一个有激情的大学生。 （钱鹏在学校打篮球场景） 他又是一个苦逼的创业者。 （公司，钱鹏） 他有一个梦想。 （同期声钱鹏：办一所永不毕业的创业大学） 他的故事和创业有关。 （钱鹏画面定格字幕出片名——闯也） 姜堰，位于江苏省中部。南宋年间，居住于此的钱氏家族，以孝义治家，历十五世同居共食达三百六十余年，孝义家风名冠天下，人称“江南第一家”。 公元一千九百九十四年，钱鹏就出生在这个注重仁义的江南小县。 在那个年代，对于姜堰肖庄这户钱姓人家而言，钱鹏的出生，为父母亲十年慢慢求子的历程画上了圆满的句号。 高二时，父亲的去世，让这个本不富裕的家庭雪上加霜。从此，
他成为单亲家庭中的一员。 生活的重担压到了母亲身上。为了让他能够安心读书，考上大学，身体本就不太好的母亲打几份工维持他上学。 那时的钱鹏明白，他的人生，即便如何的艰难，都要依靠他自己行走，创业的种子种在心间，闯一番，成也罢，不成也罢。 在这样的闯荡中，钱鹏记住了所有曾经帮助过他的人，记得他人生道路中的每一份温暖。 （同期声，钱鹏讲述曾经帮助他创业的人） （出片花） 今天的钱鹏，是一名大学生，但已经创业三年，创办起了自己的公司——淮南市万拓文化传媒有限公司，同时发起了“青年创业联盟-淮南合伙人”。 他和他的公司，正在一步步的接近心中的梦想。 （画面：公司日常工作场景） 说起创业感悟，钱鹏常常提到曾经帮助过他的那些老师，常常感谢一路以来陪着他闯荡的合伙人们。 （钱鹏同期声） 高中毕业后，他便找了一份业务员的工作，并且挣到了大学第一年的学费。 大学伊始，钱鹏便立下誓言，若不闯出名堂，绝不回家，要让母亲过上最好的生活。从那开始，他开始了自己的闯业之旅，也遇到了
电影、电视节目分镜头脚本格式 片名： 镜号景别技巧画面内容解说词音乐音响长度（秒） 说明： 镜号：每个镜头按顺序的编号 景别：一般分为全景、中景、近景、特写和显微等 技巧：包括镜头的运用—推、拉、摇、移、跟等，镜头的组合—淡出谈入、切换、叠化等。 画面：详细写出画面里场景的内容和变化，简单的构图等。 解说：按照分镜头画面的内容，以文字稿本的解说为依据，把它写得更加具体、形象。 音乐；使用什么音乐，应标明起始位置。 音响：也称为效果，它是用来创造画面身临其境的真实感，如现场的环境声、雷声、雨声、动物叫声等。 长度：每个镜头的拍摄时间，以秒为单位。 例：片名：《三让一树花常开》 镜号景别技巧 画面内容解说词音 乐 音响长度（秒） 1 全— 大全 拉、俯座落在大山深处的桂花小学。镜头由学校 全景拉成大全景，叠出片名，化出 宜宾县桂花小学座落在 距县城50公里的观音镇 沙沟大山里，这是一座 村小。 15”
专题片素材文稿报送格式 片名：XXXXXX 镜号长度画面内容解说词音效备注 说明： 镜号：每个镜头按编辑顺序的编号. 长度：该镜头的起、止时间. 画面：详细写出画面里的场景的内容和变化，简单的构图等. 解说：与该镜头对应的解说词，时间长度应与画面时间长度一致，如有采访，应在对应 画面中打印出采访对象的姓名、职务、身份及采访内容字幕，并在“解说词”栏详细说明. 音效：包括音乐和音响 例：片名：《大山的女儿》 镜号长度 画面 内容 解说词音效备注 15 10’27” — 13’40” 学校 升旗 仪式 五星红旗第一次从民族小学的操场上升起，没有乐曲，杨老 师用仅有的一台风琴伴奏，仰望冉冉升起的五星红旗，杨老 师眼里噙满泪花…… 现场声 风琴声 35 18’30” — 19’40” 采访村民 （王蓉母 亲）叠印字 幕 （采访对象：王蓉妈妈陶永秀：“王蓉能够当上老师，多亏了 杨老师的帮助，我们全家非常感谢杨老师，永远记住杨老 师。”） 环境声 三、消息类新闻文稿报送格式 1、文稿用A4纸5号字打印成20×20的稿纸，一式三份，加盖公章。 2、画面质量要求清晰、稳定，多条新闻之间一定要用彩条或其他方法分隔开来。
坚持的蜗牛 分镜头: 第一幕： 场景：蓝天，白云，小小蛋 1. 【全景】黑色幕启，一个小小的蛋立在当中。 2. 小蛋开始左摇右晃 3. 【全景】小蛋上出现了小裂缝 4. 【全景】小蜗牛出现[身体还卡在蛋壳中],好奇打量了四周,笑了一下 [正面]影片名字出现.[画面变暗淡出] 5. [画面渐入]小蜗牛活动了一下身体，眼睛四处打量，出现场景【天空、白云、花花草草，灌木树林】 6. 【小全景】蓝色天空下大雁高飞，花朵丛中蝴蝶穿梭 7. 【特写】小蜗牛仰望高空飞翔的苍鹰，十分羡慕。 8. 【特写】这壮阔的天气让小蜗牛倍感喜悦，缓缓向前行去{画面以小蜗牛背影渐渐消失} 第二幕: 时间：冬季白天 地点：光秃的山路上 天气：大雪 出场人物：小蜗牛 9【全景】蜗牛在道路上吃力的爬动着，周围只剩石头 10【全景】在寒风下发抖着[刮风声] 11【全景】雪花一朵朵飘下，慢慢将蜗牛覆盖 12【中景】小蜗牛一下子滑到了，在一块石头上跌倒[向后翻,慢动作] 13【中景】蜗牛在石头间碰撞了几下，壳子都有些裂痕了[滚动两三下] 14【全景】在一个小土包下，怕了下来，在雪中爬了几下，都没爬起来 15【近景--特写】小蜗牛眼睛中充满了泪水。 16【全景】雪依然在下，小蜗牛还在爬着，慢慢向前[画面淡出]
第三幕： 时间：春天 地点：大山山顶 出场人物：小蜗牛 17【全景】外物复春，鸟语花香，树木葱郁，花朵渐渐开放 18【近景—全景】远处一个小黑点渐渐出现，慢慢走来，原来是小蜗牛19【全景】山顶山，太阳慢慢升起，天空变得通红 20【中景】小蜗牛兴奋看着太阳 21【全景】下面，树林葱郁，天空鸟鹰飞翔，白云朵朵 22镜头由中景到全景蜗牛旋转360度,正面全景停住 23镜头缓慢拉到大全景,整座大山显现出来.完
微电影 Part one 情定小Y——奇缘 第一场 在一辆北上的火车上，坐着一群怀揣梦想的年轻人，他们青春，他们无畏，他们年轻无极限，他们都是穷光蛋。小A心事重重的想，到了北京学通信工程的他是否能如鱼得水，想到现在的就业压力，小A深深的叹了一口气。车厢的另一边欢天喜地，咯咯的笑声不断。小A向那儿望去，只见一个眉清目秀，精致妆容的女生花团锦簇的在一堆人中间谈笑风生。“又是一个不知愁滋味，不知柴米油盐的娇嫩小女生。”想到自己现在还没房没车没工作没女朋友，小A愤愤不平道。 “尊敬的旅客朋友们，终点站北京站已经到了，感谢您乘坐K775号列车，望您的旅途开心愉快”。听到广播后人群开始涌动，小A也急忙站起身向门口走去。这时那个女生也告别了车上刚认识的朋友后，向门口挪动，与小A紧挨着站着。瘦小的身体拿着行李显得弱不经风。小小的门集结着大批焦急下车的乘客，她只能将电脑包放在座椅上排队等着。“这么热的天还这么挤”小A不耐烦的将电脑包也随意搭在座椅上。哗啦，门一下开了，人们都饱受旅途疲惫，下车的步伐也快了。后面的人群骚动着，不断的向前涌，人推人，人搡人。小A只得匆匆拿起电脑包下车了,紧接着那个清秀的女生也拿着行李下车了。 第二场 随便找了一个小旅馆住下的小A，在简单的洗漱后准备打开电脑在网上找找工作，碰碰运气。打开电脑包，重复着往日的动作，翻开笔记本，开机，启动...一个清新女生的图片赫然出现在电脑屏幕上，“这，，这不是火车上那个白富美吗？”在几秒钟的诧异后，小A明白了，原来电视剧上的情景在自己身上重演了。明白过后，第一件事当然就是寻找蛛丝马迹，哪怕是一点点关于她的消息，终于皇天不负有心人，找到了她的QQ号，顾不上思考，小A赶紧加了她的QQ找回自己的电脑。两个焦急的人一拍即合，确认了交换地点和时间后，轻松的交谈了起来。原来那个女生叫小C，平时也很喜欢玩电脑，对电脑的要求不仅仅局限在大多数女生都要求的外观，她还比较注重性能，品质。小A 发现他与小C在电脑领域的见解和喜好都不尽相同，他们都欣喜小Y的双平台设计，都钟情于INTEL+NVIDIA的彪悍性能，都陶醉在高保真劲爆影音。小C也不像他想象中的那样只知道拿着电脑逛淘宝，她对电脑有更高的需求。在换回自己的电脑后，小A 和小C一直保持联系，谈论的话题不仅仅是小Y，不仅仅是电脑，还扩展到了人生与爱情。 第三场 小Y 给了他们太多惊喜，生活也给了他们太多意外，由小Y引起的一段奇缘将两个萍水相逢的人拉进了彼此的生活，并将伴随彼此走完余生的路...
剧本创作必备基础 剧本写作基础：剧本的格式首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。 先来看看剧本写作常犯的错误： 1：把剧本写成了小说刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。 2：不必要的摄象机标注如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。 这是具体的写作格式： 场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左场景中出现的音效要黑体标出第一次出现的人物名要黑体居中人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行标明摄象机的关系标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右如有特效运用，也要用黑体标出二剧本写作入门这是我在大学修读剧本写作课程时所得到的体会。记得当年导师和我们说：「要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律！」今天，身为其中的一员，有幸和大家分享一下我所懂得的剧本理论知识，如有错漏，还望大家多多包容。 简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。 在下面的文字，本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素详加论述，并会举出实例加以说明。 < 第一节> 剧本基本理论：态度、主题<<态度(Attitude)>>
毕业论文设计题目/作品名称短视频电影创作及后期处理
概述 毕业论文，泛指专科毕业论文、本科毕业论文（学士学位毕业论文）、硕士研究生毕业论文（硕士学位论文）、博士研究生毕业论文（博士学位论文）等，即需要在学业完成前写作并提交的论文，是教学或科研活动的重要组成部分之一 一直以来，大学生毕业都会成为社会关注的焦点之一，纪念毕业的方式也多种多样。当今时代背景下，微电影的迅猛发展以及它自身成本低、画面感强、纪念味道浓厚的特点，赢得了众多毕业生的青睐。微电影在后期处理方面与传统电影相似，同样需要用到各种各样的影视后期制作软件，用来制作出令人赏心悦目的画面效果和一些现实中难以实现的镜头。 本作品以微电影的形式表现大四即将毕业时的那段时光，记录男主人公即将离校时，对于临近毕业所做的一些具有纪念意义的事情的回忆。作品的创作设计思路及背景均在本文有所体现，对AE、Premiere、Photoshop等相关技术与开发工具也稍作介绍，并且详细阐述了后期制作流程和后期软件的操作使用，使得本作品在内容和技术上有较高的完整性。 关键词：毕业；微电影；后期处理；影视特效
Abstract All along, the graduate students will become the focus of attention, to commemorate the graduation of a variety of ways. Under the background of the present era, the rapid development of micro-film as well as its own low-cost, strong sense of the screen, to commemorate the rich flavor characteristics, it has won numerous graduates of all ages. Micro-film similar to traditional film in post-processing, the same need to use a variety of video post-production software, used to produce a pleasing visuals and some real difficult to achieve the lens. This work is in the form of micro-film performance that period of time when a senior about to graduate, record when the hero is about to leave school, graduation made for some memorable things of memories. Creative design ideas and background work are reflected in this paper, the relevant technology and development tools are also a little description, and elaborated on the operational use of the post-production process and post the software. Making this work in content and technically high integrity. Keywords:Graduation; Micro-film; After Effects; Film speical effects
《电影剧作写作基础》摘要 第一章电影剧本是什么？ 一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。它象名词(noun)──指的是一个人或几个人，在一个地方或几个地方，去干他或她的事情。所有的电影剧本都贯彻执行这一基本前提。一部故事片是一个视觉媒介，它是把一条基本的故事线加以戏剧化。如同所有的故事一样，它有一个明确的开端、中段和结尾。 所有的电影剧本都包括这一基本的线性结构。我们把这一电影剧本的模式称之为示例。它就是一个模特儿，一个式样，一个构思的规划。 第一幕，或称开端一个标准电影剧本的篇幅大约有120页，或长两个小时。不论你的剧本全用对话、全用描写，或两者兼有之，均可按一分钟一页来计算。电影剧本中的一页等于银幕时间一分钟。第一幕是开端，可看成建置(setup)部分，这是因为你要用30页左右的稿纸去建置（确定）你的故事。你应该用大约十页的篇幅来让读者明白谁是你的主要人物，什么是故事的前提，故事的情境是什么。在第一幕结尾处要有一个情节点。所谓情节点就是一个事变或事件，它紧紧织入故事之中，并把故事转向另一方向。这一事件一般出现在第25～27页之间。 第二幕，或称对抗第二幕是你故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。它之所以称为电影剧本的对抗部分，是因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一旦你给自己的人物规定出需求(need)，亦即在剧本中他想要达到什么目的，他的目标是什么，你就可以为这一需求设置障碍(obstacles)，这样就产生了冲突。第二幕结尾处的情节点一般发生在第85页至90页之间。 第三幕，或称结局第三幕通常发生在第90页至第120页之间，是故事的结局。故事是如何结束的？主人公怎么样了？他是活着还是死了？他是成功还是失败了？等等。你的故事需要有一个有力的结尾，以便使人理解并求得完整。 戏剧性结构可以被规定为：一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安排最后导致一个戏剧性的结局。 第二章主题 当我们谈论电影剧本的主题时，我们实际谈的是剧本中的动作和人物。动作就是发生了什么事情，而人物，就是遇到这件事情的人。每个电影剧本都把动作和人物加以戏剧化了。 每个故事都有明确的开端、中段和结尾。每个电影剧本都有个主题。第一步是寻找主题，寻找主题应从寻找一个动作和一个人物开始做起。下一步是扩展你的主题，赋予剧本中的动作以血肉，把焦点集中在剧中人物身上，这样就扩展了故事线和突出了细节。要想方设法去收集素材。 调查研究会给你一些想法，使你对人物、情境和故事发生地点有所认识。它
《梦想三公斤》 人物：李明(校记者团团长)，学生记者，接受采访的学生等 地点：校园等 字幕(淡入)：梦想三公斤 献给曾经有梦和正在为梦想苦苦奋斗的你们! [第一幕] 地点：校园人物：李明，骑自行车递信者 校园(全景淡入) 画外音：李明是某某大学生记者团的团长，负责宣传报道本校事迹。一天，他收到了一封奇怪的来信，这封信里写了什么?信里藏着怎样的玄机?故事是从这里开始的。 镜头一 学生(递给李明一个信封)：你的 亮子(接过信封，挠头，疑问状)：我的? 学生(骑车远去)：自己看吧，bey! 信封封面(镜头特写） 邮寄人：中国大学生梦想协会(突出) 李明撕开信封，开始默读。然后，若有所思，微笑着漫步走开 镜头逐渐模糊 画外音：一封莫名其妙的信使李明很疑惑，也陷入了沉思，原来信的内容是...... [第二幕] 地点：会议室人物：记者团全体成员 信被列席者传递，大家都表现出一副奇怪的样子
学生(小声念到)：您好，这里是中国大学生梦想协会。我们正在举办以“梦想”为主题的全国大赛。具体内容是征集在校生的梦想，我们采取重量计量制。凡目标清晰者，计0.5公斤;凡目标模糊者，计-0.5公斤;凡目标清晰而且正在努力实施者，计……如果您的梦想超过3公斤，请把它邮寄给我们，该校学生将会有资格晋级到全国未来人才发展计划的名单中去。欢迎您的参与! 大家(议论纷纷)： 好抽象啊，居然还有这么一个协会 我猜这个协会是骗人的吧，三公斤太少了吧 哈，才三公斤!随便问上几个人不就有了吗 李明：大家静一静! 我们今天聚在一起，就是为了讨论关于这个比赛的事，如果晋级，将有效促进学校评建工作的进行，还有利于提高咱们社团的凝聚力。围绕这个主题开展一次调查采访活动吧，你们有信心吗? 议论纷纷： 太容易了 好啊，可以试试看 没问题 李明：既然大家没什么意见，咱们现在就分工，明天八点实验大楼门口集合，采访活动正式进行。小敏，你分一下组...... 镜头淡出 [第三幕]
电影剧本大纲 一、主题 主题不能过三行字，要过三行字人家根本不知道你要说什么。主题很清楚，很有点，很独特，有力量，人家一下就感兴趣了。 二、人物 人物的个性、特点、背景都写清楚，但是不要超过3行字，任何一个电影你写人物的话，写在故事大纲里面不要超过3个人物，就是主要人物。 三、大纲 大纲要一行一行写，写一点可以转，转的时候永远记住在10行左右的时候，你们一定要有一个桥段要完成了，要有一个小高潮上去了，要有一个空行。 写故事大纲里面永远不要写对白，整个故事大纲就这么一点内容，不要有形容词，不要有性格描述，不要有独白，这些虚的统统不要，它要什么？它就要中国白描画的线画，你可以画的很具体，但是必须是平面，可以把一个故事叙述清楚的白描的故事介绍。 在你的故事里面有没有这么4个字--起承转合，前面开始写的罗罗嗦嗦，但是中间的发展部分没有。写故事大纲的时候，一上来就进入状态，什么事件发生了，什么时候开始，主要部分就是写在重要两段，到高潮的时候，一到高潮，最后一句话马上结束，这就是起承转合，一定要检查你的故事大纲。然后再查一个很重要的，就是错别字，错别字是一塌糊涂，你有错别字，人家一看觉得你这个编剧一点文化都没有。 你本子中最重要的一点，就是人物要有细节，那个细节要很有张力，很有点，人家一看就是画龙点睛，就是你剧本的闪光点，就是你的细节，千万不要老声常谈。 故事大纲、分集梗概、分场景梗概 剧本的写作是从剧本创意开始的，其中最重要的内容就是故事梗概，它的目的是让制片人了解剧本的故事内容。 梗概分三种：故事大纲、分集梗概、分场景梗概。 故事大纲是为了让制片人对剧本有个大致的了解，通常这个时候，剧本没有立项，也没有进入真正的写作阶段。故事大纲内容比较简单，只要把故事轮廓勾勒出来就可以了，简洁明快，不用写得太复杂，其次要尽可能地把故事的精华或者卖点展示出来，故事不一定很完整，一般1千到2千字。
xx学校微电影剧本
封面............................................. P. 1 目录............................................. P. 2 主旨............................................. P. 3 人物介绍............................................. P. 3 故事大纲............................................. P. 3 分场大纲............................................. P. 4 剧本............................................. P. 5 演员表............................................. P.18 场地说明............................................. P.19
【影片主旨】 孔子曰：“不知命，无以为君子也；不知礼，无以立也；不知言，无以知人也。”（即：不懂天命，就无法做君子；不懂礼，就无法立足于社会；不懂分析辨别人的言论，就无法了解认识他人。）君子立身人世，离不开“知命、知礼、知言”。xx学校，让老师们在这里圆理想事业之梦，孩子们在这里圆快乐成长之梦，家长们在这里圆幸福和谐之梦，做更好的自己，在追寻梦想的过程中，一步步达到“知命、知礼、知言”境界。 【故事大纲】 Part 1：知命——追理想事业之梦（教师篇） 林老师是个年轻充满朝气的女孩子，刚迈出大学校园，满怀教师梦来到了xx学校，一所全新的九年一贯制学校，成了一名小学数学教师兼班主任。作为新老师的她工作热情很高，无奈教学经验不足，在处理与家长的关系，驾驭课堂方面力有余而心不足，陷入了困境。在班级组成员的帮助下，在带教教师的鼓励下，她一步一个脚印，努力前行，笑容重新绽放在她年轻的脸庞！ Part 2：知礼——寻快乐成长之梦（学生篇） 转学生袁园刚刚转入xx学校,面对崭新的校园,她充满了无限的期待。初入学校，她发现，全班同学个个都很棒，能文能武，而自己却好像什么都不会。细心的老师们看出了她的无所适从，接下来，在老师和同学们的帮助鼓励下，她每天进步一点点。最后，她猛然发现，自己已然成为一个自信快乐的xx娃，和其他同学一样，在这美丽的大家庭里幸福地成长起来…… Part 3：知言——圆幸福和谐之梦（家长篇） 高兴家长因为开饭店，忙于自己的事业，对孩子的学习关注不够，学校开家长会，缺席不到场。班级组老师一起到学生家里家访，了解孩子的生活状况、告诉家长孩子的学习情况，让家长了解和理解学校的办学理念。在学校老师和家委会成员的热情邀约下高兴家长加入学校家委会，成为后勤部家委会委员，利用自己在餐饮方面的优势，积极参与学校的食堂管理中。每天送孩子上学的时候，一有空就在校门口帮忙导护。看着孩
微电影的写作方法 ——香樟文化传媒十五至二十五页的微电影剧本的写作，尽管每位作者都有自己的工作方式, 但在落笔写这个剧本之前, 将会应买方要求拟一个故事梗概。不管是为自己进行故事构思的需要, 还是为了在形式上与专业要求相统一, 提要和故事梗概都需要准备。 关于上层结构 这里强调的是同样一种戏剧性结构既适用于单个场景也适用于整部剧本。场景和剧本都必须树立人物并设计冲突, 渐进到某个危机点, 最终达到高潮和结局。故事就由所有这些场景来体现, 再被一个浓缩的空间所包容, 整个用电影剧本来讲述的故事又把这类场景置于相同结构都能适用的更大范围内。 这么说来, 同样一种戏剧性结构是在两个层面上存在的各个场景中无处不在的戏剧性结构。整部剧本的戏剧性结构反过来又由场景构成。情节就是这类场景发展成为你所讲述的故事的戏剧性结构。我们还要强调的, 是结构的说法并不抽象, 它是连贯的故事情节的特殊反映错综复杂的是场景还会引发意料之外的问题, 进而促使你的主人公有所行动。说到剧本, 你现在就要考虑步骤的问题。我们通过亲身参与下列程序熟悉每一幕所反映的连贯故事情节开始是交代人物并孕育冲突, 中间要加强人物塑造并激化冲突, 最后是高潮和结局。让我们探讨一下具体的步骤。 第一幕开始交代人物并孕育冲突 典型的做法是在第一幕中介绍你的人物, 他们的基本处境, 什么是可能打乱他们生活步调的问题, 以及他们为解决这些问题做出的初步努力。由于这种努力是有负作用的, 所以对反面人物及其阻力也要有所交代, 而且冲突还要进一步升级。主人公虽然会想方设法去解决矛盾, 但起码在最初的阶段仍看不到希望。 《克莱默夫妇》就是以乔安娜弃特德而去作为开端的。但第一幕并没有就此打住, 而是让特德和比利组成新的家庭结构为生存而斗争, 以此作为第一幕的延续。特德和比利成功了, 他们一同成长并改变着他们的价值观。然后乔安娜重新出现, 想把比利要回去。这个家庭受到的威胁, 以新的更严重的形式出现。特德决定抗争。我们看到特德在餐馆里与乔安娜会面后大发雷霆, 那才是第一幕的结束。 主人公为缓解冲突所做的努力必须在第一幕结束时有个结果, 具体到特德身上, 那就是他必须在监护权的诉讼中获胜。在《心田》中, 那位妻子则必须把棉花种上并有所收获。换一种说法, 冲突的类型男人与男人, 乔安娜与特德, 克莱默与克莱默应该与摆在面前急待解决的问题保护由特德和比利组成的这个新的家庭单位紧密相联。 第二幕中段塑造人物并激化矛盾渐至危机点 第二幕要将主人公在第一幕结束时不得不采取的行动推进到他或她的努力似乎即将归于失败的危机时刻。在《克莱默夫妇》中,第二幕的中心内容是围绕生动的法庭斗争展开的, 当特德败诉时,矛盾到达危机点。在《在江边又译《码头风云中, 特里在他哥哥被杀以前, 一直试图找到一个解决问题的两全其美的办法。比较常见的情况是第二幕要比第一幕用时更少, 因为第二幕的重头都以情节为主。第二幕中会有许多曲折和反复, 但总起来讲, 一切都要同现在已经转而注重情节的主人公所做出的特殊努力环环相扣。但事情到了危机时刻往往会引发出更令人瞩目的焦点, 因为第二幕结束时, 主人公要找到阻碍他们解决问题的根本原因特德面对的是要失去比利特里则意识到他不得不独自面对约翰尼·弗兰德利。 第三幕结尾处理高潮和结局 我们在前文中已经提到, 成功作品中的戏剧性障碍是经常变换的, 无论是在《毕业生》中罗宾逊太太对本的巧妙控制, 还是在《芳妮与亚历山大》中爱德华主教对亚历山大的道德恐吓。障碍的最终形成是在
电影剧本写作规范 导读：一个标准电影剧本的篇幅大约有120页(英文)，或长两个小时。不论你的剧本全用对话、全用描写，或两者兼有之，均可按一分钟一页来计算。规矩是不变的——电影剧本中的一页等于银幕时间一分钟。第一幕是开端，可看成建置(setup)部分，这是因为你要用30页左右的稿纸去建置(确定)你的故事。如果你去看电影，你时常会自觉或不自觉地做出判断——你是否喜爱这部影片。你应该及时地抓住你的读者。你应该用大约十页的篇幅来让读者明白谁是你的主要人物，什么是故事的前提，故事的情境是什么。(中文剧本一页相当于英文剧本两页) 第一幕 可看成建置(setup)部分，这是因为你要用30页左右的稿纸去建置(确定)你的故事 。如果你去看电影，你时常会自觉或不自觉地做出判断──你是否喜爱这部影片。今后看电影时，请注意 一下，你需要多长时间做出你是否喜爱这部影片的决定。一般大约十分钟左右。也就相当于你写的电影剧 本的头十页。你应该及时地抓住你的读者。 你应该用大约十页的篇幅来让读者明白谁是你的主要人物，什么是故事的前提，故事的情境是什么。 第二幕
第二幕是你故事的主体部分。一般是在剧本的第30页至90页。它之所以称为电影剧本的对抗部分，是因为一切戏剧的基础都是冲突(conflict)。一旦你给自己的人物规定出需求(need)，亦即在剧本中他想要达到什么目的，他的目标是什么，你就可以为这一需求设置障碍(obstacles)，这样就产生了冲突。在《唐人街》这个侦探故事中，第二幕就是杰克·尼科尔森与一些势力发生了冲突，这些势力不愿意让他调查出谁应该对墨尔雷先生之死以及争水丑闻负责。杰克·尼科尔森所需要克服的障碍支配着这个故事的戏剧性动作(dramatic action)。第二幕结尾处的`情节点一般发生在第85页至90页之间。在《唐人街》中，第二幕的结尾的情节点就是：杰克·尼科尔森在墨尔雷先生被谋杀的水池中找到了一副眼镜，并知道它不是墨尔雷的就是属于那个谋杀者的。这样就把故事引入到结局部分。 第三幕 第三幕通常发生在第90页至第120页之间，是故事的结局。故事是如何结束的?主人公怎么样了?他是活着还是死了?他是成功还是失败了?等等。你的故事需要有一个有力的结尾，以便使人理解并求得完整。戏剧性结构可以被规定为：一系列互为关联的事情、情节或事件按线性安排最后导致一个戏剧性的结局。如何安排这些结构组成部分，决定了你的电影的形式。以《安妮·霍尔》(Annie Hall)为例，它是一个由闪回来叙述的故事，但也有一个明确的开端、中段和结尾。《去年在马里昂巴德》(Annee derniere a Marienbad)也是一样。《公
机械工程心理剧剧本 ——筱竹剧社编剧组韩光耀 字幕：标题：机械工程心理剧——我们的大学生活 导演：梁涛 副导演：韩光耀 编剧：韩光耀 演员： 一：（教室讲台，黑板写：机械工程新闻联播） 男：观众朋友们大家好，欢迎收看机械工程新闻联播。 女：这次的节目内容有：大学生就业形势日渐严峻，同一个大学同一个专业毕业的学生走向社会后，薪水竟可以有万元之差。这个差距究竟是怎样形成的？ 男：怎样的度过大学生活才更有利于就业？针对此问题，我台记者特意做了一番调查。 字幕：建大校园有这样三个人 字幕：甲 二：（图书馆，桌子上摆满了书） 甲认真学习。 （自习室） 甲埋头学习。 （篮球场) 甲英语晨读。 （晚上，寝室） 甲被子里记单词。 字幕：乙 三：（教室，黑板写：筹备会） 开会，镜头先给部长，再给乙，乙认真做笔记。 （寝室） 乙睡觉，被电话声惊醒。 “喂，部长，昂，马上集合是吧，好的，好的，马上到” 乙跳下床，抓起衣服，跑出去。 （教室，黑板写：无领导小组讨论活动） 乙当主持人，“为响应学院号召。提升学生干部的综合能力，学联办公室特此举办了 此次无领导小组讨论活动。。。。。。
字幕：丙 四：（寝室） 丙敲门进。 丙：同学你好，我给你推荐一份英语报纸吧！ 同学（不屑）：不要，不感兴趣。 丙：同学，这报纸真的可以帮助你学好英语！ 同学：学好英语有什么用啊？ 丙：可以泡外国妹子啊！ 同学（激动，手在头发上滑过，抬头）：来一份 （寝室） 丙拎着外卖：同学你好，你的外卖。 同学给钱：谢谢 丙：欢迎下次订餐，再见！ 字幕：广告很精彩，不要走开！ 五：女儿：妈妈这个单词怎么读啊？ 妈妈：哎呀，早他妈忘了。 女儿（手拿打火机）：后来，妈妈为我买了步步高打火机，语文数学和英语， 哪本不会点哪本，SO EASY 灰太狼：嘿嘿，你会点吗？ 女儿：So Crazy 女儿（手拿打火机，点着）：妈妈再也不用担心我的学习，步步高打火机 六：女:我是你的什么？ 男:你是我的康师傅。 女：啊，原来我是泡面啊。 男：这样，我就可以花很少的钱把你泡到啊！ （女的暴走，把手上的泡面盖到男的头上） 字幕：欢迎回来！ 字幕：甲，乙，丙三人就这样忙碌着。 字幕：三年后。。。 七：（面试室，五个面试官) 甲：我获过三次特等奖学金，四次一等奖学金，五次二等奖学金。我获过省数学建模一 等奖，省英语能力竞赛一等奖。 评委作惊讶状，两秒之后，五位评委用手指着甲“就要你”
编号：_______________ 本资料为word版本，可以直接编辑和打印，感谢您的下载 电影剧本委托创作合同 甲方：___________________ 乙方：___________________ 日期：___________________
合同编号： 甲方（影视单位）：住所地： 通信地址： 邮政编码： 法定代表人： 签约代表人： 合同联系人： 联系电话： 传真： 电子信箱： 乙方（编剧）： 住所地： 通信地址： 邮政编码： 证件号码： 签约代表人： 合同联系人： 联系电话： 传真： 电子信箱： 鉴于：
甲方是依法注册成立并取得合法从事影视剧制作资格的法人单位，乙方具有丰富的电影剧本创作经验。甲方有意在其计划／正在摄制的影视剧中委托乙方创作电影剧本；乙方同意接受甲方的委托。 甲乙双方依据《中华人民共和国合同法》、《中华人民共和国著作权法》、《中华人民共和国民法通则》等法律、法规的规定以及平等自愿、诚实信用、等价有偿的原则，经友好协商，特达成本合同，以兹共同遵守。 第一条合同内容 1．1．甲方聘请乙方负责《》一剧编剧工作，乙方同意接受甲方委托，甲乙双方以合同形式确定双方委托创作关系的成立。 1．2．该电影片片长____分，剧本包含的有效画面不应少于____ 分。剧本与实际长度的变更不改变本合同的有效性及双方在本合同项下的权利义务。 1．3．剧本创作要求和标准为： 题材类型为：________________ 角色情况：__________________ 文学剧本字数：_____________________（以电脑统计不计空格的字数为准。） 其他： 双方对剧本是否达到拍摄要求发生争议的，可以委托双方共同接受的专家进行鉴定。如果剧本经国家有关部门审查通过，即认定为达到标准。 1．4．甲方同意向乙方支付编剧酬金（税前/税后）人民币________万元整。 1．5．付款方式： 1．5．1．合同签订后10个工作日内，甲方向乙方支付剧本总酬金的10%，即人民币________万元整作为定金。 1．5．2．乙方在合同签订后___________个工作日内交付本片故事大纲和人物小传，经甲方书面认可（即经甲方对剧本故事大纲和人物小传进行讨论
电影剧本创作合同 本合同由下述双方于【】年【】月【】日在【】签署。 甲方： 地址： 邮编： 电话： 传真： 联系人： 电子邮件地址： 乙方： 身份证号码： 地址： 电话： 电子邮件地址： 鉴于： 1、甲方拟拍摄国产电影《》（暂定名称，以下简称“该剧”），需聘请专业编剧进 行剧本创作。 2、乙方系从事剧本创作的专业人员，愿意接受甲方聘请创作该剧剧本。 3、甲乙双方就创作该剧剧本（以下简称“该剧本”或“剧本”）事宜，经协商达成一致，
签署合同（以下简称“本合同”）条款如下： 1剧本创作 1.1甲方聘请乙方进行该剧的剧本创作，该电影故事由乙方策划，经甲方认可，乙方接受 聘请后开始对该电影剧本开展具体创作工作。 1.2乙方保证：其为甲方创作的该剧本不得侵犯任何第三方的合法权益，如因乙方原因致 该剧本版权引发的纠纷、争议或赔偿等，概由乙方自行负责解决处理，与甲方无关。 如因此给甲方造成损失的，乙方应赔偿甲方的相关损失。 1.3该剧本的内容框架：根据甲方具体要求（可通过往来的函件或双方面谈或通讯沟通等 方式）确定。 1.4该剧本的创作要求：以甲方或甲方指定的专业人士提供的意见为准。 1.5该剧本初稿交付的时间为：年月日前，终稿交付时间为年月 日前。 2剧本的修改权 2.1乙方应按本合同约定周期，按时完成该剧本的创作，不得耽误甲方的拍摄周期；甲方 收到乙方提交的该剧本各稿后，应及时答复乙方，以利于乙方及时进行修改。 2.2乙方完成该剧本初稿后，应按照约定的时间交付至甲方，甲方负责审读该剧本初稿， 并在收到该剧本初稿后七至十日内就剧本初稿是否通过给予乙方正式答复，如果超过上述期限后甲方未给予乙方明确答复的，则视为该剧本初稿通过甲方审核。 2.3甲方享有该剧本的最终修改权；如对该剧本持有异议，甲方有权要求乙方按照甲方的 意见对该剧本进行修改，乙方应尽力配合甲方的要求对剧本进行修改、完善，并提交甲方予以审核确认。 2.4乙方同意根据因该剧拍摄条件限制和/或拍摄需要由甲方和/或该剧导演提出的修改或 调整意见，在甲方合理时间内完成对该剧本相应的改动或调整，且不得另行收取任何费用。