第一课《盛唐女性的生活—<捣练图>》
教学目标：
1、知识目标：
（1）学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》；
（2）了解唐代人物画概况；
（3）了解中国古代人物画的发展；
（4）学会美术欣赏的学习方法。
2、能力目标：
（1）培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力；
（2）培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力；
3、情感目标：
（1）提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平；
（2）体会中国古代人物画，特别是唐代仕女画独特的艺术魅力；
（3）了解唐代历史，激发学生的民族自豪感。
教学重点：多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》
教学难点：美术欣赏的学习方法
教学准备：教学课件一、课前准备的相关资料
教学方法：讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习
教学过程：
一、布置课前学习任务。
教师要求学生查阅书籍，或上网查询网页、网站，收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。（可制成读书卡片）
二、播放影视剧《大明宫词》片段，导入新课。
激发学生的学习兴趣，让学生产生共鸣，对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。
导入《捣练图》。
三、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画：
以网页设计贯穿课堂教学始终，在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。
（一）版块设计：
学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上，分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。
版块二：宋徽宗赵佶（相关文字、图片）
版块三：唐女性形象（相关文字、图片）
版块四：画家小传（相关文字、图片）
版块五：思考与讨论
（二）围绕《捣练图》进行研究性学习，充实网页版块。
1、分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料，查阅书籍，上网等形式，将和本专题相关的知识和信息归并，经讨论一致同意后整理成文，由各组派代表陈述本组观点。
2、重点分析第五版块，确定研究内容。
教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决，总结。
（1）从美术的角度（《捣练图》传达的直接信息）
内容分析；构图样式；绘画技法；色彩；细节描写；艺术风格等
（2）从历史的角度（《捣练图》传达的间接信息）
主要通过画中唐代妇女经济；
文化；政治；民族关系：地理角度（信息综合）
《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？收集西方古代人物画资料。
三、学习结果检测、呈示。
1、随堂检测
由教师出题或学生出题，学生抢答，检验学习结果。（题目如下：）
作者及年代；《捣练图》属于什么画种；
采用什么构图样式；采用哪些绘画技法；
色彩特点；作品风格等
2、版块评比。
将网页上传到校网站或因特网，对各小组设计制作的版面进行评比，设以下几个奖项：组织奖、创意奖和技术奖，并给予一定的奖励。
3、撰写感受或美术论文。
将学习过程中的所见、所闻、所想、所感、结论及制作网页的经过等记叙下来
将研究性学习的结果或对其中较感兴趣的一点撰写成美术论文。
第二课课题：艺术源于生活，高于生活
课型：欣赏课
一、教材分析：
《全日制义务教育美术课程标准》初中阶段对"欣赏评述"课的要求是学生能"对美术作品和美术现象进行简短评述"。"欣赏评述"是对美术作品进行分析、解释、判断的教学活动。评述更着眼于对美术作品理解、评价的表达。
目前，学生欣赏美术作品往往以"像不像"来衡量，这体现了学生对艺术与生活的关系，认为艺术应该反映生活的朴素的理解。然而，许多美术作品所创造的艺术形象又与生活中的真实原型不一样，对此学生就说不出道理了，尤其是对现代艺术与生活的关系，他们不能理解且疑惑甚多，既不可能"欣赏"也不会评述了。学习此课的目的就是使学生能更好的理解艺术与生活的关系，即"艺术源于生活，高于生活"，为欣赏评述美术作品奠定基础。
马克思主义哲学认为物质是第一性的，意识是第二性的，意识是对物质的能动的反映。艺术作为社会意识形态，是社会存在的反映，美术作品作为人的意识的物化形态，是美术家能动的反映社会存在的结果，它作用于社会。
美术作品的创作分再现性和表现性的两类。再现性的艺术是以真实再现客观世界为目的，作品的艺术形象逼真写实。艺术家通过真实再现客观对象的形象，表现自己对世界的认识、情感和思想，其创造的艺术形象以栩栩如生而称道。表现性绘画是以客观对象为媒介，主要在于表达作者个人的主观精神，即思想、情感或审美理想等。画面的艺术形象予以夸张、变形的处理，或予以荒诞的组合等，从而创造一个新的艺术世界。表现性艺术中的抽象派、超现实主义的绘画作品中，画面中所表现的艺术形象虽然与生活中的原型有很大差距，但仍是源于生活的，如果没有对生活的体验，也就不会有绘画情感表达的形式感悟。因而它不仅源于生活，更高于生活。
二、教学思路：
董希文的《开国大典》是现实主义油画的经典之作。学生都称赞这幅画画的好，但好在哪里，画面的艺术处理如何高于生活的，只要将"生活中的原型"与作品加以对照，再运用提供的相关艺术处理技巧的资料加以分析，学生就可以领会。
三、教学目标：
1、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生进一步理解"艺术源于生活，高于生活。"的道理。
2、通过艺术作品的欣赏和分析，使学生初步学会欣赏艺术作品。在思考和讨论中培养学生合作互动地解决问题的能力，锻炼学生的评述能力。
四、教学重点：
使学生理解艺术创作的题材、内容与技法都源于生活，艺术家所创造的艺术作品及其艺术形象是高于生活的。
教学难点：以美术作品作为切入点，使学生理解"艺术源于生活，高于生活。"
五、教学准备：
教师：教材，教学课件,实物投影仪等。
学生：教材，查找和搜集相关资料，如各类艺术作品（实物、图片资料、音像资料等），部分学生亦可准备语言表演或肢体表演的节目。
六、教学内容及过程：
（一）组织教学：检查学具，安定课堂。
（二）导入。
1、影视欣赏：动画片《奔尼兔》片段
2、思考比较：动画片中的兔子形象与生活中的兔子的异同
3、点出本课重点，并板书"艺术生活"
（三）美术作品赏析。
1、国画作品《虾》（齐白石）
①映示国画作品《虾》(教材P4)
齐白石是我国著名的艺术家，他在诗、书、画、印几个方面都达到很高成就。齐白石作画反对拘泥于形似，主张作画要形神兼备。他认为"作画妙在似与不似之间"，"太似为媚俗，不似为欺世"都不可取。
就拿他画的虾来说吧：人们都觉得画的像极了，虾体透明，会游、会跳动。不过当我们拿画中的虾与生活中的真虾相比，它们又有很多不同。
②《虾》的艺术处理：
齐白石依据真虾总结出极为简练的画法，使其所画之虾又不同于真虾。真虾的眼睛看上去是一个小点，他却以浓墨横笔将虾眼画的非常突出，显得极为精神；真虾的腿有很多，他删繁就简，仅画五条，就显得多而生动。所以他画的虾，既让人感到是充满生命力的在觅食游动的活虾，又让人体会到苍劲有力的笔法和浓淡干湿变化的墨色的艺术美感。
③《虾》的艺术特色及其艺术魅力。
齐白石所画之虾的头与尾是俯视效果，腰身是侧视效果，是由两处最具虾的形象特点构成的。正是由于画家集中和强化了虾的典型特征，所以他画的虾比真虾更具典型性，也更高于生活。
征，但由于画家的夸张和取舍，使观者对虾的生动活泼的印象更强烈了，它"妙在似与不似之间"，给人以美的享受。
齐白石的作品之所以打动人，更在于寓于形象之中的情--充溢的诗意和对生活的热爱之情，也诱导、激发着人们对生活的爱。
2、油画作品《开国大典》（董希文）
①播放《开国大典》影片片段。
②映示关于《开国大典》的油画作品和摄影作品各一张。(教材P4)
这是一幅深为群众欢迎的革命历史画。画宽4.05米，高2.3米，油画。1952年至1953年作，现藏中国革命历史博物馆。
画面主体为毛泽东主席和其它中央领导人在天安门城楼上。代表着亿万中国人民向全世界庄严宣告：中华人民共和国成立了，中国人民从此站起来。这庄严的声音，响彻天安门广场，回响在祖国大地，震撼着全世界。它表现了新中国开国大典的宏伟壮阔的场面，再现了"中国人民从此站起来了"这一划时代的一刻。
③学生看教材P6,分小组讨论两者的差别。
④学生发表讨论结果。
⑤教师分析总结油画《开国大典》的艺术特色。
油画《开国大典》艺术处理方法：
--运用了油画表现手法，强调了空间感；
--拉开了毛主席与各位首长的距离，人群、扶栏的透视线与灯穗方向引向毛主席，突出了毛主席的中心位置；
--减少了近处的廊柱，抬高了灯笼，看到广场上的群众、红旗，烘托出隆重热烈的庆典气氛；--蓝天、白云、红灯、红柱，色彩鲜艳明快；
--主席台上的菊花表现出"十一"正直金秋丰收季节。
画面上，国家领导人虽只在左侧占画面三分之一的部分，但在暖调子的红灯笼、红柱子、红地毯的衬托下，非常醒目。毛泽东主席健朗魁伟的身姿处于画面中心，也体现了领导全中国的核心之核心，并与远方千千万万的群众遥相呼应，共同为中国历史掀开新的一页而自豪。画家在构图、设色、人物等场面的处理上，体现出一个泱泱大国的气魄和风度。如果你到过天安门城楼上，会更加体会到作者构图的大胆与巧妙。画家在画面上加宽了左右两边红柱子的实际距离，并把右边的一组红柱子搬到画面之外；将栏杆、地毯、游行队伍平行舒展开去使宏大的群众场面得以充分表现。
画家大胆地将中央领导人的位置移至左侧一角，从而消除了逆光与背向观众的现象，使画面显得更加明丽而喜气洋洋。再细看，毛主席的集团也不是面向正南方。另外，典礼当天是阴天有雨的天气，画家却把它改为秋高气爽的晴朗天气，使人有天随人愿、清爽欢快之感。所有这些大胆的改动，一般人看画时都并不会察觉，不会去分析这些情况给人的印象是，该画真实地、恰如其分地表现了开国大典的盛况。非如此不可。这就是艺术家大胆而高超的构图技巧，从而体现了一个深刻的道理：艺术不是生活毫不走样的"复制"，不是生活的翻版和备份。如果说生活是艺术的原型，那么艺术则是生活的升华。艺术源于生活，更高于生活！
画家在此画中努力使西方的油画技法与我们民族的审美观相适应，特别在色彩处理上，强调色彩的单纯，对比强烈。红地毯、红灯笼、红柱子及远处红旗的海洋与蓝天、绿树形成对比基调，使画面热烈而明快的；金黄色的菊花与蓝天、白云的对比。既点明了秋高气爽的季节，又与黄色的灯穗相呼应，增强了华贵灿烂、富丽堂皇的欢庆气氛。总之，画中强调了物体的固有色，减弱了随光线、环境而异的西方画法用色法。柔进了中国画法的工笔重彩绘画技巧和敦煌壁画用色的特点。画家在描绘红地毯时，还独具匠心地在颜料中加入砂粒而收到意想不到的艺术效果。画家深厚的艺术功底，使这幅画成为具有强烈艺术感染力的优秀作品。3、美术作品的艺术魅力
齐白石的国画作品《虾》的传神美；凡高的油画作品的色彩美；列宾的油画作品《伏尔加河上的纤夫》的悲壮美
4、美术作品创作的表现形式。
再现性：以真实地表现客观世界为目的，作品的艺术表现形式是逼真写实的。
图例：油画《父亲》（罗中立）、油画《泉》（俄）（普拉斯托夫）
表现性：以客观对象为媒介，重在表达作者的精神和内心情感，画面的艺术表现形式或以夸张、变形处理，或以荒诞的组合，创造一个新的艺术世界。
图例：油画《开花的苹果树》《灰色的树》《红树》（荷兰）（蒙得里安）、中国画《松魂》（吴冠中）
（四）其他艺术作品赏析。学生展示和分析生活中能反映出"艺术源于生活，高于生活"的
第三课-------手绘线条图像的表达
教学目的：
1、使学生能够运用线条大胆、果断、自信有个性地去表达物象。
2、培养学生的审美能力、发展终身学习的能力。
重点难点：体会用已给线条图像表达的乐趣，发挥想象，创造性地表达
教学过程1、手绘线条图像的意义：
广告伴随着人类的发展而发展的。在文字没有产生之前，人们使用手绘图像传达信息和交流。今天，图像传达已广泛应用于社会生产、生活的方面、信息技术的飞速发展，更使我们面临“读图时代”的挑战。以手绘图像来传达信息和从图像中获取信息，将成为21世纪的青少年适应未来社会的生存和交流的能力之一。
2、手绘线条图像的功能、用途：
手绘线条图像具有叙事、说明、交流、抒情、记录等各种功能，是人类除口语、文字以外的“第三语言”。
手绘线条图像直观、整体、任何一个人当无法同语言表达清楚的时候，借助它可以把事情说明的，如医生、导演、科学专家、生物学家，为我们课本都要借助这“第三语言”（看课本中的图形，再看书上的图形，先不要看文字，让学生回答画的是什么？）
3、问题一:（认识图形）：下面的图形画的是什么？（想象力）
4、问题二：用线条画出你快乐的心情（创造精神）
5、问题三：请在5分钟内从图形开始，连续画出与前一个形象有关联的多个形象（培养学生的想象力）
6、用5分钟：
（1）男同学画5种以上的汽车（或兵器、建筑等）
（2）女同学画出你喜欢的5种以上服装或发式（表达能力）
7、画出你从家到学校的地图（体验与图形的对言表达）或画出你的个人生活轨迹（是乐还是愁等情况）从出生到现在的情况
课题：手绘线描图像—-立体图像的表达
知识目标：
1．通过对中外手绘线描绘画作品的欣赏，使学生初步懂得并领会艺术的美。
2．感受并发现自然界中的美，激发学生用手绘线条表现自己的感受，培养创造性思维能力。能力目标：
2．熟练掌握丰富的线条表达方法，提高观察能力、形象思维能力及立体空间的表达能力。情感、德育目标：
①对学生进行“实践—认识—实践”的辩证唯物主义教育。
②培养学生相互合作、共同提高的意识。
教学重点：用手绘线描表达立体图像的方法和营造空间的呈现方式
难点：发现、体验生活，并能清晰地传达物体结构、透视、排列组合规律和表现方法。
关键用线条从平面——立体空间的描绘。
教学手段：多媒体
实验准备：CAI课件及图片资料、铅画纸与各种绘画笔。
教学过程：
教师活动（学法指导）学生活动教学意图
一、新课导入
1．这一片段中有哪些物体？它们是怎么样的形体？
2．请你学生寻找身边的形体的物体。
小结：世界上的万事万物可归纳为四个基本形体：六面体、圆柱体、球体、圆锥体。（出示实物、图片资料）
小结：在我们生活中充满着立体形象。
3．出示不同技法的作品：油画、水彩画、国画、版画、剪纸、手绘线描画（平面、立体）4．你觉得用哪种技法描绘事物又快又好？
5．引出课题：多媒体展示：放一段生活活动场所，感受生活中的立体形
1．学生寻找身边的形体建筑物（长城、故宫、悉尼歌剧院、电冰箱、海螺、羽毛球……
我们可用许多的技法来表现生活中的事物。
用电
手绘线描画
手绘线描图像—-立体图像的表达
联系生活实际，创设情景，激发学生的学习兴趣。引出课题。
自主探究学习，运用比较的方法，总结出要领
二、讲授新课
（一）手绘线描图像的特点及作用
1．课件展示手绘线描图像作品，什么是手绘线描图像？
3．手绘立体图像在生活中的应用。
（1）同学们分小组画实物。（平面、立体）
（2）平面与立体的图象有什么区别？（平面图像只表现出物体的长宽。）
（二）学习立体图像的三种表达方法
及时小结：1．刚才我们用的是表达直观感受的方法。
（1）表现物像较准确。
（2）运用线条生动、流畅。
（3）存在问题（如右图）：有时为了把握形而使线条不连贯，形也失去很多。
2．表达结构分析的方法：把一个物体看成是透明的，将被遮挡的部分画出来。它较清晰地表达物象三维关系的本质特征。
小结：
（1）用结构分析法理解物体好。
（2）运用线条生动、流畅。
（3）存在问题（如右图）：透视不正确，用线还存在着点、断断续续的现象。
3．表达主观理解的方法：根据对物体结构认识理解的一种表达方式。
（1）用主观理解法表现物体生动有趣。
（2）运用线条更生动流畅。
小结：无论用哪种表达方法，最重要的是把物体较真实地表现在画纸上，来传达我们的感情。
1. 欣赏线与形相结合的优美作品
2.记录、说明、叙事、交流、抒情的功能，是最简便、最形象的日常交流语言。（快捷方便）
3.自然科学、英语、建筑设计、机器使用说明图、……
(1)学生试画：苹果、杯子、铅笔盒、一叠书……（尝试：表达直观感受的方法）
(2)立体图像：平面中运用绘画等形式表达具有长、宽、高三度空间的三维立体形象。
讨论得出：表达直观感受的方法：按照物体的视觉现象予以表达，一般要符合透视规律，能较真实地再现对象。
了解线与形的关系及手绘线描图像的特点，通过欣赏体会作品的美感，进一步激起学生学习创作的欲望。
进行自主探究性学习，培养学生的观察能力和独立思考的习惯。
通过对实物描绘，进一步进行探究性学习，掌握结构分析的方法、主观理解的方法
1．几张名画好在哪里？（结构、造型、线条）它们运用的是哪种技法？
2．简介画家、拓展知识
（1）凡高（2）毕加索（3）齐白石
3．观察大师的手绘线描作品与你们的手绘线描作品比较一下觉得在表现手法上有什么不一样？
1、.感受名画，设疑解惑，主动参与。2．了解画家、拓展知识3．学生分组讨论、交流。（1）学生交流知识、情感。分组发表意见（2）教师及时肯定与补充。研究性学习真正体现以学生为本。
比较性的欣赏教学，有利于学生对画家及其作品表现风格的理解。从大师的画迁移回到学生的绘画，拉近创作距离让学生自主探究。
4．加深理解，展开想象体验创新（1）你能创作一幅富有情趣的作品吗？（2）学生创作、教师巡视指导的构图、技法及线条的运用。（3）针对普遍存在的问题，进行具体指导。分组实践，合作探究
1、选择三种绘画方法
2．运用适合自己的工具（铅笔、钢笔、圆珠笔），自由组合、自主探究，合作创作一幅作品。从学生的需要出发，使学生各有所得，从而扩展学生的求知面。
四、展示与评价3．小组交流评价。4．教师点评。
把自己的画介绍给大家，互相说说谁的画最有趣，你为什么最喜欢这幅作品。让学生在评议中巩固知识技能，感受作品的内涵，促使情感升华
五、小结，拓展延伸、实现升华
用所学知识（手绘线描立体图像的表达）在生活中是怎样应用的？你能创作有个性的作品吗？1．收图片资料。
2．创作建筑、家居、某设备的使用说明……有个性的作品。
用所学知识指导实践。
课后反思录：
在美术课中最重要的是让学生感受创作带来的乐趣，同时丰富他们的艺术经验，加深他们对艺术的喜好和热爱。进行自主探究性学习，培养了学生的观察能力和独立思考的习惯。通过比较性的欣赏教学，有利于学生对画家及其作品表现风格的理解，并从大师作品中迁移到学生的绘画里，拉近创作距离，更利于学生自主探究、合作学习。
这堂课学生能掌握手绘线描图像—-立体图像的三种表达方法。其中表达直观感受和主观理解
问题最大。部分同学构图、造型欠一点，用线上还不够流畅。
第三课：手绘线条图像——物象空间的表达
一、教材内容：
二、教材分析：
教学重点及解决方法：
教学重点：引导学生初步掌握物象空间的描述与表达。
解决方法：应用自制教具让学生描述教具中物品的位置，从而让学生了解三度空间的特点及与二度空间的区别。并应用于绘画中。
教学难点及解决方法：
教学难点：景物的三度空间位置在纸上的表达方法。
解决方法：学生小组讨论解决及师生共同探究解决。
三、学生分析：
学生学习兴趣浓厚，部分学生还做好了课前预习。但是，大多数学生的立体思维能力不高。学习本课比较吃力，应重点辅导。
四、设计理念：
通过游戏、小组讨论、集体讨论等方法，解决本课问题。并放在实践中去检验。
五、教学目标：
德育渗透点：培养学生学习美术的兴趣和爱好，充分认识“生活中处处存在美、关键要靠我们的眼睛去发现” （罗丹语）。
教学知识点：引导学生通过细致的观察，初步了解绘画过程中景物之间的层次关系，指导学生运用绘画知识表现自己生活的环境。
能力渗透点：鼓励学生关注社会、关注生活，用自己的绘画语言去发现美、创造美。
六、教具准备：
自制教具、风景画（数张）、茶杯、瓶子、书本等生活日用品（数件）
七、教学方法：
探究学习法
八、课时安排：
２课时
室内课：
1、风景画欣赏导入。
老师：同学们好，老师近日画了一张风景画，大家想不想看一看？
学生（齐声）：想。
（老师展示风景画：画中都分远、中、近三种景）
（学生惊叹，产生浓厚兴趣。）
2、师生初步探究物象空间的表达。
老师：谁能用语言来描述一下这些画。里边都有些什么，都在哪里？
（学生发言踊跃，通过发言初步意识到三度空间中上下、左右、前后的表现形式。）
（老师对学生的发言给予鼓励、肯定。）
学生：我也想画出这么美的画，可是我能行吗？（及类似的话）
老师：当然能行！自然界处处存在美，要靠我们自己去发现，但发现后还要想办法把它用我们的画笔描绘下来。我们现在就一起来学习一下如何画出美丽的景色好吗？
学生（齐声）：好。
3、师生共同探讨总结物象空间表达的方法。
老师：那么，通过刚才的欣赏，谁说一下我们该如何描绘景物的上下、左右、远近呢？
（学生开始分小组边议论边发言，各抒己见。）
（接下来，教师将各小组的讨论结果拿出来与全体学生共同进行探讨总结。）
（各小组相互取长补短，一起完善物象空间表达的表达方法。）
（最后，老师将探讨结果板书到黑板。同时，每种表达方法各拿出一幅作品让学生欣赏。）学生看作品，进一步系统的了解物象空间的表达方法
4、老师总结本科教学内容。
老师：今天，大家的表现太棒了，我们想到了这么多的方法。
（老师边总结边板书，并给与一定的补充。进行小结。）
室外课：
１、堂内传递本科目标，激发学生兴趣。
老师：我们先来看几张画，看看画的都是哪里。
（老师展示自己在校园内写生的美术作品。）
学生（边欣赏边发言）：太美了！
（学生惊叹，产生浓厚兴趣。）
园。
（此时，学生探索美的兴趣被激发了出来）
２、学生分组开始校园写生，老师组织、协调。
（学生分组开始校园写生，师生共同活动。）
３、课堂内学生自我评析，老师点评总结。
（学生分组出示优秀作品，自我评析，共同欣赏。）
（老师组织、协调并进行总结。）
十、板书设计：
手绘线条图像——物象空间的表达
上下、左右、前后——三度空间上下、左右、？—————二度空间
转换到
1、前后遮挡表现法（大多数写生作品）前后、远近
2、平摆是表现法（一些装饰画）下边近、上边远
3、透视的表现法（《最后的晚餐》）近大远小
4、移动式的表现法（《清明上河图》）视域广阔
十一、教学反思：
校园写生课符合新课程理念学生兴趣高涨，分组写生活动中师生关系融洽，绘画积极性高，课堂小结中，学生发言积极、气氛热烈，使我感到初一新生思维活跃，语言表达能力强，对于学生的发言，我一个个给予肯定，使每一个学生具有自信心，促进学生潜能、个性、创造力等方面全面发展。
通过这节课我感到课堂教学，课课都会有不同的情况发生，这就要求老师具有应变能力，使课堂教学收放自如，以学生为本，充分尊重学生的成长需求，体验需求和选择的需求。
第4课：单色版画
教材分析：版画是一种间接型的绘画形式，是通过制版和印刷来完成，并具有复数性的平面作品。本课主要学习凸版单色版画，用油磙、毛笔、毛刷、涂布在版的相对高、凸面上印刷完成。使学生了解单色版画的特点和表现力，增强学习的趣味性，提高学生的学习积极性与自主性。
教学目的：①了解版画的特点和制作过程，初步掌握制版与印刷的技法。②尝试自己动手设计制作一幅单色版画。③培养学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。
重点、难点：重点是版画的制版工艺和特点。难点是学生动手能力的培养。
教学过程：
一、检查工具
二、导入新课请同学们跟老师一起来做一个游戏，在我们的大拇指上涂上少量颜色。（注意控制水分）在一张废纸上印出指印。①看一看能不能印得出来。②可多印几个看看会不会发生改变，同桌之间也可比较一下有什么异同。③想一想为什么回出现这种纹理呢？这个就是指纹，指纹在人的一生当中基本上不会发生变化，不同的人他的指纹相同的概率也很小，大概只有万分之一。所以这在古代也是一个重要的法庭证据之一，用来辨别一个人的身份，但是现在科学技术发达了，人们有更先进的方法来辨别。（DNA检测）它的准确度可达百亿分之一。
三、作品赏析欣赏一些大师的作品和学生的作品，通过对作品的对比展示，介绍多种风格与特点的版画作品。［西班牙］毕加索枪［西班牙］毕加索戴帽子的人［日本］栋方志功二弟子
四、制作过程1、画稿选择一个你喜欢的题材设计一个画稿。注意选择突出凹凸特点的题材。2、制版用剪刀或刻刀把造型的各部分剪下，用胶水贴在一底板上。3、印刷铺上纸后均匀的磨平。（中间可看看印刷的效果，如果不够再涂墨印刷，注意纸的位置不能移动）4、完成
五、布置作业选择一个你喜欢的题材设计一幅单色版画。
六、展示点评
第5课：纸的立体表现——纸浮雕
课型：设计·应用课
课时：1课时
教学目标：
知识目标：1 、使学生学会纸浮雕的制作程序：构思、画图、制作、粘贴。
2、使学生掌握纸艺中基本的折、剪、刻、粘贴等技法。
能力目标：1、学会辨别不同的线条所表示的意思。
2、锻炼在平面的纸上塑造立体形象的能力。
情感目标：1、感受生活与艺术的丰富多彩，体验纸浮雕装饰作品的美感。
2、发扬团队合作精神，在实践中体现互爱互助。
教学重点：纸浮雕的基本技法及应用。
教学难点：将平面的纸变成立体形象的方法
教具准备：师生纸浮雕示范作品、五角星、圆锥、小花、月亮、翅膀等
学具准备：小刀、剪刀、胶水、卡纸、圆规、铅笔、橡皮檫
教学过程：
教学环节
教师活动
学生活动
导入（3分钟）
* 请同学们欣赏黑板上的作品，漂亮吗？
* 你知道这些作品属于什么种类吗？
* 演示：将一张平面的叶子变成有凹凸感的叶子。
* 你们看，它是用什么材料做的？
* 看看（晃动）、摸摸（给学生摸），有什么感觉？
* 贴在纸板上——这就是纸浮雕
* （再演示另一种技法）怎么样，想学吗？
* 在学习之前，你们还要了解一点（拿出一件纸雕塑作品与黑板的作品比）它与它们有什么不同？
* 是的，纸雕塑是全立体的，从各个角度都能看到作品的形象，纸浮雕是半立体的，而且要贴在一张较厚的纸板上。今天我们要学习的是怎么制作纸浮雕作品。——板书课题《纸的立
*“漂亮”
*“（不）知道” * 看老师演示
*“纸”
*“有立体感”
*“想”
*“它是立体的，黑板上的是半立体的。”
知识
探究（10分钟）
* 刚才同学们都看见老师做叶子的过程了。那么，现在请你们看看桌子上的小圆锥、小花、月亮、五角星、小翅膀，你们可以相互讨论、可以拆开看，比比，看哪个组的同学最快知道老师是用什么工具，什么方法做出来的。（穿插提示折曲时应先用圆规、刀尖划痕后再折。）* 表扬同学们的好学精神，让学生根据桌上提供的图形尝试制作，进一步引导学生思考哪些技法可以制作什么形象，拓展学生的思维能力。
* 老师相信你们基本掌握纸浮雕形象的制作技巧，那么你们知道创作纸浮雕作品有哪些程序吗？师生共同探究创作纸浮雕作品的程序：
首先——构思。想一想，你要制作什么
接着——画图。形象要画得简练，突出主要特征，要标出虚线和实线
第三——制作。技法：剪、折、刻、叠压、卷
第四——粘贴。将所制作好的形象粘贴到厚纸板
* 学生把玩教具，讨论做法并抢答。
* 在实践中探究技
* 学生畅所欲言，
分组制作和创作（22分钟）
* 现在各组结合刚才学到的技巧设计制作一副纸浮雕作品。同学们可以参照课本上或黑板上的图样进行添加、删减，形成更有趣的画面，看看哪一组的同学分工最合理，合作得最好，最富有创新精神。
* 教师巡堂进行个别辅导和答疑，及时表扬合作得好的和设计巧妙的同学及其小组。
作品展示与评价（10分钟
1、学生将已完成的作品粘贴在黑板上，说出自己和组员的创作意图和要表达的情趣。
2、引导学生说说如何用我们的作品布置周围的环境。
3、组织学生将较好的作品布置到墙壁和玻璃窗上，美化教室。
4、开展学生自评和互评，教师进行综合评价与鼓励。
第六课纸的立体表现—纸雕塑
教学目标
1．显性内容与目标：学习纸立体造型的基本原理与构成立体的各种方法，制作一个具有三度空间的纸雕塑作品。通过设计与制作纸雕塑作品，了解立体构成的基本知识，体会现代雕塑的形式美感。
2．隐性内容与目标：关注现代生活中的设计，体验创造的乐趣，提高对形象的艺术概况力，锻炼立体思维的能力。
教学重点与教学难点
教学重点：形成纸立体的多种构成方法。组合法、折叠法等。
教学难点：纸雕塑的设计。造型构思、点、线、面、体的韵律组合。
教学设计
教学过程设计
一、美术教材14册中第6节《纸的立体表现—纸雕塑》一直是学生最喜欢做的课程。学生对这节课的内容抱有极大的兴趣和热情。是比较结合实际生活的课程，只要是学生认真地观察城市中的现代雕塑，都可以找到现代雕塑与之雕塑的切入点，使学习起来比较容易接受和发挥，同时结合校园的环境自行设计校园环境雕塑。使教学内容更贴近生活，更容易引起学生的共鸣。
二、在教学设计中，首先自己要学会做纸雕塑，做出的纸雕塑最好能与学生最熟悉的现代雕塑相吻合，可结合环境雕塑，讲解现代雕塑的形式美感，对比纸雕塑体会用构成的方法设计制作纸雕塑的情趣。欣赏书上的示范作品与学生作业，了解纸构成的基本方法，并结合生活实际，看看这些雕塑作品可放在什么环境下更有意境。
1.导入课题：
可参照纸浮雕的导入法，出示城市现代雕塑与纸雕塑图片，进行对比讲解现代雕塑的形式美感，对比纸雕塑体会用构成的方法设计制作纸雕塑的情趣。(2分钟)
2.技法讲解:
(1)组合法：
教师演示——马的制作(可用课件)，学生认真观察。(5分钟)
教师设问：马的哪些部位采用了折、弯曲、切、挖？
学生答：马身、马腿、马尾都采用了折、弯曲，马脖子、马头采用切、挖，折、曲手法。
教师设问：马的哪些部位是点、哪些部位是面、哪些部位是线?
教师演示组合的顺序。
教师总结：造型特点：造型富有扩张力。点线面的组合相得益彰。整体效果强烈，比较适合作为环境雕塑。
技法的应用：马的前后两个原形，既表现了马强壮的体形，也增加了造型的重量感。尾巴体现了线与点的巧妙组合
(2)折叠法:
教师演示——鹰的制作(可用课件)，学生认真观察。(4分钟)
教师设问：主要采用了那些手法？
学生答：采用了切、挖、卷曲、折叠法。
教师总结
造型特点：用简练的手法表现了鹰的气势。运用了折纸的方法，造型在具象的表现中体现出抽象的意味。
技法的运用：用一张开数纸对折，按图纸剪折。按此方法还可以创造很多动物造型。(1分钟) 教学评价
1．评价点
(1)是否理解现代雕塑的形式美感。
(2)是否基本掌握了纸立体的构成方法，能否利用构成因素设计制作一个有三度空间的富有情趣的纸雕塑作品。
(3)是否通过纸雕塑的制作，体会到创造的乐趣，从中得到美的享受。
2．评价方法
(1)看同
(2)看作业是否具有立体感。鼓励学生大胆创造，即使制作技法比较幼稚，只要体现了纸的立体造型、有创意都应鼓励。
(3)看学生在制作中的积极性与参与性，在研讨中敢于展示自己的作品，并能说出自己的创意。学生可按下表内容评价自己的作品.
内容与主题
造型特征
结构关系
第七课: 民间艺术的色彩搭配
主要教学内容:
教学设计的指导思想:
民间美术是民间艺术的主要表现形式之一，以其视觉上的优势是最自发的、最乡俗的艺术语言。本课的文字部分阐述了民间美术的色彩搭配方式、方法、审美特征、文化内涵等等方面。而大量的图片是对以上内容的直观展现，因此，应结合图片和教材文字内容根据当地的实际情况使学生对民间美术色彩搭配的一些手法有个认知上的了解,并且对民间美术色彩搭配的文化内涵有个认知上的基础。
教学目标分析:
1、通过挂饰、玩具、风筝、剪纸、面具、刺绣、织锦等具有典型意义的民间美术作品的实物、图片展示和文字分析，使学生明确民间美术的色彩搭配多用纯度较高的原色进行强烈对比的手法，从而形成了民间美术特有的装饰风格。
2、对一些民间美术作品的色彩搭配的分析使学生明确民间美术的色彩搭配的规律即色彩多用纯度较高的原色进行了强烈的对比手法，从而引导学生充分感受包含在民间美术中的浓浓情感。
3、通过营造学习情境，使学生在应用知识的同时，体会审美创造的乐趣。
教学重点和难点:
1、教学重点：明确民间美术色彩搭配的主要特点。
2、教学难点：具体了解并运用民间美术色彩搭配的规律进行创作。
教学过程:
（一）导入：
师:放假期间，同学们可能会去外地旅游，那除了浏览景色之外、还会带回一些当地很有地方特色的土特产，比如：食品、工艺品等,但食品会被吃掉，因为不能保存,而那些工艺品却有纪念意义的，同学们知道吗?这些工艺品其实都是一些民间艺术品，具有很浓厚的地方特色。那我想请问在座的同学们去外地都收集了哪些民间工艺品呢？请你拿出来和大家分享一下，并介绍一下它有什么让你喜欢和不喜欢的地方？为什么？
（提问调动学生的展示的积极性，也激发了学生的好奇心。同学们发言，介绍自己的工艺品：惠山泥人、剪纸、风筝、蜡染、小香包、绣花工艺品等）
人美版七年级下册美术教学计划 一、教学总体目标： 从学生身边环境熟悉的事物中发现美，培养学生热爱生活的情感，通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境，体验生活的情趣，提高绘画表现技能，学会装饰，美化生活，提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。 要求：实际是基础，想象是延伸，教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生，培养文明、朴素的观念，让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓，从中体验生活的乐趣。 教学内容主要涉及四大领域：造型?表现领域，设计?应用领域，欣赏?评述领域，综合?探索领域。四类中仍以“造型?表现领域”为主要教学内容，约占总教学量的三分之二。 二、情况分析： (一)学生情况分析： 七年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。根据上学年级执教时对他们的了解,优秀生约占5%，差生约占3%，其余学生均为一般水平。因此,教师要充分认识到教授本册教材所面临的困难性和重要性。 (二)教材情况分析： 本册教材共有八个单元,通过美术教学以提高学生的审美素质为宗旨,培养学生的美术基本能力,促进学生的全面发展。课业类型主要分为造型表现课、设计应用课、欣赏评述课和综合探索课四大类。 1、欣赏优秀美术作品，能对自己喜爱的作品进行简单的评价。 2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。 3、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。 4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。
教学计划 一、班级及学生情况分析： 三年级学生已经初步认识形、色等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。 二、教学目标 1、造型·与表现领域：初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。 2、设计·应用领域：学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。 3、欣赏·评述领域：观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。 4、综合·探索领域：采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。 三、教材分析： 1、教学重点：常用绘画基础知识和工艺设计制作基础知识的理解与积累。 2、教学难点：辅助学生在已有知识上建立链接并拓展，达到理解与积累。 五、教学措施： 1、认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的的教学计划。 2、好课前的各项准备活动。 3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。 教学进度计划 周次内容 第一周清明上河图、我们的社区 第二周恐龙的世界 第三周画中的线条 第四周会动的线条 第五周卵石动物造型 第六周威武的盾牌 第七周会变的盒子 第八周彩墨游戏 第九周大嘴怪 第十周中国龙 第十一周吉祥图案 第十二周橙色的画 第十三周绿色和紫色的画 第十四周吃虫草 第十五周有趣的造型 第十六周一张奇特的脸 第十七周电脑美术 第十八周变垃圾为宝
第一周石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟 一、教学目标： 知识与能力： 1、敦煌艺术由石窟建筑、彩塑、壁画共同组成的艺术宝库。 2、敦煌彩塑和壁画艺术是人类四大文明交汇的产物，是中外文化交流的见证。 3、对石窟艺术几个主要时期彩塑及壁画的特点有所了解。 4、对佛教传入我国及四大洞窟艺术概况有初步的认识。 过程与方法： 1、通过讲解、视频、讨论的教学方式使学生基本了解佛教的传入与敦煌石窟的兴建过程。 2、能对敦煌历史上各个时期的彩塑与壁画的形象与艺术效果进行分析。 情感与态度、价值观： 1、了解敦煌莫高窟彩塑与壁画艺术的伟大成就。 2、了解藏经洞的发现与敦煌文物的散失过程，汲取历史教训，体会到保护民族文化遗产的使命感。 二、教学重点： 分析敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术特色。 三、教学难点： 对不同时期莫高窟佛教艺术与时代之间的联系，佛教的相关知识。 四、教学过程： （一）、播放《九色鹿》动画片 稳定学生情绪，逐步导向课题内容。针对学生的年龄特点，提高
他们的兴趣，营造好的课堂氛围。 （二）、导入新课 1、提问：同学们看过这部动画片吗？ 2、你知道这部片子中的故事是来自哪里？ 3、播放《九色鹿本生》视频。 《九色鹿》。根据敦煌莫高窟佛教壁画故事改编的。教导人们要诚信、向善。学生谈对敦煌的了解。壁画，彩塑、藏经洞、王道士。学生的回答不足的地方教师予以补充。 4、敦煌最有名的是什么？ （三）、敦煌的历史 通过同学们得发言，看来大家对敦煌有一定的了解，但是信息有些零碎，片面。今天老师就当一回导游，带领同学们进行一次敦煌之旅。看看我们有哪些收获呢？ 1、板书：《敦煌莫高窟——石窟艺术的宝库》引用佛教的术语，我们今天就来了解敦煌的前世、今生。 2、结合PPT课件展示 3、板书：敦煌的地理位置
漳浦县东林小学 第一课我们的社区 教学目标： 1、观察了解自己社区的人物活动和景色，并以绘画的形式来表现社区新貌。 2、培养学生细致的观察力及表现能力。 3、通过学习，使学生深刻地感受到社会巨大的变化，培养学生热爱生活、热爱家乡的思想感情。 教学重难点： 重点：了解社区的人物和景色，并画下来。 难点：能独特的角度表现社区美好的生活景象。 教学准备：彩色笔色笔挂图社区风景照片 教学过程： 一、导入 师语：同学们，随着发展，现在，人们的生活条件与生活环境是越来越好了。今天，我们就来画一画我们的社区。（板书课题） 1、什么叫社区？（自己居住的小区；农村叫村庄） 2、谁想来给大家介绍一下自己生活的村庄或小区有些什么？是怎样的？ 3、师小结：看来，同学们对自己生活的社区都非常关心，了解得可真多！ 二、新授。 那么，通过课前的了解，你觉得自己社区最美的景色是什么？把你所了解到的讲给同桌听一听。（同桌交流，指名描述）师：羡慕你们的社区！在这么美的社区里，人们的生活怎么样呢？有些什么有益的活动呢？（学生描述） 师：社区里的人们真是生活的有滋有味啊！我们来看看这些小朋
友是怎样来夸自己的社区的？ 1、欣赏（书上的学生作品）。 （1）社区全貌（线描）：表现了社区的繁华与热闹。 （2）海岛（色彩）：表现了社区的宁静与朴素。 （3）健身、下棋（线描）：表现了社区健康、活力的生活。通过欣赏，使学生明确表现的形式（线描与色彩）以及从哪个角度去反映社区，表现社区的哪些方面（环境与生活）。 三、学生作业。 1、想一想，你准备夸一夸社区的哪方面？你想用什么绘画形式来表现？ 2、学生作业，教师巡视辅导。 四、作业展评 五、课堂总结。 板书设计： 我们的社区 表现社区的几个方面：环境与生活 教学后记： 对于自己所居住的小区，学生们都是比较熟悉的，只是还没有一个更深入的了解。教师在这堂课上的任务就是去引导学生到自己熟悉的环境中去发现美，认识美，并创造美。把同村的学生分为一小组描绘自己社区的生活，他们都显得十分乐意，作业效果也很出色。 第二课恐龙世界 教学目标： 1、了解恐龙消失的原因，增加对恐龙的认识。 2、以学生兴趣为导向，初步学习如何捏制各类造型。 3、通过故事形式，引起学生想进一步了解的恐龙的学习欲望。 4、能够以想象和仿制结合的方式完成一恐龙造型。
人美版七年级美术下册全册教案 七年级美术教学计划与教学进度一、盛唐女性的生活捣练图第1 课时第1周二、艺术源于生活，高于生活第 2课时第2周三、立体图象的表达 第 3课时第3周四、立体图象的表达 第 4 课时第4 周五、物象空间的表达 第 5课时第5 周六、物象空间的表达 第 6 课时第6 周七、单色版画 第 7 课时第 7 周八、单色版画 第 8 课时第 8 周九、纸的立体表现--纸雕塑 第 9 课时第 9 周十、民间艺术的色彩搭配 第10课时第10周十一、商品包装的色彩搭配第11课时第11周十二、用电脑创造满意的色彩第课时第周十三、策划出游活动第13课时第13周十四、 策划出游活动（二）第14课时第14周十五、旗帜与标志第15课时第15周十六、 帽子和文化衫 &nb3456789101113141516171819202223242526 2018--16
七年级美术教学计划与教学进度一、盛唐女性的生活捣练图第1 课时第1周二、艺术源于生活，高于生活第 2课时第2周三、立体图象的表达 第 3课时第3周四、立体图象的表达 第 4 课时第4 周五、物象空间的表达 第 5课时第5 周六、物象空间的表达 第 6 课时第6 周七、单色版画 第 7 课时第 7 周八、单色版画 第 8 课时第 8 周九、纸的立体表现--纸雕塑 第 9 课时第 9 周十、民间艺术的色彩搭配 第10课时第10周十一、商品包装的色彩搭配第11课时第11周十二、用电脑创造满意的色彩第课时第周十三、策划出游活动第13课时第13周十四、 策划出游活动（二）第14课时第14周十五、旗帜与标志第15课时第15周十六、 帽子和文化衫 &nb3456789101113141516171819202223242526 2018--16 七年级美术教学计划与教学进度一、盛唐女性的生活捣
人美版七年级下册美术教案 自学；格尔尼卡 一、教学目标 （一）充分发挥学生的自主学习和探究的精神，培养正确的审美情趣和追求正义与公正的价值观。 (二)让学生在积极参与讨论.探究.体验的过程中,了解美术鉴赏的方法和程序,理解作品的意蕴。 二、教学重点：了解作品中艺术语言与主题表达的关系。。 三、教学难点：理解象征性和立体派的艺术手法。 四、教学准备：学生课前准备：查阅相关资料；准备铅笔、课本。 五、教学方法：欣赏法.理解法. 六、教学过程： （一）．导入：1、联系学生在生活中绘画时对情绪的体现和认识，体味情绪与作品风格的关系。 2、提出问题“这节课我们也来欣赏一幅绘画作品，你来设想一下，他们是在什么情绪下创作绘画的？”激发学生学习的欲望。 （二）、学习新内容： 1、直观感受作品，并描述其带来的心理感受。 2、探究：理解作此文转自斐.斐课件.园 https://www.doczj.com/doc/108924329.html,品内涵应从几个方面入手。 3、学生介绍搜集到的作者、作品、背景资料。 4、欣赏作者其他作品和同一时期画家作品，认识立体主义的作画方法，及其形成的 原因。 （三）赏析作品： 1、结合课件展示，引导学生观察牛、马、母亲、灯、举灯的人、跳楼的人、逃生人的表情、姿态，用形容词或短句描述其带来的心理感受，并讨论、分析画面形象的象征意义。 2、理解象征性艺术手法的应用。 3、分析作品色彩、构图对作品主题表达所起的作用，对作品进行归纳性评价。（四）、总结赏析办法： 1、在深入理解作品内涵的基础上，说出现在对作品的感受及学习收获。 2、总结赏析这类表现性美术作品的基本方法：看一看，找一找，想一想。 （五）练习活动： 联系1937我国人民生活的悲惨状况，激起学生的情绪，尝试用象征性的艺术手法、半抽象的绘画方法表现自己对战争的感受 （六）、展示作品： 1、学生展示作品，并进行自我评价与解 释。 2、拓展知识，表达战争感受的形式是多样的，如戏剧文学、音乐等。 七、板书设计 格尔尼卡
三 年 级 上 册 美 术 教 案授课人：唐佳露
1、我的小天地 (2课时) 教学目的： 1.简单了解有关居室的功能和特点.以及不同地区、民族在设计上的不同文化和习俗。了解自己的小天地不仅有一般居室的特点，还要有表现个人的兴趣和爱好。 2.使学生能按照自己的心愿去表现和设计自己理想中的小天地。尝试用绘画的形式表现自己对幸福生活的喜爱之情，表达自己对美好生活的追求。 3.培养学生善于观察自己身边的事物，引导学生做生活中的人。启发学生通过设计、表现自己的居室，体验生活的乐趣；培养学生的审美情趣。 教学重点： 通过了解有关居室设计的文化、习俗。加深对自己身边居住环境的了解，唤起学生对美好生活的向往。 教学难点： 绘画时房间里家具与家具、家具之间与周围环境之间、人与环境之间的前后、大小关系 NO.1 第一课时 一.组织教学： 1.教师作自我介绍，学生依次作自我介绍. 二.导入新课： 课件。引导学生观察教材中的《夏邦蒂埃夫人和孩子们》 今天我们是第一节课美术课,我想大家都想轻松一点,我们今天就来欣赏一幅外国名作. 学生欣赏讨论:1.从画中你看到了什么?感觉怎样? 2.从画中、文字中你了解到了那些东西？ 教师根据学生回答补充介绍《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的相关知识： 1.古典油画的特点 2.《夏邦蒂埃夫人和孩子们》的画面特点 NO.2 第二课时一.导入新课： 课件。引导学生观察教材中的图片和小朋友作品 同学们上节课我们欣赏了古代名作《夏邦蒂埃夫人和孩子们》，这幅作品虽然好，可是同学们总觉得它离我们台遥远了是吧？现在我们再来欣赏一下现代一点的东西。 提问：1.你看到的都是些什么地方？你最喜欢那一个设计,它有什么特点？ 2.我们每个人都有自己的卧室,都有自己的一片小天地,谁能告诉大家你的那片小天地是怎样的？
2019最新人美版初中美术七年级下册全册教案《盛唐女性的生活—<捣练图>》 教学目标： 1、知识目标： （1）学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》； （2）了解唐代人物画概况； （3）了解古代人物画的发展； （4）学会美术欣赏的学习方法。 2、能力目标： （1）培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力； （2）培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力； 3、情感目标： （1）提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平； （2）体会古代人物画,特别是唐代仕女画独特的艺术魅力； （3）了解唐代历史,激发学生的民族自豪感。 教学重点：多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》 教学难点：美术欣赏的学习方法 教学准备：教学课件一、课前准备的相关资料 教学方法：讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习 教学过程： 一、布置课前学习任务。 教师要求学生查阅书籍,或上网查询网页、网站,收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。（可制成读书卡片） 二、播放影视剧《大明宫词》片段,导入新课。 激发学生的学习兴趣,让学生产生共鸣,对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。
导入《捣练图》。 三、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画： 以网页设计贯穿课堂教学始终,在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。（一）版块设计： 学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上,分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。 版块一：仕女画（相关文字、图片） 版块二：宋徽宗赵佶（相关文字、图片） 版块三：唐女性形象（相关文字、图片） 版块四：画家小传（相关文字、图片） 版块五：思考与讨论 （二）围绕《捣练图》进行研究性学习,充实网页版块。 1、分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料,查阅书籍,上网等形式,将和本专题相关的知识和信息归并,经讨论一致同意后整理成文,由各组派代表陈述本组观点。 2、重点分析第五版块,确定研究内容。 教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决,总结。 （1）从美术的角度（《捣练图》传达的直接信息） 内容分析；构图样式；绘画技法；色彩；细节描写；艺术风格等 （2）从历史的角度（《捣练图》传达的间接信息） 主要通过画中唐代妇女经济； 文化；政治；民族关系：地理角度（信息综合） 《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？收集西方古代人物画资料。 三、学习结果检测、呈示。 1、随堂检测 由教师出题或学生出题,学生抢答,检验学习结果。（题目如下：）
第一课我的小天地 教材分析： 本课的设置是从学生的实际出发，目的在于引发学生对身边熟悉的环境中包含的美产生兴趣，探究其中的审美因素，，进而提高学生的审美能力，培养学生热爱生活的情感。通过观察、记忆、想象，表现生活中有特色的环境，体验生活的情趣；提高绘画表现技能，学会装饰和美化生活；提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。 教学目标: 1．了解居室的特点和相关文化，让学生能按照自己的心愿去表现和设计自己理想中的小天地。 2．提高学生的观察能力和表现能力，培养健康的审美情趣和创新意识。 教具:彩笔，铅笔，橡皮学具作业本，彩笔 教学过程 一、导入新课引导学生看图片，提问：通过图片，你了解到这是什么地方？ 二、讲授新课 1．提出问题： ①你认为自己的房间布置应当具有什么功能和特点？ ②你准备怎样去改进或设计自己的房间布置？学生把自己房间拍成照片或画草图，并以自己房间为例，谈谈自己房间设计的特
点。 2．引导学生看书，欣赏美术作品。 3．提出问题：在你动手设计表现自己的小天地时，你会有哪些为难的地方？ 解决问题： （1）画面主要内容的选择。 （2）画面的空间组合，简单的透视关系。 （3）物象之间的大小、前后关系。 （4）怎样表现出自己的个性与爱好。 4．课件：补充介绍在构图和内容上有新意的作品。 三、学生制作 1．可采用多种绘画形式。 2．可凭记忆也可以发挥想象力设计自己喜爱的居室。 3．辅导中教师应以尊重学生的创作为原则。 教师巡视、指导。 四、学生作品展示 学生将自己的作品进行展示,并做以汇报,说说你的书包先进在哪里,都具备了哪些高科技的功能。选出几位制作出色的同学。 五、教师小结: 学生展示、交流。 ⑴其他学生的美术作品有哪些值得你学习和借鉴的。 ⑵通过讨论进一步完善自己的作业。
第一课《盛唐女性的生活—<捣练图>》 教学目标： 1、知识目标： （1）学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》； （2）了解唐代人物画概况； （3）了解中国古代人物画的发展； （4）学会美术欣赏的学习方法。 2、能力目标： （1）培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力； （2）培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力； 3、情感目标： （1）提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平； （2）体会中国古代人物画，特别是唐代仕女画独特的艺术魅力； （3）了解唐代历史，激发学生的民族自豪感。 教学重点：多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》 教学难点：美术欣赏的学习方法 教学准备：教学课件一、课前准备的相关资料 教学方法：讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习 教学过程： 一、布置课前学习任务。 教师要求学生查阅书籍，或上网查询网页、网站，收集、整理和《捣练图》相关的信息资料。（可制成读书卡片） 二、播放影视剧《大明宫词》片段，导入新课。 激发学生的学习兴趣，让学生产生共鸣，对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。 导入《捣练图》。 三、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画： 以网页设计贯穿课堂教学始终，在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。 （一）版块设计： 学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上，分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。
版块二：宋徽宗赵佶（相关文字、图片） 版块三：唐女性形象（相关文字、图片） 版块四：画家小传（相关文字、图片） 版块五：思考与讨论 （二）围绕《捣练图》进行研究性学习，充实网页版块。 1、分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料，查阅书籍，上网等形式，将和本专题相关的知识和信息归并，经讨论一致同意后整理成文，由各组派代表陈述本组观点。 2、重点分析第五版块，确定研究内容。 教师点拨学生从不同角度确定“思考与讨论”版块的内容。学生思考、讨论、分析、解决，总结。 （1）从美术的角度（《捣练图》传达的直接信息） 内容分析；构图样式；绘画技法；色彩；细节描写；艺术风格等 （2）从历史的角度（《捣练图》传达的间接信息） 主要通过画中唐代妇女经济； 文化；政治；民族关系：地理角度（信息综合） 《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同？收集西方古代人物画资料。 三、学习结果检测、呈示。 1、随堂检测 由教师出题或学生出题，学生抢答，检验学习结果。（题目如下：） 作者及年代；《捣练图》属于什么画种； 采用什么构图样式；采用哪些绘画技法； 色彩特点；作品风格等 2、版块评比。 将网页上传到校网站或因特网，对各小组设计制作的版面进行评比，设以下几个奖项：组织奖、创意奖和技术奖，并给予一定的奖励。 3、撰写感受或美术论文。 将学习过程中的所见、所闻、所想、所感、结论及制作网页的经过等记叙下来 将研究性学习的结果或对其中较感兴趣的一点撰写成美术论文。
人美版小学美术第六册教案 武功县南仁 1、我们的社区 教学目标： 1、观察了解自己社区的人物活动和景色，并以绘画的形式来表现社区新貌。 2、培养学生细致的观察力及美术表现能力。 3、通过学习，使学生深刻地感受到社会巨大的变化，培养学生热爱生活、热爱家乡的思想感情。 教学重难点： 重点：了解社区的人物活动和景色，并画下来。 难点：能从独特的角度表现社区美好的生活景象。 教学准备： 彩色笔 教学过程： 一、导入。 1、师语：同学们，随着发展，现在，人们的生活条件与生活环境是越来越好了。今天，我们就来画一画我们的社区。 （板书课题） 2、什么叫社区？ （自己居住的小区一带；农村叫村庄）、 3、谁来想大家介绍一下自己生活的村庄或小区有些什么？是怎样的？ 4、师小结：看来，同学们对自己生活的社区都非常关心，了解得可真多！ 二、新授。 1、那么，通过课前的了解，你觉得自己社区最美的景色是什么？把你所了解到的讲给同桌听一听。 （同桌交流，指名描述） 师：真羡慕你们的社区！ 2、在这么美的社区里，人们的生活怎么样呢？有些什么有益的活动呢？ （学生描述） 3、师：社区里的人们真是生活的有滋有味啊！我们来看看一些小朋友是怎样来夸自己的社区的？ 4、欣赏（书上的学生作品）。
（1）社区全貌（线描）：表现了社区的繁华与热闹。 （2）海岛（色彩）：表现了社区的宁静与朴素。 （3）健身、下棋（线描）：表现了社区健康、活力的生活。 通过欣赏，使学生明确表现的形式（线描与色彩）以及从哪个角度去反映社区，表现社区的哪些方面（环境与生活）。 三、学生作业。 1、想一想，你准备夸一夸社区的哪方面？你想用什么绘画形式来表现？ 2、学生作业，教师巡视辅导。 四、作业展评，课堂总结。 课后反思: 2、恐龙世界 教学目标： 1、了解恐龙消失的原因，增加对恐龙的认识。 2、以学生兴趣为导向，初步学习如何捏制各类造型。 3、通过故事形式，引起学生想进一步了解的恐龙的学习欲望。
1.在美术世界中遨游 教学时间： 课时：1课时 教学目标： 知识点：什么决定了美术门类的不同。 能力点：培养学生用探究性学习方式学习。 情感目标：不断更新审美观念。 教学重点：分析美术作品的制作材料。 教学难点：能独立地、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。 解决方法：针对重点, 难点运用直观的教学方式向学生展示大量的不同种类的美术作品。 教学用具：资料、课本、光盘、图片 教学方法：探究式、自主学习等 板书设计： 在美术世界中遨游 一．美术的分类 １. 绘画２.雕塑３工艺４.建筑５.现代艺术 二．分类的原因——原材料的不同 教学过程： 教师活动教学内容学生活动批注教师放映幻灯 教师引导听取学生讨论意见 一、课前准备：把图片、资料准备好 二、上课过程： 1．问题：同学们以前都看到过那些种类的美术作品？ 向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设置身于美术作品中的氛围引发学习兴趣。 学生观察作品的细部： (1)不同画种的效果看出不同的材质，具体分析教材中的范图材质的不同。 将《父亲》和《秋瑾》对照，同是人物画，他们有何不同？（可从光
线、色彩、立体感等方面对照） 2．自学：解决美术作品的分类原因是什么? 美术因材质的不同分为以下种类：绘画、雕塑、工艺、建筑及现代艺术。 绘画按材质分为： 油画：油画颜料、油画布。 中国画：纸、墨、笔、砚。 学生思考回答。 学生仔细观察资料图片并讨论，发言。 学生结合手中的资料和教师发的资料自主学习。 通过讨论加深对作品分类的理解。 在自学的过程中，使其明白美术作品属于那一类别，听取学生讨论意见，教师展示一些绘画实物。 版画：石版画、木刻版画、铜版画、丝网版画等。 雕塑分为：浮雕和圆雕（固体材料） 工艺：传统工艺：铜、木、石、陶、布、丝、琉璃 现代工艺：塑料、不锈钢、聚合材料、光导纤维等。 建筑： 古代：石、木、瓦 现代：水泥、钢材、玻璃、铝合金等。 现代艺术：金属、废弃物、灯光等。 教师给学生传看一些画种的材料实物，增强直观感受。 三．练习 曼陀铃和吉他素描 玉兰黄鹂雕塑 磨镰刀油画 血衣国画 山东长清灵岩寺罗汉像版画 评价：在美术世界里绘画种类的不同，根本是源与材料的不同。但不论是何种质地的材料都能反映出艺术家的真实的思想感情。 自学：学生结合手中的资料和教师发的资料自主学习，学生感受实物，
人美版七年级下册美术全册教案
第一课《盛唐女性的生活—<捣练图>》 教学目标： 1、知识目标： （1）学会多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》；（2）了解唐代人物画概况； （3）了解中国古代人物画的发展； （4）学会美术欣赏的学习方法。 2、能力目标： （1）培养学生运用信息技术查阅、收集资料的能力；（2）培养学生观察思考后分析、解决问题进行研究性学习的能力； 3、情感目标： （1）提高学生美术学习的兴趣和欣赏、审美水平；（2）体会中国古代人物画，特别是唐代仕女画独特的艺术魅力； （3）了解唐代历史，激发学生的民族自豪感。 教学重点：多角度、多视点欣赏、评述《捣练图》 教学难点：美术欣赏的学习方法 教学准备：教学课件一、课前准备的相关资料 教学方法：讲授法、讨论法、合作学习、研究性学习 教学过程： 一、布置课前学习任务。 教师要求学生查阅书籍，或上网查询网页、网站，收集、
整理和《捣练图》相关的信息资料。（可制成读书卡片）二、播放影视剧《大明宫词》片段，导入新课。 激发学生的学习兴趣，让学生产生共鸣，对唐代妇女的社会生活状况有个直观印象。 导入《捣练图》。 三、尝试以制作简单网页的形式学习《捣练图》及唐代仕女画： 以网页设计贯穿课堂教学始终，在此基础上学生进行自主学习和研究性学习。 （一）版块设计： 学生在掌握一定制作网页方法和要求的基础上，分组讨论网页版块组成。教师给予适当指导。讨论后师生共同总结确定。 版块一：仕女画（相关文字、图片） 版块二：宋徽宗赵佶（相关文字、图片） 版块三：唐女性形象（相关文字、图片） 版块四：画家小传（相关文字、图片） 版块五：思考与讨论 （二）围绕《捣练图》进行研究性学习，充实网页版块。 1、分组讨论以上前四个版块。通过汇总已备学习资料，查阅书籍，上网等形式，将和本专题相关的知识和信息归并，经讨论一致同意后整理成文，由各组派代表陈述本组观点。
第8课恐龙世界 教学目标： 1.了解恐龙的相关知识，学习表现不同特点的恐龙及其生活环境，培养学生的造型能力和表现能力。 2.引导学生在小组学习探究中，相互交流，培养学生的合作、探究意识。 3.通过学习活动，培养学生热爱自然、勇于探究科学奥秘的精神，以及对美术学习活动的兴趣。 教学重点： 通过本节课的学习，在观察、记忆、表现恐龙的过程中，培养学生热爱科学、关注环境，训练他们的观察、记忆、表现能力。 教学难点: 正确把握不同体型恐龙的身体各部分的比例。 教具准备： 师：多媒体课件 生：水彩笔、油画棒或者是蜡笔、美术书、美术本、铅笔。 教学过程： 一、组织教学 二、激趣导入,欣赏录像片段: 师语言描述：“在我们的地球上曾生活着一群庞然大物，他们曾统治地球一亿七千万年之久，后来神秘的全部灭绝，成为科学上的一个未解之谜，他们是谁呢？”生:恐龙 师:出示恐龙化石的图片，向学生明确恐龙曾经存在的真实性。 在学生兴趣被吸引的同时播放一段视频短片（课件）激发学生的热情，直观的展示恐龙生活的世界使学生了解恐龙的相关知识，引入课题。 师总结：短片欣赏完了，我们看到的是地球上一个神秘而古老的物种----恐龙，恐龙是地球上几亿年前的一个生命力极强的物种，它体形庞大，种类繁多，统治地球约1亿7千多万年之久，当然这些都是科学家通过历史遗留下来的残骸、骨架、化石，及这些物质资料所处的地理环境研究推测得出的，最后恐龙的神秘消失给人类留下无数个谜团，带给我们的是无尽的想象和思索，同学们，你们想不想了解关于恐龙的更多知识呢？这节课就让我们一起走进神秘的恐龙世界，去感受自然的神奇，探究生命的奥秘。（出示课题）。 三、授新课: 1、欣赏恐龙展览，集体分析恐龙特征。
《百变团花》教案 执教教师：魏永平 指导教学：叶扬荣陈青教材分析：本课是折纸和剪纸相结合的艺术，简单易学，装饰性艺术性都很强。是剪纸系列课，开始通过此课教学对启发学生的想象力、培养心灵手巧和胆大心细的品格，注重学法指导，让学生大胆尝试，活跃课堂气氛，对提高教学质量有不可低估的作用。 教学目标： 情感目标：通过用剪纸和折纸相结合的方法设计制作出呈放射状 的剪纸过程的学习，让学生感受剪纸艺术的魅力,提高对民族文化的热情。 认知目标：通过欣赏及学习制作团花的方法了解团花的基本特点，提高学生动手能力。 能力目标：通过剪团花及装饰教室，培养学生感知、思考、探索及合作能力。 重点：团花的特点及设计制作方法。 难点：纹样的设计及镂空的面积大小。 学习材料：彩纸、剪刀、胶水 第二课时： 教学过程： 一、情境导入 今天，老师要给大家表演一段魔术，想看吗？，一张正方形的纸把它剪三下，让它变个样子，你们相信吗？那可要睁大眼睛看好了，来你们帮我数1、2、3，瞧，漂亮吧，哈哈，你们上当啦，这不是魔术，只是一种剪纸方式。它把剪纸和折纸结合在一起，剪出漂亮的图案。对了它还有一个好听的名字叫百变团花。——出示课题
为什么叫团花？它跟其它的剪纸有什么不同？（以圆形为主，将纸多次折叠后剪出的放射状图形叫团花。）想了解更多与团花有关的知识吗？那今天老师就带大家一起走进团花世界，感受她的美。 二、欣赏作品 讲述团花的历史及部分作品。（出示课件） 团花是中国剪纸历史最悠久，运用最广泛的一种形式，在一千五百年前的古代南北朝就出现了团花《对马团花》和《对猴团花》 1、说说这两个团花有什么图案？人们剪这幅团花时是想表达什么意思？（放课件） 寒梅报春寓意吉祥喜庆，五只蝙蝠象征五福我们称它为《梅开五福》寓意着新年的祝福。（用于春节，寓意福到了）《年年有余》（利用莲花、鱼的谐音和图形组成“连年有余”的吉祥图案，寓意富裕有余的美好生活） 2、老师这里还有两张团花，大家仔细观察上面的图案，猜一猜它们是用在什么地方？（放课件） 《喜字团花》（用于婚嫁） 《福禄寿喜》（用于生日祝寿） 3、同学们，团花真漂亮，你们可千万别小看这些团花，它在我们的生活中可有很多用途呢！（放课件）把团花用在了哪儿？（让学生了解剪纸艺术在生活中的作用） 三、探索研究 发放准备好的团花作品。（合作研究） ——如何折叠？讨论团花身上的花纹有哪些你们认识的花纹？ 四、尝试练习 1、提示运用学过的8种图案 2、展评 ①你这团花的边缘轮廓很特别，是怎么剪的？
人美课标版美术教案七年级上第一周石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟 一、教学目标： 知识与能力： 1、敦煌艺术由石窟建筑、彩塑、壁画共同组成的艺术宝库。 2、敦煌彩塑和壁画艺术是人类四大文明交汇的产物，是中外文化交流的见证。 3、对石窟艺术几个主要时期彩塑及壁画的特点有所了解。 4、对佛教传入我国及四大洞窟艺术概况有初步的认识。 过程与方法： 1、通过讲解、视频、讨论的教学方式使学生基本了解佛教的传入与敦煌石窟的兴建过程。 2、能对敦煌历史上各个时期的彩塑与壁画的形象与艺术效果进行分析。 情感与态度、价值观： 1、了解敦煌莫高窟彩塑与壁画艺术的伟大成就。 2、了解藏经洞的发现与敦煌文物的散失过程，汲取历史教训，体会到保护民族文化遗产的使命感。 二、教学重点： 分析敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术特色。 三、教学难点： 对不同时期莫高窟佛教艺术与时代之间的联系，佛教的相关知识。
四、教学过程： （一）、播放《九色鹿》动画片 稳定学生情绪，逐步导向课题内容。针对学生的年龄特点，提高他们的兴趣，营造好的课堂氛围。 （二）、导入新课 1、提问：同学们看过这部动画片吗？ 2、你知道这部片子中的故事是来自哪里？ 3、播放《九色鹿本生》视频。 《九色鹿》。根据敦煌莫高窟佛教壁画故事改编的。教导人们要诚信、向善。学生谈对敦煌的了解。壁画，彩塑、藏经洞、王道士。学生的回答不足的地方教师予以补充。 4、敦煌最有名的是什么？ （三）、敦煌的历史 通过同学们得发言，看来大家对敦煌有一定的了解，但是信息有些零碎，片面。今天老师就当一回导游，带领同学们进行一次敦煌之旅。看看我们有哪些收获呢？ 1、板书：《敦煌莫高窟——石窟艺术的宝库》引用佛教的术语，我们今天就来了解敦煌的前世、今生。 2、结合PPT课件展示 3、板书：敦煌的地理位置
人美版新版三年级上册美术教案 三年级美术（上册）教学计划 一、学情分析： 三年级学生已经初步认识形、色等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。 二、教材分析： 1、教学重点：常用绘画基础知识和工艺设计制作基础知识的理解与积累。 2、教学难点：辅助学生在已有知识上建立链接并拓展，达到理解与积累。 三、本册总目标： 1、造型·与表现领域：初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想像力与创造愿望。 2、设计·应用领域：学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理，了解一些简易的创意和手工制作的方法，进行简单的设计和装饰，感受设计制作与其他美术活动的区别。 3、欣赏·评述领域：观赏自然和各种美术作品的形、色与质感，能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述，说出其特色，表达自己的感受。 4、综合·探索领域：采用造型游戏的方式，结合语文、音乐等课程内容，进行美术创作、表演和展示，并发表自己的创作意图。 四、教学措施： 1、认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的的教学计划。 2、好课前的各项准备活动。 3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。 五、教学进度计划： 周次教学内容课时备注 1 我的小天地 1 2 机器人 1 3 有趣的拼图 1 4 连环画 1 5 演电视 1 6 红色的花 1
7 黄色和蓝色的画 1 8 身边的设计艺术 1 9 台里的设计 1 10 民间面塑 1 11 拓印树叶真有趣 1 12 对印版画 1 13 伸缩玩具 1 14 爬升玩具 1 15 面具 1 16 一张奇特的脸 1 17 多彩的民间美术 1 18 各种各样的鞋 1 课题：我的小天地二次复备教学内容： 教学目标: 认知：简单了解有关居室的功能和特点.以及不同 地区、民族在设计上的不同文化和习俗。了解 自己的小天地不仅有一般居室的特点，还要有
三年级美术教材分析 一、教材分析 本版教材体现了以学生全面发展为本的教育理念，引导学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具、材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉、触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，形成积极主动的学习态度，获得对美术学习的持久兴趣。了解基本美术语言的表达方式和方法，使学生获得终生必备的美术学科基础知识和基本技能，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 教材以阶段标准和学生身心发展水平为参考，以利于学生学习作为思考的基点，以设疑、提示、选择、资料提供、方法指导、讨论和解释等方式，展示学习过程。在内容组织上，充分考虑其综合性，将课程内容有机而巧妙地融入每个课题或学习单元。注重教材的趣味性和知识性。引导学生传承祖国传统文化，接纳世界多元文化，在多元文化观念的基础上建立多元艺术观念，丰富视觉样式，为学生提供更广阔的选择空间，让他们找到自己所喜欢的视觉样式，体验更加多样的文化情趣，满足自己的认知和情感上的需要，充实自己审美需求。 教材在编排体系上改变了传统学科知识门类划分课业的形式，淡化了美术门类，从促进学生全面发展的角度出发，拓宽了美术的文化背景，增加了工艺设计的比例。力求向学生提供美术学习的方法，展示丰富的具有审美价值的图像世界，提高他们的学习兴趣和欣赏水平。既考虑到知识体系的建构又突出了审美能力、想象能力和创造能力的培养。是引导学生认识发展、生活学习、人格构建的一种范例，是教师和学生沟通的桥梁。 本教材的注重学生审美感受和视觉经验的培养，强调学生创新意识和实践能力的协调发展，以“接近社会、贴近学生、学以致用”为原则，将学习活动划分为“欣赏”与“创作”两大学习方式；内容涵盖“造型?表现”、“设计?应用”、“品味?评述”和“综合?探索”四大学习领域；本教材采用统一的单元结构，每册分成“时代新貌”、“校园生活”、“人与社会”、“人与自然”、“创造天地”、“艺术瑰宝”六个单元。其中重点突出“欣赏?评述”及“设计?应用”两个学习领域，“造型?表现”从第一学段到第三学段为递减趋势，“设计?应用”从第一学段到第三学段为递增趋势。“欣赏?评述”有专题欣赏，但大多随堂教学，因而均分配在各课之中。 在课题的教学目标上都努力明确体现三维目标的培养；以问题为纽带，体现多样的研究问题提出方式；突出学生在自主互动的学习过程中的感受与实践，并增设了课后思考拓展的问题；采用以提示为指导的启发式教法；学习建议分层次，教材设计具有多元选择性和可操作性，以适应具体教学情境中教师和学生的需要；自评和互评相结合，使评价真正发挥促进学生发展的作用；版式设计特色鲜明，努力使版式设计成为一种隐性的教学内容，让学生从美观、大方的版式设计中得到美的熏陶。 本学期融入民间剪纸造型的夸张，是对繁杂内容条理化，规范化的过程，不是对自然客观的描摹。因此，剪纸中的形象比原型更突出，更引人注目。这是由大的历史文化背景和生存环境所决定的，源于充实丰富的人生生活。同时，对生活素材进行去粗取精，删繁就简的处理，也是民间剪纸造型的基础。剔除非本质的东西，突出有特征，有性格的部分，化复杂为单纯进行艺术再创造即是民间剪纸的夸张。夸张是在省略的基础上强调对象的特征，对物象最特殊的部分作扩大、缩小、伸长、加粗、变形等的处理，使形象更具特征性和艺术魅力。在很多民间剪纸作品中，人物的面部造型几乎只能看到眼睛，因为在人们的观念中，眼睛最能传神，所以创造者对人的眼睛进行了夸张的处理。民间剪纸不受自然物象固有形的束缚，不以外表的模拟为满足，把所有的物象在平面上表现。同时为追求造型的完整性、全面性，又将不同空间、时间中的不同景物进行描绘，充分体现了创造者的绝妙匠心以及求全的审美愿望。
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2、了解藏经洞的发现与敦煌文物的散失过程，汲取历史教 训，体会到保护民族文化遗产的使命感。 二、教学重点： 分析敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术特色。 三、教学难点： 对不同时期莫高窟佛教艺术与时代之间的联系，佛教的相关 知识。 四、教学过程： （一）、播放《九色鹿》动画片 稳定学生情绪，逐步导向课题内容。针对学生的年龄特点，提高他们的兴趣，营造好的课堂氛围。 （二）、导入新课 1、提问：同学们看过这部动画片吗？ 2、你知道这部片子中的故事是来自哪里？ 3、播放《九色鹿本生》视频。 《九色鹿》。根据敦煌莫高窟佛教壁画故事改编的。教导人们要诚信、向善。学生谈对敦煌的了解。壁画，彩塑、藏经洞、王道士。学生的回答不足的地方教师予以补充。 4、敦煌最有名的是什么？ （三）、敦煌的历史
通过同学们得发言，看来大家对敦煌有一定的了解，但是信息有些零碎，片面。今天老师就当一回导游，带领同学们进行一次敦煌之旅。看看我们有哪些收获呢？ 1、板书：《敦煌莫高窟——石窟艺术的宝库》引用佛教的术语，我们今天就来了解敦煌的前世、今生。 2、结合PPT课件展示 3、板书：敦煌的地理位置 请同学们观看这幅《丝绸之路》地图为例讲述丝绸之路与敦煌莫高窟的关系。使学生了解敦煌特殊的地理位置和石窟艺术产生的背景之相关知识，建立历史大坐标，把政治、经济、军事、文化、宗教等知识点相关联，更好地理解敦煌艺术产生的历史必然性。 4、板书：敦煌的历史及“莫高窟”名称的来历（视频）《丝绸之路的兴盛引发莫高窟的开凿运动》 学生利用已有的历史常识讲解丝绸之路与敦煌莫高窟的关系。学生观看视频了解相关知识。 五、佛教艺术（选择敦煌艺术中比较有鲜明时代特点，故事性、趣味性较强的故事，是学生易于比较易于接受。） 1、板书：莫高窟彩塑艺术优秀作品赏析（PPT）
第一课：我和昆虫 【学习目标】 1、了解自然界中昆虫的种类和特点，知道表现主题的方法。认识对称的基本特点，发现昆虫的对称。 2、通过观察，学会抓住特点表现不同种类的昆虫。利用所学的知识大胆想象和表现有情节的“我和昆虫”。 3、培养观察自然、了解自然的好习惯。培养创新意识。 【学习内容】 课本2-3页内容。 【教具、学具】 教具：昆虫标本、昆虫生活图片资料。 学具：彩笔、彩色纸、剪子、胶水、收集有关昆虫的资料，如图片、书籍或者网上下载昆虫的资料。 【学习过程】 一、板书课题 让我们先来猜个谜语：“有个姑娘真美丽，身穿一件花花衣，拍拍翅膀飞呀飞，百花丛中忙不停。”（揭示谜底：蝴蝶）。今天我们就来学习第一课《我和昆虫》（板书课题）。 二、出示学习目标 请看我们本节课的学习目标(同上、口述)。要达到此目标，还需大家认真自学，现在请看自学指导。 三、自学指导 请同学们认真看课本2-3页，并结合自查资料思考： 1、观察书中的照片，了解大自然中各种昆虫的外形特征。 2、什么是对称图案？用纸怎样剪出对称的昆虫图案？ 3、自然界昆虫与人类有密切的关系，你能想象你和昆虫之间会发生什么故事吗? 编个故事讲给大家听。 4、怎样用绘画的形式来表现你和昆虫的故事？ 给大家5分钟的自学时间，然后来比谁的收获多。 四、先学 1、学生认真观察范画及自查资料，小组思考讨论并议出答案。 2、检测。
指名学生回答上述问题。 五、后教 1、更正 对于自学指导中的问题，学生如有不同意见，请让其更正，并说明更正的原因。 2、讨论：对于共性疑点，让小组讨论，并派代表发言，教师点拨。 问题: 昆虫身体结构上有什么共同的特点? 3点拨：欣赏优秀作品，观看教师师范。 六、当堂训练 1、提出作画要求：内容生动有趣；表现手法多样；昆虫特点突出； 颜色鲜艳漂亮。 2、学生绘画，教师巡回指导。 3、展评优秀作业。 （1）学生评析。 （2）教师点拨。 教学反思：