漫画中的151种眼睛画法
日式漫画中男性的眼睛的画法之一
日式漫画中男性的眼睛的画法
一般男性的人物会被漫画爱好者们疏忽，因为很多画友觉得男性比较难画（画女人难，
画男人更难，画得不男不女的倒是比较简单，区分漫画里的男女，对读者和作者都考验），其实真的也并非是那么“老大难”的问题,虽然两者的区别确实比较大。大多数男性的眼睛比女性的眼睛要瘦些、窄些,当然有时也有例外。这种类型的眼睛( 应该是属于Fushigi Yuugi的Hotohori（这部片子没看过），比其他女性的眼睛狭窄,而没有那么瘦，看起来似乎属于那种比较黑暗、可疑的人。^_^开始画一根粗的,比较长的曲线，类似于一条水平线，但是仍然有一点弧度的曲线。线条的边缘要稍微向内弯曲,左端更明显些。
轻轻画两条对角辅助线,以助于定义下眼框,辅助线从上眼框的两边出发，彼此几乎成垂直。不要画得太斜或太平直了,否则眼睛的尺寸就不那么准确了。画出眼睛的下眼框线,通过辅助线帮助你确定其位置。
擦掉辅助线并画出虹膜。虹膜是一个完美的圆形, 但一部分会被眼皮遮住。眼球别画太小，至少要能看见完整的物体。(除非要表达强烈的情绪，比如：惊奇或忿怒, 请参考教程《情绪篇》的内容)
男性人物的双眼同样是光彩熠熠的，不过一般高光的区域没那么大与明显而已。在眼珠的左边缘画一个椭圆形,右角画一个尖形作为高光区。
画好瞳孔、亮光及较深的阴影,特别是如果人物有一双颜色很暗的眼睛。再画双眼皮和睫毛。男性人物的眉毛一般都较黑,较粗,所以记得别画成细细的柳叶眉了。这个可不难,没错吧?^_^用不着担心眼睛看起来太女性化，其实往往很难讲清哪些眼睛一定属于男人哪些一定得属于女性（眼睛毕竟不是区分性别的标志）。某些风格的眼睛也能男女通用。
纤细、狭长类的眼睛常常(当然也不是绝对)和那些比较黑暗、深沉的人物联系在一起。坏人一般都长着较狭窄的眼睛，不过也别把所有长这种眼睛的角色都当成敌人。要画这种风格的眼睛,先画一条长的曲线，注意曲线左端要比右边斜。
接着,从上眼框的两边出发画两条对角辅助线,其角度和教程的前三篇讲的有些不同：左边一条要比右边一条平很多。参考辅助线画出眼睛的下面部分，它应该是弯曲的,并非
一条直线,所以整个眼睛象一个拉长了的尖的椭圆形。
擦掉辅助线画好虹膜。虹膜应该被上眼皮复盖，否则,虹膜就是一个完美的圆形。把眼睛右角的线颜色加浓。
画出高光，和眼睛上面的双眼皮。
加上瞳孔并在虹膜上画好阴影，再添上眉毛后，这只眼睛就画完了。最后把线条处理平滑、加暗就搞定了。^_^
这里收集了一些男式的眼睛。注意有些不能用于女性，男女之间眼睛的区别不总是那么明显,尤其是在画小孩子时。这里大部份类型的眼睛要比女性的眼睛狭窄，而且男性的眼睛上框线没有那么粗。男性人物的眼睛并非总是有高光，但习惯上总爱画得闪闪动人些:)
画过了右眼后,或你也会想再画一下左眼。你所需要做的就是把原来那只眼睛画一个精确的镜像图。但是,摆放第二只眼睛的位置需要些技巧。动画中的眼睛, 无论什么风格,双眼总是相距一只眼睛的长度。其间距可能会或大或小，不过用单只眼睛的长度来测量是较好的方式（就是常说三亭五眼）。
可能你不会总画人物脸部的正面,所以应该了解在不同的角度要如何排列眼睛的位置。在《常规面部画法自学指导》的“头部” 内容中，你会看到如何通过曲线作辅助线来定义眼睛摆放的位置。初学时都用画辅助线的方法以助于确定眼睛的位置,直到自己真正熟练后便不必如此了－－你不会希望眼睛会偏离中心吧。注意左图中,右边的眼睛比左边的小很多也平得多，对，因为它离你较远些。
这一幅也非常相似－－除了头是往另一个方向仰起的。在此图中，左边的眼睛比右边的小，但双眼仍然是顺着脸部的曲线。如果两只眼睛的位置摆得不适当，那看起来会很糟糕的,所以－－哼哼，小心点！
俗话说“画人难画手”，这说明画手是比较难的，对了，那么我们这节课就是教你画手了。
手的结构可分为手掌和手腕两部分，要将手掌看成一个不规则的五边形，作画时，先要将这两部分看作一个整体，画出手的边线，再定出大拇指的位置。要明确每个手指的长度是各不
相同的，手指的关节部位要适当弯曲，在特写画面中，要画出手指的两个关节，特别要强调一下拇指和小指的外轮廓线，这样会更有立体感。
画手的背面一侧应以硬线勾出，以表现骨骼的硬度，手掌一面要以软线来画，表现柔软的质感。而手指是很灵活的，所以，五个手指不要分开来观察，随着手的动势，角度的不同，形状也不一样。
女性的手指较纤细，骨节不突出，指甲较长，为了表现女性手的细腻、柔软的感觉，所以用线要平滑、有性。男性手掌较宽厚，手指粗壮，关节明显，多以硬线来表现。
脚的表现
脚的运动规律是通过脚与小腿之间所成的角度来表现的，要注意观察脚、脚踝、小腿之间的关系。
画脚的时候一定要注意鞋是随着脚的动作而发生角度变化，画时要想到脚的状态，鞋的款式不同要用不同的笔来表现其质感
头发基本造型
通常的类型，动画人物的头发将十分复杂。不过，如果你把它们分解成基本元素来绘画，将会简化此过程。
如同现实中的头发，漫画式头发也是由许多股发线组成。然而，比起单独画出每一股头发来，更好的方法通常是把它们画成不同大小、形状的发丛。如图所示，这是每种头发风格的一些最简单的形式。注意在大多情况下，在发丛的底部的线条更弯曲一些－－如例图中最左上的例子尤为明显，较低的线比上边的线条曲度更大，让头发更富有深度，更加漫画化（anime- ish？）一些。有时头发表现得很夸张，有时却仅能让人瞧见，不过大多数的漫画发型中，每股头发都会是这种基本的形状。
当你知道该如何画好每一股头发，就可以开始将它们组合在一起，形成漫画风格的发型了。看看本图的每个例子(作者自己都不解左下角那组头发干嘛要打折) ，注意从第一步开始的基本发线是怎么运用的。那些相似的形状通常贯穿于许多不同的发型之中。在每一股头发上酌情画一条向外弯的曲线作为发丝，将会让头发显得更形象一些。
另一点值得注意的是，你可以根据自己的喜好来描绘头发的细节，只需要增加头发的缕数即可。
现在我们开始练习一些稍微复杂的形状。注意如何改变每一股头发的大小和形状使其具有不同的特征。每一股头发可以是纤细而直长的，也可以是粗而弯曲的。注意你可以把头发画得
非常细致，或非常简单，全在于你所绘头发股数的多少
了。
这里例出了一些基本的发型。注意头发在弯曲、旋转的时候，其内部是如眼睛是体现漫画式人物个性的最重要特征之一，双眼是面部最具表现力的部份, 也是区分不同人物使其鲜明可辨的部份。
漫画绘画技巧：人物体型结构讲解 只有熟知了人物的体型特点，才能使绘画出来的人物更栩栩如生。 小孩 孩子的头部较大，一般比例为三到四个头高。 成年人 人体立姿为七个头高（立七），坐姿为五个头高（坐五），蹲姿为三个半头高（蹲三半），立姿手臂下垂时，指尖位置在大腿二分一处。 老人 由于骨骼收缩，老年人的比例较成年人略小一些，在画老年人时，应注意头部与双肩略靠近一些，腿部稍有弯曲。 人体性别基本特征 男性：男性肩膀较宽，锁骨平宽而有力，四肢粗壮，肌肉结实饱满。 女性：女性肩膀窄，肩膀坡度较大，脖子较细，四肢比例略小，腰细，胯宽，胸部丰满。（漫画绘画技巧：人体比例及表现 通常女主角为七个头高，而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系，对画好漫画是很重要的。 漫画中为了表现人体的美，经常采用一些夸张的画法，也就是在适当的部位做一些变形处理，常会运用一些夸张手法将人物的身材拉长，但是变形是建立在人体基本结构基础上的。通常女主角为七个头高，而男主角为八个头高。正常掌握人物的比例关系，对画好漫画是很重要的。女孩子的特点是全身曲线圆润、柔美，要注意胸部和臀部的刻化。手、胳膊与腿要纤细，手腕和大腿根部在同一个位置，胳膊肘的位置在腰部附近，画侧面像时，要注意画出关节部位、臀部与大腿根部处的关系，肩膀的位置画准确胳膊就显得自然了。 4楼 漫画绘画基础：人物造型详解 要想准确地将故事中的所有人物介绍给读者，就应该掌握不同年龄、不同性别人物的画法。 为了让剧情能更深地打动读者，就应尽量做到正面角色的英俊、美丽、善良都表现到极点，反面角色的凶残、狡猾也应夸张到位，切忌人物的中庸，这一点很重要。漫画的很大一部分意义在于它的夸张，设计人物造型时应遵循这一特点来进行 ? ?7楼 漫画化的动作
漫画人物绘画教学入门 改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。 一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。 面部表情[第一秀] D-SHOW 文化艺术社区$ ?) [+ T( X$ S% ~8 u9 p 第一秀,D-show,设计,博客 ,动漫, 绘画,娱乐,艺术 ,文化, 多媒体, 交流,设计论坛 ,平面设计,游戏,三维动画,音乐,环 境艺术设计,展览,情感, 下载, 程序,软件应用, php,Desig n,Art,Mu sic,Software,FORU M,Sho p,news,apple,mac,club v" m7 R' M 8 h[第一秀] D-SHOW 文化艺术社区 9 Y/ G, m b9 {0 x/ z; w- n0 k$ B首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。 请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。 同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的
形状向我们说明人物处于悲伤状态。另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。' D0 g) I2 J+ X看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让 你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。第一秀 3 V& k, Y# M ; {, @# Y[第一秀] D-SHOW 文化艺术社区 4 `' S; {9 V7 q) z( F: ^- ^! D( r这一张图里的人物表情介于悲、愤 之间。眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处 于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。$ `% @0 }- `# z' E$ h$ x' A 这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷）[第一秀] D-SHOW 文化艺术社区; F9 T5 j, v$ s# x; O 1 @9 f' a! R这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。 高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。# V1 H; [: R8 F1 ]5 n' {3 `漫画里
漫画人物画法技巧 女性的眼睛先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里画的是脸部右边的眼睛，因此曲线左端要比右端高（日式的大眼睛眼角有些下垂）。其实这个还没成型眼睛的顶端是稍带些棱角。 接下来，画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。通过辅助线画出下眼线，眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜是个大的圆形,这里把它画成细长的椭圆形，可以把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖，上部几 乎都要被眼框边缘掩盖。
下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源，并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说，如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其余部分的高光区也必须源于左边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了。画两个长椭圆形:大的椭圆形在眼珠的左上部(与虹膜的边缘重叠),很小的那个在眼睛的另一边。 接着,在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端，千万别把瞳孔画到高光下面了。再画出睫毛，我们所画的这个眼睛，睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的。 选一支大的画笔，用纯黑色在整个画面上涂抹。所勾的边线将会变成它应有的黑色。 现在开始画另一种风格的眼睛。先画一条细长的曲线。左边应该比右边低，而且线左边的转折处要锐利一点。 为了便于定义眼睛的底边,从眼睛的边缘开始轻轻画两条对角交叉线作为辅助线。此处的辅助线没那样垂直。辅助线越趋于水平线,眼睛将会越小。但是也别画得太过于平直。
简笔画 ?简笔画的定义。是以简洁洗练的线条、笔划，抓住所描绘对象的外形特征，高度概括地状物造型，大胆夸张的表现出来的图画。 简笔画与卡通画，两者是有区别的。相比较而言，简笔画更为简洁，只是表现出对象的外形特点就可以了，多是平面的图形。卡通画，要求较高，要求物象是立体的造型。而且在表情表达方面，卡通画更具有表现力。两者的共同点，以线条为主要的表现手段。 在现有的简笔画考试中，采用卡通画的表现方法比较多，也更能展示一位老师的基本功。 ?简笔画的评分标准： 1、构图：合理科学、美观。 2、造型：物体特征表现明显，比例结构恰当，形象准确生动，富有儿童特色。 3、线条：流畅，细腻，清晰，画面干净整洁，无涂改迹象。 4、构思：贴合命题，主题突出，构思新颖。 5、画面：在规定时间内完成，无遗漏（且不得重复），画面整洁，无涂改迹象。 ?对简笔画面知识的学习 1、构图。 所谓构图，简单的就是描绘的形象在画纸中的大小和位置，组合形象的相互关系。 ——大小和位置。 ——聚散关系。 ——前中后景的区分。 ——画面的分割。 大小位置的差异带来的视觉感受存在很大 的差异。 多个的物体组 合，注意遮挡、聚散 关系。 画面中不同位置的视觉重要性有所不同，具体如右图： 图中的数字，粗略表明在画面视觉重要性的排序。 画面前中后景的区 分，可以丰富画面层次。 一般情况下，我们把主要 的形象放到中景。 前景：石块、草 中景：大象 后（背）景：灌木和 鸟。 1 2 3 4 5 6 7 8 9
贯穿画面的横线区分画面前后空间，丰富画面层次、空间感。 2、线条。 简笔画以线条为最主要的造型手段，简笔画一方面要求线条表现准确 的造型，另一方面对纯粹线条的质量也有着很高的要求。这两方面既有功 能的区别，又有隐含的联系。 简笔画中如何画好线条？ ——线条是“写”出来的，而不是“描”出来的。 “写”，是在绘画过程中有明确的停、顿、转、折，有“入笔”，“行笔”， “收笔”三个过程。 入笔。是为我们接下来的行笔做好准备：放住笔，握好笔下端，预想 线条的长短和形态； 行笔。放松手腕，用胳膊肘带着手腕，匀速的画出线条。到转折处， 停笔，再行笔。 收笔。线条完成，收笔同样不可忽视。有两种情况，一种是线条画到 位收住；第二种是线条顺行笔势拖出尖尾。 画短的线条，手指的运动，腕肘为实。 画长的线条，指实，腕松，以肘带腕。 要想做到腕肘放松，除了有意识这样做以外，坐姿也很重要。坐姿前 倾，容易将身体重心落在胳膊上，很难将手臂放松。 以下图为例： ——体会手指、手腕、肘的关系，以及画线条时的快慢节奏。
第六节漫画的技法 漫画有自身独特的绘画技巧和方法。漫画形象的创造以及颜色处理都有自身的特色。下面，我们从几个方面来谈一下漫画的技法。 一、人物设计 （一）、身体比例 掌握好人体比例是画好人体的基础。在画全身时，以人的头顶到下颚的长度为一个单位，亚洲人身长一般是七个半头，欧美人一般是八个头长。画人体的不同状态有“站七、坐五、蹲三半”的说法，就是说，直立的人全身高度是七个头或略高些，坐着的只有五个头高，蹲着的有三个半头高。人体其他部分有时也用头高来测量，大约是肩宽两个头，上肢三个头，下肢四个头，等。 男女在比例上有差异处，男性肩膀较宽，女性则是臀部较宽。一般来说，相对于男性，女性腿比较长，腰身也较高。但造成高腰身的感觉主要是因男人腰最细的部位略低于肚脐而女人却是在肚脐之上，肋骨下缘处。总之，男的体形成倒三角形，女的体形成纺锤形。（见图1） 在年龄上，从儿童到成人头部的大小改变并不多，因此儿童头部在头身比例上是较大的。 但是漫画人物除了较写实风格的作品按着上面所说的比例创作，一般对人体的比例没有限制。可以说，不论几个头身都能画漫画，从两头身到十几头身都有人用。头身数少显得稚拙可爱，但当手脚短到某个程度时很多动作做不出来；相反当头身数多到十几头，看起来是很帅，但动作占据空间大。所以可根据题材风格走向确定适当的头身比来用。 （二）、人物的表情 漫画虽然可以夸张，但夸张只能建立在事物现实的基础之上，所以我们在画人物的时候，首先观察真人是必要的。 人的头部由额、眉、眼、鼻、口、腮、下巴等部分组成，这些部分的大小和疏密配合形成不同的脸型。一般情况下，人脸的正面整体形状像个鸭蛋，发际到眉毛、眉毛到鼻尖、鼻尖到下巴的距离大致相等，脸宽为5个眼睛的长度，这就是常说的“三停五眼”。头部在平视状态下，耳朵上沿略低于眉毛延长线，下沿到鼻尖。当然，这只是平均情况，人耳有大有小，脸有长有短，不可能总符合标准。 人的头部特征因性别而有区别，男性眉骨较高，前额平坦，头骨形状较方，线条粗犷，脸一般比女性长，眉毛比较浓、粗，鼻子线条较接近直线，鼻形比女性的宽大，脖子比女的粗；女性的头骨小，线条较柔和，脸、鼻线条圆润，前额圆满，眉骨不凸，下巴一般比男性稍尖，皮肤较白，睫毛长。由于男性头骨比女性的大，眼球大小相同，所以给人的感觉是女性眼睛比男性的大。 在真实世界中，还存在人种之分，不同人种长相大不相同。 表情是心理与情绪的反映，人物的表情十分丰富，所以人物表情的处理很有难度。绘制漫画表情，常用两种方法，一种是对着镜子做表情，再画下来；另一种是多临摹他人作品，借鉴他人的表情处理技巧。表情通常有：高兴、悲伤、发怒、惊
画漫画技法（不错，说不定哪天喜欢上了，也可以学一下） Orz 分享 作者：真水无香已被分享3341次评论(0)复制链接分享转载举报 【转】喜欢画漫画的你～怎容错过呢改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。 面部表情 首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。 看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。
这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。 这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更生气（这种表情感觉蛮阴鸷） 这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。 漫画里的人物好像总爱闭着眼说话，其实会有多少人说话时真的那样？但无论如何，闭着眼睛可以表达多种情绪。这幅图里，人物表现得性急或烦恼，但是闭上眼睛的样子也能表达平静，快乐或自以为是的心情。双眼呈弧线向上弯曲，这也能表达极度悲哀和激动的心情。本图中，眉头画得向下些而且嘴是张着的。注意人物的左上唇有些翘起－－不论你想表现哪种消极的情绪，不论是你是要画忿怒，不爽或急躁－－这种嘴型都是适用的。
女性的眼睛先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里画的是脸部右边的眼睛，因此曲线左端要比右端高（日式的大眼睛眼角有些下垂）。其实这个还没成型眼睛的顶端是稍带些棱角。 接下来，画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。通过辅助线画出下眼线，眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜是个大的圆形,这里把它画成细长的椭圆形，可以把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖，上部几 乎都要被眼框边缘掩盖。 下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源，并且在整
个画面中都是始终不变的。举例来说，如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其余部分的高光区也必须源于左边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了。画两个长椭圆形: 大的椭圆形在眼珠的左上部(与虹膜的边缘重叠),很小的那个在眼睛的另一边。 接着,在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端，千万别把瞳孔画到高光下面了。再画出睫毛，我们所画的这个眼睛，睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的。 选一支大的画笔，用纯黑色在整个画面上涂抹。所勾的边线将会变成它应有的黑色。 现在开始画另一种风格的眼睛。先画一条细长的曲线。左边应该比右边低，而且线左边的转折处要锐利一点。 为了便于定义眼睛的底边,从眼睛的边缘开始轻轻画两条对角交叉线作为辅助线。此处的辅助线没那样垂直。辅助线越趋于水平线,眼睛将会越小。但是也别画得太过于平直。
漫画的分镜技巧 漫画的分镜技巧 漫画的分镜要掌握哪些技巧？ 『分镜』一词源自于电影，在漫画上我们也可以将之称为『分格』。大家都知道的，漫画包括有单幅漫画，四格漫画，连环漫画，及现在正在被研发的互动漫画，而，『分镜』则专被用在连环漫画上， 它在漫画的制作上扮演着『诠释者』的角色，意在将漫画里的事件的： １－『发生顺序』 ２－『观察角度』 ３－『事（物）件与事（物）件的关联』 ４－『节奏和情绪』 ５－『虚与实』诠释出来，将之编辑成我们所见的漫画。 茫茫书海万千漫画，总有些作品让人看得晕头转向，不知所措：文字排版变来变去、设定的阅读方向和画面相悖、诡异的画面下再有趣的故事也实在让人赌不下去。读者读得辛苦，作者的好创意也大打折扣 很多作者在使用对话框和台词排版时比较随意，横竖混搭，这种做法自己省事，可是对读者阅读却造成了困难哦。一般来说，竖排版的文字和长椭圆形对话框搭配，横排版文字和横条椭圆形对话框搭配，这样比较符合眼睛视觉习惯。 分镜的可能性千变万化，但分镜并非没有法则可循。可惜现在一般漫画教学对对分镜的著墨很有限，能直接以经典漫画作品为解析范例的更是少之又少。因此我们试图作一些最简单的分析，武汉插画人学校希望对大家看漫画来学习分镜技法会有帮助。 漫画是源自于一页四格的「连环图」，因此它的分镜演化是先从固定而单纯的分格逐渐走向格子的变化。因此均匀的单页分格便成为分镜的基本型。衡量单格在画面上的大小清晰度，通常一页可均分为三乘二到四乘二的格子，也就是一页的基础格数是六到八格。 漫画分镜可分为四个项目：１－连续性；２－节奏性；３－情绪性；４－戏剧性． 我必须说，没有什么比这种分法更蠢的了。画漫画要有连续性是废话，戏剧性也不可能藉由分镜来控制，那么，我们就把注意力放到节奏性及情绪性上面：节奏是漫画中的相对时间，如大家所知，漫画中的每一格象征一个单位时间，一个事件用越多格子来表现表示这事件发生的时间越久，（像是慢动作）， 反之，若格子越少表示越快，这是数学问题，并不难懂。那么情绪性呢？说穿了，就是Zoom in或Zoom out的问题，将镜头拉进，能制作出压迫感，基本上，特写镜头较能表现出情绪张力，而远景较客观。但，如果只单用这种手段表现情绪的话，将会很无趣的。 台词的分布也有秘密。
第一单元第二课《图像与眼睛》 教学设计 湖北省钟祥市实验中学徐友军 一、教材分析 很多没有受过专业训练的人在欣赏美术作品的时候，往往喜欢用“像不像某种事物”这种简单的方法来评价作品，把作品中搞得物象与现实世界中的物象一一“对号入座”，似乎不能对号入座的就不是好作品。这种看法有部分的道理，因为他涉及的只有具象美术这种类型。实际上，美术作品中的图像除了可以表现我们眼睛所见的事物之外，还可以表现我们的幻想、梦境乃至我们内心的感受。 对于具象美术，教材分析了它与客观物象之间的关系，重点强调艺术家追求的“真实”；意象美术作虽然与客观事物有着潜在的联系，但更主要的是艺术家对客观形象进行了主观化、情感化的处理；抽象美术是完全不可辨认的图像，源于艺术家的主观世界，脱离了客观形象的束缚，主要强调艺术家个人情感的表达。 教材在列举抽象美术作品的时候分为两类：一是书法作品，二是西方现代派的抽象画。因此教学中可以融化传统教育内容。 本课的基础性是非常明显的。学生对于美术作品类型分类没有明确的认识，停留在初期的“像不像”评价认识上，所以重点采用比较、观察和引导上。尽可能多的从美术作品比较中获得认知。 二、学情分析 鉴于学生的年龄和知识面特点，以及本课为《美术鉴赏》的基础知识，因此对本课的教学目标定位不宜过高。教师需要做的是提供或准备多一些教学资源，引导学生感受美术作品的丰富多彩，观察作品形象要素的种类和变化。 三、教学目标 1、拓展学生的审美观念，使学生理解美术作品的类型包括具象美术、意象美术、抽象美术。 2、理解具象作品、意象作品、抽象作品的内涵并初步掌握鉴赏的方法。 四、教学重点与难点 1、突破只能欣赏具象美术作品的局限，了解美术形态的基本种类。 2、理解三类美术作品的基本内涵并初步掌握鉴赏的方法。 五、教学准备 教师准备：课件、多媒体教学设备等。 学生准备：课前预习（作品观察）、草稿纸、笔。
日式漫画中男性的眼睛的画法之一 日式漫画中男性的眼睛的画法 一般男性的人物会被漫画爱好者们疏忽，因为很多画友觉得男性比较难画（画女人难，画男人更难，画得不男不女的倒是比较简单，区分漫画里的男女，对读者和作者都考验）其实真的也并非是那么“老大难”的问题, 虽然两者的区别确实比较大。大多数男性的眼睛比女性的眼睛要瘦些、窄些, 当然有时也有例外。这种类型的眼睛（应该是属于Fushigi Yuugi 的Hotohori （这部片子没看过），比其他女性的眼睛狭窄, 而没有那么瘦，看起来似乎属于那种比较黑暗、可疑的人。A_A开始画一根粗的,比较长的曲线， 类似于一条水平线，但是仍然有一点弧度的曲线。线条的边缘要稍微向内弯曲, 左端更明显些。 轻轻画两条对角辅助线, 以助于定义下眼框, 辅助线从上眼框的两边出发，彼此几乎成垂直。不要画得太斜或太平直了, 否则眼睛的尺寸就不那么准确了。画出眼睛的下眼框线, 通过辅助线帮助你确定其位置。 擦掉辅助线并画出虹膜。虹膜是一个完美的圆形, 但一部分会被眼皮遮住。眼球别画太小，至少要能看见完整的物体。（除非要表达强烈的情绪，比如：惊奇或忿怒, 请参考教程《情绪篇》的内容） 男性人物的双眼同样是光彩熠熠的，不过一般高光的区域没那么大与明显而已。在眼珠的左边缘画一个椭圆形, 右角画一个尖形作为高光区。 画好瞳孔、亮光及较深的阴影, 特别是如果人物有一双颜色很暗的眼睛。再画双眼皮和睫毛。男性人物的眉毛一般都较黑,较粗,所以记得别画成细细的柳叶眉了。这个可不难, 没错吧 A_A 用不着担心眼睛看起来太女性化，其实往往很难讲清哪些眼睛一定属于男人哪些一定得属于女性（眼睛毕竟不是区分性别的标志）。某些风格的眼睛也能男女通纤细、狭长类的眼睛常
漫画眼睛的画法教学设 校本课程《漫画》教学设计 七年级学生适用 教学目标，： 1、了解眼睛的构造，观察分析漫画人物眼睛的画法。 2、初步掌握漫画人物眼睛的绘画方法。 3、提升学生审美素养，包括美术学科的美以及漫画所反映出来的社会的美、环境的美、语言的美、心灵的美、行为的美等的培养，完善人格，以提高学生整体素质。 教学重点：初步掌握漫画人物眼睛的绘画方法。 教学难点：生动表现漫画人物的眼睛立体效果。 教学方法:“愉悦式感悟教学法”，临摹与创作相结合的方法。 教学形式：单一性向多样性发展，固定式向开放式转变，以教为主向以学为主转化。即从单一的学科教学到学科适当的联系的转变，从传统固有的课堂教学向开放的课内外结合的方式转变，从以教师的教为主向以学生的学为主转变。 教学模式:是“漫画体验，适当整合”。即在美术学科与其他学科的教学活动中，学生通过欣赏感知、体验学习、感悟创作达到对其综合素质的提高起促进作用。 第一课时：漫画人物眼睛的画法 一、激趣导入 提问：在你的印象中，谁的眼睛最漂亮？为什么？ 学生回答（同学的，父母的，明星的，漫画人物的等，特点：有神，漂亮，水汪汪。。。。。。）
小结：眼睛是心灵的窗户，是交流沟通的桥梁。 二、观察分析 1、眼睛有那几部分组成呢？课件展示眼睛构造。 学生观察分析 小结：眼皮，瞳孔，眼球，眼睑，睫毛。 2、眼睛各部分有什么特点？有几个基本型组成？ 学生观察分析。椭圆和圆组成。 三、尝试体验 1、根据课件和自己带的资料尝试画一只眼睛。 2、学生作业展示，请学生自评成功与不足之处，相互讨论帮助。 3、教师现场画眼睛。 一边绘画，一边总结同学们刚才的成功经验。强调细节。 画眼睛时主要表现其神态，所以一定要画好。一般的画法如下：
课题:素描——眼、眉的画法 课时:1课时 课型:绘画课 授课对象:高中一年级 教材分析:眼睛是人物传达表情的主要器官，在脸部的位置十分显著，是人像写生成败的关键。素描眼睛是人物素描肖像比较难的部分，在画眼睛之前我们首先要了解眼睛的结构和眼睛周围的肌肉的分布。石膏眼睛的画法和真人眼睛的表现方式有很大的不同，即线条的不同表现。也就是说在画眼睛的时候线条也是很重要的，要注意线条的虚实和线条的疏密，要把石膏眼睛的生硬与真人眼睛的柔和得到充分的表现。在眼睛的绘画过程中最难的是表现眼睛的神情，还有眼睛容易画的生硬而没有眼睛的柔软与神态，在素描人物中这是最难的部分。眉毛也是一样的要先了解其结构和走势，才能在画素描中很好的表现。掌握好素描眼睛和眉毛的画法和表现手法是画好素描人像的基础。 教学目标： 1、知识和技能目标：（1）、让学生了解认识眼睛和眉毛的结构和眼睛周围肌肉的分布，锻炼学生的造型和素描表现能力； （2）、学会用素描的方式表现眼睛和眉毛，掌握素描眼睛和眉毛的画法； （3）、将石膏眼眉和真人的眼眉能用不同的线条表现加以区分，为素描人像打好基础。 2、过程和方法目标：让学生在学习和画画的过程中学会细心观察，学会运用线条表现眼睛和眉毛，并且认识素描眼睛在素描人像中的重要性。 3、情感态度和价值观目标：培养学生认识事物了解事物的能力，锻炼他们在绘画过程中的表现能力。 教学重点：掌握真人眼睛和眉毛的结构和表现技法。 教学难点：（1）、眼睛结构的掌握，在用线条表现眼睛的过程中很难将眼睛表现的很有神，容易画的生硬； （2）、其次是眉毛的结构和眉毛的走势在绘画过程中的细致的表现，很难做到眉
【转】喜欢画漫画的你～怎容错过呢改变动画人物的表情并不难，但是了解在不同情绪下面部表情的特征会很有益。本教程将说明脸上不同部位是如何协调运动来传达不同情绪。一旦你掌握随心所欲改变面部表情的方式，就可以画出自己所想到的任何表情。 面部表情 首先，我们开始学习“悲哀”表情的画法，这是一种相当普通的情绪。本图是一个典型的动画人物的脸，但是注意一下已产生的变化。在这种情况下，人物情绪的最明显特征是眉毛。请注意眉毛内部的顶端是如何向上弯曲的。同时她的下眼框略微向上弯曲，而上眼皮呈更明显的圆形曲线。弯曲下眼框能表现压迫，悲伤或忿怒的情绪；而在这情况下，眉毛的形状向我们说明人物处于悲伤状态。另外，注意嘴的形状，它很小，且嘴角向下弯曲。所以从整体来看，好像她就要大哭一场了（所谓：樱唇微开娥眉蹙，一颦一泪总关情）。 看看这幅图：他的悲哀就要含蓄些了。人物看起来很沮丧，但没有上图中那么忧伤。他的眼睛比较小（也许因为是男的吧），嘴也比较大并且向下弯曲得也不是很明显。眉毛的角度以及呈拱形的下眼框仍然会让你觉得他正在为某事心烦（大男人不好做，再辛苦也不说...）。 这一张图里的人物表情介于悲、愤之间。眉毛明显地弯下来，嘴巴看起来像在喊叫，两者都表明他处于疯狂状态，不过他的眼珠还是画得非常大。这使他看起来像是在生气，或受到了伤害或者在为谁谁谁心烦意乱。
这家伙明显是在斥责谁，即使他并没有大喊大叫（with the sound of silence...）。^_~现在你可以画出正在生闷气的人物了。在本图中，眉毛贴着眼睛并且眉角画得很尖（我也在眉间画些皱纹），嘴角也明显地向下弯。双眼睛很窄，而且眼珠非常小，这会让他的神情看起来更 生气（这种表情感觉蛮阴鸷） 这幅的表情不蛮确定，他既有些困惑又像是心里又对谁不快。高低交错的眉角让人觉得他心里又乱又疑。为了增强表情，也可以把嘴的中间稍微留些空白。 漫画里的人物好像总爱闭着眼说话，其实会有多少人说话时真的那样？但无论如何，闭着眼睛可以表达多种情绪。这幅图里，人物表现得性急或烦恼，但是闭上眼睛的样子也能表达平静，快乐或自以为是的心情。双眼呈弧线向上弯曲，这也能表达极度悲哀和激动的心情。本图中，眉头画得向下些而且嘴是张着的。注意人物的左上唇有些翘起－－不论你想表现哪种消极的情绪，不论是你是要画忿怒，不爽或急躁－－这种嘴型都是适用的。
动漫人物绘画技巧讲解：成熟型人物的画法 步骤一：草图。 1、确定头型。斜侧面的头型是兼有正面和正侧面特点的形状，一面更类似正面另一面更类似正侧面，大家请结合正面和正侧面的图，想象这个形状的空间立体结构。 2、在鼻中线、水平中线方向画上十字线。注意两条线都是带有弧度的，一定要画的要带有立体感 3、眉眼框。同样是左右并不对称，下线也要带有弧度，靠近的一侧一定要长一些，具体长度要看头部的角度而定。 4、视线与耳鼻线、脸颊线、耳中线。视线与耳鼻线与水平中线画法类似；脸颊线与正侧面类似，是由眉眼框的竖线延长形成，这条线与鼻中线另一侧的脸轮廓线形成的平面就是正面的脸；耳中线的位置则由脸颊线的位置与后脑线推断出。 步骤二： 1、脸轮廓线。一侧从眉线画起（同时带有正面颧骨的突起与正侧面嘴部的收缩特点），另一侧只需要画到耳鼻线即可（更类似于正侧面的下颌骨轮廓，但要注意弧度的变化）。 2、眼睛、眉毛。其中一侧眼睛的内眼角紧靠鼻中线的，另一侧的眼睛则仍要注意“五眼”的关系，保持双眼的距离；一侧的眉毛直接画到眉心点，另一侧的眉毛则要断开，但延长线同样汇聚到眉心点。 3、鼻子、嘴、耳朵。鼻子的起、终点都位于鼻中线上，呈折线型，通常起终点是视线与鼻中线的交点，鼻尖在耳鼻线的平面上，注意折线的距离要与脸的角度保持协调，不要折出去太远；嘴也并不对称，鼻中线两侧的长度与鼻中线两侧的脸部长度相对应；耳朵兼有正面和正侧面的特点。 4、发迹线和头发外轮廓。请注意一侧的头发在脸颊线的位置出现的拐点，这样才能突出脸的立体感。 步骤三： 1、对头发的轮廓线进行修正。
2、对头发的细节进行补充。注意如果是这样的分头，头发要汇聚形成发线，发型才会自然。 3、成品图。 动漫人物绘画技巧讲解：少女型人物的画法 今天我们来学习动漫人物中少女型任务的画法。 步骤一：草图。 1、确定头型。正侧面的头骨基本是一个倾斜的鸡蛋型（略呈三角型） 2、在横竖方向画上中线。竖线是耳朵所处的脸的侧对称轴。 3、眉眼框。与正面不同，正侧面的眉眼框的竖线并不一定是眉眼的边界，而是眉骨的边界，是脸颊的位置，大致是头宽的1/4以内。 4、视线与耳鼻线。少女型的耳鼻线比LOLI型略高（是越成年人，鼻子以下越偏长） 步骤二： 1、脸轮廓线。与正面不同的是，正侧面的脸轮廓要从发迹线开始画起。整个轮廓在眉心处突前，在视线处回收，在鼻尖处大幅度突前，收于下颌（其中在嘴的位置成W型。在颌唇沟至下颌底处略前倾，大致与发迹至眉心的倾斜度平行），耳根位于耳鼻线与中轴交点，在该点下面画出咬合部的骨骼轮廓。 PS：眉眼框的竖线的延长线与耳鼻线的交点，到下颌底的线就是正面的脸部轮廓线，对女孩来说这个线并不太重要，男性角色经常会画出这个线。 2、眼睛、眉毛。正侧面的眉眼都会较窄，眼角有时是明显收缩成角的（整个眼睛呈三角型），瞳孔一般位于边上而不是中间（一定注意不要画成正面的眼睛），眼睛的前边界要与脸的轮廓有一段距离。 3、完整的发迹轮廓和头发外轮廓、脖子的位置。发迹轮廓的拐点是在眉眼框上线的延长线处；而前后头发的宽度（视线处的宽度）也等于头发最高点到下颌最低点的距离，不要怕过于宽；前脖线位于下颌到耳中线的一半，后脖线比前脖线宽，下端略向外倾（后脖线的延长线一定要超过耳朵的后边界）
《我画的动漫形象》教学设计 一、教学目标 1、知识与技能：了解“动漫”的概念和动漫造型的表现手法；能运用动漫造型的基本方法创 作动漫作品，能用·美术语言表达自己的创作构思和评价他人的动漫作品。 2、过程与方法：通过“激趣导入—学习动漫创作方法—找素材、画动漫—创作动漫作品—展 示评价”的过程，探索动漫的表现形式和造型方法；以欣赏、合作、探究、创作、评价等方法，完成—幅有主题的动漫作品。 3、情感、态度与价值观：体会动漫创作的乐趣，培养创新精神；懂得艺术作品的创作来源于生活，又高于生活；培养善于观察生活的习惯和热爱生活的情感。 二、教学重点与难点 1、重点：了解动漫作品的表现手法，掌握动漫形象的基本造型方法，能将生活用品创作成动漫形象。 2、难点：创作出个性鲜明、创意十足的动漫形象，并为其添加相关的场景。 三、教具准备 多媒体课件、黑色记号笔、胶棒、剪刀、A4 彩色绘画纸、彩色卡纸等。 四、教学过程 （一）视频激趣导入 1、师生谈话 教师提问：同学们，你们有什么发现？（在黑板上贴“动漫”两字） 学生甲：不会动的漫画会动了。 学生乙：没有颜色的画变得有颜色了。 教师：这只笔神奇吗？有魔力吗？ 学生们都兴奋的说：神奇，有魔力。 教师：是啊，普通的漫画变成了我们喜欢的动画片，太神奇了。哪位同学能用自己的话来说 一说，什么是动漫啊？ 学生甲：动漫就是动画片里会动的人物和动物。 学生乙：动漫就是卡通 学生丙：动漫就是拟人的、搞笑的形象。 教师：动漫陪伴着我们度过了美好的童年生活。那同学们想不想让自己的笔也变得有魔力，
把生活中没有生命力的物品变成动漫形象呢？ 学生们都兴奋地说：想 教师：好，那我们今天就来学习（在黑板上贴“我画的动漫形象”） 【设计意图】通过师生谈话，拉近师生间的距离，使学生迅速进入学习状态，为学生创造了自主思考和表达想法的机会。 2、看遮挡图片、猜动漫、 教师课件出示动漫人物遮挡图片，请学生根据每个动漫人物露出的外形及动态特点做出判断，猜出它们的名字。 教师提示：这其中还有我们中国原创的动漫形象哦！ 学生甲：柯南、灰太狼、海绵宝宝…… 教师：猜对了，大家用掌声鼓励一下。 【设计意图】通过“猜动漫”的游戏，既锻炼学生通过局部外形特征识别事物的能力，又迅速激起学生对动漫的浓厚兴趣。 （二）由“菠萝仔”形象，揭示动漫创作的基本方法 1、引出“菠萝仔”形象 教师课件出示“菠萝仔”动漫形象图片，引出动漫形象的概念，是指动画作品中单独绘制出来的角色形象。 2、探究动漫创作的基本方法 教师提出疑问，引导学生思考：你们知道老师是怎么把一颗普通的菠萝变成动漫人物“菠萝仔”的吗？ 学生甲：把菠萝加上嘴和眼。 学生乙：将菠萝加上手和脚。 教师：首先，我抓住了菠萝的特征，用线条画出外形。然后呢？同学们想一想，接下来要怎么画？ 教师引导学生自己说出拟人、夸张的表情。 教师：对！把菠萝拟人化，加上夸张的表情 教师：接着，根据它的表情，给它添上会动的身体，使它可爱、风趣。这样，一个简单的动漫形象就完成了。你们发现了吗？动漫形象的创造源自现实生活！ 教师引导学生悟出动漫其实并不神秘，创作原型都来源于生活的道理。 【设计意图】给学生一个熟知的事物，看老师是如何把它动漫化的，激发学生的创作热情，
漫画式眼睛的画法 女性的眼睛 现在就让我们从最常见的漫画式眼睛－－“美女型大眼”的画法开始啦。先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里我们画的是脸部右边的眼睛（也就是人物的左眼），因此曲线左端要比右端高（日式的大眼睛眼角有些下垂，楚楚可怜的样子，不过垂得太厉害了，小龙女就会成老龙婆）。其实这个还没成型眼睛的顶端并非完美的曲线，而是稍带些棱角。也有些类型的眼睛几乎完全在正顶端弯曲。 接下来，我们来画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。你可看看本页后面的例子,来体会线条倾斜度所产生的变化效果。通过辅助线画出下眼线，眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 擦掉辅助线，在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜（就是眼珠子）是个大的圆形, 不过这里我们把它画成细长的椭圆形，当然你可以根据自己的喜好把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖－－其实不论哪种风格的眼睛，我们都无法完全看到整个眼珠，上部几乎都要被眼框边缘掩盖（当然惊恐、愤怒时例外）。
下一步,画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源，并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说，如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其余部分的高光区也必须源于左边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了(除非你使用了多个光源，不过本教材不涉及此范围)。画两个长椭圆形: 大的椭圆形在虹膜（眼珠）的左上部(与虹膜的边缘重叠,如图所示),很小的那个在眼睛的另一边。 接着,在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端，千万别把瞳孔画到高光下面了。再画出睫毛，我们所画的这个眼睛，睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的，别光画些粘在她眼睛上的“Z”形的折线^_~其实睫毛就是从眼皮上边生出的细小曲线啦。 （此处所述为PS的功能）点击层面板上的选框，将层1设定为"保护区透明区"（Preserve Transparency）,如左图所示。这样你只能在已有的线条上加色，而不会把没涂颜色的空白处弄脏。它的作用非常重要。:)选一支大的画笔，用纯黑色（0,0,0）在整个画面上涂抹。所勾的边线将会变成它应有的黑色。:)
简介： 精品漫画教程：教你如何画好漫画中的头发基本造型…… 通常的类型，动画人物的头发将十分复杂。不过，如果你把它们分解成基本元素来绘画，将会简化 此过程。 如同现实中的头发，漫画式头发也是由许多股发线组成。然而，比起单独画出每一股头发来，更好的方法通常是把它们画成不同大小、形状的发丛。如图所示，这是每种头发风格的一些最简单的形式。注意在大多情况下，在发丛的底部的线条更弯曲一些－－如例图中最左上的例子尤为明显，较低的线比上边的线条曲度更大，让头发更富有深度，更加漫画化（anime- ish？）一些。有时头发表现得很夸张，有时却仅能让人瞧见，不过大多数的漫画发型中，每股头发都会是这种基本的形状. 现在我们开始练习一些稍微复杂的形状。注意如何改变每一股头发的大小和形状使其具有不同的特征。每一股头发可以是纤细而直长的，也可以是粗而弯曲的。注意你可以把头发画得非常细致，或非常简单，全 在于你所绘头发股数的多少了。
当你知道该如何画好每一股头发，就可以开始将它们组合在一起，形成漫画风格的发型了。看看本图的每个例子(作者自己都不解左下角那组头发干嘛要打折) ，注意从第一步开始的基本发线是怎么运用的。那些相似的形状通常贯穿于许多不同的发型之中。在每一股头发上酌情画一条向外弯的曲线作为发丝，将会让 头发显得更形象一些。 另一点值得注意的是，你可以根据自己的喜好来描绘头发的细节，只需要增加头发的缕数即可。 这里例出了一些基本的发型。注意头发在弯曲、旋转的时候，其内部是如何重叠、嵌套的。总之，凭些两点你就可以画出相当有意思的发型了：1、头发是带有卷曲的；2、认真看完本教程. 简介： 精品漫画教程：教你如何画好日式漫画中的男性的眼睛…… 接下来，我们将要画一些男人的眼睛。一般男性的人物会被漫画爱好者们疏忽，因为很多画友觉得男性比较难画（画女人难，画男人更难，画得不男不女的倒是比较简单，区分漫画里的男女，对读者和作者都考验），其实真的也并非是那么“老大难”的问题,虽然两者的区别确实比较大。大多数男性的眼睛比女性的眼睛要瘦些、窄些,当然有时也有例外。这种类型的眼睛( 应该是属于Fushigi Yuugi的Hotohori（这部片子没看过），比其他女性的眼睛狭窄,而没有那么瘦，看起来似乎属于那种比较黑暗、可疑的人。^_^开始画一根粗的,比较长的曲线，类似于一条水平线，但是仍然有一点弧度的曲线。线条的边缘要稍微向内弯曲, 左端更明显些。 轻轻画两条对角辅助线,以助于定义下眼框,辅助线从上眼框的两边出发，彼此几乎成垂直。不要画得太斜或太平直了,否则眼睛的尺寸就不那么准确了。画出眼睛的下眼框线,通过辅助线帮助你确定其位置。
素描眼睛结构解析及眼睛写生教程 一、双眼的画法解析 双眼是素描头像中五官体现的重点部位。双眼由眼球、上眼睑、下眼睑、眼眶、泪阜组成。眼球呈球体，镶嵌洼陷的眼眶内，眼球凸出的外部由上、下眼睑所掩盖。眼睑呈弧形，分上下两有些包裹着眼球。咱们平常看到仅仅眼球露出出来的有些，既有些眼白和虹膜、瞳孔。虹膜是一个改变杂乱的深色透明体，黑色的瞳孔上有小而亮的高光。 体现眼球要特别注意它的细节改变，比方它的上部有眼睑投下的暗影，下部有球体自身布局构成的暗部。眼睑的形状与瞳孔的方位，是体现人的神态最显着的当地，因而，画者要仔细调查目标这一有些的改变。构成双眼的不一样原料和双眼杂乱的布局改变是最难体现的，加上两只双眼布局和神态要相对共同，这更是增加了它的体现难度。
关于双眼的体现，不能只局限于双眼自身，还应包含眼部周围的眉毛和眶上缘。眶上缘是眼眶与脑门联系处大的布局转机。眉头起自眶上缘内角，向外延展，越眶而过成为眉梢。眉毛使眼部的改变显得更奇妙，神态改变更为丰厚，一切这一有些的体现，直接影响到眼部描写的精彩程度。 二、正面双眼写生 从正面视点看，眼眶的概括根本型为不规则的四边形，眼球是眶内的一个半杰出的活动球体，被上下眼睑包裹着。用笔尖精确体现双眼的概括和交叉联系，抠出上眼睑的眼线，尤其是掌握双眼皮的交叉联系。描写下眼睑的明暗时，要注重体现出厚度感。注重两个内眼角和鼻根、鼻梁的联系改变。要联系眼部画出眉毛的外形，注重其走向和散布。 三、素描眼睛的详细写生步骤
素描眼睛的详细写生步骤1、先整体调查双眼和眉毛的方位、长短，用短线条悄然画出归纳。细心调查双眼的规划特征，用笔悄然勾勒出双眼大的归纳，注重眼球与上下眼睑之间的规划穿插。 素描眼睛的详细写生步骤 2、比拟上下眼睑的弧度巨细，调整好与眼球之间的联接联系，一起还要掌握好透视联系。从双眼的最深处开端
动漫女生眼睛的画法 经常看动漫的人会发现，漫画里女生的眼睛一般都是又大又圆的。接下来，我们就来了解下动漫人物素描中女性的眼睛画法。 动漫女生眼睛画法教程 本教程主要介绍的是“美女型大眼”的画法：步骤一：先画一条向上弯的曲线,曲线最高处的线条要画得略微粗些。这里我们画的是右眼，因此曲线左端要比右端高。其实这个还没成型眼睛的顶端并非完美的曲线，而是稍带些棱角。也有些类型的眼睛几乎完全在正顶端弯曲。 步骤二：我们来画眼睛的下半部分。为了确定其位置,我们从上眼线的边缘开始向下轻轻画两条斜线作为辅助线。辅助线的倾斜程度决定眼睛会有多大多宽。你可看看本页后面的例子,来体会线条倾斜度所产生的变化效果。通过辅助线画出下眼线，眼角稍微向下往右倾斜一些,右下角的线条要画得略粗些。 步骤三：擦掉辅助线，在眼睛里面画一个长的椭圆形。也有些漫画人物的虹膜是个大的圆形, 不过这里我们把它画成细
长的椭圆形，当然你可以根据自己的喜好把形状调宽些。椭圆形上部将被上眼线所遮盖--其实不论哪种风格的眼睛，我们都无法完全看到整个眼珠，上部几乎都要被眼框边缘掩盖(当然惊恐、愤怒时例外)。 步骤四：画出眼珠高光的轮廓线。通常漫画人物的眼睛会有一些阴影。漫画中女孩一般也都具有明显的阴影和光泽。确立你画中选择的光源，并且在整个画面中都是始终不变的。举例来说，如果在一张画中光线是从左边照射的,那么画面其余部分的高光区也必须源于左边,否则光线所产生的明暗关系就不协调了。画两个长椭圆形: 大的椭圆形在虹膜的左上部，与虹膜的边缘重叠,很小的那个在眼睛的另一边。 步骤五：在高光的下面画上瞳孔。高亮区一般位于上端，千万别把瞳孔画到高光下面了。再画出睫毛，我们所画的这个眼睛，睫毛是从眼睛右上部长出的连续的穗状物。睫毛要顺着眼睛的曲线来画,看起来才会像是由眼上长出的，别光画些粘在她眼睛上的“Z”形的折线。其实睫毛就是从眼皮上边的细小曲线啦。