2012-12-16
摘要：
经过上这门课程，我多多少少了解了一些关于民族音乐和民族乐器的知识，中国民族乐器，历史悠久，源远流长。民族乐器是各族人民用来演奏音乐以此来表达和交流思想感情的工具；是各族人民通过其特有的民族乐器演奏出来的，具有各种不同民族特色或地域风情的并表现人民生活和情感的音乐的乐器。我国就有很多的乐器，如鼓、古筝、琵琶、县鼓、钟、
南、钲、磬、缶、铃、陶铃、雅等。这里我主要谈谈对古筝的认识。
关键词：欣赏、筝、
一、筝的概述
筝是以音响效果命名的乐器，各地区的传统筝曲全国有代表性的筝曲主要分布于河南、山东、江浙、闽南广东梅县与潮汕等地。筝，又称古筝、秦筝，是一种中国传统弹弦乐器，深深的植根于中国民间音乐文化，有着悠久的历史。筝音域宽广，音色清亮，表现力丰富，一直深受大众喜爱。古筝因其发音宏亮 ,音质纯净 ,音色丰富而优美 ,技艺性很强 ,具有特殊的音乐表现力和艺术魅力。
古筝图
二、筝的结构
筝是由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。筝的优劣取决于各部分材料质地及制作工艺的高低。筝的弦也有很多种，最早以二十五弦为最多，唐宋时候又十三弦，后来又有了十六弦，十八弦，二十一弦，现在以二十一弦作为常用的规格。
三、筝的演奏形式
筝的演奏的形式有很多样，而且筝常用的演奏方式是独奏、重奏和乐器合奏。对于我来说，我最喜欢的就是独奏筝和乐器合奏。我最喜欢的古筝曲就是《梅花三弄》和《高山流水》。当然《渔舟唱晚》也是很好的，《渔舟唱晚》是古筝和高胡二重奏。
四、筝的流派
筝在古代的时候，因为地域不同，所以分成了不同的流派。而古筝的流派也有很多的争议，有人说是六派流，有人说是八派流，还有人说是九派流。但是，大部分人都认为是五派：河南筝派、山东筝派、潮州筝派、
客家筝派、浙江筝派这五派的存在。
五、古筝鉴赏过程的基本特征
从古筝鉴赏的角度看，对一首古筝作品的把握首先要依赖听觉，没有听觉体验就没有音乐鉴赏。古筝创作和表演归根结底是以广大古筝鉴赏者为对象的，古筝鉴赏者是古筝音乐创作和表演的接受者和消费者。赏心悦“耳”是音乐艺术的直接目的。也是人们进行音乐活动的第一需要。无论是作曲家的创作还是演奏家的表演，这些活动的价值只有通过鉴赏者的聆听才能得以最终的实现。古筝音乐的美首先为人的听觉所拥有，音响感知是鉴赏音乐的基础。
古筝音乐鉴赏还要感悟筝曲的意境和深邃内涵。如果鉴赏者并不满足于仅仅获得古筝音乐的形式美感，期待获得更深层次的审美愉悦，这就需要在感悟筝曲的意境和深邃内涵上下点功夫。
意境，是艺术家在艺术作品中营造的意象之境界，是艺术家经敏感的心灵感受到的人生、社会、历史、自然等的艺术再现。对于鉴赏者来说，意境不能直接获得，要通过丰富的联想和感悟而得到。不过，绘画、雕塑、摄影等艺术由于有诉诸视觉形象、直观可感的艺术品供鉴赏，所以，鉴赏者往往可以透过作品的具体内容较快感受到意境、内涵。但音乐作品塑造的音乐形象却是看不见摸不着的，仅仅是一些比较抽象的音响组合，这就需要鉴赏者调动丰富的听觉联想，培养“音乐耳朵”。在首先获得一定的音乐形象后，进而进入音乐营造的意境，最终得以深刻理解作品的深邃内涵。
而这单靠勤学苦练还不够，更需要深刻体验、领会乐曲的内涵，在弹奏、练习中不断探索、试验，将某首乐曲所适合的音色、力度等拿捏好。在习奏的过程中，我们有必要加入鉴赏的环节。鉴赏是人们欣赏事物的高层阶段，其中存在着鉴别、对比的环节。
在鉴赏的过程中，我们自身的审美观在其中发挥着重要的作用。此外，鉴赏的环节还将有助于我们形成、影响以及完善自身的审美观。每个演奏家、弹奏者都希望将最好的音乐感觉呈现出来，而鉴赏是让我们在鉴别、对比以及分析的环节上不断提炼好的感觉的重要途径和手段。一个人的弹奏水平、感觉与个人鉴赏的能力有很大关联。一个人审美能力的高低往往
直接影响着他对音乐的感受、体验以及表现的到位与否。鉴赏能力高，往往对乐曲的演奏、演绎更生动贴切。
六、鉴赏古筝名曲所表达的音乐内涵
学习古筝不能仅仅局限于古筝这一门乐器的弹奏方面，更重要的是对自己耳朵的训练和乐感的培养。由此我们需要注意多欣赏优秀的古筝名曲，或者名家名曲。通过欣赏名家的演奏，可以反观自身演奏方面的一些问题，最终有效地提高自身的审美感受力。学习者可以通过鉴赏过程，培养了对音乐艺术鉴赏力，是一种受教育的过程。通过欣赏优秀作品，可以让我们能够较完全地感受到筝乐之美，培养一双具有高度审美意识的耳朵。
鉴赏是不能盲目的选择作品的，每个演奏家都有自己所擅长于表现的一类乐曲，每个古筝流派也都有自己的一些代表人物，我们用来鉴赏和学习的也往往要选择一些具有代表性的和优秀的作品。
如：《渔舟唱晚》整首乐曲极富诗情画意，旋律流畅，先慢后快，先松后紧，情绪层层叠进，生动描绘出了夕阳西照下的湖光山色及渔舟竞归、渔人唱和的怡人境界。
《高山流水》此曲藉伯牙鼓琴遇知音的故事广泛流传于民间。音乐浑厚深沉，清澈流畅，形象地描绘了巍巍高山，洋洋流水。曲义为展示古筝的特长，提供了充分的天地。从低音到高音，从高音到低音的滚奏手法，惟妙惟肖地托显出涓涓细流、滴滴清泉的奇妙音响，使人仿佛置身于壮丽的大自然美景之中。
《雪山春晓》主旋律优美，有着藏族风情。
《东海渔歌》是张燕创作于七十年代的作品。乐曲表现了东海渔民欢乐而又紧张的劳动生活以及他们对新生活的热爱和向往。
总之，在古筝教学中，应坚持因材施教，开发每一位学生的艺术潜能，培养音乐素养，同时注重通过古筝名曲鉴赏陶冶情操，构建和谐、快乐、健康的学习氛围，激励了学生学习的兴趣，满足了学生对多样化、个性化的艺术教育需求。这也是开展素质教育的重要途径。
七、结语
伴随着社会的发展与进步，音乐在人们的日常生活中扮演着越来越重要的角色，成为生活的调和剂。在日常生活中我们可以深刻的感受到音
乐的意义所在。它可以扩充我们生命的宽度和深度，寻找到生命的精神支柱，找到灵魂的归属。作为当代大学生我们更应该培养我们的音乐素养，多了解我们的民族音乐。
河南理工大学 毕业设计（论文）任务书 专业班级学生姓名 一、题目 二、起止日期年月日至年月日 三、主要任务与要求 指导教师职称 学院领导签字（盖章） 年月日
河南理工大学 毕业设计（论文）评阅人评语 题目 评阅人职称 工作单位 年月日
河南理工大学 毕业设计（论文）评定书 题目 指导教师职称 年月日
河南理工大学 毕业设计（论文）答辩许可证 答辩前向毕业设计答辩委员会（小组）提交了如下资料： 1、设计（论文）说明共页 2、图纸共张 3、指导教师意见共页 4、评阅人意见共页 经审查，专业班同学所提交的毕业设计（论文），符合学校本科生毕业设计（论文）的相关规定，达到毕业设计（论文）任务书的要求，根据学校教学管理的有关规定，同意参加毕业设计（论文）答辩。 指导教师签字（盖章） 年月日 根据审查，准予参加答辩。 答辩委员会主席（组长）签字（盖章） 年月日
河南理工大学 毕业设计（论文）答辩委员会（小组）决议 学院专业班 同学的毕业设计（论文）于年月日进行了答辩。 根据学生所提供的毕业设计（论文）材料、指导教师和评阅人意见以及在答辩过程中学生回答问题的情况，毕业设计（论文）答辩委员会（小组）做出如下决议。 一、毕业设计（论文）的总评语 二、毕业设计（论文）的总评成绩： 三、答辩组组长签名： 答辩组成员签名： 答辩委员会主席：签字（盖章） 年月日
基于c语言的教务系统软件设计 摘要 本系统依据开发要求主要应用于教育系统，完成对日常的教育工作中学生成绩档案的数字化管理。开发本系统可使学院教职员工减轻工作压力，比较系统地对教务、教学上的各项服务和信息进行管理，同时，可以减少劳动力的使用，加快查询速度、加强管理，以及国家各部门关于信息化的步伐，使各项管理更加规范化。 目前，学校工作繁杂、资料重多，虽然各类管理信息系统已进入高校，但还未普及，而对于学生成绩管理来说，目前还没有一套完整的、统一的系统。因此，开发一套适和大众的、兼容性好的系统是很有必要的。 本系统在开发过程中，注意使其符合操作的业务流程，并力求系统的全面性、通用性，使得本系统不只适用于一家教育机构。在开发方法的选择上，选择了生命周期法与原型法相结合的方法，遵循系统调查研究、系统分析、系统设计和系统实施四个主要阶段进行设计，而在具体的设计上，采取了演化式原型法，随着用户的使用及对系统了解的不断加深，对某一部分或几部分进行重新分析、设计、实施。本论文主要从系统分析、系统设计、系统实施与使用等几个方面进行介绍 【关键词】成绩管理成绩查询 C语言面向过程
摘要 随着信息技术的高速发展，21世纪是数字信息时代，互联网正以前所未有的冲击力影响着人类的生活。它的出现和发展，同样也为学校的发展提供了丰富的资源。正是在这样的趋势下，大部分的学校都建立了自己的，通过来发布消息，共享资源，为学校和学生提供一个相互交流的平台，增强学校和学生之间的联系。 本文主要讲述了如何利用DREAMWEAVER和ACCESS数据库进行学校设计的开发过程，详细给出了从学校的需求分析到总体设计、详细设计与实现及测试的各个环节，最后对本做出了客观评价，指出了本的不足之处，并给出今后的完善方向，基本上完成了一个所要求的容，包括前台展示和后台管理。整个包括首页模块、留言板模块、后台模块。通过本次的开发，使我明白在进行的设计与维护的时候应该要从整体上把握全局，对设计有了一定的了解。 关键词：ASP；ACCESS数据库；学校网络；管理 Abstract With the rapid development of information technology, the 21st century is the digital information age, Internet is an unprecedented impact affects human life. Its emergence and development, but also for the development of enterprises provides a rich resource. It is in such a trend, the majority of enterprises have set up their own website, through the website to publish news, Gongxiangziyuan for enterprises and Ke Hu provide a mutual exchange of the platform, enhance business and customer. This article describes how to conduct business using DREAMWEAVER and ASP web design development process, from the corporate website gives detailed system analysis to design, detailed design and implementation and testing of all aspects of the system made the final objective of this evaluation, that the shortcomings of this system, and gives direction for the future perfect, basically completed the required content of a site, including the front display and back office management. The entire system including the Home module, message board module, the background module. Through the development of the site, so that we understand that when the system should do from the whole to grasp the overall situation, of design web site has some understanding. Key words: ASP；ACCESS；DREAMWEAVER；HTML；Website design
浅谈琵琶之史文、构造、种类、流派和乐曲 【摘要】琵琶属于弹拨类的民族弦乐器，是演奏者坐着将乐器竖抱在腿上，由右手弹拨琴弦、左手按琴定音来演奏。本文主要通过对琵琶之史文、构造、种类、流派和乐曲来对琵琶进行介绍，让更多人了解中华民族乐器的“民乐之王”。 关键词：琵琶民乐之王 一、琵琶之史文 琵琶（pí pá）已经有二千多年的历史，被称为“民乐之王”、“弹拨乐器之王”、“弹拨乐器首座”，拨弦类弦鸣乐器。它又称“批把”，最早见于史载的是汉代刘熙《释名·释乐器》：“批把本出于胡中，马上所鼓也。推手前曰批，引手却曰把，象其鼓时，因以为名也。”意即枇把是骑在马上弹奏的乐器，向前弹出称做批，向后挑进称做把；根据它演奏的特点而命名为“批把”。在古代，敲、击、弹、奏都称为鼓。当时的游牧人骑在马上好弹琵琶，因此为“马上所鼓也”。大约在魏晋时期，正式称为“琵琶”。由此来看，琵琶是从象声字而得。 琵琶由历史上的直项琵琶及曲项琵琶演变而来，据史料记载，直项琵琶在我国出现得较早，秦汉时期的“秦汉子”，是直柄圆形共鸣箱的直项琵琶（共鸣箱两面蒙皮），它是由秦末的弦鼗发展而来的。南北朝时，通过丝绸之路与西域进行文化交流，曲项琵琶由波斯经今新疆传入我国。曲项琵琶盛行于北朝，并在公元6世纪上半叶传到南方长江流域一带。到了唐代（公元7-9世纪）琵琶的发展出现了一个高
峰。当时上至宫廷乐队, 下至民间演唱都少不了琵琶, 遂成为当时非常盛行的乐器, 而且在乐队处于领奏地位。这种盛况在我国古代诗词中有大量的记载。例如唐代诗人白居易在他的著名诗篇《琵琶行》中非常形象地对琵琶演奏及其音响效果这样的描述:“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘"。 二、琵琶之构造 琵琶是由“头”与“身”构成，头部包括弦槽、弦轴、山口等。身部包括相位、品位、音箱、覆手等部分。琵琶的头部，由“弦槽”、四只“轸子（弦轴）” “山口”等组成。琵琶的身部，上端又称“颈”部，即“相位”之处，颈的上端叠出部称“枕”中与中下部是“品位”，相与品古代都称作“柱”，是一种音位装置。身部的中下部分呈上狭下阔，底呈半圆，中空，即音箱；品位粘在用梧桐板制成的“面板”上，四条弦系在下端“覆手”的四个小孔内，在覆手中央处的面板上，开有一个小孔，称作“纳音”或“出音孔”。身部背面，称作“琵琶背”，背的上端与头相接，背的中下部与面板相粘接，腹内另有二条横档和几个音柱，安置在一定的部位处； 背料用紫檀、黑料、老红木、花梨木、香红木等制成的是上品，用白木制成的是普及品，因为紫檀、红木等木料善于在弹奏中发出自然泛音来。琵琶由六个相、二十四个品构成了音域宽广的十二平均律。其一弦为钢丝，二三、四弦为钢绳尼龙缠弦。 三、琵琶之种类
中国是一个礼乐之邦，音乐文明源远流长。数千年的音乐文化陶醉了一代代中国人，同时也留下了较为完备的音乐理论，如三分损益法等理论的出现早于其他国家和地区，在世界处于领先地位。这是中国文化的精华，也是世界文明的瑰宝。摇乱了五声 中国古代对音乐家比较轻视，古 代的音乐理论在“正史”中地位也不 高，没能留下更多的书面资料。但音 乐和文学一样，是古代知识分子阶层 的必修课，在古代中国人的日常生活 中无疑有着重要地位，民间则更是充 满了多彩的旋律。 声音有4个物理属性：高低、长 短、强弱、音色。对于乐音而言，声的 高低特性尤为重要。在中国传统音乐 中，用以标记乐音相对音高的“五声 音阶”应用最为广泛。 当我们用右手弹拨古筝的第11 弦到第15弦时，可以听到由低到高的 5个声音，它们便是中国传统音乐中 的“五声”—“宫”、“商”、“角”、 “徵”、“羽”，相当于现在数字简谱 中的“1、2、3、5、6”。 随着中国古代音乐和数学的发 展，在距今2600余年的春秋时期， 《管子·地员篇》最先记述了用数学 计算五声相对音高的科学方法，书中 宫商角徵羽—中国古代乐理钩沉文/米怜 图/Fotoe
文化纪事 C U L T U R A L E V E N T S 写道： “凡将起五音，先主一而三之，四开以合九九，以是生黄钟小素之首以成宫；三分而益之以一，为百有八，为徵；不无有三分而去其乘，适足以是生商；有三分而复于其所，以是生羽；有三分而去其乘，适足以是成角。” 这就是中国音乐史上著名的“三分损益法”，其大意是说：如果要得五声，首先要定一个标准音，把它作为“宫”，其余各音可将管长、弦长或减少（损）三分之一，或增加（益）三分之一，或再于所得加减三分之一，皆以此类推。简单以算式表示就是： 宫 （a×3）4=81徵 81×4/3=108商 108×2/3=72羽 72×4/3=96角 96×2/3=64 （a为“主一”，即原单位长度，81、108等为比例长度。） 随着古代音乐实践的不断丰富，人们对音乐表现力的要求越来越高，音高关系体系也越来越复杂，逐渐幻化出“七声音阶”、“十二律吕”、“二十八调”……但万变不离其宗，中国古代乐理中关于音高的绝大部分理论，皆可由“五声音阶”和“三分损益法”推演出来。就像一把跨越了千年的筝，虽然从最初的5弦到7弦、13弦，发展到如今的21弦、25弦，但它以五声音阶定弦的原则千古未变，流传至今。 可若闭上眼睛，思及一支似乎一直萦绕耳边的古筝曲，你一定会怀疑：这千变万化的弦音是简简单单的五声足以演绎的吗？ 不，当然不是。 中国传统音乐的灵魂在韵味，古乐演奏讲究“以韵补声”，这“韵”又是怎么来的呢？ 当我们用右手在古筝上弹出一个音之后，左手指在得出此声的弦上均匀地上下“波动”筝弦，称为“吟”；前后微弱地“波动”筝弦，为“猱”；左手食指、中指或中指、无名指按压筝弦，使右手弹出本弦发声以外的音，叫“按”；右手拨弦时，左手将所弹的音经按弦滑向下一根筝弦的音高，叫做“滑”。 筝音以“吟、揉、按、滑”等技巧演奏，其音高已经不固定在五声之上，而是在五声的音高附近上下摇摆变化以致韵。 中国传统乐器的演奏，各有一套致韵的手法：古琴之吟、猱、绰、注，琵琶之推、拉、绞、煞，二胡之猱、滑、抠、压，笛子之颤、叠、振、打、吐、滑、剁、花……正是这千姿百态的微妙摇拨，将简单的“声”宛转成“韵”，赋予了中国传统音乐独特的韵味。恰如明代琴家徐上瀛在《溪山琴况》中所言：“五音活泼之趣，半在吟猱。” 古乐何时才有板有眼？ 有别于美术、建筑等空间艺术，音乐独特之美还在于它是时间的艺术。单个的乐音有长有短，音与音之间或行或止，连续的乐句分轻重缓急。这些乐音的时值及其关系按一定的规律组织起来就是节奏。节奏是音乐构成的第一要素—中国传统音乐中，有脱离音高而单以节奏存在的锣鼓乐，却断没有无节奏的曲。 “板眼”是中国传统音乐所独有的节奏体制，数百年来被广泛使用，以致已固化进中国的语言，形成一系列成语，如“有板有眼”、“一板一眼”、“一板三眼”等， 皆是以“板眼”喻条理、层次和方法。 “板”、“眼”在乐理中的本义究 清刻本《琴谱》残本 清刻本《琴谱大全》
2020年信息技术专业论文提纲范文 范文一： 题目：主标题数据结构课程建设 副标题 ---网络教学平台的设计与实现 关键词：网络教学 asp 网络课程 摘要：本文简要介绍了关于网络教学的意义，以及我国网络教学的模式现状，网络教学平台的设计与实现 目录： 摘要-------------------------------------(300字) 引言-------------------------------------(500字) 一、网络教学(2000字) 1.1.网络教学现状----------------------------- 1.2.网络教学与传统教学的比较分析------------- 1.3.网络教学的优势--------------------------- 二、网络课程(2000字) 2.1.教育建设资源规范------------------------- 2.2.我国网络课程模式现状与问题的思考--------- 三、网络教学平台设计的理论基础(2000字)--------- 四、网络教学平台功能描述(1000字)--------------- 公告板--课堂学习--答疑教室--概念检索------- 作业部分--试题部分--算法演示--技术文章----- --课件推荐--课件下载--资源站点--管理部分 五、网络教学平台的设计与实现(2000字) 5.1.课堂学习------------------------------- 5.2.公告板--------------------------------- 5.3.概念检索-------------------------------
浅谈民族音乐的传承 常熟锡剧团蒋丽芳 我们国家是个多民族的国家，民族音乐是我们国家的瑰宝。只有民族的，才是世界的！如何把我国丰厚的民族民间音乐世世代代传承下去？教育肩负着重要的责任和义务。要保护中国的民族传统音乐，我们必须从学校教育入手，大力加强各级学校中的民族音乐教育，使它成为传承我国民族音乐的一个重要渠道。同时，还必须重视后继教育和民族音乐的研究工作，通过各种类型的培训学习和各种层次的研究，加强民族音乐的传承教育和理论研究，以弥补学校教育的不足和民族音乐基础理论薄弱的问题。例如举办民族音乐基础知识的培训学习、民间音乐的采风学习、开展不同类型的民族音乐研讨活动等。 我们民族的音乐是极其丰富的，它有赖以自豪的音色特质、混响特质、语言特质和结构特质。要使国人普遍了解民间音乐丰厚的文化底蕴，提高民族文化素质，除了通过媒体的宣传和导向外，还需要大家共同参与的大环境的支撑。我们可以通过由上而下、由普及到提高、由专业到非专业、由学校到社会团体开展民族音乐的推广普及活动，通过普及达到提高。通过媒体和文体活动传播民族音乐是一个非常好的渠道，社区和学校都可以开展。例如校园的广播、文艺汇演等活动，目的是让接受民族音乐熏陶的人数更多，参与的面更广，教育更深入。时间长了，机会多了，孩子们、老师们的兴趣、能力就培养起来了。在低龄儿童和中小学教育中普及艺术教育，这是从根本上提高国人修养的办法。但是我们可以清楚地看到，在现在的教育系统中，这种没有直接功利性的改变是不可能实现的——看看那些教育部、教育厅的
官员们所制造的越来越糟、越来越不公平的高考和中考我们就可以知道，以他们的智商和道德水平，是绝对不可能去动脑筋思考这样的百年大计的。然而教育不仅仅是学校的事，家庭的教育也是很重要的，如果家长们都不再把艺术教育当成进学的台阶，而是把艺术当成是下一代健康成长的必要营养，那一切都会有希望的。随着社会的发展，我们欣喜地看到，这样的家长正越来越多。长期以来，我国传统民族民间音乐教育只是注意到民间音乐这一本体，而没有重视它的重要载体——民间乐器。除了人声，音乐的重要表达方式都是通过乐器传达的，乐器的重要性是不言而喻的。更重要的是乐器本身所特有的音乐物理信息，可以更快地让学生进入声音与音乐本体，激发学生对于传统音乐的兴趣。我国民族民间乐器种类繁多、特色鲜明，同时又大多制作简易、演奏容易，这些都非常适合于普通学校音乐教育的普及要求。 目前流行的笛子和箫，需要演奏者较好地控制气息才能吹出声音，在中小学教学中大面积普及有一定难度。现在我国中小学素质教育中大量使用竖笛，正是利用它容易吹奏的特点。但这一乐器既没有我们的民族音乐元素，也不能通过让学生自己动手制作来调动学生学习、了解民族文化和音乐的积极性，只是一种音乐学习的简单工具。如果充分利用丰富的民族吹管乐器，既可以充分了解民族音乐所使用的音阶、音域，还可以通过学生自己动手使其充分了解乐器的发音原理与不同音高之间的关系，认识到音高与管长、开孔之间的关系，明白基音与泛音之间的关系，在兴趣中进入民族音乐，打破音乐的神秘
乐器名称大全 乐器名称大全 总结精选（1）： 我国民族乐器分为弹拨乐器、吹奏乐器、拉弦乐器和打击乐器四类。 弹拨乐器 我国的弹拨乐器分横式与竖式两类。横式，如：筝(古筝和转调筝)、古琴、扬琴和独弦琴等；竖式，如：琵琶、阮、月琴、三弦、柳琴、冬不拉和扎木聂等。弹奏乐器音色明亮、清脆。右手有戴假指甲与拨子两种弹奏方法。右手技巧得到较充分发挥，如弹、挑、滚、轮、勾、抹、扣、划、拂、分、
摭、拍、提、摘等。右手技巧的丰富，又促进了左手的按、吟、擞、煞、绞、推、挽、伏、纵、起等技巧的发展。弹奏乐器除独弦琴外，大都节奏性强，但余音短促，须以滚奏或轮奏长音。弹拨乐器一般力度变化不大。在乐队中除古琴音量较弱，其它乐器声音穿透力均较强。弹拨乐器除独弦琴外，多以码(或称柱)划分音高，竖式用相、品划分音高，分为无相、无品两种。除按五声音阶排列的普通筝等外，一般都便于转调。各类弹奏乐器演奏泛音有很好的效果。除独弦琴外，皆可演奏双音、和弦、琵音和音程跳跃。我国弹奏乐器的演奏流派风格繁多，演奏技巧的名称和符号也不尽一致。典型乐器：琵琶、筝、扬琴、七弦琴(古琴)、热瓦普、冬不拉、阮、柳琴、三弦、月琴、弹布尔。全部乐器：金属口弦(苗族)(柯尔克孜族)、竹制口弦(彝族)、乐弓(高山族)、琵琶(汉族)、阮(汉族)、月琴(汉族)、秦琴(汉族)、柳琴(汉族)、三弦(汉族)、热瓦甫(维吾尔族)、冬不拉(哈萨克族)、扎木聂(藏族)、筝(汉族)、古琴(汉族)、伽耶琴(朝鲜族)、竖箜篌、雁柱箜篌。 吹奏乐器 我国吹奏乐器的发音体大多为竹制或木制。根据其起
振方法不同，可分为三类：第一类，以气流吹入吹口激起管柱振动的有箫、笛(曲笛和梆笛)、口笛等。第二类，气流透过哨片吹入使管柱振动的`有唢呐、海笛、管子、双管和喉管等。第三类，气流透过簧片引起管柱振动的有笙、抱笙、排笙、巴乌等。由于发音原理不同，所以乐器的种类和音色极为丰富多彩，个性极强。并且由于各种乐器的演奏技巧不同以及地区、民族、时代和演奏者的不同，使民族器乐中的吹奏乐器在长期发展过程中构成极其丰富的演奏技巧，具有独特的演奏风格与流派。典型乐器：笙、芦笙、排笙、葫芦丝、笛、管子、巴乌、埙、唢呐、箫。全部乐器：木叶、纸片、竹膜管(侗族)、田螺笛(壮族)、招军(汉族)、吐良(景颇族)、斯布斯、额(哈萨克族)、口笛(汉族)、树皮拉管(苗族)、竹号(怒族)、箫(汉族)、尺八、鼻箫(高山族)、笛(汉族)、排笛(汉族)、侗笛(侗族)、竹筒哨(汉族)、排箫(汉族)、多(克木人)、篪(汉族)、埙(汉族)、贝(藏族)、展尖(苗族)、姊妹箫(苗族)、冬冬奎(土家族)、荜达(黎族)、(口利)咧(黎族)、唢呐(汉族)、管(汉族)、双管(汉族)、喉管(汉族)、芒筒(苗族)、笙(汉族)、芦笙(苗、瑶、侗族)、确索(哈尼族)、巴乌(哈尼族)、口哨(鄂伦春族)。 拉弦乐器
计科教务管理系统毕业论文 目录 1.1.选题的背景 随着数据库技术、网络技术和科学管理方法的发展，计算机在管理上的应用日益广泛，管理信息系统逐渐成熟起来，并且给管理带来了新的革命。管理信息系统是以人为主导的，通过运用计算机、网络通信设备及其它办公设备对信息进行收集、运输、加工、存储、更新、维护，支持高层决策、中层控制、基层运作的人机系统。管理信息系统最大的特点是高度集中，能将组织中的数据和信息集中起来，进行快速处理，统一使用，利用定量化的科学管理方法，通过预测、计划优化、管理、调节和控制等手段来支持决策。一个中心数据库和计算机网络系统是管理信息系统(Managemant Information System,MIS)的重要标志。MIS的处理方式是在数据库和网络基础上的分布式处理。随着计算机网络和通讯技术的发展，不仅能把组织部的各级管理连接起来，而且能够克服地理界限，把分散在不同地区的计算机网络互连，形成跨地区的各种业务信息系统和管理信息系统。目前，虽然有许多学校已开始运用计算机进行学校教务的管理.学校的教务管理系统必须是一个完整统一、技术先进、高效稳定、安全可靠的系统。根据国大学的现在管理模式，结合国际新的思想观念，在校园网络环境下建设先进的、与国际水平接轨的信息化管理平台。提高学校管理工作的现代化水平，使之成为学校
公共信息服务体系的重要组成部分。教学教务管理系统是高校管理信息系统建设的重要组成部分，是提高教学管理的质量和效益乃至建设世界知名的高水平的大学的关键环节。教学教务信息处理的电脑化、网络化，也是实现学校管理现代化和信息化的重要容。 1.2.目的和意义 随着计算机技术的不断发展，计算机作为知识经济时代的产物，已被广泛应用于社会各个行业和领域。目前，我国的科技水平高速发展，计算机作为今天使用最广的现代化工具已深入到各个领域，并且正在成为未来社会——信息社会的重要支柱。在这样的大背景下，现代学校教务的管理方式，资源建设等方面都发生了重大变化，这种变化表现在教务工作，管理和服务平台发生的变化，教务管理不再是传统的手工操作，人工管理，而是全面实行计算机管理。 此次毕业设计是对我两年来所学专业知识的一个总结。它使我提高了自身解决实际问题的能力。但由于本人知识水有限，系统设计中还存在着很多不足，请各位领导批评指正，以便我今后改进。此外，该系统能够顺利的完成离不开各位老师对我的帮助，在此深表感谢。
信息技术教育专业毕业论文参考题目 数据库设计类类题目：（要求用数据库软件完成，采用ACCESS,SQL SERVER,ORACLE等）用数据库语言编写学生学籍管理 用数据库语言编写人事档案管理 用数据库语言编写工资管理 用数据库语言编写库存管理 用数据库语言编写销售管理 图书馆管理系统 库存管理系统 编程类（(1) Java (2) Visual C++ (3) C++ Builder (5) VC #.NET等制作单机版）银行模拟程序（存取款） 表达式转化程序及计算 密码树立，编码，译码程序 家庭理财系统 超市管理系统 简易词法分析器 翻译软件 一个小型的聊天系统 人事管理系统 企业信息处理系统 学生信息处理系统 在线考试系统
图书管理系统 教职工管理系统 工资管理系统 考勤系统 旅游管理系统 电子器件绘制系统(ECAD) 网络安全管理类（要求理论和实际的管理内容结合）防火墙技术 计算机网络安全的策略 计算机网络入侵检测技术 网络性能与可靠性监控软件（基于SNMP协议） 网络中心集中监控管理软件； 网络认证计费系统软件； 身份认证、漏洞扫描软件、入侵检测； 网络数据安全存储、传输； 密码学论文； 网络编程类含网页制作和多用户版网络版软件个人网页制作 中小学网站的制作 电子商务网站---书店 网上考试系统 电子商务网站---电脑商城 学生选课系统
学生成绩查询系统 网上练习、考试系统； 网上交易系统； 图书馆网络数据库与网络检索系统。 局域网多媒体教学系统的设计与实现； ICQ系统；（模仿QQ的功能，可用Winsock开发） 网上对弈软件（如网上五子棋，可用JAVA实现）； 人事管理系统 教职工管理系统 工资管理系统 考勤系统 旅游管理系统 搜索引擎原理及存在问题 XML网页编写原理及例子 搜索引擎的用户数据格式分式与处理 网络聊天信使系统 多媒体课件制作类（不可采用PPT） 中学****课件制作（内容自选） 多媒体课件制作（内容自选） 教育类:中学信息技术教学法探讨 软件工程理论与应用（通过实际应用的分析撰写论文）基于UML的面向对象软件分析与建模；（研究对象任意）
浅谈对中国民族传统音乐的认识 中国民族音乐指用中国传统乐器以独奏、合奏形式演奏的民间传统音乐。中国民族器乐历史悠久。从西周到春秋战国时期民间流行吹笙、吹竽、鼓瑟、击筑、弹琴到秦汉时的鼓吹乐，魏晋的清商乐，隋唐时的琵琶音乐，宋代的细乐、清乐，元明时的十番锣鼓、弦索等。 中国民族音乐一般分为歌曲、歌舞音乐、说唱音乐，戏曲音乐和器乐五大类。歌曲分为古代歌曲和民间歌曲之分；民间歌曲又分劳动号子、山歌、小调、长歌及多声部歌曲等不同的体裁；同是山歌，又因地区、民族的不同而风格迥异，各具特点。早在两千多年的周代就有七十多种民族乐器了。现在经常使用的乐器已达两百多种。按其演奏方法和性能，可分为吹管乐器、拉弦乐器、弹弦乐器和打击乐器四类，这些乐器既能独奏，又能组合成各种形式和乐队进行重奏和合奏，并具有独特而丰富的艺术表现力,民族器乐有各种乐器的独奏、重奏与合奏。如独奏有琴曲《广陵散》、《梅花三弄》；琵琶曲《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》；筝曲《渔舟唱晚》、《寒鸦戏水》；唢呐曲《百鸟朝凤》、《小开门》；二胡曲《二泉映月》等等。合奏有多种组合：纯粹用锣鼓等打击乐器合奏的清锣鼓乐，音色丰富，节奏性强，擅长表现热烈红火、活泼轻巧等生活情趣。如《八仙序》（浙东锣鼓）、《十八六四二》（苏南吹打）、《鹞子翻身》(陕西打瓜社)、《八哥洗澡》（湘西土家族“打溜子”）等；由各种弦乐器合奏的弦索乐，以优美、抒情、质朴、文雅见长，适宜于室内演奏。如《十六板》（弦索十三套）、《高山》、《流水》等；用吹管乐器与弦乐器合奏的丝竹乐，演奏风格细致，多表现轻快活泼的情绪，如《三六》、《行街》（江南丝竹），《雨打芭蕉》、《走马》（广东音乐），《八骏马》、《梅花操》等；由吹管乐器和打击乐器合奏的吹打乐，演奏风格粗犷,适宜于室外演奏,擅长表现热烈欢快的情绪。如《将军令》（苏南吹打）、《大辕门》（浙东锣鼓）、《普天乐》（山东鼓吹）、《双咬鹅》（潮州锣鼓）。有不少吹打乐种，在乐队中兼用弦乐器，因而音乐兼具丝竹乐的特点，如《满庭芳》(苏南吹打)、《五凤吟》（福州十番）等。 二．中国民族音乐发展的三个时期 1.中国传统音乐的形成期 中国传统音乐形成于公元前21世纪至公元3世纪，这时期包括从夏、商、西周到春秋、战国、奏汉。在音乐体裁方面，经历了由原始乐舞到宫廷乐舞的进化。在旋律音调、音阶形式方面，经历了由原始民乐重视小三度音程的音调，到春秋战国强调宫、商、徵、羽的上下方大3度的"曾"体系，以"三分损益法"相生五音、七声、十二律，初步确立了中国传统音乐旋法的五声性特点。在音乐美学思想方面，先秦诸子百家的论争，奠定了此后各自学说的理论端点。这一时期中，最具代表性意义的音乐艺术形式是钟鼓乐队。 2.中国传统音乐的新生期 中国民族音乐新生期约在公元4世纪至10世纪，这一时期包括了从魏、晋、南北朝到隋、唐。魏、晋、南北朝时期的政治动荡和北方人民南迁、少数民族的内移，构成对中国传统音乐的冲击：一是玄学对儒学的冲击，引起音乐思想的变化；二是少数民族音乐和外国音乐的传入，引进乐器、乐律、乐曲和音乐理论方面的新因素。其结果使中国的传统音乐为之一变，开创了音乐国际化的一代新乐风。一方面是世界音乐的中国化，包括外来乐曲的中国
天天英语常识题----中国传统文化知识 ★传统纵览★：仁、义、礼、智、信、忠、孝、悌、节、恕、勇、让；琴棋书画、三教九流、三百六十行、四大发明、民间禁忌、精忠报国、竹、民谣、黄土、长江、黄河、红、月亮... ★农业文化★：农家、农民起义、锄头。 ★皇宫官府★：宫庭文化、帝王学。 ★诸子百家★： 儒家（孔子、《论语》、孟子、《孟子》、荀子；思想：仁、义、礼、智、信；四书：《中庸》《大学》《孟子》《论语》） ①道家（老子、庄子；思想：道德，无为、逍遥） ②墨家（墨子、《墨子》、思想：兼爱、非攻、举贤、节俭） ③法家（韩非、李斯、《韩非子》思想：君主集权，以法治国） ④名家（邓析、惠施、《公孙龙子》） ⑤阴阳家（邹衍、五行、金木水火土） ⑥纵横家（鬼谷子、苏秦、张仪、《战国策》） ⑦杂家（吕不韦《吕氏春秋》） ⑧小说家（吴承恩《西游记》、罗贯中《三国演义》、蒲松龄《聊斋志异》、曹雪芹《红楼梦》） ⑨兵家（孙膑《孙膑兵法》孙武《孙子兵法》思想：强调作战前一定要做好准备） ⑩医家（扁鹊、张仲景、华佗、孙思邈、李时珍下面有著作） ★琴★：笛子、二胡、古筝、萧、鼓、古琴、琵琶。《茉莉花》、十大名曲（《高山流水》、《广陵散》、《平沙落雁》、《梅花三弄》、《十面埋伏》、《夕阳箫鼓》、《胡笳十八拍》、《汉宫秋月》、《阳春白雪》、《渔樵问答》） ★棋★：中国象棋、中国围棋，对弈、棋子、棋盘。 ★书★：中国书法、篆刻印章、文房四宝（毛笔、墨、砚台、宣纸）、木版水印、甲骨文、钟鼎文、汉代竹简、竖排线装书 ★画★：国画、山水画、写意画；敦煌壁画；八骏图、太极图（太极）。 ★十二生肖★：鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪。 ★传统文学★：《诗经》、《汉乐府》、《孙子兵法》、《三十六计》、《先秦诗歌》、《汉赋》、《唐诗》、《宋词》、《元曲》、《明小说》、四大名著（《西游记》《红楼梦》《三国演义》《水浒传》）《聊斋志异》 ★传统节日★：元宵节（吃汤圆）、寒食节（只吃冷的）、清明节（扫墓）、端午节（粽子、赛龙舟、屈原）、中秋节（吃月饼）、重阳节（登山）、腊八节（大年三十、红包、守岁、团圆饭）、除夕（守岁）、春节（元日）为代表。 ★中国戏剧★：昆曲、湘剧、京剧、皮影戏、川剧、黄梅戏、粤剧、花鼓戏、巴陵戏、木偶戏| 京戏脸谱
2012-12-16 摘要： 经过上这门课程，我多多少少了解了一些关于民族音乐和民族乐器的知识，中国民族乐器，历史悠久，源远流长。民族乐器是各族人民用来演奏音乐以此来表达和交流思想感情的工具；是各族人民通过其特有的民族乐器演奏出来的，具有各种不同民族特色或地域风情的并表现人民生活和情感的音乐的乐器。我国就有很多的乐器，如鼓、古筝、琵琶、县鼓、钟、
南、钲、磬、缶、铃、陶铃、雅等。这里我主要谈谈对古筝的认识。 关键词：欣赏、筝、 一、筝的概述 筝是以音响效果命名的乐器，各地区的传统筝曲全国有代表性的筝曲主要分布于河南、山东、江浙、闽南广东梅县与潮汕等地。筝，又称古筝、秦筝，是一种中国传统弹弦乐器，深深的植根于中国民间音乐文化，有着悠久的历史。筝音域宽广，音色清亮，表现力丰富，一直深受大众喜爱。古筝因其发音宏亮 ,音质纯净 ,音色丰富而优美 ,技艺性很强 ,具有特殊的音乐表现力和艺术魅力。 古筝图 二、筝的结构 筝是由面板、雁柱、琴弦、前岳山、弦钉、调音盒、琴足、后岳山、侧板、出音口、底板、穿弦孔组成。筝的优劣取决于各部分材料质地及制作工艺的高低。筝的弦也有很多种，最早以二十五弦为最多，唐宋时候又十三弦，后来又有了十六弦，十八弦，二十一弦，现在以二十一弦作为常用的规格。 三、筝的演奏形式 筝的演奏的形式有很多样，而且筝常用的演奏方式是独奏、重奏和乐器合奏。对于我来说，我最喜欢的就是独奏筝和乐器合奏。我最喜欢的古筝曲就是《梅花三弄》和《高山流水》。当然《渔舟唱晚》也是很好的，《渔舟唱晚》是古筝和高胡二重奏。 四、筝的流派 筝在古代的时候，因为地域不同，所以分成了不同的流派。而古筝的流派也有很多的争议，有人说是六派流，有人说是八派流，还有人说是九派流。但是，大部分人都认为是五派：河南筝派、山东筝派、潮州筝派、
学生信息管理系统毕业论文范文 论文最好能建立在平日比较注意探索的问题的基础上，写论文主要是反映学生对问题的思考，详细内容请看下文学生信息管理系统毕业论文。 当前，信息技术的应用日益普及，信息技术的迅猛发展把人类社会带入到了一个崭新的信息时代，它已对我们的生产方式、生活方式、学习方式及思维方式产生了深远的影响。目前，教育部已把信息技术课列入必修课范畴，在未来五至十年内中学信息技术课教学将逐步发展成为一门独立的知识性与技能性相结合的基础性学科。作为信息技术课教师，担负着培养一代新人的重任，不仅要使学生掌握信息技术基础知识和操作技能，更重要的是为其他学科更好地开展多媒体教学提供良好的技术基础，使信息技术更好地渗透到学科教学中。根据学科特点，探讨行之有效的教学方法，提高课堂整体教学效率是中学信息技术课所面临的一个迫切而又艰巨的任务。现就本人多年来的实践，谈谈我的看法： 一、创设情境，启迪思维 情境，是客观现实存在的东西，同时兼有情感因素，不仅能引发人们思考，更能开启人们的智慧。良好的情境，是学生产生兴趣，产生联想的物质基础，在课堂教学中，充分利用情境教学，能起到举一反三，融汇贯通的目的。我在教学回收站时，放
了一段录相，录相的内容是一对新婚夫妇，有了一个新家，搬家那天，他们把所有的废品扔在斗车准备处理，丈夫扫视一眼斗车里的废品，发现初恋时送给爱人的一对小泥人，随手从斗车里捡了回来，其他废品倒入了垃圾车，搬到新居后，妻子突然想起他们之间恋爱时的信件也被当作废物处理了，想找回来，可垃圾车已走了，她懊悔莫已。这段录相虽然不很精彩，但学生兴趣却很浓，随后我设置了几个问题：1.回收站是做什么用的?2.放入回收站的文件能恢复吗?3.清空回收站是什么意思?4.回收站是硬盘上的一块区域还是内存中的一块区域?5.回收站的大小能改变吗?学生通过比较、讨论，很快就解决了问题，达到了预期的目的。 二、类比迁移，灵活运用 建构主义的学习观认为，学习不是被动接收信息刺激，而是主动地建构意义，是根据自己的经验背景，对外部信息进行主动的选择、加工和处理，从而获得自己的意义。教师通过类比让学生以自己原有的知识经验为背景，对新知识进行认识和编码，从而建构自己的理解，也就比较容易掌握新知识。例如在讲授计算机硬件结构和工作原理时，把它与工厂生产进行类比，调度室相当于控制器，生产车间相当于运算器，仓库相当于存储器，原材料购进相当于输入设备，成品运出相当于输出设备，调度室对原材料和成品的需求进行规划，安排生产，储存，运输;相当于控制器对输入输出设备进行控制，从存储器中取出指令和数据到
浅谈民族乐器表现力之王——琵琶 摘要：中华民族五千年的文明历史，无数的文化瑰宝渊源流传，为中华民族长盛不衰储蓄了强大的精神力量。而素有单个民族乐器表现力之"王"美称的琵琶，更是以其丰富的演奏技巧、技法，宽广的音域，清脆明亮的音色成为瑰宝中的精品，流传至今已经有近两千年的历史。在琵琶发展的历史长河中，历代琵琶演奏家、作曲家和制作工人们在实践中不断对其进行改进，使其音响富有金石之声，铿锵美妙；其演奏指法表现力强且丰富繁多。由于许多优秀传统乐曲的积累反映了各个时代的生活风貌，它便成了一件能文能武、能古能今、能中能西的乐器。尤其是它典雅而又大气的一面，更能使人产生共鸣，倍感亲切。 关键词：琵琶起源功能中和之美《琵琶语》 （一）琵琶的起源 有文字记载，琵琶的起源最早可追溯到秦汉时代。到了唐代，琵琶已成为一件主要的民族乐器。唐代诗人白居易、顾况、元稹等，都有专门歌咏琵琶的诗篇。像白居易的《琵琶行》，就是一篇歌咏琵琶的著名诗篇。到明代，琵琶更加普及，著名剧作家高明写出剧作《琵琶记》。明末清初，在《四照堂·汤琵琶传》中记载了当时琵琶演奏家汤应曾的高超技艺：“……使闻者始而备，既而悲，终而涕泪之无从也。其感人如此。”到了近代，琵琶演奏家层出不穷，不胜枚举。他们在继承传统的基础上，大胆创新，使琵琶的演奏艺术进一步发展，更趋完善。 （二）琵琶的功能 琵琶的音域宽广，高音清脆明亮，最高几个音发音比较纤细。中音圆润饱满，柔和甜美。低音浑厚深沉。琵琶既可演奏抒情婉转，犹如高山流水的乐章；又可表现激昂奋进、万马奔腾的战争场面，这是任何民族乐器所不能比拟的。其功能如下： 1、担当独奏乐器。 琵琶的表现力十分丰富，演奏技巧十分复杂，十指全都派上用场，在演奏上可分左、右手两大类。左手五指按弦，可快速换把，演奏各种速度的乐曲，并可演奏泛音、打音、揉弦、推拉弦、绞弦等；右手扫、弹、挑、滚、分挑、轮指（又分五指轮、四指轮、扣轮）等，两手分工明确。可以说它犹如十指弹钢琴，各部协调运作，十分讲究。所以它是一件难得的、完全称职的独奏乐器。古往今来，无数演奏家创作和演出了许多令人惊叹的琵琶独奏曲。从《十面埋伏》、《霸王别姬》对古战场刀光剑影的描写，到《月儿高》、《春江花月夜》对月夜温馨的描写；从《塞上曲》
物流信息技术毕业论文 篇一：毕业论文信息技术在物流管理中的应用 信息技术在物流管理中的应用探讨 摘要：文章从技术开发模块化思维及经济管理学的分工角度出发，将物流管理分解成采购管理、运输管理、库存管理、销售管理四个前后联系、相互关联的环节，并讨论了现代信息技术在这四个环节中的应用。通过讨论，可以更为清晰的理解一项技术的应用范围，以及每个管理环节需要何种信息技术，从而为信息技术在物流管理中的应用提供必要的指引。关键词：现代信息技术；物流管理；分工；模块。 引言 信息技术是与信息采集、输入、加工编辑、输出等有关的技术，它包含硬件和软件两部分。现代信息技术主要表现在计算机技术、网络技术、数码技术、现代通信技术等方面。现代信息技术在物流管理中的应用实质上就是利用计算机技术、网络技术等现代信息技术手段来采集、加工编辑、输出某一特定物流在某一时点上的信息或者某一时点上一类物流的信息。 物流是个连续的过程，但并不是这个连续过程的每一点包含的信息都是有用的，管理者关注更多的是货物处于物流的那个环节及每个环节货物的情况。出于实践需要，管理学及管理实践将物流归纳成几个前后关联的主要环节，包括采购、运输、仓储、销售等。物流是个系统工程，物
流中的每一个环节可以看作互相联系又相对独立的模块，这是物流技术开发公司从事物流流程开发的指导思想。 本文正是循着技术开发的模块化思维来探讨现代信息技术在物流管理中的应用，即在采购管理、运输管理、仓储管理、销售管理中的应用。在经济管理学中，这种分析则体现了分工思想。 一、现代信息技术的发展现状随着全球竞争环境的日益激烈和客户个性化需求的不断提高，我国现代物流的发展机会与挑战并存。 （一）物流基础设施建设初具规模 近年我国交通运输、仓储等物流基础设施的建设使物流量与物流能力的矛盾得以缓解，这为物流的发展提供了物质资源支持。但有些基础设施因为没有处理好建设和应用的关系，使这些设施因规划管理不到位或统筹安排不合理而处于闲置状态，整个物流系统的基础设施使用效率较低，浪费了宝贵的系统资源。 （二）信息技术与物流系统发展不平衡 现代信息技术的发展为现代物流提供了强有力的信息支持。物流企业可以充分利用互联网和电子数据交换平台等信息技术，为社会提供多功能、多方位的物流服务。然而，由于我国中小物流企业的信息化程度低，且现有物流信息系统的标准比较混乱，使得我国物流信息资源不能全面融合共享，为企业及客户提供基础信息和公共服务的平台发展缓慢，这与信息技术的飞速发展有较大差距。
浅谈中国民族乐器 其实，我不懂音乐，但是我对民族乐器的爱，却是不容忽视的。经常听人这样说，听民族乐器的曲子时，就会瞌睡，我只想说，那是你没用心，因为我每次听的时候，都是热泪盈眶。 中国民族器乐有着悠久、深厚的历史传统。从先秦时代的骨哨、贾湖骨笛一直到现今的二胡，葫芦丝等等。我们的先人为我们留下了多样富有特色的民族乐器和器乐演奏形式，以及大量的器乐曲。而其范围也从开始的宫廷发展到我们的生活当中，包括民间婚丧喜庆、风俗节日的活动中，器乐都有着显著的作用。它反映了人民的思想情感和审美趣味，为人民所喜爱。现一般流行的民族乐器有笛、二胡、琵琶、丝竹、胡琴、筝、鼓等，都是代表着中华音乐文化的传统乐器，也向人们展示了中华民族的智慧和创造力。 中国民族乐器的种类繁多，用途广泛。先秦时期的乐器，见于文献记载的有近70种。仅在《诗经》一书中提及的即有29种，打击乐器有鼓、钟、钲、磬、缶、铃等21种，吹奏乐器有箫、管、埙、笙等6种，弹弦乐器有琴、瑟等2种。由于乐器品种的大大增加，于是在周代时产生了根据制作乐器的不同材料而分为：金、石、土、革、丝、木、匏、竹八类，称作“八音”分类法。而发展到现在，已经分为“吹、打、弹、拉”四大类乐器。 吹奏的乐器，就拿葫芦丝来说，不可否认它简单易学、小巧且易携带。同时，葫芦丝的音色独特优美、外观古朴、柔美、典雅。演奏
的音乐轻柔细腻、圆润质朴、极富表现力，特别的亲切婉转、温馨醉人。可以说，葫芦丝很有韵味。葫芦丝常用于吹奏山歌等民间曲调，最适于演奏旋律流畅的乐曲或舞曲，曲调中一般长音较多，合音丰富，乐声柔美和谐，能较好抒发演奏者的思想感情。葫芦丝在傣、阿昌等族人民中最为普及，是娱乐时助兴的乐器，每个村寨都有很多制箫的能工巧匠。据说青年男女传情达意或人们走在路上以及在田间劳动，也经常吹响葫芦箫，为人们的生活增添了许多欢乐。 拿很多人都熟悉的曲子《婚誓》来说吧。其表现了少数民族的能歌善舞的民族传统，包含着的甜蜜、真挚感情令人心生喜爱之情。它是一首对唱情歌，用芭蕉的不同部位，以及蜜蜂与蜂蜜的关系，朴实无华地展现出恋人之间的那种甜蜜、真挚的感情。葫芦丝把这首歌曲演绎得非常动听。通过葫芦丝“听”到那些真挚的感情表白，犹如身临其境、意蕴深远。闭上眼睛，这天籁之音将我带到一个无比优美的境界，以至于忘乎所以然。 打击乐器，首选便是鼓。鼓是一种打击乐器，也是一种通讯工具，非洲某些部落用以传达信息，中国古代军队用以发号施令。坚固的鼓身（常为圆桶状）的一面或双面蒙上拉紧的膜。鼓可以用手或鼓杵敲击出声。鼓在非洲的传统音乐以及在现代音乐中是一种比较重要的乐器，有的乐队完全由以鼓为主的打击乐器组成。除了作为乐器外鼓在古代许多文明中还用来传播信息。 鼓可以分为腰鼓，狼鼓，渔鼓，同鼓等共13种，其在民族乐器中既是装饰者，又是演奏者。就拿腰鼓来说。腰鼓形似圆筒，两端略