新修订初中阶段原创精品配套教材，感觉色彩教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改
, Feel the color
教师：风老师
风顺第二中学
编订：FoonShion教育
，感觉色彩
美术教案－感觉色彩
《感觉色彩》教案
一．教学目标
1．让同学们认识色环，理解色彩在色环上的变化规律。
2．掌握色彩的三原色和三要素。
3．经过课堂上的调色练习学会怎样进行调色。
4．使学生能够感觉暖色系列与冷色系列组成的画面的不同心理感受。
二．教学重点
体会色彩的冷暖给人产生的心理感受。
三．学习难点
在色彩联想的练习中，要让学生体会到色彩与联想对象之间的对应关系，学会调出想象中的色彩。
四、教学方法
讲授法、图示法、练习法、讨论法
五、课时安排：1课时
六、教学过程（https://www.doczj.com/doc/302507996.html,）
（一）、讲授新课
1、讲解色彩在生活中的重要性，引出色环的概念。
2、通过观看图片和色环，讲解色彩在色环上的变化规律。
3、色彩的三原色和三间色
三原色：红、黄、蓝
三间色：橙、绿、紫
4、有彩色和无彩色
有彩色：除黑白灰以外的所有颜色
无彩色：黑白灰
5、对色彩的感受
（1）冷暖感觉
a.举例说明在日常生活中有很多冷暖感觉的心理经验。
b.通过梵高的《向日葵》与东山魁夷的画作的色彩冷暖比较，还
有课本上学生的《向日葵》与梵高的《向日葵》进行色彩冷暖感觉的比较，使同学进一步了解色彩的冷暖。
c.观看一些梵高的其他作品，同时讲解他的色彩的冷暖特点。
d.进一步举例说明色彩的冷暖在我们生活中的运用，以及他给我们心理感觉上的区别。
印印画画美术教案 教学目标： 1、观察不同的叶子，了解叶脉纹理的独特性。初步感受树叶拓画的美感 2、用不同的叶子进行拓印，通过联想组合、添画，形成一幅新颖有趣的作品 3、在创作活动中体验造型的乐趣，并获得审美感受吗，进一步体验绘画形式的多样性 教学重点： 引导学生巧妙地利用不同树叶的形状进行组合，形成新画面 教学难点： 印画时对蘸色颜料水份多少、时间的控制 课前准备：(学生)树叶若干、水粉颜料、画笔、画纸、水桶、水彩笔、擦手用的小毛巾等 (教师)课件、代表性的树叶若干、树叶拓印画作品、水粉颜料、画笔、画纸、水桶、擦手用的小毛巾、垃圾袋等 教学过程 一、认识印画 1、师：老师准备了2幅图片在屏幕上，请小朋友们仔细观察并且思考一下它们是怎样做出来的? 2、PPT展示树叶 师：这些树叶形状像什么?” 生：像手掌、扇子、人脸……
师：刚才小朋友说出了这么多的形状，那接下来老师就要用这些树叶的不同形状拼成不同的图案，请小朋友看仔细了! (然后请学生也来拼摆下) 师：我们小朋友都很聪明，用树叶摆出了这么多图案。叶子不但为大自然增添了色彩与美丽，还可以拼摆出如此多的画 PPT展示其他树叶拼贴画 我们今天就要用拓印的方法将它们印在纸上，今天我们要学习用树叶等材料来：印印画画 二、师示范，体验拓印 1、讲授新课 引导学生观察叶子正反面的叶脉，你发现了什么? 摸一摸叶子正反面有什么感觉，对比不同叶子的叶脉纹理之美。 2、学生试印，师讲解并示范 师：树叶的纹理很美丽，我们要将树叶的纹理清晰的印下来，还是有很多技巧的(请小朋友先来试下) 拿出学生的典型例子分析 A:水份控制不好的，(水分多了印出来会模糊)注意水分的多少。 B：正反面印制的效果。选择纹理不清晰的一面印的相对模糊(用树叶的反面印)! 方法：颜料和水分调均匀，均匀的刷在树叶上(选择纹理清晰的一面)，然后印在卡纸上，注意固定好，不能移动。(注：及时提示学生印树叶的卫生注意事项：用拇指扶住叶柄涂色;叶面上的颜色刷匀后，及时清洗画笔;压印时，在放平的叶子上铺上纸用手轻磨;换色时，必须用抹布将页面上的颜色擦干净，再刷其他颜色，也可以换一片树叶进行印画。)
生活中的色彩搭配教学设计及反思初中美术教案 教学目标: (一)知识与技能:通过列举大量生活实例,帮助学生认识色彩的基本知识和规律,引导学生学会分析色彩现象中体现的各种色彩关系。 (二)过程与方法:引导学生参与探究,分组合作学习,练习色彩搭配,启发引导学生观察生活中的色彩现象,感知色彩在生活中发挥的重要作用。 (三)情感与价值观:充分激发学生的学习热情,使学生明白恰当的色彩搭配体现着人们对色彩规律的认识与对美的追求,好的色彩搭配是我们改善和提高生活质教学重点: 帮助学生学会感知各种色彩现象,并能从中体验不同的美感和文化艺术内涵。教学难点: 欣赏生活中五彩缤纷、千变万化的色彩现象,体验文化艺术内涵,培养学生逐步形成感受和运用色彩的能力。 教具准备: 多媒体 教学过程: 一、导入课题用多媒体展示色彩搭配的图片实例,引导学生欣赏感受色彩(出示 课题) 1.欣赏图片后最大的感受是什么?
2.学生讨论,分析,谈自己的感受。 3.教师归纳总结,由图片实例引导出色彩知识。 二、新课展开好的色彩搭配能满足人的情绪和审美两方面的需求。每个人都 有色彩感觉, 但想要创造和谐的色彩效果,就要认识和运用色彩的三要素。 1.色彩的三要素:色相、明度、纯度色相:指色彩本来的相貌。 明度:色彩的明亮程度叫明度。在有色彩系列中,最深的颜色是蓝紫色,最浅的颜色是柠檬黄。有色彩是以无色彩的明度为基准来判断的。 纯度:指色彩中色素的饱和程度。色彩的相对纯度取决于色彩中加入黑白的多少。 2.色彩搭配方法 色相对比: 不同相貌的色彩被运用到一起,会产生丰富的色彩效果,能够引起人们的关注。(展示体现色相搭配的图片)。 明度对比: 同一色相的色彩进行变化统一,形成不同明暗层次的色彩,是只有明度变化的配色,给人以亲和感。(展示体现明度搭配的图片)。 类似色的对比: 色环上相邻色的对比,如红,橙,黄给人以融合,平静的感觉。 冷暖色的对比: 如红,橙,黄的搭配给人温暖的感觉,绿,兰,紫的搭配给人清冷的感觉。3.生活中色彩搭配实例的讨论师生共同讨论生活中色彩搭配的成功实例,学生思考生活中实例都运用了哪些色彩知识。
《色彩的魅力》教学设计 学习领域：造型·表现 一、教学目标： 1.知识与技能目标：掌握色彩的三原色、三要素、色彩对比等基本色彩知识，让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。 2.过程与方法目标：让学生体验大自然的色彩及色调给人的感受。让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受，用色彩的情感特征进行大胆表现。 3.情感与价值观目标：提高审美情趣和热爱生活的情感，让学生发挥个性的表现，引导学生发挥创造性的思维，促进学生的个性发展。 二、教学重点、难点 让学生认识色彩，并运用色彩进行创作表现，抒发情感。 三、教学准备 多媒体课件、水彩画工具、装饰画线稿、彩铅、油画棒等 四、教学过程： （一）音乐导入 播放两段不同风格的音乐（轻音乐、摇滚乐），让学生找出与之风格相对应的配色图片（二）新授环节 ?感知阶段 感受大自然的色彩 ?发展认知阶段 1、三原色：红、黄、蓝（理论上绘画中用其他颜色无法混合出的颜色） 2、三间色：绿、橙、紫（在两种原色之间调配出来的颜色） 3、冷暖色：（视觉上感受的色彩的冷暖分别） 自主探究 1、观察分析教材中的色相环，理解色彩三要素 色彩三要素： 色相（颜色的相貌） 明度（色的明暗深浅程度） 纯度（颜色调和后纯度降低） 2、观察教材中的色相环，分析对比色、类似色在色相环中各自有什么关系？
对比色：色环中180 度正对的颜色 类似色：色环中30~90 度范围内的颜色 巩固认知阶段 （体验色彩的奥秘，每种色彩都有自己的脾气） 红色：（玫瑰、太阳、红旗）喜庆、热情、危险、革命 黄色：（灯火、香蕉、葵花、蛋糕）光明、快乐、希望 蓝色：（晴空、湖泊、海洋、冰峰）冷静、理智、永恒、深远 绿色：（树木、草原、农田、青山）和平、生机、希望、安全 紫色：（葡萄、茄子、丁香、夜空）高贵、典雅、庄重、神秘 黑色：（夜晚、煤炭、头发、墨水）严肃、刚健、恐惧、死亡 白色：（雪山、白鸽、浪花、面粉）纯洁、神圣、空虚、飘逸 三、学生作业 1、运用所学的色彩搭配知识为黑白装饰画线稿配色 2、作业要求： ①选择你喜欢的色调，至少用两种色相来搭配； ②可以表达欢快、沉静、热烈、神秘等各种感受，或者表达不同季节给人们带来的色彩视觉感受。 3、出示作业范例：课件图片、教材中的图片 学生先构思，然后创作，教师巡回指导 四、展示与讲评 1、学生展示，讲解自己的作品，谈配色思路 2、互评 3、教师总结评价 五、课堂小结 欣赏一幅室内设计的作品，色彩搭配会应用到室内设计中，在生活中的其他领域也有应用，色彩不仅能运用在设计中，在我们的生活中，还可以运用所学的色彩搭配知识，来表现记录每天的心情。 六、板书设计 色彩的魅力 三原色 三要素 对比色 类似色
教案设计 初中美术《色彩的感染力》 一、教学目标： 通过本课的学习，让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。 让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受。 让学生学会多角度的欣赏美术作品，能够分析美术作品中色彩的象征意义。 二、教学难点： 突破学科本位，建立美术、音乐、文学问的彼此联系，实行跨学科研究性学习和综合实践活动。 三、教学重点： 发展学生有个性的表现能力，并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。 教法选择：借助多媒体教学手段，通过启发和诱导，充分发挥每个学生的主体性和创造性，重视对学生个性和创造精神的培养；并使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识。 教具准备： 多媒体电脑、实物投影仪、不同风格的音乐片段、描绘不同季节的文学作品片段凡?高的代表作、课本等。 四、教学过程： （一）、引入课题： 通过多媒体展示同题材的传统绘画与现代绘画，请学生欣赏并分析得出“现代绘画的特点”，从而引入本课课题。 （师）：随着摄影技术的出现、发展，绘画逐渐淡化了再现客观事物的功能，艺术家们更多的是表现对世界的看法，抒发感情，对于绘画来说，画得像与不像、画什么，并不重要，重要的是画家尽力去表现和把握他当时的心态，画他所感动的东西，因为他相信好的画是画面自身显现出来的，气魄在画的骨髓里，气息是清新和自由的，色彩以它的活泼雀跃在尽情地对比并显现和流动于我们的眼前。就像现在展示的这幅马蒂斯经典作品《舞蹈》一样，他用强烈的原色作画，大胆地进行着冷与暖的较量，在画面上放上他所感受的色块，他用大面积的孔雀蓝作背景，并使用黑色进行蒸腾和蔓延，就如同人对上苍未知力量深深的敬畏和内心悄悄的祈语。舒展线条勾勒出的火红的人体，象征着生存的体温。手与手相挽在天与地之
初中美术《生活中的色彩搭配》教案三篇《生活中的色彩搭配》教案1 教材分析 《生活中的色彩搭配》是美术课程“设计.应用”学习领域的内容，通过探究性学习，使学生了解到主要的设计类别、功能，使用对 比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用 媒体特征，充分欣赏多个案例，为学生建立良好的色彩搭配意识，并 为学生进一步实行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。 学情分析 学生有一定的美术基础，同学们会欣赏中外美术名作，建筑艺术，民间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术；培养了学生的审美水平，进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试，展开趣味性造型 活动，实行简单的创作；学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的的加以使用，初步学习了铅笔淡彩的画法；通过绘画、拼贴、堆积和组合等方法实行造型活动，积累视觉和 触觉经验，能结合各种已学过的美术知识实行绘画创作和应用设计， 能使用多种材料和方法制作玩具；围绕一定的主题，描绘生活中有意 义的事，按自己的想法反映周围的事物，表达自己的兴趣与愿望；用 日记画的形式，记录所见、所闻，表达自己的情感；能实行初步的写 生练习，表现人物或物体的大体特征，用各种易于加工的雕刻、塑造 材料，制作简单的立体或半立体造型。同学们普遍提升了对美的感受 水平，形成了健康的审美情趣，绝大部分学生对美术学习有着浓厚的 兴趣。 教学目标 知识与技能：通过列举大量生活实例，协助学生理解色彩的基本 知识和规律，引导学生学会分析色彩现象中体现的各种色彩关系。
过程与方法：引导学生参与探究，分组合作学习，练习色彩搭配，启发引导学生观察生活中的色彩现象，感知色彩在生活中发挥的重要 作用。 情感态度价值观：充分激发学生的学习热情，使学生明白恰当的 色彩搭配体现着人们对色彩规律的理解与对美的追求，好的色彩搭配 是我们改善和提升生活质量、满足日益增长的审美需求的主要手段。 教学重点和难点 教学重点 协助学生学会感知各种色彩现象，并能从中体验不同的美感和文 化艺术内涵。 教学难点 欣赏生活中五彩缤纷、千变万化的色彩现象，体验文化艺术内涵，培养学生逐步形成感受和使用色彩的水平。 教学过程 一、音乐切入 师：同学们，我们能感受到生活的丰富与美好，感觉到生活的多 姿多彩，在很大水准上是因为我们处在一个丰富的色彩世界里。今天，让我们一起去感受色彩、体验色彩。 （音乐切入，播放歌曲《天堂》并和同学们齐唱，旨在激发兴趣，调动学生情绪，创设情境） 师：同学们，在欣赏音乐的过程中，你们感受到了什么？ 学生发言可能会是：白云，草地，蓝蓝的天空，洁白的羊群，清 清的湖水…… 二、热身练习
湘版美术四年级上册《色彩对“印”》说课稿 一、说教材 本节课是湘版美术四年级上册第八课《色彩对“印”》活动一的内容---有趣的对印画。《美术课程标准》中指出：美术学习绝不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练，而应视为一种文化学习，不是把美术看作技艺的传承，而是力图使学生体验和认识美术的文化内涵。本课属于“综合、探索”领域，是以“对称图形”为主线进行联想，用对印方法进行的表现。本节课教学设计在于让学生感受、体验对称的美和特点后，将其内化为对对称美的理解与运用。通过游戏、欣赏、启发和找规律来充分打开思路，展开联想，层层递进，从生活中的对称形象中提炼美术的形象，即要求他们尽可能发现相关的事物，还要求他们能把想到的形象通过自己的技能想象，表现成对印的形象，这既训练学生发现美、感受美的能力，还锻炼了他们表现美的技巧。 教学目标： 1.知识目标：寻找自然界和生活中的对称形，感受对称在生活中的应用，体会对称规律。 2. 技能目标：运用对称的造型手法发挥想象，在学习活动中掌握方法和技能，提高学生的动手能力。 3.情感目标：培养学生认真、细致、耐心的工作习惯，发展学生的审美情趣和想像、创造思维。 教学重点： 在学习活动中让学生感受、体验对称美和偶然效果，将其内化为对美的理解与运用，提高学生的动手能力。 教学难点： 制作时注意颜色匹配、颜料稀稠合适、面积适中、拓印力度适中，以及拍打、磨压、按压方法的运用。 二、说教学准备 教材、课件、水粉纸、水粉颜料、水粉笔、调色盘、小桶等 三、说教法学法 教法：1.情景体验教学法；2.激励评价法；3.练习法；4.谈话法；自主探究法。 学法：1.自主探究法；2.小组合作学习法；3.练习法。 四、说教学思路
最新整理小学美术教案《生活中的色彩搭配》教案1 《生活中的色彩搭配》教案1 教材分析 《生活中的色彩搭配》是美术课程“设计.应用”学习领域的内容，通过探究性学习，使学生了解到主要的设计类别、功能，运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律、多样与统一等组合原理，利用媒体特征，充分欣赏多个案例，为学生建立良好的色彩搭配意识，并为学生进一步进行创意和设计，美化生活，形成初步的设计意识。学情分析学生有一定的美术基础，同学们会欣赏中外美术名作，建筑艺术，民间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术；培养了学生的审美能力，进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试，开展趣味性造型活动，进行简单的创作；学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识，体验色彩的表现力，并有目的的加以运用，初步学习了铅笔淡彩的画法；通过绘画、拼贴、堆积和组合等方法进行造型活动，积累视觉和触觉经验，能结合各种已学过的美术知识进行绘画创作和应用设计，能运用多种材料和方法制作玩具；围绕一定的主题，描绘生活中有意义的事，按自己的想法反映周围的事物，表达自己的兴趣与愿望；用日记画的形式，记录所见、所闻，表达自己的情感；能进行初步的写生练习，表现人物或物体的大体特征，用各种易于加工的雕刻、塑造材料，制作简单的立体或半立体造型。同学们普遍提高了对美的感受能力，形成了健康的审美情趣，大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。 教学目标知识与技能：通过列举大量生活实例，帮助学生认识色彩的基本知识和规律，引导学生学会分析色彩现象中体现的各种色彩关系。过程与方法：引导学生参与探究，分组合作学习，练习色彩搭配，启发引导学生观察生活中的色彩现象，感知色彩在生活中发挥的重要作用。情感态度价值观：充分激发学生的
初中美术教材教案
初中美术教材教案 【篇一：人教版初中八年级美术教案总汇】 人教版初中八年级（上册）参考教案 第一单元形象直观的表现与交流语言(欣赏-评述) ( 计划课时2课时) 第一课时 欣赏与评述： 1、选择自己喜欢的作品，观察并说明它们包含着哪些造型要素？是运用什么方法来表现什么样的感受或意图。 2、在以前的美术学习中，自己学习过哪种美术语言和表现方法。有什么体会？欣赏画家名作：《蒙娜丽莎》、《自画像》、《宫娥》。 教师讲解： 文艺复兴以后的西方绘画，逐渐发展了一种借助形体、明暗、色彩、透视等要素来综合造型，以再现可变光线条件下的客观对象的表现方法，这种忽略清晰轮廓而在背景上凸现物象的表现形式，有人称它为“图绘方法”。 达-芬奇典范地运用了他所首创并且十分偏爱的“明暗转移法”，画面色调从明到暗徐徐过渡，没有明显的分界，而与美丽的五官结构自然融为一体，因而创造出更加符合视觉真实的表现形式。 《宫娥》这幅情节性的室内群像画描绘了真实的西班牙内宫生活场景和历史人物。变幻而统一的光线，丰富而又和谐的色彩，是典型的图绘风格的名作。
伦勃朗非常善于表现集中光线下的人物，他常常让情所独钟的光线滞留在自己历尽沧桑的脸部，以便更加细腻深刻地揭示人的内心世界。 欣赏名画家作品：《持太阳伞的女人》、《静物》、《曼陀林和吉它》。 教师讲解： “印象主义”画派着力于光彩、色彩变化的探索，色彩成了他们最主要的艺术表现语汇。由于明暗、色彩的变化都以体面结构为基础，所以“后印象主义”画家塞尚更热衷于建构坚实的形体结构。而形体结构的分解与组合，则成了“立体主义”的艺术语言。 莫奈所着力表现的不是他夫人和儿子的个性形象，而好像是某个在阳光照耀和微风吹拂下正在花草丛中漫步的年轻女子，他运用光和色的表现语言塑造出一种给人明快视觉愉悦的光彩形象。 后印象主义画家塞尚主张按锥、柱、球体来提炼物体的恒定结构，他画的《静物》以凝练的笔法和明确的体面，塑造出比实物更坚实的形体。 作为立体主义画家，毕加索要求打破传统绘画的视觉一致性，表现自己头脑中重新组构而成的物象。画中的吉它、曼陀林和苹果被不同的颜色分开甚至拆散，又重新被组织在室内外的混合空间之中。 第二课时 讨论与研究： 1、你能不能理解各种不同的艺术表现语言具有各自特殊的表现意图和表达方式。 2、你自己比较熟悉或喜欢哪种表现方法与形式。 教师讲解：
美术学院艺术设计系 《服装与色彩搭配》（针对小学高年级与初中低年级） 教 学 教 案 班级: 13级本科设计二班 姓名：王晨阳 学号：1310210439
一、情境导入 （1）播放图片，感知新课内容 首先播放明星穿着图片，激发学生兴趣，让学生进入学习状态。 （2）结合娱乐明星揭发学生激情 （3）用ppt展示明星生活中的着装事例 二、讲授新课 过程一：1、我们都有偶像崇拜，自己都有喜欢的明星，同学们来评一评他们时尚的时装吧。出示幻灯片，由学生直观欣赏并做出选择。 学生讨论（略） 人生活的世界是一个多彩的世界，色彩是自然的化妆师。色彩对于着装起着重要的作用，需要根据人的头发、肤色等天生的色彩进行分析、搭配。 （1）.不同色彩给人不同的视觉感受；不同的色彩有不同的象征意义。 2、师生互动：幻灯片出示服装色彩的搭配的方法。 3、归纳总结： （1）、协调色的搭配。 A有色彩搭配（同类色、临近色、对比色） 找一找谁的衣服属于同类色搭配，谁的服装属于邻近色搭配，谁的服装属于对比色搭配。 B无色彩搭配（黑白灰） C不同纯度与明度色彩的搭配 （2）、对比色搭配的方法. 4、学生讨论：教师出示一部分图片，学生小组讨论图片中的色彩搭配用了什么配色方法。 过程二：1、学生欣赏明星们的服装后的体会是什么？ 2、同学们体会出服装色彩搭配的基本要求了吗？ 3、学生归纳总结：
（1）、整体和谐，风格统一。帽子、围巾、腰带、鞋、包等配饰。 （2）、美观与功能统一。 不同季节不同场合不同职业 过程三：1、服装搭配有什么小技巧吗？学生谈一谈。 运用幻灯片的形式，让学生来给模特搭配服装。 三、活动实践 练一练：播放视频：欣赏米兰服装节模特的走秀，让学生欣赏，分析画面（选择其中一套服装的色彩搭配练练）. 学生运用老师画的人物图，现场给他们搭配服装色彩。 分小组完成，看那个小组完成的效果好。 四、班内展评： 一、学生评价，教师点评。 教师小结：我们通常以服饰和言行举止来给别人一个良好的印象，这种以服饰为手段追求完美的努力是为取得别人的好感、尊重和理解。这是一种对外界友善的表示。 二、思考： 奇装异服该不该穿？中学生应该穿什么样的衣服？（服装美是外在的，但却表达了内在的追求和生活品味，要根据经济情况选择合理的服装。如果一味的模仿所谓时尚，不但有损自己的形象，还会搞得不伦不类，贻笑大方。中学生应选择符合自己身份与年龄特点的服装，会使自己更加美丽、大方和充满自信，让别人感到你是一个爱美、会美、身心健康的中学生。） 三、教师总结 时代的发展使服装有了丰富的变化，面对五花八门的服装，同学们不要求奇、求怪、求名牌，而要正确地对待服饰美。通过和谐的服饰和整洁的仪表，来创造良好的性格才是我们这节课学习的真正目的。并不是华丽而昂贵的服装才是美。只要我们自尊自爱，朴实无华才是一种美。
多变的色彩 教材分析 本课属于设计?应用领域。 初中美术教学中美术技能的培养应该融合在欣赏、发现、体验、探讨的课程结构中。欣赏可以开阔视野，发现可以形成新的审美观，体验可以建立感性的认识，探讨可以阐明观点形成审美经验。课程的结构则是为建立这一体系并融合美术元素、视觉素养、审美经验等内容的学习。本课力求通过生活中的色彩变化向学生展示大自然的“美”无处不在，引导学生从色彩的角度去了解和发现其在绘画及设计中的“语言”状态，以及色彩的变化所带来的审美感悟。本课以点带面使学生全面学习色彩的基础知识，感受色彩的无穷魅力，并运用色彩知识去表现、创造自己的艺术作品。 一、教学路径 看──观察、欣赏大自然及生活中的色彩美，学会用艺术的眼光观察生活。 学──了解色彩的基础知识，体会和学习色彩中的色相、明度、纯度、冷暖、色调等基础知识，理解光线、环境对色彩的影响。 做──把生活中观察到的色彩，进行色相、明度、纯度的色阶推移练习和色彩构成练习。 再创造──运用所学知识，渗透现代设计意识，表现自己的色彩创意和色彩的表达技巧，完成设计作品。 二、课时建议 本课建议为3课时。 第一课时体验大自然中颜色的多样和变化。在观察与尝试中了解色彩的基本属性，进行对比色或同类色等的调色练习。 第二课时了解色彩基础知识，体会与学习色彩中冷暖、色调知识，进行色彩构成练习。 第三课时理解不同的色彩对人的心理产生的不同影响，如:色彩的情绪、情感的体验等。 教学内容
一、教学目标 认知目标：认知色彩的基本属性和色彩的变化规律。 技能目标：学习色彩的基本知识、色彩调和的方法及应用法则；能够主动地使用有效的色彩建立绘画与设计中基础的色彩关系；掌握不同主题下，作品的色彩表达技巧。 情感目标：体会和理解色彩、色调对作品主题的表现力，理解色调中的情感因素。 二、教学重点、难点 教学重点：色彩的基础知识、基本要素和应用法则。 教学难点：理解色彩变化规律和色彩的情感表达特性。 三、教学准备 不同季节的彩色图片、不同色调的绘画及设计作品、色相环、多媒体资料、水粉颜料、纸张。 四、教学要点 1. 色彩的基本要素：三原色、光谱的构成成因、牛顿色环、色相、明度、纯度；色彩明度调和变化、色相调和变化、冷暖色调的调和变化；自然中的色彩变化；生活中的色彩应用。 2. 在自然中寻找和发现色彩，包括单个物体上的色彩寻找（如石头、树叶、
学情分析：
七年级学生的分析能力和理解能力，经过半学期的学习与训练，得到进一步的加强。（1）在色彩知识掌握方面：学习色彩三原色、色彩三要素、色彩对比及色调等色彩基础知识。了解色彩的本质特征、色彩的象征意义和色彩联想使人产生的不同情感。学习造型与色彩的技能、技巧与表现形式，理解艺术美与自然美之间的关系。运用色彩的对比、协调，达到情感表现的目的，使其逐步形成审美趣味和美术欣赏能力。 （2）在技能方面：通过学习相关的色彩知识并运用抽象色彩练习的形式，体会色彩在艺术作品中的重要性，提高色彩表现力，在造型和色彩表现方面形成自己的感受和看法，会运用色彩以抽象或具象的形式表现自己的主观感过程与方法只受，能够通过色彩传达自己的思想和感情。通过欣赏引发学生对春天色彩的主观感受，结合自己的观察发现，进行大胆的想象，构思出自己对春天的感受，并结合自身感受和色彩知识用适合自己的表现形式去表现春天，完成对春天主题的色彩创作。 （3）存在问题：欠缺对色彩学习兴趣的持久训练及学习色彩知识的实际应用。 效果分析： 多媒体是一种直观的教学方法，美术本身是一种视觉艺术，通过直观教学使学生得到视觉、听觉的冲击，从而来激发学生的求知欲。 1.充分借助和发挥多媒体的作用，充分利用多媒体电脑、实物投影仪、不同风格不同季节的图片。借助多媒体教学手段，对教材内容进行补充、延伸、拓宽和重组使教学更加生动直观，贴近生活，富有趣味。让学生亲身参与感受、参加探索发现从而体验过程，获取知识形成技能，享受快乐。教师通过启发和诱导，充分发挥每个学生的主体性和创造性，重视对学生个性和创造精神的培养。 2.“活动二”，安排了一系列小游戏，其一是可以借助化学实验的思路将三原色溶解于水，互相按一定比例进行混合形成其他颜色。学生会非常激动踊跃。其二观察不同色调画面，学生通过色调比较，感受不同色彩对营造气氛、传达情感的作用。其三对色彩的对比关系进行讨论此环节可以多样的课程内容呈现形式和教学方式，结合生活实际，激发学生的学习兴趣。让学生在自主探究中学习研究色彩的本质特征。 学习活动三，建议学生作业减弱对形的要求，强调色彩的作用，教学展示了有针对性的
初中美术教育因材施教的特色教学初探 摘要：初中美术教育是培养学生审美观察能力和动手制作能力的双重基础教育，作为一名美术教师，我觉得应该对美术教育的重要性有重新的思考。老师主动担负起美术教育的导演特色，充分挖掘美术教育的潜力和资源，根据各校学生实际情况，因校制宜，因材施教，使美术老师大胆地进行美术校本特色教育的探索和研究，努力走出一条具有本校特色的美术教育的新思路。 关键词：美术教育；因材施教；特色教学 中图分类号：G632 文献标识码：B 文章编号：1002-7661（2014）24-201-01 一、贴近学生生活实际，丰富美术教学素材库 我认为，特色化美术教学要顺应教改的需要，努力开发各校本地的美术课程资源，也就是说校本课程应贴进本地区生活，大胆对原有教材进行增改。“增”即补充一些学生愿意学、教师擅长或有特殊意义的内容，引导学生把美术学习与生活经验、周围环境相联系，表现生活、赞美生活、运用生活。我们正是基于这一点，根据学校的实际情况，结合新课程标准合理地选择，触景动笔，开展了校内校外实物写生的校本教材的探索、研究，依托本地资源开展课程教学，
既神形兼备，又便于操作，这样的教学深受学生欢迎。 二、活用多种材料，开拓表现方法 运用不同的绘画工具、材料作画，会呈现出异彩纷呈的效果。老师尽可能和学生在生活中寻找多种材料，给学生提供各种绘画技法指导，让学生在尝试新的画种的绘画过程中，掌握一些新的表达方式，更加随心所欲地创作，感受美术创作表现的多样性。例如，进行盘画教学，起初是以绘画的方法在真实盘子上创作，接着又引导学生用泥塑的方法造型，然后又引导学生用纸浮雕的形式表达，呈现出不同的立体效果，学生很感兴趣，受到启发的同学还尝试运用树叶，种子等身边能找到的材料进行设计，有一定的创新性，激发学生的探究欲望和想像创造能力。这样才能更好更有成效性的开发我校的盘画教学特色，从中提高学生艺术综合素质，这是我们下一步努力的方向。 三、结合时代发展，拓展美术教育特色 当前，低碳生活成为人们倡导的一个生活目标。在选择内容的时候，我们要寓趣味性于教育意义的内容中，通过有教育意义的趣味课，能够使学生在美术学习的同时形成良好的行为习惯和道德品质。利用取材于我们生活中随处可见的各类废弃物，设计成可以欣赏的艺术作品，同时也可以激发学生环保意识，倡导低碳生活的意义。在教学中结合环保教育，学生不但掌握创作的技巧以及创作中的应变能力，还
《生活中的色彩搭配》教案 [教学目标] 了解生活与色彩的关系，认识学习色彩搭配知识对于改善和提高生活质量的重要性。 通过分析生活中的色彩，使学生对色彩现象及色彩知识在生活中的应用有进一步的了解，并能从中体验不同的美感和文化艺术内涵，培养学生逐步形成感受和运用色彩的能力。 [教学重点] 使学生认识到，生活中到处存在着色彩现象，它的形成受色彩规律制约；好的色彩搭配是我们改善和提高生活质量、满足日益增长的审美需求的重要手段。 [教学难点] 使学生学会用色彩基本知识和规律去感知色彩现象。 学生能运用色彩知识去进行色彩搭配的练习并进一步应用于生活。 使学生了解不同色彩搭配所体现的多种文化艺术内涵。 [教学过程] 一、设疑提问，导入新课。 师：同学们，试想一下，如果我们所生活的世界是无色的，那将是什麽情景呢？（请同学们闭上眼睛）生：没有生机，没有活力（自由讨论发言。）师：对，我们之所以能感受到生活的丰富和美好，很大程度上是因为我们身处在一个绚丽多姿的色彩世
界里。那麽在生活中，色彩如何搭配才能让我们感觉到美的享受呢？这节课就让我们一起来研究一下《生活中的色彩搭配》。 （设疑导入，调动起学生的学习兴趣。） 二、讲授新课。 1、教师引导学生分析书中范例： （1）提出问题： A、这些范例为什么好？有哪些独到之处？你喜欢什么样的色彩搭配？ B、不同的色彩搭配产生的不同效果，你能否从中感受色彩美？ （2）学生回答问题，教师随时点拨： A、优美和谐的色彩搭配令人心情平静舒展。B 、强烈对比的色彩搭配使人感到活泼、紧张。C 、不同色彩搭配的建筑体现了不同的建筑风格。D 、不同色彩搭配的服装反映了不同民族之间穿着的差异。 2、复习小学学过的色彩知识，教师讲述色彩三要素。 （1）色相：色彩的相貌。（如：红、黄、蓝的区别）。 （2）纯度：色彩的鲜灰程度。（如：红、颜料加水或加白颜料后，色彩变淡、变灰了，纯度降低了。 （3）明度：色彩的明亮度（对比度）。（如：湖蓝与普蓝存在不同深浅的明暗关系。
初中美术教学论文—色彩教学 （根据形象的特点,把美术作品划分为三种类别,即具象、意象以及抽象美术。由于它们都是用一定的物质材料（绘画用纸、布、木板、颜料等；雕塑用木、石、泥、铜等。工艺美术和建筑艺术使用的物质更广），塑造可视的平面或立体的形象，反映客观世界和表达作者对客观世界的感受。美术又称“造型艺术”、“视觉艺术”。当然这是它们的共同点，但具体到每一种美术形式，它又有自己的一些特殊性，从而构成绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术的主要特征） 一、基础课程（素描、色彩等）为目的，辅导工艺创作、小创意为主，从美术多种类发掘具有某项突出才能的人。 美术种类较多，一般人通常把美术仅仅理解为绘画和雕塑。美术是一个很广的课程，设计、绘画、摄影、欣赏等都是学习的内容。实际上，美术的范围应当包括绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术。以往教师多是在堂上板画后学生照着例画课堂练习临慕，这样一来学生往往只是得到技艺的训练而失去开广视野扩展思路增长智慧的更多机会。由于学习讲究循序渐进的，因此大多数学生绘画水平处于有待提高的一个相对平稳的过低阶段。当然举行美术绘画比赛，能够有效地提高学生的素质和能力。但每次作业评选，结果来来回回都是那原来的三五个同学是优秀的。精学的不如学多，所以应该制定具体的学习内容，以基础课程（素描、色彩等）为目的，辅导工艺创作、小创意为主，定期举办学生作品展览，每学期举办一次美术展览，交流、回顾、总结学习成果，多发掘多方面的才能加以奖励，一来可以为学生提供体现自己实力的平台，二来增强学生自信心。另外作为教师则要精心指导，严格把关，让学生的一些佳作可以在校内展出以起到示范作用。对于一些才华出众、个性鲜明的同学，更要推荐到区以上参赛，还可以提供条件为他们举办联展和个展，努力培养出色的艺术人才。如果单独从素描、色彩基础评价必然鼓励了少数人，就大大挫伤了其他人
《色彩的魅力》教学设计 一、教学目标 知识与技能：通过观察分析讲授，让学生了解掌握色彩的基本常识，让学生体验不同的色彩色调给人的感觉。 过程与方法：通过比较、欣赏、合作，竞赛与评述等方法，在问题情境中初步学习并能够描述出大自然的色彩及色调给人的感受。让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受，用 色彩的情感特征进行大胆表现。 情感、态度和价值观：提高学生审美情趣和热爱生活的情感，让学生发挥个性的表现，引导学生发挥创造性思维，促进学生的个性发展。 二、教学重难点 教学重点：是让学生讨论、联想、体验，能够用自己的语言表述色彩基础知识，体验大自然的色彩及色调给人的感受。 教学难点：是让学生能够运用色彩来表现不同的情感，用色彩的情感特征进行大胆表现。掌握色彩的规律行并能够运用具象或抽象的形式来描绘他们心中的情感。 三、教学策略《色彩的魅力》选自人教版初中美术七年级下册第二单元，属于“造型·表现” 课。根据《新课标》中“造型·表现”学习领域的阶段目标要求，本课应侧重于让学生认识色彩、了解色彩与自我表现的关系，进而培养学生对色彩的艺术感受，色彩的象征意义和色彩的感情使人产生的不同情感反应，并运用色彩进行自主表现。 1.在认识色彩的环节中，先通过猜谜引出“春”字，让学生联想春天是怎样的时节？春天 的景色是怎样的？同时出示春天的图片，让学生欣赏，感受大自然的色彩美，同时提出问题，讲述自己的感受从而了解学生对色彩的感受和喜爱。在美术活动中进一步学习色彩知识，提高色彩表现力，在造型和色彩表现方面形成自己的感受和看法，能够通过色彩传达自己的思想和感情。 2. 了解色彩基本规律环节，展示色彩图片，学生通过直观感受视觉传达，大胆表述自己的观点：两幅画在色彩运用上有什么差别?色调的变化对画面气氛有何影响?你能说出不同颜色给人心理上造成的感受吗？小组分工合作的形式，利于知识的碰撞和积累，学生此时从感悟走向理性分析，能够初步掌握色彩给人的心理情感规律。同时设计展开“我是魔术师”游戏环节，不仅增加学生的学习积极性，同时调动课堂气氛，学生在学科知识渗透中轻松掌握色彩基本原理，从而达到激发学生表现欲望的效果，为下个环节打下基础。 3. 在色彩创作环节上，先检测学生对色彩基本原理知识的掌握程度，观看有明显色彩差别的作品，可以是影片片段，也可以融入美术作品。引导学生回归教材，读懂教材。
中班美术教案：玩颜色 Middle class art lesson plan: playing with colors
中班美术教案：玩颜色 前言：美术指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，以物质材料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态。本教案根据美术课程标准的要求和教学对象的特点，将教学诸要素有序安排，确定合适的教学方案的设想和计划、并以启迪发展学生艺术审美为根本目的。便于学习和使用，本文档下载后内容可按需编辑修改及打印。 教学目标： 1.了解红黄蓝三原色，探索颜色混合后发生的变化。 2.体验玩颜色所带来的乐趣。 教学准备： 1.装有三原色的瓶子、白纸、音乐。 2.矿泉水瓶子、双面胶、玩具、纸团、海绵、棉签、纸张、广告色、透明杯子。 教学过程： 一、魔术吸引，引发兴趣 老师以变魔术的形式，引发幼儿的兴趣。老师拿出一只 瓶子晃动，瓶子里的水变出颜色。请一名幼儿前来尝试，并引
导幼儿知道瓶盖中有颜色，用力晃动瓶子中的水，瓶盖上的颜色就会稀释在水中，使得清水变成了有颜色的水。 师：小朋友，只要用力晃动手中的瓶子，你就会发现奇妙的现象哦。（请全体小朋友每人拿一个瓶子体验、观察。）师：看看你瓶子里是什么颜色的水，想一想在你们的生活中有没有见到过这种颜色的事物？ 二、大胆探索，初步感知 师：天气越来越冷了，小朋友都穿上了厚厚的衣服，小瓶子也想穿上一件漂亮的衣服。 师：老师已经给小瓶子们准备好了衣服，可是这些衣服没有小朋友身上的衣服漂亮，怎么办呀？ 师：看看桌子上，老师给你们准备了什么？你能用这些材料把小瓶子的衣服变得漂亮些吗吗？请你们大胆的试一试。 三、介绍方法，经验共享 请各组小朋友介绍自己的方法。 师：你给小瓶子穿做了一件什么颜色的衣服？你做的衣服的颜色和老师给你的颜色一样吗？你是用什么办法使衣服变漂亮的呢？
学习服装的色彩搭配教 案 TTA standardization office【TTA 5AB- TTAK 08- TTA 2C】
人教版七年级下册第六课 ——服装的色彩搭配教案 越溪初中：张正琼 【教材分析】 通过课件（明星们的服装搭配）。引导学生认识在不同场合穿着得体，能够结合个人情况进行服装搭配，是成为自我形象的展示，也是社会文明程度的直接体现。让学生初步掌握服装搭配的基础技巧，帮助学生学会运用各种色彩元素，搭配出符合自身审美情趣、体现个人审美特点的着装，使自己的形象趋于美好。通过学习这节课，结合学生实际，学生将了解服装设计知识，并形成在日常生活中合理搭配服装的意识。本课侧重于服装的色彩搭配、款式、种类，其余搭配条件一带而过。本课教学设计多以学生自主活动展开，把看、想、说、练四方面巧妙结合，便于学生基础知识的掌握以及综合素质的提高，充分体现出素质教育与单纯学科教育的显着区别。 【学情分析】本课涉及到服装的款式设计、色彩搭配、面料的选择，对于初一年的同学来讲，造型技能对他们是一个较大的挑战。因此，选择从色彩的搭配为主，涉及到款式和面料概括性的介绍其常识，色彩搭配则作为重点处理，并辅以作业练习强化，可以较大提高学生的自信和学习的积极性。 【教学目标】 1、知识目标： （1）色彩应用于服装的一般规律。 （2）服装色彩的搭配规律。 2、能力目标：
（1）根据不同的气候、时间、地点和用途，不同的肤色、体形、年龄和气质去选择不同款式、材质、色彩以及不同功能的衣服。 （2）培养学生收集信息，整理信息能力。 （3）培养学生交流、合作、自主和探究学习和评价的能力。 3、情感目标： （1）增强学生对生活的热爱，培养他们创造美好生活的愿望。 （2）培养学生正确的审美观，鼓励大家做爱美、会美、身心健康的中学生。【学习重点、难点】 1、本课侧重于服装的色彩搭配、款式、种类，其余搭配条件一带而过。本课教学设计多以学生自主活动展开，把看、想、说、练四方面巧妙结合. 2、培养学生的观察、分析、评论、设计和审美能力。 【教学准备】导学案、课件、色彩工具一套 【教学过程】 一、情境导入 创设情境，自然导入 教师揭题：时代的变化发展，使服饰越来越引起人们的重视。因为它是无声的语言，是人的第二张面孔，所以人们对着装美的追求尤为迫切。服装不仅是个人的审美和素质的体现，也反映一个社会的文明程度，那你们想知道怎样合理的搭配服装，才能穿出品位吗？板书课题《服装的色彩搭配》。 二、讲授新课 过程一：1、我们都有偶像崇拜，自己都有喜欢的明星，同学们来评一评他们时尚的时装吧。出示幻灯片，由学生直观欣赏并做出选择。
初中美术“综合·探索”学习领域初探 发表时间：2011-03-16T16:27:00.437Z 来源：《新校园》理论版2010年第12期供稿作者：高进平 [导读] 教育的目的反映出的是“活动———人”之间的关系。 高进平（海安县孙庄中学，江苏南通226600） 近年来，美术教学观念和方法逐渐趋于多元化，一方面，美术的种类继续分化，渗透到人们生活的各个领域；另一方面，美术各种类之间综合化的倾向也在逐渐加强，美术与科学以及其他领域的交融促使美术领域不断地深化与扩展。美术内涵的深化与外延的扩展带来了美术教育内容相应的深化与扩展。但是在学校教学安排中，美术教学的总课时却没有增加，这就形成了一个矛盾体，在美术教材中增设了 “综合·探索”领域很好的解决了这一矛盾。 一、设置综合·探索领域的意义 教育的目的反映出的是“活动———人”之间的关系。综合·探索领域注重的就是学生的综合与探索的活动，是顺应教学改革的大趋势，具有划时代意义的一项改革，这些活动将更有助于学生在美术学习中“乐学、会学、创造性地学”。 1.有利于学生在有限的时间内加强对新时期美术的认识，提高学习兴趣从而“乐学”美术 美术渗透在人们的衣、食、住、行、文化、娱乐中，美术课不再只是画画、做手工，可以通过多种方式来学习：参观、演出、做游戏等，提高学生对美术学习的“乐趣”。 2.有利于改变学生的学习方式，使学生“会学”美术 学生通过一些探讨、体验、交流活动，不知不觉就由以前学习的“客体”转化为“主体”，大大发展了学生的主观能动性。这一领域活动的开展还有利于培养学生的动手能力和实践能力，从而使学生逐步“会学”美术，并将这一“会学”的能力延伸到美术学科之外，促进学生在其他学科的学习中也保持这一能力。 3.有利于培养学生的创新意识和创造能力 美术课的综合探索领域，使学生可以在探究活动中培养发现问题、分析问题、解决问题能力。想象力是创造力的源泉，这一领域的学习，可以不断训练学生思维的灵活性、变通性和发散性，有效地开发他们的创造潜能，使学生在想象的同时将自己对美感的体验在脑海中用美术语言描绘出来，从而有的形状、色彩发展到从未看过的，这就是床新的开始，在这一思想的驱动下，再动手把它表现出来，就把想象力转化成了创造力。 二、综合·探索领域的内容 1.美术教材内部的综合与探索 现在的美术课教材分四大领域：欣赏·评述、造型·表现、综合·探索、设计·应用，一部分综合·探索领域的课程，就是融欣赏·评述、造型·表现、设计·应用为一体的美术活动，就是在一次综合探索活动中，或一个单元的活动中，同时包括两个或两个以上其他领域的学习内容。 2.外部学科的综合探索 在学科教育的范畴内，开展跨学科的综合学习活动。入绘画与诗歌、音乐的结合，戏剧中的美术等等。让学生用画笔体验诗韵、让色彩歌唱。 3.超越学科教育范畴的综合与探索 将美术活动延伸到学校生活之外的美术与社会其他领域相关的学习活动，如寻古探幽，探索家乡的古文化、艺术，了解家乡的发展，畅想家乡的未来等等。 三、影响综合·探索课效果的几个因素 1.教师教学观念的改变 随着我国教育改革的开展，教师的观念都在不断更新，教师的课堂角色开始发生变化，从单纯注重知识传授转为比较关注学生的学习方式、学习愿望和学习能力的培养。美术综合实践课是一种崭新的教学模式，它学科内容综合，注重培养学生学习自主能力，要求教学方法灵活、教学评价多样合理，教师能够及时更新教学观念，将直接影响到这一活动的成果。 2.教师的理解教材、运用教材的能力 教师首先要理解教材编排的用意，如寻古探幽一课，主要是通过学生的探索活动，了解家乡的历史、文化、艺术，发现我国文化瑰宝中的“奇珍异宝“，培养学生的民族自豪感与热爱家乡的情感。这就要求教师要灵活运用教材，因地制宜，因材施教，必要的时候可以开发校本教材。挖掘当地的文化艺术资源，如在自然景观、人文景观、文化艺术遗产、民间艺术方面看看有什么样的特色，让学生了解家乡，体验美术活动的乐趣。 3.教师组织活动和引导活动的能力 首先教师要确定活动的计划，包括活动内容、时间、开展的场所，既要有周密的安排又要有灵活的运用，这要预见各种可能发生的情况，保证学生活动的安全性。其次，还要针对学生的特点、创造性地发挥教师的主导作用，随时观察学生的注意力、兴趣点和学习积极性的变化。活动受各种因素制约，随时都可能发生难以预料、必须特殊处理的问题，教师要对这种偶发事件及时做出正确的判断，采取有效的措施解决问题，并且教师应能从美术教学的各个环节和阶段中得到有效的反馈信息，吸取经验，总结得失，并及时调整自己的教学方法，为促进今后的教学铺好路。 4.学习主动研讨和探索的能力，综合运用各学科知识、技能，创造性解决问题的能力 教师要引导学生去探索美术与其它学科、其它社会领域之间的关系，围绕自己选定的课题，培养学生勇于创新的能力。 四、设计与开发综合·探索学习领域的活动方法 从美术与其他学科相结合的角度出发，挖掘其它学科与美术有关联的因素，再根据其它学科的特征采用游戏、演出、展览等方法展开综合探索活动。可以根据教材的安排来选定课题，也可以增加或修改教学内容，设计校本教材，每学期选一到两门课程，了解学生学习的内容和掌握的程度，和美术结合起来进行综合探索活动。 将美术与其他社会领域相结合，挖掘有特色有意义的主题进行综合探索活动，并以汇报、演讲、讨论的形式进行交流总结。如：美术