《海豚湾》纪录片赏析
学号：1450120045 姓名：盛冬梅
《海豚湾》是一部拍摄于2009年的纪录片，由路易·西霍尤斯执导，里克·奥巴瑞主演，该片记录了日本太地町当地的渔民每年捕杀海豚的经过。影片于 2009年7月31日美国上映。影片讲述在著名的海洋哺乳类动物专家的带领下，一群动物保护人士冒着生命危险、突破重重阻碍走进了这一海湾，深入现场，记录下大量海豚被日本人屠杀的血腥场面。理查德·奥巴瑞大概还是世界顶级的海豚驯养专家，他说他用了10年的时间进行海豚的训练事业却毅然决然的用了35年的时间去毁灭它。他让更多的人喜欢上了海豚这种可爱聪明的生物，但庞大的利益却也造就了更多对这种生物的屠杀。这是看完《海豚湾》后我对这部纪录片的基本了解，下面我将从这部纪录片的主题、结构、人物、场景等方面进行赏析。
从纪录片向想要表达的主题来看，影片通对日本人残忍捕杀太地地区的海豚的讲述批判日本捕杀海豚的罪恶，表达了对这种残忍行为的批判，同时也表达了希望唤起人类的怜悯之心，希望国际对日本捕杀海豚的行为作出惩处决定并呼吁重视保护海豚。
从记录片讲述故事的结构来看，《海豚湾》整个影片的主线是以时间为顺序讲述导演路易·西霍尤斯及他的朋友们发现海豚湾的惨况，搜集证据并揭露事实的过程。中间插入惨况加剧的原因——电视节目《海豚的故事》开创了价值数十亿的产业，导致大量海豚被捕获——等一系列镜头。还插入国际捕鲸委员会年度会议的场景、验证海豚肉是有毒的过程等一系列镜头。这些镜头给予《海豚湾》一个较为完整的叙事框架。总的来说，《海豚湾》是以几组叙事段落拼凑而成的，这些叙事段落并不是松散的，而有其深刻的内在联系。比如正片的第一个段落讲述里克·欧拜瑞向导演及朋友们揭露日本太地町一个海湾的海豚大屠杀，这就为接下来的段落中他们调查事实、搜集证据、揭露事实等一系列事件做了铺垫。而起初有关国际捕鲸委员会年度会议的段落则为后来导演闯入会议拆穿森下助二的谎言做了铺垫。这些紧密联系的叙事段落使《海豚湾》成为一部叙事严谨而又极具说服力的纪录片。
从记录片的人物选定来看，由于日本政府的不支持和当地渔民的不合作态度，摄制组无法取得合法的拍摄许可。为了能顺利地拍摄完整个纪录片，皮斯霍斯找来了自己一众好友－－他们都是拍摄、潜水和动物保护方面的精英人士。从1960年开始，里克·奥巴瑞就是世界知名的海豚训练师，可以说是他一个人发展出了海豚表演这个游乐项目。就在他功成名就、全世界的水族馆和海豚表演遍地开花的时候，他却选择了要摧毁自己亲手建立的这个娱乐产业－－为此他花费了35年时间，并且尚在进行之中。
皮斯霍斯说：“我找来了加拿大的曼迪－雷·克鲁克谢克和她的丈夫克科·克拉克，他们两个都是自由潜水的高手。克鲁克谢克曾经拿过6次自由潜水的世界冠军，她能不借助任何装备下潜到88米深的地方。有他们的帮助，我就能很简单地在水下安置摄影机了。我还有个朋友，他以前是我的摄影助理，现在他在工业光魔公司做模型。我找他制作了几个石头，我们把摄像机安在了里面。我找来了查尔斯·翰波利敦，他是个疯狂的家伙，没有什么事情能难住他。他曾经做过加勒比海盗的航海向导。我们要靠他来操作各种设备和负责后援。还有个原来是加拿大空军的技师，他给我们改装了一个无人驾驶的飞机，并且把一架遥控摄影机安在了上面，可能这是一个连《11罗汉》都比拟不了的阵容吧，至少我的制作团队是顶尖的。”从1960年开始，里克·奥巴瑞就是世界知名的海豚训练师，可以说是他一个人发展出了海豚表演这个游乐项目。就在他功成名就、全世界的水族馆和海豚表演遍地开花的时候，他却选择了要摧毁自己亲手建立的这个娱乐产业－－为此他花费了35年时间，并且尚在进行之中。
从场景的选择来看，在日本本州岛最南部的和歌山县，有个叫太地町的小村镇，面朝洋，三面悬崖高耸。5.96平方公里的镇上，住着约3600名居民，其中约1/3从事渔业。表面上
看，小镇处处标榜着对鲸类动物的喜爱：镇中心树立着微笑的鲸鱼模型，渡船粉饰成海豚的造型，地上石板印有拟人的海豚形象，镇上还有专门供奉鲸灵的寺庙……这里包装得好像一个主题公园。然而背后，却暗藏杀机。记录片的以和谐的场景开头与后来的血腥场面对比形成强烈反差，给观众的眼球造成强烈冲击，从而表达导演想表达的主题。从影片的光线来看，因为拍摄的限制，影片的光线多是暗色调，但与主题是相符的。
总之，拍摄像《家园》、或是动物世界一样美好的纪录片相对来说是很容易的，要拍摄人类屠杀场面那是需要何等的勇气与智慧。或许，这部纪录片对于中国民间环保组织来说，无疑是一部很好的教学片，无论是技术手段的应用，还是斗争的方式方法，还有那种不畏强权、不达目的不罢休，那种独立思考，那种果敢的行动力，那份专业，那份激情，那份责任。
摄影与影像艺术欣赏论文 这学期我们开了一门摄影与影视艺术欣赏的选修课。课程设在每周二晚上，开始我对这门课程的安排并不是很满意，因为它设在周二的晚上，而周二晚上学校的活动很多，这便与我们参加活动形成了冲突。可是，自从上了这门课，我觉得还是蛮值的，它让我对摄影产生了热爱。 记得第一次课，老师开始给我们介绍了一下这门课程，后来又放了几部电影的片段，其中有一部非常经典并且很感人的一部影片，我想这部片子应该人人皆知吧。那就是《泰坦尼克号》，那个画面呈现在我们面前，依然那么感人，它那里面的声音拍摄出来也给人一种很真实的感觉，但老师说那是人工合成的声音，虚拟的声音，这足以显示当今社会的技术之发达。同时老师也放了好多片段，主要是给我们介绍拟声的，他说有很多影视作品里的有些声音听起来虽然真实，但是那些摄影师们在真实的环境中，想要捕捉这样真实的声音真的是很困难的，所以，人们通常借助现代科技，通过人们对那些事物的熟悉度，来人工模拟出来的，虽说是通过人工模拟合成的，但是还是很真实。所以，真的要感叹一下，摄影艺术是多么的神奇啊。它将现实社会拍摄的惟妙惟肖，真的让人为之叹服。 大家还记得吗？让我们最熟悉不过的无声电影？卓别林。卓别林自小与母亲相依为命，虽然母亲在小舞台上做歌舞演出，但收入很少。卓别林也进入了演艺界，并且受到欢迎。不过他不以此为满足，又到美国发展，从此与电影结下不解之缘。他丰富的肢体语言使他在整个默片时代成为备受瞩目的风云人物。卓别林最出色的角色是一个外貌流浪汉，内心则一幅绅士气度、穿着一件窄小的礼服、特大的裤子和鞋、戴着一顶圆顶硬礼帽、手持一根竹拐杖、留着一撇小胡子的形象。在无声电影时期卓别林是最有才能和影响最大的人物之一。他自己编写、导演、表演和发行他自己的电影。从在英国的大剧院作为孩童演员登台演出到他88岁高龄逝世他在娱乐业从事了70多年的生涯。从狄更斯式的伦敦童年一直达到了电影工业的世界顶端，卓别林的一生是20世纪最引人瞩目的一生之一，他本人成为了一个文化偶像。他一生中私生活和公众生活的高高低低受到了有些人的高度赞扬，也受到了其他一些人的严格批判。而那天课上老师给我们放的是1936年的摩登时代这部影片，让我们感受到了那个时期工业革命的发展成果。他的作品具有独特的艺术风格，他的喜剧性的表演令人捧腹大笑，但是又使人笑后感到泪水的苦味，充满了对受压迫受欺凌的人们的同情。他的影片大部分由他自己编导、自己主演、自己配乐。他既擅长表演粗放的滑稽，又善于表演微妙的讽刺。 有一天，老师放了一部关于小熊的电影，这让我记忆犹新。那部小熊的电影，让人看了十分感动。这部片子讲的是，一个刚出生的小熊，依偎在妈妈的身边，等待着妈妈觅食给自己，开始的那一幕真的让人有点寒心，母熊在蜜蜂窝里一个劲的啄食，然后给小熊吃，小熊也时不时的去帮妈妈的忙，突然，危机出现了，蜜蜂窝上面的石块开始松动了，开始母熊已经有感觉了，可是她并没有把那当回事，继续努力的啄食着。可是不幸真的发生了，摄影师将那悲惨的一幕呈现在我们面前，血腥的情节让我们部忍心再看下去，有的同学纷纷闭上了眼睛，只听那块巨石从高空坠落，恶狠狠的砸到了母熊的头上，母熊顿时失去了生息。小熊呆坐在旁边，还没有来得及感觉情况，悲剧就发生了。它看着母亲就那样被大石压着，不动声色，这时它才感觉到了事情不妙。它极力的去帮石头挪开，可是面临着石头，它太渺小了。这时摄影师捕捉到了最真实的一幕，小熊流泪了。它不停得在母亲身边转动，它依然期待着母亲能够醒来，它就这样，不知不觉，天黑了，它就依偎母亲身旁，伴着哭泣声睡着了，当然我知道这哭泣声是摄影师们合成，但它却真实的反映出了小熊当时无助，可怜，痛苦，孤独的内心世界，这让我们对小熊顿生了同情之心。。。。。。 一部带血的纪录片《海豚湾》，引发人类关于生态问题的终极思考。电影讲述一群反捕杀海豚志愿者赴日本实地拍摄揭露当地渔民捕杀海豚行为的故事；主题是揭露包括国际捕鲸
一个学期的课程快要结束了，我受益匪浅，在我印象中最深的两部纪录片是《穹顶之下》和《水问》。 或许是因为这两部是国人所拍摄的纪录片，离我的生活比较近。所以更能引起我的共鸣。这两部纪录片一部是讲空气，一部讲的是水文。 不知小时候的我们有没有想过在未来的某一天，蓝天、白云、清澈的河水会变成我们的回忆。不知有多久我没有见过星星了。记得小时候我还因为星星太多分不清而和姥爷争论。十几年过去，曾经的人不在了，曾经的星星也消失了。 人是因为时间的流逝老去了，那么环境呢？ 《穹顶之下》中提到一个现象叫雾霾，雾霾的出现是工业革命以来人们使用不可再生化石能源造成的,它是经济发展过程中必然“产物”。 我学生时期基本是在天津度过的，从小学到高中，我见证了天津的城市发展，也见证了天津的污染史，小的时候海河还是清澈的，因为靠海，冬天有雾但是霾却几乎没有，长大后呢？河水变成了绿色，冬天我们竟然还因为严重的雾霾而停课。 小时候学的课本常说，天津的母亲河是海河，养育了无数的天津人们，可是在我记忆中我似乎喝的是滦河水。谁还敢喝海河水，随着城市建设，马路越修越宽，海河周围也很美。但是为什么环境却越来越差？ 天津只是中国环境恶化的一个小小缩影。究竟是谁造成了今天的局面？ 文明带来了新技术,同时也需要人类肩负更重的责任。这已经不是人类拯救地球的问题,而是人类如何拯救自己的问题。如果人类不珍惜唯一的地球家园,毁灭的不只是生物学意义是上的物种,而是毁灭人类自己。 国人有一种对于公事“事不关己高高挂起”,对于私事“各人自扫门前雪,莫管他人瓦上霜”的传统,《穹顶之下》让人们明白了环境保护不再只是政府部门的事情,不再只是相关部门起好带头作用的事情,而是每个市民能做到从我做起的事情。环境人人有责!减少生活垃圾、减少自驾、节约用水电、监督举报——做个有责任感有益于社会的人。 环保要从自己做起。对于治理雾霾,不是要“治理”我们普通民众的生活,而是要治理我们的“理念”。每一个人在空气面前都是平等的,在雾霾面前普通民众除了戴口罩,除了“空谈”,至少还可以记住12369这个号码。 美国《寂静的春天》的前奏在中国一再上演:农村皮革厂、化工厂、造纸厂的工业污水直接排放到农村田边的河沟里,污染了河水与土地;养鸡场、养猪场中含有大量抗生素的粪便污水也直接排放进河沟里,条条河沟如墨染,臭气熏天;城市生活垃圾集中城乡交错带堆放,长年累积,无人看管,时间久了,垃圾发酵使温度升高至燃烧,燃烧产生了浓烟、毒气对人有极大危害;垃圾中转站管理疏松,污水处理设备成为摆设!
《三傻大闹宝莱坞》鉴赏 机械105 XXX 1003010531 摘要：《三傻大闹宝莱坞》（以下简称《三傻》）是一部情节生动，内容丰富、有趣却又不失内涵的影片。电影以倒叙的手法展开，讲述了以Rancho为中心的三人组在大学四年中经历的事情。兰彻活泼、充满创新的想法，对现实呆板教条填鸭式的教育，造成了极大的冲击。他用自己的成功，证实了追求梦想的人必定会有成就，机械学习、随波逐流的人，只会给自己的人生带上枷锁。 关键词：《三傻》喜剧青春梦想 引言:《三傻》传入国内时，我便在网上看过一次，那时还是大一新生，当时也是大受感染的，印象至今任然很深刻。在学习了影视鉴赏理论课后，为结合理论又重新从头至尾观看了一遍，感触更多了，下文是结合鉴赏理论对《三傻》进行的一些分析及自己的感想。 正文： 一、文本赏析 1、主旨：《三傻》是一部励志悲喜剧，抨击了填鸭式教育和等级式教育对学 生的摧残，批判了家长对孩子的独权教育，唾弃了哪些追名逐利者，同 时弘扬了友谊，讴歌了现代爱情，又始终鼓励着血液里流淌着热情、冲 动、迷惑、恐惧的优秀青年们大胆的追随心底最真实的梦想，勇敢的去 追逐，终将一切顺利，功成名就！ 2、题材：《三傻》是一部由拉库马·希拉尼导演的印度喜剧电影，主要讲述 了印度一所传统名校，在这里检验学生的唯一标准就只有第一（指成绩）！ 成绩不好就意味着没有未来！而其中一位学生是个非常出众与众不同的 学生，却不随波逐流，他用他的善良、开朗、幽默和智慧影响着周围的 人。他用所学的物理知识来教训野蛮的学长，他用智慧打破了学院墨守 成规的传统观念。最后他用智慧征服了印度科学界。
3、人物：Rancho（兰彻真名叫法撒克·旺度）。是印度一个富人家的个小 佣人，从小爱读书，这个富人约定让小佣人用自己儿子的名字“兰彻” 去读书，富人出钱，条件是冒名顶替拿到毕业证书后，小佣人就得消失。 兰彻去大学报到的第一天就做了个简易的导电装置，捉弄学长，让大家 瞠目结舌，与众不同的他彻始终灵活学习，不拘小节，不会死记硬背、 像完成任务般学习，虽然老师、院长不喜欢他，但他的成绩始终排第一。 毕业典礼之后兰彻按照最初约定消失并且成为拥有400项专利的大科学 家。按照自己的理想生活，在一所学校当老师，用自己的理念去教导学 生。 Raju是兰彻的兄弟之一。想当工程师，但是没自信，迷信神佛。家里很穷，父亲原来是邮局副局长，现瘫痪在家，母亲经常抱怨，还有个 姐姐无法负担一辆车的陪嫁而变成剩女。后来经历一次自杀，摔断了16 根肋骨和两条腿，从此开始思考人生。终在毕业前面试成功，致使院长 刮掉胡子。后来成为一名大工程师。 Farhan也是三人帮之一，从小理想做一名摄影师，但迫于家里压力而上工程学校，一直是兰彻的忠实死党。为了拉朱一起和兰彻去院长办 公室偷卷子。最终放弃面试的机会和父亲表明自己的理想，得到父亲认 可成为著名动物摄影师，最后还和拉朱为兰彻抢走新娘 4、情节、结构和节奏：比起通常的好莱坞喜剧片，《三个傻瓜》几乎长出一 倍，小包袱小笑料层出不穷，种种小片段事无巨细，但却并不考验观众 的耐心。我觉得这跟情节安排的前后呼应及影片整体所维系的“严肃的 调侃”基调分不开关系。最明显的一个例子是在介绍Raju的家庭环境时， 画外音一边自嘲地说“就像五十年代黑白电影的翻版，狭小昏暗的房间， 瘫痪的父亲，咳嗽的母亲，尚未成婚的姐姐”，一边自动将画面饱和度调 低，故意弄成黑白老电影的粗糙颗粒质感。以后只要一演到Raju的家，电影就自动彩色转黑白。而不管是“一切都好”，还是“病毒电力转换器”， 只要前面有所铺垫，后面的桥段就必然用到，包括Rancho所臆想的“骑 摩托新娘”，工整得近乎精致。 二、影像解读 1、构图：电影的构图非常讲究，应该归属绘画派。在任何地方按暂停都是 很美的一幅画，而且红色元素的使用贯穿本片，代表三人友情的红色宿 舍大门和浴室门。学生宿舍放眼望去全是代表希望和活力的红色大门， 而到了教室和Dr.Viru办公室的屋门却是死气沉沉的黑灰色调。代表 Rancho和Pia爱情的红色摩托车，则是他们爱情的开始和升华的见证， 还有什么颜色比红色更能表达爱情的呢？还有三人在寻找Rancho的整 个旅途中驾驶的那辆红色汽车，不管是航拍还是吊臂，永远是画面中最 扎眼的那一抹红色，不像是寻找失散的朋友，而更像是心灵朝圣之旅。 2、照明：该影片大多采用自然用光，自然的阳光或是仅仅借用路灯光，都 极为真切的表现出了影片的真实性和感染力。即使是在他们两人去为了 Raju偷试卷时采用的戏剧用光也是极为柔和的，似乎表现出了他们这种 行为是正义之举。
纪录片赏析 教学大纲 【说明】 本学科的教学目的和任务： 《纪录片赏析》课程在引导学生赏析世界纪录片大师经典作品的同时，还观照大师的创作历程和心路历程。在此感性认识的基础上，对纪录片的基本理论及主要流派加以阐述，力求开阔学生的视野并使其树立正确的纪录片创作观念。 教材选用依据：我国影视界对纪录片理论的研究滞后，目前适合于高校影视专业纪录片课程的教材并不多见。本课程在兼顾本校学生专业基础的同时，博采众家之长，建立起本课程的知识体系。 教法：由于本课程是一门理论和实践紧密结合的应用性学科。建议教师在教学中把赏析优秀纪录片作品和对纪录片理论的梳理相结合，以求取得良好的教学效果。 【本文】 第一章纪录片概述 教学目的：通过讲述纪录片的概念、分类及界定，使学生对纪录片本体有基本的认识。 内容要点：1、纪录片定义 2、纪录片类型 3、纪录片观念的发展 教学方法：讲述法、比较法、举例法、图示法 教学手段：通过教师启发引导，学生赏析作品进行教学 授课时数：2课时 作业与思考： 1、纪录片的类型有哪些？ 2、有人建议应把纪录片放在社会学、人类学的坐标系中加以研究，你如何看
待这个问题？ 第二章纪录片本质属性的研究 教学目的：通过教学，使学生能够辩证的理解纪录片真实性的内涵。 内容要点：1、真实是纪录片的生命 2、如何辩证的理解纪录片的真实性 教学方法：讲述法、比较法、讨论法 教学手段：通过教师启发引导，学生赏析作品进行教学 授课时数：2课时 作业与思考： 1、你怎样理解纪录片的真实性？ 2、你怎样理解纪录片中的“扮演”？ 第三章纪录片的界定 教学目的：通过讲述我国纪录片史上关于纪录片的两次界定，使学生了解纪录片在本质与形态上与其他片种的区别与联系。 内容要点：1、纪录片与新闻片的区别与联系 2、纪录片与专题片的区别与联系 3、我国纪录片的两次界定的文化历史背景 教学方法：讲述法、比较法、图示法、举例法 教学手段：通过教师启发引导，学生赏析作品进行教学 授课时数：4课时 作业与思考： 1、纪录片与新闻片的区别与联系？ 2、纪录片与专题片的区别与联系？ 第四章罗伯特·弗拉哈迪及其作品分析
从媒介素养的角度看纪录片中蒙太奇手法的运用 ——以《海豚湾》和《与鲸共生》为例 李思琦 新闻学1041班1021012130 6510658555@https://www.doczj.com/doc/393759254.html, 摘要：简单介绍了蒙太奇并从媒介素养的角度以《海豚湾》和《与鲸共生》为例分析蒙太奇手法在纪录片中的运用。着重分析重复蒙太奇、对比蒙太奇以及隐喻蒙太奇的运用。 关键词：蒙太奇媒介素养重复对比隐喻 蒙太奇（法语：Montage）是音译的外来语，原为建筑学术语，意为构成、装配，后来延伸到电影艺术中被广泛运用。蒙太奇的产生，首先是符合了人的视觉感受规律的。林格伦在《论电影艺术》一书中说：“蒙太奇作为一种表现周围客观世界的方法，它的基本心理学基础是：蒙太奇重现了我们在环境中随着注意力的转移而依次接触现象的过程。”为了传递自身想要传递的情绪，影片编导就必须充分了解观众的心理，让镜头的组接合乎理性和感情的逻辑，合乎生活和视觉的逻辑，使观众在观看影片时，感到顺当、合理、流畅、舒服并易于接受。其次，电影是简洁的艺术，一部影片长度，一般都在九十分钟左右，因此，它对生活的反映不是刻板的摹写，而必须有选择。在电影中，强调和省略都能达到高度概括的目的，而这下是蒙太奇的艺术功能。蒙太奇的种类包括叙事蒙太奇、表现蒙太奇和理性蒙太奇三大类，其中叙事蒙太奇包括：平行蒙太奇、交叉蒙太奇、颠倒蒙太奇和连续蒙太奇。表现蒙太奇包括：抒情蒙太奇、心理蒙太奇、隐喻蒙太奇和对比蒙太奇。理性蒙太奇包括：杂耍蒙太奇、反射蒙太奇和思想蒙太奇。 一部纪录片，从选题、前期采访、拍摄、后期剪辑、特技合成、配音，直至审查通过，都要经历相当的时间，付出大量的辛勤劳动。从制作工艺流程来说，剪辑只是后期过程中的一部分创作，但从整个纪录片的艺术思维过程来说，剪辑意识或者更准确地说蒙太奇意识却是创作中必须始终重视的。蒙太奇的运用直接影响了影片信息及价值观的传达。《海豚湾》就是一部充分运用了蒙太奇的纪录片。它讲述了日本和歌山县太地每年数以万计的海豚经过这片海域，他们的旅程却在太地戛然而止。渔民们将海豚驱赶到靠近岸边的一个地方，来自世界各地的
《海豚湾》浅析 “湛蓝的海豚湾泛起猩红，日本太地町渔民对海豚的大规模血腥屠杀在悄然进行……”这是美国纪录片《海豚湾》中震撼人心的一幕。当我们被纪录片中一幕幕真实而残忍的画面深深震撼的同时，我们灵魂深处的道德底线又一次的被挑战了，悲愤的心情久久不能平静。但当我回过头来再次观看这部几乎是让我从头哭到尾的纪录片时，导演对纪录片的把握和素材运用之精湛，更是让我深深的为之折服。 一、真实 这也是这部纪录片最震撼我的地方，首先是它对表现对象的非虚构性。纪录片的主角都是真实的客观存在，它以日本太地町当地的渔民肆意的捕杀海豚这一真实的事件和当时捕杀过程中真实的情景为表现对象，在此基础上加以选择和组接，来表达作者理查德·欧巴和导演路易·塞霍尤斯的思想。 整个纪录片的拍摄是在真实的环境和时间内，拍摄着真实的渔民和海豚，它有效地记录了客观自然的真实形象，在很大程度上消除了认为的主观色彩，并最大限度的满足了受众“了解真相”的求知心理。整部纪录片中的每一个凄美而惨烈的镜头都渗透着作者对保护海豚、关爱生命的深沉的呐喊，这种适度的情感渗透非但没有影响纪录片真实性的表达，反而的渲染、强化、延伸、凸显客观的记录主体，有利于主题的表达和升华，提升了纪录片存在的价值。《海豚湾》以一种现场目击的形式，更好的让事件本身说话，真实具体的展现拍摄对象在此过程中具体的情状，描述真实的氛围，让观众自己做分析、判断，得出自己的结论。 二、客观再现 这部纪录片通过对材料精心的选择、镜头的运用、编辑的取舍等整体的把握，客观的再现了当时海豚惨遭屠杀的悲惨情景。作者能够很正确的抓住所要表现的重点的细节，这些细节的展示则更具表现性和震撼力，如：每年9月，海豚捕杀季到来时，太地町的渔民们驾着十几艘小船开往海豚聚集的海口，人们分乘几条小船，在海上驱逐成群的海豚。为了扰乱海豚的声呐系统，渔民们从船上将一根长杆置入海中，不断的用力敲打并制造出一排声浪，目的是让海豚这种主要依靠敏锐听觉生存的动物受到惊吓。我不得不说当我看到这些最具智慧的动物在这种折磨下疯狂的逃窜，拼命地挣扎，发出让人心碎的哀鸣，我承认，我没有办法控制自己的情绪。 《海豚湾》以真实客观的拍摄，微妙精致的剪辑，客观再现与主观表达的有机结合，虚与实的巧妙融合，真实而又客观的再现，这些都让观众激活了视觉运动，透视了另一种思想感受。纪录片以客观质朴的具象阐述深邃，以和谐的存在解构冲突，以感性的质感诠释理性，给人心灵的震撼。 三、选题新颖 其实纵观最近几年的纪录片，关注弱势群体，保护动物，珍惜生命等方面的选题并不少见，但是《海豚湾》并不只只局限于这些，它通过艰难的拍摄，真实客观的再现，再一次升华了保护海豚的主题，同时又再一次的将全世界的目光集中在日本太地町这个惨绝人寰的海豚地狱。 《海豚湾》拥有庞大而巩固的信息源，这就保证了它在选题过程中会有更多的选择机会和更新颖的选题角度。这部纪录片做到了尽量排除导演等主创人员的主观观念干扰，基本还原了渔民捕杀海豚时最自然、最松弛、最真实的生活状态和本来面貌。故事的线索来源是10年前，美国环保人士理查德·奥巴里偶然发现了太地町的“秘密”，漫长的反太地町海豚捕杀的行动也就由此开始。2006年，导演路易·塞霍尤斯开始用他的镜头追踪纪录奥巴里对太地町屠杀海豚的揭秘行动。由此，一个凄美绝伦的画卷在世人震惊的眼光注视下慢慢展开了。
中外电视剧精品赏析 摘要：英国作家约翰·埃利斯曾经说过，电视剧是一个国家和民族的私生活。由此可见，赏析中外电视剧精品是有一定的价值的。 关键词：中外，电视剧，精品，赏析 电视剧的艺术特性决定了它本质上是展现人类心灵世界的艺术，黑格尔说的好：“艺术作品应该揭示心灵和意志的较高远的旨趣，本身是人道的有力量的东西，内心的真正深处。”在现实生活中，每时每刻，在世界上的某一个角落，总会在上演着人生中不平凡的故事，总会彰显着人性中丰富的品质。而这一切，都在电视剧小小的镜头下被展现的淋漓尽致，而这一切，都在电视剧美妙的艺术下被描绘得栩栩如生。我们常用“戏剧化”来形容我们变幻莫测的人生，孰不知，电视剧的产生正是基于我们丰富的经历。那镜头下映射的正是生活，那屏幕上演绎的正是人性，那电视剧艺术背后的正是人生的影子，人性的化身。 优秀的电视剧作品有很多，但由于本人涉猎不多，现列举我看过的中外电视剧精品各一例，与大家分享： ·中国《甄嬛传》 ，但是从没有一部电视剧是这样吸引我，电视剧后宫甄嬛传改变自流潋紫的同名小说，由郑小龙导演，孙俪，陈建斌，蔡少芬等主演，由北京电视艺术中心制作。该剧是一部宫廷情感大戏，更注重描写“后宫女人”的真实情感，剧中甄嬛从一个不谙世事的少女，成长为一个善于谋权的深宫妇人，凝结了千百年来无数后宫女子的缩影。该剧因涉及大量宫斗成分，常常与2004年的《金枝欲孽》相媲美，自播出以来引发收视狂潮，将即《金枝欲孽》后成为另一个宫廷剧的经典。2012年3月26日，《后宫·甄嬛传》已经在安徽卫视、东方卫视联播。收视率连续一个多月排在同时期冠、亚军。 小山重叠金明灭，鬓云欲度香腮雪。懒起画蛾眉，弄妆梳洗迟。照花前后镜，花面交相映。新贴绣罗襦，双双金鹧鸪。 到最后甄嬛还是孤独一生。为保全自己的孩子不得不骨肉分离。终究还是没逃过鹧鸪双双的命运。 用李商隐的这首诗来形容甄嬛的处境恰到好处，在后宫之中为了自保，即使再纯洁的人也会被无情地同化，后宫争权夺利，勾心斗角，皇帝为巩固政权随时可以牺牲他人，不论是后宫还是皇帝都不是可依可靠之处。 沈眉庄，甄嬛在深宫中的挚友，即使无心与人争斗，也落得遭人陷害，遭人算计致死，甄嬛却无能为力。 果亲王，甄嬛挚爱，虽无心觊觎帝位，却遭兄长质疑，即使戍边三年，也不得善终。甄嬛抱憾终身。 自古江山与美人是皇家必争之物。西周周幽王微博红颜一笑烽火戏诸侯，汉有刘彻金屋藏娇，唐有一骑红尘妃子笑，其中不乏千古佳话，同时也有人背上千古骂名。 《甄嬛传》与其他宫廷剧比，演员以实力派演员为主，不走偶像路线。《甄嬛传》不像其他热播的古装宫廷戏一样，找一些年轻的偶像演员，只是为了一时的收视率，比如去年热播的电视剧《宫》，就以年轻演员为主，不注重情节，只
纪录片--《最后的山神》赏析 《最后的山神》故事简介：讲述鄂伦春族一个61岁的老人孟金福，同时也是鄂伦春族最后的一个萨满，他在原始的山林间自由的过着原始而平静自足的生活。但是，随着对大兴安岭森林的砍伐和动物数量的减少，老人生活受到了极大地冲击。可是，即使在山下安稳而舒适的定居点生活，老人却难以适应，最终回到山林。恢复了自己向往却注定孤独的生活。山上和山下，上一代人和下一代人的鸿沟在渐渐加深，这一代人在不断地发展中远离了自己原来的家乡，也逐渐失去了自己的信仰，失去赖以身存的山林。而失去了信仰的民族，靠消费自然资源来发展的民族，又该何去何从。 《最后的山神》这部纪录片，真实的再现了鄂伦春族老人孟金福和妻子的原始并且逐渐窘迫孤独的生活。借此表达了人与自然和人与信仰的问题。这种与老百姓同一口气喘气，却又表达宏大的未来寓意的表达方式是典型的京派纪录片。而纪录片的导演是孙曾田，在中国中央电视台任摄影导演，这更是让这部电影打上了“京派”的金漆招牌。 另外，《最后的山神》这部纪录片从时空安排方式上分，以时间结构来描写这位老人的故事。由一年之暮----冬季开始。白雪皑皑的大兴安岭，草木枯萎，满眼都是一片萧条的景象。仿佛也代表孟金福这个鄂伦春族的最后一个萨满现今的处境一般。夏季，那青山绿水的生机勃勃的大兴安岭突兀的出现在画面中。孟金福老人用桦树皮制作桦皮船的高超手艺仍在我脑海中深深印记着，但是，如解说员所说，曾经鄂伦春族用桦树皮制作各种生活用品，个个制作技艺高超。而现在，会做桦树皮船的只有少数的几个老人了。孟金福老人在这生机勃勃的夏季去捕猎，去一无所获。看似生机勃勃的夏季，其实正如山下大多数的鄂伦春人，他们生活在山下定居点，生活轻松快乐。可是在这安逸的生活中，他们远离了自己原来的信仰。慢慢的，又一个冬天来临。画面中一个鄂伦春族老人去世了，画面又回到了苍白颓败。最后，孟金福老人独自骑着他的代表萨满的神马，在一片枯树枯草环绕的雪地上，渐行渐远。仿佛也预示着世代居住在大兴安岭的大山中的鄂伦春族，他们最后的神灵也已经离去了一样。以时间结构，完整的抑----扬----抑的表达最后的山神这一主题。 另外，从叙事方式上来看，《最后的山神》又是从故事式按照生活中所存在的矛盾冲突来设置和安排纪录片的结构。孟金福这个鄂伦春族
《海豚湾观后感》 海豚湾观后感（一）： 《海豚湾》观后感 看完《海豚湾》这部纪录片，情绪久久不能平静，为那些被捕鲸者残忍杀害的海豚感到痛心，对那些为利益不择手段的人感到愤怒。 结尾处说太地町海豚湾大屠杀计划于每年九月继续进行，除非我们能有所行动。看到这句话，情绪无比的沉重。不禁要问，难道片中的人们做得还不够多吗？他们冒着生命危险得到的那些宝贵的视频，为什么还是不能阻止人们对海豚的屠杀行动？何况海豚肉内含汞，不宜多食，这也是不争的事实。但也正是因为有了他们的行动，使得日本捕鲸协会副会长被辞退，国际鲸鱼保护协会日本代表引咎辞职，海豚肉也从小学生午餐中被剔除。但是对海豚的屠杀依旧没有停止。 片中有两条主线，一条是世界顶级海豚驯养专家理查德.奥巴瑞为保护海豚搜集太地町海豚湾屠杀海豚的证据。另一条是国际捕鲸协会委员会的召开，日本捕鲸协会副会长想要掩盖他们在太地町屠杀海豚的事实。在搜集海豚湾杀害海豚的证据时，片中选用的紧张的音乐以及夜间拍摄的方法，仿佛把人们带到了现场，有一种很强的参与感。最终他们最后拍到了宝贵的证据，也将该片推向了高潮，捕鲸人残忍杀害海豚，没有一句解说词，客观真实的再现了当时的场景，海水被血染成了红色，几千只海豚被杀害，让人触目惊心。 为了阻止这些事情再次发生，除非我们能有所行动。影片的后面打出了三个网址，能进去的只有，期望我们真的能为它们做些什么。 海豚湾观后感（二）： 这天早上，老师给我们大家看了一部让我感触很深的纪录片海豚湾！ 海豚湾讲的是日本人大地町当地的渔民于每年都驱猎捕杀海豚的过程。十分残忍！我看到了一个部分，渔民们拿着长叉，向海中刺去，一个海豚被刺穿，二个、三个越来越多。原本蓝蓝的大海一瞬间变成了让我们忧心忡忡的血海。我的眼睛湿润了，他们怎样能这样呢？海豚那么可爱、善良。海民们真的太坏了，真是不可理喻。 我心里有很多话想要说出来：如果你们这些渔民们捕杀的海豚正是你们亲爱的家人，最好的朋友，久违的同学。你会忍心继续捕杀他们吗？你会忍心吗？你们到底有没有想过海豚的感受？你们捕杀幼豚，母豚悲哀；捕杀了母豚，幼豚悲哀。你们说捕杀海豚是你们的民族习俗和传统文化，说日本允许每年杀1.2万头海豚，我们才杀了2000~3000只，算少了。哼，可笑！2000只不也是活生生的生命吗？不也是和我们人类一样懂得报恩的聪明的生物吗？
海豚湾纪录片观后感 以下是关于海豚湾纪录片观后感，希望内容对您有帮助，感谢您得阅读。 海豚湾纪录片观后感（一） 看环保纪录片，给我最大、最深刻的感受是我们观看者是这电影的主人公。纪录片通过叙述事实的过程展现给观众它的主题，它插入评论；目的是给人以启示，倡导人们如何保护环境。这一点相对于其他纪录片是非常明显的：地球只有一个，有些东西一旦完全失去了，就再也不能挽回了。 《海豚湾》就是很好的一个例子。刚听到这个名字，我想这应该会是个描绘温馨的海豚生活的吧。因为海豚的栖息地多为浅海，很少游入深海。它们会在不同的地方进行不同的活动，休息或游玩时，会聚集在靠近沙滩的海湾，捕食时则出现在浅水及多岩石的地方。可看了《海豚湾》后给我一个大大的打击。海豚湾不再是海豚的美好栖息地，而是个血腥无情、毁灭生命的屠杀场，一滩玷污海豚的死水。 《海豚湾》叙述了一群热爱海豚的环保主义工作者冒着重重阻拦深入日本太地町拍摄当地海豚被屠杀的惊人事实，向世人揭示了肮脏的海豚交易。该记录片是秘密拍摄的，使用了大量高科技设备，工作者更是冒着生命危险深入现场取景。其结 ·
论是科学实验权威所得出的，发人深省。 每年秋天，都有成千上万条海豚聚集在太地町附近的海域，因为这里有丰富的鱼类资源。海豚们肆意游曳，时不时会有大量海豚跃出水面，形成了当地一道极美的风景线。但是，当地的渔民却把屠杀这些海豚视为一笔极大的财富。 据统计，每年在日本约有23000条海豚和鼠海豚被宰杀。世界各游乐场公司都到太地町采购海豚。一条活海豚最高可达15万美元。不可置疑，这会是一个多大的经济效益！我们也不难想象为什么当地政府没有禁止捕鲸。这对政府的税收有多重要！然而，自2003年起，日本援引"科学数据"将国际渔业产量的减少归咎于海豚和鲸鱼。而我觉得这是个掩盖的借口。弱肉强食本来就是自然界的规律，更不能把责任全推给海豚身上；因为人类本身不加节制地捕杀海洋鱼类，不留余地让鱼类繁衍后代，因此物极必反。这才是渔业产量减少的最主要原因。 看着海洋游乐场里的海豚表演，看到它与指挥员是那么的合作无间，人们喜欢上了这位亲切的动物朋友。海豚是人类的朋友，它们十分乐意与人交往亲近。海豚还是一种救苦救难的动物。人类在水中发生危难时，往往会得到它的帮助。海豚也因此得到了一个"海上救生员"的美名，许多国家都颁布了保护海豚的法规。 与此相反的是，日本不仅大量捕杀海豚，还把海豚肉伪装 ·
电视剧《裸婚时代》观后感 爱情和面包孰轻孰重？“裸婚”到底行不行？“裸婚”会幸福吗？这些在电视剧《裸婚时代》播出之后都成了一时热议的话题。支持者说：“裸婚本该是年轻人正常的生活状态，一结婚就婚纱、典礼、房子、车子，这是社会对幸福的错误理解。”也有网友这样概括自己对“裸婚”的疑惑：“也许九块钱可以证明爱情，但谁可以保证这九块钱的爱情坚不可摧？”在同学的推荐下我也看完了这部电视剧，看完还是蛮有感触的，还是有些话想说的，但又总是郁郁而终不得要领。平心而论，《裸婚时代》不能算是一部太差的作品，至少跟当今泛滥的穿越宫廷题材还是有明显的不同的。其实我们大致可以理解导演的意思，故事其实很简单：两个没房没车的80后情侣因为一股傻乎乎的叫做爱情的东西，历尽辛苦成功感化反对的父母终于走到了一起，然而那得来不易的结婚证却在婚后的柴米油盐中过早的夭折了。后来的后来，他们彼此又经历好多的磨难重新走到了一起。这应该还算是一个不错的故事。 先说说剧中的人物，女主角童佳倩在一个殷实的家庭里长大，因为从小得到东西都很容易，她养成了凡事志在必得的性情。当老师和家长对她和刘易阳的早恋围追堵截时，反倒激起了她的逆反。在她的坚持下，两人的情侣关系得以保持了8年。而剧中的男主角刘易阳出身于一个工人家庭，由于父母都是工人，对刘易阳不懂得进行过多的干涉，再加上刘家代代单传，奶奶从小溺爱，才保存了他的创造力。他优点一大堆，大家都看得出，最让人感动的是他对童佳倩的那份深情。陈娇娇是童佳倩的小表姐。她从小就知道什么样的情境下用什么样的姿态，能够给自己谋得最大的利益。在陈娇娇看来，所谓爱情所谓理想都不过是味精而已，她宁愿在宝马里哭泣也绝不在自行车后座上轻笑。孙晓娆，刘易阳的下属，是个富二代，家里资产有多少她也说不清。她不愁吃不愁喝，只愁没有一个真心对她好的男朋友。她不知道哪个男人是为了她的钱而来，哪个男人又不是。她厌倦透了这种猜测，又迫切想要证明自己。特蕾西，童佳倩所在公司的台湾女老板。特蕾西的全名是特蕾西方，方是姓，特蕾西是英文名，她要求公司里的员工都起一个英文名字，这才显得洋派、大气。公司里只有两个人不遵从她，一个是童佳倩，另一个是魏国宁。田淑云，童佳倩的妈妈。当得知童佳倩离婚后，她认为摆在童佳倩面前的唯一“正途”，就是和刘易阳复婚。刘易阳诚然不是什么理想的对象，但女儿已经嫁给过他，最好的结局就是从一而终。童建业，童佳倩的父亲，在妻子田淑云的身边，童建业永远像一头老山羊，不言不语，温和谦恭。从小童佳倩见惯了妈妈呼风唤雨，却不知妈妈当年怎么看得上寡言少语的爸爸。刘明，刘易阳的父亲，儿子把人家姑娘肚子弄大了，闹着要结婚，刘明开始并不以为然，可他怎么也没想到，儿媳妇的亲妈竟是他记恨的仇人。童佳倩不惜和田淑云决裂，嫁到刘家，刘明心里暗乐。吴红霞，虽然出生在新社会，却因为没主见，一直秉行着“以夫为大”的宗旨。对于童佳倩，她说不上喜欢讨厌。她的上半辈子是“以夫为大”，下半辈子就是“以子为大”。李冬，外号冬瓜，冬瓜人如其名，刘易阳常笑他，就是太能算计，才长不高。他是刘易阳的同事，可是还经营着一家洗车、修车的店铺。他是刘易阳的好朋友，可是肚子里往往有自己的小九九。黄有为，黄有为喜欢卖弄文采，陈娇娇认为他与众不同。她很快俘获了黄有为，沾沾自喜，自以为自己是织好网的蜘蛛，看着黄有为这个大头苍蝇落网；却不知自己只不过是黄有为骗到手的若干姑娘中的一员，黄有为不是苍蝇，而是蜘蛛背后的黄雀。奶奶，作为刘易阳的奶奶，的确处处为自己的孙子着想。作为这个大家庭的最大发言人，她的确为这个家投入了太多。但是作为从旧社会中成长的一员，多多少少也受传统思想的禁锢，是维护旧传统的守护者。 再说说这部电视剧的剧情，《裸婚时代》童佳倩与刘易阳相恋近十年，本以为最终结合应当是顺理成章水到渠成，然而真正实施起来方才发现，婚姻这件东西，还真不仅仅是两个人的事情，尤其是像他们这样没房没车没存款没钻戒没婚礼的“裸婚一族”。刘易阳家没有
影像化的“诗情画意”影像化的“诗情画意”——纪录片《腊梅花儿开》评析电视纪录片《腊梅花儿开》讲述的是拥军模范周大妈几十年如一日拥军爱兵如子、乐为军人牵红线、当红娘的感人故事。整个片子在内容的表述上，也侧重将镜头对准物像“腊梅”，影片标题一语双关地借此暗喻周大妈牵媒的“硕果”。此处“梅”与“媒”既是一个谐音，似乎也将巧合和喻意融汇其中……本片以纪实的手法跟踪纪录了红娘周大妈为海军士官周连明和女青年彭清芳的婚事牵线搭桥为主线，并辅以纪录了热心大妈为其他军人们的婚事而四处奔走……从而形成了复式结构为特征的纪录模式。编导巧妙把镜头对准平凡生活中人物的心灵深处，影像化地诠释了军爱民、民拥军的军民鱼水深情，让观众在视听形象中见证了一个真实、质朴、执著、锲而不舍、乐于助人、光彩夺目的拥军大妈的人物形象…… 除了在选材角度有独到创新之外，在视听的表现手法上，该片也带来了许多值得我们借鉴和学习的地方。首先本片没有完全依赖解说词，而是较多地运用镜头的调度和剪辑进行故事化的讲述。如：影片开头就采用一组无解说词的循序渐进式的画面语言，利用富有可视性语言画面进行叙述，全景、中景、近景、特写样样具备，推、拉、摇、移、跟镜头各司其职，短短一组画面既介绍了环境，又交待了人物，“诗情画意”的影视手法带出故事的温情。《腊梅花儿开》长镜头的运用恰到好处，不仅完整地讲述了故事的发生，发展和高潮。而且长镜头的巧妙运用还成为该片的点睛和传神之笔。特殊的画面表现力，真实、生动、典型的细节描写，能赋予作品深刻的内涵，起到画龙点睛的作用，能支撑起整个节目，增强作品的艺术感染力，给观众留下深刻的印象。 影片十分注重细节的描述，在节目开头不足五分钟的时间里，五次运用了腊梅花开的镜头。然而这五次运用各有侧重，也看出编导对梅花的不同寓意体现。例如第一次的梅花是其身份介绍：“周大妈居住的院子里，有一棵20 年前由她亲手培植的腊梅……”紧接着又是与“光彩之星”牌匾的交相辉映，以及腊梅花盛开的全景运用，这些都似乎寓意周大妈腊梅品格化的一种艺术表现，这些都可谓是“借景造势”尤其是，“院子里处处弥漫着腊梅的芳香”，更是寓意一个美好的结局。虽然在影片的最后，周连明与彭清芳的婚事由于双方家庭在观念上的冲突和分歧，未能取得成功，但影片中也是借由梅花的凋谢委婉道来。正当观众为此深感遗憾时，编导在节目结尾的字幕上笔锋一转：“在第二年腊梅花开的季节，周连明与彭清芳的婚事，在周大妈的耐心撮合下，终于喜结良缘。”让我们从这些细节的捕捉中感受到独特的魅力。除了注重用画面讲述故事和用细节表现人物的心灵世界外，《腊梅花儿开》还十分注重抓取人物与事件的矛盾和冲突。当中就有周大妈开办拥军旅馆，不顾老伴彭德金的反对，免费让军人住馆、打电话、而彭德金则认为应该适当收费，意见分歧导致两人发生口角，这时编导采用了景深镜头加以表现，可谓是“此时无声胜有声”的神来之笔。 影片对声音的处理独具匠心。如在结尾时，采用女青年彭清芳弹奏古筝与周大妈交替出现的画面，借以勾面出双方的心态，音乐是心情的体现，也更加地突出了视觉形象，两者相互配合也将片中的情绪得以传递。在诗歌的创作说法上有“借景抒情”和“寄情于物”，我想文学手法在视听手段的表达中呈现，也能更为地突出主题，从而达到丰富视听形象。正所谓：“媒”开姻缘到，“梅”开诗意浓。 点评：语言流畅，选点准确。但是段落之间内在的逻辑关系有待“理性”整理。要突出统领全文的“核心段落”，老师阅卷的时候，由于时间有限，并不能从头到尾细细品读，所以一定要“亮化”“美化”自己的“核心段落”。与此同时，也将文章的“格式美”突显出来。 一个用原生态纪录的感人故事——纪录片《戈壁黄昏》评析纪录片 被称为死亡之海的罗布泊，曾经吞没了许多探险家。80 年代初，著名科学家彭加木带队去罗布泊考察时走失，至今都未找到遗骸。而武警部队某黄金中队在罗布泊探察金矿时，战士赵胜岭不慎迷途，中队干部战士为寻找赵胜岭，在茫茫戈壁中坚持寻找了三天三夜，奇迹般地找到了赵胜岭，也找回了赵胜岭背着的32 袋金矿样品。纪录片《戈壁黄昏》以极为生动、真切、感人的画面和中队长动情的讲叙，为观众介绍了上述故事，使人难以忘怀。《戈壁黄昏》以原生态的纪实拍摄手法，辅以中队长和部分战士的讲叙方式，将事件的起因、经过、结果生动地展现给观众，使观众从中体会到武警部队黄金中队为国家寻找矿藏所付出的艰辛；中队全体干部战士为寻找走失的赵胜岭，体现了部队大家庭的温暖，战士之问的深厚情谊；走失60 多个小时的赵胜岭为了保护中队所探察到的32 袋金矿样品，丢掉了身上一切可以丢
寒假作业完成计划表 二年级语文寒假行动计划反馈表★为优秀,●为良好,▲为一般。请家长根据孩子的行动情况， 在相应的符号下划“√”，让孩子写下在家的表现。 班级： 姓名： 亲爱的同学们： 时间过得真快！我们又迎来了一个大家盼望已久的寒假生活，想必你那“鬼灵精”的脑袋里，早就有了满满的计划！可是老师希望你能在这个假期里劳逸结合，认真完成作业。下面就来看看假期的作业吧： 1、阅读2本好书。请家长第一件事就是带孩子去一趟书店，帮助孩子买几本适合孩子的好书！别忘了提醒孩子每天坚持1小时阅读。以下书目供大家参考：《木偶奇遇记》《宝葫芦的秘密》《精灵鼠小弟》《吹小号的天鹅》《一千零一夜》《神话故事》《成语故事》 2、写5篇日记。仔细观察，用心体会生活，选择自己印象 最深刻的事情来写一写。等开学的时， 我们可要进行年级假期优秀日记评选哟！老师期待你的
佳 作，期待分享你快乐的假期生活。 3、写10页好字。常言道“字如其人”，写得一手好字的 人，一定是学习习惯很棒的人。希望同学们至少写10张铅 笔字作业，每次书写要认真，讲究质量是关键。内容就选择我们本学期语文书中“我会写”的生字，另外，有个别小朋友握笔姿势不正确，严重影响了书写的速度和质量，强烈建议纠正错误的姿势。 4、背10首好诗。这个学期，我们在学校里接触了许多琅琅上口 的古诗。小朋友们可以利用这个假期的时间再好好接触《小学生必背古诗80首》《唐诗》，熟读成诵。 5、完成一份新年手抄报。格式可参考电脑要求图文并茂哦！有照片更棒！纸张：8K纸。 6、语、数《寒假作业》。数学每天20道口算题。 7、每天帮父母做些力所能及的家务事哦！ 8、给亲朋好友一个祝福、给父母一个惊喜、给师长一 声问候。编写自己的祝福短信，发送给他们。 老师的话：相信小朋友们能够给老师一份完美的答卷。 祝同学们度过一个愉快而有意义的假期！
海豚湾纪录片观后感 本文是关于心得体会的海豚湾纪录片观后感，感谢您的阅读！ 海豚湾纪录片观后感（一） 看环保纪录片，给我最大、最深刻的感受是我们观看者是这电影的主人公。纪录片通过叙述事实的过程展现给观众它的主题，它插入评论；目的是给人以启示，倡导人们如何保护环境。这一点相对于其他纪录片是非常明显的：地球只有一个，有些东西一旦完全失去了，就再也不能挽回了。 《海豚湾》就是很好的一个例子。刚听到这个名字，我想这应该会是个描绘温馨的海豚生活的吧。因为海豚的栖息地多为浅海，很少游入深海。它们会在不同的地方进行不同的活动，休息或游玩时，会聚集在靠近沙滩的海湾，捕食时则出现在浅水及多岩石的地方。可看了《海豚湾》后给我一个大大的打击。海豚湾不再是海豚的美好栖息地，而是个血腥无情、毁灭生命的屠杀场，一滩玷污海豚的死水。 《海豚湾》叙述了一群热爱海豚的环保主义工作者冒着重重阻拦深入日本太地町拍摄当地海豚被屠杀的惊人事实，向世人揭示了肮脏的海豚交易。该记录片是秘密拍摄的，使用了大量高科技设备，工作者更是冒着生命危险深入现场取景。其结论是科学实验权威所得出的，发人深省。 每年秋天，都有成千上万条海豚聚集在太地町附近的海域，因为这里有丰富的鱼类资源。海豚们肆意游曳，时不时会有大量海豚跃出水面，形成了当地一道极美的风景线。但是，当地的渔民却把屠杀这些海豚视为一笔极大的财富。 据统计，每年在日本约有23000条海豚和鼠海豚被宰杀。世界各游乐场公司都到太地町采购海豚。一条活海豚最高可达15万美元。不可置疑，这会是一个多大的经济效益！我们也不难想象为什么当地政府没有禁止捕鲸。这对政府的税收有多重要！然而，自2003年起，日本援引"科学数据"将国际渔业产量的减少归咎于海豚和鲸鱼。而我觉得这是个掩盖的借口。弱肉强食本来就是自然界的规律，更不能把责任全推给海豚身上；因为人类本身不加节制地捕杀海洋鱼类，不留余地让鱼类繁衍后代，因此物极必反。这才是渔业产量减少的最主要原因。 看着海洋游乐场里的海豚表演，看到它与指挥员是那么的合作无间，人们喜欢上了这位亲切的动物朋友。海豚是人类的朋友，它们十分乐意与人交往亲近。
影视《风声》音乐欣赏 一、音乐在影片中的作用 影视音乐不是纯音乐,它是为影视作品而存在的音乐。 影视音乐的构成主要包括:主题音乐,背景音乐,叙事性音乐,情绪音乐,节奏气氛音乐以及时空过渡的连续音乐等等。 影视音乐的片段性,不连续性和非独立性特征就成为它区别于其他音乐的重要标志。 影视作品中的音乐，一部分是参与故事情节的有声源音乐，在画面中可以找到发声体，或与故事的叙述内容相吻合；另一部分是非参与故事情节的无声源音乐，主要起渲染情绪，突出主题，刻画人物的作用。 在影视作品中，影视音乐不是自成系统、独立存在的，而是作为一个组成元素，为影片主题、人物、情节的塑造和发展服务的。因此, 影视音乐不能以自旁逻样的完整演绎, 复杂的配琴和强烈的音响去与画面争夺砚众, 而应不引人注目然而强有力的方式支持画面,正如美国电影理论家林格伦所说“ 最好的电影青乐是听不见的。” 好的电影音乐能使原本平实的电影回味深长，熠熠生辉。好的电影音乐更要符合观众的心理，使他们产生共鸣，能够完全融入电影情节中去。 电影, 有了音乐的进入才使其作为视听艺术更加丰满, 具有更强的艺术感染力。 电影音乐可以分为原创音乐和非原创音乐，这是根据影片中音乐创作的方式来划分。由作曲家为影视作品中的某些片段专门创作的音乐我们称之为原创音乐，由影视创作者从既存的音乐素材中所编的音乐资料我们称之为非原创音乐。 影视音乐根据音乐介入影视作品的方式来说分为有源音乐和无源音乐，有源音乐是指画面内出现声源，无源音乐是指画面内没有声源出现。 二、《风声》音乐欣赏 影片开场就印下了暗沉的色彩基调，阴暗沉郁的画面与配乐相互映衬，展现了山河沦陷、民族蒙难的悲壮和凄凉，以及人民抵抗运动在高压统治下的暗流汹涌。背景配乐以竖琴的刮奏恰如河水的流动之声，重击的鼓声烘托出了氛围的严峻感，而“风声”和田地的出现更增添出旋律的内在张力。随着弦乐演奏的旋律从中音区想高音区迈进，透过层层云雾，在俯视拍摄的全景镜头下，经过视觉特效制作，隐藏在崇山峻岭间的河流，连成了两个占据整个银屏的字——风声，给人以极大的震撼。 画面开始是为庆祝中华民国成立的双十节庆典，但这已然成为了日本人的节日活动。汪伪政府不以为耻，反以为荣，甚至还威逼利诱更多的社会名流加入其阵营。随之镜头转向了共产党地下组织为粉碎汪伪政府的阴谋进行的一项刺杀行动。此刻，弦乐声出现小二度音程，尖锐刺耳，大鼓凌乱的敲击也为画面增添了悬疑鬼魅的气氛。接下来音乐将报纸上的照片等一幕幕相对静止的画面贯穿起来。 频频发生的刺杀行动，使汪伪政府和日本人大为恼怒，也让沦陷区的社会局势更加混乱不堪，而一名地下党员在承受不住酷刑后所招出的供词，则为接下来的局势发展带来了变数。特务发现贴情报的地下党员时，此刻的配乐的旋律由大量的伴音组成，弦乐演奏出的长线条旋律，不停地敲击着的马林巴和大鼓三者在节奏上的错位，加上