平面设计中的留白研究
浅析平面设计中的“留白”
摘要：留白作为平面设计中构图的一个重要的组成部分，既是一种形式也是一种语言。它为读者视觉流程及心理提供了无限想象的空间,可以起到言已尽而意无穷的效果。本文从哲学、美学思想及艺术上比较分析了中西方“留白”的根源，总结了留白在设计中应用的规律。认为在设计中恰当地运用这个法则可以起到深化主题，提升作品无限感染力的作用。
关键词：“留白”虚无构成平面设计应用
Graphic design of the "blank"
Abstract:Keep a white important ingredient as graphic designing middle picture composition, now that one kind forms are also one kinds of language. It has provided the space imagining boundlessly to reader optesthesia technological process and mentality , can already use up have but expect infinite effect to the word up. The west "has kept white " origin in the main body of a book having been analysed from comparing on philosophy , aesthetic ideology and art , has summed up the law staying applying to design vainly middle. Think that the law middle applying this to design properly can arrive at up deepening a subject, boundless appeal effect hoisting work.
Key words：Keep the white； nihility； composing；graphic designing；application
一、引言
平面设计的发展与社会的发展息息相关，在这个“读图时代”，由于大量的视觉冲击，人们的视觉也开始变得疲劳，因此,留白法则在平面设计中的应用起到越来越大的作用。近年来,综观国内外的平面设计作品,可以发现留白法则在平面设计中越来越被重视, 恰当地运用这个法则可以起到深化主题，提升作品无限感染力的作用。对一个设计师而言，一个能够恰当处理画面空白的设计师能更好地处理设计中遇到的问题。
留白是平面设计中的一种构成法则。它与图形、文字、色彩一样，是重要的版面构成要素，从属于整体布局的结构关系，是指版面中没有放置任何图文的空间，其大小、形式、比例决定着整个版面的质量。
留白是“虚”特殊的艺术表现手法，它来自于所谓“余暇”的概念。没有实际作用的部分在精神层面上有其存在的价值，它是一种能够触动人们内心存在的表现。
留白带给人轻松感，最大的作用是引人注意。同时留白能强化重点，突出主题，满足视觉的生理需求，为读者创造轻松的阅读环境。留白被独具匠心的设计者成功地运用后，其作用就像音乐中的休止符产生的“此时无声胜有声”的效果。它不仅能给观众以无尽的想象空间，引发联想和想象，还能创造出戏剧性的
版面效果。只要运用得当，它就会帮助我们更好地实现信息传达的目的，为设计作品增添无穷魅力。
留白在平面设计中，起到越来越重要的作用。
招贴设计在不断发展变化中，呈现出一定的规律。从空间留白方面来看，我们可以发现留白法则在招贴作品中体现的越来越明显。在现代招贴设计中，招贴画面的余白往占有较大的比例，有时甚至占到画面的80%，而图形与文字所占的比例相对小。这种大比例余白的运用，可以使招贴的画面虚实相间，显得浑厚有力或生气流转，充满意境。空白面积的增加体现出了简洁但不简单的深刻内涵，使有限的直观画面充满无限的想象，产生无中生有的效果。
现代包装设计中对审美有了新的观念及要求，因此，留白法则起到越来越重要的作用。留白的包装在外观上更能体现出一种意境，一种精神层面上的需求。我们可以发现现在越来越流行简洁的包装外观，留白在日本的包装设计中体现的更为明显，留白可以使整个包装的外观显得大方、简洁又耐人寻味。
二、东方哲学思想中的“空灵”之境
（一）东方哲学思想中的“大象无形”
东方哲学思想提倡“清静、恬澹”，
老子在《道德经》中提到：“大象无形”。认为这是"道"的至高境界。
宏大的景象似乎没有一定的形状。世界上最伟大恢宏的气派和境界，往往并没有拘泥于一定的格局，而是表现出广阔无边的面貌和场景。无可以容纳万有。由此可以看出，东方人对世界的理解是广阔与无边的。
大象无形的思想与平面设计中的留白法则有着密不可分的联系，空白可以说是无中生有，无所不容。
（二）中国古代文人的淡薄与清雅
南宋四家之一夏圭在山水画构图时喜欢大胆剪裁，做画时往往仅画半边的景色，被人称为“夏半边”。画面中留白的部分表现出无限意韵，产生了美妙的效果。
著名山水画家马远做画时讲究构图、剪裁，对留白空间灵活运用，布局上精巧别致，留白使画面产生无穷的旷阔之感，产生韵味悠远的意境。
（三）佛教中的虚无与“禅”境
佛教在东方是第一大教，佛教中很多东西与“空”有关，修行者先“看破红尘”后，“四大皆空”，进入内心宁静的不断领悟。
佛教认为，空性就是依空而显之实性，它是一切事物和现象的真实本性。包含着深刻的哲学意蕴，是对一种世界观的高度概括和理论抽象。
顿悟
（四）东方人在视觉艺术中的“留白”
中国传统美学上有“计白当黑”的说法，很好地体现了留白这一独特的特点和精髓之所在，更是平面设计上的完美理念。画面中的白同时也可以弱化为文字，图形或者色彩，这是要根据内容而定。
留白是中国画构图里重要的形式美法则之一，早在中国传统绘画作品中就已经被重视，它关系着整个画面的形式美感与旋律美之间的协调体，体现了一种以虚化实的境界。“虚实相生,无画处竟成妙趣”，画
面的虚实体现了中国画中的极致之所在。空白可以说是无中生有，无所不容。
阴阳相生的美学意识把空白空间所蕴涵的丰富理念巧妙地贯穿其中，形成一种对立统一的关系，在矛盾中使主体更突出，赋予主观感受强烈的情感思绪。所以，中国画的留白与平面设计中的留白之间有着密不可分的一致性。它成为构图中重要的因素，这里的“白”指的是策略之白。它的大小、多少、呼应等都关系着画面的旋律美与形式美。
马远《寒江独钓图》只在画幅中央画了一叶舟，漂浮在水面上，一个渔翁在船上独钓，四周除了寥寥几笔微波，几乎全是空白。大面积的空白，却有力地衬托出江面上一种空旷渺茫，寒意萧散的气氛，真可谓“景愈藏境愈大”。
篆刻艺术讲究构图布局和笔意，留白起到了不可忽视的作用。
齐白石的章法大开大合，造成强烈动荡的疏密对比，如“乙藜”印的左密右疏，“乙”字右上部的大片空白与厚重的底线边栏，形成鲜明对比。左边密不透风，右边疏可走马。另外，他的朱文印在章法处理上，往往采用借边、
三、西方现代艺术的“构成”之术
（一）西方现代艺术的实用性
20世纪的西方现代艺术在发展的过程中，注重实用性，强调了实用性的价值，德国青年卢西恩·伯哈德在设计作品的过程中，以图形为中心，更加简洁纯粹、一目了然的视觉传达特征初显端倪。在他为普莱斯特公司设计火柴广告时，几经考虑，把画面中的不必要的元素一一删减，只保留了两根火柴。通过最简洁的产品形象有力地传达了信息，鲜明的蓝色字母和大红火柴，与棕色背景形成对比，给人较强的视觉感觉。他对画面的删减处理，舍弃“无用”的元素，突出要表现的内容，从而达到最直接的视觉有效性传达，而“舍弃”也促成了画面大量“留白”的出现，使得主体更为突出，由此可见，留白提升了作品的价值。
（二）“风格派”、“构成主义”的特点，包豪斯对画面形式感的研究
荷兰风格派是一个由设计家，建筑师和艺术家组成的松散集体，产生于20世纪20年代，它的风格本源于荷兰绘画艺术，但对设计界的影响非常大。杜斯伯格在发表的《元素论宣言》中宣称，世界上没有任何一件事物比一根线条，一种色彩或一个平面更真实了，它们本身就是一个独立的元素。
风格派被看成现代主义设计中的重要表现形态之一，鲜明的几何化特征。追求绝对抽象的原则，采用基本的几何形象的组合与构图，来体现整个世界的法则，追求和谐的表现。用简单的长方形，正方形，直角等几何形式和无装饰等造型元素，把它们重新塑造成新的，有意味的结构。认为只有最基础的视觉元素才是真正永恒的艺术。
蒙德里安将绘画语言集中到简单的形式要素上，仅采用直线，直角相交的水平线，垂直线和红黄蓝三原色以及黑白灰等艺术语言来构成艺术作品。他认为只有用最简单的几何形式组合成的构图才是最普遍意义的永恒绘画艺术。通过计算几何形结构的比例达到视觉上的平衡和一种冷静、明朗的美感。
俄国构成主义设计是对简单的几何形结构的思考，表达了构成主义的设计理念。康定斯基在抽象绘画的创作上，采用强有力的几何结构，大面积的纯色和简洁、易读的印刷字体进行平面设计。
李西次基的代表性作品----革命宣传招贴《红楔子攻打白色》，采用纯抽象的几何图形构成，画面中的红色三角形象征革命力量，白色为反动势力军。红色的锐角猛插入白色圆形，碎片四溅。意味着革命力量摧枯拉朽。在具有力度感和强烈视觉冲击力的作品中表达了明确的含义。
茨池候德强调了留白空间的重要性，将它作为构成画面布局必不可少的元素之一。这个因素突出传达了一种纯粹的感觉。
包豪斯设计学院设立了“平面构成”课程。包豪斯的平面设计有高度理性化，功能化，简单化，减少主义化和几何形式化的特点。强调功能美、主张理性化的设计，主张简洁、实用，否定装饰的作用。形式服从功能。版式设计和结构上的非对称平衡，强调点的对比和大胆用色。平面构成中有大量的形式法则，实际上也是对“空白”的应用。
四、“留白”在平面设计中的应用
（一）敢于“留白”
约翰·里昂曾说过：“美术指导最有效的工具之一就是空白，空白作为调剂、忽略、装饰正文的手段，可以吸引读者的注意，使读者产生阅读欲望。从天真质朴的眼光来看，运用空白会产生强烈的感染力。”
在编排设计的留白运用中，除了对主体形象的空间位置和大小进行设计之外，还应考虑主体形象与留白空间之间的关系。留白在画面中占的不同比例，以成为版面的一种语言，具有创造力的留白往往成就作品高雅、不同凡俗的格调。
由吕敬人的设计的书籍装帧作品《中国记忆》内页，可以看到在视觉流程上运用了留白空间布局的大小对比，表现整本书籍所要表达的体现中国古代传统文化中虚实对立的概念。简洁明了的图片与文字的安排，使视线上十分集中。图片位置的摆放更为醒目，方便了读者阅读，增加了阅读时的层次感与想象空间。
在现代招贴设计中，留白在画面中占越来越多的比例，而主体形象却占很小比例，这种面积上的反差，能使主题更突出，视觉冲击力更强。因此，合理巧妙地运用留白，能使主体形象与空白部分相互补充，虚实相同，从而使画面充满意境并具有现代设计风格。
原研哉设计的《无印良品》的招贴，采用“虚无”这样一种概念来表达它的内涵，将简约的风格演绎到极致。以地平线的形式打造一个巨大的容器，虽然地平线上空无一物，但这恰好表达了蕴涵一切的概念。当一个人站立于地平线上就显得很渺小，正个画面给人空旷无限的想象，辽阔的视野，使观者心境平静，空白的隐含意义被挖掘了出来，使画面产生对比，任由你的思想驰骋，身临其境，表现了永恒的生命力，将空白的形式美表达地淋漓尽致。使画面显得十分大气凛然，很好地体现了该品牌的精神理念。
靳埭强为香港著名画家在世界环境日举办绘画展览设计的招贴作品，创作了名为“美的回响”的招贴海报。整个画面给人很清新自然的感觉。直立的画笔上立着一只用墨水画的蜻蜓，很好地体现了空白空间。表现了优美的意境，体现了画展，蜻蜓表示荷花塘环境的优美。
在广告版面的广告设计中，讲究空白之美，是为了更好地衬托主题，集中视线和造成版面的空间层次。设计中留出适当的空白，能起到强调和引起注意的作用，尤其是一些高级商品的广告常常出现大量留白的画面。
薇姿防晒的平面广告，整个画面简洁清晰。大量的留白使得视觉中心突出，将人们的视线转移到小孩被阳光遮住的防晒产品的影子上。幽默的表现手法，将产品的防晒功能表达地淋漓尽致。
(二)慎于“留白”
虽然留白是设计师们追求设计品质、创造高雅格调的意境所利用的重要因素之一，在版面中留出大量的留白也常被作为呈现大气的设计。但是，如果大片的“留白”和它的成本不是等值的，不是为了信息的传达，而是作为一种公式或技巧，纯粹是为了空白而空白，让读者在一大堆没用的空白空间中打转，除了让人觉得像缺少点什么和不完整外，还是一种名副其实的浪费。
留白的应用就像用食盐调味一样，在量上，过左过右都可能产生不当的后果。为此，我们需要根据内容的需要合理地运用留白法则。只要是为表达内容的需要，该留大量的空白空间时，不能因为害怕浪费而塞满所有的空间，以致破坏了形式与内容的关系。
大片空白不可乱用，一旦空白，必须有呼应，有过渡，以免为形式而形式，造成整体版面的空泛。如新闻、咨讯类网页、报纸等要突出信息量，避免浪费版面、空洞无物，就必须慎用“留白”。
要想设计出成功的平面设计作品，关键是要运用好这些元素，使它们发挥积极的作用。同样，要利用留白这一构成要素设计出好的作品，我们除了要使留白空间在版面中占有适当的比例外，还要使它富于表现力。这种活力只能来源于积极的留白空间。当我们把留白看成一种合理的设计要素，而不是无关紧要的陪衬物时，得到和文字、图形、色彩同等重视的留白空间就会像其他平面设计要素一样有趣，使整个作品也因此而充满活力。
正如在《老子》中提到：万物负阴而抱阳，阴阳的矛盾势力是事物本身所固有的。留白的应用并无绝对的法则，凡事都是相对的，正如黑与白、满与空、虚与实的矛盾一样，留白的应用应体现设计师的整体素养。
五、结束语
留白是一种境界，也是中国画里人文精神的独特体现，在现代平面设计中升华为无中生有这样一个概念。有处恰是无，无处恰是有，它的无却正是兼容并蓄，海纳百川。留白表达了一种画外之音，体现了文化与哲学的升华，由此提升了作品的无形价值。设计师的工作不是填满所有的空间，而是要使信息清楚易懂和吸引人。一个能够恰当处理画面空白的设计师能更好地处理设计中遇到的问题。因此，留白法则是平面设计中重要的灵魂。
参考文献
［1］原研哉著：《设计中的设计》，山东人民出版社，2006年。
［2］阿历克斯·伍·怀特著：《平面设计原理》，上海人民出版社，2005年。
［3］郝玉明著：《无中生有》，河北美术出版社，2004年。
［4］刘时燕著：《广告设计之招贴》，陕西人民美术出版社，2003年8月。
［5］日·南云治嘉著，黄雷鸣等译：《视觉表现》，中国青年出版社，2004年1月。
［6］汤义勇编著：《招贴设计》，上海人民美术出版社，2004年11月。
［7］李敏敏著：《现代平面设计简史》，重庆大学出版社，2006年8月。
平面设计中留白的重要性 在科技与经济腾飞的今天，琳琅满目的商品、广告等为我们带来了多姿多彩的生活，当然这也说明人们对设计的要求也越来越高，广告的竞争压力也越来越大，如今的广告企业越来越多，广告作品越来越多，可是现在的消费者已经对广告出现了抵触的情绪，偏偏一律的平面广告版式，让消费者没有观看的欲望，相对的就没有了卖点。回顾从古至今的广告作品，它都是为了突出一个主题，那么为了突出这个主题，现在很多设计师都采用“万绿丛中一点红”的手法，采用很多五颜六色的陪衬来突出主题，冲击眼球，可是有些时候这样也会让消费者产生视觉疲劳。如果能够简单一点、朴素一点、在画面中尽量留出更多的空白，也许这样会受到人们的喜欢，为作品带来很大的卖点。 1、平面设计 平面设计，顾名思义就是在平面的空间当中进行设计，如果必须要说得详细一点，平面设计(graphic design)的定义泛指具有艺术性和专业性，以“视觉”作为沟通和表现的方式。透过多种方式来创造和结合符号、图片和文字，借此作出用来传达想法或讯息的视觉表现。平面设计师可能会利用字体排印、视觉艺术、版面(page layout)等方面的专业技巧，来达成创作计划的目的。平面设计通常可指制作(设计)时的过程，以及最后完成的作品。 2、留白及其重要性
顾名思义，留白就是在作品中留下相应的空白，指书画艺术创作中为使整个作品画面、章法更为协调精美而有意留下相应的空白，让留有想象的空间。留白作用在平面设计这个范畴当中，它就是一种构成法则，它和我们常说的要素一样，在版面构成要素中有重要的作用，留白就是在一个平面设计版面当中，没有进行放置如图形、文字、色彩等要素的空间，它的形状样式、比例大小直接影响着整个图形版面的质量。 留白作为一种特殊的表现手法，具有“虚”的特性，虽然没有“实”的作用，但是相对的带给了观者精神层面的感受，具有其独特的存在价值，所以留白在版面当中是一种可以打动人心的表现形式。留白在一定层面上可以带给人们轻松愉悦，也能引起人们的注意，留白可以强化主体、突出重点，满足人们在视觉上的需求，避免视觉疲劳，让人们能拥有轻松的观看体验。留白的作用就像我们常说的“此时无声胜有声”的效果一样，能把人们带到一个拥有无尽想象的时空，让人们在这里可以自由的畅想，轻松的感悟与体验，留白还能创造出平面设计版面的戏剧性，只要我们能合理地运用，它将更好地帮助我们实现信息传达的目的，为平面设计作品增添更多魅力。 如今的平面设计领域，形式多种多样，我们常见的有标志设计、广告设计、包装设计、展示设计、书籍装帧设计、网页设计等，在这些领域中，留白给现代设计增强了语境，让画面具有了生命力。因为留白的无色衬托了文字及图形的有色，无则有，少则多，简洁就是丰富，精炼就是饱满。能使用好留白，才能从精炼中求丰富，简洁中找
浅析平面设计中的“力场”与“空白” 平面设计属于视觉艺术的范畴，是设计者根据设计的主题内容，通过自己的艺术修养、设计技巧并遵循设计美学的艺术规律，将设计观念在平面上的充分展现。也是设计者思想水平、生活经验、审美情趣、知识修养、艺术技巧等多方面的综合体现。一个好的设计者应具备通过简洁的艺术设计语言高度概括设计主题的能力，而并不只是把设计主题的所有内容完全全地照搬出来。我们在平面设计当中，通常会拿本体题材做文学性创作，即是通过画面元素的拼凑来完成作品。当面对没有任何文字各图形限定的无要求的“要求”时，习惯于在题材、文字的具体限定下做设计的我们便开始有些茫然。如果想冲破这种局限性，就应试着从形式结构的纯设计语言的角度出发，从“力场”和“空白”中来解析。 一、力场 宇宙万物，尽管形态千变万化，但它们都各按照一定的规律而存在，大到日月运行、星球活动，小到原子结构的组成和运行，都有着各自的规律。在平面设计领域中同样也有着自己的“力场”。人对于对象由知觉经验产生的“力”是真实的，不是虚幻的。因为这种力有着自己的作用点，方向和强度，它合乎物理学对于力所下的定义。当外物的“力”的结构与人思维里的“力场”相吻合时，主客观两个力场便达到同形同构的认知过程。所以环境结构是人对于对象特运行知觉的前提和基本特征，形态知觉的组织原则产生力的吸引和排斥而形成一定的动势图式，这种由环境和对象形态产生的力的分布图式称力场。图形和文字是平面设计中最基本的创意元素。其组合构成与空间分配决定了整个版面的性格含义和意味。在这个问题上，康定斯基有他自己的体会：一张白纸在视觉上是不等量的，往往上轻下重，左轻右重；上方稀薄、轻松、自由，下方则稠密、沉重、束缚；左上方往往开发自由，而右下方则闭塞受阻抑。这种“力”的不同感受，往往来自于我们平进的经验、运行、习惯及生理等许多因素的影响。这种经验告诉我们，版面的四个边存在着不同的力场，当版面中的图形设计处于版面的不同位置，或方面、大小形态的扩张和收缩的影响。掌握并合理地运行这种力来分布形色与空间，便能创造出一个和谐、适当、充满生命与律动的版面。 1、形态的位置 从基本形式看，米字格是一种凝结、稳定的“力”的结构。其力的凝结点
浅谈留白在平面设计中的运用 留白一词指书画艺术创作中为使整个作品画面、章法更为协调精美而有意留下相应的空白，留有想像的空间。而这个“留白”二字从不同角度来看又有不同的含义。从艺术角度上说，留白就是以“空白”为载体进而渲染出美的意境的艺术。从应用角度上说，留白更多指一种简单、安闲的理念。留白主要分为：词语留白、艺术留白、哲学留白、应用留白。在本文中，我们所要阐述的是艺术留白中的留白在平面设计中的运用。 平面广告设计中的各种图形符号常作为意象的载体出现在设计中，传达内在的特定含义和信息，引发观众一定的联想。除掉具象等一些常见的意象表现形式外，还有一类特殊的意象表现形式，这就是“留白”意象。平面设计应当寻求合理、有效的传达功能。现在的社会纷繁复杂，而在现代平面设计中，“简约主义”的设计风格却蔚然成风。在这样的观点主导下，“简约主义”的设计风格成为平面设计的当代主流，迅速、有效地传达信息成为平面设计的时尚追求。从2000 年，全球最佳报刊设计评选委员会对参评各报的审定就已经开始启用这样的标准: 倡导减法式编辑原则，削减超载信息，尽量减少装饰性元素，即“Pure Design”纯净版面。推崇“简单即美”的美学原则，认为过多的装饰性元素或重复强调会导致读者的抛弃性反应，种种视觉花样的轮番轰炸会使人为刻意的花哨形象失去震撼效应，无所不用其极的冲击力也会麻痹人们对种种新奇独特形象的视觉反应。
“Pure Design”为读者提供的是视觉畅游的可能性，核心是在版式设计中引入版面第四元素——空白。① 那么留白的作用又是什么呢，首先，最主要的特点是烘托强势。有的人以为，在版面上的文字越长、块面越大就越有强势。其实这只是相对的，交响乐往往通过休止符形成瞬间的宁静，然后再把乐曲推向高潮。同样，版面上在黑色块面周围也应该透过空白来更有效地显示黑色块面的力度。一些作品则一味地企图通过放大标题来改变节奏，结果却不尽如人意，但是一些优秀的作品中不在于标题的大小；不在于版面上的元素的多少，虽然标题放大了说是为了吸引读者；版面上放了很多元素说是为了让读者更深了解作品的意图，但是往往这些作品很失败，原因是缺乏空白的衬托，如果增加了空白的衬托则加强了作品中图像、文字的灰雾感。这样使该作品会显得更为显眼。其次是缓和视觉紧张，增强内容的易读性，增强版面的韵律和节奏感。如果密度太大，阅读起来就会觉得很累。而如果插入适度的空白，就能够起到缓冲的作用，减轻视觉疲劳。比如有些作品中元素较多，如果将这些元素分组而排列，在组与组中使用适当的空白，那么使得灰色块面能够透气，读者的阅读也因此而具有间隔感，视线也有了瞬间的停顿感，不至于太紧张。然后是提升并强化作品的传达效果并加强作品的格调情趣；增强作品的意蕴美传统的留白意象观和平面广告设计的理论相结合，形成了独具特色的设计意象。 留白在视觉上有艺术感，同时，也对人的心理造成了影响，按照格式塔心理学派的“完形压强”理论所说：当人们在观看一个有“缺陷”
Design 设计, 2020, 5(1), 1-4 Published Online March 2020 in Hans. https://www.doczj.com/doc/406171540.html,/journal/design https://https://www.doczj.com/doc/406171540.html,/10.12677/design.2020.51001 Design Analysis of White Space Technique in Interior Space Yajing Li School of Architecture and Art, Beijing Jiaotong University, Beijing Received: Mar. 6th, 2020; accepted: Mar. 20th, 2020; published: Mar. 27th, 2020 Abstract In the process of modern interior space design, the application of white space techniques should focus on the development and change of the current situation, and innovate and develop tradi-tional white space techniques to improve the effect and quality of interior space design. The tech-nique of blank space is an art presentation method of traditional Chinese painting. It focuses on the grasp and application of space aesthetics, so as to realize the abstract processing of art. It can effectively enhance the artistic appeal of Chinese painting and bring a good aesthetic experience. In the application of white space technology in the process of interior space design, we must pay attention to grasping the aesthetics of the space, combining the color and reality, so that the de-sign elements are smartly laid out to highlight the rhythm and rhythm of the interior space design, and enhance the overall mood and beauty of the interior space design.This article combined with the application method of white space technology in the design of interior space to investigate and analyze, and to grasp the application effect and quality of white space technology to improve the effect of interior space design and better meet people’s aesthetic needs. Keywords Blank Space Technique, Interior Space Design, Artistic Conception 留白技法在室内空间中的设计分析 李雅静 北京交通大学建筑与艺术学院，北京 收稿日期：2020年3月6日；录用日期：2020年3月20日；发布日期：2020年3月27日 摘要 在现代室内空间设计过程中，留白技法的应用，要注重结合时代形势发展变化，对传统的留白技法进行
广告设计中留白的技巧 广告设计是一种职业，是基于计算机平面设计技术应用的基础上，随着广告行业发展所形成的一个新职业。下面是的影视后期工作中的方法及技巧，欢迎阅读! 一、留白的四个关键属性：韵味、空间、焦点、呼吸 留白最有代表性的作画就属于宋代马远的《寒江独钓图》，空白之处有种是一般耐人寻味的境界，而这就是利用了留白而产生的结果。 缩小主题的面积，让其周围的留白面积更大，空间感就会增加，这个理论与此画面是一样的。 如果想用留白的技法来设计一个画面，就要明白少就是多的道理，元素越少，人的视觉注意就不会背其他无用的元素抢走。这个道理不光是针对留白这期内容，也针对我们平时的设计思维中，不要被素材绑架，不要认为在画面中放置很多元素就能把设计做好。 留白的呼吸属性我们可以想象成周围的空气，但空气中的颗粒物(元素)特别多时，人的呼吸也会感觉不透彻。 二、平面设计中留白的两个常见误区 留白最常见的误区，就是认为是留出白色，事实并非如此，留白的真正含义是留出空间，背景可以是白色，也可以是黑色亦或是其他颜色，也可以是没有过度装饰的，整体看来是简洁的设计风格。 三、留白的气质调性：雅致、高端、文艺、轻盈
我们用轻度留白的表现方法修改了一下，产品的确清晰明确，但历史底蕴完全消失了，所以这是一个不折不扣的失败表现，这也充分的证明，留白的表现方法绝对不是万能的，在对像分为烘托的这种情感表达上，留白的形式还欠缺很多，这点一定要注意。 四、关于重度留白的形式：雅致、高端、文艺的最强表现形式 重度留白传递的不是产品，而是概念、气质、态度，这种表现方式适合运用于封面、网站欢迎页、网站的主页Banner等。 “无印良品”始创于日本，本意是无品牌标志的好产品，它倡导的生活方式是简约与质朴，而原研哉赋予无印良品的设计理念就是“空”，这个概念通过他的相关海报完美的结合与诠释了出来。 重度留白是把主体缩小到极致，甚至是你都不敢去尝试的表现手法，其传递出的雅致、空灵、高端气质是最强的，这就像双刃剑一样，在把上述气质表达到淋漓尽致的同时，其他的属性也近乎于零。 除非你的项目是像“无印良品”这样属性鲜明的品牌，否则的话，请谨慎运用这种重度留白的方法。 五、关于轻度留白的形式：重度留白与大众商业的结合 轻度留白其实就是我们最常见的一些留白设计风格，从风格上能传递出雅致、高端、文艺等气质，同时又能把事情说的很直接，所以掌握轻度留白的方法对我们工作效率是非常有帮助的，它可以让我们的画面既简洁又实用。 轻度留白的实用小技巧
平面设计中的留白研究 浅析平面设计中的“留白” 摘要：留白作为平面设计中构图的一个重要的组成部分，既是一种形式也是一种语言。它为读者视觉流程及心理提供了无限想象的空间,可以起到言已尽而意无穷的效果。本文从哲学、美学思想及艺术上比较分析了中西方“留白”的根源，总结了留白在设计中应用的规律。认为在设计中恰当地运用这个法则可以起到深化主题，提升作品无限感染力的作用。 关键词：“留白”虚无构成平面设计应用 Graphic design of the "blank" Abstract:Keep a white important ingredient as graphic designing middle picture composition, now that one kind forms are also one kinds of language. It has provided the space imagining boundlessly to reader optesthesia technological process and mentality , can already use up have but expect infinite effect to the word up. The west "has kept white " origin in the main body of a book having been analysed from comparing on philosophy , aesthetic ideology and art , has summed up the law staying applying to design vainly middle. Think that the law middle applying this to design properly can arrive at up deepening a subject, boundless appeal effect hoisting work. Key words：Keep the white； nihility； composing；graphic designing；application 一、引言 平面设计的发展与社会的发展息息相关，在这个“读图时代”，由于大量的视觉冲击，人们的视觉也开始变得疲劳，因此,留白法则在平面设计中的应用起到越来越大的作用。近年来,综观国内外的平面设计作品,可以发现留白法则在平面设计中越来越被重视, 恰当地运用这个法则可以起到深化主题，提升作品无限感染力的作用。对一个设计师而言，一个能够恰当处理画面空白的设计师能更好地处理设计中遇到的问题。 留白是平面设计中的一种构成法则。它与图形、文字、色彩一样，是重要的版面构成要素，从属于整体布局的结构关系，是指版面中没有放置任何图文的空间，其大小、形式、比例决定着整个版面的质量。 留白是“虚”特殊的艺术表现手法，它来自于所谓“余暇”的概念。没有实际作用的部分在精神层面上有其存在的价值，它是一种能够触动人们内心存在的表现。 留白带给人轻松感，最大的作用是引人注意。同时留白能强化重点，突出主题，满足视觉的生理需求，为读者创造轻松的阅读环境。留白被独具匠心的设计者成功地运用后，其作用就像音乐中的休止符产生的“此时无声胜有声”的效果。它不仅能给观众以无尽的想象空间，引发联想和想象，还能创造出戏剧性的
浅谈留白在纹样设计中的作用 发表时间：2018-08-10T15:59:11.077Z 来源：《科技中国》2018年6期作者：董昌金[导读] 摘要留白是绘画艺术中最重要的一种表现形式，画中有留白，可以使文字图案排版相得益彰，也能使画面生动活泼，显得更加自然和谐，使人流连忘返。南宋华琳在《南宋抉秘》中曾写道“画中之白，即画中之画，亦即画外之画。” 摘要留白是绘画艺术中最重要的一种表现形式，画中有留白，可以使文字图案排版相得益彰，也能使画面生动活泼，显得更加自然和谐，使人流连忘返。南宋华琳在《南宋抉秘》中曾写道“画中之白，即画中之画，亦即画外之画。”讲究无画处皆成图画；书法有留白，没有留白便没有书法，所以司空图在《诗品.含蓄》中曾云“不著一字，尽得风流”。“不著一字”之处正是艺术暇想的空白所在。空白并非空洞无物的白纸，而是作者精心布置的使得整体更具凸显作用的笔墨不到之处。就像柏拉图说“白色是眼睛的张开”，感知到了世间色彩的美妙，因而它是及其充实的。就像白光，包含了所有的色相，是各种颜色的光的总和。本篇论文笔者将浅谈留白与纹样设计的联系，表达自己对留白在纹样设计中的些许总结。 关键词：留白纹样设计总结留白在审美视觉中的觉醒中华名族是一座蕴含丰富的的文化艺术宝库，在古代的“五色”起源中，就把白色放在了相当重要的位置。作为艺术的重要元素，白色意识的进一步发展，是我国古代传统文化艺术熏染下的结晶。古人云，“画留三分空，生意由之发”充分的表达了留白在空间中延伸的特点。清代邓石如也曾说“计白以当黑，奇趣乃出。”中的“计白”二字说的是计划之白，策略之白，它不依赖于附属之物的衬托，而是对留白的高度概括，通过主体示意，显得内蕴及其丰富，深邃。 在西方，许多艺术家也展现出了白色重要性。几百年来，西方婚礼新娘的首选色一定是白色，白色代表了纯洁与坚贞，更代表了包含与永恒，象征了对甜美爱情的希冀与神圣。自然界中，白色的风花雪月也无一不展现出其独有的内涵与神秘。设计师南希.赖梅说“我认为白色象征清新，空白，空间技术以及那崭新的一刻。”就像冬日雪花，带来广袤无垠的雪白，抹尽一年风尘，为新的一年喝彩讴歌。“瑞雪兆丰年”中国古代诗人亦体现出对白色的无限青睐。在现代，日本设计师三木健为儿子设计的作品，其主色调也是近白色，白色决定了设计的简约风格和独树一帜的文字布局，给人一种全新的感受，延续了画面的整体意蕴。 但凡设计，都有主体形象，那么最关键，最传神，最能出效果，最引人注目的部分一定是与白色分不开的，就像设计师维基.斯特鲁说过的那样“白的运用表现了对构图的精妙理解。”因而，巧妙地运用留白来加强相关的色彩效果，聚散画面，为视觉提供夺目的着眼点，给人整体舒适的感觉，心旷神怡。 纹样设计中的表现形式艺术源于生活，但其审美形式却与生活恰恰相反，有人说它是十足的个性产物，是由具体的生活细节，情感等，通过对其元素的提取，重构等等方法，再通过单一或复杂的艺术处理，形成千变万化的图案。那么我们一般如何将收集的灵感通过一定的留白设计成可运用的纹样设计元素呢？ （1）简化法 我们知道传统的线条变化练习，首先通过线描速写的形式，将物品的形态记录下来，然后运用各种线条进行深入表现，将物体的神韵，姿态清晰的表现出来。例如我们可以通过线条的几何感，抖动感，柔软感，粗犷感，奔放感……每种变化都能使人形成不同的视觉效果和心里感受。当然，将线条简化外，也经常用到局部简化，简化的同时保留其具有代表性的细节抓住突出的特点，或者使用夸张的表达方式，繁简对比，粗细对比，浓淡对比等使主体更为突出。 （2）框构和填补法 框构和填补法，这种方法大概可以理解为在原有的简化基础上，通过一定的添加，填补等方法，将区域内组织构图成分，运用相同或者不同的元素，对纹样的空隙留白处进行适当的填补，或者重叠等方法，构成完美的造型，即将留白使用到恰到好处。近年来，一种方法流行在国内，那就是通过纹样填充，提取某一事物的外轮廓，以影绘的形式进行表达，再填充或者覆盖其他的纹样或者元素，使其失去原有的意义与视觉感受，成为一种新的纹样。 （3）联想法 这可谓是最见功底的一种方法了，具有一定的美学基础是使用这种方法的设计师的必备条件。联想法就是抓住一个原始事物的主要特点，联想到其他的多种造型，打开思路，对其造型和动态方面进行无限扩展的想象练习。或者中间添加过渡态产品，从过渡态中寻找新的思路与方法。例如，我们可以根据自然界中的某一生物或者物品，就拿豌豆来说吧，慢慢简化，最终可以设计出仿生型沏沥水肥皂盒的结构等等。 （4）重构法 随着电脑技术的普及与发展，设计师们打破了原来的形态，方便快速组合成新的图形，对单个或者多个元素进行平移，旋转，切割等方法，组合重构成的设计元素。同时，通过简单的疏密关系，轨迹构成，旋转程度等方法，自我调节，将其构成带有设计师自我独特性设计风格的纹样。 总结 虽然纹样的设计方法无穷无尽，但很重要的一点就是它都离不开纹样中留白的万千变化，线条的粗细，弯曲，狂野厚实；图案的填补和重叠；思路的联想与扩展等；元素的平移，旋转，切割等等方法，都离不开留白对其产生的直接或间接的影响。它将纹样愉悦宽松的展现在人们的视野中，是美的精华所在。就像在中国画中，素色的背景，浓淡得益，令人回味无穷，遐想无限，仿佛处于无限的空间中，直达空灵深远的心境。无，即是有；空，即是色；留白不空，留白不白；以无胜有，以少胜多。轻重浓淡，疏密有致，与黑白辉映间顿生美感，这就是意境所在。
浅谈留白艺术在设计中的意义 “留白”是一门艺术，存在于各种艺术形态之中。空白所形成的虚余，能给人们提供许多想象的空间，获得视觉上的轻松，从而体现设计“以少胜多”的价值性。而在版式设计中很多设计师会把重点放在“黑”的设计上，忽视了“白”的设计，文章以阐述版式设计中留白的作用为主，并简单探讨如何恰当运用留白。 标签：版式设计；留白；主题意境 一、版式设计与留白概念 版式设计是现代设计艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段，表面上看，它是一种关于编排的学问；实际上，它不仅是一种技能，更实现了技术与艺术的高度统一，它是在版面上有限的平面“面积”内，根据主题内容要求，运用所掌握的美学知识，进行版面的“点，线，面分割”，运用“黑，白，灰”的视觉关系，以及底子或背景的色彩“明度，彩度，纯度”合理应用，文字的大小，色彩，深浅的调整等，设计出美观实用的版面。 版式设计作为视觉传达的手段，不但要向观者传递信息，更要营造一种氛围，使观者能够融入其中，感同身受，同时还要留出一定的空间，使观者在阅读、观看之时能进行深思与回味，而这种氛围、空间则需要通过留白来实现。版式设计中的“白”是指版面上文、图之外的空白处，“黑”指版面上文、图的实体。需要注意的是“白”它不一定就是白色或者是空白无物的空洞空间，它可以是黑色或其他任何颜色，也可以是图形，它只起着空白空间应起的作用—陪衬与烘托，只是在我们的下意识里或者是约定俗成的习惯里把它看成了背景。而在版式设计中很多设计师都会把重点放在“黑”的设计上，却容易忽视“白”的设计。 二、版式设计中留白的艺术作用 留白在版面上主要有两个作用：一是突出主题，强化重点。帮助读者目光的移动，就是如何看；二是创造意境，引人遐想。帮助读者理解设计传达的理念，给人感受、喘息的空间。留白在版面上是不可缺少的一部分，留出适當的空白能更好的烘托主题，渲染气氛，使版面更臻完美。 随着科技和电脑技术发展让一些设计师过分依赖电脑表现手段，借助电脑合成技术在有限版面上进行大量色彩和文字的堆砌、图形的变形，并施加各种形式手法，造成版面纷乱繁杂，忽视了艺术创造的情感语言以及丰富的内涵空间。特别是在版式设计和文字的疏密、编排上，无法给观者一种舒适的心境，具有一种强制性的视觉表现，达不到快速准确传达信息的目的，更谈不上获得视觉上美的享受。 任何的设计作品都有设计者想表达的主题。在传达主题的同时，又使版面能够精致和富有艺术气息是每个作者和编辑的心愿。据了解，现在传播的平面设计
课题：留白线的图画 课时：2课时 课型：制作课 年级：三年级 教材：书画版美术教材三年级第二学期 -------------------------------------------------------------------- 教材分析：本课通过对图案造型进行分割和平移，产生新的造型效果。通过这种美术游戏，学习使用分割和平移产生出白线这种新型的造型手段，使画面产生既丰富又协调视觉效果。本课我选择了用藏戏面具作为分析和表现对象，因为面具的造型多样，学生选择面较多，较能使学生体验到成功感，从而加深对这种造型手段的兴趣，也能更充分地感受通过留白线产生的结构和块面变化的画面效果。学情分析：三年级学生的有这样的特点：大部分学生对美术活动保持着强烈的热情，乐于学习和尝试新颖的表现手段。在成就感的推动下能将这种热情持续很久，但是也较容易转换关注点，对美术的兴趣也会随着年龄的增长出现分化。所以在介绍一种新型的造型手段时，教师一定要在技法上做好铺垫工作，使学生能比较容易地学会这种技法，并能用这种技法表现出较完整的作品。所以这次留白线的图画我选择了面具，因为它的结构相对简单，容易制作成功，装饰花纹也较有可设计性，避免由于结构过于复杂，学生在拼贴的过程中产生混淆，无法完成造型。教学目标： 知识与技能：知道用白线勾勒、剪贴空缝、填色留线等方法制作一幅留白线的图画作品；使用分割与平移的方法表现面具的结构和装饰花纹。 过程与方法：通过图片欣赏的方法分析面具的结构特点，通过直观演示学习用分割、平移的方法表现面具的结构和装饰花纹。 情感态度与价值观：了解留白线的图画的特点，在创作中让学生感受新造型样式蕴涵的美和新造型手法带来的创作快乐。 教学重点和难点： 重点：用分割平移的方法表现出面具特征和装饰花纹。 难点：用分割平移的方法产生既丰富又协调的画面效果。 教学设计思路：首先，用视频导入，激发学生的学习兴趣，同时分析面具的外形
浅谈书籍版式的简洁设计 摘要： 好的设计是没有痕迹的设计，一本设计好的书，让读者在流畅有趣的阅读中感受到设计的美感和文本语境的充分表达，并为读者创造回味联想的可能，设计追求视觉上的丰富，心理上的满足。而无色就是有色，少就是多，简洁就是丰富，单纯就是饱满。只有更好地发挥黑白的对比与韵律作用，才能从单纯中求丰富，简练中求明快。才能充分传承与发扬传统的艺术设计语言，形成现代的设计风格。所以在现代设计中，色彩不是运用得越多越好，而应尽可地用较少的色彩去获得完美的色彩效果。 简约设计是简化的、简洁的设计。“简洁”要传达出一种远远超出形式本身的意义，是有回味余地的设计。体现在书籍设计中，是通过对内容信息的梳理，去除繁冗的语言后提炼出信息的品质，用设计手法达到信息传递的本质功能，增强受众的接受能力，实现设计的信息传递美。 优美的设计要求尽可能充分而简洁地描述内容。读者在阅读中没有意识到他们的阅读行为，而版式设计的成功则是导引无意识的阅读。知识爆炸和略读时代，时间成本宝贵，繁杂的设计是没有效率的设计，而简约的设计才是有效的设计。 4.4.4.1 形式简洁的设计使设计明确 “简洁”在设计领域里具有与“简单”相对立的另一层含意。好的设计作品，表面上看似乎形式“简单”，但其内在内容的复杂性和丰富性一定是存在的。 当某一个设计被誉为具有简洁性时，内在的含义是：这件作品把丰富的意义和多样化的形式凝聚一个统一的结构中。在这个结构中，所有细节各得其所，而且毫不多余。因此，用构成一个版式的结构特征数目的多少来解释简洁，就绝对意义而言，当一个版式只包含少数几个结构特征时，它便是简洁的；就相对意义而言，如果一个版式用尽可能少的结构特征把复杂的编排元素和信息组织成有秩序的整体时，我们就说这个版式的设计是简洁的。 版式是书籍内容的首要承载者，直接与读者亲密交流，设计地位越来越重要。信息化如此丰富和快捷的时代，版式不但要求有艺术性，具备信息传达的基本功
广告设计中留白的气质与技巧任何设计的技巧与理论都建立在正确的设计的基础上，所以在开始留白的技巧之前，要先来分析一下这个稿件的问题所在，下面小编为大家带来了广告设计中留白的气质与技巧，希望对大家有用。 广告设计中留白的气质与技巧留白最有代表性的作画就属于宋代马远的《寒江独钓图》，空白之处有种是一般耐人寻味的境界，而这就是利用了留白而产生的结果。 缩小主题的面积，让其周围的留白面积更大，空间感就会增加，这个理论与此画面是一样的。 如果想用留白的技法来设计一个画面，就要明白少就是多的道理，元素越少，人的视觉注意就不会背其他无用的元素抢走。这个道理不光是针对留白这期内容，也针对我们平时的设计思维中，不要被素材绑架，不要认为在画面中放置很多元素就能把设计做好。 留白的呼吸属性我们可以想象成周围的空气，但空气中的颗粒物(元素)特别多时，人的呼吸也会感觉不透彻。 留白最常见的误区，就是认为是留出白色，事实并非如此，留白的真正含义是留出空间，背景可以是白色，也可以是黑色亦或是其他颜色，也可以是没有过度装饰的，整体看来是简洁的设计风格。
为了说明留白的气质以及杜绝对留白的认识误区，在这个章节，我会从素材网站上找一些图，进行留白的修改。 这个设计稿的硬伤比较重而且也很多，最明显的失误地方在于文字搭配稍显混乱，对字形气质的认知也有很大的误区。 我们用轻度的留白技巧对原稿稍加处理，雅致文艺的感觉就出现了，同事，最重要的产品的表达清晰，观者也会容易识别。 这是胡姬花的花生油广告，这个广告也很好的把产品的历史底蕴表现了出来，很容易吸引到产品的目标群体。 我们用轻度留白的表现方法修改了一下，产品的确清晰明确，但历史底蕴完全消失了，所以这是一个不折不扣的失败表现，这也充分的证明，留白的表现方法绝对不是万能的，在对像分为烘托的这种情感表达上，留白的形式还欠缺很多，这点一定要注意。 重度留白传递的不是产品，而是概念、气质、态度，这种表现方式适合运用于封面、网站欢迎页、网站的主页Banner等。 “无印良品”始创于日本，本意是无品牌标志的好产品，它倡导的生活方式是简约与质朴，而原研哉赋予无印良品的设计理念就是“空”，这个概念通过他的相关海报完美的结合与诠释了出来。
平面设计中留白的技巧 虽然说留白不是万能的，但轻度留白却可以有效解决平面设计中的实际问题， 掌握轻度留白的理论，可以大大提高自己的工作效率与过稿率，本篇文章带你详细 了解平面设计中的留白。 一、留白的四个关键属性：韵味、空间、焦点、呼吸 留白最有代表性的作画就属于宋代马远的《寒江独钓图》，空白之处有种是一 般耐人寻味的境界，而这就是利用了留白而产生的结果。 我在我的站酷的一篇文章《如何做出空间感》里说到过，缩小主题的面积，让其周围的留白面积更大，空间感就会增加，这个理论与此画面是一样的。 如果想用留白的技法来设计一个画面，就要明白少就是多的道理，元素越少，人的视觉注意就不会背其他无用的元素抢走。这个道理不光是针对留白这期内容，也针对我们平时的设计思维中，我在《做简单的设计》那一期直播课说到过，不要被素材绑架，不要认为在画面中放置很多元素就能把设计做好。 留白的呼吸属性我们可以想象成周围的空气，但空气中的颗粒物（元素）特别 多时，人的呼吸也会感觉不透彻。 二、平面设计中留白的两个常见误区 留白最常见的误区，就是认为是留出白色，事实并非如此，留白的真正含义是 留出空间，背景可以是白色，也可以是黑色亦或是其他颜色，也可以是没有过度装 饰的，整体看来是简洁的设计风格。三、留白的气质调性：雅致、高端、文艺、轻 盈 为了说明留白的气质以及杜绝对留白的认识误区，在这个章节，我会从素材网 站上找一些图，进行留白的修改。 设计原稿 这个设计稿的硬伤比较重而且也很多，最明显的失误地方在于文字搭配稍显混乱，对字形气质的认知也有很大的误区。 留白修改后
我们用轻度的留白技巧对原稿稍加处理，雅致文艺的感觉就出现了，同事，最重要的产品的表达清晰，观者也会容易识别。 设计原稿 这是胡姬花的花生油广告，这个广告也很好的把产品的历史底蕴表现了出来，很容易吸引到产品的目标群体。 留白修改后 我们用轻度留白的表现方法修改了一下，产品的确清晰明确，但历史底蕴完全消失了，所以这是一个不折不扣的失败表现，这也充分的证明，留白的表现方法绝对不是万能的，在对像分为烘托的这种情感表达上，留白的形式还欠缺很多，这点一定要注意。 四、关于重度留白的形式：雅致、高端、文艺的最强表现形式
第37卷 第22期 包 装 工 程 2016年11月 PACKAGING ENGINEERING 221 收稿日期：2016-07-20 作者简介：宋朝阳（1976—），男，山东人，硕士，山东商业职业技术学院讲师，主要研究方向为艺术设计。 现代平面设计中的留白艺术 宋朝阳 （山东商业职业技术学院，济南 250010） 摘要：目的 探究留白艺术在现代平面设计中的应用策略。方法 在分析了留白对现代平面设计的重要意义及应用原则的基础上，以具体实例分别探究留白在海报设计、包装设计、网页设计、标志设计中的具体应用方法。结论 留白在现代平面设计中具有重要的价值和作用，在符合艺术规律的基础上恰当地应用留白能够更好地烘托主题、渲染气氛，使作品更加完美 关键词：留白；意蕴；格调 中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1001-3563(2016)22-0221-04 Introduction to Blank Art in Modern Graphic Design SONG Chao-yang (Shandong Institute of Commerce and Technology, Jinan 250010, China) ABSTRACT: It aims to explore the application strategy of blank art in the modern graphic design. On the analysis of the important significance and application principles of blank in modern graphic design, the specific application of blank in the poster design, packaging design, web design and logo design with specific examples. Blank has an important value and function in the modern graphic design, in accord with the art rules based on proper application space, which can better be able to foil theme, apply color to a drawing atmosphere, and make the work more perfect. KEY WORDS: Blank space; meaning; style 留白，顾名思义就是在作品中留下相应的空 白。艺术设计领域中的留白是一种狭义的留白，主要是指在设计作品中没有任何图形和文字的空间。虽然留白在艺术设计中处于相对次要的地位，但是不等于说可以忽略，它在画面中与实体形态相辅相成，起着拉开实体与实体之间的空间距离、增强整个画面的空间感、突出主题形象的重要作用[1] 。在现代平面设计中，适当借鉴和使用留白艺术，通过、留白营造视觉和心理活动的焦点，可以深化平面设计作品所要传达的信息内容，构筑想象空间，为人们提供更舒适的空间和视觉感受。 1 平面设计需要留白 1.1 留白能够强化设计作品的传达效果 在中国传统绘画界，画家极其重视留白，希望借助这种感性的方式体味人生。这一点在山水画中尤为明显，那种不着墨色，只留纸面，以虚当实的画面处理方法，形成了一种特殊的画面意境，寥寥几笔就使物象达到了以有限寓无限的画面效果[2]。在现代平面设计中，设计师恰当运用留白的这一特
浅析平面设计与留白艺术 从艺术角度上来说，留白就是以“空白”为载体进而渲染出美的意境的艺术。从应用角度上来说，留白更多指一种简单、安闲的理念。留白主要分为：词语留白、艺术留白、哲学留白、应用留白。在中国古代留白一词指书画艺术创作中为使整个作品画面、章法更为协调精美而有意留下相应的空白，留有想像的空间。而近年来“留白”以其独有的美感颇受平面设计界的偏爱，已经普遍应用到平面设计的各个方面。 一、平面设计中留白的内涵 此处的“白”不是白色，不能从字面意思上浅薄的理解。它是图形与文字底的衬托，可以为文字和图形提供一个“呼吸”的空间。平面设计作品中的多是选择“留白”与实体相对应，从而寻找一种均衡的视觉效果，以虚衬实、虚实结合、虚实相生，进而达到一种“此处无声胜有声的”效果。 二、平面设计中留白的作用 “留白”在平面设计中的作用，我想其重要性是不言而喻的。留白在画面中所占的比例可能直接影响作品的风格与成败。 1.留白可以突出主题。平面设计的主要目的是传达信息。看到你的作品第一眼就能够直击人心，冲击力极佳，才算得上是优秀的设计。设计内容若想在短时间内引起观众的注意，就靠直接的表述是不可能做到的，任何一件平面设计作品都必须有一个吸引观众的视觉中心，而且只能有一个视觉中心，否则画面就会难分主次，真正想要传达的主题反而不能很好地突显出来。所以说通篇是文字或饱满的图形会使画面缺少灵动性，也会给人在视觉上带来疲劳感。 2.留白能简化设计。人们在快节奏的都市生活中，已经形成一种极简生活方式。凡事都会考虑最简单最方便，能简约则简约的生活太多。对待设计亦是如此。很多人喜欢日本无印良品的东西，为什么呢？
浅论平面设计中的空白空间 摘要：本文主要论述空白空间与平面设计的关系，通过对空白空间的定义、内容、特征的分析，引导人们从心理上重视图形背后的空白空间所承载的意义和审美标准，重新挖掘空白空间在平面设计中的作用，也进一步涉及到对设计的基本立场和态度问题的考究。 关键词：空白空间要素形状限定对称 正文： 空白空间的定义及作用 中国画与书法都讲究“虚实相生，无画处皆成妙境”，不但重视黑白对比的美，更重视空白空间的运用。平面设计也是同样道理。这是利用平面要素的疏密关系表现版面美感的重要手段之一。空白空间它本身是一种具有共性的东西，它能引导读者的视线和影响阅读的心情。前者是表现形式的美，后者是体现精神的内涵，两者辩证统一，相互依存。本文正是从平面设计中的形式与内涵窥探空白空间的原理及意义。 那么什么是空白空间呢？ “在两维设计中的空间成为空白空间，位于文字和图像之后”1。 空间是安静的，是我们从繁杂的工作中挤出些许的空间，坐在星巴克靠窗的宽大沙发上，边品尝着咖啡边体味着窗外匆匆行走的人们。 空间又是自由的，它无拘无束，仿如一张干净的空白纸一样任我装饰与摆弄。 位于文字和图像之后的空白空间是为了更好地衬托产品信息，突出重点，使受众能以最少的时间最快的速度对产品信息留下记忆。 “设计师的工作不是要填满所有的空间，而是要使信息清楚易懂和吸引人”1。平面设计是传播信息的一种重要方式手段，而使信息材料在设计师的布置策划下让更多的受众吸收理解是我们平面设计师的首要任务。 一个填满各种包括重要的以及不重要的信息的平面设计，就像大街墙壁上贴着各式各样的牛皮廯一样，容易使人产生视觉疲劳，心理倦怠。而留有空白空间的版面的设计，恰恰如一副经过精心细雕慢磨的图画作品一样引人注意，印象深刻。 空白空间要求要素要精简 版面要素的繁杂是平面设计的一大忌讳，因为如此，空白空间就不能在版面中很好地发挥出它应有的作用，以至于让版面毫无主次之分、特色之美。要素是构成版面的所有组成部分，它有别于元素，可它又是统一于元素之中。一个点，一根线，或是一种色彩，它都可能是一种要素。这些要素根据主题思想被设计师筛选出来之后，如何让空白空间更好地衬托出要素之间的逻辑作用，以达到最佳的视觉效果是平面设计的最终目的也是设计师日常专业训练的目标之一。 要素的精简筛选是空白空间生存的首要条件，切忌“博士买驴，书卷三尺，未见驴字”中国广告界“教父的教父”尼尔·法兰奇曾说过：客户认为提供给观众的信息越多越好，但我知道，想把东西卖出去，一个好的理由就足够了。而我们的工作就是找到关键的那把钥匙，而不是一串钥匙。当大量的信息布满受众的视线，受众能识别到的或者让他们真正印象深刻的也许只有10%；但当你把最主要的，最能突出设计师意图的信息通过有计划，有条理的编排在受众面前，那么受众对信息的接收程度也许能达到80%以上，试想，哪种方式更是设计师或是客户的偏爱呢？1。
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/406171540.html, 书刊版式设计中的“留白” 作者：李茜 来源：《启迪与智慧·教育版》2017年第07期 江苏省常熟高新园中等专业学校 【摘要】随着二十一世纪科技步伐的不断推进，人民的生活水平也在不断地提升，对于一些日常事物的欣赏能力也在逐步提升，对于书籍装帧和宣传广告的要求也在逐步提升。所以在每天的生活中，人们都被自己周围的各种色彩缤纷的传媒广告、书籍封面所冲击，这就在一定程度上造成了人们对于这些色彩的审美疲劳，这种冲击就反而造成了人们对于那些淳朴、单纯的黑白色彩向往。然后不少的广告出版商就趁着这个时机大力发展留白艺术，本文将从书刊版式的角度上对于“留白”进行分析，讲述其特色和优点。 【关键词】书刊版式；设计；“留白”艺术 在几千年前，老子曾说过“五色使人盲”，而在现今各种色彩的冲击下，就能体现这种泛滥的色彩对于人们审美的摧残，进而导致人们对于色彩有一种有心无力的无奈感，其后果就在于人们对于黑白这种简单的色彩就有着不一般的好感，书刊版面如果使黑白色彩加以融合就有利于特定信息对于人们的传达，弥补了人们对于视觉和心理的欣赏，让书刊设计的艺术感提升了多个档次，使书刊设计更加的有张力和丰富感。 一、书刊版面留白的优点 1.使主体突出，强化重点 在彩色书印刷版中，过于多的色彩插入造成了读者根本找不到文章的重点，所以在众多色彩中插入几个明显的黑白版面就能强调出主题，使作者想要表达的意思更加明显，也使版面更具有文化气息。在留白的运用中，最重要的特色和作用就是能使读者很快地找到要阅读的地方，最快地吸引读者的注意力，那么这篇文章最少就成功了一半。留白从专业上来讲有助于视觉的凝聚，在一片色彩的表达中，一片大气的留白使读者快速地分清主次，在长时间内都不会使读者产生视觉上的疲劳，让读者更快接受到作者表达的重点。 2.增强读者的阅读快感及审美境界 在很多文章中，过多的色彩应用都与其文章主题不相配，比如说在初中课本中就出现过的朱自清先生的《春》中，虽然文中对于色彩的描写占用了将近一半的篇幅，但是在排版应用插画时，就不应该将一整面书页都画上春景，这样不仅会让读者觉得杂乱无章，还会使读者丧失阅读兴趣，如果在一整片画面的两边或者是其他的地方进行留白，不仅能使画面更加立体，让画面更加质朴、明快，还能使读者在阅读文章之时加深对于语句的理解，增加读者的阅读快感。