七年级上册美术喜庆吉
祥的民间美术教案 Document number【AA80KGB-AA98YT-AAT8CB-2A6UT-A18GG】
七年级上册美术《喜庆吉祥的民间美术》教案
题
、喜庆吉祥的民间美术
教学内容
剪纸、中国结
教学领域
设计·应用
时
2时
执教人
赵成伟
教学目标
情感态度价值观
感受剪纸艺术的魅力，激励学生传承非物质文化遗产。
知识与技能
掌握剪纸艺术、中国结的基本制作方法。
过程与方法
在自主、合作、探究的学习过程中了解剪纸艺术的相关知识。
教学重点
剪纸的表现手法及基本装饰纹样的学习。
教学难点
中国结作品的制作。
教学准备
多媒体、教师范作、材料及工具（剪刀、小刀、蜡光纸、固体胶、草稿本、铅笔、橡皮）
教学过程
合作点
教师活动
学生活动
设计
意图
时间分配
一、情景导入。
、播放视频展示过年的喜庆活动。
2、提问：春节期间人们是进行哪些活动表现喜庆吉祥的气氛？
、观看视频。
2、独立思考问题。
3、倾听。
体验民间艺术，导入剪纸题。
2
二、剪纸的表现手法。
激发创作热情。
、多媒体出示剪纸图片
2、出示问题（剪纸艺术的寓意、内容）
3、归纳提炼。
、学生欣赏。
2、回答问题。
3、展示、点评、补充。
感受剪纸艺术的魅力。
三、纹样学习。
合作、训练。
、讲解纹样。
2、选择适当的形状来装饰喜鹊。
3、归纳提炼。
、倾听理解学习。
2、交流合作完成。
3、展示、点评、补充。
让学生明确不同纹样的灵活运用，追求美感。
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四、剪纸制作方法。
交流。
、出示剪纸三步骤展示图（画、刻、剪）。
2、视频讲解剪法与刻法。
、倾听理解学习。
2、观察思考学习。
学会剪纸的制作方法。
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五、学生创作。
分工、合作。
、出示活动要求。
2、巡回指导。
、明确任务。
2、动手合作。
体验剪纸艺术。
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六、展示评价。
合作、交流。
、提出展示形式（上讲台）。
2、投票评价，提出要求。
、上讲台展示作品。
2、投票、点评。
激励并反馈。
七、作业。
根据本插图设计魅力中国结（鼓励原创）。
让学生自由飞翔。
教学反思
让学生在自主、合作、探究的学习过程中了解剪纸艺术的相关知识。既感受剪纸艺术的魅力，又学会了简单的剪纸的方法，效果超出了预想。
石窟艺术的宝库——敦煌莫高窟 一、教学目标： 知识与能力： 1、敦煌艺术由石窟建筑、彩塑、壁画共同组成的艺术宝库。 2、敦煌彩塑和壁画艺术是人类四大文明交汇的产物，是中外文化交流的见证。 3、对石窟艺术几个主要时期彩塑及壁画的特点有所了解。 4、对佛教传入我国及四大洞窟艺术概况有初步的认识。 过程与方法： 1、通过讲解、视频、讨论的教学方式使学生基本了解佛教的传入与敦煌石窟的兴建过程。 2、能对敦煌历史上各个时期的彩塑与壁画的形象与艺术效果进行分析。 情感与态度、价值观： 1、了解敦煌莫高窟彩塑与壁画艺术的伟大成就。 2、了解藏经洞的发现与敦煌文物的散失过程，汲取历史教训，体会到保护民族文化遗产的使命感。 二、教学重点： 分析敦煌莫高窟彩塑和壁画的主要艺术特色。 三、教学难点： 对不同时期莫高窟佛教艺术与时代之间的联系，佛教的相关知识。 四、教学过程： （一）、播放《九色鹿》动画片 稳定学生情绪，逐步导向课题内容。针对学生的年龄特点，提高
他们的兴趣，营造好的课堂氛围。 （二）、导入新课 1、提问：同学们看过这部动画片吗？ 2、你知道这部片子中的故事是来自哪里？ 3、播放《九色鹿本生》视频。 《九色鹿》。根据敦煌莫高窟佛教壁画故事改编的。教导人们要诚信、向善。学生谈对敦煌的了解。壁画，彩塑、藏经洞、王道士。学生的回答不足的地方教师予以补充。 4、敦煌最有名的是什么？ （三）、敦煌的历史 通过同学们得发言，看来大家对敦煌有一定的了解，但是信息有些零碎，片面。今天老师就当一回导游，带领同学们进行一次敦煌之旅。看看我们有哪些收获呢？ 1、板书：《敦煌莫高窟——石窟艺术的宝库》引用佛教的术语，我们今天就来了解敦煌的前世、今生。 2、结合PPT课件展示 3、板书：敦煌的地理位置
【上课实录】——《喜庆吉祥的民间美术——剪纸》 （一）教案背景 1、面向学生：初中 2、学科：美术 3、课时：1课时 4、学生课前准备：剪刀、刻刀、红纸、白纸、废本子、胶棒、课前剪好的动物外形 （二）教学课题 喜庆吉祥的民间美术——剪纸（七年级上册第5课） （三）教材简析 这节课集欣赏、工艺制作于一体，表现内容丰富，工艺制作韵味十足，具有特色。通过本节课的工艺制作，使学生了解民间美术的图形及其寓意，尝试学习制作剪纸的基本技法，唤起学生对传统民间美术的关注和热爱，让优秀的民间文化薪火相传。既使学生感受到浓郁的民族气息，同时又培养了学生热爱祖国文化、热爱美好生活的思想感情。 （四）教学目标： 1、了解民间剪纸的基本常识，并能运用适当的剪刻技法装饰纹样完成一个吉祥窗花的剪制； 2、激发学生对民间美术的学习兴趣，弘扬优秀的民族传统文化。 （五）教学重、难点： 1、剪纸的表现手法及其基本装饰纹样的组织； 2、通过学生制作与感受，提升他们对民间美术的兴趣。 （六）教学方法和手段： 为了更好地实现本节课的教学目标，我将会在教学中采用创设情境引导探究式的教学方法，同时借助多媒体音、形、色、动的强大优势，及事先准备好的剪纸半成品进行直观演示，有效地调动学生学习的积极性和主动性。在他们学习的过程中，我主要采取让学生小组合作的学习方式，使他们有充足的时间看书质疑、分析讨论、操作实践，从而培养学生的自主学习意识，掌握解决问题的方法。 （七）教学准备 教师：多媒体课件、实物投影、示范作品 学生：剪刀、刻刀、红纸、白纸、废本子、胶棒、课前剪好的动物外形 （八）教学过程 一、情境导入： 1、视频展示过年的喜庆活动，并提问：（多媒体及视频） 春节期间，我们中国人都喜欢进行哪些活动表现喜庆的气氛？ 2、导入剪纸，板书课题二、介绍剪纸的基本常识： 1、剪纸的特点： 剪纸主要是以纸为材料，经过剪、刻、染等方法，塑造出各种镂空图案艺术形象，画面美丽而喜气。（学生说，教师板书重点字） 2、剪纸的流派：（屏幕出示南北方剪纸，学生对比其风格特点）北方：粗犷豪放、造型简练南方：构图繁茂、精巧秀丽（师补充并板书） 3、剪纸的形式： （屏幕出示各种形式、师生共赏并得出多样的形式） 窗花、门笺、墙画、炕围花、顶棚团花、灯花、喜花、刺绣用的花等。 （师言补充：剪纸形式一般都是依据环境不同而命名的。） 4、剪纸的表现手法：（出示相应图片，学生赏析） （1）寓意法：寿星（蟠桃、仙鹤、老翁）
七年级上册美术教案全册汇总（人教版）初中美术教案 第一单元 单元总目标： 1、从古今中外的优秀绘画作品中，体会到劳动____人类创造力的源泉，劳动是许多画家经常表现的重要题材之一。不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的，表现手法和艺术风格也是多种多样的。它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别。通过欣赏，提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力。 2、通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏，培养学生对劳动的情感、态度和正确的价值观念。 单元课时： 本单元分2课时教学。 活动安排： ◆观赏与描述： ＊你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节？ ＊你对作品所表现的劳动场景有什么感受？
＊你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受？ ◆分析与研究： ＊你对这些作品和作者知道多少？ ＊你了解作品的时代和社会特点吗？ ＊你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题？ ◆讨论与解释： ＊你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受？＊不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情？ ◆体验与评价： ＊你对人类劳动的意义有什么体验和联想？ ＊你对“劳动创造世界”有什么体会和看法？ 活动一 1、课题劳动____人类创造力的源泉（上） 2、学习领域欣赏*评述 3、课时1课时
4、课前准备 教师准备教具：欣赏挂图、课件、课外收集表现劳动题材的美术作品、课本等。 学生准备学具：课本、钢笔、笔记本、自己收集到的作品等。 5、课堂教学 （1）引导阶段 ① 通过欣赏（用课件展示）表现劳动题材的中外美术作品，集中学生的注意力，引起学生对学习美术的兴趣。 ② 教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法，要学生注重对中外美术作品的比较、分析，谈自己对作品的初步感受和理解。 ③ 学生预习，看课本上的图片和文字，认真观察、思考问题。 （2）发展阶段 ① 欣赏、评述《在激流中前进》 ☆展示图片，学生欣赏、讨论。 ☆请几名学生根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解。 ☆教师归纳总结：
美术教案 教材学段：七年级上册 任教班级：C156、C157、C158 教师姓名：段吉成 所属学校：茶陵县潞水学校 2011年下期 目录 第一课你我他 1 第二课我的故事 2 第三课向日葵 3 第四课梅竹精神 5 第五课花圃7 第六课和平鸽9 第七课灯与光11 第八课门12
第一课你我他 【教学目标】 1、知识与技能：能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征。了解表现人物特征的方式，能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。 2、过程与方法：欣赏作品以及指导教学。 3、情感态度与价值观：培养学生关爱他人，尊重他人的品质。 【教学重点】人物的脸形和表情。 【教学难点】人物肖像画的表现。 【教学课时】共2课时 【课前准备】各种特征的肖像画和摄影作品，以及相关材料。 【教学过程】 第一课时 一、新课导入 1、同桌之间相互说说对方的特征。 2、说说对方给你的第一印象是什么? 3、仔细观察，你的同桌有哪些比较明显的特征?(如脸型、五官、发型等)。 4、用较为简洁的语言说说自己的特征(如脸型、五官、性格等)。 二、新课教学 1、作品分析：宫六朝的一副素描作品——《小女孩》 出示作品： 学生观察、讨论人物特征。 教师简单介绍《小女孩》。 2、作品分析：罗中立的一张油画作品——《父亲》 出示作品： 学生观察、讨论、猜想人物特征。 3、比较刚才所看的作品，让学生说说感受、特征，教师总结。 4、教师发一些头像素描作品（复印件），让同学们相互讨论，把老农的质朴、善良、勤劳的品性生动地表现出来。 5、临摹练习：让学生选择一副画家的肖像画作品来临摹，仔细地体会画家的用笔技巧。（教师行间指导：表扬较为好的，纠正差的。） 三、本课小结 1、本课教学内容概述。 2、本课学习情况小结。 3、布置下节课任务。 第二课时 一、导入 上节课，同学们都积极参与讨论，作业也完成得不错，但有的同学在临摹作品时没有仔细观察，我们来看一看这些同学的作业有什么问题？ 二、教学 1、教师引导学生分析五官的比例关系，重点关注五官在不同角度观察时的特点。 2、和学生一起分析人的眼睛、鼻子、嘴巴在正面、3／4面、侧面观察时的特点，使学生感受结构关系，培养体积观念。 3、展示凡·高、毕加索、莫迪格利阿尼等画家的头像作品。
(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 第一课《过去的日子》 教材分析： 《过去的日子》选自义务教育课程标准实验教科书《美术》（湘版）七年级下册。教材以美术、摄影作品为线索，引发学生的丰富联想，并组织活动内容： 1、欣赏课本上美术、摄影作品，对作品所表现的时代、人物、环境等内容进行分析，谈你的感受；观看家庭老照片，听祖辈、父辈的故事，谈一谈你生活中有趣的事情，并将当时的情景画下来。 2、用速写或卡通、连环画、摄影等形式，描绘、表现当前生活中有意义的事情。 学生分析： 学生有很强的好奇心，教师可以抓住这一点，采用适当的教学方法，激起他们学习美术的兴趣。 教学目标 1、学会关注生活，关爱自然环境，发现和感受真、善、美的事物，促进个性发展；有意图地运用美术语言，记录和表现过去的事情，传递自己的思想感情。 2、进一步认识艺术反映现实生活的功能作用，掌握分析艺术作品所表现出的思想观念和情感态度的方法；尝试用多种绘画表现语言表现生活。 教学难点： 艺术作品中“主题”的把握——如何引导学生进行美术创作，如何画才能体现主题”；学生的想象力、创新能力的培养，以及思维的开拓；如何让学生在欣赏与感受艺术作品的过程中理解艺术作品来源于生活而又高于生活，从而提升学生的人文精神。 教学重点： 激发学生的学习兴趣，让学生能自主表现——用绘画的形式把在过去的日子里值得回忆的人或事画下来；培养学生善于发现生活中的“美”，并“捕捉”生活中的“美”；培养学生热爱生活，珍惜今天，把握明天的积极向上的思想感情。 设计理念： 面向全体学生，因材施教；充分体现课堂的开放性、活跃性；改变过去“教师的权威”为“学生的朋友”，开启学生封闭的心扉；彻底改变过去注重美术绘画技能的传授倾向，强调学生成为学习的主人。学生与教师架起友谊的桥梁，并在愉快的“谈心”活动中，感化学生，形成一堂轻松愉快的、充满和谐的美术课。 教学准备： 教师准备体现“过去的日子”的主题的音乐磁带及有关美术、摄影作品，学生准备儿时照
新修订初中阶段原创精品配套教材 七年级美术上册教案全集（人教版）教材定制 / 提高课堂效率 /内容可修改 The Complete Works of the 7th Grade Art Book Volume (People's Education Edition) 教师：风老师 风顺第二中学 编订：FoonShion教育
七年级美术上册教案全集（人教版） 第一单元教案 劳动____人类创造力的源泉 (欣赏,评述) 单元总目标: 1, 从古今中外的优秀绘画作品中,体会到劳动____人类创造力的源泉,劳动是许多画家经常表现的重要题材之一.不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的,表现手法和艺术风格也是多种多样的.它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别.通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力. 2, 通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏,培养学生对劳动的情感,态度和正确的价值观念. 单元课时: 本单元分2课时教学. 活动安排: ◆观赏与描述:
* 你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节 * 你对作品所表现的劳动场景有什么感受 * 你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受 ◆分析与研究: * 你对这些作品和作者知道多少 * 你了解作品的时代和社会特点吗 * 你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题 ◆讨论与解释: *你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受 *不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情 ◆体验与评价: *你对人类劳动的意义有什么体验和联想 *你对"劳动创造世界"有什么体会和看法 活动一 1,课题劳动____人类创造力的源泉(上) 2,学习领域欣赏*评述 3,课时1课时 4,课前准备 教师准备教具:欣赏挂图,课件,课外收集表现劳动题材的美术作品,课本等.
第一单元什么是美术 第一课富于创造力的造型艺术 学习领域:欣赏·评述 课时：1课时 【教学目标】 知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现. 过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。 情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。 【教学重难点】 重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。 难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。 【教学方法】 欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】 不同肌理的石头、课本、课件 【教学过程】 教学内容 课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。 （一）引导阶段： 1、教师活动：以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐，观看祖国壮丽山河的实景图片，教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春·雪》。 2、教师活动：快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。 3、教师总结：美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作，点明课题。（二）发展阶段： 1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行观察分析： （1）从构图角度分析：近景、中景、远景分别是什么？ （2）从色彩角度分析：画中怎样体现出季节、时间段的？ （3）图画中的形象分别具有哪些象征意义？ （4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？ 学生积极思考，回答问题。 2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。 （1）自然山石的幻化——“抱石皴”法。 （2）红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。 学生思考、体验“肌理”的含义。 3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》 教师讲解，引导学生仔细观察画面，在文化情景中认识美术，深化对作品的理解。 【作业布置】 结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。
七年级上册美术《喜庆吉祥的民间美术》 教案 题 、喜庆吉祥的民间美术 教学内容 剪纸、中国结 教学领域 设计·应用 时 2时 执教人 赵成伟 教学目标 情感态度价值观 感受剪纸艺术的魅力，激励学生传承非物质文化遗产。 知识与技能 掌握剪纸艺术、中国结的基本制作方法。 过程与方法 在自主、合作、探究的学习过程中了解剪纸艺术的相关知识。
教学重点 剪纸的表现手法及基本装饰纹样的学习。 教学难点 中国结作品的制作。 教学准备 多媒体、教师范作、材料及工具（剪刀、小刀、蜡光纸、固体胶、草稿本、铅笔、橡皮） 教学过程 合作点 教师活动 学生活动 设计 意图 时间分配 一、情景导入。 、播放视频展示过年的喜庆活动。 2、提问：春节期间人们是进行哪些活动表现喜庆吉祥的气氛？ 、观看视频。 2、独立思考问题。 3、倾听。 体验民间艺术，导入剪纸题。
2 二、剪纸的表现手法。 激发创作热情。 、多媒体出示剪纸图片 2、出示问题（剪纸艺术的寓意、内容） 3、归纳提炼。 、学生欣赏。 2、回答问题。 3、展示、点评、补充。 感受剪纸艺术的魅力。 三、纹样学习。 合作、训练。 、讲解纹样。 2、选择适当的形状来装饰喜鹊。 3、归纳提炼。 、倾听理解学习。 2、交流合作完成。 3、展示、点评、补充。 让学生明确不同纹样的灵活运用，追求美感。8 四、剪纸制作方法。
交流。 、出示剪纸三步骤展示图（画、刻、剪）。 2、视频讲解剪法与刻法。 、倾听理解学习。 2、观察思考学习。 学会剪纸的制作方法。 4 五、学生创作。 分工、合作。 、出示活动要求。 2、巡回指导。 、明确任务。 2、动手合作。 体验剪纸艺术。 20 六、展示评价。 合作、交流。 、提出展示形式（上讲台）。 2、投票评价，提出要求。 、上讲台展示作品。 2、投票、点评。 激励并反馈。
教学进度表: 周次课题 1-2周《富于创造力的造型艺术》1课时3-4周《美术是个大家族》2课时 5-6周《小伙伴》2课时 7周《在校园中健康成长》2课时 8周《我们的风采》1课时 9周《有创意的字》1课时 10-11周《精美的报刊》2课时 12-13周《描绘我们的校园》2课时 14-15周《设计我们的校园》1课时 16周《实用又美观的日用产品》1课时
第一单元什么是美术 第一课富于创造力的造型艺术 学习领域:欣赏·评述 课时：1课时 【教学目标】 知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现. 过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。 【教学重难点】 重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。 难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。 【教学方法】 欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】 不同肌理的石头、课本、课件 【教学过程】
【作业布置】 结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。【教学反思】 1、《江山如此多娇》这幅作品到底美在哪？ 2、今后欣赏美术作品从哪几方面着眼？ 第二课美术是个大家族 学习领域：欣赏·评述 课时：1课时 【教学目标】 知识与技能：了解美术学科特征及美术的主要门类。
过程与方法：掌握美术作品中不同门类所涵盖的种类和代表种类的风格特征。了解美术作品除了能满足人们的审美需求外，还是兼具使用功能的艺术门类。 情感、态度和价值观：认识到美术作品正以形象化、直观化的特征证明着人类社会和文明的进步，提升着人们的生活品味，促进着世界多元化的传承与交流。 【教学重难点】 重点：了解不同美术作品的特点及区别，拓展学生的人文视野。 难点：掌握学生的类别及不同角度的分类。 【教学方法】 欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】 课本、课件 【教学过程】(总课时:第2课时)
整个教学过程分为两个课时完成。 第一课时： (总课时:第3课时) 第二课时：(总课时:第4课时)
【作业布置】 用线造型的方法画一幅人物肖像画，并表现出其相貌特征。 【教学反思】 本课主要的学习内容是学习人物脸部的比例、表情特点、以及人物头部的基本形等知识，以及人物头像的写生方法等。让学生明白人物头像写生的意义，人的形象最为生动完美，又富于动态、表情和个性特点的变化，因此，惟妙惟肖地画好人物形象也就是最为困难，需要较强的观察力、理解力和较高的素描技巧。人物头像的写生练习是获得这些能力和技巧的必不可少的环节。 第二课在校园中健康成长 学习领域:造型·表现 课时:2课时 【教学目标】 知识与技能：学习认识人体比例基础知识,观察和表现人物形象特征和动态特征,初步了解人物题材绘画的一般创作方法. 过程与方法：通过人物全身姿态的写生练习,感知人体结构的和谐美和人体的动态美.通过赏析画家的优秀作品进行再一定场景中以成组人物及情节表现一定主题的绘画创作。情感、态度与价值观：培养热爱校园生活的情感，提高对周围事物敏锐的观察和感觉能力。 【教学重难点】 重点：让学生了解人体的基本比例关系、人体运动时重心及人体的动态。 难点：运用速写的方式表现身边的小伙伴。 【教学方法】 讲授法、演示法 【教具准备】 课本、课件、人体站坐速写示范图 【教学过程】 整个教学过程分为两个课时完成。 第一课时：(总课时:第5课时)
【作业布置】 运用所学的知识，用速写的方法表现身边的伙伴。 第二课时： (总课时:第6课时 ) 【作业布置】 选取学校生活的一个活动场面，用速写的方法来表现。
七年级上册美术《喜庆吉祥的民间美术》教案 题 、喜庆吉祥的民间美术 教学内容 剪纸、中国结 教学领域 设计·应用 时 2时 执教人 赵成伟 教学目标 情感态度价值观 感受剪纸艺术的魅力，激励学生传承非物质文化遗产。
知识与技能 掌握剪纸艺术、中国结的基本制作方法。 过程与方法 在自主、合作、探究的学习过程中了解剪纸艺术的相关知识。 教学重点 剪纸的表现手法及基本装饰纹样的学习。 教学难点 中国结作品的制作。 教学准备 多媒体、教师范作、材料及工具（剪刀、小刀、蜡光纸、固体胶、草稿本、铅笔、橡皮） 教学过程 合作点 教师活动 学生活动 设计
意图 时间分配 一、情景导入。 、播放视频展示过年的喜庆活动。 2、提问：春节期间人们是进行哪些活动表现喜庆吉祥的气氛？ 、观看视频。 2、独立思考问题。 3、倾听。 体验民间艺术，导入剪纸题。 2 二、剪纸的表现手法。 激发创作热情。 、多媒体出示剪纸图片 2、出示问题（剪纸艺术的寓意、内容） 3、归纳提炼。 、学生欣赏。
2、回答问题。 3、展示、点评、补充。 感受剪纸艺术的魅力。 三、纹样学习。 合作、训练。 、讲解纹样。 2、选择适当的形状来装饰喜鹊。 3、归纳提炼。 、倾听理解学习。 2、交流合作完成。 3、展示、点评、补充。 让学生明确不同纹样的灵活运用，追求美感。8 四、剪纸制作方法。 交流。 、出示剪纸三步骤展示图（画、刻、剪）。
2、视频讲解剪法与刻法。 、倾听理解学习。 2、观察思考学习。 学会剪纸的制作方法。 4 五、学生创作。 分工、合作。 、出示活动要求。 2、巡回指导。 、明确任务。 2、动手合作。 体验剪纸艺术。 20 六、展示评价。 合作、交流。 、提出展示形式（上讲台）。 2、投票评价，提出要求。
美术七年级美术教案（下）
人教版初中七年级下册美术教案 目录 第一单元美术是创造性劳动 第一课---------- 源于生活高于生活 第二课---------- 营造艺术的情趣和意境 第二单元春天畅想 第一课---------- 色彩的魅力 第二课---------- 春天的畅想 第三单元富有活力的运动会 第一课---------- 凝练的视觉符号 第二课---------- 亲切的使者 第三课---------- 喜悦与收获 第四单元校园艺术节 第一课---------- 广而告之 第二课---------- 盛情邀约 第三课---------- 独特的装扮 第五单元平面设计的盛宴
第一单元、第1课、源于生活高于生活 教学目标知识与能力：通过学习，使学生了解美术的基础理论，为欣赏评述美术作品打下基础。 过程与方法：通过思考和讨论，培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。 情感态度价值观：通过画家的创作故事激发学生热爱生活、热爱艺术的思想情感。教学重点培养学生参与意识，合作互动解决问题和分析评述的能力。教学难点表现性艺术是否符合这一观点。教具准备课件、画课时安排 2课时 第一课时 一、引课： 1.回忆上学期的美术作品《开国大典》，分析说明这是一幅什么形式的美术作品？ 2.作品描绘了什么？ 3.作品表现的容是不是作者凭空想象出来的？ 4.它来源于什么？ 板书部分课题——源于生活 二、新授：
（1）欣赏王式廓的素描作品《血衣》，对照资料图片，引导学生体会美术作品是怎样源于生活，高于生活的。（多媒体展示并介绍画家和创作背景）思考讨论：1.作品的题材容是怎样来的？如果现实生活中没有发生这类事件，艺术家能创作出这样的作品吗？ 2.从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术的产生需要哪些条件？ 3.作品中重点突出了哪几个人物？ 4.在作品中寻找一个你感兴趣的人物，谈谈作者是如何去塑造人物形象的，表现人物怎样的心理和性格？ 5.谈谈你对整幅作品的感受。可见，美术是源于生活的。 （2）通过表现艺术作品，进一步说明美术源于生活，高于生活这一主题。播放格尔尼卡的图片，向学生介绍毕加索及立体主义绘画。 三、课堂小结： 美术源于生活、高于生活，要善于发现，学会欣赏和分析美术作品。 第二课时 一、继续上节课的艺术作品分析 a.播放格尔尼卡的图片，请同学用一两句话谈谈你初看该作品的感受。 b.师讲述《格尔尼卡》创作背景，请同学们仔细对照P4的文字说明及艺术形象区读懂该作品。（引导学生探讨发现其夸变形的手法） c.思考讨论 《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗？它和再现性绘画中形象有什么不同？画家为什么要这样画呢？ 从而印证本课课题——美术源于生活，高于生活 二、展示课文中不同材质的工艺和雕塑作品，引导学生分析材料本身的特征与作
《喜庆吉祥的民间美术》教案 课题《喜庆吉祥的民间美术》教学内容剪纸年级七年级教学领域造型与表现执教教师李清玉 教学目标1、知识与技能：掌握剪纸艺术的基本制作方法。 2、过程与方法：在自主、合作、探究的学习过程中了解剪纸艺术的相关知识。 3、情感态度与价值观：感受剪纸艺术的魅力，激励学生传承非物质文化遗产。 教学重点剪纸的表现手法及基本装饰纹样的学习教学难点剪纸作品的制作 教学准备多媒体课件、教师范作、材料及工具（剪刀、小刀、卡纸、浆糊或固体胶、草稿本、铅笔、橡皮） 教学程序教学活动媒体运用 一、情景导入1、播放视频展示过年的喜庆活动，(提问：春节期间，我 们中国人都喜欢进行哪些活动表现喜庆的气氛？) 2、导入剪纸，板书课题（喜庆吉祥的民间美术—剪纸） 多媒体及视 频 二、介绍剪纸的基本知识1、剪纸概述 剪纸主要是以纸为材料，经过剪、刻、染等多种手段创 造镂空图案的艺术。俗称“剪画”或“窗花”。 2、剪纸的流派： 北方剪纸粗犷豪放、造型简练；南方剪纸精巧秀美，构 图繁茂。 3、剪纸的手法 ①、谐音手法：连（莲）年有余（鱼）、喜上眉（梅） 梢等。 ②、寓意手法：长寿（蟠桃和仙翁）、青云直上（两童 子放风筝）等 ③、分辨《三多图》的吉祥寓意：佛手、蟠桃和石榴寓 意多福、多寿、多子。 4、剪纸的技法 ①、阳刻：将图案中的花纹留下，花纹以外的部分剪（刻） 去，要求线线相连。 ②、阴刻：将图案中的花纹剪（刻）去，形成镂空效果， 要求线线相断。 ③、阴阳刻结合：一幅漂亮、完整的剪纸作品往往是阴 阳刻结合的，它们互相连接，互相映衬，构成一幅完美的 画面。 多媒体课件
四、剪纸的基本装饰纹样1、详细讲解月牙纹、锯齿纹、学生先探究，教师再示范剪 法。 2、略讲圆点纹、水滴纹、柳叶纹、云纹。 3、出示一张剪纸图片，让学生讨论分析运用了哪些纹样进 行装饰的。 多媒体课件 五、小组活动（动动手） 运用剪纸的基本纹样，装饰设计自己手中的剪纸形状， 并剪、刻出来，完成一件喜庆吉祥的剪纸作品。 （要求：剪、刻痕圆滑；纹样搭配适当.） 播放喜庆 音乐 六、作品展示 与评价 学生作品展示，自评互评。 七、拓展（作品欣赏） 在民俗生活中，除了单色剪纸外，还有一些彩色剪纸， 立体剪纸，皮影形象等多种形式。外国也有自己的剪纸艺 术，所以我们可以把自己的眼界放得更高远些。 多媒体课件 八、课堂小结教师略评课堂活动作品完成情况。 九、作业学生独立完成一件窗花的剪制。
第一单元美术是创造性的劳动 第1课源于生活高于生活 【教学目标】 知识与技能：通过对美术创作一般过程的分析，理解美术作品中的绘画题材、形式、艺术处理的技法皆源于客观世界，了解美术作品创作于现实生活、画家个人情感、物质材料及艺术技巧的关系，初步掌握美术欣赏评述的基本理论和方法。 过程与方法：通过比较、分析、讨论、欣赏和评述等方法，初步学习并掌握对美术作品中绘画题材、艺术处理的技法于生活之间关系的欣赏评述方法。 情感、态度和价值观：通过分析不同美术作品的产生过程，增强学生价值观，尊重理解艺术家及其创造的劳动价值和意义；在欣赏、体验的过程中培养学生更加用心观察生活及对生活积极健康的态度。【教学重难点】 重点：理解美术是创造性的劳动这一特征。 难点：了解绘画的题材、艺术处理的技法皆源于客观世界，掌握美术的基本理论。 【教学方法】 讲授法、讨论法 【教具准备】 课本、课件 【教学过程】
1、课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。 2、引导阶段： 展示作品王式廓的《血衣》素描稿及其创作的过程和相关的素描草图，播放相关的视频，介绍画家及创作背景。提出问题：从这幅作品的创作过程看，你认为再现性美术作品的产生需要哪些条件（考虑哪些因素）？学生围绕问题展开思考，初步发表自己的看法。 3、发展阶段： （1）模仿作品《血衣》中的几组人物形象，上台表演人物的造型姿态，体验人物内心情感，加深对作品人物性格及作品内涵的理解。通过学生参与、观看，不仅激发了学习热情，更能从学生成功与不成功的表演中感受到人物造型艺术的魅力。表演完后，教师在根据学生的表演，结合作品对再现性美术作品的产生条件进行分析。 （2）展示油画作品毕加索的《格尔尼卡》及其创作过程和相关的素描草图，播放相关的视频，介绍画家及创作背景。提出问题：毕加索的《格尔尼卡》这幅表现性绘画中的形象也来源于生活吗？它和再现性绘画中形象有什么不同？画家为什么要这样画呢？学生思考,初步发表自己的看法。 （3）展示课本中不同材质的工艺和雕刻美术作品，引导学生分析材料本省的特征与作品表现手法之间的关系。体会因材施艺，宛若天成的艺术效果。 学生围绕问题探讨，并尝试对其他的几件作品进行欣赏评述。 教师小结：材料本身对作品的成败非常关键，因而艺术技巧也相
江西美术出版社七年级上册美术教案
息烽县鹿窝九年制学校2015——2016学年上学期七年级 美 术 教 案 教师：王云辉 班级：七（1）班
第一课美术星空
教学目标：通过欣赏作品，使学生了解不同画种的作品特点。提高学生欣赏作品、评述作品的能力。 情感激发点：珍惜人类宝贵的艺术文化遗产。 教学重点：对于美术分类的了解。 教学难点：各个不同类别作品的特点。 教学流程： 一、课前准备：（1分钟） 1、教师准备教具：图片、影像资料、开启电教设备 2、学生准备学具：教材、自己查找的不同种类的美术作品资料。 二、引课：（2分钟） （一）提问什么是美术？ 是一种靠视觉来观赏“造型艺术”。它是通过对物质材料的运用，遵循色彩、明暗、造型等规律塑造视觉艺术形象的一种手段。包括绘画、雕塑、建筑和工艺美术四大类。（二）欣赏作品、辨析类别： 水粉静物、剪纸、建筑、素描、工艺美术、中国画、水彩人物、木刻版画、水彩风景画、中国写意花鸟画、雕塑在作品的欣赏中，自然引入课题——在美术世界中遨游三、新课：（35分钟） （一）PPT展示作品图例，了解绘画的种类。 1、中国画：泛指一切区别于西方的中国传统绘画艺术。表现手法分为工笔、写意、没骨、白描等。写意又可分为大写意、小写意、泼墨，还有兼工带写等。画科有花鸟画、山水画和人物画。 2、油画：用核桃油或亚麻仁油等植物油，调和油质颜料所作的画。油画起源于欧洲，发展至今，已经成为世界性的画种。 3、水彩画：以水为媒介，调和透明性颜料作画的画种。由于水彩颜料有透明、快干、混色等特性，往往能创造出意想不到的“偶然效果”，水彩画也就成为了最具吸引力的艺术表达形式之一。 4、水粉画：使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。其表现特点为处在不透明与半透明之间，色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。 5、版画：运用刀和笔等工具在不同材质的版面上进行刻画和艺术加工，可复印出多幅原作的艺术统称为“版画”。分为凸版画，如木版画；凹版画，如铜版画；平版画，如石版画；漏版画，如丝网版画等。
第五课《喜庆吉祥的民间美术》 教学目标： 1、通过对我国民间美术的简介和欣赏，了解一些以“谐音”、“寓意”、“象征”等民间艺术特有的表现手法来表现如意吉祥的图案。能够用语言来描述民间美术作品图案纹样、色彩的特点等。 2、采用比较法，找出民间美术和别的艺术形式的异同。 3、通过学习，对民间美术的吉祥图案或色彩产生兴趣，并收集民间美术相关的图案。 教学重点：了解民间美术中“谐音”、“寓意”、“象征”独特的表现手法。 教学难点：民间美术和工艺美术的区别。 课前准备：从Internet上找到民间美术相关的图片，尽量收集到当地的工艺美术品。 教学过程 第一课时 一、预习反馈，明确目标: 1、观看课件，欣赏课件中的各种图片。 2、我们看到这张年画，有一个小朋友坐在一条大鲤鱼上，旁边还有盛开的莲花，你们知道它表示什么意思吗？ 3、劳动人民是很聪明的，他们画这些我们常见的事物是有一定含义的。他们往往会用一种谐音的方法来表示吉祥的意思。 4、“莲”和“连”是同音字，“鱼”和“余”是同音字，合起来就是“连年有余”的意思了。聪明的古人想出了用谐音的方法来画，也很好看。大家再想想，你家里在新年贴的“福”字又代表了什么呢？ 5、“象征”是说由这一个事物来让人联想到另一种事物的表现方法。如红色象征喜庆、喜鹊象征吉祥、鸽子象征和平，鸳鸯象征爱情等。 6、这些都是我们祖先留下来的宝贵财富呀！民间美术存在于人民的日常生活、节日活动中，反映劳动人民的思想、情感和观念。民间美术有着鲜明的民族性和地方性。它的创作和流传方式是集体的，它与宗教、民俗有密切的联系。 二、创设情境，自主探究介绍民间美术种类 1、年画，又称木版年画，是一种运用木板彩色套印在纸上的画种，它是我国民间过年节时张贴的一种民间画类。年画是我国的一种古老的民间艺术，和春联一样，起源于"门神"。以后随着年画发展，它的内容已不仅限于门神之类，而渐渐把财神请到家里，进而在一些年画中产生了《福禄寿三星图》、《五谷丰登》、《六畜兴旺》、《迎春接福》等彩色年画、以满足人们喜庆祈年的美好愿望，用以除旧岁、迎新春、美化环境、营造节日的喜庆欢乐气氛。早在汉代民间就有在门上画勇士、贴门画的风俗，以后历代不衰。清代中叶更为盛行，全国各地均有年画，而且形成了各自的地方风格。最着名的当数北方的杨柳青年画和南方的桃花坞年画。此外，山东潍坊、河南朱仙镇、河北武强、广东佛山等都是着名的年画产地。
七年级美术上册教案全集（人教版）初中美术教案 第一单元教案 劳动—类创造力的源泉 （欣赏，评述） 单元总目标： 1, 从古今中外的优秀绘画作品中，体会到劳动—人类创造力的源泉，劳动是许多画家经常表现的重要题材之一?不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的，表现手法和艺术风格也是多种多样的?它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别?通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作 品的能力. 2, 通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏，培养学生对劳动的情感，态度和正确的价值观念. 单元课时： 本单元分2课时教学. 活动安排：
?观赏与描述:
你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节*你对作品所表现的劳动场景有什么感受 *你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受 ?分析与研究： *你对这些作品和作者知道多少 *你了解作品的时代和社会特点吗 *你能不能想像作者的创作意图和要表现的主题 ?讨论与解释： *你从这些表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受*不同的人物对劳动有什么不同的态度和感情 ?体验与评价： *你对人类劳动的意义有什么体验和联想 *你对”劳动创造世界”有什么体会和看法 活动一
1,课题劳动—人类创造力的源泉（上）
2,学习领域欣赏*评述 3, 课时1课时 4, 课前准备 教师准备教具：欣赏挂图,课件,课外收集表现劳动题材的美术作品，课本等. 学生准备学具：课本，钢笔，笔记本，自己收集到的作品等. 5, 课堂教学 (1) 引导阶段 ①通过欣赏(用课件展示)表现劳动题材的中外美术作品，集中学生的注意力引起学生对学习美术的兴趣. ②教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法，要学生注重对中外美术作品的比较，分析，谈自己对作品的初步感受和理解. ③学生预习，看课本上的图片和文字，认真观察，思考问题. (2) 发展阶段 ①欣赏，评述《在激流中前进》 ☆展示图片，学生欣赏，讨论.
美术作品造型的基本要素（2课时） 1、教学目的 1、学生初步了解视觉形象的分类和造型要素的基本知识。 2提高学生对艺术形的欣赏能力。 教学方法：讲解、行赏、比较、练习相结合 教学重点、难点: ：掌握基本要素的特点，并能运用基本要素分析作品。第一课时 一、导入新课：（约2分钟） 二讲授新课 1/视觉形象的分类（约23分钟） （1）艺术形（如绘画、雕塑、工艺美术等）。 （2）自然形 （3）人工形 2/三者区别： 三/总结和布置下一课时内容（约2分钟） 第二课时 一、复习旧知， 二、导入新课 三、表现形式的分类 1/分类 分成具象造型和抽象造型两种基本形式。
2/区别在于：前者具有客观的现实形象，而后者中我们则不能看出任何客观的现实形象（结合教材范图讲解）。 美术作品欣赏（1课时） 课型：单一课一、教学目的 1、通过对作品的介绍与欣赏，使学生初步了解宋代绘画艺术的空前盛况及作品的伟大成就。 2、对学生进行爱国主义教育，培养学生的民族自豪感和对中国传统绘画艺术的鉴赏能力。 教学方法：讲述、欣赏与思考 二、教学重点 作品的艺术成就。 教学步骤 一导入 引出最大的风俗画---《清明上河图》。 二/作者简介 作者，张择端，字正道，东武（今山东诸城）人。 三）《清明上河图》创作的历史背景 四/欣赏《清明上河图》 1、主题思想： 2、作品介绍： 3/《清明上河图》的艺术成就。
五/结论 第六课基础图案（2课时） 教学目的 1初步掌握正确绘制二方连续纹样的方法。 2培养学生热爱祖国文化，珍视传统风格的审美情操。 教学方法：欣赏、讲授、演示与图案制作相结合。 教学重点与难点 重点：二方连续纹样的组成骨式及其设计制作步骤。 教学步骤 第一课时： 组织教学：检查学具，引导认真听课。（1分钟） 一/复习旧知识导入新课：（约1分钟）板书课题：《二方连续纹样》二/讲授新课 1、概念：（约2分钟） 2意义： 3、二方连续纹样的骨式： 4设计与绘制步骤： 三布置作业。 四/课堂小结：
七年级美术上册教案全集（人教版） 第一单元教案劳动____人类创造力的源泉 (欣赏,评述) 单 元总目标: 1, 从古今中外的优秀绘画作品中,体会到劳动____ 人类创造力的源泉,劳动是许多画家经常表现的重要题材之一. 不同时代的画家通过劳动题材所表现的主题是不一样的,表现手法和艺术风格也是多种多样的.它们所体现的思想内涵和艺术性的高低存在着明显的差别.通过欣赏,提高学生对美术作品的审 美能力和分析作品的能力. 2, 通过对表现劳动题材的优秀绘画作品的欣赏,培养学生对劳动的情感,态度和正确的价值观念. 单元课时: 本单元分2课时教学. 活动安排: ◆观赏与描述: * 你是否知道和理解这些美术作品所表现的劳动的性质和情节 * 你对作品所表现的劳动场景有什么感受 * 你对作品中人物的劳动心情和态度有什么感受◆分析与研究: * 你对这些作品和作者知道多少 * 你了解作品的时代和社会特点吗 * 你能不能想 像作者的创作意图和要表现的主题◆讨论与解释: *你从这些 表现人类劳动的美术作品中获得了什么样的审美感受 *不同的 人物对劳动有什么不同的态度和感情◆体验与评价: *你对人 类劳动的意义有什么体验和联想 *你对"劳动创造世界"有什么 体会和看法活动一 1,课题劳动____人类创造力的源泉(上) 2,学习领域欣赏*评述 3,课时 1课时 4,课前准备教师准备教具:欣赏挂图,课件,课外收集表现劳动题材的美术作品,课本等. 学
生准备学具:课本,钢笔,笔记本,自己收集到的作品等. 5,课堂 教学 (1)引导阶段① 通过欣赏(用课件展示)表现劳动题材的 中外美术作品,集中学生的注意力,引起学生对学习美术的兴趣. ② 教师宣布本课时教学任务及采用的学习方式方法,要学生注 重对中外美术作品的比较,分析,谈自己对作品的初步感受和理解. ③ 学生预习,看课本上的图片和文字,认真观察,思考问题. (2)发展阶段① 欣赏,评述《在激流中前进》☆ 展示图片,学生欣赏,讨论. ☆ 请几名学生根据预习时提出的问题谈自己对 这幅作品的初步感受和理解. ☆ 教师归纳总结: 《在激流中前进》(油画) 作者:杜键,上海人,中央美术学院油画系教授. 本作品是作者在中央美术学院油画研究班学习时的毕业创作.为此, 作者曾先后到山西禹门口,陕西宁家川等黄河险急渡口体验生活,搜集创作素材.作者以简练的艺术语言,雄健有力的笔触,凝重的色调表现了黄河船工们齐心协力在黄河的激流浊浪中奋力前进 的惊险场景.作者运用衬托和对比的手法来刻画黄河船工在劳动中所表现的惊人力量和百折不挠的精神.这主要表现在汹涌激荡的河水与般工们沉着稳定的姿态的对比,大面积奔腾而来的黄河浊浪和小船的强烈对比. ② 欣赏,评述《粮食》☆展示图片, 学生欣赏,讨论. ☆请同学根据预习时提出的问题谈自己对这幅作品的初步感受和理解. ☆教师归纳总结: 《粮食》(油画) 作者:(苏联)雅布隆斯卡娅,卫国战争后著名女油画家,基辅美术学院教授. 本作品是她青年时期时荣获国家奖的成名作,约4米宽
《向日葵》教学设计 教学目标： 通过本课的学习，让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。 让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受。 让学生学会多角度的欣赏美术作品，能够分析美术作品中色彩的象征意义。 教学难点： 突破学科本位，建立美术、音乐、文学问的彼此联系，实行跨学科研究性学习和综合实践活动。 教学重点： 发展学生有个性的表现能力，并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。 教法选择： 借助多媒体教学手段，通过启发和诱导，充分发挥每个学生的主体性和创造性，重视对学生个性和创造精神的培养；并使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识。 教具准备： 多媒体电脑、不同风格的音乐片段、描绘不同季节的文学作品片段凡·高的代表作、课本等。 课时安排：两课时，每课时45 分钟。 第一课时：启发、引导与体验相结合，通过跨学科的探究性学习、欣赏，侧重对色彩的心理效应的介绍。使学生认识色彩、了解色彩与表现自我的关系。 第二课时：活动课，运用不同的色彩、富有个性的笔触来表现春、夏、秋、冬四季的感受。 教学过程： 第一课时《向日葵-色彩的心理效应》 分析、评价、反思、体会 一、组织教学：屏幕上分别打出冷暖色调布置的房间图片，同时播放冬天刮风、下雨的声音。创设教学情境，使学生有身临其境的感觉。激发学生的学习兴趣。 提问：(1) 在一个非常寒冷的天气里，外面刮着风，下着雨。你出外归来，先后走进这两间房，分别给你什么样的感受?(2 分钟) ：让学生回答问题，调动学生的积极性，活跃课堂气氛，促进师生互动。 提问：(2) 两间房间为什么给人的感觉会不同? (2 分钟) ：学生回答，老师暂不总结。老师：这个问题，正是我们这节课要重点学习的课题。让我们共同来探讨。：制造悬念，吸引学生的注意力，激发学生求知欲和学习兴趣。 二、导入新课展示课题：《向日葵-色彩的心理效应》 1 ．展示两组色彩卡片，与学生共同分析。 a 红、橙、黄 b 蓝、绿、紫提问：这些颜色分别会让我们联想起什么? 给我们什么样的感受? ( 2 分钟) 2 ．展示课本11 页风景图片。提问：同一风景，画面色调不同，给人感觉相同吗? 0 分钟) 师生共同小结："不同的色彩给人的感觉不同。"色彩的这一特性常被运用到艺术作品中，用它来营造气氛和传达情感。 通过提问，激发学生的想像力。通过回答、分析使学生了解色彩富有表情，具有强烈的