《中国经典文学作品欣赏》教学大纲 课程编号：4261319 英文课程名：Chinese Classical Literature Appreciation 总学时：37学时 学分：2学分 课程类别：专业选修课 适用专业：对外汉语 先修课程：中国现当代文学、中国古代文学 一、课程性质与目的、要求 《中国经典文学作品欣赏》是对外汉语专业学生的专业选修课。该课程将系统地为学生讲解文学作品的各种体裁与文本特点，并结合中国文学史上的经典著作让学生掌握基本的赏析技巧，目的在于培养学生阅读、欣赏、理解经典文学作品的能力。通过阅读和分析经典文学作品，培养学生阅读欣赏能力，提高学生的审美情趣和文化品味，增强学生对中国文学及文化的了解。 二、教学内容及学时分配 本课程的教学内容共分四章 第一章：中国经典诗词欣赏 10课时 第一节：诗词的产生及体式特征 2课时 1、诗的产生及各类体式 2、词的兴起、特征及分类 第二节：先秦诗的顶峰——《诗经》、《楚辞》 2课时 1、《诗经》——《关雎》、《蒹葭》赏析 2、《楚辞》——《离骚》、《湘夫人》赏析 第三节：繁花似锦唐代诗——李白、杜甫、李商隐 2课时 1、李白——《将进酒》、《蜀道难》赏析 2、杜甫——《春望》、《登高》赏析 3、李商隐——《夜雨寄北》、《无题·相见时难别亦难》赏析 第四节：宋词三大家——苏轼、李清照、辛弃疾 2课时 1、苏轼——《念奴娇·赤壁怀古》、《水调歌头·明月几时有》赏析 2、李清照——《如梦令·昨夜雨疏风骤》、《醉花阴·薄雾浓云愁永昼》、《声声慢·寻寻觅觅》赏析 3、辛弃疾——《永遇乐·京口北固亭怀古》、《破阵子·醉里挑灯看剑》赏析 第五节：中国现代新诗三大家——郭沫若、徐志摩、戴望舒 2课时
《为文学作品配画》教案 教学目标： 1．了解文章配画的作画步骤和要领，能抓住主题给文章配画。 2．大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画创作表现。 3. 提高对文学作品的分析理解能力。 教学重点和难点： 重点：抓住主题，给文章配上相应的画。 难点：掌握给文章配画的方法和步骤。 课前准备： 教师准备：课件、范画、纸、笔。 学生准备：彩笔，画纸、课前收集文章资料。 教学过程： 一、激情导入 1.师：孩子们，还记得《村居》这首古诗吗？村居是一首诗，村居是一首歌，村居还是一幅画呢！现在请大家轻轻闭上眼睛，看村居呈现给你的是一幅怎样的画面？（放音乐，教师有感情的诗朗诵） 2.师：现在大家睁开眼睛，说一说你从诗中看到了什么画面？（1-2个学生）教师出示范作。 3.大家的想象力真丰富。一个故事，一段文字，经过构思、想象，配上图画之后就会更加生动鲜活，将好的文章和古诗配上美的图画，就有了图文并茂，诗情画意的意境。也就是我们今天将要学习的《给文章配画》。（课件出示题目） 教师板书：给文章配画 二、欣赏图片，竞猜故事 刚才我们是根据诗的内容配了画，现在来看这些画面，又给我们呈现哪些文字内容呢？（依次出示图片，供学生欣赏，开阔思路） 三、教师示范、解析步骤 无论一首诗，一个成语，还是一篇文章，经过巧妙构思和想象，就会给我们呈现出一幅生动鲜活的画面来。要给你喜欢的文章配画，首先要干什么？
——选材。教师出示文字《闻鸡起舞》，学生齐读。 ——读文解意，勾画主要的人物和事物，用线划出来。 ——接下来就要构图布局。构图布局非常重要！一幅作品如果没有很好的构图布局，其任何细节之处就不可能得到成功的体现。根据画面确定主体。 ——逐个画景。边讲边示范，是男还是女？分析是古代人物还是现代人物，？古代人物又是什么装束。（发髻高高挽起）抓人物动态，古代人的穿着是怎样的？画人先要确定人物的头，再勾画人物大轮廓，最后再细部处理。（技法渗入） 为了不使画面过于单调，根据文字，还可以添加什么背景？ ——涂色。（第二课时完成） 一副文章配画的草图基本完成了。 四、小组展示课前收集的资料。 小组交流收集资料，重点围绕一两个同学的资料帮他设想画面。 五、学生勾画草图，教师辅导。 师：通过刚才的交流，构思和设想，同学们有了更广阔的思路，现在就根据你手中的资料，拿起画笔勾画出你喜欢的文章的草图或者线描稿吧。孩子们，设想一定要大胆，不求画的像不像，只要能够反映出文章大意就可以。 （教师将示范作品贴在黑板上，请一个具有绘画功底的学生上台展示绘画，教师及时辅导、表扬） 教师要及时表扬构思巧妙，想象丰富的同学。 评价： 1.读文字，讲构思，对照原文看看画面是否凸显文章主题。 2.构图布局是否合理。 3.根据文章，还可以添加哪些辅助性的图画。 小结： 孩子们，文字是有感情、有生命、有形象的，要想把语言文字转化成形象的图画，就要抓文章主题，大胆想象，构思巧妙。才能让读者回味无穷。唐代诗人王维被后人尊称为“诗中有画，画中有诗”的文学大师，想象咱们通过今天的学习和以后的练习，也将成为能够给文章配画的文字绘画大师。
现代文阅读·鉴赏文学作品的形象 高考对文学鉴赏的总要求是：“鉴赏文学作品的形象、语言和表达技巧。”本讲只说鉴赏文学作品的形象。 一、什么是文学作品的形象 文学作品的形象是指文学作品的创造出来的生动具体的激发人们思想情感的生活图景，通常指文学作品塑造的人物及其精神面貌和性格物征。譬如鲁迅笔下的河又、孔乙己、祥林嫂，茅盾笔下的吴孙甫，曹禺笔下的周朴园、繁漪、鲁侍萍等，都是著名的文学形象。平时课堂教学中，老师引导我们所做的人物性格分析，实际上就是做的鉴赏文学形象的工作。 高考在现代文阅读中提出：“鉴赏文学作品形象”的要求已有许多年，但是，近若干正面考查鉴赏文学作品形象的能力，还只有2001年春季考试中心一道题。我个人觉得，在强化文学鉴赏能力考查的现在，就越应重视它，因为考的可能性在增大。 二、鉴赏文学形象的目标 鉴赏文学形象的具体目标有两条：一是揭示人物的典型意义；二是简要分析人物的性格特征。 [例1]高等教育 司玉笙 强高考落榜后就随本家哥去沿海的一个港口城市打工。 那城市很美，强的眼睛就不够用了。本家哥说，不赖吧？强说，不赖。本家哥说，不赖是不赖，可总归不是自个儿的家，人家瞧不起咱。强说，自个儿瞧得起自个儿就行。 强和本家哥在码头的一个仓库给人空缝补篷布。强很能干，做的活儿精细，看到丢弃的线头碎布也拾起来，留作备用。 那夜暴风雨骤起，强从床上爬起来，冲到雨帘中。本家哥劝不住他，骂他是个戆蛋。 在露天仓垛里，强察看了一垛又一垛，加固被掀起的篷布。待老板驾车过来，他已成了个水人儿。老板见所储物资丝毫不损，当场要给他加薪，他就说不啦，我只是看看我修补的蓬布牢不牢。老板见他如此诚实，就想把另一个公司交给他，让他当经理。强说，我不行，让文化高的人干吧。老板说我看你行——比文化高的是人身上的那种东西！ 强就当了经理。 公司刚开张，需要招聘几个大专以上文化程度的年轻人当业务员，就在报纸上做了广告。本家哥闻讯跑来，说给我弄个美差干干。强说，你不行。本家哥说，看大门也不行吗？强说，不行你不会把这里当成自个儿的家。本家哥脸涨得紫红，骂道，你真没良心。强说，把自个儿的事好才算有良心。 公司进了几个有文凭的年轻人，业务红红火火地开展起来。过了些日子，那几个受过高等教育的年轻人知道了他的底细，心里就起毛说，就凭我们的学历，怎能窝在他手下？强知道了并不恼，说，我们既然在一起共事，就把事办好吧，这个经理的帽儿谁都可以戴，可有价值的并不在这顶帽上…… 那几个大学生面面相觑，就不吭声了。 一外商听说这个公司很有发展前途，想洽谈一项合作项目。强的助手说，这可是条大鱼啊，咱得好好接待。强说，对头。 外商来了，是位外籍化人，还带着翻译、秘书一行。 强用英语问，先生，会汉语吗？ 那外商一愣，说，会的。强就说，我们用母语谈好吗？ 外商就道了一声“OK”。说完了，强说，我们共进晚餐怎么样？ 外商迟疑地点了点头。 晚餐很简单，但有特色。所有的盘子都尽了，只剩下两个小笼包子，强对服务小姐说，请把这两个包子装进食品袋里，我带走。 虽说这话很自然，他的助手却紧张起来，不住地看那外商。那外商站起，抓住强的手紧紧握着，说，OK，明天我们就签合同！ 事成之后，老板设宴款待外商，强和他的助手都去了。 席间，外商轻声问强，你受过什么教育？为什么能做得这么好！强说，我家很穷，父母不识字。可他们
文学作品的篇章阅读与欣赏 1、直击难点 近几年高考的大阅读，均以文学作品为材料设题。2000年是《长城》，2001年是《门》，2002年是《话说知音》，2003年是《乡土情结》。变化的趋势是：难度降低，考查的能力较全面，鉴赏的要求越来越低，题量变少。从文章的体裁看，都是有文化内涵、有较高文学品位的散文；从考点的设置看，各有侧重，或是鉴赏，或是理解，或概括和理解。考纲也将“归纳内容要点，概括中心思想”中的“思想”改为“意思”。准确性要求有所降低，增大了答案的弹性。 【例题】（2003全国高考题）阅读下面的文字，完成1—4题 乡土情结柯灵 每个人的心里，都有一方魂牵梦萦的土地。得意时想到它，失意时想到它。逢年逢节，触景生情，随时随地想到它。辽阔的空间，悠邈的时间，都不会使这种感情褪色：这就是乡土情结。 人生旅途崎岖修远，起点站是童年。人第一眼看见的世界，就是生我育我的乡土。他从母亲的怀抱，父亲的眼神，亲族的逗弄中开始体会爱。乡土的一山一水，一草一木，都溶化为童年生活的血肉，不可分割。而且可能祖祖辈辈都植根在这片土地上，有一部悲欢离合的家史。在听祖母讲故事的同时，就种在小小的心坎里。邻里乡亲，早晚在街头巷尾、桥上井边、田塍篱角相见，音容笑貌，闭眼塞耳也彼此了然，横竖呼吸着同一的空气，濡染着同一的风习，千丝万缕沾着边。一个人为自己的一生定音定调定向定位，要经过千磨百折的摸索，前途充满未知数，但童年的烙印，却像春蚕作茧，紧紧地包着自己，又像文身的花纹，一辈子附在身上。 “金窝银窝，不如家里的草窝。”但人是不安分的动物，多少人仗着年少气盛，横一横心，咬一咬牙，扬一扬手，向恋恋不舍的家乡告别，万里投荒，去寻找理想，追求荣誉，开创事业，富有浪漫气息。有的只是一首朦胧诗，——为了闯世界。多数却完全是沉重的现实主义格调：许多稚弱的童男童女，为了维持最低限度的生存要求，被父母含着眼泪打发出门，去串演各种悲剧。人一离开乡土，就成了失根的兰花，逐浪的浮萍，飞舞的秋蓬，因风四散的蒲公英，但乡土的梦，却永远追随着他们。浪荡乾坤的结果，多数是少年子弟江湖老，黄金、美人、虚名、实惠，都成了竹篮打水一场空。 安土重迁是中华民族的传统，鸟恋旧林，鱼思故渊；树高千丈，落叶归根。但百余年来，许多人依然不得不离乡别井，乃至飘洋过海，谋生异域。有清一代，出国的华工不下一千万，足迹遍于世界。美国南北战争以后，黑奴解放了，我们这些黄皮肤的同胞，恰恰以刻苦、耐劳、廉价的特质，成了奴隶劳动的后续部队，他们当然做梦也没有想到什么叫人权。为了改变祖国的命运，孙中山领导的革命运动发轫于美国檀香山，第一代中国共产党人，很多曾在Qian法国勤工俭学。改革开放后掀起的出国潮，汹涌澎湃，方兴未艾。还有一种颇似难料而其实易解的矛盾现象：鸦片战争期间被清王朝割弃的香港，经过一百五十年的沧桑世变，终于回到了祖国的怀抱，这是何等的盛事！而一些生于斯、食于斯、惨淡经营于斯的香港人，却宁愿抛弃家业，纷纷作移民计。这一代又一代炎黄子孙浮海远游的潮流，各有其截然不同的背景、色彩和内涵，不可一概而论，却都是时代浮沉的倒影，历史浩荡前进中飞溅的浪花。民族向心力的凝聚，并不取决于地理距离的远近。我们第一代的华侨，含辛茹苦，寄籍外洋，生儿育女，却世代翘首神州。当祖国需要的时候，他们都作了慷慨的奉献。香港蕞尔一岛，从普通居民到各业之王、绅士爵士、翰苑名流，对大陆踊跃捐助，表示休戚相关、风雨同舟的情谊，是近在眼前的动人事例。
《古诗配画》教学设计 教学目标 知识：1、通过本课教学，使学生了解古诗配画的特点，并运用不同的绘画形式为自己喜欢的一首古诗配画。 能力：2、在为古诗配画中，让学生把文学与艺术有机地结合起来，培养学生对配画作品的审美能力，提高其艺术修养。 情感：3、在教师讲授与学生创作中，激发学生热爱祖国传统民族文化的情感。 教学重点 用不同的绘画形式，表现一首古诗所描绘的意境及内容。 教学难点 画面内容的选择，事物的组织及构图安排。 教学准备 教师制作课件、准备学生画画用作业纸。 学生搜集学过古诗的相关资料及图片、黑色水笔、彩色铅笔、水彩笔、油画棒等。 教学过程 一、激趣导入 1、师：大家以前都学过很多古诗，那今天我们先来做个“古诗接龙”的游戏怎么样？规则是：我来挑两纵队命名为A队和B队的同学来参加，其他同学做观众。游戏开始后，A队和B队的同学同时开始轮流每人背一首古诗，但不要和别人的重复，看哪队同学在最短时间内先进行完，哪队同学就是获胜队。 2、教师组织学生开始做“古诗接龙”游戏。 3、这么多古诗你喜欢哪一首？谁能给大家简单说一下你对这首古诗的理解？ 4、小结，引入课题：我们的国家是一个文化底蕴深厚的民族，先辈们给我们留下了许多优秀的诗篇，古人常用：“诗中有画，画中有诗。”来形容诗与画的关系。所以这节课，我们就来学习为古诗配画。（板书课题） 二、交流分析 1、老师让大家课前搜集有关古诗的资料及图片，都谁带了？带的同学给你的同桌介绍一下这些资料，没带的同学想一想：学过的古诗当中，你最喜欢哪一首？ 2、谁愿意给大家介绍一下你喜欢的一首古诗，或是你搜集到的有关古
诗的资料？ 3、老师也搜集了几幅古诗配画作品，请大家看一下（点击课件，逐一介绍） 4、你认为这几幅配画与古诗所描写的内容相符吗？生：相符。因此，图文相符就是古诗配画的第一个特点。（板书：图文相符） 5、每首诗一般都有四句。那么，这几幅配画是选择一两句作为画面还是把全部诗句都表现在了画面上？生：选择一两句表现画面。 师小结：以诗中的名句表现画面是古诗配画的第二个特点。 三、探究总结 1、以《寻隐者不遇》为例，小组讨论：如何为其画出富有诗意的画面。 2、交流汇报小组讨论意见，使其他学生广开思路，激起为古诗配画的兴趣。 3、刚才，我们听了几位同学为《寻隐者不遇》这首古诗构思的画面。现在，我们一起来总结一下为古诗配画的方法、步骤： （1）选择古诗，理解诗意。 （2）根据名句构思、构图。 ①确定画面的主题。②思考画面内容与诗句是否吻合。 （3）绘画、涂色。 ①先画出主题与背景的轮廓。②然后分层次涂色。 （4）选择合适的位置署名、写诗。 4、欣赏教材上的古诗配画，你知道这几幅图分别是哪些古诗的配画吗？看完书上的古诗配画以后，你们想不想也画一幅古诗配画？生：想。 四、创作实践 选择适合自己的表现方法（线描、彩铅画、水彩笔画、油画棒画），为喜欢的古诗画一幅配画。 五、巡视辅导 指导要点：1、先画主题，后画背景。 2、图画要符合诗句描写的情景。 3、涂色分层次，对比要突出。 六、展示评价 1、学生自评：谁愿意给大家介绍一下你的古诗配画？ 2、互评：（1）你喜欢谁的作品，为什么？ （2）你觉得谁的作品，哪个地方修改一下会更好？ 七、总结延伸 1、通过这节课，你觉得自己有什么新收获？ 2、老师建议大家课下可以探索、尝试用其它新形式来表现古诗配画。
文学作品的鉴赏包括对形象的鉴赏、对语言的鉴赏和对表达技巧的鉴赏。 一、作品语言的鉴赏 １．比喻 训练１我喜欢花，却没有侍弄花的闲情。因有自知之明，不敢邀名花居留，只有时有点草花种种。有一种太阳花又名死不了，开时五色缤纷，杂在草间很好看。种了几次，都不成功。“连死不了都种死了。”我们常这样自嘲。 玉簪花却不同，从不要人照料，只管自己蓬勃生长。往后院月洞门小径的两旁，随便移栽了几个嫩芽，次年便有绿叶白花，点缀着夏末秋初的景致。我的房门外有一小块地，原有两行花，现已形成一片，绿油油的，完全遮住了地面。在晨光熹微或暮色朦胧中，一柄柄白花擎起，隐约如绿波上的白帆，不知驶向何方。 ◆文中划线的文字在语言上有什么特点？有什么作用？ 【分析】这段文字运用了比喻，将玉簪花的白花比作“白帆”，将玉簪花的绿叶比作“绿波”。 这样写就将玉簪花在不断地蔓延的情景生动形象地展现在读者的眼前，从而强化了“玉簪花具有极强的生命力”这一立意。 1
训练２教育者不是造神，不是造石像，不是造爱人。他们所要创造的是真善美的活人。真善美的活人，是我们的神，是我们的石像，是我们的爱人。教师的成功，是创造出值得自己崇拜的人。……每一个活人之塑像，是这个人来一刀，那个人来一刀，有时是万刀齐发，倘使刀法不合于交响曲之节奏，那便处处是伤痕，而难以成为真善美之活塑像。 教育者也要创造值得自己崇拜之创造理论和创造技术。活人的塑像和大理石的塑像有一点不同，刀法如果用得不对，可能万像同毁；刀法如果用得对，则一刀下去，万龙点睛。 ◆试分析文中划线的文字的语言特点及其修辞作用。 【分析】划线文字用了比喻。“刀法”比喻教育方法，“万像”比喻众多教育对象，“万龙点睛”比喻众多教育对象成才。全句的意思是：教育方法不当，可能使众多受教育者被毁；教育方法得当，可以使众多受教育者成才。文章通过比喻，使道理说得形象生动、浅显易懂。 ■小结比喻的作用： （1）可以把人物、事物描绘得形象、生动。 如训练１，“将玉簪花在不断地蔓延、不断地蔓延的情景生动
古诗配画《春晓》 教学内容： 掌握给古诗配画的基本步骤、方法和技巧，学习创作。 教学目标： 1、通过本课教学，使学生了解古诗配画特点，并运用恰当的形式为古诗配画。 2、通过欣赏古诗配画作品，培养学生对古诗配画作品的审美能力，提升其艺术修养。 3、通过为古诗配画，培养学生的绘画创作能力，想象能力和形象思维能力。 4、激发学生热爱祖国传统民族文化的情感，从中得到美的启蒙、受到美的熏陶。教学重点：了解诗配画这种艺术形式，并激发学生的创作欲望，提高审美情感。了解诗配画的特点，激发美感。 教学难点：如何用学过的技法去表现诗的意境 教学准备： 1、教具准备：课件 2、学具准备：古诗、绘画工具及材料 教法选择：启发式谈话法、观察演示法、讲授法、讨论法、练习法 教学过程： 一、导入新课 中国的古诗精彩绝伦，每一首古诗都是一幅漂亮的画，正所谓诗中有画，画中有诗，今天我们就来学习古诗配画《春晓》。（板书课题） 二、初步感受 1、中国的古诗短小精悍，简洁抒情，字里行间饱含着诗人的胸怀志向及他们对大自然、生活的热爱，它犹如一杯醇香的老酒，只有耐心品读、背诵，才能品出其中的甘醇。老师这里有一首特别喜欢的诗。（出示课件《春晓》） 2、谁来美美地读一读，我们一起来读，老师教大家一个读好它的方法，一边读一边在自己的脑海里放电影，想想你仿佛看到了什么？ 3、谁来说一说，你仿佛看到了那些景物？ 三、欣赏作品 （老师和同学一起有感情地朗诵）
1、你觉得哪一幅配画你最喜欢。为什么？请从画的色彩、用笔、构图等方面加以 讨论。 2、你准备用怎样的给它配画？ 3、刚才同学们看到的都是用儿童画的方法表现出的作品，其实诗配画除了用儿童画的方法表现，还有其它的表现方法，请看： （课件出示诗配画作品，有国画，儿童画，卡通画，手工制作等）小结：从这里我们看出诗配画的形式多种多样，要想让你的画面洋溢诗情画意，首先选材要精准，把古诗当中的关键词当做主景，其次构图要恰当，色彩要符合古诗的意境。） 四、学生创作 1、同学们看到这么多这么美的诗配画是不是特别想自己亲手画一幅。老师想搞一个画展叫做《诗情画意作品展》，下面请同学们把这首诗配上画，赶快动手吧！ （板书）诗配画小提示： （1）构图。 A、确定主景 B、画面内容与诗中关键字相对应表达出诗的意境 （2）着色 2、学生制作。教师巡回指导。 五、展示评价 1、学生将作品贴到黑板上的《诗情画意作品展》中。 2、老师设立了几个奖项：最佳创意奖，最佳色彩奖，最佳构图奖大家来做小评 委，看看应该评给谁。 五、总结 同学们的表现真棒，绘画作品更棒。今天我们把古诗的色彩美，画面美，意境美与语言美融为一体，创作出了漂亮的古诗配画。同学们课后可以尝试用今天学到的方法为 自己喜欢的文章、歌词配画。 古诗配画《咏柳》 教学内容： 掌握给古诗配画的基本步骤、方法和技巧，学习创作。
第二讲、如何欣赏文学作品 第二讲、如何欣赏文学作品：从文学作品的构成因素谈起 作品的构成因素 关于文学作品的构成，古今中外的说法各不相同。西方结构主义美学将作品分为符号层、形象层、深层结构层；现象学美学将作品分为语音层、意义单位层、再现客体层、图式化观相层。中国人一般把作品分为言、象、意三层。笔者认为言、象、意三层次说最切合文学作品实际，简单明快，易于理解，易于把握。这里我们就这一分法略作一些解说。 言——语言层 1、音韵、节奏的意味； 2、字词的暗含意； 3、语气与文体。 言——语言，相当于绘画艺术中的线条、色彩，音乐艺术中的声音、旋律，是构成文学作品的媒介、材料。文学由语言组成，没有语言就没有文学。语言是文学作品的存在方式，是作品的外形式，因而也是读者接受作品的中介、桥梁和通道。 （一）有音和义两方面。 这两方面都参与了文学的艺术建构，成为文学的艺术性的构成因素。 1、美包括音韵和节奏两方面。 2、文学中字词除了字面直接意义外，往往还有暗含义(双关义、比喻义、象征义、 引申义、联想义等) 3、在语言层面，还应该注意把握的是语气(在叙事作品中表现为叙事语调)和文 体。语气能传达发言者或叙述人的情感态度，文体能体现作者的创作个性，创 造特殊的意味。 象——形象层 运用语言的直接任务在于描绘、创造生动具体的艺术形象。透过语言，在自己心理屏幕上复活出一个活生生的形象世界，一个生命世界，一个情感世界。 1、抒情性作品里表现为意象、意境、氛围； 2、在叙事性作品中表现为人物、情节、环境(背景)、景物等。 意——意蕴层 1、表层意蕴， 2、深层意蕴。 言、象、意的抽象，是人们对文学作品人为的拆解，是运用理性所进行的逻辑分析，其结果是将整体化为具体因素。这些因素如七宝楼台的雕梁画栋，碎拆下来，不成片段，然而合在一起却通体皆活，俨然一个活生生的有机生命体。这个活的生命不是诸具体因素的简单相加，而是有机融合。按照系统论的原理，整体大于部分之和(1＋1＞2)，所以当诸因素融合成一个整体时，整体就具有了超越各具体因素之外的系统质、综合质。正如人的生命体由各器官组成，但人的生理心理特征又远远超越各生理器官的具体功能。 系统质、综合质主要表现为风格、神韵、气势、色调、基调、格调、趣味等等。（中国式的整体、直觉、模糊） 艺术因素的组合不是自发的，艺术整体的建构不是自动的，而是人为的，是作家调动各种艺术表现手法和技巧获得的。表现手法和技巧的使用，是艺术创造的基本手段，是艺术效果得以产生的重要原因。 艺术的表现方法和技巧是极其丰富而多样的，主要的有：结构的安排、叙事角度的选择、象征、情节的提炼、隐喻、夸张、变形、白描、写意等手法的采用等等。（西方式的分解到最小的部分，各个因素的功能分析。）要透彻地理解作品，还要注意了解作家使用了哪些表现方法和技巧。 作家要创作出优秀作品，首先要尽可能多地接触丰富多彩的社会生活，接触时必须有敏锐的观察力、灵敏的感受力（过敏叫神经质，轻则称多愁善感），对人生有深刻的悟性、有洞察能力、有丰富的想象能力，并善于构思，会融思想感情于形象、声音等感官对象中，最后，是具备过人的语言塑造能力，熟悉特定体裁的妙处。
《诗配画》教学设计 课时：1课时 课堂类型：造型表现 教学目标： 1、指导学生选择熟悉的古诗，运用已有的绘画的技巧来表现诗的意境。 2、培养学生的造型能力和想象能力。 3、培养学生对祖国历史悠久的传统文学艺术的热爱，陶冶审美情操。 教学重难点： 1、运用已有的绘画知识表现古诗的意境。 2、恰当地表现古诗的意境。 教学准备：绘画工具，古诗一首。 教学过程： （一）组织教学。 1、课件出现童声朗诵《咏鹅》，激发学生回忆一年级学过的 古诗，并描绘诗的含义，（课件出示《咏鹅》图片）引导学生进 一步理解诗中的情景。 2、师：大家看，这幅画表现的是哪首诗？ 3、生：咏鹅 4、师：我们看，有的鹅仰起了头，红色的掌在水里游来游去。 5、师：我们一起来背诵这首诗好吗？ 6、生背诵：《咏鹅》 骆宾王 鹅，鹅，鹅， 曲项向天歌。 白毛浮绿水，
红掌拨清波。 小结：我国传统艺术的常见表现手法“诗中有画，画中有诗”。 揭题：诗配画 （二）讲授新课： 1、师：每逢佳节倍思亲，每到这个时候，我们就会想起李白的《静夜思》。（课件出现故诗一首《静夜思》） （1）师：谁能把这首诗读一遍？ （2）生读：《静夜思》 （唐）李白 床前明月光， 疑是地上霜。 举头望明月， 低头思故乡。 （3）师：读了这首诗能让你产生怎样的联想？ （4）生：这首诗表达了作者的思乡之情。 （5）教师出示几幅画作，引导学生观察比较。 提出问题：哪一幅作品最符合诗意？为什么？ （6）生：这几幅画都能表达诗的意境。 （7）师总结：对，这几幅画都能表达诗的意境，只是表达方 法不同。 2、分析诗的表达形式 （1）师：诗有很多种表达形式，同学们，你们知道吗？ （2）生：有写人的，写景的，状物的，还有叙事的。 （3）师（出示竹石）：《竹石》 （清）郑燮
目录 一．《狂人日记》赏析 二．《阿Q正传》赏析 三．《凤凰涅槃》赏析 四．《荷塘月色》赏析 五．《子夜》赏析 六．《家》赏析 七．《雷雨》赏析 八．《骆驼祥子》赏析 九．《断魂枪》赏析 十．《再别康桥》赏析 十一．《死水》赏析 十二．《金锁记》赏析 十三．《雨巷》赏析 十四．《围城》赏析 十五．《边城》赏析 十六．《大堰河——我的保姆》赏析 十七．《小二黑结婚》赏析 十八．《王贵与李香香》赏析 一．《狂人日记》赏析 《狂人日记》是鲁迅的小说代表作之一。 鲁迅（1881—1936），原名周树人，字豫才，浙江绍兴人。早年曾
留学日本，回国后曾任职教育部，辞职后曾在北京大学和北京女子师范大学任教。中国现代文学的奠基人。主要作品有小说集《呐喊》、《彷徨》和《故事新编》。散文诗集《野草》，散文集《朝花夕拾》，杂文集《坟》、《热风》、《华盖集》、《二心集》、《伪自由书》和《且介亭杂文》等。 《狂人日记》最初发表于1918年5月《新青年》第4卷第5号，是鲁迅的第一篇白话小说，也是中国现代文学史上第一篇白话小说。它以“表现的深切和格式的特别”（鲁迅语）而在中国文学发展的历史上揭开了新的一页。这篇小说受到俄国小说家果戈理的同名小说的影响。 这是一篇白话日记体小说，包括小序和正文两个部分。小序主要用文言介绍写作的背景和缘起；正文共有13则白话写就的“疯子”的日记。小说的主人公是日记的“作者”——狂人。 狂人，从作品的叙述来看他确实是个疯子，他有种种疯子的病症： 狂人总是时时害怕着，提防着被人活生生地吃掉，作品具体写出了他的狂态：（1）变态的心理。他把平常人的交往如探视、抚摩都看作是吃人行为的一部分。如“一路上的人，都是如此。其中最凶的一个人，张着嘴，对我笑了一笑，我便从头直冷到脚跟，晓得他们布置，都已妥当了。”将别人善意的“笑”理解为暗藏杀机的吃人者的表面文章，完全背离了正常生活的心理轨道。（2）混乱的逻辑。狂人在这种变态的心理下，正常的逻辑必然会被打破，这就造成了逻辑的混乱。“我不见他，已是三十多年；今天见了，精神分外爽快。才知道以前的三
将爱情进行到底 ————纪《怀念萧珊》，反思大学生的恋爱观一直以为，爱情只是进行时和将来时，当爱情遭遇过去时的时候，每一个当局者都无法成为路人甲或者路人乙，我们想要纪念的，不仅仅是心中的那份温情。 其实我们还是没有长大的孩子，还不知道怎么去爱，甚至我们根本不知道什么是爱，理解不了亲人的爱是如何潜伏在我们的身边，因为我们一直畏缩在这样的环境中，我们忘记的身外的一切。 或许，当爱情和亲情交织在一起的时候，那种难舍难分的感情才是真正的爱情，因为它早已成为生活中不可或缺的一部分，只是，现在的我们，是真正意义上的懂得么？ 大学的爱情是否太过廉价？理解不了这种如同快餐式的恋爱方式，甚至一些人已经习惯了？ 起码我不是在故作深沉，甚至我们很多人都不是在故作深沉，只是我们门多人没有去深思过。仅仅是理想中的爱情，没有自己的事业做基础，用什么来和另一半同偕共老？ 没人理解老一辈的爱恋，因为环境改变了太多人的意识。 我不曾想过爱情是轰轰烈烈，只求平淡温情，或许，我只是在细嗅蔷薇。我想象着当我老去的时候，是不是还会初恋般的笑容？我只是喜欢在初夏傍晚的凉风中，走过校园并不喧闹的小路，偶尔看到给我的第一感觉是很甜蜜的情侣，也只是理解的笑笑而已。 沉溺的如同在旧爱新欢的香炉中，怯懦的如同是藕断丝连的不舍中。我想，博爱的大学生们，是不是应该相守着一个人，直到终生？在确定自已的另一半的时候，是不是应该收收心，好好经营呢？是不是等到失去了才懂得珍惜？而是不是因为没有珍惜而泪水打眼湿？ 我想，等到我们的心智都已成熟的某一天，在转过街角的咖啡店，遇到曾经的爱，彼此安心的笑了，为曾经幼稚的小想法，为曾经立下的地老天荒，为曾经想象的牵手终生。 人生，怎能如初见？ 可曾想象过，现在的我们，十年后会是怎样？二十年后会怎样？ 不可否认，现在的大学拜金女不少，庸俗男也甚多，也许在一起，女人只是为了高档的化妆品，或者精致的时装，男人想要一个漂亮的花瓶，只是为了在朋友的圈子里有个面子。我们理解，甚至很多人都有过这种想法，却没有多少人想过一辈子。或许，这样子真的有些想的太远的，走一步算一步，今朝有酒今朝醉。呵呵，是啊，大学生就是这个样子，堕落的已经没有理想，吃在嘴里，看着碗里，想着锅里，把自己的爱情观当作随意抛弃的烟头，抽过了，就没有价值了。 很多人没有经历过文革的惊心动魄与小心翼翼，更不记得那段历史，而很多真正的爱情确实在那时候考验过来的，可是90后，甚至00后会不屑的告诉你，你OUT了。 是啊，我们理解不了那些非主流式的想法，他们也理解不了老一辈的爱情价值观，巨大额鸿沟将社会分割成两个阵营：一方面是保守的守护和小心经营温馨的爱情，另一方面是冒险的冲突和尝试不同新鲜的异性。孰是孰非，显而易见，我们都懂。 当我们把所有的思念雨压抑沉淀于笔下的时候，不是婉转悠扬的情书，是对自己沉重的审判。我们都辜负了谁？ 我曾经幻想着，当我们老去的时候，是不是一起在通红的炉火旁一起翻阅老旧的相册集，翻过背过她的宽厚的后背，翻过可以依靠的厚实的肩膀？一起翻过在初晨的阳光中吃温馨的早餐，一起牵着女儿的手，走过路边的梧桐树，走过泛黄的路牌？ 相见，相识，相恋，相爱。 现在的我们不太会经历那时的同甘共苦，不太会懂得那时的相濡以沫。可是现在的我们是不是应该懂的珍惜，而不应该存在欺骗呢？现在的我们，是不是应该告诉自己，我们不是小孩子了，一辈子的事情，迟早要来的，为什么不早一点长大，不应该有的廉价的爱情观，为什么要保留呢？就好像是手心里的爱情线，为什么要断呢？ 我们，是不是应该将爱情进行到底？
怎样鉴赏文学作品 “语文是最重要的交际工具，是人类文化的重要组成部分”。新修订的高中语文教学大纲对语文性质作了这样明确的界定。这个语文教育基本功能和性质的新定位，突出了语文教育从纯“工具”走向关注“人”的新世纪价值取向的根本转化。实现这一转化，就“文学鉴赏”而言，新修订的高中语文教学大纲也有了更为明确的要求。除在“教学目的”中规定“具有初步的文学鉴赏能力”“培养高尚的审美情趣和一定的审美能力”以外，在“教学内容和教学要求”中，更提出了如下具体要求：“感受文学形象，品味文学作品的语言和艺术技巧的表现力，初步鉴赏文学作品。”新的鉴赏文学作品的教学要求的提出，给高中语文教学注入了新的生机和活力。 语文，具有频率最高的运用功能；而作为“人学”的文学，更具有滋润灵魂的涵养功能和提高人生质量、升华生命境界的发展功能。它对个体一生精神的生长发育，无疑具有水、空气和阳光一般的特殊营养。这也是在高中阶段强调培养文学鉴赏能力的原因之所在。语文曾经困守“工具箱”，那时，文学只能偏于“记叙文”一隅，以记叙文的教学笼括文学教学的一切。文学个性丧失殆尽。因此，讨论文学作品的鉴赏问题，在文学教育被强调的今天，就更具有重要性。 先看看文学鉴赏是怎样被扭曲的。突出的表现有以下几点：泛政治化标准的异化；机械化方式的肢解；偏离文本的误读等。下面略作分析： 泛政治化标准的异化一、鲁迅先生在《药》里喻儿的坟上，摆了一个花圈，这便有了先生自己以及世人所说的“光明的尾巴”。自从提出思想政治教育、德育如何渗透的问题以来，“光明的尾巴”也就成了中学语对文学作品鉴赏的异化。实质上就是以泛政治化标准对文本解读、文似乎是与生俱来的赘物， 读汪曾祺的《胡同文化》，就要莫名其妙的来一个“新事物是要取代旧事物的”，甚至还要发出“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱开颜”的感叹。胡同文化只是一种市民文化啊﹗汪曾祺哪里是简单讲它的消亡或被替代？他是在叙述一种文化，在品味、在咀嚼、在玩赏，有依恋、有淡淡的感伤，也有一丝丝“无可奈何”的感喟。他何来那样多的“替代”？学《桃花源记》，就要高唱《桃花盛开的地方》，桃花源，它只是陶渊明笔下的一个与世隔绝的空想社会，一个带有传奇色彩的乌托邦，一个作家笔下的“意象”。它与“桃花盛开的地方”除了共有桃花以外，其实毫无可比附之处。读《挖荠菜》，最后就要来上几句“珍惜现在的幸福生活，现在的幸福生活来之不易”。通观全文，“珍惜现在的幸福生活”还有点影子；“现在的幸福生活来之不易”有什么依据？这种放之四海而皆准的解读文章模式，是不是也该打破一下了？这根本上就不是所谓“渗透”，而是附加与强扭。同时，对“思想政治教育渗透学科教学”的提法，目前也正受到质疑。因为学科本身是内在的有着伦理的道德的力量的，它有这种功能，并非外加的。正是由于这种“渗透”式的外加，才有了语文课上的无数的“光明的尾巴”。思想政治教育的正途，是文本本身的“力量” 和“功能”，除此以外，别无其他。二、机械化方式的肢解 用记叙文的六要素代替文学作品的学习与鉴赏。一篇好端端的文学作品，要么是千篇一律的“何人”、“何事”、“何时”、“何地”、“何因”、“何果”的肢解；要么是千篇一律的“作者介绍”、“时代背景”、“段落大意”、“中心思想”、“写作特点”几大块的演练。文学作品的个性没有了，阅读者个体感悟文本的个性也没有了，有的只是公式化的重复、统一规格的克隆以及模式化的标签等等。没有了形象、没有了语言、没有了技巧。那么，哪里有文学？
亲爱的朋友，很高兴能在此相遇！欢迎您阅读文档中国古代文学作品常识大全，这篇文档是由我们精心收集整理的新文档。相信您通过阅读这篇文档，一定会有所收获。假若亲能将此文档收藏或者转发，将是我们莫大的荣幸，更是我们继续前行的动力。 中国古代文学作品常识大全 下面是的我们为你们整理的文章，希望你们能够喜欢 元明清作家作品 关汉卿，号已斋叟，大都(北京)人，元代杂剧(戏曲)作家，我国戏剧史上最伟大的戏剧家，元杂剧的奠基人。所作杂剧达60多种，今存14种，以《窦娥冤》、《救风尘》、《望江亭》、《单刀会》最为著名，有《关汉卿戏曲集》。《窦娥冤》是我国戏曲史上典型悲剧之一。 王实甫，大都(北京)人，元代杂剧(戏曲)作家，代表作《西厢记》5本，21折，以歌颂反封建的爱情为主题，歌颂张生和莺莺为争取婚姻自由所进行的斗争，矛头直指封建礼教和婚姻制度，具有强烈的反封建思想。 马致远，号东篱，大都(北京)人，元代戏曲家、散曲家，所作杂剧15种，代表作有杂剧《汉宫秋》、散曲《天净沙秋思》。 施耐庵，元末明初小说家。他的代表作《水浒》即《水浒传》又名《忠义水浒传》，是我国古代描写农民革命斗争的长篇白话
章回体小说。 罗贯中，名本，字贯中，号湖海散人，元末明初小说家，相传为施耐庵学生，曾共同从事创作。传有17种通俗演义，代表作《三国演义》，它是我国古代著名的长篇历史章回小说，也是我国文学史上第一部章回小说。全书120回。 于谦，字延益，钱塘(浙江)人，明朝大臣、爱国将领。官至兵部尚书，溢忠肃，诗人。有《于忠肃集》。《石灰吟》为作者12岁所作，选自《古代诗歌选》。 吴承恩，字汝忠，号射阳山人，山阳(江苏)人，明代小说家。四十多岁中贡生，官仅至县丞，因耻于折腰而罢归，一生贫寒，对黑暗现实不满。晚年著成我国第一部神话长篇小说《西游记》，既寄托了他济世匡时的愿望，也是积极浪漫主义的杰作，其艺术性标志着我国浪漫主义文学达到一个新高峰。 归有光，字熙甫，号震川，昆山(江苏)人，后徒居嘉定(上海)，明末散文家，60岁中进士，官任南京太仆寺丞。所作散文朴素简洁，善于叙事，有《震川先生集》。《项脊轩志》选自《震川文集》。 汤显祖，江西临川人，明代戏曲家，曾任南京太常寺博士、礼部主事。代表作《牡丹亭》(又称《还魂记》)。剧作多反对封建礼教，追求个性解放。
新课标苏教版美术小学五年级第十册教案第二十课时：诗配画 第二十课时：诗配画 教学内容： 掌握给古诗配画的基本步骤、方法和技巧，学习创作。 教学目标： 1、让学生了解文学语言与绘画之间的联系。 2、用单幅水墨画或者彩墨的方法给古诗配画，让学生在初步掌握传统造型方法的同时体会诗的意境。 3、通过对范本的解读与欣赏，培养学生为古诗配画的绘画兴趣，激发学生的创作欲望及艺术情感。 教学重点：了解诗配画这种艺术形式，并激发学生的创作欲望，提高审美情感。了解诗配画的特点，激发美感。 教学难点：如何用学过的技法去表现诗的意境 教学准备：老师准备课件、绘画工具。学生准备各种绘画的工具 教学过程： 一、猜谜导入。 1、同学们，你们喜欢猜谜吗？ 2、老师今天给大家猜两个与众不同的谜语，谜面是两幅画，大家看，请说出符合画面意思的诗名。（出示咏鹅和游园不值） 3、同学们真聪明，中国的古诗精彩绝伦，每一首古诗都是一幅漂亮的画，正所谓诗中有画，画中有诗，今天我们就来学习《诗配画》。 （板书课题） 二、新授 1、中国的古诗短小精悍，简洁抒情，字里行间饱含着诗人的胸怀志向及他们对大自然、生活的热爱，它犹如一杯醇香的老酒，只有耐心品读、背诵，才能品出其中的甘醇。老师这里有一首特别喜欢的诗。（出示《小池》泉眼无声惜细流，树荫照水爱晴柔。小荷才露尖尖角，早有蜻蜓立上头。） 2、谁来美美地读一读，我们一起来读，老师教大家一个读好它的方法，一边读一边在自己的脑海里放电影，想想尼仿佛看到了什么？ （老师和同学一起有感情地朗诵） 3、谁来说一说，你仿佛看到了那些景物？ 逐句分析： 泉眼无声惜细流——泉水悄无声息，像是珍惜细细的水流。 树荫照水爱晴柔——阳光透过树荫在水面上留下斑驳的光芒，闪闪烁烁。 小荷才露尖尖角——小小的嫩荷刚露出紧裹的叶尖 早有蜻蜓立上头——早飞来可爱的蜻蜓站立在上头 这两句诗请同学们来说一说，这里面最吸引人的是什么？ （小荷，蜻蜓）有静有动 4、找得很好，说说你看到的荷花与蜻蜓是什么样子的？ 荷花——半开的欲说还羞，全开的雍容典雅，花骨朵含苞欲放，粉的似霞，白的如雪。 蜻蜓——轻盈的身姿，嫩绿的颜色 好花还需绿叶配呢，说说荷叶的样子——近处的，远处的，颜色怎样。
《为文学作品配画》 【学情分析】 本课是人民美术出版社九年级下册第十一课，本课为文学作品配画，是加强美术教学与其它学科的整合而设计的，为文学作品配画力求通过美术教学同语文教学的相互联系与相互作用，促进学生对相关学科知识的融会贯通与运用。 九年级学生已经学过多种风格的文学作品，对文学作品的内容及表现的意境已经有初步的理解能力，学生们已有一定的绘画基础，能进行简单的创作。他们有着丰富的观察力、想象力和创造力，乐于尝试各种能表达自己情感的表现形式，在美术绘画活动中体现出极积主动的精神和创造热情。 【教学目标】 1、知识与技能：初步理解插图的特点，认识插图与文学作品的重要关系。学习如何为文学 作品配画。大胆想像并运用所掌握的美术知识技能进行绘画表现。 2、过程与方法：通过赏析不同风格的文学作品配图，学习创作配画的方法和步骤，能抓住 主题为文学作品配画。 3、情感态度与价值观：启发学生发现文学作品与绘画作品之间的关系，关注文学作品中蕴 含的意境，体会文字描写中的画面感，尝试用绘画去表现文学作品的意境美，提升自己的文化素养。 【教学重点】学习在理解文学作品的基础上，创作与文学作品意境相符合的插图。 【教学难点】插图能恰当的表达文学作品的中心思想和内容，用绘画表达文学作品的意境。【教学方法】 【教学准备】课件，教材 【教学过程】 一、导入新课： 1、请同学看图，说说这幅画让你们想起了哪首诗？学生回答：咏鹅。 2、人们常说“诗是无形画，画是有形诗”诗属于文学，是以语言为媒介的想象艺术， 而画则是由色彩和线条构成的视觉艺术，同是对美的追求和表达。 在古今文学作品中，常常可以读到画面感很强的文字，用绘画把文学作品的意境表现出来，让文字中的画意变成可视的画面，是一件很有兴味的事情。这节课我们就来学习如何为文学作品配画。板书课题。 二、讲授新课： （一）什么是配画？ 1、配画即插图，是指插附在书籍正文中的图画，文学作品中的配画插图，不仅对作品 中的文字内容形象的说明，更能加强作品的感染力，提升我们对读书的兴趣。 2、作品欣赏：《故乡》原著鲁迅 这是一幅描写鲁迅先生笔下人物的画。为作品的某一片段作画，称作插图。插图的创作要注意选取最能打动人的精彩瞬间。画中表现深蓝色的天空中挂着一轮金黄的圆月，海边的沙地上长满碧绿的西瓜，一个戴银项圈的少年手捏一柄胡叉，正向一匹猹尽力地刺去…… （二）、文学作品配画的作用 1、使文学作品的内容更具有直观性。 2、使文学作品的内容更具感染力。 （三）、欣赏不同风格的文学作品配画： 1、厚重强烈的现代文学插图 2、充满童趣的儿童文学插图
诗配画江苏版美术教案 诗配画江苏版美术教案诗配画 课 时：二课时诗配画江苏版美术教案 教学目标：1）学习诗配画的基本知识。 2）学会用画面表达诗意。 3）为古诗或喜欢的诗配画。诗配画江苏版美术教案4）培养学生审美情趣，激发创作热情。 教学重点：学会用画面表达诗意的方法。 教学难点：诗的意境的表达。 教学准备：挂图数张、铅画纸2张、记号笔等。 教学过程：一、组织教学江苏版美术教案 二、挂图4张、读画 ） 问：这4张画（诗配画）与平时的创作画又何不同？•字画结合 •一般只有画没有字、诗。 2） 问：画面有什么意境吗？他是如何表现的？ 3） 问：黑板上的范画有几种表现形式？
•水粉 •水彩 •国画 •彩色铅笔 •水彩笔等 •以《寻隐者不遇》为例，讲解创作诗配画的过程。 三、新授、扩知 松下问童子 画面 松树、童子、环境 言师采药去 画面 童子、“言”可用手势表示。 只在此山中 画面 远景的山 云深不知处 画面 意境毋须表达。 •让学生体会构思与构图。 •诗摆放在画面的什么地方？可否贯窜全画。（横
幅）或（竖幅）。 四、学生作业 根据诗的内容和意境，用铅笔勾画轮廓。 五、巡回指导（略） 六、小结、小组互评 第二课时：一、组织教学 二、导入 画是有形的诗，诗是无形的画。你能将所学过的描写风景或古诗，用画面再现吗？ 问：傍晚的描绘，用色？ 秋天的描绘，用色？ 三、新授 欣赏几幅国画式的诗配画。有什么感受？表现一下你所感受到的。（口述） 示范：诗配画——从色彩——构思——诗画一致 四、学生作业 以国画形式表现诗配画 五、巡回指导 六、小结、以小组形式展评作业、小组互评。（27） 后记：诗在画面中的安排位置不尽人意，学生对诗的灵活摆放有点不知所措。诗与画的有机结合在课中要想办法解决。