古希腊建筑的影响
公共活动的需要是公共建筑大量兴建的重要原因。现存的建筑物遗址，如神庙、剧场、竞技场都深深地反映了古希腊人的艺术趣味。其最突出的建筑语汇――建筑中的四种柱式，陶立克柱式，爱奥尼克柱式，科林斯式柱式，和女郎雕像柱式，令古希腊建筑留下了独特且不朽的丰姿。其所崇尚的人体美使希腊建筑无论从比例还是外形上都产生了一种生气盎然的崇高美。建筑上的浮雕更是令建筑物生机勃勃，充满了艺术感。所以，想要研究古希腊的艺术史，希腊建筑就是一切艺术的研究起点，因为它包含的并不仅仅是如何建起一座令后人惊叹不已的建筑物，它包含的还有古希腊人的审美观念，雕刻艺术。古希腊建筑是人类发展历史中的伟大成就之一，给人类留下了不朽的艺术经典之作。其建筑语汇深深地影响着后人的建筑风格，它几乎贯穿在整个欧洲两千年的建筑活动中，无论是文艺复兴时期，巴洛克时期，洛可可时期还是集体主义时期都可见到希腊语汇的再现。古罗马的建筑受古希腊建筑影响最深，罗马时期还发展出了自己的一种混合柱式，来源都取自于希腊柱式。
古希腊建筑风格特点主要是和谐、单纯、庄重和布局清晰。而神庙建筑则是这些风格特点的集中体现者，同时也是古希腊，乃至整个欧洲影响最深远的建筑。其中古希腊建筑史上产生了帕提农神殿、宙斯祭坛(帕加马)这样的艺术经典之作，给世界留下了宝贵的艺术遗产，同时对世界建筑艺术有着重大且深远的影响。如果我们说，古希腊的文化，是欧洲文化的源泉与宝库，那么，古希腊的建筑艺术，则是欧洲建筑艺术的源泉与宝库。
古希腊建筑通过它自身的尺度感，体量感，材料的质感，造型色彩以及建筑自身所载的绘画及雕刻艺术给人以巨大强烈的震撼，它强大的艺术生命力令它经久不衰。它的梁柱结构，它的建筑构件特定的组合方式及艺术修饰手法，深深地久远地影响欧洲建筑达两千年之久。因此我们可以说，古希腊的建筑是西欧建筑的开拓者。
古罗马建筑是古罗马人沿习亚平宁半岛上伊特鲁里亚人的建筑技术，继承古希腊建筑成就，在建筑形制、技术和艺术方面广泛创新的一种建筑风格。古罗马建筑一般以厚实的砖石墙、半圆形拱券、逐层挑出的门框装饰和交叉拱顶结构为主要特点。
古罗马建筑的类型很多。有罗马万神庙等宗教建筑，也有皇宫、剧场、角斗场、浴场以及广场和巴西利卡(长方形会堂)等公共建筑。居住建筑有内庭式住宅、内庭式与围柱式院相结合的住宅，还有四、五层公寓式住宅。
古罗马世俗建筑的形制相当成熟，与功能结合得很好。例如，罗马帝国各地的大型剧场，观众席平面呈半圆形，逐排升起，以纵过道为主、横过道为辅。观众按票号从不同的入口、楼梯，到达各区座位。人流不交叉，聚散方便。舞台高起，前有乐池，后面是化妆楼，化妆楼的立面便是舞台的背景，两端向前凸出，形成台口的雏形，已与现代大型演出性建筑物的基本形制相似。古罗马建筑能满足各种复杂的功能要求，主要依靠水平很高的拱券结构，获得宽阔的内部空间。古罗马建筑艺术成就很高。大型建筑物风格雄浑凝重，构图和谐统一，形式多样。罗马人开拓了新的建筑艺术领域，丰富了建筑艺术手法。
古罗马建筑在公元一～三世纪为极盛时期，达到西方古代建筑的高峰。公元4世纪下半叶起，古罗马建筑潮趋衰落。15世纪后，古罗马建筑在欧洲重新成为学习的范例。这种现象一直持续到20世纪20～30年代。
古罗马建筑的书籍和图画在明代末年开始传入中国。意大利传教士利玛窦从意大利索来《罗马古城舆图》画册3卷，存放北京耶稣会图书馆。1672年，意大利传教士阿莱尼带两册《广舆图说》到中国。这些书里有罗马角斗场、浴场。神庙和罗马街市的图画。此外，17世纪初北京耶稣会图书馆里有过3册维特鲁威的《建筑十书》但古罗马建筑对中国建筑没有发生实际影响。
世界十大最著名建筑师的生平及作品介绍一：创新建筑师代表： Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预
料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。
古希腊建筑 1．1 爱琴文化：以爱琴海为中心的许多小岛和多山的沿岸狭窄地区的文化。 爱琴文化的建筑及埃及互有影响，而古代希腊则继承了爱琴文化建筑。 爱琴文化的建筑：克里特建筑（世俗性） 类型：住宅、宫殿、别墅、旅社、公共浴室和作坊等。 19世纪发现的克诺索斯和费斯特宫殿是米诺王的宫殿。其建筑技术和亚述及叙利亚相似，墙下部用石砌，以上用土坯内加木骨架，或都用石砌，但保留木骨架作为装饰。宫殿内广泛使用圆柱，柱顶有较大圆盘柱帽。建筑外观纤秀华丽，亲切开放。 克里特的克诺索斯宫殿（公元前16世纪）鸟瞰复原图（米诺文明的颠峰）：
爱琴文化的建筑：迈西尼文化（迈西尼卫城和国王墓）是迈西尼的核心建筑和最重要的遗迹，卫城有以处狮子门，附近有传说为国王阿特鲁斯的墓。建筑外观粗犷雄健，防御保守。 公元前11世纪迈西尼文明崩溃，到公元前8世纪，进入了“黑暗时代”。公元前8世纪，希腊演变为诸多独立的小城邦组成的集合体。位于伯罗奔尼撒半岛的迈西尼卫城平面图（公元前1600年）： 传说的国王阿特鲁斯墓（穹顶）： 叠涩穹窿顶：渐次接近的两排砖的系列按其对称轴旋转得到的三维结构。
迈西尼卫城的狮子门，宽3.5米，门上 的过梁中央比两端厚，结构上是合理的， 它上面发了一个叠涩券，大致呈正三角 形，使过梁不必承重。券里填一块石板， 浮雕着一对相向而立的狮子，保护着中 央一棵象征宫殿的柱子，也是上粗下细的。 拱：真拱和叠涩拱。大跨度的空间得以解决。 真拱:以放射线排列砖的系列，形成一段弧线。组成真拱的砖是一段圆环。砖用不着粘合，拱上面的重量自动地把这些砖紧紧地压在一起。 叠涩拱:渐次接近的两排砖的系列，支撑的重量主要是由那悬空的两
浅谈古希腊的艺术风格以及代表作品 古希腊是西方历史的开源，持续了约650年（公元前800年- 公元前146年）。位于欧洲南部，地中海的东北部，包括今巴尔干半岛南部、小亚细亚半岛西岸和爱琴海中的许多小岛。爱琴海中最大的岛是克里特岛。克里特岛是古代爱琴文化发源地。“亚什”是“日出之地”的意思，即东方;“欧列伯”是“日没之地”的意思，即西方。亚细亚洲和欧罗巴洲的名称，由此转化而来。公元前5、6世纪，特别是希波战争以后，经济生活高度繁荣，产生了光辉灿烂的希腊文化，对后世有深远的影响。古希腊人在哲学思想、历史、建筑、文学、戏剧、雕塑等诸多方面有很深的造诣。这一文明遗产在古希腊灭亡后，被古罗马人破坏性的延续下去，从而成为整个西方文明的精神源泉。 希腊艺术风格 希腊艺术风格大致可分为五个时期: 爱琴文化时期是古希腊文化产生的前奏和序曲,除此外可分荷马时期，古风时期、古典时期、希腊化时期。此外，希腊艺术包含了建筑雕塑绘画等多个领域，每个领域都有其风格和特点。 古希腊雕塑 在整个西方美术传统中，古希腊雕塑占有十分重要的地位。西方美术崇尚的典范模式，庄重的艺术品格和严谨的写实精神，可以说都是从古希腊开始的。多年来,这种艺术精髓曾滋润着西方美术生生不息。古希腊悠久的神话传说是古希腊雕塑艺术的源泉。希腊神话是希腊人对自然与社会的美丽幻想，他们相信神与人具有同样的形体与性格，因此，古希腊雕塑参照人的形象来塑造神的形象，并赋予其更为理想更为完美的艺术形式。 古希腊雕塑的特点总体特征：希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的，一句话概括是高贵的单纯，静穆的伟大 古希腊建筑 古代希腊是欧洲文化的摇篮，同样也是西欧建筑的开拓者，但毕竟还处在萌芽和胚胎的时期，它们的类型还少，形制很简单，结构比较幼稚，这是因为它的艺术的完美所致。古希腊的纪念性建筑在公元前8世纪大致形成，公元前5世纪已成熟，公元前4世纪进入一个形制和技术更广阔的发展时期。由于宗教在古代社会据有重要的地位，因而古代国家的神庙往往是这一国家建筑艺术的最高成就的代表，希腊亦不例外。古希腊是个泛神论国家，人们把每个城邦，每个自然现象都认为受一位神灵支配着，因此希腊人祀奉各种神灵建造神庙。希腊神庙不仅是宗教活动中心，也是城邦公民社会活动和商业活动的场所,还是储存公共财富的地方。这样神庙就成了希腊崇拜的圣地，围绕圣地又建起竞技场、会堂旅舍等公共建筑。 古希腊建筑的特点 根据所遗留下来的希腊建筑，我们可以归纳出古希腊建筑的几大特点。 第一特点是平面构成为1：1.618或1：2的矩形，中央是厅堂，大殿，周围是柱子，可统称为环柱式建筑。这样的造型结构，使得古希腊建筑更具艺术感。因为在阳光的照耀下，各建筑产生出丰富的光影效果和虚实变化，与其他封闭的建筑相比，阳光的照耀消除了封闭墙面的沉闷之感，加强了希腊建筑的雕刻艺术的特色。第二特点是：柱式的定型。共有四种柱式：1 多利克柱式：朴素挺拔。无柱基，柱身粗壮，向上逐渐缩小，刻有凹糟，糟之间为棱角，在阳光下，柱身因此产生明朗的起伏转换及阴影效果，使建筑物与天空平面分开。柱头无装饰，是一圆盘形柱颈。2 爱奥尼亚柱式：匀称轻巧，有柱基，柱身细长，上下变化不显著，凹糟较深，糟之间无棱角。柱头为涡卷形装饰，卷下饰以图案。
古希腊建筑的影响 公共活动的需要是公共建筑大量兴建的重要原因。现存的建筑物遗址，如神庙、剧场、竞技场都深深地反映了古希腊人的艺术趣味。其最突出的建筑语汇――建筑中的四种柱式，陶立克柱式，爱奥尼克柱式，科林斯式柱式，和女郎雕像柱式，令古希腊建筑留下了独特且不朽的丰姿。其所崇尚的人体美使希腊建筑无论从比例还是外形上都产生了一种生气盎然的崇高美。建筑上的浮雕更是令建筑物生机勃勃，充满了艺术感。所以，想要研究古希腊的艺术史，希腊建筑就是一切艺术的研究起点，因为它包含的并不仅仅是如何建起一座令后人惊叹不已的建筑物，它包含的还有古希腊人的审美观念，雕刻艺术。古希腊建筑是人类发展历史中的伟大成就之一，给人类留下了不朽的艺术经典之作。其建筑语汇深深地影响着后人的建筑风格，它几乎贯穿在整个欧洲两千年的建筑活动中，无论是文艺复兴时期，巴洛克时期，洛可可时期还是集体主义时期都可见到希腊语汇的再现。古罗马的建筑受古希腊建筑影响最深，罗马时期还发展出了自己的一种混合柱式，来源都取自于希腊柱式。 古希腊建筑风格特点主要是和谐、单纯、庄重和布局清晰。而神庙建筑则是这些风格特点的集中体现者，同时也是古希腊，乃至整个欧洲影响最深远的建筑。其中古希腊建筑史上产生了帕提农神殿、宙斯祭坛(帕加马)这样的艺术经典之作，给世界留下了宝贵的艺术遗产，同时对世界建筑艺术有着重大且深远的影响。如果我们说，古希腊的文化，是欧洲文化的源泉与宝库，那么，古希腊的建筑艺术，则是欧洲建筑艺术的源泉与宝库。 古希腊建筑通过它自身的尺度感，体量感，材料的质感，造型色彩以及建筑自身所载的绘画及雕刻艺术给人以巨大强烈的震撼，它强大的艺术生命力令它经久不衰。它的梁柱结构，它的建筑构件特定的组合方式及艺术修饰手法，深深地久远地影响欧洲建筑达两千年之久。因此我们可以说，古希腊的建筑是西欧建筑的开拓者。 古罗马建筑是古罗马人沿习亚平宁半岛上伊特鲁里亚人的建筑技术，继承古希腊建筑成就，在建筑形制、技术和艺术方面广泛创新的一种建筑风格。古罗马建筑一般以厚实的砖石墙、半圆形拱券、逐层挑出的门框装饰和交叉拱顶结构为主要特点。 古罗马建筑的类型很多。有罗马万神庙等宗教建筑，也有皇宫、剧场、角斗场、浴场以及广场和巴西利卡(长方形会堂)等公共建筑。居住建筑有内庭式住宅、内庭式与围柱式院相结合的住宅，还有四、五层公寓式住宅。 古罗马世俗建筑的形制相当成熟，与功能结合得很好。例如，罗马帝国各地的大型剧场，观众席平面呈半圆形，逐排升起，以纵过道为主、横过道为辅。观众按票号从不同的入口、楼梯，到达各区座位。人流不交叉，聚散方便。舞台高起，前有乐池，后面是化妆楼，化妆楼的立面便是舞台的背景，两端向前凸出，形成台口的雏形，已与现代大型演出性建筑物的基本形制相似。古罗马建筑能满足各种复杂的功能要求，主要依靠水平很高的拱券结构，获得宽阔的内部空间。古罗马建筑艺术成就很高。大型建筑物风格雄浑凝重，构图和谐统一，形式多样。罗马人开拓了新的建筑艺术领域，丰富了建筑艺术手法。
浅析古希腊和古罗马的建筑风格 10历教1班肖芳 26 摘要：古希腊是欧洲文明的源头，是西方文明的摇篮，而罗马则展现着欧罗巴文明的辉煌。古希腊的建筑开欧洲建筑的先河，从兴起到成就的顶峰，发展成自己的建筑风格—和谐、完美、崇高。而古罗马在继承古希腊建筑成就的同时，在建筑形制、技术和艺术方面广泛创新出一种新的建筑风格。因此，两者既有相同点，又有自己独特的风格。 关键字：古希腊古罗马建筑柱式 一、古希腊的建筑 古风时期，古希腊的建筑逐步形成相对稳定的形式：爱奥尼亚人城邦形成了爱奥尼亚式建筑，风格秀雅；多立安人城邦形成了多立克式建筑，风格雄健有力。到公元前6世纪，这两种建筑都有了系统的做法，称为“柱式”，柱式体系是古希腊人在建筑艺术上的创造。①古希腊最典型、最辉煌，也是最意味深长的柱式主要有三种，即多立亚柱式、爱奥尼亚柱式和科林斯柱式。它不仅仅是一种建筑部件的形式，而且更准确的说，是一种建筑规的风格。古希腊的神庙建筑则是这些风格特点的集中体现者，也是古希腊，乃至整个欧洲最伟大、最辉煌、影响最深远的的建筑。这些风格特点，在古希腊神庙的各个方面都有鲜明的表现。 古希腊人的生活受控于，所以理所当然的，古希腊的建筑最大的最漂亮的都非神殿莫属。古希腊人认为，神也是人，只是神比人更加完美，他们认为供给神居住的地方也不过是比普通人更加高级的住宅。所以，希腊最早的神殿建筑只是贵族居住的长方形有门廊的建筑。后来加入柱式，即神殿前面门廊是由四根圆柱组成，以后又发展到“前后廊式”，到公元前6世纪，前后廊式又演变称希腊神殿建筑的标准形式—“围柱式”，即长方形神殿四周均用柱廊环绕起来，并且正立面和侧立面的柱子的关系为N和2N+1。建筑作为一门有原理、有规则，有计算的科学，是在希腊人手中建立的。古希腊人又是一个追求美得民族，建筑的艺术性和实用性在他们这里得到了令人瞠目结舌的统一。在地中海的下，他们的神庙熠熠生辉，他们就在这样的广场、剧场、城市中谈论哲学、欣赏悲剧、实现留给人类历史的一段传奇。 古希腊的建筑从公元9世纪起，经历了长时期的发展，在公元5世纪的古典文化时期达到成熟，产生了雅典卫城这一伟大的、永恒的杰作。 公元前5世纪在纪念希腊人战胜波斯侵略者而建造的雅典卫城，达到古希腊圣地建筑群、庙宇、柱式的最高水平，是西方建筑史上的经典之作。至今仍是建筑界、考古界、艺术界人士以及热爱古典文化的人们的顶礼膜拜的圣地，也是现代希腊人的骄傲。雅典卫城，也称为雅典的阿克罗波利斯，原意为“高处的城市”或“高丘上的城邦”，距今已有3000多年的历史。雅典卫城遗址位于今雅典城西南，建造在海拔150米的石灰岩山岗上，是祭祀雅典
五位现代派建筑大师 1．格罗皮乌斯（1887～1969） 现代建筑师和建筑教育家，现代主义建筑学派的倡导人之一，包豪斯的创办人。 ■主要建筑理论 ①建筑要随着时代向前发展，“建筑没有终极，只有不断的变革”。 ②为了创造符合现代社会要求的新建筑，格罗皮乌斯坚决的同建筑界的复古主义思潮进行论战。“真正的传统是不断前进的产物，它的本质是运动的，不是静止的，传统应该推动人们不断前进。”，“美的观念随着思想和技术的进步而改变。” ③在建筑设计原则和方法上格罗皮乌斯在20年代和30年代比较明显地把功能因素和经济因素放在最重要的位置上。（法古斯工厂和科隆展览会）；到了美国以后，随着时代和环境的改变，他的思想也发生了变化，认为艺术最重要的是对形式、空间和色彩的感觉和体验。
一个人的建筑观点总是反映着时代和环境的烙印。他从没有轻视建筑的艺术性。之所以20年代末前比较强调功能、技术、和经济，主要是的德国工业的发展和德国战后的经济条件。 ■建筑教育家 1915年开始在魏玛实用美术学校任教。1919年任校长，将实用美术学校和魏玛美术学院合并成为专门培养建筑和工业日用品设计人才的学校，即公立包豪斯学校。 教学特点：一、在设计中强调自由创造，反对模仿因袭墨守成规。二、将手工艺和机器生产结合起来。三、强调各艺术间的交流，让学生既有动手能力又有理论素养。四、把学校教育同社会生产挂上钩。让包豪斯成为一种风格——注重满足实用要求，发挥新材料和新结构的技术性和美学性能，造型整齐简洁，构图多样灵活。 ■《全面的建筑观》 1）反对复古主义，强调建筑走工业化道路，主张用工业化方法供应住房机构。积极提倡建筑设计与工艺的统一，艺术与技术的结合，讲究功能、技术和经济效益。这些观点首先体现在法古斯工厂和1914年科隆展览会
古希腊建筑特征 作者（来源）：世小;发布时间：2009-08-16 古代希腊是欧洲文化的发源地，是西方文明的摇篮。古希腊建筑开欧洲建筑的先河，各国建筑更是深受其影响，所以要研究西方各时代和各地区的建筑，也必以希腊建筑为开端。古希腊的发展时期大致为公元前8世纪～公元前1世纪，即到希腊被罗马帝国兼并为止。 古希腊建筑的结构属梁柱体系，早期主要建筑都用石料。限于材料性能，石梁跨度一般是4～5米，最大不过7～8米。石柱以鼓状砌块垒叠而成，砌块之间有榫卯或金属销子连接。墙体也用石砌块垒成，砌块平整精细，砌缝严密，不用胶结材料。虽然古希腊建筑形式变化较少，内部空间封闭简单，但此时期的多立克、爱奥尼克和科林斯柱式已经出现，并形成了比较固定的比例和样式。于是，古希腊的各种神庙建筑开始迅速发展起来，并创造了在建筑史上具有非凡意义的雅典卫城。后世许多流派的建筑师，都从古希腊建筑中得到借鉴。 从时间上分，古希腊建筑的发展时期大体上可以分为早期爱琴时期（Aegean Architecture）、中期古典时期（Greek Architecture）和晚期希腊化时期（Hellenic Architecture）三大发展序列。 1.爱琴时期 公元前8～前6世纪，希腊建筑逐步形成相对稳定的形式。爱奥尼亚人城邦形成了爱奥尼式建筑、风格端庄秀雅；多立安人城邦形成了多立克式建筑，风格雄健有力。到公元前6世纪,这两种建筑都有了系
统的做法，称为“柱式”（见古典柱式）。柱式体系是古希腊人在建筑艺术上的创造。 2.古典时期 公元前5～前4世纪，是古希腊繁荣兴盛时期，创造了很多建筑珍品，主要建筑类型有卫城、神庙、露天剧场、柱廊、广场等。不仅在一组建筑群中同时存在上述两种柱式的建筑物，就是在同一单体建筑中也往往运用两种柱式。雅典卫城建筑群和该卫城的帕提农神庙是古典时期的著名实例。古典时期在伯罗奔尼撒半岛的科林斯城形成一种新的建筑柱式──科林斯柱式，风格华美富丽，到罗马时代广泛流行。 3.希腊化时期 公元前4世纪后期到公元前1世纪，是古希腊历史的后期，马其顿王亚历山大远征，把希腊文化传播到西亚和北非，称为希腊化时期。希腊建筑风格向东方扩展，同时受到当地原有建筑风格的影响，形成了不同的地方特点。 古希腊建筑的主要特征表现为： 第一特征；平面构成为1：1.618（黄金比）或1：2的矩形，中央是厅堂，大殿，周围是柱子，可统称为环柱式建筑。这样的造型结构，使得古希腊建筑更具艺术感。因为在阳光的照耀下，各建筑产生出丰富的光影效果和虚实变化，与其他封闭的建筑相比，阳光的照耀消除了封闭墙面的沉闷之感，加强了希腊建筑的雕刻艺术的特色。 第二特征：柱式的定型。共有四种柱式：1.陶（多）立克柱式，2.爱奥尼克柱式，3.科林斯式柱式，4.女郎雕像柱式。这四种柱式是在人们的摸索中慢慢形成的，后面的柱式总与前面柱式之间有一定的
古希腊建筑特征 古代希腊是欧洲文化的发源地，是西方文明的摇篮。古希腊建筑开欧洲建筑的先河，各国建筑更是深受其影响，所以要研究西方各时代和各地区的建筑，也必以希腊建筑为开端。古希腊的发展时期大致为公元前8世纪～公元前1世纪，即到希腊被罗马帝国兼并为止。 古希腊建筑的结构属梁柱体系，早期主要建筑都用石料。限于材料性能，石梁跨度一般是4～5米，最大不过7～8米。石柱以鼓状砌块垒叠而成，砌块之间有榫卯或金属销子连接。墙体也用石砌块垒成，砌块平整精细，砌缝严密，不用胶结材料。虽然古希腊建筑形式变化较少，内部空间封闭简单，但此时期的（陶）多立克、爱奥尼克和科林斯柱式已经出现，并形成了比较固定的比例和样式。于是，古希腊的各种神庙建筑开始迅速发展起来，并创造了在建筑史上具有非凡意义的雅典卫城。后世许多流派的建筑师，都从古希腊建筑中得到借鉴。 从时间上分，古希腊建筑的发展时期大体上可以分为早期爱琴时期（Aegean Architecture）、中期古典时期（Greek Architecture）和晚期希腊化时期（Hellenic Architecture）三大发展序列。 1.爱琴时期 公元前8～前6世纪，希腊建筑逐步形成相对稳定的形式。爱奥尼亚人城邦形成了爱奥尼式建筑、风格端庄秀雅；多立安人城邦形成了多立克式建筑，风格雄健有力。到公元前6世纪,这两种建筑都有了系统的做法，称为“柱式”（见古典柱式）。柱式体系是古希腊人在建筑艺术上的创造。 2.古典时期 公元前5～前4世纪，是古希腊繁荣兴盛时期，创造了很多建筑珍品，主要建筑类型有卫城、神庙、露天剧场、柱廊、广场等。不仅在一组建筑群中同时存在上述两种柱式的建筑物，就是在同一单体建筑中也往往运用两种柱式。雅典卫城建筑群和该卫城的帕提农神庙是古典时期的著名实例。古典时期在伯罗奔尼撒半岛的科林斯城形成一种新的建筑柱式──科林斯柱式，风格华美富丽，到罗马时代广泛流行。
柱式 所谓“柱式”，是指柱构成的规。在古希腊的建筑中无论是柱头、柱身、还是柱下的基座，不同地区形成的柱式都有自己统一的形式，比例，和相互组合的统一形式、比例和相互组合关系，经典的古希腊柱式共有三种，它们是形成于多立克族地区的“多立克拄式”，形成于爱奥尼族地区的“爱奥尼拄式”和据传由雕刻家卡利马科斯发展创造的“科林斯拄式”。柱式的形成，是古希腊对西建筑的一大贡献。 一、古埃及柱 大约在公元前2 650年的古国时期,建筑师伊姆霍太普在孟菲斯河对岸开始为第三朝国昭赛尔修造玛斯塔巴式陵墓,由于埃及人信奉个人崇拜,所以伊姆霍太普的名字得以流传下来。这是一个颇富创造力和发明才能的“综合性人才” ,伊姆霍太普的最大贡献是将当地建筑物中支撑泥墙的芦苇束转化为头建筑中的基本要素——圆柱。撒卡拉陵墓建筑群中有一座行政建筑物叫“北房” ,在其残留的一处遗址上有3根秀丽挺拔半附墙壁的圆柱,它们形状酷似埃及低洼沼泽地中的纸莎草和芦苇,柱子顶端用来摆放支撑横梁的柱头则像伞状的纸莎草蓬头。埃及建筑师在卢克索的阿蒙神庙的柱子上反复使用了这种伞状纸莎草蓓蕾式风格。 在古埃及柱头艺术中另两种形式为兽头式、人头像式。当然也有混合式柱头。古埃及柱很粗,这可能与它由芦苇束转化而来有关,然而正因为粗壮,更恰当地表现了神庙森、威武,阿蒙神庙柱厅巨大空间由多头过梁来覆盖,故厅巨如林,排列密集,野性粗犷,光线透过主侧窗射向柱子,光影斑驳,给人神秘、压抑感。因此文人们感叹:中国人用柱子说话的能力不如古埃及人。但是古埃及柱的价值决不在于此,而是在于强调了头建筑的要害是关于巨柱子的艺术。它对建筑柱式的发展提供了极为重要的启迪,开创了以料作为建筑梁柱等基本构件的建筑形式。 二、古希腊三柱式 柱式: 柱式是指一整套古典建筑立面形式生成的原则。基本原理就是以柱径为一个单位，按照一定的比例原则，计算出包括柱础（Base）、柱身（shaft）和柱头（Capital）的整个柱子的尺寸，更进一步计算出包括基座（Stylobate）和山花（Pediment）的建筑各部分尺寸。 古希腊的建筑从公元前7世纪末，除屋架之外，均采用材建造。神庙是古希腊城市最主要的大型建筑，其典型型制是围廊式。由于材的力学特性是抗压不抗拉，造成其结构特点是密柱短跨，柱子、额枋和檐部的艺术处理基本上决定了神庙的外立面形式。古希腊建筑艺术的种种改进，也都集中在这些构件的形式、比例和相互组合上。公元前6世纪，这些形式已经相当稳定，有了成套定型的做法，即以后古罗马人所称的“柱式”。 古希腊建筑基本上是三种主要柱式：
根据所遗留下来的希腊建筑，我们可以归纳出古希腊建筑的几大特点。 第一特点是平面构成为1：1.618或1：2的矩形，中央是厅堂，大殿，周围是柱子，可统称为环柱式建筑。这样的造型结构，使得古希腊建筑更具艺术感。因为在阳光的照耀下，各建筑产生出丰富的光影效果和虚实变化，与其他封闭的建筑相比，阳光的照耀消除了封闭墙面的沉闷之感，加强了希腊建筑的雕刻艺术的特色。 第二特点是： 柱式的定型。共有四种柱式： 1. 多立克柱式， 2. 爱奥尼克柱式， 3. 科林斯式柱式， 4. 女郎雕像柱式。 这四种柱式是在人们的摸索中慢慢形成的，后面的柱式总与前面柱式之间有一定的联系，有一定的进步意义。而贯穿四种柱式的则是永远不变的人体美与数的和谐。柱式的发展对古希腊建筑的结构起了决定性的作用，并且对后来的古罗马，欧洲的建筑风格产生了重大的影响。 第三特点是：建筑的双面披坡屋顶形成了建筑前后的山花墙装饰的特定的手法。古希腊建筑中有圆雕，高浮雕，浅浮雕等装饰手法，创造了独特的装饰艺术。第四特点是：由平民进步的艺术趣味而产生的崇尚人体美与数的和谐。古希腊人崇尚人体美，无论是雕刻作品还是建筑，他们都认为人体的比例是最完美的。大建筑师维特鲁威转述古希腊人的理论：“建筑物……必须按照人体各部分的式样制定严格比例。” 所以，古希腊建筑的比例与规范，其柱式的外在形体的风格完全一致，都以人为尺度，以人体美为其风格的根本依据，它们的造型可以说是人的风度、形态、容颜、举止美的艺术显现，而它们的比例与规范，则可以说是人体比例、结构规律的形象体现。所以，这些柱式都具有一种生气盎然的崇高美，因为，它们表现了人作为万物之灵的自豪与高贵。 第五特点是：建筑与装饰均雕刻化。希腊的建筑与希腊雕刻是紧紧结合在一起的。可以说，希腊建筑就是用石材雕刻出来的艺术品。从爱奥尼克柱式柱头上的旋涡，科林斯式柱式柱头上的由忍冬草叶片组成的花篮，到女郎雕像柱式上神态自如的少女，各神庙山墙檐口上的浮雕，都是精美的雕刻艺术。由此可见，雕刻是古希腊建筑的一个重要的组成部分，是雕刻创造了完美的古希腊建筑艺术，也正是因为雕刻，是希腊建筑显得更加神秘，高贵，完美和谐。 《古罗马建筑及其特点》 1 引言 古罗马建筑是古罗马人沿习亚平宁半岛上伊特鲁里亚人的建筑技术，继承古希腊建筑成就，在建筑形制、技术和艺术方面广泛创新的一种建筑风格。古罗马建筑
一、建筑与音乐的文化特征 宏 观 历 史 时 期 建筑风格音乐风格综述 巴罗克时期标新立异,追求新奇；打破建筑与雕刻、 绘画之界限,使它们互相渗透,相辅相 成；崇尚自然；喜好富丽的装饰和雕刻、 强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形 空间。 节奏强烈、跳跃，采用多旋律、 复音音乐的复调法，比较强调 曲子的起伏，所以很看重力 度、速度的变化。器乐曲发展 也很迅速，尤其是弦乐方面的 发展，弦乐的音色更能体现出 巴洛克的特色。 风格在反对僵化的古典形式，追求自由 奔放的格调和表达世俗情趣等，对城市 广场、园林艺术以至文学艺术部门都发 生影响，一度在欧洲广泛流行。 古典主义时期追求的是柔媚、温情的性格与琐碎、纤 巧的图形。以古典柱式为构图基础，突 出轴线，强调对称，注重比例，讲究主 从关系。 主调音乐取代了复调音乐,成 为创作的主流；音乐体裁更为 丰富,交响曲、室内乐、歌剧 与奏鸣曲等更为完善与规范； 现代管弦乐团的编制基本得 以确立。 此时期建筑与音乐以恢复希腊、罗马 的古典艺术为目的，注重形式上的匀 称和谐调，主要放眼于追求客观的 美。 浪漫主义时期此时期提倡自然主义，主张用中世纪的 艺术风格与学院派的古典主义艺术相抗 衡。这种思潮在建筑上表现为追求超尘 脱俗的趣味和异国情调。 艺术家的创作上则表现为 对主观感情的崇尚，对自然 的热爱和对未来的幻想。艺 术表现形式也较以前有了 新的变化，出现了浪漫主义 思潮与风格的形成与发展。 此时期浪漫主义在反映客观现实上 侧重从主观内心世界出发，抒发对理 想世界的热烈追求，常用热情奔放的 语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑 造形象。 现代主义时期现代风格的作品大都以体现时代特 征为主，没有过分的装饰，一切从功 能出发，讲究造型比例适度、空间结 构图明确美观，强调外观的明快、简 洁。体现了现代生活快节奏、简约和 实用，但又富有朝气的生活气息。 旋律不流畅,和声不协和,调 性不明确, 节奏捉摸不定, 弦乐不再主导、打击( 管)乐 不再从属。 现代主义的源流可以追溯到法国的印 象主义。19世纪80年代，法国的后印 象主义、新印象主义和象征主义画家们 提出的“艺术语言自身的独立价值”。 欧洲欧洲的建筑风格可以大致分为以下几个 阶段：古希腊建筑-----罗马式建筑---- 哥特式建筑----罗曼建筑-----巴洛克 建筑----法国古典主义建筑-------洛 可可建筑----浪漫主义建筑------古典 复兴建筑----沙利文建筑。 古典主义时期的音乐特点：音 乐的题材重大、崇尚理性、气 势雄伟、逻辑性强、结构严谨、 以主调和声风格为主。后期印 象主义十分注重色彩和外界 景象在艺术家本人心中的印 象。 欧洲古典时期建筑与音乐题材重大、气 势雄伟、逻辑性强、结构严谨；印象主 义建筑与音乐表现的是艺术家不客观 的反映现实，而只抓住某种偶然印象所 给予他的主观感受，并且强调被感受的 对象在空间、光线及反射中瞬息间的色 彩奇妙变幻。 伊斯兰世界伊斯兰建筑倾向于隐藏在高墙后面 以及将注意力集中在室内的安排上。 伊斯兰建筑不可避免地发展出地区 性的差异，它们融和了叙利亚、波斯 和撒马尔罕的韵味，也融和了麦加和 麦地那的风格。 伊斯兰经典赞词诵读乐调。 穆斯林在吟诵《古兰经》和 各种赞词时根据经文内容 和经文的阿拉伯语读音、发 声规律创制的一种特殊的 音乐体系，一般没有乐器伴 奏，其音调抑扬顿挫、纯朴 清雅，充满着阿拉伯民族的 特点和风格。 伊斯兰教作为一种宗教信仰，影响着各 族穆斯林的政治、经济、思想、文化及 生活等各个方面，因此也必然对清真 寺、教经堂、道堂、穆斯林陵园等各种 宗教建筑以及各地区音乐的发展给予 深刻的影响，使之呈现出鲜明的民族特 点和艺术规律。 中国中国建筑体系是以木结构为特色的 独立的建筑艺术，传统建筑中的各种 屋顶造型、飞檐翼角、斗供彩画、朱 柱金顶、内外装修门及园林景物等， 充分体现出中国建筑艺术的纯熟和 感染力。 中国音乐从很早已经掌握 七声音阶，但一直偏好比较 和谐的五声音阶，重点在五 声中发展音乐，同时将中心 放在追求旋律、节奏变化， 轻视和声的作用。 中国建筑与音乐含有深沉的文化哲 理，表象了深层次的思维理念、心理 结构和中国人的人生观、宇宙观，体 现了很强的重情知礼的人本精神中 国儒家文化。
古希腊神庙建筑特色 爱琴海是欧洲古代文明的摇篮。而古希腊的建筑也是其文明的瑰宝。因而我们可以通过这些时代的纪念物来透视时代的色彩。现在先让我们来看一看古希腊建筑的一些特色： 1，建造者上：奴隶的大规模劳动使古希腊的奴隶制经济繁荣起来，希腊文化则是在此基础上发展起来的。奴隶的劳动不仅创造了希腊文化发展的物质基础，而且好些奴隶本身也参与文化创造。希腊有名的雅典卫城、帕特农神庙、奥林匹亚竞技场、宙斯庙、阿波罗神庙等均是奴隶们参与建筑的。 又如流传至今的《伊索寓言》相传就是一名叫伊索的奴隶所作。 2，材质上：建筑决大多以石材为主要材料。石头、混凝土等建筑材料的质感生硬、冷峻，理性色彩浓，缺乏人情味。石质阴冷坚硬，给人一冷峻，生硬的感觉，但符合西方人的理性、客观求实际的观念。 3，结构设计上：石造的大型庙宇的典型型制是围廊式。因此，柱子、额枋和檐部的艺术处理基本上决定了庙宇的面貌。希腊建筑建立在一个单一的建筑系统上，不仅最简单实用，而且在概念上通俗易懂，但它也最受限制。 作为基本建筑系统的梁柱系统的出现，神庙在其布局和一般外形上都实现了标准化。（例如：在希腊神庙里面有一个长方形的大厅，即内殿或正殿，其四周均有圆柱环绕，这就是祭神的圣所，在内殿的前后有一些房间，其圆柱可以多种布局：只沿着内殿的一边，或沿着两个相对的边，或
者安排在两个矩形的平行线上。在少数例外的情况中，内殿以及整个神庙都是圆形的。）这种建筑系统的效果可能最终会受到限制，但由于这一发明的应用是如此杰出，以致到现代仍为建筑师们所采用。 4，重视柱式的运用成为古希腊建筑的最大特色。多立克柱式、爱奥尼克柱式、克林斯柱式。多立克式的“大肚皮”式柱身和无底座的基底显得它古朴庄重，运用于多个大型神庙建筑;爱奥尼亚式的涡卷饰柱头和修长精致的柱身柔美秀丽；科斯林式卷叶式让柱式的发展达到了顶峰，展现傲人的华丽。这些柱式在不断向华美精致的方向中发展的同时，也是作为古希腊建筑的结构之一。 5，与大自然的关系上：古希腊人热爱大自然，勇于征服大自然。 首先，建筑上大量而又广泛地运用了关于植物和动物的图案与雕饰。如在科斯林柱式中，柱顶呈倒扣的钟形，上面围有两排叶形饰，它们像一簇巨大的、颇具装饰性的叶子出现在高高的柱顶的上端。又如，最早期的柱头基本全和植物有关：棕榈式，莲花蕾式，纸莎草式，盛开莲花式等等。还有许许多多的细节都体现出古希腊人热爱大自然。 但是，古希腊人同时也是勇于征服大自然的。古希腊建筑乃至西方古典建筑的艺术风格重在表现人与自然的对抗之美。古希腊建筑以震撼人的外观和尺度展示建筑的永恒与崇高，以体现人之伟力。那些精密的几何比例，
外国古代建筑艺术 教学目标： 知识与技能：通过本课教学，使学生对外国古代建筑艺术，特别是西方古典建筑的特点，有所了解。 过程与方法：通过对各个国家的建筑作品的欣赏，体会他们的艺术特点。 情感与态度：培养感受、体验、鉴赏艺术美的能力和健康的审美情趣。 教学重点：古代希腊罗马的建筑艺术。 教学难点：如何让学生对古代希腊罗马的建筑艺术有感性认识。 课时：2课时 教学过程： 提问：外国古代建筑艺术成就比较大的有哪些？ 古埃及建筑、古希腊建筑、古罗马建筑、东罗马帝国建筑、中世纪教堂建筑及古代佛教和伊斯兰教建筑等。 国家地区建筑特点建筑类型建筑风格代表建筑 中国木结构；庭院式组群布局；创造丰富的艺术形象宫殿、园林东方建筑故宫、承德避暑山庄、江苏无锡、苏州园林等 古埃及石柱结构陵墓、神庙埃及建筑卡纳克神庙 古希腊石制的梁柱结构，形成多利安、爱奥尼亚、科林斯柱式等。神庙希腊建筑雅典卫城 古罗马火山灰、砂石和石灰构成的混泥土结构；券拱结构。神庙罗马建筑万神庙 东罗马帝国（现土耳其伊斯坦布尔）创造了把穹顶支撑在四个独立支柱上的结构；内部空间宏伟而有变化。教堂拜占庭建筑圣索菲亚教堂
法国高耸峻拔、轻盈灵巧；内部大面积彩色玻璃窗画；柱式与拱券结合。教堂哥特式建筑夏特尔教堂 印度尼西亚塔佛教建筑婆罗浮屠 印度陵墓伊斯兰建筑泰姬陵 一、古希腊的建筑风格 古希腊的文化，是欧洲文化的源泉与宝库，古希腊的建筑艺术，则是欧洲建筑艺术的源泉与宝库。因此，谈西方建筑及其风格，就不能不首先谈古希腊的建筑风格。 古希腊建筑风格的特点主要是和谐、完美、崇高。而古希腊的神庙建筑则是这些风格特点的集中体现者，也是古希腊，乃至整个欧洲最伟大、最辉煌、影响最深远的建筑。 古代希腊建筑的美学原则和艺术特征可以归结为三种古典柱式，即陶立克、爱奥尼克和科林斯柱式”。 在古希腊的建筑中，不仅柱式以及以柱式为构图原则的单体神庙建筑生动、鲜明地表现了古希腊建筑和谐、完美、崇高的风格，而且，以神庙为主体的建筑群体，也常常以更为宏伟的构图，表现了古希腊建筑和谐、完美而又崇高的风格特点。这里最有代表性的建筑群体，恐怕非雅典卫城莫属了。卫城是古希腊人进行祭神活动的地方，位于雅典城西南的一个高岗上，由一系列神庙构成。卫城入口是一座巨大的山门，山门向外突出两翼，犹如伸开双臂迎接四面八方前来朝拜“神”的人们。在卫城内部，沿着祭神流线，布置了守护神雅典娜像、主体建筑帕提农神庙和以女像柱廊闻名的伊瑞克先神庙。 二、古罗马的建筑风格 古罗马的建筑艺术是古希腊建筑艺术的继承和发展。这种“继承”不仅是从时间先后来说的，而且是从建筑艺术的根本风格来说的。古罗马人对人的崇拜，则更倾向于对世俗的、现实的人的崇拜的直接表现，所表现的人的意识，也已从群体转向个体，“偏重于对个人的颂扬
1:普利兹克建筑奖 Pritzker建筑奖是Hyatt（凯悦）基金会于1979年所设立的, 因其独一无二的权威性和影响力，有建筑诺贝尔奖之称。每年一次的颁奖都由美国总统颁发并致颁奖词，1983年美籍华裔建筑师贝聿铭就是从当年的美国总统里根手里接受的大奖。该奖项一向是当代建筑风潮的指针性奖项，历届得奖的建筑师都是重量级的代表人物。从第一届的Philip Johnson（约翰逊），第五届的Ieoh Ming Pei（贝聿铭），之后有安藤忠雄（Tadao Ando），Frank. （盖里），以及Norman Foster（福斯特）等等无一不是当代的大师级人物。2000年的得主是来自荷兰的建筑师Rem Koolhaas(库尔哈斯)。 Pritzker奖的由来Pritzker建筑奖由凯悦基金会在1979年设立，用以每年授予一位在世的建筑师，表彰其在建筑设计中所表现出的才智、想象力和责任感的优秀品质，以及通过建筑艺术对建筑环境和人性做出持久而杰出的贡献。该奖以Pritzker家族的姓氏命名。该家族的国际业务总部设在芝加哥，向以支持教育、宗教、社会福利、科学、医学和文化活动而闻名。 Jay A. Pritzker和他的妻子（已于1999年1月23日逝世）发起设立了这个奖。他们的长子Thomas J. Pritzker现在是凯悦基金会的主席。他介绍说：“我们之所以对建筑感兴趣，是因为我们在世界上建了许多饭店，与规划、设计以及建筑营造有密切的联系，而且我们认识到人们对于建筑艺术的关切实在太少了。作为一个土生土长的芝加哥人，生活在摩天大楼诞生的地方，一座满是象Louis Sullivan（沙里文）, Frank Lloyd Wright（赖特）, Mies van de Rohe（密斯）这样的建筑伟人设计的建筑的城市，我们对建筑的热爱不足为怪。1967年我们买下了一幢尚未竣工的大楼作为我们的亚特兰大凯悦大酒店。它那高挑的中庭成为我们全球酒店集团的一个标志。很明显，这个设计对我们的客人以及员工的情绪有着显着的影响。如果说芝加哥的建筑让我们懂得了建筑艺术，那么从事酒店设计和建设则让我们认识到建筑对人类行为的影响力。因此，在1978年我们想到来表彰一些当代的建筑师。爸爸妈妈相信，设立一个有意义的奖，不仅能够鼓励和刺激公众对建筑的关注，同时能够在建筑界激发更大的创造力。我为能代表母亲和家里其他人为此继续努力而自豪。”普利兹克建筑奖像一架选拔建筑大师的机器，目光犀利，下手精准，绝大多数获奖者的确名副其实。它似乎自成体系，从第一届得主菲利普·约翰逊（1979年）开始，到凯文·罗奇（1982年）、丹下健三（1987年）、雷姆·库哈斯（2000年），勾勒出一条影响深远的现代主义和后现代主义的建筑思潮脉络；它能打破地域偏见，三位日本人和两位拉丁美洲建筑师的入选，显示了评选范围的全球性特征；出生于巴格达的女建筑师扎哈·哈迪德（2004年）的登场，多少弥补了它在性别取向上的一些遗憾；而对弗兰克·盖里（1989年）的关注，足以表明它的前瞻和远见：当时盖里只在美国西海岸做过一些美学冒险性建筑，其一生中最伟大的作品——毕尔巴鄂古根海姆博物馆尚未出现，但后来的事实证明，弗兰克·盖里确实能够为世界创造惊人的建筑。一个奖项成为伟大，是因为获奖者足够伟大，而这首先要求评委们足够睿智，评选程序足够公正。在短短的27年时间里，普利兹克建筑奖迅速崛起，29位得奖者如群星闪耀，风光无限。其声势压过了百年老店“英国皇家建筑师金奖”（RIBA）、奖金更丰厚的“日本国家 艺术大赏”和丹麦“嘉士伯”奖、重视单个作品的美国建筑师协会（AIA）“国家荣誉奖”等权威大奖，成为建筑界公认的至高无上的奖项。奖赏 Pritzker建筑奖在许多程序上以及奖金方面参照了诺贝尔奖。Pritzker建筑奖的获奖者可以得到10万美元的奖金，一个正式的获奖证书，1987年以后还增加了一块铜质奖章。（在这之前为每位获奖者颁发的是一座限量制版的亨利.摩尔的雕塑。）奖章正面图案的设计是以有“摩天楼之父”美称的芝加哥着名建筑师Louis Sullivan（沙里文）的设计为基础，刻有“The Pritzker Architecture Prize”(Pritzker建筑奖)字样，获奖者的姓名刻在奖章正中，奖章背面刻着亨利.沃顿1624年在其《建筑的要素》一书中提出的建筑的三个基本条件：“坚固、实用、愉悦”。评奖任何国家的任何人，无论是政府官员、作家、批评家、学者、建筑师、建筑团体、实业家，
论古希腊与古罗马建筑的不同 古希腊建筑艺术经过四个时期发展到巅峰状态，形成了以柱式为主要结构、以神庙为主要样式的建筑体系。古希腊建筑被评论家称之为“非建筑的”，而且还可以被看作是“大型雕塑”，它是欧洲建筑的开拓者。古罗马建筑继承并发扬了古希腊建筑，凸显地中海地区特色，古罗马建筑的非凡创造达到了古典时期建筑的最高峰。 古希腊建筑: 古希腊建筑风格的特点主要是和谐、完美、崇高。早期的建筑是木构架结构，以后用石材代替柱子、檐部，从木构过渡到石梁柱结构。为保护墙面而形成柱廊。古希腊建筑形式主要以柱式为主，早期较粗大但已有一定的智识和技能.石墙有三类一是乱石砌墙法，二是条石砌枪法，三是多边石砌墙法。古希腊房屋构造以简单和谐为原则且对光的幻影有深的研究并发展创造了三大柱有：多立克（象征男性）、爱奥尼克（象征女性）、科林斯（象征有钱人）。其三大柱式因此希腊的艺术演变有三阶段——宏伟、精美、对称。 古罗马建筑：古罗马建筑式样则是在古希腊的基础上加以改进。除了古希腊那三种柱式之外还还衍生出了自己的式样塔斯干式柱和组合式柱式。在建筑形制、技术和艺术方面广泛创新的一种建筑风格。古罗马建筑一般以厚实的砖石墙、半圆形拱券、逐层挑出的门框装饰和交叉拱顶结构为主要特点。发展曷脱洛利亚人的圈拱顶圆顶形成混合式建筑。最显著高仅砌墙的材料是石和三合土。 在建筑细部上比较，平面上，古希腊庙宇平面、以简单正确均衡对称为准，它仅一正殿四周有柱廊环绕，特呈妩媚形态。其露天剧场多圆形平面；而古罗马建筑以宏伟壮观为准公共建筑极其伟大，其他水道桥梁等公共建筑尤为扩张罗马文化。罗马人应用了法圈，故门窗洞及柱间跨度均可加大，庙宇平面不仅为方形还有圆形。墙垣，古希腊墙垣以石块或云石实砌，石块间用金属搭攀勾连，无灰浆墙面磨琢光滑，庙宇常建于界限清晰的连座上表示一种坚实状态；古罗马与希腊不同，他不以块石实砌，用三合土建筑。外表面用石板或砖料或涂以灰泥，内表面护以彩色云石、雪花石膏、斑岩等，用铜质搭攀勾连。门窗，古希腊门窗口均为方头，门口向上缩小。庙宇正面没窗但有悬立柱子；古罗马柱廊与圈廊用于内外，门头有半圆式也有楣式，窗头普通的是半圆式有时是弓形式。屋顶，古希腊为人字山墙斜度，庙宇的屋顶载于正殿墙及回廊柱上。椽子为木质，上盖云石版瓦，古罗马用拱顶与圆顶，平顶上常作井字形。柱子，古希腊三大柱式：1多立克柱式，为最雄壮的柱式没柱础直接放在阶座上柱式简单、朴素、森严；2爱奥尼克柱式轻巧、雅致柱头带涡卷具有女性美；3科林新柱式更加细致。希腊的柱子常与法圈和构柱并用成了装饰的作用常用重叠柱式。罗马有五种柱式：1脱斯干柱式，柱身无凹槽；2陶立克柱式，罗马人很少用；3爱奥尼克柱式，卷涡的支配与希腊不同四面都有相同的角卷涡；4科林新柱式，罗马人的最爱也最为常见，柱帽头雕刻富丽，四周的叶瓣为软毛茛叶螺旋或人物雕镂；5混合柱式全部与科林新式相似，时奥尼克式和科林新式混合而成。线脚，希腊的线脚柔美而精美，分别有正波纹线、反波纹线、蛋纹线、小平线、小圆凸线、凹线、半圆线、鸟嘴线檐版；罗马的线脚富于雕镂对轮廓不如希腊的研究。他的线脚多为圆形。 古希腊建筑的配置与环境紧密结合，采用几何性对称性和直交网格为控制因素。富有雕塑性表达明晰的结构内外廊以及创造的三大柱式对世界建筑的影响深远。古罗马建筑常以严格的轴线为基础来组织，并赋予轴线一种与众不同的特性以及其对室内空间的拓展和多样化的使用，这与其积极的外部空间相呼应。古罗马使用了古典柱式，却用了一种根本上创新的方式使它赋予了一种在空间上整合的新型环境的特征。罗马庙宇森林柱子发展为深的门廊而内殿成为了一个与进坛同宽的统一空间，其行式对日后的教堂影响深远。
浅析古希腊建筑发展 外文学院英语专业 郭亚运 12020092203263 作为一名英语专业的学生，鉴于自己建筑方面知识的浅薄，无法深入浅出的对建筑艺术进行深刻的剖析。所以通过一学期建筑艺术欣赏的学习，选择了自己一直迷恋好奇的古希腊作为范本，“浅析”它的建筑发展。 从小就知道，西方有一片神圣的土地，孕育出后世璀璨的文明，依然在悄然间湮灭，有过无数动人的故事，满是可歌可泣的英雄人物，但也充斥着血腥的屠杀和毛骨悚然的咒语。古希腊—欧洲文化的发源地，西方文明的摇篮。古希腊的建筑同时开创了欧洲建筑的先河，后代各国建筑深受其影响。 古希腊建筑的发展按照时间划分大体上有三个时期：分别是早期希腊文化（古风）时期（the Archaic Period），中期古典文明时期（classical period），晚期希腊化时期（Hellenistic period）。 古风文明时期（公元前8—前6世纪），古风文明的发展孕育，逐步形成了相对稳定的古希腊建筑形式。爱奥尼亚人城邦形成了爱奥尼亚式建筑、风格端庄秀雅；多立安人城邦形成了多立克式建筑，风格雄健有力。到公元前6世纪,这两种建筑都有了系统的做法，称为“柱式”。柱式体系是古希腊人在建筑艺术上的创造。对后期罗马以及整个欧洲都产生了深远的影响。和多利亚柱式相比，爱奥尼亚式最突出的一点便是柱身更加颀长秀雅，柱身凹槽更细，甚至被细线条取代，不再有鲜明的棱，柱头由一对标志性的涡形装饰置于柱帽之上，或是从内绽放开来。代表建筑是建于土耳其艾菲索斯﹝Ephesus﹞的阿尔忒弥斯神庙﹝Temple of Artemis﹞。多利克式虽然是单调的样式但是同时又能给人一种很庄严的感觉。这种样式没有柱基而且支柱的底槽不深，支柱下部分的柱头很简单没有额外的装饰，所以具有单一的特征。著名的雅典卫城（Athen Acropolis）的帕提农神庙（Parthenon）即采用的是多立克柱式。 古典文明时期（公元前5—前4世纪），是古希腊繁荣兴盛的时期，出现了golden age,所以出现了大量建筑史上的珍品。主要建筑类型有卫城、神庙、露天剧场、柱廊、广场等。不仅在一组建筑群中同时存在上述两种柱式的建筑物，就是在同一单体建筑中也往往运用两种柱式。雅典卫城建筑群和该卫城的帕提农神庙是古