名词解释
1.唐宋派：明嘉靖年间，以王慎中、唐顺之、茅坤、归有光为代表的文学复古流派。总体
上推崇韩愈、柳宗元、曾巩等唐宋古文名家，所以称为“唐宋派”。在创作主张上，唐宋派强调文以明道，不注重发明圣贤之道的文字，而是创作富有文学意味的文章，他们搜求日常生活中的平凡琐事及普通人物进行描写，他们的散文真切生动、耐人寻味。其中文学成就最高的首推归有光，代表作《项脊轩志》《思子亭记》
2.梅村体：指明亡以后,吴伟业以歌行体的体式，记录乱世下的人生百态，涉及到当时多位
风云人物。从将军到歌妓，诗人用写实的手法客观描绘他们的人生经历、战乱下的苦难、颠沛流离的哀叹，于叙述中自然流露出作者的批判、讽刺、同情与怜悯。特别是在叙述中运用春秋笔法，形成特殊的叙述风格，成为“梅村体”叙事诗。
3.性灵说：清中叶诗人袁枚的诗歌理论归纳。诗歌中表现个人心情，抒发一时一地一景的
感受是《诗经》以来的优良传统。袁枚从“诗言志,歌咏言”出发，继承了司空图、公安派等特点，强调诗歌中表达真情实感，注重有我之境，善于表达个人心情，是诗歌的最高境界。所以“性灵说”是对诗歌抒情功能的充分肯定，也是对诗歌本质的客观评价。
4.浙西词派：指清代初年以浙江秀水人朱彝尊为代表，包括李良年、李符、沈皞日、沈岸
登、龚翔麟的一个词派。他们的创作近承西泠十子，远师南唐花间，更主动学习了南宋姜张词风，形成了“家白石而户玉田”的局面，除了自然景观、山川风物之外，更多表现世俗人情和男欢女爱，是清初延续时间最久的一个词派。
5.前七子：是明代中叶弘治、正德年间形成的一个复古主义诗文创作流派，以李梦阳、何
景明为代表，包括边贡、康海、徐祯卿、王延阳、王九思，他们来自中下层家庭，进士及第、供职京师、诗酒相会、议论风生，提出了学习秦汉散文传统，表达个人真情实感，反对理学倾向，“真诗乃在民间”的主张。基本结束了台阁体对诗文的影响，对晚明诗文创作高潮的到来具有引导意义。
6.格调说：是清中叶沈德潜的诗歌理论，其核心论点来源于叶燮的《原诗》。所谓“格”
是指诗歌的内容，包括儒家经典和生活感受，所谓“调”指诗歌的音韵声势，强调“格高”、“调响”。但任要符合儒家温柔敦厚的诗教传统，做到哀而不伤，怨而不怒。并认为秦汉诗歌是最高境界，魏晋隋唐是参照的榜样。
7.临川四梦：是指明代后期汤显祖的四部戏剧作品：《牡丹亭》、《紫钗记》、《南柯记》、《邯
郸记》，或本于唐人小说、或改编自话本、或来源于寓言故事，经汤显祖加工润色编排之后，显示了作者对爱情婚姻的观念，对人生沉浮的思考，对人生哲理的理解。其中《牡丹亭》价值最高。因汤显祖为临川人，故称其“临川四梦”。
8.小品文：指晚明时期文坛盛行的一种表现个人志趣情怀和自然景观的创作潮流。它是晚
明极其残酷的政治环境下，在末世情怀驱使下文人复杂内心世界的一种表现。其根本特征是体制短小、不限文体、描写集中，充满着幽怨、讽刺、牢骚、情趣等。或表现某个观点主张。出现了像袁宏道、王思任、张岱等巨匠，成为明代文学史上的独有景观。
9.四声猿：指明代中后期浙江人徐渭的四部杂剧作品：《狂鼓史》、《玉禅师》、《雌木兰》、
《女状元》，从不同的视角，讽刺了王侯将相、世道人情，赞美了女性的才德，在明代杂剧史上出奇制胜，于短剧中浓缩了丰富的故事情节与戏剧冲突，是艺术高超的短片杂剧作品。
10.童心说：晚明思想家李贽的思想主张，强调文学作品需表明“最初一念之本心”，表达
真正的人情世故、七情六欲，而反对文学成为道学的附庸，主张隔断文学、道学的关系，追求去假从真，客观现实的创作风格。对作品中表现的名教理念，提出了直率的批判。
这种观点对于晚明文体、文学批评和文学创作的审美取向有着直接的影响，晚明主要文学流派及晚明小品文的兴盛皆与之有关。
11.同光体：清朝同治、光绪年间兴起的一个封建复古主义诗派，代表人物是陈三立、陈衍、
沈曾植、郑孝胥等。从光绪九年到十二年，陈衍打出“同光体”的旗号。同光体与宋诗运动一脉相承，以宋代江西诗派为宗，流露出了不满民族革命的情绪，艺术上刻画求新，不同流俗，选用僻词拗句，隐晦生涩，因陈衍在《石遗室诗话》中把同治、光绪以来“诗人不专宗盛唐者”称为“同光体”，后遂以此作为此诗派的名称。
12.“诗界革命”：资产阶级改良运动的有机组成部分，在戊戌变法的前一、二年，梁启超、
夏曾佑、谭嗣同等提出“新界革命”的口号，并试作“新诗”。但当时的所谓新诗，不过是“寻扯新名词以自表异”，戊戌变法失败后，梁启超写《饮冰室诗话》，批判了“以堆积满纸新名词革命”的诗风，认为“能以旧风格含新意境，斯可以举革命之实矣。”
这是诗界革命的一个发展，黄遵宪则以杰出的创作成就和进步理论成为“诗界革命”的一面旗帜。“诗界革命”有力地冲击了封建复古主义和形式主义文学，有力地服务于资产阶级改良运动，富有进步意义。
简答题
1.简述秦汉派（前后七子）文学主张。
（1）前七子：提出学习秦汉散文传统，表达个人真情实感，反对理学倾向，提出“真诗乃在民间”的主张。重视时政题材，将文学视线转向丰富的民间庶民生活。
（2）后七子：继承前七子的复古主张，明确提出“文必秦汉、诗必盛唐”的观点，虽然对于彻底结束台阁体的影响有积极意义，但曲径狭窄、过度泥古，为世人所诟病。
2.简述公安派的艺术主张。
（1）以“性灵说”为内核的文学主张。推崇“独抒性灵，不拘格套”，就是从诗歌创作的角度，强调真实表现个性化思想情感的重要性，反对各种人为的约束以及“粉饰蹈袭”。主张要摆脱道理闻识的束缚。
（2）从提倡直抒“性灵”出发，公安派反对拟古蹈袭。
（3）公安派在创作上注重有感而发、直抒胸臆。
（4）在写作时信手而成、随意而出，他们往往根据生活体验与个人志趣爱好，抒情写景、赋事状物，追求一种清新洒脱、轻逸自如、妙趣横生的创作效果。
3.简述《儒林外史》的讽刺艺术。
（1）在情节的叙述和场景的渲染中巧妙讽刺；
（2）通过人物的言行形成自我讽刺；
（3）通过艺术形象的先后矛盾形成对比讽刺；
（4）对不同的人物采用不同方式、不同程度的讽刺；
（5）讽刺与同情往往相互交织，发人深思。
4.简述《金瓶梅》的艺术特色。
（1）《金瓶梅》是主要人物贯穿始终的第一部成功的长篇小说，交代了人物性格的形成与发展演变，立体的塑造人物形象。
（2）《金瓶梅》所表现的社会生活、家庭生活，有真实、有虚构、有影射。而作者的态度，特别是其批判性就在场景的渲染和情节的描述中自然而然的流露出来。虽然以欣赏的笔墨进行描写，但情节安排、人物命运的表现都蕴含了作者的批判态度。
（3）小说的结构艺术代表了中国古典长篇小说发展的新水平，其采用纲目结合、平面与立体相照应的方式，使作品的情节、脉络更加紧凑。
5.简述清初戏剧创作的主要特征。
与明初戏曲一样有一个发展过程。清初戏曲家带着伤痛的心，通过剧本检点历史，充满着对大明王朝的眷恋与惋惜之情，而作品往往选择明代历史的重要人物、重大事件，以总结历史教训，如《千忠戮》、《清忠谱》写阉党的灾祸、东林的苦难。或借历史故事大量虚构，以表现沉痛的亡国悲哀，如《秣陵春》、《通天台》、《临春阁》。而这些作品多半不能舞台演出，是文人案头的情绪宣泄。
6.简述桐城派的文学主张。
（1）桐城派的基本理论是从方苞开始建立的。他继承归有光的“唐宋派”古文传统，提出“义法”主张：“义”即‘言有物’，“法”即‘言有序’。言有物，说文章要有内容；言有序，说文章要有条理跟形式技巧。他对于文章，要求的是“雅洁”。
（2）姚鼐是桐城派的集大成者，他的古文主张，在提倡“义理、考据、词章”三位一体。把文章的艺术要素提炼为“神、理、气、味、格、律、声、色”八字，形成了依傍儒家经典、注重文章神气格的系统理论。
7.简述前后七子的文学复古主张。
（1）前七子：提出学习秦汉散文传统，表达个人真情实感，反对理学倾向，提出“真诗乃在民间”的主张。
（2）后七子：继承前七子的复古主张，明确提出“文必秦汉、诗必盛唐”的观点，虽然对于彻底结束台阁体的影响有积极意义，但曲径狭窄、过度泥古，为世人所诟病。
8.简述《聊斋志异》的艺术特色。
（1）在《聊斋志异》的创作中，结撰狐鬼花妖的故事具有了文学表现形式的性质，与之伴生并互为因果的是创作自主性的极大增强。
（2）《聊斋志异》增强了小说的艺术素养，丰富了小说的形态、类型。小说的要素之一是故事情节。
（3）《聊斋志异》中许多优秀的作品，较之以前的文言小说，更加强了对人物环境、行动状况、心理活动等方面的描写。
（4）《聊斋志异》中许多篇章带有诗化倾向。
（5）《聊斋志异》的叙事也吸取了诗尚含蓄蕴藉的特点。
（6）《聊斋志异》是文言小说，运用的是长期以来文人通用的所谓“古文”语言。
（7）《聊斋志异》的叙述语言较一般的文言浅近，行文洗练而文约事丰。
（8）《聊斋志异》的人物语言所占比重大，也因人因事而多样化。
9.简述《桃花扇》艺术成就。
（1）《桃花扇》是一部最接近历史真实的历史剧。孔尚任在创作中采取了征实求信的原则。作者的褒贬、爱憎是颇有分寸的，表现出清醒、超脱的历史态度。
（2）《桃花扇》中塑造了几个社会下层人物的形象，最突出的是妓女李香君和艺人柳敬亭、苏昆生，他们在当时社会属于人们所不齿的倡优、贱流，在剧中却是高尚的人。剧中形成的贵贱颠倒的对比，不只是表明孔尚任突破了封建的等级贵贱观念，其中也含有他对尊贵者并尊贵，卑贱者并不卑贱的现实的愤激情绪，以及对此所做出的思索。这是当时许多旨在存史、寄托兴亡之悲的稗史所不具备的。
（3）尽管孔尚任对人物的褒贬还是使用传统的道德术语，如“孝子忠臣”之类，但其褒贬标准却扩大了“忠”的内涵，由以朝廷、皇帝为本变为以国家为根。《桃花扇》的艺术世界所展现出的国家与君、臣、民的关系，由张瑶星说出的“皮之不存，毛将焉附”道理，其意义也就超越了明清易代的兴亡之悲
（4）《桃花扇》在技术构思上是非常成功的。孔尚任在力求遵守历史真实的原则下，非常适合地选择了侯方域和李香君的离合之情，连带显示弘光小王朝的兴亡之迹。
（5）《桃花扇》创作的成功还表现在人物形象众多，大都人各一面，性格不一，即便是同一类人也不雷同。这显示出孔尚任对历史的尊重，如实写出人物的基本面貌。
（6）《桃花扇》在清代传奇中是一部思想和艺术达到完美结合的杰出作品。
10.简述《牡丹亭》的艺术成就。
作为一部明代戏剧的巅峰之作，《牡丹亭》的成就在于：
（1）完整呈现了情节的曲折、内容丰富的爱情婚姻故事；
（2）巧妙安排了有形与无形的戏剧冲突
（3）完成了饱满的艺术形象塑造，不仅仅是杜丽娘、柳梦梅，还有个性鲜明、在不同场景中发挥重要作用的春香、陈最良、杜宝；
（4）大胆的想象、虚构、夸张，使情节安排介于奇幻与现实之间，使观众在虚幻中得到合理的感情享受；
（5）场景的渲染达到前所未有的的高度，作者的场景安排上天入地、虚实相间，于奇幻中达到真实；
（5）优美的语言、动人的旋律，是《牡丹亭》剧本与昆曲的完美结合。
11.简述李渔的戏剧理论。
李渔在《闲情偶寄》所写的“演习”与“词曲”两部是中国戏剧史上最早的系统的理论著作，涉及到编剧、导演、演员遴选与训练、舞台设计、组织演出等多方面内容，并明确指出“立主脑、脱窠臼、减头绪、密针线”的编剧主张。对于戏剧活动有着直接的指导作用。
12.举例说明诗词在《红楼梦》中的作用。
①借韵文发挥，伤时骂世，指桑骂槐。
就以《葬花词》而言，这是林黛玉对落花的叹息哀悼，其实从《葬花词》中透露出来的是中国文人历来对命运和死亡的焦虑。林黛玉是文人，象征着中国历史上那些正直、孤傲、聪慧而怀才不遇的文人。从《葬花词》中我们听到了作者对命运的感叹。
②借韵文反映时代文化精神生活。
曹雪芹通过书中人物的作诗、填词、题额、拟对、制谜、行令等，从不同侧面反映了那个时代的文化精神生活。结“海棠社”；赛“菊花诗”；吃着螃蟹也要吟诗；香菱学诗；芦雪庵争联即景诗；中秋联句等等。中国历来有着注重诗歌韵文的悠久传统，清代更是以诗文为正宗正学。清代文人们的相聚多是以这种作诗联句为高雅之举。
③借韵文述事、述人。
谓韵文述事就是作者在叙述过程中插入的一首首诗作，从而起到对事件作进一步说明。《好了歌》和《好了歌解》所述说的色空意象为《红楼梦》叙述结构定下了必不可少的叙述前提。所谓韵文述人是指在小说中诸多人物所抒写的一次次吟唱，从中折射人物心理。林黛玉的《葬花词》、宝玉的《芙蓉女儿诔》。
④借韵文预示故事、人物的结局。
太虚幻境中的正册、副册、又副册和“红楼梦十二支曲”预示了十五个女子的不幸命运和全书故事的悲剧结局。《红楼梦》最终家亡人散的景象也暗藏韵文之中。
1.试论《西游记》的主题思想
寓有人生哲理的“游戏之作”
（1）从宏观上讲，作品的布局是放心、定心、修心。整个过程围绕着孙悟空大闹天宫、被压五指山、西天取经，展开的是人的一生经历：少年无知、中年受限、晚年自由。
（2）对人性自由的赞美，对自我价值的肯定，是作品对人生深层次思考和艺术化的再现。（3）以孙悟空为代表，真正有理想、有能力，离不开、去不掉，但又处处受到压制，甚至要付出惨痛的代价，是中国政治体制的根本。
（4）充分暴露了人性的弱点，如八戒的自私、孙悟空的自大、唐僧的自恋、沙僧的自保。（5）作品有意无意间宣扬三教合流，却一定程度上揭露了相关宗教的补足缺陷。
2.试述《红楼梦》的艺术成就
作为代表中国古典小说最高成就的作品，《红楼梦》不仅是内涵极为丰富的小说，还是一部描写了多层次又互相融合、多矛盾又错综复杂、多人物又各具特色的悲惨世界。
（1）首先作品塑造了一大群性格鲜明又有丰富社会蕴含的人物形象，通过自己对真实世界的感受，塑造出具体人物突出其艺术的真实性、性格的多面性、人物群体的层次性和相互的补充交叉性，通过人物之间的内在关系，形成了深邃丰富的小说思想内涵。
（2）《红楼梦》完全摆脱了说书体小说的影响，从结构技巧到叙事艺术，达到了中国古典小说的最高境界，丰富了中国古典小说的叙事技巧，为后世的小说发展树立了楷模。其一，作品采用了“注此写彼，挥手目送”，“草绳灰线，伏脉千里”的写作技巧，使作品中的每一个故事都具有多方面的意义，情节的发展与场景的转换不露痕迹。其二，积累日常生活中的点点滴滴汇聚成重大事件，最后形成矛盾总爆发，形成了从涟漪到波涛的梯度，最后是波澜壮阔，将作品的矛盾冲突推向高潮。其三，作品摆脱了全知视角的叙事模式，由叙事人代替作者演绎故事发展情节，这种叙事模式是一种与现代小说一致的全新的叙述方式。
（3）《红楼梦》继承了中国古典文学语言精致的优良传统，并加以发扬光大，作品采用的是高雅的官方语言、精炼的诗词语言、生动的人物语言和经过加工锤炼的市井语言，形成了以北方话为基础的严谨的语言风格。
3.试论《水浒传》人物描写的成就
（1）《水浒传》作为一部英雄传奇体小说的典范，成功的塑造了一系列超伦绝群而又神态各异的英雄形象。
（2）《水浒传》之所以能够将众多的英雄写的性格鲜明，很重要的一点是注意多层次地刻画人物性格。为了达到这一艺术效果，在具体手法上就常常故意创造类型相同的人物，描写冲突相似的情节，以犯中求避，相互映衬，在比照中突出其个性特点。同时，小说在写有些人物时，能展示其性格在环境的制约下有所发展和变化。从整体看来，《水浒传》人物性格的流动性多数还是为半截子，并不能贯穿始终，特别是大聚义后，人物大多失去原有的个性色彩。但这种性格描写的流动性和层次性，还是体现了中国古代长篇小说在塑造人物时注重特征化到走向个性化迈出了坚实的一步。
（3）《水浒传》中的英雄好汉尚不脱“超人”的气息。作者在将英雄理想化时，往往把他们渲染、放大到超越常态的地步。但与此同时，作者又把超凡的人物放置在现实的背景上。在用浓墨重彩描绘高度夸张、心惊动魄的故事时，也注意在细节真实上精雕细刻，逼近生活，这样就使传奇性与现实性结合起来，增强了作品的生活气息和真实感。
1.吴中四杰：高启、扬基、张羽、徐贲
2.袁凯：因《白燕》诗得名“袁白燕”
3.茅坤《唐宋八大家文钞》
4.元杂剧舞台分类：歌剧、旦本、末本
5.朱权《卓文君私奔司马相如》、《太和正音谱》
6.王九思《中山狼》一折
7.冯维敏《僧尼共犯》
8.徐渭《南词叙录》（第一部研究宋元南戏和明初戏文的专著）、《歌代啸》
9.明代戏曲的主体是传奇。“昆山、弋阳、海盐、余姚”四大声腔。
10.文渊阁大学士丘濬《五伦全备记》
11.明代中期三大传奇：李开先《宝剑记》、梁辰鱼《浣纱记》（第一部用改革后的昆山腔谱
曲并演出的传奇剧本）、王世贞《鸣凤记》（第一部活报剧）
12.髙濂《玉簪记》孙仁孺《东郭记》周朝俊《红梅记》
13.吕天成《曲品》（继《南词叙录》后第二部著录和评论明代传奇的专书）
14.祁彪佳《远山堂曲品》
15.吴炳《绿牡丹》孟称舜《娇红记》
16.《封神演义》100回，明代天启年间，由许仲琳、李云翔据民间创作改编而成
17.锺惺、谭元春合作编选《诗归》
18.张岱《陶庵梦忆》、《西湖寻梦》、《琅嬛文集》
19.《挂枝儿》、《山歌》明代俗文学作品
20.三大遗民诗人：顾炎武、黄宗羲、王夫之
21.岭南三大家：屈大均、陈恭尹、梁佩兰
22.叶燮《原诗》
23.清初三大家：侯方域（《壮悔堂文集》、《马伶传》）、魏禧、汪琬
24.吴伟业《听女道士卞玉京弹琴歌》、《圆圆曲》
25.万树《词律》
26.京华三绝：纳兰性德、曹贞吉、顾贞观
27.尤侗《读离骚》
28.李玉《一捧雪》、《人兽关》、《永团圆》、《占花魁》、《清忠谱》
29.李渔《笠翁十种曲》、《风筝误》、《连城璧》
30.纪昀《与微草堂笔记》
31.袁枚《子不语》、《随园诗话》
32.《聊斋志异》“一书兼二体”——“二体”传奇、志怪
33.“乾隆三大家”：袁枚、赵翼、蒋士铨；“后三家”：舒位、王昙、孙原湘
34.戴名世《南山集》
35.桐城四大弟子：管同、梅曾亮、方东树、姚莹
36.汪中《哀盐船文》李汝珍《镜花缘》
37.近代文学开山鼻祖：龚自珍
38.明确提出“诗界革命”口号的是梁启超，成为“诗界革命”旗帜的是黄遵义
39.清季四大词人：王鹏运、朱祖谋、况周颐、郑文焯
40.四大谴责小说：李宝嘉《官场现形记》、吴沃尧《二十年目睹之怪现象》、刘鹗《老残游
记》、曽朴《孽海花》
中国古代文学史（大三上） 一、填空题。 1、王安石晚年曾隐居在南京城东钟山，又称紫金山，这座山向西距南京城7里，向东距钟山山顶也是约7里，因此称半山，这期间他的诗以七绝形式描写自然风光，注重炼字炼意，如“春风又绿江南岸，明月何时照我还？”。受到历代诗论家的赞赏,世称半山体。又称“王荆公体”、半山绝句、半山诗。 2、《春江花月夜》，中国唐代诗人张若虚（与贺知章、张旭、包融并称“吴中四士”）仅存的一首名诗，描绘春天夜晚江畔的景色，词句优美，被称为是“孤篇盖全唐”的杰作，闻一多称之为：“这是诗中的诗，顶峰上的顶峰。” 3、北宋处士林逋（和靖先生），隐居杭州孤山，不娶无子，而植梅放鹤，以梅为妻，以鹤为子，称“梅妻鹤子”，被传为千古佳话。他的《山园小梅》诗中名句：“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”是梅花的传神写照，脍炙人口，被誉为千古绝唱。 4、扬州慢，词牌名，是南宋词人、音乐家姜夔的自度曲，“千岩老人以为有《黍离》之悲（即故国之悲）也”而以此调创作的词中最著名的就是姜夔的《扬州慢·淮左名都》。 5、文章四友指崔融、李峤、苏味道、杜审言。 6、柳永，北宋婉约派词最具代表性的人物之一,代表作《雨霖铃》。原名三变，字景庄。后改名永，字耆卿。排行第七，又称柳七。宋仁宗朝进士，官至屯田员外郎，故世称柳屯田。他自称“奉旨填词柳三变”，以毕生精力作词，并以“白衣卿相”自许。 二、选择题。 1、初唐四杰指：王勃、卢照邻、杨炯、骆宾王。唐P185 2、通俗诗派，又称“元白诗派”，是中唐时期，以元稹（《织妇词》、《田家词》）、白居易（组诗《秦中吟》 10首、《新乐府》50首，感伤诗《长恨歌》、《琵琶行》）为代表的一个诗派，诗歌多用写实手法，多用“新乐府”诗，语言通俗易懂和浅显，重要作家还有张籍（《节妇吟》“还君明珠双泪垂，恨不相逢未嫁时”）、王建（《田家行》）、李坤等。唐P277 3、苏门四学士：黄庭坚、秦观、晁补之、张耒。 苏门六君子：黄庭坚、秦观、晁补之、张耒、陈师道、李廌。 4、陈子昂论诗提倡汉魏风骨，主张诗要有兴寄，强调文学的社会意义，反对齐、梁以来的形式主义文风。 他自己的创作，如《登幽州台歌》、《感遇》等共三十八首诗，风格朴质而明朗，格调苍凉激越，标志
中国古代文学史复习大纲 一、基本知识 1、清人赵翼《跋遗山诗》云：“国家不幸诗家幸，赋到沧桑句便工。” 2、元杂剧又称北杂剧，是在诸宫调和金院本基础上发展起来的成熟的戏剧形式，由四折一楔子构成。 3、前期元杂剧以大都（今北京）为中心，代表作家有白朴、马致远、关汉卿等。元贞、大德年间是元杂剧最为繁荣时期。 4、元好问把自己与白朴的关系比喻为唐代元稹和白居易的关系。 5、白朴（字仁甫，一字太素，号兰古）的词集名《天籁集》。他的杂剧仅存《梧桐雨》和《墙头马上》两种，都取材于白居易的诗歌。 6、白朴的《梧桐雨》全名《唐明皇秋夜梧桐雨》，直接取材于白居易的《长恨歌》，是著名的历史剧。 7、白朴的《墙头马上》全名《鸳鸯简墙头马上》，取材于白居易的《井底引银瓶》一诗，又以宋官本杂剧《裴少俊伊州》和金院本《鸳鸯简》为创作依据。主要写裴少俊与李千金的故事。 8、马致远，号东篱，被称为“曲状元”。现存杂剧七种，以历史剧《汉宫秋》为代表。马致远以擅长写神仙道化剧（《黄粱梦》《陈抟高卧》）而被称为“马神仙”，又被称为“古今群英之首”。 9、王实甫，名德信，大都（今北京）人。仅存杂剧三种：《西厢记》、《丽春堂》、《破窑记》，以《西厢记》最为著名，徐复祚赞叹它“字字当行，言言本色，可谓南北之冠”。 10、王实甫《西厢记》的基本故事情节本于董解元的《西厢记诸宫调》，体制长达五本二十一折。（《董西厢》源于唐元镇的《会真记》，是现存唯一完整的诸宫调。）王实甫的《西厢记》被称为北曲“压卷之作”。 11、《西厢记》展开剧情有两条线索：主线是张生、莺莺和红娘与老夫人之间的矛盾冲突，副线是莺莺、张生、红娘之间的性情冲突。 12、前期元杂剧繁荣之地除大都外，另有真定、东平、平阳等地也聚集了不少杂剧作家。 13、纪君祥的《赵氏孤儿》全名《赵氏孤儿冤报冤》或《赵氏孤儿大报仇》，剧中的正面人物是程婴、公孙杵臼、韩厥等，反面人物有屠岸贾等。 14、四大悲剧：《窦娥冤》、《汉宫秋》、《梧桐雨》、《赵氏孤儿》。 15、法国思想家伏尔泰根据《赵氏孤儿》作有剧本《中国孤儿》。 16、尚仲贤的《柳毅传书》取材于唐代李朝威的传奇小说《柳毅传》。它与李好古的《张生煮海》被认为是元代神话剧的双璧。 17、高文秀被称为“小汉卿”，他的《双献功》（全名《黑旋风双献功》）和康进之的《李逵负荆》（全名《梁山泊黑旋风负荆》）都以李逵为描写对象，是著名的水浒戏。
1.明代的思想文化对文学的影响 以嘉靖时期为界，文学史分为前后两期，前期除了三国水浒，宋濂刘基等人的诗文之外，在理学和八股文的禁锢下长期发展缓慢。后期王阳明“心学”、泰州学派、李贽童心说在反对程朱理学的传统束缚、启发人民大胆思想、发展个性及活跃文化文化文学界的积极作用。1 主张文学要表现真性情，反对假文学2反对摹古，主张文学应随着时代发展而独具面貌。3重视并提倡通俗文学，特别推重戏曲和小说。 2.明代文学 1)诗文：宋濂刘基， 前后七子（主要成员：李梦阳、何景明，李攀龙，王世贞） 唐宋派（反对前后七子的拟古主义，主张文章取法唐宋古文的作家有王慎中，唐顺之，茅坤（唐 宋八大家文钞）归有光《项脊轩志》）、 公安派：袁宏道袁宗道袁中道反对前后七子的复古主义，提出性灵说，独抒性灵，不拘格套， 非从自己胸臆流出，不肯下笔。 主要成就在散文，特别是一些游记尺牍随笔等小品文。袁宏道《徐文长传》刻画人物生动鲜明。 竟陵派（钟惺谭元春，性灵说，但强调从古人诗中求性灵，再是稳重开眼界，与公安派的性灵 说有明显不同。审美风格为幽深孤峭。 晚明复社作家 2)小说：长篇章回体小说：四大奇书：《三国志通俗演义》《水浒传》《西游记》《金瓶梅》 短篇拟话本：三言（喻世明言，警世通言，醒世恒言，冯梦龙）二拍（初 刻拍案惊奇，二刻拍案惊奇，凌蒙初） 3)戏曲传奇：梁辰鱼《浣纱记》，沈璟及吴江派，汤显祖临川四梦（牡丹亭，紫钗记，邯郸记， 南柯记） 杂记：徐渭《四声猿》 4）散曲和民歌 散曲略第⑦讲 民歌:不问南北，不问男女，不问老幼良贱，人人习之，人人喜听之。 我明一绝 现存民歌集《新编四季五更驻云飞》《新编题西厢记咏十二月赛驻云飞》 情歌—借男女之真情，发名教之伪药 3.章回体小说： 四大题材：历史演义英雄传奇神魔小说世情小说 分章叙事，标明回目 章回小说史我国古典长篇小说的主要形式，由宋元讲史话本发展而来。 由单句目录发展为两句回目；由参差不齐的双句回目发展为对仗工整的双句回目。 4.三国演义 著名版本：《李卓吾先生批评三国志》、毛纶毛宗岗父子《绣像三国演义第一才子书》 思想内容：圣君贤相的政治思想，拥刘反曹的传统倾向， 艺术特色：七分实事，三分虚构 人物造型形象鲜明：渲染、夸张、烘托手法。但个别人物夸过其理：欲显刘备之长厚而似伪，状诸葛之多智而近妖。 吸收了传记文学和说唱文学的成就：语言浅近，雅俗共赏。 影响：桃园三结义：结义的传统 开创了讲史小说的先河：其后有大量演义体小说
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1、杨维帧：牛鬼蛇神。鉄崖体，诗文标新立异，义象大，用语奇，题材有所开拓。风格秾丽瑰奇，纵横豪气而又沉沦妖治之气。《题苏武牧羊图》“牦尽风霜节，心悬日月光。” 2、《琵琶记》艺术成就：形象塑造以情动人；情节双线；文辞有神韵、语言个性化、心理描写；格律独创吻合剧情；扶植人伦，注重教化作用。 3、《窦娥冤》：悲剧审美；戏剧结构单纯明快；人物形象生动，窦娥性格发展；语言自然本色。 《西厢记》：体制创新，五本二十一折适应复杂剧情；结构起伏，悬念；人物刻画；语言本色中又见典雅富丽，点染名句，诗化，叠字排比等修辞。 4、关汉卿豪放派，叠字衬字，情感细腻，玩世态度，倔强性格。马致远清丽派，寓情于景，意境深幽。句式灵活多变伸缩自如；以俗为尚，口语化散文化；审美取向明快显豁，自然酣畅。 5、茶陵派李东阳，追求典雅流丽，师法先秦古文，诗宗杜甫。前七子李梦阳何景明，文必秦汉诗必盛唐。唐宋派文擅韩欧，唐宋古文。归有光，感情真挚动人者深；讲究剪裁布局，其文简明扼要。后七子王世贞李攀龙，文自西京，诗自天宝而下，具无足观。文学结派斗争，拟古恶流。 6、公安派袁宏道，反对贵古贱今剽窃，主张通变；独抒性灵（作家个性，发展观点反抄袭）；推崇民歌小说通俗文学。局限，琐事，缺深厚社会内容；过于率直浅俗。竟陵派钟惺谭元春，通变标新立异；深幽孤峭的诗歌风格。 7、沈汤之争吴江派，合律依腔；语言本色通俗质朴。沈璟吕天成王骥德。临川派，至情论；意趣说；不妨折拗了天下人的嗓子。 8、《三国》主题:拥刘反曹（对比名义；执政思想；内部关系。正统观，底层人民愿望。）忠义，诸葛亮关羽。艺术：七实三虚（移花接木、添枝加叶、凭空造影）人物塑造（对比，夸张渲染，类型）结构（纵式，主线，横面设计，重要场面人物）语言通俗，人物刻画简略 9、《西游》成书：三藏取经；民间流传与创作（历史与传统融合；宗教色彩淡化，神话世俗色彩加重；个人集大成）。思想内容：隐喻现实（三国度）；三教观念；人性多重组合；悟空反抗；思想矛盾。艺术：奇人事境，人物神物人性；幽默讽刺手法；线性结构，小故事，主线 10、《金瓶梅》西门庆：金钱权势色欲。典型意义：真实立体的人性，时代人物（官商霸，好货食利的市民社会，纵欲主义的时代潮流）艺术：文人创作长篇小说；现实主义小说（新题材，开两大流派）；网状结构，辐射；类型化向典型化。 11、“三言”主旨：爱情，统治黑暗，友谊，市民生活。艺术：市民文学与文人文学的融合。情节奇；语言口语化；情节发展中塑造人物；人情世态描绘，心理
《中国古代文学史》复习提要 2016、7、5 一、名词解释题 1、戏曲:①原指戏中之曲,为一种韵文样式,又称“剧曲”,后人用此专指中国传统戏剧剧本,就是一种综合运用曲词、念白与科介等表现手法展开故事情节与塑造人物形象的文学体裁。 ②元明清三代就是古代戏曲的全盛期,其时的戏曲主要有三大类:南戏、杂剧与传奇。③二十世纪初,王国维首先运用“戏曲”一词来指为演剧而写的剧本,认为应具有两个特征:其一就是敷衍一个故事;其二就是代言体。也注意到其综合性的特点,即“以歌舞演故事也”,点明了戏曲的基本特征:综合运用歌舞等手法展开故事情节。 2、元杂剧:①又称北杂剧,就是在诸宫调与金院本基础上发展起来的成熟戏剧形式。②主要特点:由“四折一楔子”构成;一折里用同一宫调的一套曲子;楔子的篇幅叫段,一般放在第一折前交代剧情,起“序幕”的作用;在表演上由一人主唱,如以正旦为主的戏里,只由正旦一人独唱到底,其她角色都不唱,只用宾白。③金、元之交,北杂剧的创作就已达到相当高的艺术水平,其前期创作呈现出繁荣的局面,成为中国戏剧文学史上最为光彩夺目的黄金时代。④代表作家作品有:白朴的《墙头马上》、马致远的《汉宫秋》。 3、南戏:①又称“永嘉杂剧”、“南词”、“南曲戏文”。产生于南宋初年的浙江永嘉一带,在东南地区广泛流行。它的故事题材与演唱艺术受到北杂剧的影响,逐渐成为一种较为成熟的戏剧样式,也成为明清传奇的开山之祖。②艺术特点:就是我国最早成熟的戏曲形式,它用南方方音演唱,音乐采取不太严格与规范的曲牌联套体,主要角色就是生、旦,另有净、丑等,各种角色都可歌唱,形式比较自由。③《张协状元》就是今存南戏最早的一种,其她的代表作品还有:号称“荆刘拜杀”四大传奇的《荆钗记》、《白兔记》、《拜月亭》、《杀狗记》以及高明的《琵琶记》。 4、散曲:①元人称其为“乐府”或“今乐府”,就是继诗、词之后兴起的一种新诗体。其名最早见于明初朱有燉《诚斋乐府》。②散曲的分为小令、套数两种形式。③散曲的特点主要有:内容多样;句式灵活多变;多衬字;语言风格口语化、散文化自然酣畅。④作为一种起源民间新声的音乐文学,散曲具有生动活泼、通俗易懂的特点,“文而不文,俗而不俗”,成为当时极为流行的雅俗共赏的新诗体。⑤代表作家作品有:马致远的【越调·天净沙】《秋思》、关汉卿的【南吕·一枝花】《不伏老》。 5、台阁体:①指明初永乐至成化年间馆阁文臣所倡扬的一种诗文创作风格,代表文人就是杨士奇、杨荣、杨溥,皆为台阁重臣。②风格上以平正典丽为本,重视诗文的形式与技巧,讲究诗的声律辞采之美,笔法精细而秀逸浑成,其泛滥就是明代文坛发展之逆流;题材上以应制、题赠、酬应为主,“颂圣德,歌太平”,内容空洞贫乏,缺乏慷慨激情与雄杰之气。③影响:萎弱冗沓的文风垄断了当时的文坛,但至成化以后渐为时代所不容,革除其流弊的呼声愈来愈高。在复古论的冲击之下,台阁体逐渐失去了往昔的地位。
古代文学史 一．名词解释： 1.元杂剧：是在诸宫调和金院本基础上发展起来的戏剧形式，形成于宋末，繁盛于元大德年间。包括曲词、宾白、科介。主要特点是：由“四折一楔子”构成；一折里用同一宫调；楔子，一般放在第一折前交代剧情，起“序幕”的作用；在表演上由正旦或正末一人主唱。角色有旦、末、净。元杂剧的前期创作呈现出繁荣的局面。代表作有《窦娥冤》、《汉宫秋》、《倩女离魂》、《梧桐雨》等。 2.散曲：在元代，散曲一般称为乐府或词，有小令和套数两种基本体制。小令又叫“叶儿”，是散曲体制的基本单位，有单片支曲或联章体。套数又称套曲，由同一宫调的若干曲牌连缀而成，各曲压同一部韵，结尾部分有“尾声”。散曲句式灵活，语言口语化、散文化，具有自然酣畅的审美取向。 3.永乐大典戏文三种：指在明代《永乐大典》中收录的三种宋元戏文。《张协状元》写书生张协中举后婚变负心的故事，《宦门子弟错立身》歌颂豪门出身的士子与江湖艺人之间的坚贞爱情，《小孙屠》写孙必贵为兄复仇的故事。这三种戏文基本保持了宋元南戏的旧貌，简素无华，具有极高的文献价值。当然，从三种戏文前后的发展中，也多少显示了杂剧对南戏的影响，比如曲辞的逐渐诗化雅化。 4.临川四梦：（玉茗堂四梦）是明代剧作家汤显祖剧作《牡丹亭》、《紫钗记》、《南柯记》、《邯郸记》的合称。因作家是江西临川人，且四部作品皆以梦境来展开故事情节，故此得名；或以作者书斋名合称“玉茗堂四梦”。《紫钗记》和《牡丹亭》是儿女风情戏，《南柯记》、《邯郸记》是政治问题戏。前者寄寓作者对人生的期望和肯定，后者表现了对整个生存环境无可救药的痛心疾首。其中《牡丹亭》成就最大，它是汤显祖的代表作，也是我国戏曲史上浪漫主义的杰作。 5.汤沈之争：指明代戏曲作家汤显祖与沈璟围绕“曲律”的争论。汤显祖注重“意”、“趣”、“神”、“色”，要求格律要服从文辞，服从内容；沈璟则注重严守音律，认为文辞、内容要服从格律。汤显祖是从文学对社会的功用角度出发．提出重立意、才情，而沈璟则致力于戏曲艺术内部规律的探讨。二者的争论同时把许多曲论家卷入讨论，这就是汤沈之争。 6.唐宋派：是出现于明代的一个散文流派，代表人物有王慎中、唐顺之、茅坤、归有光等，他们因主张唐宋文风，故被称为“唐宋派”。在创作主张上，注重文以明道，但他们创作中较为成功的作品倒不是那些注重发明“圣贤之道”的文字，而是富有文学意味的篇章。唐宋派文人中文学成就较高的首推归有光，他在提倡道的同时，还特别重视文学的抒情作用。 7.童心说：晚明思想家李贽在《童心说》篇提出的文学主张。“童心”就是真心，“天下之至文，未有不出于童心焉者也”，他人文“至文”应该是作者本然情感和欲望的真实展现。他反对把文学作为阐发孔孟之道的工具，批评复古主义。他把文学作为宣扬其反传统、个性精神的社会思想的有效工具。 8.八股文:八股文也称“时文”、“时艺”、“制艺”、“八比文”。股有对偶的意思，八股文有固定的写作格式，题目取自四书五经，文章论述内容根据《四书章句集注》展开，不能随意发挥。文章的每个段落，死守在固定的格式里面，连字数也有一定的限制。开始两句破题，进而承题，后转入起讲议论，再分起股、中股、后股、束股两排对偶文字，一共八股。八股文是明清考试制度所规定的一种特殊
填空： 1.诗经是西周至春秋的诗歌总集。 2.现今所见《诗经》共305篇 3.诗经的流传：（三家诗）汉代鲁人申培所传的《鲁诗》，齐人辕固生所传的《齐诗》和燕人韩婴所传的《韩诗》古文学派毛亨传的《毛诗》，流传至今的为《毛诗》。 4.《毛诗序》说：“故诗有六义焉，一曰风，二曰赋，三曰比，四曰兴，五曰雅，六曰颂。” 5.西周前期的作品最值得重视的是五篇歌咏周族始祖和先公先王的诗：《大雅》的《生民》《公刘》《绵》《皇矣》《大明》。 6.《国语》以记言为主。 7.《孟子》为语录体散文。其文学成分表现在叙事和抒情两个方面。 8.《赋篇》的作者是荀子. 宋玉有《九辩》一篇 9.屈原的作品有：《离骚》《九歌》《天问》《九章》《远游》《卜居》《渔父》。 10.九歌的篇目和祭祀的对象：《东皇太一》（天神）、《云中君》（云神）、《湘君》、《湘夫人》（湘水之神）、《东君》（日神）、《大司命》（掌管寿命的神）、《少司命》（掌握子嗣的神）、《河伯》（河神）、《山鬼》（山中之鬼）、《国殇》（阵亡将士之魂）和《礼魂》（送神总曲）。 11.五四运动以后的研究者常称这些西周以前的诗为周族的史诗. 12.《春秋左氏传》，简称《左传》。它与《春秋公羊传》，《春秋谷梁传》统称“春秋三传” 13.汉代文学领域得到了大规模拓展，最引人注目的是赋。赋分为抒情小赋和体物大赋两类 14.司马相如《上林赋》《子虚赋》班固《两都赋》张衡《二京赋》 15.汉代文学在诗歌上的进展最重要的是五言诗的兴起和叙事诗的产生、发展 16.现存汉代最早的抒情赋是贾谊的《吊屈原赋》 17.汉武帝的《秋风辞》是第一篇中国文学史上抒写人生的本然情绪 18.枚乘《七发》大赋的开始 19.西汉中期的体物大赋作家除了司马相如外，最值得注意的是王褒。他的《洞箫赋》是我国历史上第一篇专写音乐的作品 20.贾谊最著名的是《过秦论》和《论治安策》 21.晁乘的政论文《论贵粟疏》 22.《史记》是我国第一部纪传体通史，上到传说中的黄帝，下至汉武帝时期，共十二本纪，十表，八书，三十世家，七十列传，总共一百三十篇。本纪是全书的大纲。指导思想是黄老思想《史记》的写作目的是“究天人之际，通古今之变，成一家之言”
三唐诗国名词解释 1、上官体：指高宗龙朔年间以上官仪为代表的宫廷诗风，题材以奉和、应制、咏物为主，内容空泛，重视诗的形式技巧、追求诗的声辞之美。《旧唐书》本传：“工五言，好以绮错婉媚为本，仪既贵显，故当时颇有学其体者，时人谓之上官体。” 2、文章四友：武后时期的宫廷诗人李峤、杜审言、苏味道、崔融的并称。内容不外歌功颂德、宫廷游宴，但在他们的其他一些作品中，却有时透露了诗歌变革的消息，有的还对诗歌体制的建设作出了积极的贡献。四人中，以杜审言成就最高。 3、吴中四士：指包融、贺知章、张若虚、张旭。四人为吴、越之士，文词俊秀，名扬于长安，号称“吴中四士”。张若虚成就最大，代表作《春江花月夜》，被称做是“诗中诗，顶峰上的顶峰”。 4、沈宋：初唐时期两位宫廷诗人沈全期、宋之问的合称，与“四友”先后，闻名于武周、中宗之时，因其声望相当，故世称“沈宋”。两人诗歌多是宫廷应制之作，主要成就是对声律的积极探索和实践，把四声分为平仄，在几代诗人取得的经验之上，他们完成了律诗定型化的任务，使“篇有定句，句有定字”，律诗创作规范化，从此，古体诗和近体诗有了明显的区分。 5、初唐四杰：王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王的并称，四人都出生于太宗时，才高位下，高宗时以文词齐名天下。四人从理论和实践上与“上官体”对立，体现出诗风的转变。并扩大了诗歌的题材，推动了律诗的发展。 6、山水田园诗派：盛唐兴起的一个诗歌流派。在陶渊明以来的田园诗和谢灵运以来的山水诗的基础之上。偏重于写山水风光和田园生活，大多表现自然之美和闲适心情，偶或反映农家生活现实。所作以五言为主，风格多清淡恬静，具有较高的艺术技巧和审美价值。代表诗人有储光羲、裴迪、丘为、常建等，而以王维、孟浩然为首，故后世又称“王孟诗派”。 7、王孟诗派：又称山水田园诗派，指盛唐时期以王维，孟浩然为代表诗人，以描写自然，山水田园风光，反映田园生活为作品主要内容，表现闲适隐逸之情为主题，形式上以五言律诗为主，诗风恬静淡雅，清新优美，语言清丽洗炼的诗派。 8、边塞诗派：盛唐兴起的一个诗歌流派。其诗长于七言，特别是七言歌行，善于描写边塞风光和战争生活，表现征人思妇的思想感情，大多具有爱国感情和进取精神，显示浓厚的生活气息，风格多慷慨悲壮。代表诗人有王昌龄、王之涣、王翰、崔颢、李颀等，而以高适、岑参为首。故后人也称“高岑诗派”。 9、高岑诗派:中国盛唐诗歌流派之一，即边塞诗派，主要代表人物为高适、岑参。其诗主要是描写边塞战争和边塞风土人情，以及战争带来的各种矛盾如离别、思乡、闺怨等，形式上多为七言歌行和五、七言绝句，诗风悲壮，格调雄浑，最足以表现盛唐气象。其诗人除高、岑外，还有王昌龄、李颀、崔颢、王之涣、王翰等。 10、“沉郁顿挫”：杜甫诗歌最具有特征性的艺术风格。所谓“沉郁”，主要指思想感情的博大深厚、深沉苍凉；所谓“顿挫”，主要指表现手法的沉著蕴藉、曲折有力，总起来是说杜诗用曲折跌宕的表现方法把深沉的文思和忧郁的心情巧妙表现，沉雄浑厚，苍莽悲壮，博大精深。 11、“三吏，三别” : 指杜甫的六首诗歌。杜甫在洛阳至华州的途中亲眼目睹官府强行拉夫的残暴景象，以及人民遭受的深重苦难，写下了《新安吏》、《潼关吏》、《石壕吏》、《新婚别》、《《垂老别》、《无家别》六首诗，简称“三吏”、“三别”，这六首诗，既揭露官府的残暴和人民的痛苦，又忍痛勉励人民积极参加唐王朝救亡图存的战争。字里行间有着深刻而强烈的情感，艺术感染力极强。12、诗圣：指唐代伟大的现实主义诗人杜甫。在诗歌艺术上，他能吸取和总结前人的成就，融合众长，兼备诸体，并形成特有的沉郁顿挫的风格。以诗歌全面而深刻地反映时代的变化，他以盛唐人的眼光，带着盛唐诗歌的伟大气魄，全面反映战乱以后的现实，及对现实矛盾、人们痛苦做了深刻的揭露。又洋溢着积极乐观的精神，同时，也为中唐现实主义诗歌的发展开辟了道路，在诗歌史上占据着划时代的地位，后世称之为“诗圣”。
明清小说基本知识: 1、三国→三绝:奸绝曹操、智绝诸葛亮、义绝关羽。 2、“四大奇书”:《三国演义》《水浒传》《西游记》《金瓶梅》 3、“历史演义小说”:用通俗的语言,将争战兴废、朝代更替等为基干的历史题材,组织、敷演成完整的故事,并以此表明一定的政治理想、道德观念与美学理想。 4、“演义”:“据史实,演大义”,在叙述中融合了作者自身的思想情感,并对历史人物作出政治与道德的评价。(纪实+艺术的创造) 5、“章回体”:章回体小说就是我国古代长篇小说的唯一形式,就是由宋元讲史话本发展而来。其特点就是设回目等。最早的回目、目录就是单句,后向双句发展。 6、“话本”:宋代兴起的白话小说,用通俗文字写成,多以历史故事与当时社会生活为题材,就是宋元民间艺人说唱的底本。 7、“拟话本”:就是中国古典小说的一种,明末文人模仿话本形式而编写的白话短篇小说。鲁迅在《中国小说史略》中定义命名,认为就是由话本向后代文人小说过渡的一种中间形态。它们的体裁与话本相似,都就是首尾有诗,中间以诗词为点缀,辞句多俚俗。但与话本又有所不同﹐“近讲史而非口谈,似小说而无捏合”,“故形式仅存,而精采遂逊”。 明代文言短篇小说: 1、“剪灯三话”: 瞿佑《剪灯新话》 李昌褀《剪灯馀话》 邵景詹《觅灯因话》 2、“三言二拍”: 冯梦龙《警世通言》《喻世明言》《醒世恒言》 凌濛初《初刻拍案惊奇》《二刻拍案惊奇》 明代传奇: 1、“三大传奇”: 李开先《宝剑记》 梁辰鱼《浣纱记》 王世贞《鸣凤记》 2、“吴江派”:以沈璟为代表。思想倾向保守,主张曲文通俗,对昆曲音律十分瞧重。 3、“临川派”:以汤显祖为代表。①主张写人的真实情感,反对道学气;②注重曲文的华美,反对格律限制。 4、“苏州派”:以李玉为代表,其代表作品“一人永占”《一捧雪》《人兽关》《永团圆》《占花魁》与《清忠谱》。作品贴近社会世俗生活,关注政治时事,劝惩教化意识较重。并结合舞台实际,改变以曲词为核心,而把戏剧结构放到重要位置,曲词通俗,舞台效果好。 (魏良辅改良了昆山腔,其弟子梁辰鱼的《浣纱记》第一部用改良后昆山腔谱曲并演出。) 5、“昆山派”:以梁辰鱼为代表。吴江、临川两派的弥合,既讲究音律,又讲究辞藻。 明代杂剧(徐渭及其讽世杂剧): 1、《四声猿》:徐渭著。包括《狂鼓史》《玉禅师》《雌木兰》《女状元》。 2、王九思的《中山狼》只有一折,开了明代单折短剧的先声。 明代前期诗文:
杂剧：中国戏曲艺术发展到成熟阶段的最早的戏曲种类。以其发展衍变地域和时期的不同，又可分为宋杂剧、金院本和元杂剧。元杂剧一般采取一本四折形式，有宾白、唱词、科介三部分组成。角色分旦、末、净、杂四类。 南戏：中国北宋末至元末明初，即12～14世纪200年间在中国南方最早兴起的戏曲剧种，我国戏剧的最早成熟形式之一。南戏有多种异名，南方称之为戏文，又有温州杂剧﹑永嘉杂剧﹑鹘伶声嗽﹑南曲戏文等名称，明清间亦称为传奇。南戏在体制上较元杂剧自由。 四大南戏：元末明初出现的着名南戏《荆钗记》、《刘知远白兔记》、《拜月亭记》和《杀狗记》，被称为“四大传奇”，简称荆、刘、拜、杀。 四大声腔：中国戏曲四大声腔的概念随历史发展有所变化，如明初时指昆山腔、弋阳腔、海盐腔、余姚腔。地方戏兴起后的中国戏曲四大声腔系统。 花雅之争：花雅之争是清代中叶以来戏曲花部和雅部之间的竞争。一般认为，雅部就是昆腔。花部为京腔、秦腔、弋阳腔、梆子腔、罗罗腔、二黄调，统谓之乱弹。所谓雅，就是正的意思，即奉昆曲为雅乐正声；所谓花，就是杂的意思，言其声腔花杂不纯，多为野调俗曲。故花部诸腔戏，又有“乱弹”的称谓，曾长期受到上层社会、士大夫的歧视而登不了“大雅之堂”。雅部与花部的划分，对戏曲声腔有明显的褒贬评价，是古代封建正统的“雅”、“俗”观念对戏曲认识上的具体表现，所以戏曲史中把此时期“花部”诸腔和昆曲争夺剧坛地位的历史称为“花雅之争”。 楔子：元杂剧四折以外所增加的独立段落。篇幅短小。一般放在剧首，有时也用在两折之间，衔接剧情，类似现代戏曲中的过场戏。 散曲：剧曲相对而言，与科白情节无关，可以独立存在的文体。其特性有三点：一是他在语言方面，即需要注意一定格律，又吸收了口语自由灵活的特点，因此往往会呈现口语化以及曲体某一部分音节散漫化的状态。二是在艺术表现方面，他比近体诗和词更多的采用“赋”的方式，加以铺陈叙述。三是散曲的押韵比较灵活，可以平仄通压，句中还可以衬字。 小令、套曲：小令又称"叶儿"，一般是独立的单只曲子。套曲也称"套数"、"散套"，由同宫调的三支以上只曲组成，也可"借宫"，一般套末应有尾声，全套必须一韵到底。散套有北套、南套、南北合套三种形式。 曲词：曲词也就是曲辞。古代戏曲语言；曲词是元曲的文字部分或者说是戏剧人物的语言，戏剧中的人物语言往往具有鲜明的个性色彩。首先，曲词具有充分地展现人物思想性格的特征。其次，曲词具有强烈的抒情性。 宾白：宾白为古代戏曲剧本中的说白。中国戏曲艺术以唱为主，所以把说白叫做宾白。明徐渭《南词叙录》：“唱为主，白为宾，故曰宾白。”一说“两人对说曰宾，一人自说曰白。” 科介：也称“科范”，古代戏曲创作与表演中，用于表达人物动作、表情以及舞台效果的提示。科多用于杂剧，介多用于南戏。 末本戏、旦本戏：元杂剧一般分别由男主角或女主角一人主唱，由男主角演唱的杂剧称为末本戏，由女主角演唱的杂剧为旦本戏。 诸宫调：诸宫调是宋金元时流行的说唱体文学形式之一，它取同一宫调的若干曲牌联成短套，首尾一韵，再用不同宫调的许多短套联成长篇，以说唱长篇故事，因此称为“诸宫调”或“诸般宫调”。又因为它用琵琶等乐器伴奏，故又称“弹词”或“弦索”。 曲状元：指的是元代曲作家马致远。马致远从事杂剧创作的时间很长，名气也很大，因而有“曲状元”之誉。其代表剧作有《汉宫秋》、《青衫泪》、《陈抟高卧》等以及小令《天净沙·秋思》。 元曲四大家：关汉卿、马致远、白朴、郑光祖四位元曲作家在元曲创作中地位最为突出，故称。 元曲四大悲剧：元杂剧的四大悲剧是指：关汉卿的《窦娥冤》、马致远的《汉宫秋》、白朴的《梧桐雨》以及纪君祥的《赵氏孤儿》。 关汉卿：是元杂剧最优秀的代表作家。他亲自参加戏剧演出实践，并以毕生精力从事杂剧创作，写出大量符合戏剧艺术特征的典范作品；不仅在一剧四折、一人主唱等方面进行了可贵的探索，而且在戏剧的布置结构、情节安排和语言运用方面意匠经营，在草创阶段为杂剧体制的完备作出了极大的贡献。代表作品有《窦娥冤》《救风尘》《单刀会》等现存18部。
2020自考中国古代文学史(一)考点练习题及答案(4) 一、名词解释 1、《洛阳伽蓝记》：北魏杨衒之著，是一部具有文学价值的地理书、史书。主要记载洛阳佛寺情况，同时记录了众多的社会、政治、经济、文化等方面的材料，此外，作者在描写洛阳寺院的庄严盛大时，也处处流露出抚今追昔的感慨以及怀恋沉痛的心情。叙事简明，文笔清新，以散体为主，间以骈偶句式，是一部有特色的散文著作。 2、《水经注》：北魏郦道元著。相传此书是为汉代桑钦所作的记载全国水道的地理书《水经》所作的注。郦道元引书四百多种，加上自己游历各地、跋涉山川的见闻注《水经》，叙述了许多河流两岸的地理古迹、神话传说和风俗习惯，对各地秀丽的山川作了生动的描绘，文笔简洁精美，具有很高的文学性，对后代山水游记文学有很大影响。 二、论述题 1、北朝时期有哪些重要散文著作，作者是谁? 参考答案：郦道元《水经注》，杨衒之《洛阳伽蓝记》，颜之推《颜氏家训》。 2、南朝时期有哪些重要的散文和辞赋的代表作家和重要作品? 参考答案：宋时谢惠连《雪赋》、鲍照《芜城赋》、《登大雷岸与妹书》、谢庄《月赋》等，齐时孔稚圭《北山移文》、梁时丘迟《与陈伯之书》，吴均《与朱元思书》，以及江淹的《别赋》、《恨赋》、《登楼赋》等。 3、试说说《北山移文》艺术特点?
参考答案：一是成功地运用拟人化手法，赋予北山景物以生命，借以表达作者的思想感情;二是运用对比手法刻画人物;三是辞藻华美，情韵兼备，句式整齐，自然流畅。 4、简述《哀江南赋序》的思想内容和艺术特征? 参考答案：是庾信《哀江南赋》的序，是一篇独立的骈文，交待创作缘起，即作赋的背景和原因，概括全篇大意。首段叙自己被羁留北国的怅恨和梁朝覆亡的怆痛，次段叙写自己的危苦，末段悲伤国事。层次分明。 本篇在艺术上有显著特征：一是善于运用大量典故表达在一定历史条件下深刻的思想感情，并在征引旧典的基础上创造了不少切合时事的新典;二是成熟地运用骈偶技巧，使文意纡曲转折毫不板滞，创造了四、六对句的格式，而又杂以散行，写得纵横自如。
《中国古代文学》（二）引论 一中国古代文学的四期五体 中国文学的分期：中国文学，古近现当 先秦文学 汉魏六朝文学 唐宋文学 元明清文学 中国古代文学的分体：诗文词小说戏曲 诗：古体诗、近体诗 文：包括古文、骈文、赋等 词 小说：文言小说、白话小说 戏曲 二《中国古代文学》课程的性质和意义 中国古代文学是中国文学史的重要组成部分，是中文专业的主干课程。三《中国古代文学》课程学习的基础：古代汉语 1 识记繁体字 2 断句与标点 3 学会看注释和使用工具书 四《中国古代文学》课程学习的方法 1 熟读多背 书读百遍，其意自见。 熟读《唐诗三百首》，不会作诗也会吟。 读懂作品（语言）——进行审美（文学） 2 掌握线索 第一讲唐诗概论 一唐代诗歌的繁荣 1名家辈出，名篇荟萃 2题材宽广，内容丰富 3体制完备，形式多样 4百花齐放，风格繁多 5继往开来，影响深远 二唐代诗歌繁荣的原因 1内因：前代文学发展所积累的艺术经验 2外因：外在的社会文化环境最为适宜诗歌生长 国家统一，社会安定，政治统一，经济繁荣 皇帝的提倡和诗赋取士 思想开放，三教并用，积极吸收外来文化 诗歌风气的盛行和人们情感表达的自由 三唐代诗歌的分期：四唐说 1初唐（高祖武德——玄宗先天） 初唐前期（高祖、太宗）：贞观诗坛 初唐后期（武后、中宗）：四杰、沈宋、陈子昂 2盛唐（玄宗开元——代宗大历）
盛唐之音、盛唐气象 3中唐（代宗大历——穆宗长庆） 前期（大历——贞元）：大历十才子 后期（贞元——长庆）：元白、韩孟 4晚唐（敬宗宝历——唐亡） 前期（宝历——宣宗大中）：小李杜 后期（咸通——唐亡） 四《全唐诗》 第二讲初唐诗歌 一沈宋 初唐诗人沈佺期和宋之问为律诗的定型作出了贡献，二人并称为“沈宋”，宋之问被贬岭南往返时的行旅诗写得较好，如《渡汉江》，沈佺期的代表作为《独不见》。 二初唐四杰 初唐时期的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王四人被称为“初唐四杰”，他们在诗歌创作上高扬时代精神，风格也较为清雄，开一代风气之先，为唐诗的变革作出了杰出的贡献。王勃代表作为《送杜少府之任蜀川》，杨炯的代表作为《从军行》。三陈子昂的《登幽州台歌》 第三讲盛唐山水田园诗 一盛唐山水田园诗繁荣的文化背景：盛唐隐逸文化 1 隐逸的文化根源 2 盛唐时期隐逸的表现：中国古代隐逸方式的多元化 由隐而仕 由仕而隐 边仕边隐 二王维的《渭川田家》与《山居秋瞑》 诗情：清淡幽静、缥缈空灵的诗歌境界 画意：鲜明的色彩美、线条美、构图美 音乐美：善于捕捉自然的音响与声息 禅趣：超然出世的情怀与寂静的境界 三孟浩然的生平与诗歌创作 孟浩然主要活动于开元年间。一生以四十岁为界，分为前后两期。前期闭门读书，为仕而隐；后期因无人汲引，求仕失败，愤然隐居。他既追慕陶渊明躬耕田园的高尚情操，又怀有盛唐人拯世济物的时代理想，诗多以山水田园为描写对象。或描写隐居萧散高雅的生活和种种闲情逸致，或描写行旅途中所见山水胜景和高情远思。风格自然平淡，意境完整浑成。 第四讲盛唐边塞诗 一盛唐边塞诗繁荣的文化背景：盛唐时期的边塞战争 1 唐代的对外用兵政策 2 文人们的从军风尚 二高适的《燕歌行》 《燕歌行》综合了作者的见闻，以高度的艺术概括和极其凝炼的笔墨，在广阔的背景上描写了边塞战争，表现了丰富复杂的思想感情。其中既有对战士保卫边疆、奋不顾身的英雄气概的颂扬，也有对战争给征人家庭带来痛苦的深切同情，
元代文学部分 、单项选择题 1 ?以创作“铁崖体”而闻名于元代诗坛的诗人是 C 。A王冕B萨都刺 C 杨维桢D刘因 2 ?被称为“曲状元”的是A A马致远 B 关汉卿C白朴 D 张养浩 3 ?下列戏剧作品描写了“富贵弃妻”现象的是 B 。A《梧桐雨》B《潇湘雨》 C 《荆钗记》D《平山冷燕》 4 ?被称之为“南戏之祖”的是B。A《荆钗记》 B 《琵琶记》C《西厢记》 D 《离魂记》 5 ?被誉为“天下夺魁之作”的是B。A《拜月亭》B《西厢记》C《墙头马上》D《倩女离魂》 6 ?下列不属于元诗四大家的是C。A虞集B范椁C杨维桢 D 揭傒斯 _ 、 多项选择题 1.《西厢记诸宫调》又名为CDE。A《西厢记》B《莺莺传》C《董西厢》D《弦索西厢》E《西厢 搊弹词》 2 ?元杂剧中被称为“四大爱情剧' ”的是BCDE 。A《汉宫秋》B《拜月亭》C《墙头马上》D《倩女离 魂》E《西厢记》 3 ?位列“元曲四大家”的有ABCE。A关汉卿B郑光祖C白朴D王实甫E马致远 4 ?下列剧作属于关汉卿社会剧的是ABC。A《窦娥冤》B《鲁斋郎》C《蝴蝶梦》D《望江亭》E 《救风尘》 5 ?属于元杂剧前期剧作家的有ABC。A王实甫B马致远C纪君祥D郑光祖（后期）E乔吉（后期） 三、填空题+赏析题（请记住名句，能分析其岀处，并能进行简要赏析） 1 ?碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪 王实甫《西厢记》碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”主要写景，在选择意向上，偏向秋得凄凉与别离之意。秋 之萧瑟。抬头望去，北雁南迁，此情此景，与人之离去相照应，更是凄凉。大雁秋去春归，人一别何时归？ “晓来谁染霜林醉？总是离人泪”，由经霜的红叶这一暮秋之景发岀疑问，以红叶醉酒的比拟由景入情，引岀离人泪。 秋之萧瑟配以离人的伤心泪。烘托岀离别之际的悲伤，抒发了崔莺莺心中的悲痛之情，表现岀深深的离愁别绪。 2?原来姹紫嫣红开遍，似这般都付与断井颓垣。良辰___________ 汤显祖《牡丹亭.游园惊梦》。“姹紫嫣红开遍”指美丽娇艳的鲜花开遍的迷人春色。“断井颓垣”是说，井也干涸、 回填，废了的院墙也坍塌了，残缺不全，一片破败两句意味开始是争奇斗艳，百芳吐华，到后来还是一样的只剩下颓圮的 残井断土。花开了，花谢了。花开花谢，映照着主人公心绪的辗转。杜丽娘于“姹紫嫣红开遍”之时，看到了“断井颓垣”，纵是“良辰美景”，也难抵韶光易逝，繁华背后的苍凉，一个“遍”字，看透了人间！ 3 ?枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。 马致远《天净沙.秋思》被称为“秋思之祖”。作品内容本身，简简单单，普普通通，叙述羁旅漂泊人，时逢黄昏， 感应突袭。感而发，发而思，思而悲，悲而泣，泣而痛。望秋野之悲凉气氛、“枯藤老树昏鸦”，荒凉凋谢的蒿草，孤 枯败落的藤枝，蔓缠在饱经沧桑的老树上，时不交运的“昏鸦”，呱呱呱，声声催人心魄，把秋日黄昏的氛围一下子卷 入落魄流浪人的心里。冷冷清清，座落的小桥，似给旅人铺路，又似让旅人沉落。路漫漫其修远兮，官宦仕途又几何。 零汀的人，纶巾青衫，满身风尘，踽踽独行。“流水”“人家”，似喜似怨；万里原野，“流水”是意境，“人家”是 夙愿，却难赋深情，一双哀淡的秋目，拂袖欲断水，愁绪任横流。 4 ?元杂剧前期创作中心是大都，后期创作中心南移至临安。戏剧依主唱角色来区分，《汉宫秋》是末本戏， 《窦娥冤》是旦本戏。元曲包括杂剧」______ 和散曲。 5 ?被称为南戏“四大传奇”的是《并_________ 五、搭配题：A.请将下列人物前的字母填写到对应的作品前面的括号里 《救风尘》赵盼儿；《墙头马上》李千金；《倩女离魂》王文举…… B.请将下列作家前的字母填写到其创作的作品前面的括号里。
1、《桃花扇》的艺术成就、思想内容、来源 艺术成就：（一）结构精巧缜密，匠心独运。①整体构思是“借离合之情，写兴亡之感”②一柄“诗扇”贯穿全剧。③以中介人物为正邪双方纽带。④结局不落生旦团圆俗套。（二）人物有血有肉，个性鲜明。①善于写出同类人物的不同性格。②善于写出人物性格的多面性。（三）曲词、宾白刻意求工，安排合度。①“说白详备，不容再添一字”②曲词以工整典雅见长。 思想内容：（一）剧本揭出阉党余孽既是造成侯、李（李香君和侯方域）悲剧的罪魁，又是导致南明覆亡的祸首。（二）塑造了光彩照人的李香君等下层人物形象，表现出对等级贵贱观念的思索和突破。（三）剧末马、阮败亡和侯、李入道，既蕴含民族的沦落、失意之悲，又表现出国家至上的思想。 来源：孔尚任淮扬治河时结识许多明末遗民。在扬州登梅花岭，参拜史可法衣冠冢；在南京登燕子矶，游秦淮河，过明故宫，谒明孝陵；在栖霞山访过道士张瑶星，次年孔尚任被罢官，创作《桃花扇》。 2、《长生殿》的艺术成就、思想内容、来源 思想内容：（一）展现帝、妃情缘，宣扬李、杨挚爱。（二）穿插朝政事件，寄寓垂戒之意。（三）“情缘总归虚幻”，点出全剧主旨。 艺术成就：（一）在创作方法上，现实主义和浪漫主义有机结合，很好表现了创作意图。采用真幻结合手法写李杨爱情，既有生动的现实生活，又有浓厚的理想色彩。（二）在剧本结构上，以李、杨故事为主线，以朝政大事为副线，表现“占了情场”与“驰了朝纲”的必然联系；爱情主线又以金钗和钿盒贯穿始终，金钗、钿盒、情节、人物，由合而分，由分而合。 (三)在曲词艺术上，清丽流畅，充满诗意，具有浓厚的抒情色彩。 来源：《长生殿》历时十余年，“三易其稿而始成”。始为《沉香亭》，通过李白遭遇表现作者怀才不遇；后改为《舞霓裳》，增加李泌辅助肃宗中兴，表现对国运兴衰的思考；终成《长生殿》，表现“情缘总归虚幻”的主题。
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一、名词解释 西昆体：北宋初期诗坛上声势最盛的一派，以《西昆酬唱集》而得名，代表人物是杨亿﹑刘筠、钱惟演。题材狭隘，主要是咏史、咏物和描写流连光景的生活内容。专门模仿李商隐诗的艺术外貌，而缺乏李诗蕴涵的真挚情感和深沉感慨，形式精美，内容空洞。 诚斋体：南宋诗人杨万里独具面目的诗体，因其字诚斋而得名，严羽《沧浪诗话》中称为“诚斋体”。极具创造性与个性。其风格特征是细腻小巧，富有情趣，生动活泼；想象奇特，立意轻巧；善于调侃戏谑，作品幽默风趣；诗风清新自然，语言平易通俗。 3、山谷体：北宋诗人黄庭坚字山谷，他的诗以鲜明的风格特征自成一体，因此被称为“山谷体”。黄诗中有丰富的人文意象，诗歌创作贯彻了求新求变的精神，从而创造了生新廉悍的艺术风貌，章法回旋曲折，善用修辞手法，重视炼字造句，还有声律奇峭的特点。同时也有奇险、生硬、不够自然的缺点。晚年诗作体现出归真返璞的倾向。 晚唐体在太宗真宗朝，有一批所谓“晚唐派”诗人，大多是隐士或僧人，代表人物有寇准，九僧等。这一派追踪贾岛姚合的诗风，多些清幽枯寂的隐居生涯。诗境狭窄，偏爱五律，重中间二联，可以锤炼颈联，力求精警动人，但工巧有余，混成不足，甚者流为琐屑。炼句不炼意，有句而无篇。 江西诗派：宋徽宗初年，吕本中作《江西诗社宗派图》，把黄庭坚、陈师道为首的二十五人列为“江西诗派”。江西诗派是在黄庭坚的直接影响下形成的，他们的创作具有与黄庭坚类似的众多特点，讲究用典，生新瘦硬。 江湖诗派：江湖诗派因南宋书商陈起刊刻《江湖集》而得名。集中之作者，大多为落第文人，穷愁潦倒，浪迹江湖，但各人作品的思想内容与艺术分风格并不相同。其中成就较高者有刘克庄、戴复古等人，他们的作品表现了爱国情操，反映了民生疾苦，在一定程度上继承了陆游的精神。 “一祖三宗”：是指江西派标榜和效法的诗歌作家，一祖指杜甫，江西诗派标榜要向杜甫学习；三宗指的是黄庭坚﹑陈师道﹑陈与义，其中以黄庭坚的诗歌理论和创作理论作为学习和模仿的关键。 辛派词人以辛词为榜样，有意识地学习苏轼，有共通的爱国主义倾向。“以文为词”的表达方式。议论纵横，豪迈奔放，恣肆粗狂的创作风格。代表人物：张孝祥，刘克庄，刘辰翁，陈亮。 “永嘉四灵”：是指南宋后期永嘉（今浙江温州）的四位诗人：徐玑；徐照；翁卷；赵师秀。由于他们四人的字号中均有一“灵”字，故谓之“四灵”。他们又都是永嘉人，诗风极为相似，且都由叶适鼓吹而闻名于世，故谓之“永嘉四灵”。 北方戏剧圈：以大都为中心，包括长江以北的大部分地区，流行杂剧。代表剧作家为关汉卿、王实甫、马致远、纪君祥、张国宾、杨显之等。题材较多为水浒故事、公案故事、历史传说，作品更多给人以激昂、明快的感受。 南方戏剧圈：以杭州为中心，包括温州、扬州、建康、平江、松江乃至江西、福建等东南地区。呈现出两个剧种相互辉映的局面。在南方戏剧圈中除了演出从北方传入的杂剧剧目外，较多剧作注重表现爱情婚姻和家庭伦理等社会问