花城版高中《音乐鉴赏》第3节教学案例本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！
摘自：《汉沽教育网》
教学目标：
一、在我们的生活中，音乐无处不在，本文转自[教育文稿网]转载请注明出处。通过聆听《打字机》、《盖邮戳的音乐》、《时钟》和《永恒的水》，让学生感悟到：“音乐就是生活，生活就是音乐。”
（点评：音乐源于生活。生活中的各种声音都可以成为创作音乐作品的素材。）
二、从音乐音响的感知中获得愉悦与快乐，获得感悟与启发，培养学生热爱生活、热爱大自然的思想情操，培养学生成为全面发展的人。
（点评：《中国教育改革和发展纲要》指出：“教师应当把德育贯穿和渗透到教育和教学全过程中，并以自己的楷模作用，促进学生的全面发展。”把德育寓于音乐教学过程之中，把思想性和艺术性融为一体。）
三、让学生在堂上练习，体会乐曲所表现的音乐形象。让学生在适当的时候，乐意向同学推荐介绍自己搜集的与生活现象有关的音乐作品。
（点评：学会交流，学会分享。）
教学难点：乐曲所表现的音乐形象。
教学重点：深切感受《永恒的水》，使永恒的水永恒。
教学教具：钢琴、《音乐鉴赏》cD和cD-Rom、电脑教学平台。
教学内容与步骤：
一、抒情导入
师：在人类还没有发明文字之前，我们的祖先就会用歌声来
抒发自己的情感。在漫长的人类发展史中，是音乐帮助人们生存，是音乐陪伴人们生活。没有音乐，人类的生活不会如此的充实；没有音乐，人们的情感不会如此的丰富；没有音乐，人类的心灵不会如此的高尚；没有音乐，人类的文明也不会如此的灿烂辉煌。
师：在我们的日常生活中，同学们最熟悉的音乐有哪些？
生：《国歌》。
生：《共青团员之歌》。
生：眼保健操音乐。
生：我喜欢吹笛子，悠扬的笛声，也是美妙的音乐。
师：对，同学们对音乐并不陌生。在我们的生活中，音乐无处不在。
（板书：生活之音）
二、感知与认识
师：在现实社会生活中，在大自然的音响世界中，最原始的声音和最有生命力的声音往往成为音乐家创作的音乐素材。下面几首乐曲，请仔细聆听，你是否可曾相识？
（播放《音乐鉴赏》cD1的曲目13《打字机》、曲目14《盖邮戳的音乐》、曲目15《时钟》，cD2曲目1《永恒的水》。）
师：听完四首乐曲，请问似曾相识？如果在生活中接触过类似的音响，你能够为这四首乐曲分别设计标题吗？
（学生思考，练习，设计标题，写出对每一首乐曲的感受。屏幕显示：
乐曲一
我认为这首乐曲的标题是《》
这是一首
乐曲二
我认为这首乐曲的标题是《》
这是一首
乐曲三
我认为这首乐曲的标题是《》
这是一首
乐曲四
我认为这首乐曲的标题是《》
这是一首
教师巡视，抽查。）
师：同学们练习很认真。很多同学设计的标题与曲目的标题类似，内心的感受也很多。很好！下面，请同学们按播放的顺序用连线连起来。
（在屏幕上显示：
时钟图第一首
盖邮戳图第二首
打字机图第三首
永恒的水第四首
（教师抽查，评讲。）
师：第一首是《打字机》，作曲家独具匠心地用真正的打字机作为节奏乐器，又采用了管弦乐器表现音乐，描绘了大城市办公大楼中喧嚣的打字机声和繁忙的办公场面。乐曲采用三部曲式（ABA）组成。迅速的快板，2/2拍，A段为G大调，B段转到下属调c 大调。
师：在A段谱例中，均匀连续的八分音符用顿音形式奏出。这单调而轻快的音乐，与伴奏声部（即打字机急遽的击键声），加上连续三小节后出现的满行预告铃声以及推动机头发出的咔嚓声交织在一起，形成了一片忙碌的紧张气氛。
师：同学们很熟悉电脑打字。乐曲的形象与电脑打字相似。所以，刚才的标题练习很多同学设计为《电脑打字》，也很好。
（屏幕显示A段主题和Ｂ段主题：
A段主题：
1=G2/4
54324324|3213234|54354324|3012|
Ｂ段主题：
1=G2/4
0123|4002|343|210|0123|4006|543|210|）
（点评：通过乐曲进行形象思维，把乐曲--电脑打字--打字机联系起来。印证：音乐就是生活，生活就是音乐。）
师：第二首是《盖邮戳的音乐》。这段音乐录制于非洲的加纳大学邮局，两个邮政工人一边吹着口哨，一边做着盖邮戳的工作。这种工作歌曲的功能，是可以把各种复杂的工作任务结合起来，使乏味的重复工
作变得更加有趣。在这种情况下，工人们就不知不觉地把生活变成了艺术。录制音乐的人在描写邮政工人时进一步写道：“那听起来好像音乐，当然它就是音乐。”但是那些表演的工人一般不那样想，他们认为这是在工作，而不是在表演音乐。经过这个工作场所的人也很少注意到这“音乐”。
师：乐曲的节奏是工作中盖邮戳节奏的再现。同学们请细心体会。
（屏幕显示节奏谱。）
（点评：著名音乐家艾夫斯说：“真正的艺术没有任何例外：它直接来自内心，来自对生活的体验，对生活的思考和实践。”）
师：第三首是《钟》。乐曲一开始，经过简短的前奏，很快在高音区出现了“钟”的主题。钢琴高音区清脆悦耳的音色和顿音奏法形成的短促有力的音响，组成了一连串的生动逼真的小钟的鸣响。请听老师演奏钟的主题。
（老师钢琴演奏钟的主题：
1=B6/8
3332|117656|733432|117656|73）
师：由于钢琴高音区的音色比小提琴更容易模仿钟声，因此，钟声的效果更加明显。
师：接下来的主题继续利用钢琴高音区的音色特点，奏出了不同节奏的钟声。
（老师钢琴演奏钟的中段主题：
1=B6/8
0010101010|2171551532125525|）
师：两个主题经交替变奏形成了高难度的辉煌华丽的段落。最后，乐曲运用舞曲的体裁特点，在热烈欢快的歌舞气氛中结束。
（点评：教师的衣着、教态、语言、歌唱、琴声、指挥和板书等都会使学生潜移默化，耳濡目染。）师：第四首是《永恒的水》。很有味道。
（屏幕上投影潭盾表现独特的水乐图片）
师：乐曲把水作为主题，有关水的名言古句，同学们能够随口说出几句吗？
生：“低头弄莲子，莲子清如水。”
>
生：“明月松间照，清泉石上流。”
生：“一江春水向东流。”
生：“君子之交淡如水。”
（点评：文学可以表现水，音乐也可以表现水。可谓文艺相通。）
师：很好！同学们的文学水平很高。说到水，我
想起著名文学家沈从文的一句话：“水是最容易让人联想起故乡在何处。”我们听了现代先锋派音乐家谭盾所创作的《永恒的水》，仿佛听到了故乡的叮咚流水，看到姑娘们在流水边嬉戏，洗衣。我们在大自然的青山绿水中流连忘返，感觉如梦如幻。乐曲表现了一种斜风细雨不须归的潇洒的人生境界！为了这个协奏曲，作曲家专门制作了50多种与水有关的装置和乐器，让人听到了一些闻所未闻的新奇声音，把水的滴落声、流淌声、碰撞声和翻滚声淋漓尽致地表现出来。总之，在水边所能听到的一切声音，我们在乐曲中都能听到！令人大开“耳”界！
师：水呀水，永恒的水，你能永恒吗？据统计，我国有70%的河流湖泊受到污染，有15万平方公里的海域未达到清洁海域水质标准，有超过一半的城市缺水，有1/4的人群饮用不符合卫生标准的水！江河湖海在哭泣，鱼虾贝蟹在挣扎！同学们，为了人类和自然的和谐，为了永恒的水能够永恒，请珍惜水资源，减少水污染！从现在做起，从我做起。
（点评：向学生进行思想品德教育和审美教育是音乐鉴赏最重要的任务！通过聆听《永恒的水》，激发学生热爱生活、热爱大自然的思想感情，懂得珍惜用水，减少水污染，让永恒的水永恒！）
师：同学们，《永恒的水》不但有cD，而且有cD-Rom，不但有听的，而且有看的。下面，播放电影《永恒的水》，请欣赏。
（播送多媒体教学光盘第一单元《生活之音》中的电影《永恒的水》）
（点评：播放cD，能准确地表现乐曲的体裁和音色。播放电影，把学生置身于一个有声有色有情有景的艺术氛围里，使学生的情绪进一步受到感染，使学生丰富的想像力得到进一步的激发，使高尚的情操得到进一步陶冶。重点突出，独具匠心。）
师：今天所欣赏的四首乐曲，同学们都能够做到耳熟能详，都能准确地把握乐曲的形象，很好！音乐于生活，“音乐就是生活，生活就是音乐。”课后，请注意搜集一些与生活现象有关的音乐作品，在适当的时候，与同学们分享。
（点评：结束语，肯定学习效果，达到教学目标，布置课后练习，符合教学常规。）
（铃响，下课。）
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花城版高中歌唱教案 【篇一：花城出版社的高中音乐教案《思乡曲》】 提交者：方芸（提交时间： 2009-7-4 22:55:20） 答题内容： 《思乡曲》 一、三维目标： 、知识目标：(1)、了解什么是“自由变奏”？(2)、学唱民歌《城墙 上跑马》(3)、引导学生对第一部分的三段音乐作分析。(4)、引导学 生对第一部分与第二部分音乐的速度、情绪变化等作分析。 、能力目标：开阔音乐视野，增强感受、听辨、鉴赏音乐的能力， 提高音乐文化修养。 、情感目标：通过对音乐作品的赏析，让学生感悟到思乡是中国人、中国音乐一个永恒的主题，培养学生用真情实感去表现音乐的能力。 二、教学准备：课前先布置学生去查阅、了解有关马思聪这位小提 琴演奏家、作曲家、教育家的生平及《思乡曲》的创作背景、采用 的音乐主题。 三、教学重难点：体会音乐作品“自由变奏”的特点、情绪变化及作 品分析。 四、教学方法：引导、讨论 五、教具准备：vcd、电脑、课件、钢琴。 六、教学过程： 1、组织教学 2、新课导入：播放根据李白的《静夜思》改变的通俗歌曲。 学生：老师，这不是李白的《静夜思》吗？表达的是诗人对故乡的 思念之情。很好听！ 老师：是的，说的非常好。古往今来许多文学家、艺术家都曾以不 同的形式表现思乡这一永恒的主题。感受了文人表达的思乡作品后，今天我们要着重欣赏由音乐表达的思乡作品，马思聪的《思乡曲》。 3、放《思乡曲》音乐，请同学来介绍他们所收集的马思聪的生平及《思乡曲》的创作背景、采用的音乐主题。（老师总结并加以肯定）、老师把民歌《城墙上跑马》的曲谱歌词呈现在电脑的大屏幕上,老师伴奏,学生学唱. 5、知识教学：什么是自由变奏？“自由变奏”是更为自由的重复变形的写法，往往只保持原型主题的部分核心因素（如骨干音和总的旋
第一单元音乐与生活 第1节生命之歌 【教学目标】 一知识与能力目标： 1感受和体验伴随生命历程的各类音乐，感悟音乐在人类生命中的作用和意义。 二过程与方法目标： 1、能初步感受音乐的内容与风格特点，分辨出每首乐曲的表演形式。 2、能在老师的引导下记出《猎人送葬》主题音乐并分析其特点. 三情感态度与价值观目标: 开始对鉴赏音乐产生兴趣,懂得大自然也有生命,作为地球公民应”珍爱生命,保护自然”. 【教学内容】 1、欣赏三首以生命的开始-成熟-终结的音乐作品运用音乐要素分析特点. 2、了解音乐小知识舞剧摇篮曲交响曲。 3、了解三首作品的作者及创作背景. 【教学重点、难点】 重点:感悟音乐与人类生命的作用和意义. 难点:让学生学会运用音乐语言分析音乐作品,通过聆听记录音乐片段. 教学用具:多媒体教学平台 教学课时:一课时 一课前预习学案： 1、摇篮曲又称催眠曲，原是母亲为使幼儿安静入眠而唱的一种歌曲。在各国、各民族、各地 区的民间音乐中，都有很多悦耳动听的摇篮曲。后来作曲家们对摇篮曲的应用突破了原来只用于催眠的局限，逐渐发展成为在音乐会上表演的一种抒情歌曲，成为独具一格的音乐体裁。摇篮曲有它的自身特点，它的音乐形象一般都具有安宁、亲切、温存、抚爱、真挚的特点；曲调抒情、优美、静谧；旋律比较平稳，音域适中，不用过高过低的音，起伏不大；节拍形式多为2/4、4/4、6/8等复拍子，也有3/4拍子的，节奏、拍节不强调重音，但律动整齐，以适应表现摇篮徐缓、摇曳的特点。速度缓慢，大多是行板（Andante）； 力度较弱，一般不超过中强（mf）;调式一般用明朗的大调式；演出形式一般为女声独唱。 2、舞剧《鱼美人》首演于1959年，是由我国著名作曲家吴祖强和杜鸣心作曲，由当时在中 国任教的前苏联著名舞蹈家彼·安·古谢夫和他的中国学生们集体编导。这部舞剧曾分别荣获中华民族二十世纪音乐和舞蹈的"经典奖"，在美国、英国、俄罗斯和香港地区进行了成功的演出。《鱼美人》的故事情节是讲述海底美丽善良的鱼美人，爱上了人间勤劳勇敢的猎人，但是遭到了凶恶的山妖的阻挠和破坏，在人参老人的帮助下，猎人和鱼美人终于战胜了山妖的魔法，结成一对幸福的伴侣。 3、交响曲是器乐体裁的一种。管弦乐队演奏的大型（奏鸣曲型）套曲。源于意大利歌剧序曲， 海顿时定型。基本特点为：第一乐章快板，采用奏鸣曲式；第二乐章速度徐缓，采用二部曲式或三部曲式等；第三乐章速度中庸或稍快，为小步舞曲或诙谐曲；第四乐章又称"终乐章"，速度急速，采用回旋曲式奏鸣曲式等。 二【导学过程】导入: 首先引导学生大自然声音分为：乐音噪音 人们都说:|”音乐源于生活而高与生活,”音乐与生活紧密相连,不可分割,音乐贯穿与人生旅程,那么音乐与生活有着怎样的联系呢? 人们从诞生起音乐伴随人生重要的三个阶段即出生、婚礼、葬礼，生命之歌这一节主要描述
花城版高中音乐鉴赏多彩中华夏之音说课 稿 各位专家、评委，大家好！今天我要说课的题目是花城出版社《音乐鉴赏》普通高中课程标准实验教科书音乐必修教材第二单元音乐与民族中多彩中华夏之音（民歌篇）的内容，下面我就从教材分析，学情分析、教学目标、教学重难点、教法与模式、教学过程、教学评价等七个方面谈谈我对教材的理解以及自身的教学设计。 一、【教材分析】：教材在章节开头就写道：每个民族都有自己的生活方式，并在代代积淀与传承中形成了自己独特的文化。不同的文化又赋予了音乐不同的形式和内涵，形成了风格迥异的民族音乐，它们是音乐文化发展的基础和源泉。冼星海说过这样一句话：民歌是中国音乐的中心部分，要了解中国音乐，必须研究民歌。民歌是一切民族音乐最丰富的源泉。在教材中编者用这些精炼的语言特别强调了民歌意义。这一小节中，编者共纳入了的 5 首不同地区的民歌（《槐花几时开》、《拔根芦柴花》、《上去高山望平川》、《猜花》、《对花》、《噶吉呦》），学生通过聆听、鉴赏可以了解不同地方民歌的风格特点，感受我国博大精深的民族音乐文化，理解音乐源于生活的道理。由于高中音乐课时较少，所以教 师必须从教材中筛选部分内容，进行教材的整合处理。我就选择了这首仅有四句歌词、经典传神的《槐花几时开》。 《槐花几时开》这首四川宜宾山歌，就是在川南“神歌”的基础上,几经演变,
精雕细刻而成的四川民歌珍品。这首歌的歌词只有短短的四句: 高高山上一树槐,手把栏杆望郎来, 娘问女儿望啥子,我望槐花几时开。寥寥数语,就把一个坠入爱河、伶俐而羞涩的农村姑娘形象, 活 脱脱地托现在我们眼前,其语言纯朴、生动,有浓郁的乡土特色,听起来格外亲切、甜美。由喻祖荣所改编的《槐花几时开》保留了《神歌》最突出的艺术特征，如一开始就出现全曲的最高音“ i,”这就抓住了《神歌》与一般山歌不同的特点。再如在该曲保留了《神歌》从“6”大跳10度到“i,”这富有个性的旋律跳进在风格上也葆有《神歌》感情醇厚，表情细腻、自如的特色等。——这些《神歌》“神韵”的传承，不仅仅是辨明其“沿革”关系的要点”而且是它富有“生命力”的因素之 一。 同时”喻祖荣在改编时” 也注重了对该民歌进行深层结构的改编” 而不是表层结构的变异。如第十二小节的一个二分音符衬腔” 是原《神歌》中所没有的”这里添此一音”结合衬词“哎”便可看出”它妙如点睛地把歌中“望郎”的少女”在回答“娘”的盘问时之寻思、羞涩、机智的神情”生动地表现了出来”天衣无缝地切合了歌词所表现的情景。 《槐花几时开》是继承民歌优秀传统” 创造性地进行改编的结果” 该曲作 为民歌走向艺术歌曲发展的走向”值得肯定 、【学情分析】：首先我分析一下学生的认知现状：13-20 岁是个体审美发展的“危机阶段”，中学生音乐审美发展趣味在这一阶段中表现为热衷于流行音乐，对我国的民族音乐了解不多。鉴于高一的学生已经具备一定的音乐欣赏能力，但是尚不能较全面规范的分析曲目理解曲目，需要老师做进一步引导，使学生的审美判断和审美能力得到提高。
花城版高中音乐鉴赏《戏曲篇》第一课时教学设计 一、教学内容分析： 本课选自花城版高中音乐鉴赏教科书第二单元《音乐与民族》，第一节《多彩的华夏之音》之《戏曲篇》第一课时。我国的戏曲博大精深、种类繁多，本课将以南音作为主要学习的内容，通过南音欣赏、老师传唱学唱、并用亲身体验的方式尝试南音小乐器演奏，让学生开心的了解身边的戏曲，进而了解我国更多的戏曲文化，弘扬民族音乐、乡土文化，传承戏曲、曲艺文化。 二、学生学习情况分析： 现在的高中生，由于受流行歌曲的影响较深，对教材上的歌曲不是很感兴趣，特别是戏曲部分更难接受。大部分学生对戏曲了解很少，有的甚至很难接受，所以学习难度很大。希望通过身边熟悉的戏曲引导学生喜爱戏曲音乐，把南音引进课堂降低学习欣赏戏曲音乐的难度。激发学生学习的欲望。 三、设计思想： 我对南音了解较多，擅长南音演唱、演奏，多次获得南音比赛金奖，而且我校以南音为办学特色，大家对南音也相对比较不会陌生，所以对本课我将以南音为主，通过学校南音教学成果展示，老师参加演出、比赛视频，亲身体验有趣的南音演唱、小乐器演奏等，通过自主、合作、探究的学习方式，引导学生进一步了解戏曲文化，让学生充分感受戏曲、曲艺的艺术魅力，使学生更加热爱民族音乐、热爱戏曲，弘扬乡土文化。 四、教学目标： 1知识与技能：能初步了解南音基本知识：流传地、伴奏乐器、构成等。能够用方言（闽南语）演唱简单的南曲《直入花园》片段，并能亲身体验用南音打击乐器进行伴奏，加深对南音的了解并感受和体验。
2过程与方法： A通过欣赏学生南音获奖比赛照片，及电视台报道，配上音乐（南音《三千两金》）及文字资料切入主题，吸引学生了解南音的意愿。激发学生的学习的欲望。 B初步认识南音的基础知识，并通过欣赏老师参加演出、比赛视频，让学生充分感受南音的魅力。 C通过南音演唱（片段）学习，用闽南语演唱，练习咬字、吐字有趣的学习，感受体验南音唱腔艺术。理解方言在戏曲音乐中的独特表现力 D通过南音小乐器亲身体验，自主、合作表演，让学生喜欢上戏曲艺术。在快乐的学习中期待下一节课。 3情感态度与价值观： 通过方言演唱了解南音的咬字、吐字等发生方法的特别之处、演奏南音小乐器，让学生在快乐的学习中热爱民族音乐、热爱戏曲文化。通过这节课的学习，让学生能喜爱戏曲艺术，喜欢民族音乐，并愿意参与戏曲鉴赏中的评论与评价活动。能对不同地方特色的戏曲做出评价，进一步继承弘扬、传承民族音乐。 五、教学重点和难点： 教学重点：让学生愿意并喜欢聆听和观看、学习戏曲音乐，并参与创造性实践活动。 教学难点：能用闽南方言南音演唱、并能用南音小乐器演奏《直入花园》，师生互动，让学生在快乐和谐的唱奏中感悟南音魅力、戏曲艺术。培养学生自主、合作、探究的学习方式。
花城高中音乐欣赏电影和电视音乐 音乐的流行音乐 女士们，先生们我来自甄the实验中学，我要说的课题是，花城音乐出版社出版普通高中课程实验课本音乐欣赏教材第四单元第二部分第三部分电影音乐。 在这里我从教学材料，教学目标，教学重点和困难，教学方法，学习方法，教学六个方面我的讲座向你们展示了评委，请指导。 一，教材分析 音乐和社会这个单元包括音乐交流和整合以及大众音乐两部分。这个单位是教材的最后一个单位，是高中学生提高审美能力的终点，所以单位必须学会理解音乐才能反映社会功能能给社会带来深远的影响。 本课的内容非常丰富，几乎不可能让学生欣赏这个课程中的所有内容。由于我们学校的大二学生是电脑类，网络平台，教师和学生可以在线沟通，学生可以在线获取信息。所以我从电影和电视音乐的风格开始，每个身体准备两部电影和电视音乐作品，在最后一课给学生安排任务，让学生分为四组，每组从一个类型中选择自己喜欢的电影和电视音乐作品，审查信息，派代表介绍给大家，我做一个简单的补充。 我选择的八个音乐是标题音乐：詹姆斯·邦克序曲和动物世界的标题歌只是bule;场景音乐：泰坦尼克在弦乐四重奏和功夫片段;剧集再见，警察和牧羊人歌曲;主题音乐迅达的名单和排练河流和河流出生 二，教学目标 根据新课程的要求和对教材的理解，我建立了以下教学目标： 1，情感目标：让学生通过课程学习理解音乐在电影中的作用，激发学生进一步关注电影音乐。 2，能力目标：培养学生的自我学习能力和健全的能力，让学生可以介绍他们最喜欢的电影和电视音乐，以及电影和电视剪辑或故事片??与合适的音乐。 3，知识目标：了解电影和电视音乐的类型，了解约翰·巴里和约翰·威廉姆斯的作用这个位的音调是什么。 三，教学重点和难点 教学重点：通过欣赏，让学生最初体验到音乐在电影中的作用。 教学困难：如何让学生清楚地区分电影和电视音乐的风格，以及电影和电视剪辑的音轨。 四个教义 健康班是一种新的教学形式。是以学生为导向的发展的教育哲学。根据教材的内容和高中生的特点，我设计了学生在课堂上学习，学习，教师和学生交流，为电影和电视剪辑等教学活动，运用灵感，分析比较，实践等教学方法为学生教学生，主动参与课堂学习，积极思考和探究。 五 学生是学习的主体，使学生积极，主动，高效地参与学习，需要选择适当的方式指导。根据教科书的内容和学生的年龄特点，我围绕教学目标围绕教学方法的指导，利用多媒体课件刺激学生的感觉，引起学生的兴趣，创造各种情境引导他们思考问题，让学生通过欣赏分析，整体感知，讨论，团队合作，自我探索等方式主动参加课堂教学，享受快乐的学习过程。 六【教学过程】 本课的教学内容主要设计了五个环节：教学组织，进口新课程，教授新课程，课堂总结，拓展和探索。 1，教学组织：
花城版高中《音乐鉴赏》第3节教学案例本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 摘自：《汉沽教育网》 教学目标： 一、在我们的生活中，音乐无处不在，本文转自[教育文稿网]转载请注明出处。通过聆听《打字机》、《盖邮戳的音乐》、《时钟》和《永恒的水》，让学生感悟到：“音乐就是生活，生活就是音乐。” （点评：音乐源于生活。生活中的各种声音都可以成为创作音乐作品的素材。） 二、从音乐音响的感知中获得愉悦与快乐，获得感悟与启发，培养学生热爱生活、热爱大自然的思想情操，培养学生成为全面发展的人。 （点评：《中国教育改革和发展纲要》指出：“教师应当把德育贯穿和渗透到教育和教学全过程中，并以自己的楷模作用，促进学生的全面发展。”把德育寓于音乐教学过程之中，把思想性和艺术性融为一体。） 三、让学生在堂上练习，体会乐曲所表现的音乐形象。让学生在适当的时候，乐意向同学推荐介绍自己搜集的与生活现象有关的音乐作品。
（点评：学会交流，学会分享。） 教学难点：乐曲所表现的音乐形象。 教学重点：深切感受《永恒的水》，使永恒的水永恒。 教学教具：钢琴、《音乐鉴赏》cD和cD-Rom、电脑教学平台。 教学内容与步骤： 一、抒情导入 师：在人类还没有发明文字之前，我们的祖先就会用歌声来 抒发自己的情感。在漫长的人类发展史中，是音乐帮助人们生存，是音乐陪伴人们生活。没有音乐，人类的生活不会如此的充实；没有音乐，人们的情感不会如此的丰富；没有音乐，人类的心灵不会如此的高尚；没有音乐，人类的文明也不会如此的灿烂辉煌。 师：在我们的日常生活中，同学们最熟悉的音乐有哪些？ 生：《国歌》。 生：《共青团员之歌》。 生：眼保健操音乐。 生：我喜欢吹笛子，悠扬的笛声，也是美妙的音乐。
花城版高中音乐鉴赏全册教案(全套) 第一单元音乐与生活 第1节生命之歌 【教学目标】 一知识与能力目标： 1感受和体验伴随生命历程的各类音乐，感悟音乐在人类生命中的作用和意义。 二过程与方法目标： 1、能初步感受音乐的内容与风格特点，分辨出每首乐曲的表演形式。 2、能在老师的引导下记出《猎人送葬》主题音乐并分析其特点. 三情感态度与价值观目标: 开始对鉴赏音乐产生兴趣,懂得大自然也有生命,作为地球公民应”珍爱生命,保护自然”. 【教学内容】 1、欣赏三首以生命的开始-成熟-终结的音乐作品运用音乐要素分析特点. 2、了解音乐小知识舞剧摇篮曲交响曲。 3、了解三首作品的作者及创作背景. 【教学重点、难点】 重点:感悟音乐与人类生命的作用和意义. 难点:让学生学会运用音乐语言分析音乐作品,通过聆听记录音乐片段. 教学用具:多媒体教学平台 教学课时:一课时
一课前预习学案： 1、摇篮曲又称催眠曲，原是母亲为使幼儿安静入眠而唱的一种歌曲。在各国、各民族、各地 区的民间音乐中，都有很多悦耳动听的摇篮曲。后来作曲家们对摇篮曲的应用突破了原来只用于催眠的局限，逐渐发展成为在音乐会上表演的一种抒情歌曲，成为独具一格的音乐体裁。摇篮曲有它的自身特点，它的音乐形象一般都具有安宁、亲切、温存、抚爱、真挚的特点；曲调抒情、优美、静谧；旋律比较平稳，音域适中，不用过高过低的音，起伏不大；节拍形式多为 2/4、4/4、6/8等复拍子，也有3/4拍子的，节奏、拍节不强调重音，但律动整齐，以适应表现摇篮徐缓、摇曳的特点。速度缓慢，大多是行板（Andante）；力度较弱，一般不超过中强（mf）;调式一般用明朗的大调式；演出形式一般为女声独唱。 2、舞剧《鱼美人》首演于1959年，是由我国著名作曲家吴祖强和杜鸣心作曲，由当时在中 国任教的前苏联著名舞蹈家彼·安·古谢夫和他的中国学生们集体编导。这部舞剧曾分别荣获中华民族二十世纪音乐和舞蹈的"经典奖"，在美国、英国、俄罗斯和香港地区进行了成功的演出。《鱼美人》的故事情节是讲述海底美丽善良的鱼美人，爱上了人间勤劳勇敢的猎人，但是遭到了凶恶的山妖的阻挠和破坏，在人参老人的帮助下，猎人和鱼美人终于战胜了山妖的魔法，结成一对幸福的伴侣。 3、交响曲是器乐体裁的一种。管弦乐队演奏的大型（奏鸣曲型）套曲。源于意大利歌剧序曲， 海顿时定型。基本特点为：第一乐章快板，采用奏鸣曲式；第二乐章速度徐缓，采用二部曲式或三部曲式等；第三乐章速度中庸或稍快，为小步舞曲或诙谐曲；第四乐章又称"终乐章"，速度急速，采用回旋曲式奏鸣曲式等。 二【导学过程】导入: 首先引导学生大自然声音分为：乐音噪音 人们都说:|”音乐源于生活而高与生活,”音乐与生活紧密相连,不可分割,音乐贯穿与人生旅程,那么音乐与生活有着怎样的联系呢
高中音乐花城版音乐鉴赏（必修）第二单元第1节《梅花三弄（编钟与乐队）》优质课公开课教案教师资格证面试试讲 教案 1教学理念 中国的民族民间音乐,是当代学生音乐学习中的薄弱环节。而中国的民族民间音乐充满诗情画意的标题和音乐意境,丰厚的文化底蕴,充分展示了民族音乐文化的精华。本节课的教学,我选择了《梅花三弄》这首古曲为教学内容,以编钟与乐队演奏的作品形式,结合视、听、朗诵,组织学生进行欣赏、评价、体验。以学生为主体,教师为主导,面向全体学生,以审美为核心的课程理念将学生引入到一个诗、乐为一体的艺术美的氛围中,激发学生对祖国民族音乐的兴趣和热爱,培养学生主动学习音乐,引导学生追求人类的高尚品性。 2学情分析 1、当代流行新事物对学生冲击较大,中国的民族民间音乐,更是是当代学生音乐学习中的薄弱环节,有待树立学生正确的音乐审美观; 2、高中阶段的学生,有了很好的感性认识和理性认识,并且在中学阶段掌握了音乐技能的学习,但他们还缺少音乐理论知识的深化,对音乐的美还初步局限于流行歌曲的“好听”和“不好听”,所以引导学生开展研究性学习来理解音乐的内涵,从感性欣赏上升到理性欣赏是本课的主旨; 3、学生自我创造、表演能力暂时较弱。本节课的教学,结合视、听、朗诵,组织学生进行欣赏、评价、体验。以学生为主体,教师为主导,面向全体学生,以审美为核心的课程理念将学生引入到一个诗、乐为一体的艺术美的氛围中,激发学生对祖国民族音乐的兴趣和热爱,培养学生主动学习音乐的兴趣。 3教学目标 一、情感态度与价值目标:通过欣赏《梅花三弄》获得积极、愉悦的情感体验,为学生的终身学习和享受音乐奠定基础。了解祖国悠久的音乐文化知识,培养同学们热爱祖国优秀音乐文化的感情,懂得继承祖国悠久文化、弘扬优秀音乐文化的意义。
《音乐与生活－生活之音》-花城版高中音乐教案
教学过程 课前意境：播放轻音乐 一、组织课堂 检查出勤情况 二、聆听与鉴赏 1、听几首音乐参照课本23面的四副图来对号入座，《时钟》《打字机》《盖 邮戳》《打蚊子》 2、请学生谈谈联想到的场景，简单描述一下 三、《钟》 1、欣赏一遍 2、作品简介 原曲为帕格尼尼(Paganini)的小提琴协奏曲，当时李斯特首次听到此曲后被深深吸引，随即改编为钢琴作品，旋律优美动听，但需要演奏者极高超的钢琴技巧，以当时的钢琴发展来看，其艰深程度被视为「不可能弹奏」。短短4 分钟的音乐中，不断出现「轮奏」(左右手交替弹奏)﹑「快速双8度」及「极大音程跳动的断奏」等部份。当中最难的段落在以单手快速跳跃4个8度弹奏模仿钟声的一段。(注：一般人的指距约为一个8度) 3、李斯特简介 弗朗兹·李斯特（Franz Liszt,1811－1886），著名的匈牙利作曲家、钢琴家、指挥家，伟大的浪漫主义大师，是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。他生于匈牙利雷定，六岁起学钢琴，先后是多位钢琴名家的弟子。十六岁定居巴黎。李斯特将钢琴的技巧发展到了无与伦比的程度，极大地丰富了钢琴的表现力，在钢琴上创造了管弦乐的效果，他还首创了背谱演奏法，本人则具有超群的即兴演奏才能，他也因此获得了“钢琴之王”的美称。作曲方面，他主张标题音乐，创造了交响诗体裁，发展了自由转调的手法，为无调性音乐的诞生揭开了序幕，树立了与学院风气、市民风气相对立的浪漫主义原则。
他作有《塔索》、《匈牙利》、《前奏曲》、《玛捷帕》、《普罗米修斯》等十三部前奏曲，十九首匈牙利狂想曲，十二首高级练习曲等。，大大开拓了钢琴音乐的表现力。 李斯特生于甸牙利的莱依丁库。父亲在一个公爵专家当管家，他爱好音乐，还会弹钢琴。李斯特从小在爸爸的指导下学习钢琴，九岁时就举行了演奏会，引起了很多人的注意。李斯特的父亲看到儿子在音乐上的才能，决心让他前往音乐家的摇篮-----维也纳深造，于是他们举家迁往维也纳。在维也纳学习了一年后，十一岁的李斯特举行了演奏会，轰动了维也纳的音乐界。后来，李斯特又前往巴黎学习音乐，开始了侨居法国二十六年的生活。 李斯特的演奏技巧、弹琴艺术具有一种魔力，被誉为「欧洲第一钢琴家」和「钢琴之王」。他也是一位才能卓著的作曲家，著名的作品有〈浮士德交响乐〉、〈匈牙利狂想曲〉、〈但丁神曲〉等。 这是发生在德国一个小城市里的事:有一位姑娘要开音乐会，她在海报上说自己是著名钢琴家、作曲家李斯特的学生。不料，就在音乐会的前一天，李斯特突然出现在姑娘面前。姑娘吓得浑身颤抖，脸色苍白，好半天才抽泣着诉说了自己艰苦的孤儿身世，冒称李斯特的学生完全是为了生计。她跪在李斯特面前，请求宽恕。 「噢!原来是这样。」李斯特把姑娘扶起来，和蔼地对她说。「让我们来看看有没有可以补救的办法。」姑娘看李斯特这么和蔼可亲，激动得不知说甚么好。李斯特要她把晚间演奏的曲子弹一遍给他听，并且边听边给以指点。末了，李斯特爽快地说:「好了，晚上你大胆地上台演奏吧，现在你已经是我的学生了。为了证明这一熙，你可以向剧场经理宣布，晚会增加一个节目，是由你的老师-----我，为我的学生演奏的。」 第二天，音乐会如期举行。临近结束的时候，听众突然、欢呼起来，原来，弹奏最后一支曲子的不是学生，而是老师李斯特。 1831年，萧邦从波兰流亡到巴黎。当时，李斯特已是名声沸扬的音乐家，而萧邦则只是个默默无闻的小人物。然而，李斯特对萧邦的才华深为赞赏。怎样才能使萧邦在观众面前赢得声誉呢?那时候，在演奏钢琴时，往往要把剧场的灯，熄灭，一片黑暗，以便观众能够聚精会神地听演奏。李斯特坐在钢琴前面，当灯一熄灭，就悄悄地让萧邦过来代替自己演奏。观众被琴声征服了。 演奏完毕，灯亮了，观众看到舞台上坐着萧邦，大为惊愕。人们既为出现了一颗灿烂的钢琴演奏新星而高兴，又对李斯特推荐艺术新秀的高尚行为表示钦佩。 四、《永恒的水》 1、作品简介 《永恒的水》使用了不同的发声用具，运用不同的方法制造出音响各异的水声。