中国工艺美术史教案
中国工艺美术史教案
一、教学目标
1. 知识目标：了解中国工艺美术的发展历程、特点和影响因素。
2. 能力目标：培养学生对中国工艺美术作品进行分析和评价的能力。
3. 情感目标：培养学生对中国传统工艺美术的热爱和保护意识。
二、教学内容
1. 中国工艺美术的定义和范围
2. 中国工艺美术的发展历程
3. 中国工艺美术的特点和风格
4. 中国工艺美术对现代设计的影响
三、教学重点与难点
1. 教学重点：中国工艺美术的发展历程和特点。
2. 教学难点：培养学生对工艺美术作品进行分析和评价的能力。
四、教学方法
1. 讲授法：通过讲解和示范，介绍中国工艺美术的发展历程和特点。
2. 分组讨论法：将学生分成小组，让他们对工艺美术作品进行分析和评价，并展示给全班。
3. 实地考察法：组织学生参观工艺美术展览或传统手工艺工作坊，亲身感受和
了解中国工艺美术。
五、教学过程
1. 导入（5分钟）
引导学生回顾他们对工艺美术的理解和认识，激发学生对中国工艺美术的兴趣。
2. 讲解（30分钟）
a. 介绍中国工艺美术的定义和范围，包括陶瓷、漆器、丝绸、金银器等。
b. 介绍中国工艺美术的发展历程，从新石器时代到现代工艺美术的发展过程。
c. 分析中国工艺美术的特点和风格，包括工艺技法、图案和造型等方面。
d. 探讨中国工艺美术对现代设计的影响，如中国传统元素在现代设计中的运用。
3. 分组讨论（20分钟）
将学生分成小组，每个小组选择一种工艺美术作品进行分析和评价，包括材料、技法、图案和造型等方面。鼓励学生提出自己的见解和观点，并展示给全班。
4. 实地考察（60分钟）
组织学生参观工艺美术展览或传统手工艺工作坊，让他们亲身感受和了解中国
工艺美术。在考察结束后，要求学生写一份观后感，总结所见所闻，对工艺美术作品进行评价。
5. 总结（10分钟）
回顾本节课的学习内容，让学生总结中国工艺美术的发展历程、特点和影响因素，并展示他们在实地考察中的观后感。
六、教学资源
1. 教材：《中国工艺美术史》
2. 多媒体设备：投影仪、音响设备
3. 实地考察地点：工艺美术展览馆、传统手工艺工作坊
七、教学评估
1. 学生小组讨论的成果展示和评价。
2. 学生观后感的书写和总结。
3. 学生对中国工艺美术发展历程和特点的口头回答。
八、教学延伸
1. 组织学生参与工艺美术创作活动，培养他们的动手能力和创造力。
2. 鼓励学生进行更深入的研究，了解中国工艺美术在不同历史时期的变化和发展趋势。
九、教学反思
通过本节课的教学，学生对中国工艺美术的发展历程和特点有了初步的了解，培养了他们对工艺美术作品进行分析和评价的能力。实地考察活动使学生亲身感受和了解中国工艺美术，增强了他们的学习兴趣和情感体验。在今后的教学中，可以加强学生的实践能力和研究能力，进一步提高他们对中国工艺美术的认识和理解。
《中国工艺美术史》教案 一、课程背景与目标 《中国工艺美术史》是艺术类专业的必修课程，旨在让学生了解中国工艺美术的发展历程、特点及规律，提高学生的艺术鉴赏能力和文化素养。本课程的目标是让学生掌握中国工艺美术的基本概念、历史背景、特点与传承，熟悉各类工艺品的制作技艺和材料，理解不同历史时期和地域的工艺美术风格及其文化内涵。 二、教学内容与安排 本课程的教学内容分为以下几个部分： 1、原始社会的工艺美术：介绍原始社会时期各类工艺品的制作技艺和材料，如陶器、玉器、石器等，阐述其特点和文化内涵。 2、夏商周至秦汉的工艺美术：介绍夏商周至秦汉时期陶器、青铜器、玉器、漆器等工艺品的制作技艺和材料，阐述其特点和历史背景。 3、魏晋至元的工艺美术：介绍魏晋至元时期瓷器、织锦、雕刻等工艺品的制作技艺和材料，阐述其特点和历史背景。 4、明清至近代的工艺美术：介绍明清至近代瓷器、木雕、绣品等工
艺品的制作技艺和材料，阐述其特点和历史背景。 教学安排为每周4课时，共32课时。其中，理论授课20课时，实践授课12课时。 三、教学方法与手段 本课程采用多种教学方法和手段，包括课堂讲解、图片展示、案例分析、小组讨论等。通过多媒体课件的制作，将图片、文字、视频等多种形式相结合，让学生更加直观地了解课程内容。同时，通过小组讨论的形式，鼓励学生自主思考和研究，培养其创新能力和团队协作精神。 四、教学资源与辅助材料 本课程将利用多种教学资源，包括教材、参考书籍、网络资源等。其中，教材是《中国工艺美术史》，参考书籍包括《中国工艺美术史教程》、《中国工艺美术史图说》等。同时，教师还将推荐一些相关的网站和学术期刊，供学生自主拓展学习。辅助材料包括幻灯片、图片资料、视频资料等，以帮助学生更好地理解课程内容。 五、考核方式与标准
试讲教案课时教学设计 班级高中班授课时数1课时授课人李梦军 课题漆器 教学目标1、知识与技能要求：通过了解漆器工艺制作过程和种类， 各时期漆器工艺的发展。从中了解中华民族传统工艺美术 的发展历程，理解其精神领域的外在体现。 2、能力目标要求：通过给学生展示中国古代高超的漆器工 艺，了解漆器工艺种类和发展，使同学们对漆器精湛的工 艺产生兴趣，提高其鉴赏能力，并紧跟着老师了解各朝代 作品中体现的人文思想，对单色造型基础具有自己的见解， 运用于今后的设计作品中。 3、情感目标要求：重点是对漆器工艺中各时代特征的了解 和感悟。作品是作者精神的体现，更是时代的产物，所以 应当重视思考漆器发展的源流，感知时代情感体现。 教材分析本课题是中国工艺美术史中的一个分支，以漆器单体研究其分类、 制作工艺、时代性特点等。以增强学生对中国古代工艺美术的了解， 提高其鉴赏能力。 学情分析本课程是比较偏的理论知识鉴赏，也是中国古代工艺美术中的一个 闪光点，较为抽象。所以能够清晰描述漆器工艺的概念和其审美价 值，令学生了解灿烂的中国古代文化是一个很有价值的研究课题。课的类型鉴赏评述 教法学法演示法（PPT展示漆器工艺特点）、比较法（不同工艺特点比较、 各时期漆器工艺比较）多媒体内容教学 教具教师准备漆器工艺现代作品，以便直观展现。多媒体课件PPT 学生课前了解古代文明起源直至明清时期的思想价值观，以便更轻松展 开本课程的造型特点。 重点1、了解漆器的起源 2、了解漆器的发展 难点区别明清7种漆器工艺的特点 组织教学问题引导师生互动----吸引同学兴趣
教 学 演示图片观察研究----对历代漆器工艺进行观察鉴赏以及探 讨，引发同学思考 对此归纳讲述总结----加深学生对中国古代漆器工艺的理解导入新课经过前几节课同学们对中国美术史的学习，不难发现，在庞杂 的美术体系中，工艺美术占相当重要的地位，工艺美术在各个朝代 都有其鼎盛代表，如商周的青铜、汉朝画像砖、明清的瓷器，等等。 当然这些工艺在各个历史时期也一定有其独立特点。这节课， 老师就其中不为众所知的漆器工艺的朝代发展经行纵向评述，希望 同学们能对此有所了解。 新课学习1、提问：同学们有谁了解中国古代的漆器工艺？ 我国古代漆器工艺是用漆涂在器物表面上所制的日常器具及 工艺美术品等。一般称为漆器。 漆器的主要成分是生漆。（也叫中国漆）还有一些矿物填料。 没有听说有什么放射性，除非填料有放射性。漆器对人体无害。可 以做生活用品。 2、提问：漆器是一种工艺美术，在中国古代有什么作用呢？又有 什么特点呢？ 漆器是古代人们日常生活中应用十分广泛的物品；由于漆有耐酸、 耐碱、耐热、防腐等特性，因此很早就被人们利用。我国为是世界 上用漆最早的国家，《韩非子? 十过》篇述虞舜做食器“流漆墨其 上。禹做祭器，墨漆其外而朱画其内。”原始社会晚期遗址中发现 了漆制实物。在古代种植漆树相当普遍，战国大哲学家庄子就曾担 任过管理漆园的官职。早期漆器一般在简单木、竹胎上髹涂，既可 防腐，也可用于装饰。随着漆工艺的发展，逐步出现在各种器物上过 程
《中国工艺美术史》教学大纲 课程编号: 课程名称：中国工艺美术史 课程类型:专业基础课 先修课程:设计素描、设计色彩、设计概论等 面向对象:本科 开课单位:艺术系 总学时数：36理论学时:３0实验学时:６ 学分:2 一、课程教学目标及学生能力培养要求 本课程依托大量文献史料与相关图片,将中国工艺美术史按时间与工艺类别加以论述,并介绍每个历史时期最具代表性得工艺作品，以及一些有代表性得工艺大师及其作品。其中,中国工艺美术史中介绍陶瓷工艺,丝织工艺得篇幅较多，内容较为系统,旨在培养学生对中国工艺美术史得理解认知能力。通过中国工艺美术史得学习使学生对我国不同历史时期得工艺美术背景、工艺得发展与成就、艺术风格、艺术作品、工匠大师有全面得了解，并培养学生对优秀工艺作品得鉴赏与批评能力。 二、课程得教学内容与学习目标 第１章原始社会得工艺美术 １、1 概述 １、2 石器玉器骨器 １、3 制陶工艺 １、4 其它工艺
学习目标:了解作为中国工艺美术萌芽期得原始社会工艺特点,以及对后世带来得影响。 第2章夏商西周时期得工艺美术 ２、1 概述 2、2 青铜工艺 2、3 玉石工艺 2、4 陶瓷工艺 2、5 其它工艺 学习目标:了解本时期青铜器、陶器、玉石等工艺类型得风格与艺术特点；掌握该时期最具代表性得青铜器设计及取得得艺术成就。 第3章春秋战国时期得工艺美术 3、１概述 3、２青铜工艺 3、3 漆器工艺 3、4 陶瓷工艺 3、5 玉石工艺 3、６染织工艺 学习目标:掌握本时期达到顶峰得青铜工艺,尤其就是具有典型性得;同时掌握发展迅速得漆器与染织工艺得特点及其对后世得影响。 第4章秦汉时期得工艺美术 4、1 概述 ４、２青铜工艺 4、３陶瓷工艺 4、４玉石工艺 4、5 漆器工艺 4、6 染织工艺 ４、7 画像砖画像石工艺 学习目标:对中国此时得工艺美术发展有较为宏观得认识，青铜、漆器、陶瓷砖瓦、纺织服饰、金银玉雕等各个领域中得工艺生产都得到了全面得发展与提高。 第５章魏晋南北朝时期得工艺美术 5、１概述 ５、2 陶瓷工艺 5、3 织绣工艺
中国工艺美术史教案绪论 一、授课教师：康小花 二、授课班级：07级设计甲班、乙班 三、授课时间：二年级第一学年，第一周 四、教学时数：1课时 五、教学要点、教学内容： 1、什么是工艺美术和工艺美术史。 2、工艺美术的分类。 3、学习工艺美术史的意义。 4、学习方式。 第一章原始社会的工艺美术 一、授课教师：康小花 二、授课班级：07级设计甲班、乙班 三、授课时间：二年级第一学年，第一周—第三周 四、教学时数：4课时 五、教学要点： 1、工艺美术的起源。 2、原始社会的石器工艺、陶器工艺、牙骨雕。 六、教学内容： 第一节概述工艺美术的起源及原始社会工艺美术1、工艺美术的起源说。
2、原始社会工艺美术概述。 第二节石器工艺 1、石器工艺前的推断：木器时代。 2、石器工具时代。 （１）石器时代分期。 （２）石器工具的社会功能意义和制作。第一节陶器工艺 １、陶器产生的社会背景条件和意义。２、陶器的制作方法。 ３、陶器的器形种类。 ４、陶器的装饰手法。 ５、彩陶。 （1）什么是彩陶。 （2）彩陶的地区分布。 （3）彩陶文化类型。 ６、黑陶工艺。 （1）技术要求。 （2）特点。 第二节原始工艺画 １、甘肃秦安大地湾地画。 ２、岩画：南北两个系统、特点。 （1）南系岩画。 （2）北系岩画。 第三节文身
１、文身：从原始到现代。 ２、土著人的“切割”。 第一节建筑 原始建筑的类型，建筑方法，两大体系。 七、教学方法：讲授法、演示法 八、考核要求：掌握原始社会之彩陶在各个时期的造型和纹饰艺术演变（能够画出代表纹饰）。 第二章夏商周春秋战国时期的工艺美术 一、授课教师：康小花 二、授课班级：07级设计甲班、乙班 三、授课时间：二年级第一学年 四、教学时数：5课时 五、教学要点： 夏商周春秋战国时期的青铜工艺，陶瓷工艺。 六、教学内容： 第一节青铜工艺 １、什么是青铜工艺及一种推断。 ２、青铜工艺的特点： （1）熔点低。 （2）硬度高。 （3）便于获得精确的铸模形状和精细的图案。 （4）铸件表面更光洁，颜色呈青灰色，具有天然的庄重与凝重感。 ３、青铜器的制作方法： （1）陶范法：
《中国工艺美术史》课程教学大纲一、大纲说明 (一) (二) (三) (四) 课程名称：《中国工艺美术史》 适用专业：三年制高职艺术类专业 课时数量：32 课时 教学性质： “中国工艺美术史”是艺术设计学科中一门根底理论学科，是争辩中国工 艺美术发生、进展过程及其规律的学科，它具有系统性、实践性、理论性、设计性、人文性等综合特点。该课程是设计艺术类高职院校的必修课。 在组织课堂教学时，要充分生疏该学科自身特点，并结合我院专业特色和学科层次，留意授课的普适性和特地性。即在保证根本学问点的同时，针对不同专业适当调整授课内容；在保证理论讲授的同时，利用多种有效教学手段，留意教学的直观性和生动性；在保证课堂教学的同时，组织专题争辩与课外参观调研。 (五) 教学目的： 1、通过本课程学习，使学生对中国工艺美术史的进展脉络、风格演化有一个根本的了解，从而能更深入地理解中国传统文化，增加民族骄傲感。 2、通过对优秀作品的赏读，培育学生的审美力量及艺术欣赏力，增加感性生疏，提高综合素养。 3、通过对设计理念的分析，培育学生融会贯穿的力量和思考争辩的习惯，加强理论根底。并以此稳固学生的专业思想，拓宽设计思路。 (六) 教材： 田自秉《中国工艺美术简史》，中国美术学院出版社出版。因该书撰写较早，一些的考古觉察未及收录，局部内容有些陈旧，所以教师在授课中不能拘泥 于教材，可以适当增删、调整。 (七) 参考资料 参考书目： 尚刚《天工开物：中国工艺美术史》，三联出版社 2022 年版
李泽厚《美的历程》，文物出版社 1989 年版 王伯敏主编《中国美术通史》8 卷本，山东教育出版社 1988 年版 中心美术学院美术史系编《中国美术简史》，高等教育出版社 1997 年版 田自秉《中国工艺美术史》，学问出版社 1985 年版 杭间《中国工艺美学思想史》，北岳文艺出版社 1994 年版 其他资料：教师撰写的本课程讲义、教案及相关文、史、哲资料 (八) 作业与考核 作业数量： 课外作业 3 次 1、作业一为命题作业，范围在上课讲授的学问点里。 2、作业二为非命题作业，只给出广泛的范围，体裁不限。 作业质量描述： 1、作业一为 500 字左右论文，主要是考察学生对学问点的把握，比较严谨。要结合具体作品，条理清楚地把问题阐释清楚。最好在此根底上，还能提出自己观点，并言之有理，论证充分。 2、作业二主要考察学生的综合素养，包括对文化的态度、对美术史的理解、对自己所学专业的认知、对作品的鉴赏等等。学生可谈古，亦可论今；可形而上地谈文化和思想，亦可形而下地讲技法或作品；可泛谈一切艺术，亦可针对自己专业……内容不拘一格，形式多样。没有标准答案，没有陈陈相因的“权威”观点，关键要有思想，有意，有制造力，畅所欲言，合理充分，表达个人的综合素养和大学生的精神风貌。 考核标准与程序： 作业一 20 分作 业二 20 分期末 考试 40 分学习 态度 20 分 成绩考核应以笔试闭卷考试为主，由 2 次课外作业和 1 次期末考试组成。期末考试试题由授课教师拟出，然后交学院教务处审定。授课教师将 2 次课外作业和 1 次期末考试成绩结合学习态度，综合评定分数。 二、教学根本内容： 以时代为背景，以历史进展为主线，以作品为对象，划分主题，突出重点，由点带面地表达工艺美术品的造型、纹饰、技法、功能及审美风格。针对设计类专业，特别侧重讲授营造的观念，阐释设计的要求和如何去设计。
中国工艺美术史教案 中国工艺美术史教案 一、教学目标 1. 知识目标：了解中国工艺美术的发展历程、特点和影响因素。 2. 能力目标：培养学生对中国工艺美术作品进行分析和评价的能力。 3. 情感目标：培养学生对中国传统工艺美术的热爱和保护意识。 二、教学内容 1. 中国工艺美术的定义和范围 2. 中国工艺美术的发展历程 3. 中国工艺美术的特点和风格 4. 中国工艺美术对现代设计的影响 三、教学重点与难点 1. 教学重点：中国工艺美术的发展历程和特点。 2. 教学难点：培养学生对工艺美术作品进行分析和评价的能力。 四、教学方法 1. 讲授法：通过讲解和示范，介绍中国工艺美术的发展历程和特点。 2. 分组讨论法：将学生分成小组，让他们对工艺美术作品进行分析和评价，并展示给全班。
3. 实地考察法：组织学生参观工艺美术展览或传统手工艺工作坊，亲身感受和 了解中国工艺美术。 五、教学过程 1. 导入（5分钟） 引导学生回顾他们对工艺美术的理解和认识，激发学生对中国工艺美术的兴趣。 2. 讲解（30分钟） a. 介绍中国工艺美术的定义和范围，包括陶瓷、漆器、丝绸、金银器等。 b. 介绍中国工艺美术的发展历程，从新石器时代到现代工艺美术的发展过程。 c. 分析中国工艺美术的特点和风格，包括工艺技法、图案和造型等方面。 d. 探讨中国工艺美术对现代设计的影响，如中国传统元素在现代设计中的运用。 3. 分组讨论（20分钟） 将学生分成小组，每个小组选择一种工艺美术作品进行分析和评价，包括材料、技法、图案和造型等方面。鼓励学生提出自己的见解和观点，并展示给全班。 4. 实地考察（60分钟） 组织学生参观工艺美术展览或传统手工艺工作坊，让他们亲身感受和了解中国 工艺美术。在考察结束后，要求学生写一份观后感，总结所见所闻，对工艺美术作品进行评价。 5. 总结（10分钟） 回顾本节课的学习内容，让学生总结中国工艺美术的发展历程、特点和影响因素，并展示他们在实地考察中的观后感。 六、教学资源
《中国工艺美术史》教案 一、课程性质和目的 该课程是艺术设计学科各专业方向的一门专业理论课。 通过本课程的学习，使学生了解中国古代各个历史时期工艺美术的时代特点和民族特点，了解不同时期工艺的造型、色彩、装饰以及审美思想特征。从而更好的理解专业学习中遇到的问题，既为艺术设计各专业的学习打下理论基础，同时也可以丰富学生专业学习的各种理念。 二、课程基本内容和要求 第一章原始社会的工艺美术 第二章商周、春秋战国的工艺美术 第三章秦汉的工艺美术 第四章魏晋南北朝的工艺美术 隋唐的工艺美术第五章 第六章宋代的工艺美术 第一节概说 一、时代背景 1、唐灭亡后的五十多年时间，我国处于分裂的局面，史称“五代十国” 2、公元960年，后周大将赵匡胤夺取政权，建立宋朝，定都东京(今开封)，历史上称作“北宋”，结束了唐末以来的分裂割据的局面。 3、公元1127年，金兵南下攻破开封，宋室南下定都临安(今杭州)，史称南宋，形成宋金对峙的局面。 4、公元1279年，南宋亡于元。 二、工艺美术概况
1、宋代工艺美术具有突出成就的是陶瓷，不论是生产规模，制作技术和艺术水平，都达到较高水平。名窑遍布南北各地。 2、缂丝也是这时期出色的产品。北宋时定州是缂丝的重要产地，南宋时云间的缂丝艺人辈出。漆器生产形成了地方中心，如浙江温州。 3、宋代各民族之间的互相接触和交往，促进了经济文化的发展。辽瓷、金的钧瓷、西 夏的染织等。其中特别是辽，在工艺美术方面，取得了较全面的发展。 第二节陶瓷工艺 一、宋瓷概况 宋代的陶瓷，是工艺美术中最为杰出的一个品种，是我国古代陶瓷发展的鼎盛时期，宋代是“瓷的时代”，简称宋瓷。宋代的瓷窑遍布全国各地，南北方都有许多名窑，创造了独具风格的陶瓷品种。不论在陶瓷产量或艺术质量方面，都取得了很高的成就。 论瓷者往往把定、汝、官、哥、钧称为宋代五大名窑。 二、宋瓷兴盛的原因 1、饮茶之风盛行。 2、铜的缺乏，以瓷代替各种铜制器皿。 3、海上外销的兴起。特别是南宋以后，形成一条海上的“陶瓷之路”。 三、宋代名窑: 1、定窑 定窑在今河北曲阳，此地古属定州。
《中国工艺美术史》教案 古代中国的设计艺术（一） 商——手工业从农业中分离出来，私有制形成,原始社会逐渐向奴隶社会过渡。 石器时代以后，经历了金石并用期,人类历史进入青铜时代。在社会发展史上,是奴隶社会时期。 夏代是我国历史上的第一个朝代。在河南郑州一带发现的“二里头"文化遗址与夏代同期。二里头文化已经进入青铜时代。 商代分为早期和殷商（晚期)两个阶段。以晚期最为辉煌,河南安阳小屯为其王都。周--周人是我国西部的一个古老的部落，活动在陕西、甘肃一带。 周武王灭商成立周朝。定都西安西南的镐京。 周代实行分封制、世袭制和等级制。礼治是其根本。 周代的等级制充分反映在工艺美术方面。 这一时期，出现了我国最早的关于工艺的专门著作《考工记》,它总结了各种工艺制作的科学经验，提出了“天有时，地有气，材有美，工有巧，合此四者，然后可以为良”的论点，至今仍为工艺制作的基本法则. 依据《考工记》所著，那时的工艺制作的分工已经较为趋向专业化状态。 春秋战国-——这是一个大动乱、大转变的时期，所谓“礼崩乐坏”的时期。 各诸侯国的兼并和分裂,也造成了地方特点的成熟和文化的交融。 封建制度逐渐形成。战国时期,冶铁工业的出现，促进了手工业的发展。 学术领域的百家争鸣，带动了中国社会思潮的繁荣和文化艺术的巨大发展。 青铜是红铜加锡、铅的合金. 青铜较之红铜,有熔点低和硬度大等优点。 大约在公元前2000年左右，我国进入青铜时代. 1、青铜器的型制：
武器和工具：戈、矛、斤、刀、钺、镞、铲、凿等 乐器：钲、铙、钟、鼓 生活用品：(包括炊煮器、食器、酒器、水器）鼎、鬲、豆、爵、角、觚、尊、壶等. 2、青铜器的制造工艺: 陶范、分范、铸造、镶嵌、鎏金、失蜡等。 商代青铜器 是青铜艺术由成熟到鼎盛的时期，流行饕餮纹、云雷纹、夔纹、龙纹、虎纹、象纹、鹿纹、牛头纹、凤纹、蝉纹、人面纹等纹饰，郑州杜岭出土的饕餮乳丁纹方鼎、安阳殷墟出土的司母戊方鼎、安徽阜南出土的龙虎纹尊、湖南宁乡出土的四羊方尊及人面纹方鼎等为代表。 西周前期继承商代风格，在后期逐渐形成自己的特色。总体风格质朴、简约，强调韵律感和节奏性,体现有条不紊的秩序和规律. 酒器稍减,食器增多,铭文加长。流行顾首的夔纹、分尾的鸟纹、窃曲纹、重环纹、波带纹及瓦纹,长篇铭文习见。 陕西扶风出土的毛公鼎（铭文长达497字）、大克鼎等，皆属西周时期的典型器。春秋战国时期的青铜工艺，在应用角度是一种钟鸣鼎食的组合.它已失去祭祀和礼器的特性，向生活日用器物发展，增加了许多以实用为主的用品。 装饰题材，逐步摆脱宗教神秘气氛，使传统的动物纹进一步抽象化，变为几何纹，并出现了反映社会现实生活的题材，如宴乐、射猎、战争等；装饰手法采用模印、刻划和镶嵌；制作工艺的分铸、焊接、镶嵌（金银错)、腊模（失腊法）、鎏金等新技术，使青铜工艺达到前所未有的精美。 春秋时期的“莲鹤方壶”、战国时期的“宴乐水陆攻战铜壶”为其代表。
《中国工艺美术史》教案 《中国工艺美术史》教案 一、教学论文 本课程将深入探讨中国工艺美术的历史和发展，旨在使学生了解中国工艺美术的独特魅力和文化价值。通过课程学习，学生将掌握中国工艺美术史的基本知识和技能，了解中国传统工艺美术的特点和发展历程。 二、教学目标 1、掌握中国工艺美术史的基本知识和技能，包括不同历史时期的工艺品种类、特点、风格和代表性作品。 2、了解中国传统工艺美术的特点和发展历程，包括不同历史时期的工艺品生产、交流和影响。 3、提高学生对中国工艺美术的鉴赏能力和审美水平，培养其对传统文化的兴趣和尊重。 4、帮助学生了解现代工艺美术的发展趋势和未来展望，培养其对工艺美术事业的关注和支持。 三、教学资源
本课程将利用多种教学资源，包括历史文献、图书馆资源、网络平台等，以便学生可以获取全面的信息和参考资料。具体教学资源如下：1、历史文献：包括史书、艺文志、辞典等，提供丰富的历史信息和工艺美术知识。 2、图书馆资源：利用图书馆馆藏资源，如书籍、期刊、论文等，提供全面的工艺美术资料和研究成果。 3、网络平台：利用网络平台，如博物馆网站、工艺美术网站、学术论坛等，获取最新的研究成果和艺术作品。 四、教学内容和方法 本课程将采用理论和实践相结合的教学方法，通过课堂讲解、案例分析、作品鉴赏等多种方式，使学生全面了解和掌握中国工艺美术史的基本知识和技能。具体教学内容和方法如下： 1、课堂讲解：讲解不同历史时期的工艺品种类、特点、风格和代表性作品，让学生了解中国工艺美术的历史和发展。 2、案例分析：通过对代表性作品的案例分析，让学生了解不同工艺品种类的制作过程和技术特点，提高学生的鉴赏能力和审美水平。 3、作品鉴赏：通过展示博物馆或私人收藏的作品，让学生了解不同工艺品种类的发展和演变，加深学生对中国工艺美术的理解和认识。
中国工艺美术史考试试题 中国工艺美术史考试试题 一、选择题 1、以下哪个朝代最早出现了青瓷？ A. 商代 B. 战国 C. 汉代 D. 南北朝 2、“大明年间”指的是哪个朝代？ A. 明朝 B. 清朝 C. 民国 D. 元朝 3、下列哪一项不是“景泰蓝”的制作工艺？ A. 炼铜 B. 铸胎 C. 掐丝 D. 点蓝 4、下列哪一项不是“紫砂壶”的特点？ A. 透气性好 B. 耐热性好 C. 质地坚硬 D. 造型美观 二、简答题 5、请简述宋代五大名窑及其特点。 51、请介绍宣德青花瓷的特点及其在中国的地位。 511、请阐述景泰蓝的制作过程。 5111、请简述紫砂壶的制作工艺和其在中国茶文化中的地位。
9、请论述中国工艺美术的发展历史及其在当今社会中的价值。 91、请从历史、文化、艺术的角度，阐述中国工艺美术对世界的影响。 四、分析题 11、请对中国古代的玉器进行分类，并阐述其发展历程。 111、请对明清时期的家具进行风格上的比较，并阐述各自的特点。 五、判断题 13、中国古代的工艺美术品大多以实用性为主，装饰性为辅。 131、“洛阳纸贵”出自《晋书·文苑·左思传》。 1311、《千里江山图》是元代画家王希孟创作的绢本设色画。 六、填空题 16、中国古代工艺美术中的“五大名窑”是定窑、、、和。 161、“四大名绣”是指_______、_______、和。 1611、请填写以下古代工艺的名称：景德镇的_______；宜兴的_______；苏州的_______；北京的_______。
19、将以下古代工艺与其对应的代表作品进行连线： A.《韩熙载夜宴图》 B.《清明上河图》 C.《庐山图》 D.《富春山居图》 E.《千里江山图》 F.《快雪时晴图》 a. 元代画家黄公望的代表作 b. 宋代画家王希孟的代表作 c. 宋代画家郭熙的代表作 d. 唐代画家顾 闳中的代表作 e. 宋代画家张择端的代表作之一 f. 明代画家仇英 的代表作之一 191、将以下古代工艺与其对应的制作材料进行连线： A. 景泰蓝 B. 紫砂壶 C. 宣纸 D. 汝窑瓷器 E. 玉雕 a. 竹子 b. 高岭土 c. 铜 胎珐琅料 d. 紫砂泥 e. 和田玉 1911、将以下古代工艺品与其对应的时期进行连线： A. 元代的青花瓷器 B. 明代的紫砂壶 C. 汉代的画像砖 D. 清代的景泰蓝瓶 a. 唐朝至五代时期 b. 两宋时期 c. 中国工艺美术史考试试题四 中国工艺美术史考试试题四 一、选择题 1、以下哪个朝代最早出现了青瓷？ A. 商代 B. 战国时期 C. 汉代 D. 南北朝时期
浅议中国工艺美术史课程中的思政教 学思路 摘要：本文以中国工艺美术史课程为例，讨论在设计理论课程上，开展课程 思政的思路和方法。中国工艺美术史课程内容丰富，是古代文化成就的展示和总结，本身就具有很强的思政潜力，讲好工艺美术史课，能有效的增强学生的文化 认同感和文化自信，学好工艺美术史能提高学生的鉴赏能力，积累审美经验。介 绍中西文化中对于文化史观的差异可以很好激发学生的爱国热情，以及为国家创 造文化实力的责任感。 关键词：设计理论课程教学改革课程思政美育 项目：湖北工业大学工程技术学院课程思政项目 时代的发展伴随着国家和国家、文明和文明之间的竞争。课程思政适时而出，着力解决“培养怎样的人才”，“如何培养人”的问题。课程思政继承我国“德治”传统，以育人为根本，为国家培养人格健全，国家观、民族观、历史观、人 生观和世界观正确的高质量人才。 高校设计史论课程开展课程思政有一定优势。以中国工艺美术史课程为例， 我国历史悠久，工艺美术的成就丰富，风格和趣味多样，器物设计的审美质量、 设计思想都远超时代水平。设计史是审美发展史的物质载体，苏联教育家赞科夫 说“审美发展和道德发展是密切联系的，对于美的欣赏可以使人变得高尚起来。 美能唤起人的善良感情，如同情心、忠诚、爱、温柔等。感情会在人的行为中成 为一种积极作用的力量”。美育对于构建高尚人格，高雅的趣味自带优势，是课 程思政开展的潜力课程。 开展课程思政的融合，也要尊重课程的内容特点和教学特点，要多结合课程 与学情实际，从学生角度思考思政融入的点，注意不要生硬结合，引发反感情绪。
本文以中国工艺美术史课程的教学为例，分析设计设计史论类的课程中思政 融入的几个重要切入点。 1、注意引导学生认识和构建正确的历史观。高校教师在进行设计史类的教 学的时候，重点多集中于知识点的讲授，但是对于设计史的书写角度、研究方式，以及这些表象后面的动机敏感度不高。长久以来对于西方学界的仰视惯性，使人 忽略了起背后的政治动机。对于西方学术界的史学观念不能全盘接受和盲从，教 师需要不断的阅读学习，扩大自己的知识范围，才能用批判的思维去理解和解读，才能敏锐识别设计史学研究和表述的差异。如果教师能够在教学的时候，就将不 同史学研究方法的优缺点和文化背景阐述清楚，将有助于引导学生接触此类观点时，进行客观的认知和评价，帮助学生祛除因为信息差异而产生的盲目信服和崇拜，客观的看待中国传统文化和西方文化，避免被从学术话语权上霸凌。这种差异，在先秦的文史研究中特别明显，主要的争议集中在中国史学界的宏观叙事的 方法，以及对于“中国”概念的表述上，在先秦的工艺美术课堂上，教师可以从 这个角度入手展开思政融合，帮助学生构建唯物史观的基本认知。 2、课程思政的开展落点于育人成才上。课程教学以学生个体的成长和发展 为目标，帮助学生寻找职业理想，树立专业上的榜样。课程内容和工艺技术的讲 解也可以从个体的成长角度去展开。多以当下成功的国潮、文创设计品牌和个人、在海外取得成功的中国风设计师为案例，激励学生寻找职业目标和职业理想。激 发学生学习动力，主动发掘自己的兴趣方向，构建职业目标。这要求教师要有开 阔的视野，包容的心态，紧跟文化中的热点，并善于进行思政转化融合。 3、课程思政的融合要符合课程内容的逻辑，不要生硬的关联。课程内容的 安排有自己内在的逻辑和发展规律，学生对课程内容和学习目标也会有心理预期，如果为了开展思政，硬性将课程与其他内容结合，容易引起学生的反感，使思政 教育流于形式。所以如何挖掘思政切入点是课程思政能否取得较好的效果的关键。以中国工艺美术史课程为例，秦汉时期是儒学大发展时期，此时装饰题材中出现 了很多礼教内容，囊括劝学，尽孝，忠诚、守信等道德品质，这些可以作为个体 发展的参考样板的。但是两汉时期儒学的榜样故事有时候过于夸张、甚至极端， 这需要教师实事求是辩证分析，不合理极端的部分我们需要批判，合理的利于个
中国工艺美术史教课设计章节第四章春秋、战国工艺美术 讲解主要内容 要点 难点 要求掌握知识点和剖析方法青铜工艺玉器漆器 青铜工艺 剖析青铜器的功用，青铜工艺的各样造型及艺术特点 漆器的种类及特点 时代背景：春秋战国时代列国吞并，大国争霸，百花怒放，礼乐崩坏，未能事人，焉能事鬼的现实思想，文化个性时代。 春秋：公元前770年—前476年 战国：公元前475年—前211年 一、“人化”时期 教授思路，采纳的教课方法和协助手段，板书设计，要点如何突出，难点如何解决，师生互动等（一）造型与品种上的日用化 1、青铜器 春秋中期－战国时代是青铜器发展史上的第二个顶峰期，又称新式期、人化时期。青铜器原有的王室之器性质渐渐减退。从以礼乐器为主变为日 用器皿为主，青铜器从特制专用品变为较一般的工艺品，日用化成为一种新 的趋势。造型自由多变，并由厚重趋势轻灵。以鼎为例，“钟鸣鼎食”，鼎 主要用于适用，因此春秋战国时期大型厚重的方鼎已不见，多小型、薄胎的 圆鼎，合适人们的使用标准。 立鹤方壶：其壶的造型已超越商周礼器传统藩篱，特别是莲瓣中央那清爽 俊逸的白鹤，郭沫若称它“初欲打破上古时代之鸿蒙而欲作更高更远之翱翔”，宗白华称它“象征着一个自由解放的时代”，这个时代的器物造型 将摆脱礼法之桎梏，而得恣意伸展之机会。 依据适用功能的需要，创建出了许多新的容器造型形式，如敦、扁壶、冰酒器、带盖鼎等。从前所没有或极罕有的适用品种，如铜镜、带钩、熏 炉、灯具等则大批生产出来。装修要点由本来的礼器转向日用品，
并有许多艺术上的佳品。 2、玉器 春秋战国时期跟着尊神敬天观点的摇动，祭祀用的礼仪玉器日渐衰败；玉器已打破旧时不可以买卖的戒律，开始作为商品宽泛出现。玉器审盛情识的中心从初期的娱神，渐渐转移到娱人。 春秋战国时期跟着尊神敬天观点的摇动，祭祀用的玉礼器日渐衰败， 最为发达的是随身的玉佩饰。 春秋战国时期“玉德说”形成：春秋战国时代，中国的玉文化渐渐 加入了道德化、伦理化、人品化的“玉德”内涵。 《诗经》中，有许多对于玉与君子的比赋，如“言念君子，温如其玉”，“白圭之玷，尚可磨也；斯言之玷，不行为也”，“瞻彼淇奥，绿竹猗猗，有匪君子，如切如磋，如琢如磨。瞻彼淇奥，绿竹如箦，有匪君子，如金如锡，如圭如璧”。 春秋战国时期，孔子明确提出“君子比德于玉”，以儒家的思想道德观点来附会玉的质地，进而将中国的玉文化条理化、规范化、系统化。在 《礼记·聘义》中，孔子回答弟子子贡对于“君子贵玉”的问题时，提出玉 有十一德之说：“夫昔者君子比德于玉焉，温润而泽，仁也；周密以栗，知也；廉而不刿，义也；垂垂如坠，礼也；叩之，其声清越以长，其终诎然， 乐也；瑕不揜瑜，瑜不揜瑕，忠也；孚尹傍达，信也；气如白虹，天也；精 神见于山川，地也；圭璋特达，德也；天下莫不贵者，道也。诗云，言念君子，温其如玉，故君子贵之也。” 《礼记·玉藻》：“欲子美德，则佩以玉”，“君子无故，玉不去身”。（二）装修题材上的人间情味 与当时“未能事人，焉能事鬼”的现实思想相关，轻盈伸展的现实生 活题材大增。战国时的宴乐渔猎攻战纹壶等用绘画形式表现现实生活，以 宴乐、舞蹈、采桑、打猎、攻战等为题材内容。这类生动开朗的画像图案 的出现，打破了商周以来的那种神奇、静穆、严肃、古板的花纹，使纹饰 内容更富于生气，装修上初次有了人间情味。
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薄庄小学教师任课表 第一篇：薄庄小学教师任课表 薄庄小学教师任课表 2017-09-01 朱副青：一年级 语文 书法艺术 品德与生活 魏雍雅：一年级数学二年级 数学 毛爱先：二年级 语文 书法艺术 品德与社会 高丹： 三年级 数学 毛鹏程： 三年级 语文 书法艺术 信息技术 品德与社会 心理健康 实践活动 美术史亚丽：四年级 语文 书法艺术 信息技术 品德与社会
心理健康 实践活动 刘新喜：四年级数学五年级数学 韩英杰：五年级 语文 书法艺术 信息技术 品德与社会 心理健康 实践活动 江秋亭：六年级语文书法艺术 信息技术 品德与社会 心理健康 实践活动 朱克立：六年级 数学 娄乐意：三年级 英语 四年级 英语程文凤：五年级 英语 六年级 英语李建文：后勤 第二篇：任庄小学工作总结 任庄小学教学工作总结 1、备课 备课以教学内容为载体，以教育学生为目的，突出学生能力的发展和个性的张扬，讲求质量与实效，摒弃对形式与数量的追求，使每一节课的教案真正成为教师上课的蓝本。允许每一位教师根据自己的
教学内容和教学实际编写教案，倡导使用表格式教案。加强同头科教师间的探讨、交流与合作。 2、上课 在课堂上教师必须使用普通话。改变传统的教育理念不得去教教材，而是要用教材去教，真正发挥教材在教学中的载体作用。以学生的发展为中心，突出学生能力的提高。不但要教给学生知识更要突出教会学生获得知识的方法、途径，真正实现教是为了不教。 3、作业的布置与批改 根据不同学生的特点结合教学内容，老师可以机动灵活地布置作业，从而达到因材施教。作业因人而异，实现学生进步和提高的目的，不再追求作业固定的形式与数量。作业的批改要讲求实效，达到培养学生、锻炼学生、提高学生的目的，教师可以根据情况采用机动灵活的方式进行批改。 4、辅导学生 每一个学生都是一个天才，只是我们没有从适当的角度去发现去欣赏。在辅导学生的过程中，教师要善于发现每一位学生的不足和特长，有重点，有目的地去辅导。既要培优又要转差；既要抓好面，又不忽视点，使辅导工作扎实有效地开展下去，让每一个学生都发展，都进步，都提高。 5、举行丰富多彩的活动 活动是最具有凝聚力的，我们用丰富多彩的活动来丰富学生的生活，提高学生、教师的向心力与凝聚力。 6、加强学习 没有高素质的老师就不会有高素质的学生，为此我们非常注重教师的学习，要求教师一进校门必须用普通话，每天必须练习三笔字，每天必须看一段书，每星期必须发表一篇博文。 7、其他方面 学校注重安全工作，通过升旗仪式，安全课，主题班会等形式对学生进行安全教育。本学年学校事故发生率为零。 第三篇：2014上学年课表
中国工艺美术史教案 中国工艺美术是中华民族文化艺术的宝贵财富，其品类繁多，技艺精湛。中国工艺美术起源于原始社会，至夏商周时期已具有较高水平。战国以后，在漫长的2000多年的封建社会中，各种工艺美术相继涌现，并普遍有所发展和提高。在制作规模上，除了家庭手工艺外，还有官营手工艺工场、城镇手工艺作坊。官营手工艺又称宫廷手工艺，生产规模庞大，品类多，生产分工细，技艺精良。民间手工艺和少数民族手工艺也都有所发展。近代，中国工艺美术一度有所衰退。1949年以后，中国工艺美术进入了新的发展时期。在长期的发展过程中，中国工艺美术形成了优秀的艺术传统和独特的民族风格。 原始社会的工艺美术（史前～公元前21世纪）原始社会的工艺美术代表作有石器、骨雕、角雕、玉器、贝壳雕刻、象牙雕刻、编织、漆器、首饰等。 石器人类在劳动中最先制成的工具和武器。中国工艺美术也是伴随着石器而产生的。人类在制作石器时，从审美的需要出发，对石料的质地、形状等美的特征逐渐有所了解，并自觉地进行艺术加工，使石器造型均匀、对称，线条流畅，石质细密，色泽美丽。在工艺上，人类使用磨制、钻孔、光亮等技法，使石器表面光滑，造型规整，并出现了石环、石珠，石坠等装饰品。旧石器时代山顶洞人将磨光、钻孔的小石球，以赤铁矿染成红色，作为串饰，它是首饰的萌芽。大汶口文化遗址也出土了管状石珠、石环等组成的串饰。石器是石雕的渊源。也为玉器的发展提供了重要的条件。
雕塑工艺品在旧石器时代晚期，已出现用兽骨、兽角、蚌壳等制成的工具和生活用具，并产生了骨雕、角雕和贝壳雕刻。在山顶洞人遗址中，出土了有雕刻花纹的管状骨坠；陕西临潼姜寨墓葬中，出土有雕刻花纹的骨笄以及作为串饰的骨珠8577颗；浙江余姚河姆渡遗址中，出土了打磨平整光滑、正面雕刻双头鹰图案的骨匕（进餐切肉用的工具）。此外，山东宁阳大汶口墓葬品中，还出土有镂空雕刻的象牙筒、象牙梳子，证明当时已有了象牙雕刻。 玉器玉器是在石器的基础上发展而来。古人称玉为美石，它不仅质地坚硬，而且光洁莹润，色彩美丽。在大汶口、良渚（浙江杭州良渚）等新石器时代的文化遗址中，有很多精美的玉器，其中有的是工具（如玉锛，为砍平木料用），有的是珠、管、坠、玦（环形有缺口的珮玉）、瑗（大孔的璧）等装饰品，有的是玉琮、玉璧等礼器，玉质优良，器形规整，琢碾精细，纹饰流畅而清晰，已有较高的工艺水平。 陶器陶器发明于新石器时代。原始的陶器以仰韶文化（河南渑池仰韶）和马家窑文化(甘肃临洮马家窑)的彩陶最为突出（见陶瓷史）。 漆器和编织工艺品原始的漆器出现于新石器时代。现知最早的漆器是河姆渡文化遗址出土的深灰色陶罐和木碗，其上以深赭、朱红色漆彩绘有谷叶纹等。编织在原始社会已很普及。在不少陶器上都印有竹编的篮纹、篾席纹，并粘附有残存的竹篾。浙江吴兴钱山漾新石器时代晚期遗址出土的200多件篮、篓、竹席竹编工艺品，竹篾刮磨光滑，编织技法已有“十”字、“人”字以及较为复杂的菱形、梅花眼等纹。 商周时期工艺美术（公元前21世纪～前476年）商周时期，随着大