球体明暗调子素描 教学目的与要求：学习并掌握球体明暗素描的五大调子变化特点；找准明暗交接线，能较好地表现球体的明暗关系；认识学习球体明暗的重要意义，了解球体饱满、团实、圆滑的审美特点，体会不同明暗调子球体素描的审美感受。 教学重点：球体明暗五大调理解与表现； 教学难点：明暗交界线的确定与表现； 教学方法：讲授、观察、写生等； 教学原则：直观性原则、实践性原则、审美性原则等； 教学时间：一教学时 教学准备：1、写生物（石膏球体、聚光灯）；2、示范工具材料； 3、明暗素描范画及学生作业； 4、电子幻灯课件。 教学过程： 一、导入：4＇前面我们已学习了几何体中方体、柱体、锥体明暗素描。有着“现代艺术之父”之称的著名画家塞尚强调：生活中所有物体，都可以概括为几何形体。 [出示图1、2] 指出画中物体可看作什么几何体？
生活中还有许多物品接近球体： 如人头、水果等。[出示球体] 球体给人以饱满、团实、运动、柔和的 美感。这说明画好球体是素描的基础，对 于高考十分重要！ 1、光照后，球体表面象地球一样，出现明、暗半球。思考受光半球与背光半球的基本调子有那些？它与光源、光线有何关系？球体投影有何特点？依次说出球面五大调； 另外，球体的投影在台面上呈椭圆形状，与光线相对，接近光源的地方较实些、暗些。 球面五大调按受光顺序依次为：亮调-----次亮调-----明暗交界线-----次暗调-----反光调 （球体与圆柱体明暗调子极为相似，这也是物体明暗调子最基本、最普遍的规律！） 注意：这五大调中也还有若干调子细微变化！如亮调中有高光，物体之外有投影。 球面暗交界线调子最暗，为明暗的分界处，是画好球体明暗的关键所在。 2、改变光照的角度，学生指出球体的明暗交界线；
球体明暗调子素描（美术教学设计） 各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢 教学内容：球体明暗调子素描教学目的与要求：学习并掌握球体明暗素描的五大调子变化特点；找准明暗交接线，能较好地表现球体的明暗关系；认识学习球体明暗的重要意义，了解球体饱满、团实、圆滑的审美特点，体会不同明暗调子球体素描的审美感受。教学重点：球体明暗五大调理解与表现；教学难点：明暗交界线的确定与表现；教学方法：讲授、观察、写生等；教学原则：直观性原则、实践性原则、审美性原则等；教学时间：一教学时教学准备：1、写生物（石膏球体、聚光灯）；2、示范工具材料；3、明暗素描范画及学生作业；4、电子幻灯。教学过程：一、导入：4＇前面我们已学习了几何体中方体、柱体、
锥体明暗素描。有着“现代艺术之父”之称的著名画家塞尚强调：生活中所有物体，都可以概括为几何形体。 --[出示图1、2]指出画中物体可看作什么几何体？生活中还有许多物品接近球体：如人头、水果等。[出示球体]球体给人以饱满、团实、运动、柔和的美感。这说明画好球体是素描的基础，对于高考十分重要！ 图2--图1--下面我们就学习球体明暗调子及画法：二、球体明暗光影调子分析10＇[出示石膏球体，用聚光灯照并变换光照的角度]引导学生观察并思考：1、光照后，球体表面象地球一样，出现明、暗半球。思考受光半球与背光半球的基本调子有那些？它与光源、光线有何关系？球体投影有何特点？依次说出球面五大调； --学生填表，教师补充：球体表面明暗光影调子示意表 球面- 与光源、光线的关系-
明暗程度- 调子名称-- 受光半球- 正对光源，受光最多- 亮- 亮调（含高光）-- 斜对光源，受光较多- 灰- 次亮调（灰调）-- 背光半球- 与光线相切，受光的盲点- 最暗- 明暗交界线-- 斜背对光源，弱受环境光影响- 次暗- 次暗调-- 背对光源，受环境光影响大- 弱暗- 反光-- 图3--另外，球体的投影在台面上呈椭圆形状，与光线相对，接近光源的地方较实些、暗些。球面五大调按受光顺
球体明暗调子素描教学设计 Teaching design of sphere light and dark tone sketch
球体明暗调子素描教学设计 前言：小泰温馨提醒，美术指创作占有一定平面或空间，且具有可视性的艺术，以物质材 料为媒介，塑造可观的静止的，占据一定平面或立体空间的艺术形象的艺术。表现作者思 想感情的一种社会意识形态，同时也是一种生产形态。本教案根据美术课程标准的要求和 针对教学对象是高中生群体的特点，将教学诸要素有序安排，确定合适的教学方案的设想 和计划、并以启迪发展学生艺术审美为根本目的。便于学习和使用，本文下载后内容可随 意修改调整及打印。 教学内容：球体明暗调子素描教学目的与要求：球体 明暗调子素描学习并掌握球体明暗素描的五大调子变化特点；找 准明暗交接线，能较好地表现球体的明暗关系；认识学习球体明 暗的重要意义，了解球体饱满、团实、圆滑的审美特点，体会不 同明暗调子球体素描的审美感受。球体明暗调子素描教学重点： 球体明暗五大调理解与表现；教学难点：明暗交界线的确定与 表现；教学方法：讲授、观察、写生等；教学原则：直观性原则、实践性原则、审美性原则等；教学时间：一教学时教学准备： 1、写生物（石膏球体、聚光灯）； 2、示范工具材料； 3、明暗素描范画及学生作业； 4、电子幻灯课件。教学过程：一、导入：4＇前面我 们已学习了几何体中方体、柱体、锥体明暗素描。有着“现代艺 术之父”之称的著名画家塞尚强调：生活中所有物体，都可以概 括为几何形体。
[出示图1、2] 指出画中物体可看作什么几何体？生活中还有许多物品接近球体：如人头、水果等。[出示球体]球体给人以饱满、团实、运动、柔 和的美感。这说明画好球体是素描的基础，对于高考十分重要！ 图2图1下面我们就学习球体明暗调子及画法： 二、球体明暗光影调子分析 10＇[ 出示石膏球体，用聚光灯 照并变换光照的角度 ] 引导学生观察并思考：1、光照后，球体 表面象地球一样，出现明、暗半球。思考受光半球与背光半球的 基本调子有那些？它与光源、光线有何关系？球体投影有何特点？依次说出球面五大调； 学生填表，教师补充： 球体表面明暗光影调子示意表球面与光源、光线的关系 明暗程度调子名称受光半球正对光源，受光最多亮亮调（含高光）斜对光源，受光较多灰次亮调（灰 调）背光半球与光线相切，受光的盲点 最暗明暗交界线斜背对光源，弱受环境光影响次暗次暗调背对光源，受环境光影响大弱暗反光 图3 另外，球体的投影在台面 上
素描基础————线和 明暗变化规律教案 01 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN
课题:素描基础————线和明暗变化规律 课时:45分钟 课型:绘画课 授课对象:初中 教材分析:一、线：线是绘画艺术中的主要造型因素之一，也是素描的主要表现手段。线条分为实线、虚线、刚线、柔线，粗线、细线等。可以用线条画出无数的形、色的变化。可以通过线条的强弱、粗细、缓急、松动或是紧密来表达形体的质感和你的个性特征。线条要求：线条应有一定的节奏感，切忌出现钉头鼠尾和打勾。每条线在下笔时要注意轻重轻的变化，排线要注意间距均匀，紧密有致，不要过于单一。素材： ，让他们有一定的素描感受。纸笔，示范错误的线条画法和正确的线条画法。边画边讲解。 二明暗：明暗是由于光线投射到物体表面的结果。受光少的地方形成了灰色地带，受光多的地方形成了亮色地带，而被遮挡的地方就形成了阴影地带。这种随着物体表面转折而递推的由明到暗的色阶变化就是明暗。我们通常称之 为“明暗调子”。素材：一张表现明暗的素描石膏作品透过图片讲解明暗，更明了更易懂。 1什么是三大面？ 三大面：如圆球圆柱体上在侧面来光的情况下，把产生的明暗调子分成三大部分：1（1）受光部分（2）背光部分（3）明暗交界线。这三大部分叫三大
面。也有人称方形物体，如正方体，长方形物体在侧面来光的情况下，产生的受光面、顺光面、背光面叫做三大面。 什么是五大调？ 五大调是在三大面的基础上，详细分成的五个调子。在受光的面又分成灰面和亮面，有些物体在亮面还有明显的显亮光。在背面有暗面和反光。投影虽然不算在五大调之内，但仍然是画面里不可缺少的部分。中间色，反光，加上黑白灰三面，合起来称做明暗五大调子，五大调子在一幅画中起主导作用，它们之间的明暗对比、层次变化，强弱虚实等等，直接关系到一幅作品的成败。 注意：1明暗两个大色调区别，不要画的太死，亮部调子不能没有变化，中灰调子画得不能太重，不能和暗部一样黑。相反中间部反光不能画得太浅，一般来说亮程度不要超过亮部的灰调子。否则，就象版画一样，没有立体感。2圆形物体五个调子都不是有清楚的界线，过渡过要自然。“线”或“明暗交界面，它既不受光线的照射也不受反光的影响，它是由于形体的重要结构转折线形成的，它的色调最暗、最重。 教学目标： 1、知识和技能目标：让学生掌握素描的基本知识，线条的正确画法和方法。基本明暗关系中黑白灰的关系和三大面五大调基本明暗，掌握重难点。 2、过程和方法目标：通过作品与讲解穿插的方式让学生理解，并进行适当的示范，每讲完一个知识点，就让学生上台或在座位上自己动手示范，加深学生印象。 3、情感态度和价值观目标：增强学生对素描的理解，掌握基本知识。 教学重点：线条的画法，和明暗关系，黑白灰等基本色调的掌握。 教学难点：明暗关系和三大面五大调 教学方法： 1、教法：讲授法：通过对知识的描述与说明，向学生传达理论知识。谈话法：以聊天的形式来引导学生进入这节课，引起他们的注意。演示法：通过
第二课球体明暗调子素描 高三美术 一、教学目的与要求：学习并掌握球体明暗素描的五大调子变化特点；找准明暗交接线，能较好地表现球体的明暗关系；认识学习球体明暗的重要意义，了解球体饱满、团实、圆滑的审美特点，体会不同明暗调子球体素描的审美感受。 二、教学重点：球体明暗五大调理解与表现； 三、教学难点：明暗交界线的确定与表现； 四、教学方法：讲授、观察、写生等； 五、教学原则：直观性原则、实践性原则、审美性原则等； 六、教学时间：一周教学时 七教学准备：1、写生物（石膏球体、聚光灯）；2、示范工具材料； 3、明暗素描范画及学生作业； 4、电子幻灯课件。 八、教学过程： （一）、导入：前面我们已学习了几何体中方体、柱体、锥体明暗素描。有着“现代艺术之父”之称的著名画家塞尚强调：生活中所有物体，都可以概括为几何形体。 [出示图1、2] 指出画中物体可看作什么几何体？ 生活中还有许多物品接近球体： 如人头、水果等。[出示球体]球体给人以饱满、团实、运动、柔和的美感。这说明画好球体是素描的基础，对于高考十分重要！ 下面我们就学习球体明暗调子及画法： （二）、球体明暗光影调子分析 10＇ [ 出示石膏球体，用聚光灯照并变换光照的角度 ] 引导学生观察并思考：1、光照后，球体表面象地球一样，出现明、暗半球。思考受光半球与背光半球的基本调子有那些？它与光源、光线有何关系？球体投影有何特点？依次说出球面五大调； 学生填表，教师补充： 球体表面明暗光影调子示意表 球面与光源、光线的关系明暗调子名称
程度 受光正对光源，受光最多亮亮调（含高半球光） 斜对光源，受光较多灰次亮调（灰调） 与光线相切，受光的盲最暗明暗交界线 背点 次暗次暗调光斜背对光源，弱受环半光影响另外，球体的投反背对光源，受环境光弱在台响大上 呈椭圆形状，与光线相对， 近光源的地方较实些、暗些。接 ------次暗调-----次亮调-----明暗交界线球面五大调按受光顺序依次为：亮调----反光调这也是物体明暗调子最基本、最普遍的规（球体与圆柱体明暗调子极为相似， 律！）如亮调中有高光，物体之外有投影。注意：这五大调中也还有若干调子细微变化！球面暗交界线调子最暗，为明暗的分界处，是画好球体明暗的关键所在。 2、改变光照的角度，学生指出球体的明暗交界线；并指出与光线是什么关系？、明暗交界线起点、终点的连线与球心联系，思考：A 、明暗交界线是一条线吗？其调子是否有变化？B ：球体明暗交界线的变化，犹如月亮的阴晴圆缺变归纳化。但不管怎么变，受光半球与背光半球部分相等。：球体明暗交界线特点：板书]显示图5，归纳要点[ 光线与球面相切形成明暗交界线，它的起点、A、终点的连线过球心（即为直径）； B、起点、终点的连线与光线垂直； C、为狭长的面，其调子有虚实、明暗变化。、球体素描，5、6、3、学生分组比较图4 体会逆光、侧光、正光调子的审美感受：逆光调子深沉厚重，富有张力；侧光调子层次分明，体积感强，易于表 现；正光调子轻松、明快。 17 ＇（三）、球体写生基本步骤及明暗调子的表现（结合图片讲解）共、 1学生思考并说出写生画球体基本步骤：＇教师在下步示范中补充完善有关要点] 4 [ 6整体观察分析 A、图： 光源方位，理解球体明暗交界线所在的 位置，明确受光与背光面、光与影的关系； B、用直线画出球体的结构轮廓；（图7） （徐悲鸿在素描用线时指出：宁方勿圆。 因为方直线条更有力度。） C、画出明暗交界线、投影；（图8） D、铺出暗面、投影的基调；（图8）（用直线排成块面，顺着球的弧面画；投影注意近实远虚。） E、刻画五大调：（图9）从明暗交接线入手，先画出背光面基本调子；背光面近暗远灰，但不能比受光面的灰调亮；再从明暗交界线向亮调子由深到浅过度；亮
初学素描入门基本理论知识 一、透视原理 一、透视的基本术语 1，视平线：就是与画者眼睛平行的水平线。 2，心点：就是画者眼睛正对着视平线上的一点。 3，视点：就是画者眼睛的位置。 4，视中线：就是视点与心点相连，与视平线成直角的线。 5，消失点：就是与画面不平行的成角物体，在透视中伸远到视平线心点两旁的消失点。 6，平行透视：就是有一面与画面成平行的正方形或长方形物体的透视。这种透视有整齐、平展、稳定、庄严的感觉。 7，成角透视：就是任何一面都不与平行的正方形成长方形的物体透视。这种透视能使构图较有变化。 二、透视的画法 在素描中最基本的形体是立方体。素描时，大多是以对三个面所进行的观察方法来决定立方体的表现。另外，利用面与面的分界线所造成的角度，也能暗示出物体的深度，这就涉及到透视规律。 透视分一点透视（又称平行透视），两点透视（又称成角透视）及三点透视三类。一点透视就是说立方体放在一个水平面上，前方的面（正面）的四边分别与画纸四边平行时，上部朝纵深的平行直线与眼睛的高度一致，消失成为一点，而正面则为正方形（如图1）。
两点透视就是把立方体画到画面上，立方体的四个面相对于画面倾斜成一定角度时，往纵深平行的直线产生了两个消失点。在这种情况下，与上下两个水平面相垂直的平行线也产生了长度的缩小，但是不带有消失点（如图2）
透视图中凡是变动了的线称变线，不变的线称原线，要记住近大远小，近实远虚的规律。 前面所讲的立方体透视图法适用全部物体，下面就说明一下圆及圆柱体透视，分解如下： 圆的透视： 和前面的圆相比较，里面的圆当然是被缩小了，但仍然是完全的相似形。两个椭圆是平行的面，但里面的那个被缩小了，此时，椭圆的长轴（未绘）与长方体的边不平行。两个椭圆的面失掉了平行性，也不是相似形。 二、认识素描中的明暗 1.何谓明暗：(任学生自由联想发挥，唤起旧经验) 2.明暗产生的原因：有光源(不论是自然光源、人工光源)照射，才会产生明暗；
少儿绘画：素描知识光的特点和明暗关系 素描知识中光的三面无调： 物体的形象在光的照射下，产生了明暗变化。光源一般有自然光、阳光、灯光（人造光）。因为光的照射角度不同，光源与物体的距离不同，物体的质地不同，物体面的倾斜方向不同，光源的性质不同，物 体与画者的距离不同等，都将产生明暗色调的不同感觉。在学习素描中，掌握物体明暗调子的基本规律是非常重要的，物体明暗调子的规 律可归纳为“三面五调” 三面：物体在受光的照射后，表现出不同的明暗，受光的一面叫亮面，侧受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。这就是三面。 五调：调子是指画面不同明度的黑白层次。是体面所反映光的数量，也就是面的深浅水准。对调子的层次要善于归纳和概括，不同的素描 调子体现的不同的个性、风格、爱好和观点。在三大面中，根据受光 的强弱不同，还有很多明显的区别，形成了五个调子。除了亮面的亮 调子，灰面的灰调和暗面的暗调之外，暗面因为环境的影响又出现了“反光”。另外在灰面与暗面的交界的地方，它既不受光源的照射， 又不受反光的影响，所以挤出了一条最暗的面，叫“明暗交界”。这 就是我们常说的“五大调子”。当然实际画起来，不但仅是这五的调子，还要更丰富。但在初学时，我们起码要把这五种调子把握好。在 画面中树立调子的整体感，即画面黑、白、灰的关系，使用好这几大 调子来统一画面，表现画面的整体效果。 光的特点及分析： 条件：单一的光源、白色的石膏球体放置于灰色的桌面上。 背光面：光源不能直接照射之处(背光)是背光面，也叫暗部。 明暗交界线：亮部与暗部的分界线(光线和球成0度角的位址)。 投影：球体挡住光线在桌面上形成的阴影。
反光：桌面反射光照射球体所形成的偏亮部分。 分析：高光＞亮灰＞反光＞暗灰＞明暗交界线高光：离光源最近的 一点，在画面中就是最亮的一点。 受光面：光源直射处(向光)是受光面，也叫亮部。 (1) 高光到明暗交界线，是光线与球体各点切面的角度由大到小，也 是球体各点离光源由近到远，所以在画面上高光到明暗交界线的明暗 是由亮到暗逐渐变化的。 (2) 反光到明暗交界线，因光线以直线传播，所以暗部不能接受光的 直接照射，接受的光都是反射光和散射光，所以暗部明显的比亮部暗。但***近桌面的反光部分接受的反射光多，越***近明暗交界线接受的 越少，所以在画面上反光到明暗交界线是由较亮到暗逐渐变化的.
课题:素描基础————线和明暗变化规律 课时:45分钟 课型:绘画课 授课对象:初中 教材分析:一、线：线是绘画艺术中的主要造型因素之一，也是素描的主要表现手段。线条分为实线、虚线、刚线、柔线，粗线、细线等。可以用线条画出无数的形、色的变化。可以通过线条的强弱、粗细、缓急、松动或是紧密来表达形体的质感和你的个性特征。线条要求：线条应有一定的节奏感，切忌出现钉头鼠尾和打勾。每条线在下笔时要注意轻重轻的变化，排线要注意间距均匀，紧密有 致，不要过于单一。素材： ，让他们有一定的素描感受。纸笔，示范错误的线条画法和正确的线条画法。边画边讲解。 二明暗：明暗是由于光线投射到物体表面的结果。受光少的地方形成了灰色地带，受光多的地方形成了亮色地带，而被遮挡的地方就形成了阴影地带。这种随着物体表面转折而递推的由明到暗的色阶变化就是明暗。我们通常称
之为“明暗调子”。素材：一张表现明暗的素描石膏作品透过图片讲解明暗，更明了更易懂。 1什么是三大面？ 三大面：如圆球圆柱体上在侧面来光的情况下，把产生的明暗调子分成三大部分：1（1）受光部分（2）背光部分（3）明暗交界线。这三大部分叫三大面。也有人称方形物体，如正方体，长方形物体在侧面来光的情况下，产生的受光面、顺光面、背光面叫做三大面。 什么是五大调？ 五大调是在三大面的基础上，详细分成的五个调子。在受光的面又分成灰面和亮面，有些物体在亮面还有明显的显亮光。在背面有暗面和反光。投影虽然不算在五大调之内，但仍然是画面里不可缺少的部分。中间色，反光，加上黑白灰三面，合起来称做明暗五大调子，五大调子在一幅画中起主导作用，它们之间的明暗对比、层次变化，强弱虚实等等，直接关系到一幅作品的成败。 注意：1明暗两个大色调区别，不要画的太死，亮部调子不能没有变化，中灰调子画得不能太重，不能和暗部一样黑。相反中间部反光不能画得太浅，一般来说亮程度不要超过亮部的灰调子。否则，就象版画一样，没有立体感。2圆形物体五个调子都不是有清楚的界线，过渡过要自然。“线”或“明暗交界面，它既不受光线的照射也不受反光的影响，它是由于形体的重要结构转折线形成的，它的色调最暗、最重。
素描入门基础物体明暗关系处理 光与明度的关系： 1：物体靠近光源近，亮的更亮，暗的更暗，对比强烈：反之光源越远，亮面越弱，暗面也越灰。（下图所示的亮、灰、暗也就是我们经常所说的素描三大面） 2：物体离画者越近，明暗对比越强，越远明暗对比越弱，其实就是近实远虚。（如下图所示）
物体离画者越近，明暗对比越强，越远明暗对比越弱，其实就是近实远虚。 素描写生中的五调子： 1：受光面（亮面）：是物体受光线90度直射的地方，这部分受光最大，调子淡，亮部的受光焦点叫“高光”，一般只有光滑的物体才能出现。 2：中间色（灰面）：是物体受光侧射的部分，是明暗交界线的过渡地带，色阶接近，层次丰富。 3：明暗交界线：由于它受到环境光的影响，但又受不到主要光源的照射，因此对比强烈，给人的感觉调子最深！ 4：反光部：暗部由于受周围物体的反射作用，会产生反光。反光作为暗部的一部分，一般要比亮部最深的中间颜色要深。 5：投影：就是物体本身影子的部分。它作为一个大的色块出现，也算五调子之一。投影的边沿近处清楚，渐远的模糊！（如下图所示）
为了更加明确地理解明暗调子，根据光源和物体的体面形成的角度，我们以1--6的调子变化说明明暗调子在物体上所呈现的形式（如下图所示） 1：直接受光面（高光） 2：光源侧射部分（中间色） 3：背景（亮面偏暗，暗面偏亮） 4：暗面部分 5：反光部分 6：明暗交界线和投影部分。 北京桔子树少儿美术培训班课程内容通常分为： 少儿素描培训班、少儿国画培训班、少儿油画培训班、少儿水粉培训班、少儿漫画培训班、少儿创意美术培训班。 北京桔子树少儿美术培训班课程介绍： 按照教学总计划指定的课程内容包括：线描创作，水粉创作，油画基
广外肇庆外校教师备课笔记活页文本（二） 教师：李朋才科目：美术班级：七年级1班2013-2014 学年第二学期第 18周星期四第四节 2014年 6月 12 日 课题《拉跟“线条”去散步》——石膏球体明暗交界线的画法 教学目标知识目标：了解球体明暗素描的五大调子变化特点； 技能目标：找准明暗交接线，能较好地表现球体的明暗关系； 情感目标：在轻松的氛围中体验美术活动的乐趣，体会明暗交界线的重要性，能大胆、创造性地表现自己的感受、心情，丰富情感体验。 课时1课时 重点学习掌握球体明暗交界线画法 难点理解明暗交界线在球体五大调子中的变化及表现 教具教师：教材、教案、多媒体课件、石膏球体、小手电、示范工具材料、明暗素描范画及学生作业 学具 铅笔、素描纸（A3）、工具箱（铅笔、橡皮等）；教学方法讲授法、讨论法、实验法、演示法 教学过程 一、图片导入，激发学生兴趣 师：请同学们寻找下列图片中最 黑的那条“线”？并想一想这条线 是怎样产生的？ 备注二、展开活动(球体光照实验) 实验一、 1、全班分成7个小组， 每个小组一个手电筒，一个石膏球 体，一张画好圆形的A3纸；在实验 中寻找石膏球体中最黑的“线”，并 把它表现在A3纸的圆形中，小组合 作，看看那组找的最快最好最准确。 2、出示石膏球体，用手电筒照亮 石膏球体并变换光照的角度；用一 张A4纸遮挡一下手电筒的光束，再 次寻找最黑的线] 3、引导学生观察并思考以下几个 问题： 判断 （1）、光线与明暗交界线（最黑的“线”）是垂直的吗？（） （2)、光线强,明暗交界线（最黑的“线”）强吗？( ) （3）、明暗交界线是一条线，对吗？ （） （4）、明暗交界线随光源角度的变化
素描球体的画法 教学内容：球体明暗调子素描教学目的与要求：学习并掌握球体明暗素描的五大调子变化特点；找准明暗交接线，能较好地表现球体的明暗关系；认识学习球体明暗的重要意义，了解球体饱满、团实、圆滑的审美特点，体会不同明暗调子球体素描的审美感受。 教学重点：球体明暗五大调理解与表现； 教学难点：明暗交界线的确定与表现； 教学方法：讲授、观察、写生等； 教学原则：直观性原则、实践性原则、审美性原则等； 教学时间：一教学时 教学准备：1、写生物（石膏球体、聚光灯）；2、示范工具材料；3、明暗素描范画及学生作业；4、电子幻灯课件。 教学过程：一、导入：4＇前面我们已学习了几何体中方体、柱体、锥体明暗素描。有着“现代艺术之父”之称的著名画家塞尚强调：生活中所有物体，都可以概括为几何形体。指出画中物体可看作什么几何体？生活中还有许多物品接近球体：如人头、水果等。[出示球体] 球体给人以饱满、团实、运动、柔和的美感。这说明画好球体是素描的基础，对于高考十分重要！ 下面我们就学习球体明暗调子及画法： 二、球体明暗光影调子分析10＇[ 出示石膏球体，用聚光灯照并变换光照的角度] 引导学生观察并思考：1、光照后，球体表面象地球一样，出现明、暗
半球。思考受光半球与背光半球的基本调子有那些？它与光源、光线有何关系？球体投影有何特点？依次说出球面五大调； 学生填表，教师补充： 球体表面明暗光影调子示意表 另外，球体的投影在台面上呈椭圆形状，与光线相对，接近光源的地方较实些、暗些。球面五大调按受光顺序依次为：亮调-----次亮调-----明暗交界线-----次暗调-----反光调（球体与圆柱体明暗调子极为相似，这也是物体明暗调子最基本、最普遍的规律！） 注意：这五大调中也还有若干调子细微变化！如亮调中有高光，物体之外有投影。球面暗交界线调子最暗，为明暗的分界处，是画好球体明暗的关键所在。 2、改变光照的角度，学生指出球体的明暗交界线； 思考：A、明暗交界线起点、终点的连线与球心联系，并指出与光线是什么关系？
● ·文字的设计技巧 ● ·平面设计的几个小技巧. ● ·书籍装帧中的封面设计. 天堂素描基础教程--素描基础知识 【大 中 小】【打印】【加入收藏】【关闭】浏览字号: 日期：2005-05-17 人气： 119 出处：闪客天堂 作者: 0-sky 造型基本因素 1、形体的点、线、面 我们所描绘的物体都是立体的，而最基本的形体是立方体、球形、柱体与椎体。素描写生可从这四类形体出发，去研究 主体构成的基本因素与形体塑造的关系 点 点表示位置，是形体塑造的标记，对于造型有着特定的数量意义。先看位置点，找出它的基点与顶点、右点、左点、近点和远点，这些点规定着物体的整体范围和个面之间的大小比例关系。再看转折点，这些点如同交通枢纽，联系着形体中的 线与面。 线 线由点的定向运动产生。线条是点运动的延续，连接起点和终点的是线，任何一幅素描都是由无数的线组合而成。线是 形体塑造的中坚，线有着无穷的魅力。 辅助线 是指在形体塑造的过程中所借助的假设线。这些线，有助于我们把握形体的动势和形体的整体特征，有利于我们表 现形体时能做到从整体到局部有序的进行。 轮廓线 轮廓线反映的是形体转折部分。在绘画过程中，轮廓线的表现要求由直线到曲线，有外轮廓到内轮廓，从而形成物 体的立体框架。 面 无数点的组合或无数线排列后的效果，在视觉上形成了面，而面运动产生了体。在造型过程中，面可分为两类，即直面 与曲面。 直面 立方体在画面上一般是以正面、侧面、顶（底）三个面呈现。 曲面 球体借助于光线，在画面上一般是以亮面、暗面、明暗交界线（面）、反光面和投影组合而成。 任何一种复杂的形体，都可以由立方体、球体体面关系去理解和分析。 2、比例与分割 比例是指物体间或物体各部分的大小、长短、高低、多少、窄宽、厚薄、面积风诸方面的比较。不同的比例关系形成不同的美感，观察与表现比例关系有个较好的方法，如先抓住相比关系因素的两极，再确定中间部分，依次分割下去，就可以确 定出任何复杂的比例关系 3、特征与基本形 物体的形体特征，是指物象都有自己的特征，使之相互之间得到区别。我们要对形状进行概括与归纳，形成了一个基本形的概念，如圆形：人脸、苹果、罐子、太阳；方形：课桌、书籍、电视机、房子等，因此可以这样说，抓住了基本形就基 本抓住了形体的主要特征。
美术教案：素描的构图和明暗关系 美术公开课教案 教学内容：素描的构图和明暗关系。 教学知识与难点： 1、主体物在画面上下左右的正确位置（即构图） 2、明暗关系中两大面和五大调子的认识。 教学重点：素描基本知识的传授和初步临摹练习。 教时安排：2课时。 教具准备：示范挂图。 教学过程： 一、进入新课，板书课题：素描的构图和明暗关系 二、素描绘画的构图。 1、什么叫构图（指导学生读文字）：一幅画如何安排好所表现物象的位置以及几种物象的组合关系叫构图。 2、构图的原理： （1）安排左右关系。（指导学生观察课本4页中间三幅例图） 结论：一般情况下，侧面人物像面部之前的空间较宽较大。正面像居中间位置，左右空间均衡。（教师出示范画1讲解） （2）安排上下关系（指导学生观察课本5页上三幅例图） 结论：上大下小的物体重心在下部，放置在画面的中心或偏下方位置显得稳定。 （3）安排组合物体的关系。（指导学生观察课本5页下三幅例图） 结论：1主物较大，次物较小，主物切忌放在画面中间位置。2布局要有主次、疏密、前后的变化，同时要均衡协调。3画面构成要形成一个稳定的三角形。 师出示范画2、3进行小结。 三、素描的明暗关系。 教师出示范画4，指图讲解。 知识点： 1、两大面：一般称受光面为亮面，背光面为暗面。 2、五大调子： 亮面：高光灰光 暗面：明暗交界线反光投影 A、高光是光线投射在物体表面上最亮的部分。 B、灰光位于高光的两侧，一侧渐为形体的边沿，一侧与明暗交界线相衔接。 C、明暗交界线，位于亮面与暗面的交界处，它是暗面中最黑暗的层次。它不是一条线，而是一部分层次。 D、反光是因为光线折射与物体相邻的另一物体受光面的光线反射或因环境光的作用形成反光。一般情况下，强的反光仍然比最深的灰光深。 E、投影是因光线被物体遮挡后在支撑物上留下的黑影。 3、小结：这五大调子在实际临摹或写生中缺一不可。只有处理好这些层次关系，才能表现出物体的立体感和空间感。 四、学生临摹练习。（教师巡回指导） 临摹一副有明暗变化的静物组合素描画。 注意：1、工具的准备：绘图铅笔HB,1B,2B,3B,4B。素描纸一张，橡皮一块。
素描基础教案 第一章结构素描教学目的和任务： 通过对几何形体、静物的研究和写生，使学生理解体积的构成原理、透视变化和光线在物体表面散布的一般规律；初步掌握正确的观察方法和表现方法，能运用线条和明暗调子较准确地表现对象的形体、结构、比例、透视、明暗、空间等关系。教学重点： 1、素描的概念、素描艺术发展概况。 安排往往从几何石膏形体入手。石膏几何体所具有的色调单一,静止不动的特点，便于学生更好地观察研究形体，因此石膏几何体写生训练成为众多初学画者的必修课。 2、有序地组织画面。 运用归纳法，整体地去观察和认识客观自然世界，从自然法则中用几何形式去发现有序结构的绘画形式。素描训练的第一步往往是从静物写生人手,通过这一训练可以使我们对周围现实中一切形体的多样性有所了解.素描画表现物体有空间,形体,体积,结构,光影等内容.教学过程：结构素描的特点是以线条为主要表现手段，可不施明暗没有光影变化或也可适当参插一些明暗关系，而强调突出物象的结构特征。它除了画出看得见的外观物象，还画出了看不见的内在连贯的结构以及看不见的外部轮廓。 为什么结构素描舍弃光影变化的刻画，而刻意强调物象本质的结构特征呢？这是由它的训练目的决定的。我们知道，绘画素描是培养造型能力，训练正确的观察能力和在平面上描绘立体形象的能力，用艺术语言再现物体的形象为目的。而结构素描除了培养造型能力外，最终目的在于训练画者用立体的思维去看待和理解设计对象。 结构素描教学中，除了培养学生准确的描绘能力，结构的分析能力和塑造能力外，更重要的是培养眼（观察）、心（理解）、手（表现）的协调能力，通过素描认识自然，发现设计能力。这种训练在表现手段上与明暗素描训练有较大的区别。而对形体、透视、比例等要求则与明暗素描差不多。石膏几何体结构素描的画法: 观察对象，在画面上定好构图形式：三角形 。 定出形体的大的比例，画出物体的内部结构，通过此来检查物体的形体和透视准确性。
美术教案：球体明暗调子素描 本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 教学内容：球体明暗调子素描 教学目的与要求：学习并掌握球体明暗素描的五大调子变化特点；找准明暗交接线，能较好地表现球体的明暗关系；认识学习球体明暗的重要意义，了解球体饱满、团实、圆滑的审美特点，体会不同明暗调子球体素描的审美感受。 教学重点：球体明暗五大调理解与表现； 教学难点：明暗交界线的确定与表现； 教学方法：讲授、观察、写生等； 教学原则：直观性原则、实践性原则、审美性原则等； 教学时间：一教学时 教学准备：1、写生物（石膏球体、聚光灯）；2、示范工具材料； 3、明暗素描范画及学生作业； 4、电子幻灯。 教学过程： 一、导入：4＇前面我们已学习了几何体中方体、柱体、锥体明暗素描。有着“现代艺术之父”之称的著
名画家塞尚强调：生活中所有物体，都可以概括为几何形体。 [出示图1、2] 指出画中物体可看作什么几何体？ 生活中还有许多物品接近球体： 如人头、水果等。[出示球体] 球体给人以饱满、团实、运动、柔和的 美感。这说明画好球体是素描的基础，对 于高考十分重要！ 图2 图1 下面我们就学习球体明暗调子及画法： 二、球体明暗光影调子分析10＇ [出示石膏球体，用聚光灯照并变换光照的角度]引导学生观察并思考： 、光照后，球体表面象地球一样，出现明、暗半球。思考受光半球与背光半球的基本调子有那些？它与光源、光线有何关系？球体投影有何特点？依次说出球面五大调； 学生填表，教师补充： 球体表面明暗光影调子示意表 球面与光源、光线的关系明暗
素描—素描基础知识 【教学目的】1.通过欣赏不同类型的素描图片，让学生直观的感受素描的定义。2.了解和学习素描的工具和绘画方式。3.通过学习，让学生掌握素描基础知识，为上好其他绘画专业课奠定造型基础。 【教学重点】1.产生学习素描的兴趣，认识素描。2.掌握正确的观察方法和表现手法。 【教学难点】产生对素描的兴趣的同时对线条的重点练习；对形体空间状态的理解。 【教学方法】讲授法、示范法、图片展示法 【教学课时】1课时 【教学过程】 一、讲授新课 1.导入：我们所看到的世界里物体的外部形态千变万化，但归纳起 来，可概括为几种最为基本的几何形态，几何立方体、圆柱体、圆锥体、球体等，就是千变万化物象的形态概括，比如：人的体态是千差万别的，但我们可以用不同的几何形来概括，这样看来复杂的物象可以利用这种规律和观点进行提炼，所以学习石膏几何形体写生能帮助我们尽快地掌握写实绘画的规律，从而使我们自由地去表现我们想要表现的一切。（互动人可以用哪几种集合体来表现） 2.素描定义：欣赏一系列的素描图片让学生总结你认为的素描是什 么？
总结：素描，涵指一切单色的绘画。素描起源于西洋造型能力的培养。 3.素描的基本概念：1.素描是一种绘画形式，是借助于线条来表现 物体的轮廓和明暗对比度，通过手绘的方式来完成。这些手法相互结合使素描产生了富有艺术表现力的造型和明暗调子变化的效果。2.素描的应用范围非常的广泛，它不仅是平面造型艺术样式（绘画、版画、浮雕）的基础，也是平面设计、网页设计、产品设计、室内设计等基础。 4.素描工具： 笔 纸 橡皮 削笔刀 画板 5.素描的构成—线条
线的画法：落笔轻，中间重，收笔轻，一气呵成，两头虚中间实。 线组画法：1.排线时，要方向一致，一笔一笔的画，疏密适当。 2.要轻骑轻收，使线头两头轻，中间重，不要连笔。 3.排线主要还是多练习，没有什么捷径可寻，抓住明暗 交界线，就很容易把物体的层次和立体感表现出来， 排线最忌打十字线，要让线像井字交叉，切记连线， 要一笔一笔耐心的画。 （学生练习线条和由浅入深、由深到浅的线条成组练习） 6.素描的色调： 通常讲，物体表面各部分受光角度和强度的不同，会呈现出颜色的深浅以及色彩纯度变化。一般归纳为“三大面、五色调”。 三大面五色调（黑、白、灰） 二、简单几何体的讲解与示范 三、小结
《素描的明暗关系及表现手法》教学设计 一、教材分析 明暗造型素描是美术造型的基本方法之一，也是美术能力训练的重要手段。明暗现象的产生，是光线作用于物体的结果。学生学习明暗造型素描，首先应理解清楚光、明暗、调子的关系及其变化规律。明暗造型素描是以一定的光线照射在物体上为写生前提。以准确地、艺术地表现出物体的受光部与背光部及两者的明暗关系为依据来进行的写生与艺术表现的事实。就一幅明暗造型素描的作品而言，画面中的黑、白、灰三要素的并存与艺术处理也是颇为重要的。它既有构图时各物体的搭配与组合处理，也有画面上的安排与配置处理。这三要素处理不好，画面就会出现或灰或暗或弱或光等诸种缺陷，而这些缺陷又不是学生进行明暗造型素描练习中的常见毛病。将这三要素具体运用于某一物体的明暗造型中，有时也可将其理解为三大面的调子关系。 二、教学思路 通过教学，让学生掌握明暗造型素描的形体明暗变化规律，懂得两大部、三面五调是明暗调子最基本的现象。理解物象的基本形体结构。透视变化和组合关系，把物象的主要形体转折部分分析出来，运用直线勾画出物象的主体轮廓。运用主体的观念，根据光源的来向，对物体进行两大部分、三大面、五调子的观察、分析强调明暗交界线，将物体的明暗有对比地稍加皴画，明确物象黑、白、灰的大致关系。同时掌握明暗的表现方法。 三、教学目标 通过本课学习，使学生初步了解基本形体的明暗变化规律，懂得两大部、三大面、五调子是明暗造型素描最基本法则，并掌握其基本的作画步骤与经验，培养学生整体观察、分析事物和表现事物的造型能力。 四、教学重点与难点 1、重点：
⑴、理解两大部五调子是最基本的明暗造型素描法则 ⑵、明暗造型素描的表现方法 2、难点：整体观察、整体描绘的作画方法 五、教具与学具准备 1、教具： 石膏几何模型两个（球体、正方体）、素描范画若干 2、学具： 画板、画纸、画笔、橡皮及夹子等。 六、教学建议 本课为一个课时，内容重要，难度较大，教师一定要面向全体学生，抓住重点，明确难点，安排讲授明暗造型素描知识与分析其作画步骤要领因材实教。 七、教学步骤与程序 ㈠、组织教学：检查学生课前准备情况及学习用具准备。 ㈡、新授知识： 板书课题《素描的明暗关系及表现方法》 要学习明暗造型素描，首先我们必须掌握明暗变化规律 1、光、明暗调子的关系及其变化 光与明暗的变化可从有关四个方面来说明： ①、与光线投射到物体表面的角度有关；
素描基础：素描简介 一：什么是素描( DRAWING )( DESSEIN ) 由木炭，铅笔，钢笔等，以线条来画出物象明暗的单色画，称做 素描。单色水彩和单色油画也能够算作素描;中国传统的白描和水墨画 也能够称之为素描。通常讲的素描多元化指铅笔画和炭笔画。素描是 一切绘画的基础，这是研究绘画艺术所必须经过的一个阶段。素描通 常采用可于平面留下痕迹的方法：如蜡笔，炭笔，钢笔，画笔，墨水，及纸张等，其它还包括在湿濡的陶土，沾了墨水的布条，金属，石器，容器或布的表面所造成的磨损。 轮廓和线条是素描的一般称谓。素描具备了自然律动感。不同的 笔触营造出不同的线条及横切关系和节奏、主动与被动的周围环境、 平面、体积、色调、及质感。 素描是一种正式的艺术创作，以单色线条来表现直观世界中的事物，亦能够表达思想、概念、态度、感情、幻想、象征甚至抽象形式。它不像带色彩的绘画那样重视总体和彩色，而是着重结构和形式。 二：素描的地位 素描为一门独立的艺术，具有独立的地位和价值。 素描是其它艺术的必然基础，尤其是水彩，油画，版画，雕刻(浮雕)，另外对平面设计，也是画草图的必要基础。素描虽然被视为是两 度空间的艺术，不需要颜色及第三度空间，却也同时暗示这两者。 素描是画家工作的最后成果，也能够作为复制或摹写的基础，但 以它的性质来说，它是独特的。虽然各种艺术不一定都要先绘出素描稿，但素描却是一切观赏艺术的基础。在作画时往往预先勾出轮廓作 为草稿，然后用色彩渲染，当艺术作品完成时，素描稿常被掩没或销毁。所以，素描仅仅一种技术准备。到14世纪末，素描不再仅是附属品，而成为一门独立的艺术。它有着广泛的表现范畴：能表现体积、
课题：石膏球体素描 上课年级：初中一年级 课类型：绘画课 课时安排：2课时 一、教学目的： 知识：了解素描基本概念，懂得几何素描绘画的意义， 技能：掌握写生、临摹的方法，透视规律，作画步骤 情感：体会不同明暗调子球体素描的审美感受 二、教学重点：正确的观察方法，对形体空间状态的理解和分析。 球体起形问题（正方形切圆） 球体上调子的排线问题 三、教学原则：直观性原则，审美性原则，实践性原则 四、教学方法：讲授法、示范法、图片展示法、谈话法。 五、教学工具：1、教具准备：PPT，铅笔、橡皮、画板等 2、学具准备：铅笔，橡皮、画板等 六、课时安排：2课时 七、教学过程： 第一课时 （一）新课导入：展示图片（地球，苹果，人头等图片），要求学生概括出这些物体的几何形态（球体）。 点题：球体给人以饱满，团实，运动，柔和的美感，说明画好球体是素描的基础，对于掌握其他类似球体的物体十分重要 程中讲述各个先后步骤和关键要点） 1、整体观察分析，注意构图，在画纸中确定位置（要求：画面中物象摆放合理并富于美感。） 2、以正方体入手，十字线用来初步判断圆球体的中心，边缘线不宜画得过死，大致画出基本轮廓，注意不宜画得过大或者过小。轮廓准确把球体整体理解成正方体，并确定十字线（遵循宁方勿圆原则）
①首先画一个正方形，画出对角线,找出一个交点为圆球体的圆心点，通过此圆心点作水平线和垂直线，找出圆球体外轮廓线与正方形相切的四个切点. ②然后用“切”的方法渐次地把这个方形由方的形态变为圆的形态。先用短直线逐渐的画出圆形的大体轮廓，再调整成圆形。 ③调整线条，用圆滑曲线将圆修整一下。用橡皮反复调整，直到感觉圆形画圆了为止。 3、确定光源方向，理解球体明暗交界线所在的位置，明确受光面与背光面。 ④突出明暗交界线 4、树立体积概念，画出暗部，阴影的大体位置（轻轻打出球体暗部和阴影，切勿太死）。 5，深入刻画与整体调整，加强体积感。进一步区分黑，白，灰，使得空间关系更加明确，画面更加完整。局部进行深入刻画可训练敏锐的观察力跟表现能力，整体调整虚实强弱，使得画面层次丰富又不脏、散、乱。 八、学生实践，教师巡回指导 九、本课小结，学生互评 第二课时 一、复习素描的基本概念： 1、在绘画艺术中素描是指一切所有的单色绘画
素描基础教程（一） 10视觉传达（专）╰刹那间、永恒~ 素描基础教程（一） --序言及学习须知 学画画关键有3点，就是动手、动手、动手。 素描的概念(兼思想教育、热身) 素描从广义上讲,顾名思义，包含有“朴素的描写”之意。它是用铅笔、毛笔、钢笔、碳笔，甚至是现在流行的手写版的画笔等工具做单色的描绘。 但从狭义上讲,素描是一切造型艺术(包括绘画、建筑、雕塑等）的基础训练学科。是通过线条、色块的深浅把我们所画的物象的体积的感觉和空间的感觉真实的表现在平面的纸上。学习美术必须打好素描基础。 素描是一切造型艺术的基础，素描也是独立的艺术形式。艺术使人产生美感，只有建立在美感基础上的训练，才是我们需要的。在素描的基础联系过程中，必须循序渐进、踏踏实实的走好每一步，日积月累才能做到得心应手，以情动人、以美悦人。相信大家都能通过自身的努力，做到心专、脑动、眼准、手勤，持之以恒必将会有令人惊喜的收获。 一、画素描需要的工具及如何使用 1、用笔的要求 铅笔：美术铅笔的铅芯有不同等级的软硬区别．硬的以"H"为代表，如：1H、2H、3H、4H等，前边数字越大，硬度越强，即色度越淡；软的以"B"为代表，如：1B、2B、3B、4B、5B、6B等，数字越大软度越强，色度越黑；学生用铅笔一般是HB形，软硬适中．对於初学绘画的可从HB到4B中选择三种类型就可以了。 炭笔：炭笔的用法和铅笔相似，炭笔的色泽深黑，有较强的表现能力，是画素描的理想工具，用於画人物肖像尤佳．但画重了很难擦掉。 木炭条：木炭条是用树枝烧制而成，色泽较黑，质地松散，附着力较差，画完成后需喷固定液，否则极易掉色破坏效果。 炭精棒：炭精棒常见的有黑色和赭石色两种，质地较木炭条硬，附着力较强，可用可不用固定液。 利用铅笔表现明暗的方法： (1).铅笔直立地以尖端来画时，画出来的线较明了而坚实；铅笔斜侧起来以尖端的腹部