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新生代吉他联盟 教案

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新生代吉他联盟 教案

盟长自编

教材

由本人自己编写,共分10课时。参考多本吉他相关教学书籍以及个人经验。

希望大家能够认真学习,能够从中学到关于吉他的技术,很好地掌握吉他这门乐器。让我们一起努力吧!

加油哦!

第一课

认识吉他

一.吉他的分类

1.古典吉他:主要用于演奏古典乐曲,多数为独奏。

2.民谣吉他:主要给歌唱者伴奏的,多为自弹自唱。

3.电吉他:主要用于摇滚乐的乐器,音色丰富多彩。

4.其他吉他:如夏威夷吉他,匹克吉他等。

二.民谣吉他的构成

见书本p2右图

三.吉他弹奏的基本吉顺以及注意事项。

1.持勤姿势。见书本p12。

2.左手功能,姿势。

主要用于按弦,除大拇指外,其他手指甲剪短,防止阻碍按弦。按弦标准动作见书本p14.

3,右手功能,姿势。

主要用于拨弦,手指甲可有可无,小拇指一般不参与拨弦。手指分工:大拇指p拨6,5,4弦。食指i拨3弦。中指m拨2弦。无名指a拨1弦。具体注意事项见书本p13.

四.右手空弦练习。给出如下练习:66 55 44 33 22 11 654321 53231323 63(12)3 53(12)3 43(12)3

吉他入门

一.左手的技巧分析

1.手指分工:一般情况大拇指不参与按弦,食指按1品的6根弦,中指按2品的6根弦,无名指和小指按3品的6根弦。

2.左手的几个简单和弦。C和弦(食指2弦1品,中指4弦2品,无名指5弦3品。)G7和弦(食指1弦1品,中指5弦2品,无名指6弦3品。)F和弦(食指12弦1品,中指3弦2品,无名指4弦3品。)

3.左手按弦练习

A:6弦校准法:左手按住和弦,右手依次拨动654321弦,看看声音是否准,无破音,打板现象。若有,调整左手姿势及力度大小来达到标准。

B:爬格子练习:即达到了左手的按弦练习,又有助于左右手的协调练习。具体方法见盟长给大家演示。

4左手的保护措施:由于初学者的手指比较稚嫩,会出现手指疼痛,起泡的现象。盟长建议,每天练习2次以上,每次时间不超过20分钟,手指尽量不长时间接触水,更不要接触洗衣粉等洗涤剂。

基本乐理1

一.基础乐理

1,十二平均律的定义及关系图见书P21。

2,音的分类:倍低音,低音,中音,高音,倍高音。表示方法见书P4。

3,音符:分为全音符,二分音符,四分音符,八分音符,十六分音符等。具体音符之间的关系见书本P5。

4,休止符:类比音符的理解方法。

5,十二平均律的音级在吉他上的位置(第一把位)。首先了解吉他在C调下的6根空弦的音,有6到1分别是362573特别注意半音之间的左手按法。

二.识谱

1,五线谱:简单了解即可。

2,六线谱:六线谱是把吉他的六根弦对应地画出六根平行的横线来表示演奏两手的位置和动作。看六线谱窍门:将吉他的指板与六线谱平行放置,此时吉他上六根弦的位置即为六线谱的线的位置。

三.熟悉上述学习内容后,练习书本P19的单音练习。

课后作业:《小星星》见书本P23

基础乐理2

一.音名与唱名

唱名:1 2 3 4 5 6 7

音名:C D E F G A B

其他依次类推即可

二.节拍(节奏对于吉他弹唱非常重要!)

1,常用拍号与强弱

拍名每小节拍数强弱关系

4/4 四拍强——弱——次强——弱

3/4 三拍强——弱——弱

3/8 三拍强——弱——弱

2/4 二拍强——弱

2/2 二拍强——弱

6/8 六拍强--弱--弱强--弱--弱

2,用C G7 F 和弦和p i ma i指法练习以上拍子。主要练习4/4 3/4和2/4

3,简单歌曲《送别》教学

歌曲分析:左手和弦:C F G7 右手节奏型:p i (ma)i 节拍:四四拍。难点:和弦转换,弹唱结合。

和弦1

一.吉他调弦见书本P10.

二.和弦

1,认识和弦图

定义:和弦是由三个或三个以上的音,按照一定的音程关系叠置起来的音的组合。

分类:按照音多少分为:三和弦,六和弦,七和弦,九和弦。三和弦的构造

按照音程关系叠置起来的三个音构成的和弦。其中最下面的音叫做根音,中间的叫三度音,最上面的叫五度音.

1,大三和弦:根音到三度音的音程为大三度,三度音到五度音的音程为小三度。 小三度 +

大三度

2,小三和弦:根音到三度音的音程为小三度,三度音到五度音的音程为大三度。 大三度 6 五度音 + 4 三度音 小三度 3 根音

3,和弦字母

大三和弦:A B C D E F G

小三和弦:Am Bm Cm Dm Em Fm Gm

六和弦: A6 B6 C6 D6 E6 F6 G6

七和弦: A7 B7 C7 D7 E7 F7 G7

九和弦: A9 B9 C9 D9 E9 F9 G9

5 五度音 3 三度音

1 根音

第六课

和弦2

一,常见和弦及其按法

大三小三小三大三大三小三七

二,和弦推导

1,大三和弦推导

C大调和A小调

一,C大调

1,定义:把大调音阶的1的音高规定为C时,这段音阶就是C大调。

2,大调音阶:

以1为主音,从1开始到高音1结束的音阶,自然音阶1 2 3 4 5 6 7 1即为一个C大调音阶

3,C大调第一把位音阶图:见书本P25。

4,C大调基本和弦:C F G G7

5,C大调独奏曲《多年以前》学习,见书本P33。

6,C大调歌曲弹唱《雪绒花》学习,见书本P45.

二,A小调

1小调音阶:以6为主音,从6开始到6结束的音阶,如6 7 1 2 3 4 5 6 。当把6的音高规定为A时,这段音阶即为A 小调。

2,A小调歌曲多以3或6开始,用6或3结尾,特点为:抒情,温柔,忧伤。

3,A小调基本和弦:Am Dm Em E7

漫弹节奏--扫弦

一,漫弹要领

1,指甲法:将食指和大拇指捏在一起,下击时用食指指甲背、上挑时用大拇指指甲背。

2,拨片法:用右手大拇指、食指前段交叉地夹住拨片,不可捏得过紧。

3,腕部完全放松借小臂转动对的力量来回甩动。

4,一般情况下强拍位置的音用下击,弱拍位置的音用上挑。

切音和闷音

一,切音

1,定义:所谓切音就是使正在振动发声的琴弦立即停止振动。切音是产生鲜明节奏的重要技巧。

2,分类:单音切音和和弦切音,左手切音和右手切音。a,右手切音法:右手击弦后,迅速将右手掌鱼际部分轻抚琴弦,达到切弦效果。

b,左手切音法:封闭和弦使用食指横压在指板上,在右手击弦后,将按弦的左手指立即放松,但不可离开琴弦,即可达到切音效果。

二,闷音

1,定义:右手掌鱼际部位轻轻放在琴桥处(也就是切音的部位),右手正常弹奏即可。

(考核)

一,请同学们任选以下歌曲中2首(独奏+弹唱),进行展示(也可自己课外选取)。

1,《童年》

2,《外婆的澎湖湾》3,《月亮代表我的心》4,《情非得已》

5,《月亮惹的祸》

6,《老男孩》

7,《风吹麦浪》

8,《那些花儿》

9,《蓝莲花》

10,《爱我别走》11,《小情歌》

12,《愿得一人心》13,《后来》

14,《天使的翅膀》15,《彩虹》17,《突然好想你》

18,《记得》

19,《baby》

20,《同桌的你》

21,《送别》

22《四季歌》

23,《卡秋莎》

24,《绿柚子》

25,《一路平安》

26,《多年以前》

27,《你知道我在等你吗》28,《橄榄树》

29《Silent light》

30《单身情歌》

31《春天里》

高中音乐《古典吉他名曲演奏》word教学设计[音乐教案设计]

月光 ——古典吉他名曲演奏教学 教学内容 1)教学内容所属模块:演奏 2)年级:高二年级 3)所用教材出版单位:湖南文艺出版社 4)所属的章节:在乐器家族中寻找你的朋友 5)学时数:45 分钟 二、教学设计 1、教学目标: A、了解“吉他史上的贝多芬”——费尔南度·索尔生平,及他的古典吉他名曲《月光》。 B、在熟练掌握吉他拨弦的基本技法基础上,了解掌握靠弦奏法技法,并能感受到靠弦奏法所产生的"塞戈维亚音色"的清脆流畅。 C、在欣赏同题材其他器乐作品中,体验相同感受的音乐美,更进一步加深对以月光为题材的艺术作品的理解。 D、综合运用吉他基本演奏方法技巧,有表情地演奏古典吉他曲《月光》。 2、内容分析:古典吉他曲《月光》是19世纪杰出的吉他艺术家费尔南度?索尔的经典作品,该曲子指法变化不多,演奏速度较慢,技术难度不高,比较容易弹奏。其作品意境悠远,展现了一幅田野、河流、村庄在朦胧的月光下,万籁俱寂、大地一片银光的美丽画面,它与贝多芬的钢琴曲《月光》有着异曲同工之妙,给人们一幅梦幻般迷人的景色。其曲为一首b小调练习曲,结构严谨,音乐形象鲜明,旋律优美动人。全曲结构为A(a+a’)+B(d+c)+A(a+a’)混合三段体曲式的小品,曲子由三个声部构成,高音为旋律声部,弹奏时用靠弦奏法,以突出主旋律,弹奏时要注意各音之间的和谐与协调;低音声部要丰满,并注意二分音符、附点及连音时值的保持。 作为创作练习曲是为了训练吉他技巧,并有着训练某种应用技巧的明确目的。靠弦奏法技巧是弹奏好本曲的技法基础。所谓靠弦奏法,是指在右手各指完

成拨弦以后,停靠在相邻的下一根琴弦上。它可以使演奏者弹出更响亮的声音,并使手指由于获得了另一个支点而更加稳定,这种奏法可增大音色的明暗幅度,使我们能够更加充分的利用乐器本身提供的声音源,还可以使演奏乐曲时的分句更加明确。在弹奏音阶和旋律时,右手不能用同一手指连续拨弦,而要交替拨弦。其技法通过一代吉他演奏宗师塞戈维亚的改进和发展,而获得能在琴上自如地拨出明亮的、金属般的或柔和的、婉转的声音,因此被称为"塞戈维亚音色"。 通过相同题材的其他器乐作品欣赏(贝多芬钢琴作品《月光奏鸣曲》;二胡作品《二泉映月》;德彪西印象主义作品《月光》;民族器乐曲《汉宫秋月》;斯美塔那交响诗《沃尔塔瓦河》之《月亮、水仙女之舞》;俄罗斯巡回画展派克拉姆斯柯依的代表作油画《月夜》;琵琶曲《月儿高》波兰作曲家肖邦的《e 小调钢琴协奏曲》第二乐章片段等),感受他们相同的情绪特征。通过鉴赏分析,可以发现这类音乐在感情上没有什么大起大落的变化,愉快时并不显得兴高采烈,忧愁时也没有悲恸哀伤的程度,是一种宁静的优美。一般节奏比较平稳悠长,速度略慢。曲调富有歌唱性,和声柔和而有色彩性。掌握了这些特征,对于我们欣赏理解一些富有诗意的非标题音乐的形象特征,和演奏那些具有幻想性的其他器乐作品都是很有帮助的。 3、学情分析:吉他被誉为同钢琴、小提琴并列的世界三大乐器之一。吉他有很强的艺术性和音乐性,而且极富时尚性,越来越多的同学喜欢吉他,有些学生还利用业余时间去兴趣班学吉他,甚至加入了乐队。以吉他为载体学习音乐门坎低、入门快。与其他乐器相比较,吉他具有各方面的优势,即一把吉他就可以完成识谱、视唱、和声、乐理、音乐表现等等一系列课程的学习。因此,通过一个学期的演奏模块选修,学生已基本掌握吉他的常用演奏技法技巧,并能演奏简单的乐曲与练习曲。在此基础上,更进一步引导学生步入古典音乐的圣殿,提高音乐审美鉴赏能力;接触学习演奏经典音乐作品,为学生在人生道路上永远与音乐为伴打下更坚实的兴趣基础。 4、设计思路:《普通高中音乐课程标准》指出:“高中音乐教学演奏是培养学生音乐表现能力及审美能力的有效途径。演奏教学应在培养学生兴趣与爱好的基础上发展其音乐才能,并在演奏活动中享受到美的愉悦,得到情感的陶冶与升华。”“重技轻艺”是传统专业音乐教学的弊病,而肤浅浮躁又并不能在新的音乐课堂中留住真正喜爱音乐的学生。如何兼顾学生的兴趣爱好又能提高学生的审美能力,体验音乐并提高表现音乐的品味,是高中新音乐课堂研究的重心。通过教学实践,我们发现他们更愿意在表现实践

吉他教学大纲

天韵吉他俱乐部教学细节一览表 一、坐姿,手型,基本功 第一条:手型、节奏练习;右手集体运指及与脚拍的协调练习,要求力度规范自然、位置及方向准确、节奏稳定。达标标准:八八节操运指稳定、自然、轻松。 第二条:右手三条分解型练习及与脚拍的协调练习,要求与集体运指的力度、方向一致。达标标准:十六遍稳定、自然、轻松。 第三条:认识四分音符和八分音符;练习数拍,了解数四分音符和数八分音符的区别;注意和拍子的协调性,并对上两条练习进行练习。第四条:左手扩指练习及独立性(1234)、灵活性(1324)上下行练习,要求位置准确、节奏稳定、幅度要小。达标标准:八八节操运指稳定、自然。 第五条:左手基本换把练习——小幅换把,要求节奏准确,左手各指运行协调。达标标准:向右运行到12品。 第六条:右手辅助练习三种指法(im、ma、ia)要求位置准确、节奏稳定、幅度要小。达标标准:八八节操运指稳定、自然。 第七条:左右手运指上行至四弦,右手三组(im、ma、ia),左手手指独立上行,自由下行。要求配合协调,节奏稳定。达标标准:八八节操运指稳定,都要出声。 第八条:右手三种方式(im、ma、ia)左手两种方式运指(1234、1324)四种变化节奏(26、37、25、36)的组合练习。达标标注:要求完整,脚拍节奏稳定。(基本功二)

以上两基本功每天最少需半小时认真练习。分配:基本功一10分钟,基本功二20分钟。 二、识谱、旋律练习 第一条:学习简谱、六线谱、五线谱基础知识,学会怎样读节奏。达标标注:抽查-要求自然、轻松,脚拍节奏稳定。 第二条:高音声部练习。达标标注:抽查-要求自然、轻松,脚拍节奏稳定。 第三条:低音声部练习。达标标注:抽查-要求自然、轻松,脚拍节奏稳定。 第四条:独奏曲(双声部)。达标标注:抽查-要求自然、轻松,脚拍节奏稳定。 从这里可以开始民谣、古典分流。 三、弹唱部分 第一条:熟悉c大调音阶,运用四分、八分、四分和八分组合节奏练习并能够对歌曲主旋律进行演奏。达标标注:抽查-要求与老师合奏自然、轻松,脚拍节奏稳定。 第二条:运用十六分、四分和八分和十六分组合节奏对c大调音阶进行练习,并对歌曲主旋律进行演奏。达标标注:抽查-要求自然、轻松,脚拍节奏稳定。 第三条:运用简单乐理和mi型音阶对十二个大调进行音阶推导,并掌握用原调音阶对歌曲的主旋律演奏。达标标注:抽查-要求与老师

快来弹吉他教案

一、课程名称:快来弹吉他 二、教学对象:幼儿园大班小朋友 学员特点: 1.愿意与他人谈论问题,敢在众人面前说话 2.能有序、连贯、清楚讲述一件事情 3.讲述时能使用常见的形容词、同义词等,语言比较生动 三、教学目标 知识与技能目标 1.认识吉他的组成部分:琴头、琴颈、琴身、琴弦 2.理解声音是由振动产生的 过程与方法目标 1、通过观察吉他样子、制作过程加深对吉他每个部分的认识、分享环节介绍自己制作的吉他,掌握了吉他的结构,制作过程中锻炼孩子的动手能力 2、通过手捂住喉咙发声的实验,孩子们感受到声音由振动产生 3、通过打鼓鼓面振动发声、敲纸振动发声加深对声音由振动产生的理解 4、运用声音由振动产生的原理制作出一把能发出声音的吉他 情感与态度目标 激发学生勇于探究、乐于探究的热情 四、教学重点难点 理解声音是由物体振动产生的 五:教学方法 讲授法、讨论法、演示法 六、教具准备 1.幼儿六级科学实验套盒之吉他材料包 2.颜料笔 七、效果预测 1.学生能清楚的描述吉他的组成部分 2.能说出打鼓、敲纸实验会发出声音的原因,并举出一个生活中的例子 3能利用声音由振动产生的原理使吉他发出声音

教学过程: 一、情景导入(2分钟) 老师通过提问不同的乐器图片让学生回答,其中有吉他,引导学生回答出吉他 师:同学们知道这些是什么乐器吗? 生: 师:是的。我们今天学习的是这里面中的一种乐器-吉他 二、知识讲解(13分钟) 1.认识吉他结构(2分钟) 老师让学生观察认识吉他结构,引导学生能分析出吉他的四个组成部分:琴头、琴颈、琴身、琴弦。老师总结吉他的四个结构。 师:吉他长什么样子的?哪位小朋友说一说?有几个部分组成? 生:琴头、琴颈、琴身、琴弦。4个 2.喉咙实验(4分钟) ①老师引导学生做手捂住喉咙,口中发出声音以及不发出声音的实验。先提问学生发出声音时喉咙有什么变化,引导孩子说出会振动,老师总结出声音由振动产生。 ②老师通过提问为什么不说话就没有声音,学生思考回答出喉咙没有振动。作为学生对声音由振动产生的第一次验证。师:大家听过吉他的声音吗,你喜欢吉他的声音吗?生化中还有很多不同的声音,你最喜欢谁讲话的声音? 那声音是怎么产生的呢? 生: 师:现在我们一起来做个好玩的实验,请你们把自己的食指和中指放在自己喉结的部位,跟老师喊:啊~~~~~大家觉得喉咙会有什么变化? 生: 师:接下来我们可以通过实验验证一下(实验)大家感觉到喉咙怎么样了 生:明显的感受到振动 师:大家都感觉到自己的喉咙振动了,所以有声音了。通过这个实验我们知道了声音是由振动产生的。 3.打鼓、敲纸实验(4分钟) 老师提问打鼓为什么发出声音、敲纸会有什么现象发生,学生通过引导、自己实际操作敲纸说出打鼓、敲纸发声的原因,加深对声音由物体振动产生的理解 师:我们已经知道了振动可以发出声音,那生活中有什么现象也是这样的吗?我们看看这幅画,这个人在做什么(打鼓)?为什么打一下鼓面就有声音了? 生:鼓动了,振动发出声音 师:是的。我们敲打鼓的时候,鼓面振动发出了声音。接下来我们做一个敲纸实验,大家看老师上有什么东西? 生:纸、铅笔 师:现在纸是没有动的,它有没有发出声音?接下来老师去敲打这张纸,大家觉得会有什么现象发生? 生:纸会振动,发出声音 4.深入探究,学生举例(3分钟) 老师向学生提问生活中还有有什么例子也是说明声音由振动产生,学生能够说出一个例子。作为学生对声音由振动产生的第二次验证。 师:我们生活中还有什么现象说明了声音由产生的吗? 生:拉小提琴,琴弦振动发出声音了 三、动手制作验证 1、学生动手实践理解声音由振动产生 老师提问吉他是怎么发出声音的,学生能作出琴弦振动的假设,动手制作吉他验证猜想 师:大家理解得非常好,那么吉他是怎么发出声音的? 生:因为琴弦振动了,振动会发出声音。 师:接下来我们来看看如何才能做出一把能弹出声音的吉他? 老师引导学生完成吉他模型,学生能运用声音由振动产生的原理,知道自己弹,琴弦振动了,才会发出声音 1、介绍实验材料+制作吉他(25分钟) 师:接下来我们拿出材料包,说说它们分别可以用来制作吉他的哪些组成部分呢?(加深巩固对吉他结构的认识)

吉他教学教案

六盘水市钟山区钟山小学民谣吉他兴趣小组 教 案 六盘水市钟山区钟山小学 2018年3月12日

第1课时吉他入门知识 一、吉他的分类 1、古典吉他 出自宫廷乐器,据说是鲁特琴的衍生乐器。琴身系手工打造,指板平、宽。琴弦是尼龙弦,上弦方式特殊。音色唯美、圆润。 2、民谣吉他 来自古典吉他,变更为12~14品的大共鸣箱吉他,微窄的指板和略有弧度的指板面使演奏更加轻松。琴弦都为钢、合金弦,较硬。音色清脆悦耳,穿透力强,音量大于古典琴,金属感厚重。 3、夏威夷吉他 现代电吉他的祖先,演奏时平放,以金属滑棒和金属拨片为工具。自带很小的共鸣箱,声音必须要有放大器扩大。 4、电吉他 是民谣吉他和夏威夷电吉他的改版升级,分有共鸣箱和单体琴两种。声音来自琴弦震动切割磁场产生的电流再放大形成,设备需要放大器。因音乐表现力的不同,被制作成各类不同的型号与样式。周边设备庞大,如效果器、放大器等。经过周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色,可塑性强,表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒甚至是电钻等工具创造更多效果。 三、持琴姿势 1.将右腿放在左腿上。 2.将琴箱最凹处放在右腿上,琴箱背部抵在身体右胸处。 3.将琴头抬起,高度超过琴箱,与水平方向成30°~45°左右。 4.将右手小臂后三分之一处放置在琴箱最凸部位,右手腕放松,手自然垂直与琴弦呈十字交叉状,也可略微倾斜。 5.右手拇指放在音孔区的5弦上,食指,中指,无名指放在第3、2、1弦上

方(不要碰弦),右手腕弓起,与手掌,手指呈一条弧线。 6.提起左手,拇指放置琴颈背部,其余各指放在指板上,用指尖以垂直的姿势放在指板上,掌心不要碰琴颈背部,但有时会根据需要而有所改变。 7.民谣吉他持琴姿势也常常采用站立的姿势。无论是坐着还是站立持琴,都要以双手自然放松为基本的要求。 注意:持琴姿势还有许多种,同学们可以观察MTV中的吉他手姿势进行模仿,但在初学阶段一般用坐姿,暂时不要用其他姿势。 四、手指记号 1、右手指代号 p(pulgar的简写)——拇指 i(indice的简写)——食指 m(medio的简写)——中指 a(anular的简写)——无名指 ch(chico的简写)——小指,不常用 2、左手指代号 1——食指 2——中指 3——无名指 4——小指 注意:在六线谱中用1、2、4、5、6表示,而在和弦图中则用①②③④⑤⑥表示。 五、练习(1) 1.把右手拇指放在第6弦上,轻轻靠住,暂时作为支撑点,食指(i)、中指(m)、无名指(a)分别放在第3、2、1弦上方(不要碰弦)。 2.按照手指a、m、i的顺序轻轻勾3、2、1弦,勾弦时注意用力均匀,向手心方向勾。 3.这是弹吉他的第一步,请用心练习,要练到闭上眼睛都能弹得准。 4.左手暂时不要练习,下一节将讲左手的练习和左右手的配合练习。 信之吉他基础教程

吉他教学图 佤文

Gra wng (key) Ting Khan Kix In mawh grawng can pa gau ting pa yie khan kix, yam maix hoik gau tix tawng grawng in maix tag sang tawng gawng maix sang lox lhong lox tiem khan kix heue Grawng gau ting

Jhak laih “Ting ” mai kok ceu kaux Nawh (C) = si (D) di (E)= i ( F)= iepf (G)=ji (A)= e ( B)= bi (b )= friet (#)= shiap (m ) = mana (7) =sie vien Tiag (G b )=ji friet (G #)=ji shiap (G m )=ji ma na (G 7)=ji sie vien G b F E E b D D b C B B b A A b G G b F E 14 13 12 11 10 9 8 7 6 5 4 3 2 1 0 CEU KAUX PA KOK KA LOX HAWX 吉它指法中文名称 Tai pau (节拍/节奏) 1/2 3/4 4/4 6/8

Riang dee ot gien taix mai ceu kaux “Ting”

Pa khaw tix shiao hawt paox tix Lox ting pa khaw tix hawt paox tix daux lai tom nie, chix tix shiao on khan kix plak greem Jauh ka (key) pa lih lox daw pa mawh “C”tom hoek ka “B” phan maix ang chix tauh lai pa tiem pui ka daux lai rhax, maix chix tix jhak in plak grrem ami loh ka (key ) nawh heue

最新民谣吉他基础入门知识电子教案

第1节入门知识 一、吉他的分类 1、古典吉他 出自宫廷乐器,据说是鲁特琴的衍生乐器。琴身系手工打造,指板平、宽。琴弦是尼龙弦,上弦方式特殊。音色唯美、圆润。 2、民谣吉他 来自古典吉他,变更为12~14品的大共鸣箱吉他,微窄的指板和略有弧度的指板面使演奏更加轻松。琴弦都为钢、合金弦,较硬。音色清脆悦耳,穿透力强,音量大于古典琴,金属感厚重。 3、夏威夷吉他 现代电吉他的祖先,演奏时平放,以金属滑棒和金属拨片为工具。自带很小的共鸣箱,声音必须要有放大器扩大。 4、电吉他 是民谣吉他和夏威夷电吉他的改版升级,分有共鸣箱和单体琴两种。声音来自琴弦震动切割磁场产生的电流再放大形成,设备需要放大器。因音乐表现力

的不同,被制作成各类不同的型号与样式。周边设备庞大,如效果器、放大器等。经过周边设备可以使吉他出现各种不同种类的音色,可塑性强,表现力随个人爱好而定。演奏可使用拨片、滑棒甚至是电钻等工具创造更多效果。 二、吉他的结构 吉他弦的记号 琴头朝上,面对 吉他指板,从右往左 (从细到粗)数分别 是1、2、3、4、5、6 弦。 吉他的“品” 琴头朝上,面对 吉他指板,从上往下 数,每一格就是一品, 一般的吉他从琴枕到 琴身为止有12品,民

三、持琴姿势 1.将右腿放在左腿上。 2.将琴箱最凹处放在右腿上,琴箱背部抵在身体右胸处。 3.将琴头抬起,高度超过琴箱,与水平方向成30°~45°左右。 4.将右手小臂后三分之一处放置在琴箱最凸部位,右手腕放松,手自然垂直与琴弦呈十字交叉状,也可略微倾斜。 5.右手拇指放在音孔区的5弦上,食指,中指,无名指放在第3、2、1弦上方(不要碰弦),右手腕弓起,与手掌,手指呈一条弧线。

吉他课程教案

吉他课程教案 教学方式 1. 一对一课程 每周设置固定时间,一对一教学,12课时/学期,40分钟/课时。 2. 小班课程(2-8人) 每周固定时间,学员有充足时间进行课堂练习及相互交流,由老师指导、陪练。 12课时/学期,60分钟/课时。 课程内容: 1. 民谣基础班:主要针对零基础学员,教授六弦谱、基本指法手型,进行循序渐进的基本功训练,同时配合以基础乐理课程,学员可在较短时间内学会基础弹唱及弹奏简单指弹曲目的技能。 2. 民谣提高班:针对有吉他弹唱基础的学员,教授更多吉塔演奏技巧及深度乐理,配合视唱等大量练习。 . 3、吉他兴趣班:为以弹唱为主,学习吉他且作为兴趣消遣的学员开设。 课程设置 第一课:1、简单的介绍吉他各个部分及作用。2、教授弹唱吉他的姿势以及其它的动作要领。3、教授右手的基本弹法及注意事项。4、教授左手Em和弦的按法及注意事项。 第二课:1、复习上一节的所学内容。2、教授左手第Am和弦的按法及注意事项。 3、教授右手的基本弹法及注意事项。 4、教授Em和Am和弦连接及动作要领 第三课:1、复习上一节的所学内容。2、教授Dm和弦的按法。3、教授这三个和弦的连接按法。4、教授吉他音阶的基本练习《爬格子》. 第四课:1、检查复习上节课所学内容。2、教授D和弦的按法。3、教授之前所学和弦的连接按法。4、学习简单的基本乐理知识(为下节课教授学生吉他弹唱做准备)。 第五课:1、检查复习上节课所学内容。2、学习基本的乐理知识。3、教授《小草.》这是歌曲的弹唱。 第六节课:1、检查复习上节课所学内容。2、教授大横按和弦F和Bm。3、教授这两个和弦与其它和弦连接转换的技巧。 第七节课:1、检查复习上节课所学内容。2、讲解新的乐理知识。3、教授简单的扫弦技巧。4、教授简单的吉他演奏曲《小星星》。 第八节课; 1、检查复习上节课所学内容.。2、教授新的和弦G和C和弦。3、教授新的和弦A7.。 第九节课:1、检查复习上节课所学内容。2、讲解乐理知识。3、教授连线的扫弦技巧。。 第十节课。1、检查复习上节课所学内容。2、教授之前所学和弦连接转换的技巧。 3、教授歌曲《童年》。 第十一节课:1、检查复习上节课所学内容。2、讲解乐理知识。3,教授新的和弦A和弦。4、教授扫弦切分的技巧。 第十二节课:1、检查复习上节课所学内容。2、教授新的和弦A。3、教授歌曲《如果再回到从前》

吉他课程教案

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吉他课程教案 教学方式 1.一对一课程 2.每周设置固定时间,一对一教学,12课时/学期,40分钟/课时。 3. 2. 小班课程 (2-8人) 4.每周固定时间,学员有充足时间进行课堂练习及相互交流,由老师指导、陪 练。 5.12课时/学期,60分钟/课时。 课程内容: 1. 民谣基础班:主要针对零基础学员,教授六弦谱、基本指法手型,进行循序渐进的基本功训练,同时配合以基础乐理课程,学员可在较短时间内学会基础弹唱及弹奏简单指弹曲目的技能。 2. 民谣提高班:针对有吉他弹唱基础的学员,教授更多吉塔演奏技巧及深度乐理,配合视唱等大量练习。 . 3、吉他兴趣班:为以弹唱为主,学习吉他且作为兴趣消遣的学员开设。 课程设置 第一课:1、简单的介绍吉他各个部分及作用。2、教授弹唱吉他的姿势以及其它的动作要领。3、教授右手的基本弹法及注意事项。4、教授左手Em和弦的按法及注意事项。 第二课:1、复习上一节的所学内容。2、教授左手第Am和弦的按法及注意事项。3、教授右手的基本弹法及注意事项。4、教授Em和Am和弦连接及动作要领 第三课:1、复习上一节的所学内容。2、教授Dm和弦的按法。3、教授这三个和弦的连接按法。4、教授吉他音阶的基本练习《爬格子》. 第四课:1、检查复习上节课所学内容。2、教授D和弦的按法。3、教授之前所学和弦的连接按法。4、学习简单的基本乐理知识(为下节课教授学生吉他弹唱做准备)。 第五课:1、检查复习上节课所学内容。2、学习基本的乐理知识。3、教授《小草.》这是歌曲的弹唱。 第六节课:1、检查复习上节课所学内容。2、教授大横按和弦F和Bm。3、教授这两个和弦与其它和弦连接转换的技巧。 第七节课:1、检查复习上节课所学内容。2、讲解新的乐理知识。3、教授简单的扫弦技巧。4、教授简单的吉他演奏曲《小星星》。 第八节课; 1、检查复习上节课所学内容.。2、教授新的和弦G和C和弦。3、教授新的和弦A7.。 第九节课:1、检查复习上节课所学内容。2、讲解乐理知识。3、教授连线的扫弦技巧。。 第十节课。1、检查复习上节课所学内容。2、教授之前所学和弦连接转换的技巧。3、教授歌曲《童年》。 第十一节课:1、检查复习上节课所学内容。2、讲解乐理知识。3,教授新的和弦A和弦。4、教授扫弦切分的技巧。 第十二节课:1、检查复习上节课所学内容。2、教授新的和弦A。3、教授歌曲《如果再回到从前》

(完整版)吉他课件

第一课一、吉他介绍: 二、吉他保养: 1、避免阳光直接照射,携带外出时最好装入琴盒或琴套。 2、避免雨淋、受潮。 3、避免摔击和碰撞。 4、每次弹完后用柔软的干布擦拭琴身和琴弦。 5、长期不弹应将琴弦放松。 6、调弦不要过紧,以标准音为限。 7、要多弹! 三、六线谱的认识: 四、简单的音阶认识:

《小星星》初步练习: 第二课 一、 音的时值: 全音符 二分音符 四分音符 八分音符 十六分音符 时值体验小练习: 1、二分音符 2、四分音符 二分休止符 四分休止符 全休止符 八分休止符 十六分休止符

3、八分音符 4、十 六分 音符 二、《小星星》节奏练习: 第三课 一、吉他标准手型: 1、手指记号: 左手姿势 按弦时先以左手拇指指腹轻轻托住指板背面正中央处,手指内弯以指尖垂直指板按弦,如图: 绝不要将手掌紧贴琴颈,形成握的形态,以免影响手指的运动。指尖尽量垂直 按弦。按高音弦时,手指稍微往身体的方向引入,按低音弦时手腕须向外突出。原 则上拇指是安定和支持手指的运动,除12品以上外, 拇指不能任意离开指板,且必须与其他手指合为一体。 另请注意:1、肘部不张开也不紧贴身体,以拇指 自由的在吉他指板背后的中心部分,配合手腕作活动; 2、与拇指相对的指板上,拇 指和食指保持相对的位置,由 四根指头来弹奏音,手掌不可

有握或接触指板的情形。 右手姿势 右手姿势的正确与否直接影响音色和音量的对比,且关系到手指的动作,而手指的动作又关系到音的表情和节奏等因素。正确的姿势首先将手轻置于吉他上,绝对放松,使右手自然下垂至音孔边,如图: 手指拨弦与琴弦的角度: 拨弦法 靠弦奏法 是指在右手各指完成拨弦以后,停靠在相邻的下一根琴弦上。它可以使演奏者弹出更响亮的声音,并使子指由于获得了另一个支点而更加稳定。这种奏法主要用于乐曲中音阶的段落,重要的旋律音,和那些一般来讲不属于和音和琶音的音符。在弹奏音阶和旋律时,右手不能用同一手指连续拨弦,而要交替拨弦。 不靠弦奏法 使用最多的弹法。右手手指弹弦后立刻离开琴弦,回到掌心部位。拇指弹弦后,就离弦靠近食指。这种奏法用于弹奏和弦以及琶音。此弹法虽然缺乏强度与厚度,但动作较为敏捷。 第四课 一、常见节拍练习 1、2/4拍、八分音符分解和弦练习 2、3/4拍、八分音符分解和弦练习

吉 他 教 案(完整资料).doc

此文档下载后即可编辑 吉他教案(教师:李波) 第一课认识吉他基本姿势爬格子练习 (适用于每天三个小时以上练习时间的吉他手) 一、认识吉他 吉他起源: 吉他起源众说纷纭,一般认为是从西班牙起源的。到18世纪后,逐渐由五根弦发展到六根,19 世纪,塔雷加再次将吉他发展推向高潮,改进许 多演奏技巧,创作出充分发挥吉他特点的独奏曲, 使得吉他表现某些音乐情绪方面,没有任何乐器 可代替。因而人们尊称塔雷加是“近代音乐之 父”、“划时代的吉他演奏家和作曲家”。 吉他分类: 民谣吉他(单板、合板、缺角、圆角)古典吉他(尼龙弦) 电吉他(ST型、LP型、异形等) 吉他各部分介绍: 琴头琴钮琴颈琴枕琴弦指板品格品 柱品记琴桥琴锥 琴码琴箱侧板背板护板背带扣音孔 二、基本姿势 保持抬头挺胸,不要低头弯腰看琴,右小臂轻轻地搭在琴箱上,手自然地放到音孔附近 右手大拇指控制6、5、4弦食指中指无名指各控制3、2、1弦,弦从细到粗从高音到低音依次为1-6弦。拨弦时应注意大拇指关节不弯曲,手指关节动,手不动,手部动作幅度要小,勾弦方向为手心方向。 左手轻轻捏住琴颈注意大拇指与中指相对,在按弦的时候

注意指尖和指板的角度,在手指与琴颈出应有一定空隙。避免指肚压弦、指根贴琴颈的错误手法。 三、爬格子练习 1234 4321 一根弦爬格子、纵向爬格子、斜向爬格子,锻炼手指独立性。 扩指练习注意前面的手指不要抬起。 要求:基本姿势准确,形成良好的拨弦、按弦习惯。 时间:三天 (这只是一个开始,虽然很枯燥,但坚持三天后你就会有质的飞跃) 第二课课前知识点 四、认识吉他教学内容: 1,了解吉他的各部分名称。 2,初步了解吉他的调音方法。 3,初步掌握科学的持琴姿势和手型。 4,了解空弦音并背熟。重点:姿势与手型。难点:调音,音准。 五、识谱和空弦练习教学内容: 1,初步学会认识五线谱。 2,初步懂得右手拨弦姿势和拨弦方法。 3,空弦练习(靠弦弹法和钩弦弹法)。重点:拨弦姿势,靠,钩弦的区分。难点:认识五线谱。 六、认识音符(一)教学内容:

吉他课程教案

创作编号: GB8878185555334563BT9125XW 创作者:凤呜大王* 吉他课程教案 教学方式 1. 一对一课程 每周设置固定时间,一对一教学,12课时/学期,40分钟/课时。 2. 小班课程(2-8人) 每周固定时间,学员有充足时间进行课堂练习及相互交流,由老师指导、陪练。 12课时/学期,60分钟/课时。 课程内容: 1. 民谣基础班:主要针对零基础学员,教授六弦谱、基本指法手型,进行循序渐进的基本功训练,同时配合以基础乐理课程,学员可在较短时间内学会基础弹唱及弹奏简单指弹曲目的技能。 2. 民谣提高班:针对有吉他弹唱基础的学员,教授更多吉塔演奏技巧及深度乐理,配合视唱等大量练习。 . 3、吉他兴趣班:为以弹唱为主,学习吉他且作为兴趣消遣的学员开设。课程设置 第一课:1、简单的介绍吉他各个部分及作用。2、教授弹唱吉他的姿势以及其它的动作要领。3、教授右手的基本弹法及注意事项。4、教授左手Em 和弦的按法及注意事项。 第二课:1、复习上一节的所学内容。2、教授左手第Am和弦的按法及注意事项。3、教授右手的基本弹法及注意事项。4、教授Em和Am和弦连接及动作要领 第三课:1、复习上一节的所学内容。2、教授Dm和弦的按法。3、教授这三个和弦的连接按法。4、教授吉他音阶的基本练习《爬格子》. 第四课:1、检查复习上节课所学内容。2、教授D和弦的按法。3、教授之前所学和弦的连接按法。4、学习简单的基本乐理知识(为下节课教授学生吉他弹唱做准备)。 第五课:1、检查复习上节课所学内容。2、学习基本的乐理知识。3、教授《小草.》这是歌曲的弹唱。 第六节课:1、检查复习上节课所学内容。2、教授大横按和弦F和Bm。3、教授这两个和弦与其它和弦连接转换的技巧。 第七节课:1、检查复习上节课所学内容。2、讲解新的乐理知识。3、教授简单的扫弦技巧。4、教授简单的吉他演奏曲《小星星》。

吉他课件

一、吉他介绍: 二、吉他保养: 1、避免阳光直接照射,携带外出时最好装入琴盒或琴套。 2、避免雨淋、受潮。 3、避免摔击和碰撞。 4、每次弹完后用柔软的干布擦拭琴身和琴弦。 5、长期不弹应将琴弦放松。 6、调弦不要过紧,以标准音为限。 7、要多弹! 三、六线谱的认识: 四、简单的音阶认识: 《小星星》初步练习:

一、 音的时值: 全音符 二分音符 四分音符 八分音符 十六分音符 时值体验小练习: 1、二分音符 2、四分音符 3、八分音符 4、十六分音符 二、《小星星》节奏练习: 第三课

一、吉他标准手型: 1、手指记号: 左手姿势 按弦时先以左手拇指指腹轻轻托住指板背面正中央处,手指内弯以指尖垂直指板按弦,如图: 绝不要将手掌紧贴琴颈,形成握的形态,以免影响手指的运动。指尖尽量垂直 按弦。按高音弦时,手指稍微往身体的方向引入,按低音弦时手腕须向外突出。原 则上拇指是安定和支持手指的运动,除12品以上外,拇指不能任意离开指板,且 必须与其他手指合为一体。 另请注意:1、肘部不张开也不紧贴身体,以拇指自由的在吉他指板背后的中 心部分,配合手腕作活动;2、与拇指相对的指板上,拇指和食指保持相对的位置, 由四根指头来弹奏音,手掌不可有握或接触指板的情形。 右手姿势 右手姿势的正确与否直接影响音色和音量的对比,且关系到手指的动作,而手指的动作又关系到音的表情和节奏等因素。正确的姿势首先将手轻置于吉他上,绝对放松,使右手自然下垂至音孔边,如图: 手指拨弦与琴弦的角度: 拨弦法 靠弦奏法 是指在右手各指完成拨弦以后,停靠在相邻的下一根琴弦上。它可以使演奏者弹出更响亮的声音,并使子指由于获得了另一个支点而更加稳定。这种奏法主要用于乐曲中音阶的段落,重要的旋律音,和那些一般来讲不属于和音和琶音的音符。在弹奏音阶和旋律时,右手不能用同一手指连续拨弦,而要交替拨弦。 不靠弦奏法 使用最多的弹法。右手手指弹弦后立刻离开琴弦,回到掌心部位。拇指弹弦后,就离弦靠近食指。这种奏法用于弹奏和弦以及琶音。此弹法虽然缺乏强度与厚度,但动作较为敏捷。 第四课

古典吉他名曲教学教案

古典吉他名曲教学教案 2)年级:高二年级 3)所用教材出版单位:湖南文艺出版社 4)所属的章节:在乐器家族中寻找你的朋友 5)学时数: 45 分钟 二、教学设计 1、教学目标: A、了解“吉他史上的贝多芬”——费尔南度?索尔生平,及他的古典吉他名曲《月光》。 B、在熟练掌握吉他拨弦的基本技法基础上,了解掌握靠弦奏法技法,并能感受到靠弦奏法所产生的"塞戈维亚音色"的清脆流畅。 C、在欣赏同题材其他器乐作品中,体验相同感受的音乐美,更进一步加深对以月光为题材的艺术作品的理解。 D、综合运用吉他基本演奏方法技巧,有表情地演奏古典吉他曲《月光》。 2、内容分析:古典吉他曲《月光》是19世纪杰出的吉他艺术家费尔南度?索尔的经典作品,该曲子指法变化不多,演奏速度较慢,技术难度不高,比较容易弹奏。其作品意境悠远,展现了一幅田野、河流、村庄在朦胧的月光下,万籁俱寂、大地一片银光的美丽画面,它与贝多芬的钢琴曲《月光》有着异曲同工之妙,给人们一幅梦幻般迷人的景色。其曲为一首b小调练习曲,结构严谨,音乐形象鲜明,旋律优美动人。全曲结构为A(a+a’)+B(d +c)+A(a+a’)混合三段体曲式的小品,曲子由三个声部构成,高音为旋律声部,弹奏时用靠弦奏法,以突出主旋律,弹奏时要注意各音之间的和谐与协调;低音声部要丰满,并注意二分音符、附点及连音时值的保持。 作为创作练习曲是为了训练吉他技巧,并有着训练某种应用技巧的明确目的。靠弦奏法技巧是弹奏好本曲的技法基础。所谓靠弦奏法,是指在右手各指完成拨弦以后,停靠在相邻的下一根琴弦上。它可以使演奏者弹出更响亮的声音,并使手指由于获得了另一个支点而更加稳定,这种奏法可增大音色的明暗幅度,使我们能够更加充分的利用乐器本身提供的声音源,还可以使演奏乐曲时的分句更加明确。在弹奏音阶和旋律时,右手不能用同一手指连续拨弦,而要交替拨弦。其技法通过一代吉他演奏宗师塞戈维亚的改进和发展,而获得能在琴上自如地拨出明亮的、金属般的或柔和的、婉转的声音,因此被称为"塞戈维亚音色"。 通过相同题材的其他器乐作品欣赏(贝多芬钢琴作品《月光奏鸣曲》;二胡作品《二泉映月》;德彪西印象主义作品《月光》;民族器乐曲《汉宫秋月》;斯美塔那交响诗《沃尔塔瓦河》之《月亮、水仙女之舞》;俄罗斯巡回画展派克拉姆斯柯依的代表作油画《月夜》;琵琶曲《月儿高》波兰作曲家肖邦的《e 小调钢琴协奏曲》第二乐章片段等),感受他们相同的情绪特征。通过鉴赏分析,可以发现这类音乐在感情上没有什么大起大落的变化,愉快时并不显得兴高采烈,忧愁时也没有悲恸哀伤的程度,是一种宁静的优美。一般节奏比较平稳悠长,速度略慢。曲调富有歌唱性,和声柔和而有色彩性。掌握了这些特征,对于我们欣赏理解一些富有诗意的非标题音乐的形象特征,和演奏那些具有幻想性的其他器乐作品都是很有帮助的。

吉他教学计划

吉他教学计划 吉他是一件非常优秀的弹拨乐器,它在国外的发展一直处于非常繁荣的状态.但是在中国,吉他还处在非常缓慢的发展阶段。人们不了解吉他,对它有很多误解。而中国的音乐界对吉他也不够重视。对于现今的状态,对于刚刚接触到吉它的学生们,就要为其制定一套科学,实用,详细的学习方案。从而帮助他们快速,稳定的提升视听和演奏能力。 一、教学目的和任务 为了丰富孩子们的精神文化生活,提高他们的音乐素养和演奏技巧,把吉他这个家喻户晓的乐器作为一个教学平台,使学员能够通过专业的吉他教学,从而掌握吉他的弹奏技巧,提高自身音乐水平。 二、教学原则和方法 吉他班培训计划步骤由浅入深,由易到难的阶梯学习模式,从刚开始的认识吉他,空弦练习,到认识和弦,再到能够伴奏和弹唱,来进行系统的学习研究。 三、学习目标: 1 .指导学生掌握科学的学习方法,学会课前热身,课后练习的良好的学习习惯,为以后的学习打下基础。 2. 指导本班学生进行音乐欣赏,及和弦简单编配。培养他们良好的音乐素养。 3. 向课堂要效率,提高学习兴趣,使学生主动学习,提高学习效率。 4. 利用课余时间多听多学多练。反复练习,反思学习。 四、课时安排 12课时 五、教学内容 第一节课程:1.介绍吉他的发展历史与吉他的各部位名称2.为什么要学习吉他以及学吉他的好处3.各位学员通过培训后要能达到的程度 4.为学员做示范演奏提高学员对学习吉他的兴趣5.持琴的姿势以及手型.简单的手指练习(爬格子1234) 第二节课程:1.手指训练2.初步认识六线谱3.右手拨弦训练 第三节课程:1手指训练2.六线谱里的一些标记符号3.右手拨弦训练 第四节课程:1.手指训练2.和弦图3.常用的简单和弦4.简单的单弦旋律 第五节课程:1.同上2.常用和弦3旋律练习4.学习吉他常用技巧 第六节课程:同上 第七节课程:和弦转换练习(和弦转换的练习将一直进行到课程结 束).其他同上 第八节程:同上 第九节课程:简单的歌曲弹唱其他同上 第十节课程:同上加上扫弦练习 第十一节课程:学员练习自己喜欢的歌曲 第十二节课程:同上 巨野县腾飞小学 2015年2月27日篇二:暑期吉他教学计划 暑期吉他教学计划 吉他是一件非常优秀的弹拨乐器,它在国外的发展一直处于非常繁荣的状态.但是在中国,吉他还处在非常缓慢的发展阶段。人们不了解吉他,对它有很多误解。而中国的音乐界对吉他也不够重视。对于现今的状态,对于刚刚接触到吉它的学生们,就要为其制定一套科学,实用,详细的学习方案。从而帮助他们快速,稳定的提升视听和演奏能力。 一、教学目的和任务

【教学设计】春雨的吉他_中班_语言

中班语言活动《春雨的吉他》活动方案 【活动目标】 1.能听懂并理解诗歌的内容,欣赏和体会春天的意境,学习有感情地朗诵。 2.能替换诗歌中的词句进行仿编,体验创作的愉悦。 【活动准备】 1.活动前教师带领幼儿一起到户外去寻找春天的声音并记录下来。 2.教学课件、活动轻音乐。 【活动重点】 能听懂并理解诗歌的内容,欣赏和体会春天的意境,学习有感情地朗【活动难点】 能替换诗歌中的词句进行仿编,体验创作的愉悦。 【活动过程】 一、开始部分:欣赏和体会春天的意境,寻找春天的声音。 欣赏课件,春天的花园、树林、小溪等,请小朋友说一说听到的春天里的声音?模仿听到的声音。这么多美妙的声音,都会有谁来听,请小朋友猜一猜?理解什么是“听众”。 二、基本部分:学习并引导幼儿理解诗歌内容。 1.欣赏诗歌,整体感知。(教师声情并茂地朗诵诗歌) 2.结合诗歌内容互动提问,帮助幼儿理解诗歌的内容和意境。 (1)朗诵第一句诗歌,提问相关问题。 诗歌中春雨的声音是什么样的?谁能学一学?(滴滴答,滴滴

答..........) 为什么说春雨在弹吉他?(春雨的声音好听,像弹吉他一样。欣赏弹吉他的视频,丰富幼儿的经验。) (2)朗诵第二句诗歌,提问相关问题。 是谁在听春雨弹吉他?(花婆婆、蜗牛弟弟、蝴蝶姐妹) 花婆婆听到了春雨的声音是怎么做的?(花婆婆竖起了耳朵) 蜗牛弟弟是怎么做的?(蜗牛弟弟伸长了脖子) 蝴蝶姐妹是怎么做的?(蝴蝶姐妹停止了飞舞) 引导幼儿用肢体语言模仿花婆婆、蜗牛弟弟、蝴蝶姐妹的样子。 (3)春雨的声音为什么会让花婆婆竖起了耳朵、蜗牛弟弟伸长了脖子、蝴蝶姐妹停止了飞舞?(因为春雨的声音太美妙好听了)引出诗歌第三句的内容“它们都陶醉在春雨的吉他声中”(在优美的音乐声中幼儿感受陶醉的心情,结合生活经验理解陶醉的感觉) 3.尝试有感情的朗诵诗歌。 4.创编动作表演诗歌。 5.结合生活经验,仿编诗歌。 除了春雨会弹吉他,春天里还有许多动听的声音,如果把这些声音编到诗歌里,一定也很好听,试一试,什么声音能编进来? 三、结束部分:延伸到日常生活中。 和幼儿一起找一找生活中还有那些美妙的声音,仿编诗歌自然结束课堂。 四、活动延伸:渗透情感教育,学会感恩,保护环境。

吉他校本课程教材

巨野县腾飞小学 课程开设——学校课程——吉他(2014-2015学年)

前言 你们好,多年来众多教师和专家编写了许许多多优秀的教材,但是很多自学的朋友看到一本书,不知该从哪里下手,学了几个和弦之后又不知该怎样练习,拿起吉他弹来弹去总是那些东西,自己都觉得乏味……造成这些现象最主要的一个原因是缺乏目标。 有人说学吉他没有捷径可走,必须通过持之以恒的练习才能学会。这种说法当然没错,但笔者认为有一条捷径,就是:定最明确的目标,用最正确的方法练习,在最短的时间内完成目标! 学吉他没有什么限制条件,只要你喜欢音乐就足够了。有些朋友顾虑自己没有任何乐理知识,其实没关系,对于业余吉他爱好者来讲,初学阶段只要知道一些最基本的乐理知识就可以了。这本教材关于乐理的讲解较少,它以快速掌握吉他演奏技巧为主要目标,至于乐理,可以在学会基本功之后再去学习。 因为初学者没有接触过吉他,手指需要通过各种练习慢慢适应它。第一课时的内容简单,只需一天便可掌握,而第三课时的内容,可能需要多练两天才能达到理想的效果。所以不能急于求成,学完一个课时,必须完成这个课时的目标之后再学下一个课时的内容。当完成最后一课的目标时,也就完成了总目标,可以“play”吉他了,可以在朋友面前露一手了,可以给自己的魅力再加几分了!

目录 第一章初步认识吉他 (3) 第二章认识吉他和弦 (6) 第三章左右手功能及动作要领 (8) 第四章认识六线谱 (11) 第五章吉他弹奏常用技巧 (16) 第六章吉他弹唱 (18) 第七章吉他独奏曲目欣赏 (24) 附录 (28)

第一章初步认识吉他 一、吉他的起源和发展 吉他是一件非常古老的乐器,历史可以说比小提琴、钢琴还要悠久。据现有资料,要确切确定吉他的起源几乎是不可能的,一般地说法是公元前3000年左右在古埃及出现的里拉琴(Lyra.古代弦乐器)是现代吉他的祖先,在随后几千年的历史中里拉琴历经演变,最终传到西班牙,逐步发展成为现代吉他。现代吉他俗称六弦琴,17世纪开始在西班牙和意大利盛行。到18世纪中期开始风行欧洲,到20世纪吉他已风靡全球,与钢琴、小提琴并称世界三大乐器,成为世界上最流行的乐器之一。1935年,由吉普森(Gibson)制作的第一把电吉他首次演出成功,标志着吉他进入了又一个新的里程碑,成为现代音乐中不可或缺的“主角”。 二、吉他的分类: 吉他是一种大众化的乐器。与钢琴等乐器相比,她有着价格便宜、携带方便、易学易会、老少皆宜的特点,并且,既可用来伴奏又可用来独奏、重奏乃至合 奏,因而深受人们的喜爱。吉他有很多种分类方法。根据不同的结构和发声原理可以大致分为木吉他(如古典吉他,民谣吉他)和电吉他。 1.古典吉他(Classical Guitar) : 被誉为同钢琴、小提琴并列的世界三大乐 器之一。在指板上由弦枕到琴柄与琴箱结 合处是12品格,指板较宽,使用尼龙弦,

吉 他 教 案

吉他教案(教师:李波) 第一课认识吉他基本姿势爬格子练习 (适用于每天三个小时以上练习时间的吉他手) 一、认识吉他 吉他起源: 吉他起源众说纷纭,一般认为是从西班牙起源的。到18世纪后,逐渐由五根弦发展到六根,19世纪,塔雷加再次将吉他发展推向高潮,改进许 多演奏技巧,创作出充分发挥吉他特点的独奏曲,使得吉他表现某些音乐情 绪方面,没有任何乐器可代替。因而人们尊称塔雷加是“近代音乐之父”、“划 时代的吉他演奏家和作曲家”。 吉他分类: 民谣吉他(单板、合板、缺角、圆角)古典吉他(尼龙弦) 电吉他(ST型、LP型、异形等) 吉他各部分介绍: 琴头琴钮琴颈琴枕琴弦指板品格品柱品记琴桥琴锥 琴码琴箱侧板背板护板背带扣音孔 二、基本姿势 保持抬头挺胸,不要低头弯腰看琴,右小臂轻轻地搭在琴箱上,手自然地放到音孔附近 右手大拇指控制6、5、4弦食指中指无名指各控制3、2、1弦,弦从细到粗从高音到低音依次为1-6弦。拨弦时应注意大拇指关节不弯曲,手指关节动,手不动,手部动作幅度要小,勾弦方向为手心方向。 左手轻轻捏住琴颈注意大拇指与中指相对,在按弦的时候注意指尖和指板的角度,在手指与琴颈出应有一定空隙。避免指肚压弦、指根贴琴颈的错误手法。 三、爬格子练习 1234 4321 一根弦爬格子、纵向爬格子、斜向爬格子,锻炼手指独立性。 扩指练习注意前面的手指不要抬起。 要求:基本姿势准确,形成良好的拨弦、按弦习惯。 时间:三天 (这只是一个开始,虽然很枯燥,但坚持三天后你就会有质的飞跃)

第二课课前知识点 四、认识吉他教学内容: 1,了解吉他的各部分名称。 2,初步了解吉他的调音方法。 3,初步掌握科学的持琴姿势和手型。 4,了解空弦音并背熟。重点:姿势与手型。难点:调音,音准。 五、识谱和空弦练习教学内容: 1,初步学会认识五线谱。 2,初步懂得右手拨弦姿势和拨弦方法。 3,空弦练习(靠弦弹法和钩弦弹法)。重点:拨弦姿势,靠,钩弦的区分。难点:认识五线谱。 六、认识音符(一)教学内容: 1,认识吉他第1弦和第2弦上的音符。 2,初步掌握左手的按弦要领。 3,弹奏应用乐曲 重点:认识第1,2弦上的音,并对应在五线谱上的位置,掌握靠弦弹法,体会乐曲的节奏。难点:左手按弦的手型,需克服初期按弦手指疼痛和不灵活。 七、认识音符(二)教学内容: 1,认识吉他第3弦上的音符。 2,初步掌握第3弦与第1, 2弦的音符综合练习。 3,诱导听力训练,培养乐感。 重点:第3弦上的音符与第1,2弦上音符的结合,低把位琴品的手指指序控制。难点:保留指的到位率。 八、认识音符(三)教学内容: 1,认识吉他第4弦和第5弦上的音符。 2,初步掌握第4弦上音符的弹奏(P指的拨弦介入)。 3,弹奏乐曲 4,初步掌握弹奏技巧:钩音与打音,并应用。 重点:认识吉他第4弦和第5弦上的音符。P指靠弦的掌握。难点:P指与i指m指的混合拨弦,音量要求统一。 九、认识音符(四)教学内容: 1,认识吉他第6弦上的音符。 2,弹奏应用乐曲 重点:认识吉他第6弦上的音符。复习吉他六根琴弦上所有第一把位的音阶。难点:低音音量与时值的保持和到位。 十、认识音符(五)教学内容: 1,认识吉他第1弦上的A音(第5品音) 2,学习三种常用音符变化标记(升记号,降记号,还原记号)。 4,第1把位音阶,音符综合练习。 5,弹奏应用乐曲 重点:吉他第1弦上的A音和三种常用音符变化标记。难点:第5品的左手四指按弦,手指的扩张与定位。

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