一、分析西厢记的语言特点
语言华丽，本色语少，情感真挚，文质相生。文采语表达的情感偏向哀愁别怨，与口语俗语结合又会把感情程度强化，使得语言生动活泼，别有一番韵致，如“你撇下半天风韵，我拾得万种思量。”“饿眼望将穿……近庭轩，花柳争妍。”俗语中多通过一些器官，把内部感情形象化，虽俗却真挚，“赤紧的情沾了肺腑”、“眼皮上供养，手掌里奇擎”。
语言骈俪中景语，骈俪中情语，骈俪中诨语。但也能把人物的内心活动淋漓尽致地抒发出来，如：晚妆残，乌云彩掸，轻匀了粉脸，乱挽起云鬟。将筒贴儿拈，把妆盒儿按，开折封皮孜孜看，颠来倒去不害心烦。这折唱词以秀美的艺术语言刻出莺莺外表懒散娴静，内心却对张生病情消息的焦虑和等待，以及见到简帖后的喜悦心情。也可以通过简短的道白，画龙点睛般地说出人物的心理活动，如赖简里崔莺莺为了试探红娘，那一句“小贱人，不来怎么！”
语言中多用排比、叠词、儿化韵，如“见安排着车儿、马儿，不由人熬熬煎煎的气……从今后衫儿、袖儿，搵湿做重重叠叠的泪。”通过排比句的组合，并间隔以反复的感叹，造成音韵的回环反复，一唱三叹，把那种愁肠百结的离别痛苦写得渐情渐态。“悄悄冥冥”等迭字词，形象生动，恰到好处地写出张生对莺莺的爱慕，以及主人公初恋时那种忐忑不安的心情。
运用诗歌中的修辞手法又加以创新，比如说鼎足对，“月暗西厢，凤去秦楼，云敛巫山。”通过晦暗的景色形象写出两人之间的感情受到阻碍；联吟“玉宇无尘，银河泻影，月色横空，花荫满庭。”铺排出景色的清雅安静。
人物语言的个性化。崔莺莺多愁善感温柔妩媚，张生文雅风流真诚敦厚，红娘机智泼辣、坦率、有人情味。
把语言化静为动，花梢弄影与花筛月影对比。语言的形象性大大增强，“意惹了肝肠”远比“肝肠寸断”更生动。
精妙的化用古诗词，运用典故。“碧云天，黄花地。”化用范仲淹的《苏幕遮》“碧云天，黄叶地。”在抒发情感时合理运用典故“休直待眉儿浅淡思张敞，春色飘零忆阮郎。”
文学性中婉约也不乏豪放之语。第一折张生有些唱词“云路鹏程九万里”“九曲凤涛何处显”“浪拍长空，天际秋云卷”
二、分析琵琶记赵五娘的形象。
赵五娘是知识女性与劳动妇女的结合，琴棋书画略通一二，能吃苦耐劳又能登大雅之堂，这是封建男权社会塑造的理想女性形象——她服务于男性并所属于男性，这个形象不在于真实，只在于展示，给广大女性起模范带头作用。
但艺术形象要淡化说教，通过情绪感染群众，就必然要使赵五娘形象丰富生动，不是干巴巴的典型，这就使得赵五娘的性格是复杂多面的。
她儿女情长、心思细腻但同时又识大体，她一方面是柔弱的，新婚不久与丈夫难舍难分，但又被封建伦理道德所影响而撇下女儿家心思。
她不似普通女子，识得诗书，又能耍些小聪慧，第五出里，故意说蔡郎才疏学浅，引出孝经、曲礼中的话，试图挽留丈夫。后文中，牛小姐劝赵五娘梳妆打扮一番，但五娘不肯，我觉得她是想使蔡郎看到她这副样子而心怀愧疚。
她也能体察人心，说话有分寸，懂得拿捏文字，本身要与公婆去说理，但转念一想，必然会被公婆误解，便打消了念头。丈夫走时，叮嘱他“不念我芙蓉帐暖，也思亲桑榆暮景。”
她还敢于直露感情，又懂得把握住分寸，向丈夫诉说埋怨的同时，却又偷把泪珠弹，为丈夫着想，让他少些牵挂，少些后顾之忧。
她是女子，却比男子还有骨气，更坚强。蔡郎临走前托张太公照看，而赵五娘却不愿意
主动求人，一方面荒年饥馑，人人若是；另一方面，她也拉不下脸，不愿意主动求人，总是先自己想办法，剧中每次都是张太公赶巧来帮助她。在如此艰苦的条件下，她没有垮掉，保持良好的心态，还宽慰公公，“且自宽心，不要烦恼。”
虽是女子但比蔡郎有主见，相对独立，蔡郎虽说是被迫赶考、被迫留京，但人是有思想的，是不能被他人所左右的，就像赵五娘所说“你不去时也须由你。”相较蔡郎的柔弱，赵五娘更刚强一些，但这种刚强还是在封建伦理道德所允许的范围里，她是为男性服务的，而不是寻求妇女解放的，一方面她是独立的，一个女子独自支撑着一个家庭，同时她也是不独立的，在她的世界只有公婆、孝道，他是附属于丈夫的，帮助丈夫完成他的义务，而赵五娘的父母和她自己都是牺牲品，她一辈子都是为别人活，恪尽职守，兢兢业业。
三、分析三国演义的一个人物形象。
吕布总体来说是冲动直露，小智大愚，有时候有些盲目自信，但他是一个不作假，一眼就能看到底的人，就像陈宫死前对曹操说的：“布虽无谋，不似你诡诈艰险。”在这个群雄逐鹿的年代，没有军事家居高临下的宏观视角，只被眼前蝇头小利所诱，没有所谓的处事原则，然人无信不立，这也注定他只是将，而非帅。
在三国里，我觉得吕布是最真实的男人，他好色爱财，爱女顾家；一方面他展示了男性的弱点，另一方面又展示了男性与女性之间的独特情愫，他虽不是一个合格的帅才，是一个有缺点的男人，但在家庭里却是一个合格的丈夫和父亲。在三国中，没有一个英雄人物如此儿女情长，在书中吕布也算是一抹亮色了。
他有时过于自信乐观，临死前对曹操所言“明公所患，不过于布。布今已服矣，公为大将，布副之，天下不难定也。”虽有矫饰之嫌，但对自己还抱有东山再起的志气。两次弑父所言都有“岂能久居人下”，可见吕布有称霸之意。有时犹豫不决，没自己的主意，嫁女之时，先有陈宫之言，后有陈珪之劝，前后反复，被他人左右利用。
两次“弑父”是吕布最难摆脱的恶名，可是以我来看，义父未必义，吕布杀丁原后，向左右大喊“丁原不仁”，这句话未必是空穴来风；杀董卓之前，先有董掷戟刺布，父已不父，子又如何为子，审时度势，吕布不过是像大多数人一样背主而已，这样的例子在三国里举不胜举，危难年代，人人都要自保，无可厚非，只是这样反复无常，确实是小智大愚，不懂得借刀杀人，掩饰自己。
吕布无谋却并非无智，曹操刺董卓时，布先警觉，对卓曰：“适来曹操似有行刺之状，及被喝破，故推献刀”；占徐州时，入城先安抚居民；后接刘备回，又假意让徐州。他也有识人的天赋，他手下除了陈宫，还有张辽、张邈、庞舒等人，从反面来看，这些有志之士既然肯跟随他，必然吕布也有他重情义的一面，要不然以陈宫的智商，必然不会心甘情愿跟随他，况且看陈宫对曹操与吕布的态度，吕布必然比曹操更真性情更有人味。
所以吕布也许并非无义，我觉得他有时候也是明白人，刘备表面上至少是个正人君子，王允是忠君爱国之士，而丁原、董卓却并非善类，所以吕布对待他们还是有区别的，董卓余党来犯，未及家小，先救王允，并再三相劝；虽与刘备为敌，但并不伤及其家小。
古语说：“君子爱财，取之有道。”而吕布虽然有勇气展现出自己贪婪的一面，但却违反了儒家的道德传统，受人唾弃；主要原因就是智虑短浅，在战乱频繁、四方割据的年代，吕布所作所为并不是最糟糕的，但是他是最不会掩饰的，不懂得怎样为人处世，所以背负骂名。而窃天下者曹操、反复无常者刘备却并没有吕布那样臭名昭著。我想作者为了突出鲜明的人物形象，在某些方面对吕布太苛刻了。
西厢记第四本第三折（长亭送别）之唱词艺术分析 《西厢记》唱词最重要的艺术特色，是它那优美抒情的语言，以及运用这种生动语言去刻画人物心理活动的细腻描写。正因为其语言华美，辞藻艳丽，有人誉之为“花间美人”。 戏剧的唱词既是抒发人物情感、刻画人物性格的重要手段，也是创造环境的重要工具。张生、莺莺的唱词，把唐诗、宋词的佳句日常生活口语熔为一炉，点化成优美靓丽的诗句语言，既有诗词含蓄深远的意境，又有生活口语的明快流畅。现在就浅要的把西厢记第四本第三折（长亭送别）之唱词艺术分析如下。 这出戏的内容是写老夫人逼张生赴试，崔、张长亭离别。时当暮秋，地在郊外，长亭、野山、落叶、西风，一副凄凉景象。 崔莺莺出场时，先是几句自白，表现出一片离别的伤感、凄凉：“今日送张生上朝取应去。早是离人伤感，况值那暮秋天气，好烦恼人也呵！”继之两句慨叹人生聚散无常的诗句：“悲欢聚散一杯酒，南北东西万里程”，唤起充满诗意的离情别绪，令人黯然神伤。紧接着是一段凄楚感人的名曲：（正宫端正好）碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。这里是化用了范仲淹的《苏幕遮》“碧云天，黄叶地，塞上凝波，波上寒烟翠”一句的的意境。色彩绚丽，景物凄迷。深秋的天空高远，空阔的大地黄花烂漫，秋风呜咽，雁声嘹唳，整个世界都是寒秋的凄
凉，莺莺带着无可排遣的离愁别恨来为张生送行，她的所有怨尤都是通过对暮秋景色的感受表现出来的。她在路上看到的是满目红叶，引起了她无尽的遐思：是谁把枫林染红的呢？不是霜，那该是离人的血泪。但字面上并不点明一个“红”字，却用一个“醉”字把“红”字藏了起来；泪红得象血，但字面上不把“血”字点明，却用一个“泪”字把“血”字藏了起来。这种文词的含蓄，正是莺莺含蓄性格的写照。 （滚绣球）恨相见得迟，怨归去得疾。柳丝长玉骢难系，恨不得倩疏林挂住斜晖。马儿迍迍行，车儿快快随，却告了相思回避，破题儿又早别离。听得道一生“去也”，松了金钏；遥望见十里长亭，减了玉肌。此恨谁知！ 赴长亭途中、坐在车里的莺莺的细腻心理活动，刻画得何等惟妙惟肖！王实甫设身处地去把握这位贵族小姐此时此刻的心理状态，通过她对周围景物的视觉和听觉来揭示她内心的感受：只有分别的一刹那，眼看太阳就快要落山，才感到寸阴可贵。相识得太晚了，分别得太快了！这一切对此时此刻的莺莺来说最有切肤之痛。她舍不得张生离去，但又不便明说，这是她贵族小姐的性格，诗化的感情只能用诗化的形象来表达。既然柳丝再长也拴不住张生匆匆的去马，那就请树梢挂住斜阳，让时光永驻吧，谁不希望幸福是永恒的呢？ 过分贵重的爱情对痛苦是敏感的，莺莺就快走道长亭
浅析崔莺莺人物形象 《西厢记》全名《崔莺莺待月西厢记》，是王实甫根据元稹的《莺莺传》为原本，从董解元的《西厢记诸宫调》中脱胎而来的元代汉族戏曲剧本，是我国古典喜剧的现实主义杰作，对后来以爱情为题材的小说、戏剧创作影响很大，被誉为“西厢记天下夺魁”。《西厢记》主要叙述了书生张生与同时寓居在普救寺的已故相国之女崔莺莺相爱，两人的恋情却遭到相国夫人的百般阻扰，在婢女红娘的帮助下，两人西厢约会、私定终生并且勇于反抗封建礼教的束缚，最终获得圆满结局的故事。《西厢记》的成功之处不仅仅在于其实描绘了“有情人终成眷属”这一主题最成功的戏剧，更是在与其对于女主角崔莺莺的人物塑造方面可谓是栩栩如生，有血有肉、活灵活现。借用金圣叹曾经给予崔莺莺的性格特征做出的评价有云：“无双，天下之至尊女子也；双文，天下之至有情女子也；双文，天下之至灵慧女子也；双文，天下之至矜尚女子也。”在此，便由此展开具体的分析。 首先，一开始我们便可以得知崔莺莺乃是已故相国大人的千金小姐，芳龄十九，端的是沉鱼落雁闭月羞花之貌，兼具温文贤淑。不可不谓之是大家闺秀，人比花娇。君不见张生在普救禅寺大雄宝殿初见莺莺，便“眼花缭乱口难言，魂灵儿飞在半天”。张生萤窗苦读二十年，原本满心“学成文武艺，货与帝王家”的安邦定国的大志，原意奔赴长安一心只为考取功名只为飞黄腾达的锦绣仕途，只怕是在见到崔莹莹的花容月貌之后全抛在脑后，烟消云散不知所踪，唯叹“十年不识君王面，始信婵娟解误人”。而之后的孙飞虎倾慕崔莺莺的美貌，要用武力强行围困普救寺抢走崔莺莺，来作自己的压寨夫人。以及莺莺烧香时原应两耳清净不问七情六欲的和尚也心神不定，由此可轻易得见崔莺莺的气质非凡，清丽脱俗。 再也，论才情，崔莺莺那是才思敏捷，多才多艺，无论是诗词歌赋、琴棋书画、针黹女红，秋千蹴球，可以说是样样精通，更是有才女之誉。借着崔莺莺月夜焚香拜月，张生隔墙观望，继而吟诗曰：“月色溶溶夜，花阴寂寂春，如何临皓魄，不见月中人”，而崔莺莺随即和曰：“兰闺久寂寞，无事度芳春，料得行吟者，应怜长叹人”。这里便可以看出崔莺莺在诗词歌赋上不仅造诣颇深，而且反应敏捷，当之无愧的才女。而后在孙飞虎围庙抢亲之时，听闻母亲的佛殿许婚，崔莺莺虽然欣喜，却也一眼便明了母亲的佛殿许婚不过只是权宜之计，缓兵之计罢了，更何况口说无凭，由此不难看出崔莺莺头脑清醒，对形势以及母亲的心理看得十分透彻分明，并非像一般女子一样被爱情蒙蔽得不分状况。这一点在后来老相国夫人赖
《西厢记》文学赏析 内容摘要： 《西厢记》元代王实甫作。故事描绘的是张生与崔莺莺这一对有情人冲破 困阻终成眷属的故事。全剧共五本二十一折。《西厢记》全名《崔莺莺待月西 厢记》。它的曲词优美华丽，富于诗的意境，是我国古典戏剧的现实主义杰作。《西厢记》之所以能成为元杂剧的“压卷”之作，不仅在于其表现了反对封建 礼教和封建婚姻制度的进步思想，而且它在戏剧冲突、结构安排、人物塑造等 方面，都取得了很高的艺术成就。崔莺莺、张生、红娘、老夫人都由于王实甫 的卓越才能而成为不朽的艺术典型。王实甫的《西厢记》问世以后，在中国文 学史上产生了广泛而深远的影响。其版本数量众多，流传至今的明清刻本约有 一百种。明清两代的众多学者对《西厢记》评价很高，直到近现代，《西厢记》的各种版本依旧活跃在舞台上，备受人们的赞赏。 关键词： 艺术特色戏剧语言杰出戏作人物形象崔莺莺张生红娘 通过选修《中国古典文学欣赏》这门课程，我接触到了许久没有接触的古 典文学。有《西厢记》、《汉宫秋》、《牡丹亭》、《三国》、《儒林外史》、《桃花扇》、《三言两拍》等。很多耳熟能详的人物都出自于此，这也足以证 明了古典文学魅力之大。其中给我印象最为深刻的除了《三国》、《水浒》、《西游记》以外，当属这部《西厢记》。不仅因为在高中时期曾在语文课本上 学习过留下了印象，在《红楼梦》中提到过这部戏剧，也因为老师的讲述绘声 绘色以及作品本身不论是剧情还是语言上都很吸引我。 《西厢记》的剧情是：书生张君瑞在普救寺里偶遇已故崔相国之女莺莺， 对她一见倾心，苦于无法接近。此时恰有孙飞虎听说莺莺美貌，率兵围住普救寺，要强娶莺莺为妻。崔老夫人情急之下听从莺莺主意，允诺如有人能够退兵，便将莺莺嫁他。张生喜出望外，修书请得故人白马将军杜确率兵前来解围，但 事后崔老夫人绝口不提婚事，只让二人以兄妹相称。张生失望之极，幸有莺莺 的丫环红娘从中帮忙，扶莺莺月夜烧香，听见张生弹琴诉说衷肠。后来莺莺听 说张生病倒，让红娘去书房探望。张生相思难解，央求红娘替他从中传递消息。莺莺怜惜张生，终于鼓起勇气，也写诗回赠，后在红娘帮助下，二人瞒过崔老 夫人，私下幽会并订了终身。老夫人知情后怒责红娘，但已无可挽回，便催张 生进京应考。张生与莺莺依依而别，半年后得中状元。崔老夫人的侄儿郑恒本 与莺莺有婚约，便趁张生还未返回之时谎报张生已被卫尚书招赘为婿，老夫人 一气之下要将莺莺嫁给郑恒，幸好张生及时归来，有情人终成眷属。 一：人物形象 戏剧中的人物虽不多，但是每一个人物形象都十分丰满，个性十分鲜明： 张生、崔莺莺、红娘等，都是我国古典戏曲中典型、成功的人物形象，有的甚
西厢记中红娘形象分析 红娘是《西厢记》中一个社会地位卑贱，却光彩四射的人物，她冷眼旁观，很清楚老夫人为维护“相国家谱”，决不允许张生和莺莺的结合，所以她最初并不想帮助张、崔二人。但在事件发展的过程中，她逐渐为崔张之间真挚的感情打动，也不满于老夫人的背信弃义，于是转而积极地为他们传递书信、出谋划策。她批评张生是“银样蜡枪头”，居然揣摸不透莺莺的心事；她也批评莺莺的心口不一，明明思念张生，在人前却一点也不流露；对老夫人，她更加勇敢机智地进行反击，为崔、张二人辩护，使老夫人理屈辞穷，不得不答应了二人婚事。最巧妙的是，她反击老夫人的，恰恰是老夫人要维护的封建纲常和家族利益。如《拷红》中，她先把张生和莺莺的私情告诉了老夫人，然后对老夫人说：“目下老夫人若不惜其事，一来辱没相国家谱，二来日后张生名垂天下，施恩于人，忍令反受其辱哉？使至官司，老夫人亦得治家不严之罪。”这几句话，真是以其人之道，还治其人之身，老夫人也只好默认了张生和莺莺的婚事。 红娘是一个侠肝义胆，机智聪明的形象，汤显祖说王实甫的红娘：“有二十分才，二十分胆。有此军师，何战不克？”（汤海若先生批评《西厢记》），红娘在《西厢记》中的地位可谓举足轻重。 《西厢记》是元代杂剧的璀璨奇葩，王实甫在前人的基础上，进一步完善了崔、张的故事，使《西厢记》在情节、人物塑造上得到精致的加工、再创造。红娘是这部作品中一个"喧宾夺主"的角色，作为"才子佳人"故事的次角，她的形象却较崔莺莺与张生更加生动逼真。红娘不仅具备了小丫头的乖觉、能说会道、性格爽朗、讨人喜欢的特征，且她有坚定的立场、爱憎分明、富正义感、敢于斗争、智勇双全。在这场自由观念左右的婚姻中，红娘自始至终是主导斗争进行的重要人物。 红娘是一个充满反叛精神的人。崔、张的自由婚姻，在充斥着封建礼教的社会背景下，是大逆不道的，但红娘作为一位老夫人派来"看守"小姐的丫头，不仅不揭开这层秘密，或置若罔闻，反而推波助澜，是这场婚姻得以美满结局的主要的牵线搭桥之人。在封建卫道士的眼中，红娘的形象是反面的、不光彩的，是个罪魁祸首，是辱没夫人家谱、败坏小姐闺范、坏张生行止的"蟊贼"。但在"愿天下有情的都成了眷属"的宗旨下，红娘却是美好的化身，是美满婚姻的代言人。在这场叛逆的婚姻中，红娘不畏被老夫人责打的危险，几次三番周转于崔张之间，为他们安排月下听琴，并有晓夜奔走，传书递简等一系列行动，反映了她对这场恋情的支持，以行动表现了红娘的反叛精神。 在作品中，老夫人是封建礼教的化身，终日将女儿紧闭闺房中，不得见生人，在婚姻上是极力主张"父母之命，媒妁之言"的。这个封建的顽石，却遭到了奴仆红娘当面的顶撞，不留一丝情面。在"拷红"一折中，红娘以理驳之："信者，人之根本......既然不肯成其事，只合酬之以金帛，令张生舍此而去。却不当留请张生于书院，使怨女旷夫，各相早晚窥视，所以夫人有此一端。目下老夫人若不息其事，一来辱没相国家谱；二来张生日后名重天下，施恩于人，忍令反受其辱哉？使至官司，夫人亦得治家不严之罪，官司若推其详，亦知老夫人背义而忘恩，岂得为贤哉？"短短一段话，说得老夫人无言以对，充分反映了红娘的能言善辩、通晓大义、机智过人、富正义感。同时，在主仆地位悬殊、礼教严谨的封建家庭中，红娘不畏老夫人的"打下下半截"的威吓，而拒不知罪，镇静自若地晓之以理，实在是非有十分的胆量和强烈的反抗精神所不然的。 在最后一本中，红娘痛骂郑桓，语言锋利，咄咄逼人。当郑桓夸耀自己富有而能干、骂
第三节艺术成就和评价 一、结构宏伟，布局合理，娴熟发挥了戏剧艺术的表现力。 西厢记的故事在元代初期已经广为流传，《西厢记诸宫调》已经取得了很高的成就。王实甫对这一故事，精心结构，合理布局，突破元杂剧一本四折，每折由一人独唱的体制，独创了五本二十一折的规模。剧本主线突出，围绕主线，层层展开矛盾，使全剧波折迭起，悬念丛生。剧情的演进，常给人山重水复，柳暗花明之感。情节的发展变化，使人物性格更加鲜明，同时人物性格又为情节发展提供了具体依据。 汤显祖评论“赖婚”一事：“此出夫人不变一卦，缔婚后趣味混同嚼蜡，安能谱出许多佳况哉，故知文章不变不奇，不宕不逸”。这其实是对《西厢记》起伏跌宕，不落窠臼的赞誉。 二、根据人物性格，成功展开错综复杂的戏剧冲突。 《西厢记》的戏剧冲突，有两条线索，一是老夫人和莺莺、张生、红娘之间的矛盾，这是贯穿全剧的主要矛盾。这一矛盾就是反对门阀观念、藐视封建礼教和追求婚姻自主的叛逆者与维护门阀利益、维护封建礼教的封建家长之间的对立与冲突。另一条是莺莺、张生、红娘之间的矛盾，这是次要矛盾，随着莺莺突破心理障碍，和张生私结终身，他们的矛盾也随之消失。这三个年轻人的矛盾是由顾忌、猜疑、矜持和不信任造成的。对莺莺和张生来说，封建意识的负担也是造成他们之间冲突的原因。三人之间的矛盾，是以人物性格为基础展
开的。他们的性格是由于三人不同的身份、处境、教养、个性形成了不同的性格，由于他们反抗封建礼教束缚的步调有紧有慢，方式也各不相同，造成了他们之间的误会、猜疑、担心等冲突，有时甚至达到了十分难堪、互相捉弄的程度。他们在冲突中加深了互相了解，也显示出每个人独特的个性。 三、语言的个性化特色十分突出。 《西厢记》中人物的语言，具有十分突出的个性特色。 张生的语言爽朗热烈，抒发其胸臆开阔清丽、洒脱不俗，表现痴情，描写急切，夸张感叹，带有青年书生的特点，富有喜剧色彩。 红娘的语言，锋利、俏皮、泼辣、爽快，俗语方言脱口而出，符合一个聪明机智、助人为乐的下层婢女的身份。 莺莺的语言，深沉幽雅，显得钟情、旖旎、犹疑、凝重、矜持、蕴藉，不失相国小姐的大家风范。 老夫人的语言板滞僵硬，惠明的语言豪爽朴素，郑恒的语言庸俗粗鄙。 四、吸收融化古代诗词中的优美诗句，用于描摹景物，酝酿气氛，为剧本增添了优美动人的艺术魅力。 元杂剧的曲词，本身具有诗词的抒情特点。王国维说：“其文章之妙，亦一言一蔽之曰：有意境而已矣……古诗词之佳者，莫不如是，元曲亦然。” 朱权说王实甫的曲词：“铺叙委婉，深得骚人之趣。极有佳句，若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦”，肯定王实甫的曲词具有诗的
课件《西厢记》人物形象分析 莺莺：[赏花时幺篇]可正是人值残春蒲郡东，门掩重关萧寺中。花落水流红，闲愁万种，无语怨东风。（少女青春苦闷，莫名惆怅） 老夫人：夫主京师禄命终，子母孤孀途路穷；因此上旅榇（棺材）在梵王宫。盼不到博陵旧冢，血泪洒杜鹃红。（饱含势去人冷之叹，故再兴之） 因而，老夫人严加防犯女儿，将之嫁于其侄，是从其维护其封建门第利益出发，戏剧正是通过这一矛盾表现的反封建的主题。 崔莺莺：是个美丽、聪明、温柔、多情的背叛封建礼教的贵族女子的典型。出身相门，身受严格的封建礼教的管束。但由于她的身世，教养，从而使她走向反封建的步履显得尤为艰难，剧作家正是细腻地描绘了她叛逆性格的发展过程，从而使这一人物形象显得更生动丰满。另外，戏曲展示了性格中尤为可贵的是她淡泊功名，看重夫妻恩爱，此使之更有光彩。 张生性格，轻狂兼有诚实厚道，洒脱兼有迂腐可笑。其身上有关、王这类元初书会文人的痕迹。他是位聪慧而痴情的书生，又是一个叛逆者形象。他“银样蜡枪头”的个性，增加了戏剧的喜剧色彩，使之显得轻佻。 红娘是《西厢记》塑造最为成功的人物形象，21折戏，由红娘唱的有7折之多，充分展示这一人物的内心。她富有正义感，乐于助人，心直口快，活泼爽朗；聪明机智而又勇敢泼辣。在关键时刻如此坚持正义，深得观众的赞赏，红娘真不愧为崔张爱情的“擎天柱”。 老夫人：是封建卫道者形象。“寺警”使之陷入困境，在无可奈何情况下答应将莺莺许张生。兵退赖婚，表现封建卫道者的狡猾，虚伪的性格，正当她充满自信，以己谋得逞时却弄巧成拙，女儿一气之下投入张生怀抱，事发后，她暴跳如雷，手持根棒拷打红娘，在现实面前又不得不应允此门婚事，但她又不甘失败，又逼张生上京应试，企图趁张生不得官，把婚再赖掉。没想到，当她正要叫郑恒做女婿时张生考中归来，她落得可卑而又可笑的下场。 《西厢记》人物形象分析 推荐崔莺莺是西厢记中的主要人物，也是个性格复杂的人物。她美丽，多才，既深受封建礼教的濡染，又有着对爱情生活的向往。她和张生在佛殿相遇，一见钟情，又经过隔墙联吟，彼此心有灵犀，互相爱慕，但碍于老夫人的拘管，没有更多接近的机会。在孙飞虎围兵普救寺，老夫人许婚，张生下书解围之后，莺莺和张生都满心欢喜，以为可以如愿以偿，成就婚姻。不料老夫人赖婚，这激起了莺莺对母亲的不满。当她听了张生在琴中向她倾诉的心事以后，她更加倾向、爱慕张生。但她毕竟是相国小姐，家庭教育和上层社会的身份，使她难以贸然走出和张生自由结合这一步。于是戏剧出现了这样的冲突：明明是她叫红娘去探望生病的张生，但当红娘带回张生给她的信时，她却责骂红娘带回“这简帖戏弄我”！她要红娘带信给张生，叫他下次休得如此，但是张生打开信一看，喜出望外，原来莺莺寄去的是约会的诗简。当张生果然来约会时，她又以大道理责备了张生一通。作者对莺莺矛盾心理的描写，展示出她既有对爱情的热烈追求，又深受封建礼教的浸染的真实心理。这就突出了莺
第三课时 一、分析人物性格 一、xx: 林黛玉母亲去世后“上无亲母教养，下无姊妹兄弟扶持，在外祖母一再致意下，才去都中投奔外家，依傍外祖母及舅氏姐妹”。过去在家“常听得母亲说过，他外祖母家与别家不同。他近日所见的这几个三等仆妇，吃穿用度，已是不凡了，何况今至其家。因此步步留心，时时在意，不肯轻易多说一句话，多行一步路，惟恐被人耻笑了他去。”尽管外祖母“心肝儿肉”地疼她，宝贝儿似的待她，但总有寄人篱下之感，待人处事始终是“步步留心，时时在意”。 例如在邢夫人处，邢夫人“苦留”她吃晚饭，她婉言谢绝了: “舅母爱惜赐饭，原不应辞，只是还要过去拜见二舅舅，恐领了赐去不恭……一席话既表明了她对邢夫人的尊敬与感激，又表明了自己顾全大局的礼节，说明她待人接物是处处留心的。 再如，在王夫人房中，王夫人坐在西边下首，见黛玉来了，便往东让，而黛玉料定那是贾政之位，绝不肯坐，便向挨炕的椅上坐了。可见，黛玉连坐在哪里，都非常细心，绝不轻易从事。 在贾母房中吃饭时，更是如此。贾母正面榻上独坐，两边四张空椅，当王熙凤拉黛玉入座时，黛玉也十分推让了一番，直到贾母作了解释后，方才告了座，坐了。黛玉的留心与在意，还表现在随时改正一些不适宜的对答上。比如当贾母问黛玉念何书时，黛玉照实回答:“只刚念了《四书》。”但当黛玉“又问姊妹们读何书”时，贾母却说: “读的是什么书，不过是认得两个字，不是睁眼的瞎子罢了! ”黛玉听得贾母这样说，觉得自己刚才失了口，所以当宝玉问她读什么书时，黛玉便改口道: “不曾读，只上了一年学，些须认得几个字。” 黛玉这种“步步留心，时时在意”的谨慎态度，是她寄人篱下感情的反映，也是节选中性格主要的一面。 其次，有两段关于外貌、神情和风韵的描写:
《窦娥冤》和《西厢记》艺术特征比较分析 《窦娥冤》和《西厢记》这两部作品都是元杂剧，但二者却有很多不同之处。这里主要讲一下情节结构和语言。 在情节结构上来看，《窦娥冤》比《西厢记》要简单很多。《窦娥冤》和之前的“公案文学”都不一样。“公案”是历代文学一个很有趣的题材，跌宕和曲折的故事情节往往可以吸引欣赏者的兴趣。但是元代的“公案剧”整体上和以前的作品中注重情节不同，一方面是“权豪”和“平民”的对立构成矛盾冲突，显示出很强的斗争色彩；另一方面作者倾向都站在普通民众立场上，为其发声控诉。总之《窦娥冤》除了用“异象”写“奇冤”的设置，剧本没有跌宕离奇的故事情节——窦娥惨遭冤案，被斩法场，后蒙昭雪。1非常简单的故事线，没有什么波折。但相反，在《西厢记》的剧作设置上，它的情节就要相对复杂。在张君瑞和崔莺莺的爱情之路上有许多的波折和阻挠。《大学戏曲鉴赏》这本书里关于《西厢记》这一章，标题是，“阻隔”的意味：墙与《西厢记》。恰如这个标题，张君瑞和崔莺莺的目的就是在一起，但是中间崔母不断阻拦，导致他们不停的在克服困难，所以这部作品的情节波折很多。也就是这种即将达成目标，对着胜利大门将触未触时马上就能推开的时候，突然出现阻隔，吊着观众的心，几次之后，观众情绪积累到一定程度，在最后二人在一起的时候，把这种积累充分的情绪毫无保留的释放，才能达到一种心理上的快感和享受。 再从语言上来讲，两部作品风格也很迥异。《窦娥冤》的语言都很通俗口语化。王国维在《宋元戏曲考》之中称赞关汉卿是“一空依傍，自铸伟词，而其言曲尽人情，字字本色，故当为元人第一。就是说他很少借用前人的诗词类的语词和语汇，而是根据需要，从生活出发铸造自己的语言世界。2就像“月一十五，有瀽不了的浆水饭，瀽半碗儿与我吃”、“那张驴儿把毒药放在羊肚儿汤里，实指望药死了你，要霸占我为妻。”都非常有生活气息，像《西厢记》是万万不会写崔莺莺和张君瑞共喝一碗羊肚儿汤的。关汉卿还经常采用民间的口语和俗语，“莫不是前世里烧香不到头”就算出自当时的俗语。而且他还用人物语言去塑造人物形象，在《大学戏曲鉴赏》这本书里就举了赛卢医的例子，他的上场诗短短几句就勾勒出他市井庸医的嘴脸。而张驴儿的台词就把他混蛋的本色刻画的很鲜明。《西厢记》的语言就是那种全都能做好词好句摘抄的唯美语汇。“玉宇无尘，银河泻影；月色横空，花阴满庭。”用字用词都很讲究，“玉宇”即是天空，但“玉宇”这个词一出，就在意境上比天空强，所以说《西厢记》的语言都是雅的，连二人调情都是隔墙对诗，“月色溶溶夜，花阴寂寂春；如何临皓魄，不见月中人？”“兰闺久寂寞，无事度芳春；料得行吟者，应怜长叹人。”实在是有情趣。它的文词颇为历代理论家所赏，尤其是“长亭送别”一段，又堪称古典戏曲文学的经典。其语言被称为“花间美人”，“铺叙委婉，深得骚人之趣”，而且佳句极多，“若玉环之出浴华清，绿珠之采莲洛浦”。3长亭送别这一段笔者听过二人转版本的，虽然口语化了很多但还是可以体会到其语言之美。 1参考《大学戏曲鉴赏》 2引自《大学戏曲鉴赏》 3引自《大学戏曲鉴赏》
试论《西厢记》的语言艺术(1) [ 内容提要]元代戏剧大师王实甫的《西厢记》为了宣扬“永老无别离，万古常完聚，愿普天下有情的都成了眷属”这个主题，使用各种艺术手段，使作品形成了所谓“花间美人”的艺术风格。它那璀灿优美的语言艺术，真可谓“天地妙文”。它代表了中国古代戏曲“文采派”语言艺术的最高成就。 《西厢记》是我国文学史和戏曲史上的一部杰作，它诞生于盛产戏曲的元代，这部作品以深刻的反封建礼教的思想性和精湛优美的艺术性赢得了古往今来无数读者的喜爱。作品里描写的崔张爱情故事简直是家喻户晓，无人不知，而作品的艺术风格，尤其是它那璀灿优美的语言艺术，更令历代各阶层人土，包括自视甚高的历代文人墨客都为之扼腕赞叹不已。正是因为这部作品的出现，作者王实甫当之无愧地成为我国古代一位杰出的语言艺术大师。这位来自社会平民阶层的人士与当时另一位戏曲大师关汉卿齐名，其作品全面地继承了唐诗宋词精美的语言艺术，又吸收了元代民间生动活泼的口头语言，并将它们完美地融合在一起，创造了文采璀灿的元曲词汇，成为我国戏曲史上所谓“文采派”的最杰出的代表。明朝初年著名戏曲评论家朱权在《太和正音谱》中称《西厢记》：“如花间美人，铺叙委婉，深得骚人之趣。极有佳句，若玉环之浴华清，绿珠之采莲洛浦。”本文拟就《西厢记》里所体现出来的这种语言艺术，试为论述二三，管窥之见，浅陋在所难免。 一、《西厢记》语言艺术的丰富性 大凡读过《西厢记》的人都觉得这部剧作的语言文字很美，让人有一种感觉，就好像走进一座迷人的语言艺术宝库，觉得异彩纷呈，目不暇给，如珠似玉，叹为观止。这部剧作包涵着多种不同风格的艺术语言，而又不留雕琢痕迹地融合为一体，浑然天成。所以，研究《西厢记》的语言艺术，我们首先理应注意到它语言艺术的丰富性。 剧作中有雄浑豪放的曲辞：“[油葫芦]九曲风涛何处显?……这河带齐梁分秦晋隘幽燕。雪浪拍长空，天际秋云卷；竹索缆浮桥，水上苍龙偃；东西溃九州，南北串百川。归舟紧不紧如何见?却便似弯箭乍离弦。”①(第一本第一折) 这里把九曲黄河写得何等气势磅礴，一泻千里。剧作中也有绮丽流畅的小词：“[中吕][粉蝶儿]风静帘闲， 透纱窗麝兰香散，启朱扉摇响双环。绎台高，金荷小，银镇犹灿。比及将暖帐轻弹，先揭起这梅红罗软帘偷看。”(第三本第二折) 这里洋溢着美好幽深的诗一殷的气氛。
京剧的特点： 京剧的艺术特点，首先於它的表演本身就是一种非常 复杂的综合艺术。我们知道，凡是戏剧都是综合艺术。但是这种综合艺术和我们所说的综合艺术不是一个概念。一般说戏剧是综合艺术，指的是：戏剧是包含文学、表演、美术制作、灯光等部门在内的一种综合艺术。但 京剧只就表演这一项，本身就是综合艺术，包括唱、念、做、打，四种门类。如果把音乐、美术（包括化妆、脸谱、舞台设计、布景绘制等）、灯光、服装（刺绣工艺）、道具（工品制作）等等都包括在内，京剧实在是一种十 分复杂的综合艺术。京剧艺术的另一个特点，是不能照搬生活。京剧不是把生活当中的自然形态，如实地照搬上舞台，而是从生活出发，以生活为根据，进行高度的 概括。把生活中的形态、语言、动作加以提炼、夸张、 美化、装饰，形成一种特殊的表现手段，再用来反映生活，这是京剧最根本的美学特点。 京剧是在徽汉两调的基础上，吸收昆曲梆子腔而形成的剧种，以二黄、西皮为主要声腔。吹打曲牌却大都来自昆曲。它最初的脚色行当分成生、旦、净、末、丑、副、外、武、杂、流十行，各行都有一套比较严格的表演程式，在唱念做打上也各具特色，表现出不同人物的性格特征。它的表演艺术讲究虚实结合，最大限度地超脱了舞台表演的空间和时间限制。 京剧音乐的特点 京剧唱腔属板式变化体，以西皮、二簧为主要唱腔。西皮的旋律起伏较大，节奏紧 凑，唱腔流畅明快，适合于表现欢快、坚毅的情绪；二簧的旋律则较为平稳，节奏舒缓， 唱腔凝重浑厚，更宜于抒发沉郁、悲愤的情怀。 京剧经典 1、霸王别姬（折子戏）； 2、白蛇传； 3、定军山； 4、贵妃醉酒（旦角折子戏）； 5、群借华； 6、金玉奴； 7、失空斩； 8、穆桂英大破天门阵（全剧）； 9、 玉堂春；10、让徐州；11、乾坤福寿镜（尚派）；12、搜孤救孤；13、文昭关；14、西施（全剧选场01-02）；15、望江亭；16、徐策跑城（折子戏）；17、彝陵之战；18、辕门斩子；19、四郎探母；20、红鬃烈马；21、锁麟囊22、群英会23、探阴山1、借东风2、花田错3、红灯记4、杜鹃山5、智取威 虎山6、沙家浜7、宇宙锋8、红娘9、穆桂英挂帅10、杨门女将11、穆桂 英大破天门阵12、二进宫13、大保国14、西施15、贵妃醉酒16、生死恨17、 太真外传18、白蛇传19、文昭关20、击鼓骂曹21、李逵探母22、女起解23、 钓金龟24、金玉奴25、武家坡26、游龙戏凤27、白蛇传28、打渔杀家29、
西厢记主要人物形象分析 王实甫的杂剧《西厢记》，是元曲创作的高峰，也是我国古典戏剧文学史上的不朽名作，它如同我国文坛艺苑中的一颗璀璨夺目的明珠，吸引着世世代代的观众与读者，震撼着他们的心弦。 在《西厢记》中，每个人物的形象都刻画的非常明显，才华出众痴情的男主张生，美丽多彩大胆的女主崔莺莺在我们视线中来回涌动，而聪明伶俐的丫鬟红娘也让我们无法忽视。接下来就来分析一下这三位主要人物的形象特点。 崔莺莺是《西厢记》中的主要人物，同时也是一个性格复杂的人物。她美丽，多才，既深受封建礼教的荼毒，又对爱情充满向往。她与张生在寺庙后院相见，一见钟情，又经过隔墙对唱，彼此心有灵犀，互相爱慕，但碍于老夫人的这个典型封建家长的管束，没有更多接近的机会。于是在孙飞虎围兵普救寺，老夫人许婚，张生下书解围之后，莺莺和张生都满心欢喜，以为可以如愿以偿，成就婚姻。不料老夫人赖婚，这激起了莺莺对母亲的不满。当她听了张生在琴中向她倾诉的心事以后，她更加爱慕张生。但她毕竟是相国小姐，家庭教育和上层社会的身份，使她难以贸然走出和张生自由结合这一步。于是戏剧出现了这样的冲突：明明是她叫红娘去探望生病的张生，但当红娘带回张生给她的信时，她却责骂红娘带回的书信是在戏弄她。她要红娘带信给张生，叫他下次休得如此，但是张生打开信一看，喜出望外，原来莺莺寄去的是约会的诗简。当张生果然来约会时，她又以大道理责备了张生一通。作者对莺莺矛盾心理的描写，展示出她既有对爱情的热烈追求，又深受封建礼教的浸染的真实心理。这就突出了莺莺最后作出和张生结合的决定是难能可贵的。 张生在剧中是一个才华出众且专情的痴情种。一见了莺莺，就忘记了求取功名的大事，而且采取了一系列在当时社会显得非常热烈、大胆的方式，来获取莺莺的爱情。他不管人家小姐是否对他有意，先对莺莺的丫鬟红娘自报家门：小生姓张，名珙，本贯西洛人也，年方二十三岁，正月十七日子时建生，并不曾取妻。
浅谈王实甫《西厢记》的结构特色 文人浅语 摘要：王实甫的《西厢记》是元杂剧里的翘楚之作，是在元稹的《莺莺传》及董解元的《西厢记诸宫调》基础上成就的戏剧名篇。相比元杂剧一般作品及其作为创作基础的作品，王西厢在结构上都凸显出其所独具的特色，本文从王西厢对元杂剧体制上的创新，与美学观的契合及其结构上的巧妙性等方面来分析其结构特色。 关键词：《西厢记》，王西厢，结构特色，体制创新 不同的时代有着不同的独占鳌头的文学形式，唐诗、宋词、元曲、明清时期的小说，每个时代的文学作品都以其独特的结构形式来表现着这个时代作品的特征。继唐诗宋词之后，讲唱文学盛行，逐渐形成了金院本及诸宫调等文学形式，在此基础之上，元杂剧以一种新的文学形态登上历史舞台，并且成为元代文学形式的代表。王实甫的《西厢记》便是元杂剧里的代表作之一，其以唐代元稹的《莺莺传》及金代董解元的《西厢记诸宫调》为故事基础，完善其结构及体制，完成了从传奇到说唱艺术再到戏剧作品的飞跃。而其能成为元杂剧中的翘楚之作则离不开其结构上面的特色。 一、从体制创新看王实甫《西厢记》的结构特色 王西厢的体制创新主要体现在两个方面，开创了五折一楔子的元杂剧体制；打破元杂剧一人主唱的形式。这种体制上的创新不仅为元杂剧的体制进行了开拓，也使得王西厢在结构安排上更加巧妙。 （一）开创了五折一楔子的杂剧体制 元杂剧作为元代的代表性文学形式，有其独特的体制形式。一般元杂剧由“四折一楔子”构成，折就相当于自然段落，但有区别于我们所说的文章段落，其存在还依赖于音乐，一折同用一个宫调的若干个曲子，可以把它概括为有音乐组成的结构单元，一折相当于是散曲的一套。元杂剧的四折即有不同的四个宫调连缀而成，每个宫调包含其所属的多支曲子。而楔子是元杂剧体制中的一部分，一般位于每一本之首，用来对这一本的内容、人物或故事梗概进行简单的介绍，相当于我们现在所说的内容提要或者序幕；亦有的楔子位于两折之间，这类的楔子相对
《西厢记》读书笔记 王实甫的杂剧《西厢记》，是我国古代的爱情戏中成就最高、影响最大的戏曲作品之一，第四本第三折的一首《正宫端正好》：“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉，都是离人泪。”颠倒了多少风流文人！一句“愿天下的有情人都成就了眷属”，道出了多少痴男怨女的心声！王实甫的《西厢记》虽然是在《董解元西厢记》的基础上编写的，但它的根本基础是唐代诗人元稹（元微之）的《会真记》。据说王实甫写至第四本第三折“碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞”的千古名句时，已是力竭心枯，呕血而死。 西厢记之境界： 大凡读过西厢记的人都觉得这部剧作的语言文字很美，让人有一种感觉，就好像走进神奇璀璨，异彩纷呈的艺术境界。作者用着如珠似玉的语言不着痕迹地将环境，人物，感情融为一体，浑然天成。 剧中有雄浑豪放的曲词：“{油葫芦}九曲风涛何处显？……这河带齐梁分燕晋隘幽燕。雪浪拍长空，天际秋云卷；竹索揽浮桥，水上苍龙偃；洞悉愧九州，南北串百川。归舟紧不紧如何见？却便似弯剑乍离弦。” 这里把九曲黄河写得何等气势磅礴，一泻千里。 当然也有绮丽婉转的小词：“{中吕}{粉蝶儿}风静帘闲，透纱窗麝兰香散，启朱扉摇响双环。绎台高，金荷小，银镇尤灿。比及将暖帐轻弹，先接起这梅红罗软帘偷看。” “待月西厢下，迎风户半开，隔墙花影动，疑是玉人来。” 这里洋溢着美好幽深的诗一般的气氛。读来余香萦绕。 而在剧中情节有悲苦性质的场面里，作者的描写依然笼罩着诗般的气氛。比如第四本第三折“长亭送别”：“碧云天，黄花地、西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪。”其语言是借助古典诗词描写离愁别绪的特有表现
手法来加以渲染的，是以那种诗意的浅浅哀愁和无奈的色调来表现主人公离别时的悲苦的。 “文辞华丽”是《西厢记》语言艺术的特色，这种语言特色更表现在该作品语言的文采性。西厢记可谓是吸收了唐诗宋词的精美语言，这些绝妙好词在剧中俯拾皆是，真是美不胜收。 如第一本第一折张生的唱词：“[天下乐]只疑是银河落九天。”便是化用唐诗人李白的《望庐山瀑布》句：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”又如第一本第四折张生唱词：“[鸳鸯煞]有心争似无心好，多情却被无情恼。”这里化用宋苏东坡词《蝶恋花》中句：“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。”还可以举出更多这样的例子。读完作品后，我们不禁感叹，这是一部“清水出英蓉，天然去雕饰”大作。 西厢记之爱情： 看了《西厢记》之后我觉的这样的爱情史完美无缺的，崔莺莺与张生的爱情有现在难得的一见钟情，有经历各种社会给予的磨 难，有来自双方家长的阻扰，他们之间的爱情可谓是越演越切，在我们看来可谓是天作之合。 这个故事的结尾以中国似的大团圆给大众一个交代。而我却不太喜欢这样的结尾，我觉的过于通俗化，所以有时我会去看一些国外的经典电视及作品，我觉得他们的结尾都会留下一些空间让观众自己去细细品味，我觉的这样才让作品更有意义，才会促使人们去回味去发表自己的见解。就我个人而言我不太喜欢大团圆的结局或直接不用想就可以猜到的结尾， 西厢记之精神： 在我看来，他那曲折的情节中还暗藏着人们渴望而不可及的生活理想和人性追求，那就是——自由。
《西厢记》主要人物形象分析 摘要：王实甫的《西厢记》是一部充满优美诗句的爱情戏剧，是中国十三世纪最著名的元曲之一，也许还可以说，它是这一时期最具代表性的作品。按说，《西厢记》不过是一部才子佳人爱情戏，所写内容，古今中外并非罕见，反抗封建礼教，亦非从王实甫开始，何以蜚声中外?我想最主要的原因，就是作者运用现实主义的手法，成功地创造了几个性格鲜明、丰满，有高度典型意义的人物形象，并且通过这些鲜明的艺术形象，有力地鞭挞了封建社会的黑暗势力，歌颂了敢于向封建势力进行突击的青年一代，从而较好地表达了反封建的主题。六百多年来，这些艺术形象一直鼓舞着封建社会的千百万青年男女，为反对封建礼教，争取自己的美满生活而奋斗。就是在今天，这些形象也仍有其普遍的意义。特别是红娘这个名字，一直被人誉为穿针引线、成全婚姻的媒人的代名词，成为乐于成全他人好事者的象征。文中刻画了一个美丽、多才、性格叛逆的莺莺和才华出众、情真意专的张生，更让我们看到了一位社会地位卑贱，却侠肝义胆，机智聪明红娘，也看到了一位虚伪、奸诈、狠毒，但又脆弱的封建家长制代表。 关键词：西厢记主要人物艺术形象分析封建势力封建礼教 目录 摘要 (1) 一、主人公莺莺和张生 (1) 二、红娘 (5) 三、老夫人 (6) 参考文献：..................................... 错误！未定义书签。 一、主人公莺莺和张生 主人公莺莺和张生，一个是相国小姐，一个是封建知识分子。他们强烈的不满现实生活，渴望挣脱封建社会的枷锁，过上自由、幸福的生活。但在封建社会
中，剥削阶级的青年男女之间根本没有自由恋爱的权利，合法的婚姻是听从“父母之命、媒妁之言”而缔结的，双方家庭都把新的联姻看成是扩大自己势力的机会，考虑的都是家世利益和经济财产，完全排斥了青年个人的愿望，剥夺了他们选择配偶的正当权利。莺莺和张生的自由恋爱，在当时的社会里显然是不合法的，是“大逆不道”的，必然要遭到封建家长的反对。这样，青年男女追求自由婚姻的愿望和行动就与封建礼教之间发生了尖锐的矛盾冲突。《西厢记》就是在这种矛盾冲突中，来刻划这二个封建礼教叛逆者形象的。莺莺是我国古典戏剧文学中叛逆封建礼教、追求婚姻自由的贵族少女的典型。她的性格被刻划得很完整，从她身上，不但体现了封建社会中我国妇女的悲惨命运，而且还反映了我国古代妇女思想觉醒、敢于起来同封建礼教和封建势力进行斗争的反抗精神。 莺莺的叛逆性格首先表现在她对“高门”家世利益的蔑视。她是一位相国之女，从小生活在礼法森严的封建家庭里，受到老夫人的严厉管束，不可能有接近男青年的机会。她的父亲生前已将她许配给郑尚书的儿子，这就决定了她的命运:等父丧满期后，去做郑恒的夫人。因而在遇见张生之前，她的青春和生命在封建礼教的重压下昏睡着，没有觉醒。但封建家长的严厉管束，并不能禁锢这位相国小姐渴望爱情的心灵。同张生的佛殿相遇，警醒了她的青春和生命，请看她自己的一段自白:“往常但见个外人，氲的早嗔，但见个客人，厌的倒褪。从见了那人，兜的变亲！”因而“坐又不安，睡又不稳，登临也不快，闲行又闷。镇日价情思睡昏昏。”从此，她便开始向封建礼教挑战，大胆追求自由的爱情生活。张生是一个家道中落的穷书生，和崔家的相国门第显然是很不相称的。但从佛殿相遇到私自给合，莺莺根本就没有考虑过张生的门户和财产，她爱的是张生的“才貌双全”和纯朴诚实。特别是张生借兵解围，救了她们全家性命后，一种正义的感激和崇敬，更增加了她对张生的爱慕。这以后，她更热烈地追求着，一步一步地向背叛、反抗其本阶级的道路走去。 莺莺叛逆性格的第二个表现，是对封建家长虚伪的母爱和包办婚姻的行径十分反感，以致诅咒、反抗。老夫人为了把她的女儿造就成一个忠于其阶级利益和阶级教养的人物，对莺莺从思想、行动、生活，一直到潜意识的活动，都严加管束，平时除了自己留心监视外，还派了侍女红娘去“行监坐守”。张生形容老夫人是“怕女孩儿春心荡，怪黄莺儿作对，怨粉蝶儿成双”。莺莺对母亲的这种做
论《西厢记》中的语言艺术 内容摘要：《西厢记》，全称《崔莺莺待月西厢记》，是元人王实甫所作，被金圣叹与《庄子》、《离骚》、《史记》、《水浒》和杜甫的诗歌相列，誉为第六才子书。其语言艺术独具特色，从唱词到道白，无一不是极具戏剧性和个性化的，又结合当时的方言俚语和前人词章，运用了多种修辞手法，形成了其文辞优美，诗意浓郁的语言特色，本文将从戏剧性与个性化，生动活泼的民间口语与优美的诗词，形式多样的修辞手法与韵律三个方面来论述《西厢记》中的语言艺术。 关键词：语言艺术;戏剧化;口语;修辞 《西厢记》，全称《崔莺莺待月西厢记》，是元代剧作家王实甫所作。源自于公元九世纪唐代元稹所作的传奇小说《莺莺传》，金人董解元将其改编为《西厢记诸宫调》，王实甫在此基础上进行再创造，写成了杂剧《西厢记》。《西厢记》全书分为五本，各本的标题为：第一本张君瑞闹道场 第二本崔莺莺夜听琴 第三本张君瑞害相思 第四本草桥店梦莺莺 第五本张君瑞庆团圆 《西厢记》写书生张君瑞路经普救寺，与莺莺相遇，两人一见钟情，私定终身，后因老妇人反对未能如愿，侍女红娘竭力相助，二人终成眷属。杂剧《西厢记》在语言上注重戏剧性，同时通过语言赋予
不同角色以不同的个性。戏剧语言的性格化运用，使《西厢记》具有了文采自然，雅俗共赏，形神兼备，情景交融的特点。《西厢记》的这种语言特色，在张生，莺莺，红娘和老夫人的一言一行中，得到了深刻的体现。 张生是《西厢记》这部才子佳人剧的男主人公。他本是一个埋头诗文，一心考取功名的书生，身如蓬转，行踪不定。蒲州只不过是他进京应举和探望驻守在附近的友人白马将军杜确的临时落脚点而已。以下是他在《点绛唇》和道白中的自叙。 【仙吕·点绛唇】游艺中原，脚根无线，如蓬转。望眼连天，日近长安远。 【混江龙】向《诗》《书》经传，蠹鱼似不出费钻研。将棘围守暖，把铁砚磨穿。投至得云路鹏程九万里，先受了雪窗萤火二十年。才高难人俗人机，难乖不遂男儿愿。空雕虫篆刻，缀断简残编。 在普救寺张生与崔莺莺邂逅相逢，便陷入了追求男女之爱的狂热状态中。为了追求莺莺，他赁居西厢、借故搭斋、月下吟诗、寺警时挺身而出、寄书传情、隔墙弹琴、越墙赴会等，用了一切可能的手段。执著追求与莺莺的婚姻，显得至诚而近乎痴傻。如他见了红娘，知道她是莺莺的侍婢，便自报家门说：小生姓张，名珙，字君瑞，本贯西洛人也，年方二十三岁，并不曾娶妻。这话就让人觉得至诚至痴。最终，他以自己的执著，至诚，历尽艰难挫折，如愿以偿。这些戏剧语言深刻的突出了人物性格。 在《西厢记》中，莺莺追求婚姻自主，叛逆封建礼教的个性也展
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/b714514639.html, 浅谈《西厢记》的思想内容及艺术特色 作者：周晓波 来源：《青年生活》2019年第13期 摘要：文学从诞生之日起，爱情就是描写和歌颂的永恒主题。在我国近两千的封建社会里，因受男尊女卑封建伦理思想的桎梏，文学作品大胆、直接、鲜明地歌颂男女爱情的很少。王实甫的《西厢记》第一次从正面鲜明的提出了“愿普天下有情的都成了眷属”这一主题思想对后世影响深远，而且在艺术创作上很具特色，本文略作探讨。 关键词： ;西厢记 ;内容 ;艺术 ;特色 ;探讨 《西厢记》是我国古典戏曲中的典范作品之一，这部作品以深刻的反封建礼教的思想性和精湛优美的艺术性赢得了古往今来无数读者的喜爱。它表达了“永老无别离，万古常完聚，愿普天下有情的都成了眷属。”这一永恒主题，反映了广大人民美好而善良的愿望。《西厢记》成为元杂剧的“压卷”之作，在戏剧结构与神突以及体制创新和语言特色都取得了较大的艺术成就。 一、王实甫与《西厢记》 文学史上有关王实甫生平资料很少，《录鬼簿》说他“名德信，大都人”，并记录了他十三中杂剧。从他在《破窑记》中流露的“世间人休把儒相弃，守寒窗终有峥嵘日”的思想和他在《丽堂春》中抒发的宦海升沉的感叹来看，他可能是一个在仕途失意的文人，也是一个熟悉当时勾栏生活的剧作家。王实甫的戏剧除《西厢记》外，现在流传的还有《丽堂春》、《破窑记》以及《芙蓉亭》、《贩茶船》，成就都不很高。《西厢记》是王实甫的代表作，当时就深受读者欢迎。因此，贾仲名的《凌波仙》词说他“作词章，风韵美，士林中等辈伏低。新杂剧，旧传奇，《西厢记》天下斗魁”。 宋金时期，说唱崔、张故事的作品，有赵令畤《商调·蝶恋花》鼓子词和董解元《西厢记诸宫调》等。戏曲方面有宋官本杂剧的《莺莺六么》，金院本的《红娘子》、南戏的《张珙西厢记》等。到了元代，这些各自在南北流行的唱本、剧本，又重新在大都、杭州等戏剧发展的中心都市汇合，南北戏曲得到交流。王实甫的《西厢记》杂剧正是在这种情况下产生的。他把董解元《西厢记诸宫调》改写为戏曲，虽故事基本相同，题材却更集中，反封建的思想倾向也更鲜明，艺术上也有较大提高。 二、《西厢记》思想内容 1.竖起一面反封建礼教的旗帜。《西厢记》以同情封建叛逆者的态度，写崔、张的爱情多次遭到老夫人的阻挠和破坏，从而揭露了封建礼教对青年自由幸福的摧残，并通过他们的美满结合，歌颂了青年男女对爱情的要求以及他们的斗争和胜利。虽然爱情故事的主人公莺莺与张
《西厢记》中红娘形象分析 摘要 《西厢记》是元代杂剧的璀璨奇葩，王实甫在前人的基础上，进一步完善了崔莺莺、张生的故事，使《西厢记》在情节、人物塑造上得到了精致的加工、再创造。红娘是这部作品中一个“喧宾夺主”的角色，作为“才子佳人”故事的次角，她的形象却较崔莺莺与张生更加生动逼真。随着《西厢记》的出版、翻译、改编、演出的全方位繁荣，也派生出“红娘”形象在人们生活语言中以飞快的速度在递增，并且急剧地演化的现象。 关键词：反叛膨化越位回归变奏 "The West Chamber" Matchmaker of the image analysis Abstract：The West Chamber" is the Yuan Dynasty destroyed the wonderful work,Wang Shifu in the past on the basis of further improving the Cui Yingying, Zhang's story of "The West Chamber" in the plot, character shape processing has been refined to create . Matchmaker is a book "to dominate the" role, as a "romantic" story of the second angle, the image of her than Cui Zhang Yingying and more vivid. With "The West Chamber"of the publication, translation, adaptation, performance all-round prosperity, but also derived a "Matchmaker" image of language in people's lives in order to rapidly increase the speed and the evolution of the phenomenon of sharply. KeyWords: Expanded, overrun, rebel, return, variation