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3.7-产品设计(纺织品艺术设计)

3.7-产品设计(纺织品艺术设计)
3.7-产品设计(纺织品艺术设计)

浙江理工大学2015级产品设计(纺织品艺术设计)专业培养方案

一、专业名称:产品设计(纺织品艺术设计)专业代码:130504

二、培养目标

本专业培养适应社会经济发展需要,培养德智体全面发展、基础宽厚、作风严谨、适应性强,具有一定国际视野、较强创新创业精神和实践能力,具有现代设计理念的纺织品艺术设计高级人才。毕业后能在纺织(家纺、服装、面料等)企事业单位及其相应的艺术设计领域,从事各类纺织品艺术设计、纺织品面料开发、室内装饰配套设计、纺织品陈列展示、市场营销策划、经营管理、市场调查分析、公共关系和企业文化建设等工作,特别在纺织品艺术设计和审美方面具有较强能力的高级应用型人才,部分学生培养成为创业型应用人才。

三、培养规格及基本要求

本专业强调系统地掌握艺术设计学、纺织品基本理论知识和专业技能,尤其是创意设计能力,着重培养学生的创新精神和动手实践能力,毕业生应获得以下几方面的知识和能力:

1.知识结构要求

系统掌握图案设计基本理论,了解国内外发展动态和趋势。

具有较强的创意能力、组织实施能力、语言表达能力、市场调查分析能力。

具备较强的美术设计能力,能够从事较高水平的艺术设计,具有较强的创新实践能力。

熟练掌握计算机图形表达、设计文案表达、手绘表达、中英文文献检索等工具性知识。

掌握染织艺术设计方面的基本设计理论、设计方法,应用设计方面的知识。

掌握市场营销、设计管理方面的基础知识。

2.能力结构要求

具有较强的审美能力、手绘表达能力、计算机运用能力和语言沟通能力。

具有基本的英语听、说、写能力,并能够从事纺织品艺术设计类书籍及刊物的英汉互译工作。

具有良好的信息组织分析和团队协作能力,学习和运用多学科的知识和方法创造性的提出设计方案的能力,具有较强的设计实践能力。

具有较强的自我激励和自我学习的责任心,具有独立获取知识、不断完善自身知识结构、提升自己的能力。

3.素质结构要求

德智体全面发展,拥有扎实的艺术设计和纺织品理论基础,具有较高的文学、美学和艺术素养和良好的社会责任感。

具有良好的团队合作精神,具有能够熟练运用多学科的知识和方法去创造性解决问题的专业素质。

四、主干学科:设计艺术学

五、核心课程

毛泽东思想和中国特色社会主义理论体系概论、英语、计算机基础概论、纺织品设计、印染纹样风格设计、服饰织花设计、家纺织花设计、纤维艺术设计、刺绣艺术、面料二次设计、纺织品空间装饰设计。

六、特色课程

创新创业类课程:手绘、蜡(扎)染艺术、纤维艺术设计、丝网印刷

自学课程:艺术史、哲学、工艺美术史及相关领域的修养课程

双语教学课程:纺织品营销案例分析

研究型课程:纺织品设计、印染纹样风格设计、家纺织花设计、服饰织花设计、刺绣

七、学习年限:3-6年最低毕业学分:172 授予学位:艺术学学士

课内总学时: 2229 独立实践教学:38周+ 32学时

八、培养方案的学分分配

九、专业特色

染织艺术设计发扬艺术设计与创作相结合、艺术与市场相结合、艺术与工艺相结合的“三结合”原则,始终以“依托高技术、承载艺术性、瞄准国际化、贴近大市场、服务产业链”为主要内容的人才培养模式,是一个与社会产业发展紧密结合,多学科交叉融合、具有区域经济特色的艺术设计人才培养和创新研究基地为典范的特色学科。主要针对行业最新需求开展染织艺术设计学科基础课程教学,以学科导论、染织美术基础、图案设计基础以及专业理论等基础课程为必修课,在此基础上开展一系列专业课程并辅以工艺设计,在扎实的专业理论和创新的基础上注重实用技能与实践的能力,同时培养学生的团队协作能力和设计管理能力。

十、说明

本专业学生通识选修课至少完成14学分,其中修读自然科学类或工程技术类课程至少4学分,修读经济管理类或综合类课程至少4学分,修读计算机信息类课程至少2学分。

1. 考核方式栏“▲”为集中笔试。

2. 备注栏说明

期选修“办公软件高级应用(02407)”课程

注2:“形势与政策”课每学期16学时,每学期考核一次,该课程总成绩为各学年考核平均成绩。

注3:高考英语成绩居我校入学英语成绩排名前30%的新生,入学后可参加学校统一组织的英语水平测试,笔试及口试均达到优秀的学生,可免修“英语1”和“英语3”。

注4:“军事理论”课除21学时外还有15学时安排在军训期间进行。

浙江理工大学2015级产品设计(纺织品艺术设计)专业

浙江理工大学2015级产品设计(纺织品艺术设计)专业

浙江理工大学2015级产品设计(纺织品艺术设计)专业

独立实践教学选修课最低修读学分一览表

其他要求:

1.“第二课堂教育”共3学分,学生可通过参与科研项目,参加各类学科竞赛或科技文化艺术活动,发表学术论文或文学作品、设计作品,获得发明专利,参加课外自主实验、社会调查、社团活动,获得国家颁布的各类资格证书等多种途径获得第二课堂学分。具体可参见《学生手册》中《浙江理工大学本科生第二课堂学分管理办法》文件。

2. 体质健康测试:学生每学年测试一次(五年制学生只参加前四年测试),具体测试时间、内容、测试方式,成绩评定等可参见《学生手册》中《浙江理工大学关于落实<国家学生体质健康标准>实施办法》文件。

Zhejiang Sci-Tech University

2015 Program Outline of Product Design

(Textile Design)

ⅠName of Major: Product Design () Code for Major: 130504

ⅡObjectives

The program aims to develop high quality professionals of textile artistic designing with modern idea, international vision, creative and pioneering spirit, and practical ability. Students are trained to be capable, adaptable, and scrupulous with solid foundation. They shall be fit for social and economic development with all-round development in morality, intelligence and physical health. The graduates are expected to work in companies of home textile, clothing, fabric, etc., engaged in textile artistic design, fabric development, interior decoration, textile display, marketing planning, business management, market research and analysis, public relations and corporate culture development, etc. They will be practical talents especially capable in textile artistic design and aesthetic appreciation, with some of them becoming entrepreneurial practical talents.

ⅢBasic Requirements on Knowledge and Abilities

The students are required to acquire fundamental and systematic theoretical knowledge and specialized skills of artistic designing and textiles, in the meantime to get the capacity of creative design, develop the innovative spirit and practical ability. They are requried to:

1.Knowledge Requirements

Master the fundamental and systematic theoretical knowledge of pattern design and be aware of the development and trend in the country and abroad.

Have strong capacity of creation, organization, execution, language expression, and market research and analysis.

Be capable in artistic design, have creativity and practical ability.

Be proficient in instrumental knowledge, such as computer-aided pattern expression, design portfolio expression, hand-drawing expression, literature search in both Chinese and English, etc.

Acquire the basic theories, methods and applications in textile artistic design.

Know the basics of marketing and design management.

2.Ability Requirements

Acquire the capacities of aesthetic appreciation, hand-drawing expression, computer operation and verbal communication.

Have the basic English language skills of listening, speaking and writing, and be able to

translate books and periodicals on textile artistic design between Chinese and English.

Have teamwork spirit, and the ability to organize and analyze information, and make design proposals using multidisciplinary knowledge and methods.

Have strong self-motivation and the spirit of self study to enrich themselves with new knowledge..

3.Quality Requirements

Promote all-round development in morality, intelligence and physical health, and develop qualities of literature, aesthetics and art; have a solid theoretical foundation of artistic design and textiles, and a sense of social responsibility.

Have teamwork spirit and professional ability of solving problems creatively with multidisciplinary knowledge and methods.

Ⅳ Main Disciplines:Art of Design

Ⅴ Core Courses

Introduction to Mao Zedong Thought and the Theoretical System of Socialism with Chinese Characteristics, College English, Introduction to Computer Basics, Textile Design, Design for Printing and Dyeing Pattern Styles, Fashion Jacquarding Design, Jacquard Design for Home Textiles, Fiber Art Design, and Embroidery Art, Second Design of Fabrics, Decorative Space Design of Textiles.

Ⅵ Special Courses

Innovative practical courses: Hand Drawing, Wax Dyeing and Tie Dyeing, Fiber Art Design, Silk Screen Printing.

Self-study courses: History of Art, Philosophy, History of Art and Craft, etc.

Bilingual courses: Case Study on Textile Products Marketing

Research-based courses: Textile Design, Design for Printing and Dyeing Pattern Styles, Jacquard Design for Home Textiles, Fashion Jacquarding Design, Embroidery Art Ⅶ Length of Courses: 3-6 years Degree Awarded: Bachelor of Arts

Minimum Credits Required for Graduation: 172

In-Class Hours: 2229

Separate Practice Teaching: 38 weeks + 32 periods

Ⅷ Proportion of Course Credits

ⅨCharacteristics of the Major

The program, with the principle of "Three Combinations"—the combination of art design and creation, art and market, and art and technology, is characterized by being hi-tech dependent, art reflective, international, market oriented and industry chain servant. It is a distinctive major closely related to the industry development and multidisciplinary integration, featured by the training of artistic designers fit for local economy and the innovative research base. In addition to the basic compulsory discipline-related courses, such as the Introduction to Artistic Design, Textile Art Basics, and Pattern Design Basics, etc., a series of major-related courses and design practice are offered to students to develop their creativity, practical ability, teamwork spirit and design management ability.

Ⅹ Notes

Students concerned should obtain at least 14 credits of General Optional courses, of which 4 should be Sciences or Engineering, 4 should be Economics and Management or Comprehensive Courses, and 2 should be Computer Sciences.

2015 Teaching Schedule for Product Design (Textile Design) Zhejiang

2. Remarks for Note Column

N1: Computer sciences courses for general studies will be taught in a level-based manner, the arrangement is as follows:

can select corresponding courses based on his (her) level. And the excellent student can take “Advanced Skill of Office Software (02407)”as an optional course in the first semester.

N2: The course “Current Issues and Policies” will be lectured for 16 periods and evaluated once each semester, the score of this course will be the average of scores obtained in all academic years.

N3: Those whose English scores in college entrance examination rank top 30% among all freshmen of our university are qualified for English level test organized by the university; those who score A grade in both written and oral tests can be exempted from College English 1 and College English 3.

N4. Apart from 21 periods in class, 15 periods of Military Theory will be given during military training.

C=Compulsory, O=Optional

The List for Required Minimum Credit of Optional Courses 2015 Product Design (Textile Design)

2015 Schedule of Separate Practical Teaching for Product Design

The List for Required Minimum Credit of Separate Practical

Teaching 2015 Product Design (Textile Design)

Zhejiang Sci-Tech University

Note :Students can obtain certain extracurricular credits through a variety of approaches such as participating in research programs, academic competitions, science and cultural arts activities, publishing papers, literary works or design works, obtaining patents, participating in independent experiments, social surveys, club activities, obtaining national certificates of various types, etc.

艺术设计设计说明书

编号: 本科毕业设计说明书 题目:“幸福树下”自然风格餐饮空间设计 院系:艺术设计学院 姓名:于艳芳 学号:1030140731 专业:环境设计 年级:2010级 指导教师:李瑞金杨超(外聘) 职称:讲师设计师 完成日期:2014-5-18

摘要 本案为“幸福树下”自然风格餐饮空间设计,将自然元素融入到整个餐饮空间中,体现了该餐厅回归自然的感觉,感受低碳生活,倡导绿色消费;该餐饮空间以中等消费者为主,让更多人认识“绿色”,品尝“幸福的味道”;整体色调是以木色为主要色调,以“树”为主要元素,并用木质材料为主要装饰,创造自然、简朴、高雅的氛围,让人有一种回归自然、返璞归真的感觉。餐厅是人们就餐的地方,餐厅环境的设计直接影响人们就餐心情,所以要坚持“以人为本”的原则,力求为消费者考虑。 关键词:自然风格;返璞归真;以人为本

Abstract The case is "happy tree" dining space design with natural style. The restaurant reflects the natural feeling by adding natural elements into the restaurant space, in where to feel low-carbon life, advocate green consumption; the dining room is given priority to moderate consumers, so that more people understand the "green" and "the taste of happiness"; it creates a natural, simple, elegant atmosphere with wood color as the main color overall tone, the "tree" as the main element and the wood as the main decoration, which makes people have a feeling of backing and returning to nature. Restaurant is the place where people dining whose designed environment directly affects people's eating mood, so it must stick to the principle of "people-oriented" and consider for consumers. Key Words:natural style; back to nature; people-oriented

产品需求分析思路

产品需求分析(上) –理论流程 作者: 唐杰 分类: 产品设计 发布时间: 2014-05-03 14:29 好几个朋友让我分享一下产品需求分析,我想了好久也没发现有什么可说的。这主要是我在工作中很少把需求分析当成规范性的操作流程,通常我都是在脑海里直接判断需求,而且在绝大多数的公司里,也没有规范的需求分析标准,常常都是由诸多因素直接影响并决定了需求。出现这样的情况,也是职业属性决定的,因为产品类的工作带有很多主观性因素。 既然要讲产品需求分析,那么就先要知道这在产品实现过程中处于哪个环节。无论是新产品还是迭代产品,首先由想法产生需求,然后需求汇集并分析,放弃掉不需要的,暂缓不紧急的,然后整理出需要下一步执行的,最终形成产品需求文档并实施。 在汇集分析之前,需求的产生来自各个方面,由不同的人产生想法并表述反馈给产品经理,因此产生需求,主要来自公司内部(老板、其他部门或同事)、产品经理自己(策划、挖掘)、外部(用户、客户、伙伴)。 通过上面的梳理,我们就清晰的认识到,产品需求分析实际上就是需求决策。无论是自己的创新想法,还是市场调研,或者说来自其他方面的需求,最终汇集到产品经理手里的需求分析,就是决策哪些要做、为什么要做、怎么做,同时也要给出哪些不能做、哪些暂缓做、为什么不能或暂缓。 需求分析之前我们先要对需求进行分类,每个公司或产品都有不一样的分类喜好,通常有功能类、数据类、运营类、体验类、设计类等等,分完类之后再对需求进行权重考虑并决策。 需求决策有三个基本考虑因素,分别是战略定位、产品定位、用户需求。这是一个层级的关系,战略定位决定了产品的位置,有些公司的产品在战略上只是需要有这样一个产品,也仅仅是需要有,有不代表非要做好,既然不要做好,也就不会有大的资源投入,更谈不上需求的迭代,所以战略定位是首要的需求决策因素。其次是产品定位,产品定位决定了哪些需求是必要的,哪些需求是多余的,同时也影响着用户需求的取舍。 基于三大考虑因素,我们对需求进行了筛选,之后还需要进行分位,即使用“四象限定位法”进行需求分位,将需求划分成“重要又急需、重要但不急需、不重要但急需、不重要也

艺术设计的发展历程

艺术设计的发展历程 关键词:视觉传达;学科;专业;艺术学;设计学 我国现行学科分类是长期受计划经济模式影响的产物,既缺乏科学依据又层次混乱。1998年将装潢艺术设计、染织艺术设计、陶瓷艺术设计、室内与家具设计、装饰艺术设计、环境艺术设计、服装艺术设计等7种专业合并为"艺术设计"一个专业,是对设计教育发展的倒行逆施,如不抓紧纠正,必将产生更为严重的负面影响。高等教育应当着力培养日益细分的职场所需要的专业人才,视觉传达设计是紧随时代发展的,由多学科交叉融合而形成的多种细分专业所构成的学科类(也称二级类)。视觉传达设计的特殊性,该学科类各专业的相互关联性和学科归属性,决定了这种学科类的地位是不可替代的。 随着中国的开放改革和社会主义市场经济体制的构建,更加凸显出我国高校的设计教育明显滞后于社会经济发展的现实需要,也滞后于现代设计的实践活动。这个问题,长期以来没有能够得到根本解决,并且矛盾愈加突出。视觉传达设计的教育则表现得尤其明显。承认视觉传达设计的学科地位,尽快建立起适合中国传统文化与现代科学技术相结合的,形成有利于生产力高效益发展的视觉传达设计教育体系,是现阶段以及今后相当长的一段时期我们国家社会经济发展的需要。 1.前提:艺术学和设计学都有作为一级学科门类的必要条件和充分理由 教育部1998年颁布的《普通高等学校本科专业目录》与此前一年的《授予博士、硕士学位和培养研究生的学科、专业目录》的学科分类基本一致,分设哲学、经济学、法学、教育学、文学、历史学、理学、工学、农学、医学、军事学、管理学十二个学科门类。学科门类下设二级学科"类",再下是"专业"若干种。这种分类是长期受计划经济模式影响,思想还没有得到解放的产物。既缺乏必要的科学依据,层次也是混乱的。居然把艺术学划在文学门类,把体育学划在教育学门类,显然是对这两个学科的独特性缺乏了解。著名设计教育家尹定邦1999年初对此就进行了尖锐的批评:"设计学则是既有自然科学特征又有人文学科色彩的综合性的专门学科。就这一点而言,传统的学科划分规范就显得过于拘谨和迂腐。"① 完善社会主义市场经济体制是党的十六大提出的重要任务。中央还提出在十一五期间要深入实施科教兴国战略和人才强国战略,把增强自主创新能力作为科学技术发展的战略基点。科学发展观是符合客观规律、实事求是、切合实际的发展观,学科的再分类不能继续沿用计划模式的老路。社会主义市场经济体制下的学科分类,不应当是"指令性"的,而应该是"指导性"的。每个学校应当根据自身学科建设和市场情况,确定专业和院系的设置,不应受到学科分类的束缚。但是我们又不得不看到,学科分类在我国现阶段仍然有着特殊重要的作用。因为学科分类往往是计划的依据,对于院校、专业、学位的设置有着直接的影响。因此,教育改革首先必须触动学科分类这一敏感问题。著名经济学家钱颖一博士提出的学科分类改革思路,既具有科学性,也符合中国国情:"我建议学科分类做如下改变,仍保留12个门类,但做重新划分。在基础学科层次分为3类:(1)自然科学(即

纺织与美

纺织与美 摘要: 本文通过纺织品的设计与纺织内在工艺技术等方面探究了纺织与艺术美感的紧密联系。 前言: 纺织品是应用科学和实用艺术的结合体, 本研究从纺织产品的本质特性出发, 以科学与艺术结合的方法综合分析了纺织产品的美学特征, 以及纺织产品在设计加工过程中表现出来的科学与艺术的关系, 在此基础上提出一种适用于纺织品创新设计的方法论——科学与艺术相结合的方法论。 1 纺织品设计研究中科学与艺术的关系 1.1 纺织品与纺织品设计研究的基本特征 纺织品有着与人类文明相同的历史, 是维持人们日常生活不可或缺的物品, 有着广阔的消费市场, 纺织品按消费应用可分为服用、装饰用和产业用三大类, 其中服用和装饰用纺织品是日常消费的生活物品, 而产业用纺织品泛指特殊用途的消费纺织品或类似生产物资的纺织品。从纺织品的消费形态上看, 物资消费形态和感性( 精神) 消费形态是共存的, 而且随着社会文明和科学技术的发展变迁, 纺织品的消费形态中物资和感性( 精神) 的因素会适应性地进行调整[1]。这样使纺织产品的设计数千年来一直表现出精彩纷呈的态势, 因此纺织品创新设计研究具有丰富的研究资源和重要的应用价值。 纺织产品的设计理念随着技术的发展经历了诸多变迁。在早期手工作坊的生产模式下, 纺织品是手工制作工艺品的一种, 传统的工艺美术设计理念是其产品开发的基础; 到19 世纪中叶, 随着工业革命的来临, 工业化大生产的兴起, 纺织产品的机器化生产使其设计理念倾向于工业化产品的设计思维; 在近二三十年间, 随着材料科学的快速发展, 纺织产品的设计理念又侧重纺织材料的影响, 并衍生出以纺织材料为基础的纺织品设计的设计理念。根据设计学的理论, 纺织品设计属于设计学中的一个分支, 是针对纺织产品的设想、运筹、计划、预算, 是一种特定领域的创造性活动[2]。然而由于纺织品设计不仅具有设计学的共性特征, 同时又具有丰富的个性特征。即不同的加工生产要求和实用功能, 这正是纺 织科学中科学技术特征的体现, 所以纺织品设计是一门既有自然科学特征又有人文学科色彩的综合性的专门学科, 由于纺织品创新设计研究是针对纺织产品设计领域中某一具体产品的设计文化、设计原理及设计方法的深层次研究, 就必须采用科学与艺术结合的方法论来规范和指导设计研究的进程, 并以科学与艺术结合的标准来评判研究成果的创新实质。 1.2 纺织品的美学特征

各专业设计简介

设计专业是 1艺术设计专业 艺术设计专业培养具有艺术设计教学研究知识和能力的专业人才,可在艺术设计教育、研究、设计机构、出版、文化遗产等方面从事艺术设计教学、研究、编辑工作。 高等教育艺术设计专业(专科)自学考试要求考生系统掌握艺术设计知识和技能,具备在马克思主义、毛泽东思想、邓小平理论指导下进行艺术设计的能力。结合“三个代表”重要思想,成为能够更好地进行艺术设计的相关专业人才。 2平面设计 平面设计的定义通常是指艺术和专业,用“视觉”作为交流和表达的手段。以多种方式创造和组合符号、图片和文字,以便用视觉表达来传达思想或信息。 平面设计师可以运用专业的排版、视觉艺术、版面设计等技巧来达到创意策划的目的。平面设计通常指的是制作(设计)和完成工作的过程。平面设计专业通常包括Photoshop、illustrator、CorelDRAW、工业设计等软件设计和制作工作。

三。建筑设计 建筑学是一门艺术学科,因为它涉及到大量的审美训练和教育,所以可以称之为建筑艺术。因此,建筑设计不仅要学习现代建筑的发展,还要渗透到其他许多学科中去成为大师。这是一个很大的学习。 4视觉传达设计 视觉传达设计是相关院校设立的专业名称。它是指设计师使用平面视觉符号(文本、插图和徽标)将各种信息传递给接收者的设计。它的主要功能是传播和推广。 视觉传达设计通常称为平面设计。它涉及很多领域,如报纸、各种平面广告杂志、道路两侧的广告牌、灯箱等,都属于传播设计的视野。在设计上,其内容主要包括:广告设计、印刷设计、书籍装帧设计。 5环境艺术与设计专业

环境设计是指通过艺术设计将建筑的室内外空间环境融为一体的实用艺术。环境艺术涉及多学科,包括建筑学、城市规划、工效学、环境心理学、设计美学、社会学、文学、历史学、考古学、宗教、环境生态学、环境行为学等。 环境设计通过一定的组织和围合手段,对空间界面进行艺术化处理,运用自然光、人工照明、家具、装饰布置、造型、植物花卉、水景、素描等设计语言,雕塑等配置使建筑的室内外空间环境体现出特定的氛围和一定的风格,以满足人们的功能使用和视觉体验。

详解五大英国名校纺织品设计专业

详解五大英国名校纺织品设计专业 一直以来,英国大学的艺术设计类专业划分的都比较细致,比如:建筑设计、城市规划设计、平面设计、室内设计、服装设计、珠宝设计以及品牌设计等等五花八门。而钟情于纺织品设计专业的同学们,接下来就来给大家介绍一下——你们不可错过的五所纺织品设计名校! 伦敦艺术大学中央圣马丁学院(UniversityoftheartsLondoncentralsaintmartins) 伦敦艺术大学是全世界最优秀的艺术学院之一,成立于1986年,由世界最著名的6大艺术、设计与传播学院强强联合而成: 伦敦印刷学院(LondonCollegeofPrinting),伦敦时装学院(LondonCollegeofFashion),坎伯威尔艺术学院(CamberwellCollegeofArts),切尔西艺术与设计学院(ChelseaCollegeofArtandDesign)和中央圣马丁艺术与设计学院(CentralSaintMartinsCollegeofArtandDesign)。 优越的地理位置和精湛的教学经验,使伦敦大学成为很多艺术设计学子倾慕的dreamschool。 在中央圣马丁学院求学的同学们,有机会在伦敦时装周上亲自走上T台,向观众展示自己的作品。同时,踏寻时尚界大师级人物曾经叱咤风云的踪迹。 就像前法国著名服装品牌克里斯汀·迪奥公司首席设计师约翰·加利亚诺(JohnGalliano)一样,在这里点燃你的超凡设计灵感! BA(Honours)TextileDesign纺织品设计

开课日期:9月; 雅思要求:雅思6.0分,最低单项5.5分; 学费:£9,000; 入学要求:至少完成国内大二,相关专业背景,成绩80分以上。或完成艺术设计国际预科; 其他要求:作品集。 利兹大学(UniversityofLeeds) 利兹大学位于西约克郡,属于教学及研究型大学,名列英国规模最大的大学之一。罗素大学集团成员之一。 利兹是英国发展速度最快的城市,从利兹乘坐火车仅需两个小时即可到达伦敦。 就读Leeds大学表演、视觉艺术和沟通学院的课程,有机会参加企业实习机会,可以在英国本土,也可以是欧洲其他国家。 绝大多数同学得益于实习期间的优秀表现,最后成功获得在实习企业任职的机会。学生毕业以后可以担当自由设计者,或者在媒体,营销,零售和制造业等行业找到不错的工作。 早在2008年,设计学院的同学们,就已经具有获得国家级设计比赛大奖的能力,一举获得著名设计公司的实习机会! BATextileDesign纺织品设计 开课日期:9月; 雅思要求:雅思6.0分,最低单项5.5分; 学费:£12,900; 入学要求:至少完成国内大一,相关专业背景,成绩80分以上。或完成艺术设计国际预科; 其他要求:作品集。 伯明翰城市大学伯明翰艺术学院(BirminghamCityUniversity)

举例说明设计与艺术的关系

设计与艺术有什么关系? 姓名:晋伟学号:2011210357 专业:环境艺术设计 刚进大学时,第一次听到老师问我们:什么是设计?什么是艺术?有什么关系?带着迷惑,一年马上就要过去了,如今,虽然我还是不能很好的回答,但是每个人总有每个人的总结与理解。以下便是我一年来对艺术与设计的一些了解与认识。 一、什么是设计? 设计(Design)主要指设想、规划、计划、构思等,设计的含义是非常宽泛的,而且设计的定义也是众说纷纭,莫衷一是。在《朗文英汉双解词典》中,对Design有这样的解释:作为动词有设计、绘制、计划、谋划、预定的意思;作为名词有计划、设计图、图样、图案、图样设计、美术工艺品的设计、装饰图案的含义。《实用英汉词典》对英语Design一词的解释是作为动词有设计、立意和计划的含义;作为名词有计划、草图、图案、风格和心中的计划等意思。将使用与美观结合起来,赋予物品物质和精神功能的双重作用,是人类设计活动的一个基本特点。设计是人类为了实现某种特定的目的而进行的一项创造性活动,是人类得以生存和发展最基本的活动,它包含于一切人造物的形成过程之中。总之,设计就是设想、运筹、计划与预算,它是人类为实现某种特定目的而进行的创造性活动。可以说,设计时一种特殊的艺术,设计的创造过程是遵循使用化求美法则的艺术创造过程。

二、艺术是什么? 关于艺术,希腊语作teche,拉丁语作ars,都有技能和技巧的意思。在古代,艺术不仅和美与道德有关,同时还和实用有关。中国古代以礼、乐、射、御、书、数为“六艺”,日本也将香道、茶道、歌舞、乐曲称为游艺。在西方,艺术的美学观是渐渐出现的。绘画、雕刻和建筑早期并不包括在自由学科(Liberal Arts)之中,西方古代至中世纪并没有一个缪斯专门分管他们。由于近代西方愈来愈强调艺术与美的关系,终于形成了所谓美的艺术(Fine Arts)的概念,以别于应用艺术。人类早期的设计与艺术活动是融为一体的,只是随着社会分工的愈来愈细,各行业的专业性越来越强,才使得艺术从实际的技术中分离出来,而艺术的观念也发生了变化。 三、艺术与设计的关系 记得上学期构成老师说:“艺术更感性而设计更理性。设计注重形式与功能,而艺术更多的注重审美。”这是一个艺术教育者对于设计与艺术的一个理解,当然后来也在网上看见了一些理解,便把它做如下总结。 ( 一、)古代艺术与设计之间的关系 从历史的发展过程来看,人类早期的设计与艺术活动是融为一体的、是同源的,都是造物文化的分合离散所致,因此它们之间的关系是亲密而不可置疑的,设计最初的意义是指素描、绘画,“设计”这一概念本身就是从美术与建筑实践中引申出来的,犹如西方美术史之父瓦萨里在全面讨论设计这一概念时所说:设计是三项艺术如建筑、

产品需求分析解析

产品需求分析:从用户到需求文档的历练 产品定位 这是产品设计的方向,也是需求文档和设计产出的判断标准。此外,产品定位也是团队成员形成统一的目标和对产品的认识,提高团队的凝聚力和工作效率,可以这么说,产品定位是需求中的需求。 那什么是产品定位呢? 一些产品经理和设计师沟通时候,往往会把功能、业务逻辑梳理得很清楚,但却忘记了把产品主要面向对象、他们的使用场景如何,还有产品的功能、特色等也说清楚,这就会导致设计师很难做决策。 这里可以看出,产品定位实际上就是关于产品的目标,范围、特征等约束条件,主要包括两个方面的内容:产品定义和用户需求。

产品定义由PM得出,用户需求由UED得出,但这一般只出现在大型项目or有充足团队配置的情况中,实战案例更多是PM一手操办,Orz,三头六臂的哪(P)吒(M)啊。 其中产品定义中的主要功能、产品特色和用户需求中的目标用户形成了产品定位中最核心的内容,是产品设计最主要的依据和方向。 产品定义 产品定义就是用一句话概括某个产品,一般可以这么说: 该产品主要面向XX用户提供XX功能,具有XX特色。 这里可能会有疑问,对于一些全用户的产品例如微信、淘宝怎样准确描述呢?这其实有个小小的误区,对于这些发展历程已久,业务迭代升级变化较大的产品,现在的意识形态早已不是当初的样子。微信当初不就是想取代手机短信的功能吗。所以产品定义也是会升级迭代的。 如果你的产品很难用一句话描述清楚,要么就是定位不清晰、方向不明确,要么你正在做的是类似微信一样的超级产品,企图连接一切。而对于创业者来说,连自己都无法流利简洁描述你的产品,那么跟着混的兄弟似乎就要对这个leader多一点存疑了。 举个栗子:陌陌 使用人群:80后、90后单身人群 主要功能:发展基于地理位置的陌生关系 产品特色:LBS搜索用户和群组 有了产品定义之后,可以迫使产品经理努力思考产品的方向和机会,在竞争中寻找差异化,也限定大致的范围,让团队不至于茫然。 用户需求

(完整版)设计材料及加工工艺整理

设计材料及加工工艺(章节总结)

第一章概论 1.1 设计与材料纵观人类的进化史,与人类的生活和社会发展密不可分的有很多因素,其中材料的的开发、使用和完善就是其中之一。 材料是人类生产各种所需产品和生活中不可缺少的物质基础。可以说我们生活的周围任何物品都离开材料。材料科学的发展,使产品形态产生了根本变化,材料的发展,更是推动了人们生活的进步。 1.2 产品造型设计的物质基础材料在产品造型设计中,是用以构成产品造型,不依赖于人的意识而客观存在的物质,所以材料是工业造型设计的物质基础。 工艺:材料的成型工艺、加工工艺和表面处理工艺。是人类认识、利用和改造材料并实现产品造型的技术手段。 材料与工艺是设计的物质技术条件,与产品的功能、形态构成了产品设计的三大要素。而产品的功能和造型的实现都建立在材料和工艺上。 1.3 材料设计 1.材料设计的内容 产品造型中的材料设计,以“物—人—环境的材料系统为对象,将材料的性能、使用、选择、制造、开发、废弃处理和环境保护啊看成一个整体,着重研究材料特性与人、社会、环境的协调关系,对材料的工学性,社会性、经济性、历史性、生理性、心理性和环境性等问题进行平衡和把握,积极评价各种材料在设计中的使用和审美价值,是材料的特性和产品的物理功能和犀利功能达到高度的和谐统一,是材料具有开发新产品和新功能的可行性,并从各种材料的质感中获取最完美的结合和表现,给人以自然,丰富、亲切的视觉和触觉的综合感受。产品造型的材料选择中,我们不仅要从材料本身的角度考虑材料的功能特性,还要考虑整个材料设计系统。 材料设计的方式出发点:原材料所具有的特性与产品所需性能之间的比较。 两种主要方式:(从产品的功能用途出发,思考如何选择和研制相应材料(从原料出发,思考 如何发挥材料的特性,开拓产品的新功能,甚至创造全新的产品。 材料与产品的匹配关系产品设计包含功能设计、形式设计,在产品设计中都要匹配。 材料性能的三个层次:核心部分是材料的固有性能;中间层次世人的感觉器官能直接感受的材料性能;外层是材料性能中能直接赋予视觉的表面性能。 产品功能设计所要求的是与核心部分的材料固有性能相匹配,而在产品设计中除了材料的形态之外,还必须考虑材料与使用者的触觉、视觉相匹配。 1.4 设计材料的分类 1.按材料的来源分类:①天然材料②技工材料③合成材料④复合材料⑤智能材料或应变材料按材料的物质结构分类:①金属材料②无机材料③有机材料④复合材料 按材料的形态分类:①线状材料②板状材料③块状材料 1.5 材料特性的基本特性 从材料特性包括:①材料的固有特性,即材料的物理化学特性②材料的派生特性,即材料的加工特性材料的感觉特性和经济特性。 特性的综合效应从某种角度讲决定着产品的基本特点。 1.5.1 材料特性的评价 材料特性的评价:①基础评价,即以单一因素评价②综合评价,即以组合因素进行评价。 1.5.2 材料的固有特性材料的固有特性是由材料本身的组成、机构所决定的,是指材料在使用条件下表现出来的性能,他受外界条件的制约。 1.5.3 材料的派生特性材料的派生特性包括材料的加工特性、材料的感觉特性、环境特性和材料的经济性。 第二章材料的工艺特性材料的工艺特性是指:材料适应各种工艺处理要求的能力,材料的工艺性包括材料的成型工艺、加工工艺和表面处理工艺。他是材料固有特性的综合反映,是决定材料能否进行加工或如何

艺术设计专业介绍分享

艺术设计专业介绍分享 艺术设计是一门独立的艺术学科,主要包含:工艺美术品制作与设计、环境设计、平面设计、多媒体设计等。以下是小编为大家整理好的艺术设计专业介绍分享,欢迎大家阅读参考! 艺术设计专业介绍【1】艺术设计是一门独立的艺术学科,它的研究内容和服务对象有别于传统的艺术门类。同时艺术设计也是一门综合性极强的学科,它涉及到社会、文化、经济、市场、科技等诸多方面的因素,其审美标准也随着这诸多因素的变化而改变。 艺术设计的就业面很广,原因在于我国快速发展的经济,市政建设项目和房地产项目如雨后春笋,无论是室内设计还是景观设计均需要大量的环境艺术设计人才,环境艺术的专业涵盖从过去的室内设计发展到今天室外设计、广场设计、园林设计、街道设计、景观设计、城市道路桥梁设计等全方位、多范围的设计领域。 艺术设计概论、艺术设计美学、中国艺术设计史、外国艺术设计史、中国工艺美术史、外国工艺美术史、艺术考古学、艺术设计基础等主要实践性教学环节:社会调研、艺术设计实践、文化史迹考察、美术鉴赏、艺术概论、版式设计、文字设计、图形创意、绘画与透视、专业计算机、视觉传达、

标志设计、包装概论、包装设计、VI设计、广告设计、素描、色彩等。 本专业培养具备艺术设计与创作、教学和研究等方面的知识和能力,能在艺术设计教育、研究、设计、生产和管理单位从事艺术设计、研究、教学、管理等方面工作的专业人才。 本专业学生主要学习艺术设计方面的基本理论和基本知识,学习期间学生将通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和设计技能的基本训练.具备本专业创新设计的基本素质。 1.掌握艺术设计的基本理论和基本知识; 2.掌握艺术设计创作的专业技能和方法; 3.具有独立进行艺术设计实践的基本能力; 4.了解有关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规; 5.了解国内外艺术设计的发展动态; 6.掌握文献检索、资料查询的基本方法。 艺术设计类专业简介【2】设计学类视觉传达设计专业:培养目标:培养适应社会主义现代化建设需要、德智体全面发展、获得设计师基本训练,基础扎实、知识面宽、

产品需求分析管理和产品规划培训课程

产品需求分析管理和产品规划培训课程 课程背景 营销大师科特勒指出:“以市场为导向、以客户为中心”就是对市场需求的管理!市场需求管理是公司战略、市场计划、新产品开发的依据,决定了公司竞争力的延续,直接影响到公司效益。 但是:“有价值的客户需求在哪里,对有价值的需求如何进行汇总、分析。”目前大量的理论体系到此为止,如何在实际的操作层面上进行下去?如何执行?根据权威机构统计:项目缺陷的56%来源于需求定义错误,80%的缺陷修复成本用于修复需求导致的错误,需求的正确与否直接影响产品开发周期、产品开发成本,甚至直接决定产品最终的市场成败。 通过和众多国内科技企业接触,我们发现这些企业中普遍存在如下问题: 1.缺少完备的需求收集、汇总、分析机制,“公司神经末梢与大脑失去联系”; 2.产品开发过程需求工作持续时间短,需求分析不充分;需求没有有效地分层分级,对不同阶段需求应该详细到什么程度没有明确的定义; 3.需求的表达不够结构化,充斥着“故事会”格式的需求,直接影响了不同团队对需求理解一致性; 4.产品开发闭门造车,关注技术,不关注客户; 5.产品开发出来才找客户、找卖点; 6.不清楚业界众多需求分析工具如何在不同需求分析阶段进行恰当运用等; 本课程结合以上企业在市场需求管理中存在的问题进行深入的探讨,结合多年企业的实践和研发管理咨询的案例,就企业在市场需求的收集、整理、归类、分析、分解与分配、执行与验证等环节的问题展开深入的讲解,并分享大量企业的案例。 课程特色 课程的实践性:讲师从事过市场需求管理的工作多年,同时完成过近10个咨询项目,通过大量的案例和演练,让学员非常便于理解;具体的操作方法和工具:课程涉及的市场需求分析和市场需求管理的方法和工具十分具体,操作性非常强;讲师独特的专业背景:讲师都是从研发做起,在知名企业担任研发中高层领导,并且在成功的企业有成功的实践经验。 培训收益 1.了解研发需求工程过程与其他研发流程体系的接口关系; 2.掌握从市场角度进行有效的客户需求收集的机制和方法,筛选高质量的客户需求; 3.掌握对客户需求进行整理、分类、分析的方法,提高各个角色对需求理解的一致性,最终形成产品包需求,明确产品的竞争优势与卖点; 4.掌握外部需求和内部需求一体化管理的机制,从而降低产品的端到端生命周期成本; 5.掌握对产品包需求进行分解和分配,确保需求与设计协同一致,减少模块间耦合的方法; 6.掌握对客户需求、产品包需求、设计需求进行持续验证和跟踪的机制和方法; 7.掌握构建需求收集长效机制,提升公司整体需求管理能力的机制和方法; 8.掌握支撑研发需求工程各个阶段工作运作的工具和操作方法。 课程大纲 一、例分析:某案例公司市场之路

外国艺术设计发展历史

外国艺术设计史 一、工艺美术运动 ●1859年英国兴起了工艺美术运动,代表人物是威廉·莫里斯,他是一位工艺美术家。他首 先提出了“美与技术结合”的原则,主张美术家从事设计,反对“纯艺术”。工艺美术运动的设计强调“师承自然”,忠实于材料和适应使用目的,从而创造出了一些朴素适用的作品。 ●背景 ●工业革命引发了从手工到机械的生产方式的改变,手工业衰落。 ●工业化大生产导致产品设计与生产过程相分离,设计成为一个独立的部门。 ●面对科技进步、工业化大生产引发的社会问题和产品设计低劣的状况,19 ●世纪上半叶一批思想家、哲学家、社会学家开始探索符合新时代需要的设计方法。概念 ●工艺美术运动又称为“艺术与手工艺运动”,是针对工业革命后艺术设计领域所出现的危机, 力图通过复兴传统手工艺以及重建艺术与设计的紧密联系,来探索新的社会背景下艺术设计发展道路的一场设计运动。它兴起于19世纪60年代的英国,在1880-1890年间达到顶峰,并在大洋彼岸的美国激起强烈反响。兴起英国在工业革命发展上走在前面,同时在平面印刷和设计方面具有良好基础。工艺美术运动产生伊始,英国出现了重要的促进因素,即1888年在伦敦成立的工艺美术展览协会,连续的一系列设计展览,提供了一个了解优良设计和高雅设计品的机会。 ●风格英国工艺美术运动表现在装饰风格上呈现出两大特征,一是崇尚哥特式风格,二是主 张从自然,特别是从植物纹样中汲取营养。风格上呈现出对清新自然,风格的追求。 ●在装饰上,提倡哥特式风格和其他的中世纪装饰风格。注重功能,讲究简单、朴实无华、推 崇自然风格、东方装饰和东方艺术的特点。推崇自然主义的装饰纹样。 二、1851年英国世界博览与水晶宫 ●1851年,英国伦敦举办了世界第一届国际博览会,由博克斯顿设计最著名的建筑——水晶宫。 水晶宫的设计采用了玻璃和钢架结构,终于在19世纪下半叶英国引发了一场工艺美术运动。 三、威廉·莫里斯 ●莫里斯被后人尊称为“现代艺术设计之先驱”。在设计理论方面,莫里斯综合、继承、光大、 发展了几位先驱的主张。首先,他主张造型艺术与产品设计紧密结合,通过艺术家与工艺匠人的合作以及艺术与手工艺的结合来达到改良日用品的设计目的。其次,他重视传统手工艺的挖掘整理和发扬光大。对机器与工业社会的排斥以及对中世纪行会制度的不适当的推崇,成为了莫里斯有关艺术设计理论的两大弱点。 ●莫里斯被后人尊称为“现代艺术设计之先驱”。在设计理论方面,莫里斯综合、继承、光大、 发展了几位先驱的主张。首先,他主张造型艺术与产品设计紧密结合,通过艺术家与工艺匠人的合作以及艺术与手工艺的结合来达到改良日用品的设计目的。其次,他重视传统手工艺的挖掘整理和发扬光大。对机器与工业社会的排斥以及对中世纪行会制度的不适当的推崇,成为了莫里斯有关艺术设计理论的两大弱点。 四、新艺术 ●19世纪末至20世纪初是在整个欧洲兴起了一种新艺术运动,设计中采用植物弯曲的曲线, 象征旺盛的生命力,新艺术由此得名,新艺术运动崇尚热烈而旺盛的自然活力,追求华丽、典雅的装饰效果,以华美精致风格风靡整个欧洲,下面介绍三个主要作品。 五、西班牙新艺术、安东尼·高帝 ●伊利亚半岛的西班牙曾经被阿拉伯的伊斯兰教帝国占领。基督教艺术与伊斯兰教艺术相互交 流,在传统艺术上形成了一个特殊形式,表现出强烈的理想主义色彩。 ●安东尼高帝:时代背景。19世纪末工业革命后,社会生产力迅速增长,产阶级上层逐渐崛起。 社会主义理论流行,先进知识分子十分关注劳工困境。卡塔卢尼亚民族主义觉醒。巴塞罗那政治、经济文化,全面崛起。 ●艺术背景。古典主义逐渐衰落,浪漫主义风格兴起。新哥特式风格重振雄风,一度风靡欧洲。

产品设计的材料与工艺教学大纲

《产品设计的材料与工艺》教学大纲 课程编号:1072043 总学时:48 学分:3 开课对象:工业设计课程类别:专业选修课 课程英文译名:Material and technology of Product Design 一、课程性质与教学目标 (一)课程性质和基本目标 产品设计的材料与工艺是艺术设计专业的一门专业选修课,设计学科是一门艺术与科学交叉融合与应用性强的新学科,设计是人类的需求与目的、材料的工艺结构、技术的原理组合、造型的审美形式等重要因素构成的一个完整的系统,不可分割,相关的材料与工艺知识是设计的重要因素和基础。 本课程通过理论讲课和实践联系相结合的课程教学,使学生能理解常见的材料的性质及其加工手段,合理应用材料知识解决设计问题,在产品设计中能选择适当的材料和加工工艺,运用材料的属性体现产品所需要具备的特征。 (二)课程对能力素质培养的作用 让学生掌握与产品设计相关的各种常见材料的性能、加工、成型和表面处理技术;培养学生能够合理应用材料知识来解决设计问题,在产品设计中能选择适当的材料和加工工艺; 二、学时分配表 三、教学内容和基本要求 第一单元: 课程概述 基本要求: 了解本课程的基本内容、性质和学习方法,为更有效地学习后面的内容打下基础。 节序单元内容学时数

1·1 课程性质、学习目的、学习内容与学习方法 1 1·2 材料工艺与设计的关系 1 第二单元:金属材料及工艺 基本要求: 对金属材料及其加工工艺有一定的了解,并对设计中常用的金属材料有较好的掌握;结合设计实践,使学生在设计中对金属材料及其工艺选用有一定的体验。 节序单元学时数 2·1 金属材料概述、金属分类、一般性质 1 2·2 产品设计中常用金属 1 2·3 金属成型工艺 8 2·4 金属表面工艺 2 第三单元:陶瓷与玻璃及其工艺 基本要求: 能够在熟练掌握陶瓷、玻璃材料的性质与工艺的基础上,学会在设计实践中合理地选用玻璃、陶瓷材料。 节序单元内容学时数 3·1 陶瓷材料及其工艺 3 3·2 玻璃材料及其工艺 3 3·3 产品设计中陶瓷、玻璃产品应用的例子 2 第四单元:塑料橡胶及其工艺 基本要求: 使学生在熟练掌握塑料、橡胶的特性及工艺的基础上,学会在设计实践中科学选用塑料、橡胶及其工艺。 节序单元内容学时数 4·1 塑料概述 1 4·2 塑料的分类以及常见塑料 4 4·3 塑料成型工艺 4 4·4 塑料后期工艺 2 4·5 橡胶及其工艺 1 第五单元:木材以及木作工艺 基本要求:让学生在了解木材及竹子特性与工艺的基础上,使学生在设计中对木材及竹子材料及其工艺选用有一定的体验。 节序单元内容学时数 5·1 木材概述 1 5·2 常用木材 4 5·3 木材工艺 5 5·4 竹材工艺 1 第六单元:复合材料及其工艺 基本要求: 在熟练掌握符合材料特性及其工艺的基础上,学会如何科学选用各种复合材料及其相应工艺,并通过设计实践加强动手能力,进一步领悟设计选材的适应性原则。 节序单元内容学时数 6·1 复合材料概述 1 6·2 玻璃钢及碳纤维复合材料 1 第七单元:新材料及其工艺

纺织品设计专业就业前景

纺织品设计专业就业前景 纺织品设计专业就业前景纺织品设计专业就业前景如何?据悉,纺织品设计专业毕业生可在纺织生产企业或贸易公司从事纺织面料设计、图案花型设计、纺织品物流及相关产品的设计、贸易等工作等等! 纺织品设计专业学生主要学习纺织品设计,英文名称:Textile Design,是一个范围较广的职业,它包括印花设计、机织物、针织物、装饰织物及配饰的设计。在服装及纺织品公司内部,有许多不同类型的工作适合纺织品设计师去做。此项工作涉及服装、服饰、家用纺织品(简称家纺产品)、室内装饰和家居陈列、汽车及航空航天工业等领域。专业培养具有纺织品艺术设计的基本理论知识和应用技能,具有国际化视野和创新能力,从事艺术设计相关工作的应用型高级设计专门人才。纺织品设计专业主要学习纺织品艺术设计方面的基本理论和专业知识,并通过艺术设计思维能力的培养、艺术设计方法和设计技能的基本训练,使之具备纺织品艺术创新设计的基本素质。 纺织品设计专业就业方向 纺织品设计专业毕业生可在纺织生产企业或贸易公司从事纺织面料设计、图案花型设计、纺织品物流及相关产品的设计、贸易等工作。纺织品设计专业毕业生从事从事家纺面料开发与设计、生产工艺制定与实施、纺织品图案与造型

设计、纺织CAD和纹织CAD设计、家纺成品款式设计、纺织产品的检测和质量控制以及相关生产经营或技术管理、营销与贸易等岗位工作纺织品设计专业就业前景纺织品设计专业就业前景。 纺织品设计专业就业前景 中国的纺织工业发展到今天,一味的单靠降低成本和扩大规模很难再适应越来越国际化和专业化的行业发展趋势,行业发展要强调科技贡献率和品牌贡献率。纺织企业要想创造自己的品牌,纺织材料的开发、选择,纺织品的设计尤为重要,所以,在这种纺织企业转型的浪潮中,纺织品设计专业的毕业生是比较好就业的。纺织品设计专业培养具备纺织工程方面的知识和能力,能在纺织企业、科研、教学等部门从事纺织品设计开发、纺织工艺设计、服装设计与工程、纺织生产质量控制、生产技术改造以及具有经营管理初步能力的高级工程技术人才。纺织品设计专业毕业生可在纺织行业、高等院校、科研院所、商检等单位从事纺织品生产、纺织品贸易、教学、科研、开发及市场营销等工作。纺织业在过去的一个世纪里取得了空前的发展,随着人民生活水平的提高和科学技术的不断进步,用于服装的纺织品越来越需要美观、舒适以及多种多样功能性;纺织品在家用以及产业用领域也被广泛的应用,并发挥着不可替代的作用,对纺织品的品种与质量提出了更高、更新的要求,高等院校深刻感受到纺织

环境艺术设计专业介绍

环境艺术设计专业介绍 什么是环境艺术设计?“环境艺术”是指环境艺术工程的空间规划,艺术构想方案的综合计划,包括环境与设施计划、空间与装饰计划、造型与构造计划、使用功能与审美功能的计划等。环境艺术,是一个新兴的、边缘的、综合艺术系统工程,是一个跨学科的综合性专业,涉及美术、雕塑、装饰文化、建筑基础知识、园林艺术、人体工程学、设计流派、材料学、心理学等多个领域,无论在专业理论的广度,还是在专业技能的多样化上,都具有一定的代表性。 专业概述: 著名的环境艺术理论家多伯解释道:“环境设计作为一种艺术,它比建筑更巨大,比规划更广泛,比工程更富有情感。这是一种爱管闲事的艺术,无所不包的艺术,早以被传统所瞩目的艺术”。随着现代化建设和城市化的快速发展,环境艺术设计日益引起各界的关注和重视,市场对环境艺术设计师的需求旺盛并显示出高度的生命力。

环境艺术专业培养掌握家居装饰的设计方法,具有施工图及效果图的制作能力,掌握综合预算和简单的技能和技巧,培养面向园林景观设计、室内设计与施工、管理、服务等环境艺术设计领域的专业技能人才。 主要课程:素描、色彩、建筑速写、构成学、测量学、室内制图、效果图技法、摄影、装饰结构与材料、风格流派、家居空间设计、办公室空间设计、商业空间设计、模型制作、景观建筑设计、环境景观设计、植物配置、模型制作、园林规划与设计、景观设计表现技法、计算机辅助设计、景观工程技术、经济学概论,管理学概论、工程估价、写生家具设计,环境艺术设计概论、色彩构成、立体构成、平面构成等。 需熟练掌握的软件:Photoshop、CorelDRAW、CAD、3DS MAX、Lightscape、Vray 等软件。 环境艺术设计专业的应用范围:1、建筑设计部门2、房地产行业3、城市市容规划部门4、园林与景观行业5、展示展览行业6、家具制造行业7、家装和公装8、橱窗展柜行业9、美术社10、装璜公司室内外效果图制作11、工程监理部门12、

工业设计下老年人产品需求分析

工业设计下老年人产品需求分析 摘要:我国人口渐趋老龄化,如何提高老年人口的健康和生活质量,已经受到社会各界的广泛关注,老龄社会的到来给产品设计师提出了许多新的研究课题。 据中国国家统计局最新数据显示:目前,中国正式进入了“老龄时代”。中国不仅是世界上人口数量最多的国家,也是老年人口数量最多的国家。2003年中国的总人口已经达到13亿,60岁及以上的老年人口占总人口数的10%左右,约有1.3亿,我国人口老龄化的发展正在对全社会提出前所未有的挑战,未来几十年的增长势头在世界上也将名列前茅。 与人口老化的速度相比,老年产品的发展还远远滞后在现有的老年人用品市场中,老年用品单调,品种稀少,多以保健和医疗产品为主,针对老年人设计的娱乐、旅游、文化教育、通信、交通、园艺、公共设施等产品是少之又少。 老年人需要的独特商品短缺,老年人购买商品时得不到应有的尊重和热情的服务。老年人由于体力衰退,生理功能的老化降低了他们行动与独立生活的能力,因而设计的重点一般都放在对老人的保健和医疗设施方面。 随着我国社会经济的发展和人民生活水平的提高,养老保障体系的建立和完善,对老年用品的需求有了更高的要求。研制和开发适合老年人特点、且功能合理、品质优良的产品已经成为企业市场竞争中寻求发展的良机。 随着老年文化教育水平的提高,特别是以城市为主的老年市场消费潜力正逐年上升,老年人在消费观念上的转变也越来越快,现在越来越多的老年人愿意为自己的健康和娱乐支出更多的花费。这在一定程度上提高了老年人口消费市场的购买水平。 “产品需求分析 对老年人生理特征和生活方式的正确分析是开发老年产品的市场依据。从生活方式看老人闲暇时间多。 老年人的闲暇活动可分为五类:家务、消闲、锻炼、文化娱乐、社会服务。他们有更多的时间看电视、听广播、做家务、锻炼身体、浏览报刊杂志、出外郊游等活动。我国70%以上的老人是健康的,都能独立生活,对生活辅助用品的需求很突出。好的生活环境可以愉悦老人的身心健康,最大限度地延长他们的生活自理期限。 老龄产业比较发达的西方国家在这方面的成功设计就非常值得我们借鉴。厂商非常懂得投老人之所好:法国有祖母咖啡,美国有适合老年人假牙咀嚼的口香糖,日本生产了老年人尿裤尿袋。此外还有老年人使用的脚踏式开关电冰箱,按钮式自动弹簧锁等等。

浅析我国环境艺术设计的现状与发展趋势

浅析我国环境艺术设计的现状与发展趋势 发表时间:2018-08-07T11:37:36.420Z 来源:《建筑学研究前沿》2018年第8期作者:杨柱强[导读] 室内设计作为一门艺术,通过借助工艺的技术与手法,从而把文化内涵、人文关怀等元素融入到室内环境的设计中。 44190019861116xxxx 摘要:室内设计作为一门艺术,通过借助工艺的技术与手法,从而把文化内涵、人文关怀等元素融入到室内环境的设计中。随着人们对室内设计的要求越来越高,原有的设计理念逐渐有些落伍,室内设计必须不断创新和改进,为人们提供更优质的服务。虽然我国已拥有很多高性能的建筑材料,但如果不对设计理念进行改进与发展,在进行室内环境设计时只能事倍功半。基于此,本文就从我国环境艺术设计的现状与发展趋势展开分析。 关键词:环境艺术设计;现状;发展趋势 1、环境艺术设计的内涵 环境艺术是众多艺术展现中的一种,其主要是以环境为基础,有效结合设计作品和周边环境,依据素材纹理、立体效果以及比例体积等形式,有效展现艺术的形式。在环境艺术设计中,需要将环境作为设计的基础,作品一定要以周边的环境为基础,与环境相依相存。环境艺术设计包含的内容较多,在人们的生活和工作中都可以经常观察到,如城市区域的设计、建筑设计以及广场设计、园林建设等内容。因此,环境艺术设计是人们生活和工作中重要的组成部分,依据环境艺术设计,可以让人们的生活形式、生存环境等方面向着正确的方向前进。 2、现代化环境艺术设计的特点 与其它的艺术形式存在不同,环境艺术设计不但是人们改变生活环境的一种形式,也是为了满足自身审美观念的需求。现阶段,环境艺术设计具备整体的协调性、特色以及动态美等特点,并且也非常注重部分在整体中不可忽视的影响,以及相同设计作品处于不同环境下产生的反应。这就需要设计人员在设计过程中要以环境基础作为艺术设计中的重要分析因素。从实际研究可知,环境艺术设计主要具备以下几点特点: 2.1现阶段的环境艺术设计有效结合了人与生态环境 目前环境艺术设计是以环境为基础、以人为本构建的艺术形式,具备强烈的服务性。因此,其具备以人为本的特点,但也要注重关注生态环境的特点。 2.2现阶段的环境艺术有效结合了积极性与无害性 积极性是指目前环境艺术设计展现的主题和中心都是积极向上的;而无害性是指目前环境艺术设计是合理、优质的设计方案,可以在人们审美需求的基础上,不影响人与自然的关系。 2.3现阶段的环境艺术设计有效结合了多样化和整体性 目前环境艺术设计是面向所有大众提供服务,设计的观念也需要满足那些小群体的审美观念和需求。由此,在设计相同作品时,不管是艺术展现形式,还是选择相关素材,都要具备多样化的特点。另外,虽然应用的展现形式和素材非常多,但也不能影响整体的协调之美。第四,现阶段的环境艺术有效结合了实用性和审美性。其不但要满足人们居住的需求,还要满足人们精神上的需求。由此,设计的作品需要具备实用性和审美性。 3、我国环境艺术设计的现状 随着我国大力发展经济,人们才开始从能够生活的观念转变为享受生活的观念,开始从住房问题注重住房环境问题。目前,虽然有大规模的人员从事环境艺术设计工作,但可惜的是,并未出现太多的经典设计作品出来。这主要是因为一方面我国城市监管机制限制了环境设计的充分发挥,城市环境的规划和建设主要由相关主管部门完成;另一方面,环境设计缺乏公众的广泛参与,建筑设计、景观设计、公共雕塑设计等未能征求公众的意见和想法。此外,我国在环境设计人才的培养上也存在一些问题,现阶段,我国高校环境设计专业的内容仍很陈旧,未能跟随社会发展进行改变,很多学校的设计专业教学方法缺乏创新,照搬照抄西方国家的设计经验和设计思路,这导致有很多设计师在艺术设计的时候,没有充分考虑到社会发展需要的创新性,过于遵循国外的设计方式,设计作品并不具有实际应用性,也不能体现本土文化特征。此外,环境艺术设计作为设计领域中必定存在的一门实用艺术学科,设计师除注重实用外,还应注意环境艺术设计与社会、自然的融合性,创作出和谐的环境艺术设计作品来。 4、我国环境艺术设计的发展趋势 4.1人与自然统一,坚持可持续发展原则 人类大量开发土地,开采资源,加上人口剧增,能源消耗,导致环境不断恶化,目前已经影响到人类生存环境。如何更好地解决环境问题,其实跟环境艺术设计也是息息相关的。设计师有责任在到处都是建筑环境的问题上,解决好人与自然的相处问题。这就需要设计师坚持走可持续发展之路,把控好每处自然资源的合理利用,既满足人们对于建筑的需求,又不浪费资源。这一持续性发展设计发展趋势,是环境艺术设计的未来发展必须遵守的原则。 4.2以人为本,设计更多体现人性化 环境艺术设计包含两个重要的因素:视觉服务性和实用服务性。视觉服务性是环境艺术设计的宗旨,实用服务性是环境艺术设计的目的。我们应该清楚地认识到,人是环境艺术的最终享受者,环境艺术设计其实就是为了人类自身。设计师应当广泛了解大众对于环境艺术的需求与心声,创作出符合人的生理与心理上的、符合物质与精神需求的艺术作品来。这样的设计发展趋势也正代表着人类在环境艺术设计上的不断进步,也代表着人类开始注重“以人为本”,更加深入了解人的本质,最终给人带来视觉上的艺术美感受,让人们感受到更人性化的环境服务。例如沈阳师范大学的道路上的小桥,可以让学生们直接从小河流的一边穿到另一边,缩短了步行距离。小桥不仅赏心悦目,更为学生们带来便利的交通。这以人为本设计的发展趋势,是环境艺术设计的未来发展的光明大道。 4.3追求无害化生态设计

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