龙是中华民族的祖先创造的，集许多动物和自然现象于一身，具有超凡能力的神物，是数千年来整个中华民族崇拜的偶像。
新石器时代龙纹
在红山文化遗址出土的玉猪龙，躯体卷曲，形似玉玦，头似猪首。在三星他拉出土的“s”字形玉龙，躯体卷曲呈“s”形，丫形玉器的上端是猪龙的平面表现形式。在喀左东山嘴遗址出土的双龙首玉璜，两端的龙首与“s”形猪龙的首部十分相似。良渚文化出土的玉器上有采用高浮雕和阴刻技法雕刻的龙纹。安徽凌家滩遗址出土的玉龙也似猪龙。
殷商时期，龙身呈璜状，玦形或璧形，还有圆雕的龙，圆雕龙前足着地，长尾盘卷，几种龙有共同的时代特征即：
1．眼多为“臣”字眼，还有菱形眼和圆形眼
2．口微张，圆雕龙还露牙齿
3．脑后紧贴颈部有倒伏状的蘑菇形角，有的背部还长出嵴齿
4．身体满饰单钩，双钩或阳线的云雷纹，方菱纹或重环纹
西周时期的龙纹形式主要有三种装饰在玉璜上和各种形状的佩饰上的龙纹。有单身龙，更多见的是二龙，龙与凤或龙与人合体的造型，其时代特征是：
1．眼多为“臣”字形，还有椭圆形眼和委角方形眼
2．上唇上卷，张口吐出下卷的长舌，额上突出一个似大括号形的小尖头，后有一绺上飘的鬃毛，亦可视为角或耳。
3．采用大斜刀或大斜刀与阴线相结合的线条来表现纹饰。
4．龙基本为侧视的片状雕，尚未见圆雕的龙
春秋时期龙的共同时代特征是：
通过镂空技法修饰造型，突显龙身，变化多样
文饰为寄生同体的双钩或浅浮雕的虺龙纹
已不见臣字眼和蘑菇形角，出现云形耳
战国时期龙的共同时代特征是：
龙纹造型大多为片状，制作技法大量使用镂空，使龙体造型刚劲秀美，变化多姿。龙身上装饰云谷相杂纹，谷纹或连线谷纹，并在一些空白部位装饰水滴纹，纽丝纹，花蕾纹或二字纹等。玉龙多装饰在组佩饰的组件上，并多见相同的器型成对出现。
不在流行春秋战国多见的“”形单体玉龙，龙纹主要附饰于出廓璧，透雕璧，she 形佩，铺首等器形上，并出现了四灵题材中的龙。其时代特征是：
1．杏仁形眼，身似四足兽形或随器体而变形
2．龙头似马头，额头凸出一尖角，脑后有云形耳和飘带形长角
3．龙口大张，上唇上卷，下唇下卷，似斧形或鱼尾形，有的口露利牙，个别的还吐舌
4．龙纹多以透雕结合细阴线刻的技法来表现。
上海博物馆收藏的一件刻有南朝宋元嘉七年款的玉带饰，龙呈“”形，做爬行状，通身满饰蛇鳞纹，头上有一对鹿角，脑后有一绺毛发，关节处有弯钩形腿毛，菱形眼眶，口微张露齿，四腿粗短，三爪足，此龙与汉代的形象有异，而与唐代以后的龙接近，是后世玉龙的雏形
隋唐时期，龙纹发展成熟，从此龙纹基本是这种模式。
隋唐五代龙纹有以下特点：
也是采用浅浮雕与细阴线结合技术来装饰在器型表面，也有采用了镂空技法，与龙同时出现的有火焰珠纹，流云纹，水草纹，山石图案等。龙头较长，头上有鹿角，云形耳和毛发，丹凤眼，口大张，嘴角超过眼角，后腿特长，一足与尾相交缠绕，腿关节处有毛，足为三爪，躯体较南朝时更为细长，接近蛇形，身上刻有网状鱼鳞纹
辽宋金元时期
元代和明初的龙纹，上嘴唇明显拉长，向上翻翘，这一特点颇与五代辽墓出土的龙形相似。
1．采用高浮雕与多层镂空相结合技法
2．多以云朵，海水或花草作衬景，雕成云中飞龙，降龙，行龙或蹲龙，更具立体感
3．龙的形象与唐代龙纹大体相同，延续唐代龙的双鹿角，双凤眼，鱼鳞纹，三爪，肘毛等
4．只是在细部有一些变化，如张口稍小，嘴角不超过眼角，头发变浓，头发向后飘，颈部细长而身体较粗，大多数龙的后足与尾部不相交等
5．辽代有坐龙和鱼龙
6．元代龙细颈肥身（更象唐而不象宋）元代和明初的龙纹，上嘴唇明显拉长，向上翻翘，这一特点颇与五代辽墓出土的龙形相似。
明初，龙的上唇已比元代加宽加厚
早期特点是：采用高浮雕和镂空技法雕琢，上唇长而上翘，浓眉凤眼，颈细身粗，但其脑后的头发上飘，则体现了明中晚期玉龙的特点，是由宋元向明晚期过度的龙纹，龙的上嘴唇缩短，与下嘴唇收齐，嘴巴紧闭，龙发综聚向上飞起（见图四六）。明万历年间形状又变了，双眼突起，上下唇均加长，嘴开启，常作戏珠状，头加大，角加长略呈弧状，身粗壮，爪苍劲有力
晚期特点是：明代晚期龙纹在神韵上有一种呆板苍老感，缺乏宋元时期龙的生气和活力.身躯细长如蛇，多刻划网状鳞纹，颈，腹，尾大致等宽。圆形双目（俗称虾米眼），鼻似如意头形，两侧长出两条龙须，头发向上冲或向前冲（俗称怒发冲冠），足为四爪或五爪，爪尖钩成球形（俗称风车爪）
清代则龙发披散，龙身略拉长，鳞纹刻画均匀，此外几无重大的变化。清初龙纹较明代秀细，混身具有力量感，富丽而有威严之气。到清嘉庆以后，龙纹形象弛豫，缺乏飞腾活跃之势。此之康熙、乾隆年间的龙纹，就实在相形见绌。
清代龙纹的形象较明代更为苍老，可谓之苍龙，尽管刻画细腻如微，但缺乏神韵和气势，其特点为：
1．龙的头发多而蓬乱，飘向脑后，甚至额下都长满胡须
2．双角粗壮如松枝，一对虾米眼向外高凸，眉毛呈锯齿状，两条龙须下垂，额下长满胡须
3．足伸展为四爪或五爪，尾端分出许多尖叉
龙同中华民族的文化、历史都存在着密切的联系。对中国文化的影响也非常广泛。自古帝王多以龙种自居，而民间百姓则将龙当作喜庆吉祥的化身和播云降雨的神灵。龙在中国政治、文学、艺术、习俗及信仰中都有痕迹，它的形象难以将其比附为自然界的任何一种动物，因为龙本身是人们虚构出来的东西，它是人们的一种信仰观念。它的形象只是人们对龙的观念的载体。在中国漫长的历史进程中，龙的形象自在商代形成后也开始了其漫长而复杂的发展过程。朝代的更迭，人世的沧桑，文明的发展，观念的演变都对龙纹的形象及其含义产生着千丝万缕的影响。所以龙形象的演变往往也体现了有关龙的信仰观念的演变。 一、远古时代的龙纹 我国古代陶瓷上出现的龙纹，据考古证实，是在距今六七千年前的新石器时代。那时的龙是粗长的蛇身，爪为三趾，头圆。在山西襄汾陶寺墓地上出土的一个属于龙山文化早期的泥质褐陶盘，内绘龙纹，形状是蛇身，有麟片，头小，目微张，上下颚长，舌细长向外伸，舌端呈禾穗状。这是我国目前为止发现最早的龙纹。 商周时期龙纹是常见纹饰，这时的龙纹大约可分为二类。一类是我们说的鳞虫形态的龙，也即是“蛇体形”，身体像蛇，无肢爪，有一首二体形，也有一体二首形。二里冈文化遗址出土的陶片中，就有这种龙纹。鼻呈如意状，头也像如意头，比新石器时代的要小，头部多了两个卷形角，这是龙角形成的第一阶段。第二类兽体形龙纹，形状是：张目，有肢有爪，身像兽体，尾巴卷转。 二、春秋战国至南北朝的龙纹 春秋战国是龙纹发展的新时期，龙纹瑰丽多姿，神人蛇龙的浪漫世界开始出现。这时的龙都是兽体，爪是三趾，细尾而卷，张大口，头有角呈后卷状。 秦汉时期，特别是两汉时期，是我国封建社会的兴盛时期，这时的龙纹也变得神光异彩，千姿百态。此时龙的形象是：头似牛首，有须，大耳，细长角对称，蛇形体，有翼，脚有爪，身附壁，所以秦汉时期的龙纹有“珠联壁合”之说。 汉以后的几个朝代，即三国、两晋、南北朝，是一个分裂动荡的时代，但是龙纹的装饰艺术，基本上还是继承两汉时代龙的形状与特征，在龙的周围往往衬以云朵、花朵，使龙的形象显得更加洒脱。 三、唐至五代的龙纹 唐代是封建社会的鼎盛时期，社会经济、文化都非常发达，此时的龙纹装饰，又有了新的艺术形象。整体的龙纹艺术，也体现了唐代以肥为美的审美观念。此时龙的特征是：身体是胖美健壮的蛇体；身上以斜方格组成网状纹鳞片，代替了鱼鳞片纹；前腿与身关节处长出细长翼。整条龙的背脊带鳍。龙尾像蛇尾，卷曲成S形；龙爪从过去的兽爪变为鸟形，爪甲绘成略弯的三角形，显得锋利有力；龙首的双角多分叉，口角比前期明显加深，所以上颚较长，特别是上唇，长而往上翘起；眼睛从过去的圆眼、三角眼变为凤眼。凤眼是最美丽的眼睛，是智慧、聪明、感情丰富的象征。 五代龙纹，在陶瓷上作为装饰的常有两种。一种以浙江杭州五代钱元罐墓出土的双龙抱珠纹瓶最有代表性。龙作兽状，身体粗壮，鱼鳞状纹，颈细而长，尾似狮子尾，头小口角深，张口，上下颚长，咀尖似鹰咀，头有分叉双角，四肢粗壮有力，三爪。 这时期出现了回首龙，两龙中间饰一珠，也叫“宝珠”、“玉珠”。龙的周围衬以云朵、海水波涛，显示龙的那种上天入海的神威。 四、宋元时期的龙纹 宋代是经济文化相对繁荣时期，是陶瓷工艺的飞跃阶段。南北窑场林立，名扬中外的五大名窑就是出自此时，是陶瓷史上百花争艳、多姿多彩的黄金时代。此时龙纹的装饰极为普遍，有立体的有平面的。平面的龙纹手法多样，有刻花、划花、印花、贴花和彩绘等。龙纹发展到宋代，其体形变化已基本上形成格局。过去的兽体已经消失，固定了蛇的长体。
中国历代龙纹饰简介 中国历代龙纹饰简介 龙是华夏民族进入农业社会后创造的一种虚拟动物。传说中的龙是善变化、能兴云雨、利万物的神异动物。春分时登天，秋分时潜渊，为众鳞虫之长，四灵（龙、凤、白虎、玄武）之首。随后，演变成为皇权象征，以致于历代帝王都以“真龙天子”自居。 一、元代：各种陶瓷器上都多见龙纹，尤以青花瓷上的龙纹最典型生动、时代特征最强。 元代龙泉青瓷龙塑，四肢与躯干同粗，不生背鳍（其）。元龙泉窑青瓷印云龙纹，龙角无分杈，龙鳞为单个的突出点组成，爪长而尖稍弯。 元代景德镇青花龙纹：形体细长似蛇，头瘦、上颚尖、细颈、长躯，背有尖的齿形鳍脊，斜方鳞；细长腿、以三爪居多，爪细长锐利，尾部细，作火焰状，肘毛形如飘带，圆目有神，
发疏向后或向上前方飘拂，双鹿角细长尖部上钩，背有尖的齿形鳍脊，长而较密，有的鳍齿一长一短，大腿和小腿表现的明显。 二、明代：龙纹为官窑瓷器上最常见的纹饰，身体粗状，猪嘴（下颚比上颚长些），龙须上卷，鱼鳞，五爪多。这是总的特征，各时期，又多少还有些差别；明末，龙画得更为草率，线条凌乱，色彩浅淡，填涂粗糙。崇祯时的正面龙，形似老人，毫无生气与威严，反映出明王朝的统治已是日薄西山，气息微残了。 永乐、宣德龙纹：猪嘴，颈部略细，龙躯粗壮，龙首上颚唇高突起，下颔突出，鼻子向上翻起，张目吐舌，五束长发向后上作波浪状飞起，身躯修长，四足壮硕。龙爪呈轮盘式张伸，肘毛长飘拂，形神凝重威严。爪有三、四、五爪之分：三爪龙，爪向后；五爪龙，一爪向前，另四爪向后，五爪爪尖成带状圆排列。
弘治：龙的两眼平视。多为五爪。一般来说，龙首长方，闭嘴露一齿，双短髯上飘，眼眉直立，圆目并列平视呆板，肘毛短、细花尾。 正德龙纹：一般来说，龙首长方，闭嘴露一齿，双短髯上飘，眼眉直立，圆目并列平视呆板，肘毛短、细花尾。龙头扁长，脖细身粗，龙的鬃发呈三角形，倒竖在头顶，嘴巴如灯，一前一后地并排一条水平线上。五爪短粗有力，作轮式撑张。 嘉靖：龙多绘双翅，飞舞盘旋，鬓发竖立，姿态凶猛。其主要特点是龙的双目，近似比目鱼的眼睛。嘉靖时绘的龙纹凶猛，多鬓毛竖起，是嘉靖时龙纹的特点。 嘉靖朝开始出现正面龙。嘉靖正面龙，方头宽额，有的额上
浅谈中国传统纹样在标志设计中的运用 【摘要】 本文通过中国传统纹样在标志设计的运用进行分析，阐述中国传统纹样的发展，以及传统纹样在标志中的运用和创意表现，重点分析传统纹样在标志设计创意表现，以及体现特点，结合实际作品分析运用的传统纹样的颜色、造型、内涵等。在标志设计中运用传统纹样不但具有时代感，而且还发扬和传承中国文化精神。 关键词：中国传统纹样、标志设计、运用 前言 随着经济全球化的发展，有关中国民族传统文化方面，越来越受到人们的关注和喜欢。作为商家、企业形象的代表——标志，也受到大众的关注，为了让标志给人留下一个深刻的印象，许多设计者开始把中国传统文化的元素，融入标志设计中，中国传统纹样则是中国传统文化的精髓之一。 一、介绍中国传统纹样的历史发展 在我国传统文化艺术宝库中，传统纹样丰富多彩，璀璨夺目。它既代表着中华民族的悠久历史、社会的发展进步，也是世界文化艺术宝库中的巨大财富。五、六千年以前，我们祖先就在各种工艺品上大量的描绘各种不同的传统装饰纹样。从原始时代彩陶的鱼纹、鸟纹、河南濮阳的中华第一龙，红山文化的龙纹，良渚文化的神人纹，发展到现代上下七千年，是民族文化领域的一枝艳丽的艺术花朵，具有独特的民族艺术特色，在世界工艺文化园地发放异彩。 （一）中国传统纹样的来源 中国传统纹样中的纹样就是装饰花纹的总称，又称为花纹、花样，也有泛称纹饰或图案的。从其艺术的本质来说，它必须附存于工艺品或工业品的本体上，从这个意义上看，它不具有独立的价值。我国古代传统纹样来源大致可分三个部分。其一，来自民间
工艺：陶瓷（如图2）、刺绣、剪纸、雕刻等，这是劳动人民按照自己的意志发挥创造的，一般比较朴实、乡土气息浓郁。其二来自宗教艺术，如宗教传说和神话传说，石窟中的壁画、建筑、雕刻以及各种供器装饰。最典型的敦煌纹样，是佛教传统纹样的精华部分。它是我国的能工巧匠吸收外来文化所发挥创造的一种独特的艺术风格。这些图形纹样构图严谨，富于理想。其三是来源于封建帝王、王公贵族等所占用的服饰、首饰、建筑等这些工艺品图形纹样是为了满足奢侈者的物质生活而精心设计的，并没有专门的作坊由专人监督制作的，所以这些纹样非常精细，色彩富丽豪华。 （二）中国传统纹样的发展 中国传统纹样经过世世代代艺人的努力创造，形成了具有中华民族风格的完整的艺术体系。尽管服务对象有所不同，题材内容也各有差异，。在最典型的那些喻意和谐音吉祥图案里，往往寄托着最美好的理想，即使在那些直接服务于宗教或封建统治阶级的图案里，其间仍然程度不同的闪烁着民族精神的光辉，显示着中国古代劳动人民惊人的智慧和创造才能。 图1 单体鱼纹（仰韶文化.半坡型）图2 马家窑螺旋纹 从那些变幻无穷、淳朴浑厚的各类传统纹样里，我们可以看出各个时代的工艺技术水平和中华民族一脉相承的文化传统。从原始时期开始至今在不同的朝代、不同的时期出现不一样、不同风格的传统纹样。原始时期的纹样有(如图1)半坡鱼纹、（如图2）马家窑螺旋纹，到夏商时期出现流行至今的龙纹、云雷纹等等。许多传统纹样经久不衰，至今仍在沿用，保持了旺盛的生命力，它的演变进程是人们生活的发展、拓宽和深化的过程，也是人类文化从低级到高级，从简朴到丰富的提高过程。以及到现在标志设计中的广泛运用。 二、标志设计中中国传统纹样的表现 因为中国传统纹样的光彩夺目，则成为许多设计者寻求的灵感之源。而标志设计作为一个艺术门类，作为宣传企业形象的一个标志，越来越受到企业、大众、设计师的重视。为了让标志设计具有独特性、具有民族感、现代化、国际性。在标志设计中运用中国传统纹样成为现代标志设计中一大趋势。
中国瓷器龙纹研究 18071809—刘世发众所周知，在中国文化中，龙具有非常重要的作用，自从红山 文化出土的第一龙一直到现在，已经经历了数千年的演变。龙纹是祖 先崇拜的图腾，是几千年来人们崇拜的偶像，并且，中国人一直以龙 的传人而自居。龙的文化博大精深，龙纹传承到现今，已经成为了中 华民族的象征，龙的形象大量广泛出现在我国玉器，石器，铜器，漆 器，绘画，瓷器等几乎是所有的器物上。龙的形象从瓷器诞生就出现 在了瓷器上，一直直到现在，未曾断绝。那么瓷器上的龙纹不是一呈 不变的，每个时代，甚至是每个朝代，龙纹都会有不同之处，有各自 的特点，下面，就中国瓷器龙纹的演变予以介绍。 三国两晋南北朝至唐朝时 期，龙纹少见，多为堆塑，捏塑， 范印以及龙首壶等，而且此时的 龙纹常常和人物，走兽，花鸟， 花纹等堆塑组合使用，与道教， 佛教相关联，具有浓厚的宗教色 彩。在三国西晋时期，龙凤等珍 禽异兽所组成的花纹带便被用于 印在瓷器的肩部；在堆塑罐上堆 贴龙以及其他一些珍禽异兽，这 在当时是一种审美的时尚。（唐朝白釉双龙耳瓶）
六朝时期，龙普遍成鳄鱼的形态，神态凶猛到唐朝时期，龙的的形象渐渐有了生气，跟一般动物差不多，没有神圣威严的气势。 五代到宋辽朝时期，还是继承了前面朝代的风格，基本上仍是以堆贴，捏塑，模印为主。在此期间，龙纹并不多见与瓷器器物上。宋代时期，龙纹经常会出现在定窑，耀州窑，吉州窑，龙泉窑等窑口。 宋代龙纹的特点是矫健雄奇，看似异常迅猛，龙犄角分叉较早，龙角曲度大，多云纹环绕，龙 嘴大张，露齿，吐舌，眼睛不 明显，龙发龙须均为几缕，飘 向脑后。此类龙纹大多出现在 定窑印花器物上，龙凤纹在宫 廷用瓷上大量采用，民间则不 得使用，特别是在定窑印花云 龙纹洗上上表现得尤为明显。（定窑印花云龙纹洗上龙纹） 这类器物，盘心是矫健蟠龙，印纹清晰，线条流畅，釉色柔和，白中微微闪黄，口镶铜口。早期定窑用匣钵装烧，不见芒口碗，宋代之后，定窑器物开始为宫廷烧造，产量大，多采用复烧工艺，因而多芒口器，并且多在口沿镶上铜银等材质，方便使用，瓷器显然是当时的进贡器物，因此表明，龙纹在宋代就已经开始代表了皇家的威严。宋代时期，耀州窑由于质地及纹饰精美，成为地方朝廷常年例供的供器，在黄堡镇烧制，《元丰九域志》有耀州“土供瓷器五十事”的记载，窑址出土了龙纹盘残片，是当年烧造贡瓷的遗存，1951年北京西郊曾发现
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/e810991414.html, 浅谈中国传统龙纹装饰图形在隋唐时期的应用 作者：邵江坤 来源：《中国科技博览》2013年第03期 摘要：中华民族五千年的文化底蕴，龙的形象一直相伴而行，不同朝代的龙有着不同的形象，寓意确是相似的，在各个朝代龙都是权威的象征，祥瑞的代表，只有最高统治者才可以自由的使用龙纹装饰的器物以及绘有龙纹形象的服饰，因此皇帝的衣服被称作“龙袍”。由此可见，龙纹形象是中国传统装饰文化中的灵魂角色。 关键词：传统装饰隋唐龙纹 【中图分类号】K879.3 看到龙纹联想到的就是龙纹的象征——龙的精神、龙的腾飞，联想到整个中华民族，龙纹在封建王朝时期曾是帝王皇权的象征，中国人之所以世世代代崇拜龙纹，是因为我们崇拜龙的精神和中华民族向上的精神。究其原因有两个方面，一方面龙纹是华夏民族最初的图腾崇拜，经历了数千年封建王朝的演变，造型日渐健全丰满，虽然在封建时期龙纹带有强烈的政治色彩，为统治阶级所专用，但独特的使用功能、艺术表现形式和内涵在中国产生了巨大的影响，如今已然成为中国文化的象征符号。 一、传统装饰艺术中的龙纹形象 装饰一词在中国最早出现是在5—6世纪，最初是指修饰打扮。早在文字产生之前，人们就已经开始使用图形符号来传达情意，新石器时代的彩陶纹样与刻绘在悬崖上的岩画刻符都记载下了人类对自然界的最原始的认知与理解，以及当时他们内心的想法，这些图形随着时间的推移，以及跟外来文化的相互融合，不断的延伸演变形成了中国特有的装饰艺术体系。传统文化贯穿于设计活动中的每个角落，就像没有人可以抓住自己的头发离开地面一样，谁都无法脱离传统的影响。而在众多的传统装饰纹样中龙纹图样更是被人们赋予了更多独特的含义与象征。 传统龙纹图形是传统装饰文化的产物。更确切一点的说，是过去文化中的产物。动物装饰常见的装饰纹样有龙、凤、牛、虎、猴、羊等形象的变形设计，龙是古人对猪、鳄、蛇、鱼、马、牛等动物和云雾、雷电、霓虹等自然天象模糊集合而产生的一种想象中的动物，最早出现于原始社会的新石器时代前期，至今约有八千年的历史。《广雅》“有鳞曰蛟龙，有翼曰应龙，有角曰虬龙，无角曰螭龙。”龙纹随着时代的变迁也发展着不断的变化，其中种种的演变也映射了各个时代的历史与文化，其中最具代表性的便是隋唐时期的龙纹图案。
xx古代纹样的变迁 我国是一个有着数千年文化传统的艺术大国,装饰纹样伴随着人类的诞生而出现,在我国有着悠久的历史和恢宏的成就。我国传统装饰纹样千变万化、绚丽多彩。因其附着载体的不同从而产生了陶器纹样、青铜纹样、织绣纹样、玉器纹样等;因其装饰内容的不同又可分为动物纹样、人物纹样、植物纹样、生活场景纹样等;按其装饰手法又可将其分为抽象纹样、具象纹样等。从历史和文化的发展角度来看,它大概经历了一个从简洁抽象到繁缛,从狰狞严肃到活泼和生活化,从简单的动物植物到寓意丰富的装饰吉祥纹样占居主流这样一个历史发展演化的脉络。 早在几千年前的陶器时代,先民们就开始运用图案来装饰自己的生活,利用装饰语言来表达对美的追求和美好生活的向往。彩陶是我国古代工艺美术中一种卓越的创造。它的图案组织和表现手法的出色成就在装饰艺术领域中放射着灿烂的光彩。从彩陶图案整体看，是以丰富多彩的集合图案为主体，但也有山纹、花瓣纹。 几何印纹陶的制作，有手制、模制和轮制集中，几何形花纹常见的有水浪纹、米字纹、回纹、方格纹、编织纹、绳纹等十种。这些几何纹连续反复，系那个成了一种规律的图案美。 所以被誉为是最优秀的东方沿海的古代文化。 商代青铜器的装饰花纹，多流行想象的动物纹。例如，饕餮纹、夔纹、龙纹、凤纹等。 其主纹常见的饕餮纹，多饰在器物的显要部位。龙纹是我国装饰纹样中应用最久的一种，最早见于青铜器。商代青铜器的图案纹样以单独适合纹样为主，多采用对称的格式。尚待装饰多采用主纹和地纹的结合。后期出现了三层刻画，即除主纹和地纹外，还在较粗的花纹或主体花纹上，再勾刻以细线。 周代纹样打破了商代一直线为主的特点，也打破了对称的格式，一般都组成形，但又未完全摆脱直线的雏形，因此形成直中有圆、圆中有方的特点，窃曲纹就是代表性的一种。周代盛行鸟纹，环带纹应用也较多。另外，还有重环纹、瓦纹等。周代的装饰特色是不用地纹，装饰画纹中，在商代成为主体花纹
浅析龙凤图案的时代活力 内容摘要：主要从龙凤图案蕴涵的思想情感、欣赏价值和设计法则几方面进行探讨其永驻艺术魅力的时代活力，弘扬民族艺术，寻求传统图案继承与创新的最佳途径。 关键词：龙凤图案思想情感欣赏价值设计法则时代活力 作为传统图案之一的龙凤图案其源远流长，文化底蕴深厚，形式多样，内涵丰富，是中华民族的宝贵财富。在市场经济的浪潮中，龙凤图案以其不休的民族特色与艺术魅力，装点新时代，展现时代精神、时代风采，显现出特有的时代活力。 一龙凤形象作为图案、纹饰其原始意义就是追求吉祥、平安、幸福的思想情感，体现了全人类的共同心声，是其随时代而前进的活力之一。 当今企业形象、商标、品牌、广告、电视、报刊、城市的店面装潢、室内装饰、仿古工艺品、服饰、民间剪纸等都有龙凤的影子，究其根源，人的行为是由思想支配的，从原始人刻画图案起，每个图案都有一定的思想内涵，一些思想内涵从远古流传到现在，同人们的生活紧密融合在一起，使我们的生活古老而又现代，这其中无不体现了中华民族永恒的精神内涵。无论是舞龙雕凤，还是剪窗花、贴门神；无论是龙井茶，还是龙须面，人们都喜欢用龙凤的形象来表示追求吉祥、平安，希望健康、长寿、兴旺、发达等。龙凤图案所表达的思想情感是古代人苦苦索求的，也是现代人真诚渴望的，它是人类最根本的需求。人们或是崇尚龙的威严、活力，或是祈祷神龙降福人间，以求年年五谷丰登，岁岁幸福平安，总之，龙凤美好形象与人民群众吉祥如意的传统观念相吻合，因而一经问世即被人们所接受。 从喜庆节日活动中我们可以看出龙凤图案所包含的思想情感的使用，它极大满足、丰富了人们的精神文化生活，其次是龙凤图案思想内涵所产生的社会效益。龙凤图案通过喜庆节日活动在人们心中产生了吉祥、欢乐、喜悦的思想情感，而且会在人们的祝福声中相互感染，使全社会冲满吉祥、平安、幸福、欢乐的生活气氛，从而产生全民要求国泰民安的社会思想意识。不管是在什么年代，这种思想意识无疑都是社会安定的思想基础。因此，龙凤图案传载的思想情感，对社会的稳定与发展起着不可估量的作用，在一定程度上体现了一个国家的前途不仅取决于它的国库之殷实，不仅取决于它的城堡之坚固，也不仅取决于公共设施之华丽，同时也取决于公民本身。从人类自身的发展和人类社会的发展这两方面来看，龙凤图案都具有时代前进的活力因素——追求吉祥、平安、幸福的思想情感。 二龙凤图案具有极高的欣赏价值，这是其时代活力的又一体现。 现代社会，随着人民文化、物质生活水平的不断提高，世界各地的人民更是喜爱具有丰富文化内涵的古代图案艺术。其中龙凤图案也是门类繁多、制作精美，其艺术魅力极大地丰富了人们的文化生活，开拓了文化市场。值得一提的是龙凤形象本身作为设计元素之一具有生动、流畅、艳丽、繁富、清奇、秀丽的风格，
古玉器鉴赏 院系勘查与测绘工程学院班级宝石1241 姓名吴嘉麒 学号 1201451134
历代龙形玉的演变 龙角龙耳的演变由龙型玉器演变的历史可以发现，商前C形龙，发展到战国和两汉时期的几形龙，再发展到以后的爬形龙，不论形体怎么变，龙角、龙耳基本特征大体是存在的。从龙的角、耳的特征来分析，可分为三个时期：第一个阶段是新石器时代到商代的龙角龙耳区别分明，以商代青铜器和玉器上的龙为代表；第二个阶段是西周到战国，龙角和龙耳的造型趋于混淆。这些我们可以从大量的玉龙佩饰中深刻的认识；第三个阶段是秦到宋代，宋代是龙纹发展的一个定型期，它继承战国时期的蛇状条形，头部增添了附加物。龙的造型集鳄嘴、鹿角、牛鼻、马耳、蛇身、鱼鳞、鹰爪等于一身的奇特复合体。经过漫长而复杂的演变过程，朝代的更迭，文明的发展，观念的演变，在封建时代，龙的角和耳朵终于又分开，似乎成了帝王的威严和睿智兼听的象征。商王的昏庸无道，周王举方国反之。周王即位后，恐商龙有耳不辨清浊之声，不明事理，所以将商代玉龙的耳和角的造型给淡化了，给后代留下了龙无耳的猜想。以此推测虽属荒诞，但纵观西周后到战国晚期西汉初的玉龙，玉龙头上的耳和角没有能够分得清楚。以此佐证龙耳的蜕变和当时造字时的权贵政治色彩，存在着政治文化避讳的关联。凌家滩玉龙除了两个向上的犄角，还有两只牛耳朵样的东西，在龙角下方。即使到了商代，取自青铜纹样的玉龙蘑菇状耳角的下面，我们还是可以分辨出龙耳的纹饰特征。那么西周到战国晚期至西汉初，玉龙的耳朵又跑到了哪里去了，玉龙的耳朵又是在何时恢复出现了？我们不妨先对历代玉龙的造型特征研究一下。 历代龙型玉器的特征和艺术表现形式历代龙型古玉器的雕琢纹饰，或朴实无华，或精雕细琢；或简单几刀的简练勾划，或繁缛到无以复加。其雕刻技、构图、表现的主题常常为鉴赏家们所重视。龙型纹饰的种类和演变过程从另一个方面反映了古玉器的时代特征。第一节石器时代简约的龙玉器玉龙的雕刻历史源远流长，龙型玉器，最早出现在中原和东北地区的新石器时代文化遗址中，据考证，最早是在1971年内蒙古翁牛特旗三星他拉村出土（为距今八千多年前的红山文化遗址）的玉龙，被誉为中华第一龙，其玉质为岫岩玉。该玉龙呈绿色，高21厘米，整体形态细长，身体为环形，形似玉玦；龙身无纹饰，只是把头部刻画出来，头部有简单纹饰，为玉器中的珍品。龙首长，似马头；口似猪、长吻前伸、略上翘，额及额下阴刻着细密的方格网纹，网纹为规正的小菱形，菱形眼，颈脊长鬣上扬，无角、无耳、无腿、无足、无爪。素身向前蜷曲成“C”状；断面呈椭圆形，边缘有刃；头部较大，眼睛隐约凸起，触角边棱处不明显；颈背部向后飘动一宽带式龙发，厚实古朴，背部正中有一穿孔，用于配挂，属于装饰玉器类。玉龙、玉兽饰的细阴刻直线网，用坚硬的石头刻出，线条极细、极浅。这个时代的玉器制造，表现出一定的几何知识，动物造型侧重于形状而忽视动作，重视对称型体的表现，具有一定的静态感、稳重感。这一时期扁平器物的数量很多，远远超过立体器物。十余年考古中发现的20多条玉龙器，据其形象，或猪首，或牛首，或蛇体，皆似后世的龙，但又是原始状态的非龙形象。浙江余杭良渚文化墓中出土的玉镯上的龙首纹，采用高浮雕和阴刻技法雕刻。龙首正面，咧嘴露齿，眼和牙近似牛，两眼上方有一对短角，后方为方形双耳。在喀左东山嘴遗址出土的双龙首玉璜，两端的龙首与“c”形猪龙的首部十分相似。安徽含山凌家滩遗址，在l6号墓中出土的环形玉龙：蛇形，首尾相连，头生两角，两耳屏后。这种南北龙耳、龙角的有无差异，存在着南有牛首、北有猪首、
精品文档 浅谈中国传统的龙纹装饰图案 在中国传统文化中,龙一直是人们喜闻乐见又长久不衰的艺术形象。无论是遥远的半坡彩陶,还是各朝的陶瓷玉器,无论是民间的手工艺,还是现代的装饰设计,龙以其独特的艺术魅力,演绎着各种风格和形式。 龙纹图案的产生和发展并非孤立,它是多种自然和社会因素的综合体。粗略说来,有环境因素,民族因素,宗教因素和时代因素等。但在最初的原始图案中这些因素还未产生,这几种因素应该在原始人类形成部落或者是渐趋小社会群落,即具有初步的文明后才能对图案起到影响的作用。真正产生图案的因素应是在远早于这几种因素之前产生,而且这种因素应该与原始人类的生存和生产息息相关。 一、龙形的来源与传说
龙是中华民族精神的象征,它在中华民族古老的文明中精品文档． 精品文档 留下了神秘而威严的形象。上古时代,氏族部落的人们把龙作为崇拜图腾,它是各族共同崇奉的图腾神。直至今日,我们还常说:“龙的传人”或“龙的子孙”,这些都是图腾祖先观念的残余。至于龙图腾神,观念,更为普通,大多数民族都曾把龙视为保护神。 《易林》说:“黄帝驾龙乘风,东上泰山,南游齐鲁,邦国咸喜”,认为中国人的始祖黄帝是龙属。又根据《史记》记载,夏是龙的后裔。周人则以龙自居。周人原来崇拜鼋,就是鳖。“我周人出白天鼋”(《国语、周语》),可是灭商以后,崇拜龙子。“既见君子,为龙为光”(《诗经、小雅》)“用昭乃穆,巫显龙光”,说他们以龙为尚。因此,在各种各样的材质,器物上以龙纹为饰,是为了标榜自己为龙属、龙子。故上古时代龙纹的使用,除有图腾意义外,还是为了显示自己为龙的传人,反映了中华这个大民族所传承特定的审美观。 古往今来,龙纹被广泛应用于青铜器,陶瓷器、服装、玉器等各种器物和材质上,不论少数民族还是汉族,不论是宫廷还是民间,都对龙纹表现出一定的偏爱,使之成为装饰纹样中极有生命力的题材,富有强大的民族精神感染力。 二、龙纹的种类极其历史流变过程
中国历代图案 造型纹饰及色彩简述
目录 一、概述 二、夏商、东周、西周、春秋时期 三、战国、秦、汉、三国时期 四、魏晋南北朝时期 五、隋朝、唐朝、宋朝时期 六、元、明、清时期 七、民国时期 八、结束语
概述 纹样，中国古代称“纹镂”，现在称“图案”、“纹饰”、“花纹”、“花样”和“模样”。我国的纹样，渊远流长，从开创时期新石器时代算起，已有七八千年的悠久历史。在这几千年的历史长河中，无数名工巧匠，创造了各种纹样，内容题材的广泛，构成变化的多样，质量之精，数量之多，以及它所显示出的民族气魄、一贯的传统风格和独特的创造精神，在世界装饰史上是杰出的、罕见的。 我国是一个有着数千年文化传统的艺术大国,纹样伴随着人类的诞生而出现,在我国有着悠久的历史和恢宏的成就。我国传统纹样千变万化、绚丽多彩。因其附着载体的不同从而产生了陶器纹样、青铜纹样、织绣纹样、玉器纹样等;因其装饰内容的不同又可分为动物纹样、人物纹样、植物纹样、生活场景纹样等;按其装饰手法又可将其分为抽象纹样、具象纹样等。从历史和文化的发展角度来看,它大概经历了一个从简洁抽象到繁缛,从狰狞严肃到活泼和生活化,从简单的动物植物到寓意丰富的装饰吉祥纹样占居主流这样一个历史发展演化的脉络。 简介 纹样，我国古代称“纹镂”，现在称“图案”、“纹饰”、“花纹”、
“花样”和“模样”。我国的纹样，源远流长，从开创时期新石器时代算起，已有七八千年的悠久历史。在这几千年的历史长河中，无数名工巧匠，创造了各种纹样，内容题材的广泛，构成变化的多样，质量之精，数量之多，以及它所显示出的民族气魄、一贯的传统风格和独特的创造精神，在世界装饰史上是杰出的、罕见的。 我国的纹饰，具有一个鲜明特色：从内容到形式，多数具有明确的功利性和实用性，含有丰富的社会内涵，直接或间接地表达了当时当地的文化习俗、信仰、意志等。多数具有一定寓意，不是一种无目的的唯美虚饰。 夏商、东周、西周、春秋时期 在奴隶社会时期商周的青铜器，在世界青铜文化中独树一帜，附丽于青铜器上的各种纹饰手法独特，结构严谨。饕餮、夔纹等为这一时期的主要纹样。造型的夸张、凝炼，装饰上的程式化，都具有鲜明的时代特色。我国奴隶社会的文化，以青铜工艺为其主要特征，纹样也最为丰富，当时的陶器、玉器和牙骨器等纹饰，或多或少是受它的影响而发展。奴隶社会的纹样，由简单粗糙趋于精工成熟，由神秘奇
历代瓷器中的龙纹浅谈 青花赶珠龙纹瓷碗 高9.7厘米，口径13.2厘米，足径5.5厘米。 碗为撇口，弧腹，圈足。通体青花纹饰，内口饰如意云头文，内底绘云纹；外口饰如意云头纹，腹部饰二龙赶珠纹；底部有青花篆书“大清乾隆年制”款。 龙纹是陶瓷器装饰的传统纹样之一。龙为四灵之一，是能走、能飞、能游泳、能兴风播雨的神异动物，因此，装饰在远古时代陶器上的龙纹图案大都与氏族图腾崇拜有关。如最早出现在中原地区新石器时代晚期龙山文化陶盘上的彩绘蟠龙纹图案，就“可能是氏族、部落的标志”（冯先铭主编《中国古陶瓷图典》）。
瓷器龙纹概说 瓷器自产生之日起，龙纹亦即成了青瓷和白瓷常见的装饰题材。东汉至唐代，龙纹多数以堆贴、捏塑、范印手法表现，典型器物有东汉堆塑人兽纹蒜头瓶、南北朝青釉莲花尊、隋朝白釉龙柄鸡首壶、唐代青釉凤头龙柄壶等。别具一格的是，此时的龙纹常常同人物、走兽、飞鸟、莲花等堆塑纹组合使用，反映了人神沟通的宗教思想。这种创作构思，当与该时人们信奉道教，又值佛教传入中土有关。 绿釉贴塑龙纹马镫壶 五代至元代，民间用瓷基本沿袭前朝模式，仍以贴、塑、模印为主。例如北宋吉州窑青白釉龙虎耳瓶、宋景德镇窑青白釉皈依瓶、南宋龙泉窑青釉蟠龙盖瓶等。与皇权有密切联系的瓷器则
以刻划、模印的平面图案为主。从l966年浙江杭州钱元瓘墓出土的五代越窑青釉浅浮雕双龙纹罂，从流传有序的上海博物馆所藏的北宋定窑印花云龙纹盘、扬州市博物馆所藏的元代景德镇窑蓝釉白龙纹梅瓶及江西高安窑藏出土的元代景德镇窑青花云龙纹兽耳盖罐上我们可以窥见这一时代信息。此时，作为主体形象的龙纹，因常常与祥云、波涛组合在一起，遂被赋予了神圣的涵义。给龙纹以5爪和3爪、4爪的等级区别，则是已近元末的事情。至元二年（1336年）元廷下令“禁服麒麟、鸾凤、白兔、灵芝、双角五爪龙、八龙、九龙、万寿、福寿字、赭黄等服”（《元史·舆服》），是龙纹最终变成封建帝王权威象征的发端。
古代玉器中龙纹的演变 古代玉器中龙纹的演变(一) 龙是中华民族的象征，其形象是各类艺术形式表现经久不衰的题材之一。以龙的形象作为主题纹饰的玉器，是中国古代玉器中的一大类型，其历时之长久，工艺之精巧，形制之繁复，构图之多变，寄寓之丰富，均为其它纹饰所不及。如果说，龙文化是五千年华夏文明的一种凝结，那么作为造型艺术的龙纹玉器，堪称是龙文化的载体。从史前时期到清代，历经数千年的变化，形成了各时代独有的特征。古玉器中的龙纹有一个从简约到繁复，从宗教化向艺术化，从随意性向规范化发展并蔚为多元的发展过程。因此,探讨和研究历代玉器上的龙纹图案,可以使我们了解我国龙的发展和演变过程,对于古玉器的鉴定和断代也是一种非常重要的依据。以下对历代龙纹玉器的基本特征作一简单的综合论述。 一．新石器时代 红山文化 根据已发表的考古资料，迄今所知的龙纹玉器以公元前3500年左右红山文化所出者为最早。红山文化玉龙根据基本造型可分两种，即C形龙(图1)和玦形龙(图2)。其中最出名者是1971年在内蒙古自治区赤峰市翁牛特旗三星他拉村发现的一件C形玉龙，高26、鬃长21、颈部孔径0.3—0.95厘米，墨绿色，龙体弧曲呈“C”形，首尾明显分开，吻部前伸，嘴紧闭，鼻端截面呈椭圆形，有对称双洞，表示鼻孔，双目呈菱形，未见双耳，颈后竖起一道弯勾状长鬃，尾端呈圆尖状。器体中部略偏上有钻孔。为目前所知发现最早、保存最好的一件，堪称“中华第一玉龙”。玦形龙，一般蜷曲呈环状，头部硕大，猪首蛇身，吻部前撅，口微张，双目圆睁，面部多道皱纹，三角形耳部竖起，切口有切断的，也有内未切断的，大小孔都为两面钻，大孔内可见明显中脊，小孔壁则显旋纹，以顺畅的阴刻线条表现目、口、齿以及皱褶，其间配以打洼而成的瓦沟纹，玉玦形龙的面部形象，由于酷似猪首，故又被称作为“玉猪龙”。 凌家滩文化 凌家滩文化距今约5300到5500年，时代与北方地区的红山文化大致相当。凌家滩遗址经过1987到2001年的四次考古发掘出土了上千件玉器，其中一件玉龙(图3)引人瞩目。玉龙扁环状，首尾相连，吻部突出，头部雕出两角，龙须、嘴、鼻、眼部皆以阴刻线表示，身体一圈皆以阴刻线饰以纹饰，应是龙鳞的最早表现形式，用以佩戴的小孔是打在整体造型下方近尾端。这件玉龙的发现意义重大，可谓中国古代玉器传统题材“咬尾龙”的开山鼻祖。
龙纹的起源与发展 马圣 （浙江工业大学艺术学院） 摘要：龙，是中华民族的象征；龙纹，是中华民族精神的象征。龙纹作为一种延绵近千年的图案，经历了肇创期、演变期、发展期和成熟期各个阶段。 关键词：龙纹，起源，发展 1 起源期——原始社会时期 从原始社会时期彩陶中的龙、蛇纹样，在结合我国古代文学记载可以看到这一时期的龙纹艺术已初步形成，它被表现为各种单纯而又神秘的动物形象具备了原始时代龙纹的特征。 仰韶文化半坡出土的人面鱼纹盘，陕西宝鸡北首岭出土的龙凤纹细颈壶以及甘肃武山县西坪出土的人面龙蛇纹瓶，武山县傅家门出土的人面龙身纹瓶等其造型虽然较幼稚朴素，却已明显地具备后代龙纹的特点。 一九七一年春，内蒙古翁牛特旗三星他村红山文化遗址中，出土了一件大型玉龙，经有关部门多年的探讨和考证，这只被认为是属于距今约五千年的红山文化遗物。玉龙高达26厘米，通体墨绿色，龙身光洁圆润，卷曲有力，整体呈C字形，龙头吻部前伸，双眼突起呈梭型，龙背有一孔，形象很有生气，这是我国考古上的一大收获，证实了龙起源于五千年前的原始社会。 一九八二年，山西襄汾陶寺龙山文化遗址出土的彩陶蟠龙陶盆距今约4500年，是以发现原始社会比较完整的龙的图案，龙身无脚如鳝鱼，龙蟠曲于陶盘中央，头上有一角状饰物，牙如梳形，身有两行半月形鳞甲，这种蟠龙纹在后来商代的铜器，玉饰中常有应用。 一九八七年发现的安徽含山凌家滩遗址，出土了距今约5000年的圆雕玉龙是中国新石器时代考古发掘出土的第一条龙。玉龙为灰白色，透闪石。首尾相连，略呈椭圆形。吻部突出，阴线刻出嘴、鼻，阴刻圆点为眼，头部阴刻几条刻呈皱纹和龙须，头雕两角。 从上述这些玉雕和彩陶中的龙纹，可以看到原始社会时期龙的内容和形式已经形成并渐趋统一，这一时期龙的造型都是长躯卷曲，头部带有象征性饰物的动物形象。 2 演变期——新石器晚期至商周晚期 从公元前二十一世纪夏朝的建立，我国开始从原始社会进入第一个阶级社会——奴隶社会。 本世纪五十年代至七十年代，我国考古工作者在河南偃师发现了一种介于龙山文化和早商文化之间的二里头文化。经考证属夏文化。在这个文化层中发现有类似铜器纹样的陶器云雷纹和龙蛇纹。出土的残陶片上，有两件浅刻的龙蛇纹样。一件是带爪的龙纹，龙纹虽首尾部分残缺，但仍可辩识龙首巨目，龙躯蜿蜒，趾爪俱全。另一件刻的是一头二身，头朝下，眼珠凸出，额上有一棱形纹，身有鳞，上方仰卧一只小兔的线条纤细流畅的龙纹。
浅谈现代标志设计中龙纹的应用 姓名；封智萍 班级：08装潢2班 学号：200830113218 指导老师：张俏梅 摘要；龙是中华民族精神的象征，龙纹对于中华民族而言是具有丰富的文化内涵和特殊的象征意义的图案。随着社会的发展，龙的形象也发生了变化，人们取龙的吉祥寓意，对传统的龙纹加以改造，融合了现代元素，设计出许多优秀的作品，而龙的形象也被应用到更为广泛的领域。 关键词：龙纹、现代标识设计、中国传统图案 一、龙纹的艺术特征 龙起源于新石器时代早期，距今有八千多年。原始居民的生产活动使人类与大自然越来越近。自然界中许许多多变化不已的自然现象对古人精神世界的撞击越来越大，他们认为在自然界中有一个主宰者，于是便对自然力产生了崇拜。龙，作为一种崇拜对象，作为一种对不可思议的自然力的理解，在这种情况下应运而生了。他一蛇身为主体，融合了兽的四脚，马的毛、髭的尾、鹿的角、鹰的爪、鱼的鳞和须。龙蛇在中国古代文化中具有神奇特效。龙纹作为龙的图腾形象，即是自然力人格化的表现。随着岁月的流转，龙的文化形象越来越丰富，在几千年的文明发展中，龙纹的形态也随着年代的不同，呈现出了不同的龙形态。比如，角有且字形、尖形、花冠形、分岔形、牛角形等，充分反映了古代劳动人民丰富的想像力和创造力。 在中国悠久的文化中，龙纹成为一种独特的文化现象。无论是汉族还是少数民族，无论是宫廷还是在民间，龙纹装饰构成了一道独特风景线，具有独特的艺术感染力。在文化的变迁过程中，龙纹从最初的威严神秘的皇权象征，逐步转变成民间趋吉避凶的吉祥符号，在现代商业和生活中，又演变成纯粹的图形，被用在日常生活的装饰纹样中。在现代标志设计中，龙纹始终受到设计师的青睐。 二、龙纹形的提取和衍生 “形”一般是指图形所表现出来的物象外形与结构。这里所谈到对“形”的借鉴，是指在现代标志设计中，一传统龙纹图案作为标志设计的核心元素，运用截取、抽象、变异等方法，将这些提取的元素再进行新的设计重组，或者借用传统龙纹图案的构成形式进行创作。 传统龙纹历经几千年的发展演变，已经经过多次对龙纹形象的取舍变化，但其中大多数传统龙纹图案的结构复杂，形式陈旧，不符合现代审美的需求，应该加以提炼、概括、醒目强化，因为标志是凝练过后而形成的符号，尤其在当前，现代标志在不同文化状态下的人们之间传播的时候，人们之间的文化沟通是必要的。一些心理实验表明，简单轮廓的画面可能具有跨文化直接认知的价值，标志的简洁造型有可能向不同文化圈的人们造成第一轮信息冲击波。再次，传统龙纹形的本身具有丰富的文化意义和深刻内涵，但现代科学技术的发展，产生了许多新生事物，传统龙纹所具有的含义无法代表和满足今天标志设计多样化的需求，所以在龙纹形的应用过程中，龙纹形象往往与现代元素组合，把传统文化寓意与现代设计意念结合在一起。 “中国月球探测工程”标志，标志的图像以中国书法的笔触，抽象的勾勒出一轮圆月，一双脚印踏在 其上，象征着月球探测的终极梦想，圆弧的起笔处自然形成龙头，象征中国航 天如巨龙腾空而起，落笔的留白由一群和平鸽构成，表达了我国和平利用空间 的美好愿望。其中龙的形象被抽象简化成一条弧线，整个标志图像由一弧两点 巧妙形成古文“月”字，写意的笔触旨在传达一种探索的信念。标志中龙的形 的提取把传统造型复杂的龙纹简化抽象变化为弧线形，完全没有对细部的刻 画；另外，直接单纯使用传统龙纹的造型很难全面表现出标志设计要求的思想 内涵，所以标志借用龙的外形与圆月联系在一起，又与脚印组合，表达了更为
个案点击 Case Study 124总第180期 2008 04 中国近现代标志设计中的“龙纹”符号分析Analysis the “Dragon Pattern” in Modern Chinese Logo Design 内容摘要：文章以“龙纹标志”作为论述中心，探讨“龙纹”在近现代标志设计 中的运用；通过对不同时期符号的意义分析，研究其在现实情境中的运用和转 化，揭示其背后隐藏的社会与文化因素。 关键词: 标志、龙纹、符号 刘 进 Liu Jin 根据时间和设计风格的不同，“龙纹”标志可分为两大类，一类是早期的龙纹标志，出现于20世纪30年代，图形构成复杂；另一类是后期龙纹标志，出现于20世纪80年代，造型精美，具有浓郁的现代风格。虽然两类标志均以“龙纹”符号作为设计母体，但因所处时代、审美习惯和设计方法的不同而呈现出迥异的风貌。在对传统符号的应用上也具有鲜明的差异和不同的理解。本文选择龙纹符号作为论述中心，探讨其在近现代标志设计中的运用，并通过两个类别间的横向比较，揭示其背后隐藏的社会与文化因素。 一、 以龙纹符号为母体的早期标志设计 在中国早期商标中，常见的“龙纹”标志多为“蛇体龙纹”，龙的头、颈、胸、腹、腰、背、臀、尾、四肢、骨骼结构分明，角、毛、鳞、须丰满，形态大多昂首张嘴，身体盘曲。从现今收集到的资料中，可以依据形式上的变化对龙纹商标做出简单的分类，主要有两种表现方式：一是组合型龙纹标志 ，标志直接采用吉祥图案中“双龙戏珠”、“龙凤呈祥”、“龙虎斗”等图案化呈现，龙或其他动物以成双（对）出现，造型写实，构图饱满。如直接以“双龙戏珠”组成的连云港市海州钟厂的“双龙” 牌商标（图1），便是此类型中较为典型的 一例。另一种是单独龙纹出现的标志，此 类标志造型一波三折，多以侧面形式出现 ，形象，颇具动感。 比较以上两者，线条化的表现方式似 乎更为常见，其原因主要有以下两方面： 一是这种符号化的图形十分符合现代标志 所具有的简洁造型；二是它更受到了当时 印刷技术尚不成熟和资金相对有限等诸多 硬性条件的制约。此类商标大多采用图文 结合的表现形式，在龙纹符号周围配以商 标名称、企业名称或简短的说明文字，文 字一般位于上、下两段，上为商标名称( 或仅写“注册商标”四字)，下标生产厂家、 厂址、电话，整体看去犹如一幅招贴广 告；另一类是把商标文字标注在图形之内 ，使图形与文字紧密地融为一体。如浙江 余姚缝纫机厂“龙凤”牌商标，以“龙凤 呈祥”为母体，龙凤首尾呼应，龙举头望 凤 ，凤低首欲语，“龙凤”二字笔画相连 ，并回转形成流畅的云气纹，穿插于龙凤 纹之间，图美而意吉。 从形式上分析，这类商标设计一般较 为复杂写实，较为完整地再现了龙纹的基 本特征和细节，艺术概括不够，图形不够 简练，缺乏视觉冲击力。在商标的命名上 ，这类商标存在很多重名的现象，如 “金 龙牌”商标就有北京第三电线厂、杭州蓄 电池厂、江苏省阜宁县香料厂、内蒙古呼 和浩特市漆包线厂等厂家，商标和指代物 之间有很大的出入，或不存在直接或间接 的联系，此类商标并不包含产品信息，不 具备明确的符号指示性。在商标的造型上 ，也存在相似性，龙纹商标缺乏独特性， 消费者对不同商标的识别依赖于标志周边 的文字注释。 从以上分析可以看出，中国早期商标 设计还很不成熟，尚处于探索性的初级阶 段，当时人们对商标的认识仅停留于作为 “指示符号”这一单向度的解读层面，而 没有考虑到更为深入的社会效应与文化内 涵，以及标志作为信息媒介所具有的广泛 功用。诚然，这与当时的社会环境、设计 师水平以及消费者的认知程度有着互为因 果的联系。但是，把“龙纹”符号应用于 标志设计仍是一项充满智慧的创意，它体 现了设计师对传统文化的尊重和理解，选 择龙纹作为商业标志，设计师或企业看中 的是龙纹的民族性、地域性和广泛的认知 度；还有不容忽视的是龙纹几千年来传承 而来的吉祥寓意，是人们求生存、祈吉祥 1234
一原始社会 龙纹龙纹见于红山文化中的玉器，并多处发现，最有代表性的是内蒙古翁牛特旗三星他拉出土的玉龙。该玉龙长26厘米体卷曲呈C形。长吻前伸，有兑成对称的鼻孔，所以有人认为龙头是由猪形演变来的，从而与原始农业生活有密切关联。 鸟纹多见于牙骨器的雕刻上。有一件鸟形匕，用象牙制成的，条形的牙匕上，刻小身大尾的鸟，柄端成鸟首，鸟身和翅膀刻出羽毛状，背面有小孔，可以穿绳悬挂。被称为双凤朝阳的牙雕碟形器，表现一对相向的双鸟，勾喙，圆眼，抬首向往；中间饰以五环同心圆，上有火焰状纹饰，如太阳光芒。也有人认为不是太阳而是鸟卵，或称为双凤朝卵，寓意生育崇拜的含义，另一见双鸟纹骨匕，用兽肋骨刻成。柄部有两组鸟首纹样，每组以一圆居中，分别可出两个反向的鸟首勾喙大眼，头颈外伸，有仪有爪，形成连体，因又称连体双鸟纹。 夏商 龙纹龙是中华民族的化象征，在广阔的国土上，南北东西，各个民族，在历史上，在民俗里，都有着龙的传说。中原地区仰韶文化的濮阳龙、北方地区红山文化的玉龙、南方地区楚文化的龙等。为我们留下了珍贵的古代工艺文化和民俗文化的史迹。 在商周以及战国青铜起的纹样中，不少交叠缠绕的小龙，以这些特征命名的为蟠螭纹、蟠虬纹等。 大体上在宋代以前，龙多于虎结合，有威武之意。如：龙化虎变、龙争虎多、龙江虎浪等。龙的象征意义，除了以上所表示的勇猛、威
武、变化、险要等外，宋以后多表示天子、权力；在民间，则表示吉祥、喜庆、勇猛、神威等。 在商代青铜器纹样中，龙纹并不十分显要，但亦多种变化，如卷龙纹、双龙纹。做为主要传承纹样。 凤纹 凤纹是在商代后期出现的，比鸟纹更加华美，头上有冠，有的是长冠，垂直于颈部甚至是背部；有的是花冠，成花朵状；有的是多齿冠；呈羽毛状。卷曲的羽尾有的显出孔雀翎羽，有的已和体干分开。作为主要传承纹样。 西周 在西周时期，凤纹作为时代流行纹样中的一种。 周代凤纹动态作回首卷尾，呈s状。西周穆王时的凤纹，头上冠羽飘动，身后羽尾飞舞，颈上，头上冠羽飘动，身后羽尾飞舞，颈上有垂鳞状羽片，腹前有涡旋状的翼纹，十分优美，应是此时期的代表作。凤纹作为青铜器的装饰，在周代极为盛行。周代的纹样，也大量采用凤纹。我们认为商代尚迷信，以祭祀天和神为主要目的，兽面纹能充分体现祭祀活动的威仪，作为祥瑞的凤鸟，自然占据主要地位。周代倡导礼治，宣扬社会的秩序和美好，作为“见天下大安宁”的凤鸟，更能充分表现这种社会观念。所以，周代昭、穆时期凤纹大量流行，以致有学者将这称为“凤纹时代”。 而龙纹作为主要传承纹样。