杨氏太极拳正宗传承人到底是谁
杨式太极拳是太极拳的一个流派。这派太极拳是由河北永年人杨露禅及其子杨建侯、其孙杨澄甫等人在陈氏老架太极拳的基础上发展创编的。而最近对于杨式太极拳正宗人有了新的质疑，那么，杨式太极拳的正宗传承人究竟是谁呢？
杨澄甫出生于1883年，到1917年其父杨健侯去世，已经35岁了。按照陈炎林的说法，杨澄甫年近弱冠开始学拳，即从1899年起，到1917年，拳龄已是18年了，这个年龄对于杨氏太极拳承上启下的责任来讲，应该是“完整准确”地继承了杨氏拳法的成熟年龄了。
可是，杨澄甫的拳法为什么与其父的拳法就不一样呢？难道是杨健侯没将太极拳传给儿子吗？依据封建社会的传拳理念，这绝不可能！难道是杨澄甫笨而惰学吗？据陈炎林讲，杨澄甫练拳是绝顶聪慧的天才。然而事实上，父子两代所传之拳，无论是拳架、练法上，还是在理法、心法、劲法上的差异，简直判若两派，这是怎么回事呢？
杨澄甫并未继承其祖其父的拳法
杨氏太极拳包括本体和应用两大部分内容。本体指拳架套路，应用指拳式的使用法和破解法。两个部分的核心内容是内功。而内功的训练和培养是靠太极拳的理法、心法和劲法。杨澄甫究竟是否继承了祖辈、父辈的拳法，本文将其父与他的拳架、内功理法、心法和劲法做个比较就清楚了（笔者：杨健侯的拳法，以汪永泉所著《杨式太极拳述真》及其弟子魏树人的著述为准，杨澄甫的拳法以其著作《太极拳体用全书》及其弟子的著述为准）。
先谈拳架。杨健侯在京溥伦贝子府教授的拳架是老六路共89个拳式。杨澄甫在上海教拳据1925年出版的《太极拳术》记载，其拳架共80个拳式；1931年出版的《太极拳使用法》中，记载的拳架共78个拳式；1933年，杨澄甫将自己创编的拳式定型为85个，分三节九个套路，并将其中快速的技击性招式，改为健身性舒缓动作，遂出版《太极拳体用全书》。这里需要说明的是，所谓“定型”，是杨澄甫给自己创编的拳架套路定型，并非给杨氏太杨拳拳架套路定型。
据魏树人大师所著《太极拳内功理法》之《拳苑记事》里披露，汪永泉大师在向杨健侯学拳之后的几十年里，一直坚持杨健侯所传的老六路拳架及其练法，并将其一并传给京都一脉的众多弟子。这种拳架及练法与杨澄甫定型拳架及练法根本不同。由此可见，杨澄甫的拳架本体与其父杨健侯的拳架本体根本没有传承关系。
确定传承人，不应该从形式上认定，只注重名份，更重要的是看他继承了谁的拳理拳法。这是实质上的内容。从汪永泉所传授的拳架本体和应用来看，他已经继承了杨露禅、杨班侯、杨健侯两代人的拳理、心法和劲法，并且在劲法上，从学习杨少侯劲法经验和自己揉手实践的结合上，又作出了重大贡献。
太极拳界近五十年来普遍认为，杨氏太极拳到了杨澄甫第三代，才趋于完善成熟。“三代研习而定型”这种说法，实质上是认为这两代人的拳法是不成熟的，从而否定了杨露禅、杨班侯、杨健侯父子两代人的研习成果。
我们应当破除迷信，求真务实，从对宗师的迷信中解脱出来。杨澄甫不是杨氏太极拳第三代正宗传承人，就是笔者不讲，也总会有别人去讲的。陈炎林早在1943年就说过：杨澄甫“年将弱冠，才开始从父学拳。父在世时，并未深研拳中奥妙，父亲去世后，顿起觉悟，日夜苦练，终负盛誉。其各种功夫自研而得。”陈炎林在那时只是讲得含混，没捅破这层窗户纸而已。
从民间到传承人 民间艺人发展到传承人是“润滑油”与“颗粒”的不断拉动使之成长。了解民间艺人到传承人的 经历与审美经验以及与社会互动的最新动态，及时掌握艺人的生存状态与发展需求，有助于 提升艺术文化产业发挥的空间。 非物质文化遗产传播日在每年6月的第二个星期六，2017年6月13日笔者偶然结识了市级 风筝传承人徐作昆老师，通过对徐老师的访谈笔者做出以下思考。 一、审美经历 作品不仅能展现出物体形态，更是表现作者艺术经验的载体，这种审美观念与生活经历、经 验密切相关。 （一）简介 徐作昆老师，男，山东潍坊人，1958年随父母到云南省昆钢安家，工作闲于之时喜欢研究 木艺，一次工作中因机器坏损需要制作模具的机会，使他成为木磨工。他精通龙串类、醒翅、软翅、立体自由板等各类风筝的制作，把30年工作中的木模工艺技术运用到了风筝的制作中，根据云南的风向、地形摸索出了一套扎风筝的时效法、炭化处理工艺、风筝平衡对称等 设计原理。 （二）地方性审美 审美体现于作品的形式和内容，每一个作品都存有独特性，它的独特来源于地理位置的因素、社会文化的动态、以及授予它生命之人的内心独白。 以徐老师的风筝为例，最早制作了龙串类风筝，这是传统的风筝形式。虽然出生在以传统风 筝制作而出名的山东潍坊，但是制作风筝的技艺并没有被全部继承。山东的地理位置和气候 与昆明大相径庭，在制作风筝的过程中制作手法、制作工艺及纹样图案等都需要相对于北方 传统风筝的制作进行创新.手编风筝骨架的时候就要根据所测风向，路径以及时间长短而定。 由于云南是一个少数民族聚集地，各民族都有风情特点，徐老师便将26个民族人物手绘在 风筝的布上，制作了一组体现云南少数民族文化系列的风筝集。其中根据自己对大理的特殊 感情，投入制作了一组“风花雪月”的风筝。 二、社会经验 作为民间艺人的徐老师起初制作风筝只是兴趣爱好，并没有其他的目的性与功利性。在制作 过程中他慢慢摸索，不断进化和发展，他开始参加一些比赛，且获得了不少的奖项，引起了 广大群众的关注。最早在2000年参加昆明传统风筝“万利达杯赛”中因制作了一条长260米的大龙串风筝荣获一等奖，因此被称为了云南第一风筝人。这样的机会使徐老师的生涯开始发 生变化，徐老师开始制作小型风筝游走昆明售卖，并收获了经济效益。 徐老师因为在比赛中的表现出色，引起各行业的关注，很多文化博览展都邀请他前去参展， 在这些活动中他不仅出售风筝收获了经济效益还打开了人脉关系，知名度也在不断提升。2010年徐老师成为昆明市市级非物质文化遗产传承人。在安宁金方街道昆钢阳光社区和金方 街道综合文化站为之布展并做文化宣传工作，每年有5000元的生活补助。在此期间徐老师 有过走进校园施教的经历，先后在安宁市八街县小学教授学生们制作风筝，在安宁市戒毒所 对青少年进行风筝文化的传授。2017年12月14日，在安宁市温泉宾馆会议中心为安宁建设 城市文明系列活动之“安宁记忆”启幕仪式布展。 徐老师不断实践，在参与社会活动中，对自我的反思与超越心理也逐渐加强。风筝的制作与 价值也从单一性变得多元化，受众群体发展为了集体性的、社会性的。
台湾廖白先生评太极拳名家 不知从什么时候开始，国人中说拳的越来越多，而且对于很多人练是为了说。鄙人虽功夫一般，但走南闯北这么多年，至少还积累了点浅见。这几天对孙门争论的挺激烈，其实真是浪费精神。老一辈的拳家我还是见过不少，如杨松山、杨奎山、刘志清、郝家俊、马礼堂、李天骥、沙国正、何福生、周元龙、顾留馨、万籁声等等，不一一枚举了，提起孙禄堂先生，老练家子们没有一个不服的，皆认为孙禄堂先生是绝顶的功夫。这本来就是早已盖棺论定的事。就象多少年后，人们争论当年贝利、马拉多那会不会踢足球一样，吵的天翻地覆，简直是太无聊了。据我多年的见识，孙门的情况正如周元龙先生所说：真正的传人极少。因为孙氏拳多少年来都是师选徒，而不是徒找师。记名弟子很多，但不教你真东西。这与钱无关，全在缘份。真正得孙氏拳真传的，据说除了孙存周外，上海只有支燮堂。支燮堂有个弟子寿关顺，功夫确实超凡。上海还有一位老中医程大夫，是孙门传人，注意是姓程而不是陈。程传给了原浙江省武术队教练、省传统武术挖整负责人凌耀华孙氏八卦盘根和孙氏太极拳。凌得孙氏拳之一鳞半爪，功夫脱俗。此外，北京的孙剑云据说尚有其先人的形迹，至于其内容如何不得而知。天津的张烈，也许是他太聪明了，他的拳理与孙氏拳的拳理大相径庭，完
全是他自己的一套。功夫到也有一些，但是未能脱俗。与张烈谈拳，他最得意的似乎是如何使用胡椒面外加钢丝锁。黄万祥真正的师傅是万良，万良解放后一直被管制。黄万祥是有功夫的，也是下了大功夫的，但是按照我的体认，也只能算是俗中佼佼、庸中铮铮。谈不上超凡。安徽的余永年很难算是孙门的正宗传人，至多只能算是旁系。余永年有功夫，但保守的很。其他的如白普山，人很软，推手马马乎乎。童旭东在研究历史方面狠下些功夫，有人说他胡吹，倒也不是，我和他见过几面，他确实掌握不少资料。不过他几乎没有什么功夫，当老板的人，尽忙他的项目了。张振华以前就认识，天生不是练拳的料，根本不懂拳。以前有个小刘还行，也是很一般。开封还有几个练孙氏拳的，小魏、小马、小时，名字忘了。不过那时他们几个还是真有些功夫。如果练拳一直没仍下，现在够得上人物了。这是我了解的孙门的大致情况。我说这些话，孙门的人要骂我，一门心思要贬低孙门的人也要骂我，笑骂随他便，反正这是我的亲身经验。下面再谈谈杨氏的情况。有人说杨氏到了杨澄甫先生时，就没真东西了。这是胡说八道。杨澄甫先生的功夫是非常厉害的。散手、推手都行。当年杨澄甫先生去广州，李济深不仅借给他一幢小洋楼，还送给他两个小姐（相当于现在的二奶）。没真功夫，哪能有这种待遇。这事不是我胡说，广州的朋友马志斌也知道的很清楚。根据我的体会杨氏太极练的好的还是
传统85式杨式太极拳套路分解动作详解
传统85式杨式太极拳套路分解动作详解， 第一式预备式：两足左右开立，距离同肩宽，脚尖皆朝前；身体自然直立；两臂自然下垂；眼向前平视。 要点：１、要求“虚领顶劲”、“气沉丹田”、“尾闾中正”、“含胸拔背”。在这几个主要要求下，放松全身，做到“立身中正安舒”，并贯串於整套动作之中。这几点要求，为太极拳所有动作的共同要点，锻炼时须刻刻记住，在後文的要点中不再一一重述，而仅提醒某一动作容易反其中某一要求。例如，揽雀尾中的挤式和按式，初学者往往身体容易前俯或後仰，因此就在要点中及时提出，而其他共同要点虽未提及，但仍然要注意。 ２、两臂下垂，肩关节要放松；手指自然微屈。 ３、精神要自然提起；心要静，不要有丝毫杂念。 ４、预备势中的要点大都是整套动作的要点，所以该式是一切动作的基础，初学者尤当注意。 第二式起势 要点：１、在两臂未举之前，应仔细检查一下预备式是否合乎要求，然後开始做起势动作。这时，思想要领先，要集中在每个动作的动向上，也就是要做到《十三势行功心解》所要求的“先在心，後在身”。例如在做骸式两臂平举时，先要意识到怎样举，然後随着徐徐举起；即使是重复的或已成熟练的动作，也必须这样做，否则，内外动作容易散乱。 ２、练习太极拳时，自起势至收势，每个动作都要求“沉肩坠肘”
（详见《太极拳十要》一文）。如该式两臂前举和两掌下按时，两肩不可耸起、紧张或用力，必须松开下沉。两臂前举时两肘不可挺直，须有微屈下坠之意。两肘下沉带动两掌下按时，“坠肘”固然很明显，即使在两掌已下按到两胯前时，仍然要求“坠肘”。在这点上，初学者往往较难理解，认为肘部既已垂在下面，终不能把肘“坠”於两掌的下面去。其实，在这种姿势上（後面动作中也有类似情况，如搂膝拗步中搂膝之手等），对“坠肘”应该这样来理解：就是两肘须微屈，使小臂向前微弯，这样，肘尖露出，与地面成垂直线，仍然可达到“坠肘”的要求；而如果两小臂也垂直，就失掉“坠肘”之意了。 ３、要做到坐腕。所为坐腕，就是把掌根下沉，手指节微微上翘，但不可用力翘起，必须自然，这样才能把劲贯至掌根，手指也有所感觉。能坐腕，才能“形於手指”。 ４、太极拳从起势到收势，所有前後动作之间必须连接，不可停断，要求速度均匀，绵绵不断，一气呵成。例如，该式两掌前举至高与肩平时即下落，其间不可有停顿现象，亦即每一动作到定点时，必须做到“似停非停”。 ５、练习此拳套用掌时，五指要自然舒展，不可用力张开，也不可松懈、弯曲，掌心要微呈凹形。 第三式揽雀尾 一、左右绷式要点：１、身体左右转动时要以腰为轴，身体仍须正直，後面所有转体动作都必须这样做。 ２、身、手、足等方面的动作都须柔缓，速度均匀。 ３、身、手、足等方面的动作在文字叙述中虽有先後，但必须同时开始和同时完成，要做到协调一致。所以《十三势行功心解》中说：
太极拳入门——初学太极拳者必看内容 河北邯郸，太极之乡，杨武氏太极拳发源地。【taijiyunshui】来自班侯直系后人，做最好的太极拳艺及文化推广。传统杨氏太极拳，健身、养生、娱心、益智。邯郸市长兴太极拳培训中心欢迎您！学习太极拳不能心急，要打好基础，基本功的训练很重要。练拳不练功，到老一场空；练功不练拳，到老练不全。尤其零基础学习者学太极拳要抓好基础课的学练，基础课就是基本功，这样才能目标清楚，重点突出，容易学好。 第一、端正。练习太极拳首先要注意姿势正确，特别是身体中正,不能东倒西歪。其它部位也要按照动作要领做到位。初学阶段要抓住姿势“端正”这一环节，不可贪多求快，潦草从事。这样做开始阶段可能刻板一些，初练起来灵活性稍差，但只要抓住了“身法”中的主要矛盾，其他问题也会迎刃而解。第二、稳定。要使上体端正舒适，必须首先保持下肢稳定。步型、步法既是姿势当中的一部分，又是整个姿势的基础。经验证明，很多人下盘不稳，并不完全出于力量不足，而多数是由于步型、步法不当。如果步子过小过窄，或脚的位置、角度不对，以及变换动作时虚实不清，势必造成身体重心不稳。初学者必须把步型、步法的要求弄清楚，可以单练各种桩步和步法，先把身体重心
的变换找清楚。这样既利于培养下肢的支撑力量，又能把主要步型（弓步、虚步、独立步等）、步法（进步、退步、侧步、跟步等）的要领掌握好。 第三、舒松。初学时，在姿势动作中要注意舒松自然。舒松不是绵软无力，而是按照规矩，尽量把动作做得舒展大方。任何运动总是松紧、张弛交替进行，太极拳也是如此。但是太极拳的特点是轻缓柔和，沉着自然，要求“运劲如抽丝”。初学者往往理解不了这个要求，容易使用拙力，造成不必要的紧张，甚至僵硬，破坏了姿势动作的端正、稳定。初学打基础时必须由舒松柔和入手，把不必要的紧张和生硬的僵劲去掉，姿势动作力求舒展大方，自然柔和。 第四、轻匀。为了较快地掌握太极拳轻缓、柔和的运动特点，初学时注意动作要慢、要柔，用力要轻、要匀。当然，快和慢是相对的，不是越慢越好。一般说来，初学者动作慢一些，用力轻一些，易于使动作准确，速度均匀，消除拙力。初学时如果动作不熟练，可以在姿势之间稍有停顿，体会一下要领，边想边做。但是动作熟练之后，就要努力保持匀速运动，起落转换不可忽快忽慢、忽轻忽重。
陈发科的家庭是真正的太极拳世家。他的曾祖父陈长兴(一七七一～一八五三)，是杨式太极拳创始人杨露禅(一七九九片十八七三)的老师。杨露禅在陈长兴那里学了许多年，才学到太极拳的真功夫。陈长兴的父亲陈秉旺也是非常出名的太极拳家。陈长兴以保镖(护送货物的保镖)为业，经常来往河南、山东一带，山东的强盗对他非常害怕。晚年的时候，陈长兴在村里办武馆教学生。陈发科的祖父陈耕耘(享寿七十九岁)自幼跟陈长兴学拳，也以保镖为业，曾参加战斗立战功。有一次他保镖至山东莱州府，降服了当地的大盗田尔旺，莱州的百姓出钱立碑纪念他。 一九〇〇年左右，当时在山东省任官的袁世凯(后来任中国第一任总统)看到这碑，请了陈耕耘的儿子陈延熙(享年八十一岁)去教他的儿子们练拳，共教了六年。陈延熙就是陈发科的父亲，陈延熙的太极拳功夫也非常好。陈发科曾讲给他的学生洪均生老师(一九O七～一九九六)听，当陈延熙去教袁世凯的儿子几年后回家，看到陈发科的太极拳功夫大有进步，非常高兴，走到院子中间，身穿皮袍马褂两手插在袖子里，叫他的子侄数人围攻他。众人一接触他的身，他略一转动，众人都纷纷跌地。当时陈发科感叹说，我比不上父亲，打人还要用手。但是洪老师说陈发科晚年也达到了这种水平了。陈延熙同时还是一位非常出名的中国外科医生。 陈发科跟洪老师讲他练拳的故事：陈发科是陈延熙晚年生的儿子，前面有二个哥哥得瘟疫死了，所以家里人对他很溺爱。他吃东西不节制，肚子生了痞块，经常犯病，痛得在床上打滚。虽然知道练拳对身体有好处，能治病，但因为身体虚弱，就懒于去练，到十四岁时还没有练出一点功夫。 那时因为陈延熙去袁世凯处教拳不在家。请了陈发科的一位堂兄来伴他看家、种地。这位堂兄不仅身体壮实，拳也练得很好，在当时陈家沟的年轻人中是最好之一。有一天晚上，一些陈氏的长辈来陈发科家中闲谈，当谈到家传的拳时，有人惋惜说：「延熙这一支，辈辈出高手，可惜到发科这一辈就完了，他都十四岁了，还这么虚弱，不能下功夫，这不眼看完了吗？」陈发科听后，觉得很羞耻，暗自想：无论如何，也不能让家传的技艺断在我手里，至少也要赶上堂兄。可是又想，我们兄弟同吃、同睡、同干活，也一同练功，我勤练能长进，但他也长进，怎样才能赶上他呢？ 为着这件事，陈发科好几天睡不好觉，吃不好饭。有一天早上，他们俩一起下田干活，走到半路，堂兄忽然想起忘带了一件农具。他对陈发科说：「你去拿吧，你快跑回去，我慢慢走着等你。」于是，陈发科跑回去取了农具来，赶上堂兄。午饭时，陈发科想着堂兄刚才的话「你快跑，我慢慢走等你」结果跑个来回还赶得上，联系到练拳，我如果加倍练，不就能渐渐赶上堂兄了吗？ 从此，陈发科下定决心苦练，除了跟堂兄一同练，中午堂兄午睡他也练，晚上一同睡下，陈发科只睡二个多钟头，又起来练。因为怕吵醒堂兄，陈发科不敢开门到外面练，只能在二张床中间练，并把震脚等会出响声的动作都改为放松练。就这样，从十四岁到十七岁，苦练了三年，堂兄始终没发现。陈发科平时自己苦练，有时也请教其它的叔伯们练推手。但是他不敢与堂兄练，因他功夫好，一推手就来真的。 堂兄说：练武要认真练，不能跟自己人练就随便，以后习惯了，遇上敌人就会吃亏。他和自己的堂兄弟、侄儿们推手，总是一丝不让，常常把人摔得头破血流。陈发科经过三年苦练，肚上的痞块消了，个头长高了，身体发育也正常了，功夫也不知不觉间长进了。有一天，为了试试自己的进步有多大，也向堂兄提出，请他教推手。堂兄笑笑说:「好哇，我们家的年轻人都差不多尝过我的手段，以前你太瘦弱，不敢和你推。现在你壮实了，经得起摔打了，可以尝尝和我推手的滋味了。」说完他们就推起来。堂兄连续三次发劲摔陈发科，结果都被陈发科反摔出去。直到第三次摔倒后，他才醒悟，陈发科的功夫已超过他了。他心里不服气，气愤地走了，口里还嘟嚷着：『怪不得你们这一支辈辈出高手，大概有秘诀吧，连远不如我的，都超过我了。看来我们别支的不能练这个拳了。』陈发科说，其实这三年父亲都没回家，没有教他秘诀，这是三年苦练的结果。通过这件事，我们可以看到苦练的重要，经过苦练，身体变强壮，技艺也大有长进，但是这件事并不能说明太极拳没有秘诀，或者秘诀不重要。这三年虽然父亲没有教陈发科什么秘诀，但是以前父亲在家时他可能听过练拳的方法、要求，只是没有好好练。而这三年他和其它叔伯练，他们也会教他太极拳的真正技艺的。说没有秘诀，只是说陈发科并没有掌握这堂兄所不知的秘诀，大家都是练习陈氏家传的拳，由于陈发科发愤苦练，一方面是练得多，一方面也是更用心体会，所以进步快。相反堂兄练到一定功夫后，以为自己功夫已不错，练得没有陈发科多，也没有很用心去钻研，才会被陈发科超过。对于我们一般练太极拳的人，一定不可以光用苦练，必须先学习到正确的太极拳技艺，然后加上苦练，才能成功。我的陈式太极拳老师洪均生常常说，练太极拳要巧练，要动脑筋练，练得对才下苦功练。陈发科的武功事迹
教育随笔 近十年来少数民族文化传承人研究综述 陈 昊 （中南民族大学 湖北省 430074） 摘 要 少数民族文化传承人是一个较为特殊的群体，这一群体的状况引起了学界的重视，从传承人的定义、认定、地位、传承人保护机制以及法律地位等角度都进行了研究，本文试图对此进行一个简单的梳理。 关键词 少数民族 文化传承人 近十年 综述 少数民族文化传承人（以下简称传承人）是一个特殊群体，近十年来，学者们对于这个群体从各个角度进行研究，取得了一定成果。少数民族文化传承人这一提法并不多，学者的研究对象多为非物质文化遗产传承人这一群体。那么传承人是怎样的一个群体？有学者指出传承人就是直接参与非物质文化遗产传承、使非物质文化遗产能够沿袭的个人或群体(团体)，是非物质文化遗产最重要的活态载体。安学斌则认为文化传承人有广义和狭义的区分。从广义上讲，文化传承人泛指一切传播人类文化、承接人类文化的人，即人类文化的传承者。从狭义上讲，文化传承人特指专注本族文化收集、研究、传承、传播、创新并在文化发展中起着众不同的重要作用的优秀分子，也就是民族文化的传承人。祁庆富在全面梳理了传承和传承人的学术史后，将传承人定义为“在有重要价值的非物质文化遗产传承过程中，代表某项遗产深厚的民族民间文化传统，掌握杰出的技术、技艺、技能 ,为社区、群体、族群所公认的有影响力的人物”。 一、传承人现状 自2006年开始，我国开始对非物质文化遗产传承人进行评定，到2009年陆续评定并公布了三批共2000多名国家级非物质文化遗产传承人，这2000多名传承人有多半都是少数民族，把他们称作是少数民族文化传承人亦不为过。与国家级评定同时进行的，各省、市、自治区也对各行政区域内的非物质文化遗产传承人进行了调查和评定，各少数民族自治州也大多进行了州级的传承人评定，甚至有的县也进行了对民间艺人的调查和登记造册，通过各级的调查和评定，仅进入了各级非遗传承人名录的传承人据估算也有20000多人，这方面的具体统计材料不多。我国1979年、1988年轻工业部组织了第一、二届中国工艺美术大师评选，共评选出96名中国工艺美术大师；1993年、1997年，原中国轻工总会又分别组织了第三、四届中国工艺美术大师评选，又有108名被授予中国工艺美术大师称号。2005年，国家发改委等9部委组织评选第五届中国工艺美术大师，共评出161位。我国台湾省自1989年开始评选重要民族艺术艺师。此外，各地没有进入名录的民间艺人，数量更多。 每个传承人背后就是一段文化，他们所掌握的精湛技艺是不可再生的，那么这个群体的现状究竟如何，学者们对此做了一些调查，但对传承人群体状况的专门调查并不多，散见在各文章中有所介绍，郑一民《保护传承人是“非遗”工作的重中之重》、陈秀梅《福建省非物质文化遗产项目代表性传承人现状分析与保护对策》、《半月谈》杂志的《非物质文化遗产代表性传承人调查》等文章均有对传承人现状的介绍，从这些文章中可以看出，我国非遗传承人的现状不容乐观，首先是传承人大多年事已高，例如2009年6月3日《半月谈》特稿《非物质文化遗产代表性传承人调查》中称：“这大约2000名国家级非遗传承人年龄大都六七十岁；再浏览各省份命名的省级传承人，耄耋翁媪也大有人在，年富力强者甚稀。”文章还援引了两位文化官员的话：“非遗消亡这么快，很大原因就是我国传承人整体进入高龄时代、银发时代，老艺人们死亡的速度加快。”云南楚雄彝族自治州文化局局长杨国良对记者连连慨叹，“2002年至今，楚雄州就有7位省级传承人接连去世了。”在云南丽江古城区文化广电新闻出版局局长李之典的记忆中，1983年丽江知名东巴还有62个，现在已不足10人，多至垂暮之年。2003年8月，东巴古籍被联合国教科文组织列入“世界记忆遗产”时，十多个参与翻译经典的东巴大师们早已乘鹤而去。英国《独立报》曾经刊载《正处于消失危险中的最后的东巴》，惊呼纳西东巴文化即将在这个星球上消失。“人走了，把一身绝技和宝贝也带走了。”李之典惋惜不已。 郑一民在文章中举例说：“承载这些文化的传承人大多年事已高,随时都有人亡歌息的危险。就国务院公布的第一批、第二批国家级非物质文化遗产项目代表性传承人来看,位居全国第二的河北省也仅有53位民间艺人榜上有名。在这53位民间艺人中,年龄最大的为屈家营音乐会88岁的老艺人冯月池,其次是77岁的永年鼓吹乐传人刘红升,年龄最小的西河大鼓传人张龄娣、乐亭大鼓艺人张近平也都45岁了。传承人年龄绝大多数已逾半百……” 陈秀梅在文章中指出：“福建省首批省级“非遗”项目代表性传承人共计232人(含国家级55人)，涉及10大类、126项。他们和总监最高年龄为90岁，最低年龄为24岁，平均年龄59岁。其中40岁以下的有19人，约占总数的8％；4l-60岁的有104人，约占总数的45％；61岁109人。约占总数的47％。”[4]其次是传承人生活水平较低。陈秀梅在文章中还提到传承人的生活水平并不高：“福建省文化厅曾于2008年七八月间组织过摸底调查，该省首批省级传承人232人(含国家级55人)中，平均年龄59岁，61岁以上的占47%，最高年龄为90岁。而且，大部分传承人处于中低收入状态，年收入在1万元以下的约占32%，在1万到3万的约占47%，3万到5万的仅占12%。45.5%的传承人没有社保，27.6%没有医保。” 三是传承人后继乏人。尹凌、余风的《从传承人到继承人：非物质文化遗产保护的创新思维》中就披露他们在浙江嘉兴市调查到的32名民间艺人，有6名已经过世，在世的26名艺人中，年龄在60岁以上的有24人，占88.9%；70岁以上的10人，占67%；80岁以上的6人占22%，有12位民间艺人无传承人，其技艺濒临失传，占46%，绝大部分艺人虽技艺精湛甚至身怀绝技，但生活无保障，既无退休工资，又无医疗保险，日子过的很窘迫。70岁以上，有些已离开人世。我国向联合国教科文组织申报的6位剪纸大师，在短短时间内相继去世4位，剩下两位年过80岁，后继无人。许多优秀民族民间文化随着老一辈优秀传承 陈 昊 近十年来少数民族文化传承人研究综述 2124/2011
杨氏太极拳正宗传承人到底是谁 杨式太极拳是太极拳的一个流派。这派太极拳是由河北永年人杨露禅及其子杨建侯、其孙杨澄甫等人在陈氏老架太极拳的基础上发展创编的。而最近对于杨式太极拳正宗人有了新的质疑，那么，杨式太极拳的正宗传承人究竟是谁呢？ 杨澄甫出生于1883年，到1917年其父杨健侯去世，已经35岁了。按照陈炎林的说法，杨澄甫年近弱冠开始学拳，即从1899年起，到1917年，拳龄已是18年了，这个年龄对于杨氏太极拳承上启下的责任来讲，应该是“完整准确”地继承了杨氏拳法的成熟年龄了。 可是，杨澄甫的拳法为什么与其父的拳法就不一样呢？难道是杨健侯没将太极拳传给儿子吗？依据封建社会的传拳理念，这绝不可能！难道是杨澄甫笨而惰学吗？据陈炎林讲，杨澄甫练拳是绝顶聪慧的天才。然而事实上，父子两代所传之拳，无论是拳架、练法上，还是在理法、心法、劲法上的差异，简直判若两派，这是怎么回事呢？ 杨澄甫并未继承其祖其父的拳法 杨氏太极拳包括本体和应用两大部分内容。本体指拳架套路，应用指拳式的使用法和破解法。两个部分的核心内容是内功。而内功的训练和培养是靠太极拳的理法、心法和劲法。杨澄甫究竟是否继承了祖辈、父辈的拳法，本文将其父与他的拳架、内功理法、心法和劲法做个比较就清楚了（笔者：杨健侯的拳法，以汪永泉所著《杨式太极拳述真》及其弟子魏树人的著述为准，杨澄甫的拳法以其著作《太极拳体用全书》及其弟子的著述为准）。 先谈拳架。杨健侯在京溥伦贝子府教授的拳架是老六路共89个拳式。杨澄甫在上海教拳据1925年出版的《太极拳术》记载，其拳架共80个拳式；1931年出版的《太极拳使用法》中，记载的拳架共78个拳式；1933年，杨澄甫将自己创编的拳式定型为85个，分三节九个套路，并将其中快速的技击性招式，改为健身性舒缓动作，遂出版《太极拳体用全书》。这里需要说明的是，所谓“定型”，是杨澄甫给自己创编的拳架套路定型，并非给杨氏太杨拳拳架套路定型。 据魏树人大师所著《太极拳内功理法》之《拳苑记事》里披露，汪永泉大师在向杨健侯学拳之后的几十年里，一直坚持杨健侯所传的老六路拳架及其练法，并将其一并传给京都一脉的众多弟子。这种拳架及练法与杨澄甫定型拳架及练法根本不同。由此可见，杨澄甫的拳架本体与其父杨健侯的拳架本体根本没有传承关系。 确定传承人，不应该从形式上认定，只注重名份，更重要的是看他继承了谁的拳理拳法。这是实质上的内容。从汪永泉所传授的拳架本体和应用来看，他已经继承了杨露禅、杨班侯、杨健侯两代人的拳理、心法和劲法，并且在劲法上，从学习杨少侯劲法经验和自己揉手实践的结合上，又作出了重大贡献。 太极拳界近五十年来普遍认为，杨氏太极拳到了杨澄甫第三代，才趋于完善成熟。“三代研习而定型”这种说法，实质上是认为这两代人的拳法是不成熟的，从而否定了杨露禅、杨班侯、杨健侯父子两代人的研习成果。 我们应当破除迷信，求真务实，从对宗师的迷信中解脱出来。杨澄甫不是杨氏太极拳第三代正宗传承人，就是笔者不讲，也总会有别人去讲的。陈炎林早在1943年就说过：杨澄甫“年将弱冠，才开始从父学拳。父在世时，并未深研拳中奥妙，父亲去世后，顿起觉悟，日夜苦练，终负盛誉。其各种功夫自研而得。”陈炎林在那时只是讲得含混，没捅破这层窗户纸而已。
传统文化传承与发展 [摘要]传统文化不仅是一个民族的气质所在，也是一个民族繁衍与发展的根系所在。教育本身就是一种文化的延续，儿童是这种文化延续的最初受用者。作为传统文化载体的民间游戏是人们在民族传统文化的基础上经过不断加工而形成的，具有浓烈地方特色和生活气息，能满足不同年龄、性别和不同性格的儿童的要求，深受儿童喜爱。它经过一代又一代人的传扬和发展，积淀了丰富的文化底蕴，已成为我国优秀民间文化的重要组成部分。民间游戏承载了民族传统文化，对儿童群体发展和个体成长特别是社会化的发展有着重要的价值。 [关键词]学前教育：民族传统文化：民间游戏：课程资源 1997年11月1日，江泽民在美国哈佛大学的讲演中，面向全世界介绍中国传统文化。激起了世界华人对于民族文化的自信与兴奋。李岚清也强调：传统文化是我们丰富的教育资源。传统文化作为民族的根本，对我们的思维和生活方式产生了很大影响。九十年代以来，不管是高校，中小学，还是幼儿园都在教育中渗透着传统文化。幼儿园课程更多的是指儿童的学习经验、预期的学习结果以及教学过程中诸多影响层面等。其中以民间游戏为载体的民间文化的内容十分丰富。 民间游戏是人们在民族传统文化的基础上经过不断加工
而形成的，具有浓烈地方特色和生活气息，能满足不同年龄、性别和不同性格的儿童的要求，深受儿童喜爱。由于种种原因，许多民间游戏从它的载体到它所表达的人文精神正濒临失传与流散的境况。笔者认为，应该对民间游戏进行深入的研究，并将其作为幼儿园可资利用以及对儿童成长发展至为重要的教育文化资源，加以开发和利用，使幼儿园的教育更紧密地与儿童的实际生活状况，与儿童所处的社会共同体的文化相联系，从而更具实效。 一、儿童对民间游戏的内在需求 约翰·胡伊青加认为，“人是游戏者”。游戏是人的一种活动。游戏对人具有生物学的、心理学的、人种学的、社会学的或其他的功能，并与人类文化、文明有着千丝万缕的联系。对于儿童来说，游戏是儿童的一种内在的需要。民间游戏以活生生的感性形态存在于社会生活之中，它来植根于民族传统文化，与儿童的现实生存状态紧密相连，是由人们在生活中根据需要、经验而创编的儿童喜闻乐见的游戏活动。因此，其与儿童的自然生活状态、与儿童生活的实际更为贴近，更多地呈现出教育的原生态，从而更多地体现出儿童的内在需求。 二、民间游戏于儿童成长的意义 民间游戏作为儿童一种喜闻乐见的游戏形式具有多方面的发展价值整理。
张家口民间舞蹈的传承与开发 摘要：几千年的历史造就了张家口多元而独特的文化形态，其中有泥河湾远古文化、黄炎蚩三祖文化，还有宣府文化、元中都文化、辽代文化以及北方丝绸之路文化，它是“草原文化”与“农耕文化” 的双向通路，也是各种文化艺术交流的中心，因此诞生了张家口地区各具特色的民间舞蹈艺术形式，女口：二人台、插花落子、曲长城背阁、抬阁、打棍、打溜子，等等。然而，随着老艺人的相继离世，这种民间艺术形式面临着“后继无人、隔代断层”的局面。因此，对张家口地方民间舞蹈的深入研究、传承以及开发是弘扬地方文化，传承和保护非物质文化遗产一项具有现实意义的举措。 关键词：张家口民间舞蹈传承开发 塞外山城张家口，曾经是张库大道源头的贸易集散地，也是晋陕冀蒙地区文化艺术交汇的中心。几千年的历史造就了张家口多元而独特的文化形态，其中有具有人类文明意义的泥河湾远古文化，有具有华夏民族意义的黄炎蚩三祖文化，有宣府文化，有元中都文化，有金莲川、下巴里的辽代文化，有“北方丝绸之路”文化，是仰韶文化、红山文化、龙山文化的“三岔口” ，是“草原文化”与“农耕文化”的“双向通路”，“走东口”时期的各种贸易往来在使张家口成为繁盛一时的贸易都会的同时，也把许多具有地方特色的艺术形式带到了这 里，使张家口成为了各种文化艺术交流的中心。因此诞生了张家口地区各
具特色的民间舞蹈艺术形式，如：二人台、插花落子、曲长城背阁、抬阁、打棍、打溜子，等等，其中东路二人台在2006年被收录 为“国家首批非物质文化遗产”名录。 然而这些民间舞蹈普遍面临着危险的处境，老一辈民间艺术的传承人大多年事已高，体弱多病，而年轻一代大多不喜欢这种艺术形式，根据笔者的调查问卷显示，有98.6%的张家口年轻人知道张家口二人台艺术，而有96.3%的年轻人不喜欢它，理由是觉得它很土气，跟不上时代。还有23%勺年轻人不知道张家口还有其他的舞蹈形式如插花落子、曲长城背阁、抬阁、打棍、打溜子等，更别说喜欢与否了。在老艺人相继离世、年轻演员不愿继承的这种“隔代断层”的现实处境下，张家口民间舞蹈到底能走多远，又如何把它们科学有效地传承和保护起来，是一名张家口高校的舞蹈教师有责任有义务去思考的问题。 一张家口民间舞蹈的种类 1 二人台 张家口有许多群众喜闻乐见且富有地方特色的民间舞蹈形式，如：二人台、插花落子、曲长城背阁、打棍、打溜子等等，其中最具特色且流传甚广的当属二人台艺术。二人台是流行于晋陕冀蒙地区，融民歌、舞蹈、曲艺、戏曲等多种艺术元素为一体的富有浓郁乡土气息的综合性民间艺术形式。道具主要以霸王鞭、八角绢、扇子、彩绸等为主，其中的舞蹈动作来自于民间社火的舞蹈动作和场面，具有粗犷豪放、节奏紧凑、大方有力、朴实健美等特点。二人台舞蹈在二人台表演中占有十分重要的地位，它是二人台艺术中塑造人物性格、展现故事情
体弱多病练哪种太极拳原来这种太极拳效果最好太极拳是很多中老年人比较热衷的健身运动，但是面对着各种各样的太极拳学习方法，到底哪种太极拳能够改善人体体弱多病的状况，大多数人并不是很了解。其实杨氏太极拳是能够增强人体体质，改善体弱多病的状况的。 杨氏太极拳是历史悠久的汉族拳术，太极拳的重要流派之一，是由河北省邯郸市永年人杨露禅及其子杨班侯、杨健侯，其孙杨少侯、杨澄甫等人发展创编的。由于杨氏太极拳姿势开展，平正朴实，练法简易，因此他深受广大群众热爱，开展得最为广泛。杨式太极拳对手眼身法步有严格的要求，练拳和推手，手眼身法步按要求做到正确才能收到良好的效果。 杨式太极拳拳架舒展优美、身法中正、动作和顺、平正朴实、由松入柔、刚柔相济，一气呵成，犹如湖中泛舟轻灵沉着兼而有之。练法简洁，深受一般大众的喜爱，故而流传最广。
杨式太极拳动作要求如长江大河，滔滔不绝。此动作之完成，乃下一动作开端，绵延相续。心法上亦要求一气呵成。 杨氏太极拳通过改善我们的大脑功能，调节大脑皮层的兴奋和抑制活动，对于白领亚健康产生的神经衰弱失眠、头晕、头痛、过度疲劳等疾病，有着显著的健脑去病的作用。而且太极拳要求我们全身要放松，使得人体的血管阻力减少，能够加速我们的血液循环，减轻心脏负担。太极拳的呼吸是采用的腹式深呼吸，气沉丹田，能够对五脏六腑有着良好的按摩保健作用。 总之，经过中西方多面的科学化研究证实，长年修习太极拳能对各种慢性病，如：神经衰弱、高血压、心脏病、消化不良、风湿关节炎、糖尿等等有著一定的医疗作用。这是无可推诿的事实！
养生太极拳是一种身心兼修的练拳健身运动。练拳时注重意气运动，以心行气，疏通经络，平衡阴阳气血，以提高阴阳自和能力——即西医所说的抗病康复能力和免疫力。 练养生太极拳有疗疾健身、修身养性、健美益智，开悟智慧、激发潜能、技击防卫，达到维持健康、提升气质、提高生活质量的目的。
陈氏太极拳传承及家族简介 陈氏家族介绍：明洪武五年（公元1372年）朱元璋下令由山西省洪洞县向怀庆府属地移民。移民中有一青年名叫陈卜，祖籍本在山西泽州郡东土河村，时因家乡连年遭灾，逃荒到洪洞，与妻儿一起被裹入移民队伍带入怀庆府境内，在温县城东北10公里处落了脚，将此村取名陈卜庄。由于陈卜庄地势低洼，常受涝灾，明洪武七年，陈卜合家造成往常阳村。此村位于陈卜庄东南、西清风岭上，南临黄河，北负一岭，旱涝保收。因其西有柿沟，东有赵沟，北有正北沟，三面环沟，随着陈氏家族人丁繁衍，常阳村易名为陈家沟，直至建国后陈家沟所用的婚丧嫁娶用具上还写着“古常阳”的字号。陈家沟距今温县县城正东约5公里，仍以陈姓为主，村中居民现达2600余人。陈氏始祖陈卜全家定居清风岭上的常阳村后，勤劳耕作，兴家立业，为了保卫桑梓不受地方匪盗危害，精通拳械的陈卜在村中设立武学社，传授子孙习拳练武。陈卜及其后代六世同堂，计有二世陈刚、三世陈琳、四世陈景元、五世陈堂、六世陈宗礼等人。到七世陈思齐、陈思孔、陈思怀三兄弟时开始分家立业。陈思齐传于第八世陈守身，又传于第九世陈我读、陈我讲、陈我诵、陈我漠兄弟四人，再由陈我讲传于第十世陈汝信；陈氏另一支是七世陈思怀传于八世陈抚民，由陈抚民传于第九世陈奏乾与陈奏
庭二人。陈王庭，又名陈奏庭，系明末文痒生、清初武痒生，文武双全，曾只身闯玉带山，劲阻登封武举李际遇叛乱，为清廷在山东平定盗匪立过战功，在河南、山东负有盛名却不被清廷重用。陈王庭报国无门，收心隐退，在耕作之余，依据自己祖传之一百单八式长拳，博采众家精化，结合易学上有关的阴阳五行之理，并参考传统中医学中有关经络学说及导引、吐纳之术，发明创造出了一套具有阴阳相合、刚柔相济的新型拳术，包括太极拳五路、炮捶一路、双人推手及刀、枪、棍、剑、锏、双人粘枪等器械套路。 陈式太极拳传承列表：陈王廷——创始人陈所乐、陈汝信——第二代陈正如、陈恂如、陈申如——第三代陈敬柏、陈继夏——第四代陈公兆、陈秉奇、陈秉壬、陈秉旺——第五代陈长兴、陈有恒、陈有本——第六代陈清萍、陈仲甡、陈耕耘——第七代陈垚、陈淼、陈焱、陈森、陈鑫、陈延熙、陈复元——第八代陈克忠、陈克弟、陈发科——第九代陈照丕、陈照奎、陈照旭——第十代陈瑜、陈小旺、陈小星、陈正雷——十一代陈自强——第十二代 陈式太极拳传承简介：陈氏太极拳创始人－－陈王廷(1600—1680)，字奏庭，太极拳创始人。自明洪武初年，陈姓由山西洪洞县迁至河南省常阳村(即今河南省焦作市温县陈家沟)时算起，为陈家沟陈氏第九世。陈氏太极拳第二代传人－－陈所乐陈氏第十世，师承太极拳创编人陈王廷而得太
民间花灯戏曲文化的传承人——王开任 发布时间:2016-11-17 浏览: 24103 次作者:廖米米 璀璨的戏曲文化，源远流长。它不仅是中华民族的历史摇篮，它更在世界的艺术舞台独树一帜。“扬精华以炫耀兮、芳郁渥而纯美”，老祖宗留下的艺术瑰宝，戏曲它独特的魅力，韵味以及内涵，不同的地方戏曲有不同的风格和特色。它让人赏心悦目，其情节有的催人泪下，有的振奋人心，多姿多彩，出神入化，精神与灵魂，瞬间得到升华。 随着时代的发展，流行音乐在群众文化生活中占据主流.在这个多元化的社会，如今的艺术形式日渐丰富，传统戏曲文化面临严峻的考验。它渐渐被大家淡忘，取而代之是流行音乐的潮流。 如何让更多人爱上中国戏曲，如何让更多年轻人喜欢传统艺术，这始终是艺术工作者思考和面对的问题。 士不可以不弘毅、任重而道远，人如其名，早有所闻，笔者特意登门拜访这位德高望重受人尊敬的老人。为弘扬家乡传统戏曲文化四处奔波，人力物力给予大量支持！他就是湖南省郴州市非物质文化遗产，桂阳县开任民间花灯戏曲的传承人——王开任先生。王老生于桂阳燕塘，大伙儿称呼他“燕塘王”，我们就称呼“王叔”。 当我们的采访车临近开任民间戏曲剧团排练基地，王叔那张和蔼的面孔出现在我们的视野中，给大家第一印象，王叔热情好客平易近人！年逾花甲的他，依旧容光焕发，谈笑风生，几十年的经商之道，风生水起。按常理说，王叔此刻应该在家无忧无虑颐养天年享受天伦之乐，可固执的他，带着家乡的浓厚情怀，偏偏对家乡的传统戏曲文化情有独钟。自信决定成败，强者的目光总是赢在起跑线上，雷厉风行的个性，练就一身胆，说干就干。 2016年5月份，王叔请来了八十八岁的族叔，桂阳花灯戏曲的泰山北斗王先龙老前辈，担任剧团的艺术指导！老人家不负众望，凭着深厚的传统艺术功底和超强记忆力，整理《下洛阳》、《苦茶记》等十多个戏曲内容，并改编成新的戏本，剧团组建以来，多次去县城各社区及乡镇免费演出，台上一分钟，台下十年功，每一场精彩绝伦的演出，赢得观众阵阵欢呼与掌声！演员们都拿出绝手好戏，每一个熟练的肢体语言述说着优美的戏曲故事，个个演的惟妙惟肖有声有色！随着节目的高潮，人群接踵而至尽兴而归！ 为筹建戏曲剧团，便于演员的日常排练，在靠近县城的黄沙坪找了一间很大的房子作为剧团临时基地，王叔计划投资一百万，前期投入二十多万，给剧团每位演员购置戏服、演出道具、乐器，配备两台车接送各村里来的演员，还特意购买了一红一黄两条彩龙，添作剧团的“镇团之宝”，舞龙舞狮是中国特有的习俗，双龙戏珠喻意双喜临门、风调雨顺、五谷丰登。“彩龙进屋、全家享福”“龙头顶上一柱香、家中书郎进中央”“龙尾摆一摆、全家有钱甩”。 王叔的慷慨义举，对传统文化的热衷，对演员无微不至的关怀，吸引了一大批戏曲爱好者投奔而来，他们自觉组织队伍，自觉排练，不计报酬，大有“山雨欲来风满楼”的阵势，由剧团最初组建的二十余人，增加了四十余文艺爱好者，且每天慕名而来人数有增无减，每个月的伙食费都近万元。按这样的发展速度，排练场地肯定小了。 一般商人的眼光都是以营利为主，但王叔此举确实让人匪夷所思。面对采访，王叔一一道来真情流露。一是为了打发时间，让自己的晚年生活过得充实有意义，二是为了传承和保护传统的燕塘花灯艺术，有生之年，为传统文化做出一份贡献。 当务之急是希望政府各部门高度重视，怎样把传统戏曲宣传出去，保护传承非物质文化遗传，如何让日落西山的本土戏曲文化重整旗鼓，迈向世界舞台释放光芒。凭一己之力有些力不从心，但我会一如既往再苦再累坚持我的梦想。呼吁全社会共同关注，出谋划策、共商大计。 每一位成功的男人，背后都离不开默默无闻的女人支持。站在一旁的老伴笑着对我们说，当初她是很反对王叔的，毕竟几十万不是小数目，何况是投资根本不可能带来效益的戏曲文
挖掘民间舞魂黑龙江省秧歌舞传承人濮辉 “老”是秧歌队里的灵魂人物，她脸上白粉红唇，腮红打成圆圈，头戴大花，老有少心，舞蹈动作妙趣横生，在秧歌队里跳起舞来逗人发笑。 三·八节前夕，我省鸡西秧歌老舞传承人濮辉来到省城，为列入我省经典民间艺术丛书之 一、她编撰的《鸡西秧歌老舞》作最后的校对。4日，记者采访了她。 一见面，濮辉就给人留下深刻的印象，是练舞蹈的：身材挺拔、笑声朗朗，有激情，有魅力，好像身上有使不完的劲儿，根本不像一位72岁的人。 舞蹈是一种宣泄 濮辉对记者说，“老”这个人物，也有叫“丑婆”的，表演的舞蹈动作包括三大部分：棒槌舞、烟袋舞、芭蕉扇舞。但是“老舞”的动作虽有基本动作垫底，但是表演带有即兴性，无论是“扭、晃、浪、摆、蹦、跳、逗、甩”，还是捧哏、戏弄等表演方式，又给人以诙谐幽默的丑旦风格。 濮辉认为，所谓的舞蹈，就是生命的一种宣泄，这才是舞蹈的境界。就是这样的一种角色她一演就是几十年，至今初衷不改。濮辉笑着说，因为舞蹈，她参悟了人生，得到了人生的真谛。给人快乐，表现快乐，没有任何约束地表现内心世界，这是一件多么让人陶醉的事啊！ 继续领舞著书立说 目前，濮辉在鸡西老年大学专门教秧歌“老舞”。采访中，濮辉拿出了与学生们练功的照片，那上面的一招一式都让人感动。濮辉的视力已经看不清楚人脸了，甚至她在跳舞的时候只能看到自己和学生们的脚，但是，她仍旧没有停下舞步。几年来，她拿出两万多元为学习“老舞”的学员们买来道具、服装，只是希望这个乡土气息浓厚的“老舞”能不断地传承下去。用濮辉的话说，“老舞”出书了，它将以文字和图片的形式传承下去，“老舞”是我们黑龙江的民间舞蹈，相信会有更多的人来关注它。 挖掘民间舞魂
关于杨家太极拳是“虚腿(脚)转”还是“实腿(脚)转”的辩析 王志远著傅声远审核 关于“单鞭”按后抹转是“虚腿(脚)转还是实腿(脚)转”的问题，引带出杨式太极拳是“虚腿(脚)转还是实腿(脚)转”的长期争论，甚至杨家门人、传人众说纷纭，莫衷一是。主张“虚腿(脚)转”说者，其主要理由是“实脚磨转法练久可能会损害膝关节的功能。”会造成膝关节痛。并说虚腿（脚）转“这种练法是杨家祖传。”而持“实腿（脚）转”说者，认为，”实腿（脚）转的负担是重的，正因为负担重，多练后增强了腿部力量，从而增强了体质。”两说争持，因杨公澄甫124张铜版照片及《体用全书》均无此照此说，似成了“无头公案”。笔者就“虚实腿（脚）转”说，客观而慎重地进行了多年的了解、考证、研究和实验，赞成“实腿（脚）转”说。 一九六三年三月人民体育出版社，出版了傅钟文演述，周元龙笔录，顾留馨审校的“杨式太极拳”一书，此书是傅老师受人民体育出版社委托，为了继承杨澄甫精湛的太极拳术而编写的，自1961年5月开始编写，直到1962年8月完稿，历时年余。此书一出，即引起“十八图风波”。因为傅公钟文老师平时教学生是“实腿（脚）转”的，而且经常强调，“实腿（脚）转，多练才能增强腿部力量，功夫才能上身。不能贪方便、贪懒，不能虚腿（脚）转。”而书中18图“单鞭”按后抹转，恰恰画成虚腿（脚）转的，
弟子、学生都问傅老师，傅老师这才发现问题，这一下可焦急了，为此而寢食不安。怕此书广泛发行流传，误人子弟，并影响杨家太极拳以至杨公澄甫的声誉。就主动联系负责审校的顾老，慎重的提出要求更正，顾老当时面有难色，此书因种种原因而不能纠正，成了傅老的一块心病。傅顾之间亦因此而有些小芥蒂。后顾氏在《太极拳术》等著作中，纠正了“虚腿（脚）转”的错误。（见顾氏著《太极拳术》上海教育出版社出版，第115页图22-26）。顾氏师从杨家传人武汇川，且受杨公指教，是当代对太极拳有研究、有影响的人物，他的纠正是有所据的。傅老师很开心，他曾说：“不管谁纠正都好，可以消除以前的坏影响。”傅老以后在自己的《杨式太极拳、刀、剑资料汇编》、《杨式太极拳教法练法》（1989年11月同济大学出版社出版）等著作中亲自纠正了“单鞭18图虚腿（脚）转”的错误，压在心头的一块石头才落了地。他说：“我以后可以坦然去见杨老师了。”我被傅老的高度的责任心及一丝不苟的精神所感动，我看到了老一辈太极宗师的赤诚之心。 关于“虚实腿（脚）转”的问题，笔者曾专门请教过傅钟文老师，为什么要“实腿（脚）转”？有人说“虚脚转是杨家祖传。”傅老师反问：“练太极是为了什么？杨家拳祖传给了谁？我自9岁起随杨老师习拳，直至其逝世，一直追随左右，与杨老师朝夕相伴，经杨老师精心指教的，总不至于连实脚转虚脚转都搞不清楚，杨