《奇葩说》电视栏目
分析
电视栏目分析《奇葩说》
《奇葩说》是一档由爱奇艺出品，米未制作的说话达人秀，是中国首档说话达人秀，旨在寻找华人华语世界中，观点独特、口才出众的“最会说话的人”。仅靠蔡康永、高晓松、马东，以及十八位“奇葩”辩手的三寸不烂之舌，便吸引了大批80后、90后拥趸。华西都市报记者获悉，该节目自2014年11月底上线以后，总点击量已经破亿，微博话题阅读量也轻松破10亿大关。
2015年2月第一季已完结，第二季已完结，第三季已完结，第四季已完结，第五季正在准备中。
一、电视栏目宗旨
节目的宗旨是要在华人圈内寻找“最会说话的人”
二、节目定位
语言类选秀节目《奇葩说》，同样是做语言类节目，网络媒体与传统电视台在节目制作上大相径庭，在更自由、更开放的玩儿法下，属于网生代的语言类节目《奇葩说》应运而生。
三、栏目受众
《奇葩说》针对的主要人群是年轻人。据统计，《奇葩说》20-29岁观众的比例占有86%。在节目开始前，都会有一个小短片，旁白为：“40岁以上的人请在90后旁边观看。”
四、传播功能与媒介人物
（一）主持人——马东
马东是原央视的著名主持人，他在节目中担当着亦正亦邪的角色，时而是把握节目主要线路的议长，时而是节目中调侃嘉宾和选手的毒舌主持人。
（二）导师——蔡康永和高晓松
高晓松和蔡康永都是作家与文化人，拥有丰富的学识，用抽象的话来描述两位导师就是，蔡康永的话是“我愿你心怀梦想，被这世界温柔以待”，高晓松的话是“我愿你满怀敬畏，看这世界明明白白。”
（三）选手
选手们大致分为两种类型，其一是理性型，其二是感性型。
理性型一般为职业辩论选手，一般是业余辩手。
五、节目形式
1.选秀模式。节目通过海选初赛复赛决赛的流程依次进行，“最会说话的人”即节目中的最高荣誉“奇葩之王”，奇葩之王为最大的悬念和期待。
2.辩论赛。每期节目主要采用辩论对抗赛的形式进行，由现场观众和正反方团长决定每期选手的去留，辩论赛的节目形式具有强大的群众吸引力。
3.弹幕。利用弹幕形式，增强节目互动性。节目播出过程中，网友运用弹幕这种形式可即时将自己的想法和吐槽观点推送到节目中。
六、节目内容
1.紧跟热点的犀利选题。节目组会通过百度知道、知乎、新浪微问数据后台，在社会各领域，选取网友关注最多的也是时下最热的问题发动网友参与调查投票，最终将讨论的话题搬上奇葩说的银幕。
2.选手间观点语言的激烈交火。奇葩说辩题大多都具有当下时代意义的社会论点，参与者大多为8090后这一批代表新锐价值观的选手，每一场辩论所迸发出的语言和思想上的碰撞就尤为精彩。
3.价值观引导。在选手们为一个观点而唇枪舌战的同时，作为长辈的马东，高晓松和蔡康永负责在言论尺度和价值观方面进行把控，在总结陈词的过程中将最具普世价值和正确的价值观妥帖的传达给在场的选手和节目受众，使得《奇葩说》在综艺节目的层面上又具有了一定的理性价值和教育意义。
七、幕后制作
1.多彩搞怪的画风。《奇葩说》整体的画面风格搞怪，为得就是迎合互联网时代下追求另类个性的年轻人群体，不仅在现场舞美的布置方面，还是视频中缤纷的特效，都娱乐感爆棚。
2.全程无尿点的剪辑。《奇葩说》节目的视频剪辑也是一大亮点，由于剪辑师们的细致观察，将节目中嘉宾和选手的一些行为动作片段进行了加工和放大的处理，大大加强了节目的欢乐程度和内容的丰富度，无厘头的视频剪辑片段也成为了其区别于普通电视综艺节目的独特亮点。
3.强大的字幕组。配合多彩搞怪的节目画风和节目中选手们的自我表现，强大的字幕组并没有放弃在语言外放弃对视频中人物环境关系等方面进行添油加醋，使得观众在领略选手们唇枪舌战之余，还能通过节目视频之中的弹幕获得娱乐，增加了节目的可看性。
八、广告赞助
爱奇艺自制综艺《奇葩说》以破竹之势杀入市场，几周时间内不仅收获6000万播放量，更引来美特斯邦威、光明莫斯利安、百事、洽洽瓜子、Jeep自由光和大众六大品牌投放。
九、评价与节目影响
1.打破传统思维的束缚，体现“网生代”价值观。作
2.真性情的直言不讳。口碑的树立离不开精彩的节目。
《奇葩说》在收视点击率上获得的成功，也标志着网络自制节目新尝试的成功。网络自制节目逐渐走向正规化、精细化，通过传播者与受众间信息的交互反馈有利于节目的制作。网络自制节目不断尝试用新的形式吸引受众，而网络媒体的发展空间也还很大，这也意味着网络自制节目有着广阔的发展空间。
《品牌中国》电视栏目 冠名合作协议 广告客户或代理单位名称（以下称甲方）： 广告发布单位名称（以下称乙方）： 经过友好协商，根据《中华人民共和国协议法》、《中华人民共和国广告法》和其它适用的法律法规，上述甲、乙双方就甲方冠名乙方承办的《品牌中国》电视栏目一事，达成本合作协议（以下简称“本协议”），以兹共同遵守： 一、协议期限： 本协议有效期间为年月日至年月日。在此期间，甲、乙双方应当受到本协议相关条款的约束。 二、适用范围： 本协议仅适用于甲方（代理的）品牌在乙方媒体——天津电视台卫视频道、滨海频道投放的电视广告。甲方冠名在天津电视台卫视频道、滨海频道、国际频道播出的《品牌中国》栏目。 三、《品牌中国》电视栏目播出时间： 天津卫视每周六晚23：40首播；天津电视台台滨海频道每周六17：05分重播；天津电视台国际频道在北美和亚太地区落地，周一滚动播出四次，首播在北京时间周一9:25。节目时长50分钟。 四、冠名费用： 甲方以人民币叁佰捌拾万元整元（大写）全年冠名《品牌中国》电视栏目。 冠名回报条款： （一）、乙方给予甲方冠名回报如下： 2011年1月1日至12月31日期间，在**电视台卫视频道、**频道、国际频道播出的《品牌中国》栏目由 *** 独家冠名播出。冠名栏目期数为52期。 每期节目前播出带有冠名企业LOGO的15秒片头； 每期节目片头后播出冠名企业5秒提示标板：“《品牌中国》栏目由 *** 独家冠名播出”； 每期节目中播出冠名企业30秒硬广1次； 栏目中播出冠名企业LOGO与栏目名称相结合的角标不少于5分钟；
每期节目中主持人口播2次:“《品牌中国》栏目由***独家冠名播出”； 每期节目片尾出现冠名企业鸣谢字幕； 为冠名企业制作一期《品牌中国》品牌故事； （二）、乙方给予甲方特别回报如下： 乙方特赠送甲方品牌中国自有媒体（品牌中国网、品牌中国周刊、品牌中国丛书）广告及品牌中国年度三大主题活动现场焦点广告，共计150万元，且乙方可根据甲方宣传需要与《2010品牌中国媒体广告价格表》，为甲方制定个性化广告发布计划； 乙方特赠送甲方品牌中国协议合作媒体100万元公关宣传,甲方可根据企业公关宣传需求情况进行选择。公关宣传的主题、素材与品牌中国年度三大主题活动（中国品牌节、女性论坛、年度人物）或甲方企业新品上市发布会、周年庆典活动（甲方委托乙方承办、执行该类活动时方可享用）相关； （三）、乙方给予甲方其它回报如下： 在品牌中国网和天视网建立栏目视频连接，并设立《品牌中国》栏目讨论专区； 在企业现场录制的特别节目，根据栏目需要和实际情况，可以允许冠名企业品牌植入，如现场企业方阵、道具、奖品等； 冠名企业高层领导优先应邀请参加品牌中国年度三大主题活动、高峰论坛； 合作协议到期日二个月之内，乙方为甲方提供《媒体公关传播集》; 五、广告内容审核要求： 广告采用甲方提供的样带，甲方的广告样带须在播出日的15天前送达乙方并由乙方签收，如未及时送达而导致广告播出延误，由此造成的损失由甲方承担。未经甲方同意，乙方不得改动广告样带。但乙方有权审查广告内容和表现形式，对不符合法律、法规的广告内容和表现形式，乙方应要求甲方作出修改，甲方作出修改前，乙方有权拒绝发布，由此引起的费用及造成的损失由甲方承担。因甲方提供的广告样带的播出而导致的包括但不限于名誉权、肖像权、著作权等侵犯第三人合法权利的纠纷时，甲方应承担全部责任，并赔偿因此给乙方造成的全部损失。 六、播出控制 甲方应在广告播出7日前将广告播出订单递交给乙方，乙方必须在收到订单3日内将订单确认回传给甲方，以避免错漏播情况发生。 七、监播单位
电视节目分析 Document serial number【NL89WT-NY98YT-NC8CB-NNUUT-NUT108】
《变形记》分析 短暂成为别人，是中国神话小说经常使用的手法，也是很多人平日磨练想象力最常用的技巧，遐想是人类生活很多细节的润滑剂。遗憾的是几乎没人能在现实生活中完成这一转换。湖南卫视《变形计》使得神话变成了现实，当观众看到节目中的人物奇迹般地成为别人时，他们的心理快感在想象力的助推下，腾云驾雾。《变形记》运用纪录片+真人秀模式的创新模式，号称中国“新生态纪录片”。这档节目结合当下社会热点，寻找热点中的当局人物，安排他们进行互换人生体验，参与节目的双方就在七天之中互换角色，体验对方的生活。节目同时全程每天24小时跟拍，粗加剪辑后原生态低成本播出。 一、节目内容多样化 真人秀节目在美国从二十世纪五六十年代的萌芽阶段发展至今，其节目内容从单纯的偷窥人们的日常生活，已经拓展到关涉人们日常工作的各个方面，包括求职、人际关系、选秀、才艺展示、居家生活、衣着审美、心理素质、婚姻家庭等。随着真人秀的继续发展，其制作内容的尺度将进一步加大、加深，必将涉及社会的一些敏感问题这也直接影响着这类节目的收视率。 二、节目表现手法的纪实性与情节化 《变形记》这类真人秀节目的概念中，“真”一方面是指节目参与者并非扮演特定角色，而是参与者通过互换角色在特定情境和规则下真情实感、语言、行为、自我个性的自然流露。另一方面则是强调表现手法的纪实性。《变形记》中存在大量记录元素，在节目拍摄的过程中大量采用了纪录片的跟踪拍摄，有的为了过于追求真实性、刺激性甚至使用监视镜头、偷拍、24小时全程拍摄手法，实现了节目的具体进程和细节展现的真实性。《变形记》作为湖南卫视娱乐节目的一种，在当下
《电视节目批评与赏析》教学大纲 课程编号：B 课程中文名称：电视节目批评与赏析 课程英文名称：TV program Criticism & Appreciation 课程类别：专业必修课 总学时：48学时 总学分：3 适用专业：音乐学（双语播音主持）专业 一、课程的性质、地位与任务 《电视节目批评与赏析》是湖北理工学院外国语学院为双语播音主持专业学生设置的专业必修课。 《电视节目批评与赏析》是本科专业第五学期开设的新课程，是从理论与实践相结合的层面，了解国内电视节目现状，把握电视节目制作行业的发展趋势，进一步提升电视艺术鉴赏水平，为灵活运用专业知识打下扎实基础的专业课程。 《电视节目批评与赏析》的任务是在大量观看欣赏优秀电视作品的基础上，认识和把握电视的传播特性和规律，丰富电视知识，树立节目意识，强化媒介认知，陶冶艺术情操，提高理论联系实际的素养与能力，逐步培养大学生丰厚的人文底蕴和现代电视理念。 二、课程的基本要求 本课程将运用已经学习过的专业知识，分析、比较各类优秀电视节目，准确、全面地反映电视传播的特殊规律和丰富多彩的节目形式，同时，通过对典型电视作品的鉴赏，了解人类社会的广泛发展和生动变化。 1、反映电视节目最基本、最必需和最重要的元素； 2、内容新颖，尽可能反映电视节目的最新动态； 3、基本原理、基本知识和基本方法相结合； 4、节目的选择尽量丰富、多样、典型、广泛。 5、教学方式以课堂教学为主，结合使用多媒体课件，通过案例分析和互动式探讨，提升学生的分析能力和鉴赏水平。
三、本课程与其他课程的联系 1.本课程的先修课程为新闻学概论、广播电视文体写作、新闻采编； 2．本课程的后续课程为主持人节目策划与现场采访报道。 在本课程的教学过程中，要认真处理好本课程与相关课程之间的关系，既要做到本课程与相关课程的合理分工与和谐配合，防止疏漏、避免内容重复交叉，又要确保本课程体系和结构的科学性和完整性。 四、教学内容、基本要求及学时安排 第一讲电视艺术的语言系统 4学时 1、电视画面语言（重点）的概念、分类、意义、作用。 2、电视画面的组接理论（句型结构） 3、电视画面的组接理论（蒙太奇和长镜头） 4、电视节目中的声音。 5、三维动画技术的应用 6、电视作品分析评价的基本方法 要求：重点掌握电视艺术的语言构成，镜头（声音）分类及其作用，表意功能，剪辑技巧，能够熟练运用电视语言分析电视作品。 第二讲电视栏目解析 4学时 1、电视发展简史 2、电视栏目化发展阶段 3、电视栏目分类及其特点 4、国外电视节目栏目化现状与趋势 5、电视栏目主持人 要求：了解电视栏目化的发展历程，重点掌握电视栏目的分类及其特点，新闻节目与娱乐节目，国内外电视节目比较，栏目主持人角色定位。 第三讲新闻及评论类节目 4学时 1、电视时政新闻节目的中国特色、出路 2、《南京零距离》与社会新闻节目的分野 3、专题型新闻与《新闻调查》 4、媒体立场与社会责任 5、电视新闻的直播 6、新闻节目感染力要素
电视节目策划书范文 以下电视节目策划书范文由提供，更多策划书范文，尽在2、“物化”梦想： 知名企业提供的高端管理职位：高级别还有辅助性的职业加速奖金或礼包。所有一切具备足够的梦想特征，足够的诱-惑力。 3、人才群： 由10名求职者组成，他们经过企业和节目制作方的双重标准选择，首先有很好的职业素养及良好的形象及交际能力，同时具备高差异化的生活学习背景、性格及表现张力。 4、亲友评估团： 由10名求职者的直系亲属组成，他们在淘汰环节中可以通过投票赦免一人。在职场的比拼中，由于关系到每个选手的生存命运，所以除了他们自己之外，他们的直系亲属应该是最为“挂心”的成员，节目引入这个特殊的群体参与左右他们命运的走向，使人物关系更加丰富，戏剧冲突更具悬念，在职场冷冰冰的竞争中多了一条感性的情绪线索。 5、商业案例： 《绝对挑战》中选择的测试案例都是现代商业社会中最重要的最不可或缺的方向，而且也是我们在职场中最常用最实际的环节，如市场推广、营销、团队管理、项目开拓、公益活动等等，而且任务都经过了市场专家的再次设计和升级，
具有很好的观赏性和戏剧冲突基础，而且也能准确的考核出职场人的基本素质二来以一些较低的职场事端和技巧降低收视门槛，进而使观众有所收获。 6、丰富的职场平台： 虽然我们是以一家公司为基本合作平台，但同时我们会和不同的商业机构形成联动，如每级根据不同的任务，会和高级的广告公司、拍卖机构、剧组、酒店等等合作，以期为选手搭建一个平常无法获取的高级商业平台，形成实现职业梦想的路径通道，同时，与这些高级商业平台的合作，不但增加了节目的品质，也满足了观众的心理欲望。 7、故事和情绪： “因为故事而开始关心人的命运”是电视剧的收视拉力，在特别节目中，无论是智商情商的搏杀，还是淘汰和获胜，在整个竞争的过程中，故事性和心理活动及情绪的捕捉是节目中最着重表达的地方，一个真实的职场环境必然带来真实的感受，我们力求将这种行为和行为背后的心理动因准确传递出来，必将引起对味位共鸣，这也是生活写实类“真人秀”的核心。 范文二 一、背景分析：当下，娱乐文化已经被提高到了一个前所未有的地位，也成为我们这个时代大众消费的主要精神产品。单调的戏曲节目，已不能再吸引大众的眼球。
《奇葩说》电视栏目 分析
电视栏目分析《奇葩说》 《奇葩说》是一档由爱奇艺出品，米未制作的说话达人秀，是中国首档说话达人秀，旨在寻找华人华语世界中，观点独特、口才出众的“最会说话的人”。仅靠蔡康永、高晓松、马东，以及十八位“奇葩”辩手的三寸不烂之舌，便吸引了大批80后、90后拥趸。华西都市报记者获悉，该节目自2014年11月底上线以后，总点击量已经破亿，微博话题阅读量也轻松破10亿大关。 2015年2月第一季已完结，第二季已完结，第三季已完结，第四季已完结，第五季正在准备中。 一、电视栏目宗旨 节目的宗旨是要在华人圈内寻找“最会说话的人” 二、节目定位 语言类选秀节目《奇葩说》，同样是做语言类节目，网络媒体与传统电视台在节目制作上大相径庭，在更自由、更开放的玩儿法下，属于网生代的语言类节目《奇葩说》应运而生。 三、栏目受众 《奇葩说》针对的主要人群是年轻人。据统计，《奇葩说》20-29岁观众的比例占有86%。在节目开始前，都会有一个小短片，旁白为：“40岁以上的人请在90后旁边观看。”
四、传播功能与媒介人物 （一）主持人——马东 马东是原央视的著名主持人，他在节目中担当着亦正亦邪的角色，时而是把握节目主要线路的议长，时而是节目中调侃嘉宾和选手的毒舌主持人。 （二）导师——蔡康永和高晓松 高晓松和蔡康永都是作家与文化人，拥有丰富的学识，用抽象的话来描述两位导师就是，蔡康永的话是“我愿你心怀梦想，被这世界温柔以待”，高晓松的话是“我愿你满怀敬畏，看这世界明明白白。” （三）选手 选手们大致分为两种类型，其一是理性型，其二是感性型。 理性型一般为职业辩论选手，一般是业余辩手。 五、节目形式 1.选秀模式。节目通过海选初赛复赛决赛的流程依次进行，“最会说话的人”即节目中的最高荣誉“奇葩之王”，奇葩之王为最大的悬念和期待。
《变形记》分析 短暂成为别人，是中国神话小说经常使用的手法，也是很多人平日磨练想象力最常用的技巧，遐想是人类生活很多细节的润滑剂。遗憾的是几乎没人能在现实生活中完成这一转换。湖南卫视《变形计》使得神话变成了现实，当观众看到节目中的人物奇迹般地成为别人时，他们的心理快感在想象力的助推下，腾云驾雾。《变形记》运用纪录片+真人秀模式的创新模式，号称中国“新生态纪录片”。这档节目结合当下社会热点，寻找热点中的当局人物，安排他们进行互换人生体验，参与节目的双方就在七天之中互换角色，体验对方的生活。节目同时全程每天24小时跟拍，粗加剪辑后原生态低成本播出。 一、节目内容多样化 真人秀节目在美国从二十世纪五六十年代的萌芽阶段发展至今，其节目内容从单纯的偷窥人们的日常生活，已经拓展到关涉人们日常工作的各个方面，包括求职、人际关系、选秀、才艺展示、居家生活、衣着审美、心理素质、婚姻家庭等。随着真人秀的继续发展，其制作内容的尺度将进一步加大、加深，必将涉及社会的一些敏感问题这也直接影响着这类节目的收视率。 二、节目表现手法的纪实性与情节化 《变形记》这类真人秀节目的概念中，“真”一方面是指节目参与者并非扮演特定角色，而是参与者通过互换角色在特定情境和规则下真情实感、语言、行为、自我个性的自然流露。另一方面则是强调表现手法的纪实性。《变形记》中存在大量记录元素，在节目拍摄的
过程中大量采用了纪录片的跟踪拍摄，有的为了过于追求真实性、刺激性甚至使用监视镜头、偷拍、24小时全程拍摄手法，实现了节目的具体进程和细节展现的真实性。《变形记》作为湖南卫视娱乐节目的一种，在当下“限娱令”的大的背景下，节目形式要继续追求新颖、能够吸引观众眼球，在强调“真”的同时更应该强调“秀”的成分。兼顾整档节目的社会性和娱乐性。 三、受众的积极参与 《变形记》当年在卫视开播后，就疯狂受到电视观众的追捧。其很大的功劳在于节目给足了观众的参与自由。如今受众越来越重视自己在媒介的中心地位，他们希望看到的节目内容形式是大众化的而不是专为精英阶层所制作的，是真实的而不是可以做作的，并且他们拥有强烈的自我展现欲望，希望可以更多地参与节目活动。这些因素使“人”在此类节目中成为核心——节目参与者来自广大平民百姓，成为节目的主角，推动节目在相应规则下向前发展；而广大受众在观看节目的同时，通过短信、weibo、《变形记》节目百度贴吧、等网络平台参与节目互动预知更多节目进展，而节目编导也可根据观众的这些反馈，适当控制节目并适当奖励受众参与者以提高收视率。 四、参与者最大限度地展现个性 在以往电视节目中，节目内容、进程以及参与者的一举一动通常都会受到导演的严格控制，《变形记》则是将权力最大限度地交给了参与互换角色的选手，因此他们有了更大的主动权和发挥空间。这一自主权的回归，尊重了选手的自我发挥空间，使其在参与节目时可
《鲁豫有约》简析 《鲁豫有约：说出你的故事》是凤凰卫视专为鲁豫量身打造的谈话类节目，于2002年推出。经2005年改版后为日版后，重新在凤凰卫视推出，继续掀起中国脱口秀波澜。2008年正式进驻中国大陆-湖南卫视，在这个更大的平台上说故事。《鲁豫有约》节目寻访拥有特殊经历的人物，一起见证历史，思索人生，直指生命的体验与心灵秘密，创造一种新颖的谈话记录。这是主持人鲁豫对人的关注与被采访者心灵的对话，被《新周刊》誉为“15年来中国最有价值的电视节目”。 一、主持人 既然《鲁豫有约》是为鲁豫而量身打造的，那么它的成功自然是和鲁豫息息相关的。《鲁豫有约》的成功大家都有目共睹，上过《鲁豫有约》节目的，既有明星大腕、科学家、政府官员，也有一些拥有特殊经历的普通人，甚至有很多明星是指名要上鲁豫的节目。现在在百度上一搜“陈鲁豫“这个名字，每篇文章几乎都冠予了她“中国的‘奥普拉’”称号，她满载荣誉的奖项更是不用我多列举。她的出名不是源于《鲁豫有约》，而是更早期的《凤凰早班车》，开创了“说新闻“的先河。保持着她一贯亲和靓丽的形象，开始主持不同于内地说教化的谈话节目，她个人的性格特点也成为了《鲁》受捧的原因之一。鲁豫觉得采访别人是一件快乐的事情。因为最大的益处是获得心态上的平和。她最深的感触是这个世界上没有过不去的坎，没有什么事可以吓倒谁或难倒谁。而女人也正是因为这些坚强而显得更美丽。鲁豫相信，没有一个人的故事是不精彩的。她说：「我对人、对故事比较感兴趣，我对讲道理半点兴趣都没有。」（1）在她采访的众多嘉宾中，她认为没有一个是有尴尬的场景出现的，大家都是聊家常一样地谈话。像采访金星的那一期，整期下来都像在看两个小女生在那里聊天，丝毫没有采访类的一问一答古板模式。甚至，在采访杨钰莹的那一期，聊天的气氛一直很好，在鲁豫犹豫要不要问观众最关心的与赖文峰的感情问题时，杨钰莹居然还主动聊起这个话题，完全没有一点冷场和尴尬。话题的多样化和大胆性成为了吸引观众眼球的最重要因素，它让观众们了解了更多不为人知的信息，特别是采访一些政界人物时，话题大胆揭露，敏感度极高（这也是内地禁播某几期《鲁》的原因）。话题既然有敏感度，怎么样撩起话题又不失自然就是鲁豫的高明所在了。鲁豫的杀手锏主要有两招——捧与激。有着多年磨练的鲁豫有足够的经验来掌控谈话，她用捧与激两记杀招营造出一个让对方想说话的环境，从而挖掘出了嘉宾不少的“秘密”。比如李连杰在谈到与妻子利智的感情时，其实只是说了一句很普通的情话，鲁豫马上说：“太感人了，我都要哭了，做节目不带这样的啊。”简单的一句串场就让“功夫皇帝”一下子打开了话匣；而长访谈袁隆平时，当袁老说起由他带队的老年排球队总会取胜时，鲁豫故意表示不相信，撩拨起袁老的倾诉欲望，说出了不少精彩的过往。基于主持人的高专业素质，做出来的节目质量也会有很大的保证。尽管现在网络上有很多关于鲁豫的负面话题，但是，我相信，她的风格就是她最大的魅力，她的魅力直接关联着《鲁》的成功。 一个节目的成功不是凭空而来，它的魅力不仅源于鲁豫，还源于它幕后的制作团队的精心策划。据了解，制作一期《鲁》分报选题、讨论选题、定题、前期沟通、正式录制、后期剪辑六个流程，鲁豫要参与每个环节。对于选题，鲁豫有一票否决权，如果不合她的“口味”，绝对通不过。鲁豫的解释是，“如果我对这个人没有兴趣的话，我没有办法做”。定题后，幕后团队开始忙碌起来，甚至与嘉宾的前期沟通都由团队完成，哪些话题不能聊也要事先沟通好。自05年改为日版后，前期的准备工作就几乎都落到了幕后工作人员的身上。策划团队的重要性我们也能在其它节目中看到。像崔永元的《实话实说》。崔永元在每一期的节目中都会有一些妙语，而每个故事都能揪动人心。其实，
《奇葩说》由爱奇艺马东工作室出品，于2014年11月29日在爱奇艺独家播出，目前两季节目皆已收官。这是一档为年轻人创造收看内容的节目，以辩论形式为主，寻找最能说话的人。《奇葩说》播出后迅速受到观众的青睐，在豆瓣上获得了9.0分的好评，第二季播放量达到6.2亿次，它的成功有很多值得借鉴和思考之处，笔者现从节目的主持人、节目辩题以及互动方式几个方面来探究其成功因素。 一、主持群设置扩展话语体系 对于互联网自制节目而言，点击量与节目的成败密切相关，而作为一档网络自制语言类真人秀节目，主持人和选手的成功选择就成为增加受众的关注度乃至关乎节目成败的核心问题。无论是第一季的“马晓康”组合还是第二季的“KJM”组合都获得了居高不下的人气。 马东是著名电视节目主持人，曾担任2011年中央电视台春节联欢晚会语言类节目导演。在《奇葩说》节目中，他一改往日正经的风格，走上了搞笑的路线，形成反差效果。高晓松是著名音乐人、导演、制作人，博古通今，说话风格犀利。蔡康永是作家、主持人，说话柔和，喜欢采用娓娓道来的方式讲道理。作为舞蹈家和脱口秀主持人双重身份的金星心直口快，言语麻辣大胆，擅以观点取胜。几个人你来我往，捧哏逗趣、言辞大胆，各自以其深厚的人文及主持功底串联起整个节目。
为丰富其节目看点，《奇葩说》每两期会邀请一名娱乐圈当红明星作为嘉宾和现场选手一同参与话题讨论，他们也是主持人构成中的一员。“女神”或“男神”的加入，为节目的两性话题增添了相应配比的女性或男性力量，构成了节目多元化的话语体系，使辩题从内容和视角上都有所丰富和扩展。另外，还可以利用明星效应树立综艺节目品牌，扩大节目影响力。 二、内容引人思考，传递正能量 《奇葩说》针对的主要人群是年轻人。据统计，《奇葩说》20-29岁观众的比例占有86%。在节目开始前，都会有一个小短片，旁白为：“40岁以上的人请在90后旁边观看。” 在节目内容设置上，首先辩题的选择都很贴近年轻人的生活，与现实息息相关，比如这是不是一个看脸的社会，爱上好朋友的恋人要不要追，异性闺蜜是不是谎言等。从双方辩手的辩论当中传递的是一种现代社会的常态现象，年轻人可以从中获得有效信息。在“使用和满足理论”研究中，各类节目提供“满足”的特点包括自我确认效用。90后受众群体可以通过节目，对自身的行为有所反思，从而可以使自己在面临同样的问题时，选择一种正确的解决方案。 其次，节目虽有感性的喧嚣，但更多的是理性的思辨。比如在海选中清华学子关于未来就业方向的询问引发高晓松的痛斥，对于未来，他认为“人生不止有眼前的苟且，还有诗和远方”，将道德高度上升到了
从“把关人”理论看电视新闻栏目 电视新闻节目播出的目的是满足受众对新闻以及信息的需要，一档电视新闻节目的好坏完全取决于是否能够吸引受众，那么，在受众欣赏水平不断提高的今天，如何能最大程度上吸引受众，就成了新闻工作者的首要任务。 近几年，中国电视新闻节目有了长足的发展，涌现出了《焦点访谈》、《新闻调查》等一系列优秀的电视新闻节目，在节目的发展初期，拥有大量的受众，在全国范围内赢得了巨大的影响，但是，和国外知名电视新闻节目的经久不衰不同的是，我国的电视新闻节目在发展到一定的程度之后就进入了误区，迷失了发展的方向，造成了收视率的直线下降，拿《新闻调查》为例子，收视率甚至下跌到了后几名，和美国的《60分钟》这样老牌的电视新闻节目相比，我国的的一些电视新闻节目就显得稚嫩的许多，不可否认，外国的电视新闻节目发展的时间长，我国电视新闻起步晚，必然导致了电视新闻的相对落后，但是，除此之外，还存在着一些我们自身的因素。 每天，世界各地，无时无刻都发生着新闻，以现在的传播技术，将这些新闻传递到观众并不是很难，但是，你无法保证这些新闻是受众真正需要的，因此，关键在于新闻工作者对于信息的选择，新闻工作者作为新闻的把关人，如何选择受众真正需要的新闻就成了电视新闻栏目成败的关键。 “把关人”理论是由美国社会心理学家、传播学四大先驱之一的卢因率先提出的。他指出：“信息总是沿着含有门区的某些渠道流动，在那里，或是根据公正无私的规定，或是根据‘守门人’的个人意见，对信息或商品是否被允许进入渠道或继续在渠道里流动做出决定。”“信息传播网络中布满了把关人。”他认为在群体传播过程式中，存在着一些把关人，只有符合群体规范或把关人价值标准的信息内容才能进入传播的渠道。 1950年，传播学者怀特将社会学中的这个概念引入新闻传播，发现在大众传播的新闻报道中，传媒组织成为实际中的"把关人"，由他们对新闻信息进行取舍，决定哪些内容最后与受众见面。从此，新闻选择的"把关人"理论从人们的不自觉行为成为大众传媒组织的有意操作，在更大范围和程度上或明或暗的影响新闻实践。经怀特、麦克内利等众多学者的深入挖掘研究，最终成为传播学控制分析领域最具科学性的理论之一。 我们知道，大众传播的过程是这样的，在这个过程的起点，在由传播者到讯息的部分，传播者并不是将所有的信息无选择的都传递给受众，而是根据自身的群体规范和价值标准，选择信息，然后将信息通过媒体传递到受众。那么这个把关的过程也不是简单的信息的选择，它有着很丰富的内涵，把关的过程主要可以分为以下几个阶段：（一）搜集信息：即到社会乃至自然界中去寻求适合传播、有传播价值的信息。 （二）过滤信息：根据传播的目的及信息和受众的情况筛选、过滤已收集到的信息。 （三）制作信息：将研究确定要传播的信息符号化（编码），加工成讯息。 （四）传播信息：将制作好的传播品通过媒介网络发布出去。（一）（二）两个阶段在电视新闻节目的编排过程中，就是节目编导在获取新闻的信息之后，通过权威的调查以及观众的反馈，以及该媒介的立场选取符合需要的新闻。（三）（四）阶段是将新闻按照观众的收视习惯，合理的编排，用不通的手段展示给受众。 在日益激烈的媒介竞争环境下，新闻栏目的开拓与优化是一个媒体影响力的重要体现，也是媒体在新闻大战中占尽先机、立于不败之地的一个重要途径。因此，如何编排一档新闻节目，值得我们深思。电视新闻要重夺市场必须突出的优势是能够用形象的现场画面、解说、同期声等新闻细节，表现新闻事件或人物的真实状态，电视新闻要达到贴近实际、贴近生活、贴近群众的效果。优秀的电视新闻作品必定是做到“新闻故事化、故事情节化、情节细节化”，在新闻叙述的过程中重点渲染富有表现力的细节，在细节中凸显新闻事件，刻画人物性格。大众传播下的把关过程是一个复杂的过程，它对信息的选择并不是纯粹客观中立的，而是依据一定的传媒价值体系标准，是有目的性地选择。具体的应用到电视新闻的把关上，把关人就应该注重在选择新闻事件时，在遵循新闻公正真实的基础上还要保证满足广大受众的需要。 那么，作为一个电视新闻从业者应该如何对庞杂的新闻信息进行把关呢？上海东方卫视与新华社联袂打造的一档电视新闻专题栏目《深度105》就给我们做了很好的榜样，下面我就结合该节目分析一下如何进行新闻信息的把关。 电视新闻专题节目《深度105》自2005年开播在东方卫视开播以来，迅速成为国内知名的电视品牌栏目，在全国主要省区收视率排名始终名列前茅，影响力不断增强。作为电视深度报道的后来者，一档地方电视台的新闻专题节目《深度105》却能从电视娱乐化的媒介环境中脱颖而出，成为一档电视品牌栏目，其独特的节目形态值得我们研究借鉴。 105米是目前人类徒手潜水的极限深度，取此名意在紧扣节目深度报道的定位，也寓意栏目制作者将竭尽所能，让事实浮出水面的新闻追求。《深度105》定位为新闻专题类电视栏目，分为“天下事”、“非常道”、“说旧闻”三个板块，体现了着力开掘新闻的深度、思想的深度、历史的深度的追求，题材涵盖政治、经济、军事、文化、科技、教育等领域，以热点新闻背后的现场、人物和过程为主，关注社会转型时期的代表性人物事件，追踪社会新闻热点，进行深度挖掘。 节目形态是一个电视节目相对稳定的内部和外部特征，其核心则是节目形态的限定性，即“制作者通过自觉设置对电视节目的内容与形式做出的比较明确的限制”，而电视节目形态的限定性首先体现在节目题材内容的限定上。作为一档电视新闻专题节目，《深度105》立足自身定位，紧扣社会热点，进行深度追踪和深度挖掘，不论是解读天下大事，还是观点评论、解密旧事，都处处体现出主题的新闻性。 作为一档地方卫视的电视新闻专题节目，《深度105》能够在为数众多的新闻专题栏目中脱颖而出，首先要归于选题上的优势。在电视新闻专题节目领域，地方性媒体往往在全国性重大事件的选题和采访上受到种种限制，同央视同类节目相比处于明显的劣势。新华社、东方卫视两大媒体的联手则真正做到了优势互补，使新闻来源的丰富和导向的把握、节目的品质得到保证。依托新华社强大的新闻网络，《深度105》不仅摆脱了例如禁止异地监督等政策限制，而且借助新华社整合了全国性资源，得以使栏目的触角到达全国全球，充分扩大了栏目的选题来源，使它的选题作到了“人无我有、人有我精”。 《深度105》初创时期只是定位于电视新闻专题节目，题材涵盖政治、经济、军事、文化、科技、教育等领域，注重新闻热点背后的思想深度和情感深度，体现海派文化兼容并蓄的精神，并无面明显的栏目结构。经过开播两年的探索试验，经过两次全新改版，栏目时长由半小时扩充为一小时，分为“天下事”、“非常道”、“说旧闻”三个版块。三个板块将新闻分析、人物访谈、新闻纪录片三种电视新闻节目体裁嫁接在一起，将严肃、新锐、轻松等基调巧妙地衔接在一起，在节目样式上突破了旧有的电视新闻专题模式，形成了节目形态稳定的基本框架。 《第三次浪潮》的作者托夫勒说过：人处理信息的能力是有限的，系统过载将导致工作的严重倒退。现代社会的人们生活以及工作的压力很大，看电视新闻的目的是为了获取最有价值的咨询，如果看新闻的时候还要受众费力的寻找对自己的有用的新闻，那么你的栏目将失去观众。独特的形象包装是一个节目形态外在的识别标志，《深度105》新
电视体育节目评析复习 ENG电子新闻采集（Electronic News Gathering）：一种基本的电视节目制作方式。指使用便携式的摄像、录像设备，来采集电视新闻。最简单的采集设备：一台摄像机和一条编辑线。在ENG制作方式中，一般在使用便携式摄录机时用肩扛等方式，需要时加上一名记者构成一个流动新闻采访组，可以方便灵活地深入街头巷尾、村庄山区进行实地拍摄采访。ENG方式由于非常机动灵活，也被其他节目采集素材时大量采用。 EFP电子现场制作（Electronic Field Production）：“即时制作方式”，同“多机摄录、即时编辑”的概念相通。以一整套设备连结为一个拍摄和编辑系统，进行现场拍摄和现场编辑的节目生产方式。EFP也是电视技术迅速发展的产物，它是一种适用于“台外”作业的电视节目生产方式必备技术条件是一整套设备系统：两台以上的摄像机，一台以上的视频信号（图像）切换台，一个音响操作台及其它辅助设备（灯光、话筒、录像机运载工具等）。利用EFP，可以在事件发生的现场或演出、竞赛现场制作电视节目，进行现场直播或录播。如果电视节目是在事件发展同时播出，称为现场直播；如果电视节目是在事件发生、发展的同时进行录制后，再播出，我们称之为现场录像、实况转播。摄录过程与事件发生发展同步进行，现场性特别强烈。EFP是最具有电视特点、最能发挥电视独特优势的制作方式，因此，每一个成熟的电视台都将EFP制作视为必须具备的能力。它是一种广泛应用于文艺、专题、体育等类节目的制作方式。 ESP电子演播室制作（Electronic studio Production）：主要是指演播室录像制作。由于演播室在设计和建造时预先充分考虑到了节目录制、播出的技术要求；具有高保真的音响效果；完备的灯光照明系统和自动化调光系统；布景中心；录制设备和控制设备等。使用质量最好的固定式摄像系统如高清晰度、数字化的广播级摄像系统，摄像机的体积和重量不受某些条件的限制，并可架设于有移动轮的液压支撑设备上，使摄像机的操作移动平稳可靠；应用特技功能较多的高级多功能型特技切换系统等等。因此，ESP制作方式技术质量高、特技手段丰富，是一种较为理想的制作方式。 ESP方式既可以先拍摄录制，后编辑配音，也可以多机同时拍摄，在导演切换台上即时切换播出。ESP方式综合了ENG和EFP方式两者的优点，手段灵活，可用于各类节目的制作，已成为电视台大、中、小型各类自办节目的主要制作手段。 景别：是指被摄主体和画面形象在电视屏幕框架结构中所呈现出的大小和范围。 影响景别的因素： 1、摄像机和被摄主体之间的距离。在镜头焦距固定的前提下，拍摄距离的变化造成画面景别的相应变化：拍摄距离越近，被摄主体在画面上的面积越大，景别越小；拍摄距离越远，被摄主体在画面上的面积越小，景别越大。 2、摄像师使用的摄像机镜头焦距长短。像机与被摄主体距离不变的情况下，镜头焦距越长，被摄主体在画面上的面积越大，画面景别越小；镜头焦距越短，被摄主体在画面上的面积越小，画面景别越大。 3、被摄体位置变化。被摄主体在画面内纵向空间位置的变化。 远景：是指表现广阔空间或者开阔场面的画面的景别，是所有景别中视距最远、表现空间范围最大的一种景别。
电视节目策划书范文3篇 电视节目策划书范文3篇 .。璐璐，小公主，我爱你们!谢谢大家的祝福，我们三口会狠狠幸福下去。 李小璐、贾乃亮于今年7月喜结连理，当时婚礼上，贾乃亮就承认两人已有爱情结晶。而后，李小璐除偶尔参加颁奖礼外则很少露面，专心在家待产。 此前也有消息透露，李小璐以为自己一直怀的是男婴。今虽产下小千金，但也足够令丈夫贾乃亮欣喜不已。 贾乃亮在接受采访时还表示，李小璐生产时，自己一直紧握着爱妻的手。此外贾乃亮还否认了孩子重达九斤的传闻，他透露孩子健康可爱，重为六斤七两，目前名字还没起好。董洁潘粤明 向来以恩爱夫妻形象示人的董洁和潘粤明19日被曝早已分手，董洁去年一条微博明年痒一痒似乎一语成谶。发微博为董洁出头的演员王大治被曝正是董洁的新欢。20日晚，董洁团队微博声明，以质问语气表示分手因潘粤明嗜赌成性、粗暴无理，称潘策划董洁与梁朝伟、王大治交往的新闻，并否认与王大治绯闻。同时微博热传潘粤明赌场照。 这件离婚官司经过知情人爆料董洁声明潘粤明反驳李羲儿澄清 ,让人看得云里雾里,不知道该相信谁。俗话说,清官难断家务事,记者本着公正、真实的原则,从一些知情人士处了解了离婚事件的来龙去脉,以期还原事件始末。
该知情人士还透露，董洁原本一直等着再重新谈条件，结果这几天婚变一石激起千层浪，双方互发声明指责对方并自揭家丑，目前看来，除非双方冷静下来谈妥离婚条件，恐怕就要走司法程序才能离婚。 其实不止董洁潘粤明夫妇，娱乐圈的许多其他夫妻在离婚后也都一改恩爱的形象。从谢霆锋张柏芝到孙楠买红妹，再到如今的董洁潘粤明，人们很难理解，为什么分手之后一定要相 互抹黑呢，和平分手有多难，为什么那么多明星选择了分手做仇人。 3.报道思想 现在每个明星身后都有一个团队，他们的职能是公关。各种声明也充满了学问，背后是公关团队的比拼。董洁和潘粤明的各自声明发出后，很多公关公司的工作人员都评价这两份声明都非常失败。 北京一公关公司的刘总，她分析董洁与潘粤明的声明后表示： 其实分手这件事，本来是私事不需要向外界交代，但明星作为公众人物，需要向外界告知一下，声明的目的只是为了告知事实，而不是对骂。他们俩的这个声明，根本就是在互相指责，甚至不惜主动出卖隐私，女的把男的说过什么私话写出来。男方把家里的财政大权交代了。这不是逼着大家议论你们? 她表示因为这份不成功的声明，可能会导致分手事件更加恶化： 说白了，分手现在已经不是什么惊天大事了，交代一下我们分开了就算过去了，但现在他们互曝隐私，引得大家去继续追，事件更加恶化，最受伤的是孩子。 而对于明星生子不论何时，都是娱乐圈的一大话题：
《媒介经营与管理研究》课程论文 互联网时代网络自制综艺节目的营销分析 ——以《奇葩说》为例 院系：新闻传播学院 班级： 学生姓名： 学号： 指导老师：
互联网时代网络自制综艺节目的营销分析 ——以《奇葩说》为例 摘要 受网络视频行业竞争加剧、版权购买费用愈加昂贵以及自身品牌价值提升的 需求等系列因素的影响，国内各大视频网站掀起“自制风”，内容自制领域的竞争越发激烈，继微电影、自制剧之后自制综艺节目成为又一热门竞争领域。爱奇艺自制综艺节目《奇葩说》自开播以来火爆网络，成为网络自制综艺的新标杆。 本文以《奇葩说》为例，以STP营销理论为基础，重点分析了网络自制综艺节 目的营销环境优势、营销战略，以及对于网络自制综艺节目发展的启示。 关键词：网络自制综艺营销 市场营销学中，营销战略是指市场主体向市场提供产品，创造价值所采取的必不可少的重要策略之一。通过实施一系列的营销战略，可以准确定位目标市场，挖掘潜在市场，培育新生市场，提供优势产品，在竞争中寻求发展的机遇，在发 展中增强竞争力。网络视频节目是网络市场的主体，一档成功的网络视频节目和它的营销环境以及营销战略密不可分。 《奇葩说》是2014 年爱奇艺打造的中国首档说话达人秀，由马东主持，高 晓松和蔡康永担任团长，旨在寻找华人世界里观点独特、口才出众的“最会说话的人”。节目自2014 年11 月29 日上线至2015 年2 月15 日收官，创造出了两亿的点击播放量，十亿的微博阅读量，成为2014 年底网络自制节目领域的一匹黑马，并一路以势不可挡之势狂奔进入2015 年，成为互联网现象级综艺节目。
分析《奇葩说》的营销环境和营销战略可以为更多的网络自制节目提供有价值的 参考和借鉴。 一、网络自制综艺节目在营销环境上的优势 （一）大环境优势 首先，网络视频用户数量的增长和对网络视频终端使用时间的持续增长为网 络自制节目的发展提供了良好的群众基础。其次，各种视频客户端的开发和宽带、4G网络、Wi-fi 等技术的普及和升级为网络自制节目多屏流畅高清播放提供了技 术支持。此外，国内社交软件的普及及其便利的一键分享互动模式为网络自制节 目的传播提供了良好的扩散渠道；最后，2011年“限娱令”及“限广令”的出台更成为网络自制节目发展难得的机遇，广大的电视观众对于娱乐节目的需求将 直接引导他们流向网络视频平台，广告商因此也越来越重视在视频网站的广告投放。 （二）大数据助推精准营销 大数据时代下，用户和会员的个人信息、搜索记录、点击记录以及浏览记录为视频网站提供了可观的数据，通过对这些数据进行勘测能够了解到自制节目自 身所拥有的市场以及受众群特征，然后挖掘用户的行为习惯和喜好，并在这些数据背后找到用户的“兴趣配方”，从而制造出相应的产品并提供相应的服务。[1]可见大数据能够有力地推动精准的受众定位，从而制定针对受众的精准营销策 略。并且还能够根据数据变动及时进行相应的调整，在笼络住现有受众的同时开辟新的市场，此外，在不断更新的数据中分析数据发展趋势以及相互关联，把握机会进行转型从而实现创新飞跃，占领行业制高点。 中国互联网络信息中心（CNNIC）2015年7月发布的《第36次互联网络发展状况统计报告》中，截至2015年6月，我国网民以10～39岁年龄段为主要群体，比例达到78.4％。其中，20～29岁年龄段网民的比例为31.4％，在整体网民中的占比最大。与2014年底相比，20岁以下网民规模占比增长 1.1个百分点，互联网继续向低龄群体渗透。[2]《奇葩说》的主要市场目标正是能够培养栏目 [1] 徐钱立.《大数据时代下的媒介营销管理——以爱奇艺为案例》［D］.浙江：浙江大学传媒与国际文化学院.2014. [2] CNNIC. 《第36次互联网络发展状况统计报告》. 2015年7月
电视专题片分析 电视节目分析的写法！ 考试时一般会给出一段或者一期电视节目，比如一期《艺术人生》，《新闻调查》，或者一段电视散文，记录片等等。写评论文章的时候可以参考以下思路写： 第一部分：先写对给定的电视栏目的总的认识看法。比如分析某期《新闻调查》，就要先谈一下对这档栏目的整体看法和认识，包括栏目的层次定位、受众定位，栏目的整体特点等等。大约写200字左右。 第二部分：写针对给定的这一期节目的看法。比如这期《新闻调查》的话题是关于全国的文明城市评选活动的相关报道，可以谈一下对这个话题的选择、定位、深度、特点等的总的看法，可以评价本期节目是否能够做的符合栏目的要求，又是否有价值。 第三部分：从以下四个分析角度中选择一个自己认为突出的并且能够有话说的方向，明确的给出自己的观点，并且结合节目的具体内容细节，展开分析论证。这类似于电影评论的要求。（具体的方向选择，可以参考专帖《电视栏目分析》！） 1·节目内容。 2·节目的编导策划的结构。 3·节目的主持人的表现。 4·节目的制作，就是技术特点。 从中选择一个方向为主，切忌贪多，要集中有限的笔墨深入展开分析一个方向。 第四部分：再次结合栏目的整体定位进行总结。 电视节目分析范文 题目：观看专题片《千年沧桑》第二集，并对此片作出分析，1000字左右。 跨越十一世纪 ——浅评电视专题片《千年沧桑》作者：山东有线电视台钱景芝 电视专题片《千年沧桑》的第二集把十一世纪时世界的样子缓缓的呈现在我们面前，这部反映人类文明进步的专题片以深邃的主题、精美的镜头，一下子吸引了我们的目光。远古的时代是古雅的，又是沉重的。而人类的先进文明，也就在这样的历史传承中慢慢堆积呈现了。所以在这期节目里，我们看到听到的历史面貌，既是厚重的，又是灿烂多姿的。本片的编导作者自然贴切的调动多种电视表现手段，让这个主题的表达更加充分和出色。 一、表现手法的多样性 本片所有的素材都是为了表现人类文明的进步这一主题，为了使观众理解的更加清晰明白，全片重点采用了解说词加画面的表现手法。全片要表现的是十一世纪一个世纪的文明，时间跨度大，于是又细分为分为：文明、宗教、科学、经济四个方面来分别阐述，每一个素材的指向性都很强，如经济方面的中国的四大发明，欧洲基督教的兴起等。 同时为了增加叙事的真实性，本片采用了多种手法：1、人物扮演：找一个人来扮演孔子，给观众更直观的感受。为了更好的表现对外战争的残酷性也是采用了扮演的手法，增强视觉的震撼力。2、图配乐：在介绍《清明上河图》的时候，单纯的介绍一副作品容易使观众产生疲劳感，为此给它配上舒缓的乐曲，琴声悠悠把观众带入那个国泰民安的世界。3、权威人士说明：为了更好介绍北宋的文化，请了王渝生研究院等来介绍这方面的文化，增强了认同感、权威性。4、脸谱化：选取有标志性的道具去表现，如为了表现北宋的繁华选用开凿大运河这样一个标志性的建筑物来表现。5、动画制作：为了使画面更形象生动，在介绍伊斯兰教、基督教等这些相对比较抽象的文化的时候还采用了动画制作来表现。 所有这一切都是为了表现人类文明进步这一主题，以上这些叙事手法使相对来说比较枯燥的文化历史类专
何谓名牌栏目 这学期，选修了中国电视名牌栏目赏析，通过一学期的学习，加深了对许多栏目的认识。 很多都是平时耳熟能详的栏目，他们之所以成为名牌，为何呢？2004年，“中国广播电视新闻奖”经过项目合并和数量压缩，推出代表中国电视栏目品牌形象的“十佳栏目奖”。随着“十佳新闻栏目和”和“十佳公共栏目”闪亮登场，结束了中国电视没有权威机构认证的“驰名商标”的历史，使中国电视实施精品战略跨入一个崭新的阶段。 国际上有一种公认的企业法则叫“马特莱法则”，也称“二八法则”。正在高速发展的中国电视，其品牌价值也呈现“二八法则”。即20％的知名品牌占有80％的市场份额。一般来说，旗舰型知名品牌的市场占有率要高出侧翼型二类品牌两倍以上，具有强大的市场优势。中央电视台在2004广告招标中，在《新闻联播》和《焦点访谈》之间的3分钟时段价值就达44亿。这是市场规律的选择，广告商必定十分了解观众对名牌栏目的认知程度。因为知名品牌的收视率高，成为观众备选的可能性就大，其派生的价值就可能惠及广告主。 当然，电视名牌栏目的效益不仅仅是给电视媒体带来经济效益，还可以提升媒体的社会地位和美誉度。《焦点访谈》开播10年来，三位国家总理先后看望栏目组并题词，这是其他媒体、其他栏目所望尘莫及的。因此，我们评价名牌栏目，既考虑经济效益，更看重社会效益，两个效益俱佳，才能入选“十佳”。文化精品具有以一当十、以一当百的作用，它是一个国家文化发达的标志。评选中国电视“十佳栏目”，就是从这一高度制定评选标准的。 中央电视台在04届评选中一枝独秀，在新闻、公共栏目“双十佳”中独占五席，跟他们长期确立并实行的“频道专业化、栏目个性化、节目精品化”的战略目标分不开。他们认为，中国电视文化的发展创新是否充满生机和活力，至少应该具备两个标志：一是在世界电视文化相互激荡、激烈竞争中，能否在人类文明进程中具有和中国五千年灿烂文明相称的地位和作用；二是在世界电视文化多元化带来的电视消费选择多样化的趋势下，特别是我国加入世贸组织后，中国电视文化的本土化产品能否成为广大人民群众进行电视消费的主体。 十佳栏目的共有特征就是镜头向下，对准火热的现实生活，及时传递有效信息，讲述老百姓自己的故事，以平民视角、平民语言、平民情感说长道短，真正体现“为民、想民、爱民”的节目宗旨。这些栏目入选“双十佳”，意在向电视界发出一个信号：坚持贴近实际、贴近生活、贴近群众的方针，将人民群众高兴不高兴、赞成不赞成、满意不满意、答应不答应作为根本标准，应当成为中国电视思考未来发展的出发点。中国电视应当永远保持人民群众在电视传播中的主体地位，让他们成为新闻聚焦和诠释生活的主要对象，这是栏目个性化的出发点和落脚点。中国电视要以培育有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民为目标，为发展面向现代化、面向世界、面向未来的，民族的、科学的、大众的社会主义文化而竭尽全力，这是广大电视工作者义不容辞的社会责任。 一个电视栏目成名之后，必然面临如何突破和创新的问题，名牌栏目应当具有维持其稳定有序的能力，同时更应具有与时俱进的能力，这两者是辩证统一的。前者体现栏目在时间上应具有连续性和长期性，在定位上应相对固定，因为时间过短则会有过眼云烟之感，过多变化也会造成个性散乱；后者则体现栏目的开放性、创新性。要求名牌栏目能够“吐故纳新”，温故知新，以适应新形势的发展和观众口味的变化。 品牌是一个商业性用语，是企业或产品形象的表征。一个好的品牌名称既是产品销售成功的必要条件；也是企业形象的重要标志。节目主持人是电视栏目品牌表征的重要元素，一个主持人的风格往往就是一个栏目的风格，而一个名牌栏目的风格往往代表电视媒体的形象。名牌栏目与明星主持人是并行发展、相互作用、相互促动的关系。二者在电视中本是一对孪生姐妹，一个有机整体，不可断然分割；二者的关系是辩证统一的关系，有名牌栏目就