平面构成三要素是点、线、面（对于色彩构成来说就是色相、明度、彩度），
所有平面的构成最终归纳都是点、线、面的问题。
一。先讲讲形态。
对于做平面设计来说，接触的多是抽象形态，其他形态就不讲了，
偶然形是什么？就是偶然形成的形态，比如泼墨，碎玻璃。。。
偶然抽象形用的好可以可以制作出极具个性的作品，推荐。
品牌策划商标注册包装公司广告摄影建站模板婚纱摄影展示公司专卖店设计几何抽象形容易给人留下深刻的印象，比如商标，很少看到复杂的形吧？就这个理
有机抽象形主要是流线型这类形态，简单、单纯、合理，产品设计采用较多。
－几何抽象形
抽象形态－－有机抽象形
－偶然抽象形
二。点
点的最大作用是凝聚视线，多点可创造生动感。大家多多注意。
1。点的视觉特性
点：单一点具有集中凝固视线作用，容易形成视觉中心。
多点会有生动感，如果大小也不同，就具有一些个性了。
点的连续会产生节奏，韵律和方向，疏密的点阵会产生空间感。
网站设计门面设计婚纱摄影广告摄影标识设计电视广告片广告公司室内设计2。点的构成方法
1）等间隔2）规律间隔3）不规律间隔4）点的线化5）点的面化
三线
线可以起到引导视线的作用，这点应用很广，大家多多注意。
画面工整感、速度感也是靠线形来表现的。优雅的形往往是曲线形的。
1。线的特性
线：垂直线阳刚有升降感，水平线静止、安定，斜线飞跃、积极，
曲线间接优雅动感，曲折线不安定，粗线稳重、前进感，
细线锐利、纤弱、后退、速度感。
2。线的构成
包装印刷标牌设计设计签名影视广告片影视创作包装袋设计SEO优化产品摄影几何曲线工整冷淡。自由曲线自由有个性。四面
1。面的分类
1）积极的面：点、线移动、放大产生的面
2）消极的面：点、线密集、环绕产生的面
其他分类方法：1）几何形面2）非几何形面
2。面的分割
这就是在做构成练习了。
五图与底关系
图：简单说，就是你要表现的物体，处于画面前方
底：就是背景、处于画面后方。
海报设计建筑摄影SI设计标徽设计注册公司网页设计名片设计动画培训生动的作品肯定是图、底分明的，这样才有层次。
当然也有矛盾图形，比如太极图，无法分辨图与底，
一般来说要求图底分明，当然也可以利用图底来创作有个性的作品。
六基本形与骨架
基本形就是构成图案的最基本的要素，基本型间的关系：分离、接触、覆盖、透叠、联合、减缺、差叠、重合。
骨架就是如坐标一样的dd，用来吧感性的想法理性化。。。
做图案先画骨架来作图可以搞的很工整，推荐。
七平面构成的表现手段
重复、近似、渐变、发射、特异、对比、立体空间、肌理、韵律。
就这么多方法,一定要多多体会这几个词。。。
品牌加盟公交车广告动画培训品牌策划产品设计包装公司展览公司品牌战略特异解释一下，万花丛中一点红，这个红就是特异，
特异有形，大小，色彩的变化，用的好很有个性的哦。
平面构成就这么多，少吧，多体会才是最重要的。
色彩构成课程标准 课程代码： 适用专业：色彩构成 适用学时：50 本课程标准是根据我校《工业设计》2012级人才培养方案而制定的。 一、课程性质 1、课程学习领域定位 色彩构成是我国各美术及设计类院校广泛开设的一门专业基础课程，是研究关于色彩设计规律和设计方法的理论课程，目前我国艺术设计类各专业；包括工业设计、装潢艺术设计、装饰艺术设计、电脑艺术设计、展示艺术设计、广告设计都开设此课程。 因此本课程作为设计专业的专业基础课，通过对色彩构成基本内容如：色彩构成的三要素色相、明度、纯度，色彩构成的色调，色彩的表情与色彩的情感情绪表达等形式，色彩构成的作品创作与应用等方面的学习，可使学生在原有对色彩感性认识的基础上，进一步从理论的角度了解色彩设计中图形构成的一些基本原理，理性地掌握色彩设计的基本规律，以期指导今后色彩设计创作的实际应用，增强色彩创作的理性认知成分，使得色彩应用设计更具专业特点，更有针对性。 2、课程在课程体系中的地位和作用 色彩构成这门课程是设计专业的专业基础课程，本课程主要研究色彩构成的三要素色相、明度、纯度的特点、性质及在色彩中的相互关系和构成规律，培养学生的审美能力，拓展学生创造能力，为《工业设计》、《包装设计》、等设计课程作好知识和能力的必要准备。 基于色彩构成的内容量大、面广、基础知识点多、理论性强的特点；色彩构成课程的教学，各专业又应当有不同的选择点和侧重点及难易程度，从课程设置、教学授课方式及实践实练的布置安排上都应与本专业密切相连，一切以为具体专业服务为基准。 二、课程目标 专业能力目标： 本门课的教学目标在于培养学生的色彩感受力和基础造型能力，使其掌握理性和感性相结合的设计方法，拓展设计思维，为工业设计专业设计提供方法和途径，同时也为各艺术设计领域提供技法支持，为今后的专业设计奠定坚实的基础。 方法能力目标： 1. 研究色彩构成的三要素色相、明度、纯度的特点、性质及在色彩中的相互关系和构成规律。 2.掌握色彩构成的形式设计的美学法则。 3.整和不同源流的基础教学内容，吸收和运用不同原理的基础造型方法，强化课程的综合实
平面设计笔试 一、单项选择(第1题～第20题。选择一个正确的答案,将相应的字母填入题内的括号 中。每题1分,满分2０分。) １.Ｃｏrel软件是由( A）公司研制开发。 Ａ.Corｅl B.MircoｓoftC.MａcｒoｍediaＤ.Dosｃrｅet 2.组成平面构成的三要素是(B) Ａ. 节点B．点、线、面Ｃ．象素 D. 路径 ３.CoｒelDRＡW主要是用来处理（A）的软件; A、图形Ｂ、图像Ｃ、文字Ｄ、动画 4．图象分辨率的单位是:( A) A. ｄpi Ｂ．ｐｐiC．ｌpi D．ｐixel 5. 分辨率是指(Ｃ）; A.单位长度上分布的像素的个数 B.单位面积上分布的像素个数 C.整幅图像上分布的像素总数D．当前图层上分布的像素个 6．图象必须是何种模式，才可以转换为位图模式： (Ｂ) Ａ． RＧＢＢ．灰度Ｃ．多通道Ｄ. 索引颜色 7.以下(V ）不是图像模式； A、ＲGＢ B、ＬaｂＣ、HSBD、双色调 8. 可以被加载的笔刷文件的扩展名是？(A） A.aｂr B.jｐeg Ｃ.ｔifｆ D.psd 9.下列关于打开ＰDF文件的操作哪些正确的是（C ) A、Adobe Ｉｌlｕｓｔrａtｏr９.0可以一次打开多页PDF文件 B、AｄｏbｅＩllusｔratoｒ9.０可以打开多页的PＤF文件，但一次只能打开一页* C、Aｄoｂe Ilｌustrator 9.0不可以打开多页ＰDＦ文件 D、Adｏbe Illustrator9.0只能置入ＰDＦ文件 10. ＨＳB模式里H.S.B各代表：( Ａ） A.色相、饱和度、亮度 B.色相、亮度、饱和
C.饱和度、亮度、色相D．亮度、色相、饱和度 11.不能创建选区的工具是（C)； A.单行选框B．磁性套索工具C．文字工具Ｄ.文字蒙版工具 12..存储文件时，(Ｄ）不会被存储； A.颜色通道 B.附加通道Ｃ．路径D.图案 13.CMＹK模式的图象有多少个颜色通道：(D）Ａ． 1 B. ２ C. 3 D．４ 1４．photoshop中针对图形进行自由变化的快捷键是(B ) A. Ctrl+ＤＢ. Ｃtrｌ+T C.Ｃtrl+ｓhifｔ+Ｔ D. Ctrl+ｓhｉft＋Ｄ 15.执行“自由变换”“旋转”时，加按Shift键,限定每旋转一次相对增加( A ）度 A.15 B.30 C.4５ D.6０ 16.以下( Ｃ）格式可以存储多幅图像文件并形成动态效果 A．jpｇ/ｊｐeg Ｂ.psd C.gif Ｄ.tｉｆｆ／ｔif 17. 下面哪个工具可以减少图象的饱和度：（Ｂ) A．加深工具Ｂ．减淡工具 C. 海绵工具 D．任何一个在选项调板中有饱和度滑块的绘图工具 18.用鼠标单击前景色图标会出现：(A) A.颜色拾色器 B.颜色调色板Ｃ.色板调色D.什么都不能出现 1９.当编辑图象时，使用减淡工具可以达到何种目的： ( Ｃ) Ａ. 使图象中某些区域变暗 B. 删除图象中的某些象素 C. 使图象中某些区域变亮 D．使图象中某些区域的饱和度增加 20.平面设计以载体划分,不是印刷类平面设计的是( A） A.户外广告Ｂ.书刊、杂志Ｃ．画册、明信片 D.礼品袋 二、多项选择（第２1题-30题。选择一个正确的答案,将相应的字母填入题内括号中。每题１分，满分１0分) 21．下面哪些选项属于规则选择工具：( A B) A．矩形工具Ｂ. 椭圆形工具 C. 魔术棒工具 D. 套索工具 22.路径是由什么组成的: ( ABC) A．直线 B. 曲线 C．锚点 D．象素 23.在套索工具中包含哪几种套索类型：（ABＤ) A．自由套索工具 B. 多边形套索
教学课题与内容：《色彩三要素》相关知识 教学时间：第15周 课时数：2课时 课的类型：新授课 教学目标： 在学习本课的过程中，培养学生合作精神、探究精神，并激发学生美化生活的愿望，在制作过程中培养学生耐心细致、持之以恒的工作态度 教学重点、难点： 了解色彩三要素的基本概念及其特点。明度、纯度的调色练习 教学法：讲授法、演示法、欣赏、分组练习法 教具：课件、彩色卡纸、透明杯子、画笔、洗笔桶、苹果 学具：绘图纸、铅笔、画笔、水粉颜色、调色盘、洗笔桶、透明杯子 一、组织教学:检查学生用具准备情况。 二、导入新课:(2分钟） 1、欣赏导入: 师：同学们，首先来欣赏春夏秋冬四个季节的图片，来说一说，你能看到哪些颜色呢？ 生：（春天-绿色，夏天-蓝色，秋天-橙色，冬天-白色）。 2、师：观看课件提问:如果我们生活的世界没有了色彩会变成什么颜色？ 生：（黑色、白色）。 师：看了图片以后我们发现色彩的变化是丰富多彩的。那么今天我们就来学习色彩构成的三个要素。
a. 师：运用生活中白天和黑夜的变化来举例说明色彩的明度，演示 红、黄、黑三种色彩的明度变化图表让学生观察，黑白图片中白 色明度最高、黑色明度最低。在同一色相里，最亮颜色的明度越 高最暗的颜色明度最低。红 三、讲授新课:(30分钟) （一）色彩的三要素：色相、明度、纯度。 1、色相： a. 师：观看课件，演示红、黄、蓝、橙、绿、紫六种颜色。分别让学生 说出每一个色彩的名字。然后用每个人的相貌特征来举例说明。 红 橙 黄 绿 蓝 紫 b. 游戏：师：选择红、黄、蓝三颜色的有色卡纸贴在黑板上。 生： 以游戏的方式让学生把写出三个颜色的名字。 师： 在黑板上写出橙色、绿色、紫色。 生： 以游戏的方式让学生找到与色彩名字相对应的有色卡纸贴在各 自色彩名称的上面。 红 黄 蓝 橙 紫 绿 c ．给出定义：色相是指色彩的相貌（样子）。 2、明度：
平面设计心得体会总结三篇 平面设计心得体会总结三篇 通四年的大学生活，使我走进了设计这个领域。从事平面设计对设计工作心得和体会。下面wtt和大家分享平面设计心得体会总结文章，提供参考，欢迎大家阅读。 总结一 虽然课时很短暂，但是去学习到了很多不曾知道的，从而极大的丰富了自己的知识也扩大了自己的知识视野。 平面设计中拥有自己的想法固然重要，但是它的色彩构成也一样重要。色彩构成是以空间、量与质上的可变换性。按照一定的规律将多个色彩组合搭配，在创造出新的色彩心理的过程。然而，色彩的三要素却是占据了主要地位，色彩的色相、饱和度、明度决定了很多的区域，比如：色彩的冷暖、进退和膨胀、轻重、软硬、华丽与朴素等。色彩的艳丽与平淡都是与人的心里有一定的关联的，红、黄、绿、蓝、黑和白是心理感觉颜色视觉上的六种基本感觉。每种颜色都有不同的寓意，这些颜色不可随意搭配，要在适合的场合使用适当的颜色，颜色不需要太多，一个为主，两个为辅即可。色彩构成虽然难理解，不易懂，但要努力研究应该不会太难，理解其中的内在以后的设计中的
色彩不会再杂乱无章。 设计中的色彩多种多样，同样设计中的表现形式也是有很多样式的，比如：品牌广告、机构广告、销售广告、政治广告公益广告等，广告的要素：广告主、广告代理、广告受众、广告费用、广告传媒。在平面设计中要不仅要拥有自己的想法更要学会用水平思考法、类比思考法：比你思考法、对比思考法、强制联想思考法、组合与置法、发散思维法、逆向思维法、直觉思考法、幽默创意法。将这些思考方法使者注入到自己的作品中，这样的作品才会不同凡响，才会与众不同，运用不同的思考方法制作出的作品是不同的。 设计的创意要拥有自己的原则，设计的原则要有相关性、原创性、震撼性。设计的作品不能一味的抄袭被人的东西，要加入自己的想法，将其变为自己的。一个优秀的设计师要具备敏锐的感染力，要具有发明创造的能力、具有一定的美学鉴定能力，对设计构思具有一定的表达能力，还要具备全面的专业技能。设计的创意是平面的第一要素，没有好的创意就没有好的作品，创意中要考虑观众、传媒、文化背景，要解决图形、色彩、文字三者之间的关系，做到新颖、合理和统一，色彩上注意调和、对比、平衡、节奏与韵律，排版中要做到对齐、对比、重复、亲密性，只有将这些都运用到自己的作品中，这样的作品才可以看称谓完美作品。 没有想法的设计，算不上设计;没有思想的设计，不叫设计。设计中的色彩构成固然重要，但是设计中的思想更为重要，要学会学以致用，将学到的知识运用到自己的设计中，提高自己的设计水平。
色彩构成要素 1.色与光的关系 没有光就没有色彩，光是人们感知色彩存在的必要条件，色彩来源于光。红苹果反射红色光，而橘子反射橘色光，由于物体反射的光色不同，我们看到的物体的色彩也不同，并随着光的改变而变化。在日光和灯光下看到的物体颜色有差别，在漆黑的夜晚却感受不到物体的颜色。 光具有波的特征，光反射到眼睛里时，波长不同决定了光的色相不同，能量决定了光的强度，波长相同能量不同，则决定了色彩明暗的不同。只有波长 380nm到780nm的辐射能引起人们的视感觉，这段光波叫作可见光。在可见光谱内，不同波长的辐射引起不同的色彩感知。 1666年英国科学家牛顿发现，太阳光经过三棱角折射，投射到白色屏幕上，会显出一条美丽的光谱，依次为红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七色。当白色经过三棱镜时，由于不同波长的折射系数不同，折射后投影在屏幕上的位置也不同，所以一束白光通过三棱镜可分解为七种不同的颜色。日光中包含有不同波长的可见光，混合在一起并同时刺激我们的眼睛时，看到的是白光；在分别刺激我们的眼睛时，则会产生不同的色光。被分解过的色光，再也不会被分解为其他的色光。光谱中不能再分解的色光叫单色光。由单色光混合而成的光叫作复色光，自然界的太阳、白炽灯和日光灯发出的光都是复色光。 可见光波长范围： 光色波长（nm) 红(Red) 780~630 700 橙(Orange) 630~600 620 黄(Yellow) 600~570 580 绿(Green) 570~500 550 蓝(Blue) 470~420 470 紫(Violet) 420~380 420 2.光源色温 自行发光的物体叫作光源。光源可分为自然光源和人造光源。自然光源受外界条件影响，变化大，不易稳定，如太阳光。人造光源有白炽灯、日光灯等。不同的光源发光物质不同，光谱能量也有差别。一定的光谱能量分布表现为一定的光色，对光源的光色变化，我们用色温描述。色温是以温度的数值来表示光源颜色的特征。色温是光源的重要指标，一定的色光具有一定的相对能量分布，色温用绝对温度“k”表示。
平面设计 第一章绪论 一、基本概念 1、设计的内涵 英文：指进行某种创造时计划、方案的展开过程，即头脑中的构思。 中文：动脑筋、想办法、找窍门、安排、计划、制定方案等含义。 广义：设计是一种有目的的创造活动。它既可以指这种活动本身，此时它的词性是动词；同时“设计”也可以指这种活动的结果，此时它的词性是名词。 外延：“设计”一词的外延非常广泛，不仅仅局限于某一领域。设计已深入到人类的知识体系中，尤其在应用学科中，设计是人为事物和活动的本质因素所在。 2、平面设计 设计是一种有目的的创造性活动，平面设计是这种活动所要采取的形式之一。 平面设计就是以文字、符号、造型来捕捉美感，表达意象，表达意念与企图，进而达到沟通与说服效果的一种设计活动。在平面设计中需要用视觉元素来传播设计者的设想和计划，用文字和图形把信息传达给受众，让人们通过这些视觉元素了解设计者的设想和计划。 3、设计的本源 人们一直寻找能够用视觉符号思想感情的方法。它深受意识形态的影响，其超大型风格因素是社会政治、经济、文化的缩影，代表着一种浓缩的时代精神。早期的画即是字，字即是画，即所谓的“书画同源”。文字的产生使平面上的基本元素得以完美地组合，印刷的发展及为此提供了舞台。这意味着现代平面设计的真正开始。 4、平面设计的特点 （1）手段性 设计本身不是目的，而是手段，它不可能为设计而设计。设计作品是一种中介，它的核心目的是最终传达设计者的意图。因此当衡量一个作品好坏的时候，是否达到设计要求、能否实现传达目的是首要的指标。 （2）主观性 设计过程是设计师按照自己的主观意愿对设计资源和素材的重新组织、整合过程。主观性是平面设计的一个重要特性。对于同一个设计主题，不同的设计师有不同的设计方案。这就是主观性的体现。 （3）客观性 指的是设计表达的客观规律。合乎现实实际。 （4）创新性 设计不是模仿，设计的本质是创新。创新包含很多方面的内容，所谓创新性，是指对过去经验和知识的分解组合使之实现新的功能。艾伦弗莱彻是以设计为基础来探索一种意念的创造，因此十分强调设计意念的重要性，他说：“在设计中除了意念，其它所要做的就只不过是设色涂抹罢了。” （5）商业性 5、平面设计的分类 平面设计在二维空间的一切设计活动 （1）字体设计 （2）标志设计 （3）视觉识别设计 （4）名片设计 （5）平面广告设计（路牌、招贴、海报）
色彩的三要素 色彩的三要素 色彩构成遵美的规律和法则，是色彩及其关系的组合。它和绘画一样是视觉艺术的表现手段，是可视的艺术语言。学习色彩是从印象(视觉)，表现(情感)，结构(象征)三方面去学习和认识色彩。什么是色彩色彩是客观存的物质现象，是光刺激眼睛所引起的一种视觉感。它是由光线，物体和眼睛三个感知色彩的条件构成的。缺少任何一个条件，人们都无法准确的感受知色彩。自然界的各种受光物体，在接受光源照射时，由于物体性能不同，对光线的吸收和反射力也不同。看到的物体色就是受光体反射回来的光线，并刺激视神经而引起的感觉。例如物体的红色，其色彩是吸收了光源中的一些单色光，反射出红色光而形成的。 1。色彩的三要素任何一个色彩，都居有一定的明度，色彩和纯度关系。这是色彩的基本要素。 1。明度。明度是指色彩的明暗程度。光的明暗度称亮度。明度由光的振幅决定。振幅宽亮度高，振幅窄亮度低。物体受光量越大，反光越多。而且又有规律，则物体色越浅;反之，则越深。黑色反光率最低，白色是反光率最高的色。将黑色和白色列办色彩明度的两极，黑色作办零度色标，白色作办10度色标，它们之间的色分办9个明度色标，形成了一个明度色阶序列。 2。色相。色相是色彩的相貌，是一种色彩区别另一种色彩的表面特征。它是由光的波长引起一种视觉感。光和物体的色相千差万别，色相之多是惊人的。办了便于归纳组织色彩，将具有共性因素的色彩归类，并形成一定秩序，如:大红，深红，玫瑰红，朱红，西洋红及不同明度，纯度的红色，都归入红色系中。色相秩序的确定是跟据太阳光谱的波长顺序排列的，即红，橙，黄，绿，蓝，紫等。它们是所有色彩中最突出的，纯度最高的典型色相。色相划分的数目不等，甚至多达一百位色相。但都是按光谱顺序排列的，构成色相带或色相怀。 3。纯度。纯度即色彩所含的单色相饱的程度，也称为彩度。决定色纯度的因素是很多方面的。从光的角度讲，光波波长越单一，色彩越纯;光波波长越混杂，比例均衡，使各单色光的色性消失，纯度为零。任何一个标准的纯色，一旦混入黑，白，灰色，色性纯度都降低，混入越多色彩越灰。同一高纯度色彩在强光或弱光的照射下，色彩的纯度也相应降低。从生理角度看，由于眼睛对不同波长的色光敏感度有差异，因此也影响色彩纯度的视觉差异。例如红色光波对眼睛刺激强烈，敏锐，红色的鲜艳即高;绿色光波对眼睛刺激较柔和，鲜艳度即低。所以太阳光谱中的各色相的纯度亦不完成相同。色彩的三属性是互相依存，互相制约的，很难截然分开。其中任何一个属性的改变，都将引起色彩个性的
平面构成三要素是点、线、面（对于色彩构成来说就是色相、明度、彩度）， 所有平面的构成最终归纳都是点、线、面的问题。 一。先讲讲形态。 对于做平面设计来说，接触的多是抽象形态，其他形态就不讲了， 偶然形是什么？就是偶然形成的形态，比如泼墨，碎玻璃。。。 偶然抽象形用的好可以可以制作出极具个性的作品，推荐。 品牌策划商标注册包装公司广告摄影建站模板婚纱摄影展示公司专卖店设计几何抽象形容易给人留下深刻的印象，比如商标，很少看到复杂的形吧？就这个理 有机抽象形主要是流线型这类形态，简单、单纯、合理，产品设计采用较多。 －几何抽象形 抽象形态－－有机抽象形 －偶然抽象形 二。点 点的最大作用是凝聚视线，多点可创造生动感。大家多多注意。 1。点的视觉特性 点：单一点具有集中凝固视线作用，容易形成视觉中心。 多点会有生动感，如果大小也不同，就具有一些个性了。 点的连续会产生节奏，韵律和方向，疏密的点阵会产生空间感。 网站设计门面设计婚纱摄影广告摄影标识设计电视广告片广告公司室内设计2。点的构成方法 1）等间隔2）规律间隔3）不规律间隔4）点的线化5）点的面化 三线 线可以起到引导视线的作用，这点应用很广，大家多多注意。 画面工整感、速度感也是靠线形来表现的。优雅的形往往是曲线形的。 1。线的特性 线：垂直线阳刚有升降感，水平线静止、安定，斜线飞跃、积极， 曲线间接优雅动感，曲折线不安定，粗线稳重、前进感， 细线锐利、纤弱、后退、速度感。
2。线的构成 包装印刷标牌设计设计签名影视广告片影视创作包装袋设计SEO优化产品摄影几何曲线工整冷淡。自由曲线自由有个性。四面 1。面的分类 1）积极的面：点、线移动、放大产生的面 2）消极的面：点、线密集、环绕产生的面 其他分类方法：1）几何形面2）非几何形面 2。面的分割 这就是在做构成练习了。 五图与底关系 图：简单说，就是你要表现的物体，处于画面前方 底：就是背景、处于画面后方。 海报设计建筑摄影SI设计标徽设计注册公司网页设计名片设计动画培训生动的作品肯定是图、底分明的，这样才有层次。 当然也有矛盾图形，比如太极图，无法分辨图与底， 一般来说要求图底分明，当然也可以利用图底来创作有个性的作品。 六基本形与骨架 基本形就是构成图案的最基本的要素，基本型间的关系：分离、接触、覆盖、透叠、联合、减缺、差叠、重合。 骨架就是如坐标一样的dd，用来吧感性的想法理性化。。。 做图案先画骨架来作图可以搞的很工整，推荐。 七平面构成的表现手段 重复、近似、渐变、发射、特异、对比、立体空间、肌理、韵律。 就这么多方法,一定要多多体会这几个词。。。 品牌加盟公交车广告动画培训品牌策划产品设计包装公司展览公司品牌战略特异解释一下，万花丛中一点红，这个红就是特异， 特异有形，大小，色彩的变化，用的好很有个性的哦。 平面构成就这么多，少吧，多体会才是最重要的。
教案 2017 年 10 月 9 -11 日第 7 周累计 4个教案 7 课时
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多个点的近距离设置会有线的感觉，从而多点的不同安置相应会使人产生三角形、四边形、五边形的感觉。 2、点与周围环境 被周围密集的线包围或者被某些形所包围的空白就变成了点。 第（）页，共（）页
点的密聚组合下，可以形成面，从中可利用挖空的空白来表现你所需要的形态和字体，并有一种精致的纤细感。点由于周围环境变化一、形的概括 会产生不同的感觉。如周围是小的点子，中间点就会显得大；如周围的点大，则中间的点就会显得小；上下两个同样大的点，上方的点显得大于下方的点。 3、点的密集 点的密集靠近，就形成了线的感觉，距离较近的点的吸引力比距离较远的点更强，点的间隔小，它的线化就十分明显。不具趋向性的点的集合也会形成线化现象，从大到小的线化的点群，产生从强到弱的运动感，同时也产生从近到远的深度感。因此点的集结就能加强空间变化效果。密集的距离相同的点会形成面，随着点的大小疏密变化很容易产生深度感。按照光照射在物体的亮面、暗面来分布，将会出现凹凸的立体感。 第（）页，共（）页
第二节线 第一部分回顾上节所学 造型艺术在传播信息中运用的主要媒介就是形态。生活中的人物、动物、植物、建筑、产品等都具有特定的形态特征，并因其形态上的特征而产生固有的、独立的形象。植物的外形不同分类不同；对于人，我们可以识别他的年龄，身高，五官特征等自然形态。在构成学的层面上，我们把这些独立的形象分解为基本的视觉元素——点、线、面来分析。 上节课我们主要学习了三大造型要素之一——点。了解了点的特点及其基本的心理效应。我们知道点是造型基本要素中最小、最简洁、最单纯的形态。 第二部分导入新课 线是由什么构成的，如何构成的由点，移动后产生疏密。 第（）页，共（）页
平面备课教案 篇二：ps平面设计课程教案 ps平面设计课程教案 课程学时分配表 案例一：时钟图标的绘制 专业：班级：授课教师：授课地点： 授课时间： 案例二：宣传海报的制作 专业：动漫设计与制作班级：ys1201、1203、1205 授课教师：田岭授课地点：动漫 实训室二授课时间： 3.18-3.24 篇三：平面设计类教案 《平面构成》教学大纲 一、课程性质 平面构成是在二维平面内，按照一定法则组构既有形态，从而创造理想形态的造型设计 基础课程。 平面构成课程体系建立在理性与感性相结合,研究与实践相融会的基础上,它与色彩构成、 立体构成平行互补,形成一门相对独立完整的构成体系.一切造型活动都必须从平面入手,培 养平面造型能力,成为一切造型活动的基础. 为以后的专业设计提供技法支持,使我们在从事 设计之前学会运用视觉语言. 二、课程教学目的 1．教学目的： 平面构成教学是研究探讨形式美在所有平面艺术中的构成原理、规律及法则，探讨用多 变的外部视觉形式来保证形式美所追求的永恒性。通过教学提高学生平面构成的理论知识水 平、思维想象能力和对形体变化、组合规律的敏锐感受力，善于从不同角度去发现和表现事 物的能力，启迪艺术设计灵感，为今后从事任何艺术设计门类的创作奠定扎实的基础。 2、教学任务和要求： 本课程为一切造型设计的基础课程，主要培养学生对平面中各个构成要素的组织能力， 要求学生了解平面中各个要素的特点和关系，掌握形式美的法则，设计出符合形式美普遍法 则、构成要素和谐的作品。本课程在主要研究形态之间的比例、平衡、对比、节奏、律动、 推演的同时，对形体进行广泛性和普遍性规律的探讨，讲求图形给人视觉以引导作用并具有 审美价值，借鉴当今前卫艺术的成果，提高学生的设计水平和理论水平。培养学生良好的专 业素养，对材料、工具的认识和掌握，设计画面的平整、洁净，良好的描绘秩序，对自身高 标准的要求和纪律性，对于学生今后设计专业的学习和发展至关重要。熟悉和掌握平面构成 设计理论，提高思维想象能力，研究元素的广泛性和普遍性规律及相关表现技巧。 三、教学内容与纲目 第一章：概论 1、教学目的和要求： 通过本章的学习，了解平面构成的理论和由来以及其原理，知道平面构成是学习什么的。 2、教学内容： 第一节：平面构成简述： 第二节：平面构成的由来： 第三节：平面构成的概念： 第四节：平面构成的广泛意义： 第五节：平面构成的基本要素：
平面构成教案
教案首页 课程名称：平面构成 教学目的：平面构成是一门设计专业的基础课程，是一门专门研究造型要素的分割与组合。研究视知觉与表现形式探讨形 式美的课程。目的在于培养学生的创造性思维和更高层 次的造型能力，审美判断力。 通过学习，明确构成设计的目的，理解造型的基本要素， 掌握构成的基本原理，熟悉设计法则，能将构成的知识 运用到专业设计中。 教学重点：平面构成的造型元素及形式。 教学难点：形式美法则的理解及灵活运用。 教学内容：1．平面构成概论． ２．设计中形式美的基本要素． ３．平面构成成的造型要素． ４．基本形． ５．骨骼． ６．平面构成的形式．
授课方式：讲授，实训，多媒体，范例 第一章平面构成概论 教学目的：认识构成的理念，阐述平面构成的意义． 教学重点：平面构成的概念，构成设计的理念． 教学难点：构成设计作为造型训练的一种手法与传统，美术具象手法的差异与关联．授课方式：讲授 课题导入：包豪斯: 1919年，德国建筑大师沃尔特.格罗皮乌斯建立"国家包豪斯学院" 是欧 洲现代主义设计核心。 包豪斯奠定了平面设计的思想和风格基础，将构成纳入现代教学体系。 包豪斯构成主义摆脱纯艺术目的，把它与艺术结合，为生活服务。 1923年伊顿辞职，由匈牙利出生的艺术家纳吉接替他负责基础课程。 纳吉是构成派的追随者，他将构成主义的要素带进了基础训练，强调形式和 色彩的客观分析，注重点、线、面的关系。通过实践，使学生了解如何客观 地分析两度空间的构成，并进而推广到三度空间的构成上。这些就为工业设 计教育奠定了三大构成的基础，同时也意味着包豪斯开始由表现主义转向理 性主义。另一方面，构成主义所倡导的抽象几何形式，又使包豪斯在设计上 走向了另一种形式主义的道路。
色彩构成单元辅导二 色彩的三要素和色立体 一、色彩的三要素 我们所看到的色彩世界，千差万别，几乎没有相同的，只要我们注意就能分辨出许多不同的色彩。 这许许多多的色彩大致分类的话，可以分为如：黑、白、灰那样没有纯度的色，和红、橙、黄、绿、蓝、紫等有纯度的色。我们把没有纯度的色叫做无彩色。把有纯度的色叫做有彩色。 尽管世界上的色彩千千万万，各不相同，但是人们发现，任何一个色彩（除无彩色只有明度的特性外）都有明度，色相和纯度三个方面的性质。即任何一个色彩都有它特定的明度、色相和纯度。所以我们把明度，色相和纯度称为色彩的三要素。 1、明度 明度是指色彩的明暗程度。对光源色来说可以称为光度。对物体色来说除了称明度之外还可称亮度、深浅程度等。明度是全部色彩都具有的属性，任何色彩都可以还原为明度关系来思考（如我们画的素描、黑白照片、黑白电视、黑白版画等），明度关系可以说是搭配色彩的基础。明度最适于表现物体的立体感与空间感。
白颜料属于反射率相当高的物体，在其他颜料中混入白颜料，可以提高混合色的反射率，也就是说提高了混合色的明度。混入白色越多，明度提高的越快。 黑颜料属于反射率极低的物体，在其他颜料中混入黑色，可以降低混合色的反射率，也就是降低了混合色的明度。混入黑色越多，明度降低越多。黑——白之间可形成许多明度台阶，人的最大层次判别能力可达200个台阶左右。普通实用的明度标准大都定在九级左右。 有彩色的明度是根据无彩色黑、白、灰的明度等级标准而定的。黑、白、灰之间可构成明度序列。任何一个有彩色加白，加黑都可构成该色以明度为主的序列。红、橙、黄、绿、蓝、紫各纯色按明度关系排列起来可构成色相的明度秩序。 2色相 色相指色彩的相貌，是区别色彩种类的名称。指不同波长的光给人的不同的色彩感受。红、橙、黄、绿、蓝、紫等每个字都代表一类具体的色相，它们之间的差别就属于色相差别。 如果红色加白色混出明度、纯度不同的几个粉红色。把红色加黑混出几个明度、纯度不同的暗红色。把红色加灰色混出几个纯度不同的灰红色。它们之间的差别就不是色相的差别，只能是同一色相（即红色相）彼此明度、纯度不同的红色而已。因为色相的感受是波长决定的，只要色彩的波长相同，色相就相同，波长不同才产生色相的差别。色相的种类很多，可以识别的色相可达
第二章平面设计 思考题 1.如何填制“直线、曲线及转角表”； 2.如何填制“逐桩坐标表”； 3.如何选择圆曲线最小半径； 4.设置缓和曲线的目的和条件是什么？ 习题 一、填空题 ．确定公路几何线形并能使其相互协调的基本要素是。 ．公路平面线形是由、和三要素组合而成。 ．为了保证汽车行驶的安全、稳定，横向力系数必须满足和。 ．路面在平面上有三条基线，即路面未加宽时的、、。根据不同的旋转基线可以把超高缓和段分成种情况共种形式。 ．公路路线平面设计成果主要反映在直线曲线及和两个方面。 ．圆曲线上全加宽值的大小与、和等因素有关。 ．缓和段有、和三种。 ．平面线形中，转向相同的两相邻曲线称为曲线, 而转向相反的两相邻曲线称为曲线。 三种。 ．在两相邻同向曲线间夹直线段处，其长度一般不小于。 ．在两相邻反向曲线间夹直线段处，其长度一般不小于。 ．《技术标准》规定，公路平曲线最小半径可分为、和三种。 ．当圆曲线半径时要进行加宽。四级公路和山岭、重丘区的三级公路采用第类加宽值；其余各级公路采用第类加宽值；对于不经常通行集装箱运输半挂车的公路，可采用第类加宽值。．平面线形组合共有基本型、、、、和型等六种形式。 ．汽车通过弯道时，由于横向力系数的存在，它不仅影响到乘客的舒适性，还增加了消耗和磨损。 ．停车视距计算中的眼高和物高《设计规范》规定为：眼高，物高。 ．《技术标准》规定，缓和曲线采用，其方程表达式为。 ．行车视距分为、、三种。 ．平原地区，路基型式一般为；丘陵地区，路基型式一般为；越岭线中，路基型式一般为。．《设计规范》按计算行车速度的行程规定了平曲线最小长度。 ．停车视距应包括、和三部分距离。 ．根据测定，在转角小于时，司机容易产生错觉，即曲线长将被看成比实际的，公路产生急转弯。 ．《技术标准》规定：当公路平曲线半径小于时，应设缓和曲线。但公路可不设缓和曲线，用直线径相连接。
平面构成三要素 一：点。 特征：（1）单个的点凝聚视线：多个点分散视线，活跃气氛。 （2）画面中心的点使视线集中，边缘的点有逃逸倾向。 （3）很多点按一定的方向进行有规律地排列，给人线化或面化的感觉。 （4）有大到小的点按一定的轨迹方向进行变化，能产生韵律感；按一定的规律群集的点，能产生空间感。 二：线。 分类：（1）直线：平行线垂直线折线斜线等 （2）曲线：弧线漩涡线抛物线圆椭圆任意封闭曲线等。 性格：（1）细线：精致秀气锐利。 （2）粗线：壮实敦厚。 （3）锯状直线：焦虑不安。 （4）垂直线：生命力力度感伸展感。 （5）水平线：稳定感平静呆板。 （6）斜线：运动感动向感方向感。 （7）折线：方向变化丰富易形成空间感。 （8）几何曲线：弹力紧张度强规则美。
（9）自由曲线：自由潇洒自如随意优美。 特征：（1）等距离的线密集排列产生强烈的秩序感。 （2）疏密变化的线产生透视空间的视觉效果。 （3）粗细变化的线产生虚实空间的视觉效果。 （4）不规则的线产生杂乱的视觉效果。 三：面。 种类及性格：（1）直线形：如正方形等，表现简洁安定规则平稳，是一种较为理性的视觉效果。 （2）曲线形：指几何曲线形，如圆形等，表现柔软生机膨胀弹性的视觉效果。 （3）自由曲线形：没有几何秩序的曲线形，能充分体现作者的个性。表现优雅魅力和带有人情趣的视觉效果。 （4）偶然形：偶然方法或用特别手段获得的图形，这种面无论用什么方法制作，得到的结果都不会完全一样。这种面自由活跃而富有哲理性，具有一定的情态情趣，用得好可以制作出极具个性的作品。 三要素的运用 一：基本形的关系：（1）分离。（2）相接。（3）覆盖。（4）
色彩构成（5DS 授课笔记）绝密(一) 一色彩与视觉的原理 1.光与色 光色并存，有光才有色。色彩感觉离不开光。 （1）光与可见光谱。光在物理学上是一种电磁波。从0.39微米到0.77微米波长之间的电磁波，才能引起人们的色彩视觉感觉受。此范围称为可见光谱。波长大于0.77微米称红外线，波长小于0.39称紫外线。 （2）光的传播。光是以波动的形式进行直线传播的，具有波长和振幅两个因素。不同的波长长短产生色相差别。不同的振幅强弱大小产生同一色相的明暗差别。光在传播时有直射、反射、透射、漫射、折射等多种形式。光直射时直接传入人眼，视觉感受到的是光源色。当光源照射物体时，光从物体表面反射出来，人眼感受到的是物体表面色彩。当光照射时，如遇玻璃之类的透明物体，人眼看到是透过物体的穿透色。光在传播过程中，受到物体的干涉时，则产生漫射，对物体的表面色有一定影响。如通过不同物体时产生方向变化，称为折射，反映至人眼的色光与物体色相同。 2.物体色 自然界的物体五花八门、变化万千，它们本身虽然大都不会发光，但都具有选择性地吸收、反射、透射色光的特性。当然，任何物体对色光不可能全部吸收或反射，因此，实际上不存在绝对的黑色或白色。 常见的黑、白、灰物体色中，白色的反射率是64％-92.3％；灰色的反射率是10％-64％；黑色的吸收率是90％以上。 物体对色光的吸收、反射或透射能力，很受物体表面肌理状态的影响，表面光滑、平整、细腻的物体，对色光的反射较强，如镜子、磨光石面、丝绸织物等。表面粗糙、凹凸、疏松的物体，易使光线产生漫射现象，故对色光的反射较弱，如毛玻璃、呢绒、海绵等。 但是，物体对色光的吸收与反射能力虽是固定不变的，而物体的表面色却会随着光源色的不同而改变，有时甚至失去其原有的色相感觉。所谓的物体“固有色”，实际上不过是常光下人们对此的习惯而已。如在闪烁、强烈的各色霓虹灯光下，所有建筑及人物的服色几乎都失去了原有本色而显得奇异莫测。 另外，光照的强度及角度对物体色也有影响。
平面设计理论知识(色彩搭配)一：各种色彩的象征： 红色热情、活泼、热闹、革命、温暖、幸福、吉祥、危险...... 橙色光明、华丽、兴奋、甜蜜、快乐...... 黄色明朗、愉快、高贵、希望、发展、注意...... 绿色新鲜、平静、安逸、和平、柔和、青春、安全、理想...... 蓝色深远、永恒、沉静、理智、诚实、寒冷...... 紫色优雅、高贵、魅力、自傲、轻率...... 白色纯洁、纯真、朴素、神圣、明快、柔弱、虚无...... 灰色谦虚、平凡、沉默、中庸、寂寞、忧郁、消极...... 黑色崇高、严肃、刚健、坚实、粗莽、沉默、黑暗、罪恶、恐怖、绝望、死亡...... 色彩的心理效应 色彩的直接心理效应来自色彩的物理光刺激对人的生理发生的直接影响。 心理学家对此曾做过许多实验。他们发现，在红色环境中，人的脉搏会加快，血压有所升高，情绪兴奋冲动。而处在蓝色环境中，脉搏会减缓，情绪也较沉静。有的科学家发现，颜色能影响脑电波， 脑电波对红色反应是警觉，对蓝色的反应是放松。 作品中包含文字，图片，声音，动画等对象，且作品有封面、正文和封底。 设置为自动播放模式，播放完之后可以重新播放或退出。 .各种素材之间过渡自然。 .最终文件脱离开发环境。保存文件，文件名为：我的简历 .作品中包含文字，图片，声音，动画等对象，且作品有封面、正文和封底。 .设置为自动播放模式，播放完之后可以重新播放或退出。 .各种素材之间过渡自然。 .最终文件脱离开发环境。保存文件，文件名为：我的校园。 色彩是人的视觉最敏感的东西。主页的色彩处理得好，可以锦上添花，达到事半功倍的效果。色彩总的应用原则应该是"总体协调，局部对比"，也就是：主页的整体色彩效果应该是和谐的，只有局部的、小范围的地方可以有一些强烈色彩的对比。在色彩的运用上，可以根据主页内容的需要，分别采用不同的主色调。因为色彩具有象征性，例如：嫩绿色、翠绿色、金黄色、灰褐色就可以分别象征着春、夏、秋、冬。其次还有职业的标志色，例如：军警的橄榄绿，医疗卫生的白色等。色彩还具有明显的心理感觉，例如冷、暖的感觉，进、退的效果等。另外，色彩还有民族性，各个民族由于环境、文化、传统等因素的影响，对于色彩的喜好也存在着较大的差异。充分运用色彩的这些特性，可以使我们的主页具有深刻的艺术内涵，从而提升主页的文化品位。下面介绍几种常用的配色方案： 1.暖色调。即红色、橙色、黄色、赭色等色彩的搭配。这种色调的运用，可使主页呈现温馨、和煦、热情的氛围。 2.冷色调。即青色、绿色、紫色等色彩的搭配。这种色调的运用，可使主页呈现宁静、清凉、高雅的氛围。 3.对比色调。即把色性完全相反的色彩搭配在同一个空间里。例如：红与绿、黄与紫、橙与蓝等。这种色彩的搭配，可以产生强烈的视觉效果，给人亮丽、鲜艳、喜庆的感觉。当然，
情感、平面设计三要素图片、色彩、文字 情感 平面设计的情感体现主要包括： a.色彩的构成和运用，色彩是情感表达的主要原因。 b.平面构成的空间、比例、疏密、粗细、重叠等等，可以给人的情感注入活力。 c.点、线、面的合理组合，体现出情感的魅力。象三角形给人比较稳健；成熟。 d.构图取舍，可以给予人的情感的豪迈大方、平易近人。 “情感”在当下是一个比较热门的话题,它在我们的生活中扮演了非常重要的角色。自睁开双眼,愉快与不愉快的感受不断涌现心中,正是因此我们的情感世界才如此多彩。 正如Cacioppo和他的同事们所说“情感引导、丰富了一种高尚的生活;它赋意义予任一种存在;它为生活创造了价值”,说明了我们的精神世界是感性的。 平面设计中以情感为主题的设计也愈来愈多,其表现形式也因为设计师们的不同理解和不同手段而层出不穷。在提倡和谐社会的大背景下,平面设计作为一种可以传达并引导大众情感的艺术表现方式,有着举足轻重的作用。 设计者自身的情感体验、不同形式的平面元素带来的不同情感表现及心理生理上对平面设计情感形式的感受是不一样的。 情感主题只有达到形式表现上的和谐才能给受众带来共鸣,达到设计的真正目的。因为尽管市场已经全球化,但是不可能有一个完全相同“全球化的情感”。所以在艺术创造中设计师本身的素质和素养也很重要,一个好的设计师应当用三只眼来关注世界,一只眼看过去的传统价值,一只眼关注现在新的要求,一只眼用以展望未来,利用自身的技术能力来满足不同环境背景下人群的情感需求。 因此,平面设计中情感主题的形式表现就在于,如何更好的以有形的“物质态”去反映和承载无形的“精神态”。 平面设计三要素:图片、色彩、文字 一、图片 图片具有形象化、具体化、直接化的特性，它能够形象地表现设计主题和创意，是平面设计主要的构成要素,对设计理念的陈述和表达起着决定性的作用。因此，设计者在决定了设计主题后，就要根据主题来选取和运用合适的图片。 图片可以是黑白画、喷绘插画、绘画插画、摄影作品等，图片的表现形式可以有写实、象征、漫画、卡通、装饰、构成等手法。 图片在选取上要考量图片的主题、构图的独特性，只有别具一格、突破常规的图片才能迅速捕获观众的注意，便于公众对设计主题的认识、理解与记忆。图片的运用首先在于剪裁。要想让图片在视觉上形成冲击力，必须注意画面元素的
[基础理论]平面设计三要素:图片、色彩、文字 一、图片图片具有形象化、具体化、直接化的特性，它能够形象地表现设计主题和创意，是平面设计主要的构成要素,对设计理念的陈述和表达起着决定性的作用。因此，设计者在决定了设计主题后，就要根据主题来选取和运用合适的图片。图片可以是黑白画、喷绘插画、绘画插画、摄影作品等，图片的表现形式可以有写实、象征、漫画、卡通、装饰、构成等手法。图片在选取上要考量图片的主题、构图的独特性，只有别具一格、突破常规的图片才能迅速捕获观众的注意，便于公众对设计主题的认识、理解与记忆。图片的运用首先在于剪裁。要想让图片在视觉上形成冲击力，必须注意画面元素的简洁，因为画面元素过多，公众的视线容易分散，图片的感染力就会大大减弱。因此，对图片处理时设计者必须敢于剪裁，力求将公众的注意力集中到图片的主题上。在版面视觉化过程中，图片的安排和搭配同样非常重要。在不同的平面设计形式中，一个整版放多少张图片，图片之间的大小搭配如何处理，都是设计人员必须考虑的东西。一般来说，在多图的情况下，一个版必须要有一张大图片，通常要求这张图片占据整个版面三分之一甚至二分之一的面积，其他图片相应做小，以形成众星拱月的态势，凸显出主打图片的冲击力和感染力。对主打图片，可以根据不同的情况做出一些技术处理。例如，在图片对比度相当高的情况下，可以考虑将图片的周边部分在版面上拓展，并且在拓展部分排上文字稿。这样做的好处是既有效地利用空间排灌文字，又扩大了图片的范围，增强了版面冲击力。又如，在图片人物感情起伏剧烈、动作幅度较大的情况下，可以考虑将人物的头、手、脚等冲出画面，从而起到强化人物感情的效果。在这里要特别提出的是，静态画面的图片尽量不要做主打图，因为静态图片容易使版面陷于沉闷，而且图片本身进行技术处理也较难，当然我们可以通过一些处理方法来弥补这一缺陷，但技术处理如果用得过多过滥，则非但难以形成冲击力，反而给人造成哗众取宠之嫌。在具体的实践过程中，以广告招贴为例，这是常见的一种平面设计形式。我所设计的广告招贴《关爱女孩就是关注民族的未来》获得了国家级的银奖。在这张招贴中，给人的第一感觉就是以图片为主，在视觉效果上极具冲击力和感染力。画面主体部分形象鲜明而突出，以五个身穿不同民族服装的小女孩形成透视型的排列，紧扣“民族”这个主题。大胆裁剪，采用半身像，撑满画面，弱化背景，舍弃多余的画面语言，使整体形象更为突出。在人物组合上，以中心人物为主，两边人物依次缩减，对公众视线的引导性极强。在画面的下端，将文字排列成一个长条形，字形稍加变化，对画面起到了一种均衡作用。由于视觉效果明显、这张招贴多次在全国范围内被多种大型宣传活动所采用。 二、色彩色彩的运用得宜也是平面设计中相当重要的一环。色彩是由色相、明度、纯度三个元素组成的。色相即为红、黄、绿、蓝、黑等不同的颜色;明度是指某一单色的明暗程度;纯度即单色色相的鲜艳度、饱和度，也称彩度。色彩在平面设计中具有迅速诉诸感觉的作用，它与公众的生理和心理反应密切相关。公众对平面设计作品的第一印象是通过色彩而得到的，色彩的艳丽、典雅、灰暗等感觉影响着公众对设计作品的注意力，比如鲜艳、明快、和谐的色彩组合会对观众产生较好吸引力，陈旧、破碎的用色会导致公众产生晦暗的印象，而不易引起注意。因此，色彩在平面设计作品上有着特殊的诉求力，直接影响着作品情绪的表达。设计师要表现出平面设计作品的主题和创意，充分展现色彩的魅力，必须认真分析研究色彩的各种因素。由于生活经历、年龄、文化背景、风俗习惯、生理反应有所区别，人们有一定的主观性，同时对颜色的象征性、情感性的表现，人们有着许多共同的感受。设计师必须懂得用色彩来和观众沟通。在色彩配置和色彩组调设计中，设计师要把握好色彩的冷暖对比、明暗对比、纯度对比、面积对比、混合调合、面积调合、明度调合、色相调合、倾向调合等等，色彩组调要保持画面的均衡、呼应和色彩的条理性，画面有