中国服装设计师现状分析
救园之声
●函脚嬲蜮
中
厂
国国际服装服饰博览会CHIC,不仅
是中国服装业界公认的年度盛会.
也是亚洲地区最具规模的服装专业贸易
展会.而今年,不只是受到行业涨价的影
响.还受到外在的国际服装形势的制约,
很显然的是,今年CHIC并没有去年那样
火爆,CHIC只推出了"设计师廊"专场区
域.为国内设计师提供展示的平台.令人
遗憾的是,今年媒体再也没有理由大肆
报道某位华裔设计师又为那位国家元首
夫人设计了成功的服饰.那位华裔设计
师又获得了什么有份量的国际大奖.
很多所谓的报道都说,中国服装设
计已经开始走上世界舞台了,已经开始
接轨世界了,中国服装已经开始改制造
为创造了.只是,在这之中,起到关键作
用的中国设计师们,是否真的做到了所
谓的国际化,或者说所谓的服装创造.
服装设计师是时尚潮流的领导者.
是中国服装行业从制造向创造转变的关
键.这一点我们毋庸置疑,只是,当放眼
望去.不论是拥挤的北京还是繁华的上海.归于服装设计业,我们会很奇怪的发现一个现状:服装设计工作室多如牛毛. 很多的行业人士都发出这样一个感慨: 国内刚毕业的大学生太浮躁了,往往,在一
个地方坐上半年,便自以为掌握了全
行业的精髓,于是便满怀信心地开设所
谓的设计工作室,并且太多的服装设计
者自诩其名:服装设计师.
在国外品牌服装巾,很多知名品牌
的设计师基本有一个共同点.那就是:整个服装产业链他们都精通熟悉,都可以
完整地完成一件成衣的制作.而我国太
多的设计师则不然,很多人认为,设计师只归设计,其他可以不问.因此,一个实
质性的差距,一个产业完整性的差距就
这样拉开了设计师与设计者的区别.
在去年的伦敦时装周期问,伦敦时
尚界人士评论中国一位设计师的作品时说,他f她)让人想到三宅一生设计总监藤原太.但"他f她1有完全属于自己的风格".我不知道这句话对于中国设计师是褒奖还是挖苦.也许你能从中感受出各
种滋味.只是,若谁去评论卡尔?拉格菲
●姜越
尔德时,我想大概不会说"他会让人想起XX的作品".
国家"十一五"发展纲要中曾映射
出:2006年至2010年,是中国创意产业被人们逐步认识的五年,也是中国服装设计业大发展的五年:是中国服装设计职业素养完善的五年,是中国服装设计人才培养多元化的五年;是中国服装时尚品牌进军国际的五年,更是在亚洲争取时尚话语权的五年.然而细看,这五年来.中国有多少设计者真正的成了设计师.也许你会说太多了,如中国十大设计师,中国十大新锐设计师等等,是的,我们就是因为有过多的"十大"与新锐.而最终令世人公认的设计师也就那么几个.
曾有相关人士说:2009年,金融危机
对于中国国际时装周的影响,但实际的影响并未显现.国际合作与创新设计展现于时装周舞台.七匹狼携旗下的高端品牌圣沃斯国际设计师系列再次登陆, 而代表中国商务休闲男装发布流行趋势的爱登堡品牌则首次牵手国外着名设计师.两位国内知名设计师卡宾和施杰分别携其个人品牌做发布.此外,首次登上时装周秀场的Marisfrolg和米尚女装品牌.一个是占据国内市场主流的中高端品牌,一个从外贸转向开拓内贸市场时尚女装品牌,它们的发布也将为处于服装产业转型期中的时装周书写新的一笔.有没有被人愚弄的感觉,是的,中国
服装在金融海啸期间的确没有受阻,但是很奇怪的是,国内着名品牌在发展下线品
牌时期,纷纷选择与国外服装联手,聘请
国外服装设计师.为什么?难道聘请中国设计师不更好点,不更能了解国人的穿着爱好?只是,不行,中国服装设计业浮躁气氛已经不是一Et而语,那些可以作为着名服装品牌设计的设计师们,正谋划着成立自己的工作室乃至服装公司.中国服装品牌对于设计师的不稳定真的承受不起! 记得有一位国内优秀的设计师说
过:一个职业设计师是需要在各个领域
都能很好地把握,为企业树立一种风格, 为企业赚到钱.有好的经济效益才能算
是一个优秀的设计师,如果不能帮企业
遥2.11年第5期下半月?总第482期霉赚到钱,这个设计师不能说是个有才华
的设计师.
我们服装界的相关人士,总是振振
有词地打造着中国的时尚之都之称:要
打造一个中国国际时装之都,就要争取
在国际社会的话语权.话语权是影响力
及竞争力的象征.拥有话语权必须有四
大支撑,首先是要有一批品牌企业的参
与和支持;第二要有原创的设计力量,自主创新的品牌:第三要有一批媒体时尚
报道的团队,通过媒体的传播.才能树立
起时装之都的形象;最后一点也是我们
的短板,就是吸引,创造强大的职业买手
团队.在中国服装设计领域,不论媒体,
或者学者,似乎没有谁认为其中存在什
么不足.他们看到的只是一个个飞跃的发展,一个个时尚的都市.
2010年至今,国内外服装业确实发
生了很大震动的大事,这些事件或许直接影响了中国的服装设计产业,下面列举一二以供说明
2月11日,英国着名时装设计师亚
历山大?麦昆于英国时间被发现在伦敦家中自杀身亡,年仅40岁.
2010年3月19日.武汉科技学院正
式更名为武汉纺织大学.该校成为全国目前唯一一所以"纺织"命名的大学. 2010年1O月12日,资深媒体人李
孟夏在微博上转载了着名时装设计师樊其辉在家中自杀的消息.
2011年初,三宅一生设计总监藤原
太决定将在品牌2011秋冬巴黎展结束后辞职.
"十二五"开局之年.全球时尚界都
将目光投向了中国市场,中国创造的一举一动都受到极大关注.如何提升中国服装设计整体实力,发现有潜力的设计新锐,培养成熟型设计师,实现创意与市场的完美结合.这不仅是中国产业应该思考的,也是中国所有的服装设计师们应该思考的.我们呼唤有更多的中国服装设计师早日登上世界舞台!F
(作者单位:随州职业技术学院服装
与艺术设计系)
责任编辑/东青
著名服装设计师 中国十大服装设计师 一、谢锋：吉芬用国际视野打造中国品 关于“门”系列的设计灵感，有这样一个说法：有一天谢锋陪一位意大利朋友到故宫游玩，他和意大利朋友都被那些古老的大门深深吸引。后来，谢锋将从故宫大门中获得的灵感运用到时装设计中，于是在吉芬品牌“门”的系列里，就可看到一些门钉式的装饰细节和方形的轮廓。而最富中国特色的东西，是那些纯中国制造的丝绸和亚麻面料。 “对一个民族的文化，要站在国际的高度去看，才能看见全貌。很多我们认为纯正传统的中国设计元素，放在国际时尚圈的大背景下，别人未必看得懂，这就需要我们调整设计语言。”拥有多年海外工作经验的谢锋，十分推崇著名导演李安看待东西方文化的视角：“我赞同李安的手法，用国际的眼光去诠释中国情感比较容易被人家接受。” 因此，谢锋愿意将吉芬打造成一个有着东方情怀的品牌，但经过谢锋设计，吉芬却摆脱了生硬的民族符号，取而代之以国际化的审美标准，谢锋希望，用国际语言来阐释中国风格。 二、刘洋(广东东莞东越服装有限公司YISHION·S品牌设计总监) 走出与企业、品牌相结合之路 4月1日，北京嘉里中心成为“YISHION·S以纯·S”2006秋冬女装的第一展示场。这次著名服装设计师刘洋回归到他所钟爱的
女装设计，40套新品的发布不算多，但是他为所操刀的品牌做的明星姿态的首次亮相。中国国际时装周2007春夏系列发布中，刘洋全黑色调的系列，很好地将市场与设计相结合。 刘洋说：“我出道时就以时尚、前卫定位，事实上，很多企业与我合作后才知道我做市场的经验很丰富。我对市场有自己的感觉，我自己评价是既会做秀也能做市场的设计师。经过这么多年的沉淀，我追求的是通过自己的设计体现一种美感，能让很多女性穿上我设计的服装实现一个梦想，所以我现在喜欢的是高级成衣和成衣的设计。我不否认高级时装的魅力，只是目前我更喜欢做市场的东西。” 三、郭培中国高级订制的极致 北京玫瑰坊时装有限公司董事长，国内高级定制服装设计师，申奥代表团形象大使杨澜、邓亚萍的服装都出自她手。2006年度最佳礼服设计奖郭培高级成衣作品层叠的钉珠、多变的手工刺绣、精巧的配饰、缥缈的透纱与流苏，以及贴身的剪裁，郭培的服装将女人的性感表现得淋漓尽致。她用动中有静的中西合璧，变与不变的时间螺旋，阐述着玄妙的服装哲学。 1月16日，郭蓓2007高级时装发布会令人惊艳，人们从中看到的是中国的高级时装在艺术性与技术上能够做到的极致。 郭蓓说：“高级订制是不断地追求质的过程，我们在一件衣服上花费的工时也越来越高，以前一件衣服花费30个小时的工时，
服装设计职业调研报告 一、服装行业背景 服装文化作为人类文明的组成部分，不仅是国家与社会意识形态与风俗信仰的物化表现，也是家居老百姓日常生活追求美、展现美、享受美的表达手段和直接载体。一个成功的服装设计师能够以人为本，以服装为载体，将社会价值、文化内涵、审美情趣和个性特质以独到的形式美融入到服装外观的造型、色彩与面料之中，以此引领社会时尚。 随着社会的发展和进步，人们对服饰的要求也愈来愈高。特别是改革开放以来，我国的服装业取得了突飞猛进的发展，一改过去那种以灰、蓝、黑为主要色调的服装模式，人们的着装更加丰富多彩。 服装设计是一门综合性很强的行业，它要求设计师具有美学、绘画、打版、剪裁等方面的专业知识，同时具有较强的艺术修养和审美能力，并具有很强的服装变化市场洞察能力。 二、职业前景及就业形势 中国是世界上最大的服装消费国，随着中国经济快速的发展，消费水平的提高，促进了人们对生活时尚的追求、服装业在国内市场的发展壮大、业务竞争，也给服装业人才市场的竞争带来了新变化，各企业对于人才需求在程度上进一步加剧，在广度上也进一步拓展，对服装业人才需求的面被拉长拉宽。 中国服装业随着国力的增强，得到了巨大的发展、在国内生
产总值及出口总额中占有相当大的比重，中国已经成为世界上最大的服装出口国。亚洲经济的发展，东方设计师才华的展现，使国际上出现了“东风西渐”的文化转移。随着全球经济一体化进程的发展，中国加入WTO的实现，中国成为巨大的市场，存在着无限的商机，北京、上海越来越受到世界的关注。而上海这个文化之都及周边城市也成为中国的时尚中心。将成为继法国巴黎、意大利米兰、美国纽约、英国伦敦、日本东京之后的另一个时装之都。中国服装业在这样的环境下面临着巨大机遇，也将遭遇到外国名牌服装的极大挑战，服装设计人才成为竟争的热点。 在世界金融危机的冲击下，中国服装行业虽然没有继续沿袭前几年高歌猛进的发展态势，但是作为我国‘第二大消费热点”，服装行业的发展前景依然被大家一致看好，因此，在震荡中前行的中国服装行业依然保持着持续向前发展的势头，“服装经济”作为一种深具发展潜力的经济形态仍被外界关注与认同。 在调查中发现，一此品牌服装公司都在紧急招聘专业人才，职位包括服装设计、制版师、面料采购、销售经理、生产管理、跟单员等。从职位需求看，需求最突出的是设计类职位，如服装设计师、面料设计师、服装陈列设计师和打版/制版等职位。此外，品牌管理和策划、整体形象策划等人才也出现一定的需求。 据服装行业调查显示，目前我国有5万家左右的服装企业，服装设计师是服装企业最急缺的，人刁缺口高达15万人。但是，国内服装企业并不缺乏单纯的“流水线”式的设计师，而真正短
中国服装设计师的十大典型类型 1、乖巧型 当然经济上见效快一些，但在设计上普遍不太专，后期在设计上发展很吃力，属于小钱不愁大钱没有（我就是这类），不过一但成为老板，就会迅速发展，不过这类人往往戒备心不强，会吃些小亏。 2、固执型 这批人，往往刚入社会就碰的满身青，也几乎没什么朋友，可是对设计非常用心，一般都是大气晚成，但一但成了，就是知名设计师。和爆发户类似。不过也有批会走进死胡同，直至精神崩溃。 3、流浪型 1年，甚至几月一换单位，这样的人有一批会变的经验丰富，会很快拥有自己的事业，第二种就是碌碌无为。人财两不得。（说着说着感觉象算命的人了^…*） 4、无所谓型 漫不经心，懒洋洋的感觉，做东西非常随性，作品波动很大，好的时候可以说顶级就差一步，烂起来的时候你会以为他没做过设计，可是往往有一部分人会有意外惊喜，但绝大部分没什么大作为。 5、天才型 这种人目前国内没有发现。 6、木纳型 迟钝，机械，你怎么说他怎么做，不思考。是其最大特点。往往一个公司一做就是10年这种，这种人在21世纪其实也算人才，因为这么“忠心”的员工现在很稀少，到后来很可能变成领导级人物，但也有可能沦为图书管理员。 7、模仿型 （初学者不算哈，初学算进来的话，世界上的人都是了）做了几年的老设计了，每次做东西还要要“参考”人家的东西，这样的人目前非常普遍，也是中国人的通病，缺乏信心，懒的思考，应付了事，投机取巧。有些会暂时轰动，但做到最后迷失自我，被人发现还会臭名远扬。 8、自我型 这部分人最要不得，自己做个超垃圾的东西，得意洋洋到处炫耀。牛比满天飞，其实比较适合做业务员。建议改行。 9、温柔型 这类不是特指女性，在设计上，男人温柔起来，比女人还温柔，女人做设计我碰到很多都是很野蛮的，杀伤力有时候猛过男士，这类朋友做设计很细致，也能深入，部分会缺乏点张力，画面容易做平掉，不过老板会很喜欢这样的员工，因为这部分人
中国服装设计师品牌的现状分析 摘要：中国服装设计师品牌近几十年来随着国内经 济的不断发展受到越来越多人的关注。本文利用中国十佳服装设计师的数据，系统地介绍了中国服装设计师品牌的现状，并从人才需求、品牌知名度、定位、文化底蕴、法律体系五个方面分析了中国服装设计师品牌存在的问题，最后提出了相应的对策建议。 关键词：设计师品牌；现状；原因 每年举办的中国国际时装周不仅在国际上具有一定影 响力，而且也为中国服装设计师提供了展示能力的平台。每届中国国际时装周都会评选出十位十佳时装设计师，十佳时装设计师在中国服装设计师中具有代表意义。本文经过筛选后，以符合条件的十佳时装设计师品牌为样本，研究中国服装设计师品牌的发展现状。 一、十佳时装设计师品牌现状分析 1.十佳时装设计师创立品牌人数比例接近一半 每一届中国国际时装都将评选出十位十佳时装设计师，从1995年开始到2014年整整20届，其中34名设计师获得2-3次该奖项。统计结果显示：共有162名时装设计师在20届中国国际时装周中获得十佳时装设计师称号。其中92名
并未创立自己的设计师品牌，创立品牌的只有70名。 表1 十佳时装设计师创立品牌的情况 数据来源：中国时尚品牌网、中国服装设计师协会。 在查阅资料统计数据时，发现没有创立品牌的设计师大部分是一直在为国内外知名服装品牌做职业设计，少部分的设计师是自由职业，例如为企业服务，兼任服装设计教师等等。 2.十佳时装设计师品牌以成衣为主 根据服装生产的批量不同可将设计师品牌分为成衣和 高级定制两类。根据表1十佳时装设计师品牌创立情况，五位设计师创立了两个设计师品牌。故分析对象为70位十佳 时装设计师创立的75个设计师品牌。 表2 十佳设计师品牌经营模式的情况 数据来源：百度百科、中国时尚品牌网。 根据表2可知，我国服装设计师品牌经营模式以成衣为主，比例高达80%，但高级定制的比例也不算太低。之所以成衣分布大，主要是成衣经营模式符合大众，成衣大量生产，同一款式可适合不同的顾客，同时成衣品牌的价位相对较低，能占有广泛的市场。随着社会发展，经济不断的增长，人们的收入随之增多，消费者的追求不断提高，对高级定制模式
服装设计师的自我介绍范文 我注重我的形象美。我知道教师为人师表，不光要有知识，还要有人格的魅力，具有 爱心、责任心、真诚善良、自珍自爱、宽容忍耐、文明礼貌等品德，塑造良好的个人气质 和外在的美，使教育在近其师，亲其道的乐融融的气氛中进行，达到使受教育者德智体美 全面发展的目的，使受教育者的生命质量不断得到提升。 今天我要应聘的职位是xx，希望贵公司能给我加入你们队伍的机会，给我一个成长的空间，让我在贵公司更好的成长起来。 我是ｘｘｘ，０８年毕业于ＸＸＸ术设计学院。主修专业方向是服装设计，通过四年 的不懈努力和刻苦学习，我完成了学业并且走上了社会。通过大学的学习，我学到了很 多有关服装的知识。怀着对专业的热爱，对提高自身素质的渴望，学习中我投入了巨大的 热情和精力，并取得了优秀的成绩，获得了多次奖学金。 It is my great honor to have this opportunity to introduce myself. and I hope I could make a good performance today, eventually become a member of your school. Now let me introduce myself please. I’m a graduate student from MAOMING UNIVERSITY . My name is TOM ,21 years old. , born in MAOMING. GuangDong province . My major is English, and I will graduate this June. 专业方面我具有良好的美术绘画基础及艺术素养，手绘功底好;通过正规服装教学学习，受到良好的专业训练和能力的培养，在服装设计及服装纸样等各方面有着扎实的理论 基础和实践经验。具有品牌女装设计经验，能把握货品的风格定位、搭配特色;熟悉面、 辅料市场，懂钉珠、印花、绣花、洗水等设计辅助工艺;有一定的计算机操作能力，会使 用coreldraw、photoshop等图形设计软件，绘制服装效果图、款式图;具备一定的创新求 变的设计意识和一定的策划、协调能力，能够根据需要独立完成季节性和系列性款式开发，高效地完成工作。 班级管理中我能够创设宽容、理解、和谐的班级气氛，尊重学生个性，具有与学生一 起共同学习的态度，具有能激发学生创造渴望的教学艺术。应该把学生看成学习的主人， 对好质疑、好提“怪”问题、回答问题超越课本的学生，应持热情欢迎的态度。要鼓励学 生超过教师，爱护学生的自尊心和自信心，鼓励学生的创造性; 我希望能找一个展现出自己实力的舞台。我自信能凭自己的能力和学识在毕业以后的 工作和生活中克服各种困难，不断实现自我的人生价值和追求的目标。 面试过程中，不要打断评委的提问，要专注地倾听评委提出的问题。专注地倾听既是 了解对方的最好机会又容易获得对方的好感。当应聘学校对你基本满意或有可能录取你
品牌标志中英文对译隶属公司产地品牌简介 古驰Gucci 历峰集团意大利始人Guccio Gucci古琦欧·古琦于1923年创立Gucci。位于佛罗伦萨的Gucci集团是当今意大利最大时装集团，Gucci除时装外也经营皮包、皮鞋、手表、家饰品、宠物用品、丝巾、领带、皮带、香水等。 米索 尼 Missoni 服饰意大利 品牌线：1、米索尼(Missoni)，1958年2、米索尼·尤莫(Missoni Uomo)，1985年 3、米索尼·运动装(Missoni Sports)，1985年针织系列为世界顶级产品 高田贤三 KENZO 服饰法国 高田贤三这位日本籍的法国时装设计师用自己的名贤三命名的KENZO品牌，已经不仅仅是时装业的精品， 在化妆品、香水领域一们是大名鼎鼎。KENZO的时装不是那种标新立异的拔高，它有一点点传统，有许多 热情的颜色，有活生生的图案，还有几分狂野。几乎每一款都能找到实际穿着的场合，但吸引力之强却使你 绝不厌倦。当高田贤三还是青年的时候，他远赴巴黎开始他的国际时装设计师生涯，他有备而来，已经在 日本对服装有了深入的研究，虽然，他设计的服务对象从东方人转为西方人，但丝毫没有碍障，而从此，他 开始了不以国界为设计范畴的国际性工作 雅格狮丹Aquascutum 服饰英国 英国Aquascutum「雅格狮丹」于1851年在伦敦创立。YGM贸易于1998年成为Aquascutum大中华地 区、星加坡及马来西亚的总代理、特许制造及经销商。品牌专走高档路线，顾客对象是企业家、专业人士及 行政人员等。现时Aquascutum的专门店逾140间，遍布香港、澳门、台湾及中国各大小城市。 鳄鱼 Lacoste 服饰法国在国际市场众多的服装品牌中，将一第张嘴的鳄鱼绣在上衣左胸前的服装最引人注目，虽然其售价不菲，但相当抢手，它行销世界80个国家，每年销量约2500万套（件）。上个世纪30年代初期，法国网球名将 文档
中国服装设计师现状分析 救园之声 ●函脚嬲蜮 中 厂 国国际服装服饰博览会CHIC,不仅 是中国服装业界公认的年度盛会. 也是亚洲地区最具规模的服装专业贸易 展会.而今年,不只是受到行业涨价的影 响.还受到外在的国际服装形势的制约, 很显然的是,今年CHIC并没有去年那样 火爆,CHIC只推出了"设计师廊"专场区 域.为国内设计师提供展示的平台.令人 遗憾的是,今年媒体再也没有理由大肆 报道某位华裔设计师又为那位国家元首 夫人设计了成功的服饰.那位华裔设计 师又获得了什么有份量的国际大奖. 很多所谓的报道都说,中国服装设 计已经开始走上世界舞台了,已经开始 接轨世界了,中国服装已经开始改制造 为创造了.只是,在这之中,起到关键作 用的中国设计师们,是否真的做到了所 谓的国际化,或者说所谓的服装创造. 服装设计师是时尚潮流的领导者. 是中国服装行业从制造向创造转变的关 键.这一点我们毋庸置疑,只是,当放眼
望去.不论是拥挤的北京还是繁华的上海.归于服装设计业,我们会很奇怪的发现一个现状:服装设计工作室多如牛毛. 很多的行业人士都发出这样一个感慨: 国内刚毕业的大学生太浮躁了,往往,在一 个地方坐上半年,便自以为掌握了全 行业的精髓,于是便满怀信心地开设所 谓的设计工作室,并且太多的服装设计 者自诩其名:服装设计师. 在国外品牌服装巾,很多知名品牌 的设计师基本有一个共同点.那就是:整个服装产业链他们都精通熟悉,都可以 完整地完成一件成衣的制作.而我国太 多的设计师则不然,很多人认为,设计师只归设计,其他可以不问.因此,一个实 质性的差距,一个产业完整性的差距就 这样拉开了设计师与设计者的区别. 在去年的伦敦时装周期问,伦敦时 尚界人士评论中国一位设计师的作品时说,他f她)让人想到三宅一生设计总监藤原太.但"他f她1有完全属于自己的风格".我不知道这句话对于中国设计师是褒奖还是挖苦.也许你能从中感受出各 种滋味.只是,若谁去评论卡尔?拉格菲 ●姜越 尔德时,我想大概不会说"他会让人想起XX的作品". 国家"十一五"发展纲要中曾映射
服装设计师面试自我介绍范文 我是xxx,xxx年毕业于XXX术设计学院。主修专业方向是服装设计,通过四年的不懈努力和刻苦学习,我完成了学业并且走上了社会。通过大学的学习,我学到了很多有关服装的知识。怀着对专业的热爱,对提高自身素质的渴望,学习中我投入了巨大的热情和精力,并取得了优秀的成绩,获得了多次奖学金。 大学期间我担任了校团支书一职,锻炼了我做事勤奋务实、不拘一格的习惯,加强了我的事业心、责任感、培养了我善于团结、勇于创新的精神。在假期实习当中,通过时间与理论相结合,我学到了许多书本上没有的服装专业知识,提高了综合素质,让我对服装物料、服装工艺、服装的纸样制作等大开眼界,让我掌握了好多的知识,从而更坚定了我对干服装这一行业的浓厚兴趣。我将不断充实自己,使自己努力成为服装行业中的专业人才。平时我注重组织、交际、协作、创新等综合能力的培养,积极参与学生工作和集体活动,在这过程中,全面锻炼了我的思维能力,创新能力,发现问题、分析问题,解决问题和与人沟通的能力,培养了我吃苦耐劳,不怕困难的科学精神,丰富了我的专业知识。 专业方面我具有良好的美术绘画基础及艺术素养,手绘功底好;通过正规服装教学学习,受到良好的专业训练和能力的培养,在服装设计及服装纸样等各方面有着扎实的理论基础和实践经验。具有品牌女装设计经验,能把握货品的风格定位、搭配特色;熟悉面、辅料市场,懂钉珠、印花、绣花、洗水等设计辅助工艺;有一定的计算机操作能力,会使用coreldraw、photoshop等图形设计软件,绘制服装效果图、款式图;具备一定的创新求变的设计意识和一定的策划、协调能力,能够根据需要独立完成季节性和系列性款式开发,高效地完成工作。 夏天来了,植物开始蓬勃地生长,好比我的人生正处于人生中精力充沛的时期,我渴望在更广阔的天地里展露自己的才能。不求安逸的生活,不图优厚的待遇,但求不断的努力工作,找到自己的空间,从亲身实践中提高自己的综合能力。我对未来充满希望和信心,我势必用自己的年轻与智慧为我的是设计生涯画上完美的句号。
薄涛：著名服装设计师，薄涛制衣（中国）有限公司董事长、艺术总监；最早在国内开设高级时装定制的设计师，第一位服装设计外观专利申请人。曾推出薄涛盛装制服、薄涛高级成衣、薄涛高级时装定制三个系列，2007年与松雷集团共同投资组建北京蝶之尚时装有限公司，推出品牌“蝶”。擅长女装礼服类设计。 陈闻：中国十佳服装设计师，创立LIEN21设计顾问工作室、CHENWENSTUDIO上海陈闻服装创作工作室。曾就职品牌“威鹏”、美国牛仔休闲品牌DNIM、设计师品牌CHENWENSTUDIO，时尚休闲女装品牌BINDWLLD WEEKEND，爱登堡等。擅长牛仔休闲类设计。 蔡美月：“中国十佳时装设计师”，厦门(台湾)伟栊服饰有限公司创办者兼总设计师，曾任厦门伟栊服饰有限公司总设计师，厦门萝丝夫人贸易有限公司总经理。偏重平民婚纱设计。 邓达智：加拿大安大略省获GUELPH大学经济学学士，曾任英国伦敦“CHI”服装系列设计师、“古谷惠”及“读卖”设计总监；兼任时装历史服饰评论研究者、作家、电视及电台节目主持人；2003年联合设计师亚辰、资深艺术指导苏绮甜组成CHISON（至神）企业发展中心。 邓皓：中国十佳服装设计师；深圳市邓皓时装设计有限公司董事长兼艺术总监；经日本、法国进修、深造，广东省优秀服装企业家。对针织面料和色彩、纹样有独到见解。 邓兆萍：中国十佳服装设计师，广州心水服装服饰有限公司设计总监，1996年创立“兆丰制服”和“心水时装”。擅长女装设计和制服设计。 端木文：中国十佳服装设计师，曾与多家国内外著名服装品牌合作，先后任职于意大利旗牌王公司、福建才子集团、九牧王（中国）服装集团、美国Leedarson立达星服装公司、厦门永泽时装设计有限公司、加拿大PAD服装科技、问鼎国际品牌顾问机构。 房莹：中国服装设计师“金顶奖”得主，毕业于中央工艺美术学院，研修于法国巴黎高级时装工会学校。在美国纽约举办过丝绸专场时装发布会，参加在法国举办的“时尚中华”当代中国优秀时装设计师作品发布会。现在北京798艺术区开设“房莹空间”。 方敏：中国十佳服装设计师，在法国获高级服装文凭；创建“名娜”女装品牌、“洛兹·法雷德”休闲男装，任宁波洛兹服装设计有限公司总经理。 方健夫：中国十佳服装设计师，先后任职于意斯奴服饰有限公司、“KENNETH·FONG设计工作室”，中山市建德制衣厂、美国ZIPPINC集团、法国服装技术研究学会、“KENNETH FONG”肯尼斯方服装品牌设计策划机构。
中国服装品牌生存现状 【摘要】随着国内消费者消费观念的成熟和国内市场的不断扩大，世界大牌也纷纷进军中国，国内市场越来越成为世界服装的重要组成部分。国外服装品牌纷纷进驻国内的一线城市，或专店或专柜。虽说其目前渠道较少，价格定位较高，但其对女装高档市场的影响和对国内服装时尚趋势的影响却是巨大的，基本占椐了高档市场。同时国外品牌为了开拓更广阔的内地市场和占椐中高档女装市场，与国内品牌合作的步伐越来越快，市场竞争也越来越激烈。【关键词】服装品牌；市场；趋势 一、国内外品牌服装卖场之对比 在中国你会发现一个非常独特的现象：不同档次的商场聚集了不同层次的服装品牌，也就吸引了不同阶层的消费者。在巴黎也有综合性的百货商场比如老佛爷，但是里面充满了亚洲游客。这种独特的以商场为主导的中国服装市场环境也就给了服装品牌不同的运作命题。现在有消费意识的年轻人在购物时已经不再简单迷信于销售导购的伶牙俐齿，也不会单纯迷恋某一个品牌，而是喜欢上逛街的乐趣，喜欢上“淘”的乐趣。所以现在消费者在选择到自己喜欢的服装前会选择逛适合自己的品牌，选择逛适合自己的楼层，选择逛适合自己的商场。一个品牌形成一个小的购物空间，一个楼层形成一类大卖场，一个商场就能形成一个购物集群。 在国外品牌开街边店是为了拉近与消费者之间的距离，通过店铺
传达最快的资讯、最新的形象，并且整体风格表达的更彻底。然而在中国，顾客更信赖商场购物环境，中国的消费者更愿意相信什么样层次的品牌进驻什么样档次的商场，所以他们在选择购物时总是选择适合自己级别的商场。现阶段在国内打造中高端品牌最好选择适宜的商场更容易让消费者认同。街边专卖店的好处是形象效果容易把控，现金流转比较迅速。如果经常去国外的时装界人士会发现每个地方的时装经营方式都各不相同。在欧洲国家，众多知名品牌都集中于各大名街，比如米兰的多莫教堂附近有自己的名品街；佛罗伦萨河边也是名牌云集；还有巴黎的香榭丽舍大街和美国第五大道等等都是国际知名大牌集中的区域，各店都有各店的风格，街边的橱窗也都争相斗艳。 这个阶段寻找到与自己目标顾客群相对一致的商场，在这类商场里已经汇集了一定数量的目标顾客群或目标延展群体，比较容易达成预计目标。在目标顾客群相对集中的区域开设街边旗舰店，进行完善的品牌氛围包装，这两类做法的区别也要从不同方面去考虑：1、街边店铺在品牌形象的塑造上相对自由，装修风格和服务方式都能彻底执行品牌战略，而商场就要被限制的较多。 2、回款方面商场就要相对死板一些，至少押款一个月 3、如果在品牌档次上有要求，商场的定位是一定的目标顾客群信赖并追逐的原因——类似北京的国贸、王府，所以在开设这两类店铺时还要确切地看自己品牌的价格、价值定位。
世界十大著名服装设计师 华伦天奴() 华伦天奴用自己的名字来命名他的品牌，他的名字已成为意大利式优雅的同义词。 华伦天奴早在上高中时，就已表现出一种超前的艺术气质。17岁时便去了巴黎，就读于巴黎服装工会学校（），一所法国传统高级服装定制学校。之后在ès与共事中磨练了自己的鉴赏力和与生俱来的才华, 华伦天奴-克莱门特-卢多维科-加拉瓦尼，1959年初涉时装界，是少数几位闻名世界的意大利设计师之一。巴黎的同行把他看作旗鼓相当的对手。杰基-肯尼迪和船王奥纳西斯都向他定制服装，更促成了他的功成名就。 华伦天奴的成衣并不追求戏剧效果和轰动效应，二十要使缝制的衣服穿的出去，在技术上完美无缺，特别是要突出女士的个性，让他们感到自己漂亮，有魅力。 华伦天奴的艺术风格犹如高级鸡尾酒会，轻快迷人，又有些大胆，使人兴味盎然。
伊夫-圣洛朗（） 伊夫-圣洛朗1936年生于阿尔及利亚，父母是法国人。1955年他的设计草图被介绍给，于是被聘为迪奥的助手。1957年迪奥去世，年仅21岁的伊夫-圣洛朗成为了这家全球最有声望的时装公司的首席设计师。 但是好景不长，由于迪奥的老顾客们认为伊夫-圣洛朗过于激进，1960年，他被炒了鱿鱼。他应征服役，又因精神崩溃而退役。但在好友的强大财力支持下，1962年，他有了自己的时装公司。 50年来，大部分经典时装，都是由伊夫-圣洛朗开的先声。1966年，他将"中性化"概念引入时装界；首创衬衫式夹克；双排钮扣厚呢上装；1968年，大胆启用不戴胸罩的模特展示薄透时装；70年代开创嬉皮服装潮流…… 他开创的时装潮流，几乎被世界上每位成功设计师追随，他无愧于"懂得如何在变革和延续性之间寻求完美平衡的天才"。
服装设计师与市场需求之间的关系随着我国经济的不断发展，国民消费水平的提高。当今消费者对服装市场的流行判断更趋于理性化。对于各种流行潮流，现在的人们不再象以往那样的盲从和追捧，相比较而言，消费者的服装消费正在呈现出个性化、理性化。说实话只有我们生活过得好了才有时间去追捧这些服装方面的东西。更多人开始注重能够体现自我魅力和风格的服装。所以说，这就给服装设计师们迎来了新的挑战。 而我们作为设计师应该怎样来迎接新的挑战呢？我认为作为服装设计师首先应该具备良好的自身素质和竞争意识、对市场潮流的把握、对时代的敏感性。这些都是当代服装设计师不可或缺的素质。自身的不断发展与完善是当代服装设计师的必备条件。所以我们现在能做的就是努力学习专业知识，加强与各知名品牌的合作、交流与对话，才能在这激烈的挑战中站稳脚跟。 有些人认为现在的市场不需要设计师的存在，有些小企业宁肯愿意要一名打板师也不愿意要设计师，他们认为设计师是流行趋势服装的设计者，对于市场需求打板师足够了。在他们眼中，设计师只不过是一种象征，是企业“做大”以后用来点缀门面的东西，是有钱大企业的奢侈品。其实不然，据我了解，如今的设计师触及的是企业的方方面面，其中包括了对市场的调查，对产品的定位，设计过程中对面料、款式独特的把握，以及产品用何种形式去宣传，及使用何种营销手段等。服装作为商品，有着自身的功能和价值。“一件服装要美观、舒适也许并不需要太多的设计”，如果这句否定设计师职能的话，
单纯从穿衣行为而言或许是成立的。对于发展中的服装市场，对于当今消费者对服装市场的流行判断更趋于理性化。对于各种流行潮流，现在的人们不再象以往那样的盲从和追捧。市场对设计师的需求无疑是肯定的。但就目前国内现状而言，情况并不乐观。据我了解，现在我校毕业的大部分的服装设计师都集中在北京、上海、广东这些大城市。中小城市服装设计师根本就没饭碗。所以说，我们现在服装师不仅要在流行服装上有作为，更要满足现在企业的需求。 那现在服装企业需要什么样的设计师？当许多服装专业的毕业生离开校园去圆设计师之梦的同时，诸多企业却感叹“人才难觅”。诚然，现在许多艺术学校出身的设计师只会“纸上谈兵”，缺乏实践经验，这是也是我们本科毕业的设计师最不尽如人意的地方。首先，作为培养服装设计人才的高校，对设计人才的培养有着义不容辞的责任。所以说，以后不管是从学校还是学生不仅要学习专业知识还要把实践与专业知识相结合。增加实战经验，补缺我们的不足。另外，我感觉服装企业的确应该给我们这些年轻的设计师更多的机会和信心，毕竟未来的市场要靠这一代设计师的雄心和智慧。从众多成功的品牌中我们看到了新一代设计师的影子和希望。虽然中国现在服装出口已占绝对优势，但是绝大部分只是接牌加工。我们中国只能以廉价取胜。中国服装市场发育不够成熟，服装科教还处在起步阶段，这些都制约着对服装设计师全面素质的培养。虽然政府积极发展服装产业，但对设计师的支持不够，造成企业与设计师分家，阻碍了设计师的发展。
服装设计师的自我介绍 应聘者自我介绍时，通常会想，我怎样做自我介绍才能让面试官记住我，这时如果有一篇应聘面试自我介绍范文来参考一下，那该多好啊，不用急，小编这就例出一篇服装设计师的自我介绍，希望大家能从中有所收获！ 我是ｘｘｘ，＊＊年毕业于ｘｘｘ术设计学院。主修专业方向是服装设计，通过四年的不懈努力和刻苦学习，我完成了学业并且走上了社会。通过大学的学习，我学到了很多有关服装的知识。怀着对专业的热爱，对提高自身素质的渴望，学习中我投入了巨大的热情和精力，并取得了优秀的成绩，获得了多次奖学金。 大学期间我担任了校团支书一职，锻炼了我做事勤奋务实、不拘一格的习惯，加强了我的事业心、责任感、培养了我善于团结、勇于创新的精神。在假期实习当中，通过时间与理论相结合，我学到了许多书本上没有的服装专业知识，提高了综合素质，让我对服装物料、服装工艺、服装的纸样制作等大开眼界，让我掌握了好多的知识，从而更坚定了我对干服装这一行业的浓厚兴趣。我将不断充实自己，使自己努力成为服装行业中的专业人才。平时我注重组织、交际、协作、创新等综合能力的培养，积极参与学生工作和集体活动，在这过程中，全面锻炼了我的思维能力，创新能力，发现问题、分析问题，解决问题和与人沟通的能力，培养了我吃苦耐劳，不怕困难的科学精神，丰富了我的专业知识。 专业方面我具有良好的美术绘画基础及艺术素养，手绘功底好；通过正规服装教学学习，受到良好的专业训练和能力的培养，在服装设计及服装纸样等各方面有着扎实的理论基础和实践经验。具有品牌女装设计经验，能把握货品的风格定位、搭配特色；熟悉面、辅料市场，懂钉珠、印花、绣花、洗水等设计辅助工艺；有一定的计算机操作能力，会使用coreldraw、photoshop等图形设计软件，绘制服装效果图、款式图；具备一定的创新求变的设计意识和一定的策划、协调能力，能够根据需要独立完成季节性和系列性款式开发，高效地完成工作。
说到服装高级定制，许多人觉得高高在上，或者说认为服 装高级定制是法国巴黎独有的特色和产业，因为那里是高级时 装的发源地。全世界高级的定制品牌都集中在巴黎。高级定制 在整个服装圈的地位也是最高一层的，所有的设计师都梦想做 高级时装设计师，做高级定制，因为不管任何一个领域，它都 有一个尖端的文化内涵及价值，高级定制就是时尚领域中最尖 端的一个部分。 高级定制业起源在巴黎。在18世纪中叶，英国裁缝查尔 斯·弗莱德里克·沃斯在巴黎把自己设计的一系列礼服介绍给巴 黎的上流人士，让他们按照个人的喜好任意挑选，并以手工缝制 出客人所选的衣服。他还将自己的名字缝制在衣服上，象征着该 作品的设计出自本人的手笔。人们称沃斯的时装屋为“HAUTE COUTURE”——高级时装屋，设计师沃斯被服装界誉为“高级 时装流行之父”。 高级时装诞生后，在后来设立的高级时装协会对“高级时装 屋”的条件做了很多苛刻的规定，比如基本应用传统手工缝制： 一件衣服起码要花100—400个小时以上才能叫高级定制。这样的 定制从价位上说相当的高，在欧洲国家这些消费者里面，高级时 装的每件衣服都价值不菲。如果高级时装失去了奢华的面貌，也 就失去了它的历史，这话不无道理。 1998年春夏高级时装展示会上，亚力山大·麦奎恩用了将近 50万元的开司米羊毛；让·保罗·戈蒂埃设计的一件精密刺绣的 礼服，花费了近600个小时的制作时间。在1999年高级时装展期 间，瓦伦蒂诺设计了一款名为“简单”的雪纺裙,为制作那数以百 计的细小褶皱，两名女裁缝师花费了数月的时间；麦奎恩也将珠 宝缝制在衣服上使其成为一件“金衣”。现代的高级时装受到政 府的保护与扶持，为保持巴黎在世界时装界的领导地位，法国政 府早就把高级时装视为自己的文化遗产，对高级时装实施保护与 扶持的政策。 20世纪的中国，经济发展速度之快是举世瞩目的，由于经济 的发展，一批高收入者成为高级时装、高级成衣的稳定消费群， 他们具有高消费的基础，需要在适当的场合，以服饰的与众不同 来显示自己的身份和修养。但也因为我国同发达国家经济上的差 距，使得我国的高级定制有着自己的特色，那就是中国特色的高 级定制。实际上，按国际概念上的高级时装定制，一件衣服起码 在几十万元以上，而在我国，绝大部分定制的服装在十万元以 下，定制价格逐年有所增加。现在国内的定制还谈不上高级时装 的定制，但并不等于中国的高级定制不做高级时装，也是这样的 特定的中国国情，形成了独具中国特色的高级定制。 其实在中国，定制业也是有很长的历史的。中国不缺少技艺 高超的裁缝，缺的是创意，是对潮流的把握，时尚的审美品位。 跨入21世纪，中国经济高速发展，国内服装行业发生了天翻地覆 的变化，人们的需求极速提高，量身定做更合体的、个性化的， 同时又讲究时尚的高级定制服装极大地满足了现代高消费客户的需求，他们以定制礼服为主，而高级定制则为顾客量身定制，以顾客为中心，以设计师的服务为重点，强调专属感和个性化。对每个顾客而言，需求尺码、规格非常精确，扬长避短。这就要求面料考究，手工制作。如果说高级成衣奏响的是流行的清澈小夜曲，那么高级定制就是严肃的交响乐章。穿着专为一个人的身形而设计的服装是一种令人陶醉的奢侈享受。在崇尚即时满意文化的今天，高级定制的裁剪方式和精致面料让消费者体会到超乎价格的尊崇。 改革开放以来，中国人穿衣从以前“补丁摞补丁”的时代，到后来自己买布料找裁缝制作，到购买各种规模的服装厂生产的各种档次的成衣品牌，到现在人们追求个性、量身定做的高级定制的产生，高级定制在中国将来的前景可以说相当广阔。这样的发展前景使中国年轻一代的服装设计师们成长起来，他们已看到高级定制在中国的前景。在经济高速发展的大背景下，高级定制在中国找到了茁壮成长的好土壤。从2005年开始，马艳丽携其高级时装定制品牌MARYMA，开始在中国大饭店举行高级时装定制发布会，标志着马艳丽MARYMA服装进军高级时装定制领域。国内著名演唱家宋祖英、谭晶在维也纳金色大厅举办个人演唱会，所穿服装均为马艳丽的高级定制，其中谭晶的一件礼服裙子裙摆的图案全部是由钻石组成，要花费相当多的手工缝制的时间。设计师马克·张创作工作室自成立以来便孜孜不倦地耕耘在这片时尚领地——高级定制。为了表达对时装艺术充满激情的新创意，设计师张肇达努力导演“新视觉乐章”。马克·张高级定制以奢华的手工引领时尚风潮，演绎出女性的专属感，诠释出高级定制的独特、稀缺、完美、独一无二。相信中国服装高级定制时代已经来临，高级定制在北京、上海等大城市已逐渐成为白领一族新的潮流，有设计师公开表示：“中国的高级时装市场是地球上最神奇的市场。”当然，和世界其他市场一样，定制已不再可能被这些富豪垄断，在中国，强调个性的年轻一代和追求品质的中产阶级，同样是定制式消费的主力军。这些条件的形成，推动了中国定制业的不断发展和壮大。从富豪到普通消费者，从年轻一族到社会中坚，在个性化消费的潮流带动下，服装高级定制正在成为一种简单的选择。要或者不要，仅仅取决于你的生活态度。从某种意义上来说，或许这才是时尚的真谛。中国的服装高级定制业，随着中国经济发展的趋势，已经走出属于自己的一片天空。作为服装行业最闪耀的珍珠，服装高级定制业必定带动中国服装行业在国际舞台上越来越闪耀！参考文献： [1]史林.高级时装概论.中国纺织出版社.作者单位：沈阳师范大学职业技术学院艺术设计系（责任编辑：鞠向玲）服装高级定制业在国际舞台上由来已久，但在中国还属于起步的初级阶段。在中国经济发展的浪潮下，中国服装行业发展出了具有 中国特色的服装高级定制产业，并不断发展和壮大，犹如服装领域耀眼的珍珠，带领中国服装走向世界舞台。 服装高级定制 中国特色 珍珠 内容摘要：关键词：■ 迟晓琳服装高级定制业在中国的发展现状和前景
世界著名服装设计师 RyanJerome 发布于：2009-10-04 09:40 设计充满戏剧性及狂野魅力的新秀: 亚历山大?麦克奎恩Alexander MacQueen ?1969年生于英国。 ?1991年进入圣?马丁艺术设计学院。获艺术系硕士学位。 ?1993年起相继在英国、日本、意大利等国的服装公司工作。 1969年生于英国的MacQueen,说起话来带浓厚的伦敦口音。虽然他是少年得志,并成为上等人乐用的设计师,但他却是来自中下平民阶层,并以此为荣。他的反叛个性也表现于不屑中产阶级的矫情造作,所以他的衣衫,总是在尊贵中隐现堕落气质。 星路历程： ?1992年，自创品牌。 ?1993年，在伦敦成立自己的设计工作室。 ?在伦敦的一次时装展中被《Vogue》的著名时装记者IsabellaBlow采访报导，使他从此走上国际舞台。 ?1996年，为法国著名的“纪梵希”(Givenchy)设计室设计成衣系列。 ?1997年，取代约翰?加里亚诺担任Givenchy这法国顶尖品牌的首席设计师。 ?1998年，他设计的“纪梵希’99春/秋时装展”在巴黎时装周上获得一致好评。 ?他在1998年里为影片《泰坦尼克号》的女主角扮演者莱温斯莉设计了她出席奥斯卡颁奖晚会的晚装。 ?近日，他在法国巴黎举行了一场别开生面的时装展示会，以大胆的戏剧性的设想震动了世界服装设计界。展示会上出现的景象像是打开了潘多拉魔盒，各种动物图案、裁剪讲究的和服、全息技术制造的丝绸表演等，让人耳目一新。展示会上还展示了各种华丽的服饰，如带有金色丝绸翻领的黑色条纹女装和用鹳毛制作的淡黄色丝绸长袍等。 连续两次获得英国时尚奖（BritishFashionAwards）最佳设计师奖 l 充满摇滚与颓废气质的设计师: 安娜?苏Anna Sui ?1955年生于底特律，还在小小年纪时，她已经将梦想设定在时装设计上。 ?70年代到纽约的帕森斯设计学院深造。 ?毕业两年之后做过一些运动服装设计和为同事---时装摄影师斯蒂文.梅瑟尔（Steven Meisel）作自由撰稿人。 ?在著名的《时代》杂志长篇累牍地刊载她的文章之后，她决心要心随人愿地将其全部精力投入自已的设计中去。 拥有中国与美国血统、身为第三代华裔移民的安娜?苏最擅长于从大杂烩般的艺术形态中寻找灵感：斯堪的那维亚的装饰品、布鲁姆伯瑞部落装和高中预科生的校服都成为她灵感的源泉。她所有的设计均有明显的共性：摇滚乐派的古怪与颓废气质。这使她成为模特与音乐家的最爱。 星路历程：
中国女装设计师品牌： 1. 伊洛Iroo公司名称: 依洛国际开发有限公司 伊洛Iroo女装品牌介绍：台湾女装iROO源自我们对于变化创新，简介自然的憧憬iroo希望创作出如此理念品味生活。iROO是由一群专业的服装设计师所创立的品牌，分City（城市）、Casual（休闲）和Party （舞会）三个系列，主要对象为25至45岁的女性。目前，该品牌在台湾有70家分店。 iROO在本地与台湾采取一样的经营模式，即“年年不折扣，周周出新货”的销售经营策略。李莉涵说：&ldquo... 地区: 台北市设计师品牌女装|类别：女装品牌设计师品牌女装
2. NEOEN弄影公司名称: 华艺时装集团上海弄影时装有限公司 上海弄影时装有限公司弄影/neoen女装品牌源于东方的文化艺术、道家精神，着重表达具有国际语言特征的东方精神内核。江苏华艺集团旗下的NEOEN弄影女装是与东华大学所属中国服装设计研究院联手打造的合资品牌。东华大学服装设计系主任罗竞杰先生担任NEOEN弄影女装品牌的设计总监。上海弄影时装有限公司是一家专业从事时尚创意产品研发、服装生产，品牌营销及信息反馈一体的专业型... 地区: 上海设计师品牌女装|类别：女装品牌设计师品牌女装 3. 大圆镜adarsa公司名称: 上海雅莫堂时装发展有限公司 上海本土独立设计师品牌店之一。大圆镜服装设计studio。上海雅莫堂时装发展有限公司是一家集设计.生产. 销售于一体的服装原创设计公司，拥有独立设计师品牌[大圆镜adarsa]。... 地区: 上海设计师品牌女装|类别：女装品牌设计师品牌女装 4. PRIME OTT公司名称: 浙江海明控股有限公司 PRIMEOTT，这是由OTT的伦敦设计师设计的更高级别的时装系列。目标客群是中国1/2线中心城市的高级白领和成功女性。秉承OTT一贯的自由洒脱的设计风格，PRIMEOTT具有更加鲜明的廓形和精良的工艺，是东西方时装设计精髓的完美融合！OTT&PRIMEOTT品牌于2002年诞生至今，已成功进驻全国各主要城市一线商圈的高端百货零售市场，无数都市独立女性成为OTT品牌的忠实VIP顾客，销售业绩卓著。OTT作为... 地区: 杭州设计师品牌女装|类别：女装品牌设计师品牌女装 5. axelle de soie公司名称: 达利国际集团有限公司 《关于axelle de soie》法国品牌axelle de soie揉合时尚与艺术，着重体现高贵、奢华、个性、典雅、浪漫的品牌风格，完美结合高贵奢华与舒适经典两种路线。axelle de soie以天然上乘的东方丝为品牌象征，紧扣全球时尚潮流，致力以富有鲜明艺术感染力的设计、独特的美学线条轮廓、最流行的元素、超卓的工艺、非凡的创意与现代人时尚生活型态水乳交融，为现代都市女性的高贵、典雅品质生活抒写... 地区: 杭州设计师品牌女装|类别：女装品牌设计师品牌女装 6. matini马帝尼公司名称: 广州马帝尼时装有限公司 马帝尼品牌介绍马帝尼时装有限公司位于广州市荔湾区东塱经济区，属意大利马帝尼服装有限公司在中国全资企业。公司占地60亩，花园式独立厂房宿舍，生活设施齐全。公司经营自主高档服装品牌(晚装、礼服、婚纱)，产品全部外销欧美、中东等国家。卓越的管理，引人入胜的专业设计及优质的客户服务，公司更成为亚洲甚至全球最大晚装生产基地，并获得广州市政府、广东省政府及国外商会的多项荣... 地区: 广州设计师品牌女装|类别：女装品牌设计师品牌女装 7. SUORANG所然公司名称: 梦芭莎(中国)广州营运总部 SUORANG所然女装品牌风格原创设计师品牌。在这里，原创设计是核心动力，推动所有不可能转换为可能，推动着不完美转换为完美。文艺极简。独具一格的清新文艺风，恪守本色的纯粹极简，带给你无与伦比
十年成长路 被誉为中国当代最优秀的设计师之一的王巍在谈到新生代设计师的成长道路时，对《纺织服装周刊》记者表示，一个新锐设计师要独挡一面，实现心中的个人服装品牌梦想至少要经历5个阶段。 第一步，从学校毕业后，尽自己所能找一家有实力的品牌服装企业担任设计师。期间，至少要花3~5年左右的时间了解服装公司的运作模式、经营管理思想、品牌推广方式以及设计团队的工作流程等。 第二步，通过各种设计大赛，获取出国深造的机会，比如去圣马丁、帕森斯等专业院校。“目前，国内有部分水准较高的大赛可以直接提供出国学习的机会，当然，如果在这类赛事中不能脱颖而出，参与其他奖金丰厚的比赛也是很好的途径。” 留学期间，可以花两年左右的时间拓展自己的视野。一方面新生代设计师们在积累了一定实践经验的基础上，有加深专业技能和理论知识的需求；另一方面，国外的设计、时尚文化氛围和国内有很大的不同，留学不仅是为了感受这样的氛围，更重要的是为自己积累人脉。 第三步，在积累了一定人脉资源的基础上，回国成立独立的设计工作室，推出一批带有个人思想的作品。期间，可以通过自己的人脉资源，联系有资金实力的企业或机构赞助工作室，做作品发布秀。“通过秀场一方面要让外界知道你，展现自己的设计水平，同时也是一个重新认识自己的过程。” 当然，成立了独立工作室之后，在创作设计方面的限制就会少很多。在这一阶段，设计师们尽量要在生活中汲取灵感，因为暂时还没有商业和市场的压力，创作过程中的个人思想非常重要。“很多地方都不用承受压力，也不用为谁而妥协。”虽然独立设计师看起来很自由，但其实有了个人工作室也容易迷茫。“因为这种状态可能会持续很长时间，也许是2~3年，10年也有可能。” 第四步，在有了一定的个人名气后，设计师最好去寻找认可自己设计风格的合伙人，尽量在商业街或商圈开店。期间，除了潜心做设计以外，还要学一些店面经营、管理的基本知识。 第五步，等到时机成熟，再创立属于自己的服装品牌或成立品牌公司，走市场化的商业销售模式。 “完成这5个步骤至少需要10年以上的时间。当然，对于设计师而言，每个人都有独特的才华，不可能完全按照我的建议来实现梦想。”王巍说。不论这条设计师成长的道路是否具有可操作性，但王巍的建议至少说出了一个事实：所有梦想做独立设计师的人，都希望有朝一日能成立个人服装品牌。