浅析初中美术对学生审美的培养
发表时间：2019-07-26T10:25:51.257Z 来源：《中国教工》2019年第7期作者：陈冰[导读] 进入21世纪，我们对人才培养的要求变得更加高了，在传统的教学模式下，家长和学生认为初中的美术可有可无，不太重视，而且也存在着学生兴趣不高的问题。在如今提倡新课标的时代背景下，学好美术对于学生无疑是很有意义的。美术作为一门艺术，它区别于传统科目，更能发展和培养学生的审美。再者，如果学生热爱美术，会有一种成就感。的确，从某种程度来说，美术不是这个时代的必修
课，但是这门选修课会为你的人生增添不少光彩和填
陈冰
广东省罗定市华石中学
摘要：进入21世纪，我们对人才培养的要求变得更加高了，在传统的教学模式下，家长和学生认为初中的美术可有可无，不太重视，而且也存在着学生兴趣不高的问题。在如今提倡新课标的时代背景下，学好美术对于学生无疑是很有意义的。美术作为一门艺术，它区别于传统科目，更能发展和培养学生的审美。再者，如果学生热爱美术，会有一种成就感。的确，从某种程度来说，美术不是这个时代的必修课，但是这门选修课会为你的人生增添不少光彩和填补更多空白。
关键词：审美初中美术兴趣
引言:提到王维，我们都不陌生，后人称他的作品为"诗中有画，画中有诗"。文学向来是与艺术相关的，所谓意境，就是我们根据诗中描绘的景色，在自己的心中构想出来的画面，就是那么寥寥几字，却打开了读者的思维。美术培养的审美有很多，假如是喜爱文学古风的同学，教他们国画再好不过了。这时，很多理科思维活跃的同学可能就不舒服了，假如我不爱文学，我还要学美术吗？答案还是要学，举一个简单的例子，说起设计，大家都不陌生，有些房屋建筑看上去是很枯燥的东西，可是你不会明白设计师就是一个理工科的具有很好审美的设计师。不是说理科思维活跃的同学就和美术这种艺术无关，因为就算是看上去很枯燥的设计稿，设计师为了能让设计稿更加美观费了不少心思。美术对于所以学生都是有益的，只要用正确的态度认真对待美术课程，学生会收获不一样的惊喜。
一、如何提高学生学习初中美术对于提升自身审美的意识
即使我们一再强调美术对于自身发展有着很好的促进作用，但是具目前很多学校的实际情况，大部分学生认为美术可能就是美术生的领域，对待初中美术课程不认真，不自信，不感兴趣;还有一些学生是自己本身喜欢画画，对美术比较感兴趣，这部分的同学积极配合老师教学工作，对于学校的美术课很有参与感;其余学生由于自己本身有着良好绘画功底的基础，同时会感到学校开展的美术课对自身提高不是很大，对待初中美术课程会有两种态度。一种是希望掌握各种绘画技能，认真学习;一种是觉得老师讲的内容不是很有难度，自己听不听都无所谓。这基本上上是目前的初中生对待初中美术课程的态度。初中生，课程上的压力的确是比较大，美术课程在升学考试中比例不大，很多家长和同学愿意把自己的时间花在语数外这些课程上，对于美术课程，可能真的不是很感兴趣，可能是抱着学校安排课课程，自己就去上的态度来上课，而不是兴趣使然。都说兴趣是最好的老师，没有兴趣又怎么能够希望学生会取得好成绩呢?诚然，有些同学在绘画方面是有天赋的，他们的作品让人赞叹不已;也有很多同学在绘画上面没有那么有天赋，但是学校开设美术课程就是让所以的同学感受美术的魅力，无论你是否有天赋。好好的体验美术的魅力，即使你不是很在行，也会受益匪浅。万事开头难，可能一开始自己的作品不是很理性，但是，只要你进步了或者是达到了自己的目标，那就会有一种成就感。作为初中生的美术老师，要把握学生对于美术课程的心理，积极给与学生鼓励，同时提高自己教学水平，用不一样的教案来吸引同学感受美术课程的魅力。在课堂上可以授予同学绘画基础，同时在完成自己教学任务的时候，可以腾出一点时间来和同学们拓展一些课外的美术知识，让同学们对美术了解更加深刻。同时，也可以将美术和其他课程联系起来，可能会达到意想不到的效果。最后，还应该在课堂中给同学们灌输美术对于提高同学审美有很大的益处。
二、丰富美术教学
美术教学方案多种多样，有很传统的模式，也有创新的模式。一般来说，很多美术课程会在教室开展，老师教学生画图。有时候学生自己都不知道自己为什么要画图，有时候对于自己画的图不是很了解。如何解决这些问题呢?笔者认为，一个很好的方法就是在开展课程之前，先介绍自己所要讲解和要求学生完成的绘画任务。教室最好是自己准备一个PPT,在讲解绘画之前，先简单介绍绘画对象以及有关作品，相信以这种方式可能会吸引同学们的注意力。同时，老师自己在设计教学方案的时候，要考虑到孩子们更倾向于哪一种绘画，同时考虑同学们的水平，选取一个比较适合的方案。比如，有些老师会考虑到教同学们素描可能难度会有一点点大，可以考虑教他们一些简单的油画。笔者认为，有时候像油画这种需要自己调色的绘画可能会更加吸引同学们，毕竟，这个阶段的孩子，动手能力强，喜欢动手，这样比较有趣。同时，如果老师还想拓展同学们关于我国传统艺术的鉴赏能力，有机会最好是让孩子们观看一些我国古代文物的纪录片，这对于提升同学们审美和拓宽同学们的见识都很有帮助。
三、在美术课堂上提高学生审美观
美术鉴赏能力是一项很宝贵的技能。我们感慨大自然有些自然景观鬼斧神工，是因为我们从内心认可它们，说不出来为什么就是觉得好看。其实审美就是这样，看上去让人觉得很舒服就是符合我们的审美，审美也不需要特别多复杂的条条框框，反正给人们第一感觉很舒服就是真理。至于如何将自己的作品达到那种水平，那就需要学生自己去琢磨，去历练，去发掘。美术老师的作用是引学生们入门，至于修行怎么样，还是要看学生个人。老师可以教会学生基本的审美要求和规则，引导学生自己去开创思维。在课堂上，老师要慢慢地培养学生们对于审美的不同看法，去激发不一样的思维。
四、结束语
在素质教育下,初中美术作为一门提高学生综合素质的重要学科,对于响应国家素质教育口号具有重要的意义。但在传统模式的限制下,无论是教师还是学生都将美术视为可有可无的学科。因此,改变初中美术教学模式,创新教学方法在此时显得尤为重要。
五、参考文献
任田华，兴趣教学法在初中美术教学中的应用，《试题与研究》，2019[05]
初中美术教学计划 导读：范文初中美术教学计划 【范文一：初中美术教学计划】 美术教学在素质教育中具有十分重要的作用，能够提高学生的艺术素养、弘扬民族精神，培养学生探究和实践的能力，把教材与生活实践有机结合，从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操，增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的，新学期的到来，为了使美术教学工作顺利进行，现将学期计划如下： 一教学原则： 结合我校实际情况，处处体现着美育教育成果，对学生的发展提供了很好的平台。教师乐教，学生乐学。 二、学情指导： 本学期我的教学工作将总结以往的教学经验，针对于七八年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生
的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自主创新，大胆的去完成学习任务。 三、具体工作： 1、认真分析教材和联系身边资源，以学生发展为中心，依托各种资源环境，学习并实践美术新课程标准，加强业务学习，深化教学观念。本学期，我将教材分析与学情分析紧密结合，联系实际，积极开展多种形式的课堂教学，激发学生学习兴趣，丰富美术课堂教学。 2、运用多媒体教学资源，以课堂教学为中心，梳理教学流程，分析学生的表现，及时调整和完善教学策略，将教学效果发挥到极致。学生的情况差异，决定了教师必须因材施教，并且疏导学生打破学科界限，在美术学科学习时，积极参与，大胆创新。 3、认真遵守学校规章制度，积极参与各种相关活动，为自己的教学和成长积累素材。同时，为校园文化建设贡献力量。 4、积极参与教学教研活动，以集体备课活动为依托，认真备课、上课、总结、反馈和反思，理论联系实际，为进一步学习积累宝贵经验。
浅析初中美术对学生审美的培养 摘要：进入21世纪，我们对人才培养的要求变得更加高了，在传统的教学模式下，家长和学生认为初中的美术可有可无，不太重视，而且也存在着学生兴趣不 高的问题。在如今提倡新课标的时代背景下，学好美术对于学生无疑是很有意义的。美术作为一门艺术，它区别于传统科目，更能发展和培养学生的审美。再者，如果学生热爱美术，会有一种成就感。的确，从某种程度来说，美术不是这个时 代的必修课，但是这门选修课会为你的人生增添不少光彩和填补更多空白。 关键词：审美初中美术兴趣 引言:提到王维，我们都不陌生，后人称他的作品为"诗中有画，画中有诗"。 文学向来是与艺术相关的，所谓意境，就是我们根据诗中描绘的景色，在自己的 心中构想出来的画面，就是那么寥寥几字，却打开了读者的思维。美术培养的审 美有很多，假如是喜爱文学古风的同学，教他们国画再好不过了。这时，很多理 科思维活跃的同学可能就不舒服了，假如我不爱文学，我还要学美术吗？答案还 是要学，举一个简单的例子，说起设计，大家都不陌生，有些房屋建筑看上去是 很枯燥的东西，可是你不会明白设计师就是一个理工科的具有很好审美的设计师。不是说理科思维活跃的同学就和美术这种艺术无关，因为就算是看上去很枯燥的 设计稿，设计师为了能让设计稿更加美观费了不少心思。美术对于所以学生都是 有益的，只要用正确的态度认真对待美术课程，学生会收获不一样的惊喜。 一、如何提高学生学习初中美术对于提升自身审美的意识 即使我们一再强调美术对于自身发展有着很好的促进作用，但是具目前很多 学校的实际情况，大部分学生认为美术可能就是美术生的领域，对待初中美术课 程不认真，不自信，不感兴趣;还有一些学生是自己本身喜欢画画，对美术比较感兴趣，这部分的同学积极配合老师教学工作，对于学校的美术课很有参与感;其余学生由于自己本身有着良好绘画功底的基础，同时会感到学校开展的美术课对自 身提高不是很大，对待初中美术课程会有两种态度。一种是希望掌握各种绘画技能，认真学习;一种是觉得老师讲的内容不是很有难度，自己听不听都无所谓。这基本上上是目前的初中生对待初中美术课程的态度。初中生，课程上的压力的确 是比较大，美术课程在升学考试中比例不大，很多家长和同学愿意把自己的时间 花在语数外这些课程上，对于美术课程，可能真的不是很感兴趣，可能是抱着学 校安排课课程，自己就去上的态度来上课，而不是兴趣使然。都说兴趣是最好的 老师，没有兴趣又怎么能够希望学生会取得好成绩呢?诚然，有些同学在绘画方 面是有天赋的，他们的作品让人赞叹不已;也有很多同学在绘画上面没有那么有天赋，但是学校开设美术课程就是让所以的同学感受美术的魅力，无论你是否有天赋。好好的体验美术的魅力，即使你不是很在行，也会受益匪浅。万事开头难， 可能一开始自己的作品不是很理性，但是，只要你进步了或者是达到了自己的目标，那就会有一种成就感。作为初中生的美术老师，要把握学生对于美术课程的 心理，积极给与学生鼓励，同时提高自己教学水平，用不一样的教案来吸引同学 感受美术课程的魅力。在课堂上可以授予同学绘画基础，同时在完成自己教学任 务的时候，可以腾出一点时间来和同学们拓展一些课外的美术知识，让同学们对 美术了解更加深刻。同时，也可以将美术和其他课程联系起来，可能会达到意想 不到的效果。最后，还应该在课堂中给同学们灌输美术对于提高同学审美有很大 的益处。 二、丰富美术教学
《初中美术教学计划》 初中美术教学计划（一）： 初中美术教学计划 美术教学在素质教育中具有十分重要的作用，能够提高学生的艺术素养、弘扬民族精神，培养学生探究和实践的潜力，把教材与生活实践有机结合，从而到达开启心智、提升志趣、陶冶情操，增强民族意识、培养爱国情感和审美意识的目的，新学期的到来，为了使美术教学工作顺利进行，现将学期计划如下： 一教学原则： 结合我校实际状况，处处体现着美育教育成果，对学生的发展带给了很好的平台。教师乐教，学生乐学。 二、学情指导： 本学期我的教学工作将总结以往的教学经验，针对于七八年级学生的心理特点和学习状况，透过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一齐。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美潜力和动手潜力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手潜力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自主创新，大胆的去完成学习任务。 三、具体工作： 1、认真分析教材和联系身边资源，以学生发展为中心，依托各种资源环境，学习并实践 美术新课程标准，加强业务学习，深化教学观念。本学期，我将教材分析与学情分析紧密结合，联系实际，用心开展多种形式的课堂教学，激发学生学习兴趣，丰富美术课堂教学。 2、运用多媒体教学资源，以课堂教学为中心，梳理教学流程，分析学生的表现，及时调 整和完善教学策略，将教学效果发挥到极致。学生的状况差异，决定了教师务必因材施教，并且疏导学生打破学科界限，在美术学科学习时，用心参与，大胆创新。 3、认真遵守学校规章制度，用心参与各种相关活动，为自己的教学和成长积累素材。同时，为校园文化建设贡献力量。 4、用心参与教学教研活动，以群众备课活动为依托，认真备课、上课、总结、反馈和反思，理论联系实际，为进一步学习积累宝贵经验。 5、为加强学生行为习惯的养成，丰富课堂教学资料和形式，本学期，将课前预习中的工 具和材料的收集作为教学环节的重中之重。 6、学生管理制度的建立，以班级小组为单位，以点带面，以强带弱，强强联手，互帮互助。 7、美术教学注重课内外的联系，尤其表此刻身边资源和其它学科的联系上，既能体现学 以致用的功效，又能从中汲取所需养份，自我成长。
浅谈中学生创新能力的培养 发表时间：2015-06-16T14:31:49.947Z 来源：《中小学教育》2015年6月总第208期供稿作者：苏芳丽[导读] 传统的应试教育以满堂灌、填鸭式教学为主。忽略了学生的主体地位，学生学得吃力，老师教得辛苦，教学效果也不理想。苏芳丽广西防城港市实验高级中学538021 摘要：当今的教育实施的是素质教育，实施素质教育的重点是培养学生的创新能力。如何培养学生的创新能力，是值得研究的课题。 关键词：创新质疑超越 国家要发展，靠的是人才，而对人的智能要求，重要的是要创新能力，科学精神，创造性能力。能在科学界里有所发现，有所发明，有所创造。中学阶段是青少年思维发展的黄金时期，在这个阶段他们能否具有一定的创新意识和创造性思维，这对他们来讲至关重要。学生大部分活动都在课堂中进行，如何培养他们的科学精神，创造性思维和创新能力，全面提高学生素质是课堂教学的内涵。本人结合教学实践，总结了以下几点： 一、课堂上提倡启发式教学 传统的应试教育以满堂灌、填鸭式教学为主。忽略了学生的主体地位，学生学得吃力，老师教得辛苦，教学效果也不理想。要改变这种局面，教师首先承认学生是学习的主体，这也是新课改课堂教学所提倡的。课堂上要调动学生学习的热情与主动性，学生的求知欲增强，学生主动的获取知识。这种肯定比被动学习的效果要好，而且学生在求知时不仅获得了知识，而且全面提高各种的能力，如学生分析问题、解决问题的能力，通过经历问题的解决过程，通过对解决问题方法的探索，可以激发学生的创造热情，培养创新能力。比如在上蛋白质这节内容时就提出一个疑问为什么牛和羊都吃草，但是牛肉和羊肉却不同。学生听了这个问题显然很感兴趣，积极思考。学生经过思考后回答，那是它们的蛋白质不同，那它们的蛋白质为什么不同呢？又为下一个内容蛋白质的多样性原因的学习做了很好的铺垫。 二、要相信学生 实施素质教育，要面向全体学生，要相信每一个学生都有创新能力。我们要根据学生的特点因材施教，充分开发学生的创新潜能。我担任高二理科班的生物教学。在教学过程中发现，有个学生的基础比较差，无论考得多简单，考试的结果都二三十分，总是拖这个班的后腿。这个学生真是让人头疼，到底是什么原因导致他成绩差呢？在教学过程中我特意去观察他上课的表现，通过观察发现他注意力不集中，也爱和周围的同学讲话。发现了这些特点之后，上课一有机会我就提问他，毕竟是基础差吧，刚开始回答的还不是很好。可是有一次我在《关注生物技术的伦理问题》这一课当中的有一道问答题“你支持生殖性克隆吗？”这是一个开放性的问题，问他他应该可以答出来，他不仅回答出来，而且他的回答改变了我对他的看法，回答的内容从不同角度分析了他为什么不支持的原因，表达了自己不支持的观点，回答得很到位。不仅是从生物学的角度，还从政治的角度分析，他的回答标新立异，与众不同，这不像是一个差生的回答。这时候我用一种赞许的眼光看着他，并通过表扬了他，我说他回答的内容不仅有生物知识还穿插了政治知识。讲得很生动，回答得很到位。这时班上响起了赞扬的掌声，同学们也很欣赏他的回答，也肯定了我的说法。这个学生经过这次鼓励之后。从此，他上生物课时意力集中多了，回答问题时也比以前积极了，看到他的改变，我的内心也为之高兴。在教学中的一个例子让我改变了对差生的看法，他们虽然学习差，但是其他能力，包括创新能力并不差。 三、鼓励学生要有质疑精神 质疑是创新的基础与前提，没有质疑就不可能有创新，要想培养学生的创新能力，就首先要教会学生要学会质疑。通过教师的引导，培养学生发现问题和提出问题的能力。例如在学习植物生长素的发现这节内容时，我先展示几幅植物向光性生长的图片。学生看到这些图片激发学生兴趣，这时候我就鼓励他们看到这几幅图你们有什么看法？学生看到这些图片激起了他们的问题欲望。植物为什么向光性生长？植物向光性生长的原因到底是什么？我把这些问题收集起来，学生一边学一边思考，学生学习起来更有目的了。当讲到向光性的原因是由于生长素分布不均匀引起的，有学生提出问题，难道向光性生长是由于生长素分布不均匀引起的吗？可不可以是抑制物质分布不均匀造成的呢？我说你这个问题提得好，于是我说到曾经有学者提出向光性生长是由于生长素分布不均匀引起的。你也可以像科学家那样设计实验来证明。学生知道自己提的问题得到肯定了以后，在以后的生物课上，能不时地提些有深度的问题。 四、鼓励废物利用制作小作品 废物利用是指收集本来要废弃的材料，分解再制成新产品。学生在课外利用废物制作小作品的同时锻炼了动手动脑的能力，更重要的是培养创造能力。 五、鼓励敢于超越 创新必须进行超越，超越是对传统学习模式的超越，对现有的知识超越。例如:在做还原糖的鉴定时，我们通常使用的材料是颜色浅并且接近无色的材料，通常是苹果或者梨。同学们能不能用甘蔗来做实验？马上又学生否定，因为蔗糖是非还原糖。难道就只能用梨或者苹果？有没有同学想到不同的材料呢？这时有个同学小声的说龙眼，龙眼色浅，含糖丰富。而且是我们南方特产。结果这个同学用龙眼做了检验还原糖的材料，不仅成功而且做的效果比用教材的更好。学生尝试了改变带来的成就感，我相信以后再遇到问题解决不了，他也会尝试着改变。寻找更好的解决方法。 总而言之，从课内到课外，如果能正确地引导，学生的创新能力就会有所提高。
初中美术教育实践研究，美术教育研究，《美术教育研究》 摘要：初中美术教学是对学生的审美素质的培养和提高，同时也是对学生德智体美、创新精神和动手能力的培养，所以说，美术教学虽说是副科，但是是其他学科不可取代的。结合初中美术教材、初中生的心理和生理特点以及多年的教学实践经验，就如何提高教师的教学效率和学生的学习能力，做了几个方面的叙述和探究。 关键词：初中美术；教学；师爱；环境；评价；作品 初中阶段是学生人生转折的重要时期，他们的人生观、价值观才开始初步形成，逐渐走向成熟，同时也是进行美术教育的最佳时期。初中美术教学，就是在培养学生审美能力的同时，通过他们对审美对象的欣赏、感悟、评价和判断，对学生的心理和生理产生熏陶、感染和感知正能量，提高学生的气质和精神面貌。因此，美术教育是要学生通过审美的方式来提高，净化和升华身心，建立正确的世界观和价值观。 一、用良好的情境来激发学生 教学氛围的好坏直接影响到教学效率的好坏。往往在轻松愉快的教学氛围中，学生更容易也更愿意开动脑筋、畅所欲言。此时，学生不仅会有一种想要学习、乐于学习的激情和心态，而且还能刺激学生的思维活跃，创作出更好的美术作品。相反，如果课堂气氛沉闷，教师不苟言笑，难免会出现学生不敢画、怕画
不好的现象，产生自卑和畏惧的心理。作为美术教师，我们应该为学生营造一个轻松愉快、五彩斑斓、情感丰富的教学情境，来优化美术课堂。例如，我在进行“线条的绘画”教学时，就先给学生展示了几张精美的线条作品，其中的山山水水、人物景色都是用线条画的，待学生欣赏完这些作品之后，设计了几个问题：这些作品的共同点在什么地方？他们都是用什么方法来表现的？线条被这些画家赋予了生命力和动感，那么我们身边又有哪些是线条呢？说到学生熟知的事物，他们的兴趣也就跟着来了。大家纷纷回答：书本的边是线条，桌子边是线条，黑板边、文具盒边也是，毛线也是，柳枝也是。趁着大家的热乎劲，我紧接着问道：“那同学们想不想知道，我们平时运用的线条都来自什么地方呢？接下来，我们就一起来研究一下吧。”这样的情境设置，不但有效地消除了学生对陌生知识的恐惧和抵触，而且还有效地增加了课堂情趣，激发了学生的学习兴趣。 二、用美好的师爱感染学生 除了良好的教学环境之外，教师本身出色的教学魅力也一样能够提高教学效率。一位学识渊博又品德兼备的教师，会由内而外地散发一种令人崇敬的人格魅力，在潜移默化中影响学生，自然就会被学生喜欢和模仿。所以，对于教学的组织者和引领者的教师来说，必须要不断学习。俗话说，学生要有一碗水，老师就要有一桶水。必须要时刻注意自己的言行举止，言传身教，以身作则；必须要面带微笑，以一种温暖和友好的态度来感染学生，让学生能够真切感受到来自教师的爱、关心、友善和理解。所谓“亲其师，信其道”。学生会因为喜欢教师而喜欢该教师所教的科目，从而提高学习热情。此外，还要多关爱后进生，他们成绩差，心理自卑而脆弱，所以我们要倾注更多的时间和精力，不厌其烦，
1.请谈谈新课程改革理念下美术课程评价的意义和方式。 2.为什么要提高审美能力? 3.谈谈对“在广泛的文化情境中认识美术”的认识 4.美术课程的性质与价值是什么？ 5.美术课程的基本理念是什么？ 6.美术课程的教学建议是什么？ 7.美术教学设计的关键点有哪些？ 1.请谈谈新课程改革理念下美术课程评价的意义和方式。 (1)意义：美术课程评价是促进学生的全面发展,改进教师的教学,促进美术课程不断发展的 重要环节。美术教学评价是为了改善和促进学生发展,淡化评价的甄别、选拔作用,突出评价的改善、促进功能,对教学活动进行有效调控,让评价转化为促进学生发展的动力,以提高教 学效率。 (2)方式：新课程下的评价方式多种多样，主要有激励性的评价方式;情境式的评价方式;作 业符号的评价方式;评语式的评价方式等。 2.为什么要提高审美能力? (1)提高审美能力，可以帮助一个人形成一种抵制丑恶、向往美好的心灵，使自己变得高尚优美，并陶冶其情操。 (2)提高审美能力，可以加深其对审美的认识，准确把握审美的标准，正确理解审美判断、审美趣味、审美思想的关系，树立正确的审美观。树立正确的审美观可以帮助我们在审美 的过程中准确把握事物的内在本质。 (3)提高审美能力，可以陶冶人的情感及培养人的兴趣爱好，帮助营造一个良好的精神上的家园，使学生在学习中得到精神的放松，从而提高其心理素质，缓解压力，提高学习效率。 3.谈谈对“在广泛的文化情境中认识美术”的认识 第一，从文化的多样性角度来考虑，它加深了学生对文化多样性的了解，培养学生对我国 优秀美术传统的热爱，尊重并理解世界的多元文化；第二，从美术学科与其他学科横向联 系的角度来考虑，它可以促进学生通过美术学习取得对其他学科的学习和理解；第三，从 学生分析问题和解决问题的能力角度来考虑，它可帮助学生学会用历史唯物主义的观点看 待历史上的一些问题。 总之，“在广泛的文化情境中认识美术”在国际上是基于多元文化理论的影响，基于对文 化的多样性而提出来的。我国本次美术课程改革中提出这一新理念，是基于从根本上扭转 把美术学科仅仅作一种单纯的技能技巧训练的观念，而是视为一种文化学习来看待的理念 提出来的，其目的是使学生通过美术学科的学习同其他人文学科一样参与人类文化的传承 与发展，培养学生对祖国优秀美术传统的热爱，对世界多元文化的宽容和尊重。 4.美术课程的性质与价值是什么？ （1）陶冶学生的情操，提高审美能力。
幼儿审美能力的培养 审美能力是指人们对美的事物或艺术的欣赏和鉴别的能力，从小培养他们细致的观察力、丰富的想象力、审美意识、审美情感和审美能力，就显得十分重要和迫切。 （一）引导幼儿去发现美、感受美 日常生活、自然界、艺术作品中蕴涵着各种美的事物和现象，要经常借助它们引导幼儿去发现美，让幼儿拥有一双善于发现美的眼睛，是培养幼儿具有良好审美情操和审美能力的前提。我常带孩子到大自然中，让幼儿从大自然中寻找色彩，世界是五彩缤纷的，蔚蓝的天，白色的云，使放飞在蓝天中的风筝变得更生动、更富有美感。又如雨后挂在天边的七色彩虹、小鸟和蝴蝶带着鲜艳的色彩快乐地飞舞；春天，在绿绿的草地上，孩子们在奔跑、打滚，草地与孩子的服装交错在一起形成的色彩斑斓，富有动感的画面。在一年四季的交替过程中，同样会形成各种不同的色调，也都是一幅幅美丽的画面。教师在有效地利用自然素材的美，引导幼儿去感受去发现，并用彩笔尽情地表现自己的感受，这些都有助于幼儿形成色彩美感。 （二）利用艺术作品培养幼儿的审美能力 幼儿期是语言发展的关键期，在欣赏文学作品时要发挥教师语言魅力的教育功能。语言可以通过语气、表情、语调等方式来达到表达的意向。相同的一句话，用不同的语气、语调说出来，配上不同的表情、动作即可表达两个截然相反的意思。教师要注意发挥自身的语言魅力，使用语言时不断提醒自己注意：语言本身的作用——表意和传
情（声情并茂），注意自身语言表达的规范性；注意自身的语言面貌（包括语言的清晰度、适宜的音量和适度的表情等）；注意适度的语言修饰（恰当的语词），让语言更富美感。“要给幼儿一杯水，教师自身必须是一条涓涓流淌的小溪”。由此看来，在文学欣赏中教师的语言美对幼儿语言能力的影响也是重要因素之一。 （三）让美育贯穿于幼儿的日常生活中 美，对于幼儿来说是个抽象的概念。美育的任务就是要将其具体、丰富化。 1.在日常生活中让幼儿大量地接触作品。教师在创设环境时应该与教育相结合，教师可以和孩子一起来布置教室，让孩子们置身于美好的环境中。这样可以让孩子在玩中学、学中玩，并从中得到美的情趣。 2.生活中我常见到孩子看电视非常喜欢模仿电视中的角色及语言动作。例如：“老师，我这个动作像不像奥特曼呀？这样的我很厉害吧，还可以打死很多的怪兽，我是英雄，要帮助有困难的人。”孩子是天真的，让他们自由去寻找美，发挥美。因此，在审美教育中，要多采用图片、实物、电视等生动有趣、好玩、孩子易于接受的方式进行，并使孩子多种感官参与审美活动。 （四）要为幼儿提供更多审美实践的机会 美育不仅要培养孩子对美的欣赏力，还要培养创造美的能力。教师应引导幼儿多参加审美实践活动。如让孩子进行绘画、泥工、折纸、剪贴、制作小玩具、学习表演歌舞和童话剧等。教师可以比较容易在
怎样培养中学生创新能力 发表时间：2009-07-22T11:14:49.217Z 来源：《新华教育研究》2009年第3期供稿作者：袁野 [导读] 创新能力包括:观察力、注意力、记忆力、思维力、想象力及操作能力等,也包括情绪、意志、兴趣、性格等非智力因素。 怎样培养中学生创新能力 袁野 创新能力包括:观察力、注意力、记忆力、思维力、想象力及操作能力等,也包括情绪、意志、兴趣、性格等非智力因素。每个人的创造力都可通过培养得到提高。要培养学生的创新能力。就要做到以下几点: 1融洽师生关系，激发创新意识教学中，注重构筑平等、民主的师生关系。注重自身素质的完善，尊重学生。在合作中发现、解决问题,激发创新。 2培养注意力,激发探究兴趣兴趣引导和推动一个人去钻研探索,从而获得创造的成功。让学生体会到成功的滋味,产生浓厚的学习兴趣,这样就使学生的“苦学”变为“乐学”,变“要我学”为“我要学”。 3培养敏锐观察力,提高创新效果学生的观察往往总是与已有的知识经验相联系的,观察应站在学生的角度,从不同方面进行分析、讨论,让其知道观察成功失败的原因,使他们在下一次观察时,能有效地提高观察效果。 4培养持久记忆力,强调知识系统性教学中要善于引导学生将所学知识进行整理、总结、串联,对每一章节知识点归纳、概括、梳理,让学生对所学知识有一整体框架,将一阶段所学内容理解、巩固,以便下一阶段的学习。 5突破常规,培养发散思维注意发扬教学民主,引导学生独立思考,分析、解决问题,鼓励学生大胆提出问题,尊重并聆听学生提出的“古怪”、别出心裁的问题。 6鼓励自主学习,提高操作能力学习的主体是学生,只有学生积极主动地参与学习活动,才可以提高学生的创新能力。因此在教学中,要鼓励学生主动参与,提高学生的操作能力。 7经历挫折体验,培养顽强毅力创造活动需要借助决心和毅力,教学中设置一些障碍,让学生感受到挫折,尝到越过障碍获得成功的体验从而培养学生顽强的毅力。 8鼓励学生质疑,培养挑战精神鼓励学生大胆质疑猜测,培养学生丰富想象力。质疑能够提高学习主动性、生动性和创造性,打破知识限制,把死知识变成活知识。 9创新教学手段,拓展教学空间超越教材本身，利用丰富的外部资源，进行教学改革和实践。如通过编演英语小品、讲故事、出板报、写贺卡和信件等活动提高学生应用能力。 总之,教学是一门科学,教学又与我们日常生活联系紧密。因此,必须在教学中培养学生的创新能力,从而达到我国新一轮教学课程改革的目的。
浅谈小学生审美能力的培养 艺术鉴赏力，亦称审美能力，它既具有鲜明的个性特征，审美鉴赏力的提高，有助于以美的规律和美的理想去改变世界，发展文明的、健康的、科学的生活方式。人们认识美、评价美的能力，包括审美感受力、判断力、想像力、创造力等。 一．培养小学生审美能力的必然性和重要性 “人不仅为生存而斗争，而且为享受，为增加自己的享受而斗争......，准备为取得高级的享受而放弃低级的享受。”马斯洛需要层次理论认为人的需要是分层次由低到高。是：生理需求、安全需求、社交需求、尊重需求、自我实现需求。 如今，社会经济发展，人们衣食无忧，产生高级的精神需要和审美追求，而由于当前人们对审美认识的提高，所以就必须要求下一代也具备良好的审美观。人们常说从小就要养成好的习惯长大才能有好的作为,从小培养审美习惯也是审美教育不可缺少的一部分。“柏拉图强调从小培养青少年养成爱美的习惯是很重要的。他说：应该寻找一些有本领的艺术家，把自然的优美方面描绘出来，使我们的青少年像住在风和日暖的地带一样，四周一切都对健康有益，天天耳濡目染于优美的作品，像从一种清幽境界呼吸一阵清风，来感受他们的好影响，使我们不知不觉地从小就培养起对于美的爱好，并且培养起融入美于心灵的习惯。”有审美的想法还必须有审美培养所必须的场合、环境,艺术教育就应该不断地创设一个又一个艺术审美环境，家长应引导学生参与审美体验，使他们用自己的眼睛和心灵对艺术作品进行直接的感知。 三．如何培养小学生艺术审美能力 “在某种程度上说，审美能力是有意识的教育和无意识的文化熏陶的结果。从儿童到成年的转变，是心理成熟和审美理解力增强的表现，而这种转变又不是自动进行的，教育是促成这种转变的”。家庭教育与学校教育两类在培养小学生审美发展方面有十分重要的作用. 1、家庭。审美能力的培养应该从小抓起，从细节上培养父母是小孩的第一任老师，小时侯对事物的印象才是最深刻的。比如学习音乐、美术等，并不是要孩子成为音乐家、画家，但是让孩子学习音乐，特别是学会欣赏音乐，可以培养孩子的艺术修养，丰富和美化孩子的精神生活，给孩子送去欢乐。家庭是培养孩子审美能力的第一次后天环境，也为他们的审美能力和综合素质的进一步提高打
初中美术教学计划9篇 一、指导思想 进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。 二、教学目标 本学期我的教学工作将总结以往的教学经验，针对于初一年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。 三、具体工作 ①继续加强美术新课程标准和业务的学习，深化教学观念和理念 本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。 ②课堂教学活动. 加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。 针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点，针对知识的高要求，学生对知识的探索和研究的心理。我在课堂上将讨论交流，分工合作，资料调查，情境模拟和角色扮演，欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性有主，使学生开阔眼界，扩展学习的兴趣和技能。 四、教材的特殊处理 1．新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。 2．一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学中将准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。 3．根据实际教学的需要，我将有些课题进行删减或增加其它的内容，从而更利于学生的实际情况，突出本校美术课的特色教学。 4．要求学生作好材料的准备工作，要做到：课前布置，课时检查，课后整理。材料的准备宁可充足有余，不可临时不足，影响教学进程。 五、教学要注意的问题 1．注意课堂秩序，防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的，但不能因此影响教学秩序，影响其他班级上课。 2．注意卫生，自调颜料比较难把握，应该注意课室卫生，用品的清洗。 总之，美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下，以课程标准为准绳，以学生兴趣、经验、知识的发展为目地，以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识，学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标，提高美术教学工作的质量。 一、指导思想 进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。 二、教学目标
小学美术教学中如何培养学生的审美能力 梧凤中学（小学部）邓永忠 新课标明确指出：“小学美术课是义务教育小学阶段的一门必修的艺术教育课程，是对学生进行美育的重要途径。它对于贯彻德、智、体、美、劳全面发展的教育方针，提高全民族的素质，培养有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义公民具有重要作用。”美是客现存在的，而且无处不在。对于小学生来说，明明生活在“美”的身边，却有时会感受不到“美”的存在。为此教师在教学中特别要注重通过审美活动，来培养学生形成正确的审美观，提高学生对现实世界的感知、鉴赏、创造的能力；营造、提升审美境界，完善学生的心理素质和性格。让美洋溢在学生心中。笔者认为在小学美术教育中，应从以下方面培养学生的审美能力。 一、在课堂教学中要注重“美”的知识传授和教育 在小学美术教学中，教师要坚持不懈地进行“美”的知识传授和教育，促进学生产生美的理念和思想，逐步形成美的标准。通过线条、画面、色彩、明暗、大小、长短、形象、空间、质感的认识理解，让学生认识和理解美，明白什么是美，怎样才算美；通过造型、设计等环节的教学，让学生理解美的表现和应用，形成一定的审美情趣；通过欣赏、综合等环节的教学，让学生更深地理解美、评价美、寻找美，培养学生的审美能力。 二、让学生留心观察，引发他们的审美兴趣 美术是视觉艺术，在美术教育中教师要重视从视觉形象教学原理入手，针对儿童的年龄特点，引导孩子们用自己的眼睛去观察世界，观察大自然中的一切美好事物。首先教师可用直观的教具、模型、范画、多媒体技术等帮助学生观察美、感知美、表现美，提高审美能力，面具教学中也可模仿学生平时较为经典的表情，让学生观察后说说这些是谁的表情，进而激发学生主动参与课堂的欲望，对面具的制作有了兴趣，学生情绪一高涨，上课效果自然就好。 三、多组织学生开展作品评价活动 著名教育家乌申斯基说过：“比较是一切理解和思维的基础，我们正是通过比较来了解世界上的一切的。”因此，教学中教师要注重运用比较的方法让学生通过比较美术作品，发现和感受美的存在，把美好的东西保留下来，进而培养学生审美的能力。教师在美术课堂上要多组织小组活动，以小组为单位多组织一些评画、评作品活动。在学生完成作业或经过一段时间的训练后，教师要组织学生互评作品，搭建同学间、小组间的交流平台，让学生进行广泛的交流。通过教师点评、学生点评、师生讨论、生生讨论、师生互教、生生互教，达到互相促进、共同提高的效果。学生作品水平差不多，对比性针对性强。学生也较感兴趣，学生通过比较、讨论、领悟达到较深刻的理解。明白哪些地方、哪些方面好、成功，哪些地方、哪些方面存在问题，为什么，怎样做效果会更好些。 四、通过鉴赏名家作品提升学生的审美境界
《小学生写字、修性、审美能力培养》课题实验方案 西安区东城小学课题组执笔：刘云 2011、10 写字是人类的一种基本能力。当前人们写字能力正处于下降趋势。很多人不重视汉字的书写。认为社会进入21世纪，电脑成了工作中不可缺少的助手。一切都可以用电脑打印完成，甚至可以进行无纸化办公。汉字认识就行，写得再好也没用。这一误区必须扭转。 随着课程教材改革实验的深入，广大教师越来越重视学生的创新思维和实践能力的培养，而忽视了一些学生必备的基础，如：写字。从我们对本市一、二年级的语文教师进行的问卷调查情况看，竟然有近1/3的教师也认为：电脑可以代替写字，写好字在未来社会就不是很重要了。 规范、端正、整洁地书写汉字，是学生终身学习能力的基础。养成良好的写字习惯，具备熟练的写字技能，具有初步的书法欣赏能力，是现代中国公民应有的基本素养。写好汉字，对于每一个中国人来讲，是一种应该肩负的责任。“写字”作为学生的一项重要基本功，应该越来越受重视。汉字是中国甚至是全世界的艺术瑰宝，在汉字书写的过程中，那种笔画、笔顺的连接，都在传递着是中国文化那无以伦比的丰厚的底蕴；那种在笔端流露出的无穷的魅力，是机器无法达到的。 汉字书写对人的心理、思维、个人修养都是起着促进发展的作用。写字可以陶冶学生情感、培养审美能力和增强对祖国语言文字的热爱和文化的理解。习字既有利于写字技能的提高，也有利于增进学识修养。唐代书法家柳公权有句名言“心正则笔正”。书写的汉字给人以亲切之感，它传达着一种情感。书写还能体现个性，从字迹中我们可以看出人的性格、气质乃至个人修养，这是电脑所不能达到的。 因此，中国人还是应该具有较强的写字能力，把有着悠久历史的中国汉字写好、写美。 一、研究本课题的意义及历史背景 一）概念的界定 1. 写字:本研究所指的“写字”，是小学生在课堂上的一般书写，主要是指生字教学中的指导书写以及学生学科作业中的书写。低年级主要是用铅笔，在田字格中书写。高年级是在方格本上的钢笔字书写。与一般概念上的书法（包括硬笔书法），有一定的区别。 2. 写字能力：写字能力是一个人的基本能力。本研究所指的写字能力，是小学生在课堂和日常生活中，能够把汉字写正确，写工整，容易让人辨认，并且写字具有一定的速度。我们认为，作为中国人，不仅能够认识汉字，能够用电脑输入汉字，我们还应该把我们民族的汉字写美观，写漂亮。
2011版初中美术新课程标准 第一部分前言 美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味，丰富人类的精神和物质世界。美术教育具有悠久的历史，近代阻来，美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求，学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向。美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用，为国家培养具有人文精神、创新能力、 审美品位和美术素养的现代公民。 美术课程以社会主义核心价值体系为导向，弘扬优秀的中华文化，力求体现素质教育的要求；以学习活动方式划分美术学习领域，加强学习活动的综合性和探索性，注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造船力，提高审美品位和审美能力，增强对自然和人类社会的热爱及责任感，形成创造美好生活的愿望与能力。 一、课程性质 美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，美术是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程，在实施素质教育的过程中具有不可替 代的作用。 美术课程凸显视觉性。学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验，发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。 美术课程具有实践性。学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体创造作品，发展想象能力、实践能力和创造能力。 美术课程追求人文性。学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品，关注生活中的美术现象，培养人文精神。 美术课程强调愉悦性。学生在美术学习中自由抒发情感，表达个性和创意，增强自信心，养成健康人格。 二、课程基本理念 （一）面向全体学生 实施义务教育阶段的美术教育，必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能，能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程适应素质教育的要求，面向全体学生，选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能，结合过程和方祛，组成课程的基本内容，并通过有救的学习方式，帮助学生逐步体会美术学习的特征，形成基本的美术素养，为终身学习奠定基础。 （二）激发学生学习兴趣 兴趣是学习美术的基本动力之一。美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力，使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应，以灵活多样的教学方法激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化为持久的情感态度。美术课程注重内容与学生的生活经验紧密联系，发挥知识和技能在帮助学生提高精神和生活品质方面的作用，让学生在实际生活中艇悟美术的独特价值。 （三）关注文化与生活 美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。通过美术课程，学生了解人类文化的丰富性，在广泛的文化情境中认识美术的特征、 美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献，并逐步形成热爱祖国优秀文化传统和尊重世界文化多样性的价值观。 （四）注重创新精神 现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性，因此，美术课程特别重视对学生个性与创新精神的培养，采取多种方法，帮助学生学会运用美术的方法，将创意转化为具体成果。通过综合学习和探究学习，引导学生在具体情境中探究与发现，找到不同知识之间的关联，发展综合实践能力，创造性地解决阿题。
如何培养初中学生的审美能力 摘要：美术课程是学校进行美育的主要途径，通过美术教学可以陶冶学生的情操，提高他们的审美能力。如何依据初中阶段学生的心理发展特点及审美心理特点，着重培养他们的审美理解力和审美趣味，是一个重要的问题。 关键词：初中美术，欣赏，审美能力，培养 一、何谓“审美能力” 所谓审美，是对具体事物和艺术作品中美的因素和形象进行非功利的直觉和观照，并在这一过程中获得愉悦的心理体验。 审美能力是指审美主体感受美、欣赏美和创造美的能力，它是人在长期审美实践活动中，逐步获得并不断发展的特殊能力。审美能力的形成与发展，与人的审美实践有关，每个正常的人都有产生审美能力的生理素质，这种素质有高下、敏钝之分，但最重要的还是后天的培养。艺术作品是人类审美能力的集中体现，担负着培养提高人们审美能力的重任。它们能创造出懂得艺术和能够欣赏美的人。审美能力的培养要求学生对自然和艺术作品长期的感性接触和体验，又要求学生有相应的知识，包括对美术语言的了解，对艺术风格的认识。 二、初中生正确的审美能力的重要性分析 初中生正处于青少年时期，是对美的热烈追求的开始，喜欢打扮，喜欢赏心悦目的东西和欣赏艺术作品。但他们又缺乏正确的认识美、
判断美的能力。处于这个时期的初中学生也极其欢迎对其审美感的引导，可望其审美能力的提高。因此，此时也正是初中学生世界观形成的关键期，使其审美意识向着正确的方向发展，形成良好的审美趣味，能够分辨自然、社会事物与艺术作品的审美品格，能对事物作出正确的判断，对其一生将起决定性的影响。 三、如何培养初中学生的审美能力 1、首先，要充分认识初中学生的心理特点 初中学生正处于审美意识的形成期，这使得学生在审美心理发展方面具有以下的特点： ?审美范围日益扩大。 到了初中阶段，由于知识范围的扩大，审美能力、想象能力的提高、学生接触到大量的文艺作品，丰富了艺术美的知识，对美术作品也能较好地欣赏，能够欣赏到美术作品所表现的较深刻的意义内涵或意境美，较准确地把握作品的情感特征。 ?审美价值的形成。 由于自我意识的形成，青少年的审美评价逐步摆脱成人的评价，不再轻易用成人的评价来左右自己的评价，表现了审美评价的自主性。这种审美评价的自主性表现为自觉地选择审美对象，自觉地对作品中的人物进行评价，发表自己对作品的看法，明显的流露出对美的不同追求。他们已经开始理解了形式与内容的关系并开始从审美对象的外部评价转入到美的内涵意境、内在美的评价上。 ?审美感受增强。
浅析初中美术对学生审美的培养 发表时间：2019-07-26T10:25:51.257Z 来源：《中国教工》2019年第7期作者：陈冰[导读] 进入21世纪，我们对人才培养的要求变得更加高了，在传统的教学模式下，家长和学生认为初中的美术可有可无，不太重视，而且也存在着学生兴趣不高的问题。在如今提倡新课标的时代背景下，学好美术对于学生无疑是很有意义的。美术作为一门艺术，它区别于传统科目，更能发展和培养学生的审美。再者，如果学生热爱美术，会有一种成就感。的确，从某种程度来说，美术不是这个时代的必修 课，但是这门选修课会为你的人生增添不少光彩和填 陈冰 广东省罗定市华石中学 摘要：进入21世纪，我们对人才培养的要求变得更加高了，在传统的教学模式下，家长和学生认为初中的美术可有可无，不太重视，而且也存在着学生兴趣不高的问题。在如今提倡新课标的时代背景下，学好美术对于学生无疑是很有意义的。美术作为一门艺术，它区别于传统科目，更能发展和培养学生的审美。再者，如果学生热爱美术，会有一种成就感。的确，从某种程度来说，美术不是这个时代的必修课，但是这门选修课会为你的人生增添不少光彩和填补更多空白。 关键词：审美初中美术兴趣 引言:提到王维，我们都不陌生，后人称他的作品为"诗中有画，画中有诗"。文学向来是与艺术相关的，所谓意境，就是我们根据诗中描绘的景色，在自己的心中构想出来的画面，就是那么寥寥几字，却打开了读者的思维。美术培养的审美有很多，假如是喜爱文学古风的同学，教他们国画再好不过了。这时，很多理科思维活跃的同学可能就不舒服了，假如我不爱文学，我还要学美术吗？答案还是要学，举一个简单的例子，说起设计，大家都不陌生，有些房屋建筑看上去是很枯燥的东西，可是你不会明白设计师就是一个理工科的具有很好审美的设计师。不是说理科思维活跃的同学就和美术这种艺术无关，因为就算是看上去很枯燥的设计稿，设计师为了能让设计稿更加美观费了不少心思。美术对于所以学生都是有益的，只要用正确的态度认真对待美术课程，学生会收获不一样的惊喜。 一、如何提高学生学习初中美术对于提升自身审美的意识 即使我们一再强调美术对于自身发展有着很好的促进作用，但是具目前很多学校的实际情况，大部分学生认为美术可能就是美术生的领域，对待初中美术课程不认真，不自信，不感兴趣;还有一些学生是自己本身喜欢画画，对美术比较感兴趣，这部分的同学积极配合老师教学工作，对于学校的美术课很有参与感;其余学生由于自己本身有着良好绘画功底的基础，同时会感到学校开展的美术课对自身提高不是很大，对待初中美术课程会有两种态度。一种是希望掌握各种绘画技能，认真学习;一种是觉得老师讲的内容不是很有难度，自己听不听都无所谓。这基本上上是目前的初中生对待初中美术课程的态度。初中生，课程上的压力的确是比较大，美术课程在升学考试中比例不大，很多家长和同学愿意把自己的时间花在语数外这些课程上，对于美术课程，可能真的不是很感兴趣，可能是抱着学校安排课课程，自己就去上的态度来上课，而不是兴趣使然。都说兴趣是最好的老师，没有兴趣又怎么能够希望学生会取得好成绩呢?诚然，有些同学在绘画方面是有天赋的，他们的作品让人赞叹不已;也有很多同学在绘画上面没有那么有天赋，但是学校开设美术课程就是让所以的同学感受美术的魅力，无论你是否有天赋。好好的体验美术的魅力，即使你不是很在行，也会受益匪浅。万事开头难，可能一开始自己的作品不是很理性，但是，只要你进步了或者是达到了自己的目标，那就会有一种成就感。作为初中生的美术老师，要把握学生对于美术课程的心理，积极给与学生鼓励，同时提高自己教学水平，用不一样的教案来吸引同学感受美术课程的魅力。在课堂上可以授予同学绘画基础，同时在完成自己教学任务的时候，可以腾出一点时间来和同学们拓展一些课外的美术知识，让同学们对美术了解更加深刻。同时，也可以将美术和其他课程联系起来，可能会达到意想不到的效果。最后，还应该在课堂中给同学们灌输美术对于提高同学审美有很大的益处。 二、丰富美术教学 美术教学方案多种多样，有很传统的模式，也有创新的模式。一般来说，很多美术课程会在教室开展，老师教学生画图。有时候学生自己都不知道自己为什么要画图，有时候对于自己画的图不是很了解。如何解决这些问题呢?笔者认为，一个很好的方法就是在开展课程之前，先介绍自己所要讲解和要求学生完成的绘画任务。教室最好是自己准备一个PPT,在讲解绘画之前，先简单介绍绘画对象以及有关作品，相信以这种方式可能会吸引同学们的注意力。同时，老师自己在设计教学方案的时候，要考虑到孩子们更倾向于哪一种绘画，同时考虑同学们的水平，选取一个比较适合的方案。比如，有些老师会考虑到教同学们素描可能难度会有一点点大，可以考虑教他们一些简单的油画。笔者认为，有时候像油画这种需要自己调色的绘画可能会更加吸引同学们，毕竟，这个阶段的孩子，动手能力强，喜欢动手，这样比较有趣。同时，如果老师还想拓展同学们关于我国传统艺术的鉴赏能力，有机会最好是让孩子们观看一些我国古代文物的纪录片，这对于提升同学们审美和拓宽同学们的见识都很有帮助。 三、在美术课堂上提高学生审美观 美术鉴赏能力是一项很宝贵的技能。我们感慨大自然有些自然景观鬼斧神工，是因为我们从内心认可它们，说不出来为什么就是觉得好看。其实审美就是这样，看上去让人觉得很舒服就是符合我们的审美，审美也不需要特别多复杂的条条框框，反正给人们第一感觉很舒服就是真理。至于如何将自己的作品达到那种水平，那就需要学生自己去琢磨，去历练，去发掘。美术老师的作用是引学生们入门，至于修行怎么样，还是要看学生个人。老师可以教会学生基本的审美要求和规则，引导学生自己去开创思维。在课堂上，老师要慢慢地培养学生们对于审美的不同看法，去激发不一样的思维。 四、结束语 在素质教育下,初中美术作为一门提高学生综合素质的重要学科,对于响应国家素质教育口号具有重要的意义。但在传统模式的限制下,无论是教师还是学生都将美术视为可有可无的学科。因此,改变初中美术教学模式,创新教学方法在此时显得尤为重要。 五、参考文献 任田华，兴趣教学法在初中美术教学中的应用，《试题与研究》，2019[05]