课题名称：大河之源——史前美术和古埃及美术
本节课选自：人民教育出版社九年级下册第一单元
教学准备：课件
课时：1课时
一、教材分析：
本课教材分为史前美术、古埃及美术和相关联链接三部分。
史前美术部分，介绍现已发现的人类最早的岩画和人物小雕像。岩画部分主要以西班牙的阿尔塔米拉岩画的发现、特色及法国的拉斯科洞穴岩画的发现、特色为例介绍。雕刻以维林多夫母神、持牛角女巫介绍的。涉及有关美术起源的几种主要理论，因引发学生进一步思考。
古埃及美术部分介绍古埃及在建筑、雕塑、绘画和工艺美术方面的突出成就，古埃及美术成就与古埃及人们的信仰和宗教观念有关，本课不但可以加深学生对古埃及文明的了解也对古埃及的历史有所了解。
相关连接部分两河流域的亚述文明起源成就是作为本课程内容的延伸，作为学生课外自主学习的内容。
二、教学目标：
[基础知识与技能]
1．了解并感知现已发现的人类最早的美术作品，认识其价值和意义。
2．了解并感知人类早期文明的杰出代表--古埃及美术多方面的辉煌成就，认识其价值和意义。
[情感态度与价值观]
1．通过鉴赏史前美术和古埃及美术，要树立正确的审美态度和价值观。了解中国也是四大文明古国之一，增强民族自豪感和民族自尊心。倡导身边的人保护文物古迹。
2．通过学习埃及的金字塔，了解它的奇特现象，为揭开金字塔之迷树立远大理想，并为之不断学习、努力探索。
[过程与方法]
本课的重难点知识与精美图片相结合、视听结合等给学生讲解，让学生在小组内、小组间及时进行讨论对比分析，以便集思广益。
三、重点和难点：
1．史前美术重点，史前美术和当时社会制度、现实生活等方面的关系。难点是对史前社会基本情况缺乏了解
2．古埃及美术重点，古埃及美术与古埃及人的信仰和观念--追求永生的关系，了解古埃及建筑与雕刻的主要特点。难点对古埃及的历史和古埃及人的信仰和宗教观念缺乏了解。
四、教学方法：
讨论分析法、演示法、讲述法、举例法、对比法等。
五、教学过程：
（一）、导入：
a.教师问：谜语：早晨四条腿，中午两条腿，晚上三条腿
（师生共同简单解释）迷底诗人。将人的婴儿时期比喻成早晨，不能直立行走，需要用手来协助走路，如同四条腿；人的青壮年时期比喻成中午，这时人能够直立行走，使用两条腿；人的晚年时期比喻成晚上，这时人需要依靠拐杖行走，如同三条腿。如此，这个谜语的谜底就是“人”。
b.师问：这个谜语的来源？请简单介绍
学答：狮身人面的斯芬克斯的神话故事。
（老师简单讲述）天后赫拉派斯芬克斯坐在忒拜城附近的悬崖上，用缪斯所传授的谜语难人：“什么东西早晨用四条腿走路？腿最多的时候，正是他走路最慢、体力最弱的时候。”谁猜不中就要被她吃掉。忒
拜人猜不出这个谜语，常受其害。俄狄浦斯在经忒拜城时与斯芬克斯相遇，他猜中的这个谜语：这是人。斯芬克斯听罢，十分羞愧，就跳崖而死（一说为俄狄浦斯所杀）。忒拜人感谢俄狄浦斯为他们除害，就让他当了忒拜国王。
c.问：世界上最著名的狮身人面像现在那里？距今多少年？
答：埃及，距今4500年
今天我们就做一位游客走进神秘的埃及了解一下古埃及的美术。那么，我们以时间为序先来了解史前美术然后再走进埃及，史前美术和古埃及美术被认为是外国艺术长河的源头，板书课题《大河之源--史前美术和古埃及美术》。
（二）、授新课：
今天的人们，只有从考古发现中才可以了解我们的祖先--原是人的生活情况。而原始人时代美术作品的发现，更可以让我们形象地接触到原始人的心灵。人类的史前艺术研究，不仅是艺术学家研究艺术史的一部分，也不仅仅是了解先民的创作能力与文化，更引人入胜的事，这些作品勾勒出当时的生活环境与社会状况，能使我们更了解古代的文明。一般说来，古老的画作绘画技巧比较简单、原始。然而仍有许多例外的情况，许多成熟且技艺高超的史前艺术作品成了一个个难解的谜题。那么，艺术长河的源头究竟在哪里呢？迄今为止的考古发掘，说明早在史前时代就已经产生了美术作品，它们的主要表现形式是一类是洞穴壁画，一类是小型器物。
在欧洲各地一些幽暗的洞穴里，人们发现了洞壁上所描绘的各种动物形象以及人类的狩猎生活和战争场面。这些壁画巧妙地顺应着这些凹凸不平的洞壁，形象地展示了“人类童年时代”的斗争和勇气，以及他们的智慧与才能。
今天我们就从两处原始时代的岩洞壁画谈起。
人类常常把远古的原始社会，比做人类的童年，非常巧的是存留到现代的最早的两处原始时代的岩画，也首先是给几个孩子在无意中发现的。
西班牙阿尔塔米拉洞窟岩画
教师讲解一位名叫马塞利诺的史学家1879年的一天，他带着4岁的女儿玛丽亚重返阿尔塔米拉岩洞。马塞利诺寻找他的文物，女儿在一边玩耍。突然，传来女儿的惊叫声。急忙放下手中的事儿来到女儿身边。原来，女儿发现洞顶有一头野牛睁大眼睛正在盯着她。女儿呆的地方高不到1米，马塞利诺爬进去观察，看到了岩洞顶上的野牛绘画，接着他又发现多幅动物画像。
洞顶和壁面上画满了红色、黑色、黄色和深红色的野牛、野马、野鹿等动物。其中最重要是画在洞顶上的，长达15米的群兽图，共有20多头，动物的身长从一米到两米以上。画法是先在洞壁上刻出简单而准确的轮廓，然后再涂上色彩，所画的动物无论是受伤的还是奔跑的，姿态都十分真实生动，原始画家还善于利用洞壁的凹凸不平创造出富有立体感的形象。从制作技巧上看已达到相当高的水平。西方人称它“史前的西斯廷教”。
欣赏教师分析《受伤的野牛》
由于伤势过重，四肢蜷曲在一起，但他低头扬角，睁着愤怒的眼睛前腿用力支撑，即被高高隆起。它在挣扎中显出的力量布满全身似乎刹那间就要冲向前方。牛所特有的野性和威力表现得十分逼真充满力和运动感。
据考察原始艺术家将木炭、矿物粉末用动物脂肪、血调和起来再用兽皮后野兽的空心骨管吹喷到岩石上。
提问思考史前时期人们为什么能准确生动的画了大量的动物？带问题继续欣赏。
法国拉斯科洞穴岩画
教师讲解拉斯科洞窟于1940年9月12日被4个孩子偶然发现。从洞顶到洞壁四周布满了千余幅绚丽的岩画和雕刻画，均为记号和动物形象，线条简洁有力、姿态生动，色彩多以黑褐色，外加简单的明暗描绘，表现出自然而粗拙的风格。其中有长达5米的巨大野牛。最引人瞩目的是紧挨着的3匹小马，形象完美，轮廓准确，被命名为“中国马。”这些壁画很好的反映了旧石器时代的古代人类明。
比较分析法史前时期美术家画的牛与现代大师毕加索画的牛共同点；史前岩画“中国马”与中国汉雕塑马及蒙古马对比。蒙古马胸廓深长，腿短，关节、肌腱发，达耐力强。
学生回答
原始社会的艺术与人类的劳动生活密切相关，为获得食物，人类要冒生命危险捕捉暴烈的野生动物。因此必须仔细观察每种动物的习性、动作、特征，摸索出他们的活动规律。生活造就了原始艺术家创造写实生动活泼的原始艺术。
教师总结艺术的产生：原始社会人类生存→获得食物→捕捉野生动物→细观察动物→岩画→获得魔力→捕捉野生动物↑
巫术：原始社会早期形成的一种宗教现象。当时的人类幻想依靠一种超自然的力量，影响乃至控制外部世界。
保护历史文物，西班牙阿尔塔米拉洞窟关闭，法国拉斯科洞穴受真菌感染，每周只开放5天，每天限入5人。
雕刻
教师引导学生对比赏析《维林多夫的维纳斯》与《持角杯的女巫》雕刻的共同点回答为什么是这样的特征
维林多夫的维纳斯（奥地利摩拉维亚的维林多夫山洞出土旧石器时代圆雕）
是人们所发现的迄今为止最早的雕塑艺术的代表作，距今已有约三万年的历史。这尊雕像头部和四肢雕凿的十分笼统，脸部特征基本忽
略，头发均匀地卷曲排列在整个头部上，但胸部突出，腹部宽大，女性特征被强调得极其夸张。
“持角杯的女巫”浮雕
右手托着一只牛角、左手搭在稍微隆起的腹部的女人形象。披肩的长发绕在她的左肩，乳房与臀部被刻得很肥大，面部没有刻出来，足部也含混不清。她有可能是在主持一种巫术仪式，也许在祈祷本族人狩猎满载而归，或在祝愿氏族昌盛
学生答两个雕刻女性特征都被夸大。它很可能是当时母系氏族社会崇拜的偶像，表达了早期人类渴望种族繁衍的愿望。同时，它也是旧石器时代母权制社会观念的反映。
小结史前美术：艺术起源于的几种说法：艺术起源于巫术；艺术起源游戏；艺术起源于模仿；艺术起源于劳动；艺术起源于情感和思想交流的需要。
【过度】：在上周的自习课我们欣赏的动画片《埃及王子》还有印象吧！接下来我们对古埃及历史背景作简单的了解，但首先我们要了解埃及地理位置和尼罗河，知道了这几点知识可以帮助我们赏析古埃及美术。
2.古埃及美术
看地图讲解埃及地理位置
阿拉伯埃及共和国横跨亚、非两大洲，其领土的绝大部分位于非洲东北部，只有苏伊士运河以东的西奈半岛位于亚洲西南角。北邻地中海，东濒红海，隔海与沙特阿拉伯相望，南接苏丹、西连利比亚。苏伊士运河沟通了红海与地中海，这就使埃及地处欧、亚、非三大洲的海上交通要冲。
尼罗河世界第一长河--尼罗河(Nile)，全长6670km。是由卡盖拉河、白尼罗河、青尼罗河三条河流汇流而成。尼罗河下游谷地河三角洲则是人类文明的最早发源地之一，古埃及诞生在此。尼罗河是埃及唯一的水源，若无此水源，埃及人将无法生存；又由于尼罗河的定期泛滥，河水不仅灌溉了两岸的土地，而且给地面带来肥沃的土壤，为农业生产提供良好的条件，养活了埃及人民；古埃及人民根据尼罗河水的涨落和农作物的生长规律，创制了人类历史上第一部太阳历；尼罗河洪水退却后的土地面积的测量促使古埃及人民在几何学方面有突出的成就。至今，埃及仍有96%的人口和绝大部分工农业生产集中在这里。因此，尼罗河被视为埃及的生命线。埃及人称尼罗河是他们的生命之母。
看地图讲解古埃及历史背景
公元前4000年左右形成上下埃及两个王国，北部下埃及国王戴红冠，以蛇神为保护神，南部上埃及国王戴白冠，以神鹰为保护神。公元前3100左右上埃及征服下埃及建立第一王朝，建都孟菲斯。
古埃及美术：一般是指公元前332年古埃及被古希腊所灭亡以前的埃及美术。
早期王朝时期（约前3100－2686年第一、二王朝）；
古王国（约前2686-前2181年第三～六王朝）；
第一中间期（约前2181－2040年第七～十王朝）；
中王国（约前2040－1786第十一、十二王朝）；
第二中间期；（约前1786－1567年第十三～十七王朝）；
新王国（年约前1567－1085年第十八～二十王朝）；
后王朝时期（约前1085－332年第二十一～三十王朝）。古埃及美术在建筑，雕刻，绘画和工艺美术等领域都有辉煌的成就。其中重要的美术作品在古王国时期。
建筑
a.提问被称为世界八大奇迹之首的金字塔大约建在古埃及的什么位置？
学生答后教师总结：分散在尼罗河下游西岸可耕地以西的沙漠地带，大小共八十多座。古埃及人认为日落西方，人死后也归于西，所以建在尼罗河西岸。吉萨南郊8公里处利比亚沙漠中的3座尤为著名，称吉萨金字塔。
胡夫金字塔
历史上最大的一座金字塔，兴建于公元前2760年，被列为世界7大奇观的首位。该塔原高146.5米，现高138米。原四周底边各长230米，现长220米。塔的四周原铺设着一条长约1公里的石灰石道路，目前在塔的东、西两侧尚有遗迹可寻。整个金字塔建在一块巨大的凸形岩石上，占地约5.29万平方米，体积约260万立方米，是由约230万块石
块砌成。外层石块约11.5万块，平均每块重2.5吨，最大的一块重约16吨，全部石块总重量为684.8万吨
哈夫拉金字塔吉萨的第二座金字塔，即第四王朝哈夫拉所造的金字塔，位置居中。它比胡夫金字塔略小，其艺术风格与工程设计的精确，则均可与之媲美。而且由于其建在一块较高的台地上，乍看上去，仿佛比前者还雄伟。塔基底长215.7米，高143.6米，也是用石灰岩和花岗石砌筑的。它所遗存的附属建筑较为完整壮观，包括以巨石建成的两座庙宇：上庙和下庙。
孟考勒金字塔吉萨的第三座金字塔位于南端，。体积最小，但十分精致。它的底边长108.7米，高66.5米。
总结金字塔建筑风格金字塔是一种方锥形的建筑物，古埃及文称它为“庇里穆斯”，意思是“高”；而其底座呈四方形，愈上愈窄，直至塔顶，从四面看都像汉字的“金”字，所以中国历来译称“金字塔”。规模宏伟，结构精密，塔内除墓室和通道外都是实心。金字塔历经多次地震都岿然不动，完好无损。它被誉为当今最高的古代建筑物和世界八大奇迹之首。
吉萨的这3座金字塔都曾被盗，墓中财宝已基本流失，但它们所体现的古代埃及人民炉火纯青的工程技术，每天都吸引着千千万万的各国游客
b.提问思考为什么制作木乃建造伊金字塔？
学生分组讨论回答：约在第二至第三王朝的时候，埃及人产生了国王死后要成为神，他的灵魂要升天的观念。也就是古埃及人相信人的灵魂不灭，认为只要保存好死者的肉体，人的灵魂便可返回人的躯体得以
永生。于是古埃及奴隶主把人的尸体做成木乃伊，大造法老死后“永久的住所”--金字塔。在后来发现的《金字塔铭文》中有这样的话：“为他（法老）建造起上天的天梯，以便他可由此上到天上”。金字塔就是这样的天梯。
拓展知识：（激发学生的学习兴趣努力探索为揭开金字塔之迷树立远大理想）
【金字塔如何建造】
①据希洛多德记载胡夫为建金字塔轮流役使10万民工每期服役3个月，从尼罗河东岸往西岸搬运巨石，经过30年才建成。
②然而一位叫戴维杜维斯法国化学家，提出了一个关于金字塔建造的全新见解，他认为古埃及人将搅拌好的混凝土装进筐子，抬上或背上正在建造中的金字塔。只要掌握一定的技术，就能浇筑出一块一块的巨石，将塔一层一层加高，这种做法既“省力”又省工，据他估计，当时在工地上劳动的人仅有１５００人。更出乎意料之外的是，这位法国科学家还在石块中发现了一缕一英寸长的人头发。上述这些说法都还是一些推测。
【埃及金字塔与天文星相的关系】在埃及，死神欧西里斯化作猎户座，许多记录片比如DISCOVERY里面都提到胡夫三座金字塔的排序刚好和猎户座腰带三颗星的位置一致。
【埃及金字塔与地球公转的关系】金字塔的构形和方位非常精确，是标准的方向，所以每年到春分秋分的日子的正午，就会出现一种奇观，那就是金字塔没有影子，到处发散光芒。
狮身人面像雕着哈夫拉的头部配着狮子身体的大雕像建在哈夫拉金字塔旁，西方人称它为“司芬克斯”。雕像高２０米，长５７米，一只耳朵就有两米高。除狮爪是用石块砌成之外，整个狮身人面像是在一块巨大的天然岩石上凿成的。它至今已有４５００多年的历史。像的鼻部已缺损了一大块，据说是拿破仑士兵侵略埃及时打掉的，实为讹传，它是被朝圣游客中世纪伊斯兰苏菲派教徒砸掉的
c.提问思考法老修建狮身人面像的目的？为什么要把法老的身体做成狮子的形象？
学生分组讨论教师引导回答
①古埃及法老为了制造人们对统治者的崇拜而建立起来的巨大的人工纪念碑。面部按照法老哈佛拉的形象雕刻，身体雕刻成狮子。②在古埃及神话里，狮子乃是各种神秘地方的守护者，也是地下世界大门的守护者。因为法老死后要成为成太阳神，所以就造了这样一个狮身人面像为法老守护门户。③古埃及人认为狮子是力量的象征，统治者们喜欢用狮子来比喻自己。雕像实际上是法老力量的象征，是统治者为了制造人们对他的崇拜的产物。如同商朝的鼎一样，是权利和礼仪的象征。
【过渡】师：古埃及的建筑独特，它的雕塑和工艺也别具匠心，非常写实。
雕刻工艺
拉荷特普及其妻诺夫尔特公主像这是从埃及美杜姆拉荷特普王子陵墓的地道里出土的保存最完整的人像雕刻，埃及双人坐像的最初代表。按照古王国时期人像雕刻的惯例，用石灰岩制作的雕像通常都是着
色的。这两尊雕像也不例外。因男人常在室外活动，风吹日晒，故躯体涂以棕色。女子深居简出，保持了皮肤的洁白，故躯体涂以淡黄色。这两尊雕像线条柔和、舒展，尤其是公主优美的身躯，虽有长衣遮盖，仍透露出女性的健美。为了追求人像相貌的逼真，埃及雕像善于运用各种材料突出人物眼睛的生动性。例如，这两尊雕像用铜作眼睑，乳白石英作角膜，透明水晶作虹彩，并嵌以磨光的微粒黑檀木作瞳孔，使之在透明的水晶中发出光辉。以致当人们初次在墓中发现这一雕像时，因人像眼睛炯炯发光，竟把发掘者吓跑了。
对比讲解《涅菲尔蒂王后像》和《米洛斯的阿芙罗狄特》
西方美术史家认为雕塑史上有两件最美的女子雕像：一是法国卢浮宫收藏的古希腊雕塑《米洛斯的阿芙罗狄特》，另一件就是这座雕像。从时间上讲，这一雕像要比前一件早一千五百多年。涅菲尔蒂是埃及第18王朝阿肯那顿法老的王后。“涅菲尔蒂”在古埃及语中意为“迎面而来的美人”。雕塑家表现了一个美丽的东方女性的典型，长圆型的面孔，五官端正，线条柔和清秀，修长的颈项，变化微妙的曲线构成庄重、优雅的仪态。为了创造形象的真实感，雕像施加了色彩：浅红色的肤色，浓黑的眉毛和深红的双唇，显得美丽而又雅致。据史料称该像的眼睛是用铜料镶边，雪花石膏填白，并用下面垫了一块磨光的黑檀木的水晶石做眼球，使双目极富神气，显得非常明媚动人。
更令人惊奇的是，2003年，英国考古学家弗莱切宣布，经过长达12年的研究，证实105年前在埃及帝王谷发现的一具木乃伊正是涅菲尔蒂王后。英国研究者们，对这具木乃伊进行了Ｘ光扫描，并使用了先进
的刑侦骸骨外表复合技术，用电脑先作出骨立体图，随后添加肌肉和器官，使其丰满成形，恢复头部轮廓。最后，由画家为头像添加皮肤、嘴唇、眼睛，着色，然后再戴上王冠。使从人间消失了几千年的古埃及艳后又显出了“真容”。其形象与这一雕像相比，两者太相似了，以致考古学家们也感到大吃一惊。由此可见，古埃及的人像雕刻在写实技巧上达到了相当高的水平。
[讨论思考]你比较喜欢哪一个？说出理由（学生自由讨论发言）
欣赏图坦卡蒙王陵出土的法老黄金面具
埃及国王称为法老。面具是公元前14世纪时的埃及法老图坦哈蒙死后所戴面具，发现于他的陵墓中。图坦哈蒙死时还不到20岁，面具与真人的面庞大小相称，恰好罩在他的脸上。面具由金箔制成，嵌有宝石和彩色玻璃。前额部分饰有鹰神和眼镜蛇神，象征上、下埃及（上埃及以神鹰为保护神，下埃及以蛇神为保护神）；下面垂着胡须，象征冥神奥西里斯。面具是世界上最精美的艺术珍品之一。图坦哈蒙的陵墓是在1922年发现的，保存完好，藏有数千件手工艺品和器物，包括黄金、珠宝、雕像等。面具高约50厘米，现藏于开罗的埃及博物馆。
小结：（伴着音乐再次欣赏古埃及美术）古埃及美术的原始作用：为法老和他的统治服务。四大文明古国：古埃及、古巴比伦、古中国、古印度。
三、课堂小结
通过本课的学习，我们了解了史前美术和古埃及美术的一些特点，希望在以后的学中，同学们可以鉴别和欣赏艺术作品，开拓视野，逐步提高审美能力，真正的感受史前美术、古埃及美术真正的艺术魅力。四、课后作业（相关链接）
除古埃及美术外，其他古代文明发达地区如：两河流域、墨西哥等地，在美术方面也有杰出的创造。课后同学们通过查找资料了解他们的艺术成就，并且思考与古埃及美术比较都有什么不同的特点？
七、课外知识拓展
在埃及东北方的亚洲的西部，位于两条大河，即幼发拉底河和底格里期河，之间有一块肥沃的大平原，叫美索不达来亚，美术史家的不断发掘和研究，发现这西亚的艺术有着自己的风貌。亚述雕刻《人首翼人牛像》浮雕《受伤的母狮》。学生上网查资料
讨论两河流域艺术与古埃及艺术的区别。
《人首翼牛像》（Wingedbull）是亚述王宫门洞口两侧和塔楼转角上的石板上雕刻。像正面为圆雕，可看到牛两条前腿和人头的正面；像侧面为浮雕，有牛的四条腿和人头侧面像。从两面看各有完整的形象。虽然实际上总共雕刻了五条腿，但看上去却没有荒谬的感觉。它们既是不同雕刻形式的巧妙结合，又体现了建筑雕塑要考虑具体观赏条件这一
重要原则。人首翼牛像是亚述常用的装饰题材，象征健壮，可能和埃及的狮身人面像有联系，通过喜特人和腓尼基人传来
《受伤的母狮》（浮雕，大理石，通高约１６８厘米，公元前的６５０年左右，尼尼微出土，英国伦敦不列颠博物馆藏）这是亚述帝国时期最精彩的浮雕，是描纶亚述帝国国王巴尼帕狩猎场面的一部分。身中三箭的母狮，满身鲜血淋漓，后半身已经瘫痪在地，似乎已经到了死亡的边缘，但它仍撑起结实的前脚，昂首吼，既痛苦，又不甘心就此倒下去，形象极其悲壮。它突出地体现了亚述帝国的艺术家善于细致入微地刻画形象的高度艺术才能。同时，从这受伤的母狮的形象上，也体现了亚述人顽强、刚毅的性格
墨西哥《奥尔梅克像》
奥尔梅克文化属于早期美洲文化，素有“美索美洲的母亲文化”之称。奥尔梅克文化在玛雅文化和阿兹特克文化出现之前曾繁荣一时。奥尔梅克人创造了象形文字、计算法和历法。他们用整块石头雕凿了重达30多吨的巨大石刻人头像。在墨西哥南部和中美洲，经常能发现建于公元前1200年至公元前400年的奥尔梅克巨石头像，厚）唇塌鼻是其典型特征。
外国美术鉴赏第一课《史前美术》教学设计封面页 课题外国美术鉴赏第一课史前美术 课型欣赏课课时安排1节授课时间 教学三维目标情感、态度、 价值观 培养生学生具有正确的审美价值观，客观评价史前美术的价值与意义。 知识与技能 了解并感知已发现的人类最早的美术作品，认识他的价值和意义；初步了解美术的起源和人类审美意识的产 生，培养学生独立分析作品，独立表达的能力。 过程与方法 通过鉴赏、思考讨论、分析交流等学习方式，了解并感知人类早期文明的杰出代表——岩画美术和中国陶艺 多方面的辉煌成就，认识他的价值和意义。 教学重难点教学重点：通过对史前美术作品的欣赏，了解史前美术与当时社会背景、现实生活等方面的关系； 教学难点：学生对史前社会的基本情况缺乏了解。对史前美术的审美有一定的难度。 突破重难点的方法通过鉴赏、思考讨论、分析交流等学习方式，结合所学历史知识分析作品所处的社会历史背景对作品进行分析，突破本节课的难点。 教学 准备 教学课件 板书设计 第一课史前美术 1、史前时期的岩画 2、史前时期的雕塑 3、史前的陶艺 教学反思
教学过程设计页教学环 节及时间安排教师活动学生活动设计 意图 批注 序言 部分 一、导入新课一、展示本学期教学计划 二、课堂常规要求 播放史前美术作品的课件导入课题： 原始人的创造——史前美术 学生了解计 划 学生欣赏感 受古代文明 熟悉本 学期学 习内容 要求 营造学 习氛围 二、讲授新课一、最早的美术——史前美术 提问：同学们，你了解史前是指哪段时 期吗？ 史前是指历史学上将文字产生以前的 历史，称为史前时期。 1、岩画作品赏析： 1879年发现的西班牙阿尔塔米拉洞 穴岩画 分析《野牛图》、《野马图》、《野猪图》 1940年发现的法国拉斯科洞穴岩画 提出问题讨论： a、史前人类描绘这些动物的目的是为 了审美， 还是具有其他的目的？ b、为什么此时人类已经具有如此出色 的表现 能力？ 2、史前雕刻作品赏析： 《维林多夫的裸女》和《手持牛角的 裸女》 提出问题讨论： 史前时代的雕刻，多表现为生理特征 十分明显的女性，且体且大多很多，为 什么？ 二、中国古代陶艺 在中国，旧石器时代的先人们就已 学生在教师 的引导下思 考并做出回 答。 估计学生会 主动提出疑 问…… 学生思考回 答 问题引 导 激发学 生兴趣 学生自 主学习 思考 拓展学 生思维 问题引 入，激发 兴趣
美术开学第一课教案 教学目标： 1、引导学生了解绘画种类，对于绘画形成初步意识； 2、掌握几种绘画的工具，及时帮助学生在开学初做好工具的准备工作 教学重点： 初步了解并掌握绘画的几种基本分类，并能分辨每种绘画所使用的工具特点，识别绘画种类。 教学难点： 欣赏各画种，并能简单感受各种画种的艺术特点，体会绘画美感。 教学过程： 一、直接导入《开学第一课》 1、引趣 提问：同学们，你们知道几种不同的绘画工具？ 铅笔、油画棒、水彩笔、水粉颜料、水粉笔、调色盘、墨汁等等 2、层层递进，引出主题 提问：你知道那么多不同的绘画工具，那你又知道绘画分为哪几儿童画、水彩画、中国画等等 二、做好开学准备工作 1、学习用品 介绍整个学期所需要的学习用品与工具 主要有： ①绘画工具：小号记号笔，油画棒、彩色铅笔、彩色蜡笔、水彩笔等彩色笔，水粉工具（水粉颜料、水粉笔、调色盘、水桶、抹布）等。 ②手工制作工具：剪刀、胶水、彩色纸等其它特殊纸品。 请学生除特殊课程要求外，选择其中绘画工具里自己比较喜欢和常用的一种工具随堂携带。 2、课前准备 二分钟预备铃前，要求学生必须把学习用品准备好放在自己的课桌角上，等待老师上课。 3、上课注意事项 ①身体精神状态。 每节课关注学生上课时的精神状态与坐姿情况。 ②提问——回答 ●要求回答问题要简洁扼要，条理清楚，在回答问题前进行思考，而不是想到什么都说什么。 ●对异议的回答，必须做到尊重他人，耐心听完回答，再进行补充。 ③作业评价表（展示） 本学期仍进行作业评价表成绩评定方式，展示表格，并要求学生注意环境卫生强调
美术课环境卫生问题，提醒学生在进行作业的同时，保持教室的卫生，养成良好的行为习惯。 三、探究新知 1、展示主要的绘画种类，直观了解几种不同画种的绘画特点，让学生讲一讲各自的理解，小组讨论。 2、展开认识画种并了解工具特点 （1）儿童画——以儿童想象为主，体现儿童生理心理特点。构图时立意鲜明，主次恰当，色彩鲜艳。 （2）水粉画、水彩画——水粉画是以水作为“帮手”，用水粉或水彩颜料绘制完成的绘画作品。 小结绘画特点：可以大块的铺色，也可以精细地绘画。 注意： ●水粉工具有序摆放，不要随便乱摆,课前提前打水。 ●画水粉画的时候最好铺张报纸，防止桌面弄脏。 ●准备一块抹布。 （提醒学生使用工具注意事项，进行课前准备工作） （3）中国水墨画——中国水墨画是以墨作为主要原料加水，绘制而成的绘画形式。小结绘画特点：用墨与不同数量的水调合出不同深浅与效果的墨色绘画。欣赏学生水墨画作品，感受水墨画用色用墨的特点。 四、课外拓展 最后，除了绘画，我们还有很多方法与手段进行艺术创作，通过图片欣赏各种制作方法，纸雕，木刻，综合材料等，增强学生对于材料的认识与了解，引起学生在课外对于丰富材料的探运用。 反思： 现在，学生对于教学材料常常知道很多，但真正能得心应手地运用却少之又少，因此在开学前很有必要让学生了解各种不同画种的绘画特点及其工具的使用方法。因此，在开学第一节课时，并不急于给学生上新课，而是带领学生逐一认识了几种主要的绘画种类，儿童画、水彩画、中国画。 首先，从绘画形式及画面效果上入手，通过先让学生猜测几种绘画种类，然后与学生一起简单分析了不同绘画种类的画面效果，让孩子对于这几中绘画方式具有初步的区别能力。其次，通过了解不同画种的工具，理解绘画种类的不同，也因为直观认识到了不同的工具，学生在今后的绘画过程中，能正确使用不同的工具进行不同画种的绘画。
《大河之源——史前美术和古埃及美术》 授课老师：黄冰容 教学准备：收集资料，制作PPT课件课时：1课时 一、教材分析： 本课教材分为史前美术、古埃及美术和相关联链接三部分。 二、教学目标： 1、知识目标：通过对史前、古埃及美术的介绍，使学生了解外国古代美术的悠久历史、艺术成就和艺术特点，认识它的价值和意义。 2、能力目标：懂得美术鉴赏的基本方法，利用教材、图片、网络等收集相关资料信息，运用美术术语描述，评价艺术作品。 3、情感目标：学生在合作讨论，自主探究的过程中，大胆说出自己对作品的理解与评价，来体会艺术之美。激发学生参与欣赏活动的兴趣，培养感受、体验鉴赏艺术美的能力和健康的审美情趣，树立正确的审美观念。 三、重点和难点： 1、史前美术部分的重点，是让学生通过对史前美术作品的欣赏，了解史前美术与当时社会制度、现实生活等方面的关系。难点是学生对史前社会的基本情况缺乏了解。 2、古埃及美术部分的重点，是了解古埃及美术与古埃及人的信仰与观念──追求永生的关系，了解古埃及建筑与雕刻的主要特点。难点是对古埃及的历史和古埃及人的信仰以及宗教观念缺乏了解。 四、教学方法： 教学方法：欣赏法、讲述法、比较法和讨论法。 为了更好地完成学习目标，采用现代化教学媒体查找资料，制作成PPT课件，实施创设情景，激发学生学习兴趣及独立思考意识，点拨导思，激发学生自主学习能力。 五、教学过程： （一）、导入：人类常常把远古的原始社会，比做人类的童年，非常巧的是存留到现代的 最早的两处原始时代的岩画，也首先是给几个孩子在无意中发现的。（描述两处洞穴岩画 的发现过程） （二）讲授新课： （1）史前绘画： 利用PPT分别展示欣赏西班牙阿尔塔米拉洞穴岩画《野牛》，欣赏介绍法国拉斯科洞穴“牛厅”岩画《野牛、马、鹿》，学生听老师讲解欣赏后从形式、内容、形象等方面讨论总结作品的特点，以及对作品的感受。 作品赏析：西班牙阿尔塔米拉洞穴岩画，法国拉斯科洞穴岩画。这些岩画所表现出来 的娴熟的技巧以及绘画者的观察力和表现力，比现代人也不逊色，但学术界一般认为， 创作这些岩画的动机并非为了观赏，而是一种与原始巫术和宗教有密切联系的行为。
中国史前艺术和欧洲史前艺术的比较 中国史前艺术和欧洲史前艺术的相同点： 1、中国史前艺术和欧洲史前艺术最早都出现在旧石器时代，它们最早的美术作品出现在旧石器时代。 2、中国史前艺术和欧洲史前艺术都主要体现在石器、建筑、雕刻、绘画和工艺这几方面的文化，随着各地区文化发展的不平衡，出现了各自独立发展的美术传统，不同程度地演化为新石器时代的美术，但它们的重要特色都集中体现在新石器代， 中国史前艺术和欧洲史前艺术的不同点： 1、从世界范围来看，在中国史前美术考古中，尚未发现如欧洲旧石器时代的洞穴壁画。 2、从特色的主要体现来看：中国史前艺术的重要特色集中体现于七千年至四千年前新石器时代的陶器和玉器上，陶器在中国新艺术中占有重要的位置，史前社会常见的另一记事方式为刻画符号，它和陶绘纹饰图案一起，是文字的前奏；而欧洲史前艺术的重要特色集中体现在洞窟壁画,用工具加饰雕刻的洞窟艺术和岩石艺术。 3、从岩画文化来看：中国早期岩画的艺术风格是独特的，豪放粗犷，有很强的感染力，在所有题材中，动物凿刻得最具风采，其手法简练，形象完整，风格质朴，在写实的基础上进行夸张，突出最主要的对象特征；新石器时代的欧洲岩画，完全脱离了旧石器时代洞窟艺术和器具艺术中的写实传统，这种状况在中石器时代已经有所预示。欧洲史前艺术发展到新石器时代的主导趋势是逐步程式化、简括化、符号化，在北欧史前美术中可以看到这个过程渐次的演化过程。黎凡特地区写实风格盛行时,也已经并存有符号化艺术倾向,这种倾向可能最早产生于地中海东岸，后来扩展到伊比利亚半岛。在西班牙的南部和西南部，集中了许多几何化、程式化图形的岩壁和洞窟。葡萄牙、西班牙北部也有所发现,同时还出土了雕像、凿刻过的石器以及带有花纹的陶器。
美术开学第一课教案开学第一课专题:美术开学 第一课 篇一 教学目标： 1.引导学生初识美术的种类及审美标准。 2.仔细翻阅新教材，师生共同关注新教材每一课的异同。 3.针对每节不同的内容，找出所需材料并做记录教学重点：记录每节课所需材料，为一学期开学课学习作准备。 教学难点：让学生找出不同课所需的多种不同材料。 教师教法：诱导启发教学法学生学法：学生感悟理解 课前准备：美术教材、铅笔 教学过程: 开学课给孩子们说些什么呢? 以往的始页课总是讲述美术课的要求、看新学期的书、互相交流。总是这样的流程，连我自己都觉得好无趣啊。怎样给孩子们一个新的感受呢? 进入班级，看到孩子们的笑脸(孩子们看还是我来教，都很开心啊!)，有了灵感哦! 一、由“魔术”说起。 师：同学们，不再自我介绍了，我们都是老朋友了啊!
生：那是啊! 师：出个问题考考大家，学了这么久的美术，你认为美术是什么? 生：美术是一门艺术。 美术可以是绘画、可以是手工。 美术分为很多种，有国画、油画等等。 美术是一种创想。 美术是把心中想的东西画出来。 ......师：很多同学很专业嘛，了解很多美术的专业知识，老师更喜欢“美术是一种创想”“是画出心中的东西”，这些回答让老师感受到的是你对美术课的热情、对未来的梦想。想知道老师心中的“美术”是什么吗? 生：老师是怎么想的? 师：很简单的字面理解，美术——美丽的魔术。 (学生觉得很有趣。) 师：去年的春晚，让一位魔术师一夜出名，大家知道是谁吗? 生：刘谦。(异口同声啊) 师：那大家认为，这样多的魔术师中，为什么刘谦可以脱颖而出呢? 生：手法娴熟，别人看不出他是怎样变的? 刘谦很帅。(哈哈，大家笑) 刘谦和努力，从小就开始练。
《辉煌的古埃及美术》教案 教学目标： 通过本节课中内容的介绍，使学生了解并感知人类早期文明的杰出代表——古埃及美术多方面的辉煌成就，认识它的价值和意义。 教学重点： 了解古埃及美术与古埃及人的信仰与观念——追求永生的关系，了解古埃及建筑与雕刻的主要特点。 教学难点： 学生对古埃及的历史和古埃及人的信仰以及宗教观念缺乏了解。 教学过程： 一、结合多媒体材料引出新课 1、教师提问 大家能否列举出你所知道的有关埃及的事物，内容不限？ (学生讨论) 2、教师总结有关古埃及的知识点： (1)古埃及美术一般指的是公元前332年古埃及被希腊所灭亡前的埃及美术。它的形成和发展经历了史前时期、早期王朝、古王国、新王国和后期王朝时期。其中古王国时期最为重要，许多重要的美术作品也主要出于这一时期。 （2）在埃及，国王被尊为法老，既是人间的君主又是太阳神的儿子。统治者们利用宗教神秘的力量来统治国家。埃及人是虔诚的宗教信徒，他们相信“灵魂永生”，认为人在肉体死后，灵魂不灭，只要尸体保存完好灵魂可以得到永生。（木乃伊） 二、深入讲解特殊的埃及艺术形式 1、首先，欣赏视频《古埃及美术》在欣赏的过程中，注意画面中所出现的艺术形式。 2、视频观赏完之后，逐一观察各种艺术图片，并进行解析。得出结论： （1）古埃及的艺术特点：几何形式的规整和对自然的犀利观察二者结合。具体有：①概念写实性；②稳定性、纪念性（因法老拥有之高无上的权利，使古埃及形成了一个封闭的具有超稳定性的结构，在此基础上，艺术使为统治者服务的，另一方面为显示法老权威，修建了大量金字塔、陵庙、神殿、大型巨像等） （2）通过图片介绍我们揭示出古埃及浮雕和壁画有着共同的程式：
第一课大河之源——史前美术和古埃及美术 教学目标： 1、通过欣赏，感受、认识和评述外国古代艺术，使学生了解史外及古埃及，西亚，墨西哥美术的悠久历史，艺术成就和艺术特点。用历史唯物主义的观点去客观评价。懂得美术鉴赏的基本方法，能运用美术术语描述，评价艺术作品。文档来自于网络搜索 2、过程和方法 利用教材，图片，网络等收集相关资料信息，并加以整合。 3、情感，态度和价值观 能激发学生参与欣赏活动的兴趣，并能联系文化情境认识美术作品。 教学重点与难点： 1、以艺术的起源问题分析史前美术的创作意图。 2、古埃及有多方面的艺术成就与其文化情境。 教法选择：讲述、展示、比较 学法选择：收集筛选、分析整理、合作探究 教学准备：课件 课时：1课时 教学过程： 导入：人类常常把远古的原始社会，比做人类的童年，非常巧的是存留到现代的最早的两处原始时代的岩画，也首先是给几个孩子在无意中发现的。文档来自于网络搜索十九世纪末，一位西班牙工程师象往常一样在一个山洞中勘察，跟随他身旁的小女儿突然惊叫：“牛！牛！”，原来，洞顶和墙上画满了红色、黑色、黄色和暗红色的野牛、野猪等动物。这就是闻名于世的《阿尔塔米拉洞穴岩画》。文档来自于网络搜索 1940年的一天，法国南都的几个孩子，钻进一个曲折而又狭窄的山洞寻找一条走失的小狗。结果发现山洞隧道通向一个岩石的大厅，在长达180米的大厅和隧道的洞壁，洞顶上，也是画满了野牛等动物形象，于是隐藏了一两万年的《拉斯科洞穴岩画》与人重逢了。文档来自于网络搜索 这些岩画所表现出来的娴熟的技巧以及绘画者的观察力和表现力，比现代人也不逊色，但学术界一般认为，创作这些岩画的动机并非为了观赏，而是一种与原始巫术和宗教有密切联系的行为。文档来自于网络搜索 (看图片分析，从内容、形式、形象、色彩等方面切入并讨论) 史前雕刻最著名的有法国劳塞尔执牛角的女祼浮雕和奥地利维林多夫的女祼石雕像，大约产生于三万年以前，这些雕像竭力夸张突出的是人的性特征，比如胸、腹、腿，不刻画五官，实际用途是作为当时女性崇拜或生殖崇拜的偶像。文档来自于网络搜索
中国美术史教案 第1周 教学内容：史前美术 教学日期： 教学要求： 使学生了解史前美术。 教学重点： 彩陶 授课过程： 第一章史前美术 概述 史书中被称为“帝王”的人，都同文化创造和劳动工具创造有关：燧人氏发明火；伏羲氏作八卦；神农氏造耒耜，作陶器。苍颉造文字；史皇作图画，曾画过蚩尤的像，并把“神荼”、“郁垒”画在桃木板上以御百鬼；禹铸九鼎，上面雕饰着鬼神百物之形，使民分辨“神奸”。 旧石器时代的美术主要体现在石器工具上。新石器时代陶器在实用性的前提下，发展了美的造型和装饰，所以新石器时代的美术绝大部分都与陶器的发展密切相关，这时期的绘画和雕塑也在陶器的造型和装饰上得到表现。 第一节、石器 旧石器时代的石器是把砾石的边沿加以敲打,现出厚刃，可为敲砸之用，没有进行第二步加工。 继旧石器时代的打制石器之后的磨光石器，是新石器时代的主要标志。以磨和钻孔技术和极整齐对称形式成为石器工具发展的高级阶段。 先民已有多种多样的审美创作活动，我国迄今发现最古老的装饰品,是约三万年前的一件石墨装饰品, 中央有穿孔,可系绳佩挂。钻孔是人找到深度和厚度的劳动,钻孔突破平面,发展了第三空间,是雕塑造型的基本因素。山顶洞人已采用赤铁矿粉末与红色泥岩作染色材料。 第二节、玉器 我国古代有极发达的玉石工艺，玉石器具有多种形式：圭、笏、璧、环等,在古代社会的宗教生活和政治生活中，有着重要地位及审美价值。儒家哲学中关于玉的学说，成为古代美善合一的美学思想的一部分。 良渚玉器造型宏大雄浑，风格严谨深刻，纹饰以神秘莫测的神人兽面引人入胜，阴线雕刻和浮雕完美组合。 “神似”是红山文化古玉最大的特色，玉匠能巧妙地运用玉材，寥寥数刀，把器物的形象刻画得栩栩如生，十分传神。典型玉器有玉龙、玉兽形饰、玉箍形器等。
课题名称：大河之源——史前美术和古埃及美术本节课选自：人民教育出版社九年级下册第一单元 教学准备：课件 课时：1课时 一、教材分析： 本课教材分为史前美术、古埃及美术和相关联链接三部分。 史前美术部分，介绍现已发现的人类最早的岩画和人物小雕像。岩画部分主要以西班牙的阿尔塔米拉岩画的发现、特色及法国的拉斯科洞穴岩画的发现、特色为例介绍。雕刻以维林多夫母神、持牛角女巫介绍的。涉及有关美术起源的几种主要理论，因引发学生进一步思考。 古埃及美术部分介绍古埃及在建筑、雕塑、绘画和工艺美术方面的突出成就，古埃及美术成就与古埃及人们的信仰和宗教观念有关，本课不但可以加深学生对古埃及文明的了解也对古埃及的历史有所了解。 相关连接部分两河流域的亚述文明起源成就是作为本课程内容的延伸，作为学生课外自主学习的内容。 二、教学目标： [基础知识与技能] 1．了解并感知现已发现的人类最早的美术作品，认识其价值和意义。 2．了解并感知人类早期文明的杰出代表--古埃及美术多方面的辉煌成就，认识其价值和意义。 [情感态度与价值观] 1．通过鉴赏史前美术和古埃及美术，要树立正确的审美态度和价值观。了解中国也是四大文明古国之一，增强民族自豪感和民族自尊心。倡导身边的人保护文物古迹。
2．通过学习埃及的金字塔，了解它的奇特现象，为揭开金字塔之迷树立远大理想，并为之不断学习、努力探索。 [过程与方法] 本课的重难点知识与精美图片相结合、视听结合等给学生讲解，让学生在小组内、小组间及时进行讨论对比分析，以便集思广益。 三、重点和难点： 1．史前美术重点，史前美术和当时社会制度、现实生活等方面的关系。难点是对史前社会基本情况缺乏了解 2．古埃及美术重点，古埃及美术与古埃及人的信仰和观念--追求永生的关系，了解古埃及建筑与雕刻的主要特点。难点对古埃及的历史和古埃及人的信仰和宗教观念缺乏了解。 四、教学方法： 讨论分析法、演示法、讲述法、举例法、对比法等。 五、教学过程： （一）、导入： a.教师问：谜语：早晨四条腿，中午两条腿，晚上三条腿 （师生共同简单解释）迷底诗人。将人的婴儿时期比喻成早晨，不能直立行走，需要用手来协助走路，如同四条腿；人的青壮年时期比喻成中午，这时人能够直立行走，使用两条腿；人的晚年时期比喻成晚上，这时人需要依靠拐杖行走，如同三条腿。如此，这个谜语的谜底就是“人”。 b.师问：这个谜语的来源？请简单介绍 学答：狮身人面的xx的神话故事。 （老师简单讲述）天后赫拉派斯芬克斯坐在忒拜城附近的悬崖上，用缪斯所传授的谜语难人：“什么东西早晨用四条腿走路？腿最多的时候，正是他走路
第一课绘画的多元化 教学目标：通过分析古今中外美术作品多元化的现象和对现代艺术的欣赏，让学生了解艺术作品随着时代的发展而发生的巨大变化，欣赏不同艺术流派的现代艺术作品和艺术特点，引导学生在一个开放的、自由的、坦诚的氛围中表达自己的审美感受，发表自我的观点。 教学重点：对艺术多元化的认识。 教学难点：如何对待艺术的多元化。 教学活动 1、课前准备多媒体课件或挂图，安排学生收集各种信息资料，出示预习提纲并让学生预习本课内容搜集有关现代艺术流派资料、图片等，预习本课内容，做好笔记 教师先出师不同艺术流派图片，然后出示思考题 a.这些美术作品的内容和形式各取决于什么？他们表现的艺术形式是否一样，为什么？ b.不同时代的美术作品，在艺术创作主张上有没有发生变化？其变化与社会发展有无关系，为什么？ 教师组织学生讨论，也可小组讨论，然后点评，引出主题 1.学生欣赏图片，并对作品逐一观察、分析、比较 2.学生可根据课本文字或收集的资料图片，思考，并回答问题 3.学生自由讨论，并谈感受或观点通过大量图片欣赏，分析并回答问题，这样可以激发学生强烈的求知欲，更充分表达自己的观点，并认识和了解“艺术是多元的”
合作学习教师出示学习目标及思考题 a. 让学生自读课文文字和赏析图片 b. 艺术的多元化：①概念；②产生的社会背景；③发展时期； ④各流派及艺术主张 c. 如何看待艺术的多元化？ d. 看课本、学习建议，及思考讨论 让学生自学，教师巡视，并作指导 1.学生根据教师布置的任务，看内容、赏析图片，看思考题 2.教师提示，让学生根据问题积极动脑思考，认真自学让学生知道本节课的学习任务和要求，力求帮助学生整理自学思路检查学生自学情况 3．对学生自学后存在的疑难问题有： a .现代艺术多元化的“多元”、发展时期及各流派艺术主张 （教师可结合课本图片讲解） b .如何看待艺术的多元化 （组织学生讨论，教师点评）. 对疑难问题，教师在讲解时可让学生联系实际生活去理解，如：广告、动画、漫画、工业美术等） 可让学生分组讨论，大胆陈述自己的好观点使学生认识到艺术的多元并存现象，它随着时代的发展而发展变化，引导学生把艺术作品与当时的时代特征联系起来，这样更拓展了学生的思维深度性，巩固练习 巩固练习根据所学内容，布置学生创作
读《大河之源》有感 读书是一种美好的享受，和自已的孩子共读一本好书更是其乐融融。不仅能感受世界的精彩，还能真切感受到孩子的成长。《疯妈妈》让我们体会到母爱的伟大；《青鸟》让我们找到幸福就在身边；《自由在哪里》让我们在主人公的挣扎中理解了自由的真正含义。每一次读书就是一次美妙的旅途，收获爱的真谛，采撷沿途的美景，洗涤心灵的污渍，找到战胜磨难的法宝。读书能让你安静，读书能让你愉悦，读书让你心灵美好而丰富。 《大河之源》的作者帕特里夏、圣约翰是一位杰出的儿童文学家，她给几代青少年带来了欢笑和感动，让读者回味至今。她的一生，不仅用故事教导、安慰人们的灵魂，还长期在英国和非洲看护病人。她用作品和自已的人生给困惑中的孩子指明前进的方向。读她的作品能感受到无微不至的爱，春风化雨的爱，源远流长的爱。 《大河之源》讲的是弗朗西斯的成长历程，弗朗西斯从小失去亲生父亲，和母亲、继父还有两个异父同母的妹妹生活在一起，继父的挑剔责备，母亲的冷落遗忘，妹妹的调皮捣蛋都让他感受不到家庭的温暖，于是他有了想学坏的念头，并且慢慢地付诸于行动。弗朗西斯和新朋友拉姆一起去河上冒险，差点葬身大河，在农夫一家人的及时救助下才化险为夷。在农场他真切感受到农夫一家的相亲相爱，很是羡慕和向往。读到这里我知道了我们每个人都渴望拥有一个幸福的家，家是我们力量的源泉，家是我们避风的港湾。在农夫家里，弗朗
西斯发现墙上的卡片上，歪歪扭扭地写着几个稚嫩的字：“上帝是爱”，但‘爱’字写错了，弗朗西斯对农夫妻子对爱的解释似懂非懂，只是模模糊糊的感觉到，写错的‘爱’并不影响这一家人的幸福生活。我的孩子读到此时也心存疑问，我告诉她爱的答案就在书里，需要慢慢品味才能发现爱的真谛。 继续往下读书，弗朗西斯的这次冒险并没有引起父母的关注，这让他更加的失落和伤心。在樱桃树下，在美丽的樱桃树下，他有了新的梦想，想尽快加入帮派，加入一个糟糕透顶的帮派，去搞破坏，去欺负别人。读到这段话的时候，我对孩子有时候的不听话有了新的认识，他们只是想通过这种方式获得关注，而不是真正地想学坏。我看见弗朗西斯内心的孤独和挣扎，如果妈妈这时能拥他入怀，一切都不会发生。 后面发生的事情让人很难过，弗朗西斯发现父亲有了外遇并把它告诉了妈妈，妈妈为此身心疲惫，精神几乎奔溃。家冰冷的像北极无法感受到丝毫的温暖。拉姆家起火了，但关键时刻，公用电话却无法使用，这跟弗朗西斯有一定的关系，这是他加入帮派的第一次行动-----他们砸坏电话亭，而他在一旁站岗放哨。火灾让拉姆的妹妹小塔拉的生命悬于一线，在妈妈和邻居的帮助下，他们叫来了消防车，救了小拉姆的生命，在这个夜晚，弗朗西斯学到了很多东西：破坏的代价，勇气的美好，生命的价值。在他心里，和帮派的关系摇摇欲坠，马上坍塌。
开学第一课美术教案 导读：教学目标： 1、引导学生了解绘画种类，对于绘画形成初步意识； 2、掌握几种绘画的工具，及时帮助学生在开学初做好工具的准备工作. 教学重点： 初步了解并掌握绘画的几种基本分类，并能分辨每种绘画所使用的工具特点，识别绘画种类。 教学难点： 欣赏各画种，并能简单感受各种画种的艺术特点，体会绘画美感。 教学过程： 一、直接导入《开学第一课》 1、引趣 提问：同学们，你们知道几种不同的绘画工具？ 铅笔、油画棒、水彩笔、水粉颜料、水粉笔、调色盘、墨汁等等 2、层层递进，引出主题 提问：你知道那么多不同的绘画工具，那你又知道绘画分为哪几儿童画、水彩画、中国画、版画等等 二、做好开学准备工作。 1、学习用品 介绍整个学期所需要的学习用品与工具
主要有： ①绘画工具：小号记号笔，油画棒、彩色铅笔、彩色蜡笔、水彩笔等彩色笔，水粉工具（水粉颜料、水粉笔、调色盘、水桶、抹布）等。 ②手工制作工具：剪刀、胶水、彩色纸等其它特殊纸品。 请学生除特殊课程要求外，选择其中绘画工具里自己比较喜欢和常用的一种工具随堂携带。 2、课前准备 二分钟预备铃前，要求学生必须把学习用品准备好放在自己的课桌角上，等待老师上课。 3、上课注意事项 ①身体精神状态。 每节课关注学生上课时的精神状态与坐姿情况。 ②提问——回答 ●要求回答问题要简洁扼要，条理清楚，在回答问题前进行思考，而不是想到什么都说什么。 ●对异议的回答，必须做到尊重他人，耐心听完回答，再进行补充。 ③作业评价表（展示） 本学期仍进行作业评价表成绩评定方式，展示表格，并要求学生注意环境卫生强调美术课环境卫生问题，提醒学生在进行作业的同时，
史前美术 又称“原始美术”，西方人最早的美术作品产生于旧石器时代晚期，即距今3万到1万多年之间。最杰出的原始绘画作品，发现于法国南部和西班牙北部地区的几十处洞窟中，其中最著名的是法国的拉斯科洞窟壁画和西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画。所绘形象皆为动物，手法写实，形象生动。迄今为止发现的原始雕刻大多为小型动物雕刻，少数人像雕刻中，裸体女性雕像占主要地位，这些女性雕像夸张女性的生理特点，突出表现女性的乳房、臀部、腹部、大腿等，体现出原始人对于母性和生殖的崇拜意识。在奥地利维也纳附近的维伦多夫出土的女性雕像被称为“维伦多夫的维纳斯”，是其中最著名的代表作；英国南部巨石栏“斯通亨治”。 是新石器时代巨石文化中最具代表性的作品。 1、关于艺术的起源： 模仿说：古希腊哲学家德谟克利特最早提出，他认为艺术是对自然的模仿。这种观点没有 揭示事物的本质。 游戏说：德国席勒和英国斯宾塞提出，认为艺术或审美起源于游戏活动。 巫术说：艺术起源最为盛行的一种理论，英国爱德华泰勒最早提出。巫术分模仿和交感两种，迄今发现的旧石器时代的洞穴壁画其主要功能是当时原始人用于狩猎前的巫术仪式，就其存在的形式和施行的方式来看应属于模仿性巫术范畴。 古代美术 1、古代两河流域美术： 苏美尔——阿卡德美术：较著名的雕塑《祭祀者群像》《萨尔贡一世投降》《纳拉姆辛石碑》 古巴比伦美术：《汉谟拉比法典》上的浮雕
亚述美术：艺术遗迹丰富，以宫殿和雕塑最为著名。表现战争和狩猎的紧张场面、手法极为 写实、充满激烈动势的浮雕 新巴比伦美术：艺术成就体现在建筑上。 波斯美术：建筑雕塑最具代表 2、古代埃及美术： 古王国时期美术：庞大金字塔建筑，按照正面律程序雕刻的人像雕刻和神秘威严的狮身人面 像。 中王国时期美术：神庙建筑、方尖碑、壁画 新王国时期美术：陵墓绘画最显著。另有有神庙《拉美西斯二世神庙》雕塑《埃赫纳吞法老像、那菲尔提提像》，外国美术作品鉴赏重点难点分析一 发表时间：2003-7-26 14:43:33 点击3342 次 第一章史前美术及古代美术 （一）着重掌握 1.希腊艺术古典盛期美学特征： “高贵的单纯和静穆的伟大”是古典盛期希腊艺术的本质特征。古典时期希腊美术崇尚理想主义与写实作风相结合的艺术原则，这时的建筑和雕塑最为完美地体现了古希腊的艺术理想。经典建筑散发着和谐、明朗、端庄的气息；经典雕塑洋溢着庄重、优美、和谐、生动的气息，带有浓郁的理想主义色彩。 2.古代希腊艺术的分期及各期的代表性艺术作品： ①几何纹样化时期:底庇隆陶瓶。 ②古风时期:瓶画\建筑\雕刻 a.“库罗斯”和“科丽”雕像、“古风式微笑”； b.黑绘风格和红绘风格的陶瓶艺术； c.希腊神庙的典型样式——“围柱式”神庙以及两种基本柱式。 ③古典时期 a.古典初期:德尔菲的驭者、掷铁饼者、持矛者； b.古典盛期:此期的建筑和雕塑最为完美地体现了古希腊的艺术理想。雅典卫城
课题第1课小雨沙沙 教学目标 1．观察春天的小雨，学习春雨不同的画法。 2．能想象画出雨中小草小花小动物的可爱摸样。 3．了解简单的自然生活常识。 教学重点难点 教学重点：想象小花小草喝雨水的样子。 教学难点：能用不同的线画出春雨的感觉。 教学准备学习材料: 绘画的工具:蜡笔、毛笔、油画笔、抹布、水粉笔、水粉画颜料、水桶、调色盘、粉笔、水彩笔、刀子等。 绘画的场地:干净墙壁、黑板、铅画纸、沙箱、沙皮纸、宣纸、电脑等。 辅助材料:国画、油画、杯子或花瓶或陶艺作品、影片、音乐磁带、录音机、电脑、实物投影等。 教学过程设计 教学程序： 一、播放下雨的视频 1、师：你看到了什么？听到了什么？ 生：小雨沙沙。 2、师：沙沙沙，沙沙沙，小雨落在田野里，花儿开，草儿长，沉睡的大地醒来了！今天我们一起来感受小雨的温柔与可爱吧。
板书课题：小雨沙沙 二、学习用点和线画雨 1、欣赏雨的图片 师：雨是什么样子的？回忆一下，你还看到过什么样的小雨，有什么感受？你对小雨的印象是怎样的？ 2、画雨 师：请3个小朋友来画一画毛毛雨、小雨和小雨点。师点评学生的作业：说说你画的毛毛雨是什么样子？ 小结：雨有不同的形态，用点和线能画出雨不同的样子。 三、欣赏雨中植物的图片 1、师：春雨落在田野里，神奇的事情发生啦! 生：小竹笋冒出了可爱的小脑袋。 师：小雨给了它什么呀？ 小结：生命雨露 2、师：如果你是一朵花儿，能表演一下喝雨水的动作吗？教师从头、手、身体和面部动作进行引导。 四、画一画花儿喝的动态 1、出示教材步骤图1 师：添画面部表情，花的身体和手。 2、比较学生的练习作业 师：添画面部表情时，你们发现了几种画法？ 你认为哪一幅表现出了喝水的动态？
古代埃及美术特点：规模宏伟，以此表现至高无上的地位。法则严格，埃及艺术必须遵循基 本的法则和程式，最著名的就是正面律。宗教影响，宗教对埃及艺术产生了重要的影响，甚至法老必须借助宗教的力量统治国家。风格稳定。 古代埃及雕刻程式：姿势必须保持直立，双臂紧靠身体，正面直对观众；根据人物地位的遵 卑决定比例大小；人物着重刻画头部，其他部位则非常简略；面部轮廓写实，又有理想化的修饰，表情庄严，感情表现很少；雕像着色眼睛描黑，有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌，已达到逼真的效果。 正面律：表现人物头部为正侧面，眼为正面，肩为正面，腰部以下为正侧面，头顶、颈部和 肩部的连接处以及身体的中心都处于同一垂直面上。 古代希腊美术：荷马时期（几何纹风格的陶瓶）古风时期：瓶画（日常生活用品和出口商品）分东方风格、黑绘风格、红绘风格；建筑（圆柱风格：多利亚式、伊奥尼亚式、科林斯式）雕塑：人物脸部带有微笑这种千篇一律的笑容被称为“古风的微笑”古典时期：建筑（巴底农神庙作者菲狄亚斯）雕塑（椭圆形的脸，直鼻梁、平展的额头、端正的弧形眉、扁桃形的眼睛、嘴唇微微鼓起，下唇比上唇丰满，嘴角微微下垂发髻刻成有组织的波纹，人物表情宁静严肃）米隆《掷铁饼者》波留克列特斯《持矛者》理论著作《法则》普拉克西特列斯《赫尔墨斯与小酒神》《萨提尔》希腊雕刻第一裸女《你多斯的阿佛洛狄忒》希腊化时期： 罗马艺术与希腊艺术的区别：特征：罗马艺术比较写实实用，希腊艺术充满浪漫主义色彩和 幻想成分。来源：罗马风格渊源复杂受到伊特鲁里亚美术影响，又吸收了希腊、埃及、两河流域文化影响，希腊则源来单纯。艺术目的：罗马艺术大多数是为给帝王歌颂功德、满足罗马贵族奢侈生活需要为目的。希腊艺术主要用于敬神、祭祀纪念活动带有理想化色彩。成就：希腊人创造了古代世界最伟大的雕塑艺术，希腊人强调共性与民族精神。罗马人在肖像雕刻艺术方面有独特成就，要求肖像个性特征鲜明。建筑成就：罗马人在技术上首先使用三合土，在结构上采用各种拱券，在建筑类型上比希腊丰富，建筑类型多实用和纪念性建筑，在空间处理、节约材料、耐久实用和美观方面都作出有价值的探索。希腊建筑主要是神庙和剧院建筑。希腊艺术是理想主义的、简朴的、强调共性的、典雅精致的；罗马艺术是实用主义的享乐的、强调个性的、宏伟壮丽的。罗马浮雕具有记事写实的特征。 罗马式美术：含义罗马式美术的起止时间约为公元10世纪至12世纪，随着西欧经济的发展 和宗教的狂热他们在教堂和修道院的建筑中普遍采用类似古罗马的拱顶和梁柱结合的元素，大量采用希腊罗马时代的“纪念碑式才”雕刻装饰教堂。特点：1，堡垒式建筑；2窗子开的很高，3入口处修筑塔楼，塔楼是罗马建筑的标志。罗马艺术的复兴第一是罗马式教堂的复兴和石雕的复兴。 哥特式美术：意大利文艺复兴学着把12到13世纪以来的艺术称为“哥特式”，他们认为是 哥特人所作，哥特式艺术是整个中世纪艺术发展的一个顶点。哥特式艺术开始于建筑方面，而后才逐渐波及到雕刻和绘画。 圣德尼教堂与罗马式教堂的区别：首先罗马建筑有着结实而厚重的墙壁，而前者具有轻盈、 纤细的结构；罗马式教堂建有沉重的拱顶，其稳定性取决于坚实的墙壁，以支撑各种各样的压力和应力。圣德尼教堂使用尖券和肋券来减轻拱顶的重量，他们比半圆的形的拱券更为稳
课题名称：大河之源——史前美术和古埃及美术 本节课选自：人民教育出版社九年级下册第一单元 教学准备：课件 课时：1课时 一、教材分析： 本课教材分为史前美术、古埃及美术和相关联链接三部分。 史前美术部分，介绍现已发现的人类最早的岩画和人物小雕像。岩画部分主要以西班牙的阿尔塔米拉岩画的发现、特色及法国的拉斯科洞穴岩画的发现、特色为例介绍。雕刻以维林多夫母神、持牛角女巫介绍的。涉及有关美术起源的几种主要理论，因引发学生进一步思考。 古埃及美术部分介绍古埃及在建筑、雕塑、绘画和工艺美术方面的突出成就，古埃及美术成就与古埃及人们的信仰和宗教观念有关，本课不但可以加深学生对古埃及文明的了解也对古埃及的历史有所了解。 相关连接部分两河流域的亚述文明起源成就是作为本课程内容的延伸，作为学生课外自主学习的内容。 二、教学目标： [基础知识与技能]
1．了解并感知现已发现的人类最早的美术作品，认识其价值和意义。 2．了解并感知人类早期文明的杰出代表--古埃及美术多方面的辉煌成就，认识其价值和意义。 [情感态度与价值观] 1．通过鉴赏史前美术和古埃及美术，要树立正确的审美态度和价值观。了解中国也是四大文明古国之一，增强民族自豪感和民族自尊心。倡导身边的人保护文物古迹。 2．通过学习埃及的金字塔，了解它的奇特现象，为揭开金字塔之迷树立远大理想，并为之不断学习、努力探索。 [过程与方法] 本课的重难点知识与精美图片相结合、视听结合等给学生讲解，让学生在小组内、小组间及时进行讨论对比分析，以便集思广益。 三、重点和难点： 1．史前美术重点，史前美术和当时社会制度、现实生活等方面的关系。难点是对史前社会基本情况缺乏了解
古埃及工艺美术 新王国时期的工艺美术 新王国的建立，国势的增强，政治集权的巩固，经济的空前发展，使文化艺术出现了前所未有的繁荣，埃及艺术史来到了它的黄金时期，艺术中的每一领域，无论技术还是艺术方面来说都达到了顶峰状态。从第十八到第二十王朝五百年间，埃及所建立的纪念性建筑和雕塑比其他时期的总和还要多王后纳菲尔雕像就是 这个时期的经典作品。 涅菲尔蒂王后塑像 据说世界雕塑史上有两位最美的女子雕像，一是法国卢浮宫的《米洛岛的维纳斯》；一是柏林国家博物馆里的《涅菲尔蒂》，她比米洛岛的维纳斯要早1500年左右。这两尊塑像都是无与伦比的。《涅菲尔蒂》雕像写实技巧极高可达乱真之境，人们很难相信这竟是出自3000多年前奴隶艺术家之手。 涅菲尔蒂是十八王朝法老王阿赫纳冬之妻。史称阿赫纳冬是勇敢大胆的改革家，他竭力削弱宗教对王权的控制，扩大法老王的世俗权力，这种重世俗人生权利的改革，对艺术创作产生了很大的影响，使艺术减少了神性而充实了生活和生命的气息。正是从这个时期开始，埃及艺术才逐渐摆脱僵化程式，趋向生动活泼的现实主义，《涅菲尔蒂》雕像就是这个时期的杰出代表。 埃及肖像雕刻是作为死者的替身而创作的，所以雕刻家竭力追求雕像的逼真。为了达到酷似，还经常从死者身上印下面模，直接翻制雕像，然后再仔细加工。埃及雕刻家经过长期的训练和探索，掌握了极高的写实技巧。 据说涅菲尔蒂王后在古埃及具有倾城倾国的美貌。这尊雕像在几千年之后的今天还令人心醉神迷。当然，与其说是惊叹王后的美，倒不如说是折服艺术家的天才。雕塑家表现了一个美丽东方女性的典型，长圆型的面孔，五官端正，线条柔和清秀，修长的颈项，变化微妙的曲线构成庄重、优雅仪态，体现出埃及人对女性美的理想。为了创造形象的真实感，雕像施加了色彩：浅红色的肤色，浓黑的眉毛和深红的双唇，显得美丽而又雅致。雕刻家十分重视传达人物心灵的眼睛的制作，据史料称该像的眼睛是用铜料镶边，雪花石膏填白，并用下面垫了一块磨光的黑檀木的水晶石做眼球，使双目极富神气，显得非常明媚动人。她那色彩优雅的高冠和胸饰具有极高的工艺装饰性，从这一形象可见古埃及文明的程度。 从涅菲尔蒂雕像我们可以看出这一时期装饰艺术在继承先人传统的基础上获得 了空气发展。雕塑中优雅、精致的特征，从家具、装饰品、和服饰上同样可以找到。人的全型更加修长、姿态更加轻盈而优雅，艺术家更注重对美感的追求，手法更加个性化。 新王国时期建筑最重要的成就体现在神庙建筑上。卞那卡神庙和卢克索神庙属于世界古代著名建筑，古埃及陵墓与神庙建筑的巨大成就，我们看看金字塔和神庙建筑，便可领略其独特的艺术魅力。 古埃及美术的基本特征—— 强化皇权的等级观念与服务与灵魂的宗教精神互相渗透。如果说在平等的原始社会，美术作为人类试图征服自然力的精神图图像，反映了全体社会成员的共同愿望，那么，古埃及美术则是为了极少数人服务的。古埃及是东方最典型的奴隶制国家，是一个政教合一的独裁王国。哪里有十分森严的金字塔式的社会结构。
第一课《大河之源一史前美术和古埃及美术》说课稿 一、教材分析： 本课教材分为史前美术、古埃及美术和相关联链接三部分。 史前美术部分，介绍现已发现的人类最早的岩画和人物小雕像。岩画部分主要以西班牙的阿尔塔米拉岩画的发现、特色及法国的拉斯科洞穴岩画的发现、特色为例介绍。雕刻以维林多夫母神、持牛角女巫介绍的。涉及有关美术起源的几种主要理论，因引发学生进一步思考。 古埃及美术部分介绍古埃及在建筑、雕塑、绘画和工艺美术方面的突出成就，古埃及美术成就与古埃及人们的信仰和宗教观念有关，本课不但可以加深学生对古埃及文明的了解也对古埃及的历史有所了解。 相关连接部分两河流域的亚述文明起源成就是作为本课程内容的延伸，作为学生课外自主学习的内容。 二、学生分析： 大多数学生对外国美术鉴赏部分既好奇又陌生教学中应紧紧抓住这一特点对学生最关注的个别作品讲清、讲透，以满足学生的好奇心、求知欲，帮助他们形成正确的鉴赏习惯掌握鉴赏方法，并能灵活运用到其他作品的鉴赏。 三、教学目标： [基础知识与技能] 1．了解并感知现已发现的人类最早的美术作品，认识其价值和意义。 2．了解并感知人类早期文明的杰出代表--古埃及美术多方面的辉煌成就，认识其价值和意义。 [情感态度与价值观] 1．通过鉴赏史前美术和古埃及美术，要树立正确的审美态度和价值观。了解中国也是四大文明古国之一，增强民族自豪感和民族自尊心。倡导身边的人保护文物古迹。 2．通过学习埃及的金字塔，了解它的奇特现象，为揭开金字塔之迷树立远大理想，并为之不断学习、努力探索。 [过程与方法] 本课的重难点知识与精美图片相结合、视听结合等给学生讲解，让学生在小组内、小组间及时进行讨论对比分析，以便集思广益。 四、重点和难点： 1．史前美术重点，史前美术和当时社会制度、现实生活等方面的关系。难点是对史前社会基本情况缺乏了解 2．古埃及美术重点，古埃及美术与古埃及人的信仰和观念--追求永生的关系，了解古埃及建筑与雕刻的主要特点。难点对古埃及的历史和古埃及人的信仰和宗教观念缺乏了解。 五、教学方法： 讨论分析法、演示法、讲述法、举例法、对比法等。 六、教学过程： （一）、导入： a.教师问：谜语：早晨四条腿，中午两条腿，晚上三条腿 （师生共同简单解释）迷底诗人。将人的婴儿时期比喻成早晨，不能直立行走，需要用手来协助走路，如同四条腿；人的青壮年时期比喻成中午，这时人能够直立行走，使用两条腿；人的晚年时期比喻成晚上，这时人需要依靠拐杖行走，如同三条腿。如此，这个谜语的
《美术百宝箱》 教学目标 1. 能够利用身边的材料设计制作出实用、美观的美术“百宝箱”。 2. 在活动中体会设计活动的计划性、目的性等基本特点，渗透设计意识。 3. 培养良好的美术学习习惯，在创作中体会设计活动的乐趣。 课前准备课前搜集的一些生活用品或物品图片 教学流程 一、引导主题 从学生感兴趣的童话中的百宝箱故事入手，创设情境，引发学生对教学内容的兴趣，从而导入新课。利用谈话法，让学生谈谈平时是怎样保存自己美术作品的，是否有收集美术资料的习惯，收集的资料是怎样整理和保存的，哪些做法有效，还存在哪些不足。 二、引导设计 让学生在活动中感受到设计制作与其他美术学习活动的区别。进行简单的组合和装饰递进为初步的设计和装饰、组合。 三、提示创作 指导学生进行百宝箱的设计制作。展示教材提供的作品图片或出示事先准备好的作品实物引导大家从结构、功能以及选择的材料和装饰特色等角度去分析。还有一些生活中常见的物品进行分析。 如：书包，看看有哪些构造和功能，有哪些独到的设计，这些设计是怎样和其功能有机地结合在一起的。
根据学生的基础和理解水平，自由选择方法。 四、辅导作品 教师提出百宝箱的使用要求，请同学们根据要求大胆提出自己 的想法，教师将同学们的意见汇总，并引导他们进行比较，最后得出 切实可行的最佳方案。 进一步明确本课的作业内容，可以像教材提示的那样让学生设计 一个“百宝箱”，也可以和平时的教学评价结合起来，单纯地定位在 设计制作一个学习档案袋，并提出统一、具体的使用要求。（提示学 生设计的实用性和可行性） 五、展示评价 美术“百宝箱”制作完成后，引导学生进行交流和评价。 目录(A面) 第一章丰富的图形世界.............................................. A3-A10 1.1 生活中的立体图形 ................................................................. A3-A4 1.2 展开与折叠 ............................................................................ A5-A6 1.3 截一个几何体......................................................................... A7-A8 1.4 从三个方向看物体的形状 .................................................... A9-A10第二章有理数及其运算............................................ A11-A29 2.1 有理数 ...............................................................................A11-A12 2.2 数轴 ...................................................................................A13-A14 2.3 绝对值 ...............................................................................A15-A16 2.4 有理数的加法............................................................................ A17