怎样把美术教育中的创新引入课堂
【中图分类号】g63 【文献标识码】h 【文章编号】
2095-3089（2013）9-0-01
创新是素质教育的核心，也是美术教育的重中之重，创新能力是知识经济时代评价人才的最高标准，要让学生适应知识经济时代的快速发展和竞争，成长为新时代的人才，就必须在课堂上进行创新教学。
“艺术的生命就在于创新”。因此美术课在培养学生创新能力方面有着得天独厚的条件。另外小学美术课没有升学压力，这反而解放了教师，美术教师可以放开手脚，紧跟时代的步伐，大胆实践和探索来搞创新教学。
在具体的教学工作中，我从课的内容的选择、培养学生创新的勇气和创造性思维、改革评价方法、分层次教学、合作意识的培养等几方面进行了创新教学的实践和探索。
（一）课的内容的选择
学习的过程应是一个创造的过程，一个批判、选择与存疑的过程，课堂教学应当充满想象，充满探索性与体验性”。教师要从课的内容中挖掘出具有创新倾向的知识点，然后把这些知识与学生的接受能力结合起来设计课堂教学的全过程。如我在讲八年级美术课《美丽的西湖》，抓住具象与抽象的关系，挖掘出抽象形态的形成便是具体形象经过人的变化创新的发展过程这一知识点，作为渗透创新教育的主线索来设计课的结构。
浅谈小学美术教育的意义和作用 美术常常与音乐、体育被当作调节学习情绪的“小三门”，学生们因为大量的课外作业也愿意将每周少得可怜的一两节美术课改为语数课。到临大考时，把美术课改成自习更是天经地义的事，而且皆大欢喜。许多学校没有专门的美术教室，连起码的一些美术教具，如几何体、石膏像等也没有；没有专职美术教师，有的学校只好让不懂美术的教师兼职上美术课。“赶鸭子上架”的教师，为了混过美术课只好在课前先请人在黑板上画个图案，然后挂在教室里让学生画，自己拿起语文或数学作业在改，有的干脆在上课时拿一个牙罐往讲台上一放，让学生自己写生；美术对学习其他学科的启蒙和铺路架桥的功能。下面试就小学美术的功能谈谈个人的粗浅认识： 1 美术能促进少年儿童的创造力的发展 儿童从小就喜欢画画，就想表达自己对现实生活的情感，从他会拿笔起，就在纸上、地面上或是墙壁上画出千奇百怪的形象，由于儿童缺乏明确的数和量的观念，不理解透视现象和空间关系，因此，在画画时常常忽略了物体的大小、高低、远近的比例关系。把人物、大树、房屋画成高低一样，有时把地上的汽车天上的飞机画在一条水平线上，把雨伞画成帽子那么小。但尽管儿童画得不象、画得使人发笑，可他要画一辆汽车或飞机，总要事先有个考虑，这样不间断的思考和进行美术创作活动，就是在发展儿童的创造力。 美术活动首先要经过观察、感知客观事物的形象、结构、比例、色彩、空间位置等。然后运用正确的方法，把客观事物表现出来，这
样就培养了儿童的观察力、记忆力及认识事物的能力。儿童作画，主观创造的成份较多，往往不着边际，异想天开，这就发展了他们的想象力和创造力。儿童的思维特点是直观行动性，而画画和手工活动恰恰符合了这一点，也就锻炼了儿童的思维能力。美术活动不仅要动脑，还要动手；这样儿童的手指肌肉也得到发展；使动作协调。要使画面效果好看，就要求儿童有正确的审美观，知道什么是美的，什么是丑的，这就促使儿童的审美能力的发展。实践表明，美术教学有如下主要优点： 1.1 用比较法指导少儿在观测对象时对物体各部分之间的长、宽、深的比例以及物体与物体之间大小与位置、物体与画面之间进反复比较，得出各部分的比例关系，掌握物体之间的特征，可以培养少儿的观察能力。 1.2.用联系法指导少儿在组成物写生或景物写生中观察哪个是主体物，哪个是陪衬物，再观察被挡住物体的可见部分时，要联系到不可见的部分，使少儿对描绘对象进行由表及里的现象，从而找出形体的结构规律，可以培养少儿的形象思维能力和整体观念。 1.3 .用默化画法训练少儿的观察力，可以培养少儿的记忆力和默画能力。 综上所述，美术教育活动对发展儿童少年的智力和培养创造力是相当有意义的。能陶冶少儿美好的情操，启发他们潜在的智慧和才能，逐步养成积极、开朗、朝气蓬勃、热爱生活的思想情感，对学及其他文化课和为将来具有较高的艺术修养，以及创造美好的生活能力打下
所属频道：理论与研究 华东师范大学钱初熹 摘要 大数据时代对教育提出了严峻的挑战，未来教育必须与时代同行才能跟上时代发展的步伐。21世纪的学校应该教会学生掌握并运用21世纪技能，去理解和解决真实世界的各种挑战。本文提出“以视觉、造型、空间、创意、美感为核心的美术素养与21世纪技能相对应，通过学校美术教育，每一名 青少年都可以获得在一个高度复杂的世界中生存与交流必不可少的核心素养——美术素养”的观点，
并围绕如何通过学校美术教育帮助青少年掌握21世纪技能以立足于生活并对他们的社区与社会做出积极贡献开展深入的研讨。 关键词：大数据时代美术教育创新发展 一、大数据时代工作、教育与技能的变化 （一）2030年的新职位需要富有创意的员工 21世纪的科学最新成就——人工智能反映了科技发展为人类社会带来的巨大影响。科学家们预测，到2035年，具有人工智慧的机器人已经成为人类的伙伴，甚至是家庭成员，在人类生活中占有不可或缺的地位。随着人工智能在各领域中的推广与应用，到2025年，现有职业中有近50%将逐渐消失。 《加速迈进2030年——未来的工作和工作场所》报告指出，丧失职位不一定等于丧失工作，在未来，机器人和计算机创造的就业机会，比它们摧毁的要多，只是改变人类负责的范畴。成排摆放办公桌的工作场所将变得完全多余，从“工作场所”的概念向“可以工作的地方”转变，并延伸到工作场所以外的空间；有各种各样闭门静思之处和团队协作之地，人们可以在特定时刻灵活选择最适合他们工作的地点；虚拟工作方式不断增加,信息整合平台的出现为待开发的工作空间打开了市场通道。[1]届时,新职位空缺将趋向要求应征者更具创意、情感、社交技巧以及运用人工智能的能力，会有更多自由工作者（如室内设计师、时装设计师、摄影师、手绘画家等），也会衍生出一些20至40人的小型企业，利用人工智能提升速度及固有技术，挑战大企业。 现在越来越多的人，特别是年轻一代，认为工作中的幸福感、职业目标和工作的意义同财富成就比起来一样重要，甚至更加重要。为了吸引人才，未来的公司不仅要小巧灵活美观，还要真实可靠：它们需要拥有真实的价值观，并真正地为社会福祉贡献力量。 （二）移动学习促进教育的普及与发展 2013年，联合国教科文组织发布的《移动学习指导原则的目的及适用范围》中明确指出：移动学习涉及使用单独或与其他信息和通信技术（ICT）的组合的移动技术，使学习随时随地进行。移动学习支持广泛的教育目标，如学校系统的有效管理和改进，学校和家庭之间的沟通。移动技术正在不断地发展：设备多样性，包括广招、手机、平板电脑，电子阅读器，便携式音频播放器和手持式游戏、控制台。未来移动技术的列表会有所不同。联合国教科文组织选择广义的定义：移动设备，只需承认它们是数字，易于携带，通常拥有和由个人控制，而不是一个机构，可以访问互联网，有多媒体功能，并能方便，大量的任务，特别是有关沟通。[2] 教科文组织相信移动通讯技术能够给不同背景的求学者带来更丰富多样的受教育机会。如今，越来越多的证据表明，无处不在的移动通讯设备—特别是移动电话及近来兴起的平板电脑——已成为世界各地求学者获取信息、简化管理及促进学习的创新方式。移动学习的独特优势远不是一个理论上的可能性，移动学习是一种对实地的现实：学生和教师从莫桑比克到蒙古正在使用移动设备访问丰富的教育内容，交谈，并与其他学员分享信息，引起来自同行和导师的支持。 （三）21世纪技能 科技的超飞速发展，人工智能与移动学习的普及与发展，对教育提出了严峻的挑战，未来教育必须与时代同行才能跟上时代发展的步伐。我们急需找到一种正确的教育思想与实现这一思想的具体途径，才能引领未来教育走向成功。但是，迄今为止，我们的教育系统依然沿袭远古教育的范式，这样的教育很难对学生的学习产生深远影响，也无法培养出与时俱进的、不断应对各种挑战的21世纪人才。 伯尼·特里林（BernieTrilling）、查尔斯·菲德尔（CharlesFadel）在《21世纪技能：为我们所生存的时代而学习》一书中指出：近几十年来，我们所生活的世界一直在发生巨变——先进的技术与交流手段、迅猛的经济发展与激烈的竞争、翻天覆地的变化，日益加剧的全球性挑战（从金融危机到全球变暖等）。如果我们的学校教育仍然保持不变，那我们该如何应付未来世纪的挑战？21世纪的教育，不仅包括传统教育科目，如阅读、写作、算术等，更应注重适应现代社会的主题，如全球化意识、金融/经济、健康与环境保护素养等。 简言之，21世纪的技能包括：学习与创新技能（Learningand innovation skills，批判性思考和解决问题能力；创造与革新能力；沟通与协作能力）、数字素养技能（Digital literacy skills，信息素养；媒体素养；信息与通信技术素养）、生活和职业技能（Life and career skills，灵活性与适应能力、主动性与自我导向；社交与跨文化交流能力、高效的生产力；责任感与领导力等）。[3]
小学美术教育创新思维探析 概要：在新形势下，美术教育较传统而言被斌予了新的内涵，这对从事美术教育和教学的广大教师提出了新的、更高的要求。小学美术教育只有从儿童特点出发，结合生活实际，培养儿童的创造性思维，才能适应现代教育的要求，才会与素质教育相适应。 本文中，笔者就对自身多年工作经验进行总结，浅析在小学美术教育中如何更有效的对学生的创新思维能力进行培养。 一、创新思维的定义 创新思维即是思维的独创性。它是指思维活动的创新精神。在实践中，除善于发现问题，思考问题外，更重要的是创造性地解决问题，创新思维强调的是思维的过程。创新思维最大的特点是解决问题时的“独特性”“新颖性”。美术创新思维是人们住创造美术作品、解决美术问题的过程巾所表现的一种思维形式。美术创新思维包括： （1）灵活性：主要表现为善于转换美术问题的解决方案或对某个美术问题提供多种解法。 （2）精致性：主要表现为对已有的美术作品进行改进。 （3）流畅性：主要表现为存美术学习与美术创作过程巾，能够在较短的时间内产生许多想法和念头。 二、创新思维能力的培养措施 1.转变美术教育观念 当前我国教育改革的首要任务就是全面推行素质教育的实施。教师的教育观念是素质教育实施的关键。素质教育能够实现有效地知识传递和创新，对学生创新能力的培养非常重要。现今社会是一个竞争非常檄烈的社会，创新能力是在这个社会上生存所必须的一种能力。因此，培养人们的创新能力应该从小学开始。换句记我兑，人们只有具备创新能力和创新精神才可以推动社会的发展。所以，创新教育就是从小培养学生的创新能力和创新精神，而缺乏创新素质的美术教师不能成为合格的教师。缺乏创新素质的教师也不可能引导培养学生的创新精神。
小学美术教育叙事 从事美术教学有五个年头了，在这十年中，能够说是经历过太多的学生，在众多的学生当中，有一名学生我至今仍然还记得，正是因为他，使我知道了如何准确的去对待每一个学生。 那是我教小学六年级的时候，有一次我正在讲台前讲课，下面突然传来一阵嘈杂声，我循着声音望去，原来是一名男同学在讲笑话，旁边围着几名学生在小声的说笑着。“又是他”，我当时很生气，他在班级里是以调皮捣蛋出名的，经常违反课堂纪律，我快步走过去，把他从座位上拽了起来，大声的训斥了他几句。谁知他竟然一甩胳膊又坐了下去，其他同学都笑了起来，我非常气愤，一把抓住他，将他推到了班级外面，然后关上门继续上课了。从那以后，我每次给他班上课的时候，我都能感觉到他都一一双充满敌意的眼睛看着我，而且从此不再上我的课，上课时不是看童话书就是趴着睡觉，我也没有理会他，心里想“反正你也这样了，将来也不会有什么出息，只要不扰乱课堂纪律就行”。 事情过去了一段时间，有一次上课时学生们在画画，我在他们中间来回的巡视指导着，当走到这名学生桌边的时候，正巧他桌子上的文具盒掉在了地上，我当时也没有多想，弯腰把文具盒捡了起来，放到了他的桌子上，没想到就是这样一个我当时认为无足轻重的举动竟改变了我和他。 又一次上课的时候，学生们都在画画，而他也趴在桌子上不知在做些什么，而且出奇的安静，“他在干什么呢？”出于好奇，我慢慢地走了过去，原来他正在图画本上画画，这不过我没想到的，，他是那么认真、专心地在完成着这副画，而且画得非常好。我当时很高兴，于是在实行作业展评的时候，我第一个把他的作业拿到前面实行了展览，同学们也都报以赞许的目光。当我把图画本递给他的时候，他虽然没有说什么，但我能感觉到他的内心也是有着一丝激动和喜悦。。 从此以后，每次我在他班上课，他都表现得非常好，画出来的作品也越来越令我满意，我也总是有意识地对他实行一些指导和协助，，并且鼓励他参加一些绘画活动的比赛，而每次他都能在比赛中取得好的成绩。 通过这件事，对我的触动很大，使我深受启发，我们教师不能只做课堂的权威者和发号施令的人，应该从不同的角度去走近学生、关心学生，做他们的领路人和朋友，多给孩子一点成功的鼓励，让他们感受到成功的喜悦，这样，是给他们一个机会，也是尽我们教师的一份责任。
浅谈中小学美术教育对学生发展的作用 学习美术学科对小学生的意义 摘要：美术，是以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体形象，以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式，因此，美术又称之为…造型艺术?、…空间艺术?。小学生学习美术学科对其进行早期人格培养的有着重要的作用，现代的美育已不单纯是技能技巧的训练，更注重学生的个性、思想、情态等方面的全面性培养。小学生学习美术学科培养和健全学生的人格，有利于学生责任心的建立，学生学习美术学科能陶冶人的感性，培养合作精神，减少自私自利的现象。更有利于综合能力的培养。 美术，是以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体形象，以反映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式，因此，美术又称之为‘造型艺术’、‘空间艺术’。 小学生健全人格的培养不仅仅是个人的需要，更是时代发展的需要！然而，优秀的人格品质并不是天生拥有的，是通过后天环境影响和教育逐渐形成的。而美术教育在素质教育中起着重要的作用，它为学生提供丰富多样的教学活动，从而使他们的人格得以成长。因此，通过教学活动，增进其人格健全及和谐发展，使学生的潜能和思绪得以表现，是小学生美术教育的最终目的。 一、小学生学习美术学科对其进行早期人格培养的重要性 现代心理学研究表明，人格是一个人整个精神面貌的表现，包括心理特征和个性倾向两个方面，著名英国教育学家赫伯·里德则提出所谓完整人格指的是人所具有的一切潜质都得到全面而协调的发展。而美术教育的本质是育人、育心、育格，这个“格”就是指人格。纵观中外美术教育的发展，最早被追求的是其品格教育的功能：着重人的性格的自然完美性，重视精神的熏陶，并使之获得品性高尚。 一个人的成长往往以正确的早期教育为起点，儿童时期正是健康心理和良好行为的胚芽时期。随着美术教育的不断发展和完善，现代的美育已不单纯是技能技巧的训练，更注重学生的个性、思想、情态等方面的全面性培养。所以，在美术活动中重视早期的人格培养，对学生的成长是非常重要的！ 二、小学生学习美术学科培养和健全学生的人格 德国著名的心理学家赫伯特·里特曾说：“艺术教育不是为了训练儿童的服从性，而是为了儿童生长的自然秩序的陶冶。”而美术教育正是通过丰富多样的教学活动及活泼、轻松的课堂氛围，令学生乐学爱学。并在创作的过程中令学生进行自我完善，变得更有智慧，更有爱心，最后既能成就自己也能帮助他人。 在众多的学科中，无论是数学、语文、英语……都有它特定的判断正确与否的标准公式。正因如此，很多时候学生会因为担心自己达不到一定的标准而对学习有恐惧感，这里也反映了一个自信心不足的问题。对于缺乏自信的学生，我则通过一系列的美术学习，帮助他们树立信心和鼓起勇气。美术学科最显著于其它学科的功能在于它的独特性，它没有唯一固定评价对与错的标准，允许具有不同风格，鼓励运用多种灵活的手法去表现。所以学生可以在一
在美术教育中培养创新能力 幼儿天生爱涂涂画画，对幼儿实施良好的美术教育符合幼儿天性，能满足幼儿的需要。幼儿在美术活动中所引发出的审美情感，所培养的创造精神和创造思维能力，将会成为他们人生的宝贵财富，使他们终身受益。那么，如何在美术活动中培养幼儿的创造性呢？结合多年教育实践，我从以下几个方面谈谈自己的看法。 一、培养兴趣，激发幼儿创新欲望。“兴趣是最好的老师”。“成功的教学所需要的不是强制，而是激发学生兴趣”。作为学习，有了兴趣幼儿才会认真探索，积极提问，解决问题。比如在设计绘画“海底世界”课中，教师问“你们想去海底世界玩吗？”“海底世界都有什么？”激发起幼儿的兴趣，他们会迫不及待开始设计与创作。实践证明培养兴趣，让幼儿在有兴趣的知识海洋中，易于激发创新精神，促进创作灵感。 二、引导幼儿观察身边美好的事物，积累创作素材。观察是创作的基础，幼儿对周围的事物充满好奇，他们看到的东西越多，积累的素材越多，创作也就越有基础。科学的方法是引导幼儿用自己的眼睛去观察、记忆也分析，把生活中立体的、三维的物体画在平面的纸上。儿童眼中的世界有时会和成人不一样，他们会画出一些违反规律、违反生活真实的图形。幼儿观察生活，记忆图形，分析比较，表现在纸上的过程，也是对人类思维来说至关重要的程序———空间转换过程。因而应多让幼儿接触观察美丽的大自然及丰富多彩的
生活，在激发创作灵感，积累创造素材的同时，观察力，记忆力，创造力等同时也得到了发展。 三、创造宽松的学习环境，使幼儿大胆创新。喜欢标新立异是每个幼儿的行为特征，每个幼儿内心其实都有创作的欲望。但这种欲望需要得到成人的支持与尊重，幼儿才不会但心因“出差错”而受到指责，才会有别出心裁的创作表现。传统的教育成人干预过多，幼儿想象力受到严重的束缚。因此，教师在评价幼儿作品时切不可作“像”与“不像”，应该鼓励肯定为主，避免盲目否定。为幼儿创造一个宽松、自由民主的环境气氛是培养幼儿创造性的前提。 四、在启发式的教育中渗透必要的美术技能技巧的训练，促进幼儿的创造性表现能力的发展和提高。幼儿有了想象的翅膀，创作的灵感，并要把这种想象与创造用作品的形式表现出来是需要一定的技能技巧的。在教给幼儿技能技巧的过程中，让幼儿有创作“自由画”的机会，并为他们提供各种材料、工具，让幼儿自由选择表现手法，在构思上要多鼓励那些独特的想象和创造。一些能力相对差对于一些能力相对差的幼儿，教师要适时给予指导帮助，让每个幼儿都能体验到成功的乐趣，创作的快意，从而提高创作的积极性和自信心。总之，在美术教学中，培养幼儿的创新意识是一项系统的工程。幼儿创造力的培养与教师的教育观念、指导策略及环境创设都有密切的关系。要在美术活动中充分发掘幼儿的创作潜能，在潜移默化、民主宽
小学生美术教学课件 小学生美术教学课件 小学生美术教学课件一 教学目标： 一、学习风的表现方法 二、培养对大自然、对生活的观察能力和记忆能力，发展想象力和绘画表现能力，美术教案。 三、培养热爱大自然、热爱生活的情感。 教学重难点： 一、引导学生观察、记忆刮风时周围人和事物的变化。 二、大胆的表现对风的感受。 教学准备： 师：图片生：练习纸、图画本、铅笔、彩笔等。 课时划分：一课时 教学过程： 一、组织教学。 二、导入 风本身是看不见，摸不着的东西，但我们可以通过感观真实地感受到它的存在，听觉就是其一个主要的方面，我们用声音表现一下微风的感觉. 师：你知道自然界中有哪几种不同的风吗（
微风、大风、狂风） 运用图片引导学生回忆，并描述对各种风的记忆和认识。 四、尝试训练。让学生自己表现画风. 1、比赛画风。 让学生用线条来表现风。看谁能在规定的时间内画出形象的“风”来，工作总结《美术教案》。 展示部分学生作品，让同学评一评。 教师进行简单小结：用线来画风可以形象的把风的方向和路线表现出来，让人感受到不同形式的风。 2、景物描绘。 在黑板出示几种物体。让学生想一想、说一说如果风来了它们会有什么变化呢并请学生尝试把它画下来。学生相互间交流、并互评,黑板上学生的画,看看他们表现的对吗 师小结：风能让许多东西动起来，飘起来。 3、人物的表现。 回忆在风中的经历，让学生描述，并请两位同学上台进行表演。引导学生观察欣赏，加深对风中的人物特征的认识。 师：同学们，你们有过在风中行走的经历吗谁能给大家说说当时的情景难走吗你是怎样感觉到风的存在的 五、图片欣赏。 书上的图没有用线条来表现风的大、猛。我们讨论一下他是用什么东西表现风很大，人行走困难的呢？
探究如何在小学美术教学中用思维导图 TTA standardization office【TTA 5AB- TTAK 08- TTA 2C】
探究如何在小学美术教学中用思维导图 培养学生的艺术思维 【摘要】教育教学不能纸上谈兵，在传统的教学思维中，学生丧失了积极性，本文通过对思维导图的必要性分析，进而结合目前中小学美术教学的现状进行分析，修正传统教学模式，设计适合本身的思维导图教案，达到了高效教学，培养了学生们的创新意识。 【关键词】美术教学；思维导图；小学教学 思维导图作为培养心智的图形思维工具，应用非常广泛，尤其是在教育战线。而且也取得良好的成绩，当下如何在小学美术教学中利用思维导图来进行更加直观的教学，也是美术教学的又一次革新，本文立足该点，进行了探讨和研究。 1.美术教育中思维导图应用必要性分析 小学美术教育的局限性 在现阶段美术可教育中，仍然存在对于美术教学认识不足的情况，进而造成了美术课堂非常刻板。但是这种刻板的教学环境和小学生丰富的想象力是格格不入的，更是会打击小学生的创新思维。除此之外，教学内容单一化也是在美术教学中较为常见的情况，很多人认为小学生美术教学就是绘画课，禁锢了美术综合素养的提升，其实在我国小学美术教材中，美术教育的内容是丰富多彩的，它不仅教会了学生如何如何，还需要教会他们发现美，欣赏美以及这些绘画背后的人文故事，在这方面仍有很多工作要展开进行。 思维导图的必要性分析
随着我国素质教育的开展逐步成熟，教学条件的不断改善，改善现有美术教学的局限性有了成熟的条件，针对这种情况，我们需要发现一种行之有效的工具和一套行之有效的方法来实现这种想法，而思维导图恰恰符合要求，能够较大程度的培养学生的创新意识，充分挖掘美术教学中，学生们的想象力和创造力，这也正切合了美术教育对于创造和个性的培养。思维导图是有多位教学前辈和业界专家提出的一套系统理论，其既考虑人本身脑结构，也考虑了各个年龄段的特点。因此只要利用好这套理论，不仅符合我国教育改革，也为美术教育添加了新的血液和灵魂。 2.思维导图在美术教学中的实践研究 在小学美术教学实践中，把思维导图作为教学工具有其独有的优势，一方面，小学生知识面涉及少，而思维导图恰好具有简单，直观，清晰的特点，其从中间向四周的放射形式，也非常容易理解，小学生能够很好的接收这种思维开发方式。增加了学生的思维广度，拓展了思维的深度。另一方面，在小学美术教学中，笔者发现利用思维导图不仅仅可以丰富了学生的想象力，也从另外一个角度让学生们认识了简单的图形。利用这些简单的图形，引导学生进行多边形构图，丰富学生的构图方式。 在教案编写方面，教案设计作为教学过程中的重点，如何做好教案也是非常重要的，如何结合思维导图，结合学生的年龄段，进行教案的编写，结合本学科自身的特点，结合其具有形象性和开放性的特点。在设计时，在中心位置画上教学计划，教学目标以及要求，引发出相关的问题，后续利用问题引导寻求解决方法，鼓励学生自主寻找
小学语文教师教育叙事6篇 小学语文教师教育叙事6篇 说实在的，孩子的哭喊声打动了我，作为班主任，我也不愿我班的孩子以这种状态开启这段全新的学习旅程。所以，我打断了他奶奶安慰孩子的话，说： 大妈，要不这样吧，您先把孩子领回家，和他好好说一说，然后看看哪位同学离你近，我再让那孩子去家里找他玩，让他紧张的心放松下来，让他知道这是一个愉快、温暖的班集体。不要着急，度与陌生的环境，孩子需要接受的时间，您也别责怪他，行不行? 他奶奶一听我这么说，就冲我点点头，说： 雷老师，这孩子啊，以前挺好的，他爸妈非要接他去北京上什么幼儿园，去了北京孩子父母没时间照看他，把他送去全托幼儿园待了两年，然后这孩子就特别害怕老师，害怕学校，也不愿意和别人说话，唉，我这老太太也不懂怎么教育孩子，您多费点心吧! 我点点头，然后笑了笑，大妈像是受到鼓励一样，用她的手紧紧地握住了我的手，然后连声说麻烦你了。看着老人和孩子离去的背影，我的内心怎么也平静不下来，我暗自保证，我一定要把这孩子留在班里，让他消除对老师的恐惧，让他开心的上学。 又过了一天，也就是开学的第四天，他奶奶又送他来上学了，看着孩子不安的表情，我就知道了接下来的情况不会乐观。果然，这次他奶奶和他的反应都更加强烈。他奶奶劝说不成，打算把书包硬放在了班里的空座位上，然后离去，而他好像知道奶奶的做法一样，在我们不注意时就哭着跑出了教室，然后在操场上一直绕着跑道边哭边
跑。记得那天特别热，我和他奶奶站在跑道上怎么呼喊也没用，越是追他，他越是跑得紧，就这样，我们看着他一圈一圈的跑，只当这是他自己的一种内心的发泄。过了一会，孙宇豪可能是哭累了，也跑累了，渐渐地平静了下来，但是还是不说话，用一种无辜的眼神望着他奶奶，有用一直难过复杂的眼神打量着我，这眼神里有恐惧，有怀疑，有相信，有恳求。 总之，这眼神一瞬间感染了我。我顺势蹲在孩子的面前，不说话，只是看着孩子微笑，就这样，慢慢的过了几分钟后，我看孩子的表情平缓了些许，就关切地说: 刚才跑的累不累啊，以后跑步可别跑这么久啦，要是累坏了，奶奶和老师都会心疼的。孩子一听我这么说，原本迷茫的眼睛里闪烁着光芒，他盯着我，还是不说话。我慢慢地牵起孩子的手，邀请他一起去班里休息一下，他没有反抗，也没有不情愿，反而像是对我多了一些期待。到班里，我安排他坐在他认识的那个小女孩旁边，那个小女孩叫任俸慧，很懂事，帮他整理好书包坐下，又牵着孙宇豪的手，告诉他不要害怕。孙宇豪这时已经体会到了这个班集体并不是让他恐惧的地方，面前的老师也不是让他害怕的人，所以露出了对新班级、新同学、新老师、新学期的期待。 每天回来都进错教室，带回来的饭盒、书包也全不见了，都要去找他回教室，他的东西也是别人发现了再交回来。这孩子上课不停地动，还不时地自言自语，下课尖叫大哭，说要找妈妈、找奶奶!午饭要帮他拿饭盒，吃早餐、午饭时都倒洒或掉得满地都是。餐后要手把手教他收拾饭盒，午休前后要教他拿、收被子，放学要教他收拾文具和书包，还要教会他认准教室的大花标志，早上回校不要走错教室，这是我从教这么多年没见过做过的。针对这种情况，我赶紧打电话与家
浅谈小学美术教育的意 义和作用 集团标准化工作小组 #Q8QGGQT-GX8G08Q8-GNQGJ8-MHHGN#
浅谈小学美术教育的意义和作用 美术常常与音乐、体育被当作调节学习情绪的“小三门”，学生们因为大量的课外作业也愿意将每周少得可怜的一两节美术课改为语数课。到临大考时，把美术课改成自习更是天经地义的事，而且皆大欢喜。许多学校没有专门的美术教室，连起码的一些美术教具，如几何体、石膏像等也没有；没有专职美术教师，有的学校只好让不懂美术的教师兼职上美术课。“赶鸭子上架”的教师，为了混过美术课只好在课前先请人在黑板上画个图案，然后挂在教室里让学生画，自己拿起语文或数学作业在改，有的干脆在上课时拿一个牙罐往讲台上一放，让学生自己写生；美术对学习其他学科的启蒙和铺路架桥的功能。下面试就小学美术的功能谈谈个人的粗浅认识： 1 美术能促进少年儿童的创造力的发展 儿童从小就喜欢画画，就想表达自己对现实生活的情感，从他会拿笔起，就在纸上、地面上或是墙壁上画出千奇百怪的形象，由于儿童缺乏明确的数和量的观念，不理解透视现象和空间关系，因此，在画画时常常忽略了物体的大小、高低、远近的比例关系。把人物、大树、房屋画成高低一样，有时把地上的汽车天上的飞机画在一条水平线上，把雨伞画成帽子那么小。但尽管儿童画得不象、画得使人发笑，可他要画一辆汽车或飞机，总要事先有个考虑，这样不间断的思考和进行美术创作活动，就是在发展儿童的创造力。
美术活动首先要经过观察、感知客观事物的形象、结构、比例、色彩、空间位置等。然后运用正确的方法，把客观事物表现出来，这样就培养了儿童的观察力、记忆力及认识事物的能力。儿童作画，主观创造的成份较多，往往不着边际，异想天开，这就发展了他们的想象力和创造力。儿童的思维特点是直观行动性，而画画和手工活动恰恰符合了这一点，也就锻炼了儿童的思维能力。美术活动不仅要动脑，还要动手；这样儿童的手指肌肉也得到发展；使动作协调。要使画面效果好看，就要求儿童有正确的审美观，知道什么是美的，什么是丑的，这就促使儿童的审美能力的发展。实践表明，美术教学有如下主要优点： 用比较法指导少儿在观测对象时对物体各部分之间的长、宽、深的比例以及物体与物体之间大小与位置、物体与画面之间进反复比较，得出各部分的比例关系，掌握物体之间的特征，可以培养少儿的观察能力。 .用联系法指导少儿在组成物写生或景物写生中观察哪个是主体物，哪个是陪衬物，再观察被挡住物体的可见部分时，要联系到不可见的部分，使少儿对描绘对象进行由表及里的现象，从而找出形体的结构规律，可以培养少儿的形象思维能力和整体观念。 .用默化画法训练少儿的观察力，可以培养少儿的记忆力和默画能力。 综上所述，美术教育活动对发展儿童少年的智力和培养创造力是相当有意义的。能陶冶少儿美好的情操，启发他们潜在的智慧和
浅谈美术教学中的创新与实践 【摘要】当今教育的核心是创新，创新能力是知识经济时代评价人才的最高标准，要让学生适应知识经济时代的快速发展和竞争，成长为新时代的人才，就必须在课堂上进行创新教学。 【关键词】创新；实践 “艺术的生命就在于创新”。因此美术课在培养学生创新能力方面有着得天独厚的条件。另外小学美术课没有升学压力，这反而解放了教师，美术教师可以放开手脚，紧跟时代的步伐，大胆实践和探索来搞创新教学。 1 课的内容的选择 学习的过程应是一个创造的过程，一个批判、选择与存疑的过程，课堂教学应当充满想象，充满探索性与体验性”。教师要从课的内容中挖掘出具有创新倾向的知识点，然后把这些知识与学生的接受能力结合起来设计课堂教学的全过程。 苏霍姆林斯基说：“不能使学生积极参与是教师最大的过失”。教师要灵活掌握课的内容，不一定要完全按课本上的内容讲授，除了抓住基本的知识技能知识点外，要根据学生的基础和兴趣来安排并加入新的知识点，并与他们的生活实际相联系，为的是更好的贯彻以人为本的教育思想，优化课的信息，使所学内容更容易被学生接纳，从而调动起学生的学习积极性，让学生主动参与到课的内容中来，通过教师的正确引导，才会激发学生的创造欲望，形成创新意识。学生的学习主动性发挥出来了，创新教学就不是一句空话。因此，要在课堂上进行创新教学，就要选择有利于创新的课的内容。 美术课的内容应该充分突出美感教学，充分运用各种形式美感的内容吸引、感染学生，让学生认识和理解，进而主动选择美。马克思说：“我们要以美的原则改造世界”。丰子恺说“美术是为人生的，人生走到哪里，美术跟到哪里。”在当前的教学中，美术课的任务是让学生自觉运用美来塑造自己以后的人生。当今信息时代的教育，教师必须主动的引导学生用美的原则去选择知识和信息，使他们树立正确的审美观使自己能够健康成长。另外，美术课中的一些内容可以很自然的与做人的道理联系起来，要响应江泽民同志所倡导的”以德治国”的原则，教育就应该以德治校，在教学中应做到以德为先，在美术课的内容中可以加入中外积极健康的人文思想，从艺术品的欣赏中挖掘德育素材，将德育贯穿到整个教学活动中去，联系实际帮助学生树立健康的德育价值观。 具备敢于创新的勇气是创新的前提。有位名人说：“伟人之所以伟大，是因为我们还跪着！”没有个性就没有创新，教师要鼓励学生质疑和敢于挑战权威的勇气，发展学生的个性特征，并且要在课堂上营造和谐、平等的学术气氛，让学生相信自己具备巨大的创新潜力。法国雕塑家罗丹说：“珍惜每一次激情的冲动
如何解决学生在美术课堂上做主科作业的问题 小学美术对于低年级到中年级的学生还是有巨大的吸引力的，可是对于高年级的学生来说吸引力就会慢慢下降了，包括中年级也有一部分同学是在美术课堂上写作业的，面对这种问题教师该怎么解决呢，这首先得分析学生在课堂上做作业的原因。 一、主科课业繁重，且课后培训班内容过多。 现在的小学生比大学生还要辛苦，他们并不是说放学回家做完作业就可以去玩了，他们回家还要学琴，学舞蹈等等，家长总是把他们的时间安排得满满的，没有任何的空闲时间，这个时候他们就只能利用美术课堂来尽快把作业做完，以便课后可以轻松一点。 二、主科老师比副科老师面对学生的时间多 都说对着谁的时间多学生的天平就会偏向谁，美术老师每周面对一个班的学生的时间大概就是一两次，学生做作业的习惯必然会偏向于主科，副科老师布置的任务自然会爱理不理。 三、社会制度的产物 在当今应试教育下，美术只是作为一个副科出现在课堂里，对于是否具有价值是根据社会检测学生能力的标准来看的，每个学期需要录入分数成绩的只有语数英，自然而然地美术不被重视习惯了，学生也就知道轻重了。 那么，教师该如何解决这些问题呢？ 首先，小学美术教师要把心态放平，记住你是培养学生的审美意识，并非要培养学生成为画家和设计师等，所以你传授美术知识的心
态首先就要摆正，要让学生开心。 每次讲课的时候，你除了要让自己的语言幽默生动，你还要让自己的任务不要太难，尽量不要过于专业，能够有游戏性的更好。比如，上写生课的时候，你不可能用专业的素描角度去要求小学生，但是你可以通过学生用各种构图来表达写生的情感。还有欣赏课，我们很难让小学生去真的发自内心地去读懂一幅名画，只有通过一些通俗的语言或者去让学生去读懂。 其次，小学教师要把学生的兴趣调动起来，创造情景教学。小学生们对画画的兴趣要如何调动，关键还是要看老师调和气氛的能力，如果教师这方面的能力不够，美术课堂就会是一片死寂。那么要如何调动呢？根据孩子的年龄段，低年级的孩子都喜欢听故事，中年级的同学喜欢手工类，高年级的孩子更多的是对美术理论感兴趣。所以根据年龄段，你可以选择合适的方式去为自己的学生设计不同的课堂。 再次，对于一些始终不肯动手画画的学生，我们不要强硬要求，告诉他们不完成美术作业就不能做主科作业，运用普雷马克原则，先让学生完成该完成的任务再去做他们想做的事，养成习惯就能够让他们做不喜欢做的事情的时间比喜欢的事情的时间要多。 最后，教师要努力扩展自己的知识面，一堂美术课要上得生动与否，跟你是否有广的知识面有关，很多突发的场面你难以转换过来，所以，多看书，多学习很重要。 小学美术课堂要让大家都参与到活动中关键还是要看教师自己的魅力，希望在以后的日子里自己能慢慢改变这种状况。
浅谈农村小学美术教育的现状及对策 新课改已在全国遍地开花，教育部大力提倡素质教育，鼓励学生全面发展，但是由于长期的传统应试教育影响，我们的教育表面上来讲是在推行素质教育，实际上还是应试教育，可谓只吹来了春风看不到春雨。长期以来我们只是片面的重视语文、数学课业，而对提高国民文化素养起着至关重要的美术教育却没有自己的天地。美术课成了学校的“摆设”，素质教育成了“纸上谈兵”，导致了学生长期以来得不到全面、有益的素质发展。缺乏技能技巧，成了应试教育的牺牲品，从而大大制约了国民整体素质的提高。 长期来农村基础教育几乎毫无起色，特别是美术教育，对于农村教育来讲美术教育是一块荒土，无种无收。结合实际，我觉得农村美术教育存在以下几种情况。 (一)师资的缺乏 农村小学美术教育落后的根本点在于师资缺乏，绝大多数的农村小学都没有专业的美术老师，美术课都是其他科目老师越俎代庖，似乎人人都可以是美术老师。然而农村小学的教师队伍中又绝大多数老师是民师转正的，对于这样的专业课更是无从下手，于是大多都是敷衍、应付了事。甚至有的农村小学有美术教师，但担任的课业居然是语、数科而不是美术,简直是人力资源的浪费，令人瞠目结舌。 （二）教育观念的陈旧 农村教师由于条件的关系和长期的应试教育影响，以及教学设备的限制，忽视了美术教育和美术学科的探索性。在新课程下，美术教学要求更多的是注重学生的创新能力的培养，而我们的教师在教学观念上依旧是旧的美术技能技巧的训练，仅仅注重教师示范，而完全忽略学生的自主性及美术文化知识的传授。教室仍是教学的唯一场所，教材仍是教学的唯一内容。一个不变的教学场所一本不变的教学内容，致使很多学生在学习时只是单调的照课本临摹，没有有效地启发他们的创新精神和自主性，更没有激发他们学习美术的兴趣，直接导致或影响了他们对这一科目的荒废。 （三）教学方式落后
小学美术绘画课教案 美术教学教师要鼓励让勇敢的孩子自己到前面通过大屏幕实物投影讲自己的绘画日记，带动氛围。以下是搜集的小学美术绘画课教案，欢迎查看! 活动目标： 1、根据生活中物体的形状，通过丰富的想象进行创意绘画。 2、鼓励学生大胆表现，采用多种作画形式，创作与众不同的画面。 3.培养学生的想象力、创造力、发散性思维和良好的绘画习惯。 活动准备： 1、课件：利用西餐具小刀、小叉、小勺子添画为爸爸、妈妈和孩子。 2、蜡笔、水彩色、水粉色、水粉纸、水粉笔、卡纸、沙纸、碟子、水桶等。 3、供学生想象的各种各样的物体若干。 活动过程： 一、激发学生的兴趣，导入活动。 出示实物西餐具小刀、小叉和小勺子，引起学生的兴趣。 师：小朋友，你们看，这是什么?这些小刀小叉还可以变成另外的东西，你们想看吗? 二、示范创意绘画的方法
1、出示课件制作，示范创意绘画的过程，让学生懂得根据物体的形状进行创意绘画，激发学生对物体创意绘画的兴趣和愿望。 2、总结创意绘画的方法：根据物体的形状，发挥想象和创意，确立一个主题，添加适当的内容，创作出一幅图画来。 三、启发学生想象、引导构思、创意绘画 1、学生自由选择自己喜欢的物体。 2、引导学生根据自己选择的物体的形状以及自己的生活经验进行想象造型、构思，发展学生的发散性思维。 师：看到这些东西，你们想到了什么? 3、学生自由创意绘画。 A、充分允许学生按自己的构思需求进行添加，一笔一笔地创意画出丰富的事物和图画，鼓励学生大胆想象，大胆创造。 B、引导学生完整构思画面、丰富画面，组成一个完整的主题。 C、学生创造绘画过程中，针对个别学生实际，在想象和技能上，教师给予学生适当的指导。 四、欣赏评析作品 1、鼓励学生对自己的作品进行表述，介绍自己的作品是根据什么物体进行创意绘画的，并评定学生作品的创意指数。 2、启发学生以后要联系生活，仔细观察各种物体，根据它们的形状通过丰富的想象和创造也可以进行创意绘画的. 五、活动延伸 1、评定其他学生作品的创意指数。
小学美术教育创新思维分析 摘要：美术教育的开展可以有效培养学生创造力，在小学阶段开展美术教育创新思维培养是小学新课程改革 的重要内容，为此，本文首先分析了小学美术教育创新思维培养的重要意义，并结合所存在的具体问题提出在小学美术教育中进行创新思维能力培养的相关措施建议，希望能够对小学美术教学发挥一定的借鉴作用。 关键词：小学美术创新思维能力培养措施 一、小学美术教育培养创新思维的重要性分析 在小学美术教育过程中，培养创新思维可以实现美术学科的丰富性与教学的灵活性的有机结合，与理工科教学活动不同，美术教学可以让学生充分发挥自己的个性特点创造优美的形象，在小学美术教育中培养学生的创新思维有助于充分发挥学生想象为，创新思维能力是学生的一种潜能，在小学美术教育过程中，培养学生创新思维能力可以有效开发学生的潜能，这于对小学生其他学科的教学活动具有一定的积极推动作用。从这一层面看，小学美术教学活动有利于促进学生想象与联想思维的发展，进而加强学生思维流畅性和变通性的锻炼，同时在小学美术教育活动中培养学生的创新思维有利于提高学生的直觉思维能力和想象力。学生的直觉能
力根源于个人实践，加之小学美术教育与直观形象有直接联系，在小学美术教育的具体过程中，创新思维可以让学生创造性地重组或再创造意象。由此可见，小学美术教育中培养学生创新思维可以使学生形成创新意向。另外，美术是一种视觉艺术，需要学生整体把握现实的形体情况，也就是说要学生对客观存在的事物进行合理观察和概括，然后进行创造，培养学生的创新思维需要借助具体形象与理论抽象，才能更好地发挥小学美术教育的作用。在小学美术教育过程中，培养学生创新思维有助于促进学生形成创新意象，促进学生视觉化思维的发展，进而实现美术教育对提升学生审美能力的作用。 二、小学美术教育创新思维培养的建议措施 （一）构建学生创新思维培养的教学情景 在小学美术教学过程中，要合理构建学生创新思维的教学情景，营造一个轻松愉快的学习氛围，让教师与学生在这种教学环境中进行和谐沟通交流，构建平等师生关系，进而促进学生创新性学习，同时在小学美术教学过程中，兴趣是最好的老师，所以要不断增强学生对美术创作的兴趣，充分调动学生积极性，让学生在美术实践中形成自己的构思方式，鼓励学生敢于标新立异，注重对学生创作能力和欣赏能力的培养，并加强对学生的发散思维训练，让学生能够对事物进行创造性表达。具体而言，由于小学生的生活经验不多，小
小学美术教育叙事 （路口中心校杨红）今年的我刚刚迈入教师职业，正式开始美术这门学科的教学已经一个月了，在这一个月里，我始终怀着谨慎而端正的态度对待这门学科，希望自己能做到最好，认真备好每堂课，尽自己的绵薄之力教好学生，当然刚刚踏入这个岗位需要学习的很多，但我丝毫不感觉到这门在别人眼里的“副科”是多么的轻松，相反，由于环境限制和不受重视，在课堂教学中遇到了不少挑战。 小学美术教科书上，每一课都只有几张插图，其他的内容就比较少，所以上一堂课就需要很多的准备。在备课中，我力争以充实的内容来吸引学生，通过听听、说说、玩玩来培养学生的兴趣。部分班级有多媒体最好，可以通过课件展示，既能让学生直观的感知到事物，也调动了他们的好奇心，提高课堂效率。但由于部分班级多媒体的损坏，只仅仅通过讲解书本中的内容是无法贯彻整个课堂，这就给上课带来了一定的难度，所以课下我会收集很多相关资料打印出来，尽可能的让学生能在课堂多看，通过不同的途径的展示，让他们能集思广益，打开大脑思维格局，尽可能的发散自己的想象力，并能够动手表现出来。 课堂上，美术教师还要做到控制课堂和驾驭课堂，不能太松，也不能太紧。课堂常规纪律还是主旋律，但是小学生尤其是低年级的孩子见到喜欢的东西和有趣的东西兴奋起来很难像成人一样懂得克制，记得有一次是上《圆的世界》一课，我挖空心思搜集了好多各式各样的关于形状的图片，当我为同学们展示的时候，哇！满堂欢呼，文静一点的孩子只会说一声：“哇！好漂亮！”调皮捣蛋的孩子就会大笑着说：“哇！”并开始大呼小叫，这时候课堂纪律就出现了危机，学生很多，整个教学就无法进展，因此，教师要有驾驭课堂气氛的能力，这个时候就需要教师以“向这位小朋友学习，她做的真棒！”等等有效的方法让学生安静下来。 有时候完成一部作品是需要小组合作完成的，在完成过程中是必要进行沟通交流，所以有时候课堂上看似会成为乱课，我会播放一些学生听的音乐，这样他们会更多的注重于创作，闲话说的也少，这就需要老师在课堂上开动脑筋，善于掌握课堂的的节奏和氛围。 美术课堂教学，课堂教学当然是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出
如何在美术教学中运用鼓励法促进学生的个性发展 美术教学贵在创新，而创新需要个性。美术教育促进学生有个性地发展，这才是美术教育的目的所在：忽视个别差异性，泯灭个性发展，其实就是美术教育的悲哀。同时，美术新课改要求教师必须尊重学生的个性表现，开发学生的思维想象，培养学生的创新意识和探究精神。 在实践中，有些学生由于受到环境或自身情绪等因素影响，绘画时看不到他们的思想和激情，更没有个性，这不利于学生身心健康发展。因此，教师采取鼓励性教学行为，促进学生的个性发展，激发学生的个性表现欲望是当务之急。 一、鼓励法教学要有利于每个学生的个性发展 俗话说：“有一千个读者就有一千个哈姆雷特。”对学生的鼓励也是如此；同样是鼓励性的教学行为，在不同学生身上，产生的效果肯定也是不同的，进步有快有慢，表现有强烈有平缓。因为学生是有差异的，所以作为美术教师，既要善于培养具有突出表现才能的学生，又要富有成效地帮助美术能力较弱的学生。要经常鼓励表现能力强的学生参加各级各类绘画比赛，提倡学生在学习和创作中标新立异、凸现个性，对表现能力较弱的学生，选择部分作品进行收藏并装订成册。这样。学生能一日了然地看到他们的进步和成功。有些学生本来画面拘谨，常停留于临摹，但通过教师的鼓励和自身的努力，画面内容就逐渐丰富起来，色彩就逐渐鲜艳而富有情趣，便有了独特的个性表现。 二、运用鼓励法，培养学生的个性 “教育的最终目的不是传授知识，而是要将人的创造力诱导出来，将生命感、价值感唤醒。”由于美术活动是一个集观察、思维、情感和意志能力为一体的综合表现活动，富有强烈的个性色彩，所以，教师绝不能用固定模式去约束学生的情感表达和个性表现，而应注意了解学生的思想和要求，保护和尊重学生的兴趣和想法。教师的鼓励性行为对学生充分发挥自身潜在的创造力有很大的作用。 1、及时的鼓励，是影响学生个性表现的重要因素 教师要善于发现学生的闪光点，善于捕捉每一次稍纵即逝的教育契机，不失时机地给予鼓励。在教学中。教师要鼓励学生积极参与，鼓励学生求异思维：当发现能力较弱的学生也能主动参与活动时，要适时地送上一句“很好，你一定会有收获”；当学生在画面中表现出自己的想法或愿望时。要适时地表扬，如“你的表现很大胆，很有个性”；当学生在绘画中对自己的创意犹豫不决时，要适时地鼓励，如“你的想法很有个性”等。这样会坚定学生的信心。学生的成功源于学生的自信，学生自信的形成往往源于教师的鼓励。所以，在教学中利用鼓励性语言有益于学生树立自信、积极思维、不断创新。 2、积极鼓励，是保障学生个性表现的源泉