儿童画中油画棒的几种基本技法
在长期的儿童在长期的儿童画教学中，孩子们用的油画棒最多，色彩也特别鲜艳亮丽。如何用好油画棒也需要一定的技法掌握。
1．
平涂法：
平涂法是油画棒最基本的涂色方法，主要是根据物体的形状和走向，采用竖涂、横涂、粗细涂、螺旋涂、轻重涂等手法，将各色油画棒均匀地涂在纸上，平涂法能将大小不等、形状变化的各种对比的色块组织在画面上，画面的色彩将显得醒目和漂亮。
2．
色彩叠加法（混色法）：
先涂一种颜色后，在上面再涂一种颜色，两种色彩互相混合，经过来回揉擦后，产生自然过渡、柔和的效果。既可整个色彩混合，也可将色彩与色彩之间相连部位混合。上下色彩叠加最好按相同走向涂色，一般涂色规律是在浅色上叠加深色，或在深色上叠加浅色，初学的儿童应多在冷暖相同的颜色中选择练习。红和绿、黄和紫、蓝和橙等对比色，互相叠加后易产生脏色，初学的小朋友不宜过多使用，对于学画较久的孩子，他们对色彩有了进一步感受，在掌握了一定色彩调和知识后，可大胆运用于写生画面中。
3．色彩并置法（点彩法）：
把不同颜色的油画棒画出的线和点并列放置在画面中，使画面的色彩有更加丰富的变化，其效果类似于欧洲印象派画家用的点彩法。此法虽然较费时间，但却能磨练小朋友的意志，培养他们耐心细致、仔细思考的好习惯。在儿童绘画中，特别适宜表现草地、天空、及画面的背景。点线的并置，应尽量密实，少留空白。也可采用由密到稀的表现手法。
4．色彩渐变法：
在同类色中，在两种颜色相接处来回揉合，多涂几次，可以使颜色互相融合而自然过渡。在一种或两种颜色的基础上，适当添加一些其他颜色，可以使画面中的物体产生一定的立体感和空间感。色彩之间的自然变化，丰富了儿童画的表现力，使画面上的物体更加真实。
如苹果又绿到黄的变化，花瓣、树叶深浅的变化，都能用渐变的画法来表现。
5．刮画法：
油画棒刮画法是指，在白纸或有色纸上，均匀德涂上一层或多层
油画棒颜色，根据造型和画面的需要，用竹筷、小刀、牙签、梳子等各种硬器代
笔，挂涂表现部分的颜色，透出底色，通过点、线、面的表现，使画面出现用水
彩或水粉等常见绘画材料所不能表现出来的特殊效果。
6．拓印法：
油画棒拓印需要先制版，要采用剪、刻、撕、拼贴、折叠、揉纸等方法制版，表现多种效果。材料也可多样化，然后把纸（可用高丽纸、宣纸等较薄的滤纸）盖在图形上，用各种颜色的油画棒在纸上来回涂抹，这样，底板上的图案就显示在纸上面。
单色渐变是指色彩的明度产生的深浅有序的变化。
调配时，常在单色中逐渐加入等量的白色或黑色，所加的白色越多，色彩越浅（亮），所加的黑色越多，色彩越深（暗）。运用单色渐变的方法描绘的图案明暗层次丰富，色彩和谐，装饰性很强。
《儿童画》课程教学大纲 一、教学目的 本课程的教学目的是使学生了解儿童画的特点以及怎样辅导和评价儿童画；了解儿童画的基本造型元素并能灵活运用；掌握儿童画的知识、步骤和技巧；色彩的搭配方法以及儿童画创作方法和教学方法。 二、教学要求 （一）、认识儿童画 1、走进儿童的世界教学要求：分析、了解、掌握儿童画的特点。 2、儿童画的发展阶段教学要求：了解儿童画的发展阶段以及儿童在不同阶 段的绘画特点。 3、儿童画的指导与评价教学要求：了解儿童的不同个性，学习用鼓励为主 的方式让幼儿自主探求绘画的魅力。（二）、儿童画的造型元素 1、自由的点教学要求：了解点在绘画中的运用，掌握点的表现技巧。： 2、散步的线教学要求：掌握用线造型的方法，了解不同的线营造不同 的感觉，能用线表现物像。 3、稳定的面教学要求：分析物像的图形概括，掌握用面来表现物像的 方法。 4、神奇的组合教学要求：了解点线面的关系，掌握点线面的运用技法。（三）、儿童画的造型训练 1、美丽的植物教学要求：通过写生，了解植物的不同造型的表现方法， 掌握植物在儿童画中的表现技巧。 2、迷人的风景教学要求：通过树木和建筑的造型训练，掌握风景画的表 现技法。 3、可爱的动物教学要求：欣赏、了解民间艺术中的动物形象，熟练掌握 动物画的技法。 4、有特点的脸教学要求：了解人物头部的结构，分析五官的比例关系， 掌握不同表情的表现方法。 5、生动的人物教学要求：分析人物的动态表现，掌握人物站、坐、走、 跑、蹲等造型，抓住人物特征进行表 现。 （四）、儿童画的色彩 ' 1、大师的色彩（一）教学要求：通过分析大师的画，掌握色彩的基础 知识，掌握色彩冷暖轻重的表现方法。 2、大师的色彩（二）教学要求：通过分析大师的画，掌握同类色、邻近色、 对比色和互补色的运用。 （五）、儿童画的创作 1、构图的基本方法教学要求：了解什么是构图，构图的要求，掌握构图的基本方法。 2、怎样进行命题创作教学要求：学会观察生活，通过分析，掌握命题创作 的步骤。
幼儿园小班美术《神奇的油画棒》教案与反思 教材分析： 小班幼儿大部分能适应幼儿园的环境，情绪愉悦地和老师一起互动，个别幼儿还有哭闹情绪，这次活动的重点是让幼儿对使用油画棒有初步的兴趣，难点是掌握油画棒的使用方法，培养良好的油画棒使用常规。 活动目标： 1、初步尝试油画棒在图纸上进行绘画，了解正确的握笔姿势。 2、了解油画棒的各种颜色、使用方法。 3、激发幼儿的想象空间、培养创新意识，对美术活动的热爱。 活动准备： 油画棒一盒、图画纸一张、示范画若干。 活动过程： 1、出示示范画，让幼儿欣赏。 师：孩子们，老师这儿有一些大班哥哥姐姐画的画儿，我们一起来看看吧。引导幼儿欣赏画面，感受美术作品。这些美丽的画画，是用什么神奇的东西画出来的呢？ 2、出示油画棒，让幼儿观察它的形状、颜色。 师：孩子们，你们看，大班的哥哥姐姐就是用这个东西画出漂亮的画，它既可爱又漂亮，而且它的名字也非常好听，它叫油画棒，油画棒宝宝穿着漂亮的衣服，一个挨着一个住在小房子里，你们看，油画棒宝宝是什么样子的？它有什么颜色？ 3、示范油画棒的使用方法 师：老师要和油画棒宝宝做游戏了，我轻轻捏住油画棒宝宝的外衣，让尖尖的笔头在画纸上画一画，看，要用点力了，油画棒宝宝才
会在画纸上画出漂亮的线线，油画棒宝宝我们要保护好，不能使劲把它弄断了，油画棒宝宝在画纸上画出小鸟、大山、小树，（教师边画边说），看看我的手是怎么动起来的？ 再次引导幼儿观察颜色 师：看，现在老师要用油画棒给小鸟、大树穿上漂亮的衣服了，看看，老师怎样给他们穿衣服的？ 引导幼儿收拾油画棒 师：油画棒宝宝和我们一起玩了好玩的游戏，现在它想回家了，我们用完了油画棒，还要把它送回它的小房子，一根一根地摆好。现在，我们小朋友的桌子上也有油画棒宝宝和画纸，我们也来和油画棒宝宝一起玩玩吧。 4、幼儿操作。 提醒幼儿注意握笔姿势。我们可以用油画棒画画我们自己，画画小花小草，画画你喜欢的东西。教师观察幼儿的操作，对握笔姿势正确的幼儿给予鼓励，对不正确的给予纠正，对能运用画笔画线条和图案的幼儿给予赞扬，鼓励个别有畏难情绪的幼儿。 5、整理材料、展示作品 提醒幼儿收拾油画棒和画纸，对个别幼儿的作品给予展示，激发幼儿兴趣。 活动反思： 这是小班幼儿第一次认识油画棒，接触美术活动，这些五颜六色的油画棒对于孩子来说是陌生又是神奇的，他们乐于探索，乐于在画纸上用油画棒上涂鸦，教师要善于激发幼儿的兴趣，保护幼儿的探索精神。在活动中，运用大班幼儿的绘画作品，让孩子初步感知用油画棒可以画出如此美丽、好玩的画来，教师用游戏的语言，让幼儿了解油画棒的使用方法，并在示范使用时，边说边画，让幼儿直观感知油画棒的神奇。在操作中，让幼儿自选颜色，自由作画，教师在这环节，用鼓励性、创新性的语言来发现幼儿作品中的闪光点，如“你画
1．什么是儿童画? 所谓儿童画,是指儿童按照本人的想象，利用笼统、色彩进行创做的绘画。它是儿童对客不雅观事物的感应感染和表示自我认识的创制性行为。虽然儿童的绘画技巧笨巧粗朴，思维简单，认识全面,缺乏理性,但儿童正在绘画别传达了他们对夸姣想象的逃乞降对斑斓天然的感应感染，表示出儿童的心灵世界，儿童画充实地表示了儿童的本性和创制力。(图1） 3.儿童绘画创做有哪些特点？ 儿童绘画属于一类想象绘画,它以表达儿童的客观感应感染为主,不受客观形态和手艺规范的束缚，是儿童天然、实正在感情的透露,因此同样具有很高的审美价值。 ( 1）儿童绘画的形式往往具有平面化,笼统化、色彩夸张的特点。例如:画面外人的身体和四肢可以或许自正在弯曲,肆意加长或缩短。可以或许正在人的面部画出两个庞大鼻孔,也可正在侧面脸上看到一双眼睛。可以或许把秋千吊到月亮上去,还可制出五颜六色、外观奇特的建筑物。儿童画外的那类笼统言语,是笼统和感情的统一。那些奇思遥想，往往会令成年人另眼相看。 （２)儿童画具有丰硕的想象力。儿童把不应时空里的事物同时呈现,把喜爱的物象拟人化。他们画地球与月亮握手，画蓝天白云间的彩虹上有寡多的朋朋正在逛戏,画太阳公公向月亮婆婆问候…他们能把想象取现实联系正在一路,把有生命和有生命的工具组合正在一起，表示了丰硕的想象力。（3）儿童绘画做品构图的随便性。儿童画的构图没有成年人那样多的法则和限制性。正在画面放置上,既不考虑画面外的平衡对称，也不考虑画面的对比和协调。有时他们会边画边挪动视点，有时会动弹画纸反反连系表示，有时正在画纸上尽情地画，曲到有处可画为行。那类自正在随便的画面，表现出画面构图的多样化。 （4）勤恳逃求成人审美趋向。儿童随春秋的删加,学问和经验逐渐丰硕，审美程度也不竭提高，起头逃求成年人的审美标准,进修用成人绘画技法和表示形式来进行本人的绘画,那一期间,需要对他们当令地加以指点,使他们的绘画随本身的成长而逐渐成熟起来。（图２） (1)涂鸦期(１~3岁）：少儿拿起画笔画画,取其说是画，不如说是玩。有目标地乱涂乱画,是少儿基于对笔的乐趣，也是少儿对自我的发觉。少儿的涂画是有法则和不受客观影响的，那是人绘画能力的最迟表示。那一期间是儿童绘画的萌芽形态，需要老师细心地察看和耐心培育。老师当积极参与儿童的绘画逛戏,多与儿童进行交换，与儿童配合正在“涂鸦”外做绘画游戏,使儿童创做的有意义图形成为有内容的符号图形，及时改换少儿利用的色笔，激发少儿对色彩的乐趣。（图3） （2)趣味期（3~6岁）:那一期间的儿童试图用图形来表达思维外感知的具体事物,儿童正在幼儿园接管了初期绘画教育或是受同龄伙伴的影响,起头可以或许利用线条和色彩表达思惟狡计。但那一期间孩子的脑和手还不能协调，所画出的物象颇为夸张，表示出儿童强烈的客观感应感染和表示愿望。儿童趣味期做品的特点是:单纯,简单，线条不流利，笼统近似于符号。正在那类情况下,老师要给孩子创造绘画情景,给他们准备好绘画工具,并教给他们利用各类工具、材料的体例。为了成少儿童的察看力，理当让孩子多参与各类活动并多接触大自然然。寄望培育儿童独立思考的能力。及时地对儿童进行表彰和激励，让儿童连结对绘画的浓密乐趣。（图4） (３)制制期（6～8岁):线条变得较为流利，表达认识的能力有所提高，以自我为焦点的表示愈加表现正在画面上,喜好鲜艳的对比用色。
一、课程开发背景 新一轮基础教育课程改革实行国家、地方、学校三级课程管理，以提高课程的选择性与适应性。学校认识到要发展必须进行创新，必须努力探索符合校情的具有特色的学校文化和育人途径。我们学校确立的培养目标是以艺术为抓手，弘扬中华民族的优秀文化，给学生有足够的时空去选择和创新，让学生充分享受愉快的童年生活。在学校领导经过认真的思考和研究之后，学校一致决定根据“学生有特长、学校有特色”的原则开发儿童画课程，把它作为学校开发的校本课程的重要内容，原因有以下两点： 1、学生好动、爱玩，特别喜欢动手。学生喜欢用自己的作品反映童年的生活，用自己的作品反映对客观世界、自身生活的认识，用自己的作品表达自己的情感。儿童画正好利用了这一特点满足了学生的需要。 2、校本课程的开发要立足学校特色，要能促进学校文化的形成。从1999年起，学校利用美术教师的资源，开设了学生美术兴趣小组。学生兴趣浓厚，绘画水平日渐提高。学生绘画作品先后在各级各类的比赛中获奖，具有一定的基础，内部条件十分成熟。 二、教学活动目标 本课程以提高学生的综合素质为目标，使学生通过学习，不断获得多元的艺术知识技能；发展学生欣赏与评述、表现与创造、设计与应用，交流与合作等方面的能力；提高学生的人文素养、生活情趣，形成乐学、求美、创新、等品质；让学生充分享受愉快的童年生活，塑造学生健全人格。 基于素质教育的基本理念以及学校改革的目标，“儿童画”课程总的设计理念为：以“人的发展”为核心，发展学生个性特长，提高学生审美能力的同时培养实践、创新等综合能力，陶冶高尚的情操。因此，课程目标设置如下： 1.使学生掌握儿童画绘画的相关知识。 2.掌握儿童画绘画的基本技法。 3.通过一系列活动了解、认识儿童画，培养他们的兴趣，使他们受到美的感染与熏陶，提升审美、观察等综合能力。 三、教学活动内容： 根据我们的总目标，儿童画校本课程的主要内容包括以下几方面： 1、绘画的基本技法的训练。 2、对色彩的认识，以及色感的培养。
儿童画绘画基本技巧 儿童画在表现形式方面如造型、色彩构图等也有其自己的特点。以下是小编为大家整理分享的儿童画绘画基本技巧，欢迎阅读参考。 儿童画绘画基本技巧儿童画的界限不是确切的年龄限制，而指带有儿童思维特点的绘画作品。儿童阶段的孩子对世界的认知一方面是通过感官的获取，另一方面是以自我为中心的想象，它们认为这个世界是现实与理想的结合，带有很强的想象成份。他们画自己，而画面上的自己经常出现在想象的特殊环境之中，如与外星人、机器人、拟人化了的小动物们在一起。他们没有去过海底和太空，却爱画海底的世界，喜欢描绘天外的世界。在这类画面上，我们看到了未来的希望。 儿童画在表现形式方面如造型、色彩构图等也有其自己的特点。 儿童画的造型，由于是在自己直观感受的支配下进行的。因此，儿童笔下的形象往往与现实的对象有很大的差距，有时夸张，有时削弱，有时浓烈，有时淡雅。他们不从物体的外貌上追求形体的透视、比例，尽情夸张，却收到意外的效果。儿童画在造型时，还有一些独特的创造。比如人头的仰视是不好画的，这在成人画家处理起来也是感到棘手的，儿童竟以其特殊的方式加以处理。有个5 岁的小朋友画看星星的娃娃，把正面的人头反着画，动态感一下就画出来了。儿童的观察力是简单的，他只紧紧地抓住那“动”的特征就行了，别的不去管。抓特征，属于一种整体的观察方法，只有大量去掉非特征性的枝节，才可能从大体上保持住特征，这种从整体观察事物的方法，正是儿童观察事物的突出特点。 儿童画在造型上常常不按物体的实际比例进行描绘，儿童由于生理特征关系和知识局限，他们做不到面面俱到，无法分析物体之间的比例关系。儿童画人，头的比例常常很大，而头上的眼睛也很大。因为儿
儿童画教学计划 教学目标： 儿童画 (启蒙阶段) 1、教学内容基本以观察模仿写生和想象为主。 2、培养学生的观察能力和想象能力,学习以线造型的作画能力. 3、培养儿童的绘画兴趣及对视觉、空间形态美的感觉和表现力. 4、学会基本的涂色技法,鼓励学生大胆用色. 儿童画 (初级阶段) 1、教学内容基本以写生和想象为主。 2、培养学生的观察能力和想象能力,提高以线造型的作画能力. 3、培养儿童的绘画兴趣及对视觉、空间形态美的感觉和表现力. 4、掌握一些涂色技巧,学习有关美术技法知识. 儿童画 (中级阶段) 1、教学内容以写生和想象为主。学习线描画,鼓励学生大胆创作作品. 2、进一步培养学生的观察能力和想象能力,提高以点/线/面造型的作画能力. 3、培养儿童的绘画兴趣及对视觉、空间形态美的感觉和表现力. 4、掌握更多涂色技巧,学习更多的美术技法知识. 儿童画 (提高阶段) 1、教学内容以学生创作作品为主。 2、带领学生走出教室,到大自然写生,进一步培养学生的观察能力和想象能力,提高以点/线/面造型的作画能力.
3、加强儿童对视觉、空间形态美的感觉和表现力. 4、学习多种技法的绘画表现形式 5、参加各类绘画比赛及展览活动. 一、教学目的本课程的教学目的是使学生了解儿童画的特点以及怎样辅导和评价儿童画；了解儿童画的基本造型元素并能灵活运用；掌握儿童画的知识、步骤和技巧；色彩的搭配方法以及儿童画创作方法和教学方法。 二、教学要求 （一）、认识儿童画 1、走进儿童的世界 教学要求：分析、了解、掌握儿童画的特点。 2、儿童画的发展阶段 教学要求：了解儿童画的发展阶段以及儿童在不同阶段的绘画特点。 3、儿童画的指导与评价 教学要求：了解儿童的不同个性，学习用鼓励为主的方式让幼儿自主探求绘画的魅力。 （二）、儿童画的造型元素 1、自由的点 教学要求：了解点在绘画中的运用，掌握点的表现技巧。 2、散步的线
油画棒的特点及油画棒的使用方法大全 油画棒是一种棒形画材，由颜料、油、蜡的特殊混合物制作而成。使用非常简便，你可以直接在画上画画，或用混色、层涂、刮除、分层等技法丰富它的效果。通过单独或组合使用上述技法，你可以画出你自己的风格。 油画棒和其他绘画材料混合使用法 油画棒用途广泛，适合和其他画材一起使用。混合使用的作品效果和油画棒画区别很大。发现油画棒的多姿多彩和完美性能。 与油画颜料和水彩颜料不同，油画棒是一种固体颜料，无须那些混色或调色的准备工作。一旦有绘画冲动，你就可以立刻开始创作。首先需用美工刀把粉彩棒刮成粉状，用指尖或画笔清涂粉彩棒粉， 色粉轻轻地粘在油画棒画的油性表面，产生粗糙的表面效果。使用荧光和珠光粉彩棒效果更好。图例显示了把粉彩棒粉涂在纸模覆盖的画面上的基本过程。 油水分离法（用具：调色板、水彩、画笔）在油画棒绘制的画面上刷上水彩，产生明显的油水分离效果。由于油画棒以油和蜡为基料，水彩“抗拒”与之混合，一种独特的油水分离效果达到了。
酒精的使用法（用具：酒精、画笔、针、棉布）酒精可以用来擦去油画棒色或溶解油画棒使之象油漆一样刷写。一块酒精浸透的棉布用于擦去油画棒色，或混合多种油画棒颜色，用针刮油画棒色覆盖的表面，再用酒精擦拭可以产生蚀刻效果。 油性蜡笔一般有软硬两种。如果画棒太软，会粘在你的手指上难以使用，这种软质的油蜡笔适合用来厚涂，但他们无法达到混合、层涂所需的细微效果。通常软蜡笔的“油”会弄脏纸面或把纸弄透。然而油画棒是一种具有完美硬度的油蜡笔，软硬适中，构成合理。没有软蜡笔的缺点。 基本材料：油画棒和纸 供选择的辅材料：酒精、不透明胶带、剪刀、美工刀、调色板、画笔、画刀、黏土具、面巾（湿巾）、纸头（擦笔） 油画棒的基本技法 点彩法 用油画棒的一端在纸上轻击以形成彩色圆点。 混色法 在一块上色区域的边上，再涂上另外一种颜色，然后用手指或纸头把颜色混在一起并涂平。 预混色法 画在纸上之前，可在调色板上混合颜料。 层涂法
油画棒的各种综合绘画技法 1．平涂法 平涂法是油画棒最基本的涂色方法。主要是根据物体的形状及走向。采用竖涂. 横涂. 粗细涂. 螺旋涂. 轻重涂等手法。将各色油画棒分别均匀地涂在画纸上。平涂法能将大小不等，形状变化的各种对比的色块组织在画面上，画面的色彩将会显得特别醒目漂亮。 2．色彩叠加法（混色法） 先涂一种颜色后，在上面再涂上一种色彩，两种色彩相互混合，经过来回揉擦后，产生自然过渡，柔和的效果。即可整个色彩混合，也可将色彩与色彩之间相连接部分混合。 上下色彩叠加最好按相同走向涂色，一般涂色规律是在浅色上叠加深色，或在深色上叠加浅色。初学的儿童，应多在冷暖相同的同类色中选色练习。 红和绿，黄和紫，蓝和橙等对比色，相互叠加后，以产生脏色。初学的小朋友不宜过多使用。对于学画较久的小朋友，他们对色彩有了进一步感受，在掌握了一定色彩调和知识后，可大胆地运用于写生画面中。 3．色彩并置法（点彩法） 把不同颜色的油画棒画出的线或点并列放置在画面中，使画面的色彩有更加丰富的变化，其效果类似于欧洲印象派画家中的点彩法。此法能磨练小朋友的毅志，培养他们耐心细致，仔细思考的好习惯。在儿童绘画中，特别适宜于表现草地，天空及画面的背景。 点线的并置，应尽量密实，少留空白，也可采用由密到稀的表现手法。 4．色彩渐变法 在同类色中，在两种颜色相接处来回揉合，多涂几次，可以使颜色互相融合而自然过渡。在一种或两种颜色的基础上，适当添加一些其它颜色，可以使画面中的物体产生一定的立体感和空间感。色彩之间的自然变化，丰富了儿童画的表现力，使画面上的物体更加真实。如苹果由绿到黄的变化，荷花. 桃子由粉红到大红的变化，花瓣的深浅变化，树叶由淡绿到翠绿的变化，都能通过色彩渐变法去表现。5．刮画法 油画棒刮画法是在白色或有色纸上，均匀地涂上一层或多层油画棒颜色，根据造型和画面的需要，用竹筷. 小刀. 牙签. 尺子. 小改刀. 钉子等各种硬器代笔，刮出表面部分的颜色，透出底色。通过点. 线. 面的表现，使画面出现用水彩或水粉等常见绘画材料所达不到的特殊效果。 A.单层刮法用一种油画棒的颜色涂在白纸或各种纸上。 B.双层刮法1.用多种颜色较浅或鲜艳的油画棒在白纸或色纸上涂好底色，最好涂成若干色块状，再用深色油画棒在上面涂一层深色，如黑. 熟褐. 群青. 翠绿等或较厚的水粉涂在油画棒上面。也可用各色水粉在下面涂上不同的底色，再在上面压上深色油画棒颜色，最后用各种硬器刮出来。 6．拓印法 油画棒拓印需要先制版。要采用剪刻. 撕. 拼贴. 折叠. 揉纸等方法制版，表现多种效果。
用油画棒打造独特的儿童绘画──关于学生油画棒教学的尝试 【摘要】油画棒是最普通，最适合的绘画材料，由一次偶然碰到学生说起，听到一个学生接到，而引发用油画棒来作画填色的想法，本文针对油画棒的特点，分别从油画棒的优势、可行性来进行阐述，并总结了一些在实践中认为行之有效的、能提高学生创造力的教学方法。 【关键词】油画棒绘画简便优势方法 由一次偶然碰到学生说起：老师我的水彩笔让他一起用完了，又没了，老师我的水彩笔颜色就只有这几种了没别的了。听到一个学生接到说：老师我用油画棒来涂色，一学期没问题，没想到我看了他画的画，颜色涂的效果特别好，画面不仅色彩饱满、鲜艳、细腻，而且表现力强，也很有层次感。更重要的是学生特别喜欢这种绘画材料，一画就停不了笔，因为其携带方便，绘画时不易弄脏环境、衣物，色彩细腻、丰富鲜艳、且操作简便的特性，让孩子们大大增强了对绘画的兴趣，从而激发他们的想象力、形象思维能力和创造力，对达到美术教育的目的有着积极的作用。我将从以下几个方面对油画棒画的教学进行阐述： 一、进行油画棒画教学的特点优势及可行性 1．油画棒特点和优势 油画棒：最大的优势既可以像水彩笔那样勾线，线条粗而有力，色彩鲜艳、细腻，又可以像水粉那样大面积涂色，可单层涂、多层涂、混合涂、并置涂、渐变涂。因为油彩有一定的黏性和厚度，还可以多层叠加，所以它还可以用于刮画、拓印，另外，油画棒还可以和其他绘画工具、材料结合使用，如与水彩笔、水彩、水粉结合使用，在不同色彩、质地的纸、布上绘画等。因此，对手指活动能力处于发展阶段的儿童来说，油画棒是一种理想的绘画工具。 油画棒教学不需要投入过多资金，尤其对身在农村小学来说，是能有效地进行教学活动，因此，油画棒教学对农村小学易于推广与普及。 2．油画棒画是极富吸引力的课程资源 长期以来，人们一直努力使美术课变得更有吸引力，但常使许多教师感到头痛的是美术课学生总是注意力不集中，不爱带作画工具，甚至干脆做其他科目的作业等，特别是小学中、高年级以上学生。一方面学生在这一年龄阶段正进入美术学习的“危险期”；另一方面由于美术非考试科目，学生忙于应付考试；再一方面与学生不能有效地欣赏美术作品，美术课的教学内容或教学方法对学生没有吸引力等等因素造成的。随着信息时代的到来，各种媒体的相继出现，使得原有的一些美术教育资源已不能满足新时期少年儿童的需要，因此必须要深入挖掘美术教育资源，使其为提高学生的整体素质服务。在美术课中引入操作简便、表现丰富的油画棒画来进行儿童画的创作符合学生的身心发展需求，使学生方便操作，随时随地都能进行绘画，而且由于它的简便，能更好地激发学生认真观察生活，体会到其中的美感，从而创造出更加生动的作品。正是由于油画棒画的这些特点，所以深深地吸引着几乎
儿童水粉画有哪些特殊的技巧 作水彩、水粉画，与作其他绘画一样，都要注意方法和步骤，由整体到局部，又由局部回复到整体，使作品逐步达到深入和完善。一般要经过五个阶段，即落幅、素描稿、上色、深入刻画、调整完成。在上色顺序上，一般是从大面积的色彩或从画面主要物体开始较好，这样对于确定一幅画面的基调，保持全画大体关系的准确，是有好处的。也有的作者习惯从浅色或者像画油画那样先从深的部分开始，也各有各的长处，应该根据具体情况和个人的作画习惯来决定。着色时要注意计划性，如画面上某一部分需要待底色将干未干时加色，另一部分必须待底层颜色全部干后再上别的色，这都要“成竹在胸”，一步步地实行，这对于刻画对象的不同特征，表现物体的空间感、质量感，是有很大协助的。 水彩、水粉画的技法是比较多样的，但大致不外乎干画法和湿画法两种。所谓干画，即少用水的意思，并非不掺水而仅用颜料干擦，作画时要待前一层颜色干后再涂上第二层色，层层加叠，前一层色与第二层色有较明晰的界限，所以也有称之为多层画法。干画法落笔应力求肯定、准确，以求表现明确的形体以及各种层次和体面的转折关系。干画法应注意的是：在底色未干时不要急于覆盖，以防止底色泛上来；且颜色覆盖的次数也不宜太多，覆盖大多或颜色堆得太厚，会使色彩变灰、变腻。干画法不太受时间的限制，便于从容作画，较易掌握，对于初学者锻炼严格的造型水平是很有协助的。但干画法不易发挥水色流动的特色，使用不好会产生干涩、生硬等弊病。 湿画法是利用水分的溶和，使两块颜色自然地互相接合的一种方法，作画时趁前笔颜色涂上还未干时，接上后笔，使笔与笔之间的衔接柔和，边缘滋润。湿画法用来表现光滑细腻的物体，画远景、物体的暗部和反光部也都比较适宜。湿画法要注意掌握水分的多少和下笔的时机，该用多少水，底色湿润到什么水准把颜色画上去合适，都要很好地研究。此外，在底色已干而尚需作湿接时，可先用清水在局部
儿童油画棒教案 单元课题：油画棒的渐变技法 课时：课时 设计策略： 突出三个结合： 1.自主学习与探究学习的结合。 2.个体学习与合作学习的结合。 3.教师示范与当堂训练的结合。 教材分析： 在此之前我们学习了简笔画创编，油画棒的基本涂色方法，本节所学内容是油画棒的渐变技法，为上节课的一个补充和延伸，与之前的技法相比更加具有灵活性，从而处理画面的效果更加活泼生动。 学情分析： 由于我校学生属中专学生，没有养成良好的学习习惯，因此，我们以培养兴趣为主，培养学生发现问题解决问题的能力，小部分同学对油画棒有一定了解的，可起学习骨干作用，从而带动课堂学习气氛。在此基础上，引导学生进行合作探究，培养学生解决问题和与人合作的意识及能力。加之学生自己的一些发挥，预想画面效果应该更加丰富多彩。教学设计： 课前部分先以复习导入，范例引入，简单明了，让学
生回想之前所学的知识，并明确学习目的，产生学习兴趣，本课体现学生自主学习，探究学习，合作学习的方法，课堂中充分突出学生的主体地位，以小组讨论，分组发言的方式解决问题，实践训练为主要部分，进行教学。在教学中不以教师的教为主导，体现学生为主体，教师辅助教学的新课堂，促使学生主动思考，主动学习的能力。 教学目标： 1、在教学中让学生学会油画棒渐变涂色的方法。 2、让学生在学习的过程中培养想象力、创造力，将油画棒渐变的涂色方法运用到幼儿园实际教学工作和美化现实生活当中。 3、培养学生热爱家园、热爱自然的崇高情感，使学生在德、智、美等方面得到全面发展。 教学重点：油画棒涂色的各类渐变方法。 教学难点：油画棒涂色的各类渐变方法进行有趣味的创作。 教学工具： 1、教师：油画棒各类渐变的涂色方法范画若干、油画棒、笔、小刀等。 2、学生：收集素材若干、油画棒、笔、小刀等。 教学方法与手段： 基于学校美术课程教学现状——学生对理论课学习缺
儿童画教学体系
儿童画教学体系 儿童画 (启蒙阶段) 5岁 一、教学分析 5岁儿童处于前运算阶段（4~7岁）的一个部分，儿童的符号思维不断发展，最重要的发展是空间概念的发展。 1、造型 线是这个阶段主要的造型手法，没有面的概念，有时天空也用一道线表示，基本人物形象都是用线勾勒基本造型，甚至会出现火柴人、蝌蚪人形象。 2、色彩 尽管有的孩子已经开始将图画中的颜色和他们知觉到的环境中的事物联系起来，这一阶段儿童的用色仍然具有主观性，他们更喜欢画物体的形状而不是物体的颜色。在儿童的身上，绘画是自由的、具有创作性的和反复无常的。儿童画时没有约束的，太阳可以是紫色的，奶牛可以是黄色的。 3、构图 没有构图和构思的意识可以不考虑基底线和大小的关系，在整张纸上画画。形象可以自由地漂浮在画面上，或者堆积在纸的顶部(或一侧）。甚至还会出现颠倒（转纸）的现象。 二、教学内容 1、色彩训练：
5岁孩子的控笔能力、手眼协调的能力等等都还有待进一步的发展，但对色彩却是很敏感的，所以侧重点应该放在色彩训练上。在认清颜色的基础上要求能准确地说出名称，区分颜色的深浅等等。 2、手工制作： 动手能力是一项基本的要求，做手工是个很好的锻炼机会。撕、剪、揉、捏、搓、粘贴等等，既练了手劲又练了手指的灵活性。设计一些手工活动，让孩子选择喜欢的颜色，完成后通过比较让孩子自己选择衬底，装裱等。 3、图形练习： 画圆、短线、长线、简单的几何图形等等，将这些枯燥的图形练习融进游戏中，吹泡泡、小雨伞、杨柳枝等等，逐渐尝试从无形到有形。 儿童画 (初级阶段) 6岁 一、教学分析 对三维空间的认识开始萌芽，有了把自己看到的立体物体表达在画面上的需要。 1．拟人化：将一些无生命的物体富有生命，给不会说话的物体赋予人的思想、情感和行为。 2．大胆地简化：与成人的简笔画有区别，他不经过概括和提炼，而是按照自己的理解去夸张和取舍，如：把手画成长长的是为了拾到地上的东西。 3．求全：经常把不同角度、不同时间、彼此无关的东西画在一起，因而出现许多奇特的情景，如：透明墙、人们放射似地围着桌子吃饭。 二、教学内容
5~6岁幼儿绘画技能教学的探索——以油画棒绘画为例 导读： 儿童喜欢一次性完成绘画创作，并在创作中几乎不作太多考虑，直接作画，下笔流畅，线条大胆，涂色随心所欲，不存在成人所谓的败笔。研究发现，5~6岁的儿童在创作中充满自信，能以较多的方式使用线条和形状，如开放性的和封闭性的、爆发性的和控制性的，并根据自己的情感、愿望或按物体固有色来涂色。 绘画是儿童的一种特殊语言，是其表现内心世界的一种载体。学前儿童艺术思维在绘画创作过程中表现为一种运用多通道的感觉器官，获取、再造、物化审美心理意象的活动。对学前儿童的艺术思维进行研究，有助于教育者进一步深入认识学前儿童的内心世界，使学前儿童艺术教育更好地促进儿童的发展。 本研究借鉴哈佛大学加登纳教授关于艺术活动三大系统的概念，以及国内研究者关于绘画超常儿童艺术思维过程三大系统的概念，将艺术思维过程分为三个部分： 知觉(perception)、反省(reflection)和制作(production)。研究采用随机抽样，选取一所江苏省省级示范幼儿园(非艺术特色园)大班30名5～6周岁的学前儿童，分成5组，每组儿童作画时间为上午10点～11点之间。研究持续半年，共搜集了138幅儿童绘画作品，通过对儿童绘画创作过程及作品的分析，探究5～6岁儿童绘画创作中艺术思维的过程与特点。 一、5~6岁儿童艺术思维中的知觉 知觉是在感觉基础上实现对物体一般结构特征的把握的心理过程。视知觉，也就是视觉思维。绘画活动中的视知觉是视觉对对象的形状、色彩、光线、空间、张力等审美属性及其所组成的完整形象的整体性把握。学前儿童对绘画创作对象的获取正是通过其感觉器官的视知觉功能来实现的。 对儿童艺术思维中的知觉过程及特点的研究，是通过4次绘画活动来完成的。主题分别是：
摹仿画：摹仿印刷品上或其它平面上做品的绘画，称做摹仿画。丹青日志：就是用绘画的形式按时记实身边的人或事。 9．常用的儿童画的工具有哪几类？ 纸：水彩、水粉画公用纸，吸水性强，纸量较厚，有弹性，颜色正在纸上可多次衬着。水彩笔：水彩画笔，笔头呈方形，水粉画笔，笔头呈扁形，两者用羊毛材料制成，吸水性较强。 水彩画公用颜色，颜色通明，合用薄画。水粉画颜料含粉，适于笼盖、厚涂。 （4）各类彩笔画：彩笔画的工具次要有水性彩笔、油性彩笔、木杆彩笔、蜡笔、油画棒、色粉笔等。 （5）粘贴画：有底色材料、粘贴材料、胶水、刀女、剪女、镊女等。（6）版画：①制版材料：吹塑板、纸板、三合板等。②制版工具：版画公用刻刀、美工刀、剪女、乳胶。③印版材料：油性颜料或水性颜料、油滚、拓包及各类纸驰。 10．儿童如何画素描？ 素描是用最简单的工具，表示事物的最根基形态的一类绘画体例。任何一类笔，像铅笔、钢笔、毛笔、彩笔、方珠笔等，都能正在一张通俗的白纸上画出精彩的素描做品。素描最常用的笔是铅笔，因为铅笔容难删改和具有比力丰硕的口角条理。 素描有写生和想象两类绘画形式。10岁以前的儿童素描操练沉点，理当放正在想象绘画方面。想象绘画的随便性和趣味性愈加合适孩子儿童期的身体发育前提。锻炼的体例是：正在老师的提醒下，儿童将本人最感乐趣的事或物尽可能详尽地表示正在画纸上。一路头，儿童的表示会比力坚苦，那时，可以或许通过频频的客观察看和查阅相关材料，儿童会逐渐节制对一类事物的表示体例。摹仿画册上的丹青材料，也是一类较好的进修体例，儿童可以或许正在前人的研究功效面前，更快、更多的学到制型的体例和经验。儿童进修素描可以或许分成三个阶段： 第一阶段是简笔画锻炼。正在那一阶段外，儿童利用简单的曲线、合线、弧线和简单的方形、长方形、三角形和各类外形的点构成物体。随着手艺的不断熟练，锻炼由单个物体向多个物体成长，由只表示物体的外形向表示物体的细部成长。那一阶段的进修要求是：熟悉绘画工具的机能；操练手、臂的操做动做；认识物体的根基形态。第二阶段是故事画锻炼。儿童正在节制了单个物体的表示当前，要进修有内容、有情节、多物体、多物类组合的表示体例。那一阶段儿童不但要进一步进修物体的制型，还要进修表示物与物之间形式上的前后、大小、平衡、外形等对比关系和内容上的情节、动做、布景、道具的故事性表示。儿童画创做即属于那一阶段的进修内容。那一阶段的进修要求20是：制型手段丰硕和富有个性；画面组织合理、内容表达清晰；做品形式完零、美妙。第三阶段是写生画锻炼。写生画是间接对照实物的一类做画体例。它的要求是实正在地表示客不雅观对象。写生画强调对物体的结构起色和空间距离的表示，它有一零套完零的锻炼体例，但那套体例不适宜10岁以下的儿童操做，果此，做为儿童画的写生画法，根基上是以写生画的速写技法为进修对象。（图7) 11、儿童如何画速写？ 儿童速写画取一般意义上的速写要求不一样，儿童速写可以或许随心所欲，信笔涂来。儿童速写的目标，是为了锻炼脱手动脑和手、脑协调的能力，培育孩子的创制精神和制型认识，正在制物的逛戏外，提高儿童的绘画乐趣。儿童速写的要求是：线条多样，制型闭合。所谓“闭合”，是指画面外的笼统要独立、完零。线条要连贯、相通。速写的次要制型手段是线条，速写的描写对象是我们身边的任何事物，大到高楼大厦，小到铅笔书包，都可以或许成
儿童画教学方案 ◆一、教学目标 儿童画美术教学目标是尊重学生个性发展，让学生的思维在快乐活动中得到 创作中得以提高，在生活中寻找到审美的灵性和艺术的灵感。重在培养儿童对绘画的兴趣，使学生了解儿童画的特点，了解儿童画的基本造型元素并能灵活运用，掌握儿童画的知识、步骤和技巧、色彩的搭配方法以及儿童画创作方法和教学方法。 ◆二、教学内容 1．儿童画的造型元素（锻炼学生的绘画基础） 教学内容：造型元素点、线、面以及组合 教学重点：造型元素的分析与组合 教学难点：造型元素的分析与组合 2．儿童画的造型训练（锻炼学生的造型能力） 教学内容：植物、景物、动物、人物的造型训练 教学重点：造型训练的方法和技巧 教学难点：造型训练的方法和技巧 3．儿童画的色彩（培养学生的色彩感观） 教学内容：色彩的冷暖轻重、色彩的搭配 教学重点：色彩知识的掌握以及色彩搭配的技巧 教学难点：色彩搭配的技巧 4．儿童画的创作（培养学生的创造力） 教学内容：构图的基本方法、命题画创作的步骤、思路和表现形式教学重点：儿童画创作的方法与步骤 教学难点：儿童画创作的方法与步骤 ◆三、教学流程 1.让学生跟随老师一起绘画，先用铅笔勾出形状。 2.完成勾形后用黑色勾线笔描边。 3.给儿童画上色并完成绘画。 4.收集作品并对绘画进行点评与指导。
5.课后小结。 ◆四、教学方式 在课堂上根据学生的年龄特点，从学生的实际生活出发，引导他们认识不同的色彩关系，可以创造出不同的艺术氛围。第一节课让学生自由绘画，根据他们的作品进行因材施教，并以培养学生对绘画的兴趣为主进行教学。 ◆五、课时安排 一幅儿童画安排为两课时，第一课时90分钟将完成儿童画的勾形任务，中间休息10分钟；第二课时将给儿童画上色，并完成作品，收作品。剩余30分钟教师根据学生画面的效果和特点逐个讲评讲解，划分类别评奖。 ◆六、教学器具 素描纸、铅笔、橡皮、黑色勾线笔、水彩笔、蜡笔等。 ◆七、围绕以儿童画创作为形式开展一系列活动： 1．收集有关儿童画的资料，了解儿童画的绘画方法、技巧。 2．利用网络资源进行儿童画的艺术欣赏、评价。 3．学生绘画作品进行展览。
幼儿园绘画活动导入的8大技巧 众所周知,绘画活动不仅能够培养幼儿的观察力,提高绘画技巧,而且还能激发幼儿的创造灵感,而恰当的导入形式,更能使幼儿的想象插上放飞的翅膀,使幼儿的天性得到自然的体现。俗话说:良好的开端是成功的一半!导入活动作为绘画活动的起始环节,它的主要任务就是激发幼儿参与活动愿望和热情,吸引幼儿,集中幼儿的注意力,为成功的创造打下结实的基础。导入活动形式也很多,现结合我的教学实际,谈谈这几种方法在绘画活动中的运用。 (一)看,为绘画活动描趣。 1、观察法: 苏霍姆林斯基曾经说过:从观察中不仅可以汲取知识,而且知识在于观察;观察对于儿童之必不可少,正如阳光、空气、水分对于植物之必不可少一样,观察是智慧的最重要的能源。观察法是培养幼儿观察力的一种方法,又是一切绘画活动的基础,它主要通过引导幼儿观察物体的颜色,形状,各部分的大小比例及与其他物体的关系,感知物体,这种方法多用于临摹生活中的实际物体。如在中班的绘画活动“菊花”中,我就用了观察导入法,先引导幼儿观察花朵的颜色、花朵的形状,再引导幼儿观察花朵与枝干的大小比例及各菊花间的重叠,遮掩等,幼儿通过全方位的观察,很快掌握了菊花的特征,绘画起来就游刃有余了。观察的方法不仅能激发幼儿的学习兴趣,而且还能训练幼儿一双敏感和不断发现的眼睛,使作品更贴近生活。 2、欣赏法: 幼儿较喜欢色彩鲜艳、种类多样的图片。在美术教学活动中,我们经常借助现成的图片或者利用多媒体制作一些欣赏内容,让幼儿进行欣赏,给幼儿以直观的美的感受。在大班美术活动《好玩的石头》中,我们制作了各种各样的石头玩具的欣赏课件,然后配以古典的音乐进行导入,只见当一张张石头玩具的画面在孩子们面前翻转更换时,当高山流水的音乐在孩子们的耳边响起时,孩子们和老师都陶醉了。
儿童画中油画棒的几种基本技法 在长期的儿童在长期的儿童画教学中，孩子们用的油画棒最多，色彩也特别鲜艳亮丽。如何用好油画棒也需要一定的技法掌握。 1． 平涂法： 平涂法是油画棒最基本的涂色方法，主要是根据物体的形状和走向，采用竖涂、横涂、粗细涂、螺旋涂、轻重涂等手法，将各色油画棒均匀地涂在纸上，平涂法能将大小不等、形状变化的各种对比的色块组织在画面上，画面的色彩将显得醒目和漂亮。 2． 色彩叠加法（混色法）： 先涂一种颜色后，在上面再涂一种颜色，两种色彩互相混合，经过来回揉擦后，产生自然过渡、柔和的效果。既可整个色彩混合，也可将色彩与色彩之间相连部位混合。上下色彩叠加最好按相同走向涂色，一般涂色规律是在浅色上叠加深色，或在深色上叠加浅色，初学的儿童应多在冷暖相同的颜色中选择练习。红和绿、黄和紫、蓝和橙等对比色，互相叠加后易产生脏色，初学的小朋友不宜过多使用，对于学画较久的孩子，他们对色彩有了进一步感受，在掌握了一定色彩调和知识后，可大胆运用于写生画面中。 3．色彩并置法（点彩法）： 把不同颜色的油画棒画出的线和点并列放置在画面中，使画面的色彩有更加丰富的变化，其效果类似于欧洲印象派画家用的点彩法。此法虽然较费时间，但却能磨练小朋友的意志，培养他们耐心细致、仔细思考的好习惯。在儿童绘画中，特别适宜表现草地、天空、及画面的背景。点线的并置，应尽量密实，少留空白。也可采用由密到稀的表现手法。 4．色彩渐变法： 在同类色中，在两种颜色相接处来回揉合，多涂几次，可以使颜色互相融合而自然过渡。在一种或两种颜色的基础上，适当添加一些其他颜色，可以使画面中的物体产生一定的立体感和空间感。色彩之间的自然变化，丰富了儿童画的表现力，使画面上的物体更加真实。 如苹果又绿到黄的变化，花瓣、树叶深浅的变化，都能用渐变的画法来表现。 5．刮画法： 油画棒刮画法是指，在白纸或有色纸上，均匀德涂上一层或多层 油画棒颜色，根据造型和画面的需要，用竹筷、小刀、牙签、梳子等各种硬器代 笔，挂涂表现部分的颜色，透出底色，通过点、线、面的表现，使画面出现用水 彩或水粉等常见绘画材料所不能表现出来的特殊效果。 6．拓印法： 油画棒拓印需要先制版，要采用剪、刻、撕、拼贴、折叠、揉纸等方法制版，表现多种效果。材料也可多样化，然后把纸（可用高丽纸、宣纸等较薄的滤纸）盖在图形上，用各种颜色的油画棒在纸上来回涂抹，这样，底板上的图案就显示在纸上面。 单色渐变是指色彩的明度产生的深浅有序的变化。 调配时，常在单色中逐渐加入等量的白色或黑色，所加的白色越多，色彩越浅（亮），所加的黑色越多，色彩越深（暗）。运用单色渐变的方法描绘的图案明暗层次丰富，色彩和谐，装饰性很强。
放手让幼儿自己画画 教育家德廖莫夫说：“并非所有的儿童都会写诗和唱歌，然而所有的儿童都会画画。” 绘画是运用一定的物质材料（例如绘画时要用颜料、笔、纸；雕塑时要用的泥、木等），通过自己独特的艺术语言（例如线条、形体、色彩等）塑造具体可观的形象，以反映客观事物，表达作者的思想感情和美化生活的一门造型艺术。它既以鲜明生动的形象表现客观世界，又凝聚着创造主体突出的个性、真挚的情感和独特的审美创造。幼儿美术教育正是利用这种特性，结合幼儿爱画的天性，把绘画看成是一种最自由的游戏活动。让幼儿在这一‘游戏活动’中，把自己心理上的需要、情绪和对周围事物的认识、了解表达出来，表现、舒展自己内在的意欲和情感。 幼儿绘画，是幼儿用来传情达意的视觉语言。幼儿绘画是幼儿一种自发的艺术创作活动，是幼儿思想情绪及艺术潜能的自由表现。在现代，以注重情感、自我价值、艺术修养和创造力为主的幼儿美术教育中应顺应儿童自然成长的规律，尊重幼儿在美术活动中的自我发现和自我表现。我国著名的儿童教育家陈鹤琴先生在他的“活教育”原则中认为：“凡是儿童自己能够做的，应该让他自己去做，凡是儿童自己能够想的，应该让他自己想。儿童自己去探索、去发现，自己所求来的知识才是真知识，他自己所发现的世界才是真世界。” 让我们多给幼儿一些时间和空间，放手让他们自己去画画，画出属于自己的一片天空。 教师在积极有效的引导幼儿发现探索，用自己的方式创造图象，表达自己认识的过程中起着不可忽视的作用。然而，我国传统的美术教育以及受传统美术教育长期影响，但又有新的教育思想冲击下的现代幼儿绘画教学，存在着一些问题，绑住了教师的手脚、束缚了教师的思想，使得在美术教学过程中，教师无法真正地放手让幼儿自己去画画，让幼儿去表达、表现自己的情感、兴趣和愿望。 一、传统美术教育中解放自己，放手让幼儿自己画画 传统的美术教育将儿童美术教育简单的理解为：教孩子“学画画”（由不会画到会画、由画不像到画得像）。 在培养目标方面，幼儿美术教育出现了误区。教师把美术教育等同于技艺教育，认为教会孩子画出一张美丽的图画，做出一件有趣的玩具就完成了任务，把重点放在培养幼儿的正确描写和表演能力上，把技能技巧的培养作为主要任务，忽视了幼儿整体素质（情感、智力、审美心理素质等）培养。 在教育内容方面，以学科为中心，强调对自然的模仿和再现。模仿现实生活中的简单物体或图片是美术教育的主要内容，于是幼儿作品中的模式化倾向非常突
油画棒绘画技巧油画棒特点 油画棒手感细腻、滑爽、铺展性好、叠色、混色性能优异。最为突出的超细增厚涂层材料，使涂层更有质感，涂层重量0.002g/cm2。能充分展现油画效果，满足各种绘画技巧难度需求。超低温氨冷冻，使压力密度更大，棒体分子结构更紧密，单支重量8.5g左右。抗折断力不低于4N，更不易折断、不易损耗。 油画棒看似象蜡笔，其实并非蜡笔。同蜡笔相比油画棒颜色更鲜，在纸面的附着力更强，是小朋友们最喜欢的作画的工具之一。 1、点彩法：用油画棒的一端在纸上轻击以形成彩色圆点。 2、混色法：在一块上色区域的边上，再涂上另外一种颜色，然后用手指或纸头把颜色混在一起并涂平。 3、预混色法：画在纸上之前，可在调色板上混合颜料。 4、层涂法：上好底色，然后选择另外一种颜色，用油画棒的粗头把第二种颜色涂在底色上。 5、另外一种方法能达到同样的效果：用酒精溶解油画棒，然后用画笔把混合色刷在底色上，这种技法产生更透明的效果。 6、分层法：用油画棒上色后，用手指或面巾涂抹颜色。酒精和松节油也可用于产生分层效果。 7、松节油的使用法：松节油和彩色油画棒混合使用可产生分层效果或使色彩更加透明。松节油直接用在油画棒色上或用来为油画棒色打底。 油画棒技法运用： 1、刮除法（用具：画刀、针、梳子、黏土具）通过刮去平涂的不同的油画棒色，可以产生一种简明而独特的效果。如果最后一层颜色是深色，效果更明显。试着用画刀、针、梳子等不同的工具刮出底色。涂的颜色越多，刮后显露的色彩越丰富。 2、厚涂法（用具：调色板、画刀）使用柔软的油画棒，可以产生类似油画的厚涂效果。 3、制作柔和的油画棒肌理：紧贴画纸反复擦拭油画棒，很快形成黏土状。用画刀或手指蘸上这种油彩作画。厚涂技法也可以通过另外一种方法完成，即把油画棒用力挤压在纸上，在表面涂上一层厚厚的颜色。 4、模版作画法（用具：纸模、美工刀）剪切一块纸板制作模版，放置模版在纸上，然后用油画棒在空白处填色，移开模版，会产生一个分明、厚实、不透明的图案。相似但相反的效果可以通过以下方法得到，把从模版上切出的部分放在纸上，用油画棒沿边上色，可以画出一个中空的图案。另外一种模版制图的技法是：在纸模的边上上色，然后用手指沿边向内擦拭，可以产生淡淡的透明色彩。不同的油画棒用量带来从厚、不透明到浅、透明色的多种效果。 5、遮挡法（用具：不透明胶带、美工刀）这种技法能产生有趣的图形和层次。把模面或制好的胶带置于纸上，然后用油画棒在胶带和纸面上上色，移去胶带，就产生轮廓清晰的线条。要画曲线，先用美工刀把胶带切成曲状，依照上面的程序即可制作弯曲的线条和图案。 6、铺盖表面法（用具：美工刀、粉彩棒、画笔）把粉彩棒一类的硬蜡笔用在油画棒画面上，可以产生粗糙的表面效果。首先需用美工刀把粉彩棒刮成粉状，用指尖或画笔清涂粉彩棒粉，色粉轻轻地粘在油画棒画的油性表面，产生粗糙的表面效果。使用荧光和珠光粉彩棒效果更好。图例显示了把粉彩棒粉涂在纸模覆盖的画面上的基本过程。 7、油水分离法（用具：调色板、水彩、画笔）在油画棒绘制的画面上刷上水彩，产生明显的油水分离效果。由于油画棒以油和蜡为基料，水彩“抗拒”与之混合，一种独特的油水分离效果达到了。 8、酒精的使用法（用具：酒精、画笔、针、棉布）酒精可以用来擦去油画棒色或溶解油画棒使之象油漆一样刷写。一块酒精浸透的棉布用于擦去油画棒色，或混合多种油画棒颜色，用针刮油画棒色覆盖的表面，再用酒精擦拭可以产生蚀刻效果。 9、油画棒和其他绘画材料混合使用法油画棒用途广泛，适合和其他画材一起使用。混合使用的作品效果和油画棒画区别很大。发现油画棒的多姿多彩和完美性能 1．平涂法：平涂法是油画棒最基本的涂色方法，主要是根据物体的形状和走向，采用竖涂、横涂、粗细涂、螺旋涂、轻重涂等手法，将各色油画棒均匀地涂在纸上，平涂法能将大小不等、