好的动漫教育培训班在哪里？
有的同学因高考落榜而黯然神伤，不知道出路在哪里？首先需要说明，高考落榜是个普遍问题，读大学不是人生的唯一出路，条条大道通罗马。大学生就业形势严峻，大学生毕业即失业。一边是大学生求职难，一方面是企业技能人才用人荒，此现象可谓冰火两重天。许多人观念正在悄然转变，读大学不如学技术。学习的目的是就业，有个美好未来。作为高薪行业，动漫行业一直是年轻人求职的首选。因而，对于那些对动漫感兴趣的学生而言，选择动漫行业，是绝佳的选择。市面上大大小小的动漫培训企业比较多，到底哪个是比较适合我们的呢？在这里小编给你推荐的是：王氏教育集团。其适用范围大，实用性强，是大多数人的理想选择。
动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。因为有着广泛的发展前景，动漫产业被称为“新兴的朝阳产业”。目前动漫学院覆盖范围已然广泛，数字编辑、动漫设计等文化艺术领域相关专业也将首次被纳入职称评审范围。由此可见动漫行业也将是未来市场的一大突破口，据调研的不完全统计，
目前从事动漫设计及研发的人员已达两万余人。每年都会有不少新的动漫游戏公司出现，在一定程度上刺激了对动漫人才的需求，导致人才供应紧张。而不论新旧动漫公司，对于人才的要求和标准不尽相同，但唯一一样的都是需要有经验，有能力的人才。那动漫学习的课程内容是什么？小编在这里给大家一一解说，首先我先介绍课程内容以及学习的软件：
photoshop、3Dmax、painter 等软件。专业培养掌握计算机图形/ 图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形/ 图像制作环境、具有动漫设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。
主要课程有：素描、透视、线描、速写、色彩构成、手绘漫画、动画概论、卡通形象设计、插画设计、Flash动画制作、Phototshop图像处理、3DsMAX、网页设计与制作、计算机软件应用、AXA、PAINTER、绘画后期编辑、影视后期合成，影视特效合成等。毕业生可在电视台、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。
那么比较好的动漫教育培训班在哪里？据小编了解到在国内有不少的培训机构。也有很多不错的培训机构里的培训班也是相当不错的。当然令小编比较深刻的是一所叫王氏教育集团的培训机构。
也有很多人问小编为什么不考虑大学里的动漫专业呢？小编跟大学说一下，虽然大学也是有动漫设计方面的课程，但是院校里面的动漫专业都是学历制的，院校的老师一般都比较缺乏实战经验。可能在院校的老师理论知识比较好，但是如果你让他制作出高水平的动画来，不一定能够胜任。其次院校老师大多都是靠文凭才能上位的，只要是CG行业的人士都知道CG界最重要的还是技术能力和实战能力。而王氏教育集团的老师们个个曾经都在国内一流的动画公司从事动画或者游戏制作的工作，包括现在，王氏教育集团也有属于自己的研发团队和制作团队。就以目前来说，现在很多培训机构都还有好多学生以前本来就是在某些院校学习动画专业的，读完几年的大学，专业知识没有学到什么，毕业后发现根本找不到与专业对口的工作，因为现在的大学大多都没有就业保障。在这个既要技术又要就业的当下，综合考虑选择到一些培训机构里“重修”了。而在王氏教育集团里凡是报读了长期班的学员，我们都会签订就业协议的，只要你勤奋学习，有效完成作业，我们是包教会，包就业的！而
学校还有一套专门为学员们研发的教学系统，在学习质量保障方面又更加稳固了
王氏教育集团作为动漫培训机构，直面兴趣与高薪的兼备承诺。并且一直致力于教学创新，14年专注提高教学品质，长期与企业合作，使我们在人才培养模式上紧跟行业需求。不断升级课程体系，在教学服务与管理上不断突破，形成以人为本，专业创新的王氏教育集团特色教育。举办业界大赛，开展国际合作，研发科技教学产品等，用先进理念打造专业，创新，综合素质高的人才，成就更高的价值。想学习动漫的同学可以到他们的官网了解一下。
以上就是小编的精选动漫设计培训班信息，希望能帮助到您呢！
武汉清美动漫光谷校区分享培训机构良莠不齐动漫进修须谨慎 中国动漫产业发展突飞猛进。动漫为主的文化创意产业被视为继通信、互联网之后的又一新兴朝阳产业。动漫产业的繁荣，自然决定了对人才需求的渴望，动漫需求和人才短缺的矛盾已成为制约我国动漫产业发展的重大问题之一。 针对这种情况，我国的大中专院校纷纷设立动漫相关专业，现在全国逾2000多家学院开设的动漫培训课程，90%以上以“动漫设计制作”专业为主。除此以外，市场上更是涌现出了大量的培训机构，这些行业举措，一定程度上繁荣了我国动漫市场的发展。 虽然高校动漫教育遍地开花，但各种问题也逐渐凸显。华农艺术学院动画系主任谭明祥认为，目前很多高校的动画专业都在扩招，而师资和设备跟不上，容易导致学生出现就业难的情况。 “目前很多专科学校动漫专业招生时，有近1/2的学生入读前连画笔都没碰过，三年后毕业，一些学生甚至连流畅地画一个卡通人物都难。”在南海东软学院数字艺术系动漫专业任教的周佳晓表示：“目前很多学校的动漫专业课程设置很广泛，基本什么都教，没有针对性，很多学生学完以后什么都懂一点，但真正到工作运用起来却一点都不懂”。 据调查，市场上出现了大量培训机构出现的问题，集中体现在：教学硬件设跟不上，师资队伍不强，专业设置和软件教程狭隘、针对性弱等问题。当然随着市场竞争的加剧和大浪淘沙的检验，产生了一批具备先进教学实力和良好口碑的教学机构，如武汉清美动漫培训学院等。 武汉清美动漫利用自身的技术和课程优势，对比其他动漫机构，早就形成了相对完整和成熟的产业教育。我们找到了差距，一批以解决实际问题为己任，以创新式教育为主导的动画培训机构就应时而生。学院采用“产、学、研、供、销”一条龙方式和“严进严出的”的教学模式，学院了解市场需求，并与诸多企业签订了战略合作协议，最大限度了保障了毕业学员的整体素质。 面对国内动漫培训领域问题，在此呼吁，希望家长或学生在选择就学、进修时，应该多擦亮眼睛，多对比。实力机构的底蕴打造下，才能真正为学员镀一生金，从而金光闪闪的漫步中国动漫路，为我国的动漫产业发展贡献一份力量。 动漫产业，被誉为21世纪最具发展潜力的朝阳产业，调查显示，中国动漫市场具有1000亿元的潜在价值空间。国家文化部已经确定：力争在未来5至10年内，跻身世界动漫大国和强国行列。全国各地如北京、上海、杭州、大连、深圳、广州等城市均建立起动漫产业基地。在此背景下，游戏动漫人才水涨船高，成为人才市场上最紧俏的人才之一。业内人士表示，中国的动漫人才时代已经来临。复合技术与设计人才少与庞大的需求市场相比，国内动漫从业人员数量明显不足。保守估计，我国动画片存在20万分钟的缺口，这意味着要有2.5万名卡通原创人才，而辅助性人才的缺口更是高达8-10万人，仅在广东动画人才的缺口就达到3000-8000人。尽管广东地区的动漫培训机构已有200多个，但存在着良莠不齐、培训目的不明的问题。 资料整理：武汉清美动漫光谷校区（https://www.doczj.com/doc/349686304.html,/）
【靠谱】高考落榜生学动漫好学吗？ 高考录取工作已经接近尾声，人们在关注学生们上什么大学、新生们何时入学的时候，却往往容易忽略那些在高考中落榜的学生们，其实，高考落榜生与没有取得理想成绩的考生们才最应该是人们关注的对象，因为这时候对于他们来说，有人为他们指点迷津往往能够为他们带来希望。那么，对高考落榜生来说，今后的路该怎么走？是继续复读，或者读一个不满意的学校，还是选择学一门热门的技术。 艺术与设计110在动漫作品中,人物角色是必不可少的,就如同拍摄影视作品前导演挑选演员一样,需要经过认真的构思、推敲和筛选,根据脚本的内容及其人物的性格进行最终的选择。而对于动漫作品，这种选择几乎完全取决于动漫家手中的画笔,即使主角是动物、植物或是现实生活中无生命的桌子、椅子等，也必定是经过拟人化的。 各种各样的教育培训相关信息，难免让大家眼花缭乱，但是没关系，经过小编的整理，希望大家能够对其认识更深一步！ 说了这么多，是不是觉得了解一下教育培训还是很有必要的呢~那接下来让我来看看相关信息吧~ 动漫动画设计基本上是不需要美术基础的，需要灵活的身体协调性以及天马行空的思维能力，因为动漫动画设计主要是为动漫中的角色添加表情动作，让角色能够真正的动起来。 动漫栏包后期设计对美术基础的要求也一般，只需要能够熟练运用特效以及合成软件即可，这些软件也是比较好入门的，经过一段时间的学习练习，就能够上手。 动漫特效设计对美术基础的要求也不高，但是需要有一定的逻辑思维能力和丰富的想象能力，还要善于观察生活，才能把特效设计的又有艺术感染力又符合真实情况。 影视角色动画设计对与动漫动画设计一样，对美术基础的要求都不高，同样的也需要有良好的身体协调性以及天马行空的思维能力。 影视数字特效设计对美术基础的要求也不高，需要能够熟练应用三维特效制作软件，需要有非常强的逻辑思维能力和丰富的想象力。 动漫模型渲染设计对美术基础的要求较高，如果是单做动漫场景模型，其实对美术基础要求并不高，但是涉及动漫角色模型设计，对美术基础的要求就变高了，但是也不意味着没有基础就不能够学动漫模型渲染设计，因为不管是动漫场景模型还是动漫是角色模型经过一段时间的勤学苦练是能够学会的，只是如果有美术基础，相对会比较容易入门，反之则比较吃力。 超媒体交互设计对美术基础的要求一般，主要是学习一些好媒体交互设计软件，比如PS、DW等等，这些软件相对来说也是比较好入门的，超媒体交互设计师还要能够收集用户需求，把握用户心理。
日本动画与中国动画发展分析 在日本庞大的动漫产业链中，动画产业扮演着非常重要的角色。一般来说，漫画产业是基础，一是确定核心粉丝，二是看受欢迎程度而后决定是否动画化。而动画产业就大大扩展了粉丝人群，然后代言，周边等产业才成为可能，于是就大大增加了整个产业链的收益。日本动漫产业的繁荣，很大程度是由于动画产业的繁荣。 二十世纪初，动画刚开始萌芽。此时日本动画开始有了动画的影子，但主要用来是宣传军国主义，发展缓慢。接着，动画也开始传入中国，并保持良好的发展势头。1941年，受到美国动画《白雪公主》影响，标志中国动画水平接近世界领先水平的第一部大型动画《铁扇公主》问世，这在世界电影史上是继美国《白雪公主》《小人国》和《木偶奇遇记》后的第四部大型动画，为新中国动画的发展揭开序幕。 二战过后，世界动画进入蓬勃发展期。日本战败后，反战题材受到热烈欢迎，动画制作步入一个新的阶段，有很多艺术佳作产生。中国建国后，在政策的鼓励下，动画事业得到了非常快速的发展，直到文革前都处于蓬勃发展阶段，尽管当时动画在人们心中的地位不高，但是在这十多年里其数量和质量都是相当高的。其中特别值得一提的就是 1961~1964年制作的《大闹天宫》，可说是当时国内动画最具代表性的作品，无论从人物、动作、画面、声效等都达到了当时世界的最高水平。这段时期，除了出品美国技术的动画片外，中国动画人开始尝试使用不同的动画制作方法，大胆使用中国的传统艺术形式，如剪纸艺术、水墨画、折纸艺术、木偶等等，把动画片的先进制作技术与中国引以为荣的的民族艺术相结合，使得中国动画达到了一个巅峰。万氏兄弟倾力投入，一大批技术和艺术方面的人才踊跃参与，中国动画前景可谓一片辉煌。 二十世纪六七十年代，日本动画开始与中国动画拉开差距。由于被誉为“日本动漫之父”的手冢治虫的大活跃，日本动画的水平提升到一个前所未有的高度。他创作了大量优秀的动漫画，并开创了日本动画的商业模式和改造了动画的制作模式，大大节省了制作成本，从而大大加快了动画的发展。而在中国，由于政治影响，动画发展就这样停滞了十一年，令到了中国动画元气大伤。 到了八九十年代，日本动画进入成熟期，而中国还未从文革的阴影里走出来。那时，日本涌现大批SF动画，画技得到极大突破，而且开始输出动画。输出动画意味着既可提高日本动画的名气，又可增加收入，这对日本动画发展太有帮助了。同时期，不得不提的是另一位日本动漫大师宫崎骏和他的吉卜力工作室。他们以剧场动画为契点创作了一系列“宫崎骏式”的大作，作品风格唯美自然，思想触及人的内心深处，在世界动画史上有不可取代的地位。改革开放后，中国动画又开始了新的旅程，但是，文革带来的极大的负面影响却是无法改变，这一段时期，中国动画建国初的那种强劲气魄已不复存在。所幸的是改革开放后这二十年随着政治经济的日益发展和稳定，中国动画又开始了发展，数量上去了也有了优秀的作品出现，但是当年的开创精神已不复存在，形式、手法、题材都没有突破，还是继续保留着原来的风格，没有创新，中国动画只好靠数量和外国的动画片来填充市场的空缺。日本动画和欧美动画趁机“入侵”，占领了中国的大片市场。当然，这段时期还是有不少的精品，如《葫芦兄弟》等，但是这个时期的中国动画普遍脱离不了幼稚化这样一个特点，缩小了中国动画普及范围，并对人们的思想产生一定的影响，认为动画都只是给
大连博大动漫培训学校 大连高新技术产业园区博大培训学校正式成立于2010年3月，是大连高新园区注册的具有合法资质的培训学校。博大动漫培训学校与大连最大的CG制作公司大连博涛多媒体技术股份有限公司合作，为各CG制作公司培养出数十名符合企业需求的优秀学员。学校具备高端的硬件教学设施，良好的学习环境和积极的学习氛围。专职与兼职授课老师均来自博涛公司，都具有多年的制作经验以及项目团队管理经验，在企业工作时，也都带领培养过大量的新员工，他们无私、敬业，能够把自己多年的工作积累倾囊相授。这其中不但只包括专业技能，更为重要的还有学习思考的方法和作为一个职业选手所应具备的职业素养和综合能力。我们培训的方向很专一，主要针对CG产业目前和未来对人才需求量最大的岗位，培训的要求全部按照企业岗位的用人标准，目的就是为了让学员能够有能力找到一份理想的工作。 博大实训基地优势： 1、企业管理式的实训模式，使培训进度、密度、氛围更加接近企业的生产环境； 2、定期进入企业内部检验学习成果，实时掌握学员状态，动态调整教学计划； 3、具有多年制作和培训经验的项目经理亲身指导，成为学员快速成长的最佳捷径； 4、高端的硬件教学设施，保证高效率、高节奏的教学质量； 5、不仅注重专业的技能培训，更加注重职业化综合能力的训练； 6、多元化、多领域的项目，使学员的眼界更加开阔，思维更加灵活； 7、职业化思维培训，决定职业生涯成功与否并不只是技术，塑造科学实效的学习、思考方式是关键； 8、以市场、项目需求为导向，严格遵循商业项目的制作管理标准，深刻理解制作规律，使其熟练自然的应用于工作之中； 9、实训过程中密切关注每位学员，能力优越者将随时进入企业工作； 10、高校与企业间的无缝平台，使择业更清晰、就业更顺利。 因为专注所以专业，相信我们，相信自己。--大连博大动漫培训
“专业、实战”动漫教育接轨市场需求 据有关方面统计，我国目前动漫受众人数达到5亿。截至2010年动画专业电视频道已达到7个、少儿频道有25个、少儿栏目有289个、动画栏目200个，动画片播放的年需求量为26万分钟。随着“动漫热”的兴起，中国动漫教育也迅速发展了起来。 2011年上半年，国内开设有动漫设计与制作等相关专业的高等院校或机构已超过2400所，加上众多依托动画企业或动画企业自身开办的培训机构，目前中国动漫教育与动漫产业相比应该规模相当。也就是说，按照目前中国动漫教育的规模，其动漫专业人才培养应该能够充分满足动漫产业发展的需求。但事实并非如此。 动漫专业教育与动漫产业脱节 中国社会科学院定期发布的《中国大学生就业报告》（就业蓝皮书）显示，从2010年至2012年，动画专业已连续三年位居高校本科就业红牌榜第一名。现在动漫培训机构和有关高校动漫专业的招生规模不断扩大，科班出身的学生陆续毕业，但这些毕业生并不适用而动漫企业的“缺人才，不缺人”，一方面，动漫产业存在巨大的人才缺口，企业求贤若渴；另一方面，大量科班毕业的动画专业学生却找不到工作，毕业就面临着失业。
动漫企业要求员工具有“实战”能力，并熟练掌握最新、最高端的动画制作技术，但这种要求目前国内大多数高校动画专业的毕业生无法达到。学校无法像企业一样，拥有最新的资讯和软硬件的投入。动漫专业教育与动漫产业脱节，动漫专业教师与产业实践脱节，相关课程设置与产业要求脱节。 实际上，造成这种情况的原因还不仅仅是高校教育“重理论、轻应用”的传统特点，也不只是资金投入有限的问题，跟高校教学用人体制甚至没有多大关系――因为对于艺术类教师，尤其是对于像动漫这样紧缺的应用型艺术教学人员连浙江大学之类的国家985重点高校都不做通常的博士学位要求，更主要的原因其实是在大多数匆忙建立的高校动漫专业点上，至少没有足够的合格的专业师资。 目前我国动漫教育或动漫人才培养不能达到动漫企业的要求归根结底是因为许多高校的动漫专业教师没有达到专业教学的基本要求。或者说，动漫产业缺可用的人才，首先是因为动漫教育缺合格的师资。 动漫产业的发展需要“产业链”运转 动漫产业的发展需要的不仅仅是制作环节的人才，要得到长久发展更需要“产业链”的运转，动漫产业链是由多个环节有机构成的。国家广播电影电视总局宣传管理司前司长金德龙认为，我国动漫产业急需三种人才，即：创意研发
武汉动漫培训机构哪家好？学动漫——首选武汉清美动漫——助您开启动漫未来之门！据武汉清美动漫CG教育的老师介绍，很多学员在制作动漫游戏的时候，对于制作分工的具体细节不是很清楚，下面由武汉清美动漫CG教育的老师为大家简单介绍下。 1.原作或企画：创作原剧本，故事，小说的人。 2.脚本:将剧本或小说详细化的工作，具体到人物的对话，场景的切换，时间的分割。 3.总监督:导演,一部片子全靠他了! 4.作画监督:负责整个作画的风格。这是一个很大的卖点! 5.美术监督:负责整个背景绘制的设定。 6.摄影监督:将画片拍成底片这个流程的负责人. 7.音响监督:配音,效果音,配乐剪辑的负责人. 8.演出:按导演的风格用极简单的线条画出分镜表.对人物的动作，场景......做出指示。 9.人物设定:角色设定，设定一部动画片的人物!武汉动漫培训机构哪家好？ 10.机械设定:机械设定，设定动画片中的机械如桌子椅子，机器人等等。 11.设计稿:将分镜表进一步画成接近原画的草稿,告诉原画如何工作，一般上面都有导演的指示。 12.原画:按设计稿画出动画中人物等主要动作的人，造型能力很强，有良好绘画的基础。(我国有些动画加工公司有此人员，数量比较少) 13.作监：修正原画的错误，将原画画的不好的地方改正(水平极高) 14.背景：画场景的工种，要有很好的水粉和水彩的功底。 15.动画:把原画间的动作画全.是整个动画片的主要部分，影响整个动画片质量的好坏，人数最多的部门，是最基础的环节，也是工作最累，时间最长的部门。 16.动检：保证动画片质量好坏的关键，要有极强的动作观念，空间想象能力和良好的绘画基础!比动画更累的工作! 17.色指定:指定颜色的人。也是比较麻烦的。武汉动漫培训机构哪家好？ 18.仕上(描上):上色的人，将动画搬到赛路路上然后上色的人，同动画一样，是最基础人数最多的部门，用不着多高的绘画基础，只要不是色盲!有电脑上色。 19.总校：察看描上工作好坏的人。 20.拍摄：将画好的赛路路片进行拍摄的部门。 21.编集:拍好片子以后的剪辑.在此会删减掉一些镜头， 22.声优(配音)：配音。 武汉清美动漫CG教育是湖北省最大的动漫人才培训学校，是清华大学美术学院在湖北省设立的唯一授权动漫培训中心，同时还是湖北大学和华中师范大学双证教育实训基地，常年开设动漫设计培训班、游戏开发培训班、影视制作培训班、平面设计培训班和室内设计培训班等。学3D、Maya、PS就上武汉清美动漫学校！欢迎武汉本地、湖北省内外的高中生(中专\技校生)、大学生、在职人员添加我校的在线QQ，免费咨询课程详情。Z 官方网站：https://www.doczj.com/doc/349686304.html,/ 或者【百度一下】：武汉清美动漫 学校地址：武汉市光谷洪福添美广场13楼（雄楚大道938号民族大道口） 武汉动漫培训机构哪家好？
动漫制作专业教学手段手段改革小结 一、通过设计有效教学方法 （一）案例教学法 首先，要选择典型而准确的案例。比如，在讲建模方法一章时，会遇到了传统的讲授法很难解决的问题，因为3d Max 的建模方法很丰富，有基本形建模、实体建模、样条曲线建模、片面建模、变形球建模和NURBS 建模等。面对这么多的建模方法，学生感到困惑：“应该如何根据实际情况选择恰当的建模方法呢？”要想有效地排除学生的困惑，单靠理论上的说教，无法使学生感同身受，印像深刻。于是可以采用案例教学法，解决这一问题，通过翻阅大量的相关资料，结合自己的实践经验，自己动手制作简单又具有代表性的物体造型，比如一张靠背沙发，一张双人床、一台背投电视、一个造型奇特的台灯和一座带有门窗的小房子等等。在课堂上，我让学生各抒己见，对每个物体的建模方法提出自己的观点，课堂气氛非常活跃，大家踊跃发言，在学生提出的众多方法中我又引导学生从制作的难易度、观感效果和占用内存资源等方面进行分析，然后选取最适合的建模方法。通过一个个精选的案例使学生轻松地掌握了各种建模方法的实际应用及其差异，达到了预期的教学目的和教学效果。 其次，采取多种形式进行案例教学，根据案例在教学过程中的作用的不同，案例教学的基本方法可分为以下几类：案例讲授法、案例讨论法和案例练习法等。比如，在使用3dMax 软件进行效果图制作过程中，当创建好物体后，需要给物体赋上相应的材质和贴图，这样才能使物体产生逼真的质感和视觉效果，因此，对效果图的整体效果而言，给物体赋材质和贴图是相当关键的一步。而这部分内容往往又是学生难以掌握的，是授课中的难点和重点，为了使学生能够很好地掌握这部分的内容，可以综合使用以下几种方法进行课堂教学。 第一，案例讲授法，在课堂讲授中，通过一系列典型材质的制作，如玻璃材质、水材质和不锈钢材质等，引导学生从中总结规律，熟练地掌握材质编辑器中各项参数的调整和贴图的正确使用，达到举一反三，事半功
龙源期刊网 https://www.doczj.com/doc/349686304.html, 浅谈中国动漫现状及其特点 作者：何青卿 来源：《文艺生活·文艺理论》2011年第05期 摘要：动漫产业是在中国极具发展前景的新兴绿色产业.动漫是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式。中国动漫现处在产业发展的初期阶段,基地产业结构不合理,学科教育的建设还比较初级.人才需求与人才培养不合理性。 关键词：人才需求；基地产业结构；学科教育 中图分类号：J218.7 文献标识码：Ａ文章编号：1005-5312（2011）14-0078-01 中国动漫产业将拥有超千亿元产值的巨大发展空间。我国有13亿多人口，其中至少有8 亿是动画市场消费者，市场空间为1000亿元/年。目前国内有2000家省市电视台，其中动画 专业频道有4个、少儿频道有33个、少儿栏目有289个、动画栏目200个，年需求达到26万分钟，而每年国产量仅有8.2万分钟。动画产品除了本身的市场空间，其衍生产品的市场空间更大。目前，我国儿童食品每年的销售额为人民币350亿元左右，玩具每年的销售额为人民币200亿元左右，儿童服装每年的销售额达900亿元以上，儿童音像制品和各类儿童出版物每年的销售额达人民币100亿元.2006年4月为了推动我国动漫产业的发展，国务院办公厅转发了财政部、教育部、科技部、信息产业部、商务部、文化部、税务总局、工商总局、广电总局、新闻出版总署等十部门《关于推动我国动漫产业发展的若干意见》，从建立机制和强化政策入手.争取五至十年成为动画强国。薛云祥认为，在做产业之前，应先把动漫教育完善好，动漫 教育是产业发展和指导产业发展的最基础环节，通过改变目前动漫教育重技术轻创意的现状，培养具备优秀创意思维的精英动漫人才，站在世界的高度对我国文化资源进行精深挖掘和加工，打破产业发展瓶颈。 一、动漫市场人才现状 （一）人才需求 目前全国动漫从业者不到2万人。而据央视统计全国目前有近200个频道播出动画片，按20%的初播率来计算，则至少需要26万分钟，要达到这样的要求至少需要动画人才80万人左右。据调查目前动画行业有6类紧缺人才，即：故事原创人才、动画软件开发人才、二维三维动画制作人才、动画产品设计人才、网络和手机游戏开发人才和动画游戏营销人才。 （二）高校现状分析 我国自从2004年《中共中央、国务院关于进一步加强和改进未成年人思想道德建设的若干意见》和国家广播电影电视总局《关于发展我国影视动画产业的若干意见》发布以后,中国 动漫产业便迅速“热”了起来:“据国家工商总局对27个省区市的不完全统计,截止到2006年10
大学，毕业即等同于失业。这绝不是一句大家口里流传的口头禅而已。现实里，这是对绝大多数大学毕业生的真实写照。就业，是大学毕业生最关心的问题，许多年轻人都说“好工作”实在难觅。很多人都在微博，微信朋友圈吐槽到“不是在投简历的路上，就是在去面试的路上”。很多求职者眼里的“好工作”标准是自己满意、专业对口、待遇不错、有发展空间等等，而真正符合这些标准的“好工作”，实在是很难找的。 那么动漫学校哪里有哪个好？很多想要学习动漫的朋友都会想要知道，因为毕竟动漫设计不是靠自学就可以学会的，肯定需要一个专业的学校来接受系统的学习，那么下面我们就一起来看看动漫学校哪里有？ 首先我们来看看动漫学校哪里有？相信大家都会使用搜索引擎，那么一搜索网络页面上就会出来很多家培训机构，然后大家可以点击网站了解情况。当然也可以在市面上寻找，一般来说好的动漫学校都会在各个城市设置分校区，以便于大家的报名和学习。在这里比较推荐火星时代的相关课程。 我们再来看看动漫学校哪里有哪个好？动漫学校哪里有哪个好其实要看学校的综合情况，包括外部的环境、内部的教学质量等，这都是我们评断一个学校好不好的重要标准。 动漫学校哪里有哪个好要看学校的办学资质和办学时间：办学资质肯定是必须要有的，并且办学时间越长则说明它在市场上经历了很长时间的磨练。但是也并不是说办学时间久的就是好的，不过它既然可以在市场上开设这么多年也肯定有它的优势所在。 动漫学校哪里有哪个好要看老师的上课情况，建议大家去试听一下老师的课程再做决定，看看老师的专业水平如何、与同学们的互动情况，包括课程的安排（也就是理论课和实际操作课的占比）。 火星时代教育是从事数字艺术教育的培训学校，拥有15所教学分中心。主要培养影视制作、游戏制作、室内设计、ui设计、互联网程序开发等行业专精人才。近期推出的“AI全场景
动漫的出现使人们的文化娱乐生活变得更为丰富多彩，从诞生到发展至今，出了很多精品，是一代又一代人的美好回忆，随着时间的推移，动漫行业也发展的越来越火热，当然也催生了动漫学校的大量诞生，小编今天就来跟大家聊聊动漫学校排行榜-动漫学校哪家最好的话题。 动漫学校排行榜-动漫学校哪家最好？小编良心推荐汇众教育动漫培训学校，因为啥呢，因为汇众教育成立十年，是国内第一家动漫培训机构，十年间为动漫行业培养了大量的优秀人才，行业内70%的企业都有汇众教育毕业的优秀学员。 汇众教育动漫培训学校资源好，汇众教育是国家指定的动漫人才教育基地，与多家影视机构合作过大量知名影片的后期制作、海报设计、3D特效，如《百变大咖秀》、《好奇探长》等。 汇众教育动漫培训学校老师好，汇众教育拥有200多位资深动漫教学、研发人员，其中博士4名、硕士21名。教学研发人员都具有3年以上游戏企业研发工作经历，大多参与过知名游戏产品或重大项目的研发与运营，有的还出版了多部专业著作，具有深厚的学识和丰富实战经验。 汇众教育动漫培训学校的课程体系好，汇众教育独创的课程体系具有完整性、实用性、易学性、先进性，课程包括动漫CG艺术创作、Flash动画片制作、Maya场景角色建模制作、Maya材质与贴图、Maya灯光渲染、Maya特效制作、Maya人物骨骼绑定、拓展与职业素质培养等影视后期制作行业的方方面面，保证学员毕业就能成为优秀的影视后期制作师，稳定高薪就业。 汇众教育动漫培训学校的就业率好，汇众教育与后方传播、清城睿现、龙迪士、中影等业内5000余家知名企业合作，为这些企业打造专属定制人才，由于汇众教育的毕业生基本功扎实、踏实勤奋，受到企业的好评，使得企业非常喜欢汇众教育毕业的优秀人才，每年都
动漫专业教育概念和 特点
动漫专业教育概念和特点 动漫专业教育概念和特点动漫专业教育概念和特点 一、动漫专业与产业特点 (一)动漫的概念动漫包括了动画、漫画以及 COSPLAY(动漫角色扮演)等，其主要核心是动画和漫画。 动漫产业，是指以创意为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业［1］。 (二)动漫产业的特点在欧美、日韩等发达国家，动漫产业已经形成了完整的产业链。 美国动漫产业出口仅次于计算机产业，产值达 2019多亿美元，成为美国最大的文化娱乐产业。 在英国、日本、韩国，动漫、网络游戏业已悄然成为重要的新兴支柱产业。 根据国外的经验，动漫产业可以开发一系列形象衍生品，带动食品、服装、玩具、文具、鞋帽、日用品、印刷、电子等相关传统产业的发展。 据有关机构测算，目前我国 16 岁以下少年儿童有 3．6 亿人左右，约占人口比重的 20%，儿童消费已占到家庭总支出的
30%左右，这预示着我国动漫产业将具有 1000 多亿元的巨大发展空间［2］。 二、动漫专业办学情况 (一)国内动漫教育从 1952 年北京电影学院成立了中国历史上的第一个动画专业开始，我高等教育开始培养自己的动漫人才。 2019 年以来，巨大的市场需求，让动漫专业渐成高校的热门专业，动漫专业的数量和招生规模都迅速扩大。 仅 2009 年一年，全国就有山东师范大学历山学院、潍坊学院、西安美院等 32所高校同时增设动漫专业。 据统计，目前开设动漫专业的高校数量已达到了 400 余所，如果计算所有涉及动漫专业的高校院系，总数则高达 1200 多所。 培养的动漫人才约有 60 万人，这一数字比日本、美国、欧洲相加的总数还要多。 国内高校的动漫专业依托的学科背景也有所不同。 各高校动漫专业主要被设置在四大类学科之下:艺术设计类、美术类、影视传媒类、计算机类。 动漫专业大多是依据本校的学科优势来设置的，如工科院校开设动漫专业就偏向计算机技术、软件开发方向。 总的来说，只要跟动漫沾边的，比如有绘画专业的、计算机专业的、信息类专业的，都开设了动漫专业［3］。 (二)日本动漫教育日本是一个地道的漫画王国。 据统计世界上有超过60%的动漫作品出自日本。
话说日本动漫产业与中国动漫产业之异同 我想先来解释一下什么是动漫产业。动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含对动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。 首先，请我想问大家几个问题，《头文字D》这部电影的观众都是什么年龄段的人？《西游记》只有小学生在看么？众所周知，《头文字D》是由动画改编的，同样《西游记》作为古典名著分别被拍成了动画和电视剧。拍成电视剧电影就没有了年龄限制，难道拍成了动画就成了儿童的专利？在中国，很多动漫剧情无法制作。对于国人来说，目前动漫在某中程度上完全被分成了2种含义，对于80年前的人来说，动漫完全是小孩子的；而80后的多数人认为动漫是没有年龄限制的。但是在发行与播出中，制作与审核人对动漫的理解不同，导致了许多情节根本不能通过审批，因为他们认为，有些内容是少儿不宜。面向人群不同，可以说是日本动漫和国产动漫的本质区别之一 对于市场来说，有需才会有求，但是中国商家花大成本制作的动画根本不是消费者所想要的。而且，中国动漫多是以动画和漫画分离的形式存在。而就日本方面来说，优秀的作品会被广大动漫爱好者推崇，进而可能会由小说或漫画等拍摄成动画后在电视台播放，而不好的作品一般会在漫画连载中被淘汰掉，进而形成优胜劣汰的良性循环。因此,动漫市场的供求关系相分离，没有完善的市场给予和反馈机制，这个是两国漫产业的区别之二。 中国动漫在制作的时候,经常为经费发愁,原因很简单,缺少投资,国内市场对动漫毫不重视,或者说对他的商业价值认识不足.在日本一部OVA（是指原创动画录影带）大约都是4千万人民币左右的制作成本。制作成本的不同是两国漫产业的区别之三 但是，中国动漫产业在某些方面与日本动漫产业是相同的。 中国完全不缺少动漫美工人才，日本的众多动漫，有N多都是中国人在制作底层美工，甚至有不少这样的公司。或者业余的美工爱好者。比如高达 SEED，美工几乎全是在中国制作。所以说中国具有与日本同样的创作能力。 在座的各位试想一下，如果一部与海贼王，火影或者网王在同一水准上的国产动漫被推出，或者像初音家族一样的软件衍生动漫出现，作为一名中国人，你是否会因为它是中国动漫而不关注它。我想一定不会，所以可以这样说，作为拥有13亿人口的大国，中国动漫产业的市场与日本同样可观。只是有待开发。 在运作模式上中国动漫产业也在向日本动漫产业看齐。新建了许多动漫产业园区。 虽然我认为，现有的差距很难在短时间内被缩短，但至少优秀的作品会越来越多。喜羊羊与灰太狼除去内容，不失为国产动漫在运作与推广上的成功范例。希望中国动漫产业可以取其精华，勇于创新，像日漫对于日本人一样，成为我们生活中不可或缺的大众文化产业。
注意|高考落榜生学动漫学费大约多少？ 高考录取工作已经接近尾声，人们在关注学生们上什么大学、新生们何时入学的时候，却往往容易忽略那些在高考中落榜的学生们，其实，高考落榜生与没有取得理想成绩的考生们才最应该是人们关注的对象，因为这时候对于他们来说，有人为他们指点迷津往往能够为他们带来希望。那么，对高考落榜生来说，今后的路该怎么走？是继续复读，或者读一个不满意的学校，还是选择学一门热门的技术。 动漫产业是21世纪最具发展潜力的朝阳产业，是我国文化产业的重要组成部分，动漫动画设计专业，是动画设计和漫画设计的有机结合，是影视动画专业的深化与延伸。具有较高的文化艺术修养及较强的影视动漫画设计、原创及制作能力，能适应动漫艺术制作、影视、广告、出版物、网络媒体、多媒体软件制作、计算机游戏开发等领域内工作的高等应用性专业人才。 形形色色的教育培训相关信息，难免让大家眼花缭乱，但是没关系，经过小编的整理，希望大家能够对其认识更深一步！ 接下来就让小编带你来看看教育培训相关的情况吧~请看下文~ 动漫行业近些年发展的非常火爆，动漫电影尤其是国产动漫电影票房也能够轻松过亿，并且推出了不少佳作，而电视动漫的精品也是不断推出，收视和口碑都不俗，除此之外广告、MV也大量应用动漫元素，就连两会都以动漫短片的形式介绍政策法规卖起了萌，可见动漫已经成为人们生活中随处可见的元素。 学动漫好不好，有前途吗？接下来我们再来看看，动漫专业都包括哪些子专业，以及动漫行业对人才的需求情况如何。 动漫专业包括动漫模型渲染专业、动漫动画设计专业、动漫栏包后期专业、动漫特效设计专业，为什么如此设置课程，这也是因为这几个专业是制作一部完整动漫作品所必须有的过程，缺一不可，所以这几个专业同样重要。 动漫模型渲染专业负责动漫模型的制作，包括场景模型和角色模型以及材质灯光的制作；动漫动画专业负责让模型动起来；动漫特效专业负责制作动漫中烟雾、爆炸、火花、火苗、雨雪雾雹等天气情况、瀑布、水流等特殊效果；动漫栏包后期专业主要负责动漫镜头的后期合成，把所有制作好的单个镜头剪辑成一部完整的作品，也包括一些栏目的片头片尾制作，包括二维、三维片头制作。 上面也提到了动漫行业如今发展的非常火热，已经成为了人们生活中随处可见的元素，这也就造就了动漫影视作品、MV、广告、短片大量的涌现，每天可能都有几百部的动漫作品投入制作，这也就需要很多的动漫制作人才，所以动漫行业的发展前景非常好，是非常有前途的行业。 小编跟大家聊了这么多，相信大家已经对学动漫好不好，有前途吗这个问题有所了解了，小编就不在这里叨叨了，如果对学动漫好不好，有前途吗还有疑问或者有其他的问题想要咨询都可以
动画专业教学计划 一、培养目标与基本要求 本专业培养德、智、体全面发展的、适用于在电影、电视、新媒体等（单位或行业）从事制作及相关工作的高等职业应用型人才。 学生要坚持党的基本路线，具有良好的政治素质、思想品德和良好的职业道德素养。 学生要有良好的艺术素养，具有一定的体育卫生知识、身心健康。 学生要掌握本专业的基础理论、基本知识和基本技能，掌握数字动画设计制作技能，掌握计算机及应用软件的操作技能，掌握一定的外语应用技能。 二、主要课程简介 课程名称：《三维动画Maya》 三维动画Maya是动画专业数字方向职业技术能力模块中的一门必修课程，其主要内容是：Maya的制作技术和技巧。通过学习要使学生掌握Maya的基本制作技能知识，达到可以独立应用所学知识制作三维动画作品的目的。 本课程为288学时，理论课144学时，实践课144学时，16学分。
课程名称：《三维动画作品分析》 三维动画作品分析是动画专业数字方向职业技术能力拓展模块中的一门必修课程，其主要内容是：欣赏和分析经典动画影片，丰富动画知识，提高动画的欣赏能力。通过学习要使学生掌握视听语言方面的能力，分析动画影片的综合能力的知识，达到学生能从视听语言、文学、艺术风格等多方面深入分析动画影片的目的。 本课程为36学时，理论课36学时，实践课0学时，2学分。 课程名称：《计算机图形图像》 计算机图形图像是动画专业数字方向职业技术能力模块中的一门必修课程，其主要内容是：计算机图形图像的制作技术和技巧。通过学习要使学生掌握计算机图形图像的基本制作技能及后期合成技术的知识。达到可以独立应用所学知识制作图形图像作品，完成影视后期合成目的。 本课程为72学时，理论课36学时，实践课36学时，4学分。 课程名称：《动画原理》 动画原理是动画专业数字方向职业技术能力模块中的一门必修课程，其主要内容是：
从动画产业现状看动画教育 动画产业在现阶段已经是世界的朝阳产业之一，拥有广阔的前景。但在我国每年能够拿出来到市场上播放的本国生产的动画片却只有几千分钟。这与我国这样一个拥有上千电视频道的巨大文化市场很不匹配。我国动画片及动画产业存在许多劣势，从动画片的质量到动画机构的整合模式，都与以美国和日本为代表的动画生产强国难以比较。整个动画生产难以形成产业，动画市场也是缺乏生气与活力的僵滞。我国的动画消费每年都高达令人吃惊的几十亿元，仅京、沪、穗三市就能达到13亿元人民币。但在这样的消费数字中有80％却是被美、日生产的动画及其周边产品所占领，本国的动画产品占有量不到10％。 一、中国动画生产现状及教育现状分析 我国拥有一个前景广阔的动画片市场，市场需求旺盛。中国巨大的人口消费市场给动画产业发展提供了强大的基础。动画消费的潜在人群（18岁以下青少年）达3.67亿。而且，我国一系列国产动画支持政策的出台，为国产动画提供了比较好的发展环境，政策为国产动画的生产提供了强力的支持。巨大的市场与发展空间也刺激了我国的动画生产，点燃了国内动画制作机构的生产热情。中国动画生产从2001年产量超过2万分钟到2006年产量已经超过了8万分钟，全国动画制作公司已有上百家之多。但是，我们的动画产业是在靠出体力
吃饭，现阶段，动画加工已经成为我国动画制作业的主要组成部分。 中国正在成为世界上最大的动画片加工国。国内具有较低的劳动力价格为发达国家动画产业的代工提供了诸多方便。我国的动画制作公司不少，但能自己原创生产动画作品的只有中央电视台，上海美术电影制片厂，和制作《蓝猫》的湖南三辰卡通节目发展有限公司，制作《海尔兄弟》的北京东方红叶集团公司，制作《马可波罗回香都》中国阿凡提国际动画公司等少数几家。动画加工对中国动画业来说也有利弊两方面的影响。利处是，能培养出许多在动画中期制作上的人才队伍，从动画中期制作中走过来的专业人才能更加容易的上升到动画前期创作中。比如美国的电视动画片《辛普森一家》的导演宜心、迪斯尼的动画电影《花木兰》的人物造型设计张振益，均出自动画加工行业。从动画加工中，我国动画产业也能学习国外比较好的动画制作模式，为自己的动画生产提供宝贵的经验。 但是，对发展中的中国动画业来说，动画加工成为动画制作业的主要部分，则有着不容忽视的负面影响。中国的动画产业以代工为主，动画很少有从前期创作到后期加工全部自己生产的原创作品，而动画代工的操作模式会使动画人的原创能力逐渐磨灭，使中国动画创作者越来越缺乏创意与激情。动画加工也容易造成动画人只专于某一方面的技能，缺乏整体驾御能力，从而更加影响到国内动画的原创作品生产，更进一步的影响我国动画产业链的建构。而现阶段，动画加工能
好的动漫教育培训班在哪里？ 有的同学因高考落榜而黯然神伤，不知道出路在哪里？首先需要说明，高考落榜是个普遍问题，读大学不是人生的唯一出路，条条大道通罗马。大学生就业形势严峻，大学生毕业即失业。一边是大学生求职难，一方面是企业技能人才用人荒，此现象可谓冰火两重天。许多人观念正在悄然转变，读大学不如学技术。学习的目的是就业，有个美好未来。作为高薪行业，动漫行业一直是年轻人求职的首选。因而，对于那些对动漫感兴趣的学生而言，选择动漫行业，是绝佳的选择。市面上大大小小的动漫培训企业比较多，到底哪个是比较适合我们的呢？在这里小编给你推荐的是：王氏教育集团。其适用范围大，实用性强，是大多数人的理想选择。 动漫产业，是指以“创意”为核心，以动画、漫画为表现形式，包含动漫图书、报刊、电影、电视、音像制品、舞台剧和基于现代信息传播技术手段的动漫新品种等动漫直接产品的开发、生产、出版、播出、演出和销售，以及与动漫形象有关的服装、玩具、电子游戏等衍生产品的生产和经营的产业。因为有着广泛的发展前景，动漫产业被称为“新兴的朝阳产业”。目前动漫学院覆盖范围已然广泛，数字编辑、动漫设计等文化艺术领域相关专业也将首次被纳入职称评审范围。由此可见动漫行业也将是未来市场的一大突破口，据调研的不完全统计， 目前从事动漫设计及研发的人员已达两万余人。每年都会有不少新的动漫游戏公司出现，在一定程度上刺激了对动漫人才的需求，导致人才供应紧张。而不论新旧动漫公司，对于人才的要求和标准不尽相同，但唯一一样的都是需要有经验，有能力的人才。那动漫学习的课程内容是什么？小编在这里给大家一一解说，首先我先介绍课程内容以及学习的软件： photoshop、3Dmax、painter 等软件。专业培养掌握计算机图形/ 图像、动漫设计与制作的基本理论知识和相关应用领域知识，熟悉图形/ 图像制作环境、具有动漫设计、动漫制作、绘画、广告设计、网页设计等技能、并具有熟练计算机技术操作能力的技术应用型人才。 主要课程有：素描、透视、线描、速写、色彩构成、手绘漫画、动画概论、卡通形象设计、插画设计、Flash动画制作、Phototshop图像处理、3DsMAX、网页设计与制作、计算机软件应用、AXA、PAINTER、绘画后期编辑、影视后期合成，影视特效合成等。毕业生可在电视台、影视广告公司、影视特技公司、数字媒体及多媒体设计公司、动漫设计制作公司等从事动画片制作、影视广告制作、后期合成等工作。
从动漫产业发展谈高校动漫专业教育模式 在《动漫蓝皮书：中国动漫产业发展报告（2015）》中认为，动漫产业作为基于产业融合形成的战略性新兴产业，具有先导性、成长性和辐射性等典型特征，在经济社会发展和文化建设中发挥着越来越重要的引领作用。2014 年中国动漫产业创新步伐明显加快，国有民营、新老媒体多元主体竞合局面初步形成，业务形态更加丰富多元，产品类型更多，品质有所提升，市场活力、产业潜能进一步释放，整体进入结构调整、产业融合和转型升级的关键阶段。 据统计，目前我国共有动漫企业4600 余家，专业人员近22 万人，从业人员50余万人，年产值3000 万元以上的动漫企业24家，年产值超过 1 亿元的大型企业13家。我国动漫产业形成以广东、上海、北京为首，珠三角、长三角和环渤海地区协同发展的核心区域，以及以奥飞动漫、华强动漫、腾讯动漫、中南卡通、炫动传播、央视动画等大型企业为代表的“第一阵营”。中国动漫产业以其强大的创意设计力量和品牌版权价值日渐融入国民经济大循环，在推动文化创意产业和相关产业融合发展、支撑文化产业趋于成为国民经济支柱性产业等方面发挥着重要作用。 报告提出，随着国家推动文化产业成为国民经济支柱产业战略的逐步落地，以及互联网对动漫产业发展的驱动力日渐增强，中国动漫产业正在进入以互联网为核心，跨形态、跨媒介、跨行业融合发展的新时代，“动漫+互联网+相关产业”的融合发展必将使动漫产业的未来格局发生
根本性变化。对此，我们需要依靠实施创新驱动发展战略，着力提高产业发展的质量和效益，实现中国动漫产业提质增效升级和有质量有效益可持续的发展。 与此同时，人才培养问题凸显。2006 年以来，政策对动漫产业的扶持模式由政府主导向市场和政府共同驱动转变。《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》提出鼓励原创作品、重点打造精品，动漫产业上升为国家战略。在以创意为核心的前提下，动漫产业的高速发展对人才的规模层次和激励机制提出了更高的要求。截至2009 年，我国开设动漫专业的本专科院校1279 所，动漫相关专业达到1877 个。然而，麦可思公司发布的大学生就业调查报告显示，2010 年动画专业本科毕业生的失业率排名第一。自2008 年以来，该专业连续三次入围失业率最高专业前三位。动漫人才培养院校多、人才少，尤其高端人才奇缺，这反映出动漫人才培养模式需要转变。 作为我国动漫人才培养重要基地的高职院校，在国家相关政策的刺激下，打造我省高等职业教育品牌专业，推动高等职业院校深化教育教学改革、提高人才培养质量、提升专业服务产业发展能力。针对我省动漫专业的实际情况，结合社会上一些先进的教学理念，综合某些动画公司的一线工作人员的建议，为提高高职院校动漫专业实力和动漫专业学生的实际操作能力，对高职院校的动漫专业人才培养模式的转变进行探索。 1教学中强调以学生为主，注重学生创造力的培养在课程教学环节，专业教师将课程的要点、重点讲完后给出作业的简单要求。所谓简
浅谈中国动画的发展历史及其现状分析 湖北大学数学与统计学学院 摘要：中国动画产业方兴未艾，但是真正的动画产业链仍未形成，国家虽然在中国动画产业中投入了许多，但中国动画产业仍然处于比较落后的地位，以下就我愚见来谈：中国动画的发展历程、中国动画的现状以及对中国动画发展的建议。 一、中国动画发展历程 ●起步（1926~1949） 1926年，万氏兄弟在上海制作了一部叫《大闹画室》的动画短片，由此，中国艺术开启了新的篇章——中国动画。上世纪40年代，万氏兄弟又制作了亚洲历史上第一部动画电影长篇《铁扇公主》，这说明中国在动画产业的起步是相当早的。 东北解放后，政府接管了当时的满洲电影制片厂，也就是长春电影制片厂的前身。可以说这是新中国美术电影的一个开始，中国动画由起步阶段进入了发展阶段。 ●发展（1950~1980）与断层（1966~1976） 1950年后，中国动画进入了发展阶段，当时的中国动画产业的龙头上海美术电影制片厂（先后共摄制美术片428部，占全国美术片产量的80%以上）创作了如《东郭先生》（1955）、《骄傲的将军》（1956）《小蝌蚪找妈妈》（1960）、《没头脑和不高兴》（1962）。但在1966年到1976年文化大革命时期中国动画也无一例外地受到了打击，10年内没有任何作品诞生，出现了断层期。直到1979年《阿凡提》的问世，才结束了中国动画产业长久的沉默。 中国动画的发展阶段，也是整个中国动画发展历程中最纯真的一个阶段，以上海美术电影制片厂为首的中国动画制作人们追求质量，不计较成本，不考虑盈利，运用动画、木偶、剪影等技术，一集一完结，不断创造出优秀的国产动画。