冈特兰堡作品赏析
图1 图2 图3
德国设计师冈特兰堡作品, 土豆是冈特·兰堡作品中经常出现的一个设计主题，其土豆的系列海报曾在威斯巴登博物馆的个人展上展出过。
图1，图2，图3，都是运用土豆的素材一一呈现的，如图一中的作品都充分体现了冈特兰堡奇特的想象力，没有人会想到土豆可以分裂上色，可以在平面是展示空间的效果，兰堡开创了一个先例他将土豆“玩”到极致，他通过平面上收的深度分离使得平凡的土豆获得超乎寻常的视觉冲击力。
图2 ；虽然都是以土豆为表现主题，但运用不同的是对土豆的处理方式，他将土豆削皮，缠绕，切块，上色在堆砌……不同的组成形式之间存在着某些共同点，那就是兰堡在构图时吧土豆的轮廓线和块的色彩结合在一起。
图3；土豆因为表皮的质地相同二成为一个整体，有因为人为的分割形成轮廓线，价值高纯度的色彩渲染从而成为若干个部分。土豆中红绿，黄蓝两对互补色的运用使土豆的内部分裂更加完善。
平面设计案例欣赏
平面设计案例欣赏 案例赏析一 作品一:《最后阶段》 作者:塔丢兹特列普科夫斯 基 作品类型:电影海报 作品的创意思想分析:这部电 影波兰电影史上最辉煌的作 品之一，影片表现了导演亚库 波夫人斯卡本人被关押在集 中营亲眼目睹法西斯匪徒大 规模屠杀和平居民的事实惨 状，颂扬人民在波兰地下工作 者布朗尼的领导下所作的反 抗斗争。作者的海报用带刺的 蔷薇表示了波兰人民不屈的 精神。 点评:波兰海报发展于20世纪初期，而20世纪的世界如此不安，人类经历了两次世界大战，波兰尤其如此，遭受数次亡国之痛。在看起来玄妙的神秘海报中，表达了设计师对国家前途的憧憬，对现实命运的无奈。那些对蔷薇温文而雅的伤感、匪夷所思的想象，表现海报的精髓，恰到好处地体现了一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。海报将绘画与设计结合的完美典范，通过画笔的描绘可以表达一种情绪、一种态度和一种真实感情。
案例赏析二 作品二: 《蜡烛香皂包装设 计》 作者：Lucia 作品类型：产品包装设计 作品的创意思想分析: LUCIA 的灵感来自总裁 Lucie Bernier 纯净的生 活方式。她经常到欧洲、亚 洲等地区旅游，带回了文艺 复兴时期各式各样的设计， 有佛罗伦萨人的面料，葡萄 牙、西班牙和意大利等国家 的陶瓷。她希望创造一系列 的专业香皂(现在的蜡烛) 反映这些丰富纹理的设计。 每个设计体现旧世界魅力 与现代风味。 LUCIA 用黑白色的标 签体现了清洁的肥皂产品， 同时抵消了丰富、令人眼花 缭乱的旧世界设计的纹理。所以，这是一个在当代的产品设计，标签必须体现这个。该肥皂盒设计与制作的设计灵感来自西班牙、葡萄牙战前旧的肥皂设计。蜡烛盒制作的灵感来自在意大利发现的Pannetone蛋糕。 点评：LUCIA用过去和未来满足目前市场对美的追求。Lucie灵感来自过去传统的难忘回忆，未来感性的现代性。在这里，目前罕见的芳香气味、美丽的颜色和迷人的纹理，使这些小奇迹看起来像珠宝般珍贵。我们已经建立了能够反映奢侈品的真实本质、精神和内在美的产品线。这些精美的包装，让人无法忘怀。
字体设计获奖作品 一等奖韦薇--月光体
创作意图 本字体由虚渐入实，生动且富有灵性。大方得体，赏心悦目，如月光倾洒，恬静而不失典雅。 评委评语 靳埭强: 这款字体折纸光影的原理,利用垂直、水平与斜线，深浅、明暗的不规则弧度，营造有个性和趣味的富创造性的字体，值得奖励。 徐冰： 作者的想象力超越于一般字体设计的范围，灵感来自于屏幕时代的特殊经验。 余秉楠： 由虚入实，恬静而动。如月光倾泻神州，尽得诗情画意。 小林章Akira Kobayashi： A very unusual and interesting approach to designing a typeface. Amazing it looks also good in photocopy! A fun to look at! 朱志伟： 用现代手法将浓淡虚实的意境融入字体中，笔画间的取舍和借让表现出作者对汉字字型的把握独具匠心，个别字虽不易辨认，但稍加品味即可认出，顷刻间会平添几分意趣。 李少波： 这是一款极具魅力的字体作品。当我站在它面前时，仿佛就入到了一个静寂的夜晚。月光透过窗棂门隙洒落到地面，窗外松风瑟瑟，屋内字影婆娑...... 倾刻间，这副美妙的图景将字体的具体功能消解覆盖。汉字--这门古老文字的独有魅力再次得以呈现。 二等奖葛玉泉--新颜体
创作意图 在颜体结构基础上将笔画重新整合归纳，简化横、竖，强调钩、捺，在传统书法中融入简洁利落的现代审美意趣，使字体端秀舒展、清新挺拔。 评委评语 徐冰： 能感受到设计者对汉字结构的认知与现代字体设计之间的关系。 靳埭强： 以传统书法名家风格，设计成个性强，而具现代感的新字体，显出设计者对传统的消化承传，而能加入自我的思维与创新，可喜可贺也。 余秉楠： 简化了横、竖，强调了钩、捺，整合归纳使旧颜复新貌，赋予了现代意识。 李少波： 作者将颜体字的笔画直接与几何化的笔形组合在一起，形成巨大的反差。听起来似乎是很危险的手法，然而，最终的效果却让人觉得震撼而有趣。作品的成功首先受益于"颜体"本身的巨大魅力。 朱志伟： 成功的将颜体神韵与现代字体结合在一起，即传统又时尚。结构宽博严谨，笔画设计灵动自然，是一款即具艺术性又有实用性的好字体。 二等奖高斐--鸿雁体
平面广告作品赏析 艺术与实际融合的魅力——平面广告 伟大的创意或平面广告，总是出其不意地单纯，锾人心而不凿斧粮。 ——李奥?贝纳 一个学期的平面广告作品赏析课程的学习和平面广告作品的实践创作，我深深的感到平面广告充满了艺术与实际融合的魅力。这样的魅力不仅深深的打动了我，更是激励我作为广告设计专业的学生，立志让平面广告的魅力在自己的作品中能一步步展现。学习是个循序渐进的过程，实践也是如此。所以，站在优秀的平面广告作品这巨人的肩膀上，我们有理由相信，我们经过努力的学习、实践定会让我们自己的平面广告作品充满魅力，为受众所接受。 我一直认为，作为广告这个专业的学生，我们看待优秀的平面广告作品，因以批判的眼光去评析，取其精华，去其糟粕。再优秀的广告，不一定为所有人所理解，所以带着批判的眼光去看平面广告作品是需要的。 平面广告具有艺术与实际融合的魅力，这是我这一学期学习这门课之后最大的收获和个人理解。我为什么会这样理解平面广告呢,因为平面广告，它是视觉传达的艺术所在。画家的画可以完全按照自己的思想去创作，具有很高的艺术性，它向人们传达的都是自己的思想精髓。而平面广告作品不可以这样，虽然与画一样都是视觉传达，但平面广告要在追求艺术效果的同时，更多的是与实际受众的心理接受能力、与品牌或产品的自身的实际诉求点相结合。不管是公益广告还是商业广告，最终的目的都是为了让受众能够理解广告，并产生好感，去购买或实践。所以平面广告的艺术性和实际性一个都不能少。让我们从平面广告的视觉传达上来看其真正的魅力所在。
视觉上，平面广告要充分运用艺术美学的原则来创作。威廉?伯恩巴克说过“你没有吸引力使人来看你的广告。因此，不管你在广告中说了些什么，你都是在浪费金钱”。由此可见视觉传达的独特吸引力的重要性。艺术要能在平面广告中运用得当，这样才能更好的吸引受众，让受众在视觉上有美的享受，并对这个品牌或产品充满好感，并付诸实际行动去购买。平面广告视觉传达中我们应充分利用文字、图形、色彩和排版这些基本要素。将这些要素根据品牌产品的诉求和受众心理接受能力，按主次和美学的原则进行创意的创作。 广告文字包括标题、正文、口号和随文。标题一般是最先吸引人的，所以一定要将标题在作品中显示的最明显，可以通过色彩、字体大小、置于视觉重心、黄金分割点等美学的表现手段来起到视觉第一性的作用，这样才能在视觉上到达最好的效果，让受众充满兴趣继续阅读正文。广告文字的字体也要在遵循美学的原则上，根据实际需要进行适当的改变。比如文字个性要根据广告的特性进行改变有表示严肃，有表示幽默等等，这些都是有很大的讲究。 比如逸成房产的平面广告，首先先是幽默的标题“听说，龙教授‘有了’”，调足受众的好奇心，使其继续看正文，很好的达到传播的效果。 平面广告作品中最能体现其视觉传达的无疑是图形的运用。图形可以很直观的诠释文案创意，以此来吸引消费者并激发消费者的情绪。图形在运用时因与文字进行统一的排版，要符合视觉流程。信息传达要准确，视觉上要体现企业品牌或产品个性，也要注意图形使用时是否适合。一般最能吸引受众注意的图形有3B形象即美女、小孩、动物，运动的画面、名人及知名度高的形象、对比的画面、非常规的奇特画面、有故事情节的画面、浪漫的画面、新闻事件的画面等等。比如麦当劳的一则针对圣诞节推出的平面广告作品，画面的视觉重心在用薯条摆成的圣诞树，来增加节日气氛，由此也增加了受众对该品牌的好感。
来的大堆的垃圾围绕在人们的周围她把这种生活的现实完蓬全地表现出来引起人们的关注。在今天的城市生活中农民《工是被这个社会中最容易忽视的群体他们过的是最累最苦罐的生活带给城市是一片繁荣景象他们应该得到社会和人《辅们的尊重。赵晓东描绘的是城里打工经商的边缘人这些人蠓时时刻刻在他的身边出现。农民工劳动吃饭休息等等一系列的生活状态是赵晓东创作的主题内容让他有一种冲动把这些生活在城市边缘的人描绘出来让人们去关注去尊重。赵晓东在塑造农民工形象的时候厚重的笔触给人们留下深刻的印象。他们的作品一方面具有强烈的环境意识及人文关怀另一方面也具有强烈的现实主义批判精神。年代艺术评论家栗宪庭用“玩世现实主义”来描述一批年轻艺术家的作品其代表人物是方力钧、刘小东、岳敏君等。它的特点是直接呈现周遭的人和环境在精神上强化独立意识。方力钧的一系列“光头泼皮”形象成为他经典的绘画语言表达了年代末年代上半期中国普遍存在的无聊情绪和泼皮幽默的感觉。刘小东这个对现实始终抱有敬意的画遘家当然也是现实主义绘画的一份子。刘小东作为“新生代”的代表在一个商业化、消费疯狂的时代他抛开浮华直面现实。将描绘的焦点聚集在日常生活和身边熟悉的人物上表现《的是普通人的生存、现状将每个人的真实在他的作品中呈现出来。当代艺术家在关注现实时不能避开那些关于每个个人生存命运和精神的东西
个体意识不是个人主义切近现实更需要艺术家的道义感和责任心艺术不能丧失精神发展的前卫性它的价值取决于精神深度和广度的开拓。、结论在一个越来越开放经济、文化越来越全球化的社会艺术也和所有的人文文化一样承担着人类共同的问题艺术家更关心的是以个人经验为基础的人的生存问题这样也会使艺术家关心个人的命运关洲也周围的生活以及整个社会环境。现代艺术的多元化和艺术形态的多种方式并存是与人们的精神的多样性是相通的。现实主义精神要求艺术家和欣赏者把自己的思想性指向现实生活本身现实主义绘画对社会中存在的真实有巨大的作用记录人们的情感展示对真实的理解并且每个现实艺术者对艺术有着和别人不同的选择和表达方式。因此新现实主义绘画不只是一种形式的存在作为一种绘画精神它的表现形式也融进画面里。现实主义仍然是艺术家们关注社会、揭露问题、实现人文关怀的最有效的创作方法和手段它并不因为形形色色的现代主义方法而过时现实主义仍具有强大的生命力。“我们面向社会是因为我们爱每一个人我们转向自我是因为我们要与人作心灵的交流对于我们最重要的还是保持对生命的真正的热忱。”我想评论家王林的这句话是对现实主义绘画精神的最好阐释。作者单位重庆大学艺术学院责任编辑李薇薇一、背景冈特?9?9兰堡出生于德国是国际著名设计大师和教育家。他曾就读于卡塞尔造型艺术学院学习绘画和
平面广告案例赏析 一、饮料平面广告 这是一则可口可乐的平面广告，作品整体设计画风简单，就只是两个人的胳膊和手，底色是可口可乐的标志性颜色红色，但是作品所传达的寓意却非常明了到位，通过上下两只传递动作的手，中间构成可口可乐的瓶子形状，表达了可口可乐分享传递的理念，分享快乐，传递快乐，表达方式很有创意，简洁却不简单。
这是百事可乐迷你罐的一则系列广告，画面中通过人手指与物品大小的强烈对比，表达了百事迷你罐的产品特点，人手指捏住的东西都是与百事可乐相关的物品：冰块，一杯冰可乐和用来喝可乐的吸管，这些日常很常见的东西，通过画面的特殊表达，显得尤其的可爱，不禁让人想赶紧去试一试这种可爱的迷你罐百事可乐，画面的表达方式也很简洁，底色就是百事可乐的象征色蓝色。 二、食品平面广告
这是麦当劳的一则广告，画面中可以看到一个女人背对着的头，还有头两边冒出来的女人正用双手捧着吃的汉堡包。广告的意思很明显，就是麦当劳的这个汉堡包非常的大，分量很足，连一个成年人的头都遮不住它，整则广告通过适当的夸张手法传达了广告诉求点。 这则仍然是麦当劳的广告，画面中是一个看上去和月亮很像的汉堡包，汉堡包的左边是被照亮的，右面则是黑色的，另外还配有一句话：24小时营业。广告巧妙地运用了借物象征的方法，通过模仿月亮的圆缺传达了麦当劳24小时全天营业的经营方式，既巧妙又贴切。 这则麦当劳的广告画面一看上去有点让人奇怪，一只巨大的黑猩猩砸破店的玻璃，用手在接受麦当劳店员给他的食物。其实这则广告想传达的意思是麦当劳顾客至上的服务理念，画面中的顾客以黑猩猩的形象出现是因为黑猩猩的形象一般很难让人接受，但是不管你是黑猩猩这样的顾客，麦当劳还是会对您微笑服务。 麦当劳万圣节系列广 告（一）
什么是意念？ 简单的解释，意念就是一个可以表现设计内容的主题。 意念的好坏决定在那个主意是否合适、新鲜以及能否引起共鸣。 作为一个设计工作者，必须具有设计的专业知识，而且不断地充实自己，在脑中经常储藏资料，汲取养分并消化；在工作和生活中吸取经验。工作热诚、头脑冷静、多思考多用脑，这是唯一可以获取“灵感”的方法。 意念有赖形式的传达，形式依靠意念赋予生命。 意念是设计的灵魂，形式是躯体。设计者的工作就好像创造有思想的生命。 设计创作过程 1.需求的了解：调查研究 2.创作的计划：制定策略 3.创意的构思：草图研讨 4.设计的构成：完成提案 5.提案的沟通：设计发展 6.选定的设计：市场调查 7.最后的修订：方案确定 8.正稿的制作：最后审核 9.成品的制造：进行生产 10.成品的鉴定：设计面世
靳埭强海报艺术分析 1.和谐之美 靳埭强先生的海报作品亦强调“天和”、“人和”与“心和”的和谐关系，并将它赋予审美的内涵，达到了一种高度的艺术心灵涵养所至的艺术境界。 “天和”，指人与人之间的交流沟通、和睦相处。靳先生在其参加大陆、台湾、香港和澳门四地设计师“沟通”海报邀请展作品——《沟通》系列海报中，用石砚、小石山、试金石等不同的石块和形状来表现四地的地理特征及同源同宗同胞的血脉亲情，表达了靳先生促进四地文化艺术的沟通与交流，服务于民族的“天和”与“人和”精神。 “心和”，即心灵的和谐，是心与心，心与物，心与道之间的和谐与交融。靳先生在为国际舞蹈学院舞蹈节(1989)所做的海报中，亦蝶亦舞者的图形，是庄周梦蝶，还是我舞蝶?这其实是靳先生心中的蝶舞，是他自身的心境写照，是心灵与艺术的和谐。而《自在》系列花纹纸海报不仅表现了纸与人与自然的和谐，亦表现了心与心、心与自然的和谐，草鞋、山石、落叶、睡莲……惧为其心的关照，无拘无束，自由自在，是自然之中的我心?还是我心中的自在，亦是亦非，心若行云流水、空灵明觉，表现了靳先生心灵修养的至美境界。 2.静虚之气 以静凸现动，以余白凸现主题，是靳先生海报创作的重要表现手法之一。大量的余白使观者产生一种沉静空灵之感，以凸显主题之凝重强烈，使之产生出一种对比与和谐。 (杉浦康平语)虚中有实，静中有动，无为而无不为。故靳先生的作品充盈着淡泊恬静的哲学精神而又散发着盎然四射的生命活力。 3.性灵之眼 在靳埭强先生的许多作品中都出现了一个重要的元素——红点，一个朱红而鲜亮的红点。（靳埭强）“红点是我在八十年代开始衍生的一个视觉元素，也是精神元素，它可以融汇我的设计意念，有生命地传递着丰富的讯息。” 4.大巧之拙 看靳先生之海报作品，往往夺目而来的是那气贯长虹的灵韵水墨，或如蛟龙，破纸欲出，或如处子，意守静笃。 (田中一光语)水墨成为靳先生海报创作的最为重要表现形式和文化内涵。
平面设计作品赏析 从相同的美图(报纸、杂志、电视、网络）选择两则广告，其中的一则能抓住你的注意，另一则让你不感兴趣，请把原因写下来，然后说出哪个媒体最容易吸引你的注意,原因是什么？ 一、雀巢咖啡 作品名称:猎艳 作品描述: 活波生动的浅黄画面为底色,让人眼前一亮 ,备感神清气爽：近处一杯一个亮红色的咖啡杯,盛满一杯咖啡，热气袅袅，引来多彩纷飞的蝴蝶，煞是鲜艳。整幅画面色彩亮丽,线条丰富，让人备感温馨，心情也好了起来。 作品赏析: 咖啡好不好喝？我们不用品尝。看，那一只只翩然而来的蝴蝶就说明了一切,让人想起“一切尽在不言中”这句话。生存的奔波，工作的压力,人际的不和谐令我们疲惫不堪，整个人仿佛要倒下了，挺住！来一杯香浓的咖啡吧，它会解除你满身的疲劳，让你重找自信。还犹豫什么，来一杯吧! “猎艳”?仅仅是猎取了蝴蝶吗?不，它还猎取了人的心。广告创意的无我境界在这里表达的淋漓尽致。作品没有用苍白无力的说明来表现主题，画面只有两个字:“猎艳”寓意深刻, 仅仅用翩然而来的蝴蝶,不去刻意的张扬传播概念本身,而可以将更为生动的创意表现，携着传播概念的灵魂。 这个广告可以说是雀巢咖啡平面系列广告的经典之作，在一本广告杂志上，这个广告的评价是以上的说法,我不能不赞同此分析方式。但是,我个人觉得这种绚丽的色彩没有传达出咖啡那种浓郁香醇的感觉。而且咖啡的引用人群一般
是高层次的人群，这广告好像没体现出这种意识。 也许是个人对广告关注程度的偏差意向的关系,下面的影视广告：左岸咖啡广告---画框篇，我对这个倒是印象非常深刻。 二、左岸咖啡 作品名称：左岸咖啡广告---画框篇 １ 2 3 4 5 ６ ７ 8
靳埭强设计奖2004全国大学生平面设计比赛获奖作品 13:28:0
靳埭强设计奖2004\未来设计师大奖《颠覆传统》——汕头大学长江艺术与设计学院/赵丽媚 天之道，人之道 老子道德经、佛教般若心经 层层翻阅中传达大自然中骚动着的天籁之声，
祈盼着返朴归真的东方文化索求。 书分二层关系： 前半部注入变幻无穷的云纹、雷纹， 透吸着上天的气动， 后半部各类传说人物的陆续登场， 表达了人间的喜乐哀悲的人生剧场， 传统符号运用的反向思考， 延展出现代人审美表现。 传统经折装准确体现主题的形态， 细节中重新编织古籍元素。 折口处注入精心经营的字迹纹样。 随着书的翻动展现了具有节奏感的戏剧化时空流动，从中感受东方书籍阅读的愉悦感。
靳埭强设计奖2004\金奖（《平面设计在中国》，杭春晖，中央美术学院）《平面设计在中国——苹果电脑标志》 龙凤呈祥， 二只灵兽舞动的姿态呈现在中国青花瓷盘之中， 一个别具一格的苹果电脑标志。
龙象征着巡游于天地之间， 变幻于河川湖泊之中， 掌控着云、雾、闪电、彩虹的超凡能力， 其象征能倾听天籁之声之力量的男性。 凤，趋风行云，鸣唱五彩之声， 象征着涅槃再生之鸟的女性。 龙与凤交织流动形成太极的漩涡。 作者以东方的创造森罗万象的龙凤瑞祥图案 与推动现代高度生产力发展的电脑相结合的奇思构想，创作具有东方韵味的苹果电脑新标志， 引发对于东西文化互动交融的耐人寻味的思考。
靳埭强设计奖2004\金奖（《温故系列——梅兰竹菊》，拜云洁，河南大学）《温故系列-梅兰竹菊》 犹如置身於微风徐徐， 书香飘逸， 古琴、洞箫悠扬声声的书斋之中。
平面设计作品赏析 从相同的美图（报纸、杂志、电视、网络）选择两则广告，其中的一则能抓住你的注意，另一则让你不感兴趣，请把原因写下来，然后说出哪个媒体最容易吸引你的注意，原因是什么？ 一、雀巢咖啡 作品名称：猎艳 作品描述： 活波生动的浅黄画面为底色，让人眼前一亮，备感神清气爽：近处一杯一个亮红色的咖啡杯，盛满一杯咖啡，热气袅袅，引来多彩纷飞的蝴蝶，煞是鲜艳。整幅画面色彩亮丽，线条丰富，让人备感温馨，心情也好了起来。作品赏析： 咖啡好不好喝？我们不用品尝。看，那一只只翩然而来的蝴蝶就说明了一切，让人想起“一切尽在不言中”这句话。生存的奔波，工作的压力，人际的不和谐令我们疲惫不堪，整个人仿佛要倒下了，挺住！来一杯香浓的咖啡吧，它会解除你满身的疲劳，让你重找自信。还犹豫什么，来一杯吧！ “猎艳”？仅仅是猎取了蝴蝶吗？不，它还猎取了人的心。广告创意的无我境界在这里表达的淋漓尽致。作品没有用苍白无力的说明来表现主题，画面只有两个字：“猎艳”寓意深刻，仅仅用翩然而来的蝴蝶，不去刻意的张扬传播概念本身，而可以将更为生动的创意表现，携着传播概念的灵魂。 这个广告可以说是雀巢咖啡平面系列广告的经典之作，在一本广告杂志上，这个广告的评价是以上的说法，我不能不赞同此分析方式。但是，我个人觉得这
种绚丽的色彩没有传达出咖啡那种浓郁香醇的感觉。而且咖啡的引用人群一般是高层次的人群，这广告好像没体现出这种意识。 也许是个人对广告关注程度的偏差意向的关系，下面的影视广告：左岸咖啡广告---画框篇，我对这个倒是印象非常深刻。 二、左岸咖啡 作品名称：左岸咖啡广告---画框篇 1 2 3 4 5 6
借“达人访谈”的机会有幸访问到了标叔，社招入职的同学应该都会经历这个活动，它要求入职一周内和另外一个随机的小伙伴一起访谈一个达人。这是一个非常好的活动，通过对达人的访谈，可以解决新人的一些疑问，了解公司的基本环境，快速融入团队。 由于工作原因，以前做过一些用户访谈，所以刚接到这个活动任务时心里并不慌张，知道在做访谈之前，需要做诸多准备工作。 D1，确定访谈对象 由于是刚入职，达人的确定对我们来说并不容易，考虑到时间限制，预约时可能会被拒，所以，需要另找2-3人作为备用。寻找的途径有以下几种： 1，通过内部的同学介绍 2，通过内网资源寻找，比如热门文章作者等 3，通过自己以前的积累，入职以前自己就已经知道的大名鼎鼎的人在接到这个任务时，我首先想到了标叔。关于标叔，不多说，在我模模糊糊认识交互设计时，这是他的一篇对我深有影响的文章《我的十年，交互之外的那些事》。 D2，准备访谈脚本 访谈当然是要做有准备的访谈，想问的问题最好是提前准备好，对访谈的场景做预想，把对可能出现的追问也做具体的构想，另外也包括暖场、自我介绍、收尾等过程，这些内容也最好提前先写下来，这会给你带来极大的自信，并不是说完全按照脚本来走，而是在你紧张的时候这些东西可以立即让你得到缓解。 D3，预约 直接贸然打电话是不太合适的。最好是先通过邮件或IM给访谈对象留言，告诉他你的情况，简短的做一下介绍，”达人”们一般都比较忙，收到邮件或信息之后可能没法及时回复你，需要耐心等待。如果他同意了，就可以和他约好时间、地点。 D4-D5，访谈并整理 如果前面都已经准备的比较充足了，执行起来就是相当简单的事情了，这时候只需尽可能放松自己，像朋友一样和达人交流，仔细的倾听，认真的提问。这个过程最好也做一下录音，以方便之后的整理。 ———-以上都是废话，下面才是干货———-
包装工程PACKAGING ENGINEERING Vol.31No.102010.05 收稿日期：2010-02-09 作者简介：何平静（1962-），男，广西柳州人，学士，广西师范大学副教授，主要从事与平面设计相关的教学与研究。 靳埭强与田中一光招贴设计比较分析 何平静，陈鹏 （广西师范大学，桂林541001） 摘要：通过对中国的靳埭强和日本的田中一光这2位亚洲设计师的招贴作品的比较研究，分析了2个不同民族的设计师是如何将本民族的传统图形、文化与现代设计相融合并走向国际化，继而论述了当代设计可以通过对民族图形的“形”和“意”的运用，达到对本土文化元素的传承与创新。关键词：传承；创新；本土文化；现代设计中图分类号：J524.3 文献标识码：A 文章编号：1001-3563（2010）10-0062-03 Comparison and Analysis of Poster Design between KAN TAI-KEUNG and Tanaka HE Ping-jing ，CHEN Peng （Guangxi Normal University ，Guilin 541001，China ） Abstract ：By comparing and analyzing poster design between Mr.KAN TAI —KEUNG and Mr.Tanaka from China and Japan respectively ，founded that the designers of different peoples how to make their own people traditional patterning and culture integrated with modern design ，and made a initial discussion about how to pass down and innovate local visual language as a modern designer. Key words ：tradition ；innovation ；indigenous culture ；modern design 招贴是一种传统的视觉传播媒介，在各种形式的平面设计中，招贴设计给予设计者的设计空间和设计思维更为广阔，也更能体现出设计师个人设计的独特风格[1]。招贴设计以图形语言和文化理念相结合，使其在平面设计的范畴中更具有相对的独立性、完整性和艺术性。因此，分析平面设计师的招贴作品，更具有一定的代表性。 亚洲现代的2位平面设计大师靳埭强和田中一光，他们的招贴设计作品具有很强的个人风格和艺术性。在他们的作品中大量融入了本土文化元素，将传统民族图形和民族文化进行创新探索，与当代设计相融合，设计出的作品兼有民族性和时代性的特色，是亚洲设计史上的一个里程碑。正因如此，关于对靳埭强和田中一光的平面设计作品所分析研究的文章很多，但分析角度各有不同，大多是对2位设计师设计作品中所包含的文化理念或构成形式进行研究。这里 将从传承与创新的角度去分析和比较2位亚洲平面设计大师的招贴作品，通过比较找出他们作品中的相同处和不同处，从而探索出传承与创新的正确路径。 1艺术表现手法的比较分析 靳埭强[2]设计的大量招贴作品中无不渗透着中国的传统文化以及对中国传统图形元素的运用。例如他的代表作品80年代初的多届亚洲艺术节的招贴设计，见图1，他巧妙地将中国传统图形重构解读并运用在招贴设计中。图1a 是将4国艺人的舞台面部化妆组合成新的脸谱，设计中运用了中国传统的脸谱图形并对其进行解构重组，既体现出中国特色又具有现代感。图1b 是将多国文艺工具结成吉祥绳结，同样吉祥绳结是中国传统的图形，蕴含有吉祥如意的意义，将亚洲多国文艺工具组成吉祥绳结，包含了多国文艺的 62
优秀平面设计作品赏析：：1 注： 作品简洁大气，层次感分明，纯粹运用明暗的交织创造了一幅雄鹰的图案。但是这给人的感觉不是翱翔天际的空中霸王，却有一种寻觅归处的悲壮感。 ：2 注：
这一栋奇幻的楼栋很难配色， 有黑白能增添它的神秘感和 降，下端简便的点犹如中国的 墨画一般，慢慢散去，给人分 在空间消失的感觉，而黑白的 计又突出了中部的光临，使整 团的中部碎而不断。 10 / 1 ：3 注： 这些图案都是纯粹用黑白的线条勾勒出来的，它们生的纯粹，给人无限遐想，它们随遇而安，你可以将它们运用到很多地方，却不会显得突然与浮躁，因为黑白是很随和，和任何场景、色彩都能相配。它们是极致，包容一切。：4
注： 亚历山大?麦昆的设计往往溶合两极的元素，如传统与时尚，力与柔弱。这款黑白购物袋可简约而不简单，采用大热的骷头印花最是时尚的甜心，搭配色链条肩带，朋克风很是流行 ：510 / 2
注：这是一部波兰电影史上最辉煌的作品 之一，讲述的是二战时期的波兰差点 遭受亡国之痛。在看起来玄妙的神秘 海报中，表达了设计师对国家前途的 憧憬，对现实命运的无奈。那些对蔷 薇温文尔雅的伤感、匪夷所思的详细， 表现海报的精神，恰到好处的提现了 一种无限的、史诗般的宏伟观念和理想。 ：6 注：这只手平如图A中的书被手握住，面转向立体，书似乎悬浮在
空中投下投影，营造出了一种失重的间感。它传达了把握住了知识就图中有了力量的设计理念上的手只有笔，这支笔将书的一空间向整幅画面的三维空间转化自然而有力。 ：710 / 3 注：作者追求的平面之外的视觉效果。通过元素的密集获得张力凸显效果。我们在感知这些画面不动的式样时，又感受到了一种运动的倾向性的张力。图中密密麻麻的人头让人感觉压抑，人群似乎在有远而近的蠕动，并有向纸边涌出的运动趋势。这种“不动之动”具有强烈的视觉冲击力。 ：8
靳 埭 强 水 墨 在 设 计 中 的 感 受指导老师：柴希 课题：书法 姓名：王周 班级：视觉传达《一》班 学号：200910010027
靳埭强水墨在设计中的感受 内容摘要：本文通过对靳埭强在平面设计中的水墨风格的浅析，结合当代设计大师对水墨风格的创意作品的评价，阐述靳埭强在平面设计中的水墨风格应用的作用和意义。 一、靳埭强的简介： 靳埭强生于1942年，1957年定居香港。1976年与友人创办“新思城设计制作”公司，1988年成立“靳埭强设计有限公司”,1996年易名为“靳与刘设计顾问”。 靳埭强曾在香港及海外设计竞赛中，获奖三百多项，包括多项纽约创作力年展优异奖、美国CA传艺优异奖、洛杉矶世界艺术比赛金奖、英国刚古纸机构形象设计金奖、香港市政局设计大奖全场冠军。 靳埭强作品经常展出海外各地，并获国际权威设计刊物刊载，并选为世界和平设计师百杰之一。 靳埭强曾出任香港设计师协会三任主席，现为香港艺术馆荣誉顾问、中国中央美术学院客座教授、香港美术家协会理事会副主席、比利时国际商标中心荣誉大使及香港艺术发展局委员，出版有《平面设计实践》、《商业设计艺术》、《海报设计》、《广告设计》、《日本设计师对谈录》及《商标与机构形象》。 靳埭强个人在美术及传艺设计中具有卓越的成就，加上在教育工作的参与及贡献，1979年入选十大杰出青年，92年更获选为90年代杰出男士之一。 他的个人风格，尤见于与文化和艺术有关的设计作品上，其中毛笔的书法性线条，渗化感的水墨效果，与清新的文字和水墨线条，在广阔的空间中，造成对比，展示高雅的文人品味与情怀。毫无疑问，中国现代平面设计是可以从中国水墨画中得到许多有益的启发和借
两张平面设计海报的对比分析 金元芝 题： 从设计师的创作逻辑/技巧（版面的结构，比例，颜色，字体大小，线条的粗细，，，）和观看者的感受（画面的平衡感，整体视觉张力，信息表达的清晰程度，风格，文化）来分析和对比这两张平面设计作品。 左侧这张平面作品是2015年世界乒乓球锦标赛的宣传海报。作者选择乒乓球桌作为海报背景的用意很明确，以乒乓球桌的形象直观地向观者传达出这个海报所涉及到的活动和乒乓球有关。 在第一眼看到这个海报时所得到的是一种不平衡的视觉感受，这大概来源于作者对于版面的分割以及所用颜色的对比，作为观者来说，乒乓球桌所占据的位置和地面所形成的色块让画面的重心有种向右下方坠落的感觉。也许是作者有意为之好让这张海报令人印象深刻？然而这只是体育赛事的宣传海报，如果是作为商业类型的广告，通过让人在感官上产生不适的手段，来达到令人印象深刻的目的的例子倒是有很多，例如在电影开场前所放的“今日头条”的广告，虽然是作为影音类型的广告，然而它所做的只是在一个白底平面上打上旁白正在念的话例如：今天早餐吃什么？今天怎么不高兴？等等之类的话语，大约用两秒左右的时间念完一个问题，在这两秒时间内它展现给观众的仅仅是一副写上了这句话的平面，在毫无感情地念完这句话之后便弹出“今日头条”这几个字，并伴随着突如其来的一阵音乐，而最重要的一点在于，它会在电影开场前的五分钟广告时间内
反复播放，每次大约会连续念四五次，也就是说，这个广告每次出现，都会在十二到十五秒的时间内不停重复“今日头条”这四个字，就像有人用一根棍子反复在你的后脑敲打一样。此类广告就像是一种软暴力，强迫观众记住了它，任何人都知道这个广告的水准和制作成本很低，尤其在等待电影开场前来上这么一段额外的试听体验很让人恼火，然而观者越是不适，就越容易记住它，让观者记住它就是这个广告所要达到的目的。但作为体育赛事来说，这个目的就不像在商业广告中所显得那样重要了。作为体育观众来说，即使没有这张宣传海报，他也会去现场或是在电视和网络上收看比赛，假如他的目的在于吸引那些本身对该项目并不着迷的人群，那么手段也不应该是然人产生不适，而是通过高级而精致的设计来打动观者从而吸引他们。 如果继续盯着这个平面作品看，会发现其实这些线条的位置和颜色的搭配都是经过思考的，并不是随意摆在那故意让你觉得难受。 作者并没有把乒乓球桌放在画面的中间位置而是只露出一部分，球网和球桌上的中线的交叉点在画面的右下角，虽然不确定是不是黄金分割点，但是这个交叉点放置的位置是足以让人觉得可以接受的，相比较将它放在画面正中的位置，放在这里会显得不那么死板，在视觉上让人留有余地。也许是出于画面平衡的考虑，作者在左上角加上了乒乓球，并且还是一个悬在半空中的乒乓球，白色的乒乓球和深色的投影在视觉上让人产生了前后的纵深感。为什么不在那里摆上一个乒乓球拍？和目前所展现的造型相比较，一个放置在球桌上的球拍或者哪怕是一个在球桌上静止的乒乓球，都会显得僵化和死板，而成品中停留在半空中的乒乓球所展现出更多的运动感和生命力。但在构图上为什么不直接选取球桌的部分，而是露出一部分地面？如果只是选取球桌的那部分，无论怎么看，都会非常像网球场地的一部分，而当视角被拉高，露出用来固定乒乓球网的装置的时候，画面所展现的对象就很明显了，画面的边缘也结束于球网的尽头。 从色彩的角度来看，首先，作者并没有按照2015年世界乒乓球锦标赛所用的球桌的颜色来进行描绘。2015年世界乒乓球锦标赛所用的红双喜球桌是浅紫色的，底座是金黄的，而地毯则是暖红色的。是否是为了突出举办城市的地域特征？那年的世锦赛在苏州举行，如果要用一种色彩来概括吴越之地，很容易让人想到浅群青色，也就是海报中所用到的乒乓球桌的颜色。另外，如果按照实际所用的球桌和地毯的色彩，也许会加重画面的不平衡感，紫色红色和金黄色的搭配怎么都不会让人产生平静的感觉，并且还会弱化左上角悬在空中的乒乓球所带给人们的运动感，因为色彩本身的运动感和跳跃感已经非常强烈了。从色彩的角度同样可以看出在画面左上角为什么是乒乓球而不是一个球拍。目前的这副平面成品所用到了四种颜色，浅群青色的球桌，白色的乒乓球和分割线，浅蓝色的地面，以及黑色的球网和乒乓球阴影。通常来说，在一个平面中所使用的色彩超过三套色就会让人产生“太花”的视觉感受，但是在这里，黑色和白色是几乎不带冷暖倾向的颜色，两种蓝色同属冷色调，饱和度上的差别不大，主要的对比来源于它们之间的明度，因此这副画面中的色彩是静谧且协调的。如果将乒乓球换成球拍，势必要加入其他颜色，球拍的正面通常是红色，如果是正面朝上，那么画面的焦点必然会集中到左上角，如果不想这么唐突，将球拍背面也就是黑色的那一面朝上放置在那儿，效果会稍好一些，但是还有木质的柄部需要新增色彩，如果用白色或是和地面一样的浅蓝色来作为球拍柄部的色彩，和现在所展现的作品比起来，真实度会降低很多，而更像是二十世纪初的剪贴画或是版画作品，无论如何逃脱不了要增加色彩的步骤。
艺术与实际融合的魅力——平面广告 伟大的创意或平面广告，总是出其不意地单纯，锾人心而不凿斧粮。 ——李奥·贝纳一个学期的平面广告作品赏析课程的学习和平面广告作品的实践创作，我深深的感到平面广告充满了艺术与实际融合的魅力。这样的魅力不仅深深的打动了我，更是激励我作为广告设计专业的学生，立志让平面广告的魅力在自己的作品中能一步步展现。学习是个循序渐进的过程，实践也是如此。所以，站在优秀的平面广告作品这巨人的肩膀上，我们有理由相信，我们经过努力的学习、实践定会让我们自己的平面广告作品充满魅力，为受众所接受。 我一直认为，作为广告这个专业的学生，我们看待优秀的平面广告作品，因以批判的眼光去评析，取其精华，去其糟粕。再优秀的广告，不一定为所有人所理解，所以带着批判的眼光去看平面广告作品是需要的。 平面广告具有艺术与实际融合的魅力，这是我这一学期学习这门课之后最大的收获和个人理解。我为什么会这样理解平面广告呢？因为平面广告，它是视觉传达的艺术所在。画家的画可以完全按照自己的思想去创作，具有很高的艺术性，它向人们传达的都是自己的思想精髓。而平面广告作品不可以这样，虽然与画一样都是视觉传达，但平面广告要在追求艺术效果的同时，更多的是与实际受众的心理接受能力、与品牌或产品的自身的实际诉求点相结合。不管是公益广告还是商业广告，最终的目的都是为了让受众能够理解广告，并产生好感，去购买或实践。所以平面广告的艺术性和实际性一个都不能少。让我们从平面广告的视觉传达上来看其真正的魅力所在。 视觉上，平面广告要充分运用艺术美学的原则来创作。威廉·伯恩巴克说过“你没有吸引力使人来看你的广告。因此，不管你在广告中说了些什么，你都是在浪费金钱”。由此可见视觉传达的独特吸引力的重要性。艺术要能在平面广告中运用得当，这样才能更好的吸引受众，让受众在视觉上有美的享受，并对这个品牌或产品充满好感，并付诸实际行动去购买。平面广告视觉传达中我们应充分利用文字、图形、色彩和排版这些基本要素。将这些要素根据品牌产品的诉求和受众心理接受能力，按主次和美学的原则进行创意的创作。 广告文字包括标题、正文、口号和随文。标题一般是最先吸引人的，所以一定要将标题在作品中显示的最明显，可以通过色彩、字体大小、置于视觉重心、黄金分割点等美学的表现手段来起到视觉第一性的作用，这样才能在视觉上到达最好的效果，让受众充满兴趣继续阅读正文。广告文字的字体也要在遵循美学的原则上，根据实际需要进行适当的改变。比如文字个性要根据广告的特性进行改变有表示严肃，有表示幽默等等，这些都是有很大的讲究。
论平面广告作品 平面广告不仅是一则广告，更是一门艺术。通过本学期对平面广告作品赏析一门课程的学习，增长了自己的知识，拓宽了自己的视野。 1.视觉 威廉伯恩巴克说：“你没有吸引力是人来看你的广告。因此，不管你在广告中说了什么，你都是在浪费金钱。”视觉是人类最重要的感觉，平面广告作品应该利用图形强化受众的视觉刺激、提高受众的感知兴趣以及增加受众的感知深度。 1.1通过文字 飞利浦高清电视机的广告，用大面积的篇幅写着：我刚喝了杯凉水，把牙给塞了。广告正是通过平常生活中不可能发生的事，来引起受众的好奇心，最终看完整篇广告。V05 Hot Oil修护焗油，用醒目突出的颜色写着：The best 60seconds of my life.消费者会想生活中最美好的60秒是什么？进一步阅读后就会明白，仅仅60秒就能深层修护你的秀发，使你完全满意，这个标题不但容易引起消费者的兴趣，还突出了产品的新特点。 1.2通过图形 图形比文字有更大的优越性，图形可以在很短的时间被人看到并理解其含义。一则衣物柔顺剂的广告，表现竞争中的对手在决胜的关键时刻竟然陶醉于对手舒适的衣服上，突出了衣物柔顺剂的功效。 1.3通过色彩
每种色彩都具有不同的含义，给人以不同的感受。例如手表广告，男士手表广告，用黑色的背景突出了银灰色产品的高档、优雅和阳刚之美；而女士手表广告，用粉红色的背景衬托银白色的产品，体现一种柔美高雅的女人味。 1.4通过版面 版面的编排是构成画面视觉风格的决定性因素。蚊香广告，利用产品的形状将文字眩晕的效果传达出来，画面简洁，突出其性能。 2.心理 对人的心理产生影响，是广告的功能之一。如果广告做不到这一点，那么他就没有任何用处，而且对于尝试做广告公司来说，纯粹徒劳无益。有效的广告，起源于消费者的内心洞察。 2.1视觉思维 碧浪洗衣粉系列广告，广告语为：为你解开手洗束缚。广告的画面以洗衣机里扭结在一起的各色衣服组成打开的枷锁、手铐、和扭曲的囚窗等符号，象征解除束缚。创意巧妙新颖。 2.2阅读心理 广告信息能否被受众很好地接受，不仅需要考虑受众的视觉心里，还要考虑受众的阅读心理。例如，麦当劳的视力表广告，以竖长的版面，视力表的图标都变成了麦当劳的标志，最后加上了广告语，我的眼里只有你。使受众有充分的阅读兴趣。 2.3 激发欲望
识和对生活的领悟?在视觉效果上追求视觉冲击力?强调平面效果的突破。 在基于视觉传达功能的基础之上?把设计当成诗歌那样创作?高度地个人化、自由化。他更加强调自我意被多国博物馆、大学以及文化机构收藏?兰堡力图通过设计表现个人的艺术思想、意识观念和形态立场?在30年的职业生涯中?兰堡设计了几千幅招贴。他的招贴画多次在国际艺术大展和双年展上获奖?并称为当代"世界三大平面设计师"。[2] 设计研究中心名誉主任。冈特·兰堡被称为"德国视觉诗人"?并与日本的福田繁雄、美国的西摩·切瓦斯特并至今任卡尔斯鲁厄国立设计大学一级教授、副校长。1997年?59岁?担任江南大学名誉教授?国际广告兰堡受聘为卡塞尔综合学院图形设计教授?1987年?49岁?任卡塞尔视觉传达教授?1993年?55岁?美因河畔的法兰克福创办个人设计事务所。1974年至今为国际平面设计联盟会员?A G I?。同年?36岁的福成立了自己的图形摄影工作室?1963年?25岁?毕业于卡塞尔美术学院?1964?1973年在斯图加特和1963年?20岁?25岁?在卡塞尔造型艺术学院学习绘画和实用美术。1960年22岁的冈特·兰堡在法兰克冈特·兰堡?G u n t e r R a m b o w?见图1?1938年出生于德国麦克兰堡地区的小镇诺伊斯特里茨。1958?2冈特·兰堡简介 视觉诗人"派公认的一位最有创造力的代表人物。 与想象结合?表达出个人的想法与观念?让海报等平面设计达到明确的视觉传达功能。冈特·兰堡是欧洲"形象设计流派代表便是"视觉诗人"派。它反对所有传统的、保守的、商业化的设计?强调现实存在的东西的各种风格?特别是立体主义、象征主义、未来主义等等。[1](P.269)从20世纪60年代开始?欧洲的观念和现实意义。它与现代艺术运动有着密切的关系?这个设计运动的艺术影响因素之一是现代主义艺术运动的准确性、形象性和理性的新流派是战后平面设计的重要发展之一?在平面设计史上具有重要的历史意义第二次世界大战结束之后?在欧洲和美国的平面设计形成了新流派--观念形象设计。这个强调视觉传达1背景 关键词?冈特·兰堡?深度分离?式样?张力 觉效果?给视觉世界带来了新的力量和生机。 说话?追求画面的韵律感、层次感?用最简单的视觉形象表达最深刻的内涵?他的作品追求平面之外的视摘要?冈特·兰堡是欧洲"视觉诗人"派公认的一位最有创造力的招贴大师?他始终坚持用视觉形象语言
平面广告创作规律特点与心得体会 通过本学期对平面广告作品的收集和鉴赏，我基本上了解了平面广告的创作特点和创意表现，同时我也有了一些心得体会。 首先，大多数平面广告和其他广告一样由文案和图片两部分构成，图文并茂，十分有利的起到动之以情晓之以理的作用，图片的运用是诉求点的形象生动化，而文案配饰则是广告表现点的具体突出化。然后，有些广告为了以图为主看得简洁，只取二者之一来达到宣传目的。 其次，为了表现诉求点，抓住受众眼球，宣传信息，从而实现广告目的，人们对于图片的运用不论是从内容的安排，格式的布置，色泽的选用还是格调的配置都是很多选择。对于图片内容选取，通常不同的广告宣传内容就决定了图片内容编制，但是为了达到更好的表现效果，人人往往会选取那些更能被人关注的实物来做载体，其中最受人青睐的要数女人，孩子和动物了。 再次，文案的运用虽然在平面广告中往往以较小篇幅出现，但在表现效果中所占的分量却不可小觑。由于平面广告的发布媒体一般是报纸、杂志或是一些传单，受众对于广告的阅读与否掌握着主动权，所以一般不采用大篇幅的文字宣传，而是采用短小篇幅不仅易于抓住受众的眼球也易于被记住，留下深刻印象。同样地，为了达到这样的效果，往往可以采取特殊的表现方式，常见的有直接诉求，悬念式诉求，隐喻式诉求，情景式诉求；感性诉求以及理性诉求等等，对于他们的选择必须依诉求而定。在平面广告中，标题高于一切，在最短的时间内传递出最重要的信息或引起诉求对象的注意。 随着人们生活、工作节奏的加快，压力的增大，广告的增大，广告内文的写作上一定要尽量做到口语化，要通俗易懂，句子不要太冗长，语言不要太术语化。
这样读者阅读起来会非常轻松，再如果可以适当幽默一下，就会成为一个很深的记忆点，只有读起来令人朗朗上口，轻松易懂的文案，读者才愿意把它读完，甚至记住它。利益点要直接通俗地说出，利益越明确直接，读者的关注度就会越高，由于读者的消费意识不断理性化，那种一篇广告打天下的时代一去不复返了，必需依靠组合来打开市场，通过一系列的广告，让读者认识并产生好感。 最后，在版面设计方面，还有以下特点：第一，标题要醒目，字体要大，字体“傻大黑粗”。看报的人无法忽视这样的标题，它可以“强行进入”的视野。第二，文字要分段，要有醒目的小标题或编号，这样方便阅读，便于记忆。第三，字体、字号变化可以频繁点标题一句话有可能出现三种以上字体。这样排版可以把内容的主次，轻重突出出来，也可以将不同的内容加以区别。第四，文案中的重点语句要加粗，总之是需要强行灌输给读者的东西。