2019年硕士研究生入学考试科目《艺术学原理》考试大纲
一级学科硕士点召集人签名：（学院盖章）学院分管院长签名
第一章绪论 第一节表现技法 1线条图2水墨渲染图3水彩渲染图4钢笔徒平画5马克笔表现（钢笔+马克，淡彩+马克）6模型制作7彩铅景观表现8电脑绘制平面及效果图 一、园林：广义的园林泛指居住区、工矿区、机关学校、休疗养区等专用园林绿地及 广场街道、花园、儿童乐园、体育公园、动物园、植物园等公共使用的园林绿地而言。 狭义的园林指公共园林而言 定义：在一定的地域范围内，利用并改造自然山水地貌或人为开辟山水地貌、结合植物的栽培和建筑的布置从而构成一个工人们观赏、游憩、居住的环境。 园林设计必须遵循的原则：适用、经济、美观 3明确问题A园林以山、水体、职务、建筑为要素B园林的功能包括精神的和物质的C 园林要有文化品位 4相关名词 绿地：凡是生长植物的土地，不论是自然植被还是人工栽植的，只需要植物这一种要素 绿化：指运用植物材料建成绿地的手段，以取得环境效应为主，包括城市园林绿化、荒山绿化、农园林网绿化 立意：园林设计的总意图，即，造园的设计思想 造景：人为的为园林绿地创造一种既符合一定使用功能，又有一定意境的景区。 障景：园林中凡是能够抑制视线、引导空间屏障的景物的手法成为障景 生态设计：是一种取代有限的、人工的、不经济的传统设计的新途径，其目的就是要创造更自然的景观，提倡用种群多样性结构复杂和竞争自由的植被类型 5、园林与绿地的区别：园林通常包括四要素——地貌、水体、建筑和植物，强调人的使用，这种使用通常以观赏、游憩或居住为主。绿地则可以有多种多样的目的和功能，并只包括植物这一要素。 二、园林美 唯物主义的美学观：1、人的感觉是没得源泉2、美感来源于客观世界 园林没事园林设计师在对自然美、艺术美和生活美的高度领悟后所产生的审美意识与园林形势的有机统一。现代园林美是——以自然美为特征的、生活没和艺术美的高度统一 （1）自然美来源于自然，任何不加入人工雕琢的自然事物（2）生活没事人们对现实生活的需求的满足程度（3）艺术美是生活美和自然美的高度提炼 2园林美的主要内容 （1）山水地形美：地形改造、引水造景、地貌利用、土石假山 （2）借用天象美：节日月淤血、云吴晓光等天象造景 （3）再现生境美：消防自然、创造人工植物群落和良性循环的生态环境 （4）建筑艺术美：园林建筑是画龙点睛之笔 （5）工程设施美：游道廊桥、奸杀水晶、电照光影、给水排水 （6）文化景观美：风景园林常为宗教圣地或历史古迹所在地，其中景名景序、门栏对联、摩崖石刻、字画雕塑 （7）色彩音响美：蓝天白云、花红柳绿、粉墙灰瓦、风声 （8）造型艺术美：用艺术造型来表现某种精神、象征、利益、标志，以及体型、线条美。（9）旅游生活美（10）联想意境美 三、园林艺术 1定义：是一种实用与审美相结合的艺术 主要研究园林创作的艺术理论，其中包括园林作品的内容和形式，园林设计的艺术构思和总
艺术学理论研究方法 本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 艺术学的5个一级学科中，“艺术学理论”较为混乱。譬如2012年申报教育部学科排名，很多文艺学（文学学）、美学等学科的研究成果混迹其间，把本不属于艺术学理论的成果作为该学科的成果填写在申报表中。诸如国家社会科学基金中的文、史、哲方面的课题成果，也作为艺术学理论成果填报，即使属于艺术学项目单列项目的社科基金，也不完全是艺术学理论的成果，还有可能是美术学、设计学等方面的成果“艺术学理论”这个一级学科成了一个“筐”啥都往里装。由于“艺术学理论”是一门‘‘新”的学科，甚至很多人从没听说过这个学科，都跑到这里来切割这块“蛋糕”了。我们还看到一些高校把“艺术学理论”的学科点设置在文学院，其中的导师几乎都是文学出身的。从学理上讲，文学属于艺术。但是，中国艺术学的门类独立，却有明确的学科内涵指向性，并不包括文学、美学这些学科。而是专指美术、音乐、舞蹈、设计、戏曲、戏剧、电影、电视、曲艺等等。即专指具有视、听和表演性质为特征的艺术形态。文学并没有被涵盖在这
里面。所以，一些人认为艺术是审美的，文学、美学都与审美有关，于是在这种逻辑下纷至沓来，玩起“艺术学理论”来了。殊不知早就有人说，不懂艺莫谈艺。但又因为“艺术学理论”这门学科是纯理论的性质，表面看没有艺术的实践活动，于是一些勇气可嘉者，以无畏的勇气进入到艺术学理论这个研究领域中来。当然，我绝无任何理由说这些人不可进行“艺术学理论”的研究，完全可以研究，也需要他们来参与。 但问题是“艺术学理论”首先要面对的是艺术作品，不是直接的理论。那么，当他们或我们面对艺术作品如何研究它们，如何诠释它们，并进而上到艺术理论的高度，这就涉及一个对艺术的认识和理论研究的方法问题了。 一、综合艺术实践经验 如何理解“艺术学理论”我们无法绕过它建立的初衷。张道一先生从南京艺术学院调到东南大学的目的，就是要建立‘‘艺术学”这门学科。他认为‘‘我国的艺术研究一直停留在分类地进行，缺乏整体的宏构。”mP4)无论是从学科，还是现实艺术研究的状况，都缺乏一个统摄艺术的理论体系和专门探讨、研究这门学问的学科。基于这个现状和认识，张道一先生提出了“应该建立艺术学”的构想策略。诚如张道一先生
一、名词解释 1、园林艺术 2、节奏 3、韵律 4、比例 5、尺度 6、框景 7、意境 8、花坛 9、借景 10、绿篱 二、简答题 1、常用造景方法有哪些 2、怎么用植物色彩来造景 3、花坛与花镜的设计要求 4、园林美是形式美与内容美的高度统一，主要内容有哪些 5、园林空间有哪些类型，植物能够成哪些类型 6、地形的功能有哪些 7、俯视、仰视、平视景观的区别与联系。分别适用于什么场所的造景方法 8、前景的处理方法有哪些，举例说明 9、什么是风景序列，类型有哪些，举例说明 10、意境的表达方式有哪些 解答： 一、名词解释 1、园林艺术：将大自然中风景令人心旷神怡的部分集中起来形成的完美整体，并以建筑的方式来安排花草树木、水池等的一种对环境艺术处理的理论和技巧。 2、节奏：变化复杂，通过强烈的变化，无规律的，能使人产生高山流水的意境。 3、韵律：一种有规律的变化，重复是产生韵律的前提，简单有力，刚柔并济/
有规律，但又自由地抑扬起伏变化，从而产生富有感情。 4、比例：一般只反映景物及各组成部分之间的相对数比关系，而不涉及具体尺寸。 5、尺度：指园林景物、建筑物整体和局部构件与人或人所习见的某些特定标准之间的大小关系。 6、框景：凡利用门框、窗框、树框、山洞等，有选择地摄取另一空间的优美景色，恰似一幅嵌于境框中的立体风景画，称为框景。 7、意境：借景抒情，于情于景，情景交融。 8、花坛：是指在一定范围内按照整形或半整形的图案栽植观赏植物以表现花卉群体美的一种园林设施。 9、借景：有意识的把园外的景物“借”到园内可透视、感受的范围中来，称为借景。 10、绿篱：凡是由灌木或小乔木以近距离的株行距密植，栽成单行或双行，紧密结合的规则的种植形式。 二、简答题 1、常用造景方法有：（1）主配手法：主景是全园的核心与重点，是风景园林的构图中心；配景则是陪衬主题，使主景更加突出。（2）层次与景深：前、中、后景三大层次。（3）借景：远借、邻借、仰借、俯借、应时而借。（4）对景，分景，框景，夹景，漏景，添景，点景，题景等。 2、（1）单色处理：形成统一的感觉。（2）对比色处理：产生强烈和鲜艳的感觉。（3）调和色处理：温和浪漫的感觉。（4）渐层：一种颜色由浅到深，或色相的逐渐转弯，给人以宁静柔和的感觉。（5）中性色运用：灰白绿等。（6）色
艺术学理论（一级学科）研究生培养方案 （2014年） 指导思想 依循一般教育学原则和研究生培养规律，根据艺术学理论一级学科的特点，按照社会对本学科人才的需求，本方案在一级学科范围内培养研究生，确定本学科研究生培养的具体目标。艺术学理论学科培养的研究生应具有如下素质：治学严谨，学风端正，专业知识扎实，富于创新精神，具有较强科研能力和相关实际工作能力。本专业研究生应努力成为中国当代社会文化建设的复合型高级专门人才。 硕士 一、硕士生培养目标 硕士学位获得者应掌握艺术学理论的专业知识和研究方法，了解本学科国内外学术发展的新趋势。在导师指导下独立完成学位论文，论文应具有一定的理论创新或应用价值。能胜任艺术学理论及相关学科的教学、科研和社会服务工作，胜任文化、宣传等领域的相关工作。 二、硕士生招生 1、统招生 应届本科毕业生，已获得学士学位或具有同等学历的符合相关规定的在职人员，符合硕士生报名条件，参加全国硕士生统一考试，考试成绩合格并进入当年招生计划范围内的考生，均可参加硕士生招生复试。复试及相关审查合格者，可录取为当年硕士生。 硕士生统招生考试和录取工作分初试、复试两段： （1）初试：政治、外语和两门专业课。专业课I的考试科目为“艺术基础理论”，试题按一级学科命题。专业课II根据不同二级学科方向命题：1）艺术理论与艺术史方向的考试科目为“艺术史论与批评”；美育与艺术教育方向的考试科目为“美育与艺术教育”；文化创意与文化产业方向的考试科目为“文化创意与文化产业”。 （2）复试：初试合格参加复试者，按初试成绩排序，差额复试。复试内容包括：A.专业知识笔试（艺术评论写作，按三个不同二级学科方向命题）；B. 专业英语听力和口语测试； C. 艺术实践能力考试（美育与艺术教育方向、文化创意与文化产业方向的考生）。 2、免试生 应届本科毕业生，符合下列四项条件者，可申请免予参加全国硕士生入学考试，经审查并面试合格后直接录取为硕士生： （1）德智体美全面发展； （2）全国重点大学优秀应届本科毕业生，并取得所在学校推荐免试资格； （3）大学本科主干课成绩平均80分以上，英语成绩达到国家六级或四级优秀； （4）前三学年总评成绩在专业名列前茅。 三、硕士学制 硕士学制三年。 四、硕士专业方向
清华考博辅导：清华大学艺术学理论考博难度解析及经验分享 根据教育部学位与研究生教育发展中心最新公布的第四轮学科评估结果可知全国34所开设艺术学理论专业的大学参与了排名，其中排名第一的是北京大学，排名第二的是东南大学，排名第三的是清华大学。 作为清华大学实施国家“211工程”和“985工程”的重点学科，美术学院的艺术学理论一级学科在历次全国学科评估中均名列第三。 下面是启道考博整理的关于清华大学艺术学理论考博相关内容。 一、专业介绍 清华大学艺术学理论是属于清华大学美术学院，艺术学理论是对艺术的门类很多，形式、样式和题材、体裁的纷繁决定了它的多样性，并不断地推陈出新。在音乐，美术、舞蹈，戏剧与戏曲、电影与电视以及曲艺与杂技等艺术门类中，如何对创作，设计、表演、演奏的纷繁现象作整体性的观照，区别其个性与共性，将其共性归纳和构建完整的体系，解释艺术的性质与特点，艺术的发生与发展，艺术的功能和社会作用，艺术在文化中的定位，以及艺术自身的种种问题，使之纳入人文科学和社会科学的轨道，是艺术学科的主要任务。本学科与相邻的二级学科，诸如音乐学，美术学、艺术设计学、舞蹈学、电影学、广播电视艺术学、戏剧戏曲学等都有广泛、密切的联系。 清华大学美术学院艺术学理论专业在博士招生方面，划分为1个研究方向： 130100 艺术学理论 博士研究方向： 01 艺术学理论研究 此专业实行申请考核制。 二、考试内容 清华大学艺术学理论专业博士研究生招生为资格审查加综合考核形式，由笔试+专业面试+英语口语构成。其中，综合考核内容为: 综合考核形式为面试。每位考生约30分钟，满分100分。面试重点考查申请人在本学科攻读博士学位的专业基础知识、基本素养、学术能力、学术志趣和英语水平(或日语、俄语水平)等。综合考核安排在九月中下旬，具体时间另行通知。 三、时间安排 1.博士生申请在每年的8-9月和11月。
二、填空（每空1分，共20分） 1. 按照园林的隶属关系，中国古典园林可以归纳为三个主要类型：皇家园林、私家园林、寺观园林。 2. 中国四大名园：避暑山庄、颐和园、拙政园、留园。 3. 我国造园中选石有六要素：质、色、纹、面、体、姿。 4.园林的概念及四要素：山石，水体，植物，建筑。 5. 我国古典园林意识形态：天人合一，君子比德，神仙思想 三、简述题（每小题10分，共30分） 1. 简述借景的种类。 答：〈园冶〉认为借景有远借，邻借，仰借，俯借。应时而借几种。 (1)，远借：把园外远处的景物组织进来，所借景物可以是山，水，树木，建筑等。与绘画中的“三远”有密切联系。如颐和园借香山(西山)，玉泉山；寄畅园借惠山；济南大明湖借千佛山；避暑山庄借僧帽山，馨锤峰，苏州寒山寺登枫江楼可借狮子山，天平山，灵岩峰等。远借可望不可及，发人瑕思。（2分）
(2)，邻借(近借>：借取临近之景，主要指园外临近之景。周围环境是临借的依据，周围景物，只要是能够利用成景的都可以利用，不论是亭阁，山水，花木，塔庙。例如，避暑山庄邻借周围的八庙；苏州沧浪亭内缺水，而临园有河，则沿河做假山，驳岸和复廊，不设封闭围墙，从园内通过漏窗可领略园外景色，园外隔河与漏窗也可望园内，园内外隔为一体。（2分） (3)，仰借：系利用仰视所借之景观，借居高之景物，仰借之景物常为山峰，瀑布，高阁，高塔之类。仰观可以体验‘高山仰止”的心情，田而产生肃然起敬的意念。如颐和园佛香阁对于从下而上的仰观者所起的效果。（2分） (4)，俯借：指利用俯视所借之景物。许多远借也是俯借，登高才能远望，俯视有“一览众山小”的感受。中国有重九登高之民俗，故不少名胜居高临下，建楼起塔，可以体验：“欲穷千里目，更上一层楼”的效果。如广州镇海楼，高据越秀，乌瞰羊城，珠海若浮，虎门在望；武昌黄鹤楼耸峙江干，俯临九派，一泻千里，气不可挡；（2分） (5)，应时而借：利用一年四季，一日之时，由大自然的变化和景物的配合而成。比如一日来说，日出朝霞，晓星夜月；以一年四季来说，眷光明媚，夏日原野，秋天丽日，冬日冰雪。就是植物也随季节转换，如春天的百花争艳，夏天的浓荫覆盖，秋天的层林尽染，冬天的树木姿态。（2分） 2.简述园林意境的创造手法。 答：风景园林意境的创造主要有以下途径: (1)形象：如一峰立石，可以想为美女或仙女；
2018南京艺术学院艺术学理论考研招生人数、考研科目、专业指导、参考书目经验 招生人数、考研科目、 01艺术原理 ①101思想政治理论 ②201英语一或203日语 ③711艺术概论 ④811艺术学理论 ⑤911专业论文（艺术原理） 02艺术史 ①101思想政治理论 ②201英语一或203日语 ③711艺术概论 ④812中外艺术史 ⑤912专业论文（艺术史） 03艺术美学 ①101思想政治理论 ②201英语一或203日语 ③711艺术概论 ④813中西美学史 ⑤913专业论文（艺术美学） 04艺术批评 ①101思想政治理论 ②201英语一或203日语 ③711艺术概论 ④814艺术批评理论 ⑤914专业论文（艺术批评） 05艺术教育 ①101思想政治理论 ②201英语一或203日语 ③711艺术概论 ④815教育学原理 ⑤915专业论文（艺术教育）
06艺术馆与当代艺术思潮 ①101思想政治理论 ②201英语一或203日语 ③711艺术概论 ④894中外艺术史 ⑤994专业论文（艺术馆与当代艺术思潮） 07戏曲历史与理论 ①101思想政治理论 ②201英语-或203日语 ③711艺术概论 ④818戏曲史论 ⑤929专业论文（戏曲历史与理论） 参考书目； 01艺术原理方向 1.《艺术概论》，王宏建主编，文化艺术出版社，2010年； 2.《艺术学》，杨恩寰、梅宝树著，人民出版社，2001年； 3.《艺术发展史》，[英]贡布里希著，范景中译，天津人民美术出版社，1998年； 4.《当代西方艺术哲学》，朱狄著，武汉大学出版社，2007年； 5.《艺术学原理》，王一川主编，北京师范大学出版社，2011年。 02艺术史 1.《艺术概论》，王宏建主编，文化艺术出版社，2010年； 2.《中国美术史》，洪再新著，中国美术学院出版社，2000年； 3.《中国书法史》，丛文俊等著，江苏教育出版社，2009年； 4.《中国设计艺术史》，夏燕靖著，南京师范大学出版社，2011年； 5.《中国戏曲发展史》，廖奔、刘彦君著，山西教育出版社，2000年； 6.《理解艺术》，[美]约翰·基西克著，水平、朱军译，海南出版社，2003年。03艺术美学 1.《艺术概论》，王宏建主编，文化艺术出版社，2010年； 2.《中国美学史大纲》，叶朗著，上海人民出版社，2005年； 3.《西方美学史》，朱光潜著，人民文学出版社，2002年； 4.《20世纪西方美学史》，张法著，四川人民出版社，2003年； 5.《西方美学简史》，[美]门罗·C·比厄斯利著，高建平译，北京大学出版社，2007年。 04艺术批评 1.《艺术概论》，王宏建主编，文化艺术出版社，2010年； 2.《20世纪中国艺术史》，吕澎著，北京大学出版社，2009年； 3.《西方美术理论教程》，顾丞峰著，北京大学出版社，2008年；
名词解释 ●园林:园林就是由地形地貌与水体、建筑构筑物与道路、植物、动物等素材,根据功能要求、经济技术条 件、艺术布局等方面综合组成的统一体。 ●园林美:就是以自然形态的物质材料为主题(山、水、植物)创造而形成兼具再现、表现特点的三度空间 的风景美。游赏者的审美活动必须在这一风景空间中完成。 ●景观:由环境形象所构成的可以被人们所感知的形式信息,具有图形性与象征性,能表达出特定环境的功 能内容。 ●动态景观:按一定观赏路线,综合考虑成景因素的点、线、面布局,系统地布置多种景点,让人们在行进中 观赏连续运动变化的景物,步移景异,形成系列景观,如颐与园的排云殿 ●静态景观:视觉空间相对静止,通常以定点观赏,一般要在人流比较集中,易停留的最佳观赏点来组织视点 与景物之间的关系,如浙江的千岛湖。 ●实体:一些空间限制因素,如山坡。虚体:各实体间所形成的空旷地域,如山谷。 ●对比:把两种性质极端不同的形体组合成图画,显示出强烈冲击性而产生美感 ●调与:把性质相同或类似的造型放在一起。 ●节奏:音响运动的轻重急缓形成节奏 ●韵律:在流动的过程中,加以组织与统一,产生运动中的秩序 ●稳定:给人以安定舒适愉快的感觉,园林中常见体量上用下大上小。颜色上浅下深,降低重心 ●对称:保持景物均衡的一种形式(由中心设一中轴线,左右上下完全相同)对称的造型。给人平静,舒适感觉 (静止美),感觉庄重,严肃,有气魄,但显得呆板,不亲切 ●均衡:轴线的左右两边造型不同,但份量感相同,感觉平均 ●不对称均衡(拟对称均衡):造型也有安全感,由于造型可以任意变化,故造型生动活泼(动态美),广泛应用 于自然式园林布置中 ●比例:要素本身、各要素之间、要素与整体之间的长宽高尺度就是否合宜,(空间、形体、体量的关系) ●尺度:构筑物局部或整体与人之间的制约关系。包括:自然尺度、夸张尺度与亲切尺度 ●空间:西方将空间表现为具有一定几何形象的关系,明确的景,东方则表现为不定的,模糊的或把有限空间 象征为一种宏大的空间概念,对空间的理解不同,必然产生不同的艺术效果 ●主配手法:就就是要突出主景。具体手法有:主景升高、轴线与风景视线、动势法、面向朝阳 ●主景升高:在空间高程上加以突出(为了使构图的主题鲜明、构图更加明确)主景升高对周围景物起控制 作用,不受任何风景的干扰,还可以造成仰视风景,形成特殊的感染力 ●动势:一般四面环抱的空间(如水面、广场、庭院等)、周围次要的景物往往具有动势,区域一个焦点(具有 向心性),主景宜布置在这个点上 ●借景:根据造景的要求,通过视点与视线的巧妙组织,把空间之外的景物纳入观赏视线之中的构景处理 ●园冶(ye):“园林巧于因借,精于体宜”、“借者,园虽别内外,得景则无拘远近,晴峦耸秀,绀宇凌空,极目所 至,俗则屏之,嘉则收之,不分町疃,尽为烟景”。 ●直接借景:利用有资借取的景物,将其巧妙地组织于画面中,使空间景象层次丰富,景深清晰,视线开展,扩 大空间感受。 ●间接借景:借助平静的水面、镜面的映射与反射物体形象的构景方式。 ●抑扬手法:即就是解决景的藏与露的关系,按照其划分空间的作用与艺术效果分为障景、隔景 ●障景:凡就是抑制视线而又能引导空间转折的屏障景物都可称为障景 ●隔景:根据一定的构景意图,借助分割空间的多种手段,将园景分割成不同的景区与功能区,使景观各具特 色,避免相互间的视线干扰与人流干扰 ●急转:两种不同空间组织中用很实的物体,如密林、山丘、建筑实墙 ●缓转:变画自然,给人感觉平静,如疏林、空廊、漏窗、水面分隔或在两空间中设置过渡空间 ●框景:利用类似画框的门框、窗框、洞框及一些树木的枝条,有选择地摄取一定的另一空间的景色。 ●夹景:运用透视消失与背景的构图处理,在人的活动游览两侧,设抑制视线引导行进方向的景象,把人的视
对于艺术留学生来说，申请一所好的艺术院校尤为重要。那么，你知道哪些好的艺术大学呢?今天，ACG 国际艺术教育小编就给大家带来了2018全球最好的艺术大学排名的介绍，感兴趣的同学一起来看看吧! 2018全球最好的艺术大学排名 1.英国皇家艺术学院 英国皇家艺术学院成立于1837，,坐落于英国伦敦。全球唯一的全研究制艺术院校(无本科教育)。其课程讲授者均为国际知名艺术家，从业者和理论家。作为世界级的艺术与设计学院，也是迄今历史最悠久的艺术教育机构之一，学院被誉为全球艺术与设计大师的摇篮，学术声誉冠冕全球。在QS世界大学排名‘艺术与设计类’大学排名中，皇家艺术学院至今已连续多年蝉联全球第一位，超越麻省理工大学，罗德岛设计学院，伦敦艺术大学等一众知名学府。 2.帕森斯设计学院 美国帕森斯设计学院在1896年成立，是享誉世界的设计学院，是美国最著名的服装设计学院。据2015QS 世界大学排名，帕森设计学院是位居世界第二全美第一的艺术与设计学院。帕森设计学院自1970年起便附属于新学院(又称“新学院大学”)，是全美国第一所设有服装设计课程的大学，也是私立艺术与设计学院协会的会员之一。另外，帕森斯设计学院学生享有很多独一无二的实习机会，包括：香奈儿公司、康泰纳仕集团、迪斯尼公司、梦工厂、谷歌、马克雅克布、Marvel漫画和联合国总部。 3.罗德岛设计学院 美国罗德岛设计学院是一所集艺术与设计学科为一体的世界顶尖设计学院。建校于1877年，至今已有近140年的悠久历史。并在Business Insider的世界上最棒的25所设计学院中，RISD荣膺榜首，力压耶鲁、麻省理工、Pratt、SAIC等强校。位于美国罗德岛州(Rhode Island)的首府普罗维登斯市(Providence)，座落于学院山(College Hill)山脚，与常春藤布朗大学(Brown University)校园相连，师生比为11：1，拥有13英亩校地，国际学生比例约为15%。 4.麻省理工学院 麻省理工学院，简称麻省理工，坐落于美国马萨诸塞州波士顿都市区剑桥市，是世界著名私立研究型大学。麻省理工学院创立于1861年，在第二次世界大战后，麻省理工学院借由美国国防科技研究需要而迅速崛起。在二战和冷战期间，麻省理工学院的研究人员对计算机、雷达以及惯性导航系统等科技发展作出了重要贡献。 5.米兰理工大学 米兰理工大学，创建于1863年，坐落在意大利最富饶的伦巴第大区首府米兰市中心，是一所有着悠久历史，师资力量极其雄厚的欧洲顶尖理工大学，也是世界顶尖理工大学之一，在建筑，设计和工程界享有盛名。米兰理工大学在2019年QS世界大学排名位列第156位。其中，艺术&设计全球第5，建筑学全球第9位。 6.伦敦艺术大学
绪论 0.1风景园林学的内涵及主要研究内容 0.1.1风景园林的概念 园林(风景园林Landscape Architecture or Landscape Garden) 我国著名学者解释: 陈从周《说园》:中国园林是由建筑、山水、花木等组成的综合艺术品,富有诗情画意。 孙筱祥《园林艺术及园林设计》 园林是由地形、地貌和水体、建筑构筑物和道路、植物和动物，根据功能要求、经济技术条件和艺术布局等方面的综合组成体。 汪菊渊《中国大百科全书.建筑.园林.城市规划卷》 在一定地域用工程技术和艺术手段,通过改造地形、种植树木花果、营造建筑和布置园路等途径而成的优美的自然环境和游憩境域。 园林艺术： 按照一定艺术构思,利用特殊材料构成的时、空环境. 如：扬州个园艺术构思，四季假山园。 特殊材料：建筑、植物、山石、水体、道路，气象要素。 风景园林学(Landscape Architecture ) 是研究人类居住的户外空间环境、协调人和自然之间关系的一门复合型学科. 研究内容涉及到户外自然和人工境域，是综合考虑气候、地形、水系、植物、场地容积、视景、交通、构筑物和居所等因素在内的景观区域的规划、设计、建设、保护和管理。 0.2 中西方园林的发展
0.2.1传统园林 世界园林三大发源系统——中国、西亚、希腊 东方园林——中国园林为代表，崇尚自然。 西方园林——法国园林为代表，强调轴线、对称，几何图案美。*中国---囿、宫苑、自然山水园。 *西方---古埃及、古罗马、中世纪、文艺复兴。 法国：雷.洛特（A n d r e l e N o t r e)几何式园林。 英国：布朗（L a n c e l o t B r o w n)自然风景园。 0.2.1中国古典园林 *西周的灵囿——园林的雏形 *秦汉的建筑宫苑 *魏晋南北朝——自然山水园 陶渊明的《桃花源记》 *唐宋时期——写意山水园 *明、清时期——山水宫苑和江南私家园林 0.2.1中国古典园林 1）西周的灵囿——园林的雏形 2）秦汉的建筑宫苑 3）魏晋南北朝—— 自然山水园 陶渊明的《桃花源记》,对园林布局颇有启示。 谢灵运《山居赋》，是其经营山居别业的感受。 4）唐宋时期——写意山水园 a.绘画、文学影响园林。 b.园林创作追求诗情画意。 如：王维的辋川别业，诗中有画，画中有诗。 5)明、清时期——山水宫苑和江南私家园林 a.集园林之大乘。 清代表作：北京颐和园、圆明园，承德避暑山庄。 b.最早的园林专著问世。 明代计成《园冶》：
2020艺术设计学专业大学排名 艺术设计学专业介绍 本专业学生主要学习艺术设计学方面的基本原理和基本知识，使学生通过艺术设计理论思维能力、造型艺术基础及设计原理与方法的基本训练，具备了解艺术设计的历史、现状和进行理论研究的基本素质，从事艺术设计教学、设计策划、设计创意和研究等的专业人才。核心课程：设计史论、设计原理、设计美学等。 培训目标 业务培养目标：本专业培养具备艺术设计学教学和研究等方面的知识和能力，能在艺术设计教育、研究、设计、出版和文博等单位从事艺术设计学教学、研究、编辑等方面工作的专门人才。 本专业培养与我国社会主义现代化建设要求相适应的德、智、体、美等全面发展，掌握本专业所必须的文化基础知识、专业知识和熟练的职业技能，具有从事本专业实际工作的综合能力和全面素质，在城市规划、建筑及园林等城建部门、在相关设计公司、工程公司从事设计、管理工作及在相关工程项目从事建设与监理工作的高素质劳动者和高等技术性专业人才。 学生毕业后，可以在城市规划、建筑及园林等城建部门从事设计、管理工作；在相关设计公司、工程公司等行业从事施工、设计及项目管理工作；在相关企业从事经营管理，材料经营等工作；在相关工程项目从事建设与监理工作；在物业公司、企事业单位从事环境养护管理工作。 知识和能力 毕业生应获得以下几方面的知识和能力： 1．掌握艺术设计学的基本理论和基本状况； 2．掌握艺术设计的历史与发展规律； 3．掌握艺术设计作品的分析方法和评价原则； 4．具有进行艺术设计学研究与教学的基本能力； 5．了解国家相关经济、文化、艺术事业的方针、政策和法规； 6．了解国内外艺术设计学及艺术设计研究的发展动态。 课程介绍
艺术学理论体系 “艺术学”作为一个独立学科的出现与逐渐为学界承认，是最近几年 中国学术发展进程中一个令人瞩目的亮点。以艺术为研究对象的“艺 术学”一直是实际存有的，在这个领域里，包括音乐、美术、戏剧、 舞蹈等各具体门类的理论构架与专门研究，如果以早期儒家和道家经 典以及汉代学者对这些经典的演绎为起始，在中国至少已经有将近两 千年历史，即使就现代形态的艺术研究来说，也有上百年历史。但我 们看到，近年里这个学科内部还出现了一个专门从事以“艺术学”为 名称的、在具体门类研究如戏剧学、音乐学等之外的基础理论研究的 学术群体，这才是艺术学作为一个具有内在整体性的独立学科门类之 出现的标志性的变化。 这个被命名为“艺术学”的学科之所以能够区别于具体门类研究，是 因为它的研究对象是超越于各具体艺术门类之上的艺术的整体。换言之，它所研究与探索的，应该是所有被称之为“艺术”的对象的本质 特征及其共通规律。不过，因为各不同门类艺术的差别如此之大，我 们是否有可能从不同门类的艺术对象中寻找到这样一些规律，以完成“艺术学”的建构，并不是无可质疑的。至少在两个方面，作为所有 艺术门类研究之基础的“艺术学”还需要回应这些质疑。 作为一个新的学术领域，这个正在建构中的艺术学理论体系自身需要 有其完备性，它必须能够自洽，舍此就无从称之为一个理论体系，更 谈不上学科的建设与成熟。不过更严峻的问题在于这个理论体系如何 能够切合各具体艺术门类的实际，当艺术学试图涵盖那么多艺术门类，它必须处理包括音乐、舞蹈、美术、戏剧在内的如此复杂的精神活动时，这个理论体系、构成体系的概念、范畴，包括其中关键性的理论 表述，如何能够对每个艺术门类都适用？进一步的追问是，既然我们 试图把艺术看成一个整体，寻找适用于所有艺术门类的共通规律，那么，艺术是不是确实能够视为一个整体？不同门类的艺术现象之间， 是否确实可能寻找到共通的规律？如果我们将“艺术”视为一个单一 的具有内在整体性的对象，它们相互之间应该有的关联是什么，有哪
影视编导北京地区排名 1 中国传媒大学 A+ 2 北京师范大学 A 3 北京电影学院、B+ 4 北京大学 B+ 研究生专业分类影视编导属于0504 艺术学 专业名称 050407广播电视艺术学 050406电影学 专业方向 广播电视编导（文艺编导方向） 广播电视编导（电视编辑方向） 广播电视编导（节目主持方向） 影视学（影视与传媒方向） 影视学（影视文化与传播方向 戏剧影视文学 戏剧影视文学（影视剧译制方向） 戏剧影视文学（影视媒体理论方向） 公共事业管理（文化艺术管理方向） 文化产业管理（文化经纪方向） 公共事业管理（影视制片管理方向） 公共事业管理（艺术教育） 1，两个都不错，上师偏重编剧，上大偏重技巧，难度当然是上大难点，上师相对好考，就业前景也不错。 2。主要偏重与编剧，听考上的人说上研的时候很轻松。我有同学刚考上。 3，上大录取比例一班是1/10，难度不小。如果想上，建议报上师。 6所直属师范高校是：北京师范大学、华东师范大学、华中师范大学、东北师范大学、陕西师范大学、西南大学 姐夫14:06:25
师范类大学全国一流的分别有 教育部直属六所：北京师范大学（211 985 高校） 华东师范大学（211 985 高校） 东北师范大学（211 985优势学科创新平台高校） 华中师范大学（211 985优势学科创新平台高校） 陕西师范大学（211 985优势学科创新平台高校） 西南大学（原西南师范大学）（211 985优势学科创新平台高校） 省属4所：南京师范大学（211工程高校） 华南师范大学（211工程高校） 湖南师范大学（211工程高校） 首都师范大学（211工程高校） 最佳答案 你好我是浙江师范大学的研一学生，我从你的角度谈谈我的看法。 从学校来看：华南师大肯定是比浙师大好的，华南师大是211而浙师大只是省重点大学。 从专业来看：浙师大的广播电视艺术，属于文传学院，是个不错的专业，这几年国家十分重视文化产业，所以这方面的人才很紧缺的，而且浙师大在浙江声誉还是很好的，如果以后在浙江发展可以考虑；然而华南师大的基础心理学是比较早的专业了，实力也是很不错的了，就看你的兴趣和以后的职业规划。 从难易程度来看：浙师大的广播电视艺术比去年的A区国家线高10分就能进复试，相对而言浙师大更好考一点吧。 这就是我个人的建议。
2014《园林史及园林艺术原理》平时作业 1.怎样体现园林植物景观序列的季相与色彩布局？ 答：园林植物是风景园林景观的主体，然而植物又有其独特的生态规律，在不同的立地条件下，利用植物个体与群落在不同季节的外形与色彩变化，再配以山石水景，建筑道路等，必将出现绚丽多姿的景观效果和展示序列。一般园林中，常以桃红柳绿表春，浓荫白花主夏，黄叶秋果属秋，松竹梅属冬。 2.简述英国自然风景式园林与中国园林的异同点。 答：相同点： 1.中国与英国风景式园林都注重自然美，两者者均以大自然为创作的本源 2.同属不规整的自然式园林， 3.造园风格上中国古典园林与英国风景式园林都属自然式风格 4.花木等植物是中英风景园林造景的重要材料和手段。花木应用都以自然美为艺术准则，树木多采取不规则的孤植, 丛植, 片植等形式。丛植和片植的林地边缘也呈不规则的形式，常起到隔景、藏景的作用, 以增加景色的层次和变化。不同点 一、特点比较 1.中国风景式园林擅长小中见大、师法自然，还要本于自然而又高出自然，英国风景式园林虽能本于自然但因为没有明确的意境营造未能达到高于自然的境界 2.中式是一种写意自然，更富想像力。中国园林追求“天人合一”的象征创意。英国自然风景式园林，则是一种本色自然，以理性、客观的写实，更舒展开阔与真切生动，英国风景园显示肯定客观世界美的朴野 3. 英国风景式园林对于现代城市的影响比中国古典园林对城市的影响要深刻得多。它所崇尚的疏林草地至今依然是现代城市公园的基本语汇。 二、造园风格的比较 两者之间由于文化背景和民族习性的不同, 差异较大。 英国园林从总体而言面积都较中国古典园林大, 并以天然的真山真水为造园基址。 中国古典园林, 特别是私家园林则面积较小, 景物摹效于自然, 即以精炼概括的手法, 用人工的力量来再现天然的景色, 以达到“虽由人作, 宛自天成”意境 3.简述园林艺术的审美与实用功能的统一性。 答：园林艺术是审美与实用功能相结合的艺术。从园林的定义、与工艺美术类比、园林的游赏功能和精神功能等方面分析。 4.简述园林艺术的特征。 答：（1）园林艺术的综合性。
园林艺术原理 1、风景定义及特点。 2、风景被感知的两个系统。 3、观赏点及观赏视距定义。 4、观赏视距的分析。 5、观赏风景时有哪几种不同视角，各自定义及特点。 6、动态观赏与静态观赏定义及特点。 1、何为主景和配景，突出主景的方法是什么。 2、景物的空间层次模式有哪三种。 3、何为借景，借景分类。 4、景观组织手法有哪些。 5、对景定义、分类及特点。 6、透景定义。 7、障景定义及特点。 8、隔景定义、分类，隔景与障景区别。 9、前景处理手法有哪些。 10、框景定义及特点。 1、色彩概念及三要素。 2、色彩的一般规律。 3、园林色彩构图要素有哪些。 4、何为自然色，园林中的自然色有哪些。
5、何为人工色，园林中的人工色有哪些。 6、园林色彩的艺术处理手法。 7、单色处理特点。 8、多色处理中常用的三种搭配形式。 9、对比色处理特点。 10、园林色彩构图主要内容。 1、地形就是地貌，对吗？何为大地形、小地形、微地形？ 2、何为凸地形、凹地形和平坦地形。分隔空间的方法有哪 些？ 3、图示六种常见地形，并对其特点进行分析。 4、从盘山路谈坡度与道路、排水的关系，图示。 5、何为地形的三大功能？具体分析说明并可图示。 6、三种陆地形式，各自的造景特点。 7、平地是平的吗？平地按地面材料如何分类？ 8、何为坡地，如何分类。记住几个重要爬坡度值。 9、山地分类，何为安息角，它影响那种形式堆山。 10、解释：“园地惟山林最胜，有高有凹，有曲有深，有峻 有悬，有平而坦，自成天然之趣，不烦人事之工。入奥疏源，就低凿水，搜土开其穴麓，培山接以房廊。杂树参天，楼阁碍云霞而出没，繁花覆地，亭台突池沼而参差。绝涧安其梁，飞岩假其栈，闲闲及景，寂寂探春。” 园冶，相地
解读艺术史学与艺术学理论的学理关系本文从网络收集而来，上传到平台为了帮到更多的人，如果您需要使用本文档，请点击下载按钮下载本文档（有偿下载），另外祝您生活愉快，工作顺利，万事如意！ 2011年升为十三大学科门类的艺术学，共设5个一级学科。其中为原来的二级学科“艺术学”，升为一级学科后改为现在的学科名称“艺术学理论”(01301)。早在1994年东南大学(南京)创建了我国第一个艺术学系，1996年东南大学、河北大学、厦门大学等建立了二级学科“艺术学”硕士点。1998年东南大学艺术学系，建立了我国第一个二级学科“艺术学”博士点，也是当时全国唯一的二级学科“艺术学”博士点。 一、艺术学理论本身是什么 早在20世纪末“艺术学”学科主要创建人之一的张道一教授，在《应该建立“艺术学”》中就明确指出:“艺术学则是研究艺术实践、艺术现象和艺术规律的专门学问，它是带有理论性和学术性的，成为有系统知识的人文学科。”并指出如果不建立“艺术学”，必然就“对艺术进行宏观的、综合的、整体的研究，就无法定位……(其严重性是的特征为经;各种各类、各式各样、五花八的艺术为纬。具体的某种艺术只能说明
具体的某个问题，不能说明艺术的整个问题，只有研究、认识、理解了艺术的整体，才能把握住艺术的整个特点。很明显，艺术学的任务，是用‘经’线将音乐、美术、舞蹈、戏剧、戏曲、电影、电视、曲艺和杂技等专研究的‘纬’线织在一起。也就是说，具体的艺术各有特点，通过理论的抽象将它们联系起来，便可找出一些人文的共性。”并再次提出了“艺术学”的研究对象和目的: 艺术，旁及其他多门艺术门类。也就是说，从事艺术学理论研究，要求研究者成为艺术内的“通才”。有学者己经指出:“只有精通某种艺术门类，以此为根基，才能通过相邻艺术门类的比较研究逐步做到触类旁通，跳出门类的局限，揭示出具有普遍意义的艺术发展中的规律性问题，这就是我们常说的‘打通’。当然，这绝不是仅仅读‘艺术概论’所能获得的浮于表而的‘打通’，而是深入研究之后的真正的打通。要深入研究，就得“亲口尝一尝梨子的味道”—参与艺术创作实践活动。没有艺术实践的人，给他“三原色”，他也调不出美丽的色彩，画不出绘画作品来的。 目前教育部艺术学科委员会对一级学科“艺术学理论”，下设的只有“艺术史论”一个方向或二级学科，这就是涉及我们今天要讨论的“艺术史”的问题，也涉
导论 艺术对人生的价值及其深层奥秘→艺术学 艺术学的作用：让人在严肃的人生行动和明朗的是艺术体验基础上，获得一种理性反思的愉快 当代立场； 新传统畴（感兴和兴辞：来自于传统作用于现代）； 体制化思路（将艺术视为现代型社会和文化制度建设的容；我国艺术学界长期受康德式审美与艺术的无功利性立场的影响，相信艺术是纯粹的个性创造和自由表达（青年鲁迅）；揭示了艺术与特定的现代性制度的依存关系）； 中西交融视点。 第一章艺术与艺术学 一、从艺术到艺术学 1、彝的中国之眼 《德温特湖畔之牛》《哑行者湖区画记》 彝：英国和中国的山水形貌不同却给我留下了相似的印象；艺术家描绘的是自己从自然中领悟到的一面，本质上还是一种模拟，是对大自然的印象 →同样的风景，不一样的描绘，不一样的审美鉴赏 英国艺术理论家赫伯特·里德：不同民族对自然与人之间永恒的关系的共通性以及再现这种共通性的差异→同一种艺术也可以诠释不同的风景 贡布里希：“中国之眼”，文化传统和艺术传统长期熏染出来的差异；中国人独特的“心理定势”：画家看其所画 →艺术与艺术学互相依存，从创作、鉴赏到解释本身就包含了一整套的艺术学知识体系，并由特定艺术学知识体系乃至更加深广的文化传统构成 2、艺术与艺术学的关系 艺术是诉诸人们五官感觉的饱含想想、情感及思想的媒介与符号形式； 艺术学是关于艺术现象的理论反思。 不一定要有后者才能喜欢前者，但喜欢前者的时候人们通常会产生好奇，在疑问中诞生了后者 前者感兴后者理性；两者相互依存彼此相通：前者要借助后者同时是后者的基础，前者也只有借助后者才能清晰地关照自身 3、艺术学的发生与发展 康拉德·费德勒：艺术学之祖， 玛克斯·德索、爱弥儿·乌提兹：一般艺术学（与美学不同，美学在围上超越艺术但没有艺术广泛丰富的社会功能） 中国：王国维、滕固、宗白华；20C70Y末之后，改革开放以来逐渐发展；2011年从一级学科升格为独立的学科门类→艺术学有广义（包含五个一级学科）和狭义（广义艺术门类下
《园林史及园林艺术原理》复习题 参考答案或评分要点 第一章绪论 一.选择题： 1.（D ） 2.（D ） 3.（B ） 4.（B ） 5.（B ） 6.（A ） 7.（B ） 8.（C ） 9.（A ） 二、填空题 1.植物山石水体建筑 2.空间的规划设计景观艺术构成植物栽培土建工程技术 3.生物科学技术工程技术美学理论 4.欧姆斯特德（Frederick Law Olmsted）纽约中央公园波士顿和华盛顿公园绿地系统 5.《设计结合自然》（Design with Nature） 6.传统园林学城市园林绿化大地景观规划； 7.自然艺术 8.梁思成吴良镛汪菊渊北京林学院（现北京林业大学）。 三、判断题 1.（×） 2.（×） 3.（√） 4.（×） 5.（√）
四、简答题： 1.简述学习园林史的目的与态度。（较难，理解；园林学科发展） 答案要点： （1）在继承的基础上进行发展创造 没有继承就没有发展。学习前人保留下来的优良的园林文化与技术。纵观中外园林史的发展变化把握园林学发展的方向。 （2）园林史是一门综合科目，即是科学又是文化艺术。内容涉及历史文化背景、园林规划设计、园林建筑、园林植物、园林山石、园林水体等。 （3）在学习园林过程中，要注意两个轴线知识领域的学习，一是横轴，包括环境、生态、美学艺术、植物学、规划设计、园林建筑、工程、养护管理技术等。二是纵轴，亦即园林历史。 （4）对园林史要进行批判地学习。 五、名词解释 1园林：园林是在一定的地块上，以植物、山石、水体、建筑等为素材，遵循科学原理和美学规律，创造出的可供人们游憩和赏玩的现实生活境域。 2风景园林学：风景园林学(园林学)是综合运用生物科学技术、工程技术和美学理论来保护和合理利用自然环境资源，协调环境与人类经济和社会发展，创造生态健全、景观优美、具有文化内涵和可持续发展的人居环境的科学与艺术。 第二章中国园林史 一、名词解释： 1、囿：起源于狩猎，已具备园林的雏形。是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的园林形式。通常选定地域后划出范围，或筑界垣。囿中草木鸟兽自然滋生繁育，无异于一座大型的动植物园。 2、文人园林：侠义指文人经营的或者文人所有的园林。文人凭借他们对自然风景的深刻理解和对自然美的高度鉴赏能力来进行园林的经营，同时也把他们对人生的哲理的体验，宦海沉浮的感怀融注于造园艺术之中，是士流园林之更侧重与以赏心悦目而寄托理想、陶冶性情、表现隐逸者，附着着一层浓重的文人色彩。广义也泛指那些受到文人趣味浸润而“文人化”的园林。 3、一池三山：一池指太液池，三山指东海里的蓬莱、方丈、瀛洲三座仙山，是我国古代神化传说中的神仙境地。汉武帝为追求长生不老，听信方士之言，在上林苑建章宫中，模拟海