关于走进民间艺术研究报告
研究小组名称：四叶草小组
研究内容：了解丰富多彩的民间艺术
研究时间：2013年9月28日—2013年10月7日
研究目的：了解民间艺术
一、问题的提出：憨态可掬的老虎枕、五颜六色的端午节彩棕……这些广为流传的民间艺术作品，我们非常想了解，于是，我们决定研究民间艺术。
二、小组人员分工：
1、邱雯雯负责做PPT；
2、陈慧婷负责做研究报告；
3、梁少文负责查资料；
4、苏培松负责调查了解；
三、研究方法：
1、上网查找资料
2、向家长了解
四、研究过程：我们各自分工，做PPT的做PPT，做研究报告的做研究报告，查资料的查资料……
五、我们小组所了解到的情况：“民间艺术”，是艺术领域中的一项分类，冠以“民间”字样，显然是要与所谓的“宫廷艺术”与“贵族艺术”等有所区隔。不过“民间艺术”的领域很宽广，而且也不乏很多“绝活”，象皮影、剪纸、编织、绣花、狮子舞等等，都是很著名的民间艺术，也是中华文化的瑰宝。
六、结论及建议：本次研究让我们了解到许许多多各种各样的民间艺术，剪纸、彩绣、雕刻……民间艺术总是那么吸引人啊！一个民族，必须有自己的民族文化，中国传统“装饰吉祥图案”从发生到发展，都受到民族崇拜、民族文化心理和民俗习惯的影响，不同的民族创造不同的文化，不同的文化也创造着不一样的民族，这也是我国悠久的多民族文化之所以多姿多彩的原因。中国传统“装饰吉祥图案”以自身的独特风貌和饱含人类生生不息的活力，为自己在世界艺坛中开辟出一个崭新的空间，它将引起当代人们弘扬与开发民族文化的新思考。
高中民间美术泥塑教案 【篇一：《中国民间美术》教案设计】 《中国民间艺术》教案设计 美术学院091班 2091311138 邱俊敏 课题：《中国民间艺术》 教学目标： 1 教学目标：了解民间艺术常运用丰富的寓意、夸张的手法来抒发 人们心中美好的祝愿。 2、能力目标：学会初步欣赏民间艺术的能力。 3、情感目标：理解民间艺术的文化内涵，增强爱国主义和民族自豪感。 教材分析： 民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术。民 间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民之手，以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现 了民间意识形态中最美好的理想和愿望，包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的积淀。 本章节的内容，内涵较深，相对于当代学生来说，距离较远，学生 往往觉得民间美术土、粗、俗，要使学生对其认可并喜欢，必须先 使学生对其深度有一定了解，所以，教师绝不能照本宣科，应从民 间美术的内涵入手，加深对民间美术的了解，增强兴趣，进而感受 民间美术的形式美感，。是否能把学生从肤浅的认识带入到对民间 美术理解的氛围中，是本课成功和否的关键。
教学重点：了解民间美术的概念、种类及主要的表现形式、象征寓意。 教学难点：理解民间美术和民俗活动、民俗文化的关系，认识到民 间美术所具有的价值。 教学过程： 一、导入新课 回顾：今年的春节已经离我们远去了，但是大家还记得过年时，过 年除了贴窗花之外，还会给家里做哪些装饰？（贴对联，贴年画， 风筝等）如果天气好的话，我么还可以和家人结伴一起踏青放风筝去。它们属于美术里面的哪个门类？——民间艺术。引出课题：美 在民间——中国民间艺术。 二、讲授新课 民间艺术的概念 民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术。 （民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民 之手，（创造者是劳动人民，并非是达官贵人）以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最 美好的理想和愿望，包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的 积淀。） 民间艺术的分类 大家都知道哪几种民间艺术的分类呢? 首先介绍一下我们身边最常见到的年画。 （1）年画 年画又称喜画，是中国画的一种。大都用于新年时张贴，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意。（看图，朱仙镇木板年画）朱仙镇在
走进民间艺术——刻瓷艺术 一、教学目标： 通过学习刻瓷艺术，使学生初步了解刻瓷的概念、刻瓷历史。掌握构图的基本知识基本规律。了解形式美法则在构图中的运用。提高学生审美能力，熟练掌握刻瓷知识刻瓷手法刀法刻瓷技巧并且能独立操作完成自己 满意的刻瓷作品。 二、教学理念： 通过欣赏感受刻瓷艺术作品，激发学生审美情趣、创作热情、创作欲望，培养学生持之以恒的信念，充分发挥学生特长，使学生受到美德熏陶， 提高学生素质。 三、教学重点、难点： 本课的重点是学习刻瓷的创作过程，包括构图的要求是布局合理， 构图饱满，形式美讲究和谐、统一、对称、均衡；刻绘需要讲解工具的使 用及刀法；上色的颜料选择丙烯颜料或者油彩等。 难点是刀法的教学，垂直用刀、若即若离、点到为止，学生很难理解
和实践。我会分小组给学生们做示范，甚至手把手指导，直到每个学生灵活掌握用到方法，方能进行刻绘制作。 五、教学方法： 图示、示范、巡视指导、实物播放、展评等 六、教学工具及材料 刻刀（平口刻刀、尖口刻刀）、小铁锤、磁盘、油彩、沙袋、小毛笔 七、教学过程： 1、组织教学： 分组、讲解注意事项： 安全：刻刀锋利，尖口朝向自己握在手心 刻盘过程中刻掉的瓷沫不要用嘴吹用棉纱轻轻擦拭。 卫生：油彩用毛笔上色，不要沾到衣服上，不易清洗。 2、设问导入课题 欣赏教室内刻瓷作品，提问：你了解刻瓷吗？什么是课题？ 3、教学内容 （1）刻瓷的概念与历史： 刻瓷是集绘画、书法、刻绘于一身，集笔、墨、色、刀为一体的中国传
统艺术。用特制刀具在瓷器、瓷板表面刻绘各种文字和图案，从而形成的雕刻工艺品。刻瓷的历史：出现时间晚但艺术成就高 （2）世界刻瓷在中国，中国刻瓷看淄博。 刻瓷艺术大师、当代刻瓷代表人物：张明文、李梓源、刘永强、王一君都是淄川人。 （3）刻瓷题材：山、水、花、鸟、人物、动物等。画有多美刻瓷就有多美。（4）刻瓷种类：刻瓶刻盘刻板 （5）刻瓷步骤：构图——刻绘——上色 一、构图：刻瓷作品多以绘画书法为题材三者紧密联系，要想刻出绘画书法作品中的神韵，除掌握熟练刀法外还要有绘画书法的艺术修养。分析构图的一般规律：形式美法则涉及到一个概念是黄金分割率（0.6180399…..）这个的长短比例正好符合人的视觉习惯，使人感到悦目。比
《编写童话故事》教学反思 作者：刘颖 来源：《读写算》2012年第41期 童话，没有哪个孩子不喜欢，没有哪个孩子不感兴趣。聊起童话，个个津津乐道。但一说到写童话，孩子几乎个个眉头紧锁，兴味索然。他们觉得难，难在哪呢？不知道写什么好，又该怎样去写呢？在诸多的习作指导课上，我们常看到这样一个现象：课堂热热闹闹，学生发言甚是踊跃，但许多学生拿起笔来却又不知如何表达，直到下课，大部分根本没法写一篇完整的、有质量的文章。开放、自由的习作理念是新课程实施以来习作教学的一个重要理念，但在大量的实践中，你会发现学生习作的能力提高的仅仅是一小部分，大部分学生仍是写作上的“困难户”，一部分基础较差的学生习作思路不清，语言混乱，甚至文不对题。苏联著名教育家苏霍姆林斯基说过：“在教育集体的同时，必须看到集体中每一个成员及其独特的精神世界，关怀备至地教育每一个学生。”一个班级中有几十个学生，他们习作能力良莠不齐，如何让他们在习作课上个个兴趣盎然，感受“下笔如有神”之畅快呢？如何把规范指导与自由习作巧妙地融合起来，使自由、规范成为学生习作的一对双翼？为此，我几经推敲，反复斟酌，进行大胆尝试，形成了本次的习作教学设计。在这堂课上有两个突出的特点： 一、巧设情境，激发写作兴趣 皮亚杰说过：“儿童是个有主动性的人，他的活动受兴趣和需要支配，一切有效的活动必须以某种兴趣做先决条件。”童话故事是孩子最熟悉，最喜欢的，最感兴趣的，而这恰好是学生写作最重要的内驱力。教学时必须不断地吸引儿童，以达到维持、强化儿童的学习动机。例如：上课一开始，一首学生非常熟悉的歌曲，一张张色彩明丽的动画人物的出现，就将学生们带入童话情境中，不仅拉近了老师与学生之间的距离，也拉近了学生与童话的距离，使学生不知不自觉进入学习。这正是情境创设发挥的作用。不能纷繁，不复杂，却很有效。激活了学生的记忆，激发了他们说的欲望，还复习了童话故事的基本特点。苏霍姆林斯基说过：“每一个儿童就其天资来说，都是诗人，只要在教学方法上，激发兴趣、打开思路、拓宽源头，就能使诗人发出美妙的音节。”课末，我变单一封闭式教学为多元开放式教学，从课内延伸到课外。再一次创设的童话情境，不仅充分调动了学生学习的主动性、积极性，还打开了学生思维的大门。学生的灵感被激活了，必然产生了写的愿望。
《多姿多彩的民间艺术》教学设计 一、教材分析： 《多姿多彩的民间艺术》是四年级下册第四单元“感受家乡文化，关心家乡发展”中一课。本课通过讨论、分享、展示的方法，了解民间艺术的多样性和魅力，感悟激发学生对民间艺术的喜爱和认同，探索民间艺术背后的价值和意义，为继承和发扬民间艺术作出自己的贡献。 本课所体现的是《品德与社会》课程标准中引导和帮助学生“热爱家乡，珍视祖国的历史和文化，具有中华民族的归属感和自豪感”的要点。 二、学情分析： 全班学生46人，男生25人，女生21人，其中三分之二为城市学生，农村学生占三分之一。他们对民间艺术的印象大多停留在书本以及影视作品上，同时，他们乐学、好学。从学生的心理特点和认知程度上看，孩子们的注意力和兴趣往往会更多地放在民间艺术的外在形式上，且往往停留在表面现象上，而民间艺术和家乡气候、地形、历史文化间的密切联系则是孩子们很难考虑到的。 课前指导时，教师可尽量引导学生使用简便、可行的方法收集材料，比如实地观察、查阅报刊和书籍。而材料的对象和内容尽量以学生身边熟悉的事物为主，课前准备的时间尽可能充分。课堂上，教师也要给学生们足够的交流时间与空间。对于难理解、难展现的地方，教师可先做示范，也可利用多媒体和课间对学生进行直观引导，使学生交流在范例引导下有目标、有侧重、有特色、有实效。 三、教学目标： 1、了解我国著名的民间艺术； 2、知道这些民间艺术的来源； 3、了解我国民间艺术的现状。 四、教训重点和难点： 1、教学重点：让学生了解和感受民间艺术的多样性和魅力，了解民间艺术的现状。
2、教学难点：探索民间艺术背后的价值和意义，树立保护和传承民间艺术的意识。 第一课时了解和感受中国民间艺术的魅力和多样性 教学活动 活动一：创设情境，走进民间艺术 1、出示图片（北京京剧、辽宁秧歌、广东舞龙舞狮、四川绵竹年画、江西景德镇瓷器、陕西皮影……），请同学们认真看一看，图片上展示的是什么？ 这就是我们中国的民间艺术。我国地域辽阔，民族众多，差别很大，因此就形成了多姿多彩的民间艺术，这节课我们就来学习多彩的民间艺术。（板书课题） 2、观看视频《多彩的民间艺术》，直观感受多姿多彩的民间艺术。 问：同学们除了视频中看到的民间艺术，你还知道哪些民间艺术呢？这么多的艺术形式，我们能够给这些民间艺术分分类吗？ 3、小组活动——我给民间艺术分分类：准备几张圆形卡片（大），小组合作探讨一种分类方式，并将相应的艺术形式填入其中。 比如按种类分：民间文学、民间音乐、民间舞蹈、民间美术、民间手工艺、民间建筑等 …… 活动二、小组汇报，感受民间艺术魅力 1、通过我们小组的合作，我们为收集了解的民间艺术分了类，感受到了民间艺术的种类多样，下面，我们一起来走进这些民间艺术，感受其博大精深的魅力。 2、小组发布：各小组合作探究，在（图片、表演、故事、音乐、舞蹈、实物展示）中任选两种形式，如“图片+故事”，“音乐+舞蹈”等，向全班同学发布你的民间艺术调查。
《美在民间——中国民间美术》教案 【教学目标】： 1、知识与能力 认识民间美术是中国美术的重要组成部分，有众多门类和丰富的文化内涵； 认识民间美术中宝贵的艺术创作经验，对专业美术创作有重要的借鉴价值； 民间美术中包含着多民族的艺术创作，应重视民间美术作品的收藏和研究。 2、过程与方法 教师通过展示民间美术作品，使学生了解民间美术存在于人们日常生活中，来自民间，引导学生了解民间美术的价值，总结其艺术特点，最后学生谈自己对民间美术的看法。 3、情感态度与价值观 学习民间美术重在让学生了解民间美术的价值，懂得弘扬民族精神，要保护民族民间的艺术，提高保护的自觉性是民间美术鉴赏的根本目的。 【教学重点与教学难点】 教学重点：让学生了解民间美术的价值，通过具体作品分析，帮助学生理解民间美术作品中包含的丰富的精神内涵，民俗生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。 教学难点：中国民间美术在历史发展中，形成自己独特的艺术思想体系和创作经验的积累，学生容易从专业美术角度挑剔民间美术的不足，教师应当多引导。 【教学过程】： 一、导入新课： 教师提问：同学们，你们放过风筝吗？ 学生：放过。 教师：如今，放风筝已经是人们休闲的一种方式，原本走向衰落的风筝工艺随着放风筝在民众中的普及，又走向了繁荣。 教师问：那你们知道风筝属于哪一种美术门类？
学生答：民间美术。 教师：非常好，我们今天就一起走进民间美术的海洋（板书课题），了解民间美术给我们带来的别样的美感。 二、讲授新课： 1、民间美术的定义： 首先，我们要了解什么是民间美术？ A、教师展示自己带来的民间美术的作品，请学生观看并总结回答以下问题： *这些作品的作者是什么人？ *这些作品是用来干什么的？ *他们反映了作者的什么？ B、教师由学生的回答同学生一起总结出民间美术的定义。 民间美术：是人民群众创作的，用来美化环境，丰富民间风俗活动和日常生活中应用及流行的美术。民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域，直接反映人民群众的思想感情和审美趣味，显示出他们的聪明智慧和艺术才能。 C、民间美术与其他美术的区别： 从历史的角度看，是相对于宫廷艺术，从现今角度看是相对于画院学院派的美术。 2、民间美术的发展史： 民间美术是构成各民族美术传统的重要组成部分，是一切美术形成的源泉：*新石器时代的彩陶艺术就闪耀着民间艺术的光辉； *魏晋以前的美术创作者主要是工匠； *战国秦汉的石雕陶俑及画像砖的造型及艺术风格上质朴活泼的民间特色； *魏晋到近代，在版画、年画、雕塑、壁画及各种工艺创作中，民间将是仍占绝对优势。 在广大城乡群众中流行的剪纸、刺绣、印染、服装缝制等直接装饰人民生活的工艺美术创作更有广泛的社会基础。
九年级美术上册第8课走进民间美术教案人美 一、教学目标： 1、通过欣赏民间美术，使学生了解什么是民间美术和它的特 点。 2、认识民间美术中宝贵的艺术创作经验，对专业美术创作有 重要借鉴价值。 二、内容结构： 1、剪纸的样式和丰富的表现手法。 2、皮影的影人与道具，表现特色，演出形式。 3、其他民间美术形式。 4、民间美术的特点、种类、与生活的关系。 三、教学重点和难点： 中国民间美术在历史发展中，形成自己独特的艺术思想体系和创作经验的积累。在教学中需通过对具体作品的分析，帮助学生理解民间美术作品中所包含的丰富的精神内涵和民俗生活内容。 四、教学过程： 1、组织教学，师生问好。 2、导入新课： 首先分析民间美术的内涵，接着播放视频文件皮影戏《俏夕阳》。 3、讲授新课分析《俏夕阳》，讲解皮影的历史，制作过程，播 放皮影的图片和演出过程，带领学生共同走进中国民间美术。 提出问题：除了皮影以外中国还有哪些有特色的民间美术？播放视频，让学生寻找其中的美术作品，接着图片展示—年画、剪纸、刺绣、玩具等等。让学生明白民间美术的分类，激发学生对民间美术的关注和喜爱。 接着让学生思考交流在我们的家乡，我们在日常生活中所见的美术作品有哪些？并将其归类，激发学生热爱家乡的朴素情感。 总结民间美术的特点：民族性、集体性、娱乐性、传承性等特征，给学生详细解说。 民间美术与生活的关系：出示剪纸图片《寿》《喜上眉梢》等作品，提问：这些作品在什么场合出现，有什么寓意？让学生思考并分析。 接着展示一些吉祥的有一定寓意的剪纸作品，为学生讲解民间
流传着许多蕴含吉祥意义的图案，每逢过节或喜庆的日子，人们都喜欢用这些吉祥的图案装饰自己的房间和物品，这些作品通过巧妙的构思和象征、夸张、谐音寓意的手法，表现劳动人民企盼幸福、吉祥、美好生活的愿望。 民间玩具和民间美术也是息息相关的。 展示老虎的图片和布玩具老虎的图片，介绍在一些地区有小孩过满月、过生日时，长辈送虎头帽，虎头鞋给孩子的习惯，据说有避邪，吉祥的作用。虎为百兽之王，是对孩子健康的愿望和企盼。在造型上，突出虎的双目和利齿，以表现其威武、避邪的一面，虎身上又饰以吉祥喜庆的花纹，表现吉祥的一面。这些玩具体现着劳动人民自己的审美情趣，要挖掘其中的寓意才能体会劳动人民的意念与爱心。 五、归纳总结： 通过这一节课的学习让学生知道民间美术是直接反映劳动人民的思想感情和审美情趣的，显示劳动人民的聪明智慧和艺术才能，是应该得到我们尊重和发扬的。 六、布置作业： 设计并制作一张有一定寓意的，简单的剪纸作品。
教学反思：走近他们，走进他们 作者：吴仁平 “我们班的那几个学生简直太调皮了”，“我今天差点被那几个学生气死了”。经常有同行发出这样的感慨。是的，每一位教师的班级上都会有“那几个”，调皮捣蛋的、学习极差的。是他们影响这个班级，甚至影我们的情绪。 “xx老师好，她不打我，也不骂我，我那天把生字写错了他还表扬我记住了那么多。”上五年级的堂弟告诉我。“请家长就请家长，下午就是不上他的课，看他把我咋，咬我呀?”在网吧门口听见一些初中生的谈话。“你们做老师的能不能真正的做到没有偏见，一视同仁，尊重每一个学生的人格和意见？”上高三的表弟发牢骚的对我说。 咋一思索，才发现，如果把学校所谓的困扰拉入生活的情境中，问题显然不是想象中的那么束手无策。我们每一位老师都是从学生时代走过来的，我们当时的天真无邪、放荡懒散、极端叛逆也都会无一例外出现在他们身上。那我们就不妨走近他们，倾听他们的诉说，走进他们，体验他们的心灵，再回归教学，正确引导他们。 一个学生经常迟到，屡教不改，你会狠狠地批评他，可再批评也没见他有改过的念头，怎么办？索性不理他，那显然是失败的教师；他经常在课堂上无精打采的东张西望，学习成绩每况愈下，你会找他谈话，告诉他学习的重要性，可他总是以毫不在乎的姿态对待你所认为的重要性。怎么办？干脆放任自流吧！那就误人子弟了。这是我带过的一名学生，一时期他让我不知所措。 有一天下午放学，我和同事去离学校很远的一坐山上看风景，离我们还很远的地方有袅袅炊烟，我好奇的问同事：那大山里面还有人家？“有啊，你们班的xxx就住那里啊！”同事回答说。我惊呆了，真的不敢相信自己的眼睛。我喃喃自语道：这么远的山路，能到学校就不错了。虽然天色已晚，我决定让同事陪我去那个学生家看看。半个多小时后我们到了他家，他非常惊讶老师能到家里来，同事也很欣
《美在民间永不朽——中国民间美术》教案 课时：1课时 课程名称：《美在民间永不朽中国民间美术》 一、教材分析 本课的教学内容分四个大问题层层递进。而引言给学生以感性认识，为以下四个问题做了铺垫。通过介绍最有代表性的艺术样式，了解民间美术与民俗的关系，欣赏课文图板中优秀的民间美术作品，来理解民间美术的特征。并由举例来分析民间美术艺术语言最重要的特征，即寓意性与象征性。全课大致可以分为以下五个部分。 部分的标题是“如何界定民间美术？”通过说明民间美术概念的基本含义和特性，引出民间美术中地有代表性的艺术样式。 第二部分的标题是“民间美术主要有哪些？”通过优秀作品欣赏，具体介绍民间美术中剪纸、年画、刺绣、玩具、雕塑这五类艺术样式。 第三部分的标题是“民间美术的艺术语言有什么特征？”通过举例来分析民间美术艺术语言最重要的特征，即寓意性与象征性。 第四部分的标题是“如何理解民间美术的艺术语言？”通过典型的案例分析，说明民间美术是中华民族精神的艺术
之根。 第五部分是学生思考与讨论和学习活动。主要是让学生自主探究,并联系生活实际进行讨论并自我评价，为学生留下一片知识拓展的自由天空。 教学目标 知识目标：通过讲述、演示和欣赏使学生明确民间美术的基本概念。了解丰富多彩的民间美术形式、民间美术的艺术特征以及民间美术与民俗的关系。达到开阔眼界、增长知识、陶冶情操，并逐步提高学生对民间美术审美的情趣。 能力目标：使学生明确民间美术的重大意义，丰富和发展学生的艺术创造力和想象力，完成智育目标。 情感目标：结合“三生教育”中的生活教育，激发学生对艺术、生活的热爱，增加知识和民族自豪感，同时也是完成素质教育的德育目标。 教学重点和难点 教学重点：“如何界定民间美术？和如何理解民间美术的艺术语言的特征？”针对重点我采用多媒体播放图片、短片、flash、并提出小组讨论的方法来突出重点。从而引起学生的兴趣，进而调动学生学习的热情和积极性； 教学难点：让学生了解“理解民间美术的种类？民间美术与民俗的关系？和传统文人画造型、传统西化造型有什么区别”。针对这些难点，我主要采用概念分节，把具有代表
11. 多姿多彩的民间艺术 教学目标: 1. 让学生了解和感受民间艺术的多样性和魅力; 2.知道这些民间艺术的来源，激发学生对这些民间艺术的热爱; 教学重点和难点: 教学重点:让学生了解和感受民间艺术的多样性和魅力。 教学难点: 知道这些民间艺术的来源，激发学生对这些民间艺术的热爱。 教学准备:PPT 、搜集关于民间艺术的物品或图片 课时安排:2 课时 第1课时 教学过程 一、激趣引入。 1.播放纳溪山歌《撵野猫》，请学生欣赏。 2.师：这是我们四川纳溪的民间音乐。 3.学生欣赏四川省非物质文化遗产项目《永宁河船工号子》，感受民间舞蹈的魅力。 4.师揭示课题：11. 多姿多彩的民间艺术 二、新知探究。 活动一：民间艺术交流会 （一）民间艺术的组成 1.猜一猜：民间艺术是指哪些艺术？ 2.了解民间艺术的组成。 民间文学、民间音乐、民间舞蹈、民间美术、民间手工艺等都是民间艺术的重要组成部分。 3.说一说：在我们当地，有哪些民间艺术？ 4.师小结：我国地域辽阔，民族众多，差别很大，因此就形成了多姿多彩的民间艺术，在我国各地有许多著名的民间艺术。 （二）民间艺术的来源 1.走进民间艺术（图片欣赏）： 北京京韵大鼓、东北秧歌、广东舞狮、天津杨柳青年画、江西景德镇瓷器、陕西华县皮影、新疆维吾尔自治区木卡姆艺术、江苏苏州刺绣、四川变脸…… 2. 请同学们认真看一看，图片上展示的是什么? 3.在地图上找一找，这些民间艺术产自于哪里？ 4.交流：你还知道哪些民间艺术？将课前搜集的关于民间艺术的物品或图片与同学交流。 活动二：我们这里的民间艺术 （一）当地的民间艺术 1.听一听 （1）我家住在山西省寿阳县，这里的“得胜鼓”很有名。这种鼓打法简单，但变化无穷，越打越起劲儿。 （2）我家住在浙江省杭州市，这里的“余杭滚灯”是具有强烈竟技特点的民间舞蹈。 （3）我家住在云南省石林彝族自治县，这里的民间叙事长诗《阿诗玛》很有名气，它讲述了阿诗玛的故事。 2.说一说 只要我们用心去观察，就会发现在你生活的地方也有不少令人骄傲的民间艺术。与
知识目标：认识民间美术是中国美术的重要组成部分，有众多门类和丰富的文化内涵，让学生了解几种民间美术形式（剪纸、皮影、年画、泥塑），民间美术是由人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。 能力目标：通过学生分析体会民风民俗的积淀，掌握民间美术的精髓--出发于对生活的美好愿望，提高其精神境界和艺术素质及审美能力，为其继承和发扬民间美术奠定基础。 情感目标：理解民间美术中的蕴涵的人民群众思想感情和审美趣味。弘扬民间美术精华，培养热爱民间美术的情感。 [重点和难点] 民间美术在历史发展中，形成自己独有的艺术思想体系和创作经验的积累。学生容易从专业美术角度挑剔民间美术的不足，帮助学生了解民间美术作品中所包含的丰富的精神内涵、民俗生活内容和植根于民族文化深处的审美理想。 同时也要指出民间美术中有精华也有封建迷信等方面的糟粕。 [教学过程] 导入部分：民间美术：是由人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域，直接反映劳动人民的思想情感和审美趣味，显示出他们的聪明智慧和艺术才能。 请学生列举生活中见到的民间美术的形式（如年画、剪纸、皮影、玩具等等） 教师讲解：民间美术从历史上看是相对于宫廷美术、文人美术而言的，从现代来看，民间美术是相对于专业美术而言的，它的创造者基本上是从事生产的劳动人民。 讲授新课：民间美术造型分类 一、平面造型 出示图片：学生分析是那种艺术形式。（剪纸、年画、刺绣织锦、印染花布、木刻版画）教师讲授：各种艺术形式的特点，着重讲授剪纸艺术。 学生动手：分组形式，四人一组，男女搭配，制作剪纸窗花。（播放音乐） 出示剪纸图片（书上内容、网上下载） 二、立体造型 出示图片：学生分析是那种艺术形式。（泥塑、石雕、陶瓷、面塑、布制品、竹木雕）教师讲授：各种艺术形式的特点，着重讲授泥塑艺术。 泥塑俗称“彩塑”。中国民间传统的一种雕塑工艺品。制作方法是在粘土里掺入少许棉花纤维，捣匀后，捏制成各种人物的泥坯，经阴干，秃上底粉，再施彩绘。 北方有天津“泥人张”，南方有无锡惠山泥人。“ 出示泥塑图片（书上内容、网上下载） 三、综合造型 出示图片：学生分析是那种艺术形式。（皮影、风筝、灯彩、游艺活动） 教师讲授：各种艺术形式的特点，着重讲授皮影艺术。 出示皮影图片（书上内容、网上下载） 民间美术造型特点 学生发言，教师总结 １、民间美术的实用造物观念 ２、民间美术的自然性、地域性 ３、民俗性 ４、审美性 ５、创作材料、工艺的影响 民间美术色彩特点
主题4 走进民间艺术 1、丰富多彩的民间艺术 一、教学目标 1、知识技能 赏析民间艺术，使学生对民间艺术有一些初步的了解。 2、过程方法 图片展示，部分讲解，资料分说。 3、态度情感 增强热爱家乡，热爱河北的思想感情。 二、课前准备 教学课件 三、课时安排 1课时 四、教学过程 （一）组织教学 （二）电脑展示图片 1、桔杆扎刻：是用高粱秆绑扎，模仿古建筑的楼阁进行制作的工艺品，造型精湛，工艺复杂。 2、果核雕刻：是用什么核雕刻的？是一个什么造型？你觉得怎么样？ 3、内画壶：始于乾隆年间，早期在光滑的玻璃壶内画，后来，用金刚石在壶内打磨成乳白色再进行绘画，国画技法得以发挥，丰富了艺术表现力。 我国内画壶产地：北京，河北衡水，山东博山，广东；根据艺术特点：京派，冀派。内画壶用笔：一根长20公分的竹签做弯曲形钩笔；绘画题材：各种题材。我省的工艺美术大师王习三是冀派代表人物。 4、绣花鞋：色彩鲜活艳丽，注入了母亲的爱。 5、木雕狮子
6、鞋垫绣品 7、泥玩具 8、《磁州窑三彩刻花盘》是宋代作品 （三）分组活动 根据刻前搜集资料，分小组讲解，学生分别补充。 （四）交流反馈 （五）活动总结 2、我做民间小艺人 一、教学目标 1、以剪纸艺术简析为切入点，引导学生了解与欣赏中华民族具有悠久历史的民间艺术，增强对本民族传统文化的了解和认同。 2、学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品；培养学生的创造性思维能力和动手能力。 3、培养学生对民间艺术的爱好和兴趣，增进学生的民族自豪感和热爱祖国的情趣。 二、教学重点：理解和掌握剪纸的造型装饰手法，培养学生创造性地设计剪纸作品能力。 三、教学难点：创作和正确把握剪纸作品的连接与完整性。 四、课前准备： （学生）腊光纸、剪刀、别针、刻刀、铅笔、固体胶等工具和材料 （教师）多媒体课件、学生优秀作品 五、教学过程 （一）谈话导入，积极评说 1、教师课件出示剪纸作品，问学生：这是一幅什么艺术作品？谈谈你对这门艺术的了解。 2、加深理解，强化概念 （1）结合剪纸作品教师讲：剪纸是我国传统的民间艺术，历史悠久。大体上分为南北两大流派：北方剪纸粗犷朴拙，天真浑厚；江南剪纸精巧秀丽、玲珑剔透。剪纸的样式很多，这是窗花、墙花、门笺。喜花、枕花、礼花等。
《童话里的小屋》教学反思 《童话里的小屋》教学反思 本次以手工制作为主轴的美术课，课堂较活跃，学生情绪饱满，较好地完成了教学任务。在教学中以下几点我认为是比较成功的： 一、本堂课遵循了小学生喜爱童话故事的心理特点，巧引学生进入教师设计的教学内容中。遵循新课改的要求，使学生真正成为了教学课堂的主人，激发学生的想象力，培养学生的语言表达能力。在老师不同形式的启发引导点拨下，学生敢于想象，敢于创新，在跃跃欲试的状态下进入到小屋的设计、制作中。 二、教学具有连贯性和递进性。 1、故事激趣，巧引课题。通过故事情节引出教学设计中的问题，触动学生乐于助人的爱心，并积极思考解决问题的办法，引出课题。 2、引导分析，启发想象。在课前预习和课堂大胆思考的基础上，学生通过交流并描述各自设计的方向。
3、欣赏作品，拓宽思维。教师演示纸盒小屋的制作步骤。鼓励学生制作小屋时，可以制作方形、椭圆形等外形，并可以夸张设计，使制作的小屋更有新意。同时，让学生明白要制作出与众不同的房子，材料一定要新颖、独特。 4、设计制作，鼓励创新。依据学生的能力，进行辅导帮助，使每个学生都能享受成功的快乐。 5、展示作业，总结评价。组织学生，进行欣赏评价，引导学生自评、互评。 6、故事小结。将学生的设计方案回归到故事中，并鼓舞学生乐于助人的精神，引申出课题以外的知识修养，给予学生更高的思想道德的提升。 在教学中也有遗憾之处： 1.教学中还有很多时候对学生不放心，怕耽搁时间，不敢放手让学生去想、去说，学生说得不流利时，急着去帮忙，在不自觉中影响了学生的学习积极性，丧失了一些培养学生说话能力的机会。 2、演示制作过程过于简单，学生不能很好的掌握。
《中国民间艺术》教案设计 课题：《中国民间艺术》 教学目标： 1 教学目标：了解民间艺术常运用丰富的寓意、夸张的手法来抒发人们心中美好的祝愿。 2、能力目标：学会初步欣赏民间艺术的能力。 3、情感目标：理解民间艺术的文化内涵，增强爱国主义和民族自豪感。 教材分析： 民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术。民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民之手，以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望，包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的积淀。 本章节的内容，内涵较深，相对于当代学生来说，距离较远，学生往往觉得民间美术土、粗、俗，要使学生对其认可并喜欢，必须先使学生对其深度有一定了解，从民间美术的内涵入手，加深对民间美术的了解，增强兴趣，进而感受民间美术的形式美感。 教学重点：了解民间美术的概念、种类及主要的表现形式、象征寓意。 教学难点：理解民间美术与民俗活动、民俗文化的关系，认识到民间美术所具有的价值。 教学过程： 一、导入新课 回顾：今年的春节已经离我们远去了，但是大家还记得过年时，过年除了贴窗花之外，还会给家里做哪些装饰？（贴对联，贴年画，风筝等）如果天气好的话，我么还可以和家人结伴一起踏青放风筝去。它们属于美术里面的哪个门类？——民间艺术。引出课题：美在民间——中国民间艺术。 二、讲授新课 民间艺术的概念 民间艺术是劳动者为满足自己的生活和审美需求而创造的艺术。（民间艺术是中华文化的一个重要组成部分，主要来源于劳动人民之手，（创造者是劳动人民，并非是达官贵人）以其视觉上的优势，运用最自发、最乡俗的艺术语言，完美地体现了民间意识形态中最美好的理想和愿望，包含着丰富的历史、文化、民俗和审美心理的积淀。） 民间艺术的分类 大家都知道哪几种民间艺术的分类呢? 首先介绍一下我们身边最常见到的年画。
1.多彩的民间美术 一、学情分析： 三年级学生对于民间的美术作品接触较少，甚至未曾接触。通过本课可让学生了解民间美术的丰富多彩，高手民间劳动人民的生活的愿望和情趣。 二、教材分析： 本课属于欣赏·评述领域的课程，能容比较多，中国民间美术内容种类繁多、寓意深邃、文化内涵深厚，是一个自成体系的美术种类，是我国传统文化的精华之一。本课包涵了民间的剪纸，年画，面具，铜雕，油画，玩具，泥塑，皮影，服饰，木雕等作品欣赏。种类繁多但却有共同点，可抓住民间美术的共同点给学生进行欣赏。 三、教学目标： 知识目标:使学生了解中国民间美术的概念，种类及其造型特点。掌握欣赏民间美术作品的基本知识。 能力目标：培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。 德育目标：激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。 四、教学重点： （1）使学生理解民间美术的基本作品类型，民间美术造型方面的特征以及审美特征。 （2）进行继承民间艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的引导，进行爱国主义教育。 五、教学难点： 使学生理解、喜爱民间美术的关键是要使学生理解民间美术的基本特点，民间美术在造型方面的特征以及审美特征。 六、教学课时 2课时 七、教学过程 一、走进民间（激趣导入） 1.播放视频，走进民间观察他们在干什么？你在生活中见过这些东西吗？ 2.为什么各地人民都喜欢这些民间美术作品? 二、认识民间工艺美术大师——库淑兰 1.拜访民间达人库淑兰——了解库淑兰的简介 2.欣赏剪纸作品 （1）在构图上你发现这作品有什么特点吗？ （2）这些作品在色彩上给你什么样的感觉？ （3）作品中都有哪些图案呢？ 3.剪纸作品小结 三、认识年画 1.年画简介 2.欣赏作品
中国民间艺术——剪纸 教学目的： 唤起学生对民间剪纸艺术的热爱； 使学生认识民间剪纸艺术，学会运用剪纸的基本技法制作剪纸作品； 培养学生的创造性思维能力和动手能力。 教学重点： 重点理解和掌握剪纸的造型装饰手法，培养学生创造性地设计剪纸作品能力。 教学难点：是创作和正确把握纹样好连接与完整性。 教具准备：多媒体、示范作品、彩色纸、剪刀、刻刀，订书钉。 教学过程： 一、观看视频片段引出课题 观看中央美院最近原创剪纸动画《大红公鸡毛腿腿》选段，这是哪种民间艺术表现形式？——剪纸。引出今天的课题。 民间剪纸是中国古老的传统民间艺术。它历史悠久，风格独特，深受国内外人士所喜爱。 二、讲授新课 （一）剪纸的种类： 剪纸按纹样大致可以分为： 人物、鸟兽、文字、器用、鳞介、花木、果菜、昆虫、山水等。 还有人提出加上世界珍奇现代器物两类，共计11类。 （二）剪纸的运用 花瓶、餐具、水杯，服装，屏风、建筑等。 （三）剪纸的表现手法 1.剪影法 剪影是剪纸艺术中的一种古老形式，它是通过外轮廓的形状表现人物和物象的形状，所以它最注重外轮廓的美和造型。剪影一般以表现人物、动物、景物等物体的侧面为好。
2.阴剪 一般指镌刻，就是刻去表示物象结构的线，用在黑色块面中展现线条的方法，来保留大的体面，这种效果厚实、结实、稚拙感很强，有一种强烈的黑白对比感。北方剪纸多用此法。 阴刻剪纸——线线相断 3.阳剪 一般指镂剪，就是剪去空白的面，留下线条或稀疏块面的方法，以保留各种变化的线条。这种方法流畅、清雅、玲珑剔透。南方剪纸多用此法。 阳刻剪纸——线线相连 4.阴阳剪 此法是在同一幅作品中，出现了阴阳两种剪法，使构图变化多样，画面黑白灰对比鲜明，是一种表现力很强的方法。现代内容的剪纸多用此法。 （四）和剪纸的符号 1．小圆孔 2．月牙形 3．柳叶形 4．锯齿形 （五）剪纸步骤
部编版小学道德与法治四年级下册教学设计 11. 多姿多彩的民间艺术
3. 全班交流汇报。 4. 师小结
民间艺术由劳动者创造，用来表达对优良传统文化的传承及表达人们对美好生活的愿望。 （二）感受民间艺术魅力 1. 感知民间艺术。 （1）我家住在河南省沁阳市，人们在婚丧嫁娶、开业庆典、生日祝寿等活动上都要 请唢呐班吹奏，以增添热闹的气氛。所以，我们这里很多人的唢呐技艺都很高趣。 （2）我家住在甘肃省庆阳市，这里的香包制作技艺精湛。人们常常把香包挂在门庭 或者送给来友，以此表达样和平安的美好祝愿。 （3）我家来自东北，那里的“二人转”很受老百姓欢迎。听爷爷说，以前没有电视 的时候，人们会聚集到广场去观赏“二人转” ，这丰富了他们的闲暇生活。 2. 说一说：这些民间艺术满足了人们哪些需求，或表达了人们哪些愿望? 3. 议一议：你们家乡的民间艺术又满足了人们哪些需求，或表达了人们哪些愿望 呢? （1）以小组为单位讨论。 （2）每个小组推荐1 名同学到全班交流汇报。 4. 师总结：我们许多的民间艺术都是用来满足人们对生活和审美的需求，表达人们 的美好愿望。 （三）走进民间艺人 1. 读一读：86 页“阅读角“ 天津“泥人张” 天津“泥人张”是清代著名泥塑艺人张明山开创的泥人流派。张明山 在泥人的创作上注重写实，强调神韵，他的作品深受社会各界的喜爱。 张明山（ 1826- 1906），出生于天津一个贫寒的民间艺人之家，祖籍浙江。张明 山的父亲以制作泥玩具为生，小明山在家庭环境的熏陶下，自幼喜欢玩弄泥巴，八岁便 能协助父亲制作小猫、小狗一类的泥玩具。张明山在泥巴造型上有很好的感悟与天分，十 三岁开始独立从事彩塑创作，十八岁便声名远播。
《走进童话世界》教学反思 四年级第三单元收集的课文全是童话题材，有外国童话《巨人的花园》、《小木偶的故事》等，也有中国童话《去年的树》。这些童话充满了趣味，同学们很爱学习。因为人生来都是爱幻想的，都是向往真、善、美，憎恶假、恶、丑的。孩子们同样也是，单纯的心理更是使他们爱上了童话、漫画、卡通、动画等东西。童话想象丰富，主人公大多是神仙精灵、王子公主、妖魔鬼怪、花鸟鱼虫，它们都有超常魔力，尤其能像人类一样说话、思考、生活。童话不仅动人，还能告诉人们一些生活的道理，这也是它们亘古永存的原因。 表演在课堂教学中能起到培养阅读兴趣，张扬个性的效果。童话故事曲折有趣，语言简洁生动，符合儿童的语言表达习惯。通过肢体扮演，可以满足儿童游戏的自然天性。用“玩”的方式来对待童话，是儿童对文学的一种独特的把玩方式。所谓课本剧表演，即把童话情节通过玩玩演演的形式再现出来，表演代替教师的分析讲解。在演的过程中还可以抓住故事的重点词语，用神态、动作来表现，把重点词语的“神”外显，引导学生“演”中“悟”，“悟”中“演”。演又分有声的演和无声的演，也就是哑剧。不管是哪种形式都是中低年级学生最感兴趣的一种学习方式。演之前可以先让他们在小组内讲一讲这个故事，要求时间、地点、人物、事件“四要素”俱全，还可以顺着童话故事情节的发展，展开想象续讲，这样帮助学生深入理解课文并强化记忆，又发展了学生的口头语言，培养了说话能力。做完这些工
作后再演会让孩子们的思路更为清晰。 本节课上，学生就做到了不光读童话，还在读的基础上演童话。虽然只是一个对话练习，但学生一定要在熟读童话、理解童话内容的基础上才能完成，这样的设计，不仅激发了学生深入理解童话的欲望，更激发了学生参与表演欲望，同时也锻炼了学生的口头表达能力。对话练习中，学生说的不管是童话中的原话，还是学生根据意思想象的话；不管说得多，还是说得少，只要能说就行。不作过高的要求，让每个学生都能说，都有机会说，学生在角色转换中，和童话人物零距离接触，更进一步体验了童话人物的内心世界。在此项活动中，学生尽情想象，真切地感受到童话的魅力，这也是本节课的成功之处。 本节课学生虽在教师的总结引导下能做到把童话演绎得更好，但学生在学习童话，总结道理方面稍显薄弱。因为每一则童话都是通过浅显易懂的语言，讲述了一个有趣的故事，阐述了一些深刻的教育人的道理。懂得了道理才是真正学会了童话。所以，我们在演童话时还要适当阐明一些简单的道理，让大家更好的知道这则童话故事的教育意义。另外，我觉得还要设计一个环节，就是要增加课后拓展阅读。因为童话世界非常精彩，应鼓励孩子多看童话，如《格林童话》、《一千零一夜》等。还可以办童话墙报、编童话故事集，掀起学习童话的高潮，激发学生学习童话的兴趣。
冀教版六年级综合实践走进民间艺术教案 走进民间艺术 活动目的： 1、培养学生的学习兴趣,根据自己的兴趣,积极参与技术实践,大胆设想，勇于创新，强调学生通过研究与实践，构建一种积极、生动、自主、探究、合作的学习方式。 2、培养学生收集信息、整理信息及与人交往的能力。 3、提高语言的组织及表达能力，主动交流，合作交流，增强自信，展示自我，尊重他人。养成合作、分享、积极进取等良好的个性品质。 4、引导学生树立正确的劳动价值观，通过技术实践活动深化自己的劳动体验，形成热爱劳动及热爱平凡劳动人民的思想感情 活动过程： 一、前介绍 1、导入：民间艺术是千百年中国人民智慧的结晶与创造，许多民间艺术杰作，已成为“华夏一绝”被传承和保留下。 你了解这些民间艺术品吗？ 刺绣、竹艺、纸艺、布艺、纺织、陶瓷、泥人等 2、观察书23页，你知道它们的名称吗？ 同桌互说，指名交流。 3、你的家乡有哪些民间工艺品呢？（班内有外同学）
请把你了解到的说出，与小伙伴一起分享。 二、创设情境、引入新知 教师提前收集皮影作品，挂到教室里面。 师：同学们，你们发现今天的教室与以往有哪些不同啊？ 学生回答。 师：你们现在欣赏的这些漂亮的皮影就是我们今天的活动主题。看了这么精美的皮影作品,你心里有什么感受? (学生谈感受) 三、活动过程的安排，由以下几个阶段组成： (1)准备策划阶段：包含确定活动主题，选择活动方式，进行活动分工，制订学生活动方案等，主要解决“想了解什么”“怎样去做”的问题。 (2)实践活动阶段：即综合运用各种手段、方法让学生亲历劳动与实践，采访调查，上互联网、上图书馆查阅资料，研究分析等，此阶段可以由一个或多个活动完成，活动时间跨度可一周或两周甚至更长的时间。 (3)汇报交流阶段：该阶段以成果展示汇报交流为主，在与同学们分享交流的同时，进行分析评价。展示活动可以通过举办成果汇报会，论答辩会，设立作品展示台，开展技能大比拼，举行擂台赛等形式汇报交流调查研究的结果，展示活动成果。 如：皮影资料的汇报 师：前同学们都收集了关于皮影艺术方面的资料，谁愿意把你知道的讲给同学们听？
课题:民间艺术 课时: 1课时 课型: 欣赏课 授课对象: 八年级 教材分析: 中国民间美术种类繁多，寓意深刻，文化内涵深厚，是一个自成体系的美术种类，是我国传统文化精髓之一。欣赏民间美术作品首先要搞清民间美术的概念、种类，了解民间美术的一般审美特征，初步掌握民间美术的一般欣赏要点。本课选取了年画、风筝、玩具、剪纸、编织、地方民间美术作品——常熟花边等几类典型的中国民间美术作品进行介绍，分析其各自特有的造型特征及审美趣味，使学生初步地、较为全面地了解我国民间美术的辉煌成就，理解学习掌握民间美术基础知识，不仅仅是继承和发展民间美术本身的问题，同时也是对民族历史文化统的继承和发展，也是我们进行树立民族自信心，增强民族自豪感教育的需要。 教学目标： 1.知识和技能目标：使学生了解中国民间美术的概念、种类及其特点，掌握欣赏民间 美术作品的基本知识。 2.过程和方法目标:学会年画、风筝、玩具、剪纸、编织、地方民间美术作品——常 熟花边等几类典型的中国民间美术作品的欣赏。 3.情感态度和价值观目标：激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情，从而使学生热爱祖国的传统文化，振奋民族精神。 教学重点： 1．讲清并使学生理解民间美术的基本特点、民间美术在造型方面的特征以及审美特征，是使学生理解、喜爱民间美术的关键。 2．培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。 教学难点：使学生理解民间美术的基本特点、民间美术在造型方面的特征以及审美特征。 教学方法：1.教法：讲述法； 2.学法：欣赏法
教具准备:多媒体课件相关的民间美术作品。 学具准备：教材。 教学过程： 一：组织教学：下面坐好，准备上课哈！ 二：引入新课： 曾经有人说过：民族的才是世界的，才是有生命力的，而民间美术是民族文化的重要组成部分，民间美术是在我们劳动人民社会生活中发生、发展，流传了几千年的美术品种，它存在于劳动群众生活的衣、食、住、行、用各方面，因此，作为一个中国人，应该了解中国的民间美术。你们知道哪些民间美术？他们有什么特征呢？ 三：讲授新课： （一）民间美术概念 民间美术由于是劳动人民为满足精神生活需要而进行的一种朴素的、自由的表意创造，民间美术作品质朴纯真地倾注着劳动群众个人的感情信仰和随心所欲的个性，随意性的艺术风（二）民间艺术的几种分类 1、民间美术中的重要品类之一的节日用品——年画。 年画，又称木版年画，它是我国民间过年时张贴的一种民间画类，用以除旧岁、迎新春、美化环境、营造节日的喜庆欢乐气氛。我国在长期的社会活动中，为了适应人们的生活和心理的需要而产生的民俗节日，经长期的社会传承固定下来，成为民族传统文化习惯的组成部分。产年画的地方当数北方的杨柳青年画和南方的桃花坞年画。此外，山东潍坊、河南朱仙镇、河北武强、广东佛山等都是著名的年画产地。 天津杨柳青木版年画——《十美放风筝》。画面 描绘的是初春时节，12位美丽的女子放飞凤筝的场 面。人物表情有别，姿态各异。舒缓高翔的风筝， 扑面而来初春的轻风，一片舒心祥和的景象。这不 正是终年劳作的人们热望和祈盼的心境吗？这正是 这幅年画寓意深刻之处。杨柳青年画刻工精丽、绘 制细腻、色彩绚美。杨柳青年画通俗易懂、构图饱 满、造型简练、色彩鲜艳、和谐典雅，富有装饰趣味。 在我国南方影响最大的年画是苏州桃花坞年画。桃花坞年画与天津杨柳青年画南北齐名。桃