中学生应正确对待美的追求
从美的角度审视文学艺术，乃至审视我们的生活，是我们每个人生活中不可或缺的重要组成部分．而在学校,对美的追求更成为我们中学生生活中的一部分乃至人生的一大目标．
中国传统文化一贯主张对于美的追求要"发乎情性，而止乎礼仪"．当然这里的情性和礼仪是指维护社会正统秩序的道德规范，我们完全可以不必理会，但我们可以将它的概念延伸一下．在我们现代社会里，我们在追求美时，要符合我们现在社会文化的标准与规范．这正如自由和纪律的关系一样，没有完全的自由，也没有完全的纪律．如果我们超越了社会本身对于美的容纳限度，我们不但追求不到美，反而美的本身也会因此变成丑的东西．
德国著名的戏剧家狄德罗说的好，＂美之为美在于善".善是美的基础和原则,美则体现着善,或在一定程度上讲,美就是善的具体体现和化身.对于我们中学生来说,美就是在遵守学校和班集体的规章制度下充分体现出来的学习美、生活美、心灵美.那就是对于学习的无限追求,对于美好生活的无限向往,对于同学的无限帮助,对于师长的无限尊重和对于知识的无限热爱.
美是对于人的生命意义的终极关怀,是我们每个中学生正确对待伟大与卑微、善良与丑恶的最基本原则。
但在现代社会里，不凡有太多违背美的东西的存在，这是正常的，也是人类社会在前行过程中不可避免的付出。这就象我们一个班里的学生，既有学习好的，也有学习差的；既有调皮捣蛋的，也有踏实认真的。所以，我们的任务就是让每个中学生都能有所进步，有所收获，不断成长，在学习过程中能逐渐具有美的追求能力和判断能力。
也正因为如此，我们才要坚决杜绝那些看似个性，看似潇洒，看似美的东西，实际上却隐藏着丑恶与卑微的不良现象。这是一种辨证的关系。就象上网，如果是为了学习，为了放松一下，那就无可厚非，就是美的；如果一味沉迷于其中不可自拔，因此而误了学习，那就是丑恶的；再如感情，如果是对异性有好感，那么就经常帮助对方，关心对方，为了美好的未来而努力学习，而且也不影响对方的学习，那也是美的；如果完全放弃了自己的学习，也影响了对方的学习，完全沉醉于花前月下的海誓山盟，亲亲我我，那就是丑的；再如打扮，追求美本来就是人的天性，但过分的打扮就不是我们中学生的个性，不是我们中学生的美，我们的美应该是向善的，符合我们身份特征的美，这才是真正属于我们的大美。
只有这样，我们追求美时才真正能净化我们的心灵，陶冶我们的情操。
张杰
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诗性的环境美丽的人物 ——从《萧萧》看沈从文对人性美的追求沈从文先生的众多小说、散文都构筑了一个令人神往的“湘西世界”，这个世界中，弥漫着一种未经“文明世界”浸染的古朴自由的氛围，这里的田园风光恬淡朴实，民风淳朴，人物纯洁美好，即使是有些恶人，也都是站在淡淡的面纱后面，是一缕叫人恨不起来的轻烟。本文谨就沈从文先生的短篇小说《萧萧》来分析远离尘嚣的湘西那充满人情味的世界，以及其所蕴含的生命和人性的美。 小说以轻松而又略带忧伤的笔调，不加藻饰的叙述了萧萧的一生。十三岁就被铜锁锁在花轿里，糊里糊涂的作为人家的童养媳而出嫁了，丈夫却不到三岁，刚刚断奶。她相当于做了小丈夫的保姆，带他玩，哄他睡觉，喂他吃饭等等。日子一天天过去，萧萧长大了，衍生出对于爱的追求和渴望，遇到了工人花狗，“就这样给花狗把心窍子唱开，变成了妇人”并有了身孕。乡下人对萧萧失身的反应是小说的高潮，人们预备将其发卖，等待处分时，反而释然了。又由于她生下了一个“团头大眼，声响洪壮”的儿子，丈夫的家人完全接纳了她，把母子二人照顾得好好的。儿子十岁时，萧萧和丈夫正式拜堂圆房，获得了圆满的结局。 这篇小说不同于一般小说，它没有扣人心弦的悬念，没有复杂曲折的线索，甚至没有明显的故事情节，只是由一幅幅清新秀丽的图画构成，通过淡淡的气氛酝酿呵呵一个个场景的描绘，让读者体会其中的温情和美。 一、诗意的田园风光 人性的美好不仅是由天性决定，更是由于其生存环境的影响与熏陶，而人物性格，也必须与环境相互协调。在沈从文的小说中，美好
的人物总是生活在湘西的乡下农村，乡间田园风光的美丽与静谧，才有可能生长出人类的本真自我，才能衍发出诗性与美。 淡淡的笔触，柔柔的美图。夏夜如做梦，饭后在院中歇凉，挥摇蒲扇，看天上的星同屋角的萤，听南瓜棚上纺织娘子咯咯咯拖长声音纺车，远近声音繁密如落雨，禾花风悠悠吹。或是挑野菜、捡狗屎，嫁人后摘南瓜花和狗尾巴草逗小丈夫玩，用大红大黄木叶为小丈夫编小笠帽。作者并没有刻意去描绘当地的自然风光如何如何，但主人公的生活却与大自然完美的糅合在了一起，从她的日常生活，我们可以窥见一派景物优美，生活舒适、自然、安逸的田园风光的景象。正是这种生活环境，才滋养了人物的淳朴与厚道。作者所追求的人性美，才有了生发的可能。 二、人性的真诚与温情 小说的主人公萧萧，是作者所追求的爱与美的化身。她幼稚而单纯，出嫁时不懂得和其他人一样哭，嫁到夫家后，也是在快乐地生活。她用各种法子逗小丈夫玩耍，和其他乡下人一样劳作，并“从劳作中攒点本分私房钱”，甚至像亲孙女似的对小丈夫的祖父撒娇。她是在不自觉地生存着，又是在自然地享受着生活。比如她会“在夜里，常常做着这种年龄的人所做的梦，自己变成鱼在水中溜或一时飞到众星”。 在被花狗引诱失身后，她并无多大负罪感，只觉得自己作了一点不大好的糊涂事。对于怀孕的事实，她虽然彷徨、着急，但这也仅仅是因为她不喜欢自己肚子里有东西而已。被关了紧闭后，倒是想到喝药、投水什么的，但由于留恋人世的美好，终究舍不得去死。与失贞、丢脸相比，美好的生命生活的诱惑力实在是太大了。从萧萧身上，我们虽然看到了湘西农村那落后愚昧的生活，但更多的，却感动于那从未被人类所谓现代文明破环的原始的人性美。
谈谈我对美的看法_900字 罗丹说过：美是到处到有的，对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。在我们这个多元化的世界里，幽静美丽的街心公园，各种前卫而时尚的服饰，优雅的宫廷音乐随处可见，可闻。同时，随着时代的发展，物质生活水平的提高，人们对于美的追求和认识也有了新的发展。那么，在现实社会里，究竟应该怎样看待美呢？下面，我想谈谈我的看法。 首先，美要自然。古人总喜欢用闭月羞花，沉鱼落雁来比喻女子的美，的确，天生丽质的女孩总是引人注目的。人的外表美与生俱来，纵使在昂贵、再优质的化妆品也难以达到，而二十左右时的青春正是人一生当中最美的阶段，它不需要过多的修饰，自自然然的一颦一笑，都时刻透着一种青春的气息，这气息来自人外在的体现，更来自人们的内心，就如同人们说的：鸟美在羽毛，人美在心灵。一样，更多的美是在于自身与观者的一种感觉，一种心情。 人们心灵美其实是最重要的，应该说在某种情况下，它是超脱于外表美的一种真正的美。人可以没有漂亮的外表，却不可以没有美丽的心灵，因为外表终究是表面的东西，而人的内心却是人的根本、本质，是最深层的。我想，有很多人读过《白雪公主》的故事，故事中的新王后和白雪公主都是美丽的，而王后因为嫉妒、虚荣、最终落了个终身丑陋的下场，而善良的公主却因为美丽的心灵而一次又一次地逃脱死亡的魔爪。我想，这并非只是来自于安徒生主观思想的臆造，而是它真切地反映了人们弃恶扬善的观点和愿望。 如果白雪公主是因为其容貌美和心灵美打动了读者的话，那《巴黎圣母院》中的卡西摩多，该是纯粹的心灵美了吧！他曾被人们认为是城市中最丑的人，没有人的关爱，有的只是人们的耻笑。但他面对女主人公遭到危难时，却毅然伸出了自己丑陋却温暖的双手卡西摩斗的丑陋的，但同时也是美丽的、可爱的，只是因为他有着一颗充满着温暖与爱的心灵，同时拥有美貌与美好的心灵纵然可贵，但相貌平常却拥有火热心灵的人同样会得到人们的喜爱与赞扬。 总之，在我看了，美丽总是一种虚妄的东西，它像空气一样，存在于我们的生活，离我们很近却又很远，我们捉摸不到它的形态，但它却与我们的生活息息相关，美就是这样的东西，它来自于自然，体现在我们的心灵当中。
女权主义影响下当代社会女性形象的变化 摘要女性的生存状况, 涉及女性的政治参与、就业、教育、家庭、健康、安 全、习俗与观念等多方面，本文主要从生理形象、教育形象、政治形象、职业形象、事迹形象五个方面来探讨女性形象的新变化。 关键词女权主义，女性形象，变化 一、女性形象的研究角度 (一)女性形象的表现 《中国妇女》杂志人物通讯专栏的文容大都涉及女性的年龄、学业程度、政治身份、工作及所取得的成绩或者感人事迹，这些内容所相对应的女性形象分别是生理形象、教育形象、政治形象、职业形象、事迹形象[1]。 生理形象：在社会学的研究里，女性生理形象的改变在很大程度上会折射出当时我国社会所发生的变迁。女人不再只是为男性家族繁衍后代、作为生育的工具，女人有权利选择是否生育。中年妇女形象所占比例的变化最大。1995-2000年，是社会经济发展的重要时期，政府积极鼓励创业和招商引资，正值事业黄金年代的中年妇女在各个领域中找到属于自己的位置，并为之全力拼搏，在各行各业的战斗一线取得了突出成就。因此，中年妇女成为了《中国妇女》塑造女性角色形象的主要来源。随着经济快随前进的脚步，中年妇女成为了当之无愧的形象代表。 教育形象：衡量一个社会文化水平的重要标准是这个社会总体的受教育程度，知识水平也是评定一个社会文明程度的指标。当然，缩影到社会中的细胞一一人，一个人的受教育程度和文化水平的高低，是衡量他素质的重要指标，因此我们在评定一个人形象的时候，受教育水平是不可缺少的参考系数。中学和中学以下教育程度的女性随着时代的变化，成平稳下降的趋势；大专和本科教育程度的女性，呈现出快速上涨的状态；本科以上教育程度的女性形象总体在上升。可见，当代社会女性的受教育程度不断提高，教育形象不断往好的方面发展，已经取代了传统和俗语说的“女子无才便是德”这个荒谬的说法，在时代不断变迁的情况下，不论谁都要提高自己的学历，为自己积累知识量，在女权主义的发展影响下，社会女性越来越重视自己的才能和学历。进入到21世纪后，科学技术是第一生产力，这个时期的女性纷纷步入学堂，通过文化教育为自己的未来打好坚实的基础。社会也给予女性更多受教育的机会，广大女性自身的文化素质也在提高，中国社会女性整体的文化水平和素质也越来越高。 政治形象：女性参政议政被视为提高妇女地位的一个重要方面，正在成为世界性的发展潮流，成为国际社会发展过程中的重要内容。女性参政是法律赋予每一个妇女公民的基本权利，也是全体妇女分享一个国家政治权力的基本前提和依据。女性走上政府机关领导岗位，对国家和社会公共事务享有一定的决策权和管理权，是衡量一个国家社会发展和文明进步的标志之一。在20世纪90年代后所反映的女性形象中，由于女性是社会的重要组成部分，社会政治风云变换也体现在女性形象的变迁上。女性参政议政的权利得到了满足，于是开始追求更加富足的经济生活。但目前的对中国女性政治参与的研究主要是侧重于女性在高层领导职位中与男性的差异。 职业形象：女性职业角色是我们分析女性形象的重要方面，这对于了解女性社会地位具有重要的意义。从事教师职业的女性人物在四个阶段是平缓上升的，在文
中国古代对美的追求 《诗经》是我国最早一部诗歌总集，在这部诗集中就已经反映出先秦时代人们对美的追求。首先，时人对男女身材的要求，皆以形体高大为美。如《硕人》一篇是赞美卫庄公夫人庄姜的诗。开篇即道：“硕人其颀。”硕，大也；颀，长貌。而对容貌美的形容，也是为后世耳熟能详，“手如柔荑，肤如凝脂。领如蝤蛴，齿如瓠犀。螓首蛾眉，巧笑倩兮，美目盼兮。”手指纤纤，像柔嫩的白茅，皮肤白皙如凝脂，脖颈像蝤蛴，牙齿如瓠籽白又齐，额头方正眉弯细。浅笑盈盈酒窝俏，美目顾盼眼波媚。 诗经之后，汉乐府中描述美女秦罗敷：青丝为笼系，桂枝为笼钩。头上倭堕髻，耳中明月珠。缃绮为下裙，紫绮为上襦。前两句是手挎的篮子，后两句是艳丽的服饰。对于容貌的描述缩减到发型和耳环，然后从侧面：行者见罗敷，下担捋髭须。少年见罗敷，脱帽著梢头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。由旁观者的反应来着力衬托她的美貌。只有一个侧面和背面的秦罗敷到底如何惊艳，全凭个人的想象了。
明朝佚名《千秋绝艳图卷》秦罗敷 秦汉时期，对女子的美加上了德性的要求。东汉开国皇帝刘秀草莽时期，对阴丽华一见钟情，叹曰：“娶妻当得阴丽华”。阴丽华的品德不负其貌，《后汉书》记载其”恭谨俭约，不好赏玩珍品，不喜欢嬉笑戏谑。生性仁爱孝顺，怜悯慈爱。”班昭《女诫》对妇容的阐述被公认为正统女子教育的权威解释：“妇容不必颜色美丽也”，但要通过教育，做到专心正色、整洁端庄。自此，这样的标准在传统中国确定下来，女子应德重于色，心重于貌。
到了三国两晋南北朝时期，审美观经历了一个由壮美到柔美的变化过程。起初社会动荡不安，战乱频繁，人们仍是推崇力量之美，比如身长、美髯等。而后随着社会稳定，统治者偏安一隅，士人们也褪去了原先的激情斗志，肆意享受生活，审美趋向女性化，那些娇美如花，体不胜衣的男人们成了人们围观追逐的对象。比如被掷果盈车的潘岳，因长相风流妩媚而被“看杀”的卫玠。士族为追求所谓的白皙、嬴弱之姿，酗酒，吃药，傅粉，塑就了一副肤脆骨柔，体嬴气弱的身躯，动静粉帛不离手，行步顾影。直到五胡乱华、侯景之乱，所有的旖旎风流都被滚滚铁蹄踏碎，空留乌衣巷口夕阳斜。
我对美的看法 散石 云卷云舒看到的是亭前落雪，我独立湖心感受着这天地间玄奥的召唤，手触湖水心也凉快了许多，放下了纷争和悔恨，许多人和事都如指缝间的清水般没有轻重的流过我的心湖。安静地享受着这一个纯净的世界，石头、白雾、扁舟、深色的湖水。在这个寂静的世界里我也只有安静地等待，也许是等一阵风，又或许是等一阵雨，总之我是在等待，等待一个打破寂静的契机好让我更静，静到看到我的肮脏的所有，直到看透另一个我。当下一阵风拨动湖面涟漪的时候，当下一阵微雨摇落冰冷的时候，当我出现在山前的时候，当我没有了妄想我的时候，我或许会放下所有不甘和惧怕直面我的本心。追求美，却看到了美的幻灭本是由人来随人去，并不真实并不如美本身那般启发人的心智。看自己，却看到一个负面狭隘的内心，并没有丝毫心灵福至时的澄清。所以我还要在寂静中寻遇一个契机，一个可以使我忘记自己的契机。再说美本身是什么，我自然是不明白的，对美的理解也只是我的一己私念，体现出来的是我的本心，本心是不会被任何事物左右的。美，其实存在每个人的心里面，这样的美才是真的美。这样的美也有可能是被世人认为是丑的，被世人厌恶甚至想要毁灭它，出现这种情绪的原因是在于人的私欲和狭隘心理，这也是人世百态的出发点，是不可遏止的。美，是人的内心的映像。有时候我会怀疑自己是否存在，因为我的存在的确无所谓有无，有我的自然和没我的自然一样是自然。没有我的自然也许会变得不完整，但是这是从我的立场作出发点考虑的，如果换成以自然的立场为出发点那么这样的不完整是无所谓不完整的，也就是所说的不完整和原先的完整是一样的。当你也觉得自己无所谓有无时，那我就要恭喜你了。因为你至少会在这一刻无所畏惧，为了心中深藏的美而作出行动。然而又有谁可以忘记自己的存在而把所有精力放在一个空洞不切实际的美上面。这个美可以是你的梦想、可以是你心仪的对象，它之所以不切实际是由于它始终存在你内心深处且得不到释放。看自己，看到的却是一个不切实际的幻像，这叫我怎么去追寻心中所想，美也必将荡然无存。所幸眼下还有美的雾、美的湖、美的水、美的扁舟、美的石头，所幸我还不能领会到美的真谛。
浅谈丁玲小说中的女性意识 写作提纲 引言，主要介绍丁玲生平及创作历程，约500字。 一、丁玲女性意识的产生，从以下4个方面论述，约2000字。 （一）自小的文学天赋与革命活动家的理想 （二）对重男轻女思想的反叛 （三）早年的生活经历的影响 （四）多部作品中女性意识的流露 二、女性“人”的意识觉醒时期，从以下4个方面论述，约2000字。 （一）由于五四运动的影响，当时的知识分子都通过文字来表达自己的内心（二）《梦珂》是丁玲第一次对社会中歧视女性这一现象发出抗议 （三）超越男权的独立的女性意识 （四）《莎菲女士的日记》里莎菲的女性意识 三、“革命+恋爱”的新女性时期 比较《韦护》、《一九零三上海春》、《母亲》中的变化，展现积极投身革命寻求出路的新女性形象。 四、延安时期的女性解放 用《一颗未出膛的枪弹》、《我在霞村的时候》来论证，其达到趋于成熟富有社会良知和责任感的女性形象。 结语
摘要：丁玲是个颇有个性的女作家，她独有的女性意识突出地体现在她的小说创作中。本文即是以此为着眼点，将她的小说创作分为三个阶段:“莎菲女士时代”、“命时代”、“延安时代”，并结合不同阶段的作品对其小说创作做一个梳理和评价。随着作品中女性人物形象的不断演变和发展，我们不仅可以了解到丁玲人生的心路历程，还可以深切地领会到其创作中强烈的女性意识的历变，从而揭示她不同创作阶段的不同创作的现实意义。本论文试图探讨丁玲女性主义意识形成的原因、重新解读丁玲在不同时期创作的文本、探讨丁玲小说中女性话语权的建构、丁玲小说中女性形象的嬗变和女性意识的冲撞等问题，以探究丁玲作为早期的女性作家对现代女性主义文学的先锋作用。 关键词：丁玲女性意识“莎菲”时代
在痛苦中实现自我人生美的追求 摘要：人生是痛苦的，但也正是痛苦孕育着我们人格的坚强和伟岸。在痛苦的锤炼中塑造自我美好的人格，使我们的人生变得丰盈而富有内涵，从而实现自我人生美的追求。 关键词：痛苦、人格美、自我人生美 人生是追求真、善、美、理想的一场漫长跋涉，而且这种追求是达到人生美学意境的最根本的途径。所以，“美在追求”。但在这种追求中，我们总会遭遇痛苦，遭遇失败和成功。但如果我们能在经历过体验痛苦、接受痛苦、超越痛苦的这个过程，就能使我们的人格得到提升，实现自我人生美。 一、体验痛苦---美的缺席 人生不是一帆风顺的，痛苦总是缠绕着我们每个人。叔本华认为，痛苦是人生的本质。其实，无论我们的人生是漫长曲折，还是短暂幸运的，我们都会体验痛苦。所以，莎士比亚在其剧作中曾称痛苦是人生“挥之不去，却之又来的礼物。”从根本上说，人生的痛苦源于人生的矛盾和欲望：生与死、得与失、冲动与理智、现实与理想、自我与他人以及认识自我却又无法实现自我之间等等的矛盾。矛盾意味着不如意、意味着冲突。而这些不如意和冲突总会给人生带来痛苦的折磨。因而，我们总会沉浸在这些轻微或强烈的痛苦体验之中。人生无法摆脱矛盾，所以人生也无法摆脱痛苦。 痛苦有各种不同的表现形式。在人生的道路中，我们不断体验肉体的痛苦，它或者是疼痛难忍，或者给人带来了生活的不便和心灵的创伤。但这还称不上为真正的痛苦，我们真正称之为痛苦的则是那种精神的的折磨、困顿和迷茫。它或者是自我的谴责，无尽的悔恨，痛不欲生，或者是感到人生的艰难，怀疑人生的意义和价值，处于一种难堪的境地。它们隐藏在人的内心深处，缠绕着我们的灵魂，使我们的人生处于一种永恒的冲突中。这些痛苦吞噬着我们的肉体和精神，带来了深深的痛感，让作为审美主体的我们没有从现实世界的痛苦中解放出来，失去了对审美客体的审美意识，无法进入到审美活动中。在这一过程中人的的审美本质力量没有生成，也就是说审美主体没有作用于自然，而处于颓废的处境。也如马克思所说：只有音乐才能激起人的音乐感”对于没有音乐感的耳朵说来，最美的耳朵也毫无意义，不是对象，因为我的对象只能是我的一种本质力量的确证。因此自我失去对美的感悟，也失去了对人生美学意境的追求。其实即使再坚强、再成熟的人也难免在生命的某一个时刻面对困难产生痛苦。如德国著名的音乐家贝多芬，在一段时间里，由于物质生活的贫乏，朋友的散失，耳聋症的加剧，侄子的不肖，曾使他处在痛苦的深渊中，不可自拔。还有著名的作家史铁生在青年时期得知自己将永远不能再站立起来的时候，他异常消极，脾气变得无比暴躁，还曾想过死来结束自己的生命。尼可洛·帕格尼尼是意大利小提琴家、作曲家，被人称为“独弦琴上练出来的小提琴家”。他的艺术道路坎坷不平。他生于一小商人家庭，据说，曾因为政治犯罪坐了20年，面对这个痛苦的打击，他也曾消极颓废。其实，在这段初始痛苦的时间里，他们曾失去了对美的追求，同时也失去了对人生真、善、美的追求，自我的个性没有得到最大的张扬，让美处于缺席中。 人生是痛苦的。佛教曾告诫人们：人生苦海无边。而消除这一痛苦的唯一途径是“回头是岸”，即看破红尘根绝一切俗念，达到一切皆空的悟觉。我们承认佛教对人们的痛苦的揭示是有意义的，但它在解释痛苦时却走向了唯心主义的幻觉。佛教可以在自己的教义中宣称一切彼岸世界的痛苦可以消除，但现实世界的人生痛苦却依然要在我们人生审美世界的追求中真实地存在着。因此我们每一个
论中国古代美学思想之朴素美
目录 摘要 (2) Ａbstract (3) 前言 (4) 一．朴素美 (4) 1.1朴素美的由来 (4) 1.2 朴素美在中国古代美学思想的意义 (5) 二．朴素美在古代美学中的分论 (5) 2.1老子：语言真诚朴素之美 (5) 2.2庄子：文学平淡真实之美 (6) 2.3孟郊：诗歌淳朴素淡之美 (7) 2.4李贽：提倡简朴质直之美 (8) 2.5阿炳：音乐情真意切之美 (8) 结语 (9) 参考文献 (10) 致谢 (11) 摘要
朴素美显示出质朴无华、淡雅之美。在中国传统文化中，朴素美是一种基本的生活观念，也是一种美学观念，朴实无华，清新自然成为美的最高形态。朴素美作为一种艺术风格或审美趣味，在中国古代美学史上具有特殊的意义。 关键词: 美学思想朴素美中国传统文化 自然平淡 Abstract
The beauty of simplicity shows its simple，plain and elegant. In traditional Chinese culture，the beauty of simplicity is not only a basic living principle but an acceptable belief of aesthetics. What's called the utmost qualities of beauty are simplicity and plain，purity and natural. Regarded as one of the styles of art forms and an aesthetic pleasure，the beauty of simplicity had its special significance in the history of Chinese ancient aesthetics. Key words:aesthetic thought simple beauty Chinese traditional culture nature flat
对美的定义的认识和理解 关于美的定义，美的释意有几方面： ⑴指味、色、声、态的好。如：美味；美观；良辰美景。《史记·吴太伯世家》：“见舞《大武》，曰：‘美哉！周之盛也、其若此乎！’” ⑵指才德或品质的好。如：美德；价廉物美。《管子·五行》：“人与天调，然后天地之美生。”王勃《滕王阁序》：“宾主尽东南之美。” ⑶善事；好事。《论语·颜渊》：“君子成人之美，不成人之恶。” ⑷赞美；称美。《庄子·齐物论》：“毛嫱、丽姬，人之所美也。” ⑸喜欢；称心。《醒世恒言·马当神风送滕王阁》：“满座之人见王勃年少，却又面生，心各不美。” 以上总结为一句，美的定义为：人对自己的需求被满足时所产生的愉悦反应的反应，即对美感的反应。 从事这个设计这个专业，需要掌握基本的对美的认识和理解。儿童时，觉得玩具是美的。有自己的兴趣时，觉得画笔是美的。拿着画笔，觉得自己所画的是美的。上学时，觉得有朋友一起玩耍是美的。劳累时，觉得放假是美的。小时候，觉得长大后的未来是美的。长大后，期待更久后自己创造出的美好生活。从小学美术的我，需要整理自己这么多年来对美这个概念的认识和理解。 小时候，画着儿童画，自己有无数的想法在头脑中，得过许多奖，也许那时候大人们对自己的作品感到很美。高中时，画了许多素描，色彩，速写，觉得能把它们都画得好，就是真正造出了美。写意的画法和写生的画法都能创造出美，所以让自己觉得美并不是绝对的。到了大学，看到许多新奇的作品和事物，自己在茫然中的时候，感到自己对这些如此陌生，感到自己的创新少之又少。时刻去告诫自己不能去依赖某些东西。应该需要怎么去进步呢要在大学中去积累，创造出更好的东西。涌现出更多好的想法。 也出去旅游过，看见过一些奇山妙水，在国家森林公园中呼吸大自然的空气，那种惬意让人不自然的感觉到大自然的美，站在高山上远眺，在船中漂流，感受奇观》自然所创造出的事物，体会其中的特点与形态，也许这就是美吧。 也品尝过许多美味，人类用自己的头脑创造着更多美味让自己享受，从味觉升华到人的心理愉悦舒畅，这也是一种美。 在枯燥烦躁时听听音乐，改善自己的心情。每个人有自己对美的评价标准，美妙的音乐能理清自己的思绪。从音调或歌词中体会到意境或体现出自己的切身实际，这是一种独特的美。美好的形态，受大家欣赏的建筑、物品、图案、产品、食物、颜色……。从眼中所见到呈现在头脑中，提高人们对美的认识，增长人们的见识，扩大人的眼界。 情感之间体现出的美，自己也难免体会过一些，对异性的欣赏。这些感性的事物也属于自己
丁玲女性题材小说中女性形象的特点和变化 [提要]：女性题材小说在丁玲文学创作中占有重要地位，丁玲的小说塑造了一系列典型的女性形象。本文对丁玲女性题材小说中女性形象的特点和变化作论述。一方面综合评述丁玲创作的女性形象特点；另一方面，根据丁玲在不同时期的创作从审美对象、性格基调、女性身份、隐忍精神等四个方面对其女性形象变化作出论述。 [关健词]：丁玲女性形象特点变化 [正文]： “丁玲是个擅长写女性的因写女性而赢得了声誉的女作家”,从其创作来看，女性题材占据重要的位置，她塑造了许多充满青春活力、敢于向传统挑战、有强烈的自我意识又带着某种感伤色彩的女性形象。在她布置的舞台上，女性是不容替代的主角，始终处于叙述的中心位置。她笔下的女性典型丰富多样，有知识女性的爱情生活与事业彷徨,有乡下妇女朦胧的个性觉醒与抗争，有忍辱负重为抗日献身的革命女性，有解放新天地的劳动女性等。她的女性题材小说的创作为世界文学奉献了一系列女性的典型形象。 回顾丁玲的创作历程，她的女性题材小说的创作有几次明显的分期：第一阶段，丁玲初涉文坛——《梦珂》（作于1927）、《莎菲女士的日记》（1927）、《阿毛姑娘》等，这些收录在短篇小说集《黑暗中》的作品，是丁玲早年的代表作，其中大多有一个具有较高的现代教养与反封建意识、在自我意识中觉醒、有敏锐感受性的“新女性”。第二阶段，中篇《1930年春上海》（作于1930）开始，丁玲创作主题逐步转换，丁玲由笔下的主人公——小知识分子女性表达开始走向大众的愿望，这在《田家冲》（1931年）里初露端倪，《水》（社会型题材）标志着她创作的风格转变。第三阶段，丁玲来到延安，《我在霞村的日子》（1941）、《在医院中》（1941）将女性观察的视角伸向革命阵营内部，塑造了与时代相关联，积极献身革命的女性形象。第四阶段，丁玲开始“文艺服从政治”的写作，《太阳照在桑干河上》等小说中的女性（黑妮）显露着她早期女性思想的痕迹，1979年新的女性形象《杜晚香》横空出世，续接了她中断的女性题材的创作。
诗歌语音美的追求 南朝诗发展至齐永明年间（483—493），发生了一场重大的变革，就是诗人更加自觉地讲究诗句的声音之美，制订出一些规定，以求达到读起来流畅谐和的目的。 汉语本是极富于音乐性的语言。每个音节（一般是一个字）都有平、上、去、入的区别（今天的普通话、北方方言已消失了入声，南方许多方言尚保存着入声），因此读起来抑扬低昂，十分悦耳。汉语音节的声母与韵母拼合紧密，所以每个音节都很响亮。 中国人很早就注重诵读诗文甚至讲话时声音之动人。且举几个著名人物的例子： 东汉末年的蔡琰，即蔡邕（蔡中郎）之女蔡文姬，是有名的才女。战乱中被掳入匈奴，在匈奴生活了十二年，生二子，后被曹操赎回，重嫁屯田都尉董祀。她的心情当然是悲苦的，所谓“托命于新人，竭心自勖厉。流离成鄙贱，常恐复捐废。人生几何时，怀忧终年岁。”（《悲愤诗》）偏偏董祀又犯法当死。文姬乃急往曹操处，为丈夫请命。时公卿名士、远方使者，坐者满堂。文姬蓬首赤足而进，叩头请求，“音辞
清辩，旨甚酸哀”（《后汉书·列女传》）众人为之动容，曹操也赦免了董祀。“音辞清辩”，便包括声音清朗动听之意。史家著史时特地将这一点记录下来，可见声音之美是如何受人注意了。 又如汉末崔琰，《三国志·魏志》本传说他“声姿高畅，眉目疏朗，须长四尺，甚有威重”，特地将其声音之高亮写入，也可见对此的重视。传说曹操接见匈奴使者，自惭形貌，觉得不足以威服远国，便使崔琰为替身，而自己捉刀立于床头：“捉刀”一语，即由此而来。这既是借重崔琰的相貌堂堂，也是由于他“声姿高畅”吧？ 再举一个东晋的例子：据说桓温生下来不到一岁，温峤见之，说：“这小儿有奇骨，让他啼哭一下！”及至听到其啼声，又说：“真英物也！”大约其哭声有力，因此受此赞誉。这当然不是说话的声音，不过桓温长大之后，确实不仅“眼如紫石棱，须作蝟毛磔”（《晋书》），相貌英武，而且说话声音也很动人。他率兵平蜀之后，会集僚佐缙绅，侃侃而谈，据《世说新语·豪爽》载，“桓既素有雄情爽气，加尔日音调英发，叙古今成败由人，存亡系才。其状磊落，一坐叹赏”。听众所叹赏的，与其说是他所说的内容，不如说是他谈论时的豪情爽气，包括其“音调英发”，声音动人。
论日本女性意识变化 对于一位女性来说,她的权利意识,婚姻意识,家庭意识的变化对她的人生观价值观世界观的变化起很大的决定作用。对日本女性来说,她除了有与其他民族相同的意识特征外,还有随日本历史变化和随时代变化的独特的意识变化。 第二次世界大战以前,几千年来受中国女训影响,随着儒家思想的兴盛以及封建家制度的确立和完善,日本女训在近世得到了广泛的发展和普及。对三从四德”、“男尊女卑”、“夫为妻纲”、儒家女性观的吸收和借鉴是日本女训最为鲜明的特色之一。在封建社会,男权思想的确立使得日本女性社会地位低下,权利得不到保障,虽然明治维新以后受西方的影响,女性地位有所提高,但基本上变化不大,主要表现在以下三方面: 一、女性是日本男权社会的经济附庸,没有自己的财产意识。在男权社会中,日本女性丧失了家庭财产的所有权,只得借助婚姻或血缘的关系,依附于男子,沦为家庭的奴隶。女子在出嫁前没有财产,出嫁后作为妻媳也无私有财产,甚至女子从娘家带去的财产的所有权也被剥夺了。有时女性甚至沦为男性买卖的对象,有卖为奴婢、卖为妻妾、卖为童养媳、卖为娼妓,陷入最悲惨的境地,这都是因为女性在经济上不能独立造成的。泯灭女性的经济权力,令其成为男子的性奴隶与生育工具,已成为封建宗法约束女性的有力武器。 二、女性被排除在日本政治之外,没有自己的政治意识。自阶级社会产生以来,“乾坤正位”便成为规范男女的理论基础。“女正位乎内,男正位乎外;男女正,天地之大义也。” “……男主内,女主外……这种分工模式给两性带来的影响是巨大的。……男性在激烈的社会竞争中增长了…才干?,那些成功者制造了自己的…历史?,成为财富与权力,妻妇与奴隶的拥有者,而生活于其中的妇女不得不屈从于男人为自己设就的生活范围和既定的角色,将自己的职分降到次要的从属的地位,从而形成了妇女无权的隐忍的经历,形成了认为妇女是无能的短见的偏见,从而妇女本身也就成了无史的沉默的群体。” 妇女被禁锢在家中,服役于人,料理家务,就是连统治阶级的皇后也属被禁之列。不仅如此,封建时代还宣扬“女祸论”,即认为宠信妇人,使之预
美的追求 整容外科是医学的一个分支，旨在给身体某部位以新的形状来改善人的模样。整容外科还包括给烧伤的人们植皮，给年老脱发的人们换头发。美容学随着时代而变化，但人们对美的追求一直没变。 人们几乎总是渴望自己的模样更漂亮。无论年龄大小，无论身高体形，人们都追求时尚以便看上去更富有魅力。比如说在19世纪，美国纽约的妇女开始崇尚巴黎时装。事实上，法国时装曾在美国非常流行，甚至在闻名的美国裁缝中亦成风尚，许多人把自己的牌子改成法国牌子。 到了18世纪，身高和体重成了美的重要成分。在法国大革命期间，许多妇女曾哇诶了腰细而经常系腰带。今天，我们仍然认为理想的美人是秀场苗条的。然而，现在想要改变提醒的男男女女不必穿使他们疼痛的衣服了。他们可选择整容外科手术来改变他们的体形，除去体内多余的脂肪。 16世纪，化妆在英国成了追求美的一个重要部分。一些妇女往往把自己的脸蛋涂成白色，脸颊涂成红色。她们认为这样化妆使她们更加迷人。到了19世纪60年代，美国妇女非常乐意使用化妆来使自己更迷人。如今，那些希望自己时时刻刻都有最好容貌的女性已经开始使用永久性的化妆了，即色彩被融入皮肤里层。应用永久性化妆是一种整容外科手术。 19世纪90年代，美国人发现骑单车实际上可以改善他们的体形！他们为了减肥、为了感到舒适而锻炼身体。骑单车蔚然成风，甚至引
起了时装的变化。美国妇女开始穿更短的裙子，而不是像过去那样又长又大的裙子。到了20世纪20年代，人们相信规定饮食和运动锻炼是变得自然美的最佳途径。 虽然规定饮食和身体锻炼仍然是改善外表的流行方法，但是身体有些部位没有整容外科手术的帮忙是改变不了的。在过去，美国妇女经常花好几周时间反复地吟读含有以字母“P”开头的单词的诗歌，因为她们想改变她们的嘴型。今天，外科医生可以在几小时内改变鼻子或嘴唇的形状。 人们，无论身在何处，都希望自己更好看。尽管整容外科手术可能使许多人感到惊奇，但它已经在中国和印度使用几个世纪了。今天很多国家使用整容外科手术来修补烧伤者、车祸受害者或天生残疾人的外表。 在未来，每个人都可能看上去更漂亮吗？答案可以说是肯定的。医生们正在为找到更安全更块的帮助人们整形整容的方法而努力工作。然而，同任何一种外科手术一样，整容外科手术也可能是危险、痛苦的。此外，对一般人来说，整容外科手术价格不菲。由于这些理由，整容外科手术今天还不怎么流行，但它未来可能很受欢迎。不管医生们是否找到更安全更快捷更便宜的整容技术，全世界的人们都会继续不懈地去追求美。
审美特征： 一、强烈的现实性 1、语言通俗化、平民化。 中国戏曲按照传统的观点，到宋元时期达到成熟，主要代表就是杂剧和南戏。南戏最初是以一种民间艺术的姿态登上戏曲舞台的，有文人以宋人之词，加上里巷歌谣、村坊小曲，市女顺口可唱，自由亦复自然。 2、表现大众生活，传达百姓感受，引起共鸣。 此类南戏的主要代表作有高则诚的《琵琶记》等。 3、反映社会问题。 北方的杂剧虽然并不像南戏那样深入民间，还有比较规范的“宫调”系统，但是却以反映沉重的社会问题为主流思想，揭露了腐朽的封建思想和社会现实。对黑暗社会的控诉，对贪官污吏、权豪之罪恶的揭露，对爱情自由的追求，对思想苦闷的解脱等等，都在元杂剧中得到体现。其代表作中有我们非常熟悉的《窦娥冤》、《西厢记》等。 进入现代，尤其是解放后，一批反映新中国人民生活翻天覆地变化的戏曲也陆续搬上了舞台，成为时代的艺术。 二、虚拟性 通过剧中人的语言，借助观众的联想，构筑特定的景物和环境，“戏随人走”。 西方戏剧重实轻虚，侧重真实自然的舞台表现方法，具有写实性；而中国古典戏曲重虚轻实，讲究虚拟写意的程式表现，具有写意性。 三、程式化 戏曲表演都必须遵循一定的程式规则，舞台上不允许有自然形态的原貌出现。一切自然形态的戏剧素材，都要按照美的原则予以提炼、概括、夸张、变形、使之成为节奏鲜明，格律严整的技术格式。演唱中的板式、曲牌、锣鼓经，念白中的韵味、声调，表演中的身段、手式、步法、工架，武打中的各种套子，以至喜怒哀乐、哭笑惊叹等感情的表现形式等等，无一不是生活中的语言声调、心理变化和形体动作的规律化，即程式化的表现。诸如马鞭一挥就表示上路启程，舞台“圆场”瞬息千里，一支船桨即舟载行人等等，都是“程式化”写意美学的具体表现。 三、“意境”美学 有的学者认为，戏曲的起源应追溯到诗歌产生之初，因为诗歌在产生之初就具有表演性和音乐性。的确，戏曲与古典诗词的关系似乎是与生俱来的：形式上，戏曲的唱词多数直接引用
美术鉴赏——对美的认识 在姹紫嫣红的春日，去领略繁花似锦的美景；在苍翠葱郁的夏日，去游览如画般的山水；在硕果丰收的秋日，去捕捉丰收的喜悦，去拾得满地金黄；在银装素裹的冬日，去感受大自然的静谧，领悟不尽的神奇……这都是人们对美的认识的表现。美的认识在本质上是一种感性与理性统一复杂的心理活动，具体地说，美的认识是审美主体在对审美客体进行的感受、体验、鉴别、领悟、评判和再创造的过程中，得到的悦耳悦目，悦心悦意，悦志悦神的审美享受。而高雅健康的审美享受又总是和道理情操等方面的审美教育有机结合的。 美的本质问题提出至今已有二千多年，经历了曲折的发展历程。传统美学主要回答了“美是什么”。马克思主义美学提出“美是人本质力量的对象化”这一美本质命题，对传统美学进行了总结。然而这一命题方式本身的缺陷使传统美学面临危机。当代分析美学应运而生，对传统美学进行消解，彻底否定了美本质。分析美学一方面解决了传统美学的危机，另一方面又否定了美学，使美学有走向灭亡的危险。美学研究只有站在历史唯物主义和辩证唯物主义的哲学、美学高度，以马克思主义美学为指导，同时吸纳各美学流派的积极方法和研究成果，才能使美本质研究取得实质性进展。 一、美是人的本质力量的对象化。 传统美学美本质研究滥觞于柏拉图，只是把美本质抽象地、机械地揭示了马克思主义站在历史唯物主义和辩证唯物主义的高度，对传统哲学进行了扬弃，批判地继承并发展、改造了唯心主义和旧唯物主义的哲学思想，创造了科学的、辩证的、历史的、唯物的马克思主义哲学。马克思主义美学就建立在这一哲学思想之上。马克思主义美学从人类的物质实践中把握意识与存在、精神和物质的相互转化关系，从人、人的本质中把握美和美的本质，从人的类本质、类命运中看待美和美的本质，为全面深刻地把握美的本质提供了理论指导和方法，使美本质研究视野进一步开阔，取得了前所未有的研究成果。 传统美学正是基于这样一种哲学观念所界定的先验的美作为衡量艺术的标准，因此在艺术发展多元化的今天面临着其自身形态无法解决的契机。以维特根斯坦为首的分析美学从其分析哲学出发，认为当代西方美学所面临的危机，用现存的美学方法和观念根本无法解决，只有跳出传统美学的思维定势，打破传统美
智慧树20XX年中国古建筑文化与鉴赏章节题目（含答案） ?名称中国古建筑文化与鉴赏 ?对应章节第一章 ?成绩类型百分制 ?题目数 5 ?总分数 10 说明： 提示：选择题选项顺序为随机排列，若要核对答案，请以选项内容为准 ?第1部分 ?总题数:5 ? 1 【多选题】(2分) 建筑艺术在表现形式上与绘画、雕塑有何不同？ A. 建筑艺术不能表现场景 B. 建筑艺术不能表现人物 C. 建筑艺术不能表现具体情节 2 【多选题】(2分) 建筑形象的塑造决定于下列哪些因素： A. 结构方式 B. 所用材料 C. 实用功能
【多选题】(2分) 中国古代与西方古代建筑之不同处主要表现在下列哪些方面： A. 色彩 B. 对建筑形象的追求 C. 所用材料 4 【多选题】(2分) 木料比石料的优点表现在哪几方面： A. 价格便宜 B. 采集较易 C. 加工较易 D. 运输方便 5 【多选题】(2分) 中国工匠对建筑哪些部分都进行了美的加工： A. 台基 B. 天花 C. 梁枋 D.
E. 门窗 ?名称中国古建筑文化与鉴赏 ?对应章节第二章 ?成绩类型百分制 ?题目数 7 ?总分数 14 说明： 提示：选择题选项顺序为随机排列，若要核对答案，请以选项内容为准?第1部分 ?总题数:7 ? 1 【多选题】(2分) 中国古代宫殿具有哪两方面的功能？ A. 具有艺术上的表现功能 B. 具有艺术上的实用功能 C. 具有物质上的表现功能 D. 具有物质上的实用功能 2 【多选题】(2分) 从陕西西安唐代大明宫遗址的发掘看，唐代宫殿造型上的特点是： A. 色彩不绚丽 B.
色彩鲜丽 C. 气势恢宏 3 【多选题】(2分) 北京紫禁城建成于何时？花了多少时间？ A. 10年 B. 清朝 C. 13年 D. 明朝 4 【多选题】(2分) 午门中央门洞除皇帝外还允许什么人出入？ A. 考中状元 B. 皇后完婚 C. 出征武将 5 【单选题】(2分) 太和殿前陈设铜龟、铜鹤具有什么象征意义？ A. 国家长治久安 B. 国家统一 C.
人类对美的追求,是社会进步的象征。 ------马克思 世界上最难忘的是自然美——有人能增加些美到世界上去，这人便是天之骄子。 -------冰心 相貌的美，高于色泽的美，而秀雅合适的动作的美，又高于相貌的美，这是美的精华。 ---【英国】培根 伟大的心胸，应该表现出这样的气概——用笑脸来迎接悲惨的厄运，用百倍的勇气来应付一切的不幸。 ----鲁迅 什么是美？美——就是我们所爱的东西，不是因为美才可爱，而是因为可爱才美的。 ------【俄国】车尔尼雪夫斯基 你缺少的不是美丽，而是善于发现美丽的眼睛。 真善美是些十分相近的品质，在前面的两种品质之上加一些难得而出色的状况，真就显得美，善也显得美。 ------狄德罗 美，是道德上的善的象征。 ------康德 美都是从灵魂深处发出的。 ------别林斯基 激情和表情就是美。一张不带激情不善表情的脸就是缺陷；任它涂脂抹粉，你吹我捧，只有傻瓜才会爱慕。 ------布莱克 美必须干干净净，清清白白，在形象上如此，在内心中更是如此。 ------孟德斯鸠 最能直接打动心灵的还是美。美立刻在想象里渗透一种内在的欣喜和满足。 ------爱迪生 若要把感性的人变为理性的人，唯一的路径是先使他成为审美的人。 ------席勒 我宁愿用一小杯真善美来组织一个美满的家庭，也不愿用几大船家具组织一个索然无味的家庭。 ------海涅
生活中的美，就象圣洁的天使，给人心灵的滋润。人们欣赏美，赞扬美，追求美。我曾在小博写了几句《寻找那一点美》的小诗，总是感到粗陋浅白，彷徨中，深怕亵渎了美。记忆里，大师们的格言让我认识了一些美。 有真有善才有美：布瓦洛说：“只有真才美，只有真才可爱......虚假永远无聊乏味,令人生厌。”别林斯基说：“失去了真，同时也失去了美。”狄德罗说：真、善、美是些十分相近的品质。在前面的两种品质之上加以一些难得而出色的情状，真就显得美，善也显得美。”普洛丁说：“真实就是美，与真实对立的就是丑。” 爱生活才有美：高尔基说：“只有美的人才能唱得好——我说的美的人，就是爱生活的人......那些不会生活的人就会睡觉,而喜欢生活的人就一一唱歌。”席勒说：“真正美的东西必须一方面跟自然一致，另一方面跟理想一致。”车尔尼雪夫斯基说：“每一代的美都是——而且应该是——为那一个时代而存在的，当美与那一时代消逝的时候，下一代就会有它的新的美，谁也不会感到遗憾的。” 善于欣赏才有美：普洛丁说：“眼睛如果还没有变得象太阳，他就看不见太阳；心灵也是如此，本身如果不美也就看不见美。”席勒说：“若要把感性的人变成理性的人，唯一的路径是先使他成为审美的人。”罗丹说：“美是到处都有的。对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少发现。” 好的品格才有美：德漠克利特说：“身体的美若不与聪明才智相结合，是某种动物的东西。”培根说:“在美的方面，相貌的美高于色泽的美，而秀雅合式的动作的美又高于相貌的美。”培根还说：“有些老人显得很可爱，因为他们的作风优雅而美......而尽管有的年轻人具有美貌,却由于缺乏优美的修养而不配得到赞美.”屠格涅夫说：“人应当一切都美，外貌，衣裳，灵魂，思想。”歌德说：“外貌美只能取阅一时，内心美方能经久不衰。”奥斯特洛夫斯基说：“人的美并不在于外貌，而在于他的本身，在于他的心。要是人没有内心的美，我们常常会厌恶他漂亮的外表。” 纯朴也是一种美：达芬奇说：“你们不见美貌的青年穿戴过分反而折损了他们的美吗？你不见山村妇女，穿着朴实无华的衣服反而比盛装的妇女美得多吗？”培根说:“美德好比宝石，它在朴素背景的衬托下反而更华丽。同样，一个打扮并不华贵，却端庄、严肃而有美德的人是令人肃然起敬的。”马雅可夫斯基说：“世界上没有任何一件衣衫能比健康的皮肤和发达的肌肉更美丽。”
日本女性意识的变化 摘要：对于一位女性来说，她的权利意识，婚姻意识，家庭意识的变化对她的人生观价值观世界观的变化起很大的决定作用。对日本女性来说，她除了有与其他民族相同的意识特征外，还有随日本历史变化和随时代变化的独特的意识变化。 一、古代女性的特点 贤妻良母是封建社会制度对女性的要求，它束缚了女性的自由，剥夺了女性的尊严。日本女性文化几千年来受中国女训的影响，随着儒家思想的兴盛以及封建家制度的确立和完善，日本女训在近世得到了广泛的发展和普及。对三从四德”、“男尊女卑”、“夫为妻纲”、儒家女性观的吸收和借鉴是日本女训最为鲜明的特色之一。在封建社会，男权思想的确立使得日本女性社会地位低下，权利得不到保障，虽然明治维新以后受西方的影响，女性地位有所提高，但基本上变化不大。 （一）女性是日本男权社会的经济附庸，没有自己的财产意识。在男权社会中，日本女性丧失了家庭财产的所有权，只得借助婚姻或血缘的关系，依附于男子，沦为家庭的奴隶。泯灭女性的经济权力，令其成为男子的性奴隶与生育工具，已成为封建宗法约束女性的有力武器。（二）女性被排除在日本政治之外，没有自己的政治意识。妇女被禁锢在家中，料理家务，就是连统治阶级的皇后也属被禁之列。“红颜祸水”“男主外女主内”是日本男人普遍的观点，他们甚至认为宠信妇人，使之预政，必酿成祸患的传统理论。无论家是主无论家政、国政，都奉之为信条，引之为鉴戒，使之成为限制女性预政的一件理论武器。总之，一切女性的基本政治权利在这一男权社会中消失殆尽。 （三）传统日本女教自始至终渗透着封建伦理的观念，没有自己的权利意识。儒家思想是日本封建社会的思想基石，故传统女教向以贯彻儒家的宗法伦理观念为宗旨。女教轻视智育，重视德育。“女子无才便是德”是当时社会对女子的衡量标准。尤其是宣扬“三从四德”、“男尊女卑”、“夫为妻纲”、“饿死事小，失节事大”等教条。封建社会的这些所谓女教不是真正的女子教育，而是一种货真价实的奴化教育。向女子灌输奴性服从的礼教纲常，给她们套上精神枷锁，束缚妇女的言行，限制她们的发展，以使妇女成为封建伦理道德的自觉遵行者和殉道士，使她们长期安于被压迫，被奴役的地位。 二、新时代女性特点 “明治维新”的改革使日本女子开始接触到“自由民主、博爱幸福、男女平等”的思想。近代以来日本不断发起女权运动、极力争取女子在社会中的地位。战争是流血的政治，通过战争这一暴力的方式使日本原有的社会正常结构得以打破，同时日本女子在战争期间不断把日本女子团体推入到政治部门中，把参加政治国家方针的制定看成女子解放的一个重要途径。所以随过日本封建势力的衰退，日本女子本身也得到了解放，新时代日本女性开始形成。（一）新时代的日本女性，开始追求人格独立和经济独立。今年来大量的日本女性走出校园和家庭，已然成为日本社会就职的新兴力量。日本《读卖新闻》目前开展了关于2011年春