蒲柳羽
论文摘要：中国书史上推崇王羲之为“书圣”，王羲之擅长隶、草、楷、行各
体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，无论横、竖、点、撇、钩、折、捺，可说极尽用笔使锋之妙，影响深远。这里主要论述王羲之的书法成就与影响,重要的是让后人沿着他的造诣，继续攀登上书法的更高峰。
关键词：王羲之书法艺术成就影响
一、王羲之及其艺术风格
1、生平介绍
王羲之，字逸少，号澹斋，原籍山东琅琊，生于西晋惠帝太安二年。卒於会稽金庭。因以右军将军衔领会稽内史，遂世称王右军。东晋时期杰出的书法家。父王旷，历官淮南丹阳太守、会稽内史。伯父王导，历事元帝、明帝、成帝三朝，出将入相，官至太傅。王羲之小的时候不喜欢说话，长大后口才却很出众，而且性格耿直。晋大尉郗鉴选中他为女婿，“袒腹东床”的典故就出于王羲之【1】。朝廷公卿看重王羲之的才器，屡次召举他为官，他都辞谢。后为征西将军瘐亮参军，累迁长史，进宁远将军、江州刺史，官至右军将军、会稽内史。后与太原王述不和，称病去职，归隐会稽，自适而终。
2、艺术特点
王羲之代表作品有：楷书《黄庭经》、《乐毅论》，草书《十七帖》、《初月帖》，行书《姨母帖》、《快雪时晴帖》、《丧乱帖》、《兰亭集序》等。王羲之擅长隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。他的书法平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀，世人常用曹植的《洛神赋》中：“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。”一句来赞美王羲之的书法。传说王羲之小的时候苦练书法，日子久了，用于清洗毛笔的池塘水都变成墨色。后人评论说：“飘若游云，矫若惊龙”、“龙跳天门，虎卧凰阁”、“天质自然，丰神盖代”。王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变。
二、王羲之的艺术成就
王羲之最大的成就在于变汉魏质朴书风为笔法精致、美仑美奂的书体，开创了妍美流畅的行、草书法先河。特别是行书《兰亭序》有如行云流水，潇洒飘逸，
骨格清秀，点画遒美，疏密相间，布白巧妙，在尺幅之内蕴含着极丰裕的艺术美。无论横、竖、点、撇、钩、折、捺，真可说极尽用笔使锋之妙。《兰亭序》凡三百二十四字，每一字都姿态殊异，圆转自如。
他一变汉魏朴质书风，开晋后妍美劲健之体，创楷、行、草之典范，后世莫不宗法。他行书字帖《兰亭序》被书法界誉为“天下第一行书”，千百年来倾倒了无数学习的人。王羲之因此被后人尊称为“书圣”【2】。唐太宗李世民倡导王羲之的书风。他亲自为《晋书》撰《王羲之传》，搜集、临摹、欣赏王羲之的真迹【3】，《兰亭序》摹制多本，赐给群臣。在中国书法史上，帝王以九五万乘之尊而力倡一人之书者，仅此而已。宋代姜夔酷爱《兰亭序》，日日研习，常将所悟所得跋其上。有一跋云：“廿余年习《兰亭》皆无入处，今夕灯下观之，颇有所悟。”历时二十多年才稍知入门，可见释读之难。一千六百多年来无数书法家都孜孜不倦地释读过，何尝不想深入羲之的堂奥，但最终只能得其一体而已。
因此，《兰亭序》可以说是由杰出的书法智慧所营造成的迷宫。
三、王羲之书法艺术的影响
1、对其王氏子孙的影响
王羲之的书法影响到他的后代子孙。他的儿子献之，擅长草书;凝之，工草隶;徽之，善正草书;操之，善正行书;焕之，善行草书;献之，则称“小圣”。黄伯思《东观徐论》云：“王氏凝、操、徽、涣之四子书，与子敬书俱传，皆得家范，而体各不同。凝之得其韵，操之得其体，徽之得其势，焕之得其貌，献之得其源。”其后子孙绵延，王氏一门书法传递不息。武则天试图寻求王羲之的书籍，王羲之的九世重孙王方庆将家藏十一代祖至曾祖二十八人书迹十卷进呈，编为《万岁通天帖》。南朝齐王僧虔、王慈、王志都是王门之后，有法书录入。释智永为羲之七世孙，妙传家法，为隋唐书学名家。后战乱中，其后世走乱，家谱遗失，后世分布在沈阳，海伦等地。现知其后世有王庆凯、王潇丹等人。
2、对书法界的影响
王羲之的书法对书法界的影响，只看张旭的一句话就知道：“自智永禅师过江，楷法随渡。永禅师乃羲、献之孙，得其家法，以授虞世南，虞传陆柬之，陆传子彦远，彦远仆之堂舅，以授余。“这句话包括了唐代几乎所有的大书家，张旭后来将这种楷法传给了颜真卿，以楷书四大家与宋四家【4】为首的后起之秀之所以能在王羲之后期有如此大的成就，根本原因，都是学王羲之的书道，夸张的说中国自东晋以来的书法只能分为王羲之前期和王羲之后期，他不但将钟繇发明的楷书和张芝的今草发扬起来，其流传的《十七》，《黄庭》，《兰亭序》，在书法史上的地位永不可超越。不但是中国，日本每年的春节新春开笔时，都会拜王羲之。
四、总结
王羲之在世界书法史上的地位前无古人后无来者，对于后世行楷草三种书体起到了承前启后的重要作用。他被作为东晋初年有才能、有思想、有政治眼光、有作为的重要历史人物，写进“二十四史”之一的唐朝官修的《晋书》【5】。
王羲之书法不仅仅让人们对王羲之书法欣赏，更重要的是让后人沿着他的造诣，继续攀登上书法的更高峰。
注释：
【1】南朝·宋·刘义庆《世说新语·雅量》，出版社: 中华书局，出版日期: 1984年2月1日
【2】陈传席<<书法家在史上的定位标准>>，中国书法【J】, 2010年7月,第138页.
【3】阎立本·《萧翼赚兰亭图》，辽宁省博物馆
【4】《中国书法眀城—绍兴》，中国书法【J】，2008年10月186期,第24页
【5】房玄龄·《晋书》，出版社: 中华书局，出版日期: 1974年11月1日
书法家王羲之阅读答案 王羲之是我国晋代著名的书法家。他的书法艺术已经达到了极高的境界，被称为“书圣”。自他以后研究书法的人，没有不吸取他在书法上的成就的。现在书店里还摆着他最得意的书法作品《兰亭序》，那是古今书法的典范。王羲之的书法艺术是怎样造就的呢？ 王羲之出身在晋代名门家庭，自幼喜爱书法，对功名却很淡薄。他曾经临摹过好多书法家的字帖，并对他们的书法特点进行了仔细的研究。他还门学习过汉朝书法家张芝的草书，很有心得体会。 王羲之不但善于学习历代书法家的长处，而且经过苦研究，独创了自己的书法艺术风格。他苦心琢磨字体的间架结构、笔画和笔势，一有空就用手在衣服上写字。天长日久，把衣服都划破了。后来，他到永嘉做官，也总在池边苦心字。之后，他就在池里洗砚刷笔，把一池水全染成了黑色，于是人们便称此池为“墨池”。就这样，他终于在书法艺术上取得了辉煌的成就。 1.从括号内选择正确的字打“√”。 2.联系上下文理解词语。 琢磨：____________________________ 淡薄：____________________________ 3.把下面句子换一种说法，原句意思不变。 自他以后研究书法的人，没有不吸取他在书法上的成就的。 ____________________________ 4.用横线画出连接第2、3自然段的过渡句。 5.你能说说王羲之书法艺术取得成功的原因吗？ (1)____________________________ (2)____________________________ 6.读了这篇文章后，你一定很受教育，是否想起了那一句名言俗语呢，把它写下来。 参考答案： 1、正确的字有：专刻练 2、琢磨：专心学习练习。淡薄：不在意，不关心。 3、自他以后研究书法的人，怎么可能有不吸取他在书法上的成就的？ 4、“王羲之不但善于……艺术风格” 5、淡泊名利苦心钻研 6、活到老，学到老。
王羲之书法的总体评价 王羲之书法的总体评价王羲之被誉为“书圣”，无论是否懂得书法都知道王羲之这位独特的书法家。在浩瀚书法海洋中，王羲之已经被众多书法立为了一座灯塔，被历代书法立为楷模，并且用王羲之的标准来衡量历代的书法名家。后来的书家几乎没有不临摹过王羲之法帖的，因而有“书圣”美誉。 有评论说：“中国书史上虽推崇王羲之为“书圣”，但并不把他看作一尊凝固的圣像，而只是看作中华文化中书艺创造的“尽善尽美”的象征。事物永远是发展的、前进的，王羲之在他那一时代到达“尽善尽美”的顶峰，这一“圣像”必将召唤后来者在各自的时代去登攀新的书艺顶峰。”这里虽然打破了王羲之崇拜，但是仍然没能打破人们认识王羲之的格局。为什么王羲之的书法是最好的?为什么王羲之的被认为是完美无瑕的? 王羲之的书圣地位有两个比较大的因素： 第一，唐太宗的推动作用。唐太宗十分推崇王羲之的书法，以至于召集天下、宫廷中的书家临摹《兰亭序》。这在一定程度上对王羲之的书法地位有推动作用。但是这并不是绝对的。唐太宗的书法造诣不浅，他应该能够判断出王羲之的书法水平。唐太宗只是一个外因，主要的原因还是王羲之自己。 第二，王羲之的书法功底。历代的书法家已经把王羲之尊为“书圣”，因此评价王羲之的书法也就没有缺点可寻。因为定论认
为王羲之是完美的，王羲之是绝对的，王羲之是不可超越的。历代的书法家，包括后来的欧颜柳赵、苏黄米蔡、翁刘成铁等等众多书法几乎都与王羲之的书法有不可分割的关系。 我想原因主要是中国封建时期的正统思想与中庸思想： 王羲之的书法被尊为书法的正统，王羲之之法也被书法届尊为正统之法，任何违背王羲之的法则都是被成为叛逆的。但是违背王羲之的法则是不是都是坏的呢?有人说王羲之的法则到现在还有人在用，但是那些违背王羲之的法则都已经不存在了。想想看，这种一出来就被唾弃的法则能够流传下来吗?当王羲之的书法被尊为正统之后，欧阳询、颜真卿、柳公权、赵孟頫等等一批书家都不同程度受到了王羲之的影响。我们都知道科举考试，科举考试的字体相当一段时间以欧体为标准。这在一定程度上发展了欧阳询，也间接发展了王羲之。当欧阳询被尊为欧体的楷模，后来的欧体书法者也就以欧阳询为标准，因此也就永远无法超越欧阳询。而被欧阳询所临摹的王羲之，也就成为了更是高不可攀的巅峰。 王羲之的书法在书家看来是“大家无特色，大家无风格”，而且王羲之是“中庸之美”。这种标准被看作是书法的终极状态，这种思想很明显是受到了儒家学说的限制。当我们把王羲之等同于儒家思想的精华之后，我们就会发现王羲之已经成为了一个儒家思想在书法界的孔子，是不可动摇的圣人。而后的无论是多么伟大的书法家拿王羲之的标准来衡量当然也就无可比拟。怀素、张旭、王铎比起王羲之过于豪放，欧阳询比起王羲之过于呆滞等等之类的评论诞生也就不足为奇了。在儒家思想统治的中国封建社
古代书法之王羲之作品欣赏王羲之书法 在我国古代，有很多十分著名的书法家，其中被冠以书圣之称的便是王羲之，可见他的书法之造诣，他的兰亭集序更是被人称为天下第一行书。让我们一同来欣赏他的书法作品吧。下面是为你的古代书法之王羲之作品，希望对你有用! 早年经历 王羲之出身于魏晋名门琅玡王氏，他七岁就擅长书法。传说晋帝当时要到北郊去祭祀，让王羲之把祝词写在一块木板上，再派工人雕刻。刻字者把木板削了一层又一层，发现王羲之的书法墨迹一直印到木板里面去了。他削进三分深度才见底，木工惊叹王羲之的笔力雄劲，书法技艺炉火纯青，笔锋力度竟能入木三分。 16岁时，王羲之被郗鉴选为东床快婿。郗鉴有个女儿，年长二八，貌有貌相，尚未婚配，郗鉴爱女故要为女择婿，与丞相王导与情谊深厚，又同朝为官，听说其家子弟甚多，个个都才貌俱佳。 一天早朝后，郗鉴就把自己择婿的想法告诉了王丞相。王丞相说：“那好啊，我家里子弟很多，就由您到家里挑选吧，凡你相中的，不管是谁，我都同意。”
郗鉴就命心腹管家，带上重礼到了王丞相家。王府子弟听说郗太尉派人觅婿，都仔细打扮一番出来相见。寻来觅去，一数少了一人。王府管家便领着郗府管家来到东跨院的书房里，就见靠东墙的床上一个袒腹仰卧的青年人，对太尉觅婿一事，无动于衷。郗府管家回到府中，对郗太尉说：“王府的年轻公子二十余人，听说郗府觅婿，都争先恐后，唯有东床上有位公子，袒腹躺着若无其事。”郗鉴说：“我要选的 __的人，走，快领我去看。”郗鉴来到王府，见此人既豁达又文雅，才貌双全，当场下了聘礼，择为快婿。“东床快婿”一说 __来的。 相聚兰亭 东晋穆帝永和九年(公元353年)，农历三月三日，王羲之和谢安、孙绰等41人在绍兴兰亭修褉(一种祓除疾病和不祥的活动)时，众人饮酒赋诗，汇诗成集，羲之即兴挥毫为此诗集作序，这便是有名的《兰亭序》。此帖为草稿，28行，324字。记述了当时文人雅集的情景。作者因当时天时地利人效果发挥极致，据说后来再写已不能逮。其中有二十多个“之”字，写法各不相同。宋代米芾称之为“天下第一行书”。 称病弃官
王羲之及书法特点 王羲之及书法特点王羲之 (303年—361年，一作321年—379年)，字逸少，汉族，东晋时期著名书法家，有“书圣”之称。琅琊(今属山东临沂)人，后迁会稽山阴(今浙江绍兴)，晚年隐居剡县金庭。历任秘书郞、宁远将军、江州刺史，后为会稽内史，领右将军。其书法兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。 风格平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀。代表作《兰亭序》被誉为“天下第一行书”。在书法史上，他与其子王献之合称为“二王”。 别名王右军、王会稽，字逸少国籍东晋民族汉族涨知识!他们是古代书法界的泰斗中国古代的十大圣人这些匠人伟大了整个艺术史!人物生平听语音入木三分主词条：入木三分王羲之出身于魏晋名门琅玡王氏，他七岁就擅长书法。传说晋帝当时要到北郊去祭祀，让王羲之把祝词写在一块木板上，再派工人雕刻。刻字者把木板削了一层又一层，发现王羲之的书法墨迹一直印到木板里面去了。他削进三分深度才见底，木工惊叹王羲之的笔力雄劲，书法技艺炉火纯青，笔锋力度竟能入木三分。 《神龙兰亭》袒腹东床主词条：东床快婿16岁时，王羲之被郗鉴选为东床快婿。郗鉴有个女儿，年长二八，貌有貌相，尚未
婚配，郗鉴爱女故要为女择婿，与丞相王导与情谊深厚，又同朝为官，听说其家子弟甚多，个个都才貌俱佳。王羲之一天早朝后，郗鉴就把自己择婿的想法告诉了王丞相。王丞相说：“那好啊，我家里子弟很多，就由您到家里挑选吧，凡你相中的，不管是谁，我都同意。”郗鉴就命心腹管家，带上重礼到了王丞相家。王府子弟听说郗太尉派人觅婿，都仔细打扮一番出来相见。寻来觅去，一数少了一人。王府管家便领着郗府管家来到东跨院的书房里，就见靠东墙的床上一个袒腹仰卧的青年人，对太尉觅婿一事，无动于衷。郗府管家回到府中，对郗太尉说：“王府的年轻公子二十余人，听说郗府觅婿，都争先恐后，唯有东床上有位公子，袒腹躺着若无其事。”郗鉴说：“我要选的就是这样的人，走，快领我去看。”郗鉴来到王府，见此人既豁达又文雅，才貌双全，当场下了聘礼，择为快婿。“东床快婿”一说就是这样来的。 相聚兰亭东晋穆帝永和九年(公元353年)，农历三月三日，王羲之和谢安、孙绰等41人在绍兴兰亭修褉(一种祓除疾病和不祥的活动)时，众人饮酒赋诗，汇诗成集，羲之即兴挥毫为此诗集作序，这便是有名的《兰亭序》。此帖为草稿，28行，324字。记述了当时文人雅集的情景。作者因当时天时地利人效果发挥极致，据说后来再写已不能逮。其中有二十多个“之”字，写法各不相同。宋代米芾称之为“天下第一行书”。 称病弃官永和十一年(公元355年)三月王羲之称病弃官。“携子操之由无锡徙居金庭。建书楼，植桑果，教子弟，赋诗文，作书画，以放鹅弋钓为娱。”[8]他和许询、支遁等人，开始遍游剡地山水。定居金庭后，书法兴起。其后裔多擅书画，作品挂满厅
王羲之与颜真卿书法艺术之比较东晋王羲之与唐代的颜真卿都是我国古代的著名书法家，现在就让我们来谈谈这天下第一二行书的作者的书法艺术。 首先我们来谈谈这；两位书法家的生平背景及其代表作。 王羲之，东晋书法家，字逸少。原籍琅琊人(今属山东临沂)，居会稽山阴（浙江绍兴）。官至右军将军，会稽内史，人称“王右军”。 王羲之出身于两晋的名门望族。自幼爱习书法，由父王旷、叔父王廙启蒙。七岁善书，十二岁从父亲枕中窃读前代《笔论》。从小就受到王氏世家深厚的书学熏陶。王羲之十二岁时经父亲传授笔法论，“语以大纲，即有所悟”。 他小时候就从当时著名的女书法家卫夫人学习书法。以后他渡江北游名山，博采众长，草书师法张芝，正书得力于钟繇。观摩学习“兼撮众法，备成一家”，达到了“贵越群品，古今莫二”的高度。
善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。其书法平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀，世人常用曹植的《洛神赋》中：“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。”一句来赞美王羲之的书法之美。传说王羲之小的时候苦练书法，日久，用于清洗毛笔的池塘水都变成墨色。后人评曰：“飘若游云，矫若惊龙”、“龙跳天门，虎卧凰阁”、“天质自然，丰神盖代”，有关于他的成语有：入木三分、东床快婿…… 颜真卿是进士出身，他是在任平原太守时始闻名于世。安禄山起兵范阳时，河北各郡皆降服，唯有颜真卿固守平原城，为义军盟主，为唐朝尽力。最后他奉德宗之命，前往叛将李希烈处劝降，不幸遇害。而他一生忠烈杯壮的事迹，更是提高其于书法界的地位。颜真卿的字宛如其人，自始至终均用正锋，因此所谓颜法的定型化笔法其艺术价值较少，但此笔法却能充分发挥男性的沉着，刚毅。颜真卿为琅琊氏后裔，家学渊博，六世祖颜之推是北齐著名学者，著有《颜氏家训》。颜真卿少时家贫缺纸笔，用笔醮黄土水在墙上练字。 中唐以后，由于藩镇割据，兵连祸结，旧有的制度已经呈现瓦解之势。颜真卿起而建立楷书新典范，正是重
《王羲之书法欣赏》教学设计 代王初级中学门宏轩 一、教学目标 【知识与能力】 以文字、图画、历史故事及有关声像资料，使学生得到有关行书书法的基础知识，同时提高学生的艺术鉴赏能力。 【过程与方法】 1.学生初步体验行书书法艺术，能够认识其丰富内涵。 2.充分利用现代化的教学手段。通过把视觉媒体、听觉媒体、视听媒体及综合媒体结合起来展示中国的传统书法艺术，增强教学的直观性，调动学生的兴趣。 3.充分发挥学生对传统书法艺术的兴趣，利用讨论、资料搜集和学习体验等形式给学生提供发挥和展示才华的平台，提高学生的学习积极性和自信心，同时可以促进学生之间的交流与合作。 【情感、态度与价值观】 1.通过学习了解中国传统书法——行书的风貌，培养学生体验美、发现美、鉴赏美、创造美的能力，培养学生的艺术情操。 2.通过对中国传统书法——行书的学习、观察、体验，提高学生艺术修养，激发对祖国历史文化的自豪感，增强继承中华民族的优秀文化传统的历史使命感和社会责任感。 二、教学重、难点 感受中国传统书法——行书的艺术魅力，培养学生对中华民族传统文化的认同感和自豪感，形成较高的品德素养。 三、教学手段 1.文字、图画及有关声像资料、视频。 2.讨论、讲故事、和临摹体验。 四、教学过程 （一）欣赏导入 1.多媒体展示中国历史上著名书法家的作品（篆书、隶书、草书、楷书、行书各两幅），最后停留在行书作品上。 2、欣赏后，让学生谈感受。
(二)如何欣赏书法作品 1.书法的审美标准：“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”——形神兼备 形：包括点画线条以及由此而产生的书法空间结构。 神：主要指书法的神采意味。 ①单字的结体 单字的结体要求整齐平正，长短合度，疏密均衡。这样，才能在乎正的基础上注意正欹朽生，错综变化，形象自然，于平正中见险绝，险绝中求趣味。 ②整行的行气 书法作品中字与字上下(或前后)相连，形成“连缀”，要求上下承接，呼应连贯。楷书、隶书、篆书等静态书体虽然字字独立，但笔断而意连。行书、草书等动态书体可字字连贯，游丝牵引。此外，整行的行气还应注意大小变化、欹正呼应、虚实对比，以及由此而产生的节奏感。这样，才能使行气自然连贯，血脉畅通。 ③整体的布局 书法作品中集点成字、连字成行、集行成章，构成了点画线条对空间的切割，并由此构咸了书法作品的整体布局。要求字与字、行与行之间疏密得宜，计白当黑；平整均衡，欹正相生；参差错落，变化多姿。其中楷书、隶书、篆书等静态书体以平正均衡为主；行书、草书等动态书体变化错综，起伏跌宕。 ④书法的神采意味 2.书法欣赏的方法。 ①从整体到局部，再由局部到整体。 书法欣赏时，应首先统观全局，对其表现手法和艺术风格有一个大概的印象。进而注意用笔、结字、章法、墨韵等局部是否法意兼备，生动活泼。局部欣赏完毕后，再退立远处统观全局，校正首次观赏获得的“大概印象”，重新从理性的高度予以把握。注意艺术表现手法与艺术风格是否协调一致，作品何处精采、何处尚有不足，从宏观和微观充分地进行赏析。 ②把静止的形象还原为运动的过程，展开联想。
王羲之行书作品《兰亭集序》欣赏王羲之的书法最能表现雄逸流动的艺术美。行笔流畅，侧媚多姿，论者称其笔势，以为飘若浮云，矫若惊龙亦不为过。下面我们就来鉴赏一下王羲之的兰亭集序。 王羲之（321－379年），字逸少，号澹斋，原籍琅玡临沂（今属山东），后迁居山阴（今浙江绍兴），官至右军将军，会稽内史，是东晋伟大的书法家，被后人尊为书圣。王羲之早年从卫夫人学书。卫铄，师承钟繇，妙传其法。她给王羲之传授钟繇之法、卫氏数世习书之法以及她自己酿育的书风与法门。王羲之出身于一个书法世家的门庭,他的伯父王翼、王导，堂兄弟王恬、王洽等都是当时的书法名手。 《兰亭集序》为历代书法飞家所敬仰，被誉作“天下第一行书”。王兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。其书法平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀，世人常用曹植的《洛神赋》中：“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。”一句来赞美王羲之的书法之美。传说王羲之小的时候苦练书法，日久，用于清洗毛笔的池塘水都变成墨色。 会稽山水清幽、风景秀丽。东晋时期，不少名士住在这里，谈玄论道，放浪形骸。“初渡浙江有终焉之志”的王羲之，与司徒谢安、辞赋家孙绰、矜豪傲物的谢万、高僧支道林及王羲之的子、侄献子、凝之、涣之、玄之等四十一人在会稽山阴的兰亭，举行一次盛大的风雅集会，流觞曲水，饮酒赋诗，其间作诗三十七首，结纂为《兰亭集》。
五十一岁的王羲之于酒酣之时，用蚕茧纸、鼠须笔趁兴疾书，为此作序，这就是“天下第一行书”《兰亭集序》，也称《兰亭序》、《兰亭》。这篇传颂千古的名迹。全文共二十八行，三百二十四字。通篇遒媚飘逸，字势纵横，变化无穷，如有神助。充分体现出行书起伏多变、节奏感强、形态多姿、点画相应等特点。在章法（布白）、结构、用笔上都达到行书艺术的高峰。其特点分述如下： 天然的布白。《兰亭序》布局的形式，是采取纵有行、横无列，行款紧凑，首尾呼应的方式。《兰亭序》凡二十八行。行的疏密大致相等，偶有宽密。如神龙本的通篇行距，前四行较疏，中幅较匀，末五行紧密。字与字之间，大小参差，不求划一，长短配合，错落有致。保存了起草时随手书写的自然姿态，颇得天然潇洒之美。 多变的结构。《兰亭序》的结构可说极尽变化之能事，它不求平正，强调欹侧，不求对称，强调揖让，不求均匀，强调对比。结体或修长或浑圆，突破隶书扁平方正的行貌。特别是文中字有重复者，则转构别体，无一雷同，其中最为突出的是二十个“之”字，写法个个不同，或平稳舒放，或藏锋收敛，或端整如楷，或流利似草，变化不一，尽态极妍。 最卓越的艺术品，往往在极小的空间里蕴含着极丰裕的艺术美。《兰亭序》就是一座袖珍式的屹立于尺幅之中的辉煌的书艺殿堂。唐太宗赞叹它“点曳之工，裁成之妙”。黄庭坚称扬说：“《兰亭序》草，王右军平生得意书也，反复观之，略无一字一笔，不可人意。”《兰亭序》道媚劲健的用笔美，流贯于每一细部。略剖其横画，则有露锋横、
浅析魏晋风度对王羲之书法艺术的影响 [摘要]生活在魏晋时期的王羲之是我国古代著名的书法家，他为人清新淡雅，纵情山水，一改汉魏以来的厚重，开启了新一代的书风，这也使他达到了书法艺术的巅峰，成就了“书圣”的美称。而王羲之的艺术成就与魏晋时期的特定背景是分不开的，所以文章要从魏晋时期的政治、经济以及士人的意识形态等社会大背景来分析，究竟有哪些影响促使了他书法艺术的发展。.[关键词]魏晋风度；王羲之；书圣魏晋是秦汉大一统之后的动乱年代，军阀纷争、王朝更迭，使得思想在这一时期异常活跃，兴起了提倡黄老、杂糅道释的玄学，出现一大批热衷于谈玄论道、游逸山林且无心仕宦的玄学家，他们大都出身高门大姓、享誉盛名。早期如何晏、王弼、竹林七贤等，他们主张越名教而任自然，这种洒脱的心态影响了魏晋时期文人的思想，他们也成为这一时期士人争相效仿的对象。正因为玄学的盛行，那些或高居庙堂、或散居朝野的士大夫们，都向往自然、崇尚自然。如王羲之在《兰亭序》中抒发了向往自由崇尚自然的情感。这一时期的政治经济文化等各方面因素形成了特有的魏晋风度，对书法艺术的发展起了巨大的推动作用。 一、政治影响魏晋政权更迭频繁，皇帝靠世家大族维持统治，政出名门是这一时期的特点，门阀制度在此时达到鼎盛。西晋灭亡后，北方地区被少数民族占领。与北方的常年战乱相比，南方较为安定，为避战火，士人百姓纷纷随皇室南迁，建立了东晋。东晋政权仍然面临着残酷的斗争，外有少数民族不断南下侵扰，内部则时刻上演着统治阶级的勾心斗角，内忧外患不绝于朝。从东汉末年到魏晋南北朝，这是中国历史上的大分裂时期，但社会的动荡却没有阻碍书法艺术的发展。在这种残酷的环境下，文人名士或屈从于政治高压下的一官半职，或放纵山林隐逸遁世，他们积郁的能量正是书法艺术创作的不竭源泉。在当时，隐居遁世成为名士们的流行风尚，他们借此逃离残酷的政治斗争，摒弃功利欲念，远离凡世尘嚣，过着“夏则编草为裳，冬则被发自覆”[1]（P2426）的生活。只有这种崇尚自然、无欲无求，宠辱不惊的心态，才能使书法艺术达到最高境界。因此，这一时期书法名家辈出，艺术成就极为辉煌，成为中国书法史上一座巍峨的高峰，而王羲之正处于山峰之巅。此外，东晋时门阀士族成为皇权的支柱，举贤不出士族的政策使门阀制度发展到了鼎盛，这让一些名士书法家如坐春风。他们不必为生计发愁，同时又有良好的文化氛围，这对个人才情的激发以及个性的解放是十分有利的，这也是东晋书法得到史无前例发展的重要因素。王羲之在代表最高艺术水平的《兰亭序》中洋溢出的淡薄高远，正是王家得势时，身为会稽内史的他与好友悠游山阴
王羲之书法作品欣赏小楷书法作品欣赏 [导读] 学习书法可以陶冶人们的情操，它既是一门学问也是一门艺术 书法的书写方法主要可以有以下几种，描摹，临写，背临，创作王羲之书法作品欣赏 王羲之(303-361，一作321-379)，东晋书法家，字逸少。原籍琅琊人(今属山东临沂)，居会稽山阴(浙江绍兴)。官至右军将军，会稽内史，人称"王右军"。他出身于两晋的名门望族。王羲之十二岁时经父亲传授笔法论，"语以大纲，即有所悟"。他小时候就从当时著名的女书法家卫夫人学习书法。以后他渡江北游名山，博采众长，草书师法张芝，正书得力于钟繇。观摩学习"兼撮众法，备成一家"，达到了"贵越群品，古今莫二"的高度。 中国书史上虽推崇王羲之为"书圣"，但并不把他看作一尊凝固的圣像，而只是看作中华文化中书艺创造的"尽善尽美"的象征。事物永远是发展的、前进的，王羲之在他那一时代到达"尽善尽美"的顶峰，这一"圣像"必将召唤后来者在各自的时代去登攀新的书艺顶峰。 欧阳询书法作品欣赏 字信本，潭州临湘(今湖南长沙)人。隋时官太常博士，唐时封为太子率更令，也称"欧阳率更"。因其子欧阳通亦通善书法，故其又称"大欧"。欧阳询楷书法度之严谨，笔力之险峻，世无所匹，被称之为唐人楷书第一。他与虞世南俱以书法驰名初唐，并称"欧虞"，后人以其书于平正中见险绝，最便初学，号为"欧体"。其《九成宫醴泉铭》可谓欧体楷书的登峰造极之作；《皇甫诞碑》、《虞恭公碑》、《化度寺舍利塔铭》等离开称名于世。史书记询初学王书，而险峻过之，其八体兼妙。 颜真卿书法作品欣赏 苏轼(suzuo)曾云："诗至于杜子美，文至于韩退之，画至于吴道子，书至于颜鲁公，而古今之变，天下之能事尽矣。"(《东坡题跋》)颜真卿，字清臣，琅琊临沂(今山东临沂)人，唐代杰出的书法家。曾为平原太守，人称颜平原。安史之乱，颜抗贼有功，入京历任吏部尚书，太子太师，封鲁郡开国公，故又世称颜鲁公。代宗时李希烈叛，宰相卢杞"衔恨"唆使皇帝使真卿往劝谕，为希烈所留，忠贞不屈，后为李希烈缢杀。他秉性正直，笃实纯厚，有正义感，从不阿于权贵，屈意媚上，以义烈名于时。 柳公权书法作品欣赏 字诚悬，京兆华原(今陕西耀县)人。幼年嗜学，十二岁能为辞赋，由于擅长书法，被穆宗李恒看中，召为翰林院侍书学士。柳公权书法以楷书最着，与颜真卿齐名，人称颜柳。他上追魏、晋，下及初唐诸家笔法，又受到颜真卿的影响，在晋人劲媚和颜书雍容雄浑之间，创造了自己的柳派。其遒媚劲健的书体，可以与颜书的雄浑宽裕相媲美，后世有"颜筋柳骨"的称誉。柳公权的传世作品很多。传世碑刻有《金刚经刻石》、《玄秘塔碑》、《冯宿碑》等。其中《金刚经刻石》、《玄秘塔碑》、《神策军碑》最能代表其楷书风格。柳公权的行草书有《伏审》、《十六日》、《辱向帖》等，他们的风格仍继承王家风格，结体严谨，潇洒自然。另有墨迹《蒙诏帖》、《王献之送梨帖跋》。《蒙诏贴》白麻纸，七行，二十七字。今藏故宫博物院。其书曾刻入《三希堂法帖》干隆称"险中生态，力度右军"。体势稍带颜法，沉劲苍逸。另外《兰亭续帖》中有《紫丝靸帖》，文字有所不同，翰林不称"出守"，故疑其伪，当为唐末宋初高手所拟。 黄庭坚书法作品欣赏 字鲁直，号山谷道人，涪翁，洪州分宁(今江西修水)人，世称"黄山谷"。北宋诗人，与张耒、晁补之、秦观俱游学苏轼(suzuo)门下，天下称为"苏门四学士"，开创江西诗派。 黄庭坚出身于一个家学渊博的世家，父亲为著名诗人，与当时的王安石、欧阳修、梅尧臣都有交往。自小聪慧过人，一生命运多桀，仕途坎坷，与苏东坡极为相似，热衷佛老，也不逊于苏。《宋史·文苑传》称他："庭坚学问文章，天成性得"，陈师道谓其"诗得法杜甫，善行草书，楷法亦自成一家。"他自己说：" 余学草书三十余年，初以周越为师，故二十年抖擞俗气不脱。晚得苏才翁(舜钦)子美书观之，乃得古人笔意。其后又得张长史、怀素、高闲墨迹，乃窥笔法之妙。"他的行书，如《松风阁》,《苏轼寒食诗跋》，用笔如明代冯班《钝吟杂录》所讲："笔从画中起，回笔至左顿腕，实画至右住处，却又跳转，正如阵云之
书圣王羲之的书法特点 书圣王羲之的书法特点说到王羲之，人们想到的第一印象自然就是他那“书圣”的身份。王羲之出生在名门世家，而且家中的长辈，像父亲王旷，伯父王导、王虞、王敦都是精通书法的大家。虽然父亲早逝，王羲之被寄养在王导家中，但是他还是拥有优越的生活以及优异的学习环境。少时的王羲之师从女书法家卫夫人，后来又受到王虞的指导。加之其后来游览名山大川研究前人书法家的作品，令其能够集众家之长开创出一种新的格局。 也许有人会说后来有很多书法家也取得了很高的成就，难道就不能取代王羲之吗?这样就要从王羲之书法的特点和整个书法发展的历史来看了。其实中国的汉字发展过程中，是有几次重大的变化的，其中一个无论是广度还是深度影响都很大的一次就是秦汉之际篆书向隶书的转变。在先秦是篆书系统的天下，是象形的字。而从西汉开始转为象意的隶书，这其中的变动自然是很大的。在隶书系统刚开始的几百年中，虽有钟繇的楷书和张芝的草书，但他们都是比较初级而质朴的阶段，正真意义上的书法艺术觉醒并没有达到。这种状态到了王羲之那里，才有了质的变化。 王羲之的确师从前人，不过并没有循规蹈矩只是一味的模仿前人。在吸收了众家的长处后，自行消化。王羲之书法没有刻意安排的痕迹，完全是自然而为的。他的书法正好符合中国人的对于美的审视理想，字体姿态丰富而不张扬，冲和雅致，刚柔相济，
体态丰盈又不失法度。所以世人愿意尊其为“书圣”。 王羲之书法的特征元明以来, 一些书家解读王羲之书法, 走向神秘化一端。本来是一看就明白的王书笔法,经过反复的引申发挥, 变得繁复而玄妙, 让人如坠云雾，这正是“仁者见仁智者见智，见仁见智，莫衷一是”，让人百思不得其解。 王羲之自幼爱习书法，由父王旷、叔父王廙启蒙。七岁善书，十二岁从父亲枕中窃读前代《笔论》。王旷善行、隶书;王廙擅长书画，王僧虔《论书》曾评：“自过江东，右军之前，惟廙为最，画为晋明帝师，书为右军法。”王羲之从小就受到王氏世家深厚的书学熏陶。王羲之早年又从卫夫人学书。卫烁，师承钟繇，妙传其法。她给王羲之传授钟繇之法、卫氏数世习书之法以及她自己酿育的书风与法门。《唐人书评》曰：“卫夫人书如插花舞女，低昂美容。又如美女登台，仙娥弄影，红莲映水，碧沼浮霞。”今人沈尹默分析说：“羲之从卫夫人学书，自然受到她的熏染，一遵钟法，姿媚之习尚，亦由之而成，后来博览秦汉以来篆隶淳古之迹，与卫夫人所传钟法新体有异，因而对于师传有所不满，这和后代书人从帖学入手的，一旦看见碑版，发生了兴趣，便欲改学，这是同样可以理解的事。可以体会到羲之的姿媚风格和变古不尽的地方，是有深厚根源的。”王羲之志存高远，富于创造。他学钟繇，自能融化。钟书尚翻，真书亦具分势，用笔尚外拓，有飞鸟鶱腾之势，所谓钟家隼尾波。 所以，要了解王羲之书法的特征, 首先要分辨传世的王书哪些“近真”、哪些“失真”。传世的王羲之书迹不少, 真迹一件没有。传摹传刻的王书有各种书体, 同一种书体的作品, 面目又不
王羲之书法理论 王羲之《用笔赋》 秦、汉、魏至今，隶书其惟钟繇，草有黄绮、张芝，至于用笔神妙，不可得而详悉也。夫赋以布诸怀抱，拟形于翰墨也。辞云：何异人之挺发，精博善而含章。驰凤门而兽据，浮碧水而龙骧。滴秋露而垂玉，摇春条而不长。飘飘远逝，浴天池而颉颃；翱翔弄翮，凌轻霄而接行。详其真体正作，高强劲实。方圆穷金石之丽，纤粗尽凝脂之密。藏骨拒筋，含文包质。没没汨汨，若蒙汜之落银钩；耀耀希希，状扶桑之挂朝日。或有飘颻骋巧，其若自然；包罗羽客，总括神仙。季氏韬光，类隐龙而怡情；王乔脱屣，焱飞凫而上征。或改变驻笔，破真成草；养德俨如，威而不猛。游丝断而还续，龙鸾群而不争；发指冠而些皆裂，据纯钩而耿耿。忽瓜割兮互裂，复交结而成族；若长天之阵云，如倒松之卧谷。时滔滔而东注，乍纽山兮暂塞地。射雀目以施巧，拔长蛇兮尽力。草草眇眇，或连或绝，如花乱飞，遥空舞雪；时行时止，或卧或厥，透嵩华兮不高，逾悬壑兮非越。信能经天纬地，毗助王猷，耽之玩之，功积山丘。吁蹉秀逸，万代嘉休，显允哲人，于今鲜俦。共六合而俱永，与两曜而同流；郁高峰兮偃盖，如万岁兮千秋。 王羲之【书论】 夫书者,玄妙之伎也,若非通人志士,学无及之。大抵书须存思,余览李斯等论笔势,及钟繇书,骨甚是不轻,恐子孙不记,故叙而论之。夫书字贵平正安稳。先须用笔,有偃有仰,有攲有侧有斜,或小或大,或长或短。凡作一字,或类篆籀,或似鹄头;或如散隶,或八分;或如虫食木叶,或如水中蝌蚪;或如壮士佩剑,或似妇女纤丽。欲书先构筋力,然后装束,必注意详雅起发,绵密疏阔相间。每作一点,必须悬手作之,或作一波,抑而后曳。每作一字,须用数种意,或横画似八分,而发如篆籀;或竖牵如深林之乔木,而屈折如钢钩;或上尖如枯秆,或下细若针芒;或转侧之势似飞鸟空坠,或棱侧之形如流水激来。作一字,横竖相向;作一行,明媚相成。第一须存筋藏锋,灭迹隐端。用尖笔须落锋混成,无使毫露浮怯,举新笔爽爽若神,即不求于点画瑕玷也。为一字,数体俱入。若作一纸之书,须字字意别,勿使相同。若书虚纸,用强笔;若书强纸,用弱笔。强弱不等,则蹉跌不入。凡书贵乎沉静,令意在笔前,字居心后,未作之始,结思成矣。仍下笔不用急,故须迟,何也?笔是将军,故须迟重。心欲急不宜迟,可也?心是箭锋,箭不欲迟,迟则中物不入。夫字有缓急,一字之中,何者有缓者?至如“乌”字,下手一点,点须急,横直即须迟,欲“乌”三脚急,斯乃取形势也。每书欲十迟五急,十曲五直,十藏五出,十起五伏,方可谓书。若直笔急牵裹,此暂视似书,久味无力。仍须用笔著墨,不过三分,不得深浸,毛弱无力。墨用松节同研,久久不动弥佳矣。 王羲之《记白云先生书诀》 天台紫真谓予曰“子虽至矣,而未善也。书之气,必达乎道,同混元之理。七宝齐贵,万古能名。阳气明则华壁立,阴气太则风神生。把笔抵锋,肇乎本性。力圆则润,势疾则涩。紧则劲,险则峻；内贵盈,外贵虚；起不孤,伏不寡；回仰非近,背接非远；望之惟逸,发之惟静。敬兹法也,书妙尽矣。”言讫,真隐子遂镌石以为陈迹。维永和九年三月六日右将军王羲之记。 王羲之《自论书》 吾书比之钟、张当抗行，或谓过之，张草犹当雁行。张精熟过人，临池学书，池水尽墨，若吾耽之若此，未必谢之。后达解者，知其评之不虚。吾尽心精作亦久，寻诸旧书，惟钟、张信为绝伦，其馀为小佳，不足在意。去此二贤，仆书次之。顷得书，意转深，点画之间皆有意，自有言所不尽。得其妙者，事事皆然。平南李式论君不谢。 王羲之《题卫夫人笔阵图后》 夫纸者阵也，笔者刀矟也，墨者鍪甲也，水砚者城池也，心意者将军也，本领者副将也，结构者谋略也，飏笔者吉凶也，出入者号令也，屈折者杀戮也，著笔者调和也,顿角者是蹙捺也。始书之时,不可尽其形势，一遍正脚手，二遍少得形势，三遍微微似本，四遍加其遒
王羲之书法风格 王羲之书法风格王羲之的《兰亭集序》为历代书法家所敬仰，被誉作“天下第一行书”。王兼善隶、草、楷、行各体，精研体势，心摹手追，广采众长，备精诸体，冶于一炉，摆脱了汉魏笔风，自成一家，影响深远。其书法平和自然，笔势委婉含蓄，遒美健秀，世人常用曹植的《洛神赋》中：“翩若惊鸿，婉若游龙，荣曜秋菊，华茂春松。仿佛兮若轻云之蔽月，飘飖兮若流风之回雪。” 一句来赞美王羲之的书法之美。传说王羲之小的时候苦练书法，日久，用于清洗毛笔的池塘水都变成墨色。后人评曰：“飘若游云，矫若惊龙”、“龙跳天门，虎卧凰阁”、“天质自然，丰神盖代”。有关于他的成语有入木三分、东床快婿等，王羲之书风最明显特征是用笔细腻，结构多变。 王羲之书法影响了一代又一代的书苑。唐代的欧阳询、虞世南、诸遂良、薛稷、和颜真卿、柳公权，五代的杨凝式，宋代苏轼、黄庭坚、米芾、蔡襄，元代赵孟頫，明代董其昌，这些历代书法名家对王羲之心悦诚服，因而他享有“书圣”美誉。 王羲之真迹早于不存于世，唐代的精摹本历来已被当作真迹看待。由于年代久远，且本帖享盛名久，和王羲之其它墨迹一样，对它的摹刻年代就有不同推断。有称为宋摹的，也有疑为米芾所摹的，而更多的则定为唐摹。
它著录极多，并一再被刻入各种丛帖中，元以后的公私藏印及流传历历可考与可靠，其珍贵性不言而喻。 王羲之书法风格特点王羲之是东晋著名的书法家。官至右军将军，后世称他为“王右军”。少学卫夫人，后改从叔父王庚学习。20岁后崇尚钟繇的正书、行书，草书效法张芝，后博采众长，自成一家，被尊为“书圣”，对后世影响极大。 王羲之的书作用“内撅”笔法，使笔画犹如光洁秀劲的折钗股，骨肉调和;结体平正安稳，左右揖让，似斜反正。表现出一种刚柔相济、阴阳相和、不激不厉的风格。楷书作品具有浓厚的隶意，纵向笔画短促，横向笔画张扬，字态欹侧，呈横张之势。行书作品中锋、侧锋并用，而归于中锋，点画之间的顾盼、使转翻折、牵丝引带等都十分丰富;结体欹斜反正;章法突破隶书体系的横式，而吸收草书的章法，以连贯的气势形成纵势，表现出行书的节奏美。草书作品结体开合自由，牵丝连贯，俯仰相应，不少字连成一组，笔画流畅，有强烈的节奏感。 王羲之书法用笔的六大特征一、具有楷书用笔习惯 这里所说的楷书，不是特指哪一个朝代的楷书，而是立足当代纵观整个书法史就所有楷书和其它书体相比较而言，楷书的用笔特点一是注意线条的起笔和收笔，起笔和收笔的动作做得精致、丰富而到位;二是运笔形成线条中段的动作以提按为主，很少有绞转笔法;三是横折的地方几乎都是转折，有明显的折笔动作。 王羲之所处的魏晋时期，是隶书向楷书、章草、今草发展演变时期，王羲之擅楷书，楷书也取得了很高的艺术成就，如《乐毅论》、《黄庭经》、《东方朔画像赞》等。楷书和篆隶书相比，线
《兰亭集序》书法艺术浅析 人大附中杜祥有天下第一行书的《兰亭集序》是王羲之书法代表作，凡二十八行，三百二十四字，整篇有如行云流水，潇洒飘逸，骨格清秀，点画遒美，疏密相间，布白巧妙，在尺幅之内蕴含着极丰裕的艺术美。从《兰亭集序》的书法技法上解读其艺术美，主要表现在以下三个方面。 一、笔画上，笔笔精到，行云流水。 《兰亭集序》的用笔，无一懈笔，特别是在起收笔上，王羲之非常注重，几乎每个点画的起笔、收笔都交代得非常清楚，无懈可击。它的起笔以露锋和一拓直下为主，轻松自如，一任自然。行笔流畅，形态各异，千变万化，中锋为主，遒健有力，侧锋为辅，灵动洒脱，这使得《兰亭集序》通篇笔调清爽流畅，浑洒自如，如行云流水，一气呵成。这样精到的用笔，不是刻意为之，而是王羲之笔法娴熟之极的不经意流露，全篇字字意随心到，笔随势生，曲尽其美，满纸生辉的气象。这是王羲之51岁时的得意之笔，崇山峻岭之下，茂林修竹之边，乘带酒意，挥毫泼墨，一笔一划中凝结了作者一生对书法与人生的理解。 二、字形结构上，字字别意，奇峻绝妙。 王羲之在《书论》中曾论述到：“为一字，数体具入。若作一纸之书，须字字意别，勿使相同。”这一思想在《兰亭集序》中得到
了淋漓尽致的体现。初看《兰亭集序》的每一个字，几乎都是平正的。但仔细观察偏旁之间的组合与点画之间的穿插，便会发现其结构的巧妙。最让人津津乐道的二十个“之”字，即是鲜明的例子，他们的姿态各不相同，或平稳舒展，或藏锋收敛，或端正如楷，或流利飞动，达到了多样与统一的艺术效果。通观全篇，看似不经意，但其巧妙均在情理之中。 除了多变的特点，此外还有欹侧、尽态和错落。有的字看上去是倾斜的，实际上却是端正的，如“竹”、“怀”、“奇”等。从险绝中求稳定，从动态中求平衡。尽态就是据字遣形，曲尽其态，甚至予以夸张，使大者更大，小者更小，即便如此，大小仍然和谐，显得天趣盎然，如“斯”字与“文”字差别即有数倍，而毫无突兀之感。说到错落，就是打破固有的平衡，但丝毫不显露人工斧凿的痕迹。这样就使得《兰亭集序》参差错落，主次分明，虚实相生，情趣横溢。三、通篇布局上，疏密有致，浑然天成。 《兰亭集序》没有着意安排的痕迹，字距稍紧，行距略疏，每行十一、十二、十三字不等，十分自然，全篇疏密有致，开合宽窄，出于自然，真正做到了笔意顾盼，若断还连，气脉贯通，处理的恰到好处。在处理字距的时候，同时将字的中心线形成一种呼应，形成行内字与字的呼应连贯，体现了连贯的气势，让人从静止的字形中看出其活泼飞舞的动势来。由于笔画比较细，起收笔多露锋，再加上行距的相对宽松，从而形成《兰亭集序》优雅的格调。 总之，文采灿烂、字字珠玑的《兰亭集序》，无论是书法艺术，
王羲之书法作品兰亭序鉴赏论文
论文摘要 王羲之，中国古代的一位杰出的书法家，被称为“书圣”。他的书法从总体上说，刚健而娟秀，朴素而精巧，真率而蕴藉，飘逸而端庄，多种似乎矛盾的艺术特色都在这里汇合、交融，达到炉火纯青、尽善尽美的境界。而他所作的《兰亭序》帖是我国古代书法艺术最灿烂的瑰宝，被称为“天下第一行书”。 关键词：欣赏王羲之兰亭序行书 王羲之 在上绍兴书法课之前，就已经知道王羲之在我国书法史上的历史地位，对他的了解止步于他是东晋最有名的书法家，没有之一。他的行书写的飘逸而不失秀美，将中华民族的书法审美推上了新的台阶，他的行书笔法已经达到了尽善尽美的程度，自他之后，已再难超越。所以，他当之无愧的被称为“书圣”。并且，还知道他的儿子王献之，草书大家。以及“十八缸”的故事，这些历史书上都多有介绍。 而从语文书课本中，我学到了《兰亭序》，了解了王羲之的家族背景，生活概况，以及《兰亭序》的创作地点，并通过课文的学习在脑中构想了王羲之及当时的贵族举杯共饮，吟诗作赋的场景。“会于会稽山阴之兰亭……”,山阴-现在的绍兴。也因为王羲之的兰亭序，在学习课文的时候，就对“书圣”笔下描写的这个“崇山峻岭，茂林修竹，又有清流激湍映带左右”的地方产生了极大的好感。而这次也终于有了这个机会来到兰亭，观赏美景。还
有，从一些课外书之中了解到王羲之喜欢鹅，在现在绍兴兰亭，也依然有一个仿造的鹅池。 现在，在绍兴书法课上，还从老师的讲述里知道了更多的关于王羲之的故事。例如，“王羲之从叔叔王导那里获益良多”，“王羲之曾在家族蒙难时挺身而出，力挽狂澜”，“王羲之家族在书法方面的成就”，“王羲之与卖扇子老婆婆的故事”，“王羲之拿抄好的经书与山阴道士换鹅”的故事，“王羲之如何凭借自身与众不同的气质成为东床快婿的故事”……都让我对书圣除了书法方面有了更深的了解。 现在通过查资料得知，王羲之之所以在我国书法界的地位如此之高，是因为他一变汉魏朴质书风，开晋后妍美劲健之体，创楷、行、草之典范，后世莫不宗法。他行书字帖《兰亭序》是他的的代表作，被书法界誉为“天下第一行书”，千百年来倾倒了无数习书者。而王羲之的书法主要特点有：一是笔法精妙，行笔潇洒飘逸，笔势委婉含蓄，有如行云流水，唐太宗赞之曰：“飘若浮云，矫若惊龙”。二是结体遒美，骨格清秀，点画疏密相间。三是章法巧妙，在尺幅之内蕴含着极丰裕的艺术美。无论横、竖、点、撇、钩、折、捺，真可说极尽用笔使锋之妙。总之，他把汉字书写从实用引入一种注重技法，讲究情趣的境界，标志着书法家不仅发现书法美，而且能表现书法美。 兰亭序之创作背景 通过高中语文课本的学习知道，《兰亭序》诞生于一次浪漫的聚会。“永和九年，岁在癸丑，会于会稽山阴之兰亭……”。晋穆帝永和九年三月三日，
王羲之的书法评价 王羲之的书法评价"若坐若行,若飞若动,若往若来,若卧若起,若愁若喜,若虫食木叶,若利剑长戈,若强弓硬矢,若水火,若云雾,若日月." 这是东汉书法家蔡邕的一段关于书法的描绘. 我们的汉字最初产生时是对于事物形象的模拟,后来发展为抽象的符号.抽象的东西总会给人规格化的感觉但偏偏衍生出了一门叫做书法的“艺术”,一种抒发感情的方式. 这期的在“有关品质”的栏目里写到了王羲之.,可常常一问,人家都说根本没练过字,纯属天然形成,大概是资质甚好吧! 其实我所谓的练字也只是停留在把字写漂亮的层面上,真正的书法大概是要上升到精神层面的吧. 找寻了历史上对王羲之字的评价,例如:”遒媚劲健,绝代更无”,”飘若浮云, 矫若惊龙” .关于王羲之的典故最著名的就是“入木三分”. 在那本小时侯看的书里,粗浅地探寻着王羲之成长的过程.觉得一直推动他的就是一个“意”字. 他最早的老师卫夫人就曾教导他要“意在笔先”,而大书法家蔡邕的一番话曾给了他很大启发“欲书,先散怀抱,任情恣性,然后书之.若迫于事,虽中山兔毫不能佳也”,”夫书,先默坐静思,随意所适”王羲之还研究过老子和庄子的学问.里有一段”笙者,所以在鱼,得鱼而忘笙;蹄者,所以在兔子,得兔而忘蹄;言者,所以在意,
得意而忘言”他应用到书法中的理解为字是言, 字中显示出一种韵律便是意,书法达到很高的境界时,便忘了笔下的字,而在追求一种跳动着的意韵.老子谈到过风,老子说,天和地,犹如一只风箱.这只风箱的中间是空虚的.正因为它空虚,风才能从中进进出出,来来去去.天地间的空虚愈大流动的风也才愈大愈猛.王羲之应用到书法结合蔡邕的“欲书,先散怀抱,任情恣性”认为,怀抱放开,胸中一片空虚,性情才会充溢心中,才能有意韵从笔端奔涌而出. 所谓“意”,也就是书法不只停留在”形”上,更能从中看到一种风骨,一种精神.这自然会和书写者的个性有关 .里写到”我们最喜欢的其实还是王羲之的行书.楷书能充分展示他内蕴的优雅,是正襟危坐的书写.一笔一划的字字精致但与行书比.总觉得行书是他洒脱不屑世事的最好寄寓更能体现行神如空,行气如虹,巫峡千寻,走云连风’.在我的体会中,王羲之是一位因生活优裕而脱风尘气的清韵雅士,虽有‘骨鲠’名称,雄浑豪放之气总显不足,所以草书就嫌狂浪不够.” 觉得谈到书法谈到书法家怎么一下子出来很多事情和他们有千死万缕的联系,很是微妙,而每一个分枝都能让人产生很多书法以外的认知,让你即便不是在书法上很有造诣的人也能从和他相关的事情中找到共鸣.好象它的”得意忘言”, 它的”空虚也是一种力量”,它的“先散怀抱,任情恣性”它的”大巧若拙”很能让我们想到自己的生活,自己的心境.罗哩巴嗦说了这么多,只是想尽量把自己的意图说的明白一点,但感觉还是挺混乱,只能用一句“只可意会,不可言传”做托词了. 王羲之的自我评价吾书比之钟、张当抗行，或谓过之;张
浅析中国书法艺术之美 浅析中国书法艺术之美 中国，古老的历史，深邃的的传统。自近代西方人目光关注东方以来，她被视为一个充满了神秘色彩的国度，其文化艺术的辉煌博大使人惊讶，振奋不已。巴尔扎克曾热情洋溢地赞颂“中国艺术有一种无边无涯的富饶性”，根植于这片“特别的东方”（黑格尔语）的哲学的文学美学沃土的书法艺术乃是中国特有的艺术品种。在中国传统文化上，它是璀璨夺目又至为重要的一环。毕加索也曾说过：“倘若我是一个中国人，那么我将不是一个画家，而是一个书法家，我要用我的书法来写我的画。”这位现代艺术大师对中国书法艺术的憧憬与向往是坦诚的。 中国书法是中国文化的审美特征,它作为中国文化的重要组成部分呈现出华夏审美人格心灵世界。并以其特例独行、源源流长而在世界文化史上占有不可忽视的重要地位。中国书法艺术历史悠久，自殷商以来风格纷呈：秦汉之古拙，魏晋之风韵，隋唐之法度，宋元之意态，明清之朴趣。进入二十一世纪，中国传统书法开始向现代转型，出现了新的艺术气象和审美范式。
中国书法是中国美学的灵魂，意趣超迈的书法表现出中国艺术最潇洒、最灵动的自由精神，展示出历代书家空灵的艺术趣味和精神人格价值。正是书法艺术这一独特的魅力，使之在众多东方艺术门类之中，成为最集中最精妙的体现了东方人精神追求的东方艺术。 中国书法是以汉字为载体，文房四宝（笔墨纸砚）为工具，根据汉字的造型特点，通过艺术构思，调动艺术手段，运用毛笔的书写来完成的，它是线条艺术，却不是一般的单纯线条，而是具有绘画性质的线条。即他是由千姿百态以及变化莫测的线条组合来传递书写主体喜怒哀乐复杂的情感。因此它既是具体的造型艺术，又是抽象的表象艺术，尺寸的天地可以游心万仞。兼之中国的书法以白底，黑字，红印为标准形式，色谱黑白对比，色调冷暖映称，明快又强烈，线条艺术之美在这和谐对立之中产生了慑人的魅力；风情万种的造型，音乐舞蹈的节律，诗情画意的韵味。 中国书法艺术发展历史源远流长，河汉灿烂，绚丽夺目，是世界文化宝库中最另人神往不已的瑰宝。而在此，先就书法的线条艺术略述一二。 第一，关于笔法。