"问题小说"风潮过去之后，很多作家都转向写实，成为五四人生派的代表作家。考察这变化的痕迹可以引举叶圣陶（叶绍均）为例。
一、叶圣陶的人生派写实小说
商务印书馆1923年出版的叶圣陶小说集《隔膜》叶绍均（1894--1988），字圣陶，江苏苏州人。中学毕业后，长期从事小学、中学、大学的教师工作和杂志编辑工作。"五四"
时期开始致力于新小说的创作，1919年加入"新潮社"，成为"问题小说"作家，1921年发起、组织文学研究会，倡导"为人生"的艺术。创作以短篇小说为主，结集为《隔膜》（1922）《火灾》（1923）、《线下》（1925）《城中》（1926）、《未厌集》（1928）、1928年有比较著名的长篇《倪焕之》问世，在读者中产生较大影响。此外，还有童话集《古代英雄的石像》、《稻草人》对我国童话事业的发展贡献巨大。散文集《脚步集》等。
思想内容：早期：以问题小说起步，可分两类
1、表现对下层人民的人道主义同情。他的《穷愁》等文言小说显示出他关心下层的苦难生活，主题严肃。《这也是一个人?》(后改名《一生》)外，还有《低能儿》等作品，也有"爱"与"美"的倾向。似乎大自然和艺术之美都具有洗涤人心、催人觉醒的决定性力量。
2、描写封建宗法制度下人与人之间关系的"隔膜"，呼唤"爱"与"美"的回归。《隔膜》、《苦菜》、《一个朋友》等。
《隔膜》一篇正面展开了人的精神上的相互隔绝，却又不得不虚伪地、无聊地互相敷衍的痛苦；《苦菜》则表现知识分子与农民之间的隔膜，知识分子认为饶有趣味的种菜的喜悦，农民却只感到沉重劳作无以维持生计的"苦"；《一个朋友》里夫妻之间也仅存所谓"共同生活"，而缺乏思想、感情上的沟通。叶圣陶在小说中提出的"隔膜"一题，与这时期鲁迅小说中关于"国民性改造"的问题，确有相通之处。
后期："问题小说"潮流过去之后，他善于运用平实、诙谐、讽刺的手法刻画学校知识分子和市镇小市民的精神历程，显出与众不同的艺术个性。
对此，茅盾说："要是有人问道：第一个'十年'中反映着小市民智识分子的灰色生活的，是哪一位作家的作品呢？我的回答是叶绍钧!"从1919到1923年间，他先后发表了40多篇短篇小说(多数收入《隔膜》、《火灾》两集)，上述题材便占去三分之二。代表作《饭》、《潘
先生在难中》。
叶绍钧的小说深刻地反映了下层知识分子在旧社会的生活命运
的悲惨。他们遭受着黑暗现实的各种迫害与侮辱，永远被贫困和饥饿
所折磨。《饭》中的吴先生的命运就是这样。为了一家人活命，吴先
生这个僻陋乡村的小学教员，对学务委员的欺压、侮辱和敲榨掠索，
是逆来顺受的。他坐在学务委员的客厅里，要把屁股"点着"椅子边，
"上身前俯"，两眼下视，嘴里还得说"愿意得到先生的指教"等等，第
一次发俸扣去三元而又让他写十元的收据，他心里疑惑，但不敢问明
原因，而且还"自馁和满足"，心想："我不是师范生呵！外边师范生
多着呢。六块钱比较以前处馆的优裕得多了"……。吴先生，是一个
被社会的威压和生活重担压得挺不起腰来的人物。他小心、谨慎，象
"雪天走独木桥那样地小心过活"，很怕一时不慎打破了自己的饭碗。
《潘先生在难中》插图有些卑躬屈膝，却不肯趋炎附势。通过这个人物的描写，一方面真实
地揭露了旧教育界黑暗的一个侧面和小学教员这类下层知识分子的
生活窘境，另方面也批判了小知识分子的苛安和软弱的一面。
发表于1925年的《潘先生在难中》，标志了叶圣陶风格逐渐成熟。也是其代表性作品之一。主人公潘先生是典型的灰色人物。他带着全家躲避战乱，刚从乡下来到上海，就又担心教育局长斥他临危失职而丢掉饭碗，惶惶然又即返回乡镇。不料战事还未直接威胁到这个乡镇就结束了，潘先生于是陶然庆幸，竟接受别人的推举，写字幅为凯旋的军阀歌功颂德。在一个短篇之中，能这样塑造出一个自私、疑惧、投机、苟安、卑琐，具有多侧面而又统一的小市民性格典型的，在当时是要比一般小说高出一筹的。
独特的讽刺艺术：《潘先生在难中》，标志着叶圣陶于暴露色彩中内蕴的讽刺喜剧手法趋于成熟。叶圣陶的讽刺属于鲁迅一派，辛辣而平静，暗暗发出冷光。他融和同情，朴素纪实，运用事实的对照进行"不动声色"的讽刺，能经过社会心理来透视具体人物的心理，能写出讽刺性人物性格(只是对话平板些)，确实不凡。他以《潘先生在难中》开创的"逃难"题材是最适合于讽刺的题材，以后在茅盾、张天翼、沙汀手中都有进一步的发展。叶圣陶的讽刺生命较长，一直延续到三四十年代，人们惯于肯定他的暴露的意义，而对他的讽刺文学价值缺乏足够的重视。
艺术特点：1、叶绍钧的小说创作遵循现实主义创作方法，在冷静真切的人生观察中摄取平凡具体的生活题材，运用严肃客观的笔触，进行深入细致的描写，很少直接抒发自己的主观见解，而是向读者呈现客观生活的本身，在冷峭里隐含着热情和倾向。
2、小说结构浑凝而匀称，紧密而舒畅，讲究谋篇布局，注意章法，尤重结尾。
3、语言朴实凝炼，明晰纯净，生动流畅，富有较强的表现力。形成了冷峻而朴实、严谨而自然、淡泊而隽永的艺术风格。
小说创作的发展："问题小说"作家的大部分，后来都先后倾向于现实主义，叶圣陶是其中成熟得最快的一位。1925年五卅运动前后，随着革命形势的发展，叶圣陶的思想发生了变化。他的作品，不再局限于暴露和讽刺，同时也充满了对光明的追求。发表于1928年的长篇小
说《倪焕之》，标志着作者的思想已跨进了一个新的里程。关于这部长篇和其他作品后面还要论及，这里不再赘述。叶圣陶较少写爱情故事，又提炼出一种冷静的、客观的叙述语言，所以，他对"五四"小说的脱掉稚气，对人生派写实小说的完型，贡献甚大。
二、王鲁彦、彭家煌、台静农的乡土写实小说
人生派写实小说除叶圣陶以外，主要由乡土小说作家群组成。20年代前期，在新文学社团流派蜂起的高潮中，出现了一个引人注目的小说创作流派--乡土小说。在总体上，它属于"为人生"的现实主义小说大潮中的一支。
定义："乡土文学"作为一种特定的文学现象，其主要特征是作家以自己所熟识的故乡村镇为背景，以回忆故乡和描写乡村生活为主要题材，描绘乡土风情，揭示农民命运，映现出鲜明的地方色彩和浓郁的生活气息。
创作实践：鲁迅与"乡土文学"--开创与倡导：最先使用"乡土文学"这一概念的是鲁迅，他在1935年所作的《〈中国新文学大系>小说二集序》中，第一次用"乡土文学"这一概念描述了蹇先艾、王鲁彦、许钦文等人的小说特色。"……凡在北京用笔写出他的胸臆的人们，无论他自称用主观或客观，其实往往是乡土文学，从北京这方面说，则是侨寓文学的作者。"又说，他们的作品大都是"回忆故乡的"，"因此也只见隐现着乡愁"。
而"乡土文学"作为一种流派的源头却正是在鲁迅本人的作品里。鲁迅在现代文学史上是开辟"乡土小说"风气的大师。写于"五四"前后的《孔乙己》、《风波》、《故乡》以及《阿Q 正传》等，都可以看作是最早的一批"乡土小说"。特别是《故乡》与《社戏》两篇小说，开创了中国二十年代"乡土小说"的两条道路。分别标志"乡土写实"与"乡土抒情"小说的源头。只是由于鲁迅作品的思想、艺术高深完美，已远远超出一般的"乡土小说"的范畴，而且鲁迅是中国新文学的巨匠，几乎现代文学史上的各种流派都可以在鲁迅那找到源头，因此我们通常不把鲁迅归于乡土派的行列，而称他为中国现代文学的主潮作家。
理论依据：周作人在1923年连续发表了《地方与文艺》、《旧梦》等文章，提倡"乡土艺术"，要求将文学的"国民性，地方性与个性"统一起来。
"乡土文学"代表作家：在鲁迅的影响下，1921年以后，随着新文学作家纷纷挣脱个人生活的小圈子以及艺术视野的不断拓展和新文学创作题材范围的扩大等等，到1923年前后，一个以文学研究会和语丝社、未名社的青年作家为主干，充溢着清新淳朴的乡土气息的"乡土文学"作家群在文坛上出现了，其代表有徐玉诺、潘训、彭家煌、许杰、蹇先艾、许钦文、台静农、黎锦明、王任叔、王鲁彦等，他们的作品显示了"乡土文学"最初的实绩。
代表作品：这些作家的成熟作品都产生于"五四"之后，以王鲁彦(《柚子》集1926年出版)、彭家煌(《怂恿》集1927年出版)的成就最大，其它作家有台静农(《地之子》集1927年出
版)、许钦文(《故乡》集1926年出版)、蹇先艾(《朝雾》集1927年出版)、许杰(《惨雾》集1926年出版)等，几乎每一位都有自己的特点，显示了乡土作家的实力雄厚和20年代中期写实小说的初具规模。
"乡土小说"的基本特征："乡土文学"是一个发展着的流派，30年代至40年代之后，其发展还出现过多次高潮并表现出了不同的风格特色。30年代以沈从文的"湘西系列小说"为代表，40年代萧红《呼兰河传》，建国后汪曾祺的小说都属"乡土小说"。其实，这一流派在其出现的最初阶段，就显示出了一些基本特征。
首先，最初实践"乡土文学"的作者，并不是始终扎根在乡土的作家，而是流寓北京、上海等都市，受到现代生活和现代文明洗礼的青年。被生活逼迫、驱逐到他乡异地的苦难经历，往往成为他们回顾家乡生活状貌的内在动力。因此，他们的作品都展示了自己最熟悉的那一部分生活；而远离乡土所产生的牵挂与思念，则使得"乡土文学"作家在所描写的故乡生活风貌和美丽的自然风光中，凝聚着一种悲凉的气氛，这就更增添了作品质朴、真切的乡土之思。
其次，"乡土文学"作家在集中表现农村和农民生活题材的过程中，尤为注重展示某一地区的山川风物和民风民俗，而且往往是不同作家写出了不同地区的风土人情，从而呈现出由具有地方色彩的自然环境和社会景观交融而成的特点，这也是"乡土文学"的重要标志。正因为如此，这类小说往往在揭示一定时期乡土生活的同时，还具有社会学、民俗学等独特的价值。蹇先艾笔下的贵州、许钦文、许杰描写的浙东、台静农笔下的安徽、彭家煌笔下的湖南等。
第三，"乡土文学"不是一般地叙述人物命运，而是把人物命运深深地镶嵌在特定的地方心理和乡土状貌的背景下，来展现其性格和遭遇，使人物和景物在独特的乡土氛围中糅为一体。
第四，"五四"小说艺术发展的内在规律与读者欣赏心理的进步，要求着小说艺术上的突破。假如说，在"五四"的高潮时期，读者对小说的思想要求多于对生活形象的要求，因而导致"问题小说"的出现，那么，到了"五四"的退潮时期，读者对表现和发泄自己的苦闷情绪的要求就更为强烈，以郁达夫为代表的部分作家适应了读者的需求，产生了"自叙传抒情"小说，而另一部分作家则不愿意放弃长期发展中形成的现实主义传统，因而，他们既不想"吟风弄月"，也不想"唉声叹气"，只有将目光投向各自熟悉的故乡--乡土中国，描写更广阔的社会人生，体味生活在其间的人的命运与性格，及故乡的风土人情，"乡土小说"由此产生。
＃乡土文学的特色简而言之是：回忆、乡愁、风土、写实/抒情，这四点是乡土小说的突出特色。
乡土小说的两种风格及成因：由于作家对"乡土"的态度不同，形成两种乡土小说风格。一种作家以城市学得的现代启蒙主义价值系统反观乡村社会，看到了封建宗法制社会的不和理，真实描写人在这种秩序下的生存状态，这就是乡土写实小说。另一种作家在城乡对比中，
对城市生活深感厌倦，将自己的理想生活方式寄托在具有田园牧歌情调的宗法制乡村，并极力加以赞美，这便形成乡土抒情小说。
总之，20年代兴起的"乡土文学"，以其鲜明的特征在现代文学史上留下了深深的足迹，并且，随着农村题材在现代文学作品中的不断繁荣和扩大，随着对民族形式、民族风格的不断追求和完善，"乡土文学"也愈加显示出艺术活力。
在20年代崭露头角的"乡土写实"小说作家中，较为突出的是王鲁彦、彭家煌、台静农。
王鲁彦的小说集《柚
子》王鲁彦(1902-1944年) 原名王衡，又名王返我(后改王忘我)，浙江镇海人。1920年开始创作，早年作品有短篇小说集《袖子》(1926)。此外，鲁彦还是一位热心的世界语工作者，曾译有多种外国小说，1927年以前结集者有《犹太小说集》。
鲁彦的作品长于写农民、乡村知识分子和小有产者，乡土色彩浓厚，他本人曾被鲁迅称为"乡土文学的作家"。鲁彦长于观察，描情状物，都较细致，对人物的心理描写，尤其深入、具体。但由于他看不出他笔下人物的真正出路，因此往往流露出感伤情绪。
思想内容：1、控诉地方军阀统治，于暴露社会黑暗之中充满了呼之欲出的荒诞感和沉重的幽默情绪。鲁彦早年的代表作是短篇小说《袖子》。该作1924年在《小说月报》发表后，引起了文坛的注目。小说揭露了20年代湖南军阀的血腥统治。以当时长沙地方军阀行刑杀人为题材，对军阀视人命如草芥表示满腔的愤怒，同时揭示蜂拥围观者的麻木、自私、缺乏同情心的世态。透过貌似"油滑"的写法，进行含泪的控诉。"湖南的柚子呀!湖南的人头呀"这样便宜的湖南的柚子呀!"小说结尾的这两句对话，曲折地表达了作者的爱憎。透过作者滑稽的描写，读者可以明显地感到他那种寄沉痛于诙谐的、强烈得不能自己的愤怒感情。作者长歌当哭，以笑拟怒，状似玩世不恭，实则愤世嫉俗。这种种看似矛盾的、奇特的语言和叙述方式，正表现了鲁彦作品独特的风格。
2、描写浙东的民俗环境和乡土生活，使早期乡土小说获得了民俗学的价值。《菊英的出嫁》开始描写家乡宁波镇海一带的农民生活，表现他注重地方风物、习俗的写作风格。以往的烧毁一切的热情，让位给现实的感伤的语调，这才将他的独特之处，尽情显露。实写"冥婚" 显示了古老中国农业社会落后于时代的蹒跚步伐，王鲁彦此类作品提供了"乡土小说"典型坏境描写的新的范式。
3、描写在时代的变动下，在现代文明的冲击下，农村的衰落与破败，以及纯朴人性的堕落。《许是不至于罢》以1924年遭受军阀混战之害的浙江农村为背景，写尽小有产者在战争威胁下整日谨慎、提心吊胆，千方百计保全自己财产地位的心思，可与叶圣陶的《潘先生在难中》对照，这两篇小说分别写乡村小有产者和城市小市民阶级面对"变故"时的心理状态，两相对照有相当的典型意义。
《李妈》纯朴乡下人为生活所迫到上海帮人，几年后，变成一个狡猾的姨娘。鲁彦发表于1927年的小说《黄金》，更好地说明了这个问题。小说的背景是一个叫做"陈四桥"的四面环山、交通不便的僻静乡村。生活富足而又受人尊敬的如史伯伯，因为在外谋事的儿子
好久没有寄钱回来，他的地位便动摇了。由于缺少了金钱的支持，他所得到的不再是尊敬，而是接连不断的凌辱，甚至连家里的狗都跟着倒了霉，被一个屠夫发泼捅死。小说很善于描写细节、渲染气氛，读到紧张之处，简直令人透不过气来。如史伯伯一家被逼得无路可走，最后在梦中才得到解脱：儿子终于升官发财，陈四桥的人又都另眼相看，齐声唤"老太爷!老太太!恭喜恭喜！"平时欺负他们的光棍们也都跪下磕头。小说实际上揭露了一种东南沿海农村在商品经济入侵后普遍存在的金钱崇拜心理，这种拜金主义与习惯势力的结合，构成了对如史伯伯一家的真正压力--来自物质的和精神的双重压力。金钱对人的异化，由此可见一斑。
鲁迅与鲁彦笔下农民形象的异同：在现代作家中，不少人曾把鲁彦和鲁迅进行比较，认为他们的作品有相似之处，这自然有一些道理。的确，两人都长于写农民，而且又都是江南农民；又都偏重于对农民心理的剖析，体现批判"国民性"的主题。但是，只要稍加揣摩便会知道，活跃在他们笔下的那些愁眉苦脸的人物，却分别属于两个时代层面--在鲁迅作品中那些依照传统方式愚钝而麻木地生活着在乡村的老中国儿女，到了鲁彦笔下，则平添了不少商业气息，而且增添了觉醒农民形象--反抗阶级压迫，走抗争道路的小说《野火》。
30年代，王鲁彦出版有《黄金》、《童年的悲哀》、《屋顶下》等集子，仍存浓浓的乡情，却是顺着《许是不至于罢》的路子，开掘浙东沿海乡镇子民们在农业经济衰败的社会动荡中的心理，始终坚持对乡民的批判态度，审美上偏重于对恶的、丑陋的事物的深人体验，使乡土小说免于流入肤浅，直到他写出长篇《野火》(又名《愤怒的乡村》)。
彭家煌(1898-1933年)是寓居上海的来自湖南湘阴的"乡土小说"作家。
这几年评价升高的乡土作家。他的创作时间不长，创作题材较为广泛。
先后出版了《怂恿》、《平淡的事》、《厄运》、《喜讯》、《出路》
等短篇小说集。作品大多表现湖南闭塞农村士绅与乡民之间所发生的各
种活剧。
代表作《怂恿》比较圆熟，描写了溪镇上的两个家族的世仇，历史
旧帐和现实怨结相纠缠。写土豪恶霸讼师相互倾轧，拨弄挑唆老实的农
民夫妇出面受侮，而他们自己也大出洋相。这是一种讽刺性的小说，喜
剧人物的线条准确，动作紧张，场面调度有方，同时加强对话的可笑性。
而充满乡土气息的方言土语，诙谐讽刺的笔调，更加强了小说的地方色
彩。
同样喜剧味道十足的，还有《活鬼》，将财主家庭内部为了人丁兴
彭家煌的小说集
旺而纵容媳妇偷汉、给小孩子提早娶大媳，以致家中不断"闹鬼"的现象，
大加嘲弄。
短篇小说《喜讯》则在乡情民俗画面的描绘中表现了对社会的批判。
主人公拔老爹久盼儿子，盼来的"喜讯"却是儿子被当作政治嫌疑犯而判
了刑。拔老爹生活希望的破灭。是对旧时代的血、泪控诉。
彭家煌小说的风格：彭的小说叙述是冷静、机智的，具农民式的风趣，有强烈的地方性。其中将本是悲剧性的故事渗入喜剧色彩（鲁迅《阿Q正传》），尤为杰出，在一定意义上，
他是所有乡土小说作家中对鲁迅小说讽刺风格继承得最好的作家。彭家煌将乡村讽刺体小说这样早地提到较高的水平，为沙汀等积累了很有价值的艺术经验。他还有一类小说是写知识分子和小市民的，如《莫校长》和中篇《皮克的情书》，中间也包含了嘲讽的成分。总之，彭家煌的小说"比20年代一般乡土作家的更为活泼风趣，也更加深刻成熟"。
台静农先生像台静农（1903--1990），未名社最著名的代表作家，安徽霍丘人，鲁迅的学生，旁听过鲁迅在北京大学主讲的《中国小说史》，1947年到台湾，任台湾大学中文系主任长达20年之久，他最早在中国对鲁迅进行研究，贡献卓著。又是书法家。主要作品有短篇小说集《地之子》、《建塔者》等。尤其是小说集《地之子》支持他成为出色的乡土小说作家。
取材、风格及内容：台静农的小说民间性特别强，十之八九以他的安徽故乡的人事为材料，他最擅长写的多是悲剧型的乡镇传奇，格调更为沉郁阴冷。以朴拙、悲愤的笔法描绘了宗法制度对乡村底层的精神统治的生生死死，尤为突出展现了农村的生活惨景，代表作是《地之子》中的篇章。
《新坟》描写了一个老妇因全家遭受兵祸而发疯，在错乱的幻觉中寻找安慰；《红灯》中的寡妇苦心养育成人的儿子被逼入匪，又被驻兵开刀示众，她最后的希望只能是从破墙上揭下一块红纸，做成一个小红灯，来超度自己苦命的儿子。
此外，《天二哥》写了一个乡村酒徒愚昧而悲哀的死，极端麻木、愚昧，是人类的动物世界。《蚯蚓们》写了李小为饥荒所迫，忍痛典卖妻子的悲剧等等。台静农的小说紧紧盯住在中国宗法制乡村中演出的一幕幕人间悲剧，"将乡间的死生，泥土的气息，移在纸上"，写出了凄凉乡村的酸楚人生，并深深地融入了作者胸中的郁闷和怨愤。
台静农对鲁迅小说风格的继承：正如王鲁彦学习了鲁迅对国民性的批判，彭家煌有鲁迅的含泪微笑，而出身未名社、与鲁迅关系密切的台静农，似乎专注地师承了"安特莱夫式的阴冷"，把中国乡间的恐怖和盘托出。这样，就带来台静农的浑厚。他后来还出版过小说集《建塔者》，一部分仍是乡土题材，一部分却扩大到描写革命者的殉难，这是他的文学视域的拓展，只是已远不如《地之子》的悲哀、淳朴了。
三、许钦文、蹇先艾、许杰等其它乡土写实小说家
许钦文(1897一1984年)，浙东绍兴人，鲁迅的同乡，是受鲁迅影响较早的语丝社作家，也是在鲁迅的关怀和培养下成长起来的一位"乡土文学"作家。生活的艰辛和"五四"的影响，使他离开家乡漂流到北京，边工读边开始文学创作，先后创作出版了《故乡》等短篇小说集和《鼻涕阿二》、《西湖之月》等中篇小说。
思想内容：1、小说突出地表现浙东绍兴一带古老乡镇沉闷忧郁的空气。代表作短篇小说集《故乡》。
《故乡》集子里的《父亲的花园》属于个人色彩的感伤回忆，通过父亲花园的兴衰变化，写出了农村社会的变迁，表现了对昔日生活的留恋和对父母、兄妹的怀念之情。
短篇代表作《疯妇》描写了勤快的双喜妻子不愿跟婆婆学织布，而去褙锡箔，由此引起婆媳隔膜。在无处不在的传统意识的包围中，双喜妻子由心情压抑，终而发疯、死去。小说不仅写出了家庭和社会的悲剧，表达了对古老乡村陈规陋俗的怨愤，以及对劳动妇女命运的深切同情，而且，对双喜妻子褙锡箔的细腻描写，构成了一幅生动的绍兴地方风俗画。后来的《石宕》是写乡间采石人的命运。许钦文的小说集《故乡》（封面为陶元庆所绘的大
红袍）
2、表现宗法制乡村下层人民麻木的精神状态。中篇小说《鼻涕阿二》用讽刺的笔法刻画了一个阿Q式的人物，意在表现下层人民麻木的精神状态，显然是对鲁迅的模仿。小说以鲁镇松村的风情为背景，表现了主人公菊花不甘于受人歧视的卑微地位；但她的反抗带来的却是更大的不幸，从"贱小娘"到新少奶奶，她的命运始终处于遭人嘲弄和役使的悲剧境地。小说对松村社会宗法礼教、等级观念所形成的无形的网。予以了深刻的揭露。作者对约定俗成的社会心理和生活逻辑的充分展示。表明了他的乡土写实笔法的深入和成熟。
3、对"五四"青年一代的恋爱、婚姻心理的探讨和讽刺上面，与乡土关系不大。如《毛线袜》、《回家》、《蝴蝶》、《若有其事》、《仿佛如此》等。
蹇先艾先生像蹇先艾(1906--1994 年)是文学研究会的后期青年作家，贵州遵义人。
内容：蹇先艾的小说在展现贵州乡村一幅幅苦难画面的同时，多写故乡的风土民俗，乃至种种陈规陋习。代表作小说集《朝雾》、短篇《在贵州道上》、《盐巴客》等。
1926年出版的短篇小说集《朝雾》，其中《水葬》一篇产生了较大影响。被鲁迅选入"新文学大系"，最能代表他的贵州乡土题材特色。小说描写了贵州野蛮落后的习俗：一个小偷竟被处"水葬"的死刑，而河边看热闹的农人甚至被葬者本人，居然都对此麻木不仁。小说揭示出闭塞乡村的大众灵魂，指出一种国民的精神病苦以引起疗治，是将愤懑压抑着用平静的文字叙述的。小说中将被"水葬"的骆毛显然是为
生活所迫才沦为小偷的，他家里还有孤苦伶仃的老母；然而前来围观
的人群并不懂得同情，而是看得那样起劲，作者通过这一冷酷的习俗
写出了乡间人生的多重悲剧，揭露了世道的黑暗和民众的麻木。小说
从人物性格、生活场景到语言，都具有浓郁的贵州乡土气息。
一直到30年代，作者继续沿着这种笔法和风格，挖掘奇特的地方性故事并增加它们的深广度，创作了《在贵州道上》、《盐巴客》等
名篇。
蹇先艾的乡土情结很深，是一个纯粹的乡土型文人。由于坚持写实，社会批判的锋芒虽然不露于外，但仍具有较强的讽刺功用。
许杰(1901-1993年) 的小说以描写故乡浙东近山乡民强悍好斗的习俗和
宗族观念而见长，代表作是短篇小说《惨雾》。
《惨雾》写乡村间的原始性械斗，使人看到强悍好斗的习俗以及宗
族观念被农村封建势力利用的惊心动魄一幕。小说透过两个村落、两大
家族之间的械斗，写出了在争权夺利的背后更为深层的封建宗法意识和族权观念。表现了乡民们的愚昧是如何掩护了腐朽的传统思想的。其中人物描写虽不算突出，但结构严密，情节紧张，有较强的艺术魅力。
小说《赌徒吉顺》则最早记录了浙东一带的一种野蛮习俗-典妻。吉顺由泥水匠沦为赌徒，又进而堕落到典妻。其所以如此，社会的黑暗和农村的衰败固然是主要原因，但冷酷的世风和野蛮的习俗也确实起了推波助澜的作用。吉顺的一切心理、行动，皆围绕金钱而排斥道德法则，作者敏锐地抓住了当时农村社会经济迅速半殖民地化所带来的农民心理、道德观念的变迁，从而塑造了与鲁迅作品中封建宗法社会的"老中国儿女"不同的新的典型性格。
除上述作家的创作之外，还有一大批乡土作家的小说从不同角度展现了不同地区的风俗民情，如潘训的《乡心》、王任叔的《疲惫者》、徐玉诺的《祖父的故事》、黎锦明的《复仇》、魏金枝的《留下镇上的黄昏》等等。这些作家的创作，共同促成了"乡土写实小说"在新文学第-个十年里的繁荣和兴盛。
许杰先生照片
四、废名的乡土抒情小说创作
废名像
在20代兴起"乡土文学"现实主义浪潮中，还有一位情调独异的作家，他就是具有田园风格的乡土抒情小说家冯文炳(废名为1926年后用的笔名，1901-1967年) 湖北黄梅人，语丝社作家。深受周作人散文韵味的影响，先是创作新诗和小品散文，从事小说创作则主要是在20年代初期至30年代初期，在此期间出版的小说集有《竹林的故事》、《桃园》，《枣》和长篇小说《桥》、《莫须有先生传》等。他是周作人的学生，相貌奇古，精通哲学，对佛学也有研究，练气功。50年代在吉林大学教书，文化大革命中被迫害致死。
思想内容：以宁静、优美的笔调，美化中国宗法制度下的农村社会，表现带有古民风采的人物的纯朴美德，有一种"田园牧歌"情调。对这种生活的逝去表现了深深的惋惜之情。
主要代表性小说，有《竹林的故事》、《浣衣母》、《桃园》等。如《竹林的故事》有一种田园诗般的宁静、和谐、幻美的韵味。描述人美、景美的牧歌般意境。一片竹林，乡间三姑娘在父亲去世后和母亲相依为命，以卖菜为生。"心净如水，美如竹林"，人物和清新的乡村自然景物互为映衬，形成富于诗情的象征境界。作者似乎有意模糊了小说与散文之间的界限。三姑娘对幸福的憧憬和淡淡的哀愁，都融化在那一片青翠欲滴的绿竹世界里了。三姑娘的性格象竹一样的挺直和有气节，三姑娘和竹林已经融为一体，升腾为一种纯净的美的象征，以致任何世俗的态度，都"简直是犯了罪孽似的觉得这太对不起三姑娘了"。在这里，作者既表达了对劳动者的亲近，更把对现实世界的哀伤化作了对理想世界的景慕。
短篇《桃园》，作者也是借纯洁少女阿毛姑娘的理想来喻示自己的理想。阿毛是"爱与美"兼有的化身，她是那样的心底无私，一心助人。她把自栽的花送人，把自家的桃子送人，还可惜自己上不了树多摘几个!阿毛的稚气透露了田家质朴纯真的古风，只是这种充满童贞的爱与美的追求，在严峻的现实社会面前，显得有些脆弱，阿毛的忧伤，表达了人与人之间难以沟通。
在写《河下柳》及《浣衣母》时小说风格有所变化。陈老爹以演木偶戏为生，但官府禁演，为生活只有将心爱的，象征古朴乡村生活的大柳树砍掉，卖钱。李妈丈夫早逝，以洗衣为生，因品德贤淑而成为"公共母亲"，但当她打算与人"搭帮过日子"时，便受到众人指责，沦为"城外老虎"，在这里，作者对古老中国乡村宗法制生活的毁灭表现了深深的惋惜。
艺术特色：1、废名的小说超尘脱俗，刻意营造理想的宗法制乡村生活，渲染纯美的心灵。他笔下的乡土，虽然不乏泥土气息，但多已把世间人物消融在仙逸的自然景物和幽静超然的心里了。这种近于理想化的情致，也不免显出了作者"有意低徊，颐影自怜"的悲哀。
2、在写作手法上，散文化的结构是废名小说最突出的特征，故事让位于情绪，人物与景物并重。
3、诗化的语言和空灵的境界，则使废名的小说更象一曲"牧童短笛"，一首"唐人绝句"。
冯文炳在30年代之后成为京派的重要小说家，文体上的"实验"色彩更形明显，借鉴古典诗词的简练、含蓄、留空白等经验，转化成情节简单的散文化小说形式。抒情性发挥到极
致，而文字越加简僻、晦涩。所以实际上，后来的小说虽成熟，早期的比较纯净单一的乡土抒情小说的影响并不小。
沈从文和更晚的汪曾祺等人都一再地提到冯文炳20年代的作品对他们的作用。在现代抒情小说体式的发展史上，从郁达夫到沈从文，废名是中间一个不可缺少的环节。
五、乡土小说出现的意义及局限
乡土小说从20年代中期便形成一股持久的创作潮流，给当时的文坛带来清新的泥土气息，在文学史上有巨大的意义。
1、题材上：突破了"五四"新文学诞生以来主要写知识青年的相对狭小天地，拓宽了新文学的反封建题材，影响和吸引了一大批新作家将关注的目光更多地转向社会，转到民众(主要是农民)的身上，而使得新文学和社会生活土壤的联结更加紧密。
2、创作方法：乡土小说对20世纪中国现实主义文学的发展，作用巨大，大部分乡土作家从关心个人的感伤情绪、个人的回忆，到关注社会和民众，从浪漫理想转向对现实的探索。许多乡土作家从早期的主观抒情，越到后来就越归向客观写实，甚至讽刺，让现实主义在新文学中的主流地位得以加强和巩固。
3、艺术上：纠正旧小说遗留的简括式叙述方式，加强实地描写，加强场面、人物的细节描写，小说的重心由情绪、情节的展示转向以人物为中心的刻画。
4、局限：乡土作家都是崭露头角的年轻人，一般还缺少把握农村复杂社会关系和阶级关系的眼光，还未能像鲁迅那样的深邃，往往单纯地描绘落后愚昧的农村生活图景，总体的艺术质量尚属稚拙阶段。但作为一个潮流，一个流派，乡土小说对于现代小说的确立是有不小贡献的。
【乡土小说】它是中国现代小说创作的一个重要流派，是农村题材小说，它多取材于具有鲜明地方特色和浓厚地域风俗的农村。在20年代初、中期，小说创作上出现了一种被称为“乡土小说”的作品。“乡土小说”指的是20年代初、中期，一批寓居北京、上海的作家，以自己熟悉的故乡风土人情为题材，旨在揭示宗法制乡镇生活的愚昧、落后，并借以抒发自己乡愁的小说。这批作家有冯文炳（废名）、王鲁彦、台静农、彭家煌、许杰等。 乡土小说的兴起，是新文学小说对“五四”小说过于西方化的一次反拨。“五四”小说以鲜明的人文主义思想追求和对西方近现代文学及语言的借鉴与中国传统小说划 清了界限、实现了小说的革命，然而“五四”小说创作因此也存在很多弊端。其一是概念化，小说成了作家演绎思想、表达观念的形式，这个弊端主要表现在问题小说中；其二是欧化，这主要集中在浪漫小说中。浪漫小说不仅在抒情方式上直接借用了19世纪西方浪漫文学（尤其是卢梭的作品）的抒情方式，而且在抒情主人公的塑造上也过多受到卢梭及歌德的《少年维特的烦恼》的影响，因而这一派小说在叙事上不象小说，而在语言上则又非本土化。针对这种缺陷，新文学作家曾呼吁文学的“地方色彩”，提倡文学应有“从土里滋长出来的个性”，号召作家“须得跳到地面上来，把土气息、泥滋味透过了他的脉搏，表现在文字上”。所以，乡土小说在20年代初、中期的崛起，实际是新文学在革命之后着手建设的象征，反映了新文学现实主义的追求。 最早创作乡土小说并证明其艺术魅力的，是鲁迅。但是，无论是鲁迅还是那些后来被称为乡土作家的青年作家，在20年代初、中期都不曾明确使用过“乡土文学”或“乡土小说”的概念，更未以此相标榜。最早将这批作家回忆故乡、抒写乡愁的小说称为“乡土文学”的，是鲁迅1928年在《中国新文学大系小说二集导言》中。后来人们便沿用这一概念指称这一时期的这批作家的创作。 乡土小说作家很多都是直接受鲁迅的影响并有意识地模仿鲁迅而开始创作的，大都师承了鲁迅小说的批判国民性特点，较少造作，克服了概念化，以一种质朴和真实的面貌为当时小说创作界吹进一股清风。 乡土小说的主要特征，首先是作家以批判的眼光审视故乡风习，对愚昧、落后进行尖锐的讽刺与批判。其次，乡土小说作家往往怀着哀其不幸、怒其不争的复杂情绪描绘生活与苦难中而又麻木、愚昧的故乡人，同情与批判，讽刺与哀怜相互交织，形成乡土小说喜剧与悲剧相交融的美学风格。第三，在批判和描绘故乡愚昧习俗、麻木人性、凄凉人生时，乡土小说作家仍然抑住不住对故乡的眷恋，而这眷恋又往往与某种失落感相交织，因而小说大都具有抑郁的抒情调子。
新时期乡土小说中的城市形象嬗变 新时期乡土小说在对城市形象的书写有一嬗变，即由80年代的赞美与向往到90年代后的“丑化”。其原因与时代文化经济的转型、作家自身的生活经历与体验及对现代性的质疑与反思相关联。 标签：乡土小说；城市形象；嬗变及成因 新时期以来的乡土小说创作在前现代、现代、后现代文化的相互冲突、相互交融下共生发展。在此背景下，乡土小说中所书写的城市形象，随着经济的转型，时代的进步以及作家自身的因素，对城市的向往与追求，发生了新的转型和嬗变。 一、向往与想象：八十年代的城市形象 改革开放后，城市文明风吹进乡村，对城市的向往与想象成为这时乡土文学创作的共性。马克思和恩格斯曾谈到历史发展中城市的进步作用“资产阶级使农村屈服于城市的统治。它创立了巨大的城市，使城市人口比农村人口大大增加起来，因而使很大一部分居民脱离了农村生活的愚昧状态。正像它使农村从属于城市一样，它使未开化和半开化的国家从属于文明的国家。”[1]作家们看到城市是文明的标志之一，创作时不自觉地把对城市文明与乡村文明关系的理解赋予其中，致使80年代的乡土小说呈现出乡村人对城市的追求与向往与赞赏。 对长期受束缚压抑的乡村，城市新物品的出现不仅是一种视野上的需求，更是精神上的向往。“80年代的中国刚刚从‘文革’中脱离出来，正处在一个精神解放的时代。当时的人们把一切都视为精神解放的表征，一条牛仔裤，一副‘蛤蟆镜’都意味着从精神上摆脱压抑，追求新的空间的努力。”[2]此外，铁路、公路、火车、汽车等现代化交通工具，使80年代封闭落后的村庄受到了一次新的城市文明的洗礼，人们对于城市形象的想象与追求便有了途径。铁凝《哦、香雪》、古华《爬满青藤的木屋》、张一弓《黑娃照相》中，大量出现代表城市意象的物品：牙膏、牙刷、香皂、电话、皮鞋、衬衫等，冲击着乡村固有的生活及观念。城市建设和社会发展所带来的拔地而起的高楼大厦，宽阔的街道，城市夜景的灯火等景观，“现代城市常常被人们形象称作钢筋水泥的森林。”[3]与低矮茅屋的鲜明对立。生活在乡村的高加林，烟峰，禾禾，陈焕生们，熟悉乡村的一草一木，当他们进入城市时，花花绿绿的商店、各色的旅社酒店、卖小吃的小摊以及各种交易市场，整个城市的整体印象让他们艳羡不已，充满着崇敬和憧憬。 作家用敏锐的眼光观察着城市发展与改观，体验着城市的繁华与喧嚣，享受着城市带来的物质成果与精神需求。并从城市生活方式，城市环境等城市文化的外现，对人物性格和命运的冲击来展开描绘和刻画。 二、存在与徘徊：九十年代以后的城市形象 进入1990年以来，中国经济体制发生转型，工业文明和后工业文明开始成
鲁迅与赵树理笔下的乡村题材小说之比较湖北师范学院历史文化学院0701班韩琼 摘要：鲁迅与赵树理小说都表现出了对中国农村现状和农民命运的极大关注。在致力于农村题材创作的发展上,他们前后相承,同时又都具有各自的特色,其主要表现在深沉的农民情怀、反封建的主题内涵、不同类型的农民形象塑造、对中外文化的批判继承等方面。本文将结合以上几点，对鲁迅和赵树理的小说创作进行比较。 关键词：鲁迅赵树理乡村小说比较 在“五四”以来的中国新文学发展史上,农村题材文学的创作成果或许是最为坚实和发达的。早在“五四”新文化运动兴起之初,鲁迅便以现实主义来描写农民和农村生活。在他的引领下,二十年代的“乡土文学派”作家和三十年代的左翼文学作家及部分京派作家,都着眼于描写农村题材方面的小说。四十年代解放区新的政治环境及文化价值取向,无疑为作家提供了农村题材文学深化发展的良好契机,成长于解放区本土的农民型作家赵树理便是中国现代文学史上农村题材的又一拓荒者。从这一视点出发,鲁迅与赵树理的小说创作无疑具有很大的可比性。本文试图从农民情怀、主题内涵、人物形象、文学通变等方面,对鲁迅与赵树理的小说创作进行总体比较。 一、农民情怀的一致性 把农民放在作品的中心位置,这不仅仅是一个题材问题,更是同作家的立场观点紧密联系着的重要问题。鲁迅与赵树理,都用各自的文学作品展示了他们关注农村现实的创作思想和深沉的农民情怀。古老的中国是一个以农为本的国家。但令人遗憾的是,几千年来乡土中国的生存形态并没有得到应有的重视。中国古代文学虽也存在一些描写乡村生活的作品,但留给后人的,多是诗歌中对于“自然美”的抒写或“农家苦”的悲悯等浮光掠影式的印象。唐宋以后叙事文学的兴起,也未能彻底改变农民在文学中的边缘地位。《水浒传》引入了农民作为描写对象,但作者并没有较多付诸笔墨于现实的农村生活和农民形象,也难以站在历史的高度审视这场农民运动的意义及其局限性。《红楼梦》中有个具有农民气质和农民眼光的乡下人刘姥姥,但不过是偶尔闪现于大观园的“天外来客”,成为贾府上下酒足饭饱后的笑料。 农民被文学拒之门外的命运,终于在二十世纪有了改写的机会。“五四”之后,中国社会转型,社会的现代化带来了文化的现代化,中国文学也第一次出现了具有现代意义的整合。文学真正意义上的“革命”也在这个时候开始了。当新文学史上的第一代作家以现代化的目光回眸于昔日的乡村生活时,他们突然“发现”了农民这个中国社会最广大的存在主体。他们从最熟悉也最有感触的生活出发,
问题小说就是为提出某种社会问题而创作的小说。由于作者思想倾向不同，初期问题小说中有一部分作品专以“美”和“爱”作为解决问题的钥匙，大部分则并不提供答案，是所谓“只问病源，不开药方”；而“不开药方”本身，也正是问题小说的特点之一。问题小说在“五四”时期的流行，主要反映了大批知识青年的觉醒。它是当时思想启蒙运动的一种需要，又是当时思想启蒙运动的一种结果。后来,问题小说也体现著作家密切关心现实这一优良的传统。 了问题小说的创作。 发展1、“问题小说”起步，表现了探究人生意义的热忱。代表作《两个家庭》《斯人独憔悴》揭露了“旧社会、旧家庭的不良现状”。 2、宣扬爱的哲学。如果说初期“问题小说”只是问病源，不开药方。《超人》则标志着冰心对种种社会问题开出了她的“药方”－－这就是“爱”的哲学。《超人》《烦闷》《悟》构成了冰心“爱的三步曲”，爱的核心是“母爱”。 3、《倪焕之》它通过一个大的时空跨度去展示社会生活。小说从辛亥革命发生写到大革命失败。写了十几年的历史变迁，包括了辛亥革命、五四运动、五卅运动、大革命等重大历史事件。再现了这十年间中国社会从乡镇到都市的现实生活。》）《倪焕之》重现了五四青年的理想与现实矛盾的悲剧处境。是现代文学“知识分子心里变迁史”中的重要一章。 问题小说的缺失与不足 1. 忽略了人物塑造、情节设置、氛围渲染和形式等文学要素，小说的社会认识价值超过甚至损害了其文艺审美价值； 2. 小说过重的哲理色彩和理性深度，有图解观念的创作形式，影响了作品的真实性。； 3. 缺乏现实的生活基础，缺少鲜活的生活气息，存在明显的主观臆想和向壁虚构的成分，影响了作品的感染力。 乡土小说 它是中国现代小说创作的一个重要流派，是农村题材小说，它多取材于具有鲜明地方特色和浓厚地域风俗的农村。在20年代初、中期，小说创作上出现了一种被称为“乡土小说”的作品。“乡土小说”指的是20年代初、中期，一批寓居北京、上海的作家，以自己熟悉的故乡风土人情为题材，旨在揭示宗法制乡镇生活的愚昧、落后，并借以抒发自己乡愁的小说。 乡土小说作家很多都是直接受鲁迅的影响并有意识地模仿鲁迅而开始创作的，大都师承了鲁迅小说的批判国民性特点，较少造作，克服了概念化，以一种质朴和真实的面貌为当时小说创作界吹进一股清风。乡土小说是作家以批判的眼光审视故乡风习，对愚昧、落后进行尖锐的讽刺与批判。其次，乡土小说作家往往怀着哀其不幸、怒其不争的复杂情绪描绘生活与苦难中而又麻木、愚昧的故乡人，同情与批判，讽刺与哀
简论鲁迅乡土小说的特点 摘要：鲁迅是第一个提出“乡土文学”概念的人，他作为中国现代乡土文学流派的开山始祖, 成就是无人能比的。其乡土小说的总体特征是：第一，注重对地方民俗风物的描写体现了明显的地域性特征；第二，还注重对人物性格和环境的描写，用笔展示了农村或小城镇生活的真实面貌；第三，冷静、现实、客观的叙事风格，注重写实。 关键词：乡土小说写实农村民俗风物 二十世纪二十年代, 中国文坛上大兴反映农村生活的小说之风。当时的农村处在旧中国最悲惨的境况下,又因为这些作者远离故土，所以，这些小说大都隐现着乡愁, 并且具有浓郁的地方色彩, 写出了各地独特的风土人情。这种突出的文学现象形成了被文学史家称作“中国现代文学史中的第一个流派——乡土文学流派” ，而鲁迅则是这个流派的开山始祖。 一、对地方民俗风物的描写 在鲁迅的带有自传性质的小说《故乡》中，我们可以发现有不少的地方都介绍了农村的民俗。比如说：“但我们终于谈到搬家的事……你休息一两天，去拜望亲戚本家一回，我们便可走了。”这里提到他们要会本家拜望的事，更值得一提的是他们那时候还有分本家和旁支家族的习俗。又如：“那一年，我家是大祭祀的值年。这祭祀，说是三十年才能轮到一回…正月里供祖像，供品很多，祭器很讲究…”可以看得出来，那时候的农村还是很看重祭祀这个活动的。活动很隆重也很慎重，三十年才一次。而现在，基本上农村已经没有大型的祭祀类活动流传下来了。再如：给做工的分三种，长工、短工和忙月。这是根据当时雇工的工作时间长短而分出来的三种类型的雇工，我们现如今有些地方还有这种叫法，看来流传甚久。文中还有提到的给孩子起名字与阴阳五行有什么关系——闰土；家乡的乌篷船等，就不一一细说了。在这篇文中，鲁迅忠实的描绘了乡土的民俗，只是把真实的写出来不带着炫耀或批驳的感情色彩。 二、对人物和环境的描写 在《故乡》中，一开头就写到“时候既然是深……从篷隙向外一望，苍黄的天底下，远近横着几个萧索的山村，没有一些活气。”这里是对那时天气和环境的描写，光是从他的描述中我们就能想象得出是怎样的一片荒凉景象，让人的心里头也不由自主的感到凄凉起来，又说也许是因为“我”本没什么好心绪所以觉得悲凉。这正是作者通过描写环境来渲染气氛。 在写人物的时候，闰土和杨二嫂是两个重点人物。笔下的闰土是冷漠的在我看来，被时间和磨难磨掉了他身上的“人味”。在见到了二十年后才重逢的“我”，居然没有一点激情和兴奋，只是像一尊木偶一样：“他站住了，脸上现出欢喜和凄凉的神情；动着嘴唇，却没有作声。他的态度终于恭敬起来了，分明的叫道‘老爷！……’”如果闰土是惧于与“我”的身份等级之别而表现出来的害怕、畏缩而无话可说，也许这是一种解释。可对于儿时曾玩的
言情作者排行榜前十名_十部必看经典小说言情排行榜前十名 《何以笙箫默》无线阅读再创新高，电视剧收视率高居不下。这些影视改编小说的作家分别是：九夜茴，桐华，君子以泽，匪我思存，辛夷坞，青罗扇子，丁墨，顾漫，唐七公子，籽月。那么，经典好看言情小说有哪些?下面小编推荐十部必看的经典言情小说，一起看看言情小说排行榜前十名有哪好看的言情小说吧。 十部必看经典小说言情经典好看言情小说排行榜前十名 1. 九夜茴《匆匆那年》 80后文艺青春代表作家九夜茴的处女座《匆匆那年》在出版后震惊四座，连续六年的畅销，让我们无不追忆自己的青春。2014年的一首歌唱出了我们的心声：时间都去哪儿了。是啊，我们的时间都去哪儿了，青春去哪儿了。回想过往的青春，不正是时间匆匆吗。本书以方茴和陈寻的爱情故事为主要线索，讲述了当今最为热议的八零后的情感生活经历，书中的描述让我们想到了九十年代末的北京，想到纯洁美好的青青校园，那时的青春年少，还有大学毕业后的不息奋斗、婚姻的现状等，其视角的独特真实的记录了匆匆那年。 2. 桐华《半暖时光》 此书是桐华最新都市情感小说力作，它延续了《那些回不去的年少时光》和《最美的时光》校园路线，是一部最美最痛的爱情小说。但是此部小说虽然是描述校园爱情故事的著作，但并没有按照人们的传统思维来描述单纯美好的爱情时光，而是充满了阴谋。桐华在《半暖时光》中提出：难道只有不管不顾一心只想着和对方在一起的爱情，才是真的爱情?因为爱情并不简单，并不仅仅是两个人的私事。所以，《半暖时光》是传统都市爱情体裁的重大突破。 3. 君子以泽《夏梦狂诗曲》 《夏梦狂诗曲》是近些年伦敦议会推荐的首部华语小说，看完这部小说的读者无人不受触动，热泪盈眶。结局那一句在我们永垂不朽的一生升华了整本书的高度，唤醒我们内心最
“新乡土写作”的发生：新世纪长篇乡土小说研究中国乡土小说的世纪转型与中国乡村的社会转型紧密相连。新世纪以来的中国乡村被全面纳入现代性体系,现代化与城镇化运动推动了中国乡村的结构性变化,大到乡村政治、经济、文化、伦理、教育、环境、卫生和医疗等方面,小到农民的生产生活方式、思维方式、家庭结构、行为习惯、衣食住行、日常消费等方面,都在变化中呈现出新的经验模式。新世纪中国乡土小说注意到现代乡村在“常”与“变”间的剧烈变动,努力以新思想、新观念、新视野和新方法去表现新乡村、新农民、新景观和新故事,创作出具有异质性审美特征的新乡土小说。正是基于新世纪乡土小说审美转型的文学事实,本论文提出了“新乡土写作”概念。首先新乡土写作不同于新乡土小说,前者作为一个完整的文学活动,后者作为文学活动的阶段性成果以作品的形式存在,一个是文学活动的动态过程,一个是文学的静态文本,具体而言新乡土小说只是我们研究的一个重要方面。其次新乡土写作尚未完成正处于进行状态,我们站在当下的时间节点审视正在发生的文学新变,发现问题总结经验,向乡土小说进一步创作提供有效资源提出文学期许。因此本论文的研究定位于新乡土写作的“发生”,这是一个过程和阶段而我们正处于初发期。作为概念出现的新乡土写作在范围上我们做出一定的限制。在时间上我们借用汪晖对“世纪”概念的认识,以社会现实和文学特征的同一性标准,将新世纪时间范围前推到1990年代;在空间上我们延展了乡村界限,沿着乡村现代化发展进程和农 民迁移轨迹,将乡镇、城乡结合部和城中村等特殊区域纳入考察范围;
在研究对象上我们缩小了新乡土写作指向的文学体裁,排除了诗歌、散文和戏剧等,主要以小说尤其是长篇小说作为研究对象,避免研究过于宽泛。之所以选择长篇乡土小说,是因为在表现现实的广度、长度、容度和高度等方面长篇更具优势,更能表现出当下丰富的、复杂的现实生活。本论文的核心观点是以新乡土经验去书写新的中国乡村故事,围绕着新乡土写作话题主要思考了几个大问题:一是新乡土写作为什么会发生,我们为什么会选择新乡土写作?二是新乡土写作是什么?三是新乡土写作发生的前提条件是什么?四是新乡土写作写什么?五是新乡土写作怎么写?正是沿着这一思考逻辑我们对新乡土写作问题进行整体框架,先后辨析了新乡土写作概念,论述了新乡土经验和新乡村叙事经验,且在经验的基础上思考了新乡土写作应该讲述哪些乡村“新”故事和“大”故事,以及如何以新的表现手法去建构文学,实现艺术形式的突破。首先我们解决的是新乡土写作概念,带有本质主义的本体追问,即新乡土写作是什么的问题。新乡土写作的提出不是凭空产生,而是基于新时期以来对“新乡土文学”的不断探索,不同时代的“新”融汇成新世纪新乡土小说的“新”。这种“新”不仅包括新世纪中国乡村现实变化带来的乡土小说新内容,也包括世界文学背景下基于中国传统的、民族的、地方的和民间的文学形式的创新。正是基于新世纪的新乡村和新乡土小说创作现状,我们提出了新乡土写作概念,认为它是在新世纪全球化语境下基于中国乡村社会转型的基本事实,在“新乡土经验”和现代乡村叙事经验的基础上,以新思想、新文化、新价值观、新历史观作为根本推动力,以世界性视野
当代文学教案 章节：第二章农村题材文学 教学目的及要求： 要求学生了解当代文学的基本情况，梳理当代文学的定义及概念，明晰学习此门课程的作用及意义。 教学方法：课堂讲授法 教学内容提要 1、“乡村文学”与“农村题材文学”的区分 2、农村题材文学的发展及现状 第二章农村题材文学 一、农村题材文学概况 20世纪以来的中国文学,乡村中国一直是最重要的叙述对象。因此,对乡村中国的文学叙述,形成了百年来中国的主流文学。这个主流文学的形成,一方面与中国社会在本质上是“乡土中国”有关,20世纪以来的中国作家几乎全部来自乡村,或有过乡村生活经验。乡村记忆,是中国作家最重要的文化记忆。另一方面,中国革命的胜利,主要依靠的力量是农民,新政权的获得如果没有广大农民的参与是不能想象的。因此,对乡村中国的文学叙述,不仅有中国本土的文化依据,而且有政治依据。或者说,它既有合理性又有合法性。但是,这个主流文学在中国社会历史发展的左右下,出现了两次转折:一次是乡土文学向“农村题材”的转移,发生于20世纪40年代初期;一次是“农村题材”向“新乡土文学”的转移,发生于80年代初期。 现代中国文学最初对乡村的叙事是分裂的:一方面,贫困的农民因愚昧、麻木甚至病态而被当作启蒙或拯救对象,他们是阿Q、华老栓、祥林嫂;另一方面,乡村平静的田园又是一个诗意的所在,它是《故乡》、《边城》、《一个多情水手与一个多情妇人》。因此,那个时代对乡村的想象和叙述是矛盾的。乡村叙事整体性的出现,与中国共产党建立现代民族国家的目标密切相关。农民占中国人口的绝大多数,动员这个阶级参与建立现代民族国家的进程,是被后来历史证明的必由之路。于是,自延安时代起,特别是反映或表达土改运动的长篇小说《太阳照在桑干河上》、《暴风骤雨》等的发表,中国乡村生活的整体性叙事与社会历史发展进程的紧密
地域文化与当代江苏乡土文学 乡土文学是贯穿20 世纪以来中国文学的一条红线，也是谈论中国现当代文学绕不开的一个概念。作为概念的乡土文学，在长达半个多世纪的中国话语体系中，无论其内涵、外延还是创作原则、批评范式都经历了或隐或显、或被动或积极的一系列嬗变。 上世纪二十年代，鲁迅最早以“游子写乡愁”提出“乡土文学”这一概念，周作人、茅盾等人对这一概念又不断丰富完善，提出了自己的观点。周作人认为乡土文学须有“地方趣味”，风土的力在文艺上是极重大的。虽然“我们不能主张浙江的文艺应该怎样，但可以说他它总应有一种独具的性质。我们说到地方并不能以籍贯为原则，只是说风土的影响，推重那培养个性的土之力，”主张文学“须得跳到地面上来，把泥土气息、滋味透过了他的脉搏，表现在文字上。这才是真实的思想与文艺。” [1] 他说，正是由于地域上的差别与个性，“所以各国文学各有特色，就是一国之中也可以因为地域显出一种不同的风格。譬如法国的南方普洛凡斯的文人作品与北法兰西便有不同，在中国这样广大的国土当然更是如此。” [2] 茅盾在他的《关于乡土文学》一文中说，关于“乡土文学”，我以为单有了特殊的风土人情的描写只不过像看一幅异域的图画虽能引起我们的惊异。然而给我们的，只是好奇心的餍足。因此在特殊的风土人情而外，应当还有
普遍性的与我们共同的对于命运的挣扎。一个只具有游历的眼光 的作者，往往只能给我们以前者，必须是一个具有一定的世界观与人生观作者方能把后者作为主要的一点而给与了我们。鲁迅、周作人和茅盾从不同方面阐释乡土文学作为一种文学形式的基本特征和精神内涵，其共同之处在于都肯定了乡土文学地域性这一重要特征。 由“五四”到三十年代，围绕以乡村、农民为表现对象的作品展开的批评主要基于上述概念展开，而四十年代延安文艺座谈会的召开，文艺的工农兵方向得以确立，乡土文学被“为工农兵服务的文学”所取代，文学的外部环境发生重大的变化使得乡土文学概念从内涵到外延到都发生了重大改变：一方面，文化的地 域色彩日渐淡化，我们几乎见不到西北、中原、关东、齐鲁之类的称谓，另一方面是政治与经济的地域色彩的强化。建国后，“农村题材文学”作为主流文学创作基本承袭的思想观念和批评范式未得到根本改变。这种批评实践至文革走向极端。 一方水土养一方人，同样，一地文化孕育一方文学。丹纳在 《艺术哲学》一书中，明确把地理环境与种族、时代并列，当作决定文学创作的三大基本要素。钱穆先生也说过，各地文化精神之不同，究其根源，最先还是由于自然环境有分别，而影响其生活方式，再由生活方式影响到文化精神。 孕育华夏文明的长江和黄河两大水系在黄海和东海之滨冲积出连绵千里的平原、丘陵、河网、湖泊和大陆架，水文化、平原文化和
论现代中国乡土文学的发生背景 夏子 (湖南文理学院中文系,湖南常德415000) 摘要:现代中国乡土文学不是偶然的和孤立的文学现象,而是人类文明发展的必然产物。漫长的农业文明史、人类文化思想史及东、西方乡土文学传统本身等已经奠定了历史文化基础,物化背景下的各类碰撞、冲突,特别是对乡村世界的震荡则奠定了现实文化基础,这两种基础构成现代中国乡土文学发生、发展的主导文化动因。 关键词:乡土文学;发生背景;文化动因;民间空间1 中图分类号:I226文献标识码:A文章编号:1672-6154(2003)06-0041-04 Background of Chinese Modern Local Literature XIA Zi (Chinese Department,Hunan University of Arts and Science,Changde,Hunan415000,China) Abstract:The local literature in China doesn.t occ ur accidentally and thus is not isolated from the literature as a whole,it.s a natural product of development of civilization.Specifically speaking,the long history of agriculture,human thoughts and the tradition of local literature in East and West have altogether provided a base for its development,while materialized conflicts and their influences on suburban life have provided a solid cultural base for its development.These two bases form the prime sources of modern local literature. Key words:local literature;background;the prime cultural sources;folk cultural space 由20世纪之初的社会改良及/五四0新文化运动激发的人道主义、平民主义思潮直接催生了中国现代意义上的乡土文学。也就是说,人本主义或民本主义思想及东、西方乡土文学传统等构成现代乡土文学发生发展的历史文化基础,而物化背景下的各类碰撞、冲突)))特别是对乡村世界的震荡则成为乡土文学发生发展的现实文化基础,两种基础的实质与核心是一种平民主义思潮,即人们的关注视点转移到民间空间,更多地思考着社会最广大的下层平民的辛苦遭逢与命运前途,体现着对普通人的真切关怀。作为民间这一文化空间的主体部分,乡土世界不可避免地要走进启蒙主义者的关注视阈。乡间的死生与病苦、乡村特有文化品格、乡土精神与文化理念等这类具体形态,一旦被摄入启蒙文学的视野,乡土文学也便应运而生。 一人类文明轨迹与乡土文学寻踪)))世界文化背景 在漫长的农业文明史进程中,文学自始至终都是与某种乡土相关联的。作为整个人类文明史的开端,石器时代(前文字时代或黄金时代)、青铜(铁器)时代那种原始粗陋的/石器文明0、/青铜文明0)))生产工具、化石、武器、器皿、雕刻、图案、饰物等等人类初始性的物质生产生活实践活动与精神生产生活实践活动的结晶,十分直观地/记录0了当时人们的生产方式与生活方式,涵盖了人类最初的思维、心态,体现了特定的价值观念与审美情趣。/这些成果不仅显示了人类祖先所走过的最初文明的轨迹,而且对人类文明后来的发展有着十分重要的意义0[1](第3页)。从物质生活方面来说,采集与狩猎这两种主要的经济活动作为最初的生存经验,为人类进化发展提供了经典的生存模式,以精致、自觉的栽培、耕作(culture)与家畜饲养为主要表征的传统农业文明就正是这种古老经验的延伸。从精神生活方面来讲,原始群居及血缘家族等组织状态在萌生制度、机构、分工、规范等等一类文明概念的同时,其所萌生的那一类原始幻想、神灵崇拜、宗教观念等质地已经构成一种乡土文学基因,昭示了日后的乡土文学可能,而后来建立在传统农业文明根基之上的思想文化史也确实容纳了乡土文学这一事实存在。 然而,乡土文学不仅仅只是一种被动性的状态化自在,它更是一种活性的、能动的主体自觉。古典乡土文学比较欠缺一种理性自觉,因而它只能是牧歌式的静态自在,即便体现一定的理性思考,也只是一种缺乏参照系的凝固的文化感悟,其 2003年11月湖南文理学院学报(社会科学版)Nov.2003第28卷第6期Journal of Hunan Universi ty of Arts and Science(Social Science Edition)Vol.28No.6 1收稿日期:2003-08-10 基金项目:本文为湖南省社会科学成果评审委员会2002年度科研项目/荆楚文化精神内核与丁玲文学创作0(201221D)成果之一。 作者简介:夏子(1963-),男,湖南澧县人,湖南文理学院中文系副教授,图书馆党总支书记,硕士,研究方向为中国现当代文学。
2016年最新言情小说大汇总（很好看的经典现代言情） ★包括青春言情、都市爱情、悬疑推理、婚恋、写实、科幻、青梅竹马、校园清新等，几百部小说。 有温馨有虐，有清新有黑暗，情节波折，文笔很好很经典（有最新出的言情小说，也有那些被时光埋没的好书：绝对有很多是你还没看过的！） ★星级+简介+推荐理由 （经典，新书都有，排名不分先后） ★绝对是良心推荐，没有乱七八糟的小说，希望大家给好评，然后转出去，大家共享，然后继续推…… 1、《向左看，向右转》作者：明月珰 （1）★★★★ （2）简介： 都市文，文案如下： 俞又暖签了两次离婚协议，都败给了民政局。 左问给民政局送了一面锦旗，“人民的好公仆”。 （文案真的好简洁哦） （3）推荐理由： 明月珰的新文，讲述了俞又暖和左问之间的爱情故事。男主是个儒雅贵气，在商场上纵横捭阖、呼风唤雨的人——符合明月珰小说男主一贯的完美风格，魅力、惜字如金，充满禁欲感，这种男主在现实生活中应该是不存在的。 小说开始，是女主和左问结婚十年后的故事，两人之间存在误会、矛盾。明月珰的古文小说写得比较多，像《千金裘》《三千水》《双归雁》《云起》《芙殇》等，都是很好看的剧情文。 2、《指尖国》作者：畸藤斋 （1）★★★★ （2）简介： 在这里，我们用手指，敲打我们的青春与梦，构建我们的勇士与城，攻伐，为自由而战，流血，获得鲜花与徽章。 我们是猎人，在生活的夹缝里披荆斩棘，将箭簇瞄准明天的靶心，准备猎取华丽的皮裘凯旋、半跪在心爱之人的王座下献礼，却在归程的终点猛然发现，这是一片卡夫卡森林，而我们在进行着一场没有终点的流浪，一段注定会被时代吞噬的眷恋。 ——过往成忆，青春成谜，唯有此刻才是真实。 （3）推荐理由： 这“其实就是大学生、黑客、蛇精病和农夫的故事”，据说小说是根据真实改编，里面的人大多都真的存在，算治愈系吧。科技的部分，好像有点《黑客帝国》《禁闭岛》的影子。总之，需要认真一点读，否则很难理解它的理念。 3、《如果这一秒，我没遇见你》作者：匪我思存
乡土小说 1、对乡土小说的认识 “乡土小说”被认为是五四文学革命以后兴起的一个最早的现实主义小说流派。它大约形成于二十年代中期，成员以文学研究会作家为主，也包括语丝社、未名社的一部分青年作家，主要代表有潘训、许杰、许钦文、鲁彦、彭家煌、台静农、蹇先艾、王任叔、黎锦明等。 对这一流派的认识和评析是从鲁迅开始的，鲁迅在1935年《中国新文学大系?小说二集?导 言》中，分析蹇先艾、许钦文、鲁彦、台静农等作家的作品时，用了“乡土文学”一词，以后这一术语就被用来概括乡土小说流派的创作特色。 2、乡土小说兴起的原因： 经过多年的探索和尝试，文学现实主义已经不能再满足于主观性很高的“问题小说”，它必须在作家们所熟悉的生活题材上扎根，而当时青年作家比较熟悉又比较扎实的生活题材，是乡土题材。这种现实主义文学发展的必要性与可能性，决定了乡土写实小说必然会趁时运而崛起。 鲁迅小说的示范与影响。许多理论家的倡导。 3、乡土小说的主要特征： 作家们都以批判的眼光审视故乡的风习，对愚昧、落后进行尖锐的讽刺和批判。 作家们往往怀着“哀其不幸、怒其不争”的复杂情绪描绘生活于苦难中而又麻木、愚昧的故乡人，同情与批判、讽刺与哀怜相互交织，形成了喜剧与悲剧相交融的美学风格。 在批判的描绘故乡的愚昧习俗、麻木的人性和凄凉人生时，作家们仍抑制不住对故乡的眷恋，而这眷恋又往往与某种失落感相交织，因而使小说大都具有忧郁的抒情调子。 4、乡土小说的贡献： 突破了“五四”新文学诞生以来主要写知识青年的狭小范围，第一次提供了中国农村宗法形态和半殖民地形态的题材宽广、真实而多彩的生活画面，成为了解当时农村社会经济、政治、思想、文化各方面状况的最宝贵的形象史料，具有不可替代的认识价值。 影响和吸引了一大批新作家将关注的目光转向农村和农民，从而使新文学和社会生活联系得更为密切，也更贴近现实土壤。 自觉地开拓了风俗民情这个前所未有的小说审美领域，促进了新文学民族风格的形成，其中的圆熟之作具有意境美。 最大限度地打破了全知叙述角度，作家隐退，让画面和细节直接在读者面前显现，语言的个性化程度和地方色彩也都大大增强。 三、浪漫抒情小说 1、创造社的成立及其文学主张 2、浪漫抒情小说的兴起及其特征 “自叙传”抒情小说又叫“自我小说”。作品中大都有一个抒情主人公的自我形象，但作者并不着意于人物性格的刻画，和以深刻的思想教育读者，而是直接抒发主人公的强烈感情去打动读者。 在中国现代小说领域中，将“表现自我”的主观抒情倾向推至极端的，是创造社的作家郁达夫。 浪漫抒情小说兴起的原因： ①要求个性解放而又遭到社会压抑的年轻人，不能自禁地交要通过文学来表达其内心的激情。 ②浪漫主义等西方文学思潮和日本“私小说”的影响。 浪漫抒情小说的特点：
浅谈乡土小说流 摘要：乡土小说是19世纪20年代初、中期，一批寓居北京、上海的作家，以自己熟悉的故乡风土人情为题材，描写农村生活的具有浓厚乡土气息和地方色彩的小说，这些小说旨在揭示宗法制乡镇生活的愚昧、落后，并借以抒发自己的乡愁。这批作家有冯文炳（废名）、王鲁彦、台静农、彭家煌、许杰等。 关键词：产生、特征、批判性 一、乡土小说流派的产生与基本特征 乡土小说流派产生于“五四”新文化运动时期，。20世纪初期的中国，外来文化与本土文化激烈碰撞，新旧文化相互交织。西方工业文明慢慢渗入中国，沿海大都市渐渐兴起。城市与乡村的区别逐渐拉开。与工业文明相对的农业文明逐渐受到作家的重视，对乡土的眷恋及对故乡落后的风貌的批判，成了乡土小说作家文学表达的主流方向。这一流派拓宽了新文学的反封建题材，促进了中国现实主义文学的发展。它的主要特征是作家以自己熟悉的故乡为背景，以回忆故乡和描写乡村生活为主要题材，描绘乡土人情，揭示并批判农民落后的思想观念及根深蒂固的劣根性，批判了封建礼教及宗法制度对人身心的迫害。小说注重展示地区的山川风貌及民风民俗，把人物的命运与乡土的民风民俗融为一体，描写更广阔的社会人生，也抒发了身在异乡的游子对故乡的思念之情。 二、乡土小说的批判精神 乡土小说中的批判精神无疑对当时的落后农村产生了深远的意义，当时大多数作家把写作对象由五四时期的新知识青年转为农村中的一些落后愚昧的小人物，一定程度上促进了农村人民思想的转变。乡土小说的批判对象之一是落后的民风陋习，作家们对封建宗法文化下的落后现象感到悲痛，他们致力于揭露并批判这些残害身心的民俗，以现实主义的手法创作了大量描绘农村生活的作品，在平淡朴实的语言中揭示了传统农村人民的劣根性。 乡土小说中许多作品都体现了对民风陋习的批判，《菊英的出嫁》描写的是农村中“冥婚”的陋俗，批判了当时农村的陈规陋习及人民的精神愚昧：菊英在八岁时便已死去，十年后，她的母亲还惦记着这个十八岁的女儿还没对象，甚至还为她物色了一个同样死去十年的对象，菊英娘请人说媒，合八字，置办嫁妆，雇佣声势浩大的仪仗队，将所谓的婚礼办的有声有色。作者以一种讽刺的笔调叙述了菊英娘为这场婚礼耗费的精神体力和钱财，细致地写出她对这种迷信的事情所倾注的热情，深刻批判了残留的封建礼教及人民落后迷信的思想，小说对冥婚这一场景描写地很到位，使读者对农村思想的封闭落后感到震惊与哀叹。而蹇先艾的《水葬》也批判了农村的陋俗：贵州偏远地区对待小偷会采取绑上石头然后沉下江河的方式将其处死。骆毛和他的老母亲相依为命，但因生活艰辛不得不去偷窃，桐村人残忍地将骆毛以水葬的形式处死。水葬原是一种尊重死者的入葬方式，为的是让死者回归大自然，而在桐村，它变成了一种残忍的杀害人的刑罚，即使骆毛为养活母亲而无奈偷窃且没有成功，但他在村民眼中仍然该死，村民对生命的冷漠无情令人发指。 乡土小说在注重民风民俗描写的同时也重在揭露并批判人性的劣根性。乡村生活贫苦，受教育程度低，受封建礼教的残害尤为严重，农村生活的愚昧和困苦都成为乡土作家描写和关注的焦点。鲁迅是乡土小说流派的启蒙大师，这一流派的许多作家的作品都是受他的作品的启发而完成的。如《陈四爹的牛》中，猪三哈是一个肮脏穷苦的农民，他原本的生活是比宽裕的，也娶了个漂亮的老婆，但没过多久，老婆和邻村的一个男人勾搭上了，猪三哈知道了竟然觉得那个男人比自己高大，比自己好看，认为这几年来自己委屈了老婆，便默默地离去，从此过上了替陈四爹放牛的日子。别人以前骂他黑酱豆，他是不敢还嘴的，但自从替陈
乡土文学写作班学习心得 乡土文学写作班学习心得 曾经一直这样认为:乡土文学写作路上，需要文学大师的引领，需要适当的交流、激励、批评甚至是争论。然而，业精于勤，成功总是留给有梦想并向梦想前进的人。荒于嬉，揭示了人都会因为潜在的惰性，而碌碌无为一生。通过这次蓝田乡土文学培训班交流活动，我对乡土文学写作产生了新的认识：乡土写作路上，热爱，坚持，自己的作品都会像绚丽的花儿，展现出夺目的光彩。-—题记 一、文学爱好者对乡土的热爱，最好是用文学作品来反映 去蓝田，去美玉之乡，去青山绿水间，采集乡土的味道。小城蓝田距西安百余里，是我们这次乡土文学培训的目的地。从白河县坐车，客车要行驶五个多小时才可以到达。艳阳如故，客车上我一个人回忆着第一次乡土的培训，仿佛忘记了一切。作为一个文学爱好者，自个儿不善说唱，在一个乡土文学爱好的集体中，怎样融入集体呢?一路上温故着第一次乡土文学培训写下的歌，一次次陷入浮想翩翩的诗境里。这让我想到了前不久写的一首小诗《开花的乡土》中的“文学乡土，内容丰富的地方文化，把文化写进乡土，就能开出乡土文学之
花。”想着，想着，便自我感叹起来。还是故乡好，它是我们生命的发源地，生命的土壤，尽管朴素，只要汲取有内涵乡土文化，自己作品就能成为乡土文学的花朵。 蓝田，古玉之乡，美玉文化蜚声中国千年。在蓝田，可以触摸历史感最多的就是玉之文化，尤其是经历时光检验后，那些被工匠千雕万琢的蓝田玉，格外引人。玉是美好象征，常被工匠们雕龙画凤，有的成为饰品，被人配戴;有的被打磨成工艺品，陈列在玉店里，沉淀为一个地方的民俗文化。玉可以沉默，但我们对乡土文学的热爱，不可以沉没。必须以作品的形式发
汪曾祺乡土小说的独特艺术世界 江苏省大港中学黄卫荣李晓丽 新时期文学自发端以来，就以其崭新独特的风貌区别于十七年文学和文革文学，呈现多姿多彩的格局。然而，从“伤痕”、“反思”文学对过去政治的批判、否定，对人性人情的追思与呼唤，到“改革文学”对现有时代气息的敏锐反映，却无一不是十七年文学政治视点的延续，是那一个时代特有的社会心理、政治观念的反映。在这些文学气息还方兴未艾之时，刘绍棠、汪曾祺等人，提出了“乡土文学”的口号，试图建立一种全新的文化视角。他们都力图在作品中展现作家本人的思想和文化意识，注重作品的文化意义和审美把握，揭示劳动人民的思想、性格中美好的一面，以及这些美好品德所产生的文化根源。这一文化审美倾向的确立，是对建国以来文坛上单一的政治视角的巨大反拨。 比之于更注重故事性描写的刘绍棠，汪曾祺的小说，自有他特有的手笔。他继承了沈从文的风格，以抒情的笔调，着意描写民情风俗，刻写下层百姓的人情人性，以自己的故乡作为背景，成就了一幅幅清新淡远的江南水乡的风俗画卷。他的小说多取材于旧社会生活，但是，他不去苛求情节的起落和戏剧化的冲突，也不去写历史的变幻和人间的沧桑。在他的作品里看不到严酷的阶级斗争与阶级压迫，而只有作者从旧的题材中提炼出来的美德与纯真，从旧社会那磐石般的精神重压下挖掘出来的传统道德情操和美好人性，以及描绘出来的特定地域的民俗风情。很多时候，他只以一颗静观而自然的心，用平淡如水的言语叙说市井村落的细碎琐事，诉说那仿佛离我们的尘世很远的，又如同在我们身边常人有的起居行止、音容笑貌。 一、清新淡雅的风俗画卷 汪曾祺在创作中，一贯遵循这样一个宗旨：“我一定要把它写的很美，很健康，很有诗意。”在汪曾祺的理解中，“美”就是“把生活中的诗情用一定的外部形式固定下来”。汪曾祺的小说的美质与其清新的自然与风俗的描写又很大关系。他十分注重自然环境的描绘，尤其是在以故乡高邮为地理背景的小说中。《大淖记事》中有“大淖”，“夏天，茅草，芦荻都吐出雪白的丝穗，在微风中不住的点头”。《鸡鸭名家》里有“白莲湖”，“出菱，出藕，藕肥白少渣。……湖边港汊甚多，密密的长着芦苇，新芦苇很高了，黑森森的。莲蓬已经采过了，荷叶的颜色也发黑了。人过时常有翠鸟冲出，翠绿一闪，快如疾箭。”……这些自然美景颇具中国山水画的韵味，构图清澈、明净，虚实和谐，静止的意象与流动
鲁迅乡土小说的民间文化情结 [摘要]鲁迅乡土小说的民间文化情结不仅体现在他对国民性批判的视角与指向上,同时也体现在他对民间文化中的民主性、原发性因素的挖掘与发扬上。批判与眷恋、决裂与回归等复杂情绪都从他对农民形象的深度刻画、对乡村纯朴人伦关系的诗意描绘与对童年的深情回忆之中表露出来。 [关键词]鲁迅;乡土小说;民间文化;复杂情结 鲁迅是五四时期最清醒地看到了反封建思想文化的必要性、长期性与艰巨性的文化巨人。与五四时期其他知识分子相比,鲁迅更注意挖掘民族文化传统中催人自新的力量。他对传统文化的反思“不仅表现为掊正统而倡异端,而且表现为离官方而趋民间”。[1]在鲁迅的乡土小说创作中,保存了较多个人生活的印记和有关他的故乡浙江绍兴的地域文化特征。但即使是回望故乡的时候,最能勾起鲁迅创作的“复仇冲动”的,仍然是那些充斥于故乡的形形色色的阿Q们,以及在他们身上飘散着的“鬼气”。而对于民间文化,特别是民间文化中那些富于民主性精华的东西,鲁迅是给予极大的关注和赞颂的。 中国农民:民间文化批判的视点与指向鲁迅的乡土小说充满着自觉的文化批判意识,这种批判又因其视角的独特、指向的鲜明而具有深远的历史与现实意义。启蒙的精英意识使鲁迅永远走不进“闲适”与“趣味”的境地,那间密不透风的铁屋子和铁屋子里痛苦挣扎的群盲,就成了中国文化与中国普通民众的象征。当他进一步聚焦中国文化的真面目时,中国真正的民间——广大农村进入了他的视野,“农民”及其所代表的中国民间文化也就成了他文化批判的“源始”。鲁迅土小说并不是为写乡土而写乡土,他所注目的也不仅是作为客观物质环境而存在的乡村社会,而是最能代表“中国国民”特性的“中国农民”和以农民为主要承载者、传播者、受造者的民间精神文化。成仿吾说:“作者的努力似乎不在他所记述的世界,而在这世界的住民的典型。所以这一个个的典型筑成了,而他们所住居的世界反是很模糊的。”[2]鲁迅是在深刻体验了民间的疾苦,并在家庭变故中“看见世人的真面目”之后才开始从事小说创作的,这一主观条件使他在创作中自然而然地会把目光转向他生活过的农村,转向他深受其影响的村镇民间文化。近代以来的启蒙主义思潮也推动着鲁迅站在知识分子的精英立场,向“下”审视、批判融注在民间文化形态中的种种封建思想毒素,和负载着这种民间文化的主体——农民。在鲁迅乡土小说的思想性方面,他侧重批判的不是作为具有相对独立性的民间文化形态,而是以民间文化形态表现出来的封建正统思想文化及其对民间的覆盖性影响,对民间主要群体农民的精神禁锢和身心残害。因此,鲁迅的乡土小说创作抱持的主要是一种文化批判的启蒙立场,而农民和农民生活,则是他通过乡土小说写作进行民间文化批判的审美媒介。 鲁迅是第一个把农民作为“国民性”——中国国民的文化人格特征的象征符号写进小说中的乡土小说家。鲁迅早在1907年作的《摩罗诗力说》中就提出了“国民性”的概念。他说: 次年一月,独立政府任以总督,并授军事及民事之全权,而希腊是时,财政大匮,兵无宿粮,大势几去。加以式列阿忒佣兵见裴伦宽大,复多所要索,稍不满,辄欲背去;希腊堕落之民,又诱之使窘裴伦。裴伦大愤,极诋彼国民性之陋劣;前所谓世袭之奴,乃果不可猝救如是也。 在此,鲁迅是将“国民性”的问题同“奴”的人格特征难以割裂地联结在一起的。这跟鲁迅后来关于中国历史的“两个时代论”(“做稳了奴隶的时代”与“想做奴隶而不得的时代”)也很契合。可以说,鲁迅对“国民性”的探索,也就是对中国国民“奴隶性”的探索。中国“国民”在民国期间,究其实并没有取得“国民”的资格,某种程度上仍可以称做“暴君治下的臣民”。[3]鲁迅看到了“奴隶性”、“臣民”心态正是中国以农民为主体的民众典型的人格特征,因此,他以“中国农民”为视点,在五四时期主要是通过所谓“乡土小说”创作,展开了对中国 1